Comment peindre une peinture acrylique de paysage de printemps facile | pour les débutants | Debasree Dey | Skillshare

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Comment peindre une peinture acrylique de paysage de printemps facile | pour les débutants

teacher avatar Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans mon cours !

      2:42

    • 2.

      Fournitures artistiques

      4:18

    • 3.

      Étape 1 : Le ciel

      9:15

    • 4.

      Étape 2 : Montagnes

      5:03

    • 5.

      Étape 3 : Champs verts

      7:07

    • 6.

      Étape 4 : Textures de neige

      5:54

    • 7.

      Étape 5 : Pins de pins partie 1

      14:22

    • 8.

      Étape 6 : Pins de pins partie 2

      4:36

    • 9.

      Étape 7 : vallée de fleurs partie 1

      11:07

    • 10.

      Étape 8 : Vallée de fleurs partie 2

      8:11

    • 11.

      Étape 9 : fleurs bleues et mots finaux

      10:26

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

463

apprenants

18

projets

À propos de ce cours

Vous vous êtes toujours demandé comment peindre un paysage abstrait à partir d'une photo !

Dans le cours d'aujourd'hui, je vous apprendrai les bases de la façon de créer des paysages abstrait en liberté, sans entrer dans trop de détails.

Je vais également vous enseigner

  • comment créer les nuages libres et créer les textures du ciel
  • comment utiliser vos coups de pinceau pour créer des textures
  • comment créer de superbes fleurs texturées et de magnifiques montagnes de pointe de neige

C'est un cours pour débutants et en suivant toutes les étapes, vous pourrez créer votre propre version de cette peinture.

Fournitures :

1. Peintures acryliques (répertoriées
ci-dessous)2. Papier de toile/panneau de toile/toile / toile
étirée3. Pinceaux - 1 pinceau plat et 1 petite brosse
ronde4. Une assiette - quelque chose de mélanger de la peinture sur
5.
Eau6. papier de soie

Couleurs que j'ai utilisées dans ce cours :

1. Blanc
titane2. Chrome
Yellow3. Citron jaune
4. Sap
Green5. Vert foncé6.

Black7. Cadmium
Blue8. Turquoise Deep

Utilisez des acryliques de corps épais pour obtenir de belles textures.


À la fin de ce cours, vous devriez vous sentir confiant dans votre capacité de créer cette peinture.

Je recommande ce cours pour tout le monde - aucune expérience de la technique n'est nécessaire. Si vous n'avez pas peint depuis longtemps et que vous voulez développer vos compétences ou si vous n'avez trouvé personne pour vous menter dans votre parcours créatif, ou si vous n'êtes pas sûr de pouvoir peindre ou si vous voulez simplement peindre de jolis paysages juste pour vous sentir bien - ce cours est fait pour vous.

Au plaisir de vous voir dans les


classcheersDeb@debslilarts

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Debasree Dey

Acrylic Artist & Educator

Enseignant·e

Hi, I'm Debasree, an artist and creative educator from India. After spending 10 years in a demanding IT corporate career, I rediscovered my love for art during my time in London. Painting became my escape, and eventually, I left my white-collar job to follow my passion full-time, and it's been the best decision of my life.

Since 2016, I've been sharing this passion with others, teaching art to nearly 20,000 students worldwide and leading over 700 in-person workshops.

For me, art is more than just creating something beautiful--it's about self-expression, healing, and discovering the hidden parts of yourself.

As an educator, my work is to help you identify their inner artist, guide you to create beautiful paintings, which in turn boosts your c... Voir le profil complet

