Comment réaliser des animations 2D avec Krita 5 - Tout ce que vous devez savoir !

1. Intro: Bonjour. Nous nous sommes déjà demandé si vous pouviez créer des animations 2D avec des programmes gratuits. Oui Alors ce cours est fait pour toi. Nous allons apprendre à utiliser le programme gratuit appelé Krita. Krita est le programme de dessin. Et nous pouvons créer de simples animations image par image. Si vous êtes débutant ou intermédiaire, vous êtes au bon endroit. Tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur Twitter pour accéder au contenu de leur site Web et à une simple tablette graphique. Ce que vous devez savoir à propos de Krita, c'est que tout comme Photoshop, mais c'est gratuit Le cours est long. Horaires du formulaire. N'ayez pas peur de sauter. The Tweening, c'est si vous pensez que vous avez besoin pour notre projet final, vous devez le créer, animer votre propre personnage connu sur le Nous n'aimons pas le skateboard Ghost. Essayez ensuite de recréer les autres personnages présentés dans la classe. Il y a beaucoup de choix en matière de vêtements Contexte simple pour notre maison métallique de manipulation dans la pièce. N'hésitez pas à partager vos animations avec le reste d'entre nous. Merci beaucoup d' avoir regardé ça. J'espère que vous trouverez que ce processus peut être utilisé, fumez tous les fichiers de la classe que vous pouvez télécharger gratuitement depuis la section projet de la classe. J'ai hâte de voir ce que tu peux faire. Voir dans la classe 2. Leçon 1 - Déplacez autour de la toile: Bonjour, il y a une chance maintenant que cela crée un coïncident et nous allons travailler avec cette configuration par défaut de Krita Retina. Je vais en utiliser cinq. Je sais qu'il y a beaucoup de main ici, mais je vais en presser cinq. Mais c'est probablement regarder ce cours, je suppose qu'il y aura une pizza plus haute. Utilise ça. N'utilisez pas une version plus ancienne de tweets et d' électrodes car moins de cinq cas. Alors assurez-vous d'en arriver à cinq. Et je vous ai montré dans la vidéo précédente. Donc, nous ne commencerons rien, nous devons cliquer sur Canvas quelque chose de contrôle sur la façon d'obtenir cela. Eh bien, oui, ils parlent de la région de Scott ici. Je vais créer un nouveau fichier. Et ça va apparaître cette fenêtre du milieu pour nous, disons Docker. Je vais utiliser comme mesure car je crée principalement des éléments, des animations et des bannières que j'utilise habituellement. L'espace Internet, plutôt dense que la quantité d'impression. Si vous souhaitez imprimer et que vous souhaitez obtenir de meilleures mesures, vous pouvez toujours changer ces pouces ou ces centimètres haut de gamme, ce qui signifie déplacer les États-Unis. En ce moment, nous allons créer quelque chose pour l'intérieur. Je vais poster. Je vais utiliser la version complète pour la taille H D, qui est 192080. La résolution sera de 70 au poignet et vous n'avez pas besoin de toucher. Idéalement, vous pouvez modifier la toile, paysage intérieur ou le portrait. Je vais cliquer sur Créer maintenant. Nous avons une toile. Avant de nous mettre au rebut, faire quoi que ce soit sur ce Canvas. Je ne vais pas vous montrer comment vous pouvez vous déplacer autour vos caméras parce que je pense que c'est utile. Les deux personnes qui dialoguent ici aiment sauter et expliquer à chacun par quels moyens, ce qu'il fait et pourquoi est-il là ? Nous n'allons pas faire ça. Nous devons savoir comment aider à se déplacer autour de Canvas. Je veux donc me déplacer autour de la toile. Je vais utiliser uniquement ma souris pour cela. J'ai une tablette, mais plus tard dans le cours, je vous montrerai quand nous allons utiliser une tablette. Si vous n'avez pas de tablette et que vous ne vous inquiétez pas, vous pouvez toujours utiliser Quit. Attendez simplement votre bouche car il y a beaucoup d' outils qui vous permettront de le faire. Mais d'abord, voyons comment il peut se déplacer ici. Et comment vous déplaceriez-vous avec les caméras, c'est en utilisant le bouton du milieu de la souris, si vous maintenez ce petit bouton, affiche une manipulation, il peut bouger comme ça. Vous pouvez toujours utiliser le bas du milieu de la souris et défilement en faisant défiler et faire défiler vers le haut. De cette façon, vous pouvez effectuer un zoom avant et un zoom arrière. C'est très agréable et vous pouvez toujours vous déplacer comme ça. C'est bien. Oui, vous voulez savoir qu'une fois que vous commencez à travailler sur les caméras, comment faire pivoter la toile, imprimer quelque chose que nous allons faire, aimer le faire, obtenir les angles visuels, surtout si vous une tablette ou faire pivoter sur la gauche. Et six pour aider à dire ce qu'il faut. Et si nous voulions envoyer un sens à cette toile, vous pouvez atteindre cinq centres. Maintenant, c'est vraiment utile de savoir, comme le bras que je peins cette information va lui être très utile. L'autre chose que je veux prendre votre rotation, c'est la cellule de règlement. Il s'agit du paramètre par défaut de pizza. Nous avons un tas de pinceaux et par défaut, nous créons un bureau souvent avec la brosse. Oui, il s'agit de la brosse à main gratuite pour tout le raccourci car vous pouvez immédiatement commencer à dessiner votre canevas. Encore une fois, j'utilise ma souris pour cela, mais c'est avant tout l'idée de pourquoi ? Premier nouveau dessin sur votre calque d'arrière-plan, ce qui n'est pas idéal. Deuxième rangée. Une fois que vous avez attiré quelque chose, vous réalisez que c'est une erreur, vous pouvez facilement frapper. contrôle. Z. Ce n'est pas idéal. Neutre. Tout de suite, vous pouvez choisir votre temps ici et prendre n'importe quel type de baguette, vous perdez plus de temps pour le faire , c'est des sangles inversées et libres pour moi, je vais les retirer de ce bouton ici. De cette façon. Mes couches que vous voyez ici, la molaire du téléphone. heure actuelle, nous avons plus d'espace. Au moment où Scott crée plus ou moins. 3. Leçon 2 - Travailler avec les couches: Comment créer une nouvelle couche parce que cela et dit que ce n'est pas un, vous contrôlez la salle de bain. Si je touche un nouveau calque à partir d'ici, je peux créer un nouveau calque. Maintenant, si j'ai dessiné ce nouveau calque, comme ça, ressemble maintenant à un extraterrestre. Je sourirai ça si je retourne à ma Transform. Maintenant, comme vous le voyez, un carré autour du dessin lui-même ne déplace pas l'ensemble des caméras, ce qui est très agréable. Si je dessine autre chose ici. Un autre extraterrestre. En passant à autre chose, ils sont sur le même calque, je peux donc les déplacer individuellement parce qu'ils sont presque le même calque. Je vais toucher le contrôle Z parce que nous n'en avons pas besoin. Maintenant, nous avons un mur là. Tout d'abord, après avoir su se déplacer autour de la Toile, après que nous le savons maintenant, pour les avaler en rafale aux autres qui se sont déplacés vers tout l'outil de transformation. Voyons maintenant comment fonctionnent les couches. Ensuite, ils seront très simples. Je vais frapper le dernier compagnon pour moi-même. J'ai maintenant cinq listes. Nous n'allons pas l'appeler couche d' arrière-plan car ce calque, si je le cache, c'est un terrain qui cause généralement par défaut. Il est rempli de colonne blanche et ce n'est pas important pour le moment. Il a une couleur de remplissage. Et c'est vraiment difficile lorsque vous commencez à dessiner dessus choisir uniquement le Jones, le dessin que vous voulez. Concentrons-nous simplement. Travaillons comme un sandwich ou un hamburger si vous voulez imaginer ce que je veux dire par là. Le Box-Muller, disons que la couche de peinture sera ma couche inférieure. La couche de peinture numéro cinq sera ma couche supérieure. La couche supérieure est la couche visible. La couche inférieure, la dernière couche. Pas celui-là, mais ce sera le calque le moins visible. Le dernier calque sera l'arrière-plan. Essayons de dessiner quelque chose. Je vais retourner à mon pinceau. Et je peux augmenter la taille du pinceau à partir d'ici. Maintenant, de plus grands magasins. À partir de cette roue, vous voyez ici, vous pouvez choisir n'importe quelle couleur. Ne choisissez peut-être que ce score. Nous allons essayer de faire un sandwich. Encore une fois, j'utilise mes incroyables compétences de souris. C'est le clodo. C'est une chose qui en aura, certaines leçons peuvent aider, oui. Maintenant, allons-y. Permettez-moi peut-être que si vous êtes végétarien, je m'excuse, mais je vais prendre un hamburger charnu. On peut peut-être consommer de la tomate, de la tomate, de la honte. Je vais utiliser le même raccourci. Vous n'avez pas besoin de vous en souvenir, mais une fois que vous commencez à dessiner à l'intérieur, vous aimeriez le savoir. C'est la touche Control. Si vous maintenez la touche Ctrl enfoncée, vous pouvez choisir n'importe quelle couleur sur votre Canvas. Je veux cette couleur juste là. Frappez celui-ci, c'est la touche de contrôle. Je vais venir ici et dessiner mon plus lourd. Je sais que vous ne le voyez pas. Laissez-moi juste dire ça. Non. Une fois encore. Oui, bien. Oui. Parfait. Je pense que cela représente très bien le fonctionnement des couches ici. Les couches inférieures, vous voyez mon outil de déplacement montrer qui est derrière tout. Vous ne pouvez pas le voir car il est derrière toutes ces autres couches. C'est en bas. Maintenant, allons marcher. Une fois encore. Il est au-dessus de cette couche, mais c'est derrière tous ces calques ici. Si je fais mes conférences, je suppose que vous le verrez. Si je monte, vous ne le voyez pas. Mais si mon mouvement maintenant vous verrez qu'il est au-dessus de ma base, ici, ma bosse. La viande. Je suppose qu'il a dit, je vais aller au porc. On dirait que l'applaudissement celui-ci est quelque part au milieu. C'est au-dessus de ces deux-là. Mais c'est en bas derrière cette couche, il peut donc être caché. Ensuite, nous avons des nettoyeurs masculins de demain sur le dessus. J'ai besoin de couches de frottis, mais c'est derrière cette couche de capuchon de grande largeur, LLC. Le premier est en plus de tout ce que l'on voit ici comme le hamburger finlandais. Tranche de largeur. Oui. C'est ainsi que fonctionnent nos couches, couches de syndicalisation. Nous pouvons toujours nommer des ordres que je dis toujours que tous les noms de ma petite chaîne YouTube, à moins que nous ne puissions enduire. Et si vous double-cliquez sur le nom du calque que nous appelons ce vase, ils l'appellent Lexis. Et oui, c'est ainsi que, une fois que vous avez fini de nommer, de nommer la couche, vous pouvez , une fois cela fait cliquer sur Entrée pour enregistrer le nom. C'est le coma, et c'est le top. De cette façon, vous comprendrez mieux quelle couche est laquelle, qu'est-ce que vous avez sur cette couche ? Parce que parfois, ce n'est pas seulement pour l'animation, mais nous finissons par utiliser des calques et soustraire. Si vous ne connaissez pas le nom. Et nous ne savons pas ce qu'il y a sur cette couche est très déroutant et très processus très déroutant et très frustrant pour comprendre cela. Nous avons testé un truc, dessiné un hamburger disant techniquement, mais je veux dire, c'était juste pour l' explication et je vais frapper le Shift et sélectionner tous ces hamburgers et je vais les envoyer au lit. Nous avons encore une lampe de salle de bain que je peux me déplacer autour de ma toile. Je sais que je connais seulement l'éclatement et je m'en vais. Mais comme j'utilise ma souris, c'est mieux. Il vaut mieux en savoir plus que ces deux outils car remarquez, ce n'est pas très pratique lorsque la souris et Maxi noir aussi. Ou vous pouvez frapper cette chaleur musulmane. Il a donc dit aux couleurs principales que nous avons. Je n'ai pas essayé les autres courses, mais vraiment si vous voulez utiliser votre souris, donc dans les autres versions, elles ne sont pas très idéales. Si j'utilise celui-ci, j'ai une texture différente. Vous pouvez jouer avec ça. N'oubliez pas de ne pas percer ou animer sur votre arrière-plan. Oui, parce que ce n'est pas le cas, ce n'est pas utile de le faire. Choisissez, montrez z et n' oubliez pas de créer un live sur vos deux plus. Essayons maintenant deux autres. Les deux autres ici. Cela nous aidera à mieux travailler. Nous autorisons la souris car encore une fois, la version n'est pas un collègue idéal qui est sorti. Et je suppose que vous ne bloquez pas la tablette. Avant de sauter dans ce genre de choses. Il est peut-être censé vous montrer qu'il y a d'autres façons de vous joindre ici. 4. Leçon 3 - Outil De Sélection Et L'île: Avant de commencer à dessiner, comme vous l'avez vu, j'ai eu l'occasion de forer cette île. Croquis. Vous devrez le faire, je vais toucher à cela ou vous pouvez bien utiliser n'importe quelle autre image, qui compte, que vous voulez essayer de colorier avec votre souris. Oui. Utilisez la souris ici encore, je vais vous montrer d'autres outils en plus de la rafale pour les personnes qui n'ont pas de tablettes. Et même chez les personnes qui ont des tablettes, j'additionne Musial Alpha, les autres outils pour lesquels ils ne sont pas nécessaires pour le pinceau, pour les usages publics. Vous m'avez vu dessiner ça. Une petite île ici avec ça. C'est donc notre croquis. Vous trouverez cela dans la classe, des documents supplémentaires. Psi, vous pouvez l'obtenir. Mais avant que Trout ne soit pleine seule, peut-être que vous ne verrez pas comment ça se passe. Ça va disparaître. Comme vous le savez, je perce, percez ça sur une couche séparée. Donc, une fois que j'ai pris mon outil Move, je peux le déplacer quand je veux. Fitness en mode silencieux et voyez si vous voulez déplacer votre souris sur le côté. Il y a cette rotation. Je peux venir et vous pouvez, vous pouvez aussi déplacer votre point d'ancrage. Je déménage ici. Et je peux passer à partir de là. Maintenant, je vais cliquer sur Désélectionner pourquoi ? Désélectionnez mes mouvements. Pour s'en souvenir. Sur ce calque, on peut double-cliquer sur celui-ci et on peut dire esquisse. Nous le saurons. L'autre façon que vous pouvez savoir. Vous saurez éventuellement que vous pouvez déplacer la capacité de vos couches peu importe le nombre de couches que vous possédez. Au moment où vous avez dit que n'importe quelle couche, vous pouvez réduire l'opacité. Nous pouvons à nouveau réduire l'opacité à cette couleur. Maintenant, nous pouvons déplacer cette jambe, peut dire couleur sur ce calque. Vous pouvez l'appeler d'une autre façon. Et nous pouvons saisir cette couche et nous pouvons réorganiser l'ordre des couches. Je veux la couleur, laissez-moi derrière mon croquis. Esquissez le milieu, le haut et le bas. Donc, peu importe ce que j'appelle ça, je peux voir le croquis en permanence. Nous pouvons donc maintenant faire défiler les autres vérités que nous possédons. Je vais commencer par une sélection. Nous pouvons faire différentes sélections. C'est donc très difficile à utiliser, mais c'est très pratique, surtout si nous n'avons pas de tablette. Cela, si je clique dessus, si je fais une écharpe en forme, ce sera beaucoup plus facile. Disons que je veux faire cette forme ici. Si je fais un zoom avant, si j'appuie, il y aura un bouton sur lequel nous sommes à un moment donné, désolé, pointer. Et puis cette poignée sort, cette ligne, qui sort sur ce point. Si je clique dessus, encore une fois, c'est comme ça. Essayons de faire cette forme sur cette île. D'accord. Je vais cliquer ici. Peut-être ici. Je vais cliquer à nouveau, mais cette fois, je ne vais pas relâcher comme cliquer sur ma boîte de réception et je vais faire glisser ça sur la droite. Et vous voyez qu'il y a cette courbe bizarre qui se passe ici. Et cela continue. Maintenant. Je vais continuer ici. Nous essayons de nouveau appuyer et de maintenir et de tirer pour avoir cette poignée. C'est peut-être trop long. Je vais appuyer sur le bouton droit, je n'ai pas aimé ça, mais à ce stade, Allen a peut-être fait ici. Ici. C'est aussi très délicat. Donc, si vous n'en prenez pas le coup au début, c'est très bien. c'est l'une des années les plus chaudes. Une fois que j'aurai atteint le même point et que j'ai cliqué dessus, nous ferons cette sélection. Cela signifie donc que je ne peux pas dessiner en dehors de cette sélection. Je ne peux dessiner qu' à l'intérieur de la sélection. Je retourne à mon pinceau. Maintenant, dans ces pinceaux Cendrillon, revenons au pinceau de base, et je vais revenir vers moi. Vous pouvez choisir la couleur à plat. Je dois m' inquiéter de savoir comment utiliser mon pinceau, comment ils l'utilisent. Il ne couvre que la sélection elle-même. Maintenant, comme vous le remarquez ici, nous avons maintenant un autre calque, qui est le masque de sélection. Une fois la coloration terminée , nous ne sélectionnons même plus. Nous voulons appeler cela le reste. Comment ces ressemblances pourraient-elles exister bien qu'il y ait plusieurs façons. L'une est en fait, si vous allez sélectionner Manuel ici, alors vous pouvez dire une créature, ces ressemblances, laissez-le montrer que je n'ai plus besoin de vous. Vous pouvez simplement cliquer sur ce menu ici ou utiliser le raccourci. Encore une fois, ne vous faites pas pression pour apprendre tous les raccourcis. Frappez ça. Et vous remarquez que le calque supplémentaire sur le dessus a disparu et que la sélection a également disparu. Si je cache la couche d'esquisse de ces icônes, si je fais un zoom arrière, c'est ce Parlement. Si je fais un zoom arrière, nous verrons ce que nous avons fait. Ramenez le croquis et nous pouvons en faire l' autre partie. Je vais utiliser la même couleur. Je vais utiliser les deux mêmes. Maintenant, s'il trouve ces deux-là très chauds à utiliser, il y a d'autres théories aussi bien qu'elles ont fait des affaires, Alex. C'est un peu limitant les formes en U. Si vous faites partie de ceux que vous n'avez pas de tablette ni de stylo. Vous êtes limité à utiliser uniquement votre souris. Assurez-vous de vous entraîner beaucoup avec l'outil Courbe Bézier. Je vais appuyer sur Control Shift sur un cours qui n'aime pas ce cours, il y a d'autres outils ici et il peut créer des formes différentes. Mais là encore, c'est dur et ne l'est pas. Réalisons, je voulais juste vous montrer que vous utilisez toujours la souris, mais il faut du temps pour apprendre les autres vrais. Maintenant, l'arbre, l' arbre, un peu de sel, de sable. Nous pouvons le faire. Nous pouvons choisir un brun différent, peut-être plus chaud, peut-être plus chaud, si vous ne voulez pas changer avec la brosse à chaque fois. Il existe un raccourci pour ce changement de réaction, le changement de contrôle et le retour arrière. Et cela appellera cela automatiquement, cette légèreté. Maintenant, pour les noix de coco, nous pouvons utiliser l'outil de sélection elliptique, l'outil Ellipse, qui vient d'être mentionné, calcul et les couleurs différentes. Ici. Soyez très prudent. Je sais, peut-être que nous pourrions essayer de supprimer. Laissez-vous faire face à la première semaine. Partez. Ce n'est pas votre feuille typique. Je sais maintenant que la légende est très rapide, donc j'ai eu une sorte de croquis pour vous montrer que vous pouvez y aller. Au fait, vous pouvez utiliser cette technique. Donne-moi savoir. Si vous pouvez esquisser sur papier. Vous pouvez dire à vous faire un croquis sur papier , puis prendre une photo de ce papier. Quelque chose d'important pour créer un babillage ? vous montrerai plus tard comment vous pouvez réellement le faire. Cela veut dire carré au-dessus de ces deux-là, évidemment. Celle-ci peut être. Nous avons donc quelque chose. Si je cache l'esquisse, ce dessin, nous sommes vraiment encore très simples. n'y a pas d'ombres, pas de rien. Mais nous avons ces formes bizarres et très dures uniquement avec notre souris. Et c'est pourquoi vous voulez simplement vous montrer qu' il y a encore plus de résultats. Nous devons toujours utiliser votre souris. Maintenant, ces sélections ici, peu près le même genre de vérité , se trouvent en haut ici. Vous avez toujours cette courbe de Bézier. Mais c'est un peu différent. Et je vais vous montrer dans quelques vidéos. 5. Leçon 4 - Utiliser l'outil de texte: Nous allons donc sauter. Jetons un coup d'œil aux autres outils que nous avons ici. Très rapidement. Vous pouvez le faire seul, petit. Mais comme je vais utiliser uniquement la souris, essayons simplement de voir quels autres termes nous pouvons utiliser. Je vais toucher la nouvelle couche d'ici comme vous le savez déjà, je ne peux pas arrêter de lancer immédiatement, mais là encore, je dessine la bouche et ce n'est pas idéal. Ce que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons écrire du texte. Ici. Je peux essayer de suivre, que je puisse faire des menaces épicées et maintenant, couper les érudits en noir. J'en parle ici. On peut peut-être augmenter la taille des ensembles. Pouvez-vous entendre quelque chose que je vais comploter. Il n'apparaît pas ici. Si vous voulez voir à quoi ça ressemblera. Vous pouvez le voir ici, mais vous voyez qu' il n'y a pas de changement là-bas. Cliquez sur Enregistrer. Maintenant que vous remarquez ceci, cette fenêtre, ce panneau ici, il ne se ferme pas automatiquement. Le moment où vous pourriez dire que c'est très bien. Vous pouvez fermer à partir d'ici. Mais encore une fois, si vous voulez changer, disons que si j' ai un bon droit, je peux choisir une police ici. Maintenant, c'est mon dossier sur mon ordinateur, mais je ne peux pas choisir autre faux téléphone que vous avez sur votre ordinateur. Nous avons Halle dans cette fumée. Maintenant. Encore une fois, il ne le prouve pas ici, ne sauve pas. Alors quand on clique sur Enregistrer, maintenant dans ce slick rapide, j'ai fait un cours avec lui. C'est le plus grand mur. C'est le plus grand nombre que nous puissions obtenir. Maintenant, si vous voulez agrandir ce texte, nous devons le faire différemment plutôt que de changer de nombre ici parce que, le nombre le plus élevé, ce principe Kingo. Mais ne vous inquiétez pas, nous allons examiner le miroir de maintenance, n'est-ce pas ? Donc une fois que j'ai fini de choisir la tour et la chute, et si je veux que cela soit audacieux, nous pouvons Claire, bien sûr que je peux appuyer sur Enregistrer et ensuite je peux appuyer sur Close. Maintenant, nous avons cette liste de lignes carrées ou rectangulaires autour. Donc idéalement, si vous tirez ça, vous ne devriez pas faire votre barrière, mais pas tout à fait correct. Si vous souhaitez augmenter votre mot de passe, réduisez le mot de passe, vous devez en parler au principal pour vous en souvenir. Il vous donnera des lignes rectangulaires légèrement différentes autour de cela. Mais quand même, si vous allez à la base de données, si vous allez à l'un des angles dans les coins et si je clique sur Maj pour que je puisse maintenir les proportions de cela, je comprends. Je peux déplacer ça au centre. Je peux continuer à augmenter cette tenue Shift. N'oubliez pas ce soutien. Maintenant, si je désélectionne cette case que nous avons ici, nous pouvons simplement cliquer et effacer. Et maintenant, c'est parti. Maintenant, nous avons une classe plus grande et c'est un fond noir et blanc. Maintenant, au moment où je ne suis pas suivi, l' année dernière, mais maintenant nous avons une couche vectorielle. C'est ça. C'est là que nos animaux de compagnie, c'est évidemment là. Et cette couche est toujours consommée. Nous n'avons pas à nous soucier de celui-là, mais nous avons ensuite une lampe vectorielle. Habituellement, les couches d'animaux sont inférieures à des pizzas. Et vous pouvez toujours bouger ce petit pas comme ça. Affiché et z, si vous n'êtes pas satisfait de quelque chose, vous pouvez toujours le déplacer. Et maintenant, je vais appuyer