Création de bandes dessinées : mise en page de nouveaux tableaux Webcomics: et composition pour les débutants

1. Introduction aux tableaux et à la composition pour les bandes dessinées: Bonjour et bienvenue dans votre cours sur la mise en page et la composition de panneaux, sur les bandes dessinées complètes sur le Web. Je m'appelle Matthew Dewey et je serai votre instructeur pour ce cours. Je suis écrivain et, bien sûr, nous sommes venus créer. Je travaille actuellement sur des bandes dessinées sur le Web. L'un s'appelle Malice et l'autre cryptic Pons, que vous pouvez trouver sur Web Tunes. Il s'agit maintenant d'un cours de base expliquant comment créer des panneaux pour vos bandes dessinées en ligne. Et je parle du style de bande dessinée traditionnel, celui qui est utilisé dans les bandes dessinées de super-héros comme Marvel et DC, ainsi que dans les romans graphiques. Et les panneaux peuvent être un aspect difficile de la création de bandes dessinées C'est pourquoi je vais parler des principes fondamentaux et vous fournir un modèle. Si vous débutez dans la création de bandes dessinées sur le Web, au fur et à mesure que nous aborderons les principes de base, vous pourrez poser des questions en cours de route. Nous soumettrons tout travail en cours ainsi que notre instructeur actif, et nous serons en mesure de répondre à vos questions ou revoir le travail dès que possible. Bien sûr, cela s'adresse bien sûr aux créateurs de bandes dessinées Web débutants. Mais si vous débutez dans la création de bandes dessinées sur le Web dans le style des bandes dessinées et des romans graphiques. Il s'agit également d'un cours que vous pouvez trouver utile. Ce n'est pas le seul cours que je donne ou que je donne sur la création de bandes dessinées sur le Web. J'ai un cours sur la création de votre première bande dessinée en ligne et sa publication. J'ai un cours sur la création d' arrière-plans rapides et faciles pour vos bandes dessinées Web, ainsi qu'un cours sur dialogues et les montages en montgolfière dans vos bandes dessinées Web. C'est pourquoi je vous souhaite la bienvenue dans ce cours sur mise en page et la composition de panneaux pour les bandes dessinées en ligne. Je te verrai dès la première leçon. Au revoir pour l'instant. 2. But Derrière les panneaux: Bonjour et bienvenue à la toute première leçon de votre cours sur la création de panneaux pour vos bandes dessinées en ligne. Maintenant, comme je l'ai indiqué dans l'introduction de ce cours, tout dépend du haut de bande dessinée que vous souhaitez créer. Le format actuel des bandes dessinées en ligne est souvent basé sur des panneaux verticaux. Donc, si vous souhaitez travailler uniquement avec des bandes dessinées en ligne, vos panneaux seront séparés verticalement. Cela est dû au fait que vous souhaitez que chaque panneau passe au suivant. Ainsi, vous pouvez raconter l'histoire dans une séquence qui se lit bien, sur un téléphone ou une tablette, pas seulement sur un ordinateur de bureau. Maintenant, il n'y a pas grand-chose à ajouter quand il s'agit de ce type de format. en va de même lorsque vous travaillez avec une bande dessinée. Le même type de format s'applique aux bandes dessinées. Comme vous pouvez le voir sur cet exemple. bandes dessinées que j'ai réalisées plus tôt dans ma webcam en coréen sont uniquement basées sur des bandes dessinées classiques, qui sont des panneaux carrés les uns après les autres. il n'y a pas grand-chose en ce qui concerne l'objectif des Dans ces cas, il n'y a pas grand-chose en ce qui concerne l'objectif des panneaux, car vous racontez simplement une histoire dans un format défini. Cependant, les bandes dessinées Web qui s' inspirent des bandes dessinées physiques, telles que les bandes dessinées de super-héros comme Spiderman, un X-Men, etc. Ce sont des bandes dessinées qui ont tendance à avoir panneaux différents en fonction du type d'histoire que l'on souhaite raconter. Cela dépend de chaque page et de l'objectif de chaque page. Je vais donc passer en revue différents exemples avec lesquels je travaille habituellement lorsque je crée mes bandes dessinées. J'aimerais aussi