Conception de personnages : Concept Art, un guide pour débutants

1. Introduction: Bonjour tout le monde. La vidéo d'aujourd'hui, nous allons examiner l'art conceptuel et comment passer d'une idée telle qu'une sorcière ou un chevalier ou un voleur et un mage. Voleur. Chaque fois que votre personnage sera quel que soit son titre, l'occupation. En général, l'idée du personnage que vous essayez de créer et comment l'enlever et l'exceller. Ça va devenir, et pour l'aider à devenir un personnage. Vous commencez par des idées génériques. Ensuite, vous les vider un peu plus jusqu'à ce que vous finissiez avec un peu plus de personnalité. Et quand vous êtes satisfait de ce que vous vouliez regarder, alors vous commencez à travailler sur la tenue, l'expression faciale, et tout ce genre de choses jusqu'à ce que vous finissiez alors vous commencez à travailler sur la tenue, l'expression faciale, avec un concept art que vous avez utilisé pour faire avancer le développement de votre personnage et de vos histoires. Ok, on y va. 2. Concepts de base: Eh bien, d'accord, dans la première partie, nous allons revenir sur l'idée de base de ce qu' est le concept de personnage et comment il a vraiment commencé sur votre premier personnage. abord, vous voulez avoir une idée de ce qu'est votre personnage. Genre. J' ai choisi une sorcière. Et généralement si vous choisissez un titre comme un emploi ou peut-être comme ce qu'ils sont, ce qu'ils sont le style de combat ou ce que leur personnalité est. J' aime utiliser les titres d'emploi ou courses s'il y a un peu comme un chat ou quoi qu'il soit. J' aime me baser sur ça d'abord. Donc d'abord, j'ai trouvé, ce qui est que j'ai jamais voulu créer un personnage quel. Donc d'abord, je viens de dessiner une tête de base sur un chapeau de sorcière. J' ai fait cette petite courbe où ça allait comme ça et se balançait de cette façon. Juste pour voir comment cela s'est passé là-bas et essayer le contraire pour voir à quoi cela ressemblerait aussi. Celle-ci a l'air plus Moby et genre d'homme, je ne sais pas. Cela me rappelle comme dans un vieux pas jamaïcain ressemble un peu aux gens qui vivent à la Nouvelle-Orléans que vous voyez dans certains de ces films ou émissions de télévision. Et ils ont ce chat, ce, ce gars aimerait une brindille et sa bouche et il s'assoit seul parce que vieille cabane au milieu du marais. Et c'est ce qui me rappelle, moins d' une sorcière dans plus d'un marécage. C' est un peu plus proche de lui, qui pour moi, mais aussi il a encore un min de la vibratoire hippie. Donc ce que je voulais faire, c'était peut-être capturer les deux. Donc, je suis allé de l'avant et a fait une sorte de, nous pensons, construit, au lieu de ces strictement incurvés une direction. J' ai aimé la gauche, swish le plus. Alors je suis allé de l'avant et j'ai utilisé celui-là. Celle-ci avait été exaltée sur le visage et les cheveux et un peu plus sur celui-ci, trop froide pour que les cheveux de cette fille en sortent comme ça. Je pense que ça a l'air plutôt sympa. Toujours très générique. Quelles idées cependant quand il n'avait pas celui-ci et j'ai ajouté quelques boucles supplémentaires. Et à la solution sur le dessus du chapeau. Je n'ai pas gardé mot d'ondulation, choisit les deux de ces. Et je voulais peut-être tirer un peu plus de celui-ci aussi, quelque sorte mettre tous ces ensemble en un et ensuite développer dessus. Donc celui-ci est un peu plus courbes que l'une ou l'autre de ces courbes. Donc j'ai juste fait cette courbe encore plus vers une sorte de tourbillon presque. Ensuite, je voulais prendre les banques qu'une carte d'identité sur celui-ci et juste une sorte de développer sur similaire. Donc c'est que vous avez ces gros qui viennent sur le côté comme assez mignons. Et je suis allé à la fin ici pour ajouter que ça a jeté le visage pour le rendre un peu meilleur que jamais. Les en-têtes, ce que je n'avais pas à travers le cou et la poitrine, les épaules. Maintenant, je pense que c'est une bonne idée de comment commencer. Et vous pouvez faire autant d'itérations que vous le souhaitez, où vous vous sentez vraiment à l'aise avec l'idée de base de ce que votre personnage est. Dans la section suivante, nous allons voir comment développer cela un peu plus vers, vous pouvez obtenir des personnages un peu plus développés et vous allez leur ajouter un peu plus de personnalité. Ok, passons à la section suivante. 