Transcription
1. Introduction à la vitesse d'obturation: Bonne journée. Je m'appelle Warren Marshall. Je suis photographe professionnelle et éducatrice photographique de Newcastle, en Australie. Dans ce cours, nous allons tout apprendre sur la vitesse d'obturation. La vitesse d'obturation est l'une des fonctions de base de notre appareil photo. C' est l'une des fonctions qui contrôle leur exposition. Comment bride cheveux plus sombres images. C' est aussi une option très créative que nous avons dans notre photographie. Bon moi, la vitesse d'obturation pour moi est l'une des parties les plus créatives de la photographie. C' est la chose qui m'excite. lumière et la vitesse d'obturation sont les deux
choses de base avec lesquelles j'expérimente et j'aime jouer avec. Donc la vitesse d'obturation peut être vraiment créative. Il y a une considération primaire et secondaire à laquelle nous devons faire attention. Semblable à notre ouverture. La principale considération de notre vitesse d'obturation est d'obtenir notre exposition correcte. Faites notre image pas trop brillante, pas trop sombre. On va beaucoup en parler dans ce cours. Et c'est l'une des choses de base que nous devons obtenir quand nous sommes photographe, quand nous tournons des photos. C' est génial. Bon, on y va. La considération secondaire de notre vitesse d'obturation est le peu excitant. C' est le bit qui nous permet de faire des choses vraiment créatives avec le,
les vitesses d'obturation rapides ou les vitesses d'obturation lentes. Et comprendre comment faire cela et intégrer cela à d'autres caractéristiques
telles que la photographie de chair ou d'Astro ou la photographie de nuit , les
portraits, toutes sortes de choses. Tout ce que nous faisons en photographie dépend à peu près de la vitesse d'obturation correcte. Choisir la bonne vitesse d'obturation pour la situation que nous avons. Et beaucoup de choses qui sont à l'extérieur de la place, beaucoup de choses que vous n'avez pas vu avant ou choses que vous pourriez vouloir essayer que vraiment inhabituel,
généralement compter sur des vitesses d'obturation d'une certaine façon. Alors venez, jetez un oeil à ce cours. Je suis sûr que vous en tirerez beaucoup. C' est peut-être la meilleure classe que vous ayez jamais fait parce que la vitesse
d'obturation est une partie intégrante et une partie créative de leur processus de photographie.
2. C'est quoi un volet ?: Merci de nous rejoindre dans cette classe. Qu' est-ce qu'un obturateur ? Un obturateur est un dispositif qui permet à la lumière de passer à travers. Il ferme la lumière et s'ouvre pour laisser passer plus de lumière. À l'arrière de votre appareil photo, vous disposez d'un obturateur directement en face de votre capteur d'image. Et lorsque vous appuyez sur le bouton de déclenchement de l'obturateur, il ouvre l'obturateur pendant un certain temps, et il permet à la lumière de passer sur votre capteur pour créer votre image. C' est similaire à cette caméra de film. Lorsque nous ouvrons l'obturateur de cette caméra de film,
nous appuyons sur le bouton de l'obturateur et vous verrez l'obturateur s'ouvrir et se fermer. Nous pouvons varier le temps pendant lequel cet obturateur s'ouvre et se ferme en changeant simplement notre vitesse d'obturation. La vitesse d'obturation que nous utilisons déterminera la quantité de lumière qui pénètre dans notre appareil photo, sur notre capteur et la luminosité de votre image. C' est tout à fait logique. la vitesse d'obturation est lente, plus
la lumière pénètre sur ce capteur, plus
l'image sera brillante. Plus notre vitesse d'obturation est rapide, moins
la lumière passe sur
le capteur, plus une image sera sombre. Donc, si nous prenons une photo et qu'il semble trop sombre, nous pouvons simplement ralentir notre vitesse d'obturation et cela rendra notre image plus lumineuse. Notre ouverture a également un impact sur cela, mais notre vitesse d'obturation est l'un des facteurs qui ont amené notre image est avec leurs appareils photo numériques, il y a différentes façons que nous pouvons contrôler notre vitesse d'obturation ou changer notre obturateur vitesse. Certaines caméras ont une molette de commande à l'arrière ou en haut que vous pouvez simplement tourner et qui changera votre vitesse d'obturation. Sont les caméras ont diverses autres façons de le faire. Vous devrez consulter le manuel de votre appareil photo pour vous indiquer comment modifier la vitesse d'obturation. Mais il s'agit généralement de la modification la plus élémentaire que vous pouvez apporter à vos paramètres dans votre appareil photo. Je préfère filmer en mode manuel où j'ai le contrôle total de ma vitesse d'obturation, mon ouverture et d'autres variantes dans les paramètres de mon appareil photo. Mais vous pouvez préférer utiliser l'un des paramètres automatiques. Votre vitesse d'obturation est toujours une grande partie de l'exposition de votre image, que votre caméra la contrôle ou que vous la contrôliez vous-même.
