Créer des œuvres d'art mural à l'aquarelle en format téléchargeable

1. Bienvenue au cours de l'atelier "Créer et vendre de l'art mural à l'aquarelle en format téléchargeable": Bienvenue dans le cours, créez et vendez des œuvres d'art murales à l' aquarelle sous forme de fichier téléchargeable Dans ce cours, nous allons dessiner ensemble une œuvre d'art à l'aquarelle, la numériser, puis la préparer sous forme téléchargement numérique pour la vendre sur votre propre site Web, sur Ts ou ailleurs si nous nous sommes déjà rencontrés Bonjour, je m'appelle Una. Je suis artiste, graphiste et professeur. Et j'adore créer des produits numériques partir de mes œuvres d'art pour créer une entreprise durable. Dans ce cours, nous allons d'abord dessiner nos œuvres d'art à l'aquarelle Nous le numériserons, l' optimiserons pour différents formats, puis nous l'emballerons pour la vente Nous créerons également des aperçus ensemble. À la fin de ce cours, vous aurez un plan complet pour vendre vos œuvres d'art sur votre propre site Web et sur C sous forme de fichier téléchargeable Rejoignez-moi dans ce cours. 2. Matériel: Commençons par le matériel dont nous avons besoin pour cet atelier. Bien entendu, tout d'abord, c'est votre papier, j' utilise du papier aquarelle Je l'utilise en 300 grammes/mètre carré. Vous pouvez voir qu'il est assez épais. Personnellement, je l'aime beaucoup. C'est également génial car il peut prendre beaucoup d'eau. C'est à vous de décider si vous voulez avoir autre chose, peut-être 200, c'est bien, mais ne vous y trompez pas. Vous serez ennuyé lorsque votre œuvre sera prête car l'aquarelle a besoin de beaucoup d'eau en fait De quoi d'autre avons-nous besoin, c'est d'une pipette car avant de commencer, nous devons réactiver toutes nos couleurs, ce qui signifie que je vais passer en revue toutes les couleurs avec de l'eau Nous pouvons le faire rapidement. Je passe juste en revue et j' active toutes mes couleurs ici. On ne sait jamais ce dont on a besoin. C'est bien de les avoir tous activés. Vous voyez la quantité d'eau que j'y mets parce qu'elle en a vraiment besoin. Sinon, j'ai des couleurs très sèches ici. En plus de cela, j'ai ma palette de couleurs, bien sûr. Et j'utilise trois pinceaux ici, pinceau numéro dix, le numéro huit et le numéro six. Ce sont des pinceaux pour aquarelle. Assurez-vous d'utiliser des pinceaux à aquarelle car ce n'est pas sans importance Ils peuvent absorber plus d'eau. Assurez-vous que lorsque vous achetez des pinceaux, ce sont des pinceaux pour aquarelle, alors votre meilleur ami sera votre serviette Croyez-moi, c'est vraiment nécessaire. Ayez une serviette à côté de vous. Vous pouvez simplement l'utiliser pour nettoyer votre brosse ici. OK. Bien sûr, alors j'ai besoin toutes les couleurs ou de mes couleurs ici. Vous ne pouvez avoir que 12 couleurs , ce qui est bien aussi. Cela n'a pas vraiment d'importance car nous pouvons toujours les mélanger. Ensuite, vous avez besoin d'un crayon car vous allez dessiner vos feuilles ici. Nous devons nous débarrasser de la trace du graphite plus tard. Pourquoi j'ai un caoutchouc ici. Mais j'ai aussi ce caoutchouc parce qu'avec celui-ci, je peux le rendre vraiment léger. Je passe dessus et j'enlève autant de graphite que possible. C'est une bonne idée, vous l'aurez peut-être aussi. Je vous montre ici l'affaire Faber. Vous voudrez peut-être avoir quelque chose comme ça. Ouais. En tant que crayon, j'ai juste le crayon que j'avais ici qui circule partout. Mais vous voudrez peut-être un crayon H 3. H deux crayons. Le fait est qu'il doit être dur parce que vous ne voulez pas trop de graphite sur votre papier. Plus vous en avez, plus vous devez l'emballer. Parce que vous ne voulez pas que les bords soient entourés d'un crayon. Peut-être que pour ce projet, ce n'est pas si grave parce que nous voulons le passer en revue avec un crayon, un stylo. En fait, plus tard, je vais vous montrer ce stylo parce que plus tard, nous voudrons utiliser ce crayon fin pour migrants et contourner nos feuilles. Mais bien sûr, ce n'est pas toujours le cas, vous devriez peut-être prendre soin de nettoyer les objets. Ce n'est pas si anodin. Oui, maintenant on peut vraiment commencer. Et nous commençons par mélanger nos couleurs, puis nous passons à dessiner nos feuilles 3. 