Comment fabriquer des brochures d'argile peinte à la main illustratives

1. Introduction: Maintenant, si vous vouliez essayer de faire de jolies petites épingles en argile peintes à la main, alors j'ai la classe pour vous. Dans ce cours, nous prendrons n'importe quelle vieille argile sèche à l'air ordinaire, apprendrons à transférer nos motifs d'épingles à l'argile, à les découper, les poncer, à les peindre et à parcourir l'ensemble jusqu'à la fin, vous avez une belle épingle en argile faite main enduite de résine qui durera longtemps et fera de merveilleux cadeaux ou produits. Si vous voulez en savoir un peu plus sur moi. m'appelle Amy Stoddard et je suis illustratrice vivant dans le Midwest américain. Je suis en fait formé comme éducateur artistique, mais j'ai choisi de poursuivre l'illustration indépendante. J'espère que vous vous joindrez à moi pour cette excursion de création d'épingles et ajouterez quelques compétences supplémentaires à votre répertoire. voit en classe. Au revoir. 2. Leçon 1 : créer et découper vos motifs de conception: Bonjour et bienvenue à la première leçon sur la fabrication de vos propres épingles en argile faites à la main. Cette leçon nous concentrera sur la transformation de vos dessins en un motif que vous pourrez ensuite facilement découper sur l'argile. Ici, j'ai mes croquis de conception, je les imprime dans des tailles différentes pour que j'aie un écartement pour choisir les meilleures tailles. À partir de. Ici, je prends une règle pour me faire une idée des dimensions de chacun de ces croquis. Habituellement, lorsque je fabrique des épingles, j'aime les faire environ 1,5 pouce par 1,5 pouce ou pour des pièces plus longues, cela peut être de 1,5 sur presque deux pouces. Vous pouvez faire des approches. Il y en a beaucoup plus que ça. Peu importe la taille que vous voulez faire vos approches, mais je préfère généralement que la mienne soit un peu plus petite. Une fois que vous avez choisi la taille des dessins que vous souhaitez utiliser , le processus de coupe vient. Vous n'avez pas besoin d'outils spéciaux pour cela. Vous pouvez simplement utiliser une paire de ciseaux de base si c'est tout ce que vous avez. Je pense que tout le monde a déjà acquis des compétences en ciseaux depuis l'école primaire, mais je vais partager un petit clip de moi qui coupe ici juste au cas où quelqu'un voudrait vraiment voir comment je le fais. Maintenant, sur mon conseil de pro, ce que j'aime faire, c'est utiliser un vieux tapis de coupe de cricket mort. Celui-ci a été utilisé et maltraité, mais il a encore assez de bâton pour que je puisse coller la petite forme sur le tapis. Et je peux simplement utiliser mon couteau exacto qui découpe n'importe laquelle de ces petites zones douteuses qui sont un peu difficiles à atteindre. Je trouve vraiment facile de faire de cette façon. Si vous avez ces outils, n'hésitez pas à aller de l'avant et à le faire également. Certains morceaux peuvent être plus faciles à découper à l'aide de ciseaux plutôt que de les coller sur votre planche de cricket et de les découper avec un couteau exact. Il suffit d'utiliser ce qui est le plus confortable pour vous, car cela donnera évidemment les meilleurs résultats. Cette petite épingle à tête de chat ici, j'ai trouvé que commencer par des ciseaux et finir avec un petit bout avec la lame exacto, fonctionne le mieux pour moi. Ici, à la fin de cette leçon, vous devriez avoir tous vos dessins découpés. Vous pouvez vérifier leur taille et voir ce qu'ils ressentent dans votre main. Et dans la prochaine leçon , nous les appliquerons à l'argile et découperons nos recherches de flipper. J'ai donc hâte de vous voir dans le prochain cours. voit plus tard. Adieu. 3. Leçon 2 : transférer vos motifs à l'argile: Bonjour à tous et bienvenue à la deuxième leçon sur la fabrication de vos propres épingles en argile faites à la main. Pour commencer, examinons rapidement les outils dont vous aurez besoin. J'aime travailler sur un carreau de céramique. Vous allez vouloir quelque chose pour rouler votre argile. J'ai ce petit tuyau en cuivre du garage. Vous aurez besoin de deux baguettes pour rouler vos épingles de la bonne largeur, vous aurez besoin d'un outil de coupe, d' une tasse d'eau, bien sûr, de vos petits motifs, vous allez J'ai besoin d'argile. Et il est également utile si vous avez des serviettes en papier. J'aimerais également ajouter que vous pouvez travailler sur n'importe quelle surface de travail que vous préférez. Je choisis juste les carreaux de céramique parce que c'est le plus facile à nettoyer et tout ça. Pour l' outil de laminage d'argile, vous pouvez vous contenter de tout ce que vous pouvez trouver autour de la maison. Vous pouvez également utiliser un petit morceau de tige de goujon en bois. Vous pouvez acheter un rouleau à pâtisserie en bois. Et ils fabriquent également rouleaux à pâtisserie en acrylique utilisés pour l'argile. Assurez-vous simplement que peu importe ce que vous utilisez, vous ne l'utilisez pas non plus pour la nourriture. Avec les outils à l'écart, nous sommes prêts à commencer. On va donc aller chercher de l'argile. J'aimerais noter que je garde une serviette en papier humide et avec mon argile sèche à l'air libre car elle reste plus douce plus longtemps. Donc, ce que vous voudrez faire