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Transcription

1. Bienvenue à mon cours !: Salut, bienvenue à un autre cours de peinture acrylique en ligne. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais vous apprendre à épingler ce magnifique paysage de vignettes paisible avec cette belle vallée verdoyante avec fleurs et des montagnes enneigées et le mauvais, étonnant, magnifique pins couchés tout autour. Je m'appelle Deb, et je suis un artiste meilleur en Inde. J' enseigne la peinture acrylique professionnellement depuis cinq ans. Et je suis inspiré par la beauté de la nature. Donc tous les endroits que j'ai parcourus me captent dans une baie si magnifique que je continue à peindre des paysages. C' est une photo que je suis tombé sur Internet sur des pixels. Et au moment où je l'ai regardé, j'ai réalisé que je devais créer cette belle peinture. J' ai donc décidé de créer un paysage abstrait à partir de celui-ci, qui consiste essentiellement à le peindre très lâchement et à ne pas entrer trop dans les détails. C' est donc ce que je vais vous enseigner dans cette classe. Donc, si vous avez toujours voulu peindre un paysage abstrait, ce serait un bon endroit pour l'apprendre. Et donc nous allons commencer par créer ce type magnifique, le ciel bleu avec quelques nuages. Maintenant, nous ne le ferons pas en détail et nous allons le créer de manière très abstraite. Ensuite, les montagnes et les textures de neige aussi d'une manière très lâche. Et puis nous allons créer ces textures vertes luxuriantes, puis créer les belles fleurs dedans. Et nous n'allons pas créer les fleurs de notre manière très proéminente, mais de façon très abstraite, qui utilise essentiellement la peinture corporelle TIG pour créer la texture pour nous dans les excès de vitesse. Et puis finalement, nous finirons par le bâtiment avec la création de pins, beaux pins ici et là, et la création de magnifiques fleurs bleues à l'avant. Il va y avoir beaucoup d'apprentissage de la peinture d' une manière très lâche pour créer des paysages abstraits. J' espère que vous êtes excité d'apprendre ce tableau. A la fin de ce cours, vous créerez votre propre version de ce magnifique paysage que vous pourrez accrocher fièrement à votre mur. Et ce serait le projet de cette classe. Alors j'ai hâte de vous voir à l'intérieur de la vitre. 2. Fournitures artistiques: Commençons donc par la classe d'intérêt de peinture d'aujourd'hui. Je vais utiliser le journal. Il a été assez long que j'ai utilisé range sur et donc je voulais vraiment utiliser mes journaux. Il y a quelques pages qui ont été faites jusqu'à présent. Donc, ce serait rencontré ou perles. Et j'ai pensé à cette peinture comme notre verre de parenté pour que nous aimions apprendre ce genre de bip. vais donc peindre un paysage, je vais convertir par un paysage abstrait pour la classe d'aujourd'hui qui ne sont pas matériaux que vous auriez besoin Cadmus ferait ou si vous voulez faire sur un carnet de croquis comme moi, vous êtes les bienvenus pour le faire. J' utilise un verre délimité. Il s'agit donc d'un cadre en verre transparent que j'ai sorti de notre cadre photo. Ce genre de choses que je n'utilise plus. Donc naturels, c'est une petite batterie que j'utilise. Un verre d'eau, verre d'eau propre, et quelques brosses. Voici donc mon ensemble de branches que j'ai désirables. En fait, écrase. Le pinceau est bien. Il suffit de ne pas utiliser de pinceaux aquarelle car les résultats ne seront pas accrochés. Donc je prends donc pour cette taille de poignards, donc la taille des selfies, si je vais être B, pense que je vais prendre la brosse selon cette taille. Donc si vous peignez sur une plus grande toile, invitez quand j'utilise un gros pinceau comme celui-ci. Ok, donc pour cette taille, j'utilise cette taille branche esprit donne un peu plus grand et certainement un petit pinceau. Pour faire les étapes de détail. Je vais sortir celui-ci ainsi que de faire un peu plus de texturation. Donc ce sont les quatre brosses que j'utilise, mais vous pouvez en fait faire avec seulement deux, l' un des plats et l'un des petits est suffisant pour créer l'espace. Pour la classe d'aujourd'hui, je vais utiliser des lits de pointe. Ok, donc j'ai retiré toute ma tique sur les événements. J' ai comme un tas de corps étant légèrement et demandé pour une journée vraiment longue que je n'ai pas utilisé principalement des activistes fluides de peinture. Mais la classe d'aujourd'hui, j'ai décidé que je voulais faire avec notre corps parce que les textures du paysage abstrait viennent vraiment bien quand on travaille sur le corps. Ainsi, les jardins qui ont sorti sève vert. Ceci est stock avec profond, le sari blanc Titanic altérant le poids M. C' est du jaune clone. C' est de l'ocre jaune. C' est noir, c'est du bleu cobalt. Et c'est une teinte viridienne. Mais la couleur est juste, oups, je ne l'ai jamais utilisé avant, je suppose. Est-ce que la couleur est à peu près sombre. Donc maintenant, le grand n'a vraiment pas d'importance. Ce que j'aime aussi, j'avais surtout du carbone et ceux-ci sont des bases liquides x. Donc, vous pouvez utiliser n'importe quelle marque que vous avez, juste les feuilles sont importantes. Et je pourrais utiliser un peu de leader brun qui n'ont pas encore à montrer, et peut-être un peu de poppers. Donc ces deux couleurs sont aussi je garde à portée de main. Donc, ce que vous pouvez faire à ce point de temps, parce que capture d'écran de ce cadre afin que vous connaissiez toutes les couleurs que vous auriez besoin pour cette peinture. Ok, j'espère que vous avez fait ça. Et maintenant, nous passons à notre prochaine étape. Et aussi garder un peu de papier officiel parce que vous voulez essayer votre courbé. 3. 1ère étape : Le ciel: Donc, la première chose que je vais faire est juste esquisser le paysage, littéralement pour que j'ai une idée approximative de ce qui va où pays donneur marques sombres de benzène sur votre toile. Nous allons apprendre beaucoup de pins dans ce treillis, qui est juvénile parce qu'il apprendra à créer de beaux arbres et ensuite les peindre dans notre paysage. Aussi vous, quand je arrive à apprendre à créer un pont devrait des pics de neige dans un paysage, qui est, Je pense qu'une chose vraiment cool à apprendre afin que vous puissiez les utiliser dans n'importe quel autre bâtiment. C' est juste mon croquis. Maintenant, ce que je veux que vous fassiez ensuite, c'est nettoyer la masse. Et ce Cupidon est en dessous de ce papier, ces haricots dans le pot. Mais bien dehors, ça va tomber éclectique. Aussi, je vais débiter le ruban de masquage juste pour arrêter de se propager dans toute la poutre. Et on commencerait. Donc les premiers érudits que je sors sont sombres avec une image profonde de bleu cobalt. Et beaucoup