à nouveau sur Entrée. Maintenant, que se passe-t-il si je veux changer le test de la roue chromatique ? Eh bien, je peux revenir aux animaux de compagnie, qui sont ici, ce qui est dans la plupart des programmes, le texte de l' icône plus est la lettre T, donc vous ne pouvez pas manquer ça. Mais si nous voulions changer la couleur ici, je retourne à mon score de test, pas à tirer. On va le pomper au frais. Annoncé. C'était une mauvaise blague. Je suis désolé. Allez-y pour que je clique, double-cliquez sur notre texte. Et automatiquement, il tirera notre fenêtre, ce qui est fantastique. Maintenant, quand je dis cela, vous ne savez pas combien je peux choisir une autre couleur ici. Je ne sais pas quel genre d'appel je veux pour recevoir l' appel ici et ici. Peut-être un peu comme ça. Maintenant, j'ai changé mes textes. Il est évident que ça ne change pas encore. Nous devons maintenant cliquer sur Enregistrer. Et ça a changé et je vais toucher Close et ça change. C'est fantastique. C'est génial. Maintenant, je peux ajouter à votre bande dessinée, peut-être que vous pouvez faire un commentaire ici ou ajouter un nouvel arrière-plan. Vous pouvez jouer avec ça de toute évidence. Et maintenant, je peux rendre mon crayon un peu plus petit comme ça. Maintenant, si le redimensionnement ne fonctionne pas comme mon esprit fonctionne. De toute évidence, nous devons rechercher quelque chose qu'on appelle des options. Habituellement, il est derrière ce volant. Il y a deux options. C'est moi, allez. Voici mes deux options. Très bien, maintenant j' ai la transformation pour avoir des options ici avec lesquelles vous pouvez jouer. On clique sur cette chose ici. Maintenant, je vais décocher cela et je vais essayer à nouveau de le redimensionner correctement. Si je ne tiens pas Shift, nous aurons quelque chose comme ça. Je n'aime pas cette trousse de modèle dans ce domaine, je vous aide. Voici mes options pour la valeur correspondante que nous examinons lorsque je suis ouvert pour instant, car comme Notez, nous avons d'autres outils ici, n'est-ce pas ? Donc, chacun de ces deux que vous voyez ici, tous sont divisés en moitiés, moitié options supplémentaires. C'est toujours là. D'autres effets et je peux ajouter du texte. Je dis « contour ici » ou « ombre ». La façon dont vous visualisez ce nouveau c'est E à moitié noter votre texte ici. Je peux double-cliquer dessus et nommons simplement cela tenant la façon dont ils fonctionnent. Maintenant, si je voulais ajouter quelque chose de plus, disons un aperçu. Je peux toucher le bas de ma souris. Je peux accéder à Layer Style. Maintenant, je vais avoir une autre fenêtre dans laquelle je peux ajouter des effets supplémentaires à cela. Je ne peux pas, et c'est peu profond. La personne lorsque vous terminez votre créature à quelle vitesse vous donnera les changements que vous pouvez ingérer ici, les défauts ne peuvent pas le trait qui est le contour de la classe et cela prend un peu de temps. Ce n'est pas complètement une poupée noire, je dis que je veux que ce soit, mais comment faire le contour noir est simplement, vous voyez votre question ici. Donc pour trouver notre entreprise à 100, ce n'est pas complètement en noir, donc je peux changer le mode de fusion, le mode de fusion en mode normal. Maintenant, ça devrait être noir. Cela n'a pas été plus grand car on peut difficilement voir l'ombre, ce qui est un peu dégoûtant. Je peux donc diminuer sa taille de, disons huit. Cela peut prendre pour éviter cela. Mais combien de temps pensez-vous ? Rien. D'accord. Laissez-moi simplement cliquer sur OK. Et une fois que j'ai fini, évidemment, vérifiez tous les autres trucs. Nous pouvons soit Inner Shadow, venir sur la zone que nous pouvons. En fin de compte, c'est difficile à voir sur fond blanc, évidemment, d'affilée. Vous pouvez avoir du biseau et du gaufrage. Un commun. On y va, tu peux jouer avec eux et ils ont tous des effets supplémentaires. Ensuite, vous pouvez ajouter et jouer avec Canaan, tout simplement agacer que vous voulez. Je peux simplement déplacer cela la largeur, le contour et le peu profond pour l'instant. Mais ce n'est que gratuit si vous voulez l'utiliser. Je vais le cacher maintenant. Et nous pouvons déplacer la couche que nous avons créée. 6. Leçon 5 - Outils de forme: Dans KML pour les autres outils que nous avons ici. Évidemment, c'est clair que si vous avez une tablette, cela vous sera utile. Ajoute généralement une couche d'intégration automatique pour la calligraphie pour supprimer car je n'en ai pas besoin. Maintenant, il s'agit de l'édition des formes. Si nous avions une forme, celles-ci pour nous aider, nous aident à façonner cette forme. Comment créer des formes. Avant d'aller aussi à l'ombre que nous voyons ici, nous pouvons passer à cette ligne. On dit que l'on dit une ligne. En gros, si je trace une ligne, elle fera une ligne. Maintenant, c'est intéressant ici. Et vous devez vous rappeler si vous allez utiliser votre souris, vous pouvez profiter des tweets, des travaux. Par exemple, si je dessine une ligne ici, elle prendra la couleur, la première colonne de C ici, qui dans notre cas est noire, la couleur de premier plan. Si je clique sur la forme d'alcool, disons que vous n'avez pas le volant ici. Vous pouvez donc toujours y accéder à partir d'ici. Vous pouvez choisir une autre couleur. Aujourd'hui, je suppose la violence. Maintenant, si je dessine à nouveau la ligne, si je frappe, frappe, si je maintiens le décalage, donc idéalement je devrais pouvoir dessiner à quelle distance se trouve une autre ligne. Encore une fois, la voiture va changer, la couleur sera prise pour la première boîte que vous voyez ici. De plus, si nous effectuons un zoom avant, vous verrez que celui-ci n'est pas tout à fait parfait. Il y a quelques fissures ici. C'est ce qui se passe. Pourquoi ne pas le faire ? Parce que j'utilise un pinceau différent. Si je choisis la ligne de contrôle de la version de base. Eh bien, vous pouvez voir la différence maintenant, évidemment, celle-ci est un peu claire parce que ce qui se passe est la ligne touche les paramètres du pinceau, donc les deux éclats en psi, vous pouvez également les prendre, mais il goûte aux réglages de la taille et du pinceau lui-même. Si je clique sur ce muscle sur ce bouton ici, sur cette fenêtre pour que je regarde mon pinceau. Et encore une fois, j' utilise ma souris pour que vous ne voyiez pas beaucoup de différence. Mais quels que soient les paramètres que nous avons ici pour la version particulière que nous utilisons, ces paramètres seront appliqués aux deux que nous utilisons. Disons donc aussi cette nouvelle ligne. Mais bon, regardez, il y a le rectangulaire qui me laissera bientôt cliquer dessus. Je vais faire un rectangle ici avec les réglages du pinceau et de la colonne que nous avons sur l'émotion. Et la taille de mon prêt est maintenant de huit. Quelque chose. Les nouvelles lignes seront toujours plus fines. Maintenant, il y a des chances que vous ne touchiez pas ça. Vous n'avez peut-être pas le chemin. Et l'outil rectangulaire, Voici un contour et il n'y a pas de remplissage à l'intérieur car là encore, nous devons nous rappeler que chaque outil HCI ici a deux nouvelles options. Donc, pour manipuler cela, pour jouer avec cela, vous avez trop souvent deux options et vous devez sélectionner l'indice avec lequel vous ne travaillerez pas, dans ce cas dans l'outil rectangulaire. Et vous voyez ici sous l'angle et il y a le moment où la courbure se produit. Disons que je ne veux pas avoir ça. Eh bien, vous pouvez regarder deux options. Assurez-vous de laisser votre char. Dans ce cas, il y a un composant et vous pouvez tout d' abord rechercher les options de géométrie qui vous donnent quelques idées. J'ai quelques options. Vous pouvez soit remplir votre forme. Vous n'avez pas à avoir honte. Nous pouvons remplir la forme avec la puissance de premier plan que vous voyez ici. Vous pouvez également filmer avec la couleur d'arrière-plan. Et je vais appeler, dans ce cas, c'est la deuxième colonne que l'on verra ici. Ou vous pouvez mettre un motif à l'intérieur de votre forme, ce qui est agréable. Mais je ne l'ai pas rempli avec les grandes lignes. La prochaine option que vous voyez ici sera le pinceau ou vous pouvez supprimer le contour. Et si je contrôle ce que j'ai dit à M. Rien ne se passe parce que je ne fais rien. Je veux donc avoir le pinceau. Et si je veux avoir la couleur d'arrière-plan, qui est dans ce cas la couleur noire ici. Je peux choisir ça, mais je vais avoir émergé pour sa couleur ici. Une forme de guérisseur rectangulaire. Comment fixer les angles, aider à fixer les coins. Descendez. La taille. La taille est maintenant dépassée dans la dernière diapositive. Donc je l'ai fait, je l'ai fait, je l'ai dessiné et ça va évidemment changer, c'est le ratio. Maintenant, X et y sont notre coin. Vous voyez ici, en ce moment, ils sont réglés à 20. Je pense qu'ils ne sont pas réglés sur la version par défaut. Je vais donc régler ça en appuyant sur 0. Donc, si je dessine ici à mon changement de tête, si je n'ai pas une forme carrée parfaite, par exemple, j' obtiendrai une légère rupture, meilleure cohérence et un compartiment plus cohérent. C'est bien de savoir si vous voulez utiliser le filet de formes fourni ici. Tout autre nettoyage, voir ici, fonctionne exactement de la même façon. Tous, tous gentils. Ils ont des options de réponse avec lesquelles vous pouvez jouer et vous pouvez obtenir différents effets dans différents types. suivante est l' ellipse elliptique. Ellipse fait quelque chose de similaire. Maintenant, si je veux remplir avec la couleur d'arrière-plan, je veux que les contours soient en compétition. brosse. Bonjour, une autre forme ici. Eh bien, quelque chose comme ça dans un sens. Parce que si nous allons utiliser le bouton de couleur d'arrière-plan, les femmes appelleront celle-ci. Si nous parcourons le contour pour être le pinceau, la couleur du pinceau est celle-ci. Et la taille des pinceaux. Augmentez cela et nous obtiendrons quelque chose comme ça. Disons que c'est normal d' avoir un aperçu. Eh bien, il suffit de ne pas mettre hors ligne. Si je viens ici et que je leur donne simplement un cercle simple si vous vouliez obtenir une forme parfaite, n'oubliez pas de maintenir le décalage lorsque vous dessinez vos formes sur votre voyage, vos lignes de profit. 7. Leçon 6 - Choisir la bonne pinceau.: Exception, jetez quelque chose ici, nous sommes des tablettes. Vous avez peut-être une tablette à suivre ou à coller. Je suppose que j'utilise des raccourcis et maintenant sur ma tablette, sur votre clavier, vous pouvez utiliser le rythme, l'espace entier pour vous déplacer et tout le reste. Contrôlez Z évidemment pour annuler les choses. Mais la plupart du dessin nous aurons fini avec mon stylo. Bien sûr, assurez-vous de créer une nouvelle couche à partir d'ici. J'ai ma, je n'aime pas dessiner avec noir complet est peut-être quelque chose de génial. Quelqu'un tombe ? Nous sommes témoins de Brush ici maintenant parce que j'ai essayé de créer le mien. Je n'en utilise pas beaucoup. Mais toutes les émotions que vous voyez ici sont toutes gratuites et je les suit sur les forums Twitter. Si vous regardez les cinématiques cruciformes, les offres à certaines personnes de la loi sont exclues offres à certaines personnes de la loi sont gens qui publient leur travail, leurs pinceaux généraux comme celui-ci. Mais une partie de ces versions et vous l'aurez par défaut lors de l'installation de crise. Ne vous inquiétez pas si certains buissons manquent d' une brosse douce, je suis désolé. Comme je l'ai dit dans l'ADN, j'ai été très tenté quand ils étaient ici, je lisais le scénario que je pouvais les garder ici. De toute évidence. C'est un choix dans le domaine de l'ADN. Mais une fois que vous les avez ouverts, j'ai su faire défiler vers le bas et j'ai regardé tous ces pinceaux z s' intégrer pour les essayer tous. Peut-être devriez-vous essayer voir lequel fonctionne le mieux pour vous. Peut-être essayer une seule version abord pour caler et profiter de ce pinceau, non ? Et voyez s'il convient. Nous aurons donc quelques versions. Vous pouvez nous charger, attraper les nouveaux ici. Et si j'appuie plus fort sur la zone OC pour les chromosomes, ce que vous pouvez faire, c'est peut-être choisir les émotions d'ici. Je vais essayer de choisir un pinceau solide, qui est celui-ci. Essayez de dessiner trois formes. Ici. Je vais essayer de m'entraîner un peu. Oui, on va juste faire ça. On va juste s'entraîner un peu. Vous lui avez demandé d'être précis là-dessus. Au fait, ne vous inquiétez pas. Surfez mal comme le mien. Je ne montre pas grand-chose, mais j'essaie de m' en prendre à la tête. pinceau témoin et le briquet j' aime personnellement l'imprimante. Le coup a l'air. Et n'oubliez pas que vous avez deux options. instant, vous pouvez ajouter une chose plutôt que lisse. En ce moment, myosine LAN, j'ai très rarement utilisé les autres options. Nous pouvons expérimenter avec eux. Oui, il y a juste une croix qui éclosent jusqu'au stand. Vous pouvez jouer avec toutes les options de pinceau ici si vous cliquez sur ce bouton. Et c'est évidemment votre éditeur de pinceaux. Et vous pouvez également les fermer. Passez ici, vous pouvez cliquer ici. Habituellement, je vais à la taille et voici un graphique qui, même si vous gâchez quelque chose, c'est juste gâcher ça et faisons simplement ça. Je veux dire, qu'est-ce que c'est ? Vous pouvez toujours cliquer sur ce bouton ici et l'actualiser la valeur par défaut. Vous devrez vous inquiéter de gâcher quelque chose avec les réglages de votre pinceau. Pinceau. Cette fois, je veux une version plus égratignée et extensible qui en a beaucoup. Vous pouvez simplement essayer, les essayer, tous les essayer. Ils auront peur d'essayer. Maintenant, permettez-moi d'avoir un petit choix supplémentaire. Celui-là avec celui-là. Même famille prête à jeter un triangle carré, triangulaire. Et j'essaie d'éclore, je dirais que oui, il faut être parfait. D'accord. Vous devez utiliser sortir de cela et simplement vous habituer aux États-Unis avec le pinceau et votre stylo, votre scripturaire du pinceau rond de financement. Celui-là qui n'était pas parfait. Éclosion incroyable, incroyable, incroyable. Et le pinceau que je veux essayer. Celui-là. Il est venu me pousser. J'ai aimé que celui-ci soit honnête. Nouveau, exactement la même chose. Peut-être qu'avec celui-ci, je peux changer la taille de la brosse à cette pression différente. La pression. Moins je pousse, plus les lignes sont épaisses. Il est évident que je fais un travail incroyable ici. J'ai besoin d'un ajustement différent. Ce n'est certainement pas intéressant. Je pourrais baisser la section de taille. Je ne connaissais pas la taille et le début. On dirait que c'est la nuit. Alors, qu'est-ce que c'est ? Dimanche ? Au fait, si vous appuyez sur E sur votre clavier ou si j'ai un raccourci sur mon stylo, je peux rapidement passer à la gomme, qui se trouve ici. Maintenant, il y en a maintenant. Oui, nous avons un ion d'ombrage bizarre, mais nous avons essayé différents pinceaux. Maintenant, j'aurai, cette année, si je vais contre les pinceaux à un autre type d'urgence , ce MOOC. pinceaux ici. Essayons celui-là. Et j'irai légèrement en haut et vous verrez ce que cela sait, peut-être que c'est trop gros. Donc, à moins de toucher le contrôle et d'essayer un effet fumé, l'ombre devra le faire. Gauche-droite. Une autre version qui va faire la même chose. Trop grand, trop vague, et peut-être que ce n'est pas un spectacle qui aurait l'effet pouce. Il s'agit encore d'une légère différence. outil Smudge. Si on y va. C'est intéressant, n'est-ce pas ? Dans la vidéo, je vais essayer d' esquisser un tas d'idées pour notre futur personnage. Ensuite, nous allons utiliser pour animer. Mais ces chauffages de pitié utilisent même tout votre arrière-plan Chang quand vous faites à l'intérieur de vos animations. Même si vous ne faites pas d'animations, vous pouvez toujours utiliser différentes techniques et c'est l'idée derrière tout cela. J'espère donc que cela a été utile de vous voir dans le prochain. 8. Leçon 7 - Idées Et Encres: Bonjour encore. Maintenant, j'ai oublié d'enregistrer toute cette inconscience. Voyez ici, je m'excuse. Mais ce sont mes idées sur les personnages que nous créons et décomposons ici, s'il vous plaît. Je prends le résultat gratuit, j'ai essayé de comprendre comment nous allons les animer dans le style et le style, mais avec la méthode d' animation de marionnettes, ce qui signifie, disons si nous avons ceci personnage ici, nous n'avons pas besoin de créer une animation image par image avec lui. Mais nous ne faisons que déplacer les limites de ce personnage. De cette façon, nous pouvons créer une animation Weenie à l'intérieur. Oui, car l'innovation dans la formation est connue comme possible. Veuillez chiffrer un fichier cinq et plus. Avant cela, nous n'avions pas cela et nous n'avions qu' un logiciel de dessin dans lequel nous aurions pu créer une animation image par image. Mais maintenant, nous pouvons réellement faire des animations de marionnettes, alias 20 animations. Je veux vous montrer comment vous pouvez le faire. Nous allons commencer par cela , puis nous allons passer pour cadrer l'animation de votre ami. Parce que la famille, les animations familiales courbent, je consomme tout simplement plus fort. Supposons que si vous ne vous sentez pas très confiant dans vos compétences en dessin, vous pouvez facilement vous décourager par l'animation d'images, mais il n'y a rien à craindre ici. Ce que j'ai réussi à enregistrer c'est le processus d'encrage du personnage que j'ai créé. Je les ai mis ici, Holder, et maintenant vous les voyez. Vous voyez le processus lorsque vous essayez d'ajouter quelque chose. Malgré l'anglais, essayez probablement de le faire. Cela prend du temps. Et oui, votre meilleur ami ne sera pas Control Z parce que vous n'obtiendrez jamais l'angle parfait, la ligne de profit. Et c'est quelque chose que vous devez pratiquer encore et encore. Donc, si quelque chose, disons que vous l'encrez en particulier ne fonctionne pas tout à fait. Nous avons tous pris cette route et beaucoup d'entre nous sont encore sur cette rangée pour aller de mieux en mieux. Aujourd'hui. Mon choix libre n'est-il pas une fois ici, vous pouvez leur donner des noms. J'ai appelé Susie. Bonjour, raison si vous vous appelez Susie et Folgers. Elle est cool. OK. J'ai réussi à les encrer. Susie, ici. Je n'ai pas remarqué en ce moment, sur votre droite ici, les calques que nous avons maintenant sur différents types de calques. Dans ce cas, ce n'est pas là, mais il s'agit d'un dossier. Ce dossier, si je clique sur la flèche, livres avec d'autres calques et un autre dossier dans le dossier, je vais le cacher et en révéler quelques-uns. Les croquis, disons que si nous les déplacons, maintenant, ils sont tous traités. Celui-ci est trop petit. Supposons que vous ayez quelques couches comme celle-ci. Et vous voulez les placer dans un groupe car le salaire augmente lorsqu'ils attirent, sélectionnez plusieurs couches, Supposons que je maintienne la touche Ctrl enfoncée et que je sélectionne Déplacer Polaris. Si j'essayais de les déplacer. Kristen ne me permet pas de déplacer plusieurs couleurs comme ça. Beaucoup pour moi de déplacer quelques trucs, quelques couches. Je dois les mettre dans un seul cerceau. Vous pouvez maintenant le faire avec un raccourci, mais vous n'avez pas besoin de vous souvenir du raccourci cette semaine. Ma bouche, l'argent droit et la souris. Et nous allons chercher la boucle. Je peux dire que je quitte le groupe, mettez-les en place. Vous pouvez également voir des raccourcis, des groupes individuels ici. Groupe donc équipé. Tous les calques apparaîtront dans un groupe, mais également en tant que calques, vous pouvez renommer les calques. Si vous pouviez tous les double-cliquer. Si vous double-cliquez sur le groupe et que kcal est un robot horrible, robots les appellent murmures. Dans Kikwit, entrez et vous avez un nom de ce groupe, ce dossier. Cachez cela maintenant aura un dossier dans lequel nous allons avoir trois listes différentes que je n'ai pas donné de noms pour eux, Meredith. Oh mon Dieu. Ne soyez pas comme, OK. Maintenant, si je clique sur le groupe lui-même, appellerai ce dossier ou ce groupe. Si je clique sur mon mouvement pour me transformer, dans ce cas, je peux les déplacer ensemble. Je pense que c'est bien. Merci. Parce que nous allons essayer de vous guider à travers, disons que ce petit personnage ici que j'appelle cette corde appelée Susie et c'est elle qui s'accumule tout. Nous allons essayer d'encrer ce garçon parce que dans le groupe lui-même, nous aurons les différentes longueurs, différentes parties du personnage, différentes couches, car de cette façon, nous pouvons animer tout séparément. Et nous n'avons pas de contrôle image par image chacune des parties du personnage. C'est donc l'idée que nous allons y aller. Allons avec les autres personnages, qui seront image par image. Mais commençons par essayer de le faire. Souvent, nous encrerons nos idées comme vous le voyez ici. Voyons maintenant comment créer toutes les parties de celles-ci, tous les chemins sur des calques distincts et comment imprimer une certaine couleur. Encore une fois, je vais utiliser uniquement la souris pour les colorier. Nous allons utiliser beaucoup d'outils de sélection et j'adore l'outil de forme ici, donc vous n'avez pas besoin de plénitude de tablette. Allons voir l'incidence. 