c'est simplement prendre votre outil de coupe et vous procurer un morceau d'argile de bonne taille. Toujours lorsque vous travaillez avec de l'argile sèche à l'air, vous voulez garder un morceau d' essuie-tout humide pour garder votre argile à l'intérieur lorsqu'elle n'est pas utilisée. Il ne se dessèche donc pas. Une fois que l'argile est sèche , elle n'est plus utilisable. Ce que je fais ici, c'est que je fais juste un peu de pétrissage. C'est ce que vous feriez avec argile de pierre normale et de l'argile polymère. Il aide à éliminer les bulles d'air de l'argile. Comme il est sec à l'air libre, vous n'avez pas vraiment à vous soucier des bulles d'air. Mais c'est juste une pratique que j'aime faire. Après avoir eu besoin de votre argile, vous allez gifler votre petite boule d' argile au milieu de votre plan de travail et mettre vos deux baguettes de chaque côté, puis vous commencerez. Déployez votre argile de cette façon. Le fait d'avoir les deux baguettes de chaque côté vous permet d'obtenir une belle plaque d'argile uniforme à la fin. y a donc pas de collines ni de vallées dans votre argile. Et cela se traduit simplement par un produit plus agréable dans ensemble, que vous n' avez pas à faire beaucoup d'efforts supplémentaires pour essayer de rendre les choses agréables et très lisses. Une fois que votre dalle d'argile est agréable et lisse, vous allez prendre votre eau et plonger votre main dans l'eau et ajouter une belle couche d'eau à la surface de l'argile avec votre main. Il n'a pas besoin d' être beaucoup, juste un peu de choses à faire. Une fois que vous aurez appliqué l'eau, vous allez vouloir commencer à appliquer vos petits motifs de conception, comme la façon dont vous feriez des biscuits découpés. Le petit peu d' eau maintiendra vos morceaux de motif dans l'argile, mais n'ajoutez pas trop d'eau, sinon votre papier commencera à se détériorer. Et vous voudrez les réutiliser autant que possible avant de devoir imprimer un autre ensemble. Une fois que vous aurez placé toutes vos pièces, vous allez vouloir prendre ce petit couteau en argile et vous voudrez simplement commencer à les découper comme ça. Tout excès d'argile que vous coupez complètement, vous voudrez le former en une petite boule. Et vous l'utiliserez pour nettoyer lame de votre couteau comme je l'ai fait ici. Et même si votre petite boule d'argile n'est pas utilisée, vous voudrez également la garder recouverte d'une serviette en papier humide et simplement continuer l'utiliser comme outil de nettoyage de lame de couteau, mais toujours la garder humide. il ne se dessèche pas. Séchez-le Clay, bien sûr, est l'ennemi. À ce stade. Vous allez juste vouloir aller de l'avant et continuer à découper le reste de vos petits morceaux d'argile et continuer à conserver tout votre excès d'argile. La prochaine étape après avoir découpé tous vos morceaux d' argile consiste à les mettre quelque part pour les sécher pour les stocker. J'aime utiliser un autre morceau de carrelage plus petit pour cela. À ce stade, vous allez vouloir aller de l'avant et décoller vos formulaires papier. la plupart des cas, ils devraient se décoller correctement et être réutilisables pour la prochaine ronde de goupilles GLA. Mais ce tour particulier, je pense que j'en ai été un peu trop mouillé et qu'ils se sont collés à l'argile et j'ai dû supprimer la forme. Mais en gros, si vous utilisez un poids de papier plus lourd et que vous prenez votre temps avec lui, vous devriez pouvoir retirer tous vos petits motifs de papier et les réutiliser après le séchage. Après avoir retiré tous les motifs de papier, j'aime ajouter un peu d'eau et commencer à lisser les choses avec mes doigts. Bien sûr, vous pouvez également utiliser des outils en argile pour lisser les choses. Mais en gros, alors que la pièce est mouillée ici, nous voulons simplement obtenir des divots majeurs, des défauts géants, assez lisses que ce ne soit pas aussi compliqué quand nous arriverons au processus de ponçage. Vous pouvez bien sûr, n'hésitez pas à utiliser autant de temps que vous souhaitez pour lisser l' argile lorsqu'elle est mouillée. J'ai juste tendance à préférer lisser l'argile avec ponçage et utiliser des méthodes de sculpture à sec pour lisser l'argile. Très bien, une fois que vous aurez tout lissé à votre goût, vous voudrez simplement aller de l'avant et les mettre de côté dans un endroit sûr où ils peuvent sécher pendant au moins 24 heures, sinon plus. Nous terminerons cette leçon ici et nous allons reprendre avec les pièces sèches et commencer le processus de ponçage dans la leçon numéro trois. Je vous verrai dans le prochain cours. Passez une bonne journée. Adieu. 