montrer d'autres bandes dessinées. Mais malheureusement, je ne suis pas autorisé à utiliser travail d'autres personnes dans mes cours. Donc, dans cet esprit, vous devrez simplement prendre note des méthodes dont je parle, pas seulement des exemples. Vous constaterez que si vous choisissez vos bandes dessinées préférées, il en va de même pour elles. Cela dit, je tiens également à dire que je vais vous donner un modèle que j'utilise souvent lors de la création de bandes dessinées sur le Web. Comme vous pouvez le constater, c'est une page basique, quelle page ? Sa résolution est de 3 440 800 et il y a une simple bordure noire au centre. Vous pouvez maintenant vous donner le format Creator, car certains d'entre vous n'utilisent peut-être pas Creature comme programme de bande dessinée en ligne. Mais je pourrai vous donner l'image elle-même et vous pourrez la prendre et l'utiliser si vous le souhaitez. Cela dit, j'ai créé ce format pour me donner un peu d'espace ici en bas, plus grand que celui en haut. Ainsi, je peux inclure des détails tels que le numéro de page et le lien vers mon patriote, le titre de la bande dessinée en ligne, etc. J'ai également créé une bordure noire à centrer ici, que je peux ajuster en fonction de la page sans un mois. Jetons un coup d'œil à l'un des exemples de bandes dessinées en ligne. Maintenant, sur cette page, je veux montrer une interaction entre deux personnages et un personnage plus grand sous le choc. Pour ce faire, je souhaite que vous donniez un caractère plus dynamique à ce dialogue. Je ne voulais pas me contenter de va-et-vient sur un seul panneau. Je ne veux pas non plus avoir de panneaux verticaux parce que je voulais ajouter à l' émotion du personnage. Comme vous pouvez le constater, le personnage heurte quelque chose avec un flash lag. Pour montrer cela de manière un peu plus dynamique, j'utilise la forme dynamique d'un triangle. Pour ce qui est de l'autre moitié de la page, je ne l'ai pas divisée en plusieurs panneaux Je pourrais simplement montrer une scène de paysage avec le personnage. Cependant, ce n'est pas le cas tout le temps. Il se passe beaucoup de choses ici, mais rien de tel auquel le lecteur doive prêter attention. Cependant, dans l'exemple suivant, j'ai divisé la page en deux. La raison en est que je veux plans d'établissement plus grands. Si je le fais, c'est parce que les personnages examinent ce qu'ils ont appris, et j'avais besoin d'être plus près de l'œil du lecteur pour qu'il puisse comprendre ce qui a été capté. Pour le montrer. Je ne peux pas l'avoir dans un petit panneau. Je pense également que ce n'est pas assez important pour figurer dans un grand panneau et que cela occupe toute la page. Et dans cet exemple, j'ai divisé la page en quatre panneaux. Cela me laisse beaucoup moins de place pour travailler, mais en même temps, cela me donne l'occasion de raconter l'histoire. Maintenant, chaque fois que vous avez des panneaux séquentiels comme celui-ci, vous devez le faire parce que vous souhaitez afficher des dialogues dans les deux sens. Ou dans ce cas, je voulais montrer le passage de la ville. Mais j'aurais tout aussi bien pu utiliser ce format pour dialoguer, comme je l'ai fait dans cet exemple. Dans cet exemple, je veux que vous ayez un dialogue de va-et-vient entre un groupe de personnages. Ces trois en particulier. Pour ce faire, j'ai séparé les panneaux afin pouvoir montrer chaque personnage de manière plus précise , sans avoir à inclure d' éléments d'arrière-plan majeurs. De cette façon, je pourrais consacrer la majeure partie de la page au dialogue qui est ici centré au milieu. Je n'ai aucun détail ni aucun détail sur les éléments qui ajouteront à la scène. Je décide donc de faire en sorte que le but de cette page soit uniquement axé sur le dialogue. J'ai donc ici un dialogue entre deux personnages et j'utilise ce format de panneau complet. Et je l'ai utilisé à nouveau. Enfin, il y aura des moments où vous n'aurez même pas besoin de séparer les modèles en panneaux. Et cela ne doit pas nécessairement être le cas tout le temps. Parfois, vous voulez simplement définir le décor et les personnages