Créer des cartes fantastiques à la texture naturelle (Utilisation d'Adobe Photoshop)

1. Introduction: Bonjour, Bienvenue dans mon cours sur la création cartes fantastiques avec des textures naturelles. Aujourd'hui, nous allons suivre un tutoriel Adobe Photoshop. Vous aurez donc besoin de ce logiciel, ou si vous êtes familier avec un logiciel qui fait choses similaires à ce que je vais démontrer par tous les moyens, utilisez ce que vous avez à votre disposition. Je suis conteur d'histoires. J'adore créer des histoires et créer des cartes, c'est quelque chose que j'ai toujours apprécié. Cet amour pour les cartes est né de mes premières expériences avec des histoires fantastiques classiques comme Le Hobbit de JRR Tolkien, où vous ouvrez la première page et vous voyez la carte. vie. J'adore créer mon propre style de carte. C'est un peu différent. J'aime utiliser des textures naturelles et je vais donc vous présenter ma méthode et mon style. Cela va ressembler à ce que vous voyez ici. Ce n'est pas ton encre, noir et blanc. Style de carte noir sur papier. Je vais vous montrer comment utiliser la photographie, photos réelles d'herbe, d' arbres, de végétation, formations rocheuses et de textures d'eau pour créer les textures que vous allez voir sur terre et en mer. Je vous encourage à ouvrir votre logiciel et à suivre. Je vais faire une démonstration de mon processus de création de contours de carte, création de lacs et de rivières, application de textures à l'aide clonage, de création de montagnes, arbres, de routes, appliquer des étiquettes à tout ce qui se trouve sur votre carte. Plus quelques détails supplémentaires qui vous indiquent les options de différents choix de couleurs ou de styles alternatifs. Et ces styles peuvent ressembler à ceci. Vous pouvez modifier radicalement votre carte une fois que vous aurez obtenu les bases au format numérique, vous pouvez commencer à jouer avec les couches de couleur et les textures inversées. Vous pouvez créer un look radicalement différent fonction de ce que nous créons. Donc juste pour que tu saches, ta carte n'a pas à être identique à la mienne. Vous pouvez jouer avec, l' adapter à vos préférences et à vos goûts. Vous devriez jeter un œil à la description. Je vais vous indiquer quelques éléments où vous pouvez trouver des textures. J'utilise des textures gratuites provenant de sites Web tels que unsplash.com. Vous avez peut-être un style d'arbre particulier. Vue aérienne. Vous aurez besoin de photos aériennes de ces différents reliefs, textures et éléments naturels que vous pouvez appliquer à votre carte. Je vais vous donner quelques liens ci-dessous dans la description. Je vous propose également des photographies à partir de sites Web comme Adobe.com où ils proposent excellentes options de photographie d'archives. C'est donc quelque chose que vous devrez comprendre. Encore une fois, je m'appelle James Prozac. Je suis designer et illustrateur professionnel. J'adore créer des histoires. Je fais ça depuis mon enfance. Créer, illustrer. Mon style a évolué et changé. J'ai adoré faire des choses qui font appel à l'imagination. Et tu le verras dans le style de ce que je fais. J'adore la couleur et c'est pourquoi mes cartes reflètent probablement cette tendance aux créations colorées comme celle-ci. Ce tutoriel est assez long, vous allez donc devoir trouver un peu de temps, mais commençons. 2. Dessiner l'aperçu de la carte: Nous allons donc naturellement commencer par la couleur de base de l' océan, qui sera l' alarme de fond qui se produira à l'aide de l'outil Lasso polygone. Ce sont donc tous des bords droits. Lorsque je commence à dessiner les sources terrestres, je vous recommande de les dessiner d'abord sur papier, vous pouvez les numériser. Vous tracez donc la carte. D'abord. Pour moi. Je vais juste le faire à main levée parce que je le fais juste avec mon imagination. Je ne sais même pas quelles sont les sources terrestres. Les formations terrestres vont ressembler. Mais si vous basez cela sur un scénario, sorte de thème que vous allez choisir. Peut-être avez-vous déjà planifié une carte que vous essayez de produire numériquement. Et donc esquissez-le. Et puis pendant que tu traverses ça, tu n'es pas libre comme je le fais. Et vous savez exactement où se situent les côtes, où se trouvent les îles, où se trouvent les plongées, les péninsules et toutes ces choses. Ce sont des formations terrestres ou elles sont très, très organiques. Ils ont besoin de se sentir organiques. Vous ne voulez pas avoir de longues arêtes droites. Probablement. Je dois juste penser aux côtes où il y aura des choses qui vont et viennent où l'eau peut entrer un peu plus loin. Pour moi, je fais juste ce style de carte où l'on ne voit pas le monde entier. Vous voyez juste peut-être qu'une partie du monde qui est un scénario va isoler. Si vous faites un monde complet, vous ne voudriez probablement pas aller droit au bord du gouffre. Je suis en train de remplir ça, c'est juste une couleur verte. J'ai créé un nouveau calque. Je l'ai rempli avec une couleur verte de base qui peut changer en fonction du contraste de couleur que vous souhaitez entre la terre et la mer. Ces choses vont évoluer et nous y reviendrons un peu plus tard. Maintenant, je vais entrer dans un peu plus de détails, puis juste une pincée. Et nous utilisons notre outil Lasso pour sélectionner une île. Nous allons le remplir avec la couleur que nous avons sélectionnée. Vous pouvez obtenir autant de détails que vous le souhaitez. Cela dépend du nombre d' îles que vous souhaitez. Ce processus peut être long. Il peut s'agir d'un processus simple. En général. J'aime bien m' assurer qu' il y a un bon nombre d'îles aux alentours. C'est un peu plus réaliste. semble plus naturel et biologique d'inclure une variété d'îles. Bon, maintenant vous remarquez qu'il y a des arêtes vives. Et ces bords tranchants, encore une fois, j'aime que les choses soient un peu organiques. Vous ne verrez donc généralement pas une boîte à la fin de la formation du terrain. J'ouvre donc mon outil Effacer lorsque j'arrive à un certain stade. Et j'ai juste commencé à couper les angles vifs. Et parfois, je peux même faire un petit peu irrégulier. Utilise ma gomme et tu sais, saute un peu. Tout est très biologique. Il n'y a pas de rime ou de raison parfois, sauf si vous avez des choses très spécifiques à faire, vous le ressentez au fur et à mesure. Je vais enregistrer cette section tout de suite. Je vais aller dans les rivières et les ruisseaux. En faisant cela, vous allez voir comment se présente l' opportunité de commencer à construire dans les bras de mer, l' extrémité, les lacs et les ruisseaux qui se dirigent vers l'intérieur des terres. Et ça va de pair avec ça. 3. Lacs et rivières: Encore une fois, nous ne faisons que travailler le long des côtes adoucir les bords. C'est là que nous nous sommes arrêtés dans la dernière vidéo. Vous créez une sorte de dynamique irrégulière sur les bords. Mais maintenant tu veux aller à l'intérieur des terres et créer des rivières et des ruisseaux. Et c'est qu'il y a plusieurs façons de procéder. J'aime utiliser l'outil gomme juste pour me frayer un chemin. Vous devez vous assurer d'avoir suffisamment de pression pour essayer de ne pas laisser de petits points égarés. Vous verrez pourquoi grâce à ma technique un peu plus tard parce que j' aimerais appliquer des contours. Si vous avez de petits points égarés, ils apparaîtront un peu plus tard. Assurez-vous donc d' appuyer assez fort. Essayez de le faire avec autant de confiance et de compétence que possible. Et tu essaies de créer un sentiment dynamique. Aucune ligne droite n'essaie donc d' éviter les lignes droites. Il est utile de consulter références de cartes réelles pour avoir une idée de la forme des lacs et des formes d'eau. Mais c'est très indulgent. Tu peux être très créatif. J'ai tendance à tracer ces choses spécifiquement O2, je vais juste un peu avec la sensation de cela. Pendant que vous regardez, les formes prennent place alors qu' elles se déroulent juste devant vous. Tu es juste comme, Oh, je pense que je vais tourner à gauche en héros. Je vais l'étendre de cette façon. Nous allons avoir une courbe dans la rivière par ici et vous pouvez penser à une rivière sinueuse. Certains d'entre eux sont peut-être un peu plus droits. Certains d'entre eux vont se courber comme ça. C'est une rivière