3. Changer les vitesses d'obturateur: Votre vitesse d'obturation est généralement affichée sur l'écran arrière de votre appareil photo, sur l'écran supérieur ou dans votre viseur, selon la façon dont vous préférez la regarder. La vitesse d'obturation est généralement une fraction de seconde. Cela pourrait donc être un plus de 21, plus de 100, un plus de 500, selon la vitesse d'obturation que vous avez sélectionnée. Certaines caméras n'affichent pas la fraction. Certains canevas affichent simplement le dénominateur de la fraction, qui peut être 30, 50, un 100. Vous avez juste besoin de supposer que c'est une fraction est un plus de 31 sur 51 sur un 100. Maintenant, votre vitesse d'obturation est généralement l'un des paramètres d'affichage les plus importants de votre écran. La vitesse d'obturation est sur le côté gauche. L' ouverture est généralement sur le côté droit avec un numéro f devant lui. Et vous pouvez le contrôler assez facilement en tournant votre molette de commande, votre miniature ou votre molette, ou la façon dont votre appareil photo le fait. La plupart des caméras peuvent utiliser une vitesse d'obturation aussi rapide que cent millième de seconde, jusqu'à trente secondes. Maintenant, les vitesses d'obturation plus rapides sont généralement affichées sous forme de fraction. Comme je l'ai mentionné, un, j'ai écrit 1000, un plus de 4 000. Les vitesses d'obturation plus lentes sont désignées par des guillemets ou des apostrophes. Donc ces apostrophes signifient des secondes entières. Vous pouvez donc passer de 1 seconde à 30 secondes. D' une manière générale, c'est la date la plus longue que votre vitesse d'obturation va aller. Il y a quelques autres paramètres sur beaucoup de caméras. La plupart des caméras ont également un réglage de l'ampoule, qui est généralement passé trente secondes. Ou certaines caméras l'affichent sur leur cadran en mode exposition. Il y aura un être assis ici, ce qui signifie ampoule. Mais votre ampoule assise est un réglage où vous pouvez tenir votre doigt sur l'obturateur aussi longtemps que vous le souhaitez, puis laisser tomber. Votre obturateur s'ouvrira lorsque vous maintenez votre doigt et il se refermera lorsque vous relâchez. Vous pouvez donc contrôler exactement la durée de cette vitesse d'obturation. Maintenant, il n'est généralement utile que pour les expositions de plusieurs secondes. Je ne pense pas que vous seriez capable de tenir votre doigt sur le bouton Bot et de faire un à un 100 à un millième de seconde exposition. C' est généralement des multiples d'une seconde. Donc, si vous voulez tirer des feux d'artifice, par
exemple, et que vous voulez trois rafales de feux d'artifice dans ce coup. Tu ne sais pas exactement combien de temps ça va prendre. Il est donc difficile de mettre un nombre dans votre vitesse d'obturation de quatre secondes cinq secondes ou 10 secondes parce que vous ne savez pas combien de temps cela prendra. Ainsi, avec le réglage de votre ampoule, vous pouvez maintenir votre doigt sur le bouton. Bom, bom, bom, les feux d'artifice s'éteignent et vous enlevez votre doigt. Vous pouvez donc contrôler combien de temps cet obturateur est ouvert. C' est également utile pour beaucoup d'autres choses que nous aborderons un peu plus tard. Certaines caméras ont également un temps assis, ce qui est légèrement différent du réglage de votre ampoule. C' est un cadre très pratique à avoir. Un réglage de l'heure signifie que vous pouvez appuyer sur votre obturateur et le relâcher et votre ombre s'ouvrira. Ensuite, vous revenez plus tard et appuyez à nouveau et il se refermera. Donc, plutôt que d'avoir votre doigt sur le bouton de l'obturateur pour cette période de temps, vous pouvez simplement appuyer sur l'obturateur, il s'ouvrira, puis appuyez sur l'obturateur et il se refermera. Donc, le réglage de l'heure dans le réglage de l'ampoule un légèrement différent. Maintenant, si vous faites des expositions super longues, vous pouvez vouloir que votre obturateur soit ouvert pendant quelques minutes, alors l'un de ces paramètres ira bien. Sur le réglage de l'ampoule, vous pouvez tenir votre doigt là pendant deux minutes si vous le souhaitez, mais vous allez avoir un doigt douloureux et vous allez déplacer votre appareil photo aussi. Donc, dans ce cas, vous utiliseriez un déclencheur à distance. Vous pouvez donc régler votre appareil photo sur le réglage de l'ampoule, appuyez sur le déclenchement à distance. Il va ouvrir l'obturateur et ensuite vous pouvez le verrouiller. Et lorsque votre obturateur arrive à sa fin, vous pouvez simplement appuyer à nouveau et il va fermer le réglage de votre ampoule. C' est donc beaucoup plus facile que de toucher votre appareil photo pour le faire. Votre caméra ne bougera pas. Et ce sera plus facile que de tenir le doigt dessus pendant cette période. Ainsi, vos vitesses d'obturation varient entre 100 000, ce qui est le plus rapide sur la plupart des caméras de nos jours, jusqu'à autant de secondes que vous le souhaitez. Vous pouvez le maintenir ouvert pendant quatre ou cinq minutes si vous le souhaitez.