de blanc. Je commence avec le pinceau le plus large que j'ai, ce qui est à peu près c'est la proportion du papier parce que cela crée vraiment un menu de textures vraiment sympa épinglé sur votre. Et ça. Donc, la première chose que je fais est juste de créer le gars qui a dit, je n'ai pas utilisé d'eau, juste la poutre et la brosse. Et ce qui se passe quand vous n'utilisez pas d'eau, vous obtenez un peu de résistance où vous mettez de la couleur sur les candidats ou les gens où vous le souhaitez. Et cette résistance crée de très belles images. Ainsi, vous pouvez voir comment les appareils se forment. Les mois de pinceau sont en fait le moment où toucher les gens, ils créent de belles textures en vous voulez les garder de cette façon afin que je ne les revisite pas une fois de plus. Donc je le fais juste une fois juste pour appliquer la bannière. Et puisque ce n'est pas un paysage réaliste, donc nous voudrions le garder avec ces coups de pinceau et ne pas créer exactement à quoi il ressemble dans le travail, non ? Et donc le ciel a fait ce que je fais. Adoptez les affaires, ajoutez un peu de nuages, alors voyez comment je fais ça. Donc c'est mon pinceau. Ils ne l'ont pas regardé. Tout ce que je fais, c'est l'essuyer sur le tissu qui est cogné pour se débarrasser du faisceau à nouveau. Et puis ramasser ton petit peu de blanc. Et je n'utilise pas tout le fond de la brosse sur le gang, c'est que j'utilise le coin. Donc plus absorbé ce nos ingrédients et juste utiliser le coin et tweeter sur couple de clubs. Tout ce que je fais, c'est bouger au pinceau dans la mise à la terre, le mouvement du sol. Et aussi ne mettez pas trop de pression parce que le bleu que nous venons de faire. Si vous mettez trop de pression avec le blanc sur le dessus, ce qui se passe, c' est que le blanc va se mélanger avec le bleu et devenir bleuâtre clair aussi lâche que l'Ouganda et Lucas. D' accord. Encore une fois, sans essayer de recréer une lumière, des nuages vraiment réalistes, nous allons juste mettre des formes abstraites de nuages. Et on veut ajouter une plage de pierre grisâtre aux anciens combattants de Cloudera. Donc pour ça, je suis juste un tout petit peu de plaque et je voulais passer par beaucoup de chance. Peut-être qu'on le fera plus tard. Mais pour le moment, juste un petit peu de cela avait déjà du blanc. Alors n'importe qui ramasse plus de salaire à un petit peu de noir. Et ne pas faire, c'est aller et rembourrer. Bas souvent fort infini perdre le mouvement. Certains commander par pinceau, vraiment, vraiment prêt et en ajoutant et le contenu du sang. Vous verrez que c'est tellement amusant à faire, faire, faire cette façon Deleuze d'excès de vitesse. Et vous créez des paysages abstraits étonnants. Juste un petit peu au drapeau mobile. Si tu as remarqué ce que j'ai fait. J' ai pris le Black et j'ai senti que c'était trop de ce site. Donc tout ce que j'ai fait, c'est que j'ai juste changé ma brosse de l'autre côté, qui avait plus de vol pour arrêter ce vecteur noir. D' accord. Maintenant, je sens que le blanc n'est pas deux proéminents. Donc tout ce que je fais est de choisir un petit peu plus blanc et juste ajouter Malkiel, même si vous utilisez le blanc est plus Lumix. Donc je veux aussi montrer ça à un autre pinceau parce que je ne veux pas regarder ce pinceau et nous avons beaucoup de bleu dedans. Donc, il était un autre petit brash et ajouter un peu de blanc frais sur le dessus du point de tube que. Nous faisons également ensuite les nuages avec étendu un peu. Mais encore une fois, ne les rendez pas trop permanents parce que nous ne sommes pas pianistes. D' accord. Disons que nous voulons limiter à cela et laver mes petits objets ensemble. Ne gardez pas vos pinceaux sans les laver longtemps. Pour un moment, c'est deux fois. D' accord. Maintenant, je reviens à ma brosse plate et ce que je vais faire, c'est créer la montagne. 4. Étape 2 : Montagnes: Ok, maintenant je reviens à ma brosse plate et ce que je vais faire, c'est créer la montagne. D' accord ? Souviens-toi que j'ai super la dernière fois sur mon pinceau. Donc tout ce que je fais, c'est sur ce badge et en retenant juste un peu de colle et en laissant la couleur de la monture. C' est donc notre montagne la plus éloignée. Donc, cela doit être la nuance la plus légère. Donc pour montrer les différentes couches de montagne, ou nous devons faire, c'est varier les autres trucs. D' accord. Donc ça va à peu près aux mêmes couleurs, juste les feuilles vont être différentes. Tu vois comment j'ai fait ça ? Je ne voulais pas avoir trop de père ou quoi que ce soit quand saigner et aussi avoir un peu de texture. Donc, ce n'est pas finalement fait. Nous allons faire plus en plus de cela. Maintenant, nous allons faire une couche de plus en avant. Donc, pour ça, je prends des caractères latins. Juste pour que tu vois, maintenant j'ai un peu l'aspect de la porte. D' accord. Donc, cette fois, je ne prends pas vraiment trop de vagues. Juste la façon dont j'avais déjà dans mon pinceau d'avant, est d'agir comme blanc et tout ce que je fais est de ramasser plus de bleu. Et vous voyez à quel point il est sec sont en quelque sorte en difficulté. Mais le plaisir est dans la lutte. Ok, donc ne vous inquiétez pas, ajoutez-les, suivez. Toi. Vous voyez, je le fais sur un papier maintenant si vous avez besoin de regarder ça, vous devrez peut-être prendre un peu de morphing, mais ne va pas à l'eau. Ok, ne fais pas ça, je sais que tu seras tenté de prendre un peu d'eau, mais ne fais pas ça. D' accord. Je prends aussi des stocks UTP avec du bleu parce que j'aime vraiment ce mouton. Et la raison pour laquelle j'utilise chaque année est juste pour faire la différence entre la distance de la montagne. Donc j'utilise celui-là. Aussi. J' aime donner mes propres couleurs dans les paysages, la peinture de la faune. Et j'aime les faire vraiment par Brendan couleurs vives. Donc, je serais normalement à ce que je fais est de prendre un modèle de paysage aléatoire, qui a dernièrement une sorte de pose de couleurs. Et ce que je fais est d'y ajouter trop de couleur pour les transformer en gorges, paysages vibrants. Ainsi la liberté que nous avons en tant qu'artistes, n'est-ce pas ? Et en définissant celui-ci devant lui. Donc je décide juste un peu plus sombre DOM. Donc, vous voyez tout ce que vous pouvez maintenant différencier entre les couches des montagnes, qui sont assez visibles à partir des couleurs, des formes que nous avons utilisées. Et je vais faire une couche de plus devant. Et puisque l'ADA est trop petit, je vais utiliser la petite brosse pour ça. Et je le refais, juste la couleur vibrante en un clin d'œil dans Santa Fant ph et 11. Donc, même s'il y a le même entonnoir, CD1 différencie les feuilles à Hawaï. Parce que quand je l'ai fait avec ce pinceau, l'étape précédente, il y avait un peu de blanc dedans. Donc, c'est une sorte de tonifier la forme de celui-ci. Et cette fois-ci, ajouter la sauvegarde, juste le savoir vibrant sans quoi que ce soit, tout , tout blanc dedans. C' est pourquoi il se tient un peu debout. D' accord, je pense que nous avons fait un grand nombre de couches de montagnes. Vous pouvez voir 1234 couches. Wow, cool. Passons maintenant à l'étape suivante. Encore une fois, je vais juste laver les vieux modules de souris par densité, tenant brosse plate dans ma main gauche. Et je ne l'ai pas regardé. Et je vais vous dire pourquoi je ne l'ai pas regardé à l'étape suivante. 