Comment mapper et encadrer votre œuvre à la maison | Maizie Clarke | Skillshare

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Comment mapper et encadrer votre œuvre à la maison

teacher avatar Maizie Clarke, Charming watercolor illustrations

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction au cadrage et au sautage

      1:51

    • 2.

      S'adapter à notre œuvre

      8:38

    • 3.

      Cadrage 1

      3:41

    • 4.

      Cadrage 2

      8:39

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

110

apprenants

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À propos de ce cours

Avez-vous déjà voulu savoir comment mapper correctement et encadrer votre œuvre à la maison ? Ce cours vous guide dans une introduction de base de l'accouplement et de l'encadrement de vos œuvres et impressions à la maison. Je vous guiderai à travers tous les outils dont vous aurez besoin pour commencer à cadrer à la maison. Veuillez noter : ce cours ne tient pas compte des pratiques et des documents d'archives.

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Teacher Profile Image

Maizie Clarke

Charming watercolor illustrations

Enseignant·e

I am an an illustrator based out of Louisville, Kentucky. I love creating charming illustrations of the world around me. I started my business in 2016 with watercolor house portraits and have expanded my business to create illustrations for clients, brands, and companies. 

Having always had a passion for design and all things beautiful, I earned my Bachelors Degree in Interior Design from Marymount University and then my Masters in Exhibition Design from the Corcoran College of Art + Design in Washington, D.C. 

I love sharing my knowledge about illustration, creativity, and small business with this community.  