4. L'objectif principal: Le but principal de notre vitesse d'obturation et de la modification de notre vitesse d'obturation est d'obtenir notre exposition correcte pour rendre notre image plus lumineuse ou foncée en fonction des objectifs que nous voulons avec le résultat final. Donc, si nous utilisons une vitesse d'obturation rapide, cela rend généralement chaque image un peu plus sombre parce qu'il y a moins de lumière qui passe au capteur. Donc, à votre image apparaît plus sombre. Si nous utilisons une vitesse d'obturation plus lente, cela a tendance à rendre notre image plus lumineuse. Donc, si on est au parc pour prendre une photo de quelque chose, l'image est trop sombre. Nous pouvons simplement ouvrir votre vitesse d'obturation un peu plus longtemps, ce qui signifie une vitesse d'obturation plus lente. Et cela rendra notre image plus brillante parce que plus de lumière passe à travers. C' est très logique si tu y penses. Maintenant, le langage que vous utilisez dans votre tête pour décrire ce truc le rendra beaucoup plus facile. Donc, lorsque vous pensez à des vitesses d'obturation, pensez à plus rapide ou plus lent plutôt qu'à plus ou moins élevé. Parce que nous avons des fractions à faire face ici et des secondes entières. De plus, cela rend un peu plus difficile si vous utilisez des mots qui ne
se rapportent pas exactement au mouvement de l'obturateur. Donc, quand vous pensez dans votre tête, pensez à des vitesses d'obturation plus rapides ou plus lentes parce que c'est logique, une vitesse d'obturation rapide laissera moins de lumière dans mon image plus sombre. Une vitesse d'obturation plus lente laissera plus de lumière et rendra votre image plus lumineuse. Donc, nous pouvons varier la luminosité ou comment sombre et les images avec leur vitesse d'obturation. Nous pouvons aussi le faire avec notre ouverture, comme vous l'avez vu dans certaines de nos autres classes. Mais notre vitesse d'obturation est l'un des principaux facteurs qui déterminent la luminosité de notre photo. Maintenant, nous pouvons contrôler notre obturateur dans deux modes différents sur vos caméras. Nous pouvons utiliser notre caméra en mode manuel, comme je l'ai mentionné précédemment, qui est ce que j'aime faire. J' aimerais pouvoir asseoir mon ouverture et ma vitesse d'obturation pour me donner l'exposition correcte que je veux dans les paramètres que je cherche à produire l'image que je cherche. La deuxième façon que nous pouvons le faire est d'utiliser la priorité d'obturateur, qui est soi-disant une séance semi-automatique avec priorité d'obturateur, qui est S ou TV sur votre mode d'exposition, composer. Sur la télévision de scie à air, qui est la priorité de l'obturateur. Vous pouvez contrôler la vitesse d'obturation et votre caméra contrôle les autres fonctions de votre exposition, votre ouverture et parfois de votre ISO également. Ainsi, vous pouvez contrôler votre vitesse d'obturation à 1 100e de seconde, par exemple. Et puis votre caméra contrôlera les autres fonctions pour produire l'exposition que la caméra veut faire. Maintenant, comme je l'ai mentionné précédemment dans d'autres classes, cela ne va pas toujours bien,
c' est pourquoi je ne suis pas un grand fan de la priorité de l'obturateur. Parce qu'il essaie de produire quelque chose que la caméra une fois plutôt que ce que je veux. Je préfère donc être en mode manuel complet afin pouvoir contrôler ma vitesse d'obturation ainsi que mon ouverture. L' autre raison pour laquelle je préfère utiliser le réglage manuel avec mon exposition est parce que je fais beaucoup de photos flash. Et avec la photographie flash, il y a quelques autres problèmes que nous devons
penser à voir avec leur vitesse d'obturation. Je suis limité à ma vitesse d'obturation quant à la vitesse à laquelle je peux avoir ma vitesse d'obturation pour me synchroniser avec ma chair. Pour la photographie flash de base, je dois garder ma vitesse d'obturation en dessous de 1 200e de seconde car c'est ma vitesse de synchronisation du flash. Donc, si je contrôle toute cette exposition manuelle de Whitman, alors ça me rend beaucoup plus facile de contrôler
mon exposition à la chair et mon exposition à l'air ambiant. Nous parlerons beaucoup plus de la chair et de la relation entre la chair et la lumière ambiante dans une autre classe.
