Création de logo : créer un logo de mascotte vintage à partir de zéro

1. Introduction au cours: À un moment donné dans la carrière de chaque designer, on vous demande de créer un logo de mascotte, que ce soit pour Little League ou une équipe professionnelle, un lycée ou même une équipe de natation. Tout le monde a besoin de savoir comment créer un logo de grosse tête. Ah, le corps entier ou un animal anthropomorphe ou objet Loga. Ce que ça veut dire, c'est qu'on ne va pas créer quelque chose qui est juste coincé dans le passé, et on dirait que c'est toujours là. Nous voulons nous concentrer sur quelque chose de nouveau, quelque chose qui vient de votre assurance de région et ça se sent juste un peu plus main créé dans la NFL lisse dans les locaux de baseball que nous avons vu dernièrement. Je vais vous enseigner les leçons que j'ai prises dans une sérigraphie et un magasin de broderie où j'ai travaillé parce qu'elles ont tant d'effets pratiques. Et notre objectif de cette classe est de créer un logo pratique que les gens veulent utiliser mon nom comme coprésidents. Je suis un designer de Louisiane, et j'espère vous voir en classe 2. Recherche et mémoire des clients: maintenant, cela fait partie du cours. J' ai inclus un client gratuit pour vous. Je veux que tu parles, et je veux que tu aies une sorte de conversation avec toi-même. Qu' est-ce que tu veux accomplir ? Qui est votre base de clients ? Tu sais quel genre de logo viendrait de ta région pour moi ? Je viens de Louisiane. Donc le genre de locus qui m'intéresse ou une écrevisse et le bétail et juste des rats neutres, qui la chose la plus bizarre dans le monde entier choses que de ma région, je me concentrerais sens de qui je suis parce que je sais sur ceux que j'ai été et les expériences avec ces types de créatures. Je sais comment ils ont été engendrés. Certaines situations que je peux imaginer voir un bétail. Tu sais, Aiken, je peux regarder dans mon esprit, et je sais à quoi ressemble un bétail. Je n'ai pas besoin d'aller faire des recherches approfondies. Je veux dire, je devrais peut-être regarder l'anatomie et la corriger, mais quand je regarde un animal de ma région, je sais ce que c'est. Je connais le type de nourriture qu'il mange, la façon dont il réagit à son environnement. L' impact que la culture a sur elle, et ces choses sont très, très importantes. C' est pourquoi lors de la sélection d'un logo que vous voulez créer, essayant de faire quelque chose qui semble venir de votre ville natale, les sports semblent dans ma ville natale étaient les chats d'ours dans les Bulldogs et ce étaient deux logos qui sur le cours de ma conception, je l'ai fait référence à. Ils m'ont en quelque sorte fait savoir qui je suis et dessine par ce que j'ai grandi autour. Il y avait aussi les punaises de boue, qui sont essentiellement une écrevisse. Donc, vous savez, je regarde ces choses et je sais qui je suis là parce que ce sont les choses auxquelles j'ai participé . Donc tu dois décider quel animal ou quelle créature tu vas faire. Je dis quand nous arrivons aux couleurs, nous essayons de garder 123 couleurs tops parce que nous voulons faire ce logo pour pouvoir être imprimé ou brodé. Nous voulons donc réduire le coût de ce qui a été fait. Comme je l'ai déjà dit dans ta ville natale, comme je l'ai dit, c'était les Bulldogs, les bestioles portent des chats, tu sais, tu veux faire quelque chose dans ce sens ? Voulez-vous vraiment organiser un de ces logos dans votre style, ou voulez-vous faire quelque chose de complètement nouveau dans votre région ? Comment le logo sera-t-il utilisé ? Tu dois y penser. Nous concevons des logos de mascotte sportive, donc ils vont avoir besoin d'être brodés, parfois de broderie complète, donc nous ne voulons pas lui faire un super détail à ça. Ils sont super chers. Vous savez, ils seront probablement sur des autocollants, casques, autocollants de pare-chocs, peu près n'importe quoi, honnêtement, ces jours-ci avec logo. Alors assurez-vous que quoi que vous fassiez, ce n'est pas super compliqué, et ça reste parfois dans un carré rectangulaire. On ne veut pas quelque chose. C' est super bizarre de placer sur une page. Tu veux quelque chose ? Ça n'a pas besoin d'être symétrique, mais tu veux qu'il soit égal. Comme je l'ai dit, sachez juste votre région. Non, le logo que vous souhaitez créer en fonction de votre identité. Je ne veux pas que tu passes ce cours comme j'ai fait d'autres cours et, tu sais, je fais quelque chose que je n'aime pas. Je veux que tu sois fier du slogan. Je veux que vous puissiez montrer qu'il peut être présenté au lycée local comme une refonte. Qui sait ? Il suffit de créer quelque chose dont vous êtes fier. 3. Moodboard: Si vous regardez sous l'onglet Projet de classe de partage de compétences, vous verrez que j'ai inclus un lien vers Pinterest. J' ai créé une mascotte vintage Mood board, peu pour moi, mais aussi, vous pouvez le prendre pour utiliser sa référence. J' aimerais que votre projet inclue une planche d'humeur. Vous pouvez soit créer un tableau Pinterest et y être lié. Vous pouvez créer un adobe comme PDF et il suffit de déposer les photos que vous aimez là-dedans et de l'enregistrer et de le télécharger. Quoi qu'il en soit, j'aimerais le voir dans votre projet. Il suffit de conclure un lien ou de télécharger une capture d'écran ou une image de celui-ci. Je veux juste voir avec quoi tu travailles. Je me suis assuré d'inclure les logos sportifs de ma ville natale. Vous verrez le chat d'ours, hum, en haut, et vous verrez les Bulldogs sur les côtés, ces trucs d' air que j'ai grandi voir. Donc ils ont vraiment un impact sur la façon dont j'aime les gens du coin. Vous pouvez voir que les deux sont vraiment rudes et qu'ils n'ont pas vraiment de lignes propres, et c'est quelque chose que j'ai vraiment été attiré par vous. J' ai aussi inclus, comme les Hornets de la Nouvelle-Orléans, qui étaient, ah, sweat-shirts qui avaient toujours. Je me souviens avoir porté ceux qui ont grandi. Je n'ai jamais été très grand dans le sport. J' ai joué au foot. Mais l'iconographie hors sport m'a vraiment inspiré en grandissant. Donc j'ai inclus certains que vous pouvez voir jusqu'à ce que ce type jaune ici, il est un humain. Euh, tu sais, comme un corps plein. y Ilya aussi une dernière anamorphique dans le gator de Floride. Et puis vous avez un peu comme ces bizarres comme les Mr Redlegs. Mon préféré, cependant, je dois dire, de tous, c'est juste la grosse tête. Je fais beaucoup de gros logo. Je le trouve juste un peu plus spécifique. J' aime les bizarres aussi. Mais comme vous pouvez le voir, ils ont tous des caractéristiques différentes. Mais comme vous pouvez le voir, Aucun d'entre eux n'est pareil. Aucun d'entre eux n'est vraiment fait comme les autres. Je pense qu'il est vraiment, vraiment important de remarquer qu'ils sont tous au moins 123 couleurs, et beaucoup d'entre eux ont une très bonne utilisation de l'espace négatif. , Par exemple, comme le logo Patriots, il y a du blanc, donc vous pouvez utiliser du papier derrière le logo Cubs aussi. peu près tous utilisent une couleur qui peut être utilisée comme un papier qui est vraiment, vraiment crucial à l'écran. L' impression est de savoir que vous avez une couleur qui pourrait être échangée pour un T-shirt, donc vous avez seulement eu sprint deux couleurs quand il y en a trois. C' est une utilisation vraiment, vraiment judicieuse de l'argent. Je n'ai jamais aimé les sérigraphies où il y avait trois couleurs sur une couleur courte. J' ai eu l'impression d'ajouter de l'encre inutile au T-shirt. Mais aussi, vous payez pour quelque chose quand vous avez déjà une couleur. Leur, vous savez, utilisent ce que vous avez et vos limites de coûts. Une plus grande équipe peut utiliser plus de couleurs, mais il vaut toujours mieux s'en tenir à quelque chose que vous n'avez pas à continuer d'ajouter des coûts. Une plus grande équipe peut utiliser plus de couleurs, mais il vaut toujours mieux s'en tenir à quelque chose que vous n'avez pas à continuer d'ajouter des coûts. Une plus grande équipe peut utiliser plus de couleurs, Teoh. Ce logo de Pittsburgh est vraiment sympa. C' est deux couleurs, et c'est facile. Donc, créez votre propre tableau d'humeur téléchargé. Voyons. Euh, assurez-vous d'inclure certains de vos trucs locaux. J' ai installé un bouton Pinterest. Sur Google Chrome et tu pourrais faire quelque chose comme ça. Et donc si vous allez à la recherche Google, vous pouvez rapidement appuyer sur ce bouton ou un clic droit sur votre image, ce qui vous permet de télécharger directement sur votre tableau d'humeur sur Pinterest. Je suis sûr qu'il y a plus d'informations à ce sujet, mais ça m'a vraiment aidé surtout parce que je peux Google comme Louisiana Tech University et je pourrais trouver ce bulldog et rapidement ajouté à mon tableau Pinterest. Je suis sûr qu'il y a plus d'informations à ce sujet, mais ça m'a vraiment aidé surtout parce que je peux Google comme Louisiana Tech University Alors téléchargez-les, et j'aimerais voir ce que vous avez. 4. Ébaucher et concevoir: Donc on va passer à la partie croquis. Je vais vous parler un peu de croquis d'abord, et ensuite on retrouvera les croquis que j'ai inventés. Maintenant, vous voulez idéalement garder ses croquis lâches. C' est une super idée. La vignette. Je ne suis pas le meilleur moment de clouer au monde. J' aime faire quelques croquis et explorer d'abord, puis revenir en arrière et pouce maintenant ou peut-être même faire des croquis en couleur après que je sache ce que je veux. Eso je travaille en double temps. Je passe beaucoup de , temps à faire la deuxième partie, puis à revenir et à refaire la première partie. Pour moi, c'est un processus qui m'aide à comprendre où j'essaie d'aller. Au lieu d'esquisser sans but les choses sur une page, je ne sais jamais, je ne saurais jamais quoi faire quand le professeur était comme, j'ai besoin de 100 croquis demain de vignettes. Hum, donc beaucoup d'entre eux je pourrais juste griffonner des trucs et je serais genre, oh, ouais, et je feraisjuste un peu de bêtises oh , et je ferais mon chemin à travers quoi, exactement ce logo WAAS. Mais pour moi, j'ai découvert le genre de départ de dessiner votre logo, peut-être en traçant des images que vous avez trouvées sur le Web. Ce qui m'aide vraiment quand je commence à explorer, c'est que si je ne sais pas comment animal ou une personne fonctionne et m'y oppose, je vais prendre cela et je vais le tracer quelques fois sur une boîte à lumière ou avec ma tablette, et je comprends en quelque sorte comment cet animal fonctionne et je vais en quelque sorte les ranger. J' essaie de ne pas utiliser de traces réelles, mais ça m'explique comment j'ai besoin de mettre en place mes lignes et comment les