4. Leçon 3 : poncer et patiner l'argile: Bonjour à tous et bienvenue à la troisième leçon sur la fabrication de vos propres épingles à jouer artisanales. Cette leçon nous concentrera sur le ponçage et la réparation d'argile complètement sèche. Comme vous pouvez le voir ici, lorsque je les retourne, ne sont pas encore très secs. Vous remarquerez que l'intérieur a une couleur gris Craig foncé. Vous voudrez donc vérifier et vous assurer que vos morceaux d'argile sont secs à 100 % et qu'ils ne sont plus froids au toucher. S'il y a encore de la fraîcheur au toucher, cela signifie qu'il y a encore de l'humidité dans l'argile et que vous voudrez les laisser sécher un peu plus longtemps. Injuste, complètement sec. Vous pouvez commencer le processus de ponçage. Pour cela. J'utilise juste une vieille feuille de papier abrasif ordinaire avec une grille extra fine, environ 400, n'importe quelle marque fera. Je n'ai que 3M pour le moment. La première chose que j'aime faire dans le processus de ponçage est de poser mon morceau de papier abrasif sur ma surface de travail et de poncer délicatement les plus grandes faces des pièces en utilisant un peu de un mouvement circulaire pour aider à rester agréable. Et même. Vous pouvez voir ici à quel point cette pièce est devenue plus lisse avec cette petite quantité de ponçage. Ce type d'argile sèche à l'air comprimé produit également beaucoup de poussière Vous voudrez donc enlever la poussière après chaque ronde de ponçage juste pour que choses soient un peu plus faciles à poncer. Parce que si votre papier est chargé de grain, il va évidemment poncer moins efficacement. Après avoir poncé les plans avant et arrière de vos pièces, vous voudrez commencer à prendre soin de ces bords latéraux rugueux. Encore une fois, vous pouvez utiliser exactement le même papier abrasif avec cela. Vous pouvez le tenir dans vos mains ou le remettre sur votre plan de travail et le travailler comme vous l'avez fait sur les plans avant et arrière, c'est vraiment à vous de choisir. Et ce que vous trouvez le plus confortable. Un petit conseil de pro ici pour vous et c'est que les limes à ongles sont vraiment utiles pour limer les côtés. Vous pouvez vous rendre dans des endroits peu difficiles d'accès. Et cela fonctionne très bien. Il est facile à tenir dans vos mains, alors oui, allez-y si vous voulez essayer de poncer avec des limes à ongles. Un autre outil de finition important, nous avons nos outils de sculpture en argile. Vous pouvez voir ici quelques uns que j' ai que j'utilise assez fréquemment. Les lames sont un peu moins tranchantes qu'une lame exacte normale, ce qui vous permet de vraiment y entrer et d' extraire de très grosses bosses d' argile et de les poncer qui vous aurait pris pour toujours. Sinon, si vous veniez d'utiliser du papier de verre, vous pouvez vraiment lisser les choses avec ces outils de sculpture en argile. Il est donc agréable d'y investir, en particulier pour des bords vraiment extrêmement rugueux. Un autre outil utile est papier abrasif à grain plus grand comme celui-ci, grain 80 ici. Les petites particules de ponçage seront beaucoup plus grosses. Et vous pouvez poncer les bords beaucoup plus vite qu'avec le 400. Mais cela laissera des marques de pointage et de gougeage. Vous ne voulez utiliser que les papiers quadrillés les plus durs. Chaque fois que vous avez quelque chose comme un divot vraiment profond dont vous devez vous débarrasser, que vous n'avez pas assez profond pour le remplir d'argile. Après avoir utilisé quelque chose comme un papier abrasif de grain 80 ou 180, vous devrez revenir en arrière avec une grille à grains plus fins, comme une grille de 400 ou plus pour lisser toutes les marques de notation que laisse la grille plus grande. Parlons maintenant du processus de correction et de réparation pour cela. Vous aurez besoin d'une éponge, d'un peu d' eau, d'un pot de glissement, dont je parlerai plus en quelques minutes, d'un pinceau et bien sûr de plus d'argile fraîche. Fondamentalement, vous allez faire un patch et réparer toutes les pièces où il y a juste des bosses, des divots ou d'autres imperfections qui sont trop grandes pour que vous puissiez sortir avec le processus de ponçage de base. s'appelle ce truc « slip » ? Certains d'entre vous s' interrogent peut-être sur le fait qu'il s'agit essentiellement d'un pudding pâteux, d'une consistance d'argile. Vous pouvez le faire avec votre poussière, vos restes de poussière d'argile. Vous ajoutez un bouquet d'eau jusqu'à ce qu' il soit pâteux et jaillissant. Et vous pouvez utiliser ce genre de plâtre de manière à mettre entre deux morceaux d'argile secs pour les fusionner. Vous pouvez également le faire avec de la pierre où argile et cela fonctionne aussi avec le pay-per-click, évidemment sinon je n'y arriverais pas. Fondamentalement, c'est un autre outil de correction à avoir dans votre répertoire. On va donc coller de l' argile ici. Vous pouvez voir qu'une de mes épingles a une assez grande divot dedans. La première chose que vous voudrez faire , c'est que vous voudrez bien mouiller l'argile sèche. Vous voulez vraiment le faire bien, bien et mouillé. Ensuite, tu prendras ton morceau d'argile. Vous allez également mouiller le morceau d' argile à patcher. Et puis vous allez l' écraser dans la cavité. Les deux pièces doivent être bonnes et mouillées sinon elles ne colleront pas les unes aux autres. Ce que Clay ne colle pas très bien à l'argile sèche. C'est pourquoi vous fabriquez des objets comme glissades et des trucs pour vous assurer que les pièces se recolleront ensemble et seront solides. Donc, à ce stade, vous pouvez simplement continuer à corriger les défauts majeurs de vos pièces et assurez-vous de les lisser au mieux. La prochaine ronde de ponçage que vous devrez faire sera donc beaucoup plus facile. C'est vrai ? Voici donc un autre exemple d' un gros travail de correction que j'ai dû faire au dos de cette épingle où il