5. Nous allons devenir créatif: Donc, la principale considération de notre vitesse d'obturation est d'obtenir notre exposition correcte, ou comme nous le voulons. La considération secondaire de notre vitesse d'obturation est le gel ou le flou du mouvement. Parce que plus nous avons notre obturateur ouvert, plus nous avons de chances
que quelque chose se déplace dans ce cadre pour créer un peu de bleu sur la photo. Maintenant, c'est un problème majeur avec le tremblement de la caméra. Si nous ne voulons pas de flou maintenant photographier, alors utiliser une vitesse d'obturation trop lente peut être un problème. D' une manière générale, nous devons maintenir nos vitesses d'obturation à l'extrémité la plus rapide de notre échelle. Si nous voulons une main tenant une caméra, nous tenons votre appareil photo à 2.5ème, alors il est très difficile de tenir cette caméra immobile. Nous allons finir avec une photo floue de la caméra se déplaçant entre nos mains. Et ce même principe s'applique jusqu'à environ un 100e de seconde ou une fois vous un 100e de seconde. Pour la plupart des gens, si nous utilisons une
vitesse d'obturation supérieure à 1 100e ou 1 200e de seconde. En général, nous n'avons pas tellement de secousses de caméra qui apparaissent sur notre photo. Mais si on descend en dessous de la 100e ou plus lentement, alors on va faire trembler la caméra maintenant. tremblement d'image et d'appareil photo est le plus gros problème que les gens ont aujourd'hui avec les appareils photo numériques. Donc, le tremblement de la caméra est ce gros problème et notre vitesse d'obturation vous aidera à maintenir vos vitesses d'obturation à un niveau supérieur. Maintenant, nous pouvons utiliser ce flou avec ces vitesses d'obturation plus longues dans la photographie créative. On peut l'utiliser de différentes façons, dont je vais parler maintenant. Ainsi, plus la vitesse d'obturation est lente, plus nous avons de flou dans notre photo, nous pouvons utiliser le flou de différentes façons avec leur image. Nous pouvons profiter de ce tremblement de caméra et déplacer notre caméra pendant l'exposition pour nous donner un haut de flou artistique, haut de mouvement dans notre image. Regarde vraiment génial. Et vous verrez quelques images qui m'accompagnent ici où vous pouvez voir que Blurb a été utilisé dans certaines images. J' ai déplacé mon appareil photo vers le haut en utilisant une vitesse d'
obturation d'un dixième de seconde ou d'un huitième de seconde pour créer ces lignes bleues verticales. Dans d'autres images, j'ai panoramique la caméra sur le côté de sorte
que, ce mouvement horizontal de l'image de la caméra crée les lignes bleues. manière générale, quel que soit l'angle prédominant de votre sujet, c'est la meilleure façon de déplacer votre appareil photo. Donc, si je tourne beaucoup de troncs d'arbres verticaux, alors notre généralement déplacer mon appareil photo vers le haut. Si je tourne des vagues horizontales sur la plage, alors je pourrais déplacer mon appareil photo horizontalement. Si je tourne des poteaux angulaires ou quelque chose comme ça ou, ou des arbres qui sont sur un angle, je déplacerais ma caméra parallèle à eux. Maintenant, c'est une technique assez délicate à utiliser parce que nous avons l'habitude de
tenir un obturateur immobile quand nous tournons et quand j'enseigne ça à beaucoup de mes élèves, donc je trouve qu'ils vont bouger leur appareil photo et l'arrêter quand ils poussent sur le obturateur. Donc, la technique est que vous devez continuer à déplacer votre appareil photo et tirer pendant que vous bougez et continuer avec ce mouvement aussi lisse que possible. De même, lorsque vous faites du panoramique, l'idée est de savoir
si, si j'ai un cycliste qui passe et que je veux faire un tour avec lui pour le garder pointu et garder ce fond un peu flou pour donner l'impression qu'il bouge rapidement. J' ai besoin de pan avec le cycliste pour que je bouge à la même vitesse est ici. C' est une habileté à développer pour pouvoir le faire. Et beaucoup de photographes le font très bien, en particulier les photographes de voitures de course dans les photographes sportifs. C' est donc une compétence apprise et il faut un peu de temps pour être en mesure de suivre