sinueuse et c'est ainsi que la géographie a tendance à se produire dans la nature. Essayez donc d'imiter cela du mieux que vous pouvez. Tu sais, de grands lacs, des lacs. Tous les lacs ne doivent pas nécessairement avoir une source d'eau de rivière, mais j'aime bien le faire. J'ai tendance à aimer qu'il soit relié à l'océan. Allons juste à ma façon. Il peut y avoir plusieurs façons de pénétrer dans un lac ou une forme d'eau. Tu peux jouer un peu avec ça. Il peut y avoir différentes largeurs. Certains peuvent être très larges, autres très fins. Il peut y avoir une embranchement dans la rivière comme ça. Sa source d'eau provient donc de plusieurs endroits menant à un lac. Il peut y avoir une entrée venant d'un côté, l'une venant de l'autre. Vous pouvez même laisser de petites îles au milieu d' une rivière et c'est à vous de décider. Tu peux t'en débarrasser si tu ne le veux pas. Je passe par là, je vais encore adoucir certains virages. Je ne l'ai pas fait sur l' ensemble de la carte, mais j'ai juste joué avec ce qui adoucit les bords, crée un littoral plus organique. Assurez-vous d'utiliser un aérographe qui n'est pas un aérographe lorsque vous faites cela, car vous ne voulez pas trop adoucir les bords. Vous voulez avoir une sorte d'avantage solide. J'utilise donc une sorte de forme de diamant. Brossez en ce moment. Encore une fois, j'ai tendance à ne pas trop y penser tant que cela semble naturel. C'est en quelque sorte ma pensée. Vous pouvez voir que j'ai un peu maigri la pression sur ce trait en particulier. C'est quelque chose que je vais devoir revenir en arrière et régler ça. Encore une fois, cela entre en jeu plus tard lorsque j'ai essayé d'appliquer un contour de trait à ma forme d'île. J'essaie juste d' éclaircir un peu ce point. Je vais probablement devoir le nettoyer un peu plus tard. Très bien, tu comprends l'idée. Je vais accélérer la vidéo ici et nous allons au bout de tout ça. Très bien, alors que nous venons de ranger les derniers éléments de l' eau et des structures fluviales sur la carte. Nous allons aborder la création de textures dans la prochaine vidéo. C'est là que nous commençons à donner un peu plus de dynamisme à la carte structures du terrain et à tout cela. 4. Application de la texture en herbe: Bon, nous allons faire quelque chose d'un peu plus technique ici. Tu dois me supporter. Donc, ce que je fais, c'est créer un dossier dans lequel je vais placer ma structure de terrain. Je veux créer un masque parce que je veux contenir tout ce que je fais à l'intérieur de la structure du terrain pour la protéger contre les débordements. Nous allons également appliquer de la texture à la masse continentale. Vous allez donc voir quelques choses se passer ici dans cette section suivante. ce moment, je jette un œil à mon panneau de patrons. Vous pouvez l'ouvrir dans la section Windows de votre menu principal si vous ne le voyez pas ici. Et vous voulez vous assurer que vous pouvez voir que votre miniature est plutôt bonne. Vous pouvez voir qu'il existe déjà des éléments par défaut ici, mais vous pouvez également importer certaines textures. Donc il y a de l'herbe ici, il va y avoir des feuilles, aucune de ces herbes, d'accord, je pense qu'on pourrait en utiliser quelques-unes. J'ai déjà importé certaines choses moi-même, mais nous allons y jeter un œil et voir si nous pouvons en apporter quelques autres. Il est bon d'avoir des textures homogènes pouvoir les trouver sur des sites comme Unsplash. Vous pouvez les acheter. Je suis donc dans Photoshop. Il ne s'agit pas d'un document Photoshop distinct. C'est une texture que j'ai trouvée. Je ne sais pas si j'ai acheté celui-ci ou non. Il existe de nombreuses textures gratuites en ligne. Mais toi, tu peux prendre ça et tu peux monter et sauvegarder ça. Je ne pense pas que ce soit une solution transparente. Nous allons donc voir ce qui se passe si ce n'est pas transparent. Parce que vous verrez les bords lorsque vous les placerez dans la carte que nous avons créée. Ce que tu veux faire, c'est essayer d' empêcher les bords de se montrer. Sinon, cela aura l' air un peu salissant lorsque vous êtes dans vos autres documents. Donc, ce que nous allons aller dans le menu sous Image, Il y a sous Modifier, Définir le motif. Lorsque vous sélectionnez Définir un motif, vous pouvez nommer le modèle que vous avez créé. Et tout ce que tu fais c'est ouvrir ta texture. Et ce qui va se passer, c'est que tout ce qui se trouve sur votre Canvas en ce moment deviendra une texture. Cela est ouvert à cela. Vous pouvez voir dans mon, vous pouvez voir dans ma boîte à outils de palette motifs que le motif est apparu une fois que j'ai défini le motif, je peux le faire glisser vers la zone souhaitée. Je veux donc le faire avec les autres éléments de gazon. Je vais maintenant revenir à ma carte. Et j'ai sélectionné ce calque et si je clique simplement, il convertit l' arrière-plan entier en cette texture d'herbe. Nous avons vu celui que je viens de rapporter. Il y avait une sorte de chose que vous pouvez voir ici, vous pouvez voir les bords. Je n'aime pas l'apparence de ça. Vous voulez une texture homogène comme celle-ci. La prochaine chose que nous allons faire est de créer un masque pour le calque dans lequel toutes les masses terrestres et les textures seront contenues. Et donc maintenant, nous allons faire une sélection de la couche de terrain. Et nous allons appliquer cela à l'ensemble du dossier. Nous commençons par sélectionner le dossier. Nous maintenons la touche Contrôle enfoncée, nous cliquons sur la couche de terrain, cela crée le contour. Nous descendons à l' outil de masquage en bas, et nous avons un masque appliqué à l'ensemble de ce dossier. Donc maintenant, tout ce que nous ajouterons à l'intérieur lorsque nous commencerons colorier et à ajouter des textures dynamiques, tout sera contenu dedans. Nous ferons l'eau séparément sur une couche différente lorsque nous commencerons à travailler sur les bords et ce genre de choses. C'est donc tout pour cette section. la section suivante, nous allons commencer à colorier le gazon que nous venons de poser et nous allons le rendre plus dynamique. 5. Colorisation et profondeur: Ce que nous faisons ici est de créer un calque de couleur dans lequel les paramètres de couleur de ce calque, la superposition sera un calque de couleur. Et une fois que vous avez défini cela, vous sélectionnez la couleur que vous voulez, maintenant, imaginez simplement que vous allez appliquer couleur à l'herbe générale. C'est la texture qui se trouve en dessous. Donc des herbes et toutes uniformément vertes, vous pouvez avoir des tons de vert différents, vous pouvez avoir de l'herbe morte, vous pouvez avoir des tons différents. Zones sèches, zones plus luxuriantes. Et donc ici, je sélectionne un, je vais l' appeler une herbe morte. C'est une sorte de coloration herbe brune et ça va donner un peu plus dynamisme au look vert et luxuriant. Alors que je fais un petit zoom arrière, ce qui va me permettre de voir une vue large, vous pouvez zoomer et vous pouvez obtenir des détails vraiment détaillés. Mais le voir d'un point de vue large est probablement plus idéal pour faire ce type de coloration. Et vous êtes juste en train de glacer les zones de la carte Amino et mon esprit, je pense au nord-sud. Je pense plutôt au côté sud. On est, tu sais, je ne vois pas d'équateur ici, mais le sud a tendance à être plus sec, plus désertique. Donc c'est le sentiment général que je vais en faire quatre, tu descends dans le sud. Cela signifie que vous ne pouvez pas danser le long des bords à différents endroits. Il n'y a pas de règles. Tu n'as qu'à inventer ça au fur et à mesure. Mais ici, nous allons essayer introduire cette double tonalité. Cela aidera à donner un peu plus de dynamisme à l'herbe, un peu plus de réalisme, un peu plus de texture que le plat. Maintenant, après cela, nous pouvons ajouter une certaine profondeur à la carte. En ce moment, c'est très plat. Vous ne voyez aucune indication de la vallée et de la hauteur. Nous n'avons pas défini de zones montagneuses. Ce que j'ai fait, c'est créer deux couches. L'un d'eux sera un calque d'ombre, sur lequel je suis en ce moment. Et l'un d'eux sera un calque de surbrillance. Le calque d'ombre doit avoir un multiplicateur. Je vais essayer d'utiliser une superposition de multiplication. Ensuite, il y aura une superposition d'écran. Et cela