n'y avait qu'une partie entière des deux qui manquait. Je l'ai très bien mouillé. Et encore une fois, j' ai pris de l'argile mouillée et je suis allé l'avoir rafisée. Et je vais juste vous laisser avoir cette petite vidéo. C'est donc un autre exemple que vous pouvez regarder. Je devrais ajouter ici que j' aime utiliser mes doigts et mes ongles et tout ce que j'ai pour faire ce genre de patchwork. Mais si vous êtes plus à l' aise avec les outils, c'est génial et vous devriez utiliser ce qui vous convient le mieux . Je suis plus à l'aise d' utiliser mes mains comme outils. Bien que j'utilise ici un peu de pinceau. Je trouve qu'il est un peu utile de lisser certains bords et de faire glisser l' argile le long de certains plans. Très bien, donc une fois que vous aurez fini le patch ou l'argile, vous voudrez juste le laisser sécher. Et il faudra un peu moins de temps pour sécher cette fois. Et puis, une fois qu'il sera complètement sec à nouveau, vous voudrez simplement passer par un autre contrôle de ponçage rapide et assurer que tout est à votre goût. Très bien, nous terminerons cette leçon ici, et la prochaine leçon nous ajouterons notre apprêt pour que nous puissions peindre ces choses. Merci donc d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine leçon. Bonne journée. Adieu. 5. Leçon 4 : amortir vos pièces: Bonjour à tous et bienvenue à la quatrième leçon sur la création de vos propres épingles en argile faites à la main. Cette leçon, nous allons passer en revue les bases de Jesse qui fait vos épingles en argile séchée pour créer une jolie toile sur laquelle votre peinture peut être posée. Vous aurez besoin d'un pinceau, d' un peu d'eau, d' gesso ou d'un autre apprêt de votre choix, et bien sûr de vos épingles en argile. Commençons donc par obtenir notre configuration Justo et obtenir la bonne cohérence. J'utilise une reliure entière juste pour que vous puissiez utiliser n'importe quelle marque que vous préférez. Allez-y et pressez-en un dans votre plateau de palette. Et j'en ai eu un peu trop. Ensuite, vous allez vouloir ajouter un peu d' eau à votre gesso pour obtenir la bonne consistance. Vous ne voulez pas utiliser vraiment d'épaisses, c'est pourquoi vous voulez utiliser belles couches minces de gesso pour que votre peinture soit agréable et lisse. Si votre peinture est trop épaisse, elle deviendra sombre. Et vous verrez des coups de pinceau dans votre produit fini. Ici, je vais passer à une pipette de peinture pour mettre quelques gouttes d' eau dans le gesso. Cela fonctionne bien mieux que d'essayer d'en enlever un peu. Voici un petit gros plan de moi éclaircissant mon ISO. Vous allez viser probablement la consistance d'une crème épaisse. Si vous savez ce que c'est. Cela vous donnera suffisamment de couverture, mais aussi suffisamment mince pour laisser la peinture glisser douceur et sécher en douceur sur vos surfaces argileuses. Et voici un autre clip pour vous donner une idée de la cohérence. Je peins sur le parchemin ici. Et vous pouvez voir comment la consistance fonctionne là-bas et se pose sur le papier. Une fois que votre ISO a la bonne cohérence, il est temps de peindre ces gars. L'objectif est d'avoir une belle lumière, même des couches de peinture. Et vous allez probablement faire environ deux à trois couches de cette peinture éclaircie par-dessus. Je voudrais réitérer que la raison pour laquelle nous procédons de manière à ce que nous amorçons ces pièces avant de peindre est de sorte que nous fabriquons une surface vraiment agréable à laquelle la peinture peut adhérer. De plus, lorsque vous venez de voir vos morceaux d'argile, vous retirez que cette argile sèche à l'air libre ne s'abîme. Comme s'il se trouve qu'il se mouille, car l' argile sèche à l'air peut être mouillée à nouveau et commencer à s'effondrer. Très bien, donc après avoir eu Gesso, les hauts et les côtés, vous allez naturellement les laisser s'asseoir et sécher pour que vous puissiez gripper, puis les retourner et continuer à faire le Jesu à l'arrière. Voici une pièce où le JSR a séché sur la face avant. Après un seul code de gesso. Il se peut qu'ils aient juste besoin de manteaux. C'est vraiment à vous et au projet de décider. Et voici une petite comparaison. Il y a une pièce à gauche, toujours en argile brute, et la pièce de droite a été peinte. Vous pouvez à peine remarquer le changement de tonalité. En gros, vous voudrez simplement continuer à additionner les morceaux jusqu'à ce que vous ayez une belle couche de gesso uniforme sur tous les fronts, dos et côtés. Et ensuite, vous voudrez les laisser rester trop secs pendant quelques heures, car cela rend l'argile humide à nouveau et vous voulez que l'argile sèche également, alors laissez-la sécher. pendant quelques heures. Et que mes amis sont à peu près tout ce qu'il y a à coudre. Dans la leçon suivante, nous reprendrons là où nous nous sommes arrêtés et nous commencerons le processus de peinture, ce qui est probablement le plus amusant de tout le processus parce que votre petit le personnage commence à prendre vie. Merci de vous joindre à moi dans cette leçon et j'attends avec impatience la leçon numéro cinq. Nous allons commencer à peindre. voit la prochaine fois. Au revoir. Bonne journée. 