5. Étape 3 : Champs vert: Dans la deuxième étape, nous allons couvrir la zone inférieure de la toile, essentiellement couvert toute la toile. Et pour cela, nous allons utiliser principalement le vert. Comme je te l'ai dit, je n'ai pas regardé mon pinceau. Il a ajouté a la portée de bleu et je veux l'utiliser. Et je vous dis comment l'utiliser. Ben, sauf que je prends vert et du jaune. Ceci est chromé jaune. C' est en fait le cisaillement dit sur ton jaune cadmium. D' accord. Et juste une petite brique avec nous. Comme vous le savez, l'affilié Callas conduit assez vite et je ne veux pas et on s'en tient et il a eu raison. Ok, maintenant, j'ai déjà du bleu. Maintenant, puisque toutes ces couleurs, même catégorie de couleur, qui est la zone de couleur fraîche, je ne veux pas laver mon pinceau pour deux raisons. Premièrement, je ne veux pas avoir d'eau sur mon pinceau. Je veux le faire vraiment essayer deuxième, le remix bleu et jaune et me donner vert de toute façon, pas vrai, alors pourquoi devrais-je regarder et nous entendrons à nouveau ? Donc tout ce que je fais c'est que je ramasse le jaune et tu vois que je n'ai même pas ramassé de vert et ça me donne un si beau dôme vert. N' est-ce pas amusant ? Ou je fais est d'essayer de créer la forme abstraite du champ. Encore une fois, vous voyez quand je ramasse la couleur et continue à créer ces tropes. Ils créent des coups de pinceau recherchés sur mes gambits, non ? Et je veux utiliser ça. Je ne dirige pas les outils plus que les adultes. Si vous allez à nouveau sur le dessus, il se rapporte plus qu'autrement. Alors Django, arrêtez-vous là, faites-le une fois et arrêtez. Ok, maintenant si vous voyez sur la photo, ce n'est pas si vibrant jaune, mais je veux en faire un vibrant, ok, donc je vais le garder comme ça. Je ne veux pas le tonifier. Donner aussi une certaine direction. Maintenant, tu vois le bleu que j'avais dans mon pinceau. C' est un peu fini, donc ça ne devient pas trop vert. Je prends juste un peu plus de vert, c'est de le donner. Vous voyez, je n'ai pas ramassé un peu parce que je veux le garder vers le site jaunâtre pour le rendre vibrant. D' accord, donc on en a assez fini. Nous allons revenir ici et faire tous les arbres des pousses, ombres des arbres et tout. Pendant ce temps, nous allons simplement aller couvrir ces impacts. Alors va encore être exactement la même chose. Cette fois, nous sommes en train de ramasser propre parce que le bleu provient de mon flux de pinceaux. Tout ce que tu vas faire, c'est ramasser des tonnes de peinture et aller sur ton campus. Donc la question que je reçois toujours de vous les gars, alors comment puis-je, comment faire en fait les armes ? Quand une chose importante est toujours garder les lacunes sur. Ou si vous utilisez une bouteille, parce que seul l'air peut faire sécher les peintures acryliques. Et la deuxième chose de ne pas gaspiller les couleurs est de sortir un peu comme si vous pouviez voir combien moins je suis en train de sortir. Une fois que c'est fini, tu vas le retirer encore une fois. Ok. Maintenant, dans ce cas aussi à nouveau, je ne suis pas vraiment concentré sur, donc Charles juste aller au hasard juste pour l'ajouter autant unique. Maintenant, cette zone est en France, donc ça doit être un peu plus sombre. Donc, j'utilise juste du vert ici pour le séparer de la couche précédente. Notez que je ne vais pas vraiment dans un autre déductions aucune direction particulière. Je suis juste mon pinceau juste pour couvrir ça dans leur région et dans le processus. Et pagination tant de magasins multiples et regarder cette formule, ce que vous commencez à être vraiment agréable. Voyez les déductions qui ont été sur les emplois. Vous pouvez voir le débit maximal. Ensuite, vous pouvez voir quelques mois que nous aimerions ne plus repartir dessus pour créer, pour les déranger. Droit ? Continuons donc à finir toute cette zone. La raison pour laquelle je reviens sur yo est parce qu'il y a des façons de montrer la boîte à travers le bip. J' essaie juste de couvrir ça. Je suis comme sans déranger les blagues précédentes autant. Et nous prendrons ça toute la girouette comme ça. Maintenant, il y a un peu de zone blanche à côté de la montagne. Donc, si vous regardez juste que l'identique n'a pas commencé, nous devons augmenter cela un peu plus bas. Mais ce n'est pas un problème parce que je M créerais des débits de vos droits ou que le temps va être pris en charge de cet espace blanc, nous allons être couverts. Donc, ne vous inquiétez pas. Depuis que c'est un peu, Wanda. Voyez, regardez ça, combien d'esprits ça ressemble, et sortez les gens pour que vous les voyiez. Et aussi pour m'assurer que j'ai acheté jusqu'aux âges. Je n'ai rien vécu. À ce stade. La partie du ciel est à peu près faite. Je ne vais pas y aller. Je prends donc ce revenu de masse. Donc, vous pouvez voir ce look propre après la deuxième étape. Donc, c'est fondamentalement notre première bande complète du processus de la vitesse de peinture de juste couvert les gens de diode finale ou Canvas, tout ce que vous utilisez. Et dans la deuxième couche, ce que nous allons faire, c'est créer beaucoup de textures. Et la troisième couche, nous allons entrer en détail. Ce ne sera pas un détail comme une peinture réaliste, mais un peu de détails est nécessaire, même dans la peinture abstraite pour montrer ce que vous faites exactement. Donc, avec cela, nous en arrivons à la deuxième étape du travail. 