3. Évolution de concept: Ok, tout le monde dans cette section, nous allons examiner comment faire évoluer ce personnage en personnage un peu plus exalté. Alors j'ai ce générique, quelle fille ? Mais à travers une petite boucle, de, petit chapeau melon et tout. Je n'aimais pas vraiment trop la boucle, donc je l'ai pris en quelque sorte. Et chaque fois que j'ai commencé à travailler sur ceux-ci, mais j'ai gardé le coup comme je l'ai fait à l'origine. Il a vraiment aimé la façon dont ce chapeau s'est avéré, donc je l'ai gardé ici aussi. La prochaine partie que je voulais faire pour essayer de lui faire évoluer un peu plus était la première et juste redessiner ou visage Reader chapeau et juste un peu commencé à partir de la base. Et j'ai ajouté cette petite étoile à sa joue que je pensais être avant-première. Donc je connaissais beaucoup de et je suis une fille, les sorcières ont généralement une forme d'attention vous sur son visage ou, peut-être leur cuisse ou la poitrine ou quelque chose comme ça. Les endroits habituels. Et c'est un contenu assez solide juste là. Je pourrais probablement courir ça et passer à la troisième partie avec ça. Mais je n'ai pas aimé à quel point ça avait l'air générique. Alors continua et j'ai décidé de juste expérimenter un peu plus parce que j'ai pris une pause de ce personnage parce que j'ai eu tellement Boston ce que je voulais faire avec eux en premier lieu. Comme quand je suis revenu, j'avais une nouvelle perspective sur ce que je voulais faire et j'ai décidé de faire comme une, tu sais, elle a des cheveux fous de Tom et juste un petit qui avait juste des flotteurs juste au-dessus de sa tête. J' ai gardé l'étoile. Vraiment juste gardé tout le reste. Mais cela lui a donné beaucoup de visites uniques sur le terrain et plus tard beaucoup plus. Je ne sais pas. Je ne peux pas dire que j'ai jamais vu quelque chose comme ça dans une émission télé ou des animateurs et un nouveau jeu. Mais je sais que j'ai déjà vu quelque chose comme ça. Alors j'ai continué et j'ai décidé de créer peut-être ces petits, ces petits esprits qui courent autour si vous avez ce petit film triste près de ce confiant avait commencé ici. Et j'ai pensé que ça pourrait être cool d'avoir. Donc elle n'a pas autant de chapeau qu'ici. J' ai décidé d'essayer de peut-être créateur à petit chapeau, petits gars esprit. Il flottait avec elle. Et peut-être qu'elle utilise leurs pouvoirs pour amplifier ses pouvoirs. Je ne sais pas encore. Ils sont juste un peu romains là-bas. Celui-ci est celui que j'ai vraiment aimé. J' ai décidé d'enlever qui avait complètement changé l'étoile. 23 petits points sous elle. Je pousse vraiment ce garçon de tombeau laver les cheveux, couper court. Visage simplifié. Juste aller un peu à partir de là. Et vous savez, un peut incorporer ces petits esprits plus dans son design. Comme si j'ajoutais ces deux-là, celui-là et moi envoyons ces petits gars, il y a leur propre concept. Pourrait probablement trouver un peu cool trop peu. Quels esprits de chapeau flotter avec celui-ci. Et puis peut-être qu'ils peuvent faire une sorte de technique de combinaison où ils mettent leurs compétences ensemble. Et elle fait un sort vraiment cool d'une sorte. Vous pouvez certainement voir comment ceux-ci sont plus étoffés et ont plus d'unicité et personnalité par rapport au premier lot à gauche là-bas. Quoi qu'il en soit, maintenant, vous prenez juste ça et vous trouvez celui qui vous satisfait vraiment et vous allez de l'avant et nous passons à la phase finale du jeu de fléchettes conceptuelles. 