6. Leçon 5 : appliquer vos couleurs de base: Bonjour à tous et bienvenue à la leçon cinq, où nous commençons enfin à peindre nos créations. Pour commencer, passons en revue les fournitures dont vous aurez besoin. Vous pouvez utiliser n'importe quelle vieille peinture acrylique, gouache acrylique, gouache ordinaire. Toutes ces peintures feront du bien. Nous allons également avoir besoin de pinceaux. Vous pouvez également utiliser des stylos Posca qui sont très pratiques. Vous aurez besoin de quelques morceaux d'eau et d' une petite pipette pour arroser vos peintures. N'oubliez pas qu' avant de commencer, vous voulez que vous soyez juste cousu pour être très sec. Nous ne frottons pas accidentellement la peinture de la même que lorsque vous réduisez votre ISO. Vous allez également vouloir ajouter un peu d'eau à votre peinture pour l'asseoir juste un peu afin qu'elle glisse bien sur la surface. Et vous voulez aussi faire une accumulation de couches minces pour éviter tout gros, maladroit, strié, écrit au pinceau ou un coup de pinceau écrit, je devrais dire. La première chose que vous voudrez faire est ajouter la couleur de base de votre pièce. Ce chat, je veux que la couleur de base soit rose. Et je vais juste appliquer la couche de base sur toute la surface, face à l'avant de la pièce. Cela inclut également les côtés, mais pas le dos. Nous discuterons des arrières plus tard. mesure que chaque couche de votre base sèche, vous allez vouloir ajouter un autre calque jusqu' à ce que vous obteniez une opacité totale. Différentes peintures réagiront différemment. Certaines peintures pourront atteindre l' opacité plus tôt que d'autres. Mais généralement, j'enfile environ deux à trois couches de peinture de base. Je tiens également à mentionner que, comme mon P se trouve ce moment, il a l'air de la rue des coups de pinceau. Mais à mesure que la peinture sèche, la peinture se nivelera et produira une surface plane. Certes, il y aura couches où elles sont plus opaques que moins opaques, mais vous obtiendrez une surface lisse. Et c'est pourquoi vous voulez faire des couches de peinture lisses même regarder de fines couches de peinture afin que votre produit final soit opaque et lisse. Voici un exemple de peinture qui aime beaucoup plus de couches avant l'opacité des têtes T. Pour une raison quelconque, la gouache acrylique de l' opéra entier nécessite beaucoup plus de couches de peinture pour obtenir ce beau rose chaud et chaud sur la pièce. Je pense que j'ai presque fini avec cinq couches de peinture avant d'atteindre l'opacité que je recherchais. Voici toutes mes pièces avec leurs couches de base entièrement appliquées. Les grises semblent un peu inégales car lorsque la gouache sèche, elle sèche beaucoup plus sombre que lorsqu'elle est mouillée. C'est pourquoi cela semble irrégulier. Quoi qu'il en soit, je pense que je vais arrêter ce cours ici pour l'instant, et nous allons reprendre le tableau détaillé dans la prochaine leçon, car cela va un peu plus longtemps dans la dent en ce moment. Merci donc de vous joindre à moi dans cette leçon et je vous verrai dans la prochaine. Bonne journée, Bye. 7. Leçon 6 : ajouter votre peinture détail: Bonjour à tous et bienvenue à la leçon six, où nous commençons à faire la peinture détaillée sur notre épingle. Déjà tout le monde, ça va être une leçon vraiment charnue. Allons de l'avant et sautons tout de suite. Vous allez bien sûr devoir commencer par des pièces entièrement sèches codées de base. Lorsque je fais la peinture détaillée, j'aime garder mes dessins à main pour me rappeler exactement à quoi ils devraient ressembler. Ici. Je vais commencer par mon stylo rose et j'ai fait une nuance sur le côté. L'utilisation d'une nuance de test sur le côté me permet de jouer un peu avec me permet de jouer un peu avec ma palette de couleurs avant de confier des couleurs à une pièce. Par conséquent, cela me fait gagner beaucoup de temps au cas où je pose une couleur que je n'aime pas vraiment, comme si je n'avais pas mis le rose vif sur cette épingle rose. En plus de pouvoir tester vos couleurs en premier, il vous permet également de tester comment les différents supports réagiront uns aux autres avant les appliquer à votre pièce. Enfin, il vous offre également un peu d'espace pour essayer vos dessins détaillés avant les appliquer à la pièce finale. Et cela aide tellement parce que vous pouvez vraiment avoir une idée de la façon dont vous voulez dessiner quelque chose avant de l'appliquer. De cette façon, vous ne le gâchez pas accidentellement. Lorsque je serai enfin prêt à faire ma peinture détaillée, j'aime garder mes croquis à proximité afin qu'elle servira de référence visuelle et de guide pour ma peinture détaillée. J'aimerais également ajouter ici que les stylos posca fonctionnent très bien pour faire les détails. Et cela facilite grandement l'obtention belles lignes épurées. Si vous avez un peu de difficultés avec les pinceaux comme moi, vous voudrez peut-être investir dans des stylos à peinture Posca. Si vous voulez le faire régulièrement, je vais vous laisser maintenant quelques secondes de travail détaillé pour que vous puissiez voir comment les choses se passent. Très bien, donc une autre chose importante que je veux noter, c'est qu'il est tout à fait acceptable d' aller de l'avant et de dessiner votre dessin avant de commencer à peindre. Je