9. Leçon 8 - Illustrer l'animation de marionnettes - Personnage de robot: Encore une fois, on y va. On y va. Illustrons. Je n'arrête pas de dire pneumonie. Illustrez ce personnage ici. Vous n'avez pas besoin d'encrer cela, mais je pense que si vous voulez essayer différents styles, vous voudrez peut-être encrer les catalyseurs qui échappent à la coque ici. Mais maintenant, nous essayons d'abord d'utiliser une souris. Illustrez ce bleu ici. Bonjour. C'est pourquoi, quand c'est nouveau, je vais choisir leur bouche. Comme je l'ai dit. Je vais dire leur sélection en main libre, ou vous pouvez prendre la sélection naturelle de celle-ci ici, je vais appuyer sur vos livres de gauche. Je vais faire une boucle ici. Dans ma sélection ici. Maintenant, j'ai ce personnage, mais je dois couper ce personnage. Ce que je veux faire, c'est d'en mettre certains sur votre sélection , puis de mettre la sélection dans un nouveau mode de calque. Maintenant, la sélection indique depuis novembre, si vous avez regardé dans le précédent, laissez-moi l'île. La sélection reste jusqu'à ce que nous désélections cette flexion. Nous pouvons donc le faire en sélectionnant cette langue et un raccourci ici, contrôler le décalage sur un boom. Maintenant, la sélection. Et maintenant, je peux cacher la couche d'idées. Je vais avoir tout ce conseiller ici. Maintenant, il est une couche dans laquelle on peut choisir de le mettre n'a pas de nom. Vierge, joueur numéro un, collé, double-cliquez dessus. Appelez cela séparable. Garçon. Permettez-moi d'appeler celui-là. Vous n'avez pas besoin d'appeler de toute façon. Il est un peu petit ici, donc je voulais le rendre meilleur qu'une fois, le centrer peut-être par ici. J'irai dans mon église, Rome pour vous. Je vais mettre ça ici et je vais toucher Shift X prime encore plus. Maintenant, s'il ne s'agit pas de dépenser correctement, encore une fois par des options, et tout va bien. Puisque tout ce chemin n'est pas en marche. Donc maintenant si je le bouge, déplacez un pouce supplémentaire, mais si nous connaissons tout un quart de travail, il ne bougera pas. Et Z, ça me manque. Alors, faites-le un peu plus grand que de faire un petit exome dans cette leçon. J'ai donc cliqué sur Entrée, zoomez un peu. Maintenant, lorsque vous faites des jointures, en général, lorsque vous les réduisez, comme ici, il faut toujours que la quantité soit perdue car la liste que nous utilisons ici harcèle un bon auditeur. Je suis des couches vectorielles. Il est donc bon de savoir si vous voulez avoir quelque chose de grand et que vous devriez l' agrandir au début. Et ensuite, le dimensionner comme des dérivés, lorsque vous l'agrandissez, il leur perdra l'égalité. Mais si je le rends plus petit, il perdra sa qualité. Nous n'avons pas de garçon en caoutchouc. Maintenant, je ne verrai pas de pouvoir envoyé à ce garçon, mon garçon. Je vais abaisser l'opacité de cette couche en appuyant sur le calque lui-même ne peut être appliqué que pour remarquer que pas trop, parce que si c'est trop , évidemment beaucoup, puis-je le faire même si mucine oui, c'est OK. Maintenant, comme je l'ai déjà dit, je préfère certaines fleurs qui sont ici. Et c'est le cours que je vais utiliser. Vous devez utiliser le même cours. Maintenant, mon conseil de coloriage dépend évidemment de vous. Votre couleur. Remarquez que vous avez deux couleurs qui se complèteront mutuellement. Ensuite, une chose de couleur neutre, il est difficile de travailler avec des couleurs vives et de travailler avec. Idéalement, si je l'apporte dans ma voiture avancée, idéalement, vous voulez avoir des couleurs contrastées et vous pouvez opposer des couleurs opposées. Maintenant, je peux mettre juste pour l'échantillon, ce méthane, c'est l'un des cours que je veux utiliser. L'opposé de cette colonne se l'autre côté de la roue ici. Et cela permettra au concept car alors que ces deux-là, ils se complimentent mutuellement et celui-ci est un peu neutre. Vous pouvez toujours les utiliser. Vous pouvez peut-être essayer ces couleurs, par exemple. Vous pouvez y aller avec ceux que j'ai ici. C'est vraiment à vous de décider comment combiner le cours d'alumine, supprimez-le maintenant. Voyons comment, quoi et pourquoi. Cette année a une forme très simple. J'ai presque appelé cette forme rectangulaire triangulaire. Ce que nous pouvons faire, puisque je veux voir le croquis. Très bien, je ne verrai pas le garçon romain. Je ne peux pas mettre ça au dessus des idées. Nous n'avons pas besoin d'eux. Je vais donc créer ce menu déroulant ici. Je vais ajouter un calque, ce calque simple, calque simple que nous allons appeler ce corps. Donc, sur le corps, mon groupe alimentaire appelle ça horrible. Boy, on l'a appelé la couleur peut-être. Comme nous n'avons que plus de ce groupe dans ce dossier, nous pouvons commencer à construire les éléments du personnage. Nous allons commencer par le corps. Je vais utiliser la souris pour cela, comme je l'ai déjà dit, le corps, essayons. Le jaune est si vous voulez mettre n'importe quelle couleur sur votre canevas, il suffit de contrôler, ne relâchez pas le contrôle tant que cette icône ne s'affiche pas. Cliquez sur la couleur souhaitée et, par ordre alphabétique vous verrez ici sur votre roue chromatique que vous avez la colonne souhaitée, ou vous pouvez également la voir ici. C'est donc une forme très simple. Je peux utiliser l'outil de sélection, ou je peux utiliser ces outils à peu près au même rang. N'oubliez pas que tous les deux ici, j'ai juste besoin deux options ici, deux options. Sélection, sélection. Et maintenant, je peux remonter mon pinceau. Je peux appeler ça le lilas. Ou si je suis intelligent et que je veux gagner du temps, je vais toucher Control Shift et retour arrière. Et on va appeler son chemin plus vite. Ou je peux utiliser un filtre à deux noms. Et je vais essayer d'appeler cela, sauf que le filtre est un peu difficile dans ce cas car le VL2 voit tout sur votre canevas. Si vous voulez vous assurer que cela ne fonctionne pas comme vous le souhaitez. J'ai évidemment ouvert les deux options pour cela. Ce sont donc mes deux options quand ils appellent, ils essaient de déconner ici. Maintenant, le problème pour lequel le film n'ignore pas le reste des calques est que le champ est réglé sur l'échantillon de celui-ci pour qu'il soit inférieur, ce qui signifie que le champ ne voit que comme vous le voyez ici. Nous verrons ce joli petit extra sur cette couche ici. Pour éviter ce nouveau, vous pouvez évidemment quitter cette couche actuelle. Comme la couche presque actuelle que nous avons du corps, il n'y a rien ici. C'est à cette sélection que nous avons fait. Et quand on clique dessus et qu'il se déplace, on appelle la sélection. Mais montrez que si vous utilisez la sortie sur le terrain pour colorer vos sélections, qui est placée sur le calque actuel. Parfois, vous oubliez parce que si nous essayons d'ajouter des lignes et des trucs, vous voulez aller à l'intérieur des lignes, alors le filtre ignorera ces jambes à la maison. Alors peut-être qu'ils vont beaucoup gâcher quand le terrain sera en général, je vais vous montrer comment faire face au terrain aussi à l'avenir. Oui, c'est un outil très intéressant qui ne fonctionne pas toujours correctement, mais une fois que vous savez comment gérer les options ici, nous contrôlerons, décaler et désélectionner notre sélection des humains élevés et croquis que j' ai fait maintenant, nous avons ceci, nous l'avons maintenant. Comment créer ce fichier, disons une autre couleur. Disons que nous devons faire écouter cet appel ici. Merci d'avoir demandé. Nous pouvons utiliser un autre calque de sélection, c' est-à-dire la sélection de courbe. Et je viens d'appeler les alertes. Maintenant, c'est délicat que vous ayez vu la vidéo au début. Je vais donc atteindre un point, je vais cliquer sur un point. J'ai raison. Et cette ligne qui sort de ce point. Je veux faire une petite courbe ici. Alors, réchauffons-nous, peut-être qu'il sera ici. Passons à ce point ici, ici, ici, ici. Maintenant, si je laisse ma brosse retourner sur cette voiture ici, contrôlez les antécédents. Vous verrez que je le qualifie de service. Je voulais juste appeler ça la boîte jaune là-dessus. Eh bien, il y a une petite option que vous ne connaissez peut-être pas c'est cette boîte du milieu et le petit fond ici. Si je clique dessus, il est évident de vous montrer sur l'outil pinceau. Assurez-vous que c'est de la douleur. Il ne couvrira pas uniquement la sélection, pas seulement cette sélection couvrira les heures. Tout ce que vous avez ici sur votre couche. Dans ce cas, si je cache le croquis. Je n'ai que cette taxe rectangulaire jaune ici. Mon pinceau bouge ne peut couvrir que sur le rectangulaire passé dessus parce qu'il a deux points. Maintenant, pourquoi je ne peux pas l' appeler presque parce que j'ai fait une sélection ici. Ainsi, une fois que vous avez une sélection, vous ne pouvez travailler qu'à l'intérieur de cette sélection. À l'intérieur de cette sélection, cette partie sur la forme jaune triangulaire, triangulaire, rectangulaire, mais tout est ici. Je ne serais pas en mesure de faire appel à cet endroit, pas en dehors de la sélection. C'est une très bonne façon de vous aider, surtout si vous n' entrez qu'avec la souris. Donc, je vais passer le contrôle et oui, on a eu ça. Nous nous reproduisons actuellement sur le croquis. C'est mon corps. Maintenant. Il y a évidemment un chemin supplémentaire. Dans le, j'appelle ça beaucoup. Oui, je ne peux pas être sur une lib séparée car si je veux déplacer les livres sur le site, oui, ils peuvent être sur la même couche que DES. Vous pouvez donc réduire la taille de la brosse pour l'enlever. Parce que si j'essayais de faire le noyau ici, si nous essayons de contrôler en général, je ne peux pas le montrer parce qu'il n'y a rien ici sur cette couche. Sur cette couche, nous n' avons que cela. Maintenant, j'ai toujours fait du gâchis. Je vais vouloir faire du bien. Je peux utiliser un autre outil pour cela. C'est aussi la ligne. Maintenant, nous avons la même voiture que celle-ci. Peut-être que si je ramène la roue à la roue, à la roue, à la roue chromatique. Je peux apporter ça. Il serait un peu plus sombre. Et je peux venir ici. Appuyez sur Maj pour maintenir une ligne droite. Et j'appellerai à nouveau sur le corps, peux faire un autre dossier. Un autre matin. Bonjour le croquis. Je peux peut-être un peu plus pour voir ce que je fais vraiment ? J'y vais, presque là. Les enfants peuvent fabriquer ces ampoules bizarres, je suppose qu'elles sont contre plus de l'os lui-même. Je retourne toujours au corps et non sur le croquis que l'on ne veut pas sur l'épaule. Et je peux utiliser d'autres outils comme l'ellipse. L'ellipse que je peux toujours montrer que je peux prendre une colonne différente, qui est celle-ci. Allez dans Options car je ne sais pas exactement quelle est la fonction de cela. Maintenant, nous avons rempli pour être la couleur de fond, qui est celle-ci. Et les aldéhydes ne seront pas des grandes lignes. Je ne veux pas avoir ça comme ça. Je voulais avoir une couleur de premier plan, une formule. L'alcool était dans la première Lindsey ici. Donc, si je m'en assure à nouveau, si je dessine, si je fais une forme et que le changement de hanche aura presque une forme de crochet et je peux en faire un autre ici. Cache-toi d'aller d'une façon Incarnez. Nous y reviendrons plus tard. Maintenant, je peux faire appeler une autre couche cette roue à roues. Nous allons donc créer cette forme ici. Je n'étais pas au courant de l'outil rectangulaire. Et cette fois, il n'y a pas de remplissage. Et seulement la poussée. Peut-être que nous sommes venus me demander, qu'est-ce que ce contrôle C que je veux avoir ? Le noyau doit être paresseux pour être un peu plus autour de ce que nous avons maintenant, comment pouvons-nous faire cela ? Je vais aller au lave-vaisselle. Bienvenue. Contrôle-C. Retournez ici, près des alentours et des alentours. Je n'ai jamais collecté. Donc, si je mets un numéro, disons 25, ça ira des deux. Et maintenant, essayez de dessiner ça. Nous avons cette belle forme qui se passe ici. J'ai essayé d'aimer ça. L'autre chose que je veux, c'est que je veux avoir une couleur d'arrière-plan, donc je vais choisir une couleur d' arrière-plan à partir d'ici. Je peux cliquer sur cette icône et essayer d'obtenir cette couleur ici. Quelque chose comme ça. Pas tout à fait la personne qui apprécie vraiment ça. Peut-être, peut-être, on peut changer de savoir. Il ne doit pas y avoir de remplissage. Cette couche, cache la balle. Cachez le croquis. Vous pouvez jouer, évidemment, pouvez faire à l'intérieur de Wilson. Mais je voulais juste faire une autre couche, faire la main, on peut faire ce film. On va mettre ça derrière le corps. Je peux appeler ça Hammond. Nous pouvons construire ce bas de main. émotion, la même chose, la même forme sur celle-ci, la plupart autour de 0 et x4 pensent que c'était dans la couleur et alors le remplissage n' est pas le meilleur. Je pense ça, je pense à cette voiture. Et encore une fois, vous pouvez jouer avec les couleurs. Essayez d'obtenir le meilleur designer oui. Plus haut que d'esquisser et de voir comment ça se passe, d'une manière ou d'une autre. C'est le rythme. Cette main. Je pourrais tenir cette base en fait. Maintenant, je peux faire ce complot ici. Whitney aide. La courbe de base de mon cas n'a pas de remplissage, mais elle a le mode pinceau que nous pouvons construire. Impossible de supprimer le contour, alors créez un nouveau calque. Derrière quelque chose comme ça. Ce sont tous les signes d'être à l'intérieur des décalages de point de boucle et derrière cela maintenant, c'est un peu compliqué pour vous et vous ne voulez pas que de nouveaux itinéraires soient aussi compliqués que ça. Je veux dire, allez-y, devez rencontrer votre calcium est super compliqué comme ça. J'essaie de réfléchir à la façon de faire, à ce qui compte et nous voulons bouger. Donc, évidemment, la main va bouger. Ici, ça peut bouger. Peut-être que l'œil ici va bouger. Donc, où que nous voulions nous déplacer, quelle que soit la distance, qui veut être déplacé pour faire une animation. Et nous devons l'avoir sur une autre couche. Je suppose que lorsque vous apprendrez à nouveau, je n'apparaîtrai pas de mouvements. Les mouvements. Je dis que je ne sais plus. C'est un peu trop gros, mais je peux le rendre petit. Ce sera le cas si je cache cela et cela sera en plus de cela. Je ne sais pas si je veux aider à prendre ça ou est-ce que je vais faire bouger ce fond ? Mayas ce que je pourrais aussi bien prendre la base et les transformer en un seul bouton de calque. Nous devons dire à cette affaire tout mon ici que je pourrais déplacer cette forme. Le reste doit être sur les couches Miller ici. Et essayez de faire en sorte que le bras, le bras s'engage. Écoutez ce ou ce message. Encore plus intéressant. Ce bras que nous pourrions appeler cette main. Voyons comment je vais appeler cette main des plaignants à l'aide de l'outil courbe de Bézier. Oui. Maintenant, retournez ça. Éclairage d'entretien. Ayez quelque chose comme ça et ce ne sera pas la main cachée derrière le bras qui sera peut-être la meilleure sur les voitures. Et comment nous faisons cela. Je voulais me faire une liste comme un aimant pour pouvoir les colorer. Et si je cache ça maintenant, continuez. Peut-être, peut-être jaune. Je ne veux pas faire attention à ne pas sortir de ça, donc je peux juste le faire. Cliquez ici, préservez la première leçon. Il est écrit ici que l'alpha peut tronquer pour créer une couleur différente comme ça. évidemment préféré dormir, parce que je ne le fais pas. Je vais prendre cette voiture maintenant. Voyons comment ça se passe. Ou je peux faire une sélection afin d'avoir meilleure fonctionnalité sur cette ligne. Et même en changeant de légères diapositives comme celle-ci, en fait, se déplacent. Quand on a quelque chose comme ça. C'est derrière ici, puis vous avez le bras et le corps. Voici donc les roues. Les roues manquaient dans les yeux. L'œil sera sur le dessus. Laissez-moi appeler ça, je suppose. Vous pouvez appeler cela d'une autre façon. En fait. Nous avons besoin d'une base avec ça, je suppose, utiliser l'Ellipse. Est-ce que je déplace ça ici ? Mais c'est trop gros. Permettez-moi de diminuer la taille. C'est bon. Je dois utiliser plus de calques pour construire cela. Plus de calques, plus de couleur pour l'enlever maintenant, ce frottis. Oui. Maintenant, évidemment, je peux essayer de couper ça. Ou je peux encore faire quelques bords. Allez-y. Quelque chose comme ça. Voyons comment je déplace un peu ça. Oui, c'est mieux. Enlevons simplement ça. Nous avons quelque chose comme ça presque ici et je suppose que nous devons ajouter quelques vagues à ceci, ceci, ceci et ceci sera ensemble Control E pour les fusionner. Comme je suis la base derrière. Nous ne pouvons que déplacer cette barre. Et disons que si nous voulons animer cela, si j'ai la transformation, déplacez-le ici et je peux animer cela comme ça. La meilleure façon de faire, mais vous comprenez bien l'idée. Comment faire les roues, nouvelle couche. Un. Je vais le copier plusieurs fois. C'est un peu comme faire une copie plus petite de ce calque. Et vous pouvez dupliquer le calque. Et puis la chimio ici, on peut en faire un seul contrôle. Et J. Nous avons vu une vidéo jaune. Je pense que ce sera plus facile pour vous. Permettez-moi de les positionner comme ça et d'appuyer sur Shift. Si je cache ça, idéalement, je vais avoir des roues. Je n'ai pas fait ceci et ceci et ces deux tricheurs congruents dans ce terme. Rappelons cela laisse le bras osseux, la main, le bras, et voici ce que sont cette base, cette base, cette main de base. Derrière tout. Maintenant, je suppose que nous sommes allés voir je l'ai fait. 10. Leçon 9 - Personnage de robot d'ombrage: Ok, donc nous avons notre personnage. Nous avons ici, compte tenu du nom, nous avons le meilleur, je suppose que je suis cool avec le volume. Cela va maintenant bouger, mais on ne sait jamais pouvoir déplacer les roues et la main. Alors que la main et le bras doivent évidemment le faire, pour animer cette rangée comme celle-ci. Avant que j'essaye d' illustrer ce point, quand les industries de différentes parties de celui-ci, j'ai aussi essayé d'abord, ce qui va évoquer ici, SIP, c'est plus ici. Cela sera, vous pouvez également l'utiliser. Je vais laisser les deux personnages et les autres personnages gratuitement. Évidemment, une partie de la classe, deux camions, je les ai fabriqués, même si vous ne voulez pas les illustrer, n'est-ce pas. Vous pouvez donc vous entraîner avec eux. C'est le premier que je ne l'ai pas fait. Les vaches laissent toutes petites, mais maintenant si j' essaie de le faire plus gros, vous verrez que la qualité n'est pas encore là. Maintenant celui-là, j'ai touché le contrôle C. Celui-ci, si je les compare, vous voyez que nous avons ici, nous avons quelques ombres. Celui-ci est une sorte d'intrigue et de nom que j'ai fait, mais ne vous inquiétez pas quand vous obtenez cela, vous avez un AFC de manière appropriée. Donc, si vous voulez rendre vos personnages un peu plus, moins dimensionnels 2D et un peu plus 3D. Vous pouvez y ajouter des ombres. Comment allez-vous faire ça. Avant de commencer à animer. C'est une bonne idée à garder à l'esprit. Eh bien évidemment, vous avez une personne humaine séparée des couches. Ce que vous pouvez faire, c'est dire que le corps est boueux. Baldi. Baldi, vous pouvez créer une nouvelle couche au-dessus de ce Baldi. Vous pouvez essayer de sélectionner la nouvelle couche booléenne et de les placer dans un groupe rapide. Une fois qu'ils sont dans le groupe, vous pouvez appuyer sur ce bouton ici, qui est l'Alpha. Donc en gros, si je saisis juste pour mettre en valeur cela, peut-être si j'ai ça, le pinceau et si j' essayais de l'appeler de cette façon, il agira comme des couches de masque essentiellement sans que je présente ce petit bouton ici pour préservez les alphas. Ce calque agit exactement de la même manière lorsque vous vérifiez le sinus alpha. Il sera donc ajouté comme masque pour le calque en dessous. Le corps aura un masque géré. Et celui-ci ici, je vais frapper Control Z. Vous pouvez double-cliquer sur cette API, appeler ce masque. Son amour de ça. Nous pouvons ajouter de la texture à cela. Juste pour rendre cela moins, moins ennuyeux. Disons simplement ça. Donc, si vous allez dans votre bibliothèque de pinceaux ici, faites défiler vers le bas, vous devriez avoir des pinceaux à effets que vous pouvez utiliser. Celle-ci était d'une bonne taille de pinceau ici, l'opacité. Et si je clique à nouveau, j'utilise ma souris. Merci. Je pense que c'est trop, mais si je fais grossir la taille du pinceau, je peux rendre ça un peu sale parce que c'est un garçon qui travaille dur. Et ce que je peux faire d'autre, c'est sur le calque de masque et je peux réduire l'opacité. Et il semble que je puisse jouer avec le mode de fusion du calque lui-même. Donc, si je mets une superposition, vous verrez, si je fais ressortir une nouvelle position, vous verrez cet effet qui se produit. Vous pouvez le rejouer avec le mode, le multiplicateur de mode, qui est plus, plus ou moins. Habituellement, ce que j'aime faire, c'est de mettre ça sur le bas et d'utiliser mes touches fléchées sur le clavier. Et je vais passer en revue les modes de flexion en haut et je regarderai mon dessin et je verrai à quoi ils se présentent. Je devais choisir le meilleur que je veux. Le blanc était intéressant, c'est dans l' initiale, ce n'est pas le dernier. Peut passer de l'écran. Je pense que c'est plutôt une légèreté plus subtile. Pour le sommet, je suppose. Je peux changer la couleur du blanc et voir si cela va se dessiner de la même manière. On ne peut peut-être pas changer la couleur du noir. Nous y verrons plus de Schaeffer. Mais c'est une façon d'ajouter de la profondeur à vos parties de ce Robert. Garçon. Mais jamais. Si vous voulez ajouter un autre masque à ce corps, vous pouvez à nouveau aller à la masse rapidement le corps. Ensuite, d'abord, une autre couche vers cette couche. Et puis vous pouvez encore faire de ce cou un masque. Rappelez-vous la couche supérieure que nous avons agi pour être une masse. Il peut s'agir d'un masque, de la couche inférieure. Il s'agit toujours d'un masque, d'un calque de masque. Masquer les minutes aux mathématiques dans le corps. Il ne faut pas que cette couche soit quelque chose. Cela peut encore être un masque, masque pour le corps aussi. Maintenant, si j'essaie d'exclure les brosses, les pinceaux, vous pouvez le faire de votre propre force. C'est effrayant. Je peux le faire. Très bien, ici, c'est que nous utilisons de la saupoudrée noire ici. Qui est Boy ? C'est le timbre que nous n'allons pas mettre montagnes dans cette leçon, c'est qu'il y a d'autres types d'achat de maison. Maintenant, nous pouvons également utiliser l'indicateur. Si vous voulez expérimenter ce pinceau, est-ce important ? Arrêtez ? Arrêtez. On peut revenir à de nouveaux effets. Ajoutez quelques effets ici. Encore une fois, nous pouvons modifier l'écran du mode de fusion. J'utilise juste ma souris. Nous n'étions pas non, passez tous en revue. D'habitude, je mets ça multiplie un peu. Donc, ça ne prendra pas tant que ça. Maintenant, dans ce groupe où le corps et tout le masque et appuyez sur Control E pour tout fusionner. Une fois que vous avez fusionné quelques listes, vous ne pouvez pas modifier les couches. Maintenant, nous avons une couche complètement nouvelle, nous avons tous les masques et ils l'ont fait. Maintenant, je vais, désolé, je vais double-cliquer là-dessus. Je vais appeler ce corps. Maintenant, on dirait que ce n'est pas le cas. Je vais essayer de le faire. La même chose pour l'œil, car les yeux sont également très plats. Maintenant, je peux cliquer avec le bouton droit sur ce calque et ensuite je vais ajouter, Non, je vais aller à Bupa au lieu de quitter rapidement, disons, quitter le groupe d'écrêtage. Avec le clic. Groupe de découpage rapide, vous obtiendrez automatiquement un calque de masque qui se trouve en haut de votre calque oculaire dans ce cas, et il sera activé pour devenir un masque. Il s'appellera couche de masque. C'est donc une autre façon d'obtenir un calque de masque pour votre rare. Oui, c'est trop. Je veux être plus dévoué ici. Affectation dédiée et dédiée. Non, ce n'est pas le cas. Je vais juste essayer d'en faire cet effet d'ombre bizarre. Vous pouvez choisir n'importe quel autre pinceau. Un peu dur. Je vais donc écouter. C'est un cours intéressant. Et même à l'intérieur, je peux. Maintenant, si j'avais eu son haha, j'avais un stylo, je ferais ça. Je ne veux pas utiliser mon stylo. Nous pouvons faire une sélection rapide avec l'outil de courbe. Si je zoome avant, vous verrez que nous commençons à voir les cellules lipidiques. Donc 1 ici, la courbure, la façon dont vous faites la courbe. Si je ne l'ai pas mentionné, vous appuyez sur une nouvelle piscine et vous obtenez une courbe bizarre ici. Vous ne voulez pas fouiller jusqu'au mois de mars, ce qui est le prochain point qui sera également courbé. Pour finir, nous allons revenir au pinceau. Peut-être pas le meilleur pinceau. N'ayez pas peur d' utiliser des achats de sel. Eh bien, faites cette estimation très légèrement. Poussez ça. Quelque chose comme ça. Encore une fois, c'est bizarre. Vous pouvez y jouer sur les points forts et tout. Mais ça devient un petit peu n'arrive pas là. D'accord. C'est tout ce que je vais dire. Comme celui qui est qui ? Je pense que l'ombrage ici était bien, bien meilleur. Mais encore une fois, vous pouvez jouer avec ça. Une fois que vous êtes satisfait de l'ombrage que vous faites ici, laissez-moi cacher celle-ci. Une fois que vous avez déplacé cet iBooks, puis convertissez une approche. Alors que c'est plus de contrôle. Et ici, je peux maintenant double-cliquer dessus et nous appellerons ça. Nous savons ce que c'est ? C'est un I. Je vais passer ma tentative pour ombrager le reste et nous allons revenir ici très rapidement. C'est une autre façon de faire cela. Vous pouvez littéralement utiliser l'outil de