et les montrer souvent de manière cool. Et parfois, vous avez besoin de plus que quelques panneaux pour ce faire, vous avez besoin de la page entière. Donc, dans cet exemple, c'est exactement ce que je fais. Je montre la forme des personnages et crée une pièce plus grande pour que le lecteur puisse en profiter. À ce stade, je n'ai même pas besoin d'inclure le dialogue, mais je peux parfois le faire. Comme dans cet exemple, j'utilise une page entière pour présenter ces deux nouveaux personnages et inclus toujours des dialogues ici. Votre projet pour cette leçon est donc de déterminer l'objectif de votre page. Vous n'avez pas encore à décider quels panneaux vous souhaitez utiliser ou quelle composition vous souhaitez utiliser. Nous parlerons des différents types de panels dans la prochaine leçon et de la composition et de l'équilibre plus tard. Mais c'est une étape importante de la narration qui consiste à déterminer exactement ce que vous voulez dire au lecteur. Si vous avez des questions sur la détermination de l'objectif de votre page, faites-le-moi savoir dans les commentaires ci-dessous. En tant qu'instructeur actif, vous recevrez une réponse dès que je recevrai votre question. Passons maintenant directement à la leçon suivante où nous parlerons des différents panneaux que vous pouvez utiliser pour créer une bande dessinée intéressante. 3. Différentes formes de panneaux et leurs avantages: Bonjour, et bienvenue à nouveau au cours sur les panneaux de bandes dessinées en ligne. Maintenant, dans cette leçon, je vais parler différents types de panneaux et de leurs formes et de l'utilité qu' ils peuvent avoir dans l'arrivée de vos vagues. J'en ai déjà parlé dans la leçon précédente, mais je vais en parler un peu plus en profondeur. Cela couvre certaines bases de la théorie de l'art, mais je vais parler mon expérience en matière de dessin bandes dessinées sur le Web et des panneaux et des formes que j'utilise pour des scènes particulières. Donc, pour commencer, je vais prendre le modèle que je vous ai montré plus tôt. Et dans ce modèle, je vais décomposer en différents panneaux. Comme ça, tu auras une meilleure idée de ce dont je parle. Maintenant, le format le plus élémentaire est l'un des premiers formats de cellules utilisés dans les bandes dessinées occidentales. La raison pour laquelle cela a été utilisé dans l'ancienne coexistence est qu'il n'y avait pas beaucoup d'attention portée aux détails. Je suis passé de la bande dessinée à quelque chose d'un peu plus grandiose. Parce qu'ils souhaitent recréer davantage de sorties annuelles de leurs bandes dessinées. Et ils voulaient s' assurer transformer ces bandes dessinées en bandes dessinées à part entière. Cela signifie plusieurs panneaux, ce qui signifie une histoire plus longue. Cela signifie mettre plus de blagues et un peu plus d'opportunités de montrer son art. Maintenant, c'est toujours un format qui est utilisé dans le Web, les bandes dessinées, les bandes dessinées et les romans graphiques, pas sur toutes les pages. avantage d'utiliser une disposition aussi simple est que chaque panneau est de la même taille et qu'il est plus facile de suivre la séquence de réflexion. Par exemple, ils commenceront ici dans le premier panneau, le deuxième, le troisième, le quatrième, le cinquième et le sixième. Ainsi, le lecteur peut suivre l'histoire pendant que vous l'écrivez, comme s'il lisait un livre. Chaque carré dispose de suffisamment d' espace pour inclure des personnages, dialogues ou, dans certains cas, pour montrer une scène. Si vous avez plus d'expérience dans le dessin de bandes dessinées, vous êtes donc tout à fait nouveau et inexpérimenté en matière de dessin de bandes dessinées. Ce n'est pas une mauvaise façon de commencer et de se lancer dans les bandes dessinées et les romans graphiques avec un panneau de base de forme carrée. Ensuite, nous avons des panneaux verticaux. Tracons donc une ligne droite au milieu. Nous avons deux panneaux verticaux principaux. Maintenant, cette forme est principalement utilisée pour accentuer la verticalité. Sur une photo. Si vous avez beaucoup de bâtiments dans votre scène