référencer, parce quebeaucoup de fois je n'ai pas trois ou quatre heures pour tirer des choses de la vie. J' essaie de ne pas utiliser de traces réelles, mais ça m'explique comment j'ai besoin de mettre en place mes lignes et comment les référencer, parce que Donc, dans un craquement, tout le tracera. Déplacez cette trace du côté, et je l'utiliserai comme référence. De cette façon de mes muscles commencent à apprendre comment cela fonctionne sans passer beaucoup de temps esquisser et à esquisser encore et encore. Aucune idée n'est trop stupide à mettre sur le papier. J' ai trouvé que parfois je m'aventurais un peu, mais la bonne chose dans la création d'une mascotte sportive, c'est que tu n'as pas à te contenter d'une chose. , Tu sais, tu peux prendre l'Alabama, par exemple. vous Jevousjure, c'est un autre logo, vous savez, c'est la marée pourpre et les éléphants et donc ne soyez pas trop pris et coller exactement au concept que vous avez trouvé. Hum, n'hésitez pas à le faire. Comme je l'ai dit, garder les choses lâches et sorte d'aventure souvent explorer, vous savez, suivre atteint et de temps en temps, parce que les logos de soutien dans une mascotte sportive sont toujours bénéfiques. Je ne connais aucune équipe sportive qui n'a qu'un seul logo. Ils ont généralement leur principal, et ils ont quelques offshoots, alors n'avez pas l'impression d'être confiné. Création d'un logo. Vous pouvez constater que vous créez un logo et que vous décidez que l'autre est beaucoup mieux et que votre 1er 1 est utilisé est un peu comme un logo secondaire. C' est parfaitement OK, et c'est tout le processus pour moi. J' aime surmenage au début de sorte que lorsque je suis prêt à numériser et je suis prêt à esquisser sont prêts à colorier. C' est parfait parce que j'ai fait la recherche dans l'exploration avant, considérez des phrases ou des slogans pour accompagner votre logo. Quand je créais l'écrevisse, quand j'avais fait une chemise avec l'écrevisse pour ma société d'impression sérigraphique dans laquelle je travaillais et ça disait piscine Piterman, eh bien, eh bien, j'ai pensé pincer, euh, serait un slogan parfait pour une écrevisse ou une équipe d'insecticides de boue. Donc j'ai inclus ça, euh, et ça a fait un petit bouton cool que vous affinez vos croquis, plus vous allez quand vous comprenez que le processus peut être un croquis de créature deux ou trois fois pour s'installer dans quelque chose rappelés ont des attentes de ligne variables. En symétrie. Je trouve que lorsque je regardais certains de ces vieux logos, c'est une partie cruciale qu'ils n'ont pas l'air d'avoir été créés sur un ordinateur. Ils ont l'air d'avoir traversé le mod. Ils ont été en tournée, rejoints ensemble pour faire ça, vous savez, vous savez, ils ont été payés avec le pinceau ou ils ont été faits avec une main instable. Rien ne semble s'accrocher à informatisé pour se rappeler que garder les croquis lâches. J' avais un prof à la fac. On peignait avec de l'encre, et j'ai renversé de l'encre sur ma page, et il a parlé de quelque chose qu'il appelait Happy Accidents. Hum, et je pense qu'il faisait allusion à Bob Brawls, mais c'est là que vous créez quelque chose involontairement parce que vous ne faites pas attention ou votre épingle droite. Mais quand nous créons des choses comme ça, ça ajoute du caractère. Ah, beaucoup de vieux logos ou une sorte d'inégal et un peu décalé. Mais c'est ce que j'aime chez lui. C' est ce qui leur donne leur caractère. Donc, mais ensemble, vos esquisses s'assurent que vous les téléchargez. Je veux que vous téléchargez au moins trois croquis différents, et ce n'est pas nécessairement le même logo parce que vous savez, nous créons des logos secondaires si vous le souhaitez. Mais pensez à télécharger au moins trois du même pour que nous puissions en quelque sorte regarder. Et nous pouvons décider en tant que classe, et vous pouvez obtenir des commentaires avant de passer à la phase de numérisation parce qu'il est bon d' avoir des options. Beaucoup de fois, je suis juste quand je fais des esquisses, je m'assure que j'ai ceux pour que quand je vais numériser, j'en ai un et si ça ne marche pas, je peux revenir sur le 2ème 1 Donc c'est toujours génial de faire des variations, même si c'est de légers changements faisant des variations sont essentielles. 5. Démo de croquis: Bon, maintenant que nous sommes prêts à faire des croquis, j'ai pris quelques photos de nutriments sur Google, et donc je vais passer en revue certaines des choses que j'ai dites tout à l'heure. Maintenant, quand je vois le garder libre, disons qu'on a une nouvelle tête de piste dans laquelle je peux déjà vous montrer quelques cuisines que j'ai faites. J' ai déjà mis en place de nouvelles têtes directes, desposes différentes, d' autres pour avoir l'air vraiment, vraiment mauvais. J' ai déjà mis en place de nouvelles têtes directes, des poses différentes, d' autres pour avoir l'air vraiment, C' est celui que j'ai fini par décider de la finale sur Guy comme celui-ci, mais il était unpeu déséquilibré, donc je suis allé de l'avant. C' est celui que j'ai fini par décider de la finale sur Guy comme celui-ci, mais il était un peu déséquilibré, Et qu'est-ce qui serait mieux ? Mais quand je dis de le garder lâche, ce que je veux dire, c'est qu'une rousse neutre est composée de deux formes. Mais quand je dis de le garder lâche, Vous avez la partie qui abrite le cerveau, qui est un cercle, et vous pouvez voir que je tiens mon épingle légèrement et esquisse légèrement. Et puis il a un peu cette forme de bouche,ce qui est un peu trop long, peut-être comme uneforme ovale ou de football et une forme oblongue. Et puis il a un peu cette forme de bouche, qui est un peu trop long, peut-être comme une Et quand je commencerai à dessiner ce rat Nutra. Je peux commencer à remplir des détails en fonction des formes que j'ai déjà créées. Et je sais que son menton doit probablement descendre un peu plus. Hum, et voici sa bouche. Il y a ses dents. C' est le genre de forme pour qui pourrait être un lapin ou un neutron ou un chipmunk, hum, ou quoi que ce soit. C' est le genre de forme pour qui pourrait être un lapin ou un neutron ou un chipmunk, hum, hum, Honnêtement. Donc vous devez regarder votre créature, quoi que vous décidiez ou si c'est, vous savez, un arbre comme ce sont les épinettes, je ne sais pas et le décomposer en formes simples. Les formes les plus fortes sont toujours le cercle. Le triangle dans le rectangle, vous pouvez à peu près si vous connaissez vos formes, vous pouvez faire n'importe quelle créature. Comment a fait ta honte ? Vous savez, dites vos équipes, les Gators, que je ne connais pas exactement l'alligator. Mais, vous savez, c'est juste quelque chose à penser que je vous donne l'impression initiale d'un gator juste à côté d'un cercle et d'un picotement direct. Hum, et donc, ouais, gardez juste votre lumière de broche. Tu sais, euh, quand j'essaie de découvrir à quoi ressemble une forme ou comment la faire, tu sais, je griffonne juste jusqu'à ce que ce soit juste. Parce que vous pouvez toujours prendre la lightbox plus tard et la définir plus. Euh, peu comme, tu sais, mon rat musqué est mon neutre juste ici. Il a commencé avec la forme de base. Il est 1/2 cercle et un ovale que j'ai au fil du temps raffiné, ajouté quelques années ajouté sait. Et vous pouvez voir très rapidement comment cette forme devient ceci. Et une fois, j'ai fait ça. J' ai vraiment aimé ça. Il avait beaucoup de choses qui marchaient pour lui. Alors j'ai juste mis une boîte lumineuse sous lui, briller un peu de lumière et puis je l'ai redessinée sur un autre morceau de papier. Quand on peut dire qu'ils sont exactement la même chose, celui-ci a juste un peu plus de définition. , J' ai redéfini certaines lignes,surtout comme autour du nez, que je ne me sentais pas travailler. J' ai besoin d'un peu plus d'ombre. Euh, mais ouais. Donc quand on regarde ça et qu'on essaie de trouver où ta ligne devrait aller, j' ai une règle générale. Comment j'ajoute des formes plus épaisses et comment je sais avoir des lignes plus fines. Reprenons ça en arrière. Vous pouvez voir autour de l'extérieur la courbe ronde, pierre simple. Vous pouvez voir comment autour des courbes et la ligne intérieure avec genre de changements sur le gars ont une règle simple que j'essaie de suivre, et c'est essentiellement un volume simple. Septus plus. Nous commencerons par une nouvelle page. Allons juste avec cette forme générale parce que la plupart des animaux suivent vraiment la forme de cette forme de pointe de flèche. Je suppose que vous pouvez l'appeler maintenant quand je regarde cela et je veux donner ce volume que je sais déjà basé sur mes lignes qu'il faut quelques lignes de plus pour faire une courbe extérieure, et cela ne fait pas une courbe intérieure. Je sais donc lui donner du volume. Chaque fois que ma courbe va à l'extérieur, cette forme va avoir un peu plus de volume et n'hésitez pas à tourner vos papiers. Vous ajustez ça, hum, je le fais toujours. Ça aide beaucoup, Hum, et donc je sais déjà que je peux passer de épais à mince juste en raison du fait que j'ai courbes extérieures et qu'ils ont déjà une forme, euh, euh, et dire qu'il y a pour nous peut ajouter des petits durs pour souligner davantage qu'il devient plus sombre au fur et à mesure que nous allons le long. choses qui sont plus en avant et l'espace, comme un nez, vont toujours être plus épaisses. Ensuite, votre ligne de minceur. Nous pouvons dire que cela devient plus mince à mesure qu'il retourne dans l'espace, et ce n'est qu'un général de pouce. Cela fonctionne de la même manière avec, comme, un cube. Votre point le plus épais de ce cube sera cette partie avant parce que c'est le plus important , et à mesure qu'il recule dans l'arrière-plan, vos lignes vont devenir plus minces. Quelque chose que j'essaie aussi toujours de faire quand je fais des lignes comme celle-ci est où ces points se connectent, ça va avoir une ombre, probablement donc je peux les rendre un peu plus épais et donc ceux-ci seront un peu plus épais. Je pense que ce sera un peu plus épais, mais comme vous pouvez le dire, cette ligne remonte dans l'espace. Dis que tu as que je ne sais pas. Allons-y et donnons-lui un corps, et on va le faire. On va expédier ici et peut-être que son bras sort devant et qu'il a des mains. Et comme vous pouvez le voir, je décompose toujours les choses en formes basiques. Alors peut-être qu'il se bat avec des lapins, jepense qu'un lapin qui sait ce qu'il est. se bat avec des lapins, je Je sais que parce que j'ai commencé dans ces lignes, la ligne sous lui, il va être un peu plus épais parce qu'il a une ombre de sa tête, non ? Et je sais aussi que venir autour de ce bras va être un peu plus épais aussi, parce qu'il