dégradé, que je suppose que je n'ai pas présenté ici. La façon dont j'utilise le dégradé. J'ai fait un masque sans arrêt que je viens de voir, puis je pousse et tire. Mais si c'est le cas, si vous avez utilisé le dégradé, vous savez quelles unités de vous savez quelles unités de cette image vous montrent ici. Des trucs géniaux là-dedans. Ouah. Oui, je vais cacher ça et c'est pourquoi je n'ai pas atteint un léger classement des deux côtés. Et puis je suis venu avec un pinceau et je l'utilise comme herbe ou comme gomme à effacer. D'accord. Disons que c'est notre produit final. Nous avons un dossier unique. peux déplacer ce garçon, si j'avais tout le dossier, bien sûr, je peux déplacer ça au milieu ici. Avant de commencer à animer, je vais évidemment répondre. De toute évidence. Nous avons besoin des outils pour le faire jusqu' à présent créature, la configuration de la pizza est en train de se dessiner. Nous dessinons déjà d'une certaine manière en ce moment. Nous devons faire en sorte que notre animation double voix. Vous pouvez le faire complètement nouveau. Vous n'essayez pas de déplacer des choses à ce point. Accédez à l'espace de travail Windows. Le premier dit animation. Donc je suppose que nous pourrions appeler ce tas de choses parfaites disparues et les émotions ont disparu. Et maintenant, vous ne vous inquiétez probablement pas, ne paniquez pas. Je vous amène ici. Pourtant, vous êtes toujours là, non ? C'est, c'est génial. Nous avons une nouvelle barre oblique de fenêtre Docker et appelé cryptiquement les Dockers Windows et ne savons pas pourquoi millions de personnes appellent cela un plus sombre. Il s'agit donc d'une chronologie d'animation Docker. À côté de ça. Nous n'avons pas de courbes de dimension. Donc, avant de commencer la prise de perking, c'est ce dont nous avons besoin. Nous devons disposer d'une chronologie d'animation. Je n'ai pas commandé de faire de l'animation. La peau du public ici n' est pas très utile. À mon avis. Nous pouvons le garder ici, la personne que vous êtes. Si vous n'avez pas d' espace sur votre tablette, disons que je fais ça sur la tablette à l'écran et que vous créditiez un séminaire petit, alors vous pouvez le supprimer très facilement. Je vais garder celui-ci sur votre écran, l'écran que vous l'utilisez dans une petite instance de configuration trop compliqué et le supprimer. Mais de toute façon, ce sur quoi nous devons nous concentrer maintenant c'est de nous concentrer sur lui-même. Et l'année dernière, nous sommes très importants. Je vais ajouter un peu de ******* ici. Deux options sont également importantes pour être ici, pas toujours avec la vue d'ensemble. Voici l'idée où si vous peignez quelque chose comme disons, de le voir d'un vent de la plus petite taille pour voir si vous parvenez à bien vos compositions. Si vous peignez à nouveau, nous n'allons pas peindre maintenant. Vous avez plus de personnages avec lesquels travailler. J'ai probablement déplacé ça. Je n'ai pas supprimé les options de l'outil par erreur. Supprimons simplement cette évaluation, supprimons tout. Si vous supprimez quelque chose par erreur, Lola Warring peut le ramener soit du pire président vous montre, soit un peu plus petit. Comme moi. Je sais que si je vais dans les paramètres ici dans Windows, Windows, voyez ici ils s'appellent bookers. Nous allons dans Settings Slash blockers. Ensuite, nous avons besoin de nos deux options. Idéalement, pour les avoir ici quelque part. Où sont-ils ? Ils sont là. Vous pouvez ramener la roue, la roue chromatique si vous le souhaitez. Peut-être le faire. Montrez bien ici. Nous allons le montrer là, mais laissez-moi vous expliquer trop d'espace. Je vais juste prendre le texte. Il suffit de saisir ce bouton gauche d'espoir sur votre souris et n'a pas pu exclure les deux options. Je suppose qu'il l' a encore agrandi. Nous sommes presque prêts maintenant. 11. Leçon 10 - Animation de balles - Cadre par cadre et Tweening Animation: C'est parce que nous avons tout ici. Et aussi des jonctions que comment diable, comment fonctionne le temps et comment faire des animations ici, parce que c'est pour ça que vous entendez. Si vous avez sauté tout le reste. Alors tout d'abord, vous trouverez au bon endroit si vous voulez voir comment animer. Surtout si vous ne verrez pas comment l'animation à partir du 20 mai à l'intérieur se crée. Avant d'arriver à la transformation, nous devons comprendre comment fonctionne réellement une animation ici. Bonjour, ce personnage ici. J'ai un nouveau décompte. Vous ne comptez pas de nouveau calque, n'est-ce pas ? Cliquez sur Test. Je vais au test de type. Maintenant, voyons comment cela nous aidera à créer une nouvelle couche. C'est juste pour l'exemple. J'utilise encore ma souris ici. C'est un dessin incroyable là. Sur chacune de ces couches. Est-il ici ? Seule la liste, pas les groupes, mais le nombre de listes que vous allez dans Créer est important. Habituellement, ce petit bouton ici, uniquement pour ces calques sans groupes, encore une fois, seulement si les calques et vous pouvez voir ici, vous pouvez créer des animations de ces calques. Maintenant, comment faire de l'animation ? Eh bien, généralement de l'animation, ce qui fait de ma nation préférée. Cela signifie que vous dessinez des images, des personnages habituels, que vous cultivez n'importe quoi. Vous jouez ces dessins ensemble et vous ne pouvez pas. Le mouvement que vous voulez. Mais comment obtenir le mouvement, c'est créer des images-clés. Ou peut-être en général, c'est là que nous avons besoin de la chronologie de l'animation. Ici, sur les deux Nice Last ils ont à peu près la même liste que vous voyez ici. Ils apparaissent simplement sur votre chronologie. Dans ce cas, nous avons cette couche de test qui apparaîtra sur notre test sur cette Teslas. Jusqu'à présent, nous avons, tout d' abord, qui sont ici, nous n'avons rien. Vous êtes toujours un cercle. Cercle, tais-toi. Maintenant, si je survole ici et que nous pouvons voir un cercle, mais sur cette chronologie, rien ne se passe tout à fait. Si je peux suivre ici, nous pouvons nous étendre et nous pouvons voir quelques chiffres. Et nous allons voir des petites boîtes ici. Ces boîtes, ce sont nos petites, c'est techniquement parlant. Si j'essaie de traîner, rien ne se passe vraiment. Aucune revendication n'est mentionnée, c' est-à-dire que nous n'avons créé aucune image-clé sur notre couche de test afin de créer des images-clés. Et nous imprimons ce petit bouton ici. Et ça dira ajouter une image clé noire, listes cliquées et des trucs, mais je ne peux pas m'arrêter. Je ne sais pas. Oui, l'incroyable drone est parti. Mais maintenant, nous pouvons commencer à réaliser notre animation. Il s'agit ici d'une image-clé vide. Et sur cette image-clé vierge, je peux maintenant dessiner une balle incroyable similaire. Et renommons ce boulon reste. Parce que pour que, si je fais glisser ça à nouveau, les autres cadres que nous avons ici, le symbole du boulon, restent les deux. Il ne bouge pas. Donc, pour bouger l' os, regardez, encadrons. Et je peux prendre mon outil de transformation et je peux aller ici. Maintenant, si je retire ma maquette précédente, vous verrez que ce carré est maintenant bleu. Cela signifie que nous avons un chapeau qui ajoute une nouvelle image clé. Dans ce cas, il suffit de changer la position de ce bowling. Oui. Maintenant, si je joue ça à partir de ce bouton Play, rien, rien de fantaisiste ici, ça devrait arriver trop vite, ce qui n'est pas la même chose que nous voulons. Je vais arrêter ça et je vais vous laisser quelques trucs de base ici. Si nous cliquons sur cette montagne, voyez le début de notre animation et la fin de notre animation par défaut, l'animation, la portée créée à partir de l'image 0, qui est cette image ici. Par défaut, la fin d'un 100, c' est-à-dire la trame 100. Et aussi les numéros des cadres. C'est Z, ici, c'est ici. Si je déménage ici, ce cadre sera neuf. Si je déménage ici, ce terme sera de 12 ans. Maintenant, nous aurons besoin d'une couverture ancienne de 100 cadres et nous devrons faire sur chacune de ces petites boîtes pour faire des cadres sur le dessus. L'autre chose est le timing, l'espacement ici est trop rapide. Disons que je veux saisir ça et déplacer ça dans le cadre 24. Maintenant, revenez ici et cliquez sur le bouton Lecture. Vous verrez qu'il y a un peu d'attente. Ce qui se passe ici, c'est que le moment est le changement, l'espacement, le changement social. Christian explique tous ces cadres. Ces carrés que vous voyez ici, par tous ces cadres, sont dans le même cadre que celui-ci. Donc jusqu'à ce hasard ici, c'est le même dessin qui a affiché mur pour briser l'enfant ne montrera pas un autre terme. Nous devons ajouter une nouvelle image clé. Dans cette affaire, nous ne faisons que déplacer le bol. Une fois encore. Il s'agit d'une balle vers un autre espace, à un endroit différent. Maintenant, cette image change complètement de cette image ici. Maintenant, à partir de 2400 montures, cette seule monture sera jouée car nous n'avons pas d'autres montures ici. Ils prennent la trame précédente, qui est celle-ci sur cette RAM. C'est alors que l'ancien éléphant est. Ils prennent le Graeme que nous avons ici. Dans ce cas. Nous avons ce petit cadre. J'espère que j'ai bien expliqué cela. Maintenant. En aidant avec les frameworks, nous allons entrer plus en détail dans ce domaine. Mais comment faire trois animations ici, comme vous le voyez, ce n'est pas du tout, ce n'est pas du tout lisse. Comment faire ça ? Y a-t-il comme un clicker que je flambe ici. Il n'est pas là. J'ai mentionné la valeur intrinsèque, différente. Ce n'est pas si déroutant si vous me demandez, mais vous devez faire quelques pas avant de pouvoir réellement faire cette transition en douceur vers, c'est un endroit à placer, pour placer un, bon endroit B. mais vous devez faire quelques pas avant de pouvoir réellement faire cette transition en douceur vers, c'est un endroit à placer, pour placer un, bon endroit B. ordre de le faire. Je vais supprimer ce bouton ici ou supprimer l'image-clé. instant, nous n'avons qu'une seule image clé carré pour l'ensemble de l'animation. Et aussi à partir de ce bouton, nous pouvons changer cela pour jouer pour consommer la 60e image, disons parce que nous n'avons pas besoin que notre image soit aussi longue. Et vous voyez comment cela change ici. C'est un peu plus léger ici en ce moment. Très bien, maintenant, la fréquence d'images, généralement simple. Je veux dire, vous pouvez modifier la fréquence d'images, mais 24 normes. Et si vous voulez faire moins de dessins, vous pouvez changer la fréquence d'images à 12 à gauche, mais pour l'instant, beaucoup ira bien avec nous. Comment en faire mention. Nous avons déjà un cadre clé sur notre calque. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est entre l'animation, techniquement, ce n'est pas une nation, mais nous pouvons faire de l'animation à partir de ce bouton sur la couche que nous voulons interpoler pour faire de l'innovation propre sur laquelle j'ai acheté ici . Ensuite, nous devons ajouter quelque chose appelé show full mask. Cela va ajouter un masque. Mais contrairement à l'autre carte que je vous ai montrée, cette masse n'est pas au-dessus, mais elle se trouve à l'intérieur de la couche elle-même. Donc si je le cache, vous ne le verrez pas, mais vous voyez qu' il y a quelque chose ici. C'est donc sous la couche elle-même. Et si je fais un zoom arrière, est-ce que tu le vois maintenant ? Parce qu'il s'agit d'un calque de masque n'est pas vrai calque de masque scolaire d'ailleurs. Automatiquement sur notre chronologie, nous voyons également le petit masque actuel, mais ne nous transformera pas. Maintenant, nous envoyons un e-mail si nous ajoutons une image clé, ne faisons rien même si nous dupliquons, car non seulement nous n'avons pas les deux images lubrifiantes dupliquées, mais cela ne fonctionne pas sur notre masque de transformation maintenant, c'est parce que lorsque nous avons réalisé trois animations, nous réalisons cette animation à partir de notre aspirine transformée. Et nous ne rendons pas sublime cette animation d'arbre à l'intérieur du nettoyage, à l'intérieur de l'intégration. Mais nous faisons en sorte que nos courbes d'animation, chronologie, sont un peu différentes. Nous ne voyons pas d' images-clés se produire. Nous avons ces carrés bizarres, mais ils ne sont pas cliquables dessus. Assurez-vous que vous êtes sur le calque de votre masque photo et accédez à la formule Transformer les électrons. Les courbes d'animation étaient là. Nous avons un masque de rangée alternatif. Et maintenant, nous avons différents types de boîtes ici. Évidemment, nous allons dans les livres sur le bouton Plus, qui indique ajouter des images-clés pour contrôler la propriété scalaire. Vous devez vous en souvenir. C'est comme ça que vous allez ajouter une image-clé, image-clé pour mémoriser la position. Encore une fois, la position de ce contrôle de cette couche de test, je vais cliquer sur ce bouton Plus. Et maintenant plus effrayant encore parce que encore une fois, nous ne voulons pas de cadres pénétrables ici, nous travaillons avec graphiques peut être un peu compliqué et je peux mettre en position, je suis sur la piste de maintenance très simple. Nous avons maintenant des cadres clés dans chacun de ces postes. Dans cette toile. Laissez-moi scanner. Cette articulation a la position x, la position y. Elle a une position d'échelle x et d' échappement, la position y de l'échelle d'échappement, rotation de cisaillement y et x et y ou X, Y et Z. Maintenant, nous allons utiliser toutes ces positions, mais tous nous apparaîtrons une fois que nous cliquerons pour ajouter une image clé pour ce masque de transformation, dans ce cas, le script à travers ceci et peut-être sur cette image, qui est le cadre. 15. Encore une fois, on peut voir les empreintes ici. Nous pouvons ensuite ajouter une image-clé, ajouter un autre point. Et sous les couleurs de ces points, ils sont représentés par le rouge représente la position x, la position verte y. Et si je fais défiler cela vers le bas, je l'ai perdu. Vous verrez qu' il y en a d'autres, surtout ici, mais nous ne pouvons pas les voir. Nous n'avons pas à nous inquiéter étapes de sommeil qui peuvent venir ici. Nous devons nous inquiéter de ce graphique. Donc Bob, parce que nous n'avons pas d'ombrage ici sur cette image clé, sur cette impression en aérosol 15. Je vais attraper ma pierre transformée en une pierre. Je vais m'assurer que je ne veux pas transformer le masque et cliquer sur le bol lui-même et je vais les déplacer ici. Maintenant, remarquez un peu quelque chose ici. Faites défiler vers le haut Vous verrez que ce point change maintenant, il change de valeur car j'ai modifié la position de ce masque de transformation, la position de ce calque. Si je reviens à la chronologie de l' animation, vous verrez maintenant que nous avons ajouté des images-clés à tous les masques de transformation. Rare, mais nous n'avons pas ajouté de phrase clé à nos tests de calques normaux que nous avons ici. Dès que je clique sur le placement et vous verrez que le calque de masque, l'assonance de transformation disparaît pour ma chronologie. Mais si je clique sur le masque maintenant, vous verrez que, en fait, il y a quelque chose ici. Et aussi ce film, nous remarquons que si je retourne à l' image 0 et si je joue ceci, artefacts supprimés ont été inversés très rapidement parce que ces deux images-clés sont très proches l'une de l'autre. Eh bien, je peux faire, c'est de monter plus qu'ici. Peut-être. Il me permet en fait de contracter l'image clé de cette chronologie d'animation plutôt que les courbes d'animation. Parce que si je reviens aux courbes d'animation et de façon compliquée, c'est un peu pris et marche avec elles. C'est pourquoi il s' agit d'un nouvel avenir par le biais d'un créateur et tout le monde n'est pas heureux travailler dans les courbes d'animation et il faut du temps pour les comprendre. C'est à quel point nous allons travailler avec eux. Nous allons simplement ajouter des images clés ici. Nous allons revenir à la chronologie et nous devons juste changer de nom dans ce cas sera la position. Mais comme le mouvement est beaucoup plus lisse et ce n'est pas très agité. Au début de ce tutoriel. Je suis cette classe. Rejouons ça et voyons le domaine du mouvement. Certains d'entre eux, je ne regarderai pas. C'est une façon de ralentir la vitesse. Je peux atteindre la vitesse plus vite comme ça. Ou si je retourne ici, nous aurons le début et la fin de mon animation sur la loi sur la fréquence d'images, l'essence qu'ils obtiendront de cela. Disons que cela va ralentir la vitesse maintenant. Ce n'est pas une griffe française. Si je ramène 24 ans. Déplacez la marque au début de la lecture. Vous voyez la différence lorsque nous essayons de modifier la fréquence d'images ici. 12. Leçon 11 - Animation de marionnettes de personnages de robot - Partie 1: Essayons donc de faire bouger l' œil de haut en bas. Comment allons-nous faire cela ? Eh bien, nous pourrions regarder dans les yeux puisque j' entends mourir des hybrides et ensuite nous ajouterons à ce masque complet, qui apparaîtra en dessous. Et rien ne se passe parce que nous ne l'avons pas fait de toute façon. Nous allons passer en revue notre sélection de transformation pour contrôler t, mais vous devez connaître le raccourci pour celui-ci. Je ne l'ai pas mentionné, mais maintenant faut vraiment voir que c'est ici en haut. Et j'ai réussi à devoir utiliser votre pouce parce qu'ils vont de pair avec facilité. Jusqu'à présent, nous avons une couche de pétrole et sur cette île, une île, nous devons montrer de la masse. Et les deux apparaissent ici sur notre chronologie de l'animation. Mais si je déplace ça et que vous verrez qu' il se déplace autour de ce point d'ancrage. C'est pourquoi on l' appelle aussi un point d'ancrage. Si je clique sur Entrée, il se souviendra de la position. Mais si je passe en revue la chronologie, le club fait une animation alors que ça ne fonctionnait pas. Je vais toucher le contrôle Z. Je veux faire pivoter ça parce que je vais le faire, je veux faire monter et descendre, monter. Et maintenant, je veux faire pivoter ce point, peut-être ici. Si nous zoomons un peu plus, vous verrez dans les pixels manquants et nous avons ici, mais je peux survoler mon ancre car, dans cette icône apparaîtra, cette main nous apparaîtra. Et je peux cliquer dessus et je peux me déplacer n'importe où ailleurs. Il ne va pas sortir dehors. Vous pouvez le voir. Mais je veux le déplacer ici. Maintenant, si vous ne pouvez pas l' attraper correctement, il peut zoomer et voir la main. Positionnez-le. Maintenant, quand je monterai, il se déplacera autour de ce point d'ancrage, qui n'est pas idéal parce que je quitte ce cercle ici, donc ce n'est pas très crédible. Rien ici n'est tout à fait croire que le capitalisme est aux couleurs. Alors peut-être que nous allons nous limiter jusqu'ici pour faire glisser ça ici, faire pivoter ici, MHC2 ici, mais pas au-dessus de cela. Il ne fonctionne tout simplement pas. Il ne s'agit pas seulement de briser l'illusion. Nous ne voulons donc pas être une illusion ici, ce qui est génial et je frapperai Enter, I Control Z. Même quand ils vont à l' Animation Christmas, car c'est là que nous ajoutons l'animation car c'est là que nous ajoutons interpolation de swale de la paire de clés. Une fois que j'ai ajouté la première image-clé, lorsque ce bouton plus ici, je reviens là-dessus et vous verrez que vous verrez réinitialiser le point. Maintenant, c'est le moment pour moi une fois que j'ai ajouté la première image clé, c'est maintenant le moment de positionner réellement l'objet que je vais essayer d'animer dans la bonne position si vous voulez. Donc, pour l'instant, je veux juste déplacer ça ici. Et maintenant, je peux faire pivoter cela et apporter les changements de position, position, de ces points. Je ne vais pas dire cela très lourdement, mais j'ai une mutation. J'ai un 0 se souvient déjà des paramètres de chacun de ces points, si vous voulez. Un bref de ces positions du masque lui-même, car les termes successifs Womack masquent numéro un. C'est un, c'est ce que nous animons. Il suffit de le retourner. Peut-être, peut-être le cadre dix. Nous pouvons créer une autre image-clé. Maintenant, vous pouvez déplacer cela vers le haut et vers le bas. Je vais perdre la trace du temps, alors que ça perd le fait que nous travaillons avec ce genre de chronologie, cette section de courbe d'animation de serveur, pensant que c'est dévastateur pour moi parce que ma cicatrice bouge les points. Vous voyez cela déplacer la position de cet objet, mais il est vraiment difficile de maintenir quoi que ce soit ici. Contrôle Z. J'essaie, j'essaie d'utiliser mes fluides de transformation autant que je peux et de ne pas utiliser les points ici et de faire des courbes et des trucs. Maintenant, comme vous remarquez cet endroit ici, le point d'ancrage est au même endroit que nous avons déjà cliqué avec le bouton gauche parce que nous avions déjà une image-clé ici. Vous vous souvenez de notre positionnement ? Positionnez toujours. Disons cela. Nous en aurons, certains peuvent changer un peu, mais maintenant Alpha est Corfou. Apparemment, il se souvient du premier chargement. Il ne s'est pas rafraîchi à temps. Cela peut donc arriver. Puisque j'enregistre, cela me prendra un peu plus de temps, mais il y a ce mouvement subtil. Maintenant, ici, peut-être autour du cadre 14. Peut-être que je le veux. Je clique dessus encore et encore, j'utilise ma Transform. Zoom. Zoom continue de dire que si je fais pivoter ça vers le bas, si je zoom arrière un peu, généralement il va maintenant regarder vers le bas à quoi cela ressemblera dans l'animation. Il va monter et descendre lentement et très vite lentement et très vite à cause du positionnement par ici. C'est vraiment difficile d'essayer de tout saisir et de déplacer quelque chose. Il a augmenté la rotation sur le Y , donc je crois que c'est dû. Veuillez contrôler l'oreille interne. Ne capturez pas tous les points que vous pouvez cacher. Bien sûr, vous pouvez les cacher. Maintenant, il n'y a pas d'icônes et nous allons maintenant couvrir juste une irritation, donc peut-être que nous ne pourrons pas révéler la rotation. Jusqu'à présent, nous avons réussi à localiser cela sur l'axe y plutôt que sur les y et z, ce qu'ils pourraient dire, c'est z, l'axe z. Et puis nous avons les X et Y. Jusqu'à présent, nous espérons que nous sommes sur l'axe Z et comment nous pouvons nous améliorer, comment nous ne pouvons pas entrer facilement, facilement sortir. Si vous connaissez Windows, ce serait génial si vous ne l'êtes pas. Eh bien, voyons comment nous pouvons cacher le reste d'entre eux. Et je peux simplement, je ne peux pas sélectionner plusieurs points, ce qui est une chute. Je peux sélectionner une personne individuelle. Je peux appuyer sur Contrôle, en sélectionner plus, non, je ne vais pas frapper pour essayer de frapper la zone Maj. Je peux cliquer sur Maj pour sélectionner d'autres points. Sur la base de ceux-ci, vous pouvez avoir une interpolation qui n'est pas facile à entrer, facile à sortir, ce qui est ici, coups lisses et une netteté, nous frappons ça. Vous verrez que ce n'est pas une exigence, c'est arrivé et essayez de le faire. Maintenant, cela a des effets sur eux. En gros, ce que nous pouvons faire, c'est que nous courbe de Mickey, notre graphique , nos points, et nous pouvons créer une façon de voir x. C'est ce que nous avons sous cette forme. C'est ce que nous allons avoir. Donc, si je reviens à la chronologie de l' animation, vous voyez qu'aujourd'hui, en plus des mathématiques traditionnelles, nous avons ces articles que nous ne pouvons pas ajouter d'autres à partir d'ici, nous ne pouvons