et qu'il y a une petite route jusqu'ici. Voici quelques vieux bâtiments et vous voulez montrer cette perspective verticale. Voici donc une voiture. Voici la lune, donc on ne voit pas d' étoiles. Vous avez compris l'idée. Cela permet de correspondre à la sensation et à la direction verticales créées par les bâtiments de cette scène. Parfois, ce n'est pas le cas. Parfois, vous voulez juste avoir une ligne de chiffres. Faisons donc un bref historique. Et passons à l'essentiel : l'homme , la figurine, la marche. Et tu veux beaucoup dialoguer, bébé. Et tu veux ajouter ça à la suivante. Si vous avez vu de nombreux éléments verticaux ou si vous souhaitez faire quelque chose de différent de la page précédente. C'est une forme idéale pour travailler. Bien entendu, cela nous amène aux panneaux horizontaux. Et bonne chance avec les panneaux verticaux qui contribuent à mettre en valeur la verticalité d'une image. Les horizontaux, tout en accentuant, bien sûr, la sensation d'horizontalité qui s'y dégage. Donc, si vous avez un paysage, notre panneau horizontal convient parfaitement blocs Sharp fermés. Les panneaux horizontaux sont souvent utilisés dans les bandes dessinées en ligne, car ils contribuent non seulement à mettre en valeur cette scène de paysage que vous souhaitez peut-être créer. Mais cela vous donne également suffisamment d'espace pour inclure plusieurs personnages debout les uns à côté des autres. Comme ça. Dialoguer. Vous devez également vous rappeler que regarder à travers ces panneaux, c'est comme si un lecteur regardait à travers une fenêtre. Ils voient quelque chose d' étrange et d'inhabituel. Ils ont vu quelque chose d'intéressant. Et vous voulez le présenter d'une manière qui les aide à se sentir un peu plus à l'aise. Ainsi, lorsqu'il s'agit de votre paysage, un panneau en forme de paysage fonctionne très bien lorsqu'il s'agit d'une conversation entre plusieurs personnages. Cela permet également d' inclure le lecteur comme s'il était debout ou assis avec les personnages. Désormais, vous n'avez plus besoin d'utiliser une poignée en forme de triangle pour présenter toutes vos actions dynamiques. Ce n'est qu'une façon de faire les choses, mais vous pouvez utiliser le torse. plus tôt, créez une scène plus intéressante Comme je l'ai dit plus tôt, créez une scène plus intéressante. Parfois, elles n'ont même pas besoin d'être aussi complexes que celle-ci. Vous pouvez en avoir un simple comme celui-ci. Il vous permet d'inclure une grande scène ici. Tu peux peut-être avoir un personnage. Mettre l'accent sur l'émotion, c'est peut-être donner des coups de pied au karaté, quelque chose comme ça, pour que vous puissiez en avoir un simple qui vous aide à mettre en valeur et à agir sur un personnage. Par exemple, celui-ci correspond en quelque sorte au rythme du karaté de ce personnage. Ce genre de choses fonctionne très bien. Lorsqu'il s'agit de panneaux de forme plus dynamique, vous pouvez présenter vos triangles dans un format vertical ce qui vous permet également de présenter des éléments verticaux. Par exemple, vous pouvez avoir une scène comme celle-ci. Nous avons les deux figures présentées ici dans ces deux panneaux, un ici et deux. Et sur le troisième panneau, on les voit assis près du feu, une les voit assis près du feu, forêt en arrière-plan, des étoiles dans le ciel. Dialoguer. C'est une façon intéressante de présenter une scène. Et la dynamique verticale qui s' y trouve a contribué à accentuer les figures dynamiques. Et bien sûr, cela fonctionne bien avec les arbres en arrière-plan car c'est un peu la forme de l'arbre. Le grand triangle vertical. Cela couvre donc à peu près les panneaux de forme verticale que vous rencontrez le plus souvent. Qu'il s'agisse plutôt d'un losange, un ensemble de triangles ou d' un carré ou rectangulaire, vertical ou horizontal, cela couvre la plupart d'entre eux. Et les formes que vous pourriez utiliser, les avantages de chacune d'entre elles. Mais bien sûr, vous pouvez créer des panneaux plus intéressants quand vous le souhaitez. Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir à ce format. Par exemple, vous pouvez avoir un panneau en forme de cercle pour vous aider à inclure quelque chose de très intéressant. Parfois, les panneaux se heurtent à tant de formes différentes, ce qui ajoute vraiment à l'étrangeté. Vous pouvez avoir des triangles, vous pouvez avoir des cercles. Vous pouvez avoir un panneau carré de base qui permet de découper des images de différentes scènes. Peut-être avez-vous un personnage dont les bras s'étirent pour correspondre à la fluidité de celui-ci. Peut-être avez-vous un personnage qui a un visage arrondi qui s' intègre assez bien ici. Et peut-être avez-vous ici une bombe à retardement qui n'a plus que 5 secondes au compteur. Et dans cet important panel, vous aurez une vue grandiose qui inclut toutes ces figures. En le séparant de dialogues ici et là pour créer cette scène chaotique avec tant d'éléments, vous pourrez la lire pour en profiter. C'est peut-être un défi pour les artistes de présenter autant d' angles dynamiques et de les inclure de manière cohérente. Ainsi, le lecteur pourra suivre les dialogues 1 à 2, 3 ou 4, etc. Mais si vous y parvenez, ce sera une bande dessinée fantastique et unique à suivre. Bien entendu, cela ne doit jamais être aussi complexe. Vous pouvez avoir un panneau incurvé sur des panneaux carrés ici, 12. Et une scène aussi simple que celle-ci. Enroulez les collines pour qu'elles correspondent à la forme de la courbe. Lune, quelques autres objets ronds qui fonctionneront tous. Vous pouvez avoir un portrait géant d'un personnage, ou même les bâtiments verticaux dont j'ai déjà parlé. Vous pouvez inclure dans une scène qui couvre à peu près tous les panneaux sur lesquels vous travaillerez probablement chaque année en Corée. Il existe de nombreuses façons de les présenter de tailles et de combinaisons différentes. Mais ce faisant, je veux que vous gardiez à l'esprit une chose essayez de trouver un panneau qui fonctionne mieux avec l'image que vous avez en tête. Parfois, si vous êtes créateur de bandes dessinées et que vous souhaitez simplement définir les panneaux , vous avez oublié le dossier Images. C'est très bien aussi. Une autre méthode est à la fois plus facile ou plus difficile pour certains créateurs de bandes dessinées. Il vous suffit donc de choisir celui qui vous convient le mieux. Votre projet pour cette leçon est d' examiner votre création de bande dessinée en ligne jusqu'à présent. Ou regardez la page suivante que vous prévoyez de créer et décidez quels panneaux conviennent le mieux à chaque scène. Et voyez si vous pouvez régler ou créer une pédale qui conviendra le mieux à cette page et à l'histoire que vous souhaitez raconter. Dans la prochaine leçon, nous parlerons l'importance des gouttières et de l'espacement. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 4. Gouttières et espacement: Bonjour et bienvenue dans votre cours sur la mise en page et la composition de panneaux pour les bandes dessinées en ligne. Dans cette leçon, je vais parler des gouttières et de l'espacement. Cela fait maintenant référence aux espaces entre nos panneaux. Ce n'est pas le cas pour toutes les meilleures bandes dessinées en matière de bandes dessinées en ligne de nos jours, beaucoup de bandes dessinées sont racontées dans un format vertical sans vraiment aucune séparation. Il s'agit normalement d'une longue bande qui passe d'un panneau à l'autre. Et si vous utilisez ce format et n'avez vraiment pas besoin d'équilibre et de composition, car chaque panneau passe au suivant. Vous racontez donc la séquence presque comme dans un roman. Nous lisons de gauche à droite et de bas en bas. Mais quand il s'agit de bandes dessinées, vous pouvez passer d'un panneau à l'autre et regarder différentes images ici et B. Mais quand il s'agit de ce format, vous devez suivre la séquence 1234. En ce qui concerne les autres bandes dessinées, le format a tendance à être différent. Par exemple, dans les bandes dessinées traditionnelles, vous aurez différents panneaux. La composition sera différente. Les formes des panneaux seront différentes. Et vous devez suivre la séquence des événements au fur et à mesure qu'ils se présentent. Mais en même temps, c'est un