cela, cette image vraiment précisément pour que vous puissiez garder ce sujet agréable et net et votre arrière-plan assez floue. Et vous verrez quelques images ici où cela a été fait. Maintenant, nous pouvons aussi utiliser dans le mouvement de la caméra comme une sorte de mouvement créatif. Nous pouvons choisir un sujet et déplacer notre caméra pour nous donner une représentation artistique de cette image. Nous pourrions maintenir une caméra immobile pendant un certain temps et la déplacer vers la fin de leur exposition. Ou on peut tout simplement continuer à le déplacer pendant qu'on y va. Nous obtenons donc une série de lignes ou de séries de lignes abstraites avec les couleurs de cette scène particulière dans cette image. Et ça peut être vraiment génial aussi. la vitesse d'obturation est lente, plus
le sujet sera flou et plus le sujet sera indistinct, plus
la vitesse d'obturation est rapide, plus cette forme ou ce sujet sera évident dans notre cadre. Maintenant, j'utilise souvent Flash pour ma photographie comme vous le savez, et j'aime combiner le flash avec ce mouvement dans la caméra. Donc, si j'utilise Flash, je peux geler mon sujet puis déplacer mon appareil photo par la suite. J' ai une vitesse d'obturation d'une seconde. Je peux prendre ma photo, mon flash s'allume, et après que la chair s'envolera, je peux bouger mon appareil photo. Et cela me donne une image, une image nette et une image floue derrière elle. Donc, je peux faire différentes choses que je peux utiliser pour la chair. Je peux avoir une chasse d'eau au début de l'obturateur, déplacer mon appareil photo, et une autre chair à la fin. Comme vous le verrez dans ces photos. Pour que j'ai deux poses différentes et les lignes,
les lignes de mouvement entre ces deux images nettes. Il y a une multitude de façons différentes d'utiliser
notre vitesse d'obturation pour produire ce genre d'images. Quand nous tournons la nuit, nous pouvons utiliser la chair et le bleu sont des techniques aussi. Nous pouvons utiliser une chair pour geler votre sujet et ensuite simplement déplacer notre appareil photo un peu pour
que ces lignes en arrière-plan soient un peu floues et un peu de mouvement. Il donne un look vraiment différent à votre image, comme vous pouvez le voir à partir de certains de ces clichés. Allons passer des années pour placer notre photo que je n'ai pas vue. Il avait la main autour de ta taille et un sourire sur ton visage comme tu me regardes. Il y a seulement huit mois, il vous tenait la danse lente chez les enfants. Et je ne sais pas comment rivaliser avec ça parce que tu étais des amis qui étaient enfants et on a toujours l'impression que nous venons de voir seulement rencontré. Oui, je pensais que tu n'avais ressenti ça que pour moi. Tu me vois toujours. Je suis le seul avec qui tu veux être. Donc chariot, je crois. Maintenant, l'autre extrémité de l'échelle de notre vitesse d'obturation est la vitesse d'obturation plus rapide. Donc ils vont geler le mouvement parce que c'est une vitesse d'obturation très rapide. Et il n'y a pas de place pour le mouvement dans cette image lorsque nous la prenons, que ce soit le mouvement de la caméra ou les mouvements du sujet, de
sorte que ce sujet sera représenté le plus clairement possible. Encore une fois, beaucoup de photographes sportifs utilisent cette technique pour prendre des photos à vitesses d'obturation
très rapides pour pouvoir geler le mouvement. Maintenant, pour ce faire, nous devons avoir une quantité suffisante de lumière entrant dans notre caméra parce que cette vitesse d'obturation rapide ne va pas nous donner beaucoup de lumière dans notre caméra, sur notre capteur. Nous devons donc compenser en agrandissant notre ouverture ou en augmentant notre ISO. C' est donc l'équilibre que nous avons. Si nous choisissons une vitesse d'obturation particulière, nous devons compenser notre exposition en changeant notre ouverture ou notre ISO pour nous donner l'exposition correcte. Donc c'est une combinaison de ces deux choses différentes. Choisir la vitesse d'obturation est une sorte de nous obtenir ce