vous donnera le multiplicateur qui assombrira les zones et l'écran mettra en évidence et éclaircira les zones. Nous sommes donc sur le calque d'ombre en ce moment, et il recouvre la couleur en ce moment. Je pense que nous pouvons changer cela afin que vous appliquiez la couleur à l'ombre. Et je vais faire la même chose que quand j'étais en train de colorier. Oui, ici nous allons déplacer le mur, déplacer la couleur des couleurs vers le haut car cela permettra à leur calque de couleur d' influencer les ombres. Tout comme lors de l'application de la couleur, nous allons juste faire une sorte de vue d'ensemble et commencer à ajouter des ombres. J'utilise une couleur vert foncé. Je suis un peu pour imiter le parce qu' il va généralement recouvrir l'herbe. Tu imites la couleur de l'herbe et tu penses à un côté ombre. Vous devez également penser à la présence d'une source de lumière. Donc, vu la façon dont je fais cela, j'imagine la lumière venant du côté droit de la carte. Ainsi, tout ce qui se trouve sur le côté gauche sera dans les zones d'ombre. Cela ne signifie pas que vous devez vous en tenir strictement à cela. Ce n'est pas comme une peinture générale, mais cela vous donnera une sensation plus uniforme si vous vous en tenez à la source de lumière. Je vais juste faire le tour de la carte. Et vous allez commencer à voir que la profondeur va commencer à se produire dans divers domaines et vous devrez peut-être l'affiner. Vous devrez peut-être éclaircir l'obscurité ou la légèreté de cela. Vous êtes peut-être en train de le poser et de penser, oh, c'est un peu trop sombre. Il y a un peu trop d'ombre. Et si vous le considérez de cette façon, plus il y a d'ombre, plus vous impliquez de profondeur et plus l'inclinaison est nette. Si je deviens vraiment sombre à certains endroits, cela indiquera qu' il y a beaucoup plus de hauteur. Je suis en train de reculer maintenant que je suis sur le calque de surbrillance et que nous superposons l'écran. Et j'ai encore choisi un vert plus clair, parce que maintenant nous pensons en termes de source de lumière, ce sera le côté le plus clair du contour et nous allons nous étendre sur le côté droit de ces collines. Donc sur le côté gauche de la crête, il fera nuit. Sur le côté droit où la lumière frappe, elle sera plus claire. Et c'est ce qui va te donner ta tridimension. C'est juste de la danse. J'aime bien quand j'entre dans les zones fluviales, je pense que la rivière a tendance à être dans les basses terres. C'est un peu une vallée, donc c'est juste ma façon de faire, car vous suivez le fleuve en quelque sorte. Et en l'éclairant, vous le faites indiquer comme s'il était à un point plus bas. Tu n'es pas obligée de faire ça. C'est juste une technique que je fais. De plus, plus vos lignes de crête sont fines et fines en termes de luminosité et d'ombre ? Cela va aussi, cela va impliquer la netteté de la pente. Si vous étalez vraiment les choses ou si vous utilisez un pinceau large, cela va, le détail est moins fin. Vous remarquez que dans les zones inférieures, il est beaucoup plus doux. Et si je trace une ligne plus nette comme je le fais ici, ça va, ça va impliquer une pente plus raide. C'était un peu trop net pour moi, alors je l'ai légèrement allégé. Tout ça. Il suffit de penser à l' endroit où vous pensez qu'il peut y avoir collines et des vallées et ce genre de choses. Et c'est tout ce que tu fais, c'est qu'il n'y a pas de bien ou de mal. Tout est là où vous voulez être dans les collines. Encore une fois, nous suivons une sorte de vallée où coulent les rivières. Donc, juste avec ce processus d' ajout de la couleur et de l'ajout du calque de multiplication sombre et du calque masqué de hautes lumières plus lumineuses, vous obtenez beaucoup de dynamique. Et juste en activant et en désactivant la couleur, vous pouvez voir la dynamique vous pouvez voir la dynamique toute seule avec l'herbe. Cela peut influencer la façon dont vous voulez créer le calque de couleur sur le dessus, vous pourriez vraiment aimer ce vert qui me cherche, je commence en fait à éclaircir la couleur parce que je J'ai vraiment aimé le look du green lui-même. Donc, je prends juste une gomme à effacer. Hum, je n'efface pas complètement, je laisse un peu de ton là, mais je retire juste la couleur, juste un pincement. Encore une fois, totalement goût et préférence. un peu d'ombre sur les îles du haut et il y a quelques autres îles que j'aborderai peut-être plus tard. Je ne sais pas si je vais le faire. Bon, encore une fois, c'est quelque chose que vous pouvez également faire le long de la côte. Si vous ajoutez de l'ombre à cela, vous pourriez sous-entendre qu'il y a des falaises le long de ces bords. Chute abrupte Si je voulais vraiment entrer dans les détails, je pourrais zoomer de très près et l'accentuer encore une fois quand vous serez, quand vous aurez l'air plus doux, cela va, vous aurez l' impression que c'est en pente. Ce n'est pas une ligne tranchante. Si vous voulez qu'il soit vraiment affûté, allez-y, utilisez un pinceau plus pointu. J'utilise un aérographe pour beaucoup de choses, mais si vous voulez vraiment qu'il soit tranchant, comme une vraie falaise, allez-y avec un bord droit. Pour trouver ces limites bien plus que ce que je suis en train de faire ici. Quand nous arriverons dans la montagne. Je vais ajouter quelques zones de montagne. Ce sont plus des collines, des hautes terres, des basses terres. Quand vous arriverez dans les zones les plus pointues où elles sont montagneuses, alors oui, vous verrez que je vais vraiment faire ressortir les arêtes vives parce que c'est ce que les montagnes ont tendance à être. Joue avec. Les niveaux, les niveaux d'opacité pour obtenir la sensation de profondeur que vous souhaitez. Vous ne voudriez peut-être pas que ce soit aussi intense. Tu devrais peut-être jouer un peu avec les pourcentages. Et nous allons terminer ici pour l'instant et nous allons simplement commencer à préparer nos couches pour la phase suivante. 6. Terrain rugueux: Très bien, nous allons poursuivre ce tutoriel en passant à quelques textures de roches et nous ne parlons pas de montagne. Je pense. Je trouve que c'est plutôt cool d'ajouter. Non, je ne sais pas comment tu l'appellerais. Environnements de type de terrain mauvais, zones où il peut y avoir un terrain plus accidenté, pas de montagne, mais presque comme une montagne. Il n'a tout simplement pas la hauteur élevée. Et ce qu'il fait, c'est qu'il ajoute beaucoup de texture qui peut être vraiment attrayante. Pour s'occuper de ça. Nous allons faire quelque chose d'un peu différent. Je vais créer un nouveau calque. Je vais appeler ça Rocky. Et je vais ajouter quelques éléments ici. Nous allons donc créer quelques objets qui serviront de zone de tampon. Donc, tout ce que je fais c'est utiliser mon outil rectangulaire, créer un objet, ce que nous allons voir ici. Bien sûr que c'est alors, oh, je l'ai sous la masse et je vais le déplacer vers le haut. Je dois déplacer ça plus haut. Là-haut. Nous n'avons qu'un seul objet. Nous avons deux objets. Je vais en créer un autre. Et ce sont des textures rock que j'ai importées de la même manière. Et juste pour vous rappeler comment procéder, vous devez ouvrir une fenêtre séparée. Vous pouvez accéder à une texture de roche que vous avez téléchargée. Ici je vais ouvrir quelques textures. Le voici donc dans Photoshop. Il s'agit d'un fichier qui se trouve sur mon ordinateur. Tu peux le voir. Tu sais, c'est juste une belle région désertique. Donc quand je dis textures de roches que je vais ajouter à la carte, elles peuvent être comme ça, qui peuvent être juste des zones désertiques avec des terres arides, des terres arides à l'intérieur des terres rocheuses, n'importe quel type de terrain comme ça, qui ajoute de la robustesse, fait appel dans mon esprit à l' histoire d'aventure et il y a peut-être une zone que vous voudriez comme ça. Ce que j'ai tendance à faire, c'est de le redimensionner un peu pour qu'il ne s'agisse pas d'un fichier volumineux. Vous pourriez probablement la laisser de la même taille, mais j'ai tendance à le faire, parce que la carte n'est pas pleine échelle, en pleine résolution. À ce degré, vous voulez que les détails soient un peu réduits. Je réduis donc cela. Et puis si je veux que ce soit une carte ou désolé, un motif que je peux ajouter à mon panneau. Juste pour rappel, je vais aller ici sous