03 DDR 2: Pour notre projet. Nous avons besoin de tons bleus et de tons bruns. Je voudrais me rattraper un peu. Un brun rouge, plus ou moins. C'est ce que j'ai en tête. Et quel est mon plan pour cela ? Je vais ajouter quelques couleurs à ma palette et voir comment cela se passe. Je vais prendre un très brun de Sienne, quelque chose comme ça. Vous le verrez dans une seconde. Je ne fais que passer en revue les couleurs. Comme je l'ai dit, il faut beaucoup d'eau pour les activer et nous devons voir à quoi cela ressemble. Oui, j'aime bien cette couleur. Je vais en ajouter un peu plus. Je vais également ajouter quelques tonalités supplémentaires. Je veux en avoir un plus clair et un plus sombre en gros. Je le veux parce que je veux mixer. Oui, fais un très beau ton délavé ici pour que toutes les tonalités s'entremêlent ici pour que toutes les tonalités les unes dans les autres Voici un brun foncé. Maintenant, utilisons-le habituellement. C'est juste l'imagination que vous avez en tant qu'artiste. Mais très probablement, cela s' avère complètement différent. On ne sait jamais. Mais ce n'est pas grave. Nous le faisons, nous prendrons tout ce qui fonctionne. Voyons voir. OK, voici un ton marron et une couleur ici. Alors j'utilise un peu de bleu. Tu vois, elle est très forte. OK, voyons voir, peut-être que nous utiliserons autre chose, on ne sait jamais en fait. Nous allons commencer par ces quatre tons , puis nous pouvons ajouter du jaune ou un ton, ou un peu plus de bleu ou un ton de bleu différent. Mais c'est la base en fait, nous commençons par là. 4. 04 DDR 2: Commençons maintenant par dessiner nos feuilles. Et pour cela, j' y vais très légèrement. Je ne fais pas grand-chose en dessinant quelques feuilles, trois d'affilée. En fait, j'ai neuf feuilles plus tard. On le voit à peine. Je le sais. Mais comme je l' ai dit, j'utilise une brosse très dure parce que je veux pouvoir l'enrouler plus tard. Dessinons quelques feuilles et ensuite nous pourrons commencer à les remplir de couleur. Vous pouvez les dessiner dans différentes directions, bien sûr, comme je l'ai fait. Ou des plus petits et des plus grands, peut-être que je vais les agrandir un peu. Utilisons celui-ci. Vous voyez, vous pouvez vous en débarrasser, et plus tard, lorsque nous l'aurons intégré à l'ordinateur, nous pourrons certainement nous en débarrasser. OK, voici mes neuf feuilles. C'est aussi la taille de mon œuvre, elle n'est donc pas très grande, mais je peux la numériser en très haute résolution. Plus tard, nous pourrons le vendre plus gros. Assurez-vous donc qu'il reste rien de votre caoutchouc sur le papier. 5. 05 DDR 2: Pour ce dessin, j'utilise la technique humide sur humide. J'ai ma serviette et mes pinceaux ici. Je pense que je vais utiliser le huitième, le dix, peut-être, peut-être un meilleur huit ici. Ensuite, je commence par le premier feuillet. Je vais utiliser de l'eau propre et la mouiller un peu. Vous voyez, il s' avère qu'il est un peu jaune. Ce n'est pas grave, mais si vous ne le souhaitez pas, assurez-vous d'avoir de l'eau potable. Encore une fois, ce que je ne fais pas, ne pas exagérer, donc je ne vais pas me lancer dans ce graphiti En fait, je pourrai l'effacer plus tard. Si je le fais, j'aurai du mal à m'en débarrasser. Comme je l'ai dit, ce n'est pas si grave pour ce projet, mais en fait je ne le veux pas. C'est pourquoi je le laisse comme ça. Maintenant, je passe à la couleur, je peux la contrôler un peu en ajoutant de l'eau, peut-être un peu plus de couleur, différemment. Laisse-le vraiment entrer. Nous avons donc différentes structures ici. Il sera beau plus tard. Vous voyez, même si vous êtes débutant, pouvez dessiner une feuille et vous pouvez certainement la remplir de couleur. Vous pouvez toujours le faire sécher un peu. Je choisis maintenant une couleur plus claire. Cela provient directement de ma boîte à plans. Si vous aimez le dessin au crayon ici, ce n'est pas la fin du monde, alors nous allons simplement l'inclure dans notre dessin. Mais tu peux t'en occuper. Vous pouvez faire attention si cela se produit. Ne t'inquiète pas trop. J'ajoute un peu de noir à mon bleu parce que je ne veux pas qu'il soit si fort. Je dois faire très attention à celui-ci. Si vous pensez que c'est trop, cela pourrait aider. Ensuite, vous utilisez votre serviette, vous y entrez avec précaution et vous enlevez un peu de couleur. Tu vois, je m'en vais maintenant avec ma feuille bleue dans la feuille brune. Cela peut sembler bon. Soyez créatifs à ce stade. Vous pouvez essentiellement