que nous voulons et ensuite obtenir notre exposition correcte dans cette image. Maintenant, les longues vitesses d'obturation sont, pour moi, la partie vraiment créative de la photographie. J' adore utiliser de longues vitesses d'obturation. J' adore tirer la nuit. J' adore faire de la peinture à la lumière. J' adore faire de la chair et des images floues. J' aime juste laisser cet obturateur ouvert parce qu'il me donne la chance de capturer une période dans le temps plutôt qu'un instant. Chaque photographe est différent, mais c'est le genre de choses qui m'intéresse vraiment et c'est le genre de choses que j'aime poursuivre. Et quand nous tournons dans l'obscurité, nous pouvons nous permettre d'utiliser ces vitesses d'obturation lentes parce qu'il n'y a pas beaucoup de lumière autour. Donc, avec une caméra normale, vous pouvez tourner en quelques secondes, cinq secondes, trente secondes si vous le souhaitez, pour être en mesure de créer des images comme celle-ci, qui rendront vos prises de vue si peu différentes. Et les caméras de nos jours sont incroyables. Nous pouvons capturer de belles images simplement en utilisant ces longues vitesses d'obturation. Évidemment, avec la caméra stabilisée, nous devons utiliser un trépied ou un monopolaire ou un moyen de
stabiliser votre appareil tout au long de cette exposition si nous voulons une image nette. Mais nous pouvons aussi utiliser cette technique, comme je l'ai mentionné précédemment, il y a toute une gamme de choses différentes qui nous
permettent d'être créatifs avec leur vitesse d'obturation.
6. Votre projet: Votre projet pour cette classe est de produire simplement deux images, une à une vitesse d'obturation rapide et l'autre à une vitesse d'obturation lente. Il n'a pas besoin d'être une valeur particulière, mais pensez simplement que les vitesses d'obturation plus rapides
de l'intervieweur seront de 1 100e à cent millième de seconde. La vitesse d'obturation plus lente serait probablement de plusieurs secondes. Si vous n'avez pas de trépied pour tenir l'appareil photo immobile, vous pouvez simplement le poser sur un mur ou un placard ou tout ce que vous pouvez trouver qui va garder votre appareil photo stable. Vous pouvez également faire du mouvement créatif avec nos vitesses d'obturation. Il y a de longues vitesses d'obturation si vous voulez. Mais si deux images les téléchargent notre section projet avec un peu d' informations sur ce que vous avez fait et ce que vous avez appris. Et si vous avez besoin de poser des questions, s'il vous plaît le faire. J' adore revenir aux gens et répondre aux questions. Donc, tout ce qui vous dérange ou vous n'êtes pas sûr, s'il vous plaît demandez-moi et je vous répondrai dès que possible.
7. Synthèse: Donc, pour conclure, merci d'avoir regardé cette classe sur la vitesse d'obturation. La vitesse d'obturation fait partie intégrante de l'exercice de photographie d'art. C' est la chose qui contrôle leur exposition. L' une des principales choses qui contrôlent l'exposition à l'air. C' est quelque chose qui nous permet d'être vraiment créatifs aussi. Mais nous devons compenser si nous utilisons une vitesse d'obturation lente, nous pourrions avoir besoin d'utiliser une ouverture plus petite pour obtenir l'exposition à l'air correcte ? Si nous allons dans l'autre sens avec une vitesse d'obturation rapide, nous pourrions avoir besoin d'utiliser une ouverture plus grande ou une ISO plus élevée. Donc toutes ces choses fonctionnent ensemble. Je ne suis pas un grand fan du triangle d'exposition,
mais l'ouverture et la vitesse d'obturation sont
les deux choses de base qui vont contrôler l'exposition à l'air. Alors utilisez votre vitesse d'obturation, jouez avec. Plus vous comprenez à ce sujet, meilleure sera la photographie. Merci d'avoir regardé. Je te verrai dans le prochain cours.
Warren Marshall, Passionate Photographer