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Transcription

1. Introduction au cadrage et au matage: Je m' appelle Macy Clark. Je suis un ensemble basé sur un illustrateur de Louisville, dans le Kentucky. Et dans la classe d'aujourd'hui, je vais partager avec vous quelques techniques de cadrage de base pour que vous puissiez encadrer vos œuvres d'art et impressions et les faire ressembler à un professionnel. Maintenant, c'est un cours débutant. Il y a des fournitures dans lesquelles vous pourriez vouloir investir si vous êtes intéressé par des œuvres d'encadrement. Je vais donc simplement partager les fournitures que j'utilise pour encadrer mon propre travail. Dans cette classe, nous utilisons des cadres préfabriqués et des tapis prédécoupés. Ce sont des choses que vous pouvez acheter dans un magasin d'artisanat, un magasin de fournitures d'art. Et vous pouvez même réutiliser les cadres que vous trouvez à la friperie ou à la bonne volonté. Donc, pour notre projet de classe, je vais vous guider tout au long de l'encadrement d'une empreinte. J'ai un tirage huit sur dix que je vais partager avec vous comment nous allons encadrer Matt et finir notre dernière œuvre d' art encadrée pour ce cours. Encore une fois, il s'agit d'un cours débutant, mais je vais partager avec vous les outils utilisés par les encadreurs. Mais encore une fois, si vous n'êtes qu'un amateur et que vous souhaitez encadrer vos propres illustrations ou impressions que vous avez collectées. Alors c'est le cours qu'il vous faut. Je suis très enthousiaste à l'idée de commencer et j'espère vous voir en classe. 2. Correspondance à nos œuvres: D'accord, allons donc parler de toutes les choses dont vous aurez besoin pour ce cours. abord, nous allons passer en revue les fournitures et les choses dont vous aurez besoin pour Matt et encadrer vos œuvres d'art. La première chose dont vous aurez besoin est votre œuvre d'art ou votre empreinte artistique. Vous aurez besoin d'un tapis ou d'un mat qui conviendra à votre cadre. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai obtenu un cadre de la boutique d'art. Et l'ouverture de ce cadre est un 11 par 14. Mon imprimé est huit par dix, donc j'ai acheté un mat séparé pour s'adapter au cadre qui une taille globale sans levain de 14 avec une ouverture de huit sur dix. Maintenant, vous pourriez avoir un, vous pourriez trouver un cadre qui a un mat inclus et qui est tout à fait parfait. J'ai juste pour le style, j'ai aimé ce cadre et j'ai eu une carte séparément. Ensuite, vous voudrez avoir un morceau de mousse coupé à la même taille que l'ouverture de votre cadre. Je mesure donc simplement cela et donc le tapis, l'extérieur du tapis et le noyau en mousse ont tous la même taille. Maintenant, je veux préfacer cela. Ce n'est pas pour le cadrage. Ce cours n'est pas pour vous apprendre à encadrer des œuvres d'art inestimables. Maintenant, si vous avez quelque chose d'unique en son genre et qui ne peut absolument pas être endommagé, je vous conseillerais de ne pas utiliser cette œuvre d'art pour ce cours. C'est pour les personnes qui souhaitent agrandir leur magasin d'art, créer des cadres de magasin d' artisanat et encadrer leurs propres œuvres d'art. Et je lui donne juste un peu plus d' allure surélevée. Il s'agit donc d'un peu entre l'ouverture du cadre, la gifle de l'art là-dedans, et l'emmener au magasin de cadres, nous sommes en quelque sorte au milieu. Je vais partager avec vous quelques outils et fournitures professionnels dont nous aurons besoin. Mais encore une fois, s'il vous plaît ne le faites pas, n'encadrez rien ou n'utilisez rien dans cette classe qui est un héritage familial inestimable. Ce n'est qu'une impression d'art d'une de mes aquarelles que j'ai imprimée. Donc, s'il est endommagé, ce n'est pas énorme, énorme. Avant de commencer, je voulais partager avec vous deux rubans et adhésifs différents que vous utiliserez dans le processus de cadrage. Encore une fois, il y a un peu d'investissement en ce qui concerne ces bandes et ces équipements. Mais si vous êtes intéressé par l'encadrement de plusieurs pièces, cela pourrait en valoir la peine pour vous. La première chose est que nous avons ce ruban FOMO plast P90. Il s'agit maintenant d'un investissement assez important. Je vais le relier. Tous les fournitures et outils que j'ai utilisés sont tous liés dans les notes de classe. Mais c'est la bande que nous allons utiliser pour sécuriser réellement l'illustration ou l'impression notre substrat, sur le panneau arrière. Mais encore une fois, c'est un rôle très important, donc ça va durer longtemps. Ensuite, nous avons également un pistolet à ruban adhésif. C'est un moyen très rapide et facile de poser du ruban adhésif. Ce sera encore un outil vraiment