le fais généralement beaucoup pour les conceptions les plus complexes personnellement. Mais oui, il suffit d'utiliser une légère quantité de vieux crayon ordinaire pour dessiner vos dessins. La prochaine chose que je veux aborder sont les propriétés de votre peinture à la gouache habituelle. gouache régulière. Chaque fois qu'il devient mouillé, il se réactive. Et ici, j'applique un stylo posca sur une surface ordinaire de gouache. Et la peinture se détache et elle tombe sur la pointe de mon stylo, que je dois ensuite nettoyer. Et cette rangée va finir tout maculée à la fin. Mais j'étais déterminé, je pensais pouvoir le faire. Mais ne faites pas cela. Ce n'est pas un bon choix à faire. Au lieu de cela, j'ai un meilleur moyen. Voici le résultat final du fait que je l'ai traversé. Comme vous pouvez le constater, cette application de peinture est terrible. Les peintures se sont mélangées. Et vous pouvez voir combien de fois j'ai dû frapper pointe de mon stylo de peinture et la quantité de pigment bleu qui s'est détachée. Je vais maintenant vous parler d'une meilleure façon de le faire. Dans ce genre de situations, Savior va ajouter un manteau transparent mat. J'ai M. Super clair juste parce que c'est ce que j' utilise lorsque je peins des poupées. Mais il y a beaucoup d' autres marques parmi lesquelles vous pouvez également choisir. Assurez-vous simplement qu'il fonctionne bien avec les peintures acryliques. Normalement, lorsque j' applique des codes clairs, je le fais à l'extérieur, mais ce n'est pas une option pour le moment en raison du fait que c'est l'hiver et qu'il fait froid à l'extérieur. Je fais donc ça plutôt dans la salle de bain qui est ventilée à l'huile. Je porte également mon masque facial, mon masque respiratoire, donc je ne respire pas dans les vapeurs. Essentiellement. Vous souhaitez ajouter quelques couches très légères du spray que vous avez choisi. Ensuite, vous attendrez qu'il sèche avant pouvoir continuer à appliquer de la peinture. Lorsque la couche transparente est sèche, elle sera à nouveau très mate, tout comme vous n'aviez rien du tout dessus. Une fois la couche transparente sèche, vous pouvez ensuite la ramener sur votre table de peinture et avoir beaucoup plus de facilité avec la peinture sur la gouache. Comme vous pouvez le constater, la couverture s'améliore tellement. Il ne sert donc vraiment à rien de le combattre. Encore une fois, je tiens à réitérer que vous voulez un tapis ou une couche transparente plate pour qu' il y ait suffisamment de dents dans le spray pour que votre peinture puisse il y ait suffisamment de dents dans y adhérer. Si vous utilisez un brillant ou quelque chose comme ça, votre peinture ne collera pas très bien au brillant, elle doit donc être plate ou mate. C'est à peu près tous les trucs et astuces que j'ai pour vous pour peindre en détail vos approches. Et je pense que je vais arrêter le cours ici. Ensuite, dans la prochaine classe, nous allons reprendre avec un plafond sympa. Et pour ce cours particulier, nous allons utiliser une résine UV pour les sceller, mais d'autres options s'offrent à vous, dont nous discuterons également dans la prochaine leçon. Merci de vous être connecté, et je vous verrai dans la prochaine leçon. Au revoir. 8. Leçon 7 : toucher la tête et appliquer la résine UV aux sommes.: Bonjour et bienvenue à la leçon numéro sept sur la transformation de vos illustrations en épingles faites main en argile. Mais à ce stade, vous devriez faire peindre vos épingles en argile faites à la main et prêtes à partir. Mais il y a encore une chose que nous devons faire avant de pouvoir appliquer la résine. Ce truc, c'est que vous aurez probablement besoin de retoucher un peu le dos. Comme vous pouvez le voir, j'ai eu un peu de rose à l'arrière. Donc, à moins d'être absolument parfait, il y a de fortes chances que vous ayez besoin peindre au dos, ce qui ne prendra pas très longtemps. Pour faire cette retouche, vous allez vouloir prendre un peu de blanc titane. Prenez un petit pinceau. Ensuite, vous allez éclaircir un peu cette peinture blanche de titane avec juste une touche d' eau juste pour obtenir une consistance crème épaisse. Ensuite, vous allez juste faire un peu de retouche au dos. Vous voulez être très prudent à ce stade pour ne pas endommager la peinture que vous avez déjà faite sur les côtés ? Je dois dire que je préfère utiliser un pinceau plus petit pour cette partie du projet simplement parce qu'il me donne beaucoup plus de contrôle sur la direction de cette peinture. Ici, sur la pièce rose, on voit que j'étais un peu plus désordonné ici. Cela va donc nécessiter un peu plus de travail de camouflage. Mais comme vous pouvez le voir, une belle couche de blanc de titane va beaucoup aller jusqu'au plafond. Vous ne devriez pas vraiment en ajouter trop à ces dos, à moins que vous n'ayez vraiment répandu une couleur vraiment foncée par accident ou autre. Voici un exemple avec une couleur plus foncée. Je crois que c'était un bleu de Prusse. Et il faudra en fait quelques couches juste autour des bords pour le rendre suffisamment opaque. Je vais vous laisser une petite photo de vidéo de moi peignant celle-ci en particulier. Très bien. Donc, à ce stade, vous devriez avoir toutes vos pièces peintes et vos dos retouchés. Et nous commencerons à