est devant. Alors rendons ça un peu plus épais. Rappelez-vous, Shadow. Donc, ce sera plus épais et le faire tomber. Mais tu veux toujours que cette ligne Ford soit un peu plus épaisse. Donnons-lui un peu dur ces touffes, on va avoir un ombrage. Hum, ça va venir devant, donc ça va avoir un peu plus d'ombre. Donne-lui des jambes. On le sait parce que c'est vers l'avant, son estomac un peu en avant, il va l'avoir, et il va avoir une petite ombre, donc ça va être un peu plus épais au sommet où l'ombre s'attache. Donc, en règle générale, c'est comme ça que je fais pour l'ombrage pour l'extérieur. Maintenant, l'intérieur. J' essaie juste de suivre des lignes naturelles. On peut regarder en arrière et voir Ok, il est en quelque sorte en train de fouiller son front. Alors faisons un peu de lignes croquantes là-bas. Hum, il plisse les yeux, alors faisons quelques lignes là-bas et le sien va enrouler autour de cette neige. C' est comme ça que je commence à m'informer s'ils ont des moustaches ici. En fait encore. Si tu penses à des moustaches, ça va être un peu plus épais sur le côté et en quelque sorte emménager. Vous pouvez regarder les références de dessins d'animaux, dessins d'animaux classiques, ou vous pouvez regarder les références d'animaux, et vous pouvez commencer à vous informer où il peut y avoir des ombres. Pour la plupart, je fais juste quelque chose qui a l'air cool. Je suis très, très bien. Prends-le et je ne le neutraliserai pas en formes. Et c' est comme ça que je travaille. Mais comme vous pouvez le voir, comme aucun dessin n'est génial. Et du dessin est mauvais. Il s'agit juste de trouver quelque chose qui vous satisfait. Comme, j'ai vraiment aimé ce dessin. Um, j'ai trouvé cette photo Google de ce nouveau Toronto, hum, juste assis et j'ai vraiment aimé ça. La seule chose, c'était je ne sais pas assez sur une anatomie neutre pour rendre ça crédible. J' aimerais pouvoir dire que je l'ai fait, mais je ne l'ai pas fait, donc je n'ai pas suivi avec nous. J' ai eu l'impression de faire ce genre de smushed en 3/4 de tête était quelque chose avec lequel j'étais plus à l'aise . C' était quelque chose de plus classique, mais j'aimerais revenir et comprendre ce croquis plus tard, peut-être comme alternative ou peut-être pour mettre le corps derrière la tête. Ce que je l'ai fait. Parce que je ne veux pas que tu penses qu'il suffit de faire une tête flottante. Tu sais, il y a différentes choses que tu peux faire. Euh, genre, ici on a fait la tête et on a commencé à faire le corps. Et c'est juste un corps anthropomorphe traditionnel, ces heures supplémentaires que nous avons juste un peu raffinées. Et comme je l'ai dit, il est comme un lapin. Alors donnons-lui des dents. Peut-être une bouche ouverte. Peut-être qu'il a accroché des moustaches, tu sais, comme un front sillonné, que je ne sais pas forcément si c'est loin, tu sais, je ne sais pas. Et puis on peut commencer à jouer avec une sorte d'ombre sur lui. Qui sait, tu sais, comme si tout pouvait être fait différemment. Comme M. Red Sox n'est qu'un ballon. Comme M. Red Sox n'est qu'un ballon. On sait qu'à un moment ou à un autre, sa balle va être un peu plus épaisse où les ombres sont tellement comme, peut avoir des ombres sur les côtés et sur le fond pour qu'on puisse revenir et qu'on puisse les ressembler le reste dehors. Euh, tu sais, donne-lui un petit visage. C' est juste une petite chose que j'ai apprise dans notre classe. Espérons que cela vous aidera. Un peu de comprendre où vous devriez placer des ombres parce que je me sens comme un débutant, c'était quelque chose qui m'a vraiment, vraiment frustré. Je ne savais pas comment passer de mon dessin de base, hum, hum, à quelque chose de plus défini. Et comme je l'ai dit, anciens logos sportifs sont vraiment symétriques. Ils ne sont pas toujours même dans leurs lignes, l'air varie et l'esprit. Et c'est quelque chose à vraiment penser quand nous passons à l'étape suivante est, Est-ce que Milon fait mes lignes ou fait mes lignes ? Très. Il pourrait commencer à montrer la forme comme si ce petit orteil s'effilait plus grand sur, et c'est un peu difficile à dire dans ce croquis. Mais quand vous regardez ici ou que vous regardez ma finale, vous pouvez certainement dire que c'est beaucoup plus mince que cette ligne extérieure A Sfar comme celle-ci est, aussi. Et mes lignes intérieures ne sont même pas les plus proches parce que mes lignes extérieures. Alors pensez-y. Allons dans l'espace. Ces lignes sont probablement les plus épaisses sur son nez, juste pour le simple fait qu'il est plus loin dans l'espace. Donc, je fais essentiellement mes lignes divisées en deux façons. La plus grande est dans l'espace, l' avant obtient la ligne la plus épaisse, puis la ligne extérieure est généralement la plus épaisse aussi. Mais l'extérieur varie toujours beaucoup plus que le nez. Alors gardez cela à l'esprit et je vous verrai dans Illustrator 6. Numériser votre sketch: Maintenant, nous sommes arrivés au point du projet où il est temps de numériser Pour moi, j'essaie de rendre cela sans effort. Il est possible que je ne veuille pas passer des heures à redessiner le logo avec de l'encre et à le scanner ou, tu sais, faire des trucs encore et encore. Je veux quelque chose de simple, facile. Je le veux de mon papier à l'écran et le moyen le plus rapide possible. Eso, je prends juste une photo de lui. Je m'assure que c'est clair. Je m'assure qu'elle est bien éclairée, et j'ai laissé tomber cette photo en remorque. Illustrateur. J' ai les dernières étapes qu'on a faites plus tôt. Euh, juste n'essuie pas le journal. Je m'assure que c'est complètement blanc, tu sais, euh, juste quelque part que c'est brillant. Je suppose que tu ne veux pas qu'il soit vraiment sombre parce que c'est dur à voir. Ça peut rendre votre image floue, et donc vous pourriez prendre juste que j'ai un petit point et tirer. Je crois que j'ai payé 50$ pour cette remise à neuf. C' est juste uncoup de puissance, coup de puissance, Um, ou tu peux utiliser ce que j'utilise. J' utilise juste mon appareil photo numérique , et ici j'ai l'application Dropbox, et donc je prends littéralement une photo et la mets sur mon application Dropbox. Et j'ai aussi ma dropbox à lié à mon ordinateur. Donc, une fois que j'ai pris cette photo, je l'ai fait directement à travers et j'ai laissé tomber un illustrateur. Je trouve que c'est le moyen le plus rapide de le scanner si vous avez un scanner. Je n'ai pas de scanner ou d'imprimante, d'ailleurs. J' aime que les choses soient imprimées professionnellement, donc je n'ai jamais acheté de scanner. Après avoir cassé mon dernier combo scanner d'imprimante. Alors, ouais, prends juste une photo. Ce n'est pas nécessairement une image de grande qualité. J' ai un iPhone six. Il faut des photos vraiment, vraiment claires, et elles n'ont même pas besoin de l'être, n' est-ce pas ? Voyons si je peux tirer ça pour toi. Ouais, pour que tu puisses voir là. J' ai juste pris ma photo, hum, d'un logo et il y a vraiment le logo fini. Hum, et vous pouvez voir à quel point ils sont proches. Je vais essayer d'aller d'ici à ici, alors passons à l'étape suivante et je te verrai dans la classe suivante. 7. Passer de l'esquisse à le logo Partie 1: D' accord. Maintenant, une fois que vous avez tiré votre logo dans Illustrator, les moyens les plus rapides de le coller. Mais voici le piège. Si jamais vous déplacez votre fichier et illustrateur um, il dit fichier lié ici dans le coin, il ne sera plus là. Donc, ce que je fais toujours pour commencer, c'est que je vais frapper dans vérifié. Et cela signifie que si je déplace le fichier original mon scan original ou photographié, il sera toujours dans ce document car il fait essentiellement une deuxième photo laitière et il scène juste ici dans Illustrator. Alors assurez-vous que vous le faites toujours. Vous pouvez toujours cliquer dessus, et si elle ne peut pas être cliquée, elle est déjà intégrée. Vous pouvez voir que cela change de l'image en ce moment. Nos documents, dit-il, pour le voir comme, hé, hum, le mode couleur. J' aime RVB de cette façon que si je l'exporte sur le Web ou je l'imprime, je sais que ce sera toujours les bonnes couleurs. Um, beaucoup de fois que j'utilise comme ces couleurs néon, et donc quand je les mets comme l'Internet, j'ai réalisé que je l'ai quitté et voir ce c M y que et c'est juste complètement la mauvaise couleur . Donc mon écran est calibré RVB um donc c'est ce que nous allons utiliser. Donc je vais commencer par zoomer un peu. Je peux regarder ce logo, et je sais qu'il y a quelques choses qui ne vont pas quand je le regarde, hum, c'est un peu trop long, et ce côté ici n'est pas blanc, non ? Ils ne sont pas vraiment ce que ça n'a pas à être. Et j'aime une asymétrie de symétrie, mais en même temps, elle doit être ajustée. Donc, je peux vraiment le faire un peu en conduisant cette image originale et en l' étirant et en le rétrécir. Voyez ici, je suis beaucoup plus heureux avec ça. Le côté gauche est encore un peu large bébé par rapport à la droite, mais nous pouvons ajuster cela une fois que nous arriverons à le dessiner. Donc je vais commencer par entrer dans mes couches. Si vous êtes palette de couches n'est pas là, vous pouvez aller dans la fenêtre et les couches a coché. F sept est un raccourci. On nomme juste cet original. Si je peux apprendre à épeler. Et ici, je vais verrouiller la couche. L' œil s'allume et s'éteint plus tard. Le suivant le verrouille. Donc je vais créer une nouvelle couche, et je vais appeler cette ligne ou cette ligne. Était-ce des lignes ? Donc je déverrouille celle-là. Le calque d'origine. Je vais le sélectionner et vous verrez que vous avez de l'opacité. Maintenant on peut changer cette capacité, les paramètres et tout , mais ici, on va utiliser l'opacité, et je vais la baisser à environ 20. Et je vais verrouiller ça, et je vais regarder les lignes maintenant, dire que nous devions utiliser cette couleur originale beaucoup de gens. Prends cette copie et ils vivront. Tracez le dedans. L' image est très grande. J' ai mon conseil, je pense, réglé à 8,5 par 11, ce qui est de taille de papier standard. Si je devais tracer ça, je n'aime pas toujours les résultats que j'obtiens, donc je n'ai presque jamais tracé si je suis pressé et j'essaie de dessiner quelque chose comme ça parfois c'est une option parce que vous pouvez entrer et vous vous conformer, Ron et tirer certaines lignes. Mais si vous le regardez parce qu'il est au crayon, la trace ne fait pas toujours un bon travail. Voyons à quoi ressemble quand je me suis avéré avec Threshold, qui est la quantité de noir que l'écran montre, et vous pouvez voir I Il y a probablement quelque part entre les paramètres que je pourrais avoir un heureux accident et trouver quelque