6. Étape 4 : Textures de neige: Salut, bienvenue à l'étape 3. Donc, dans cette étape, nous allons créer toutes les textures, qui est fondamentalement la deuxième couche de la. Maintenant, je lui ai donné un GIZ 15 minutes après la couche précédente et cette couche pour sécher parce que nous utilisons des douleurs corporelles de pointe ETS prend un peu de temps pour que la peinture sèche. Et je ne voulais pas aller avec la deuxième couche sur le dessus avant que cette année ne soit sèche. Aussi, j'ai Washington souriant, brosse plate de l'étape précédente et je le garde de côté parce que nous avons assez fait avec la brosse plate. Ok, alors maintenant je passe à ma petite brosse pour faire tout ce qui est exclu. Ok, donc la première chose que je vais faire avec la texture des montagnes, et ensuite nous viendrons à eux au lit. Donc encore une fois, sans aucune eau, sec, pointe Vint, et je vais voter vous perdre sur les montagnes et créer ce très belles lignes. Maintenant tu vois, je ramasse un peu de fans sur le bout de ma brosse, non ? Alors maintenant, quand je l'ajoute, parfois je saigne. Beaucoup de ça. Restez sur le dessus de la toile pour que je ne l'essuie pas c'est un peu plus sur cependant. Alors regardez, regardez cette texture. Donc, vous voyez que le faisceau sort du Bieber, est-ce pas ? Et tu vois ça. C' est donc exactement comme ça que nous allons créer cette texture. Vous n'allez pas créer un ADN réaliste, encore une fois, et voir pourquoi ils ont fait est toujours d'entrer exactement comment il est sur la photo. Mais nous essayons de ne pas le faire tant que vous ne verrez pas les spectacles de scène qui sont en train de se former. Donc, comment ça se forme, c'est que je n'exerce pas de pression du tout. Donc je suis absolument messieurs, je laisse la brosse de sang couler doucement sur mon C. , regardez la façon dont je tiens mon fard à joues. C' est très lâche. Droit ? Et c'est comme ça que je lis ça. Quelques mois. J' ai travaillé, euh, si vous faites ça pour la première fois, exécutant une technique comme celle-ci, je vous suggérerais de regarder le débat, faire en plein écran et de le regarder complètement cette perle dictionnaire. Tu as des trucs à voir avec la comparaison. Ok, je pense que c'est plutôt bon pour la couche la plus éloignée de la montagne. Nous ne voulons pas trop faire et tous bondés. D' accord. Maintenant, nous arrivons au milieu et puis ne voyons pas, je ne ramasse plus VT. Donc quel que soit le blanc qui reste, ce que j'ai, je me débarrasse du blanc existant. Et je fais très le pinceau lidar sur l'avant et juste très légèrement créer une texture B gouttes. La même chose que je fais. Maintenant. Je pense que nous apprécions qu'il est devenu un peu plus. Donc ce que je vais faire, c'est revenir en arrière et vous voyez que les couleurs abandonnent l'enfant maintenant. Donc, en fait, mais je viens de ramasser la dame dit d'aller au-dessus de cet accès. Ok, je pense que je vais sortir des déformations de chiffres. Donc c'est le cobalt Ravana. Tout ce que je fais, c'est que je suis juste coller non seulement un peu plus du tube lui-même et juste dépasser. Ne pas le rendre trop évident ou boîte blanche. D' accord. Donc même chose, je suis juste du blé sur votre pense aussi que le record de philosophie avec un peu de texture avec du blanc, mais pas engloutir complètement. Et nous en avons fini avec le dictionnaire de la montagne. J' espère que tu l'as acheté. Je peux aussi faire est depuis que je suis le destin maintenant avec nouveau sur je vais faire est de combler cette lacune blanche ou ce que vous savez. Donc, et dans ce processus, ajouter une plage prend deux. Maintenant, ça a l'air plutôt bien, n'est-ce pas ? Donc, nous, dans cette étape, votre ajout d'une étendue, nous passons sur le terrain. 7. Étape 5 : Pins de pins 1 Partie 1: Ok, donc pour la prochaine étape, assurez-vous de laver si vous êtes un pinceau intelligent, pourrait encore. Et on a arrêté de faire la diction ou avant. Ok, donc pour ça, j'ai besoin d'un peu de vert sève. Et j'ai besoin de cet événement de données sombres aussi, elle est viridienne. Et je pourrais sortir une page de Brown, vous demander, savez-vous ce que je vais laisser de côté l'intrigue marron pour le moment, encore une fois, en moins de faisceau deux parce que pour une fusillade, vous ne voulez pas trop. Être un absolument et juste beaucoup de coups secs sans eau à juste créer quelques plats. Ce que je vais faire, c'est créer des arbres. D' autres façons, je suis Lisbeth créer les arbres. Tu ne sauras pas vraiment où les ombres des arbres près de lui si bien que je vais décoller. C' était noir. Et commençons à créer ou les pins. Donc je commencerais par les Noirs. Et nous marquons aussi exactement noir, mais une sorte de mélange noir et vert. Ok, donc tu as une idée de notre prédication ? Eh bien, du fromage ? Donc, vous créez juste des vaisseaux cliniques. On avait déjà fait des formes comme ça. Et sur les AG, nous prenons juste le HTML sur la partie supérieure du fromage, gardez-les légers, descendez, faites-les Doc, parce que ces ombres sont formées. En bas à droite ? Peut colmater le clivage avec du jaune sur le dessus juste pour le rendre agréable. Au travail, la lumière tombe du haut, donc c'est plus léger au travail. Pas ce que je fais, c'est plutôt que d'attendre, éclaircir l'obscurité ou quoi que tu fasses, je les créerais tous. Briquet. Ada forcé. Alors va être la bonne volonté du fromage au fond. Mais la partie sombre, je veux bien le faire. Ok, donc maintenant on va les ramener tous et on le gardera à montrer. D' accord. Tout ce que je fais, c'est alimenter de façon aléatoire, non ? Et maintenant, vous pouvez aller sur le dessus et un peu de vert pour donner la forme de l'arbre. Et c'est fait. Voir cette grappe ou année est terminée. Ok, maintenant nous créerons peu plus ou une roue qui sont à distance ou nous allons rendre ça plus noir. Et quand je commence avec le Fram pour répondre à ça, je sais où je suis exactement mon fromage. Donc c'est ce que notre clivée a plat. C, en fait aller avec traitement latin avec souvent forcé et Danois. Ivan a créé sur les faits saillants sur eux pour les rendre plus beaux. Mais c'est juste pour tracer tous mes arbres juste parce que j'ai besoin de savoir si elle est sur moi. Maintenant. Je ne vais pas créer tous les arbres qui sont là dans le gros travail. Je fais juste autant. Je me sens comme domaine. Vous pouvez faire la même chose, vous pouvez faire SVD que vous voulez faire, vous n'avez pas à suivre exactement ce que je fais ou, ou si vous voulez copier comme il est dans cette image, vous pouvez vous sentir libre de le faire aussi. Et il est aussi Yulen image aussi dans la description ci-dessous afin que vous puissiez le télécharger et l'utiliser comme une résonance. Oui. Je les remplis de G. Maintenant ce que je vais faire, c'est créer les ombres. Si je suis juste essuyer l'excès de noir et de ramasser le mélange, regardant le noir, le vert sève, juste pour le rendre un peu plus sombre dessiné et obtenir des ombres. Et voir les haricots commencent à sécher ou gourmand. Donc je dois les utiliser plus vite ou les retards vont être. Droit. Maintenant, vous verrez quelques-unes des ombres que j'ai créées au début. C' est un peu en train de s'aligner avec eux, non ? Mais maintenant, nous savons exactement quelle est l'ombre pour quel arbre. Et c'est pour ça que ça a l'air beaucoup plus agréable maintenant. Maintenant, si je me regroupais, déplacez-vous avec le lot d'arbres, les ombres et l'arbre que je me mêlerais. Donc, je depuis que je fais sur une toile de plus petite taille, Je n'ai pas cette liberté, mais si vous travaillez sur un très gros sites, peut physiquement avoir beaucoup d'espace. Tu peux le faire. En outre, si vous travaillez sur une toile de petite taille, alors vous pourriez vous sentir libre de faire moins de vérités parce que vous ne multipliez pas qu'elles ont tellement de choses que les ombres ne sont pas agréables à ce sujet. Beaucoup d'ombres et d'arbres sont faits. Maintenant, ce que je vais faire est de laver cette main droite et de passer à une autre branche qui est un peu plus pointue que celle-ci. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est un petit pinceau mais ce n'est pas si pointu, non ? Donc j'utilise celui-ci. Ok, c'est à peu près par une pensée profonde que je ferais juste. Et cette fois, vous pouvez voir que j'utilise le quartier habituel pour épingler la peinture. Je vais faire, c'est créer des quantités d'arbres de combat. Parce que nous allons faire le besoin. Et vous avez vraiment un peu de détails dans les arbres si vous le vouliez, ne faites pas trop. Juste une partie des feuilles qui tombent. Ok, maintenant tous sont des arbres noirs, non ? Alors maintenant, nous devons y ajouter du vert. Donc tout ce que je fais, c'est ramasser un peu de jaune. Un jaune et noir crée une sorte de salaire. Donc j'utilise cette colonne ou vous pouvez juste ramasser le sanctuaire génétiquement. Et tout ce que je fais est juste d'ajouter une caractéristique de vert sève sur ces noirs seulement d'un côté, pas de tous les côtés. Parce que si vous ajoutez de tous les côtés, ils se mélangent tous et regardaient vraiment heureux re de sorte que la lumière tombe d'un côté. Alors ce que je serais d'un côté. Vous le nourrissez trop pour ajouter un peu plus de noir pour le couvrir. C' est un avantage d'être fait, non. Vous pouvez couvrir n'importe quoi, n'importe quelle erreur que vous pourriez faire avec la couleur opposée. Donc je pense que ça commence à être vraiment sympa. Je vais ajouter des privilèges normaux sur votre système à donner. Donc vous voyez ce que je fais maintenant n'est pas vraiment de créer un arbre approprié. Au lieu de cela, ce que je fais c'est que je crée juste quelques lignes, s'aligne juste avec ce petit peu. Donc, ce qui se passe dans le processus si j'ajoute quelques lignes, c' est que cela donne l'apparence d'une forêt dense à prendre en quelque sorte toute la journée. D' accord. Je pense que c'est assez bon. B14, DR Comme vous pouvez le voir que le travail depuis, mais cet acte de laver ma brosse et d'utiliser en blanc âne outil Pick. Pourquoi plat ajouter juste un peu d'un truc de niche, manteaux blancs dépouillés comme vous le faites. Et jusqu'à présent, je sens qu'il est allé à l'intérieur de la triche TIC. Donc tout ce que tu fais c'est de prendre un peu de noir et de brun dessus. Et c'est fait, c'est dû à l'arrière. Cette petite section est terminée. Et pourquoi avons-nous roulé ? Nous pourrions juste vouloir faire cela un peu plus de chemin que sa revendication sur qui vous choisissez. C' est ça. Donc nous laissons ça à ça. Suivant. Nous passons à l'étape suivante. Nous allons créer un peu plus trouver des arbres. 8. Étape 6 : Pins de pins 20, 2e Partie: Vous pouvez ajouter quelques arbres supplémentaires, quelques-uns sur votre parce que j'ai toujours cru faire un peu plus et après avoir fini par limite donnée, ok, et nous allons ajouter de nouveaux binaires sur votre. Donc, avant d'aller dans les détails de cette zone de champ, nous voulons finir avec tout le fromage. Et ce que je vais faire, c'est que je vais ajouter des mois à mon peuple, juste pour que tu ne sautes pas dehors. Ok, alors mélangez un peu, juste noir. Je travaille même sur le chantage. Ok, donc ils sont un peu plus gros, donc vous avez la liberté qu'on lui a dit gentiment de ce côté-ci. D'accord. C' est pour ça qu'on fait ce que Monty. Et un entre les deux, ce qui ne sera pas très important. enchère que vous avez ajouté un plus profond est important. Nous ne voulions pas de réalité virtuelle, ce qui est un peu hauteur à lahauteur. Garder les feuilles vraiment normes et le séparer. Oh, un gentil ne trouve pas d'arbres que j'ai fait. Et maintenant, nous avons ajouté une plus grosse pluie, comme nous l'avons fait à l'étape précédente. Un joule les rend non, pas permanents. Donc, je vais juste ajouter sur le dessus un peu plus de jaune pour qu'il soit visible. Prolongeant une brèche du fromage, les feuilles sur le côté sont pour le rendre vraiment agréable. Maintenant, ok, au tube, on a fini. Nous allons juste ajouter un peu plus de jaune juste pour le rendre plus par boisson est faible. C' est ça. Passons maintenant à l'étape suivante. 9. Étape 7 : Vallée de fleurs 1ère Partie: Maintenant, dans l'étape suivante, je ne veux pas d'un petit pinceau très pointu. Donc je prends ce genre de brosse ronde et commence à créer tous les éléments du travail. Donc je vais commencer, je vais commencer par le haut. Ok, donc pour ça, ce que je fais c'est de choisir lequel de ce jaune. Et vous voyez que je ramasse un peu de peinture sur la pointe de mon résultat. Parce que je veux que la peinture crée la texture pour moi plutôt que moi essayer de la créer sur la toile. Je veux la pincée. Donc ce que je vais faire, c'est rester plus loin. Donc, je ramasse un peu d'un remercié lui. Un peu créer ces points dans abstrait qui ont fondamentalement plus lointain Alex. D' accord. Donc, vous voyez comment le visage montre en fait former les fleurs en 3D sans que je tente de les obtenir individuellement. Donc tout ce que je fais, c'est qu'on s'attarde sur les gens et que les fleurs sont créées automatiquement dans le processus. Je ne crée pas proprement et gentiment chaque nuage individuel, n'est-ce pas ? Donc, c'est l'une des choses amusantes sur les paysages abstraits est que ne les créent pas de façon réaliste individuellement. Nous avons juste essayé de créer des textures et des éléments de la nature se crée. Donc j'aime vraiment les fleurs qu'il colle, il faut juste un peu plus mourir. Soyez patient quand vous commencez à faire, n'essayez pas de surgonfler. Continuez à faire et à faire. J' ai fini son téléphone, s'il vous plaît. Et Daniel, il l'a eu. Et vous comprendrez ce qui s'est passé dans le processus parce que beaucoup d'entre eux sont au milieu de celui-ci. Ça pourrait se sentir, oh mon Dieu, qu'est-ce que je fais ? Mais faites confiance au processus. Continuez à le faire progressivement, étape par étape, un pas après l'autre et vous continuez à le construire, vous ne savez pas au début ce qui se passe lorsque nous arrivons en ville. Donc, la