Modifier. Je vais choisir Define Pattern. Nous allons le définir, nous l'appellerons un désert. Maintenant, vous remarquez qu'il a été ajouté au panneau latéral et c'est maintenant un motif que je peux appliquer quand je reviendrai ici. Nous avons donc actuellement ces deux modèles de roches. Nous allons en ajouter un troisième. Nous allons le mettre ici. Et celui-ci, nous allons coloriser avec le nouveau motif que je viens d'importer. Nous avons donc trois types de textures différentes qui, je pense, pourraient bien paraître dans mon design. Ce que nous voulons faire, c'est les combiner sur la même couche. Ils se trouvent donc actuellement sur trois couches différentes. Je vais le combiner en un seul parce que je veux utiliser l'outil tampon. Et quand ils sont sur des couches séparées, il n'est pas facile d'accéder à ces estampages. Et je vais vous montrer ce que je veux dire quand je l'utilise si vous n'êtes pas familier avec l'outil Tampon. Nous allons donc réduire cela maintenant, le fusionner. Fusionner des formes Je vois que c'est intéressant. Je vais devoir faire ces images, je vais devoir les pixelliser. Les rastériser en fait versions un peu aplaties ou les fusionne. Elles existent maintenant sur une seule couche. Et ce que je veux faire, c'est les garder un peu sur le côté. Et si vous n'avez jamais utilisé l'outil tampon, les touches de raccourci S, je vais zoomer un peu. Je vais commencer par ce côté de la carte. Maintenant. Je vais le garder au-dessus de ce calque, qui contient le masque, parce que si je le déplace sous le masque, il disparaît. Il est toujours là. Elle vient d'être masquée et elle est là-bas. Je veux le garder au-dessus pour l' instant afin de pouvoir dessiner. En plus de ces sections, je vais utiliser S comme outil de tampon. Si tu les tiens. Et je ne sais pas ce que c'est sur un Mac, mais si vous maintenez la touche Alt enfoncée, remarquerez que mon curseur se transforme ceci et que c'est une cible. Cela indique que je veux sélectionner cette zone partout où j'appuie. Je veux donc utiliser d'abord cette zone de tampon, cette texture. Sélectionnez-le. Maintenant, vous remarquez que mon curseur a changé pour cette texture. Donc quand je commencerai à peindre ici, vais vraiment franchir ce pas et savoir ce que tu n'as pas remarqué. Par ici. Vous pouvez voir qu'il y a un curseur parallèle à ce que je fais ici. Et c'est ainsi que cela fonctionne. Il s'agit essentiellement d'estamper, de copier cette texture. Donc, si vous remarquez qu'il tombe, si je suis descendu ici et que j' essaie de peindre ici, c'est éteint. Ce n'est pas cette texture. Ces petites croix maintenant il n'y a plus rien à tamponner, donc on ne les copie pas. Mais si je monte, tu remarqueras qu'il prend cet avantage. C'est plutôt cool comme ça fonctionne. Je ne veux pas ça évidemment, donc je vais annuler ça. Si je veux changer l' emplacement du tampon, il suffit de maintenir la touche Alt enfoncée à nouveau. Et je peux tamponner dans cette zone. Je peux également passer à cette zone ici et commencer à tamponner à partir de là. Il suffit d'un peu de pratique pour jouer avec pour être familier. Mais ici, je crée une zone désertique à l'aide de cet outil de tampon. Et en ce moment il va dans l'eau, mais ça va parce qu'une fois que je le déplace sous le masque, comme vous le verrez ici, il est maintenant masqué là où la rivière est censée couler. Si nous regardons cela plus grand, vous pouvez voir maintenant que ma carte comporte maintenant cette zone texturée cool. Si je le laisse tomber sous la coloration, eh bien, il commencera à prendre les colorations que j'ai dessinées dans cette zone. Si je veux ajouter plus de couleur, peignez sur mon calque de couleur, faites-le juste pour le plaisir. Disons que je veux que ce soit rouge, une pierre rouge. Maintenant, je peux commencer à choisir des tonalités qui sont un peu comme ça. Ça n'a pas l'air génial. ce que je faisais par exemple, mais oui, c'est une très bonne façon de commencer à ajouter des textures. Je vais faire ressortir cela, et je vais simplement travailler pour continuer à le développer. Changeons mon tampon pour que j'appuie sur S, c'est Alt. Nous allons maintenant intégrer ce type de texture ici. Les différents types de désert ont plutôt une roche rouge. Je pourrais utiliser un aérographe comme pinceau pour qu'il soit un peu doux. Cela pourrait être beaucoup plus agréable de le faire de cette façon. Revenons ici et amenons ça directement sur la côte. J'imagine que c' est mon désert rustique. Et ils ont remarqué que c'était passé dans cette zone ici. Et vous remarquez mon curseur sur la droite. C'est à ce carrefour. Donc je n'attrape pas cette partie inférieure. C'est donc là que je dois réinitialiser mon tampon pour m'assurer que je ne l'attrape pas. Si je n'en veux pas dans mon tableau et que je n'en veux pas là. Changeons ça. Corrigeons-le. Repeignons avec ça. Je n'aime pas aimer ça. Je veux juste mélanger ces textures un peu. Je suis en train de comprendre ça. Encore du rock. Nous allons déposer ça ici. Et le fondu, le fondu vers le bas ici n'est pas très lisse. Lissez ça, juste une pincée. Peut-être qu'il traverse un peu la rive du fleuve. Déposons-le ici juste un petit peu. Allons-y. On va appeler ça R. Allons voir ça en bas. C'est vrai ? C'est donc une sorte de zone désertique désignée. Je peux peut-être faire une autre section ici. Le sel sec de la carte. D'accord, encore une fois, si je le déplace sous le masque, vous verrez qu'il recadrera tout bien. Là, vous savez, et je pourrais, je pourrais déplacer cette texture du désert ailleurs sur ma carte. Tu ne le sais pas. Peut-être que je le veux aussi. Peut-être que je veux qu'il soit aussi quelque part ici , dans cette région du sud. Des petites taches. Encore une fois, vous pouvez simplement le toucher dans différentes zones juste pour modifier votre dynamique, les textures du sol sur votre carte. Tu y arriveras. Cela commence juste à ajouter des degrés d'intérêt au terrain. Peut-être que cette île, je n'ai même rien fait avec cette île jusqu'ici. Maintenant tu peux le faire. Estampage n'importe où comme je peux commencer à tamponner ceci parce que c'est sur le même calque que ces trois. Donc je peux tamponner quelque part là-bas si je veux et l'apporter ailleurs, par exemple ici. Je peux tamponner ça ici. Nous sommes donc en train d'attraper les timbres sur différentes zones de la carte maintenant. L'île sèche. Ça a l'air bien. Essayons cette zone rocheuse. Maintenant. Tu ne l'as pas utilisé. Faisons en sorte que cette zone soit telle qu'elle est. La crête, peut-être au bord d'une chaîne de montagnes. se passe un petit truc de canyon ici. Maintenant, je peins par-dessus une partie de mon contour. Peinture en profondeur où j'ai ajouté ombre et lumière. Alors maintenant je voudrais peut-être le déposer sous l'ombre et la lumière juste pour voir si ça va. Peut-être que j'aime bien ça, peut-être que je ne veux pas que ça les évite. Tu dois juste jouer où tu veux le placement. Et faisons-le simplement. Encore une zone de ma carte. Ajoutez cette texture rocheuse. Faisons ça quelque part par ici. Dans mon monde, c'est peut-être comme un canyon. Il a l'air d'un canyon. Je vais utiliser mon outil gomme. Vous pouvez donc vraiment jouer avec la façon dont il s' intègre réellement à mon outil de gomme. Je peux, peut-être que je veux que cette ligne dure soit au bord du gouffre. Pareil ici. Peut-être que je veux qu'il durcisse un peu juste là, plutôt qu'il ne se mélange trop. Fais ce que tu veux. Cet outil de tampon est efficace. Donc, si je zoome un peu plus, regardez les détails que nous capturons ici. Il finit par avoir une texture vraiment belle, très réaliste, très intéressante à regarder. Et c'est un style de carte qui ne vous plaira peut-être pas aussi ennuyeux. Il existe de nombreux autres types de cartes qui semblent plus encrées. C'est certainement plus un réalisme, une texture, un style différent. C'est un choix que vous devrez faire lorsque vous développerez votre propre carte. Ok, allons-y, jouons un peu plus. Je pourrais finir par revenir et ajouter un peu plus de ces textures qui, vraiment, c'est à vous de décider. Nous n'avons jamais vraiment ajouté quoi que ce soit ici. Ajoutons un peu. Je vais donc emprunter à ces textures que j'ai posées ici. Nous allons juste ajouter une pincée. Maintenant, prenons un timbre de cette zone. Nous allons l'ajouter. Là-bas, ça va bien là pour un peu de ça ici, et on va le combiner avec ce rocher. Là-bas. Ça m'a l'air bien. Les choses sont peut-être un peu étalées, mais maintenant nous allons quand même ajouter des arbres et ajouter un peu de montagne, et cela a un aspect montagnard. Vous pouvez même emprunter cette texture pour développer vos montagnes. Cela dépend de la façon dont vous voulez le construire. Ajoutons des arbres, ou passons aux montagnes ensuite, et ce sera la prochaine vidéo. 