utile, si vous souhaitez encadrer plusieurs pièces pour vos clients ou pour vous-même dans votre maison. Je vais donc aligner l'endroit où mon empreinte sera située sur ma planche arrière. Une fois que je suis satisfait de l'emplacement de mon imprimé à l'intérieur de mon tapis, vous voulez vous assurer que vos mains sont très propres et que la surface de travail sur laquelle vous travaillez est très propre. Une fois que je suis satisfait de l'endroit où cette impression va aller. Donc, ça a l'air bien. C'est vrai qu'il n'y a aucune sorte de bord qui regarde autour du tapis. Je suis donc content de ça. Je vais ramasser mon tapis avec soin. Je vais le mettre de côté. Et je vais utiliser un peu de ma cassette. Alors, en tirant ça, ça va se retirer comme ça. Je vais donc aller chercher quatre bandes. Longueur d'environ un pouce. Et ce que je vais faire, c'est en termes de cadrage, nous voulons nous assurer que tout ce que nous faisons est réversible. Il s'agit d'un ruban adhésif spécial qui peut être retiré de notre travail. Donc, si nous voulions changer cela à l'avenir, c'est tout à fait possible. Ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons appliquer ou coller avec le moins de surface possible sur nos œuvres d'art. Ce que je vais faire, c'est que je prends mon morceau de cassette. Je vais le faire glisser en dessous. Donc, le côté collant est en haut. Il se trouve au verso de mon œuvre d'art ou de mon imprimé. Ensuite, je prends un autre morceau de la cassette et je vais l'enregistrer. Le côté collant va être collé au noyau en mousse. Mais ce premier morceau de ruban adhésif vertical est le côté collant, donc il est accroché au dos de cette œuvre d' art, puis il est fixé par ce morceau de ruban sur le dessus. Je vais donc faire la même chose ici. Et ce que cela fait, c'est que notre œuvre d'art Tang et ce n'est pas le cas, elle n'est pas collée à l' arrière du noyau en mousse. C'est juste une pendaison qui va permettre à l'art de respirer. Et je vais juste vérifier que l'œuvre est toujours au bon endroit. Donc, ça a l'air bien. Ensuite, ce que je vais faire, c'est que je ne veux pas que mon tapis soit fixé à l'empreinte artistique réelle. Je veux qu'ils soient adhérents, soient collés à la planche arrière en mousse. est donc là que mon pistolet adhésif entre en jeu. Je vais créer une bordure de ruban adhésif tout autour de ce noyau en mousse. Très bien, donc mon ruban est tout autour de la bordure du noyau en mousse. Et encore une fois, comme mon tapis et le noyau en mousse ont tous la même taille, je vais juste aligner les bords et m' assurer à nouveau avec des mains propres, je vais juste lisser cette bordure du cadre. Nous avons donc maintenant notre art collé au noyau de la colonne vertébrale, puis notre tapis collé à l'arrière du noyau en mousse. La prochaine fois. Nous allons le placer dans le cadre. 3. Encadrement 1: Ok, donc nous avons notre impression artistique collée à notre noyau en mousse, puis notre tapis adhère également au noyau en mousse. Nous sommes donc prêts à l' insérer dans notre cadre. Et je vais vous montrer comment nous allons finir l'arrière. C'est donc super professionnel et propre. Encore une fois, j'utilise simplement un cadre de la boutique d'artisanat. Je vais aller de l'avant et prendre mon soutien. Maintenant, si votre cadre possède ces petites languettes, j'aime simplement utiliser un tournevis à tête plate ouvrir juste pour sauver vos doigts car il peut commencer à faire mal après un certain temps. Très bien, donc je vais sortir ce drap. Nous n'en avons pas besoin. Et je vais aller de l'avant et nettoyer l'intérieur de la vitre. Parce qu'une fois que nous avons terminé le cadrage, nous ne pouvons pas vraiment revenir dans notre image de cadre sans démonter le tout. Je vais donc m' assurer que l'intérieur est propre, exempt de poussière et de particules. Très bien, j'ai donc nettoyé l'intérieur de la vitre de mon cadre. Nous pouvons toujours nettoyer l'extérieur de la classe après avoir été assemblés. Et Matt, je pense juste qu'il est vraiment important de le mettre à l'intérieur du verre très clair et vraiment exempt de poussière. Je vais donc y aller et placer ma planche dans mon cadre. Et c'est tellement agréable que tout reste un peu ensemble dans une seule unité. Et je vais le retourner et m' assurer qu'il a l'air bien. C'est le moment idéal pour repérer les petites particules qui pourraient se trouver entre votre tapis et votre cadre. Je suis donc satisfait de cela. Je ne vois aucun plumeau, aucune petite chose. Ce que je vais faire, c'est que je n'ai même pas besoin de cette planche arrière fournie avec mon cadre. Je vais juste utiliser ces languettes pour fixer mon noyau de mousse vers le bas. Encore une vérification avant de mettre notre papier brun à l'arrière. Donc, si vous avez de la poussière ou particules que vous voulez sortir, c'est le moment idéal pour le faire. Avant de mettre notre papier brun au dos et de visser notre quincaillerie. 