chose qui Tu sais, ça a l'air vraiment sympa. Donc on va essayer ça d'abord. Mais la plupart du temps, pas vraiment heureux, quelque sorte avec le résultat que j'obtiens. Et oui, comme je l'ai dit, puisque c'est un dessin au crayon et que j'ai fait des choses grossières, ce n'est pas vraiment bon. Donc on va le croire, et on va aller dans nos lignes maintenant. Il y a deux façons de faire des lignes, et ma plus grande chose lors de la création d'un logo est que personne n'aime vraiment faire un logo correctement. Ils feraient les lignes noires. Um, vous pouvez le faire avec l'outil à épingle, que j'ai utilisé à l'occasion, mais ne vous en souciez pas vraiment parce que je suis un peu anale en ce sens, comme si je voulais savoir ce que je fais. Hum, et le crayon n'est pas toujours aussi facile à utiliser que je voudrais l'être, donc je prends littéralement une tablette. La mienne est cassée en ce moment, donc je perds une souris. Alors ne laissez pas ça vous empêcher de ne pas avoir de tablette à dessiner. Mais j'utilise ma bouche. Et quand je numérise, je ne commence jamais, jamais, jamais, jamais, jamais,avec le contour. Donc je ne prendrais jamais un noir et commencerais à dessiner comme si je ne ferais jamais ça. Et la raison derrière elle est que si j'avais ce logo don, je devrais revenir et je devrais dessiner dans toute cette forme derrière parce que je dois dessiner dans la forme tout derrière ici. Donc quand quelqu'un vient changer mon logo, il est juste assis derrière. Hum, et ce n'est pas vraiment professionnel quand on veut un logo professionnel que les gens vont utiliser. Vous devriez toujours commencer avec la couleur intérieure de cette façon que ce sont des couches différentes. Je suis un énorme fan de couches nommant tout, en gardant dans les mots ce système d'organisation. Donc, comme je l'ai dit, on va commencer par l'intérieur, et je sais que je vais briser ça parce que c'est un nouveau projet, donc je vais probablement diviser ça en quelques couleurs. Et quand j'ai fini, je pourrais même pas utiliser toutes les couleurs parce que nous essayons d'aller pour un effet vintage . Donc je commencerais à faire le nez de la couleur. Je ferais les dents de couleur, la langue de couleur, la peau de couleur et peut-être l'air. Une couleur différente. Et je peux toujours descendre en couleurs, mais c'est toujours bon d'en avoir un peu plus et de travailler en arrière. Donc je vais zoomer et avec ces choses, comme je l'ai dit, ça n'a pas besoin d'être symétrique. Ça n'a pas besoin d'être parfait. C' est pourquoi j'aime utiliser une souris sur le crayon, parce qu'il y a un peu qui va être différent. Et quand je fais ça, je vais juste mais contre les lignes le mieux possible. Et s'ils ne sont pas bons, tous interprètent à la maison. Mais ici, je vais juste remplir ça au lieu de faire quelque chose de différent et l'un de mes meilleurs amis et ceci est à nouveau dans le Pathfinder. Goto Window, Pathfinder et moi avons utilisé le tout United et donc prenons ceci à une couleur qui est un peu plus facile à voir contre ça. Voyons voir tout ce genre d'air de ce Teoh bizarre te montrer. Faisons un bleu et je vais vraiment revenir dans ma couche d'origine. Je vais le verrouiller, je vais le sélectionner, et je vais lui apporter le passage juste un peu, donc c'est plus facile à voir pour toi. Laisse-moi revenir en arrière, et on va retourner dans nos lignes. Et on va changer ça pour savoir, parce que ça va être sa propre couche. Alors faites savoir ça, et vous pouvez voir ici comment j'ai laissé ça ouvert parce que dans ce sens, ce nez va être une couche et tout va être une base noire plus tard au lieu d' avoir une base rouge qui ne rentre pas dans. Donc on va continuer à trouver à quoi on veut que ça ressemble . On peut toujours le changer. Si vous ne l'aimez pas, vous pouvez entrer avec l'outil de sélection directe ou simplement le crayon blanc. Um, et vous pouvez les déplacer point par point si vous n'aimez pas la maison Si vous êtes vraiment familier avec l'outil de broche, vous savez que c'est comme ça que vous le feriez aussi. Mon outil préféré. ce moment, j'utilise le crayon libéral au lieu de l'outil de brosse parce que l'outil de brosse rend les choses égales et il fait des chemins. Hum, et je ne veux pas ça. Je veux un chemin qui suit ma ligne afin que vous puissiez aller dans l'outil crayon et il y a un outil lisse . Et donc si vous sélectionnez cette forme, utilisez le crayon, Nous pouvons commencer à façonner cela. C' est un peu comme un ne bis ce qu'on appelle à l'école d'art. Mais quand vous utilisez du charbon de bois et que vous avez besoin de quelque chose de Samir, c'est un peu ce que c'est donc un outil de frottis. Rentrons dans l'outil de crayon. Et si jamais vous arrivez au point que vous êtes quelque chose dessine comme ça ou que vous allez faire comme ça, sélectionnez ceci et vous pouvez appuyer sur ces flèches et ça va changer pour vous. Alors sortons de la chambre, Ok, qui sait que c'est bien. Alors continuons. Et donc quand je fais ça, je regarde les imperfections que j'ai de quand je le dessinais, parce que je veux que ça soit original. Je ne veux pas que ce soit quoi que ce soit. N' importe qui d'autre est fini. Je veux que ce soit parfaitement mon propre dessin. Et donc je pense qu'il a besoin d'un peu plus de forme de ce côté du nez, et ça a l'air bien. Donc j'ai eu un peu la note a été faite. Je peux toujours y retourner et ajouter un peu plus de définition. Tu fais encore quelques formes, mais j'étais plutôt content de ça. Alors faisons un zoom arrière. Donc, si vous avez des problèmes avec votre bouche ou votre tablette et que vous avez l'impression qu'il ne coopère pas correctement quelque chose à regarder, c'est votre fidélité et votre douceur. Quand je dessine, je garde toujours mes nouveaux coups de crayon. C' est comme ça que je m'assure que j'ai, vous savez, la bonne quantité. Whatchamacallit est pourquoi, quand je fais ça, ça le sent, hum, je garde ma fidélité à deux, ce qui est à quel point il suit la souris. Je garde ma douceur. Zéro. J' ai une main assez ferme. Si j'utilise une tablette, j'ai trouvé ma douceur. Parfois, je trouve que ça me gêne. Surtout celui de faire l'amour était comme ça. Mais si vous trouvez que votre souris n'est pas nécessairement lisse ou que vous avez un peu de mal à garder au sec tourner une personne réminiscence crier qui aide. Je ne garde jamais mon passé choisi juste parce que c'est juste une douleur. Et je ne modifie pas les chemins car il va déplacer votre chemin si vous dessinez l'un sur l' autre comme, disons, ceci est sélectionné. Si je dessine un chemin qui est de colorer le blanc, je dessine un panda lu et je fais ici, et il pourrait ne pas le faire. Cela ne peut fonctionner que lorsque vous faites comme ça. Je ne sais rien dans le passé qui l'a sélectionné pourrait gâcher les choses, mais ce sont mes préférences d'outil. Vous pouvez toujours le changer. Je pense que même quand vous allez dans votre outil lisse, vous pouvez être un changement. Ouais, vois, tu peux le changer. Et ma cuillère. C' est un 25% et autant que je l'ai utilisé, il pourrait probablement être affiché. Mais c'est là que je garde les choses. , Ok, maintenant le nez est fini Allons déverrouiller ça et on va aller dans les dents. Et encore une fois, c'est le même processus qui semble mauvais. Donc c'est juste un peu plus sur la forme. Nous pouvons utiliser l'outil Pathfinder, unir, puis le lisser. Et pour moi, c'est juste un processus que j'ai développé au fil du temps. Je ne savais pas toujours pour le lisse, l' outil lisse. Mais c'est littéralement mon meilleur ami de nos jours. Euh et donc, ouais, comme là, ces accidents heureux comme çasont vraiment comme, vraiment, çaa sont vraiment comme, vraiment, ça vraiment, l'air d'ajouter à l'effet fait, et on peut zoomer et voir qu'il commence à prendre forme. Si j'éteins ça, tu peux dire à ceux des dents. Et c'était le nez, et beaucoup de gens pourraient se demander pourquoi je travaille comme ça. Mais la vérité est que c'est beaucoup plus professionnel. J' ai travaillé comme imprimante d'écran pendant deux ans, et le problème était que les gens m'envoyaient des logos et je devais redessiner leur logo parce que ce n'était pas correct. On allait changer une couleur, ou on allait mettre comme, disons, disons, on mettait ce logo sur un autre logo, dit son texte derrière, il y aurait des endroits que les gens feraient, genre, disons, ce contour ici, ils prendraient ce contour, mais leur couche inférieure ne remplirait ce contour ici, ils prendraient ce contour, mais leur couche inférieure ne rempliraitpas tout le chemin. Donc, quand vous allez zoomer 300% ou autre, nous puissions travailler, vous pouvez voir qu'il y a un espace blanc là où ce noir serait, puis cette couche inférieure. Donc c'était juste toujours si frustrant. Donc, nous avons commencé à faire un flux de travail est que même si cela peut sembler prendre un peu plus temps, c'est parfait. Tu sais, je n'ai jamais eu à m'inquiéter. Un de mes logos a besoin d'un changement de couleur, couleur, car il était facilement disponible. Laisse-moi changer la couleur de ce qui va sur la langue. Et avec les clients, en particulier dans le secteur de la sérigraphie. Ils changeraient la couleur de leur chemise trois ou quatre fois, et ils voudraient la voir de cette façon, et ils se demanderaient ce que ce serait avec trois couleurs ou deux encre couleur et notre devise waas le faire correctement la première fois que nous peut apporter des modifications parce que le client ne sera jamais heureux au début. Et notre objectif était de les rendre heureux avec la quantité d'encre la moins chère et le moins de couleurs, parce que non seulement c'était plus facile pour nous, mais il a aussi donné un produit de qualité pour moins. Maintenant, regardant ça, je veux vraiment essayer de rendre le museau blanc ou une couleur de papier. Et donc ça va être dur parce que je dois décider. Je dois prendre quelques décisions ici. Je sais que je veux le garder à trois couleurs, donc trois couleurs. Mais j'ai déjà une couleur ici, qui est mon contour. J' ai une couleur ici, ce qui est le bon, et je sais que je veux mes dents orange parce que c'est Nutra rat. Les dents doivent être orange, donc je dois prendre une décision maintenant. Faire trois couleurs peut signifier deux choses différentes qui me donnent qu'il y a trois couleurs au total dans l'image. Ou cela pourrait signifier que je n'utilise que trois encres et que j'ai un papier ou une chemise de couleur à travers. Maintenant. Je veux vraiment que ce soit blanc, mais quand il s'agit de ça. Je ne pense pas pouvoir le faire parce que je veux les dents orange, comme pour moi, comme pour moi, c'est quelque chose sur lequel je ne bougerai pas. Donc je peux soit rendre le museau orange aussi, ou je peux essayer d'utiliser, comme,de comme, poudre demi-tonalité ou quelque chose comme ça. Je ne sais pas vraiment ce que je veux faire. Je peux oublier que c'est maintenant la couleur, mais pour l'instant, c'est un peu ce que c'est. Alors allons-y et appelons-le parce qu'on ne l'a pas appelé plus tôt la langue. On ne pouvait pas le verrouiller et on peut continuer. Donc ce que je vais faire et aller de l'avant et passer à la prochaine vidéo, c'est que je vais aller Teoh, pendant que tu pars, je vais décrire toutes ces formes ici. Je vais aller de l'avant et donner une forme au museau au cas où je voudrais faire une autre couleur comme un blanc. Je ne ferais pas ça. Et puis je reviendrai tout de suite, et je vais te montrer comment je fais les moustaches. Alors ne nous inquiétons pas pour les moustaches. Allez-y et tirez sur les moustaches. Ayez des moustaches et je vais vous montrer comment faire ce contour. Alors nous allons casser et je vais voir dans la prochaine vidéo. 