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1. Concevoir une introduction de la couverture de livre: Bonjour, je suis Wendy Fessler et je suis graphiste. Dans le monde de la conception graphique, il y a des mises à jour constantes des logiciels et des programmes. Et je trouve que prendre des cours sur le partage de compétences m'aide vraiment à rester au courant de ces mises à jour. Souvent, après avoir suivi un cours et toujours à la recherche de moyens d' expérimenter ces nouvelles compétences sur un projet de design. C' est pour ça que j'ai développé ce cours. Concevoir une couverture de livre est l'un d'une série de projets de design. Cette classe vous donne la chance d'expérimenter avec la conception de couverture de livre. Il y a trois leçons. Chaque leçon comprend un examen rapide d'un principe de conception, symétrie, de l'asymétrie, de l'échelle et du cadrage. Vos concepts de couverture de livre seront basés sur ces principes, seront inspirés de la meilleure conception de couverture de livre là-bas. Je fournit des copies et des images pour une couverture de manuel de langue espagnole, mais n'hésitez pas à concevoir une nouvelle couverture pour votre livre préféré. Utilisez vos designs les plus forts sur une maquette de livre. Ces exercices de conception aideront à renforcer vos muscles de conception existants et pourraient vous donner quelque chose de nouveau à inclure dans votre portefeuille. En plus, je pense que ça va être amusant.
2. Leçon 1A : Aperçu et inspiration de SYMMETRY: Commençons par la symétrie. Une disposition symétrique est une disposition où la disposition est la même de haut en bas ou d'un côté à l'autre. Comme vous pouvez le voir sur ces couvertures, symétrique ne signifie pas ennuyeux. Les concepteurs jouent avec la couleur. L' échelle du type et du rognage de l'image est de garder ces mises en page symétriques. Excitant. La symétrie peut aider à préparer le terrain pour un sujet. Par exemple, la symétrie parfaite de la saison reflète un monde très formel et étroitement contrôlé du sujet des livres, la saison des débuts. Parfois, un design symétrique utilise le contraste pour créer une tension sur la couverture du livre pour le bon rat, il y a une symétrie dans la disposition du titre et de la photo, mais cela contraste fortement avec le contenu de la photo, un gangster menaçant . Et ce contraste est ce qui rend cette couverture si intéressante. Ainsi, la symétrie peut être utilisée pour augmenter le sentiment et déjà harmonieux, ou elle peut être utilisée de manière contrastée pour attirer l'attention du spectateur. L' asymétrie est juste le contraire. L' asymétrie est excellente lorsque vous voulez créer plus d'énergie dans une mise en page et déplacer vos spectateurs. L' asymétrie peut être utilisée d'une manière très audacieuse et dramatique comme ces modèles. Ou il peut être utilisé d'une manière plus subtile. Ces couvertures de livres sont toutes pour la plupart symétriques, mais chacune a un détail asymétrique qui donne vraiment au design son impact. L' a dans les mâchoires surgit à travers la surface de l'eau. La ligne d'eau est légèrement inclinée et les chances sont juste assez pour attirer votre attention. Et ils inattendu cigarette angulaire sur le cupcake dix de siderophores brise la disposition très symétrique et aussi diriger votre oeil vers le bas vers le titre. J' ai adoré ce genre de petits détails. Bon, maintenant que vous avez vu une grande inspiration, commençons sur la conception de la couverture de votre livre.