7. Montagnes: Nous allons donc maintenant aller dans les chaînes de montagnes. Et les montagnes sont un peu plus délicates que toutes les autres choses que nous allons ajouter à la carte. La raison en est que notre carte est une vue aérienne. Et nous observons les contours et les textures depuis une position aérienne. Parce que nous utilisons des textures et pour la photographie et que nous utilisons cet outil de tampon transférer des textures sur notre carte. Nous voudrions essayer d' obtenir une vue aérienne d' une chaîne de montagnes afin qu'elle corresponde à la perspective que nous développons ici. Mais comme vous pouvez l'imaginer, il n'est pas très facile de trouver des photos de cette position d'Ariel. Donc pour utiliser cette même technique d'estampage, oui, c'est, c'est un peu plus difficile. Disons-le de cette façon. Je vais donc sur des sites Web comme unsplash.com. Il existe une variété de sites Web de photographies de stock que vous pouvez consulter pour essayer de trouver de bonnes photos aériennes. Tu dois juste faire preuve de débrouillardise. Allez regarder autour de vous et essayez de trouver quelque chose qui semble correspondre à la couleur du ton, tous ces types de choses et voyez ce que vous pouvez en faire. Ce que je vais faire, c'est que j'ai trouvé une photo. Ce n'est pas parfait, mais je vais vous montrer comment vous essayez de le manipuler pour l'adapter. Je vais donc le coller dans un nouveau calque. Vous pouvez voir que la couleur n'est pas tout à fait correcte. Je vais le déplacer au-dessus mon calque de masque et nous allons le modifier. C'est ce qu'on appelle Mountain. Ma saisie. La couleur n'est pas tout à fait correcte. Je veux qu'il ait un peu plus de gris. J'ai également besoin d'un peu plus de contraste pour faire ressortir les ombres un peu plus. Nous allons donc simplement utiliser mon outil de contraste de luminosité. Voyons voir ici. Je suis juste en train de régler le curseur, c'est juste le train. Essaie de faire en sorte que ce soit un peu plus. Obtenez un peu plus d'éclat dans certaines tonalités de couleur. Et ça ne sera pas parfait. Je ne pense pas que ce soit une photo parfaite, mais arrêtons-nous là et nous verrons ce que nous pouvons en faire. Je vais également modifier le réglage de l'image, je vais changer la teinte et la saturation. Et le but est de le rendre un peu plus gris. Il a donc ce genre de look de pierre. Pas trop. Il y a un peu de ton brun, un ton vert, une palette de couleurs très terreuses en ce moment. Juste un peu. Laissons-le là. Et je vais le faire glisser ici. Maintenant, je vais peut-être jouer un peu avec la gamme. Je pourrais, je vais peut-être condenser ça un peu. Le pincement. Je vais donc le positionner ici et maintenant nous allons utiliser l'outil de tampon. Encore une fois, touche de raccourci. Maintenez la touche Alt enfoncée. Sur un ordinateur Windows, pas certain de ce qu' un Mac sélectionne une zone dans laquelle vous allez commencer à utiliser comme tampon. Nous allons donc sélectionner ici. Et je vais utiliser cette région pour devenir une chaîne de montagnes. Joue un peu ici. Je ne vais pas ajouter trop de montagne. Je ne veux pas y consacrer trop de temps. Mais par exemple, commençons à peindre ici. Je vais changer mon pinceau pour bord un peu plus dur. Encore une fois, lorsque vous vous approchez du bord, vous voudrez peut-être que ce soit un peu plus dur parce que ce sont des pierres. Et même s'il se fond dans l'herbe, faut avoir ce tranchant dur pour capturer l' essence de la roche plutôt que de simplement la mélanger. Ça peut se mélanger un peu. Il est toujours préférable de l'adoucir lorsque vous atteignez le bord. Il se peut qu'il y ait un peu de mélange. Je vais juste faire en sorte que ça se transforme en une sorte de transition. Allons voir. Il s' enfonce dans une terre rocheuse. Vas-y. Donc je veux dire, si je recule un peu, tu verras que ça n'a pas l'air mal. En ce qui concerne le fait qu'il s'agit d'une chaîne de montagnes. Vous devrez peut-être chercher un peu des photos qui représentent mieux ce que vous recherchez. Je vais faire un peu plus ici, juste des touches. Vous devez également faire attention à l' éclairage ou à la source de lumière sur laquelle vous vous êtes un peu installé. Et nous avions la lumière venant de la droite pour correspondre à la couleur de la carte, l'éclairage de la carte. Lorsque vous recherchez des photos sources, vous devez également en tenir compte. Très bien. Je suis assez comme cette forme ici, cette couleur ici. Je vais donc me voir effacer cette zone montagneuse qui surplombe. J'aimerais peut-être que la texture soit un peu différente ailleurs sur la carte. Alors tirons quelque chose de ce côté, juste un peu mélangé dans la pincée. C'est un peu dur. Très bien. Et je vais me glisser ici. Et je vais également emprunter maintenant de cette région ici sous forme de timbre. Et nous allons en quelque sorte fusionner cette texture de terre sèche que nous avons utilisée tout à l'heure. Si vous voulez vraiment, vraiment vous lancer dans la fusion vos cartes et des textures que vous sélectionnez. Vous pouvez certainement accéder à d'autres textures provenant d'autres zones, comme ici. Si vous voulez tamponner quelque chose à partir d'une texture différente, d'un type de roche différent, vous pouvez certainement le faire. Nous avons donc notre chaîne de montagnes. Maintenant, nous voulons retirer cette photo de montagne de la photo. Je vais juste le pousser un peu pour qu'il ne se chevauche pas et que nous l'ayons au-dessus de notre masque. Mais je vais encore le mettre sous le masque. Il va maintenant être recouvert par le masque et disparaître. Maintenant, souvenez-vous que si vous avez besoin de coloriser quelque chose pour l'améliorer, fondez-vous. Nous pouvons certainement aussi jouer avec cette zone ici parce que cela m'a semblé un peu drôle. Estampage avec ça. Ok. Donc, si vous pensez que la couleur n'est pas tout à fait correcte, allez dans votre calque de couleur, ce que nous avons fait il y a quelques leçons. Quand les premiers, je suis sur le calque de couleur, je pourrais sélectionner une couleur quelque part ici si je veux qu'elle se superpose un peu. Vous pouvez coloriser certaines de ces zones un peu plus fortement ici. Pour essayer d'améliorer un peu la coloration. Je superpose juste un peu de brun. Très subtil. Pas trop. Peut-être même dans l'herbe juste parce que c'est toi. Peut-être que je veux même entrer un peu dans le gris pour insinuer que c'est comme si c'était pas luxuriant, c'est plus rocheux. Et si vous vouliez obtenir un peu de neige sur certaines de ces montagnes, parce que ce ne sont pas vraiment des montagnes enneigées. Vous pouvez peindre un peu de cela à la main. Alors je vais, je vais faire un exemple ici. Sachez si cela nécessitera un peu de, je ne sais pas à quel point vous êtes un artiste ou à quel point vous êtes artistique. Mais tu peux absolument. 