distance une fois que nous pouvons le faire de cette manière abstraite, mais comme nous l'avons trouvé descendre et à la roue avant, P en quelques fleurs, qu'ils ont fait plus de proéminence. C' est donc ce que je veux faire maintenant. Donc, disons par exemple, vous serez sûr de visiter. Je laisse tomber un plus gros morceau de battement et je tousse. Tous ces éléments sont des blobs de poutres. Et puis autour de vous le modifier. Quelques plus petits aussi. Avant de commencer avec plus de fleurs sur le fond, eta, ce que je veux faire est de créer une ligne de champ. Le vert et le noir. Essayez de ne pas utiliser trop d'eau. Parce que le brossage sec e-mail 3D Max et expédier. C' est bon si tu traverses certaines fleurs, ça ne va pas être ruiné ou quoi que ce soit. Vous pouvez toujours revenir en arrière et ajouter plus de fleurs. Et donc presque des bus. Tout ce que je fais, c'est que je l'emmène jusqu'au fond de la plage de pourrait être DBVar OK. Et l'un de ces chemins. Je suis Jadi jusqu'au bout de la plage. Plutôt aller dans des directions aléatoires. n'y a pas de don particulier de faire cela est libre d'aller n'importe où aller dans une certaine direction. Ramasser petit petit point point été aussi entre certains, dans certains endroits. Pas important. Juste le changement aura obèses et c'est tout. Vous voyez, je mélange ces jaunes aussi entre les deux avec le noir juste pour informer le dos que juste ne veulent pas faire beaucoup de noir. Dépenses pour voir tout le contenu des pages. Oui, plutôt sympa. Donc maintenant, je pense que j'en ai assez fait avec toutes les lumières et revenir à jauger plus de fleurs et double phase. D'accord. 10. Étape 8 : Vallée de fleurs 2000, 2e Partie: Alors maintenant que toutes les grandes lignes, cependant, les choses sont faites, maintenant nous pouvons heureux de créer toutes les fleurs parce que Mattingly vers le bas sur le dessus de lui prendre plus de portée. Comme vous pouvez le voir, je prends des centimes de marketing parce que je ne veux pas le faire ou l'échange mutuel. Maintenant, que pensez-vous que vous pourriez aussi faire, c'est aller et ajouter sur le dessus de ces lignes qui et pour que ça bouge comme non, ils proviennent d'eux. Et toujours des bottes Yoda ou plus petites. Et le très aimant tout ça, grâce au Dr. Haricots, vraiment tromper ces belles fleurs qui surgissent, a endigué les gens. Et pensez que c'est un éléphantine leader à la faiblesse et à l'expérience. Donc, si vous êtes capables de le faire, nous venons de vous montrer quand il écrit dans vos commentaires, combien vous avez aimé créer ce genre de fleurs, cette technique. Chaque fois que vous pensez que ce n'est pas défini, hésitez pas à aller attendre à nouveau que cela ajoute un peu plus. Considéré comme une deuxième nano fleurs qui se passe. Aussi pourquoi multi-nation comme TR, est jaune citronné aussi avec votre maman crie, étape B sauté jaune citron, Je pense que Bill ad je vais être juste la fraîcheur à la blouse. Spatialement, les lointains parce que nous ne voulons pas qu'ils actualisent le taux. Donc, la limite est d'ajouter plus inutile à l'immeuble parce que le but et le jaune est considéré comme la pièce de monnaie Kano, le caniche jaune et chrome jaune est l'un encore. Donc, puisque nous avons le plus grand livre qui se rassemble à la porte de notre être considéré, donc le jaune citron est un peu penché en tout épais que cela. Alors. Et ce que je fais est d'ajouter juste un peu de jaune citronné sur tout ça pour moi. Et nous avons ajouté seulement à certains endroits. Je ne veux pas trop le faire parce qu'il pourrait avoir l'air assombri. Je vais juste entre les deux. Dans certains cas, des boucles. On peut faire qu'une charge maximale arrive, ça arrive, des accidents arrivent. Et j'ai l'impression, malgré le processus, que je ne m'inquiète pas trop. J' ai l'habitude de plus tôt, mais j'ai réalisé plomb autre est seulement moi qui comprends qui est arrivé. Personne d'autre ne comprendra vraiment. Alors je le laisse comme ça. Sauf si je ne suis pas contente accidentellement. Je pense que ça commence à être très sympa. La dynamique de Komi et jaune chaud ici entre les fuites comme dans les herbes que nous avons fait les timbres, souvent dehors et système de peu plus off. Ce que je fais, c'est que je mélange des jaunes multicolores. vois aussi, tu pourrais dire au blé et reproduire les fleurs, qu'elles ne sont pas très bien divisées. Tout ce que je fais, c'est comme une zone de ouf où il y a une grappe de farine, puis un écart entre les deux dans certains endroits et ensuite apporter d'autres endroits ou pour l'étaler bien. Ne les faites pas paraître asymétriques parce que la nature est Mark symétrique. Mais comme vous le savez, au fait, saviez-vous qu'il n'y a pas de ligne droite ? Il a fait un Pat si fascinant, cette ligne la plus droite que vous pouvez trouver dans la nature. Remarquez également la façon dont nous faisons ces fleurs que nous ne définissons pas vraiment, c'est comment le paysage abstrait est différent d'un Maslansky réaliste. Donc, si vous le faites de façon réaliste, vous pourriez vouloir définir certaines des fleurs vraiment, mais nous ne le faisons pas. Nous lui donnons en quelque sorte la forme de la fleur et la laissons à cela. Parfois, je me réveille ou je me réveille. Tu as vraiment besoin de savoir où t'arrêter. Donc tu peux t'arrêter ici. Et ceux-ci apprécient le processus. N' hésitez pas à ajouter plus, mais assurez-vous que ce que vous pouvez faire est juste de faire une pause. Qui à distance, regardez votre peinture et voyez si vous aimez, vous ne voyez pas ce qui se passe est ce que je dis à mes élèves dans mes cours de physique est quand vous avez fait votre petit littéralement conduire à un pied de loin. Ton i est à un mètre de ton tableau, non ? Et quand vous êtes si proche de l'équipe européenne ne peut pas vraiment voir ce que vous faites. Alors faites une pause, distance d'eau, au moins six à sept mètres de distance. Et puis regardez votre peinture et vous verrez à quel point elle est belle, que vous ne pouvez pas voir de si près. D' accord ? Alors j'ai juste fait ça. Et une autre façon de le faire est d'ailleurs, regardant à travers l'objectif de votre appareil photo de téléphone ou de votre objectif d'appareil photo, vous obtenez de voir comment vous allez faire est en fait regarder, ce que vous aimez quand vous êtes au milieu du processus de création. Et je l'ai regardé et j'aime vraiment la façon dont les fleurs commencent à montrer. Donc je pense que je vais faire une pause maintenant et je vais laisser ça sécher. Et c, Comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup de broches sur les gens ou ça va prendre un certain temps, mais tend à la puissance de l'édition. Je reviendrai vers vous dans la seconde suivante et nous commencerons le processus suivant, l'étape suivante. 