mélanger vos couleurs ici sur votre papier. Comme vous le voyez, nous pouvons toujours y revenir. Nous avons juste besoin d'une base pour notre dessin au trait. J'y vais même avec mon pinceau et je prends un peu de couleur. Vous voyez à quel point cela fonctionne bien. Pourquoi je fais ça ? Parce que je trouve que ça a l'air bien. J'aime bien ça. C'est pourquoi je prends un peu de couleurs pour que ça colle mieux au reste. Je crois que je fais de même pour les autres. Ici, vous pouvez toujours changer ou faire un peu plus sombre. Ne t'inquiète pas trop. Si ce n'est pas parfait premier coup de pinceau, c'est tout à fait normal. OK, j'utilise maintenant un autre jaune, qui n'est pas très brillant. Pas de soucis. Lorsque vos couleurs sont sèches ici, vous pouvez toujours les réactiver avec un peu d'eau La beauté de l' aquarelle, d'ailleurs. OK, qu'est-ce que je vois maintenant ? Je vois que j'aime le bleu et le brun foncé. Et maintenant j'ai un problème avec ces feuilles. Je n'en ai pas de brun plus foncé. Je suppose que je vais y aller avec un peu plus de couleur et voir si je me rapproche de l'autre orteil. Faisons les choses correctement pendant un moment , puis nous verrons à quoi cela ressemble et nous pourrions y retourner. 6. 06 DDR 2: OK. J'ai attendu peut-être dix ou 15 minutes. Tout n'est pas encore complètement sec. Mais pour ce que je veux vous montrer, je peux simplement le faire ici, sur ces feuilles. Et tu vois, j'ai maintenant ce caoutchouc. J'y passe en revue et j'essaie de me débarrasser du plus de graphite possible. Je vous montre juste ici sur une feuille. Débarrasse-toi de ça. Contournez-le. Une fois que vous sentez que vous avez tout, vous utilisez l' autre et vous faites le tour d'ici, débarrassez-vous de tout ce que vous pouvez. Peu importe s'il en reste encore un peu, car lorsque nous le scannons, nous pouvons le nettoyer sur l'ordinateur. Mais le mieux est de s'en débarrasser en grande partie. Ne commettez pas l'erreur en la recouvrant tout de suite. Parce qu'il y a peut-être quelque chose que nous ne pouvons toujours pas voir pour le moment, mais on ne sait jamais. Je fais attention à ça et j' essaie généralement de rester comme ça. Tu vois, parfois ça vient d' un bout de mon journal. C'est ce que je fais maintenant pour les neuf feuilles. Tu n'as pas besoin de me regarder faire ça. Tu comprends ce que je veux dire ici. Si cela ne vous convient toujours pas, vous pouvez toujours y retourner. C'est ce que j'ai fait ici à ces feuilles et j'ai juste essayé d'en retirer un peu de jaune, ce que je n'aimais plus. J'aime surtout le bleu et le brun foncé. C'est ce que je voulais avoir en cadeau ici pour ces feuilles. Tu sais comment ça marche ? Débarrassez-vous de tout le graphite sur votre papier et nous passerons à autre chose. 7. 07 DDR 2: D'accord, nous allons maintenant ajouter des dessins au trait amusants. C'est une peinture abstraite. Je vais juste entrer ici et ajouter quelques veines ici. Nous pouvons le faire de différentes manières. Commençons peut-être par celui-ci. Je ne vais pas le contourner exactement parce que je veux juste montrer que c'est en quelque sorte une feuille. Mais je ne veux pas être précis. Je me balade juste comme ça. Ouais. Alors j'ai ma veine au milieu. Alors je pourrai jouer un peu. Je le fais juste comme ça pour cette feuille. Je vous montre juste quelques modèles. Peut-être que tu trouves quelque chose de différent. Peut-être que nous renforcerons un peu le centre. J'ai une doublure fine sur cinq, mais vous devriez peut-être en avoir une plus grande. Allez-y, remplissez vos feuilles. Tu vois, je ne veux pas en avoir aussi régulièrement. Je le passe juste en revue et je dessine le résultat. C'est donc toujours différent. Donc je parie que tu ne peux pas le faire comme je le fais. Et c'est une bonne chose. C'est une bonne chose parce que nous ne voulons pas avoir la même chose. Nous voulons avoir des feuilles différentes. En fait, il suffit de passer à autre chose pour avoir des idées différentes et voir comment se présentent vos feuilles. Maintenant, nous pouvons en faire une assez régulière, et il nous reste les trois derniers. Tu vois, je laisse ça de côté pour le dernier. Mon objectif, juste au cas où il ne serait toujours pas sec. Ne me demandez pas pourquoi, mais pour cette feuille, j'ai pensé à un oignon. C'est pourquoi toutes les veines vont maintenant dans la même direction. OK. Je pense que j'en ai terminé pour l'instant. Peut-être qu'il y a un avantage ou un autre, je recommence, mais en gros, j'aime ce que je vois, alors je laisse les choses telles quelles. 