Comment dessiner les sirènes avec Tom Bancroft ! #MerMay | Tom Bancroft | Skillshare
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Comment dessiner les sirènes avec Tom Bancroft ! #MerMay

teacher avatar Tom Bancroft, Author/ Character Designer/ Animator/ Director

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Comment dessiner des sirènes : Introduction

      0:40

    • 2.

      Comment dessiner des sirènes : Leçon 1

      10:27

    • 3.

      Comment dessiner des sirènes : Leçon 2

      9:48

    • 4.

      Comment dessiner des sirènes : Leçon 3

      20:01

    • 5.

      Comment dessiner des sirènes : Leçon 4

      10:59

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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À propos de ce cours

Dans ce cours en quatre parties, l'animateur, le concepteur de personnages et le créateur Tom Bancroft montre comment il dessine différents styles de Mermaids et comment créer un flux à travers les poses du corps.

Cours 1 : les bases de l'anatomie Mermaid

Leçon 2 : Poser et lignes d'action dans vos Mermaids

Leçon 3 : Varié varié de forme et penser hors des boîtes avec vos conceptions de siron.

Leçon 4 : Expressions et comment obtenir plus de l'expression à vos personnages sirables

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Teacher Profile Image

Tom Bancroft

Author/ Character Designer/ Animator/ Director

Enseignant·e

Tom Bancroft has almost 25 years of experience in the animation industry, most of which was for Walt Disney Feature Animation where he was an animator for 11 years. He has been nominated for Annie and Rueben awards, spoken at the Kennedy Center and awarded an entry into the Chicago Children's Film Festival.

While at Disney, Bancroft had the opportunity to contribute his talents to 10 animated feature films, five animated shorts, and numerous special projects and commercials. Among the classic films on which he worked are, "Beauty and the Beast," "The Lion King," "Aladdin," "Mulan" and "Brother Bear." He was also a character designer and director for Big Idea Productions, makers of the family-friendly "Veggietales" video series.