4. Finalisation de concepts: Dans cette dernière section, nous allons voir pourquoi et comment j'ai décidé de créer ce personnage comme nous l'avons fait en se basant sur toutes les informations précédentes, y compris tout le chemin du retour à ici. Donc d'abord, j'ai vraiment aimé la façon dont ça s'est avéré. C' était de loin ma préférée. J' ai pris cette idée et je l'ai appliquée à comme un corps de base de personnage que j'avais sauvé. C' est une autre bonne façon pour vous de concevoir complètement. Ici les caractères est créer un, un corps de base comme Template. Et puis a poussé son personnage encore et encore au-dessus du modèle de ce conservateur. De cette façon, vous n'avez pas besoin de continuer à dessiner le corps sur le corps vraiment solide. Appliquez votre personnage encore et encore de différentes manières, en donnant différentes tenues. Et cela vous aidera vraiment à concevoir votre personnage beaucoup plus rapidement. Mais c'est beaucoup plus satisfaisant de le regarder aussi. Et cela vous a vraiment encouragé pendant que vous construisez le long. J' ai fait évoluer ses cheveux un peu plus gros que ça. Certaines morts ont été, certaines des pointes sortent. L' arrière. Le gouverneur l'a nommée un peu plus que moi ici. Sur celui-là. Je l'ai couvert juste à ou un enfant trois points parce que c'était assez unique par rapport à l'étoile. Je veux dire, beaucoup d'étoiles, de coeurs diamants, de larmes ou de toute idée de ça. Mais vous voyez quelque chose comme une ligne droite ou des points. Ce sont des idées d'ingénierie de base pour les tatouages que personne ne veut vraiment les utiliser. Mais le filet les rend maintenant plus uniques parce qu'ils ne sont pas autant utilisés. Maintenant, je ne vais pas revoir la conception de sa tenue autant. Je vais juste vous expliquer cela parce que surtout à cause de l'espace aléatoire sur cette page. Mais je voulais faire quelque chose comme un corset ici. Parce que je pensais bien sûr que ça aurait l'air cool sur une dame de l'interrupteur. Je ne vais pas vraiment couvrir ça. Mais ensuite je voulais que je voulais jupe à coup sûr. C' était quelque chose que je voulais changer de femme. Parce que si vous pensez qu'elle est animée, ça aurait l'air vraiment cool si elle est en train de charger un énorme déversement magique sur le sol est en train de charger le cercle magique sur le sol. Et puis les vents gonflaient, porter des jupes un peu flop et d'un côté à l'autre avec le vent. Et ça aurait l'air vraiment cool. Donc je savais que je voulais contourner le corset et le haut. Nous sommes en quelque sorte optionnels, mais la jupe était un must-have. J' aurais pu faire des bottes longues au lieu des bottes courtes que j'ai faites. J' ai choisi les bottes courtes parce que j'ai un autre personnage qui a jamais créé dans un style similaire qui a de longues bottes, et je veux me tourner pour se démarquer d'elle. Alors je suis allé de l'avant et j'ai fait les chaussures courtes. Comme autre chose à laquelle vous devez penser. C' est ça. Vous ne voudrez peut-être pas que vos personnages s'accrochent. Beaucoup similaire. Vous voulez qu'ils aient l'air uniques les uns par rapport aux autres. Donc, j'ai choisi le court itinéraire, toujours longs parce que j'ai un autre personnage qui a déjà été choisi jupe parce que pour un elle est une sorcière et j'ai un personnage qui a une sorte de maillots de bain d'une seule pièce, bataille plus chaud, top look chose. Je ne sais vraiment pas comment appeler ça. Et j'en ai un autre avec un pantalon et un autre avec un short. Et je n'avais plus de fond pour choisir. Mais heureusement, depuis que je dessinais un mage, je voulais vraiment aller de l'avant et utiliser ça. Donc, ça a vraiment marché. Donc, la moitié inférieure infer, basé sur tous ces autres personnages que j'ai créés dans le passé. Ils vivent tous dans le même monde et dans le même univers. Je voulais me démarquer l'un de l'autre. Donc, la moitié inférieure de ce personnage a été fondamentalement déjà choisi pour moi parce que je voulais qu'ils aient l'air unique. Et aucun de ces aspects de la cuisse haute chaussettes et petits morceaux en sqrt existent sur l'un des autres personnages. Donc, autant que ça correspond au personnage, c'était aussi un peu ce que je devais juste choisir. Donc tout a fonctionné. Connaître des choses qui ont vraiment été laissées au débat. Était le bras, les épaules, la poitrine, les déchets, la région de l'estomac. Depuis que j'avais déjà conçu la tête que j'aimais basée sur celui-ci ici. Et le fond a déjà été choisi pour moi. Donc la partie médiane était vraiment la seule partie. Je devais vraiment réfléchir à la façon de concevoir. Je