8. 08 DDR 2: Je crois que vous devriez toujours ajouter votre signature sous chaque œuvre d'art que vous réalisez. On ne sait jamais ce qui est bon. Vous ne voulez pas que ce soit aussi présent mais aussi invisible. En fait, vous pourriez le faire avec un crayon parce que nous sommes en train de le numériser, alors nous ferions peut-être mieux avec cela ou nous n'aimons pas la signature pour pouvoir l'emballer à nouveau. Mais quelle que soit votre décision, assurez-vous qu'elle se trouve quelque part ici dans le coin ou quelque part là-bas. Assurez-vous d'avoir votre signature sur votre œuvre. Je vais juste le mettre ici parce que je pourrais avoir envie de le déplacer plus tard. C'est la beauté de la numérisation et de la numérisation de vos œuvres d'art , car vous pouvez ensuite simplement les découper et les déplacer ailleurs. OK, c'est ça. Vous voyez, je ne l'ai pas à vous présenter, mais il y est certainement. Peut-être souhaitez-vous également ajouter la date. Vous pouvez le faire ici ou peut-être juste un an après votre dessin. Allez-y, faites ce que vous voulez, mais n'oubliez pas d' ajouter votre signature. 9. 09 DDR 2: Nous voulons maintenant scanner nos œuvres d'art. Je le fais simplement parce que je veux pouvoir imprimer beaucoup plus grand qu'il ne l'est déjà. heure actuelle, nous avons un article A quatre, donc pas si gros que ça. Mais si je le scanne dans une résolution plus élevée, nous pouvons facilement l'imprimer dans une résolution plus élevée. Passons au menu de l'imprimante et du scanner. L'utilisation peut sembler similaire. C'est toujours un peu différent pour chaque imprimante et scanner. Dans ce cas, le mien est absent. Et 77, 50 ans. C'est un scanner à trois imprimantes. La vôtre est peut-être différente. Ne t'en fais pas. Ce n'est qu'un dialogue. Et d'une manière ou d'une autre, vous pouvez probablement scanner. Vous pouvez alors déjà démarrer sur votre ordinateur. Ça ressemble à ça. Lorsque je clique maintenant sur Ouvrir le scanner, l'avantage est qu'il commence à numériser immédiatement. Vous voyez attendre, et cela me donne une vue d'ensemble. Maintenant, une fois que je l' ai, je peux dire quelle zone je veux faire scanner. Vous voyez des années d'œuvres d'art que nous venons de dessiner. Et c'est ici que je peux définir ma résolution. C'est un élément important. Vous voyez, je peux même le faire bien plus, jusqu'à 9 600 DPE Mais si je comprends bien, mon ordinateur ne le fera plus. J'ai 1 200 DPI, c'est une très haute résolution. Habituellement, vous en avez 300, c'est-à-dire des points par pouce. Vous n'avez pas 1 200 points par pouce. Je crois que c'est une résolution assez élevée si vous ne voulez pas avoir une quatre, mais aussi sur trois ou deux, peut-être une. Je ne sais pas, il faudrait vérifier. Cela peut être facilement fait en réglant la résolution la plus élevée. heure actuelle, le format de mon papier est environ 6,7 x 9,4. Je peux donc le définir ici. Maintenant, j'ai cette zone ici et je peux la placer. J'ai tout ce dont j'ai besoin dans mon scan. Tu vois, j'ai tout à fait raison. Résolution ici maintenant. Vous pouvez également définir la sélection automatique, mais je préfère le faire numériser à la même taille que moi. Nous le retournerons plus tard, ne vous inquiétez pas pour ça. Vous pouvez également le retourner sur votre imprimante. Peu importe pour le moment. Image correcte ou masque flou ou autre, nous ne faisons rien ici Une fois que vous voyez quelque chose comme ici, il vous suffit de cliquer sur Numériser et de vous assurer , bien sûr, que vous avez sélectionné la couleur et non le noir et blanc ou le texte, puis juste le skin. C'est mon résultat et vous voyez déjà qu'il a une très haute résolution. Vous pouvez même voir la texture du papier ici. J'aime vraiment le résultat. J'aime aussi le fait que ma signature soit vraiment, oui, juste légère. Je ne suis pas si fort que ça. Comme si je l'avais fait avec mon Micfinedlinern, il aurait été C'est très léger ici. C'est pourquoi je pense que c'est le moyen idéal pour numériser vos œuvres d'art. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez facilement l'ouvrir dans Photoshop, puis nous pouvons faire quelques corrections de couleur si vous n'êtes pas encore satisfait. En plus de cela, vous pouvez également l' enregistrer dans différentes tailles. Faisons-le. Il suffit d'une seconde pour qu'il soit chargé. Vous pouvez maintenant voir le fichier ici. Si j'appuie sur les commandes maintenant et plus, vous voyez à quel point il a une haute résolution et à quel point vous pouvez zoomer sur l'illustration. Oui, selon que tu voudras peut-être t'en débarrasser. Je vous montre rapidement comment procéder. Pour cela, nous utilisons ici le pinceau cicatrisant, le pinceau cicatrisant localisé. Peut-être que tu ne le vois pas. Si c'est le cas, c'est parce qu'il y a un petit triangle en bas à droite. Et puis vous devez choisir un pinceau cicatrisant, un pinceau cicatrisant localisé , peu importe. Ensuite, il vous suffit de le passer en revue avant de devoir, bien sûr, définir une source. Il suffit de cliquer ici à côté et c'est tout. Faisons un zoom arrière avec une virgule moins pour voir s' il y a autre chose dont je dois me débarrasser Peut-être, eh bien, je ne pense pas qu'il y ait quoi que ce soit. Peut-être ici, quelque chose de très léger. Appuyez dessus, choisissez la couleur ici , puis je passe en revue et c'est parti. C'est à ce moment que vous pouvez régler tous les problèmes que vous avez sur votre papier, mais si régler tous les problèmes que vous avez sur votre papier, cela vous convient, vous pouvez désormais définir le ratio avec une commande zéro. Vous devez ici revenir à 100 %. Votre document est adapté à l'écran. Vous ne voyez que 17 % ici. Vous pouvez imaginer sa taille réelle. Nous devons maintenant le sauvegarder dans différentes tailles pour le donner à nos clients. Si je passe au fichier, je peux exporter en tant qu' export comme je peux le définir. Maintenant, c'est la résolution ou la hauteur et la largeur ici que vous pouvez vendre une option dans cette taille. Ensuite, les utilisateurs peuvent simplement le réduire s'ils le souhaitent, mais au cas où vous voudriez l' avoir dans différentes tailles, proposer à vos clients des tailles différentes, c'est une bonne idée, car personne ne maîtrise l'informatique. C'est le moment où ils vous remercieront. Si vous avez modifié la taille du fichier, ce que vous n' avez pas pour le moment, ce sont ces papiers à ratio qui sont tous ces canevas. C'est du matériel que vous avez en classe et vous devriez le télécharger Pour offrir à votre client les meilleurs choix, vous pouvez créer avec tous ces arrière-plans ici vos œuvres d'art. Il suffit de glisser-déposer l'un d'entre eux dans votre Photoshop. Ensuite, il vous suffit de faire glisser votre maquette sur ce papier en appuyant sur Shift. Vous voyez qu'il ne s'est pas passé grand-chose. Ce qui s'est passé, c' est qu'il n'est pas vraiment positionné et qu'il ne s'adapte pas à 100 %. Vous voyez, il en manque un peu. Vous avez maintenant deux options. Tu peux le diminuer un peu. Alors ce qui se passe, c'est que vous avez quelque chose ici à gauche et à droite lorsque je double-clique, maintenant nous devons vérifier. En fait, si quelqu'un peut voir quelque chose, si vous regardez vraiment derrière vous, vous pouvez en voir un peu. En fait, il est si petit que cela ne m'inquiète pas trop. Je peux l'offrir à mon client de tout cœur. Je l'exporte simplement et je m' assure maintenant que vous l'exportez, pas pour l'exportation par clic sur le Web. Ensuite, vous choisissez le format JPG. Encore une fois, dans ce cas, nous voulons bien sûr avoir une qualité élevée. Voici l'œuvre que vous voyez. Il ne reste plus rien. Vous pouvez augmenter la qualité à sept. Je vais le laisser tel quel car sinon les fichiers deviennent vraiment volumineux. En l'ajoutant dans un nouveau dossier , il s'agit désormais de l'illustration abstraite. Je l'appelle simplement illustration pour le moment parce que je dois enregistrer tous les fichiers qui s'y trouvent. C'est le premier. Maintenant, je continue et je recommence. J'en supprime le fichier et je ferme celui-ci ici. Ensuite, j'utilise le deuxième modèle ici à partir de mon dossier ici. Et maintenant, le ratio de deux par trois, faites-le glisser dans Photoshop et effectuez l'ensemble du processus. Encore une fois, je le fais aussi pour l'autre. Je ne vous donnerai pas la peine de les montrer pour chacun d'eux, mais en gros, c'est ce que vous voyez ici. Il est plus grand, il suffit de le réduire légèrement puis de le positionner