8. Arbres: Nous sommes donc en train de passer à l' ajout d'arbres à cette carte. Les arbres sont sans aucun doute plus faciles à trouver lorsque vous recherchez des photographies aériennes à utiliser comme outil d'estampage. Il y a quelques endroits ici où nous arrivons ici il n'y a pas grand-chose à faire sur cette île. Dans cette zone nord, cette île est également une jolie plaine. Les arbres sont un excellent matériau de remplissage. Il y a de très belles textures. Vous pouvez y trouver différents types d'arbres. Bien sûr. Ce que j'ai trouvé c'est ça, et je vais le mettre par-dessus. Vous pouvez donc voir maintenant très sombre. Je n'aime pas la noirceur de tout ça. C'est donc une de ces choses où vous jouez avec la couleur. Encore une fois, je vais aller dans les paramètres de contraste de luminosité et je vais augmenter la luminosité. Je veux que ce soit beaucoup plus brillant. Et nous allons également jouer avec le contraste, l'augmenter de manière significative également. Nous avons ici un bon aperçu. Nous devons réduire cette taille de manière significative. Meilleure échelle également, correspond à notre carte. Et peut-être que quelque chose comme ça est bien. Allons y jeter un œil. Sûrement quelque chose comme ça. Je vais nommer cette couche d'arbres. Et nous sommes au-dessus de la ligne du masque. Utilisons donc notre outil de tampon et commençons à transférer des arbres. Commençons donc par cette zone et vous commencerez à la voir. Viens à la vie. Encore une fois, c'est à vous de décider. J'ai beaucoup essayé d'utiliser un aérographe, mais lorsque vous faites des choses qui ont peut-être un peu de marge, lorsque vous arrivez au bord de la limite des arbres, cela doit être beaucoup plus difficile, donc je vais il suffit de continuer à utiliser ce type de pinceau carré. Vous devrez peut-être réajuster l'emplacement de votre tampon car il y a des zones d' arbres où ils sont un peu plus morts. L'angle de l' arbre peut changer fonction de l'emplacement du tampon. Je n'aime pas autant les arbres plus foncés que les arbres plus clairs, donc je vais continuer à revenir dans les zones les plus lumineuses ici. Une fois que vous tamponnez ou que vous commencez à grandir, là où vous peignez, vous pouvez commencer à emprunter. Maintenant le timbre, vous remarquez que ma petite croix est juste là où mon tampon fait référence. Cela vous évite de retourner là-bas. Maintenant, il ne s'agit que d'une étape. Vous voulez peut-être des pins, un autre type d'arbre. Et vous avez certainement la possibilité d'entrer en référence. Trouvez un autre type d' arbre pour qu'il y ait de la variété sur votre carte. Pour moi, je n'ai pas vraiment envie de perdre temps à m'inquiéter à ce sujet. J'aime le style que j'ai ici. Je vais changer de brosse. Je vais faire de l'aérographe, veux juste voir à quoi ça ressemble. Les bords plus doux. Mélangez un peu mieux. Ça va ? Très bien. Faisons un zoom arrière et voyons simplement comment cela influence la carte. Cela change donc peu la qualité de la carte. Descendons ici, commençons à introduire des arbres. Les régions montagneuses s'assèchent en bas. Peut-être qu'il n'y en a pas beaucoup ici. On va trouver la limite des arbres. Trouvez-en un peu sur cette île qui est. C'est complètement stérile ici. Pourquoi ne pas essayer de changer un peu les choses ? Je vais en fait recoller ça. Et je ne vais pas le réduire aussi petit. Je vais le laisser un peu plus grand. Je veux juste voir l' effet de la modification de l'échelle des arbres. Jouez avec un peu de contraste de luminosité. Il existe des moyens de créer différentes textures et différentes tailles d' arbres qui peuvent avoir un effet positif sur la sensation que nous avons. Donc, même s'il s'agit des mêmes arbres, cela leur donne une sensation un peu différente. À la recherche de moyens de créer de la variété. Belle petite zone luxuriante ici le long de la. Vous pouvez également essayer de réfléchir à emplacement des villes sur votre carte. Cela peut donc influencer l' emplacement des limites des arbres. Vous pouvez même ajouter d'abord l'emplacement de votre ville car il se peut que vous souhaitiez également prendre en compte certaines routes. Et peut-être que les routes sont ce que j'ajouterai ensuite. Essayons un autre arbre. Revenons tous à ma référence. J'ai pu trouver un arbre de qualité différente. Ces arbres sont très différents. Je vais l'apporter tout de suite. Ce sont juste des arbres plus gonflés, plus luxuriants. Le contraste des couleurs. Maintenant, prenons une petite taille. Peut-être qu'ils ne seront pas très différents. Je ne suis pas sûr. Donc, actuellement, j'ai trois couches d'arbres différentes maintenant parce que j'ai apporté, je vais combiner ces couches ne pas me confondre. Dans notre dernière couche d'arbre, ils vont combiner ces trois couches. Très bien, empruntons à cette zone arborée et ça aura un sentiment un peu différent. Juste légèrement différent. Ils ont l'air beaucoup plus luxuriants. J'aime bien ça. Montons d'autres arbres ici. Nous n'avons rien ici. Alors, sur cette île, faites pousser des arbres. 9. Villes, routes et étiquettes: Sur une carte comme celle-ci, Bob, les villes peuvent être représentées de nombreuses façons. Vous pouvez utiliser l'iconographie. Vous pouvez simplement utiliser un peu comme sur une carte standard. Normalement, vous verrez un point. Je vais donc rester assez simple. Pour les petites villes, je vais utiliser un cercle. Et je vais remplir ça avec ce que je peux, peut-être que je vais juste m'en tenir au blanc. Nous allons simplement faire en sorte que ce soit vraiment simple. Peut-être que le blanc peut avoir un contour orange. Faites en sorte que cette épaisseur soit de quelques pixels, afin de la voir un peu. Et nous allons ajouter une ombre portée. Ok, donc nous avons une ville là-bas, disons que nous en avons une autre ici de ce côté. Nous ferons la même chose où, vous savez, plus la ville est grande, plus grande est grande. Peut-être que les places sont des châteaux. Le style de la ville. C'est à vous de décider comment vous voulez l'exécuter. Je veux dire, je ne vais pas trop m'emporter. C'est juste en train d'inventer ça au fur et à mesure. C'est peut-être un tout petit. Ensuite, nous sommes juste ici au bord des montagnes. Une petite pièce juste là. Tous ces éléments sont positionnés de manière aléatoire autour de ma couche de carte. Je vais donc les condenser. Toutes ces villes. C'est horrible de taper aujourd'hui. Les villes en commencent une autre. Nous appellerons cela des châteaux. Châteaux. Nous allons faire carré. Et nous allons les délimiter avec vert rempli de blanc. Nous allons y construire un grand château. Appliquera une ombre portée. Vous pouvez certainement devenir beaucoup plus créatif avec votre iconographie, vous savez, c'est génial. Tu peux, tu peux aller chercher un joli petit graphique de château, importe, comme tu veux. Les noms de villes, bien sûr, vous pouvez entrer, vous savez, je vais créer une ville comme celle de Springfield. Eh bien, nous allons appeler ça, rendre ce 26 pixels trop grand. l'ombre à ça. Nouveau terrain. Glucides guéris. Comme tu le souhaites. Tout ce qui fait du bien en termes de dénomination, de positionnement des étiquettes. Ils sont peut-être trop grands pour vous et vous pourriez préférer, savoir, qu' un plus petit ait 14 ans. Je préférerais peut-être qu'il soit placé en dessous. C'est à toi de définir les règles. Je vais juste en déplacer un tas. Ne vous inquiétez pas de la répétition. Celui-là, on lui donne 20, on l'appellera son château. Celui-ci sera le château de Queens. Vous pouvez nommer des forêts. Tu peux en faire autant que tu veux. Allons prendre quelques routes ici. Donc la raison pour laquelle je place les villes en premier, c'est parce que je voudrais relier ville à ville et avoir quelque chose qui ait beaucoup de sens. Donc on va faire ça, je vais faire mes routes. Mettons-les en orange pour qu' ils ressortent en contraste. Maintenant, je vais les utiliser, vous pouvez les peindre à main levée. Vous pouvez également utiliser l'outil Plume libre qui vous permettra de dessiner ainsi. Il faut se débarrasser du remplissage, arrêter le remplissage. Augmentons la largeur du trait pour qu'il fasse dix, donc il se démarque un peu. Et comme il s'agit d' un trait, d'un trait de forme libre, vous pouvez ajuster le placement des points si vous, si quelque chose n'a pas de sens, par exemple, je regarde comment ce type d'intersection avec la rivière, n'a pas de sens dans sa position. Donc, si vous faites une erreur, vous pouvez facilement la corriger comme ceci. Nous allons créer cette couche dans un groupe. Et ça dit « routes ». Peut-être que je veux le déposer sous les villes pour qu'il passe en dessous. S'il y en a un qui touche réellement la ville, nous passerons en dessous de la ville. Vous pouvez appliquer des effets de couleur. Donc si je veux qu'il n'aime pas presque se fondre et avoir un peu de texture. Tu peux faire des choses comme, tu sais, continuer. Nous allons en faire une esquive, une esquive linéaire ou une esquive de couleur qui réduira légèrement l' opacité. Il y a donc un peu de transparence. Tu peux voir. Alors faisons-en un autre. Dans le même style. Outil Plume Freeform. Montez juste là pour vous rendre malade. Et il