11. Étape 9 : Fleurs bleues et mots finaux: Ok. Donc ça a été une bonne 15-20 minutes et que les problèmes sont complètement morts. Comme vous pouvez le voir, c'est assez sec. Ok, donc maintenant la dernière partie de la peinture, et c'est la dernière gorgée de votre classe. Alors, comment allons-nous créer quelques fleurs violettes et bleues, comme vous pouvez le voir sur l'image, n'est-ce pas ? Commencez par ça. Donc pour cela, je pense immédiatement senti un peu de violet, bleu. On l'a déjà fait, mais je pense que c'est assez sec. Il aussi. Voyons comment on va à ce sujet. Donc je prends mon pas débat petit pinceau pointu. Je prends ce genre de plus gros précipitation vers le bas. Et moi, tu as besoin de bleu parce que la lune est sèche. Et nous en avons besoin. On a pris le blanc comme ça. Ok, maintenant, comme vous pouvez le voir, les fleurs sont à peu près devant la caméra, non ? Donc à la plage. Donc, nous créons une forme abstraite assez aléatoire de la longueur de la fleur , les précédentes aussi, nous n'allons pas aller dans les détails d'eux. Tout ce que je fais c'est mélanger pour Doppler bleu avec blanc. Et beaucoup vaguement, je veux dire, votre ajout d'une fleur. Juste pour les garder bas. Ecoutez, je n'ajoute pas trop de système de détail que vous soumettez. Et jusqu'à l'âge de quatre ans en y ajoutant doucement. D'accord. Maintenant, je suis en train de traiter un peu plus. Donc ceux-là je n'essaie pas de faire pour regarder le dictionnaire, comme ceux. Vous voyez. Je mes pinceaux, couleurs bulldog, non ? Et je les utilise ensemble pour créer ces fleurs. Aussi, je pense que l'ajout c que j'aurais pu soulever. Je veux dire, juste avant d'ajouter cette maison aussi notre peinture était vraiment sympa. La raison pour laquelle j'aime ajouter cette fleur dit parce que ce genre bleu d'équilibre le ciel bleu et donne une très belle opposition à notre BT à. C' est la seule raison pour laquelle je fais ça. Et b2, b3, c1, mettez le violet et le bleu. Ok, maintenant, presque toutes les fleurs ont été ajoutées. Maintenant, je veux te montrer une dernière astuce à ces fleurs pour les faire ressembler vraiment. Je pense que ce haut est de couleur bleu profond. Celle-là, canard avec des trucs profonds. D' accord ? Et vous pouvez en fait ramasser n'importe quelle nuance bleu foncé que vous avez. Il peut aussi être bleu prussien. Et tout ce que je fais, c'est que je viens et ajoute un peu de ce point mu un à un au bas de ce Klaus, juste pour créer une ombre ce que cela, je ne crée pas un accessoire. Juste aller très au hasard doucement ci-dessous. Et internet. Et j'ajoute à Docker veut Holtzman est devenu presque pas évident parce que notre expérience, il est aussi Doc nuits sur ce Warnock ne sera pas ça. D' accord. Donc, je suis sans douleur et à peu près fait. J' espère que vous avez apprécié la création de ce tableau. Et il pourrait sembler assez obligé de gagner d'abord indenté, supposé progrès. Avec moi. Vous auriez probablement réalisé maintenant que ce n'est pas très difficile. En effet, est juste avec les bonnes étapes et écrire des conseils. Vous pouvez créer ces belles peintures. Donc, même si ce n'est pas considéré comme un débutant absolu vivre dans la peinture. Mais si vous n'avez jamais été à avant et exercer sorte d'état indien, vous pouvez également créer cette beauté de celui-ci. Mais oui, vous devez suivre toutes les étapes. Vous devez le regarder et faire tomber les chutes pour regarder et ensuite faire plein, ne commencez pas à faire avec moi. Peut-être juste regarder une fois et puis inventer, faire seul. Et menant à des insuffisances. Stanley Beach de fleurs entre les deux. Et il suffit d'ajouter un peu plus. La loi hawaïenne, qui est presque comme le noir et le bleu foncé, est 3D. Et je vais en fait additionner chacun de la toute petite vapeur de la conformité ADA. Une fois que vous voyez mon fard à joues déjà eu à faire et je l'estampille avec cela. Donc, ajouter les agriculteurs sur le chemin à la fin de ma page dit aux gens lisant les lignes se rencontrent dans le tableau. Donc j'espère que tu pourrais peindre ça avec moi et que tu as trouvé une chose vraiment sympa. S' il vous plaît faire tableau de votre enseignement et affiché sous les projets parce que j'aime vraiment voir qui il fait cela. Tant d'entre vous ont en fait statique me encourager sur Instagram aussi, ce qui est vraiment sympa. J' aime voir ce que vous ne gagnez pas si mes lunettes et elles innovent créent beau être réparé parce que c'est ma mission. Je vais faire, c'est de nous faire, surtout ceux d'entre vous qui apprendront que vous ne pouvez pas veiner ou vous sentez que c'est trop compliqué. Je voulais qu'ils comprennent qu'en fait construire un z est plus facile que n'importe quelle autre propriété multimédia. Et juste quelques conseils. Conseils avec peu de techniques, vous pouvez créer les choses étonnantes que même vous serez surpris qui entravé. Je vous remercie donc de m'avoir rejoint dans ce cours et de m'avoir aidé à réaliser ma mission en créant cette peinture avec moi. Alors, merci beaucoup pour ça. Et laissez-moi un commentaire pour ce cours. Faites-moi savoir que vos commentaires comptent toujours beaucoup. Certains des commentaires que j'ai reçus pendant mes cours initiaux, la qualité audio n'était pas bonne. J' ai essayé de me renseigner là-dessus et je n'ai pas encore eu cette rétroaction. Donc je suppose que je l'ai enseigné et que je ne vous ai pas causé de problèmes avec l'audio. Il y a des commentaires. S'il vous plaît faire. Faites-le moi savoir parce que ça m'aide toujours. Une autre chose que je veux faire juste avant de faire cette vidéo est juste de créer un peu d'effet flou seul à ce peu de blanc. C' est charmant. La dernière étape de la peinture est, quoi ? Qu' est-ce que c'est ? C' est vrai. C'est vrai. Si vous l'avez deviné. Signer la flexion. Donc, j'aime généralement signer avec la base à la couleur et ne pas le rendre très, très proéminent. Donc elle utilisera ensuite bleu pour qu'il soit visible aussi et en même temps ce n'est pas dû sur votre visage. Alors c'est tout. Donc j'espère que vous avez aimé créer cet être pour me rencontrer, si vous avez laissé vos projets ci-dessous et me laisser un avis que nous regardons ci-dessous parce que cela va vraiment m'aider à planifier toutes mes futures classes. Et venez aussi sur ma page Instagram. Et je continue à créer ce faux ou mes histoires instantanées pour comprendre quel évanouissement créer ensuite. Donc, si vous me suivez sur Instagram, vous pouvez m'aider à décider en me disant lequel faire ensuite. Merci beaucoup de vous être joint et de vous voir dans la prochaine classe. Au revoir.