4. Encadrement 2: Je vais donc me retourner, retourner mon cadre. Ce que je vais faire, c'est que je vais utiliser du papier brun pour qu'il cache et protège tout cela de la poussière ou quoi que ce soit. Pour protéger notre impression artistique dans notre cadre. J'utilise de nouveau du papier brun. Il va tout finir, ça va tout sceller. Et la façon dont je vais appliquer que je vais utiliser mon pistolet adhésif ici. Et je vais me rapprocher le plus possible du bord avec cet adhésif. Maintenant que les quatre côtés ont une couche d'exclusivité. Je vais prendre mon papier brun. Et j'aime bien commencer d' un côté et le bord supérieur lisse vers le bas. Et puis je me fraie un chemin en déplaçant les quatre côtés. Et puis je vais retourner sur mon cadre. Et je vais passer un tapis de coupe en dessous. Et je vais prendre un couteau à pâte exact, une lame très prudente. Et je vais simplement couper ce papier brun en utilisant le bord du cadre comme guide. Vous voudrez peut-être simplement faire une deux coupes juste pour vous assurer qu'il s'agit d'une coupe nette. Et je vais le faire sur les quatre côtés. Très bien, le dos est beau et propre. La prochaine et dernière chose que nous devons faire est d'attacher notre matériel. Bon, donc maintenant nous allons fixer le matériel à l' arrière de notre cadre. Je m'assure généralement que vous accrochez votre matériel dans la bonne direction. C'est donc le top. C'est le haut de mon cadre, c'est le bas. Ce que j'aime généralement faire, c'est que j'aime utiliser des anneaux D. Encore une fois, je vais relier tous ces éléments dans les notes de classe. C'est une bonne idée d' accrocher vos anneaux en D sur les rails latéraux de votre cadre plutôt que sur le dessus du cadre. Parce qu'avec le temps, si cela est suspendu depuis longtemps, c'est beaucoup de pression et de poids à mettre sur le rail supérieur de votre cadre. Si vous le placez sur les rails latéraux de votre cadre, vous obtiendrez beaucoup plus de soutien. Et cela ne met pas autant de stress sur la partie supérieure du cadre. J'aime bien le faire dans le tiers supérieur ou quart de notre cadre pour fixer la quincaillerie. Je vais juste utiliser une règle. Et je vais faire un point au milieu de ma liste ArrayList. Pour 4.5. Nous voulons nous assurer que nous perçons des trous au milieu du rail. Nous ne voulons pas l' approcher trop près de l'intérieur ou de l' extérieur du cadre. Je l'ai donc fait environ un tiers par le haut. C'est donc le haut de mon cadre et à peu près le troisième chemin vers le bas. Je veux donc percer quelques trous pilotes pour notre matériel. J'aime mettre quelque chose sous mon cadre juste pour que rien ne soit rayé. Vous pouvez mettre un tapis de coupe, vous pouvez poser une serviette juste pour qu'elle soit sûre et sécurisée. Je vais donc percer un petit trou pilote là bas. Et puis je vais attacher mon anneau D. Et je vais juste baiser mon matériel. Très bien, mes anneaux en D sont sécurisés et le temps est venu pour notre fil. Je vais juste utiliser un fil de suspension pour photo. Ma monture n'est pas particulièrement lourde. C'est juste un cadre de 11 sur 14. n'y a rien de lourd à l'intérieur. Donc, un fil de suspension d'image standard fera affaire avec votre réalisateur. Maintenant, nous ne voulons pas que ce fil soit super, super serré entre ces anneaux D. Nous voulons notre fil. Nous voulons que notre fil soit à mi-chemin entre le haut de notre anneau en D et le haut du cadre. Je vais donc sécuriser la première partie du fil. Je vais juste attacher ça. Et ensuite, je vais enrouler la longueur restante du fil autour de cette façon. Ensuite, nous voulons que le type de point de suspension soit à mi-chemin. Je vais donc tenir mon doigt baissé. Nous ne voulons donc pas que le fil s' affiche lorsque nous accrochons notre pièce, mais nous ne voulons pas non plus qu'il soit super, super serré. Je pense donc que c'est juste. Je le tiens juste avec un doigt juste pour ancrer là où ça a l'air bien. Le fil est là. Et puis je vais juste couper le fil supplémentaire. Et puis je vais enrouler la queue restante autour du fil suspendu. Donc, ça se passe comme ça. Ensuite, la touche finale, que j'adore et j'ai l' impression, donnera vraiment à vos pièces encadrées que la finition professionnelle finale est d'obtenir ces petits pare-chocs en caoutchouc que vous se placera dans le coin inférieur, les coins inférieurs de votre pièce. Cela va le rendre super professionnel et lui donner cette dernière pièce de finition.