appliquer la résine. Le type d'amis que nous utiliserons pour ce projet est une résine UV. J'ai utilisé de la résine comme où ainsi que de la résine TD YL. Et vous pouvez le voir ici. Personnellement, je préfère utiliser de la résine UV sur des projets d' argile simplement parce que la résine avec l'argile, l'époxy en deux parties, peut être très impitoyable. D'autres outils dont vous aurez besoin sont une sorte de lampe UV de votre choix. Je viens d'acheter cette lampe à ongles professionnelle sur Amazon. Plus la puissance est élevée, généralement mieux c'est. Vous aurez également besoin de cure-dents ou d'autres applicateurs de résine en bois. Vous aurez besoin d'un tapis en silicone pour protéger votre surface et d'une sorte de protection pour vos mains. Très bien, donc avec les outils à l'écart, allons de l'avant et appliquons une raison. Comme son nom l'indique, résine UV durcit par la lumière UV. Donc, ce n'est qu'un seul fluide, je suppose que vous l'appelez. Et vous pouvez le presser directement de la bouteille. Votre objectif pour appliquer la résine sur les surfaces est d'obtenir une couche uniforme sur toute la surface supérieure. Ensuite, vous pouvez en ajouter un peu plus pour obtenir un joli dôme. À ce stade, nous n' allons pas nous inquiéter des côtés. Nous allons d'abord durcir la résine supérieure avant de peindre les côtés avec la résine. Si vous essayez de résiner les côtés en même temps, ce qui va se passer, c'est qu'il va juste couler sur la surface parce qu'il s'agit d'un liquide. Et puis ça va faire un gros gâchis et se déplacer partout et peut-être endommager le dos que vous avez pris tout le soin de faire la peinture de retouche sur place. J'ai fini d'obtenir une belle couche de résine uniforme tout au long du bord en bord. Ensuite, il est temps d'aller de l'avant et de le mettre sous la lampe UV. Ici, j' essaie très gingemblablement de mettre cette pièce sous la lampe à ongles. J'ai une protection des doigts, mais je ne l'ai même pas utilisée. Nous y sommes donc. Je tape doucement dessus en dessous. Et je vais aller de l'avant et je vais toucher la minuterie pendant 99 secondes. Là, vous pouvez voir que la lumière s'est allumée et elle commencera à durcir immédiatement. Une autre chose dont je tiens à souligner, c'est de ne pas commencer à appliquer de la résine trop près de cette lampe. Si vous le faites, la résine commencera à durcir à partir de la dispersion de lumière qui sort de la lampe. Il suffit donc d'attendre que ce soit fini. Vous pouvez également choisir d'éloigner votre espace de travail en résine de la lampe pour que vous puissiez continuer. Mais je trouve ça plus facile. Il suffit d'avoir la lampe aussi près que possible. Il n'y a donc pas de snafu lorsque j'essaie de transférer ces pièces très délicates sous la lampe à ongles après avoir fini d'appliquer la résine. Je tiens également à mentionner qu'il faut environ 12 minutes pour que cette résine durcisse complètement. Au moins lorsque vous placez sous la lampe à ongles pendant 99 secondes. Cela le rendra suffisamment ferme pour qu'il ne plus liquide et qu' il ne glissera pas si votre pièce, mais vous pouvez toujours y mettre accidentellement des empreintes digitales et ainsi de suite. Ce que j'aime faire, c'est qu' après avoir fini chaque pièce, je commence lentement à ramasser toutes ces pièces. Et je continue de leur donner des clichés de cette lumière UV et des clichés de la lumière UV. Je vais vous donner un exemple ici. J'ai les deux pièces sur la lampe UV et je leur donne plus de temps. En gros, à chaque pièce que je finis, elle est placée sous la lampe à ongles avec tout ce que j'ai fait. Ainsi, en fin de compte, ils seront exposés à une tonne de lumière UV et finiront par durcir complètement. Mais voici ce qui est légèrement insatisfaisant l'utilisation de la résine UV. Il faut généralement beaucoup plus de temps que 12 secondes ou pas 12 secondes, soit 12 minutes pour atteindre une année complète. Après que je les ai tous sous la lampe à ongles. Puis je finis par les transférer sur le rebord de ma fenêtre et je les ai laissés s'asseoir sous la lumière du soleil pendant une journée complète. À ce moment-là, la résine est beaucoup plus dure et est moins susceptible de produire des empreintes digitales lorsque vous la touchez. Au bout de 12 minutes, vous pouvez les manipuler avec beaucoup de gingembre. Mais il ne faudra pas attendre au moins 24 heures avant que vous puissiez réellement y entrer et faire plus de travail là-dessus. À ce stade, je vais terminer cette leçon ici, car ces morceaux devraient vraiment être guéris pendant 24 heures, lumière du soleil, et j' espère que vous le ferez. Et dans la prochaine leçon, qui sera la dernière leçon, nous mettrons de la résine sur les côtés et résine sur le dos et préparons ces choses à être offertes ou vendues. Merci donc d'avoir pris part à cette leçon, et je vous verrai dans la prochaine. Bonne journée. Au revoir. 