8. Passer de l'esquisse à le logo partie 2: Ok, donc nous avons fait notre dessin. Donc je vais passer en revue quelques points de clarification. Donc tout est verrouillé en ce moment, mais le pour donc nous allons comme ça. Et quelque chose qui n'a peut-être pas été clair plus tôt, c'est si j'ai une forme. C' est un peu bizarre. Je m'assure que je dessine à quelques reprises. Euh, tu sais, chaque forme est en quelque sorte que je remplisse juste, mais il y a celle-là. Et je n'aimais pas vraiment la façon dont j'ai dessiné la première fois, donc j'aurais juste continué à rouler. Donc ça ne va pas faire est tout baiser sur le dessin, dessiner sur le dessus au lieu d'utiliser Li comme cet outil beaucoup pour l'outil lisse est qu'ils appellent. C' est juste quelque chose que j'aime faire, parce que je sais que mes compétences sont un peu meilleures. Mais oui, vous êtes le bienvenu pour utiliser l'outil lisse. Mais comme vous pouvez voir si vous regardez comme combien de fois certaines de ces choses se chevauchent juste en essayant de remplir cet espace autour de mes contours. Alors laissez-moi aller de l'avant et unir tout cela parce que c'est une forme, et je suis plutôt content de ça. Alors je vais faire ça. Et ce qu'on va faire maintenant, c'est qu'on va tout déverrouiller. Donc, pour l'original, je vais tout sélectionner. Et je vais frapper l'option et je vais cliquer. Je vais traîner, ne lâche pas l'option tant que tu ne l'as pas traîné. Lâchez votre souris et je vais option. Je trouve que je ne sais pas si c'est tous les illustrateurs que je sais que cette version je pense que c'est la version cinq. Je pense qu'il y en a 56, puis Creative Cloud. Si je ne me trompe pas, pas sûr, mais je trouve que ça ne marche pas à moins que tu le fasses tout le chemin. Alors prenons ça et on va aller par ici, et ce que je vais faire, c'est que je suis une nouvelle couche et que je me rappelle cette base. Donc, en fait, je prends ça et on va juste aller de l'avant et on va et on va aller jusqu'au bas juste au-dessus de l'original. Et je ne pense pas que ça l'est. Alors j'essayais à nouveau. Il va donc sélectionner que la commande X ou Apple X et aller à votre commande de base v heureusement fondamentalement si mon outil préféré à utiliser Et j'utilise même quand je fais du texte. Donc nous allons juste taper quelque chose que nous pouvons serrer nouvelle robe donc ça fait nutritif. Et choisissons quelque chose. J' ai beaucoup de polices d'athlétisme ici. Faire concepteur d'enseignant échouer comme c'est probablement la chose qui arrive le plus est que j' utilise est athlétique. Voyons voir, euh, je crois que j'en ai ici. Athlétique régulier. Honnêtement, j'ai découvert que quand on a fait destrucs, trucs, c'est Priven, une star du porno de moi était la pensée athlétique la plus populaire qu'on ait utilisée. J' ai utilisé celui-ci encore et encore. Hum, je ne sais pas. Il y a juste quelque chose dans cette forme que mes boules ont réglées. Comme athlétique régulier. Donc, je ne sais pas, utilisez ce que vous vous sentez à l'aise avec, mais vous ne faites pas que ça marche mieux. Il s'étire un peu sans perdre sa consistance. Et alors que je ne suis jamais un fan de type étirement, quand nous avons aimé les chiffres et les trucs pour les maillots parce que nous avons utilisé plex thermique, qui est fondamentalement matériau seins de chaleur avec des bâtons donc Quand nous l'avons fait, nous avons constaté que parfois les chiffres ont besoin pour être un peu plus large, alors celui-ci s'est étiré quand nous étions vraiment heureux de cela. Alors faisons ça. Prenez votre souris et cliquez, et vous pouvez faire créer des contours où vous pouvez aller à serré créer Liz. C' est aussi la commande expédiée. Oh, donc nous allons juste créer des contours. Et ce que ça fait, c'est ça. Peu importe l'ordinateur sur lequel il est, s'ils vont s'amuser, il en fait que vous êtes en train de dessiner. Donc c'est quelque chose qui est vraiment, vraiment crucial quand vous changez de systèmes qui aussi en sérigraphie, c'est quelque chose qui est génial, parce que je détestais quand quelqu'un m'a donné un fichier et je n'ai pas eu le plaisir et j'ai dû aller Cherchez-le. De toute façon, alors quoi ? J' allais te montrer pour que tu puisses t'objecter dans le chemin. Et il y a quelque chose appelé contour contour et pour une raison quelconque, vous ne pouvez pas définir un raccourci . Je ne sais pas si vous pouvez entrer comme si vous connaissez les préférences réelles. Je sais qu'il y a quelque part ici dans les provinces que vous pouvez définir comme certaines choses mais je ne l'ai pas compris, euh ou je n'ai pas regardé devant Lindstroem. Donc, vous devez aller dans le chemin. Donc, son chemin d'objet, comment un coup. Et donc et cela n'a pas fonctionné pour quelqu'un d'excuser Maintenant instruire tout chemin défini. Donc, nous entrons et nous pouvons réellement faire des grandes lignes. , Parfois,je trouve que cette mitre fait 20 points, tout comme Bevel. Donc j'aime bien, rester avec autour. Il utilise plutôt heureux. Ça me rend plutôt heureuse, au moins. Et ce qu'il fait, c'est qu'il fait évidemment un autre chemin. Donc je suis d'accord que donc faisons ça par des couleurs différentes alors instantanément j'ai un plan que nous pourrions regrouper ça ensemble. Donc, Commandant Apple G Non, on fait ça avec le commandant arrière, Apple G. Et alors allons-y et faisons-le cette orange et alors oui, j'utilise beaucoup ça, et vous avez vraiment il suffit de jouer avec le en fonction de votre taille. Ta page, Um et moi allons à l'homme crochet à gauche. Et ce que ça fait, c'est qu'il envoie tout à l'arrière. Hum et je pense que tu peux faire ça dans des objets. Arrangez quelque chose, Cindy revient et on va juste, tu sais, unir ça au lieu de se soucier de faire un groupe. Donc, c'est juste un moyen rapide, facile de faire un bon type dans les logos de sport que je trouve, en particulier les logos de sport vintage. Ils sont tous quelques couleurs, donc vous gardez juste ça à l'esprit. Mais de toute façon, alors ce qu'on va faire c'est qu'on va le faire ici. Donc chemin tout tracé chemin sur. On peut juste en faire un stupide avec celui-ci. Ça devrait être bien. Voyons voir ça. Allons de l'avant et unis tous et vous voyez que nous avons manqué quelques morceaux. Alors prenons ça ici. M. All Shape a couvert et quand vous la nuit et OK, donc c'est sur la base. Alors allons de l'avant et regardons cela et nous pouvons le rendre noir et non, pour une raison quelconque, dans votre palette par défaut. Le noir n'est pas noir, alors regardons ici. Tu vois, c'est comme 69 70. Alors traînons ça parce que j'aime le noir parfait. Hum, et il y a juste une forme bizarre ici. Je ne sais pas. Je suppose que je l'ai raté. Je me demande si vous pouviez simplement supprimer ça. Um j'avais totalement mais sur mon clavier. Alors essaye juste ça ici, OK ? Déjà. Vous pouvez voir que votre contour est presque terminé. Et dans certains cas, ça pourrait marcher, tu sais, juste laisser ça comme ça. Mais pour moi, je trouve que ça a l'air bizarre. Et je serais content si ce n'était pas ici. Juste ça si ce n'était pas pour cette zone qui a l'air bizarre, mais d'accord, donc en fait, c'est sous ça. Donc si ce n'était pas pour cette zone, cette zone et tout ça ici si honnêtement, comme dans certains cas, ça peut être parfait si c'était un, vous savez, plus uniforme logo. Um, je l'utiliserais totalement avec la raison pour laquelle j'utilise ceci, c'est que ça me démarre avec ma base étant un peu égale. J' aimerais avoir des largeurs de ligne différentes, mais je pourrais aimer ça et non, que ça commence un peu de la même façon. Donc, je regarde le So go maintenant. Et ce qui me frappe est bizarre, c'est qu'une machine comme ça est trop loin. Quelque chose que j'ai mentionné avant. Mais ce que nous avons fait, j'aime appeler un processus additif et vous pouvez également utiliser un processus soustrait. Mais puisque nous avons fait cela comme certaines couches, je ne peux pas vraiment prendre cela et je peux sélectionner ceci et je ne peux pas effacer les pièces que je pense ne fonctionnent pas tout à fait et je peux simplement en retirer. Et parfois, comme c'est un groupe parce que je l'ai effacé, vous devez y aller et vous devez sélectionner son chef. Alors, ça l'a fait. Et une chose à retenir, c'est que quand vous entrez ici, si vous ne touchez pas tout le chemin, ça va juste effacer. Vous devez toucher trop ici et tout le chemin en bas pour effacer complètement ça pour couper cette section. Donc, si ce n'est pas le cas, si ce n'est pas cliquable comme nous allons de l'avant à nouveau. Ce n'est pas cliquable comme ça. Tu n'as pas toujours couru. Je devais donc avoir des droits ici dans la course ici pour qu'il soit supprimé. Donc, regardant ça, regardant le mieux, ça semble tellement mieux de cette façon. Donc je vais y aller, en fait, et je vais aller Teoh, juste un peu comme ça si approprié ici. Et c'est juste une sorte de se débarrasser de cette dure ligne que j'avais. Je n'aime rien à hoity comme tout le mien aussi. Juste une sorte de flux. Donc, comme, en regardant ça, on a besoin de Teoh. Je ne vais pas refaire la base. En fait, je vais juste en prendre un peu. Et c'est bon, parce qu'on va entrer en fait, et faire tout ça de toute façon, alors prenons un peu plus et je l'efface juste. Toutes vos couches sont déverrouillées et vous faites simplement le haut-parleur pour que vous puissiez le voir et que vous venez d'effacer. Préparez-vous, Top joueur. Comme je l'ai dit, tout ça était comme ça. Donc si j'étais sur la couche supérieure et que j'ai effacé, ça va tout courir. Donc, mais si vous verrouillez tout, vous l'avez construit sur des couches, il va Onley effacer la couche que votre propre guerre Si tout est beaucoup, vous pouvez simplement sélectionner. C' est difficile à voir à cause de cette grande terre. Mais si vous venez de le sélectionner et qu'il ne fait que des courses que Donc nous sommes ici sur ce maintenant et ceux-ci ne touchent pas. Si je suis sur cette couche et que je course va seulement courir ce que j'ai sélectionné. Mais si vous travaillez en couches et que vous verrouillez tout, vraiment n'avez pas à vous soucier de quoi que ce soit. Donc nous sommes sur l'espace et nous avons décalé le chemin. Et je suis vraiment content de ça. Je suis vraiment avec des looks de logo, je suis heureux. C' est un peu plus mince. J' ai l'impression que c'est une meilleure forme pour lui. Il n'est pas si large à l'intérieur. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais entrer dans des endroits qui ne me plaisent pas. Je vais prendre du noir. Vous venez de suggérer ici. J' aime faire 100% noir. Je sais que c'est un peu fou, mais quand on ajoute une couleur à trouver ici et que tu travailles comme, disons, ce petit rouge si je l'avais ici, il n' y a pas d'artefact ing. Mais quand j'ai ce noir normal, je ne sais pas ce que vous, mais c'est des artefacts ? Parfois, il fait ces lignes vraiment, vraiment bizarres, et cela ne se produit pas tout le temps, Mais j'ai trouvé dans le passé qu'il le fait, et il peut être mon écran, c'est peut-être mon ordinateur. Je ne suis pas vraiment sûr, mais je le sais quand j'ai utilisé le noir complet. C' est toujours juste. C' est ce que j'essaie d'utiliser. Allons ici, et on va juste remplir notre forme. Peu importe si vous dessinez la partie, car je suppose que l'endroit où je cherche vous dessine sur le per n'a pas d'importance parce que vous êtes sur une couche inférieure et nous allons tout unir. Donc, tout va bien. Je n'aime pas vraiment ça. Quand on le refait, je trouve que souvent je fais des choses plusieurs fois parce que je veux bien, et donc ça devrait être quelque chose dont tu n'as jamais peur. Tu ne peux pas le faire la première fois. Supprimez-le, réessayez. Quoi qu'il en soit quand je vais à Fuller, je sais justeque si je fais ça et que ce n'est pas ce que je voulais être, je recommencerai jusqu'à ce que ce soit juste. Quoi qu'il en soit quand je vais à Fuller, je sais juste si je fais ça et que ce n'est pas ce que je voulais être, La malice qui le sont. Donc je vais garder ça. On est des mecs. Donc, en regardant ça, c'est OK pour l'instant, je peux retourner et faire le meilleur pour un peu mieux, mais c'est un peu mon option. Alors continuons. Je vais ajouter un taureau, mais plus juste essayer de tout garder. Philae est fait à la main autant que possible. Je ne suis pas vraiment inquiet desuivre exactement mes lignes parce que c'est mon dessin, et je peux le changer si j'ai besoin de toi. suivre exactement mes lignes parce que c'est mon dessin, Et c'est beaucoup trop large sur le côté. Donc je peux juste le traîner et l'apporter juste un peu depuis qu'on est allé de l'avant et qu'on a changé le pour la fin, donc j'ai juste suivi cette ligne, juste tiré, ok ? Et je suis vraiment content de ça. Alors finissons le bureau ici. Kasam traîne juste par ici. D' accord ? Je suis content de ça. Assurez-vous que tout est beaucoup. Il l'est. Alors, nous allons élire bien, unis. Et là, vous l'avez. Comme je l'ai dit, je n'étais pas très content pour une fois. J' ai ajouté le contour. Alors verrouillons la base, revenons dans le pour et changeons de couleur autour, et nous allons juste dessiner un peu plus, et ensuite ils veulent juste mettre une touche ici. Une sorte de briser ce noir. Je trouve que les vieux logos ont un genre d' artefacts qui ressemblentà un truc. Je trouve que les vieux logos ont un genre d' ressemblent Voyons donc que c'est simple que nous devrions faire de cela une conviction. Ouais, ouais. Je suis vraiment content de ça. Donc, il est sélectionné et qu'est-ce qui unit cela ? Et puis si jamais tu rentres et que tu trouves que quelque chose est juste bizarre, alors je dis ce visage comme si tu n'aimes pas ça, pense que c'est bouger, outil et juste bouger et juste vite on peut en fait, juste puisque nous sommes satisfaits de cela, nous pouvons en fait juste vous simplement cliquer dessus et faire glisser désactiver tout. Quand on a marché sur la base pour revenir sur l'original et pour les moustaches, j'aime utiliser la broche générale, où je ne pense pas qu'il y ait quelque chose là-dedans. C' est comme ça. Il a été éteint. Ça dit que c'est un gouffre que j'ai eu à voir avec Bruce. Je vais vraiment contrôler, et on va l'échanger. C' est donc un aperçu. Hum, sortez, ce qui est peut-être un peu trop. Mais je suis content de ça. Vous pouvez aller dans un accident vasculaire cérébral, et c'est ce compte dessus pour qu'il soit rond. Et si ce n'est pas la bonne taille, vous pouvez toujours jouer avec elle jusqu'à ce qu'elle soit. Donc je vais juste le faire quelques fois et vous pouvez choisir glisser comme nous le faisions avant. C' est un peu le traîner dans la police. Vous pouvez utiliser vos ancres et vous-même. Il y a beaucoup de bons cours sur les compétences. Shredded vous apprend à utiliser la SLA mentale ou leur histoire. Et si tu ne veux pas utiliser le contrôle et les ancres pour moi, c'est juste comme jouer. Donc c'est juste, euh, et tu peux le faire. Et ce que je ferai, c'est qu'une fois que ça sera fait, je vais juste le sélectionner. C' est difficile à voir parce que c'est des couches Black a changé ça comme de l'orange. D' accord, alors accepte-le et on va chercher des objets et on ira Teoh, tu as un chemin et tu peux tracer un coup, qui est ce que je l'ai confondu avec tout à l'heure. Ouais, sur ton coup, ça fait un dessin, et d'après ce que je vais faire, je vais juste couper les coins inférieurs avec mon rasoir et sur la prochaine vidéo, je n'ai pas fini, et on peut parler de ce que nous pouvons faire avec le logo 9. Passer de l'esquisse à le logo partie 3: Je n'ai pas créé ces exquis Hers est encore esquissé. Parfois, j'aime aller de l'avant et bouger ça au cas où quelque chose se produirait. Tu sais, tu n'as probablement jamais besoin de sang juste au cas où je le ferais. Quelque chose arrive. Ils ne sont pas assez épais quand je l'aurai fini. Je ne sais pas, mais je ne sais jamais. J' ai toujours essayé de le garder. Alors allons de l'avant et esquissons ces décalages de chemin afin que les décalages de chemin soient Frappé ? Excusez-moi, et on peut s'unir et vous êtes prêt à partir. Et vous pouvez regarder, c'est votre dessin et vous pouvez voir que les moustaches en haut sont plus minces que les autres . Et je fais ça pour donner un peu de variété. Vous savez, si vous regardez un animal, sont pas aussi nombreux, soit ils peuvent être un peu plus minces sur les animaux réels. Et donc je vais juste faire une course autour de ça pour que ça s'adapte un peu mieux. Maintenant, je me rends compte que mon sourcil n'est pas tout à fait correct. Allons donc dans le for et nous allons utiliser cette méthode. Rendons mon pinceau un peu plus petit, et nous allons juste effacer un peu de cet étrange car sortons de ce petit qu'il est là et ils ne l'ont pas fait. Alors rappelez-vous, il y a toujours l'additif et cet attrayant, alors n'avez pas l'impression d'être coincé au même endroit. Donc je suis vraiment content sauf que ça sait, euh, je pensais que ça irait mieux, mais je veux faire une ligne plus épaisse pour cette ombre là-bas. Donc, il n'est même pas complètement uni. Allons l'unir, et on va encore soustraire. Et on va juste soulever ce point. Je vais juste donner la petite pause. Je ne veux pas toucher. Et donc j'adore cette orange contre ce brun. Hum, donc je pense que je vais rester avec le brun pour ce logo. On va aller à Maurin en couleur dans la prochaine vidéo. Mais pour l'instant, je suis vraiment attirée par ça pour ce local. J' avais une idée de ce que j'allais faire pour lui bien avant qu'on ne commence. Donc on va tout verrouiller. Euh, mais on va verrouiller, verrouiller les moustaches, s' assurer qu'ils sont 100% noirs, et tu peux garder la base verrouillée parce qu'elle est noire, et ça ne changera pas. Je sais pour un fait que ça va être sain d'esprit. Donc on va prendre ça maintenant, et tu peux t'ordonner de le regrouper. Donc je vais juste faire ce brun, euh, euh, et la raison pour laquelle j'ai, vous savez, laissé ça à part parce que je pourrais à l'avenir, nous voulons rendre ce logo plus de couleurs. Et maintenant,bien sûr,ce bien sûr, serait, vous savez, une couleur différente. Donc on va juste créer, hum, une forme et des couleurs unifiées, et on va venir et faire de ça un groupe. Et donc on va faire cette orange, et on va rendre la langue brune. Et là, vous l'avez. Et je pense que je vais faire ces oranges. Eh bien, il y a ton logo. La bonne chose à ce sujet, c'est que nous pouvons déplacer n'importe quelle partie de celui-ci, et que cela le sépare , et quand vous allez le changer, vous savez, cela rend ce processus si facile. Je ne peux pas vous dire à quel point il est facile de faire des changements avec votre logo fait comme ça. Donc si vous n'aimez pas le nez, vous pouvez le retirer et le redessiner. Hum, donc c'est un peu le point que vous pouvez regarder ce logo une fois que vous commencez à ajouter de la couleur pour changer les choses. Et comme je l'ai dit, nous allons examiner un peu la théorie des couleurs et pourquoi je choisis les couleurs comme je le fais dans la vidéo suivante . Mais pour ce dessin, c'est juste que je sais que je ne vais pas oranger les dents et je sais que je ne veux que trois couleurs, donc je suis juste un peu de règlement et voyons ce petit, euh, orange plus pâle parce que l'autre est juste beaucoup trop moi sur. Donc il y a notre logo et je vous verrai dans la prochaine classe pour parler un peu. 10. Colorier votre logo: Ok, alors parlons de couleur maintenant. J' ai googlé au hasard les couleurs des équipes sportives les plus populaires, et j'ai trouvé ce tableau, et je ne sais pas à quel point c'est précis, mais je pense que c'est une bonne représentation de vous parler un peu des couleurs. Donc, comme je l'ai déjà dit, j'ai travaillé à l'imprimante d'écran et nous n'avons pas mélangé les couleurs. Nous n'avons pas fait de tons directs des couleurs process. Nous nous sommes attachés aux couleurs de base que nous avions si vous n'aviez pas de Vous savez, si votre logo avait une couleur que nous n'avions pas, vous pourriez payer 50$ pour un seau d'encre. Eh bien, nous pourrions essayer de mélanger les couleurs de base que nous avions, mais nous n'allions pas faire de notre chemin pour