In 2005, Bancroft had his popular art instruc... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Comment dessiner des sirènes : Introduction: Je suis Tom Bancroft et j'ai créé Mermaid. C' est un événement de dessin où vous dessinez Sirène tous les jours en mai, alors je veux que tout le monde se prépare pour ça. Donc ce que je fais, c'est créer ces tutoriels où je vais vous apprendre quelques conseils de dessin sur le dessin des sirènes. Maintenant, il y a beaucoup de styles différents là-bas. Mon est un joli style de bande dessinée. Je vais montrer une sorte de façon simplifiée de faire les choses. Et le raisonnement est que je veux que tout le monde puisse se joindre à Sirène. Donc, même si vous êtes plus d'un artiste débutant, mais tout ce que nous avons à au moins intermédiaire, je pense que vous obtenez quelque chose de ces tutoriels. 2. Comment dessiner des sirènes : Leçon 1: Alors commençons aujourd'hui. J' ai ma grande marche. Hum, Cen Teke est le 32 pouces que j'adore. Je veux faire ce diable sur cette antiquité et le logiciel de dessin que j'utilise n'est pas une pharmacie . Ça s'appelle la douleur à la télévision. C' est en fait un programme d'animation, mais j'aime le dessiner pour les crayons sont très gentils et c'est super facile. Maintenant, je peux ajouter des cadres supplémentaires plutôt que des calques et des trucs comme ça. Donc j'ai déjà fait des croquis dedans, et on va très facilement entrer dans de nouveaux cadres parce que je pourrais juste appuyer sur un bouton. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai trouvé une référence de poisson parce que quand on parle d'anatomie de la sirène , évidemment, les sirènes sont un peu inventées, mais on veut avoir des idées de différents types de poissons et tout ça. Donc, je voulais avoir une grande référence pour cela sur, Mais je l'ai fait était que j'ai commencé à recueillir toute cette référence sur ce que les différents contes que les poissons ont. Il y a des contes de forme arrondie. Ils appellent celui-ci la queue de fourche. Euh, cette queue tronquée comme une brosse, je suppose, je suppose, et puis plongeon fait mal. Plutôt comme une nageoire de requin. Je devine. puis Etpuisvoici différents types de nageoires de requin. J' adore cette forme là. C' est plus votre moyen de dire, je dirais, que la fourchette dit différents types de queue de fourche. C' est plus votre moyen de dire, je dirais, Il y a une autre sorte de queue de fort. Euh, ce serait plus comme ça. Tronquer. Et puis il y a aussi différents types de nageoires dorsales aux nouvelles de l'âme de porte douce. Votre nageoire dorsale sur le dessus avec plus d'un point, bien sûr, même avec le requin. Et donc, sachant que cela vous donnera beaucoup plus de variété et comment vous concevez votre sirène, n'est-ce pas ? Vous mettez différents types de nageoires sur cette sirène n'a pas à être le même que nous voyons tout le temps. C' est ça qui me donne juste des idées. Ensuite, je vais dans quelle autre référence j'ai. Désolé. Et donc cette référence me montre toutes les différentes sortes de couleurs et de variétés de poissons qui sont là-bas, et cela me donne encore plus d'inspiration. Ainsi, les différentes nageoires et formes les fens et les couleurs. Nous allons aussi me donner des idées supplémentaires. Alors juste avant de plonger, je veux regarder tout ce genre de choses et apprendre vraiment à connaître l'anatomie des poissons. Donc je dessine juste et je la dessine sous un angle. Maintenant, euh, c'est un peu comme regarder en haut, mais toujours les mêmes formes de base, le cou, et on va faire la cage thoracique. Maintenant, à ce stade, c'est évidemment là que les choses deviennent un peu différentes, et ça va être qu'on veut toujours avoir les hanches ici. Donc nous avons ce bassin, mais ouais, OK, OK, ajoute que nous avons fait nos recherches sur ce à quoi ressemble une queue de poisson et c'est certainement plus large ici. Et puis ça va prendre pour ici, et je vais choisir une de ces queues de poisson. Ce sera la fourchette dit. C' est plus ce que nous appelons la sirène plus traditionnelle. Ils ont tendance à avoir les quatre queue de poisson dire, mais on peut toujours s'amuser avec ça. On peut ajouter des nageoires latérales ici, et même comme, peut-être comme une nageoire dorsale, mais c'est loin de là. Donc quand elle nage les gens de façon qui racontent autour, bien sûr, et, euh, euh, trucs de mouvement Watson. Mais parce que je sais qu'on va s'amuser avec ces petits amis et des choses sur lesquelles tout le monde ne les attire