peu plus complexe que de simplement travailler à la baisse. Si je devais évoquer le format que j'utilise habituellement, vous remarquerez que j'ai grands espaces sur les côtés du panneau principal. Comme je l'ai mentionné plus tôt dans ce cours, ce panneau principal peut être divisé en d'autres panneaux. Mais pour l'instant, disons qu'il s'agit d'un seul panneau. Il y a maintenant deux raisons pour lesquelles il y a ces espaces autour du panneau central. La première raison est que ces espaces ont été créés dans un but pratique . Les bandes dessinées étaient, bien entendu, imprimées physiquement et non pas violées numériquement au début. Cela signifiait que nous avions besoin d'un espace où inclure les numéros de page, qui se trouverait ici en bas. Et ils avaient besoin d'un espace de chaque côté, car vous pouviez avoir les doigts sur ces espaces lorsque vous tournez les pages. C'est donc l'une des raisons pour lesquelles ces espaces ont été créés. La deuxième raison pour laquelle ces espaces sont utilisés et sont toujours utilisés dans les bandes dessinées numériques, comme celles-ci, est qu'il s'agit d'un excellent moyen de cadrer l'image. Quand il s'agit de bandes dessinées comme celles-ci, le cadrage est important. Les espaces et les gouttières visent à séparer une image de la suivante. Ce n'est pas quelque chose que l' on comprend très bien. Lorsque j'ai commencé à créer des bandes dessinées, compris que chaque panneau devait être séparé pour que le lecteur puisse comprendre ce qui se passait. Mais en même temps, je ne comprends pas l'épaisseur de ces espaces et de ces gouttières. Ainsi, comme vous pouvez le voir sur l'une des premières pages créées, les espaces de chaque côté haut et en bas sont un peu trop fins et, en particulier, les gouttières entre les panneaux sont bien trop fines. Cela a été aggravé par le fait qu'il s'agit d'une palette limitée. fait d'avoir de tels terrains permettait de passer facilement d'une image à l'autre si vous ne la regardiez pas attentivement. Faites donc une pause pour prendre une image plus récente. Vous remarquerez maintenant que j'utilise un espace plus épais en haut, en bas et sur les côtés, ainsi que l'espace le plus épais pour séparer les panneaux. Il en va de même pour les modèles de bandes dessinées en ligne, où j'ai un espace très clair entre les panneaux afin de séparer les scènes. Et si vous travaillez pour une bande dessinée, il en va de même. Il y a un espace entre chaque panneau que j'ai ici. Cela dit, je peux vous donner quelques conseils pratiques si vous utilisez le modèle que je vous ai fourni dans ce cours. Si vous prévoyez de séparer vos panneaux sur chaque page, je recommande une séparation de 50 à 75 pixels de long. Donc, si je devais sélectionner mon pinceau normal et les heures à sélectionner, disons 73 et tracer une ligne ici. Vous verrez que cette séparation est suffisamment épaisse pour chaque panneau. Vous pouvez ensuite l'ajuster si nécessaire, mais je pense qu' il est suffisamment épais pour séparer chaque panneau si vous n'utilisez pas le modèle que je vous ai fourni pour ce cours et que vous utilisez votre propre modèle de bande dessinée Web. C'est parfaitement bien. Vous devez maintenant déterminer qui est votre modèle, quelle base de séparation convient à votre bande dessinée en ligne. Comme pour les panneaux, vous pouvez vous amuser beaucoup avec cela. Créez une séparation intéressante. Vous pouvez en créer une qui soit très, vous pouvez en créer une avec un espace étrange entre les deux, selon ce qui convient le mieux à la scène que vous essayez de créer. Votre projet pour cette leçon est de simplement expérimenter les différents espaces. Si vous êtes encore en train de créer un format, c'est le moment idéal pour comprendre les espaces de l'autre côté, et nous pourrons y ajouter cela plus tard. Dans la leçon suivante, nous verrons comment équilibrer les panneaux de votre page comment créer une mise en page intéressante et variée qui plaira à vos lecteurs. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 5. Équilibre du panel et intérêt visuel: Bonjour et bienvenue dans votre cours sur la mise en page et la composition de panneaux pour les bandes dessinées en ligne. Dans cette leçon, nous verrons comment équilibrer vos panneaux intérêt de vos lecteurs pour la mise en page. Maintenant, lorsqu'il s'agit de panneaux d' équilibrage, vous devez garder à l'esprit plusieurs facteurs. Équilibrer les panneaux consiste s' assurer que les informations que vous donnez au lecteur sont claires dans ce format que je vous ai fourni. Je vous ai remarqué que, lorsqu' il s'agit de la plupart de mes panneaux, j'ai tendance à avoir une certaine taille qui me permet de fournir une image, mais aussi une bulle contenant certaines informations. Dans cet esprit, cela limite la taille et la variété que je peux utiliser. Il existe maintenant de nombreux artistes de bandes dessinées qui créent ces images dynamiques étonnantes. Celles où il y a des panneaux étranges et étranges ici. Et ils incluent des images plus grandes et plus dynamiques qui peuvent même être recoupées dans différents panneaux. Pourtant, lorsque je garde tous ces facteurs à l'esprit, mes panels sont généralement structurés de manière simple. En général, j'essaie de m' assurer que je n'ai rien plus petit qu'un tiers de la page, si je peux l'éviter. Il m'est arrivé de diviser la page en 67 avec une ligne verticale au milieu et quelque chose comme ça. Mais le fait d'avoir des panneaux plus grands me permet présenter de nombreuses informations ou une image intéressante. Et bien entendu, le fait d'avoir des panneaux plus grands que cela fait la même chose avec ses deux panneaux horizontaux deux panneaux verticaux comme ceux-ci. La dernière chose à faire est de créer un conflit entre les panneaux qui rendrait la lecture beaucoup plus difficile pour le lecteur. Par exemple, si j'avais deux plus grands panneaux en haut ici, mais que je les divisais ensuite d'une manière intéressante en bas. Mais les panneaux sont trop petits pour inclure des informations. Cela peut entraîner certains problèmes. Bien entendu, ce serait bien pire si je faisais la même chose pour toute la page, car il y a beaucoup de petits panneaux difficiles à comprendre qu' il vaut mieux remplir et utiliser réellement. Si vous travaillez, si le modèle que je vous ai fourni utilise un modèle similaire, gardez ces deux facteurs à l'esprit. Nous voulons créer une image que le lecteur puisse comprendre. Ou vous voulez vous assurer de disposer suffisamment d'espace pour inclure les informations que vous souhaitez transmettre. Il peut être très difficile de condenser toutes vos informations sur une seule page, est pourquoi il est parfois préférable de se rendre compte que si vous devez aller une page plus loin, c'est parfaitement bien. Il n'y a rien de mal à cela, surtout dans l'industrie de la bande dessinée en ligne, où il faut un an et demi pour avoir un certain nombre de pages pour raconter une histoire dans chaque chapitre. N'obligez pas chaque page à être parfaite. Concentrez-vous simplement sur la création de l' art et sur la narration de l'histoire. Tant que vous gardez ces choses claires pour le lecteur, l'équilibre de vos panels devrait être correct. Bien entendu, cela m'amène au point suivant, à savoir créer un intérêt visuel pour vos panneaux. est donc normal d'avoir une taille fixe, mais en même temps, vous devez vous assurer qu'il y a une certaine variété pour que cela reste intéressant. C'est pourquoi, lorsque je travaille avec ma webcam x, je m'assure que chaque page a une disposition de panneau différente, au moins un peu différente. Cela reste donc intéressant. En gardant cela à l'esprit, il devient beaucoup plus facile de créer des panneaux intéressants pour le lecteur. Et en même temps, cela leur donne beaucoup de variété d'intérêts. Même si cela implique de réutiliser les mêmes mises en page que celles que j'ai utilisées auparavant et de les utiliser de manière aléatoire, afin de créer un intérêt visuel pour ma webcam x. Bien entendu, si vous travaillez sur des bandes dessinées plutôt que afin de créer un intérêt visuel pour ma webcam x. Bien entendu, si vous travaillez sur des sur des bandes dessinées ou des romans graphiques, vous