sur le canas On ne voit rien. Vous pouvez en fait jouer un peu en utilisant simplement ici plusieurs options et voir si quelque chose répond à vos besoins. Mais en gros, je pense que même si tu ne fais rien, c'est bon. Tu ne le verras pas. Ou peut-être dissoudre. Non, c'est en bas. Vous pouvez même agrandir le canevas. Il existe différentes options pour le faire, mais personnellement, je préfère simplement le laisser tel quel car vous pouvez à peine voir si vous pouvez toujours l' augmenter un peu cause de la haute résolution. Par exemple, pour celui-ci, si vous voulez l' augmenter un peu, il suffit de vous débarrasser de la clé, ce verrou, puis de le tirer légèrement. On voit à peine que quelque chose a changé. Bien sûr, si vous êtes très pointilleux, vous n'en serez peut-être pas satisfait, mais cela dépend toujours ce que vous voulez et de ce que vous voulez pour votre client Dans ce cas, vous lui avez donné différents ratios, ce que j'aime beaucoup. C'est pourquoi je fais un petit compromis à ce stade. Je clique simplement sur Enregistrer l'exportation comme avant, puis j'attends un peu. Et encore une fois, nous laissons simplement dans les illustrations et nous exportons également le reste. Tu vois, c'est comme ça que ça marche. Vous disposez donc de plusieurs ratios pour votre client et pouvez vendre ces fichiers. 10. 10 DDR 2: Permettez-moi de vous montrer une autre option au cas où vous seriez vraiment un cochon, ce qui est tout à fait normal si vous voulez le faire correctement, juste entre guillemets Je vais juste te montrer ce que tu peux faire d'autre. Mon œuvre est toujours ouverte et maintenant la texture aquarelle au ratio 11 x 14 est à nouveau ouverte, touche Shift et je la fais glisser dessus. Ensuite, commandez moins et réduisez-le un peu pour voir qu'il ne convient pas. En fait, assurez-vous que vous avez verrouillé et maintenant nous le diminuons. C'est le même problème qu'avant. Si vous avez quelque chose ici , double-cliquez, je ne le vois presque pas. Mais si vous zoomez vraiment et que vous êtes vraiment pointilleux, vous pourriez penser, accord, vous pouvez le voir un peu, mais nous pouvons nous en débarrasser parce que nous avons Photoshop Permettez-moi de vous montrer rapidement comment vous assurer que vous êtes sur la couche supérieure avec votre œuvre d'art. Ensuite, vous allez dans l'outil de sélection et vous sélectionnez cette arête. En fait, permettez-moi de zoomer. Vous avez le petit avantage ici, sélectionné ici. On le voit à peine, mais un petit peu. Maintenant, j'ai mis le F à cinq. Il suffit peut-être d'appuyer sur Retour, puis de cliquer sur Supprimer. Maintenant, je fais la même chose. Je l'emmène juste de l'autre côté, où vous pouvez également en voir un peu. Et fais-le encore une fois. Fès sont encore à cinq. Et fais-le encore une fois. Maintenant c'est une arme, tu ne peux plus rien voir. C'est un peu comme si c'était rayé maintenant. Oui, j'aime vraiment ça. Ici, en bas, il y en a peut-être aussi un petit peu. Débarrassons-nous de cela également. C'en était trop. D'accord. C'est ainsi que vous pouvez facilement vous en débarrasser au cas où vous le voudriez, vous pouvez toujours le diminuer un peu et vous aurez ensuite vos différents ratios. 11. 11 DDR 2: Si vous souhaitez vendre votre œuvre d'art, vous avez probablement besoin d'une maquette, quelque chose qui présente votre œuvre là où vous l'avez mise. Vous n'avez pas besoin de l' accrocher à votre mur, de prendre une photo, puis de la prendre et de l'ajouter. Par exemple, pour ajouter ou à n' importe quel endroit où vous mettez votre article en vente, vous pouvez simplement obtenir des maquettes. Ce que j'ai fait ici, ce sont des maquettes de toutes les maquettes qu'il ou elle vend sur C. C'est assez bon marché et elles sont vraiment magnifiques. Laisse-moi te montrer ce que j'ai. J'ai des fichiers PSD et c'est ce que je veux vous montrer maintenant. Voici l'un d'entre eux. Voici comment ils sont configurés. Vous pouvez le voir dans l'animal de compagnie des couches, il n'y a que deux éléments ici, deux couches. L'une est l'arrière-plan et l'autre est ici, la couche intelligente. Rien ne se passe lorsque je l'active ou la désactive, mais je ne peux pas double-cliquer dessus simplement y insérer mon œuvre d'art. J'appuie sur la touche Shift , puis je la fais glisser et je la dépose dessus. Tu vois à quel point c'est grand ? J'ai