apporter que des modifications dans le cours d'intervention. Rappelez-vous simplement que maintenant si je joue ça, j'espère qu'il ne s'écrasera pas, ce que nous avons beaucoup de problèmes d'ailleurs, si un nouveau nucléotides complètement neufs se bloque. Parfois, cela peut être gênant. Donc, mon conseil pour vous, si vous voulez faire trois animations, est de temps en temps, soit appuyez sur Control S pour enregistrer ou vous pouvez attendre où vous allez dans Enregistrer sous, et j'ai déjà enregistré ceci comme un garçon horrible, Dock crée un fichier, donc je peux tout simplement arrêter. Contrôlez, cliquez sur, Contrôlez. Cliquez, le scénario de presse peut s'afficher à moins que CEP idéalement égal et que vous le résolvez très rapidement. Donc maintenant, si je mets un bouton de lecture, il devrait jouer. Oui, ce n'est pas ça, ça ne va pas. C'est l'interpolation que nous avons faite avec cela par magasin. Et puis ça ne montre pas z. Si vous pensez que c'est là, c'est mal. Nous pouvons essayer de le faire. Obtenir, montrer Z quelques termes. Nous pouvons donc revenir à l'initiale, revenir à l' animation initiale que j'ai faite. Alors jouons encore une fois. Et cela le donne dans le sien, il pourrait courir puis s'arrêter. Et je peux déplacer les images-clés ici pour supprimer l'espacement, ce qui est très important. Déplacez-le, déplacez-le. Maintenant, si je joue ça, nous aurons autre chose. Vous pouvez jouer avec eux pour obtenir le mouvement exact dont vous avez besoin. Je vais arrêter ça. 13. Leçon 12 - Personnage de robot Partie 2: Nous avons notre personnalisation. Elle fait ça et ça apporte des changements. Allons juste faire le bras. Maintenant. Il provient presque de deux éléments du bras et de la main. L'aimanté. Ce que je vais faire, c'est censé leur résoudre la main ici. Et puis je combinerai ça avec le bras lui-même. peux m'émouvoir, m' amener à faire des allers-retours. Une fois encore. J'aimerais le faire en boucle. script de style rose peut être répété. Alors, ce que vous pouvez faire pour créer une animation en boucle. Nous pouvons donc commencer par cette partie supérieure à partir d'ici, le masque complet comme toujours. Et je vais passer aux courbes d'animation. Je vais frapper qu'ils ajoutent une image-clé. Maintenant. Il est maintenant temps de définir un nouveau point d'ancrage. Si vous allez sur tout notre char ni sur l'objet. Si nous ne connaissons pas notre point d'ancrage, je peux le déplacer. Mais je vais faire tourner ça quand c'est nouveau et plus encore. Je vais essayer de me focaliser autour du bras ici. Principalement. Je suppose que c'est le centre de tout ça. J'essaie de regarder le centre de la ligne et en se basant sur cette ligne, c'est très bien. Une fois que j'ai coupé cette position, je peux peut-être la tenir de cette façon. C'est ma première position. Si nous allons faire une animation en boucle, si vous voulez faire un aveu qui se répète, rappelez-vous dans la première position, la dernière position, ils doivent être les mêmes. C'est donc ma première position. Je vais donc faire une soixantaine car je veux mentionner qu'il y aura 60 images de long. Je vais à nouveau toucher l'image-clé sans changer cela. part à Omega où que ce soit, quelque part entre les deux, si je retourne chez mes clients Tama contre le traumatisme autour de la pelouse ? Oui. Je peux charger ça du côté opposé, pas tant que ça parce que j'enfreins cette règle pour appuyer sur Control S pour me sauver le test. Nous avons eu un écrasement de Kreutzer lorsque nous utilisons l'animation ukrainienne. Gardez cela à l'esprit. Je vais jouer et voir à quoi ça ressemblera. Et puisque j' enregistre l'écran, il faut un peu pour que cela soit rendu, mais, vous savez, envoyez-nous dans les yeux parce que je n'ai pas réparé l'œil. Mais cet ulcère a le goût de boucler, non ? C'est tout ce que je veux. Maintenant, une fois que j'ai eu ça, je veux aussi tenir le bras et obtenir ce mouvement de va-et-vient. Mais je ne peux pas bouger le bras. Je veux dire, je peux bouger le bras sans la partie supérieure, mais je ne voulais pas qu'ils bougent ensemble. Ce que je peux faire, vous pouvez le faire. Vous ne pouvez pas annuler cela. J'essaie de dire que c'est je vais essayer de fusionner le bras supérieur, la main et le bras lui-même pour être sur une seule couche. Le problème ici est que nous avons déjà du calque de masque complet. Une fois que nous avons fusionné tout ensemble parce que nous ne pouvons pas, nous ne pouvons pas revenir en arrière et changer les choses. Nous pouvons maintenant revenir en arrière et transformer cela en deux couches. Puisque nous l'avons, nous n' aurons qu'une seule couche. Et disons que si nous voulons nuancer la couleur qui kwame, il sera chaud et presque impossible de le faire. Donc, mon conseil est de dupliquer, d'avoir des couches en double. Ou avant de commencer à animer, il est bon de venir dans votre dossier où votre personnage et de dupliquer ce dossier. Vous pouvez appeler cette copie juste avant de commencer à fusionner des couches. Nous appelons cette copie. Parce que lorsque vous essayez de changer de couleur, encore une fois, vous ne pouvez pas changer même sans m'appeler pour changer la partie qui gonfle simplement attrapée. Une fois que nous aurons ça, je vais y aller demain. Un. Je vais prendre la main. Nous avons le calque de masque complet, le calque masqué et l'omelette va maintenir la touche Contrôle, sélectionner plusieurs calques. Je vais toucher Control. Et bien sûr, cette couleur bouge le temps pour qu'il soit essentiel de traiter cela. Parce que encore une fois, j'enregistre mon écran est plus lent que d'habitude. Mais idéalement, à la fin de cela, nous aurons une couche que nous ne pouvons. Faites de la conduite et de la dimension au-dessus de cette couche. Pour voir que j'ai un tas d'images-clés. Maintenant, chaque petit mouvement que nous avons ici, nous avons maintenant une couche. Uniquement. Cette partie supérieure est en mouvement. Et maintenant, on va encore bouger toute la gauche sur l'ensemble, toute la main. Une fois encore. Ajouter un calque de masque, flèche. Formatez où nous sommes sur une image 0, qui est notre première image-clé. Nous allons accéder aux courbes d'animation, cliquer sur le bouton Plus, et nous allons avoir une image-clé. Et je reviens à votre faiblesse de Transform par ici, peut-être point de rotation, zoom arrière, retour à la chronologie de votre animation. Encore une fois, je veux que ça se passe en boucle. Donc, peut-être pourrons-nous revenir aux courbes et revenir à la dernière image, appuyer sur le bouton plus de l'image clé. Nous avions la même position sur la ligne 15. Je suppose qu'on peut aller faire cette diapositive ici. Ici. On pourrait peut-être revenir en arrière et changer ça en bureau. Le vol à la hanche. un mouvement vraiment cool. Je pense que c'est très bouclé. Je n'arrête pas de dire que ça va bien. Je pense que je peux animer n'est-ce pas le corps ? Corps, il n'est pas relié à l'œil, ce qui est complètement fin. Je vais essayer de faire de l'animation corporelle. Nous allons créer une simple animation image par image avec le corps. Donc, aucun stagiaire sur le corps. Je vais encore appuyer sur ce bouton ici, nous sommes propriétaires de notre animation. Je vais dupliquer le cadre car si je clique sur une nouvelle image clé, il supprimera le dessin que j'ai sur ce calque. Je veux donc supprimer ce que j'ai ici. Je voulais juste le dupliquer pour commencer à animer avec une image-clé ici. Donc, jusqu'à présent, nous avons un cadre clé , à savoir le corps lui-même. Par ici. Je peux peut-être reproduire. Ici. Je peux peut-être reproduire. Je ne bouge pas encore le ballon lui-même. Je vais faire un peu de mouvement un volume mince maintenant par ici, parce que je les ai tous dupliqués. Cadres. Pendant qu'il regarde vers le bas. Maintenant, je peux maintenir le quart et le déplacer un peu. Son film en haut, il regarde le quart de travail là-bas en bas. Voyons ce que nous avons réellement. Vous pouvez jouer avec le rythme, rendre ce mouvement plus rapide. Supposons que les cadres intermédiaires seront un cadre. Nous pouvons donc copier et coller des images-clés sur cette chronologie, des courbes d'animation improbables. Nous pouvons le faire sur toute la chronologie de l'animation. Donc, ce que je peux faire, c'est copier ce cadre et ce cadre, puis les répéter. Celui-ci, il y en a un autre ici, l'entre-deux du monde en ce moment , si je regarde ce segment ici, ici, je verrai que jusqu'ici d'abord, je verrai que je suis en train d'animer vos montures *****. Une monture. Ce cadre est raisonnable pour 1234 cadres. Ce cadre ici est il y a plusieurs 1234. Celui-ci, ici, 1234. Maintenant, celle-ci est presque invisible, bien plus de quatre. Nous devons remédier à cela. Parce que si je joue ça à partir d'ici, c'est comme s'il déménageait de son vieux je vais arrêter de faire face à celui-là, celui-là et celui-là. Je vais essayer de les répéter. Il peut sembler qu'il y a un raccourci si nous voulons finalement café vos images-clés, ce qui est correct sur votre clavier, ou si vous pouvez le faire à la vieille école. J'ai fait appel à l' équipe si vous voulez copier, copier des images-clés. Et puis après ce 11234, je vais cliquer à nouveau sur le bouton Masquer. Je vais dire «  Paste keepers ». Ici. Je vais faire la même chose. On y est presque. Maintenant, évidemment, il me manque quelqu'un d'autre. Il n'y a pas assez d'espace. Je pourrais donc laisser ça tel quel, et voyons comment cela va se passer sans heurts. Je voulais faire, c'est déplacer les roues d' ici que nous avons. 14. Leçon 13 - Personnage de robot Partie 3: Contre que cela bouge, mais nous devons faire bouger la vague. Puisque je pose problème maintenant, les écrit quatre étoiles. Ou l'avoir ce qui s'est passé quand la bizarrerie et nous avons le nous ne va certainement pas bien. Je dois dire que Walmart était une nouvelle. J'ai vraiment besoin de refaire cette couche. Je vais donc dessiner l'outil de sélection ici. Peu importe la sélection. Je vais me faire éclater la gomme à effacer MO, Control Shift, désélectionnez ici. Là, la roue solitaire. Je vais essayer de créer une forme comme celle-ci. Rectangulaire pour placer une couleur de premier plan mais sans contour. Pour l'ouragan Cora et moi étions noirs. Nous pouvons faire pression si nous ajoutons ici, réduisez la taille. Mais j'ai pensé à cela, et j'ai ajouté l'arrondi autour de l' angle. Alors défaites ça. Contrôlez Z ici. Maintenant, si je devais être plus rectangulaire, mais c'est juste noir, c'est très fort. Je vais donc toucher Control. Cliquez ici sur cette voiture. Je vais juste le faire à la place. Oui, je pense que c'est mieux. Maintenant, sur cette roue, je vais essayer de l'ajouter au masque de troll. Cadre initial. Nous allons aller clinicien à une image-clé. Il est toujours 60 ans. Assiette entière. C'est toujours moi, et ce ne sera pas le même centre. Mais en disant que je ne faisais que crypter ce r2. Maintenant, je ne sais pas si vous pouvez voir à l'écran parce que ma maison est agaçante. Donc, ici, je n'ai pas dit à propos de l'impression qui s'est écrasée. Ce que je finis par faire, c'est de combiner ces deux-là, puis de copier et de coller les deux autres et l'autre couche. Je vais laisser cela dans la partie de travail tout en utilisant cela au lieu d'essayer de le faire par vous-même, mais plus grand que personne un UPC. Donc, il se peut que l'UPC ne soit pas planté par votre processeur lorsque vous essayez de faire quelques petites dimensions. Mais d'une certaine manière, nous avons maintenant quelque chose comme ça. Je vais juste me frotter. Je veux dire, ce n'est pas si mal. Oui. Je veux dire que je veux faire, c'est faire monter de la fumée et les roues. Ce que nous pouvons faire, c'est essayer nos premiers applaudissements. Oui, notre première animation image par image. Vous pouvez toujours utiliser la souris, mais vous pouvez utiliser certains des indices ici ou goûter à l' outil Ellipse que nous ferons dans la boutique de bouffées. Mais j'utilise vraiment mon stylo parce que vous avez une tablette, alors je vais essayer de l'utiliser. Jusqu'à présent, je vais vous donner un dossier, mais j'aimerais le faire et vous tombez une nouvelle couche et vous appelez ce calque Smoke. C'est mon temps. Souvenez-vous d' un bouton simple. Je déteste vraiment le pinceau pour ça. clé est la brosse la plus simple. Au fait. Je cherche à trouver mon stylo. C'est ma personne à charge ici. Nous pouvons en savoir plus sur la couleur pour l'instant. Nous allons convertir la trame 0. Je vais juste cliquer sur créer une nouvelle image-clé parce que même si je contrôle n'importe où sur les images ici, j'ai besoin d'une image-clé vide dans toute elle pour arrêter de faire de l'animation sur l'alias d'ailleurs, car pour le moment avec ce calque, il n'y a pas d'animation. Au moment où je crée une nouvelle image-clé à partir d'ici. Maintenant, vous remarquerez que ce symbole apparaît. Et nous avons aussi cette petite ampoule. Une ampoule est que notre peau d'oignon fait, si vous suivez cela, évident que la mention lors de la réunion précédente n' est pas la norme. Je vais vous promener de ma main ici. Si je déplace mon marqueur, vous verrez que nous avons un carré blanc, a un peu d'application. Un cadre bleu autour. Cela signifie que nous avons une image clé noire. Au moment où j'ai commencé à dessiner quelque chose. C'est terrible. C' est très terrible. Vous pouvez le faire dans cette diapositive. Je vais essayer d'ajuster cela. Voici la taille. C'est pourquoi c'est toujours le cas. Si je déplace à nouveau mon marqueur, vous verrez maintenant mon carré, mon image-clé est remplie de bleu. C'est fantastique. Je pense que la prochaine image clé je peux toucher la nouvelle clé, image clé vide à partir d'ici. L'image-clé précédente que nous allons disparaître. Il est toujours là. Si je repousse Hammacher, vous le verrez toujours. Le Mach et l'image-clé vierge. Nous ne le verrons pas aussi bien lorsque vous utilisez l'innovation Herman préférée qui consiste à activer votre propre peau. Ce n'est pas toujours le principe, c'est à dire, mais pour l'instant je ne veux pas voir mon cadre précédent. C'est notre fumée incroyable. Maintenant, si ma peau, si je joue ça, tu les regarderas très vite. Ce que nous pouvons faire, c'est réparer notre visage. Face. En ce moment, nous animons la fumée sur un seul. Donc, fondamentalement, notre dessin, n'importe lequel de ces épreuves est malheureux que pour une seule. Nous pouvons le faire. Vous pouvez essayer de le faire, disons, sur deux images. Donc, ce que je voulais appuyer sur décaler la dernière image clé et déplacer une image sur la bonne piste pour le faire pour chaque image que nous voyons ici. Le cadre de clé noir également. plaignants géniaux, ça devrait être un peu chronologique. Maintenant, nous voulons répéter cela. Nous pouvons simplement saisir toutes ces images-clés et cliquer sur Ouvrir votre clavier et intéresser suivre cela, et être ici et relâcher. La même chose ici. Et maintenant, lorsque nous jouons, nous pouvons toujours appeler votre fumée. Vous pouvez le laisser comme ça. 15. Leçon 14 - Personnage de robot Partie 4: En général, quand nous avons notre incroyable, c'est arrivé un an. Que pouvons-nous faire d'autre ? Nous ne pouvons pas les conseiller sur ce fond blanc, pour être honnête, je suis un grand fan. C'est un bon contraste. Bien sûr. C'est peut-être juste qu' avec le changement d'arrière-plan, nous pouvons ajouter des lignes de vitesse et nous pouvons montrer que ce petit copain voyage le temps et continuer à changer de fumée et qu' ils étaient conduits dépend du type de on va le remettre en place. L'arrière-plan. Je pense que c'est assez évident. Nous pouvons tracer et emprunter d'ici, nous pouvons changer de deux façons. abord, je dois savoir quel type de voiture. Et je pensais à ça, sombre, grisâtre, noirâtre. Le moyen le plus rapide de couvrir n'importe quoi sur votre catalyseur est de toucher Control Shift et retour arrière. Et Wallah, tu vas avoir quelque chose comme ça. Et aussi dans la petite pizza, trouvant que c'est trop petit progrès, essayez, laissez-moi l'enseigner à partir de là, mais je peux voir la couleur ici. Donc, il ne faut pas en avoir huit. Je vais passer mon temps avec ça. C'est cet idéal. Je vais prendre ma couleur. Je ne vous ferai pas attendre, mais oui, c'est le moyen le plus rapide et vous pouvez colorer. Je vous encouragerai à utiliser votre raccourci pour cela, car il existe évidemment d'autres moyens de le faire. Remplissez encore l'outil. Mais avec cela, vous verrez que si vous regardez de nouvelles options, deux options ici, vous voyez que le symbole ici, donc deux propriétaires, nous voulons que ce soit un calque de couleur. Maintenant, quand j'appuie dessus, encore une fois, ignorez cette plateforme. Après qu'il ait eu le contrôle des temps et maintenant ma peinture et la publication de toute la couche, je pense que c'est la colonne pour laquelle on apprend toujours ma couleur de fumée. Je vais aller voir les petits joueurs de deux façons dont vous pouvez le faire. Rappelez-vous maintenant que nous n'avons pas déjà parlé ici de cette couche, qui est de la fumée de charbon. Si je colorie, disons que ce ne sera pas comme le bouton Pilar tout à fait blanc. Si j'essayais de l'appeler maintenant, encore une fois avec mon filtre ne sera pas idéal me patrouille là-bas. Comment les faire. Nous pouvons aller ici et nous pourrons appeler ça Ma fois que nous regarderons et que nous l'aurons laissé, vous verrez cette machine maigre utilisant exactement la même chose et la couleur n'est pas la même, n'est-ce pas ? Cette méthode, bonjour le contrôle plus chaud. Cela ne fonctionne pas. Comment appeler cela efficacement ? Efficace signifie merci. Smoke layer ou je livre dans leur groupe et passez à l'écrêtage, ce qui signifie que nous aurons un de ces calques de masque, oui. Sur mon calque de masque. Disons que c'est le côlon pour lequel on a travaillé. Je peux simplement cliquer n'importe où sur l'écran. Il va faire appel à mon masque. Le calque de masque. Il s'agit du calque de masque sur lequel nous travaillons ici. Vous voyez que dans la méthode n'a aucune dimension, ainsi de suite. Je ne vais pas travailler avec tous ces cadres ici pour cette petite Claire. Eh bien, voyons ceci, ce n'est pas le plus grand, c'est la façon la plus rapide que vous puissiez l'appeler. On peut changer la couleur en quelque chose. C'est la meilleure façon, oui. Oci, si vous n'avez qu'une seule couleur, tout le calque d'animation est le meilleur moyen d'ajouter un masque. Maintenant, il suffit souvent d' appeler le masque où je peux juste choisir celui-ci. Je peux simplement changer la couleur et immédiatement, et maintenant je peux courber. Vous verrez que tous sont toujours en train de changer de voiture, toujours de la même couleur que notre mascotte, ce qui est très pratique pour le savoir. Changez ça en blanc. Je pense ainsi, donc c'est une amende. Maintenant, l'autre chose que je voulais faire avant de l'exporter, lorsque nous avons gagné notre incroyable animation, c'est de créer un nouveau calque. Et je vais juste appeler ce labo VG Erin hommes. Ce n'est pas comme ça qu'on l'épele. Je suppose. Je veux juste ajouter un terrain ou mon garçon, comme je vais le faire. Je vais prendre la ligne pour aimer. Ce pinceau, c'est ma confession personnelle. Je l'appelle en garde. Vous n'aurez pas ceci, alors qu' auparavant la même version, celle-ci, quelque chose de différent. Je vais prendre cette fusion et nous allons essayer de voir comment elle se déplace. Hit n'a pas pu frapper Shift, non ? Je vais ajouter cette ligne pour ajouter comme plancher pour cet horrible garçon. Peut-être ici, peut-être ici, touche Maj enfoncée pour régler cela et peut peut-être utiliser les touches fléchées de votre clavier. Mooney, je sais juste ce que vous voulez appuyer sur Entrée. Les affaires, pas mal. Mon plancher va maintenant toucher une autre couche. Je vais appeler ça. lignes. J'irai à nouveau à la ligne. Je vais juste leur donner la taille du mouvement. De cette façon. Oui, ça va bien. On peut peut-être utiliser la couleur jaune. Voici maintenant une ligne de vitesse très simple. Il suffit de passer par cellule, de cliquer sur Maj, de créer, décaler le clip, de cliquer sur Maj, ligne droite. Ici, peut-être que nous allons créer une nouvelle image-clé à partir d'ici, comme vous le savez, disparaîtra si je veux voir la précédente. Donc, si ma propre peau et moi allons peut-être continuer celle-ci ici. Peut-être qu'un nouveau nous reviendrons ici. Celui-ci va continuer ici, peut-être par ici. Nous animons donc cinq propres. Nous sommes en train d'animer le 5512345. Cette femme et une nouvelle image-clé là-bas. Je vais continuer à suivre le pourquoi. Nous avons donc ici, celui-ci viendra ici, celui-ci ici, il y en aura un nouveau ici. On peut cacher la peau d'oignon. Essayez de les copier et de les coller à partir de maintenant. Sélectionnez Multiple avec Control Shift. Maintenant, une fois que vous avez sélectionné toutes vos images clés et fini par cliquer sur votre image clé sur votre clavier, puis faites glisser autour du même espacement que la précédente. Oups, ils m'ont manqué. Tout décaler pour essayer de les copier plus rapidement de cette façon. Je pense que nous sommes allés ici. Je vais frapper Lay. Je veux le faire maintenant, c'est toujours très statique. Et je veux déplacer ce bloc. Je pense que les lignes vont bien. Retournez au dossier de losanges et nous avons les roues maintenant, elles sont dans le dossier parce que nous avons, comme je vous l'ai dit, j'ai eu des problèmes ici. corbeille critique est un bon rappel pour sauvegarder le contrôle S. temps en temps, nous enverrons la chaîne, je suppose, sur des couches séparées et maintenant elles se trouvent dans un seul dossier. Ce que je dois faire, c'est que je veux fusionner ce bolus ou un bouton là, cerceau marchand de E. Cela prendra beaucoup de temps parce que j'enregistre ceci et toujours plus et presque même maintenant que nous avons une nouvelle couche ici appelée roues pire, car lorsque le groupe est maintenant, nous avons de petites images-clés. Maintenant, je ne vais pas déplacer les images-clés elles-mêmes. Je vais juste faire un autre multimode tridimensionnel pour ajouter h de quatre masques ici et aller aux courbes d'animation. La première, la première image et une trame P. Je vais essayer de faire en sorte que ma transformation atteigne le quart de travail. Déplacez ça vers le haut. Ici. En bas. Oui, ça semble bien, mais ce n'est pas une boucle que j'ai commis une erreur ici. Je vais déplacer ce cadre par ici. Et ici, je suis juste cliqué. Nous allons donc ajouter une image-clé automatique. Et je vais me faire passer ça, le dernier, celui-ci comme ça. Fondamentalement cette trame, façon dans cette RAM, ils sont tous les deux les mêmes. Maintenant, il est en boucle 12. Évidemment, la laba Wilson, je les ai abandonnés. Je viens de les abandonner. Mais maintenant, faisons-le. Appelons ça dans La fumée. Comment faire ça ? Évidemment, j'ai besoin de cacher le span-wise parce qu'ils sont sur mon chemin. Je veux voir que c'est cette fumée et on peut double-cliquer dessus. Appelez cette fumée ou non. La fumée devra passer par chaque cadre pour colorier. Et la fumée qui va faire cela est de mettre mon champ pour saisir cette couleur et changer tous les calques et simplement la photo sur l'outil dans les options de l'outil. Et je vais juste passer par eux. Je vais utiliser mes raccourcis sur mon clavier. Dct, utilisez-les si vous voulez vous déplacer lentement un par un. Je vais essayer d'appeler ça. C'est comme s'il était comme ça depuis ce trou ici. Rien de fantaisiste