n'avez pas besoin de prêter attention à ces informations car vous avez un format défini, qu'il s'agisse de trois ou quatre panneaux que vous venez d'avoir en séquence, l'un après l'autre, avec toutes les données enregistrées. façon dont vous allez maintenir l'intérêt de vos lecteurs dépend de votre art et de votre dialogue. C'est suffisant pour leur permettre de continuer. Mais lorsqu'il s'agit de travailler avec des panneaux, variété est également importante. Si vous créez une bande dessinée ou un roman graphique traditionnel . Ceci étant dit, il faut garder cela à l'esprit cela nous amène à la fin de cette leçon. Maintenant, votre projet pour cette leçon est, bien entendu, d'examiner la planification de votre bande dessinée et de voir si vous avez suffisamment de variété dans forme et la taille de vos panneaux pour créer des intérêts inconscients dans votre bande dessinée en ligne. Bien entendu, vos œuvres d'art et vos dialogues passent avant tout. C'est donc vraiment quelque chose qui devrait figurer bas de votre liste de priorités. Dans la prochaine leçon, nous allons discuter du projet final de ce cours et de la marche à suivre à partir de là. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 6. Projet final et quoi de suite ?: Bonjour et bienvenue dans votre cours sur la mise en page des panneaux et la composition pour les bandes dessinées en ligne. Vous avez atteint la vidéo finale, ce qui signifie qu'il est temps de terminer votre projet. Votre projet pour ce cours est simplement prendre toutes les informations que je vous ai données, choisir celle qui convient le mieux à votre webcam x. Créez une mise en page pour votre première page de bande dessinée en ligne. Maintenant, il y a beaucoup de facteurs à garder à l'esprit. Si vous n'êtes pas sûr de la mise en page avec laquelle vous travaillez. Vous pouvez le montrer dans les commentaires ou la section du projet et recevoir une critique si vous le souhaitez en tant que professeur inactif Je serai en mesure de répondre à toutes vos questions ou de revoir tout travail que vous soumettez en temps utile en ce qui concerne la mise en page de votre première page Une chose que je recommande est de rester simple au début. Ce que vous voulez faire, c'est établir votre scène ou introduire un personnage afin d'avoir un panneau plus grand. Cela devrait également vous permettre de présenter plus facilement votre style artistique. Une fois que vous avez terminé cette mise en page, vous pouvez l'afficher dans la section du projet. Maintenant, la question suivante est de savoir où aller à partir de là ? Eh bien, ce n'est pas mon premier cours sur la création de bandes dessinées sur le Web. Cela représente un faible coût pour parler des panneaux et des mises en page. Mais j'ai des cours sur la création dialogues et de bulles de dialogue dans vos bandes dessinées en ligne. J'ai un cours sur la création d' arrière-plans rapides et faciles pour vos panneaux et, bien sûr, sur la création votre toute première bande dessinée en ligne et en attente de publication. Donc, si vous débutez dans le domaine des bandes dessinées en ligne et que vous souhaitez approfondir votre domaine, je vous recommande de consulter ces cours, car non seulement je vous fournit de nombreuses informations sur ces sujets, mais chaque cours possède sa propre communauté de bandes dessinées en ligne, des communautés où vous pouvez poser des questions concernant chaque cause ou soumettre votre travail. Ainsi, vous pouvez obtenir plus de lecteurs. J'encourage certainement tous mes étudiants à présenter n'importe lequel de leurs travaux et peut-être même à en faire la promotion dans le cadre des discussions ou de la section des projets. Cela dit, Amanda, j' espère vraiment que ce cours vous a permis de créer un peu plus facilement une mise en page pour vos bandes dessinées en ligne. Et si vous avez des questions supplémentaires, oubliez pas de les laisser dans le panneau de discussion. J'espère que vous avez apprécié ce cours et je vous souhaite bonne chance la création de votre bande dessinée en ligne en Corée. Bonne journée, rien de bon et bon dessin.