pas sur une sirène, quelque chose que ça fait d'avoir intéressant, un autre genre de sirène en faisant ça et en faisant simplement du simple formes, même pour les mains et les choses comme ça. Je suis en quelque sorte en train de le comprendre. Tu ne veux pas avoir de virage ici. Cours qui coule les cheveux qui vont aider à se sentir. Fais-lui l'impression qu'elle se déplace pour avoir des soins qui remontent dans la direction qu'elle va . Elle bouge par là. Les cheveux vont bouger comme ça, non ? Repoussé en arrière. Juste un super simple sauve en ce moment, travailler cet être sur ce sillage était magnifique. J' ai l'impression de dessiner un crayon. Le papier peint de grandes esquisses, aussi. Bien sûr, Ennemi. Je voulais animer ça. Je pourrais commencer là maintenant, donc c'est le genre d'évolution, non ? Donc des formes simples humaines à des formes simples de sirène. Allons à la prochaine chose. Um, il suffit d'en passer un et de créer un nouveau cadre. Donc j'ai un joli morceau de papier vierge et commençons à poser, donc je le veux. Je veux que vous pensiez toujours de manière dimensionnelle, donc si c'est le cas, disons que c'est la cage thoracique, on peut commencer à trouver une sorte de colocataire qui coule , mais une sirène sur la pose. Mais je pense toujours à ces formes. Et je ne veux pas oublier toute l'anatomie qui va dans ça, parce que maintenant je vais commencer à faire un peu de chevauchement, non ? Je vais commencer à penser au bassin et peut-être même à une torsion. Donc j'ai eu le bassin se tord comme ça. Dessinez comme un bloc tandis que les côtes du torse sont de cette façon. Formes considère belle torsion ici. Et certaines personnes Quel genre de forme mais avec Finn, c'est facultatif, c'est facultatif, même ce qu'elle est assise, elle a son amie et elle est sur un rocher. Alors commencez à esquisser ça dans Streaming Prince. C' est du rocher dans la voie de l'eau ? Que Finn commence à venir nous un peu et à aller directement dans l'eau. On va tout voir. C' est une bonne chose à retenir, ne pas montrer tout ça comme, euh, ça va dans l'eau. Il joue la nageoire. Merci pour une belle Les pros ici rock ici. On aura ses cheveux à côté d'ici. Considérez ça comme des formes simples, c'est que ça va l'aider à aller si gros sur ses yeux. Je parlerai plus d'expressions et de poses. Ok, alors cherchez les prochains tutoriels, qui vont un peu plus dans la pose et les expressions de vos sirènes. Hum, celui-ci a été plus sur l'anatomie des deux, ni fait de la canette, et j'espère que cela vous donnera une inspiration pour essayer des choses. Ne dessinez pas la même sirène encore et encore. Réfléchissez vraiment à comment vous pouvez faire différents types de sirène à chaque fois ? Comme si on fait 30 jours de sirènes, on s'amuse et on en dessine différentes. Sauf si vous faites un thème où vous commencez à dessiner la même pièce faite encore et encore , mais dans différentes poses et expressions et situations. C' est beaucoup de plaisir aussi. Et je vais faire de l'animation avec mon frère jumeau Tony, et on va faire un court métrage. Donc je dessine peut-être la même burbey, euh, encore une fois. Mais pour un film, j'espère que vous avez apprécié ça. C' était tout au sujet de l'anatomie de la sirène et de penser hors de la boîte et regarder les différents types de fans et styles de poissons là-bas vous donner quelques idées supplémentaires sur la façon de dessiner votre sirène. Merci. 3. Comment dessiner des sirènes : Leçon 2: Hé, encore Tom Bancroft. Et donc c'est comment dessiner sirène tutoriel numéro deux et celui-ci dont je veux vraiment parler maintenant que nous avons abordé Mermaid Anatomy et juste en utilisant des formes simples Teoh pour dessiner non seulement la partie poisson d'elle, mais la partie humaine d'elle, je veux parler maintenant ligne d' action est ce concept dont nous avons tous entendu parler, mais en quelque sorte si nous admettons qu'il ne comprend pas vraiment tout, je dois admettre, pendant des années, je loue des livres et, euh, ai la compréhension que OK, vous devez créer un flux à travers quelque chose et cela est certainement obtenu une ligne d'action à elle. Certainement Esseker genre de ligne d'action. Mais la façon dont on nous a enseigné, je crois, n'était pas nécessairement Permettez-moi d'obtenir un nouveau morceau de papier ici. J' utilise mon sillage de Eek envoyé 32 pouces. C' est énorme, très professionnel, mis en place, et je suis ravi avec ça. Je dessine aussi dans de la peinture TV. C' est un réel dans le logiciel d'animation, mais