en peignant les effets. Oui, à peu près. Maintenant, si vous ne pouvez pas appeler quelque chose correctement, zoomez pour voir les pixels, alors vous le faites lorsque le pinceau est à votre portée, comment vous voulez faire cette constante, je veux être rapide, super rapide. Je vais donc utiliser mon remplissage pour être plus jolie. Maintenant, je te vois ce jour-là. Ceux-ci maintenant, si je passe de gamma, ils l'appellent toujours y parce qu'au début, si vous vous souvenez, je n'ai pas réussi à avoir toutes ces fenêtres Shift et bienvenue à diviser tous les cadres. Une fois qu'ils les appellent essentiellement Cologne avec le vieux livre, il y a ces vagues ici. mêmes cadres émotion. Celui-là. Maintenant, si j'imprime à partir d' cadre dupliqué, cette pièce a le même effet. La seule façon de dupliquer ou de cloner une pizza A-frame que nous ne connaîtrons pas. Disons que j'ai changé ce cadre ici. Le même changement sera également effectué dans la première image. Parce que les doctrines, si nous zoomons juste pour voir, je sélectionne cette image, mais cette rampe et cette nage sont surlignées, qui signifie qu'elles sont sur le même cadre, leurs copies ou leurs clones. Mais disons simplement que ce sont des clones de cette trame. Si je prends ce cadre, vous verrez quelles sont les proches de ce cadre. Si ce mur ici et celui-ci ici, peu près le même prix. Mais vous ne pouvez obtenir cet effet que si vous tenez l'ancien fond. Même si vous décidez de dupliquer le cadre, il n'aura pas le même effet que ces images ici. J'espère que cela dissipera toute confusion, faites-le moi savoir, posez des questions que je vais essayer de mieux peut-être. 16. Leçon 15 - Personnage de robot - Rendu: C'est ça. Pour cela. Je ne vais rien changer ici. J'ai beaucoup de calques, mais je vais vous laisser avec tout ce document. Maintenant, vous pouvez jouer, essayer de créer de nouvelles animations à ce sujet. Une fois que vous avez construit le robot vous-même, vous aide à demander d'autres personnes. Enfin, nous avons réussi à fabriquer quelque chose. On ne peut pas dire, eh bien, il semble Export de fichiers, animations d'étude vocale Venus 1015. Donc, ça doit être ça. Eh bien, ce n'est pas ça. Ici, il est écrit Render Animation. Alto a le pire. Plutôt que la fenêtre contextuelle d'innovation pour nous avec quelques secondes supplémentaires, nous pouvons maintenant jouer, mais il y a celle-ci, cohere FFM PEG, si nous passons à la section vue. Oui, c'est très bien ici. Et vous pouvez le trouver sur le site officiel. X une accumulation qui aide à convertir essentiellement vos animations au format QA VU ou cliquez ici, vous aurez une vidéo. Nous avons P&G. P&G, animation de richesse, encore une fois, un format simple. Nous allons donc lui donner un format d'utilisation très courant pour mettre en valeur votre animation. Maintenant, si nous voulions mettre en valeur votre animation, disons que vous possédez ce théorème, peut-être lui donnez-lui qui ne marchera pas vers vous. Vous devez donc former ce MPEG4. Peut-être pourriez-vous même essayer ça. Ce format également. Celui-ci fonctionnera pour MPEG-2, c'est pour la victoire. Maintenant, si vous ne le faites pas, si pour quelque raison que ce soit vous allez les construire, n'entrez pas. Vous verrez que très tôt, la section vidéo de l'église était ici. Et commencez à charger , puis affichez un message d'erreur plus au niveau du message d'erreur, le message d'erreur est, il y a des chances que vous vous installiez MPG, FFM , PAG, déménagez et essayez de vous entraîner. J'ai passé quelques minutes à ce sujet, mais je ne peux pas vous garantir que vous avez un travail réussi. C'est parce que c'est de l'ARN à mes yeux. Parfois, je remarque que lorsque je mets à jour mes codecs, mon PC appelle cela, vous pouvez le faire et voir s'il est sécuritaire de le faire pour mettre à jour UPC, appelez-le. Lorsque je fais cela, créer une action fonctionne parfois. Même classe parce que lorsque mon accumulation ne fonctionne pas parce que j'ai également expérimenté que j'ai essayé de le faire, ils pourraient appeler ensuite sur mon PC et ensuite cela fonctionne des tâches. Mais pour certaines personnes qui ne fonctionnent pas en souffre. Vous devez réinstaller la facture elle-même. Comment installer l' accumulation peut signifier, eh bien, tordre une chose normale, un dossier à partir d'Internet et placer l'emplacement de ce dossier ici. Donc, si je clique sur le dossier ici et que la seule chose que je dois faire est de construire mon accumulation est dans ce dossier, comme celui-ci double-cliquez ici. Et la chose que vous devez faire attention, c'est demander de la mousse ici. Et il y a une accumulation. Vous appuyez dessus plus, appuyez sur Ouvrir, puis votre accumulation fonctionnera en prison. Mais encore une fois, si cela ne fonctionne pas, essayez de faire des tranchées différentes, récupérez-les de rien. Dans mon cours précédent, j'ai joint les fichiers de travail sur le côté. Je peux peut-être le faire ici aussi. Donc, si vous construisez ce mur, vous pouvez mettre en gras les fichiers. Ce sera pour Windows. Faites-le moi savoir parce que j'utilise Windows. Nous sommes sur la fenêtre, la fenêtre sur section vidéo ici il est dit que la première image est l'image 0, comme nous le remarquons, une fois que nous avons mis ce bouton ici, le dernier est le tuyau 16. La largeur est de 1920 octets et de 18 octets, soit la taille de notre toile. Les images par seconde sont de 24. Focus par emplacement cubique. Cette maison pendant 1 seconde. Nous avons 2424 pulvérisations fraîches. Il s'agit d'une seconde, d' une dimension. Kim, que si vous voulez agrandir la taille de votre toile, nous pouvons le faire ici. Vous pouvez mettre cela à 7, sept, vingt-sept, vingt par. Predict calculera quel est l'autre flux latéral à partir de l'emplacement vidéo ou nous pouvons modifier notre position. J'ai croisé ici. Disons faux, comme ça. Et je vais cliquer sur OK. Je n'ai pas eu message d'erreur que nous avons ressenti dans le châssis. Je suis prêt à accéder au dossier. Je l'ai, qui est ici. Premier scénario. Tout cela est horrible. Garçon. Pulsatile pour mon autre fenêtre. Et il est dans la plus petite taille n'est pas 192720 par 4405. Si j'ai raison, je l'ai fait en taille plus petite car nous n'avons pas besoin de couvrir toute la taille de mon écran. Oui, je peux partager ça sur Internet. Flash Instagram Arizona est trois ou plus YouTube. La façon dont je peux partager ça sur ce théorème sur YouTube, non, je peux. Une fois de plus, passez par son animation là-bas. Au lieu d'une image GIF, je peux faire défiler cette image, dans ce format. Maintenant, encore une fois, si l'on vous dit cela sur votre pièce, il n'autorise aucun des autres formats en raison de votre couleur. Vous voyez donc tellement de problèmes. Jetez un œil et mettez-les à jour. Vous pouvez demander comment faire cela et cela vous guidera tout au long. Donc maintenant, nous allons appeler cela peu importe. Sauf, je vais frapper. Bon, encore une fois, je vais trouver ça magnifique ici. Maintenant, j'ai envoyé ça à cinq heures et je déplace ça. Vous verrez que dans le cacao, la myélinisation dure deux secondes, ce qui signifie que nous avons 16 images autour. Voici la seconde. Deuxièmement, deuxième. Si vous comptez publier ce message sur YouTube, ce sera un peu court. Et aussi la lime, la septième, 20 tailles plus petites. Peut-être que vous pouvez ramener le 19 clean d'ici 1018, mais cela ne jouera qu'une seule fois. Donc, jusqu'à présent, nous avons des secondes où vous pouvez allonger votre animation et l'ajouter au programme de montage vidéo et simplement la copier et la coller. Le combo de fois vous aurez une animation. 17. Leçon 16 - Animation cadre par cadre: Je vais faire un bol d' animation image par image très simple, dimensions intelligentes ici. Vous pouvez utiliser les dimensions d'ailleurs. Oui, je suis toujours sur Create. Bon, nous avons donc un défi. Je n'ai pas enlevé ma peau d'oignon. Maintenant, vous aurez besoin de cela parce qu' il vous montre que la trame actuelle est en cours de prévision. Célèbre sur ce point. Alors, autant. Encore une fois, j'ai supprimé cela simplement parce que je veux plus d'espace ici pour ma chronologie. Comment ajouter d'autres images-clés à votre minuteur a aidé à rendre votre appareil photo et encore plus. Parce que nous allons juste résoudre cette question sur les revenus de Walmart. Lorsque vous ouvrez cette icône ici, affichez le début et la fin du script. Si vous souhaitez avoir plus d' images-clés maintenant, plus d'images en général. Maintenant, nous avons un autre cadre pouvoir les placer à 200 cadres, 600 amis ou autre. Maintenant, si je joue ça, vous voyez maintenant que c'est légèrement différent. Tone, ces montures, il a besoin d'un plus clair et plus sombre. Nous pouvons toujours ajouter d'autres cartes de cette façon. Ou si vous venez ici, vous ne devriez pas appuyer sur le bouton ici pour ajouter une image-clé vide. Il ajoutera une image-clé. À partir de ce bouton. J'ai senti que c'était une bonne chose à vous montrer. Je n'en ai pas besoin. Je n'ai pas besoin d'une clé d'abord parce que je ne vais pas animer dans ma chambre à coucher parce que c'est un calque de remplissage. Tout d'abord, les choses créent un nouveau calque. Appelez cela l' arrière-plan, si vous voulez. soutiens pas la richesse comme nous, mais je vais y aller, d'accord, eh bien, laissez-moi vous montrer pourquoi je vais dire que tout cela est mal à propos une partie qui ne changera pas la couleur ici. Oui. Votre outil de ligne et créez une ligne. J'utilise ma souris à partir de ça et n'utilise que ma souris, utilisons mon stylo. Laissez-moi un peu plus mince. Ce sera dans nos antécédents. Nous n'allons pas changer cela sur la couche d'art. Je vais créer une alarme car je vais créer une impulsion d' un espace à un autre. Je veux m'aider à comprendre comment se déroulera l' animation. Je ne saurai pas pourquoi vous n'avez pas à le faire, accord, vous pouvez sauter pour l'intrigue d'animation réelle. Encore une fois, c'est une bonne pratique. C'est exactement ce que je devais faire. Je ne me souviens pas d'elle d'ici. Ensuite, nous pouvons utiliser notre option de preuve rapport actuel à la vraie option. Nous n'avions pas d' options supplémentaires. En ce moment. Ces deux-là n'ont pas de remplissage, mais l'Alpine n'est pas un pinceau et le pinceau de moi est de 6,74. Pixels. Peut diminuer les plans d'affaires sur vous. Je vais faire le stock à partir d'ici. Je vais venir ici, cliquer et faire glisser la courbe. Peut-être que je vais en tirer deux ici, ce sera la fin de ma courbe. Maintenant, cela continue d' avoir une poignée parce que j'ai cliqué dessus. Mais je veux arrêter ma forme ici. Je vais donc toucher Enter. Entrez pour arrêter la forme où nous l'avons arrêtée. Et il aura la taille de la version que nous utilisons, ce qui est ici en raison de nos deux options. Quoi qu'il en soit, je vais verrouiller ce calque parce que je ne veux pas dessiner le matin verrouiller votre calque à partir d'ici. Vous ne pouvez pas dessiner sur ce calque. Maintenant, je ne peux pas aller ici et créer un nouveau calque. Je vais appeler ça. Pouvez-vous deviner comment on va appeler ça ? Je vais appeler ça les deux. Sur ma couche d'arc. Je veux perdre votre prostate, c'est que je veux juste nous, je veux la voir, c'est vrai, suivre ça. Mais je ne veux pas être trop brillante. Je veux voir cela comme une ligne directrice d'une certaine manière. Bienvenue au bal. Peut-être changer de couleur. Blocage. Oui, ou cette voiture n'a pas d'importance. D'accord. Retournez à votre pinceau. Du pinceau. Je viens ici, on peut choisir n'importe quel pinceau. Passons simplement à celui par défaut. La valeur par défaut. Non, aidez-le sur la toile, on peut zoomer un peu. Je pense à 100% que vous avez vu à l'écran, c'est une belle qualité. Et si je vais au-delà de cela, vous verrez que la colonne de quantité brise 100 pixels et 100e Zoom. C'est très bien. Je peux littéralement Scott lancer une balle, peut-être une plus grande balle. Au fait, j'utilise Control Z. J'ai compris l'adulte comme 18. Leçon 17 - Animation de balles: Donc, l'idée pour ce boulon de sauter cette AUC et d' atterrir ici. Il y a plusieurs façons de le faire. Et l'arc comme nous l'avons fait. Et nous pouvons essayer de poser pour poser, c'est bon de décider où je vais être notre processus principal. Oui, pour ce petit ballon. De cette façon, si vous suivez, vous aurez apparemment économisé la taille. Je pense que c'est écouter quelqu' un que l'un des principaux messages sera en haut ici. Ma couche de balle. Nous allons encadrer ce cadre dans lequel je peux vérifier le nom, le numéro et le nom, les chiffres du numéro six. Et ici, touchez le microphone. Ici, je peux vous appuyer sur le cadre maintenant Boeri dans les deux. est parti pour toujours. Si je retourne ici, ce mur est visible pour 123456. Puisque je remarque toujours qu'il n'y a rien ici. Maintenant, je peux allumer ma peau d'oignon. Plus vous commencez à ajouter des cadres à votre propre calque. Ce calque et cette couche se trouvent sur le même calque. Au fait, si vous ne savez pas, plus je commence à ajouter des images-clés de son musulman ici, ça va apparaître cette petite ampoule. Donc, si je clique sur ce petit diplômé du MBA, j'aurai la peau d'oignon. À partir d'ici. Je pourrais vendre ça. Je clique dessus. Vous pouvez tout garder. Vous pouvez garder un bureau à vos yeux. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est essayer de tracer le dessus de ce bol. Je suis génial. Je dessine les deux noms. Je suis tout à propos de vous, peut-être vous, je fais du bon travail chez Nouveau. J'espère que vous le ferez. C'est pour moi aujourd'hui et tous les jours j'ai un bol ici. J'ai maintenant mon outil de transformation ici. C'est la brosse à boutons Go. Et je peux soit le faire à nouveau de ce côté, soit je peux appuyer, peut-être venir ici, je peux cliquer sur ce bouton qui va marcher pour dupliquer mon cadre. Ne fera pas de copie du favori, dupliquera la différence. Je vais donc prendre mon déménagement pour déplacer ça ici. J'ai peut-être touché Enter. Je vais donc cacher que ça ira de ce cadre. Et si j'utilise les raccourcis de mon clavier, ceux-ci ici sur votre écran, et si je sors des images que j'ai, si je n'ai pas vu très, très mauvaise animation, c'est en quelque sorte émouvant. Je peux jouer. Cela va se produire. Il ne se répétera pas. Parce qu'en ce moment j'ai, si je clique sur ce bouton ici, j'ai 209 images que je les utilise toujours toutes. Peut-être autour du cadre. Ici. Je peux dire qu'il crée un Hey, je veux mettre fin à mon animation du cadre 5050. Maintenant, j'ai touché Play. Ainsi, la répétition sera plus rapide et vous pouvez voir que le marqueur lui-même va très vite, se répète, ce qui est agréable. Évidemment, l'animation n'est pas la meilleure, mais bon, on ne savait pas. Ce que je dois signaler d'autre, votre attention est la fréquence d'images. Plus la fréquence d'images est faible , plus votre animation sera élevée, plus la préférée est la norme pour les émissions fédérales primaires, 20 pour le mieux. Vous pouvez réduire cela pour rendre ces huit minutes 12, ou vous pouvez rendre cela subjectif. Vous pourrez expérimenter cela plus tard. Pourquoi cette image ici est-elle plus longue, elle est visible car vous voyez le cadre après cette image clé, n'est-ce pas ? Si vous avez vu les cadres après le chemin, bien plus que ces deux-là, non ? Gardez cela à l'esprit. Mais pour l'instant, vous n' avez pas à vous soucier du timing sur l' espacement en général, il doit comprendre comment vous allez faire que tout cela soit rempli des principes d'animation. Mais pour l'instant, je ne vais pas passer par eux. Ce cours est probable, nous les mentionnerons, mais ce n'est pas notre objectif principal. Mon objectif est d'utiliser tout ce problème comme deux pour le rencontrer. Des animations. instant, je veux me concentrer sur la prochaine image. Celui-là. Je veux que mon ampoule ait cette anticipation avant qu'elle ne saute, nous devons voir la bosse descendre. Et je suis venu faire un nouveau cadre, nouveau ma peau d'oignon. Et maintenant, vous voyez cela, vous voyez le cadre précédent et nous voyons le filet nager. Mais je vais parler un peu. Prudent. C'est incroyable de te montrer comme toujours. Encadrons ici, c'était normal pour moi de faire ce bol. D'une certaine manière. Maintenant, je ne veux pas que cela soit plus petit. À peu près de la même taille. Encadrons PS que je peux faire ici, encore une fois, le post-partum en essayant apparaître et de dessiner par-dessus celui-ci. Prenez donc le piège de taille, cette erreur, cette impulsion ici, et ici, la prochaine image, je peux dupliquer l' image précédente à partir de ce bouton. Et je peux attraper ça et le mettre ici. Maintenant, presque je ne veux pas cela, je veux que ce soit après avoir cliqué, glisser-déposer. Peut-être ici. Nous pouvons le faire. Nous pouvons nous faciliter la vie si j'ai fait ce mauvais début. Eh bien, je veux dire par là que nous pouvons Brooklyn sur nos images et nos images-clés et nous pouvons leur donner des couleurs. Cette colonne aura la même colonne, elle aura la même couleur. Les principales poses de nos couleurs en vrac que vous n'avez pas à suivre ce cours. Il s'agit simplement d'une animation simple. Il n'est pas important d'étiqueter vos images-clés, mais de comprendre. C'est le visage où le football sera toutes les poses principales. Pour formuler cette phrase. Cliquez ici sur le bouton. Je suppose que le vert sur cette femme aussi pour faire du vert, sont des opposés d'une certaine manière. Il s'agit également de poses. Je serai après. Ils ont la même chose, il y aura des poses opposées. Mais ils ajoutent également comme guide pour moi de décider du moment de l'animation. Maintenant, si je joue cette amélioration très rapide, ce joli bolus et ce que nous avons jusqu'ici. Je veux dire, il a l'air un peu plus vivant, non ? Nous avons une chose qui arrive très vite, n'est-ce pas ? Nous pouvons régler cela plus tard, mais il y a plus de mouvement que les poses libres précédentes où nous avons un bol ici, un ici et un ici. Maintenant, nous avons une sorte de mouvement très rapide à nouveau parce que nous n'avons pas réglé tout le timing. Mais nous avons une idée de ce que nous pouvons faire de plus. Donc, de ce cadre à ce cadre, nous devons faire la transition. Jusqu'à présent. Les transitions se produisent très rapidement. Disons de ce cadre, de cette fin à cet espace fixe de réinvestissement. J'aimerais donc régler ça d'une manière ou d'une autre. façon très paresseuse de le faire. Au fait, si je clique sur un nouveau cadre ici, ça ne se casse pas parce que la pizza, mais c'est très bien. Si je disais que c'est très bien. De cette pose à cette pose, j'aimerais avoir un peu mouvement à mon incroyable pinceau et je serai un témoin paresseux et vous pourrez jouer, nous pouvons en fait, après avoir fini avec ça Ou peut-être que c'est la classe la plus ancienne, vous pouvez jouer autour et Boudreau, exercice d'animation de balle, quelque chose en ligne. Et vous voyez beaucoup d'autres exercices parce que c'est une sorte d' exercice que vous devez comprendre. Beaucoup de choses sur le timing, sur la raison pour laquelle les balles rebondissent et ne se contentent pas de sauter tout droit vers le bas. On va fermer. Si vous pouvez apprendre beaucoup de choses. Voyons ce que nous avons ici. Différents. De notre côté, nous n'avons pas fait grand-chose, mais jusqu'à présent, nous avons un lance-roquettes ou ce côté. De là, de là à cela, nous pouvons créer un nouveau cadre. La peau d'oignon peut faire l'entre-deux. C'est très simple, rien de fantaisiste ici. Mais vous avez l'idée derrière cela espérons-le, de ce cadre à ce cadre et à ce cadre ici. Les dernières personnes qui peuvent déplacer ce dernier entre les deux, peut-être ici, peut-être le nitrile, espacement, comme je l'ai dit. Ne vous dérange pas encore cette gomme. C'est un bol. Rien ne ressemble à un combo by, ne peut pas être un bot. Je peux peut-être déplacer ça au milieu ici pour le désélectionner. Ca. On dirait un sourire chaleureux. Bon, voyons ce que nous avons. On peut cacher le R, peut-être zoomer. C'est chaotique. C'est l'un des principaux audits, tous les deux, alors que certains peuvent le faire est quand il atterrit, il pourrait y avoir un peu de sel ici. Ramenez la communauté pour naviguer moi-même. Courge, courge. Maintenant, ça, ok, si vous ajoutez d'autres en premier entre eux, nous semblons plus petits. Vous faites simple, très moche. Si je peux dire animation de balle. Si on enlève l'Arkin. Encore une fois, nous aurons quelque chose comme ça. 19. Leçon 18 - Animation de personnages fantômes simples: Essaye de faire la première animation de trame avec arbitraire. Oui. Je vais utiliser ces administrations, vous savez, cliquez sur créer un canevas. Je vais faire baisser ça chez les naturalistes, souvent la peau d'oignon d'ici, je ne vais pas le cacher d'ici. Cliquez à nouveau et créez une nouvelle couche. Et comme vous le savez, ce que nous voulons faire, c'est à un comptoir. D'abord, allongez la première semaine que je savais. Maintenant, ce n'est pas un mauvais personnage de la côte, donc ça va être quelque chose de compliqué. Je ne voulais pas essayer quelque chose. Peut-être de la taille de cela, cela n'a pas besoin d'être super propre ou quelque chose de très simple. Je veux dire, on dirait que certains yeux font peut-être ça un peu comme ça. Qu'est-ce que j'ai ici ? Je les ai envoyés en rafale de faire ça. Ceci. La Grande-Bretagne n'a rien à faire dans votre pinceau. Rapidement, vous pouvez dessiner ça en premier. Merci. Si vous gâchez quelque chose, cliquez sur ce bouton. Essayons simplement le début. Quelques fois ou une nouvelle couche. Nouveau calque. Faisons simplement un simple, simple, simple. J'utilise une tablette pour cela évidemment. Ça ne ressemble pas à un fantôme. Je sais. Je sais, mais pensez à quelque chose. On dirait surtout la neige, oui. Je passe du Burgess à la durée de l' inversion avec le raccourci. J'ai un court clip sur mon mon, je suppose que tu rends ça plus ondulé sur Bolton. Il n'y a rien là. Peut-être ne pas fêter ça. Certains sont simples, ne vous inquiétez pas à ce sujet. Maintenant. Je veux dire, est-ce que c'est ici ? Essayons d'abord la prochaine image ici. Mettez un cadre clé. Je vais frapper ma propre peau et je peux vraiment zoomer un peu. Désormais, ce sont des boutons de votre clavier et sans risque. C'est 4456. Vous pouvez faire pivoter et seltzer avec cinq. Mais je crois que oui, par exemple, Num. Donc je vais essayer de choisir la ligne est maintenant que cette animation aurait été si nette sur ces Lindbergh. Nous pouvons essayer d'avoir un certain mouvement au début. Et quand, une fois que nous sommes satisfaits de notre mouvement, notre animation image par image, nous pourrons commencer à nettoyer l'animation de mon image. Ceci. Je peux utiliser les raccourcis de mon clavier pour voir ce qui se passe de toute évidence. Et ça va, Viol, évidemment encore un raccourci, je vais frapper Control Z. J'avais une image-clé vide. Essayez de répéter les yeux. Les yeux. Maintenant, j'ai changé certains guérissent ma peau d'oignon. Je n'ai pas activé la trame précédente. En regardant vers moi par joli là-dedans. Nous pouvons donc maintenant voir le cadre, le cadre précédent, et nous allons voir le cadre. Je me demandais simplement comment faire ça. Maintenant, je sais quelque chose, peut-être juste un peu. Et cela peut être de plus en plus petit. En ce moment, nous avons une contrainte animée devant nous, ce qui n'est pas toujours là. Contrairement à l' animation du ballon que nous avons fait. Avec