3. Leçon 1B : Projet de cours SYMMETRY 1: Ok, maintenant c'est ton tour. Commençons. Il y a tellement de beaux dessins de couverture de livre là-bas, mais l'apprentissage d'un genre de langue pourrait certainement utiliser votre aide. C' est pourquoi j'ai choisi un manuel de langue espagnole pour cette classe. J' ai également sélectionné un manuel de langue afin que vous puissiez vous concentrer sur l'essai de
différents arrangements des éléments graphiques sans vous soucier de trouver un concept visuel. Cependant, si vous voulez essayer un concept pour un livre totalement différent, allez-y. En outre, les images seront fournies, mais n'hésitez pas à utiliser vos propres images si vous le souhaitez. Êtes-vous prêt à commencer ? notant quelques notes sur les
cibles de votre livre , vous pouvez déterminer l'orientation de votre dessin et comment la symétrie ou l'asymétrie peuvent contribuer à renforcer cette idée. Vous trouverez un lien pour télécharger la copie et un dossier d'images
gratuites provenant des ressources communes du projet Slashdot de l'UNSW. Si vous utilisez une image, veuillez créditer le photographe. Regardez la copie et les images et commencez à penser à quel genre de couverture de livre attirerait votre attention. quelques dessins miniatures d'abord, juste sur papier ou sur votre tablette est un bon moyen d'essayer nouvelles mises en page sans se faire rattraper et rendre tout parfait. Téléchargez vos concepts préférés et incluez des notes sur la destination de la couverture de votre livre. Prenez les concepts que vous pensez sont les plus forts et continuez à les affiner sur votre ordinateur. Expérimentez avec différentes façons d'exécuter votre idée. Lorsque vous pensez aux polices à utiliser, faites référence aux exemples de couverture du livre. Y en a-t-il qui a vraiment frappé un accord pour vous ? Est-ce que l'utilisation d'une police san serif gras par rapport à son serif a changé le champ de la conception. Il y a tellement de sites donnant des recommandations sur les polices à jumeler. En voici deux qui, je pense, sont géniaux. Tapez Wolf et paire de polices. Tapez wolf pour l'inspiration et la paire de polices pour essayer et télécharger réellement les polices. Aussi juste une mine de bonnes informations là-bas. Ces exemples proviennent de la paire de polices. Remarquez comment les polices utilisées ensemble se complètent généralement en contraste les unes avec les autres, un poids gras est utilisé avec le poids plus léger ou une police sans serif est utilisée avec la police serif. Est-ce difficile pour vous de rester symétrique ? J' ai trouvé ça très dur. Je me suis forcé à travailler dans les limites grossières de la symétrie, mais j'ai toujours l'air de revenir à l'asymétrie. Téléchargez vos dessins symétriques ou asymétriques préférés. J' espère que vous vous amusez et essayez de peu de nouvelles choses sur l'échelle et le cadrage suivant.
4. Leçon 2A : ÉVOLUer l'aperçu et l'inspiration 1: Parlons de l'échelle. échelle fait référence à la taille et à la proportion des éléments de conception dans une mise en page et à la façon dont ces éléments de conception se rapportent les uns aux autres. Jetez un coup d'œil à la façon dont ces couvertures de livres utilisent des échelles. Si efficacement. Vous ne pouvez pas obtenir beaucoup plus dramatique que le beau rouge a dans le dictionnaire de l'effondrement. Le a est si grand qu'il rend la partie déchirée de la lettre encore plus intrigante. J' adore l'échelle de surveillance et le recadrage du visage noir et blanc de la plupart moderne. Il contraste si bien avec la petite tache de sang rouge et la taille et la position du titre. Même idée avec le dépôt TE, en utilisant le tuyau résille à cette taille, il se sent très proche et intime. Et la taille et la position du type soulignent cette intimité. Dans le prisonnier de Guantanamo, le placement de l'image qui
coule au milieu donne une importance malgré sa taille, la vue étroite vous donne le sentiment de regarder à travers les barreaux comme un prisonnier. Voici quelques autres couvertures qui utilisent l'échelle contrastée. La taille et la position des deux petites figures dans les garçons nickel attire votre attention, mais reflète également le sujet du livre, une école de réforme pour les garçons où ils ont été essentiellement abandonnés. La dominance visuelle du verre proche dans les notes du brouillard est si intéressante. Vous devez presque vous pencher pour voir le très petit titre de musée, tout comme vous le feriez dans une exposition et exploser. L' image est gonflée si grande que vous pouvez voir l'écran demi-tons de la photo contrastant avec le traitement intitulé beaucoup plus petit. Et en doxologie, le nom de l'auteur et le titre du livre ou recadrée vraiment étroitement. C' est comme si la couverture pouvait les contenir. Et le placement aléatoire des lettres lui donne une sensation Zi1, allusion à une partie du sujet du livre. agrandissement ou la réduction délibérée de l'échelle des éléments graphiques de
votre mise en page rend non seulement leur relation les uns avec les autres plus attrayante sur le plan visuel, mais elle peut également ajouter du sens à votre conception. Maintenant que vous avez vu de superbes exemples de taille et de position contrastées, êtes-vous prêt à expérimenter vous-même avec l'échelle ?
5. Leçon 2B : Projet de cours ÉCHELLE: Est-ce que cette version de votre livre de langue espagnole va être commercialisée à la même population ? Est-ce que votre conception dès le premier exercice ? Je pense que je vais changer un peu cette fois-ci. Pensez à la façon dont vous pouvez composer l'impact visuel ou donner une touche à la copie en jouant avec l'échelle des éléments. Essayez de mettre à l'échelle et l'image vers le haut
ou vers le bas, ou agrandir un mot
ou une lettre, ou peut-être aller dans la direction opposée et rendre le type ou une image assez petit et jouer avec la couleur pour obtenir la hiérarchie. Téléchargez vos concepts préférés et incluez des
notes sur les destinataires de votre livre. fur et à mesure que vous affinez vos concepts, jetez un coup d'œil à votre public démographique et décidez que les images et le style sont payants. Dans mes plans, j'essayais de faire appel à quelqu'un qui est plus un routard. Téléchargez vos concepts préférés. J' ai hâte de les voir.