ne savais pas où je voulais utiliser pour un top. Il y a plein d'options. Plus que des fonds. Oui. Je devais vraiment penser à cette première entité, comme un débardeur qu'ils aimeraient un haut de bikini. Et j'étais comme, eh bien, tu sais, c'est trop juste pour coller et pourquoi serait-elle où elle est devenue ? Elle est comme une sorcière. J' ai pas aimé ça. Je pense que cela s'appelle un crop TOP. La grande carpe parle au sommet. Ici. Ce sont ceux qui viennent de Tom. Mais je suis allé avec parce que je pensais que ça avait l'air mignon et ensuite j'ai essayé de penser à quelque chose qui allait correspondre et genre de pousser le bas et le haut ensemble pour avoir une tenue complète. En fait, les bandages ont-ils été blessés ? Ça a l'air cool. En fait, il a fait des bandages Ne rien mettre là et montrer son nombril n'avait vraiment pas de sens. Donc je n'ai pas fait ça quand non plus. De toute façon, j'ai choisi le cours que encore une fois, ce n'est pas quelque chose que les personnages de la mère ont une sorte de grande lecture, lire , vraiment se démarquer. Et si elle a une sorte d'idiot, écoute, peut-être qu'elle veut vraiment pousser ça. C' est une femme. Donc elle porte une jupe, elle montre les jambes. Elle a un corset pour repousser sa silhouette un peu plus notre moins comme ça. Donc elle peut sembler plus féminine puisque sa tête semble un souhait. Alors, voilà. Vous pouvez le faire avec vos propres personnages. Période, une base de personnages après avoir traversé les idées de base. Et puis le truc avancé est jusqu'à ce que vous arrivez à entendre l'idée finie et vous venez répéter chaque processus autant que vous avez besoin arriver à une pièce finie satisfaisante ici. Et puis vous commencez vraiment à développer en redessinant celui-ci encore et encore jusqu'à ce que vous obtenez votre désiré et aller. Ok, je vais passer en revue dans la prochaine section. 5. Résumé: Ok les gars, c'est la dernière section de ce cours. Je veux juste passer en revue ce que nous avons couvert. abord, nous avons couvert des idées génériques pour l'art conceptuel, comme la façon dont un qui peut avoir une visite de look générique. Et puis tu le fais évoluer jusqu'à ce que tu obtiens quelque chose d'un peu plus personnel. Donc tu obtiendrais enfin quelque chose dont tu es vraiment satisfait. Déplacement linéaire sur le corps. Et vous commencez à vraiment travailler là-bas. Jusqu' à ce que vous finissiez avec quelque chose dont vous êtes vraiment satisfait. Tout d'abord, en prenant votre idée, rincez quelques idées génériques de votre personnage. Essayez de peindre un peu de personnalité à elle. Après avoir joué avec quelques idées de base, commencez à ajouter un peu de personnalité, comme des tatouages ou des cicatrices ou tout ce que vous voulez tirer. Et si elle semble encore ingénieur, n'ayez pas peur de ramification et de venir avec quelque chose d'un peu plus unique, comme je l'ai fait avec le qui faire flotter sa tête un peu donné incertain haut souhait cheveux humains HER2 peu. Quels esprits flotter avec elle. Et puis, tu sais, n'aie pas peur. Parce que ce n'est que l'art conceptuel. Vous essayez juste de créer l'idée de ce que vous voulez que votre personnage vive. Genre. N' ayez pas peur de jouer autant que vous en avez besoin, pour obtenir le résultat souhaité. Prenez celui que vous aimez le plus, se déplace sur le corps. La meilleure façon que je pense de trouver une tenue pour votre personnage est de penser où ils existent et où, quel type de monde Dina, Quel genre de personne ils sont. Quel serait le type de personne où en public ? Et faites-vous un modèle de base de caractères et travaillez à partir de cela. Donc, vous pouvez continuellement répéter cela encore et encore jusqu'à ce que vous finissiez avec une version que vous aimez vraiment. Michael essayer sur différentes tenues compte tenu des expressions faciales différentes, compte tenu des tatouages différents, changer leurs chaussettes et chaussures. Tout ce que vous devez faire pour créer votre personnage. Ok, je pense que ça couvrira. J' espère que vous avez appris à vous brancher dans cette classe et que vous allez créer beaucoup de personnages. Et je te verrai plus tard.