j'aime dessiner dedans. Et puis c'est par là. Je peux maintenant aller directement à un autre cadre plutôt qu'à un calque. Il rend le dessin et l'esquisse beaucoup plus rapides. Donc voici ce que je voulais dire à propos de la ligne d'action, c'est que nous comprenons tous que nous avons appris comme ceci. Ok, tracez la ligne. Et c'est ainsi que les 12 étapes 1234 et dire que c'est la ligne. Je vais continuer à le cultiver pour que tu puisses voir les marches. Donc l'étape 1 était que vous commenciez par cette ligne et ensuite l'étape 2 était que je ne sais pas. Vous commencez à ajouter les formes dans votre figure là-dessus. Hum si cynisme sirène. Ok, maintenant, vous j'ai compris ça. Je ne sais pas quoi faire de la tête et je vais peut-être mettre son bras ici. Mais maintenant ce bras, je ne sais pas quoi faire. C' est et j'essaie de comprendre comment faire ça, juste en le répliquant ici maintenant. Mais comment puis-je comprendre ? Et c'est dur et naturel, la façon dont j'aborde ça. Et donc je l'ai vraiment fait et à la fin, bien sûr, la dernière étape est tout détaillé en parfait et, vous savez, vous savez, tout a fonctionné. Mais quoi ? Ce que c'était vraiment un moyen pour quelqu'un de nous communiquer. Un concept simple qui traverse votre dessin. Mais ils commençaient par ce tirage au sort. Dessinez une ligne incurvée. Ce n'est pas comme ça qu'on pense. Ensuite, j'ai dû me rattraper contre d'aller de l'avant. Donc ce que j'aimerais vous suggérer, c'est d'y penser un peu différemment, comme OK, je vais commencer à penser à une ligne d'action. Mais en tant qu'artistes, nous pensons à cinq choses à la fois. Pas seulement un pas, un pas, un pas. Je veux donc que nous réfléchissions à la ligne d'action et au flux. Mais d'abord, pensez à ce que nous voulons faire. Quel est notre opposition ? Quelle est l'histoire qu'on essaie de raconter ? C' est le boulot. On ne dessine pas de ligne. Donc je vais dire, OK, OK, ça va être une sirène qui cherche quelque chose sous l'eau. Donc j'aime commencer par la tête, parce que pour moi, c'est là que va être mon récit. centre est dans le visage, et donc je commence à tendre la main et à trouver ces formes très simples pour cette tête et même où les yeux vont être. Et puis je commence à m'en sortir parce que voici le truc. Une ligne d'action est vraiment juste une forme de crâne et une colonne vertébrale. Et avec une sirène, cette colonne vertébrale traverse la nageoire. Donc, c'est la bonne chose, c'est qu'ils sont vraiment faits pour la ligne d'action, ces sirènes. Alors continuons à dessiner avec maintenant, pensez à cette colonne vertébrale qui traverse ici et je vais le faire en morceaux. Donc je vais ajouter la cage thoracique et je pourrais commencer à essayer de comprendre, OK, elle cherche quelque chose. Je pense à un bopper. Peut-être que c'est son bras droit. Et encore une fois, je pense toujours au flux, et ce sera plus d'elle ici. Et puis je pourrais continuer avec ce flux. Maintenant, je vais inverser. Je vais monter avec ça. Ça sera là et ABS et puis j'ai voulu créer, euh, fouetté ici. Donc jeter cette grosse nageoire cela me donne automatiquement une ligne d'action, mais j'étais Mawr intentionnel en ce moment. Je vais y aller, OK ? Je pourrais bouger ce cou. Apparaissent plus mon être le peaufiner un peu comme je vais. Mais je pense toujours à ce qui est mon flux global, mais c'est basé sur ce qui est l'histoire. Je veux raconter, euh, et dans mon entretien avec cette ligne d'action pour ne pas seulement trouver une ligne, je construis cette ligne au fur et à mesure que je vais. D' accord. Et puis faire dire une sorte de devenir un peu à nous, aussi. Bien sûr, j'ai encore cette belle ligne d'action à travers là-bas et poussée, mais c'est juste à ces yeux. C' est ce que je veux montrer, c'est qu'elle a trouvé quelque chose de super excité à ce sujet. Au fait, cet un de nos autres tutoriels sera à peu près oui, dessinant en ce moment, ce qui est I expressions et bouches. Je pense que je vais aborder ces deux choses sous peu. Je ne vais pas dans les détails. Je garde juste tout gentil et simple, parce que encore une fois, c'est un croquis. Ils sont supposés juste, vous savez, raconter une histoire et essayer de faire connaître vos intentions de ce que vous voulez laisser tomber. Je vais toujours dans, Changer ceci et l'impliquer sur et la couleur plus tard. Euh, mais je veux pouvoir faire des erreurs ici. croquis sont juste dessiner un sombre. Je n'efface pas beaucoup quand j'esquisse en essayant de comprendre les choses. Donc