6. Lesson3A : Aperçu et inspiration du FRAMING: Dans la dernière leçon sur l'échelle, nous avons vu comment la taille d'une image ou d'un type peut vraiment donner une importance ou un poids visuel. cadrage est la prochaine étape. C' est l'utilisation du recadrage et du placement pour attirer l'attention sur le texte et les images. Chaque fois que vous mettez un type d'élément de conception ou une image dans une mise en page, vous prenez des décisions de cadrage. Votre photo B saccagera-t-elle au milieu de la mise en page, ou va-t-elle saigner du haut ? Votre mise en page a une bordure encadrant vos visuels ? Ou les visuels seront-ils contenus dans une forme colorée ? Ce genre de décisions délibérées peut vraiment composer le coup de poing visuel d'une mise en page. J' espère que vous avez été inspiré par ces exemples de cadrage de crapping dans le placement. Voyons ce que tu peux faire.
7. Leçon 3B : Projet de cours FRAMING 1: Commençons sur le projet de classe de cadrage. Je change encore une fois ma démographie. Lorsque vous commencez votre exploration de concept, jetez un oeil à la copie et aux images et imaginez comment l'utilisation du cadrage pourrait aider à rendre vos mises en page plus dynamiques. Peut-être essayer de recadrer et d'image très étroitement ou de la pêche à la ligne. Soyez délibéré sur le placement de votre type dans les images. Téléchargez vos concepts préférés. J' aime comment recadrer une image d'une nouvelle manière ou jouer avec la position de type peut vraiment donner une mise en page et un nouveau livre passionnant. C' est l'un de mes outils de conception préférés. Téléchargez vos créations préférées. Je vais regarder chacun d'eux et donner des commentaires si vous voulez.
8. Concevoir une couverture de livre: J' espère que vous apprécierez de revoir les principes visuels de symétrie, d' échelle et de cadrage à travers la lentille de la conception de couverture de livre. J' ai adoré faire les recherches pour ce cours. J' ai été tellement inspiré en regardant toutes les couvertures de livres. Il y en a tellement de grands là-bas. Chacun travaille dur, comme si c'était une affiche pour ce livre en particulier. J' espère également que vous êtes heureux avec le livre couvre la conception de chaussures. J' ai hâte de les voir, alors s'il vous plaît assurez-vous et téléchargez-les. Merci d'avoir suivi ce cours et j'apprécierais vos commentaires. Passez une belle journée.
9. Concevoir une maquette de couverture de livre: Salut les gars. Je vais vous emmener à travers le processus de prise de votre fichier Photoshop et de l'appliquer à une maquette de livre Photoshop. Ouvrez la conception de la couverture de votre livre dans Photoshop. Et ouvrez également le fichier Photoshop qui est inclus dans les ressources appelées gratuit livre couverture maquette, PSD. Lorsque la conception de la couverture de votre livre est ouverte, sélectionnez-la, copiez-la, puis revenez à la maquette de couverture gratuite du livre. Et allez au défilement vers le bas pour les couches. Et vous verrez un calque qui indique Placer la couverture ici. Double-cliquez sur cet objet intelligent. Et quand il s'ouvre, vous allez coller votre, votre image là. Ensuite, vous pouvez juste avoir besoin de mettre à l'échelle votre image pour qu'elle s'adapte. J' ai enlevé le globe oculaire pour que tu ne voyais pas cette couverture sous cette vieille couverture, la rose et la noire. Enregistrez-le, puis revenez à votre fichier d'origine, le livre gratuit intitulé couverture maquette. Et vous devriez voir la couverture de votre livre en position sur la maquette. Vous pouvez ensuite continuer et sélectionner, descendre à la couche qui affiche cette couverture arrière. Sélectionnez cela, peut-être prendre une pipette et choisir une couleur qui est sur votre couverture sélectionnée et vous pouvez remplir la couverture sur cette couleur, sur cette couverture arrière. Et puis si vous descendez quelques couches supplémentaires, vous pouvez voir où il y a une couleur d'arrière-plan. Et vous pouvez simplement jouer avec les curseurs et choisir une couleur d'arrière-plan que vous voulez. Si vous ne voulez pas cette couleur de fond rose chaud, que je n'ai pas fait. Et puis tu le sauves. Et c'est tout ce qu'il y a. Merci.
Wendy Fessler, Graphic Designer, Art Director