partagera les mêmes valeurs de couleur parce que j'ai les mêmes paramètres. On va traverser le pont. Maintenant. J'ai dit que Bridge dans mon esprit était en train de penser que nous pouvions créer un pont ici. Et ça aurait l'air plutôt cool ici pour celui-ci. Faisons ce chemin maintenant en quelque sorte bifurquer vers celui-ci. Découvrez comment cela fonctionne. Ajoutons-en un autre ici. Celui-ci va s'effondrer. Découpons ici. Traversez le château. Ensuite, nous allons avoir une branche ici. Et on va aller en ville. Nous avons donc maintenant un réseau de routes et de chemins qui les relient . Peut-être voulons-nous en ajouter un autre ici. Et nous allons connecter ce type. Apporte-le. Rond. Joignez-vous à ce chemin. Ça ne va pas trop mal. Vous pouvez nous donner un nom, bien sûr, il existe des étiquettes que vous pouvez apposer sur n'importe quoi. La ville, là-haut. Il n'y a rien sur ces îles ici. Je vais juste ajouter quelques éléments de texture supplémentaires. Pendant ce temps, je vais le faire dans la prochaine vidéo. Nous allons donc terminer ici. Je vais peut-être combler certains trous où il manque des noms de villes ici. C'est un peu triste qu'ils s' appellent tous Cubs Field, et j'en ajouterai un autre ici. Appelons ce nouveau verrouillage des majuscules, nouvelle URL. D'ailleurs. Avant de passer à une autre vidéo, créons un ensemble de caractères plus grand pour le nom de l'île. Donc c'est peut-être évident que j'ai, que nous appellerons ça, euh, King's Land. Ça va être notre titre principal. Donc, évidemment, un peu plus grand. Ajoutez de l'ombre à cela. Cette île n'a pas de villes ni de villages pour le moment. Nous allons donc rendre cela un peu moins significatif. Nous appellerons ça Queensland. Celle-là, là-haut. Nous l'appellerons nouvelle île, très créative et RTI. étiquetage est parfois la partie la plus intéressante des cartes parce que vous pouvez, vous savez, quand on pense JRR Tolkien et vous savez, tous les petits endroits, les petites montagnes, les, les forêts, elles avaient toutes des noms uniques et c'est là que ça peut être très amusant. C'est Fingering Forest. Je pourrais changer la police pour quelque chose d'un peu différent pour l'effet d'un type d'étiquette différent. Donc ce serait peut-être une police différente, peut-être même une couleur différente. Peut-être que nous, peut-être que nous transformons toutes les forêts en jaune. Il suit un schéma différent à l'esprit. En fait, je n'aime pas cette police pour cette carte. Je vais le changer. Je ne sais pas quoi dire. Peut-être que nous faisons quelque chose de scripte. Je n'aime pas ça non plus. Mais je vais juste le laisser pour l'instant. Vous pouvez voir comment vous pouvez entrer directement dans le détail de tout et de Creek, tout ce qui est nécessaire pour, disons, un jeu ou une histoire que vous êtes en train de créer. Terminons cette vidéo. Avec ça. 10. 10 détails supplémentaires: Donc cette dernière vidéo, nous avons fait de l'étiquetage et maintenant nous allons simplement, je vais juste ajouter un peu plus de texture, un peu plus. Un peu plus de cela peut remplir une partie de la texture, vous pouvez aller aussi loin que vous le souhaitez avec la texture. Vous pouvez également ne pas exagérer. Mais il y a, je voulais juste montrer quelques choses supplémentaires juste pour montrer à quel point complet et je veux juste montrer un peu plus pour que vous puissiez voir à quel point certains des domaines de votre carte pourrait l'obtenir. Vous savez, il y a des zones très ouvertes, qui peuvent être des terres agricoles. Vous pouvez ajouter de la neige. Tu peux faire plein de choses comme ça. Je vais ouvrir une autre photo que j'ai trouvée et il y avait un champ agricole. Donc je pense que le comté est une sorte de paysage différent, une sorte de terre agricole, une sorte de petite communauté. C'est une sensation agréable et j'ai juste pensé que ça aurait l'air vraiment cool de l'ajouter comme effet de sol. Je vais donc le sortir de la zone du masque et le réduire vers le bas. Je vais juste ajouter ça à quelques endroits pour faire effet. Et puis il y a une autre chose que j' trouvée vraiment cool que j' aimerais apporter. Et je vais l'ouvrir dans un autre calque ou dans un autre document. Vous voyez comme il y a des étagères. Je trouvais ça vraiment cool et ça ressemble un peu à quelque chose de plus accidenté le long de la côte près des Highlands écossais ou quelque chose comme ça. Pas encore plus exotique que ça. Cela peut sembler vraiment cool dans le contexte de notre carte. Je vais donc également mettre cela sur notre carte. Réduisez cela. Il s' agit donc de deux petites zones de détail. Et je vais ajouter et nous l'ajouterons quelque part le long de la côte. Donc, très bien, nous allons donc commencer par cette zone agricole et nous allons simplement sélectionner une partie de la carte ici. Et je ne vais rien faire d'autre que d' ajouter un autre jour, une autre couche de texture qui, je pense , ajoutera encore une fois à l'histoire de la carte. Vous pouvez même voir une petite ville si vous voulez dire petit bâtiment là-bas. Je veux dire, tu peux vouloir ça là-bas, tu ne veux peut-être pas ça là-bas. Mais cela ajoute certainement un peu de caractère et d'histoire à cela. C'est peut-être trop brillant. Alors peut-être que nous ajustons la façon dont il se fond. Ces couches. Les styles de calque peuvent être très utiles si vous n'êtes pas habitué à les utiliser, jouer avec eux, les effets de couleur, cela peut avoir l'air vraiment cool. Alors peut-être que c'est tout ce que je vais faire, c'est juste peut-être que je vais le faire dans un petit coin ici aussi. Nous allons donc y ajouter un peu, juste un peu de texture. Rien de plus que ça. Juste une touche. Faisons en un autre par ici. Juste une touche. On dirait de petites parcelles de terres agricoles. Touchez. En ce qui concerne l'histoire de votre carte. terres agricoles autour du château. De petites touches de ce genre font une grande différence. Nous allons le placer sous notre couche de masquage pour nous en débarrasser. Revenons au, oui, tu vois, c'est un peu brillant. Je vais, je vais revenir à ce calque d'épingles parce que je pensais que cet effet de calque fonctionnait pour ça. Tout simplement subtil. Passons maintenant à l' autre couche où nous avons ceci et ajoutons-la à cette île ici pour une. Nous allons ajouter un peu de ceci. Cette île exotique a donc un peu plus. Je suis un centre d'intérêt derrière tout ça. Encore une fois, nous utilisons des arêtes vives, donc j'ai tendance à m' éloigner de l'aérographe parce que les bords tranchants peuvent être plus beaux lorsqu'ils sont nets. Tout ça va , je vais disparaître. Vous voyez, j'ai peint sur les bords qui s'égaliseront quand j'arriverai au point de le déplacer sous le masque. Et c'est également ce que nous allons faire ici. Tout simplement subtil. C'est comme si cette région était un peu accidentée sur la côte. Je vais le déposer sous le masque. Ça n'a pas l'air bien ici. Ça a l'air un peu salissant. Maintenant que je n'ai plus de masque. Et nous allons jouer un peu avec l'effet de calque pour qu'il s' harmonise un peu mieux. Oui, tu y vas. Vous pouvez continuer à ajouter des détails, des textures de pierre, différentes terres agricoles. Tu vas aussi loin que tu veux. L'objectif est de le faire arriver à un endroit où il raconte l'histoire que vous voulez raconter et où il présente le paysage de la façon dont vous voulez qu'il soit présenté à vous. Et je pense que c'est la partie intéressante de l'utilisation des photos sources comme textures parce que vous pouvez trouver la texture qui vous convient dans l'environnement. Vous pouvez construire le monde comme vous le souhaitez si vous voulez qu' il ait beaucoup de texture d'eau, par exemple, vous pouvez vraiment entrer dans les textures de l'eau. Tu peux. Je vais le faire tout de suite. Nous allons entrer dans l'eau et ensuite, nous laisserons ça ici, juste quelques derniers détails que nous venons de faire pour remplir un peu plus la carte. Passons maintenant aux dernières touches de l'eau. 11. Options de couleur et détails de l'eau: Nous voici donc à la fin du tutoriel, et je vais juste présenter quelques petites choses optionnelles que vous pouvez faire pour essayer de donner un peu plus de punch à votre création de carte. Et c'est quelques variations de