vraiment besoin de le réduire. Je peux simplement le faire en appuyant sur la commande moins, puis en appuyant sur Commande. Tu vois à quel point c'est gros ? Permettez-moi de le réduire à environ 20 %. Tu vois maintenant, c'est encore trop petit. Je vais l'adapter maintenant et à mon arrière-plan, et vous verrez qu'il convient parfaitement. Une fois que j'ai terminé, il me suffit de double-cliquer ou de cliquer ici sur la flèche. Ensuite, l'astuce consiste simplement à le fermer facilement. Je clique sur Enregistrer. Maintenant, la magie opère. L'œuvre d'art est ici à l'intérieur et vous pouvez voir à quel point elle est belle. C'est la facilité avec laquelle vous pouvez obtenir vos images. Si vous êtes référencé dans votre boutique ou ailleurs. Vous pouvez facilement le faire. Faisons-le encore une fois. Encore un autre écart par rapport à cet ensemble. Je double-clique ici. Encore une fois, je glisse et dépose mon image sur le raccourci clavier Shift. Une fois que je l'ai augmenté, commande moins puis commande, je le mets maintenant à peut-être 30 % Maintenant, cela correspond presque parfaitement. Augmentons-le encore un peu. Je clique sur le message d'erreur, puis je ferme l'objet intelligent. C'est maintenant que j'ai deux belles images. Et je peux aussi fermer ça. Je peux utiliser mes images pour présenter mes œuvres d'art. La meilleure chose à faire maintenant est de choisir la bonne taille. Je passe ici à l'outil de recadrage. Je dis « un à un », par exemple. Si vous obtenez sur C, un contre un est la voie à suivre Vous voyez, vous n' avez pas besoin de recadrer beaucoup, c'est juste un tout petit peu ici. C'est vous qui décidez où vous souhaitez recadrer. Cela ne m'importe pas pour le moment. Il suffit de double-cliquer ici. Vous devez faire des compromis et voir ce que vous voulez conserver sur votre image et ainsi de suite. Vous pouvez le recadrer comme ça, peut-être quelque chose comme ça. Mais alors vous n' avez plus d'horloge ou vous allez ici et vous avez l'horloge. Juste un peu de tout. Je pense que c'est ce que je préfère. Et recadrez-le aussi. C'est ainsi que cela fonctionne. Et maintenant, vous avez deux magnifiques images de votre œuvre d'art. Et vous pouvez commencer à vendre une fois que vous les avez exportés Créons rapidement ce fichier, puis exportons. Et puis dites enregistrer pour le Web, car nous en avons besoin, bien sûr, pour le Web. Maintenant, vous voyez qu'il est encore assez grand. Vous ne voulez pas que cette boutique en ligne pour Etsy date d'environ 2000. Si vous le faites dans votre propre boutique, il se peut que vous ne l'ayez qu'en 1 000, ce qui est très bien. Même chose ici. Si vous choisissez le médium, c'est bon. Alors il vous en reste 291 pour C, ce n'est pas grave pour votre propre boutique, c'est trop grand. Je passe à 2000, puis j'ai 86 kilo-octets, ce qui est très bien. Ensuite, vous pouvez l'enregistrer sur votre ordinateur, enregistrer l'autre également et télécharger ces fichiers sur C ou sur n'importe quel autre magasin. 12. 12 DDR 2: Une fois que vous avez préparé votre dossier contenant vos feuilles d'aquarelle abstraites, vous devez compresser le fichier avec les fichiers que vous vendez à l'intérieur Ensuite, conservez également dans votre dossier vos œuvres d'art originales. Ensuite, bien sûr, les aperçus que nous avons créés dans les deux tailles. Je les ai en 800 sur mon site web et en 2004 Es. Ensuite, j'ai également ici les ratios. Je peux facilement les utiliser pour le prochain fichier que je crée. Je déplace simplement ce dossier d' un dossier à l'autre. Je l'ai toujours à portée de main. Mais c'est un fichier que nous allons vendre et c'est ce que nous voulons livrer à notre client. Nous ne pouvons pas, car il contient 101 mégaoctets dans ce cas, puisque C vous permet simplement d'envoyer 25 ou 20 mégaoctets par téléchargement à vos clients et Cela ne fonctionne pas vraiment à part le fait que chaque fichier doit être de 20 mégaoctets L'un en avait 19, mais le suivant en avait 21. Cela ne fonctionne pas, mais il existe une solution simple Et je vais vous le montrer. Tout d'abord, nous devons créer un document. Vous voyez ici, j'en ai créé un avec mon logo juste pour votre ami. Merci beaucoup pour votre achat. Cliquez sur le lien pour le téléchargement. Je n'ai pas encore de lien pour télécharger vos produits. Le moyen le plus simple et le plus sûr pour vous de télécharger