vous plaire parce que pour le simple fait est, plupart des couleurs bâton dans environ 8 à 12 couleurs, et c'est un très bon représentation. On l'a fait. Nous avions ah trois ou quatre gris. On avait probablement deux ou trois verts comme Dallas Green et comme un vert néon, on avait le Keret dans un marron. Nous avions comme un bleu royal et un bleu marine, et nous avions comme un jaune, et nous avions, comme moi une orange régulière et un violet. Nous aurions pu avoir un rose ou deux, mais donc juste dire que nous n'avons pas eu une énorme sélection de couleurs. Donc, quand vous concevez des logos, c'est même quelque chose à penser. c'est une encre de couleur facile que je pourrais obtenir si elle est brodée, vous savez, ils doivent commander du fil spécial tout cet air va ajouter des coûts à votre équipe sportive et votre client en général ? C' est donc une bonne règle de base à considérer lorsque vous décidez des couleurs à utiliser pour vos logos. Um, je veux dire, oui, c'est génial d'ajouter Grady INT et, vous savez, ombres portées et des trucs quand vous créez des logos. Mais nous devons toujours penser que cela peut-il être reproduit dans le monde réel ? Et c'est plus ou moins la chose que j'essaie d'accomplir en vous montrant pourquoi l'air du logo vintage est si crucial et si important parce qu'ils s'en tiennent à ces règles qu'ils étaient pratiques et qu'ils pouvaient être utilisés pour n'importe quoi. Broderie, sérigraphie affiches. , Tu sais, on doit regarder en arrière et on doit toujours penser que, oui, oui, il y a des choses cool qu'on peut faire maintenant avec la sublimation et de nouveaux types d'impression. Mais ceux-ci ne sont pas toujours abordables et les courses sont généralement par centaines. Tu sais, j' ai dit que nous avons une équipe de Little League pour laquelle nous sommes en train de concevoir et qu'il n'y a que 12 joueurs. Vous savez, nous devons penser, peut-on en produire 12 en quantité raisonnable et à un prix raisonnable ? Donc, ouais, gardez toujours ça à l'esprit quand vous créez des logos, surtout pour les équipes sportives et les personnes qui n'ont pas les moyens. Vous savez, si vous lancez une campagne publicitaire de Target et qu'ils ont besoin que vous produisiez un nouveau logo pour eux, ils auront des millions de dollars à dépenser, vous savez, ce qui fait de ce logo la meilleure forme chaque fois qu'ils l'utilisent. Mais pour une équipe de la Petite Ligue, ils n'auront pas beaucoup d'argent, et ils vont garder les choses en bas. Hum, donc gardez toujours ça à l'esprit. Donc, oui, ce sont quelques-unes des couleurs de base. Je pense qu'il est important de dire qu'il n'y a pas d'orange là-dedans. n'y a pas de marron. Vous connaissez ces couleurs d'air qui sont généralement sûres à utiliser, alors juste des choses comme appeler votre imprimante d'écran locale lorsque vous concevez un logo. Si vous êtes qu'ils vont être imprimés et dire, Hey, vous savez, quel genre de couleurs de base avez-vous ? Quelle est ma gamme ? Et c'est quelque chose qui est vraiment bon d'aller parler à une imprimante d'écran, aller parler à quelqu'un qui ne limite pas, tu sais, voir ce qu'il a sous la main. Et c'est quelque chose qui est vraiment bon d'aller parler à une imprimante d'écran, aller parler à quelqu'un qui ne limite pas, tu sais, tu sais, Tu sais, ça ne va pas coûter, en fait, qu'ils ne vont pas commander de spécial pour toi. Je pense que c'est génial,comme je l'ai dit, jetravaille pour uneimprimante d'écran et c'est une connaissance si précieuse que j'avais, donc j'ai sorti quelques logos de Google. Je pense que c'est génial,comme je l'ai dit, jetravaille pour une comme je l'ai dit, je imprimante d'écran et c'est une connaissance si précieuse que j'avais, C' est juste que je viens de taper des affiches sportives vintage, et vous pouvez commencer à voir que ce sont des verts. C' est juste que je viens de taper des affiches sportives vintage, C' est des jaunes, blancs, des fils. C' est du blues. Je suis juste le truc du symbole. Et alors que ces couleurs ont un peu disparu au fil du temps ou sont devenues crasseuses, ce sont vous savez ce que vous devez chercher. Um, mais ils sont aussi une bonne idée de tirer comme ce kaki ici en bas dans ce jaune comme si c' était une très belle combinaison de couleurs avec ce rouge. Alors ne regarde pas toujours la conventionnelle. Tu sais, hum, ce ne sont que des options. Comme, j'adore ça, comme, vert pâle avec ce bleu. Et alors qu'une sérigraphie n'aura pas ce vert, tu sais, avoir une couleur spéciale, au lieu d'avoir trois couleurs spéciales, c'est complètement différent, tu sais ? Alors pense que si tu dois avoir une couleur spéciale, ce n'est pas une couleur de base, tu sais ? Tu penses que c'est pire ? Est-ce que ça vaut le prix ? Et parfois c'est, vous savez, surtout avec le vert par rapport à ce bleu. Comme si c'était une si belle combinaison. Alors gardez toujours ça à l'esprit. Euh, et comme je l'ai dit, si vous le faites imprimer, pensez à, vous savez, voir combien ça va coûter. Alors maintenant qu'on est passé par là, j'ai rassemblé les logos que j'ai faits, euh, pour ce projet. Et comme on a déjà regardé le rat Nutria, je vais juste vous montrer d'autres que je suis en quelque sorte, vous savez, juste grimper pour les simulations. Ça me laisse garder à l'esprit. Tous ces éléments sont comme je l'ai dit, en couches, donc ils sont tous capables d'être déplacés et changés. Mais je pense qu'il est si crucial que lorsque vous faites des simulations pour ces logos alors que celui-ci sera, vous savez, plein blanc et noir quand vous imprimez quand vous faites des simulations et que vous êtes en quelque sorte montrant aux gens que ces logos ont toujours été autour, Um, je vais de l'avant et je tire ça loin du 100% noir que j'utiliserais normalement. Tu sais, j'ai fait une grosse affaire dans la dernière vidéo à ce sujet, mais pour ça, comme ça va faire partie d'une maquette , , je vais de l'avant et je m'assure que c'est un jaune foncé. Je veux dire, c'est juste pour la maquette. Tu sais, si tu veux l'imprimer comme ça, c'est bon. Mais vous devez aussi vous rappeler que certaines personnes peuvent ne pas avoir un blanc cassé. Ils peuvent avoir un kaki que nous avions un kaki, donc j'ai juste pensé à ça, et c'est un marron et pas nécessairement une lecture. D' autres choses que vous pouvez penser est de dire que cela va être imprimé sur un T-shirt blanc et vous devez économiser des coûts. Eh bien, quelles sont nos options ? Tu sais, j' ai laissé tomber la lecture. Et donc quand nous avons imprimé cela va imprimer comme une couleur de chemise, donc il n'y aura rien là-bas. Donc on imprimait littéralement une couleur que noire, , ou, tu sais, on peut garder ce rouge. Commandez Z sous ça et nous pouvons prendre ce black-out et nous pouvons imprimer. est juste le rouge, tu sais, et ça n'a pas l'air aussi bien, mais disons que c'est sur une chemise noire et qu'il est juste lu quand on obtient le plein de ce qu'est ce logo. Tu sais que c'est le même logo. Il n'a pas tout à fait le contour. Mais je ne pense pas que tu perdes quoi que ce soit en le mettant sur une chemise qui colore le contour. Et dans celui-ci, j'ai utilisé un royal, qui n'est pas tout à fait royal, mais il est assez proche dire que j'ai l'habitude de royal et puis je mets dans cette marine, donc je vais obtenir deux couleurs, mais leurs couleurs de base. Mais vous pouvez voir que j'ai fait le chemin de décalage ici. C' est son original en ligne, et j'ai compensé son chemin deux fois. Donc si on supprime ça une seconde, tu peux voir à quoi il ressemble. Mais en ajoutant quelques couches de plus, il a l'air plus vintage sur. Le type pourrait même le faire avec l'écrevisse ou, vous savez, la vache. Euh, mais j'essaie toujours de tracer les contours de ce que je fais vintage, juste pour venir voir à quoi ça ressemble parce qu'on ne sait jamais. Mais nous pouvons regarder la vache, et vous pouvez aussi voir que son nez est un peu décalé. Hum, et c'est sa propre couche. Donc on pourrait, genre, traîner son nez en arrière et, tu sais, ce serait parfait, mais on l'efface et on le change d'orteil, tu sais, celui-là pour lire. Il est groupé en ce moment, mais la raison pour laquelle je n'ai pas compensé est parce que cela lui donne l'apparence de nous avons imprimé ce logo, mais le rouge ne s'alignait pas correctement quand nous l'imprimons pour que quelque chose puisse regarder beaucoup de l'ancien millésime. Je ne sais pas si l'une de ces affiches ici l'a, mais beaucoup de vieilles impressions vintage que vous êtes des couches ne s'alignent pas toujours correctement, et ce sont les meilleurs des meilleurs. Bien sûr, ce sont des couches allaient s'additionner, mais laissez-moi penser à vous savez, il y a tellement d'options que nous pouvons répliquer pour rendre notre logo plus vieux. Et pour moi, c'est une chose qui est vraiment, vraiment subtile, tu sais, ne va pas loin, mais c'est sympa. Donc juste une sorte d'inclure, vous savez, vous voulez regarder ce que vous pouvez faire. Pratiquement. Tu sais quelles couleurs sont déjà là. Vous savez, regardez vos équipes sportives à la maison. Regarde professionnel. Vous savez, les équipes de la NFL sont des ligues majeures de baseball. Regarde ce que fait leur logo. Regardez les couleurs qu'ils utilisent, puis voyez comment ces logos peuvent être appliqués. Je ne suis pas un grand vin en disant que, tu sais, utilisons des couleurs complimentées. Utilisons ceux qui sont à l'opposé, côté de la roue. Maintenant, pendant que ça marche, je préfère faire quelque chose que je sais que je peux avoir imprimé, vous savez, que de m'inquiéter comme dire que j'ai ça comme de l'orange néon comme ce qui est le contraire de ça ? Et donc savoir ce qui s'est passé et ce qui est arrivé avant est un très bon moyen d'indiquer ce que vous faites. Tu sais, je n'essaie pas de créer quelque chose de nouveau et jamais fait avant parce que ce n'est pas le but. Le but ici est de faire quelque chose d'aussi harmonieux, et cela s'inscrit dans l'histoire. Mais c'est aussi nouveau, euh, dans lequel je pense que ces logos, sauf celui-ci, tu sais, c' était juste pour le plaisir. Je voulais faire, tu sais, un logo anthropomorphe. Mais, vous savez, nous regardons ces deux-là et ils ont l'air intemporel, euh, vraiment bien construit. Tu sais, ils ont un peu de caractère pour lui. Vous savez, ils ont l'impression que vous les avez vus avant, mais vous ne l'avez pas vu parce que leur nouveau. Donc c'est juste quelque chose que nous voulons faire. Nous créons des identités pour ces équipes, et, vous savez, vous pouvez toujours ajouter des choses. Dis que nous n'aimions pas l'écrevisse parce qu'il n'était pas assez bon. Eh bien, je peux