l'animation du ballon, nous avons reporté. Nous avons eu un peu de planification. Ici. Je viens de créer ce personnage de limousine. Vous voyez ici autour de Skelter. Il ne suit certainement pas la forme de l'enfant. Ce n'est pas toujours idéal, n'est-ce pas ? Populaire de la guérison ? La peau ? Utilisez mes raccourcis sur le clavier et appuyez dessus. Maintenant, je peux faire du soufre ici. Je vais cliquer sur ce cadre et sur ce cadre. Ensuite, je cliquerai sur le bouton de lecture. Cela se passe très vite. Disons que si nous sommes heureux, nous en avons fini. Bien de l'animation. Disons que c' est notre automatisation qui devient incroyable. Nettoyez ça. Disons que c'est ça. De toute évidence, nous voulons régler le rythme autour de ces images pour qu'elles ne soient pas si rapides. Pour ce faire, vous pouvez cliquer sur ce Matson et décider de votre fréquence d'images. Habituellement, la norme est de 24. Peut-être ne devriez-vous pas encaisser cela, mais si vous êtes complètement, vous pouvez essayer quelques images par seconde. Si je change cela et que je remets cette montagne ici, vous voyez cette inhibition, elle est lente. Parce que la rétine, nous jouons huitième animation par seconde. C'est un peu plus lent. Nous pouvons en fait garder les cadres d'encre. Je ne suis pas très content. Animation. Il regarde en bas. Mais je n'en suis pas tout à fait content. Lui, je vais faire un grand livre. Puis j'ai déplacé le cadre. Je vais m'emparer de ma vie et Watson, j'ai vu ennuyé de prendre des cadres ici sur votre chronologie sur la pizza. Je veux dire, peut-être, c'est peut-être mieux. C'est très, très simple. Tout ce que vous êtes un personnage incroyable. Disons maintenant que nous allons nettoyer tout ça. Je veux que l'artiste reste le même. Lorsque nous allons utiliser, nous aurons quelques couches. Un seul calque, je vais double-cliquer sur ce calque. Je vais appeler cette couche. Appuyez sur Entrée. Et j'ai une autre couche, appelle ce corps de calque. Je suppose que nous pourrions appeler cette nouvelle couche et nous appellerons ce nom en bas. Techniquement, le bas est celui qui se déplace dans la queue sur les yeux. Et l'opacité de notre double-cliquez ici. Les concepteurs peuvent dire que nous pouvons sur votre passé maintenant, cela sur les yeux sans créer de cadre sur ce que le Premier Amendement. Je ne pense pas que je mette les yeux, la forme ici. Je ne veux pas trouver l'Alpha et nous voulons avoir une couleur de remplissage. Gardez-les simplement. Oui, c'est bien. Les hôtes sont terminés. En fait, maintenant honnête. Maintenant, le corps, je vais l'utiliser, je suppose que quelqu'un utilise cette même version évidemment. Là. Peut-être zoomez un peu. Je viens de percer cette partie supérieure à partir d'ici. Ce problème ne changera pas. Maintenant, je peux jouer avec les versions avant de pouvoir jouer en taille et je peux mettre le graphique ici. Cela va nous prendre un peu de temps. Maintenant, si vous n'avez pas de tablette, je suis juste un peu dérangé. J'ai essayé d'utiliser l'autre demi-épaule ici. Je ne me regarde pas. Parfait. Arrêtez-vous ici en bas. Et nous allons faire cette animation ici. Sur le premier cadre, en bas, vous voyez un nouveau cadre ici. Si je déplace mon citoyen mako, le dernier cadre clé, je vais continuer. J'essaie juste de suivre cela, favoriser le corps autant que possible de cette façon. Et nous aurons un meilleur visuel de notre animation. Quelque chose ici et là. Maintenant, nous allons encadrer. Venez ici et créez un nouveau cadre clé. Nous pouvons incapable de Ni skin. C'est bon ? Parce que nous pouvons le voir, alors que le bleu Voici une animation. Je peux le changer. Nous, si nous ne nous sommes pas assez bien débrouillés, je peux changer l'exhaustivité. Vous pouvez voir comment l' animation change, ce qui n'est pas idéal. Je déconne. Je suppose que tout droit. Mais une fois que vous avez eu un nouveau nettoyage, vous pouvez voir vos erreurs et peut-être que la queue disparaîtra. Peut-être que nous aurons quelque chose comme ça et qu'on l'aura amené. Gardons le cadre. Il s' agit de la dernière image clé. Maintenant, si je cache l' animation principale, j'adore ça. J'ai touché Shift le dernier papier pour pouvoir remettre l'écharpe. Mais je pense que c'était plus rapide. Le mieux c'est, un peu plus propre. Encore une fois, n'oubliez pas que notre cadre doit être 824. Vous voyez le changement ou ici ? 12 ? Je suppose que le bureau d'équipage est mieux comme ça. Nous n'avons pas à nous inquiéter du rythme ici. 20. Leçon 19 - Personnage fantôme simple - Travailler avec des cadres: C'est génial. Nous avons trois couches différentes et pas toutes. Nous avons des animations. Nous n'avons que sur cette couche. Vous avez de l'animation, eh bien, cette petite icône ici, pas cette icône. Il n'y a pas de boîte de lecture, ce qui implique qu'il y a une animation de ce petit calque de compartiment, donc c'est le calque inférieur. Maintenant, ce qui se passe est incroyable. Ma famille que j'ai mentionnée avec un personnage. Maintenant, que se passe-t-il, c'est que si nous voulons déplacer cet écran d'accueil au calcium, comment pouvons-nous le faire ? Eh bien, tout d'abord, nous devons avoir tout ce qu'il faut pour ce personnage. Ce que j'aime faire, c'est si ces soins ne sont jamais simples. Mais j'aime bien copier les éléments. En passant, appuyez sur Maj, pour sélectionner plusieurs ou toutes les couches de contrôle et appuyez sur Contrôle et J ou i en bas ici. Masque de couche de gâteau. Je vais cacher ces couches précédentes et ces nouvelles couches, je peux encore faire de grands livres ici. Nous pouvons passer à eux ou vous pouvez voir les raccourcis ici. Nous avons maintenant une couche. Je vais appeler ça. Maintenant, je sais qu'il n'a pas de couleur, qui était tout sauf si utile, avait le pouvoir. Eh bien, c'est un sujet pour une autre fois, mais je vais évidemment vous montrer dans la dernière vidéo en ce moment, et nous allons vous montrer comment déplacer votre personnage sur l'écran. Oui, l'animation jusqu'à présent, il ne s'agit que de quatre images, ou nous devons être exactement cinq car le nombre est de 0 pour la première fois, mais s'il vous plaît A-frame là. C'est très bien. Pour allonger cette animation, ce que nous pouvons faire, c'est d'avoir la première image que j' y ai placée et de toucher cette couleur. Remarquez donc dans la première image, la note rapide sur le dernier cadre, j'ai acheté du fitness car vous n'avez pas à le faire, n'est-ce pas ? Je vous montre juste que vous ne perdrez pas la trace de quelle image est la première, laquelle était la dernière ? Parce que ce que nous allons faire maintenant, c'est que je veux allonger cette animation. Je vais donc toucher la première image et je vais frapper Maj pour attraper la dernière image. Nous pouvons atteindre le haut Boltzmann ici, et nous pouvons copier ce cadre. Alors, encadrons ici. Je peux toucher les cadres inférieurs. Nous avons donc ces points de vue sur la santé. Si nous voulons que cela soit plus rapide, plus rapide, nous pouvons utiliser les raccourcis. clavier. Décalez la dernière image ici sur votre clavier, puis déplacez-les, saisissez-les et déplacez-les de cette façon avec l'ancienne commande pendant que nous les saisissons et les déplacons, cela fera littéralement une copie de tous ces éléments. des viols ici. Vous remarquerez que si je clique sur ce cadre, celui-ci sera mis en surbrillance est peu de café de ce cadre. Ce cadre, c'est le premier, n'est-ce pas ? J'espère que vous n'arriverez pas où que ce soit si je peux changer ce cadre ou les drains, tous les gains et qui ont ce changement. va de même pour les cadres de déplacement. Et les cadres. Assurez-vous que vous souhaitez utiliser la commande Alt pour vos images et que vous appuyez sur Ouvrir votre clavier, puis vous les déplacez. Et puis vous ne regardez que faire un café en tête-à-tête de ce cadre. Si je clique sur cette pièce, toutes les autres phrases seront mises en surbrillance. Celui-là. Dans ce monde parce qu'ils le sont, parce que la façon dont nous copions ces cinq amis était de les sélectionner avec le bouton Maj. Le dernier, nous les copions à l'aide des cadres de café d'ici. Nous n'avons pas utilisé la touche Alt pour eux. Lorsque vous utilisez l'ancienne clé, vous copierez littéralement le faire un vrai café ou l'ami qui, si vous modifiez cette copie, cette modification sera maintenant appliquée à chaque appel. préfère le cadre que je tiens. C'est logique. Maintenant. Nous avons trois cadres. Si je viens les sélectionner et de toute façon, je joue ceci, vous verrez que vous ne les voyez pas, mais malheureusement, je veux mentionner qu'il est devenu plus long maintenant. Maintenant, idéalement, je vais faire mon animation réelle parce que maintenant mon animation réelle cadre 100. Je veux vous le prouver en cliquant sur le premier bouton de jeu d'images ici. Et une fois que le moqueur passé ce loyer et vous verrez que les vaches s'arrêtent. Nous devons faire notre animation pour qu'elle se termine sur cette image. Comment faire cela, et nous allons en bas ici et cliquez sur N. Nous allons ajouter cette image clé, le mode de cette image, qui est 29 ici. Entrez. Et maintenant, si je clique ici, encore une fois, ça va boucler. Cela va regarder à l'intérieur. Nous exportons cela, je veux dire, pas en boucle. Il ne jouera qu'une seule fois. À moins que nous n'ajoutions de plénitude ou 100 millions. Je demande si vous l'avez déjà vu. Dans cette classe. Essayons de déplacer ce petit personnage sur l'écran. Comment est-ce que je fais ça ? Eh bien, j'ai montré que c'est essentiellement animation incroyable, image par image. Mais maintenant, je veux déplacer tout le comptoir. J'ai la kératine sur une couche. Ce que je peux faire, c'est cliquer sur ce calque avec mon bouton de main, aller dans Ajouter un masque. Et comme je vous l'ai déjà montré dans les vidéos précédentes, nous avons juste eu à animer le stretch plus de masques. Nous devrons donc passer aux courbes d'animation. Si vous n'avez pas de courbes d'animation, lieu et personne. C'est la première semaine. Je vais coller sur mon outil de transformation. Je déménage. Je vais regarder la première image, alias notre image 0 de ce musulman va ajouter une image-clé. Eh bien, ma transformation demande, donc je veux que mes personnages fantômes partent d'ici. Nous savons qu'Alan Animation insulte la 29e image ici. Donc ici, dès que je clique maintenant sur mes termes de masse avec mon outil de transformation, il ajoute automatiquement une image clé. Je vais proposer ça, je vais tenir Shift pour maintenir la ligne de l'industrie. Je vais déplacer ça de l'autre côté. Si je me déplace ici, oui, c'est bon. Si je vais à la longueur de ma chaîne d'animation d'ici à la première image, jouez ceci, ayez ce corps. 21. Leçon 20 - Personnage fantôme simple - Comment colorer: D'accord. Donc, nous sommes Hernandez. J'ai pensé. Pourquoi pas ? Nous pouvons appeler notre petit fantôme. Oui, monsieur. Pourquoi y aller avec 11 colonnes ? Nous les voyons dans des coquillages et des trucs comme ça, mais je ne vous montrerai pas comment vous pouvez crier. On peut peut-être appeler ça des héros et du jaune parce qu'il ne s'est pas lavé. Je suppose que ça veut dire laver. Vous, les filles. D'accord. Mais le fait est qu'avec cette animation avant de la rendre, nous ne pouvons pas appeler cela maintenant car maintenant et cela va, il y a une confiance pour un masque dessus. Donc, si je m' occupe des affaires, comment on obtient le kilohertz et ça devient, je vais changer ça sur la première colonne en bleu. Mettons juste un peu. Je vois un peu. Cette voiture est oui ou non. Et si j'essaie d'exploiter ma dose là-bas et oui, c'est de la couleur. Maintenant, je vais toucher Control Z ou est-ce parce que ce n'est pas ce que je veux. Il s'agit de deux façons d' appeler cet homme ici, mais nous avons la console de masse creuset. Nous pouvons désactiver cela ou nous pouvons le cacher. Pour le moment. À partir de cette icône. L'icône peut masquer les calques, n'est-ce pas ? Nous allons donc cacher le calque de masque complet de vérité. Mais le fait est que si nous voulons colorer cela, nous le pouvons. Le problème, c'est que nous n'avons pas vraiment trop de cadres ici. Et j'ai arrêté d'appeler le premier. Vous verrez qu' il y a quelques problèmes qui se produiront. Évidemment, les côtés ici et cela ressembleront à ça, peut-être pas le vôtre ne ressemblera pas à ça. Vous pouvez consulter Options, assurer que vous êtes propriétaire de votre outil de remplissage et vous pouvez étendre un peu afin que nous puissions mieux voir. Donc, mes options de remplissage en ce moment, nous avons le seuil avant que les filles hommes ne soient à la plume pour être 0. Et l'échantillon, qui est le plus crucial ici, est d'être tous les calques. Maintenant, je ne vais plus revivre ça. Ce que cela signifie, vidéo jaune. Nous allons en couvrir davantage dans les prochaines vidéos, mais sinon, ce n'est pas la vidéo à colorier ultime. L'ultime collègue moins qu'ici. Mais ce n'est pas si mal. Je pense que c'est très dur ici. Donc, ce que je peux faire, c'est élargir le rayon du mariage en plumes. C'est peut-être trois couches gratuites. Ils ont juste commis une erreur là-bas. Et peut-être deux. Ok, alors frappez le contrôle et C à ça. Et maintenant, avec ces nouvelles options, je peux commander à nouveau. Et il obtient cet effet cool à l'intérieur, comme s'il brillait à l'intérieur. Et j'aime bien ça. Maintenant, je ne peux toujours pas changer le deux-points. Comme si le son ne devrait pas être dérangeant, mais appelons ça. Allons-y. Oh, ça va me prendre un certain temps. La balle rapide, je vais chercher tous les Français. Maintenant, le truc, c'est que je vais partir de ces cadres et nous appellerons ça. D'accord. Nous allons vivre avec eux. Et si je vais ici et ici, et c'est le dernier ramus que nous connaissons, vrai, parce que nous appelons cette bande-annonce pour me lire le dernier. Maintenant, comme vous vous en souvenez, nos amis, ils vont se dupliquer différemment. Par exemple, cette image suivante ne sera pas couleur car l'idée était lorsque nous utilisions la touche O pour créer une copie identique sur un cadre. Donc, quels que soient les changements que nous apportons à ces images, le reste de la phrase doit avoir exactement le même changement. Le problème est que ces images 4412345 ici, D va bien. Ils ne le copieront pas avec la touche O. Ils renseigneront la façon dont nous les copions, nous utilisons la sélection. Tous vont changer le ribosome et ensuite espérer que nous ne les avons pas clonés la façon dont le reste des images-clés. Parce qu'en ce qui concerne cette image clé, vous verrez qu'elle s'appelle car c'est littéralement un clone de cette image ici. Et vous pouvez voir que nous les garderons comme clones. Celui qui a une fraction en haut. Ce qui signifie que ces derniers ne sont pas fermés. Nous devons les revoir. Appelez-le encore. Donc, oui. Gardez l'animation cohérente. Tout ce que j'utilise ma souris ici. Au fait, ces cadres sont montrés ici. Et maintenant, si je joue ça, ça devrait jouer. Plus. Et de toute évidence, les filles décentes ne se lavent pas comment leur chaleur. Et nous allons arrêter ça. Maintenant, lorsque j'examinerai mon masque, il s'appliquera. Voyons si cela s'applique. Worm le fait. Maintenant, nous pouvons exporter ce type. Je ne veux pas savoir comme le fond blanc. J'appelle donc ici pour changer la couleur. Comme le gris foncé. Je vais utiliser un raccourci. Je peux utiliser mon seau pour aider l' outil à godet sur l'échantillon. Tous les calques, je peux appuyer sur Control Z. Parce que si je frappe bien, si je l'appelle à nouveau, si je prends la phrase, vous verrez qu'elle n'a pas vu celle-ci. C'est l'idéal. Donc, pour appeler l'ensemble du cadre tout le canevas, je peux finir le cadre actuel encore et encore, essentiellement. Maintenant, je suppose que nous pouvons exporter cet homme ici. évident qu'il est contours. Je retourne pour nous transformer. Ils sont noirs. Peut-être que le fond sombre ne fonctionne pas tout à fait. Gardez un en fait, je vais garder ça. Je vais exporter ça. Je vais vous montrer comment exporter cette vidéo si vous voulez une séquence d'images. Je vais vous montrer tous ces éléments parce que parfois quand nous allons File puis que nous allons dans Render, c'est comme ça que vous exportez votre animation. Je sais que je dis le terme « reddition ». Animation aléatoire. Et il apparaîtra sur ce Docker Hub du milieu avec la façon dont vous voulez l'appeler haut. Et vous avez quelques options. Maintenant, la première est dans une séquence, ce qui signifie que vous explorez chaque image comme vous le voyez ici sous la forme d' une image distincte. Cela aura un titre comme ça. Je pense que c'est par défaut. Maintenant, la séquence d'images ne l'est pas. Tout le monde veut utiliser une séquence d'images parce que les gens aiment avoir le bon fichier comme l'image GIF ou la vidéo, ou parfois nous regardons la vidéo car c' est là que vous pouvez gérer ce S ici ou une vidéo ou je n'ai pas utilisé celle-ci, mais c'est la vidéo que vous recherchez , la vidéo MPEG-4 ou l'image donnée, dépend de vos couleurs sur votre ordinateur. Vous pouvez donc effectuer des recherches sur ce point et si vous avez le vôtre, vous pouvez mettre à jour vos produits sur votre PC, vous pouvez faire des recherches sur Google et voir comment cela se fait. Parfois, vous n'avez pas les codecs mis à jour et votre fichier FFM PEG ici ne fonctionne pas. Nous aurons ce problème si vous ne parvenez pas à exporter cela, pour gérer cela sous forme de GIF ou de vidéo. Donc, quoi que ce fichier ne fonctionne pas dans l'accumulation, ne fonctionne pas, est très crucial pour la créativité. Vous ne pouvez pas exporter votre vidéo d'introduction, vous ne pouvez pas rendre vos animations vidéo d'introduction. Mais cela ne veut pas dire que vous devez abandonner, n'est-ce pas ? C'est pourquoi je veux vous montrer comment exporter cette séquence d'images. séquence. Le format du fichier est généralement compatible avec PNG. Il s'agit d'un fichier plus volumineux sous la forme d'un fichier ou d'une image JPEG JPEG. Et vous choisissez votre emplacement et votre nom, ou dans ce cas, vous allez bien. Et vous choisissez l' emplacement de l'image. Je n'ai pas créé un dossier séparé à cet emplacement et va cliquer sur OK, il exportera cela dans. Pas de problème. Maintenant, depuis mon accumulation, cette petite chose ici fonctionne parfaitement, je peux l'exporter comme, comme encore une fois. Essayons de l'exporter sous forme de GIF. De toute évidence, la taille est trop grande pour moi. Je vais donc porter ça à 70. N'oubliez pas que vous pouvez toujours réduire à l'échelle l'union de votre image, votre canevas lorsque vous souhaitez ajouter un formulaire ou que vous ne pouvez pas développer votre image. Je veux dire que vous pouvez, mais vous perdez la qualité. Donc ici, il est écrit que la première image ici indique la dernière image. La façon dont nous avons ici, les images par seconde. L'accumulation d'EEG FFmpeg est également là. Vous ne pouvez pas, si ce n'est pas le cas, vous pouvez cliquer sur le dossier. Et si vous avez presque une nouvelle version créature, elle vous dirigera vers le site Web où vous pourrez rentrer chez vous pour choisir le type de format que vous allez gérer en GIF. Et évidemment, vous choisissez le lieu maintenant, je sais qu'il est dit lieu, mais comme nous l'avons dit, ce sera un cadeau. Je ne connais donc pas la vidéo. Passez ici. Excusez-moi ça. Et je suppose que nous allons le faire avec le succès Herbert Boy. D'accord ? Et nous allons attendre un peu. Nous sommes donc de retour. Faites-moi prétendre plus gros, taille. Voici notre cadeau. Nous pouvons mettre ça en plus joli ou ce que vous voulez. Bolus et votre animation. Vous pouvez l'intégrer dans notre partage de compétences Kindle, puis dans ce coussin où vous pouvez publier vos projets et partager votre travail incroyable et incroyable avec nous afin que nous puissions voir ce qu'il a fait. Très bien, c'est donc l'une des façons dont vous pouvez explorer cette incroyable animation que nous venons de réaliser. Et j'étais dans les filles en train de laver. C'est donc un autre sujet pour un autre jour. 22. Leçon 21 - Dessiner un arrière-plan: Nous allons donc créer un nouveau fichier. Nouveau fichier. Les dimensions sont jolies. Je vais utiliser ici pour créer un arrière-plan pour les filles. Ce n'est donc qu'un mot. Je vais créer une pièce. Maintenant, elle au début, je suis à l'intérieur pour utiliser ce nouvel outil qui les aidera à définir la perspective du genou. Mais cela semble très compliqué et Adelphi j'ai eu l'idée, alors j'ai décidé d'utiliser cet outil. Donc ce que je fais ici, c'est qu'elle a utilisé les choses de base comme l'outil de nouvelle ligne. J'essaie de dessiner une pièce. Vous aurez donc une salle de contrôle. Vous n'avez pas à mettre vos antécédents peut être autre chose. Mais je vais juste créer place pour que les filles passent. Et pour l'instant, c'est utile, vous pouvez appeler cela. Comme vous pouvez le voir, que je dessine en haut des lignes, n'est-ce pas ? s'agit donc que de la phase d'esquisse. Parce que la nature à la maison, une fois que je suis descendu, on voit que ça fait quelques erreurs. Par exemple, en ce moment, je pense qu' contiennent la porte qu'ils y font. Il sera trop court et trop petit. Les filles, même si elles sont assez petites, une fois qu'elles ont connu la fenêtre que je ferai une fenêtre plus tard, vous verrez que la fenêtre est plus grande que l'orange ne convient pas tout à fait aux cerceaux qui ont d' énormes fenêtres et portes. Je veux dire, peut-être qu'il peut être aussi brillant maintenant. Je n'essaie pas d' avoir des lignes parfaites, des vies parfaites en général. J'essaie juste de poser l'idée de marcher où et pourquoi. Je fais même que Tyler dit à la personne centrée sous cet angle. Et j'utilise tous les outils qui ont été présentés. Nous utiliserons le rectangle pour qu'il n'y ait évidemment aucun champ. La femme de contour, le pinceau. Je suis juste en train de baisser la taille de la rafale. A partir de maintenant. Vous voyez ça ? Oui, c'est un grand, c'est une grande fenêtre et c'est une âme. Nous savons donc que la porte est comprimée. Oui, je sais vraiment qu'il y a une porte qui me demandera pourquoi. J'utilise le contrôle Z ici. Mais encore une fois, c'est comme une étape de croquis où il suffit de dessiner des trucs et de voir où ils peuvent aller. Je vais donc utiliser cela pour identifier, je pense que je l'ai montré car cet outil vous permet, celui-ci là-bas, vous permet, vouloir dessiner un côté. Évidemment dessiner l'autre côté peut également être symétrique de l'autre côté. Les deux autres. Les deux autres, l' autre icône à côté , font exactement la même chose. C'est pourquoi je souhaite utiliser les deux. En gros, lorsque vous dessinez, le dessin serait symétrique. Je vais donc les rendre les plus rares et essayer de faire un canapé ou un fantôme pour s'asseoir, je suppose. Je ne sais pas si c' est la maison des filles, mais j'essaie juste de faire du salon d'un côté et d'un l' autre pour que nous puissions avoir sorte de bruit de fond là-dessus. Symétrique, symétrique, c'est aussi génial lorsque vous essayez de gagner un peu de temps. Je vais faire une table pour la lampe, lampe nominale sur cette table. Maintenant, je vais créer, nous avons besoin de Capra L'Oréal. Je ne sais pas pourquoi j'ai supprimé celle des fenêtres de la fenêtre. Mais nous allons régler ça plus tard. Et oui, je vais juste essayer faire un petit parking là-bas. Parce que, pourquoi pas ? N'hésitez pas à dessiner ce que vous voulez ? Encore