coloration, certaines mises en valeur des choses que j'aimerais faire, faire ressortir un peu plus les choses. Et cela dépend peut-être du style de la carte que vous souhaitez. Peut-être que vous voulez qu'il ait l' air un peu plus vieux, un peu plus rustique. Il y a quelques petits détails avec lesquels nous pouvons jouer qui pourraient le rendre plus attrayant pour vous. Une chose que je fais est de faire une copie du contour de la carte d'origine. Au début, nous avons créé le premier contour de base de toutes les îles et la base terrestre principale. Ce que je fais, c'est créer un contour et une lueur. Je vais te montrer à quoi ça ressemble. Je vais donc juste activer ce que j'ai déjà fait. Vous pouvez modifier sa couleur comme vous le souhaitez. Elle peut être très intense ou très légère. Il se peut que ça n' apparaisse pas beaucoup en ce moment. Mais ce que je vais faire aussi, c'est vous montrer à quoi cela ressemblerait si nous changeons légèrement la couleur de fond. Et peut-être voudriez-vous qu'il soit un peu plus riche. ce moment, c'est un peu bleu ciel. Et vous pourriez préférer quelque chose comme, je ne sais pas comment vous appelleriez ça. Il est en sourdine bien qu'il ne soit pas aussi dynamique. Cela lui donne un peu l'air un peu plus vieux aussi, parce qu'il réduit la couleur à un aspect délavé, moins éclatant, moins brillant. Et cela rend également le vert un peu moins vivant. Cela a cet effet. Donc c'est avant, c'est après d' ailleurs. Et je vais vous montrer, vous pourriez changer radicalement la couleur pour quelque chose de totalement différent. Il n'y a aucune raison pour que tu doives rester dans la même famille. Tu veux peut-être qu' il y ait un journal. Regarde. Et je ne dis pas que c'est la couleur que tu choisirais, mais tu pourrais vraiment aller dans une autre direction. Mais vous pouvez également voir le plan que j'ai fait. Je vais donc jouer avec ça juste une pincée. Ce que j'ai fait, c'est ajouter un trait et une lueur extérieure. Si je change l'opacité de ce calque lui-même, vous remarquerez que la lueur devient beaucoup plus faible. Le contour devient beaucoup plus faible. Je vais éteindre ce marron parce que je ne pense pas que ça fonctionne pour moi. Mais maintenant que le bleu est un peu plus sourd et plus foncé, il se démarque un peu plus. Quand j'augmente l' intensité de ce contour, cette lueur, cela peut ajouter trop de détails pour le faire. Et même dans l'ensemble, il se peut que vous regardiez la carte et pensiez qu'il y a peut-être un peu trop de détails. Il se peut que l'on se sente un peu occupé à ce stade. Des moyens rapides pour changer le, le sentiment de détail pour le désactiver et le ramener vers le bas. Un look un peu plus simple. Je descendais aux couches d'ombre et de lumière que nous avons créées pour créer les collines ondoyantes. Que les collines ondoyantes ajoutent beaucoup de dynamisme à la carte. Si vite que vous pourriez faire est de laisser tomber l'ombre. Ça va tout aplatir un peu. Pareil avec le surlignage Et juste en aplatissant la carte, elle a l'air un peu moins fréquentée ici. Si nous revenons à ce que c'était, nous regardions quelque chose comme ça. Il fait quelque chose comme ça. Cela ne fait que réduire les détails. te sentiras peut-être un peu plus à l'aise comme ça. Je vais donc le laisser dans un endroit un peu plus silencieux que l'original. Appelons-le ici. Vous pouvez également modifier l' opacité des routes. S'ils se sentent un peu brillants. Vous pouvez l'avoir en pleine intensité, mais encore une fois, pour le couper un peu, vous pouvez le réduire. Vous pouvez également modifier la couleur des routes. Il y a plein de petites choses subtiles que tu peux faire. Vous pouvez amincir les routes. Si vous le vouliez, même pour montrer la prédominance d' une route par rapport à une autre, vous pouvez commencer à masser légèrement la sensation de tout. Hum, des choses que tu pourrais aussi faire. Vous pouvez créer un peu d'éclat. C'est quelque chose que j'aime faire. Aussi, juste pour créer un peu de dynamisme. Vous pouvez créer une lueur derrière l'île comme si l'eau brillait un peu. Et cela fait aussi ressortir un peu l'île. Donc, si je fais un zoom arrière un peu plus, juste une petite chose subtile. Encore une fois, c'est un peu plus simple, cela ajoute un peu plus de visuel. Mais ce n'est peut-être pas souhaité parce que le look plus doux et plus plat serait celui-ci. Et c'est à toi de décider. Une autre chose que vous pouvez faire est d'ajouter de la texture d'eau. Alors j'ai fait venir. Une couche d'eau. Je l'ai collé dedans. C'est déjà en arrière-plan. Vous pouvez le voir sur la gauche ici. Et tu ne veux peut-être pas que ce soit si intense, mais je vais le rendre complètement intense. Et je vais, je vais en faire un peu, Oups, désolé pour le son. Je vais commencer à le tamponner et à l' étaler un peu afin que nous puissions faire englober en quelque sorte la région de l'île. Je ne suis qu'un petit coin et je ne le ferais pas partout. Mais vous pouvez simplement remplir de petites zones autour des îles. Je le remplis un peu. Les détails subtils autour ajoutent une certaine dynamique aquatique au-delà du simple fait d'être plat. Je vais en effacer une partie ici parce que cela alimente évidemment un peu les sections ici. En fait, je vais simplement ajouter un masque de calque plutôt que de le supprimer. Démasquez une grande partie de cela doucement. Et je vais le ramener. Repoussez-le un peu pour réduire l'intensité, juste un pincement. Juste des trucs subtils qui peuvent vous plaire ou non, mais qui vous permettent d'ajouter un peu de dynamisme sur les bords. Lorsque vous effectuez un zoom avant. Il y a beaucoup de détails à examiner. Et selon la raison pour laquelle vous l'utilisez ou pour quoi vous l'utilisez , vous pouvez zoomer. Au fait, je l'ai fait en très haute résolution, très haute résolution. Je pense que je suis à 88 000 pixels 6 000 ou quelque chose comme ça. La raison pour laquelle je l'ai fait vraiment grand. Pour que je préserve détails lorsque je les crée et que je puisse ensuite les réduire. J'aime toujours créer des choses trop vagues en fonction de l'objectif, parce que je veux peut-être l'utiliser sur un poster. Peut-être que je veux utiliser cette sorte d'élément d'impression. Et la taille sera peut-être importante pour moi plus tard. Vous pouvez toujours créer un gros et le réduire. Tu ne peux pas faire le contraire. Si vous le faites trop petit, alors vous voulez l'étirer, cela ne fonctionne pas. Cela vous permet un peu de flexibilité, mais c'est le produit final auquel je me trouve en ce moment. Vous pouvez par exemple ajouter une texture de papier par-dessus. Si vous vouliez créer une dynamique de couleur. Je vais laisser tomber cette touche de couleur derrière. On a compris ça. Je vais ajouter autre chose juste pour vous montrer. Donc, si nous voulions coloriser, disons un peu la carte, je vais ajouter un calque de couleur ou de teinte par-dessus. Vous pouvez complètement changer la couleur de votre carte en ajoutant simplement une couche par-dessus tout, en faisant peut-être de la couleur le style de calque en teinte ou en la changeant en couleur bien en couleur ferait ça. Permet à l'air d' être un peu plus dynamique et à la couleur, mais nous pouvons réduire l'opacité de ce calque et le regarder. Encore une fois, ça change de terrain, on se sent un peu plus vieux. Le style change de façon assez significative lorsque vous commencez à jouer avec de telles couleurs. Un autre calque que j'avais précédemment créé et avec lequel j'ai joué. C'est un sentiment différent. Maintenant, si vous changez la couleur, c'est peut-être préférable. Vous pouvez toujours ajuster les choses, les modifier. C'est ce qui fait la beauté de travailler en numérique pour des cartes et ce genre de choses. Oui, donc je vais terminer ici et je vais tirer une petite conclusion. 12. Conclusion: Je voulais juste te remercier d'avoir pris toutes ces leçons avec moi si tu as fait tout ce chemin jusqu'au bout. Félicitations. J'espère que cela vous sera utile pour tout ce que vous pourriez créer. Si vous êtes un conteur comme moi, cela vous sera peut-être utile. Peut-être l' utilisez-vous pour un jeu que vous êtes en train de créer, quel que soit votre objectif. Merci de m'avoir accordé de votre temps et j' espère vous voir dans un autre tutoriel. Merci. Au revoir.