entrer, et je pourrais juste créer des formes et ajouter une autre couleur. On dirait qu'on a toujours été sélectionné marron. Donc tu peux faire ça, et tu peux lui donner un peu plus de caractère. Donc tu peux faire ça, Um, et ce genre de lui fait croire qu'il a presque été tamponné à un moment donné. Donc c'est une option. Tu sais, euh, c'est une fois que tu auras jusqu'à ce que les couleurs commencent à ajouter plus de couches, , et donc on peut même faire ça et faire ces faits saillants, ce que j'aime en fait, tu sais les chambres mieux. Je ne m'attendais pas à ce que ça soit la couleur, mais oui, alors pensez à vos options. Pensez à, vous savez, puis-je ajouter une couleur différente et nous pourrions entrer et nous pourrions faire un demi-ton noir, et c'est vraiment facile à montrer parce que ça va ou des nuances et allons-y, j' oublie toujours où c'est ça. Des motifs, des graphismes de base, des points pour qu'on puisse y aller et voir s'il y en a des plus petits. Tu vois, c'est le problème avec ça. Tout cet air est si grand ? On y va pour qu'on puisse y aller et qu'on puisse le faire. Et si vous avez déjà dit ça à une imprimante d'écran, assurez-vous que vous avez des demi-tons d'acteur comme si rien n'était pire que d'avoir des points dans vous ou un motif parce que je ne peux rien faire. Est-ce qu'une sérigraphie avec ça ? Tu sais, euh, donc, ouais, réfléchis à ce que tu peux faire. Ton logo est en couches, donc tu peux changer les choses. Ton logo est en couches, Tu sais, genre, je peux entrer ici et je veux dire, décider que cette écrevisse est juste pour l'avion comme il l'est, que je puisse entrer. Je peux le dupliquer. On peut, tu sais, un nouveau groupe, ça se brise, dire que je veux juste que ses griffes soient une couleur. Et bien, et je l'ai déjà unie parce que je savais qu'il ne serait qu'une seule couleur. Mais normalement quand j'ai créé, vous savez , toutes ces griffes seraient différentes et ses yeux seraient différents dans sa queue seraient différents, comme nous l'avons fait sur toutes les formes du Nutra rat. Mais je l'ai déjà rejoint parce que c'était une couleur. Mais juste pour, tu sais, dire qu'on veut quelque chose de tu sais spécial, comme si c'était le je ne sais pas, les écrevisses enflammés ou quoi que ce soit, tu sais, quel que soit le genre de chose bizarre est. Mais, vous savez, nous pouvons ajouter ça et nous pouvons, vous savez, lui donner une couleur différente, lui donner une couleur différente, donc ne vous sentez pas coincé dans quoi que ce soit. Ne vous sentez pas comme si vous deviez être traditionnel, comme si l'écrevisse était rouge. Donc je dois faire une écrevisse rouge. Non, comme, tu sais, c'est comme un crabe bleu là-bas, bronzé ou, tu sais, une couleur brune, mais ils ont des griffes bleues. Donc je pense juste, vous savez, comme, que puis-je faire pour rendre ce logo différent mais remplit toujours comme si c'était une partie du passé, mais aller de l'avant et en fait comme regarder ça comme, j'aime vraiment ceci. J' allais de l'avant et rendrais ce dernier segment, hum, jaune. Je séparerais ça d'ici, et je rendrais ça aussi jaune. J' aime vraiment ça. C' est cool. C' est juste quelque chose que je l'ai vu gagner. Décidé de l'essayer pour voir à quoi ça ressemble. Hum, et je finis par aimer vraiment, donc ne te sens pas coincé. Tu sais qu'il y a des options, mais, tu sais, essayer de garder ses logos quelques couleurs parce qu'on pense toujours à combien ça coûteraitd'être imprimé ? Tu sais qu'il y a des options, mais, tu sais, essayer de garder ses logos quelques couleurs parce qu'on pense toujours à combien ça coûterait Combien serait-ce parce qu'être brodé sur ? Et c'est quelque chose que vous devez toujours vous demander lorsque vous créez plus longtemps. Alors merci de rester avec moi. Ah ah, téléchargez quelques croquis de vos couleurs. Même si ce n'est que des blocs de couleur, tu sais, disons que tu es tu sais, tu as fini ton logo et c'est juste noir et blanc en ce moment. Même si ce n'est que des blocs de couleur, tu sais, disons que tu es tu sais, Mais dites que vous voulez que nous examinions vos choix de logo. Vos choix de couleurs. Je fais juste quelques blocs de couleur. Mettez-le par ici. Logo noir et blanc ou, vous savez, faire quelques maquettes ou faire les deux. Vous connaissez les deux. C' est utile parce que nous pouvons regarder, nous pouvons voir comment ils travaillent ensemble, dit couvrir les écrevisses avec ma main. Je vois que toutes ces couleurs fonctionnent, mais je peux aussi descendre et voir comment elles fonctionnent avec le noir. Alors téléchargez un ou deux de ceux-ci. Allons avoir des commentaires sur lui. Je serais plus qu'heureux de regarder vos logos 11. Finalisation de votre logo: Donc j'ai tiré ce fichier dans Photoshopped. C' est, hum, occupé commissaire. J' en ai inclus trois pour vous. Vous pouvez accéder à l'onglet Projet sur le partage de compétences, et sous Ressource, il y a un lien pour les télécharger. J' ai essayé de leur télécharger ses fichiers de projet, mais ils sont peut-être trop gros. Ils ne semblaient jamais vouloir télécharger afin que vous puissiez les télécharger pour mes docks Google. Mais pourtant, commençons. En gros, vous venez de le télécharger, l' ouvrir dans la boutique photo, et ils sont prêts à partir. J' en ai, comme je l'ai dit, inclus trois. Mais tu es plus que bienvenu pour faire le vôtre. J' ai inclus quelques liens vers d'autres simulations, qu' il s'agisse d'affiches ou de tasses à café ou autre, et j'ai également inclus des liens vers des images libres de droits. Donc si vous avez besoin comme une équipe de football du passé, c'est, vous savez, capable d'utiliser cette partie de remarquable. Vous pouvez le faire parce que vous pouvez aller à l'un de ces liens maintenant chargés, mais commençons. J' ai donc déjà pris un logo. C' est le logo de la vache que j'ai créé, et je l'ai copié dans mon presse-papiers de l'illustrateur. Donc, quand je le colle, Il peut être un fichier vectoriel. Et c' est toujours très utile. La façon dont j'ai décomposé ça c'est que tu as une vignette sur le dessus ou comme une fusée de lentille ou quelque chose sur lequel se moquer de l'urine. Et puis je l'ai décomposé en chaque élément individuel afin que vous puissiez entrer et vous pouvez activer et désactiver les éléments pour voir ce qu'ils sont. Mais fondamentalement, la règle générale est, si vous voyez un verrou noir là-dedans, cela signifie qu'il est verrouillé, et vous ne devriez probablement pas le toucher à moins que vous ne sachiez vraiment ce que vous faites. Um, mais oui, comme je l'ai dit, si tu veux voir ce que c'est, tu peux juste cliquer sur l'œil ou lire la description. Je pense qu'ils sont assez descriptifs. Mais avec celui-ci, nous avons trois choses différentes que nous pouvons changer. On peut changer la petite broche, les grands hommes et le fanion. Juste en fonction de ce qui se moque de votre propre dépend de ce que vous pouvez changer. Je sais que l'autre a, comme un petit jouet que tu rentres. Vous pouvez changer la couleur de dépendre de votre équipe de football, mais vous savez qu'on fait ça pour commencer, et je vais garder ce genre de rivage parce que je suis sûr que vous êtes fatigué d'entendre ma voix et vous voulez juste finir votre projet. Mais commençons. Alors commençons avec le pendentif parce que c'est le plus grand logo et vous pouvez voir qu'il y a comme masque de coupe et il y a un masque de couche et il y a un peu de tout. Mais j'ai mis en évidence des choses que tu devrais changer. Ce sera vert, rouge ou orange, rouge ou orange, mais vous pouvez voir à l'œil où ils sont mis en évidence. Alors allons-y et commençons par changer la couleur de ce fanion. Mon logo bovin sur ma tête est comme une couleur verte. Ainsi, comme vous pouvez le voir, vous pouvez simplement jouer en faisant glisser jusqu'à ce que vous obteniez votre couleur correcte. Ça a l'air juste. Ça a l'air bien. Donc, nous allons rendre ce vert, et nous allons changer bien local si vous remarquez que le logo est un objet intelligent, alors affaiblir DoubleClick, l'objet intelligent, et il nous dira fondamentalement que tous les changements que nous faisons dans ce devra être sûr pour qu'ils apparaissent. Et donc c'est bon. Alors allons frapper. D' accord ? Et vous pouvez voir que ce calque réglé à 91% et qu'il remplit à peu près tout l'écran. Eh bien, on peut juste prendre cette pâte. Admettons que c'est un objet intelligent, et cela peut prendre une seconde pour qu'il se charge. Il y a pour qu'on puisse payer. Ah, si tu maintiens le quart de travail et prends un coin, tu ne vas pas déformer ton logo. Alors faisons ça. Et assurons qu'il soit un peu centré. Il n'a pas besoin d'être parfait, mais nous allons le centrer et vous pouvez frapper à l'intérieur et ça va l'appliquer. Donc, pour une raison quelconque, nous avons accidentellement créé une nouvelle couche, ce qui est très bien. Um, et puisque cette couche est que 91% allons-y et faire cette couche de 91% je l'ai fait pour qu'elle s'intègre plus facilement dans l'arrière-plan. Euh, mais c'est bon. Donc, vous pouvez simplement supprimer l'ancien logo que j'ai là-dedans, et ensuite vous pouvez aller au fichier et enregistrer. Ok, alors je dis ça. Et puis je suis revenu dans ce nouveau logo et vous pouvez voir que votre logo est dans la maquette et vous devrez peut-être le déplacer un peu vers le bas. Je fais juste ma touche fléchée. Ensuite, on descend, mais on peut y aller et on peut le faire à tous. Hum, et c'est juste un simple, c'est que si c'est du texte ah, vous devrez peut-être re tapé du texte. Je sais, comme dans le logo avec une main. Ah, ce ne sont pas des objets intelligents, mais vous pouvez simplement les placer dans est un objet intelligent de calque et juste supprimer l'ancienne illustration. C' est vraiment, vraiment simple. Euh, mais ouais, tu es plus que bienvenu pour utiliser ces simulations comme tu veux. Ah, je préfère que vous ne les utilisiez pas pour essayer de vendre quoi que ce soit, mais vous pouvez certainement les utiliser pour des démonstrations ou le mettre sur votre site web ou dans votre portefeuille, quoi que vous ayez à faire. Alors ah, téléchargez vos simulations. Je veux les voir exister dans le monde entier parce que la chose la plus importante à propos de ces logos est qu'ils sont fonctionnels et qu'ils sont réalistes. Et merci beaucoup de m'avoir rejoint à travers ce processus et dans cette classe. Et si vous avez des questions, hésitez pas à le poster sur le forum de discussion. Comme je l'ai dit, j'adorerais, j'adorerais, j' adorerais voir tes projets. Merci beaucoup. m'appelle kitsch et j'espère vous voir dans la prochaine classe. J' enseigne, alors merci beaucoup.