une fois, il ne s'agit que d'une étape conceptuelle comme l'esquisse. Étape d'esquisse où vous présentez vos idées. Et en fait, nous en avons fini avec ça. Nous y retournerons. Et nous allons essayer de corriger les erreurs que nous avons commises. Mais aussi pour finaliser de bonnes lignes comme celles-ci. Vous voyez ici. Ce que nous pouvons faire, c'est de créer une peinture. Oui. Ou je suppose que c' est une vraie peinture. Je vais y positionner mon rôle. Et je vais essayer de dessiner un cadre. J'ai envie de prier. Eh bien mon tableau, et il va me falloir quelques essais pour voir exactement ce que j'ai là. N'hésitez pas à expérimenter. Dessinez évidemment la pièce comme vous la voyez. Vous devez dessiner un canapé dans la pièce, mais il est bon, si vous suivez cela, nous créerons un arrière-plan pour vos objectifs que vous avez atteints. Je pense que c'est bien. Peut-être essayer de faire quelques pièces, peut-être pas seulement parce qu'elles peuvent en cas de problème en ce moment, nous voyons deux pièces ici, non ? Eh bien, vivre chez moi et l'autre que je veux, c'est juste une autre pièce. Mais vous pouvez essayer d'en faire plus d'un et de voir les objectifs traverser peut-être aussi les murs. Parce que nous devons nous diriger vers leurs objectifs. Ils sont sur le tableau ou sur le tableau. Ce que nous pouvons faire d'autre, c'est de faire, encore une fois, tout ce que vous voyez que la façon dont je le dessine est une couche unique , appréciant en plus des choses et appelle les choses de la réunion à planter parce que chaque pièce mérite d'avoir une plante. Oui. C'est mon complot. Maintenant, je sais que j' essaie de planifier sur le canapé, mais je vais entrer et supprimer le chemin quand le canapé et le raccourci. Le raccourci pour la symétrie entre le pinceau et la gomme est E. Une fois que vous cliquez sur E, vous activez ici qu'une fois que vous appuyez sur E, mon écran à nouveau, vous désactivez la gomme ou vous pouvez appuyez sur V pour revenir à votre pinceau. Donc, après avoir fini avec les Romains pour sauver cette rumeur, c'est un JPEG. JPEG, JPEG. C'est le nom du fichier. Vous pouvez également l'enregistrer sous forme de fichier PNG. Une fois que vous avez cela, vous pouvez soit ouvrir le fichier filles lui-même. Est-ce que ça remonte à la dernière fois. Maintenant, nous n'allons pas utiliser le toast, ok, oui, bonjour, va d'une seule fois. Je vais jouer là-dedans juste pour voir si tout se passe bien et donc, je n'aurai pas besoin de ça aller avec celui-ci. Je vais donc cliquer sur cette icône là-bas. C'est comme une icône d'épingle. Lorsque je clique sur le bouton Plus, je vais trouver où se trouve mes antécédents, et le voici. Donc je l'ai fait, je ne suis pas allé ici. Et j'appelle ce concept, et je pense que c'est mon premier parcours et en reliant le coin pour voir la porte, il y a un peu mieux. Je suppose. Nous pouvons réduire l' opacité de ce fichier. Je vais changer la couleur et le fond fonctionnel et inverser les couleurs. Parce que l'image de référence maintenant que j'ai la pièce, le concept que j'ai est en haut, je vais créer un nouveau calque pour pouvoir parler en jaune là de quels éléments je serai, disons le la fenêtre, la photo, le canapé et la lampe, et peut-être le cercueil. Ils seront dans la flèche arrière pour que je puisse les dessiner sur un seul calque. Pourquoi je fais cela, un, drone et drone différents objets sur différents calques c'est parce que je veux créer un effet de parallaxe. Mais une fois que les filles sont passées, disons depuis la porte, veulent le, le mur qui est le plus proche de la caméra, qui est plus proche de nous. Être au-dessus du fantôme ou de la plante là-bas, pour être à la hauteur du coût. Donc, le coût d'aller derrière cette usine. Donc, tout ce qui est en arrière-plan, nous verrons l'os en haut. Vous le verrez plus tard. 23. Leçon 22 - Colorier et assembler l'arrière-plan: J'ai donc fini mon dessin. Comme vous le voyez, je vais vous expliquer ce qui se passe ici. Fermez maintenant, donc je vais le cacher. En regardant la vidéo avant, si vous ne l'avez pas regardé , je vais cacher ces deux-là , je finis ça. Mais si je cicatrice ou pour les calques que nous avons quelques couleurs nous avons avec la rangée arrière sont faux. Nous avons le téléphone, qui sur sa propre couche, la fleur qui sur sa propre couche. Ensuite, nous avons une meute de loups. La façon dont j'ai essayé de le faire, parce que mon idée est, comme je l'ai déjà dit, lorsque j'ai bu, comme lorsque les filles passent à travers ce point, je veux que ça, ce mur soit informé. Les fantômes, fantômes pour créer l'illusion à l' épicerie depuis la porte. Pour ce faire, j'ai besoin que cette partie du mur soit sur une couche séparée, ce qui dans mon cas ici. Maintenant, si j'avais les filles, j'ai décidé de créer une nouvelle couche. J'aime appeler cette base de base de couche. Ce que j'ai fait, c'est prendre plus de carburant ici. Quand ces options, je déplace ça ici. J'ai le seuil d'être, pour les épiciers, d'être quatre cinquièmes de ceux et de l'échantillon, ce qui est également très important pour être des couches. Maintenant, cette couche ici, derrière toutes ces couches. Et j'utiliserai cette couche pour être, mon actif dit que je peux être ma voiture et acheter. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais appeler ischium ces objets individuels pour posséder leur propre couche individuelle. Et j'utiliserai cette couche de base comme référence car elles sont toutes derrière tout. Et je veux que la plante soit seule. Et comme j'appelle cela, je ne peux pas le faire parce que j'ai une plante ou une fleur et je résout leurs problèmes. Je ne peux pas cuisiner cette partie. Donc, son sourire va bien. Pourquoi n'est-ce pas aussi ? Essayons ça avec l'intrigue. Je vais prendre le contrôle. Cliquez sur le plan. Bonjour, mon vase de couleur. Et je vais aller au plan. Nous allons toucher la nouvelle couche. Et je vais mettre cette nouvelle couche derrière mon plan, non ? Et puis je vais encore appeler ça. Maintenant, cela ne fonctionne pas bien ici. Pourquoi ? Parce que nous avons un petit écart ici. Je vais donc toucher Control Z. Je vais colorer ces, ces, ces, ces, ces, ces encore. Mais je suis ici, je vais attraper ma souris. Et Yellow a essayé d'appeler ce lambda. Et quand je viendrai ici, j'aurai un logement approprié et les petites parcelles, j'entendrai encore ma souris, des colonies aussi. J'utilise ma souris en ce moment, mais j'ai l'impression que je n' aurai pas besoin d'années mon stylo, mais je suis trop paresseux pour le faire, donc je vais faire de mon mieux pour l'utiliser, utiliser le look de la souris. Ça ne rime pas de toute façon. Star Wars et Keats, quelqu'un vient de se rencontrer ? Mais comme je l'ai dit, c'est ce que nous avons ici. Maintenant. Des fleurs habiles le dimanche, l'Alliance de la fleur, seulement la sienne Ai-je manqué quelque chose ici ? Je suppose que tout va bien. La licence sur son propre calque et la couleur l'est, et ainsi de suite. Et donc, une fois que j'ai fini de colorer l'objet, je peux cliquer sur Contrôle et sélectionner la fleur et l'érudit des fleurs. Je vais toucher Control E pour en faire une seule couche. Maintenant, il va être sur mon calque et double-cliquez dessus et sur la fleur la plus froide. Et c'est pourquoi j'ai essayé de faire le reste des choses. Je peux donc cacher la fleur parce que je n'en ai pas besoin. C'est le mur qui se trouve devant ici. On peut colorer l'arrière-plan. L'arrière-plan ne bougera pas. Je vais donc passer maintenant à une nouvelle couche. Je vais ouvrir ma base actuelle et je vais choisir cette couleur, bonjour, ma base de couleurs. Et ensuite, nous allons essayer d' appeler ça toutes les heures. Je pense que nous avons encore fait du bon travail là-dessus. Ensuite, nous appelons la fenêtre Contrôle pour sélectionner les couleurs de marque Quick sur votre canevas. Ceci, puis ceci, puis ceci, puis manquant en rose, ceci. Est-ce que je vais accélérer cette vidéo. Faites-moi savoir. Je dois encore me regarder refaire ça. Maintenant, laissez-moi révéler le téléphone. Je pense que c'est fini ici. Nous avons le mur de retour. Je pense que nous pouvons également rappeler bonjour. Cette couleur en ce moment. Mais ce deux-points, tout ça. On peut peut-être arrêter la couleur marron ici. Je vais prendre l'outil de ligne. Nous voulons toujours que notre couche de couleurs soit créée. Un graphique, quelque chose comme ça. Vous êtes peut-être tous ici. Et puis je vais appeler ça pour moi. Révélez l'autre colonne. Je veux dire, utiliser ce truc sans le téléphone qui sera en arrière-plan, la couleur pour que nous puissions reprendre la plaie en arrière-plan, en faire une là. Et puis, alors, nous pouvons créer une nouvelle couche pour ce bloc de laine. Et nous pouvons appeler cela ma prise du même pouvoir. Ici. Elle a du sens. Oui. Très bien, on peut fusionner ces deux murs rocheux. Nous pouvons appeler cette pièce. Je ne peux pas taper aujourd'hui. Et cela nous permet également de fusionner ensemble. Ce mur arrière, oui. Maintenant, voici la fleur et vous sentez que nous ne les avons pas appelées. Quels sont les téléphones et créez une nouvelle couche pour que le téléphone puisse appeler. Et nous avons presque fini, je pense, tirer ce téléphone et nous pouvons en quelque sorte les appeler de base. Alors maintenant ce que nous avons bougé et que nous ne sortons pas, nous avons le mur. Nous avons des fleurs dans une nouvelle couleur ici, mais parce que c'est sur la planète sera visible. Nous avons le téléphone et les autres. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est de nous déplacer vers le mur avant pour être au-dessus de tout, y compris le fantôme, tenir et glisser sur le dessus. Il y aura les branchies et juste derrière ce mur. Nous y retournons maintenant. Nous voyons cela. Oui, ça, mais ça va au-dessus de la fleur, donc je ne veux pas faire ça. On va donc déplacer la fleur par-dessus, puis le téléphone au-dessus de la dose, n'est-ce pas ? Alors maintenant, quand je joue, je l' espère, ça a l'air incroyable. Maintenant, la confusion n' est pas une automatisation sur les filles essayant des boucles de courbes, masque de téléphone sur la première image, masque de contrôle, le déplacement à travers ici, l'outil de transformation. Et nous pouvons changer cela pour qu'il soit hors écran et passer à la dernière image. C'est votre bouche, bougez-la. Déplacez cela pour qu'il soit également hors écran. Maintenir le changement de vitesse pour maintenir la ligne correcte. Jouons à ça. Oui, il court autour de la maison et ça ressemble à une animation en boucle. Mais, vous savez, je pense que c'est amusant d'utiliser la porte à partir de maintenant. OK. Il sait à quel point la porte est proche. Et il court en rond. Oui. Oui, c'est ainsi que vous les fabriquez de la pellagra pour votre animation simple. 24. Leçon 23 - Ghost sur une planche à roulettes Partie 1: Donc, dans ce cas, je vais juste vous montrer ce que j'ai fait. Je gère le zombie, fantômes et l'anxiété, mon clavier jazz grossier. Maintenant, je vais mettre cela dans une hauteur de couche distincte. Mes autres fantômes vont se concentrer sur celui-ci ici. Ce que nous faisons, c'est essayer de faire, j'essaierai de faire de l'animation directe parce que j'ai déjà un design dans ma tête. Je vais m'animer sur la vente du personnage et peut-être de la tête un peu. Donc, ce que je vais faire, c'est de me concentrer d' abord sur la queue. Je vais donc charger votre question la kératine et nous ferons une nouvelle couche, que j'essaierai de faire, expirer le mouvement. Et plus loin VUCA, je vais changer les noms et les calques. Nous avons donc d'abord essayé de faire l' animation directe avec Excel. Je ne vais donc pas me montrer comment le corps n'a pas besoin de dessiner tout le corps. Bonjour, le vent arrière derrière le sweat à capuche. Je peux donc dessiner le sweat à capuche sur le dessus. Mais cela se produira sur différentes couches. Donc, d'abord, nous allons animer la queue, puis lentement nous nous déplacerons vers tête T, puis nous nous montrerons. C'est le moment où nous sommes arrivés ici. Ce n'est pas le meilleur, mais je veux dire, peut-être que si je passe plus de temps à essayer de rendre ça plus fluide, ça va le faire. L'idée derrière tout cela était de faire en sorte que cela se répète. Encore une fois, j'ai essayé de copier la première image et d'essayer faire entre le premier homme, le cadre précédent afin que je puisse avoir une dernière image correcte si cela a du sens. Donc, ce n'était pas une queue animée. Je vais créer une nouvelle couche pour ça. Et je vais montrer le sweat à capuche. Maintenant, ne vous inquiétez pas des noms sur la vie des couches. présent, nous n'avons qu'un seul calque sur lequel l'animation est activée. Et maintenant, nous allons avoir une couche statique, la couche avec le sweat à capuche. Et évidemment, il me faudra beaucoup d' essais et d'erreurs pour obtenir la marge de profit. Ne vous inquiétez pas, vous devez toucher le contrôle Z plusieurs fois. Mais à un moment donné, vous devez être comme, OK, c'est assez bien, non ? Ok, donc une fois le sweat à capuche terminé, je vais refaire une nouvelle couche, mais celui-ci sera pour la tête de l'attache qui verra là. Je vais donc essayer de faire une animation fluide comme une animation de la tête. Je passe derrière toute la journée. Encore une fois, je ne veux pas faire l' épaule encore et encore. Une fois que nous avons terminé l'animation de base. Ensuite, nous pourrons enfin passer à ce rôle, le skateboard. Et plus tard, vous le verrez encore une fois, il s'agit d'une couche distincte sur certains. Encore une fois, de plus en plus, nous voulons faire de l'animation. Nous nous assurons de le faire sur le calque approprié que nous voulons faire cette animation, n'est-ce pas ? Surette, non, j'ai essayé de supprimer ça. Il y a tout ce que je dois vous montrer. Mais j'ai dit de dessiner la barre d'échelle sur un calque séparé. Et j'ai abandonné là-dessus. Maintenant, passons au clavier. Et je pense qu'il est temps pour moi d'arrêter d'ajouter les voitures. J'ai donc décidé de le faire, c'est que j' avais déjà conçu ce personnage avec les couleurs. Ce que je vais faire, c'est d'apporter le dessin prêt sur le personnage sur la toile. Il sera donc plus facile pour moi d'obtenir les couleurs dont j'ai besoin pour faire appel à cet abatteur plus rapidement. Maintenant, je suis en train de comprendre comment je veux que cela soit blanc, qui dure et veut être visible. Je vais commencer par colorer le corps du personnage. Donc, quand j'appelle le corps du calcium, cette couleur sera sur une seule couche. Je dois passer par les cadres et couvrir tous ces cadres. Maintenant, la queue du conseil est, une fois que le chef du personnage est sérieux, de quelle façon ? Je pense garder la consistance de la queue elle-même, car elle changera chaque cadre. Contrairement à la tête du personnage, utilisez vraiment mon outil de remplissage et en utilisant un raccourci à partir du trope, choisissez la couleur dont j'ai besoin pour le premier cadre, 0 image. Nous allons créer un cadre vierge plus ancien et je commencerai à colorier le cours lui-même. 25. Leçon 24 - Le fantôme sur une planche à roulettes - Projet final: Donc, une fois que nous avons les couleurs de base des filles, qui ont fait ça juste pour voir si tout se passe bien. Je n'ajouterai pas encore de quiz sur les ombres. Ainsi, le sweat à capuche, la couleur des sweats à capuche sur une couche séparée, et la couleur des fantômes, ceux sur une couche séparée. Maintenant, je vais créer un masque de détourage, un groupe d'écrêtage. Je vais essayer. Lorsque vous faites cela, vous serez en mesure d' avoir un calque de masque sur le dessus. Et de cette façon, vous pouvez commencer à ajouter les ombres et les hautes lumières de votre animation dans ce cas, seront votre personnage. Si vous voulez animer cela, peut-être parce que disons si je veux ajouter des points forts à mon fantôme, cela laisse le corps des filles, pas le sweat à capuche. La meilleure façon de le faire n'est peut-être pas de porter un calque de masque, mais avec un autre calque sur le dessus et de passer à nouveau à travers les cadres et d'ajouter les reflets. Vous en avez besoin. Il suffit de sélectionner les différentes parties du corps et d'ajouter un léger effet de dégradé. Plus tard, je laisse tomber cette idée d'une certaine manière. Maintenant, donnez-moi mon, je n' essaie pas de reproduire exactement le concept exact que j'ai sur la droite, l'illustration que j'ai là. Donc oui, occasionnellement qui est la couleur et assurez-vous donner différents types d'ombres à calquer. Je garde donc légèrement le même coût. Et comme les humilieux obtiennent également l'éclat du personnage, une fois que nous avons toutes les ombres et les reflets en place, c'est simplement facultatif. Bien sûr. Je vais vous laisser ce dossier et vous allez ouvrir et voir ce qui a été fait, comment vous voulez faire aussi. À la fin de cela, je m'assurerai d'avoir un groupe de couches avec un personnage. Et vous avez un groupe de calcium avec les éléments séparés qui combinent ce caractère. Mais vous aurez aussi une couche, qui est le personnage lui-même. Parce que je vais demander à quelques animations de stagiaires bonjour. Maintenant, j'ajoute des effets de flou à la puissance des objectifs que j'ai dupliqués. Nous devons donc maintenant appeler deux calques avec la couleur. Et sur l'un des calques, j'ai décidé d'ajouter un flou de mouvement pour pouvoir créer cet effet. Maintenant, cela n'en ajoute qu' un seul sur le cadre. Vous devez donc parcourir toutes les autres images pour appuyer sur Contrôle et à gauche. C'est un raccourci pour répéter le dernier effet que vous avez fait. Je vais déplacer cet effet de flou pour qu'il soit au-dessus des lignes du personnage. Je pense que l'effet est là. Plus intéressant. Alors Denton est sur le O peut être derrière. Et je vais essayer de faire, je ferai de mon mieux pour changer le mode de fusion de ce calque sur la copie de ce calque pour obtenir également un effet différent. Et je le déplacerai en haut pour que nous puissions aussi avoir la tête éclatante du personnage. Et je vais juste jouer avec eux, voir lequel. J'aime bien. Encore une fois, je n' essaie pas d'être délicat l'illustration Today que j'ai à droite, je veux juste améliorer quelque chose. Maintenant, le ratio fonctionne très bien. Nous avons de la lueur sur chaque cadre, ce qui est génial. C'est pourquoi nous constatons également un léger mouvement sur la tête. Maintenant, je vais essayer d' ajouter quelques ombres et quelques points forts à la hâte avec les différents pinceaux que nous avons Susan que j'ai fabriqués maintenant. Je peux ajouter quelques coups, des traits de points forts, qui m'aideront à voir. Je n'ai pas cette illustration bizarre. Sainte. C'est encore une fois optionnel. Vous n'êtes pas obligé de faire ça. Cela dépend vraiment du style pour lequel vous Seigneur. Et il y a plein de machines. Aussi simple que cela pour rendre les lignes de la queue et de la tête du poteau peuvent être blanches ou rose légèrement plus vif car encore une fois nous avons un nez rose. J'ai donc senti que cela ferait apparaître les personnages, surtout sur le fond sombre que nous avons. Encore une fois, c'est simplement facultatif. Vous n'êtes pas obligé de le faire. Avez-vous suivi votre compte et conception que vous avez créés et vous avez essayé de dupliquer cela ? Mais encore une fois, c'est juste facultatif et je pense que c'est mieux comme ça quand on a des lignes blanches. Ainsi, une fois l'animation à la kératine terminée, chaque animation de ce compteur, y compris avec le sweat à capuche, doit faire partie d'un groupe. Après avoir fait cela, j'ai décidé de dupliquer ce groupe. Ce groupe qui me permet d'avoir mon personnage deux fois. Maintenant, je ne vais pas utiliser le groupe du personnage, le groupe de personnages là-bas si je veux changer quelque chose. Mais une fois que j'ai cette seule couche du personnage, je peux faire tout le personnage, bien que nous n'ayons pas mentionné sur les yeux, ainsi que l' animation de la queue et de la tête pour bouger ensemble. De cette façon. Maintenant, nous avons toutes les animations du calque du personnage 01, donc nous pouvons déplacer cette carotte, mais je dois dupliquer la base d'animation pour que mon animation soit plus longue que la française . ici. J'ai donc réussi à mettre la dernière image à lire savoir où se termine l'animation. Donc je n'ai nulle part les cadres, les images après, donc vous pouvez les cloner ou vous pouvez les dupliquer. Vous pouvez utiliser les raccourcis. Parfois, j'utilise le raccourci, parfois je ne l'ai pas fait. Il suffit d'utiliser un mode décalé pour sélectionner plusieurs images ou un contrôle qui vaut la même valeur. Et c'est à peu près tout. J'ai essayé de rendre cette animation un peu plus longue en dupliquant l'image. C'est le seul moyen de réaliser vos animations. À l'heure actuelle, il n'y a pas encore de commande pour dire boucle. Donc, la façon dont vous pouvez regarder quelque chose est de dupliquer votre image pour qu'elle puisse se répéter et que vous les jouiez. C'est ce que nous avons. Minus glow, c'est que vous vous réveillez et ils vont adorer le faire maintenant avec le streaming de l' animation que j'ai, j'ajouterai un masque comme je vous l'ai montré précédemment dans les leçons précédentes, dans le vidéos précédentes. Je vais essayer de renommer. Une fois encore. Il y a eu beaucoup de renommage de mémoire. Ici. Vous pouvez nommer vos couches et quand vous le souhaitez, tant que vous savez ce qu'elles signifient, où elles se trouvent, et quel jour, ce que vous avez dessus. Vous pouvez les nommer des pommes de terre si vous le voulez. Je ne sais pas. Oui, mais c'est assez machine, donc je vais m'assurer que j'ai la première et la dernière minute pour que ce type puisse faire une boucle. Et je vais monter et descendre. Et plus tard, je mettrai probablement quelques ombres sous lui aussi. Voyons à quoi ça ressemble. Très bien pour moi. Ce n'est pas si mal. Ce n'est pas le jeûne. moment, je fais 12 images par seconde, mais vous pouvez toujours changer cela comme je vous l'ai déjà montré. Mais en général, c'est le résultat final de cette classe. Si vous êtes impatient, vous pouvez le faire ou vous pouvez essayer plier une autre classe, les cours de Daniela. La santé, c'est que je vous ai montré votre dernière pose , je pense, c'est d'essayer de faire de l'un des personnages, des nombreux personnages qui vous montrent maintenant ici. Il essaie de les animer. Si vous aimez très calme, confiant avec image par image, essayez de faire une animation, essayez de faire l'animation de marionnettes, droite, avec les petits robots là. Et je vous ai montré au début. Si vous voulez essayer image par image et essayer de faire cela une version plus simple de ce personnage. Peut-être que tu n'as pas besoin de lui donner un sweat à capuche ou un skateboard fantaisie. skateboard doit en fait être élevé. Vous avez juste besoin d' animer des lignes de faufilage. Et oui, je veux dire, essayez simplement de faire quelque chose et de partager avec la classe, partager votre fantastique fantôme ou votre incroyable robot garçon et fille dans le, c'est mon ****. J'espère que cela vous a été utile. J'ai réussi à finir ça Il m'a fallu du temps pour terminer ce cours, alors merci beaucoup si nous étions arrivés à la fin de tout ça, j'ai vraiment beaucoup de plaisir à faire ça. J'espère que vous en avez perdu aujourd'hui. Et j'espère que vous utiliserez ce que vous apprenez de cela. Assurez-vous donc de partager vos projets. Et j'espère que je vous verrai à l'avenir. Au revoir.