des fichiers volumineux depuis mon serveur, et voici également un e-mail pour me contacter. Nous devons maintenant créer ce lien. Si vous envoyez des clients une fois qu'ils ont acheté votre produit, cela documente un fichier PDF. Nous allons en faire un PDF. Ils pourront cliquer sur le lien puis lancer le téléchargement. Nous devons maintenant créer un tel lien, et nous pouvons le faire en nous inscrivant à Dropbox. J'ai maintenant la Dropbox dans ma liste de tâches sous Favoris. Tu peux avoir ça pour toi. Il vous suffit de vous inscrire à Dropbox et de le télécharger. Passons rapidement au navigateur. Vous voyez l'application Dropbox téléchargée et installée sur mon ordinateur. Mais assurez-vous de choisir le plan de base, car il est gratuit et vous disposez de 2 gigaoctets Vous voyez, même si votre produit contient 100 mégaoctets, il y a suffisamment d' espace pour vous pour le moment Vous pouvez commencer par ça, oui, avoir d'abord ce plan gratuit. Ensuite, vous pouvez télécharger les fichiers ici, directement sur le navigateur. Tu vois ici. Cliquez simplement sur Télécharger, ou vous pouvez d'abord créer un dossier, puis le télécharger. Ou vous pouvez le faire ici via votre Finder ou tout autre outil que vous avez sur votre ordinateur. Je le fais juste ici. Il me suffit de créer un nouveau dossier et de le nommer exactement comme celui que j'ai sur mon bureau car je veux toujours avoir ces numéros de SKU. Je sais ce qu'il y a dedans, je n'ai pas le nom car il est assez long. Sinon, cliquez sur Créer. Vous avez maintenant le dossier. Je peux simplement ajouter mon fichier zip depuis mon ordinateur ici à la Dropbox. Je peux également le faire depuis mon bureau. Comme vous pouvez le voir ici, le dossier a également été créé. Je pourrais aussi aller ici, ouvrir un nouvel onglet et aller dans le dossier, puis simplement glisser-déposer le fichier SIP ici. La même chose se produit, il est écrit « bouger », bien sûr. OK, maintenant je l'ai déplacé. Je préfère aussi l'avoir sur mon ordinateur. Je viens juste voir et je le mets ici. Encore une fois, c'est en cours de téléchargement. Vous pouvez voir qu'il est en cours de téléchargement. Vous pouvez voir qu'ici cela prend une seconde. Ici, ils m'envoient des notifications à ce sujet. Mais une fois que j'ai téléchargé mon fichier ici, laissez-moi le recharger, je pourrai créer un lien vers ce fichier Voilà. Maintenant, je dois cliquer sur Partager et obtenir le lien Copier le lien. Cela fait un tour. Quand j' ai ce lien ici, il est assez long. Je peux l'ajouter à mon document que j'ai créé. Voyons voir ici. Veuillez cliquer sur le lien pour le télécharger et je vais en faire un lien que je ne fais que commercialiser. Cliquez avec le bouton droit de la souris, puis énoncez un lien vers une page Web. Ensuite, je colle simplement mon lien ici. Cliquez simplement sur Ouvrir le lien et vous verrez qu'il fonctionne. C'est là que mon client est envoyé et peut télécharger mes œuvres d'art à partir d'ici. Oui, c'est le moyen le plus simple. Alors allez-y maintenant, vous avez un lien ici et exportez-le au format PDF. Dites simplement « Exporter le PDF ». Ensuite, vous le mettez sur votre ordinateur et vous téléchargez ce fichier sur C. Je le garde toujours ici sur mon bureau. Dans le dossier, j' ai tout rassemblé. Je clique juste dessus. J'ai le nom exact ici, et je l'ai également dans mon dossier. Maintenant, j'ai réuni tout ce qui concerne ce produit. Hormis le ratio, que je déplace d'un dossier à l'autre, je le sécurise et je peux l' utiliser pour le travail suivant. Encore une fois, je dirai simplement de télécharger et de conserver ce fichier. Tu vois, je dois déjà conserver ce dossier. Je peux simplement modifier le lien pour le produit suivant, puis l'envoyer également aux personnes. Oui, j'espère que cela vous a aidé car je pense que c'est le moyen le meilleur et , car je pense que c'est le moyen le meilleur et le plus simple d'envoyer ces gros fichiers à vos clients. 13. 13 DDR 2: Parlons maintenant de votre projet pour ce cours. À ce jour, vous avez peut-être déjà plié et dessiné vos feuilles à l'aquarelle Vous avez peut-être déjà créé votre aperçu et votre produit est prêt à être téléchargé. Je veux juste que tu montres ce que tu as dessiné. Prenez peut-être une photo, créez un graphique d'écran ou autre, et téléchargez-la dans la galerie afin que nous puissions voir votre projet.