9. Leçon 8 : ajouter de la résine à les côtés et fixer vos dos de broche: Bonjour à tous et bienvenue à la leçon huit sur la transformation de vos illustrations en épingles faites main en argile. Très bien, dans cette leçon, nous ajouterons la résine sur les côtés et le dos des épingles. Quand il s'agit d'ajouter de la résine sur les côtés, je trouve utile d'avoir une petite tasse en silicone, puis un petit applicateur, n'importe quel morceau de bois le fera, même un cure-dent si c'est tout ce que vous avez. En gros, j'aime commencer par ajouter un peu de résine à ma tasse. Ensuite, je plongerai mon applicateur dans la tasse de résine et je vais juste appliquer une petite goutte sur le côté et le déplacer doucement le long la surface jusqu'à ce que j'obtienne la couverture que je veux. Comme vous pouvez le voir ici. Essentiellement, je vais vouloir appliquer la résine entre les deux doigts que vous utilisez pour la maintenir. Assurez-vous qu'aucune résine ne touche vos doigts. Si c'est le cas, il pourrait se solidifier sous la lampe sur votre doigt, puis provoquer un peu de gâchis que vous devrez réparer plus tard. Et je peux vous montrer cet accident parce qu' il m'est arrivé. Une fois que vous aurez fini de peindre un côté jusqu'à l' endroit où se trouvent vos doigts, vous voudrez le maintenir sous votre lampe UV pendant 99 secondes. Après avoir durci pendant 99 secondes sous la lampe, vous pouvez le poser sur son dos et le mettre côté sous la lampe et lui laisser plus de temps de durcissement. Voici l'erreur dont je parlais plus tôt. Une partie de la résine s'était posée sur mon doigt, puis elle s'est durcie en une petite bosse sur le bord de mon épingle. Et bien sûr, je n'aime pas ça. Maintenant, je vais arranger ça. Réparez-le. En gros, vous allez prendre un couteau exact et le gratter doucement . Comme la résine n'a pas encore complètement durci, il est généralement très facile de le faire sans trop de pression. En gros, à ce stade, vous allez simplement continuer à appliquer de la résine sur les côtés, puis à les maintenir sous votre lampe UV jusqu'à ce qu'ils obtiennent un durcissement de 99 secondes. Ensuite, vous pouvez les poser sur le dos et les laisser faire une cure complète pendant le reste des 12 minutes. Et ensuite, vous continuerez à travailler sur différentes pièces. Et puis, au bout de 12 minutes, vous pouvez revenir aux premières pièces que vous avez commencé, puis commencer à prendre l'autre côté. Oui, cela peut être un peu fastidieux dans cette partie, mais vous savez quoi, c'est aussi le moment idéal pour écouter un livre audio ou regarder des vidéos YouTube. Une fois que tous les côtés sont terminés et qu'ils ont durci pendant 12 minutes et vous pouvez les toucher. Nous pouvons aller de l'avant maintenant sans attendre 24 heures. Et nous pouvons aller de l'avant et résinez le dos et enfoncez l'épingle. Comme pour ma vidéo sur les épingles de film rétractable, vous allez vouloir vérifier toutes vos pinces de broche et vous assurer qu'elles sont complètement fonctionnelles qu'elles sont complètement fonctionnelles avant de les coller définitivement . le dos de ces choses. Parce qu'il serait vraiment nul de devoir en tirer un et d' en mettre un autre. Très bien, une fois que vous avez sélectionné votre pince de broche, allez-y et mettez-les de côté. Et j'aime les préparer au travail de résine en m' assurant que l'extrémité du loquet est orientée vers le haut. De cette façon. Il garantit qu' aucune résine ne se coince accidentellement dans le loquet. Et puis vous finissez c'est essentiellement un super collage de cette fermeture au dos de votre pièce. Vous ne voulez pas que cela se produise. Une barre latérale rapide est maintenant le moment de signer le verso de vos pièces si c'est ce que vous souhaitez faire. Oui. Faites-le avant de mettre la résine et d'utiliser une copie est très bien. Une fois que vous les avez signés, si vous le souhaitez, il est temps d'ajouter la résine à l'arrière. Lorsque vous appliquez de la résine sur le dos, vous voudrez utiliser beaucoup moins de résine que sur le devant. Si vous utilisez trop de résine à l'arrière de ces pinces, la résine va évacuer vos pinces de broche et elle les scellera probablement, alors elles ne sont pas fonctionnelles. C'est pourquoi nous ne mettons qu'un code plus fin au dos. Une fois que vous avez appliqué une couche fine et uniforme, il est temps de l' ajouter sur le dos. Vous pouvez les manœuvrer au bon endroit avec vos doigts. Et ce que j'aime faire, c'est prendre une autre petite tache de résine et juste un petit tampon autour des bords. Si je le peux, j'aime essayer d'entrer dans les petits trous qui se trouvent dans le clip de broche. De cette façon, ça fait un joli, beau, bon sceau et c'est vraiment difficile, vite. Une fois que vous avez tout à votre goût, il est temps de le mettre sous la lampe. À ce stade, vous allez simplement continuer à ajouter la résine et les pinces à broche à l'arrière et les garder sous la lampe à ongles. Et vous voudrez vous assurer que ces derniers durcissent encore 12 minutes sous la lampe. Après une cure de 12 minutes sous la lampe. J'aime aussi les poser sur le rebord de ma fenêtre et leur laisser passer 12 heures de lumière, de soleil. C'est-à-dire qu'à ce stade, vous devriez avoir de jolis petits ponts en argile faits à la main que vous pouvez offrir ou une cellule. J'espère que ce cours vous a plu et j'espère que vous vous joindrez à moi dans tous les futurs cours que je donnerai. Et merci de vous joindre à moi dans ce voyage. Passez une bonne journée et profitez de vos merveilleuses épingles, tout le monde. Au revoir.