il y a un tas de façons différentes que je pourrais faire ça, mais pour l'instant, je vais juste le montrer de cette façon. Et peut-être qu'elle a trouvé une tasse à thé sous l'eau. Donc ça va être sur un rebord dans ce canyon sous-marin. C' est, tu sais, à des algues comme ça ici. Elle vient de découvrir ceci et péché forme parfaite. Ok, on va ajouter un peu de fissure. plus logique depuis ce moment, C' estplus logique depuis ce moment, juste avant qu'elle ne l'attrape, on pourrait mettre un autre bras ici, donc on a une belle ligne d'action, donc je ne pense pas qu'on va trop gâcher ça. J' ai ce bras. On n'a pas besoin de tout voir. On va juste le mettre derrière elle ici, mettre le design ici un peu. Mais je voulais revenir ici parce que je voulais avoir l'impression qu'elle est venue voir ces petites bulles d'aide avec, euh,un euh, sentiment de mouvement. On dirait qu'elle vient de lever le bras. Encore une fois, revenons à ça. Et rappelez-vous ce que nous venons d'apprendre sur la ligne d'action, qui est Ne pas simplement commencer par une courbe. Um, je veux orteil. Je veux m'assurer que nous sommes capables d'utiliser une mère pose que nous pourrions jeter un oeil aux courbes S ou être une grande partie de la façon dont les sirènes sont conçues. Donc les courbes. C' est presque, tu sais, une malédiction de deux. C' est une courbe C. Donc c'est comme une très simple, tu sais, d'avoir cette explosion d'énergie. Voici une belle courbe d'elle. Euh, Esseker est là aussi. Voici un autre virage juste ici, mais ça coule vers l'avant pour vous donner l'impression qu'elle va aller de l'avant pendant qu'elle nage. Vraiment ? Obtenez un Z beaucoup de cela que vous pouvez. La philosophie de la courbe, cette ligne d'action dans ta sirène, ça va vraiment être la chose numéro un qui va faire de ta sirène une vie supplémentaire et passer à travers elle. Et c'est tout ce qu'ils sont. 100 % débit. Alors rappelez-vous les courbes de 4. Comment dessiner des sirènes : Leçon 3: Je suis Tom Bancroft. Je suis un ancien animateur Disney, et j'ai aussi créé Mermaid. C' est un événement de dessin de sirène où vous dessinez Sirène tous les jours du mois de mai et vous avez posté sur Instagram. Il doit donc être très populaire ces trois dernières années. Cette année, je veux préparer tout le monde et vous exciter à l'idée de dessiner des sirènes. Donc, je fais ces tutoriels. C' est le numéro trois. Celui-ci est tout au sujet des expressions. Beaucoup de gens viennent me voir parce que mon expérience Disney et m'a demandé, Comment puis-je faire en sorte que mes personnages aient un peu plus de performance dans leur visage ? Et donc j'ai déjà parlé de poser un peu, et les autres tutoriels veulent vraiment entrer dans les expressions. Euh, l'autre chose, c'est que je me prépare aussi. Mon frère et moi, mon frère jumeau, étions tous les deux animateurs de Disney faisaient un court métrage d'animation, et c'est quelque chose avec lequel nous sommes en train de progresser en ce moment. Et les promenades Les antiquités sont ce marché sur 32 pouces. Ils sponsorisent Mermaid cette année et nous donnent aussi un peu d'équipement pour faire un très beau court métrage d'animation. Alors, cherchez ce qui arrive. Et pour m'y rendre, j'ai déjà conçu une sirène. Juste pour ce court. Voici Emma, la sirène et, monsieur, monsieur, feuilles de tournage et quelques expressions. Donc je vais faire quelques exemples avec Emma dans différentes expressions. Donc ça va être la référence pour elle. Mais je veux revenir en arrière et parler des aspects généraux du visage. Donc, quand je dessine, euh , des expressions, c'est un peu ce à quoi je pense. Désolé. C' est vraiment grossier. Si c'est un visage dans mon univers de dessins animés, c'est basé sur l'anatomie humaine Riel. J' ai tendance à devenir plus grand avec les yeux. Je pense que cela a tendance à nous donner un peu plus d'expression divertissante. Et je considère vraiment que ces sourcils font partie de la performance là-bas, juste au-dessus des yeux. Mais ces deux-là interagissent vraiment un peu. Et puis le deuxième à cela est, bien sûr, la bouche et la bouche deviennent super importantes. Comme si c'était une sorte de phrase de l'expression. C' est le point d'exclamation dont la bouche va vraiment se nourrir et ajouter à l' expression dans les yeux. Donc, si c'est une sorte de début d'un personnage commence juste super rapide. C' est un peu plus réaliste. Parfois, j'ai encore plus de dessins animés que ça. Mais c'est de cela que je veux parler. Est-ce que cette zone est surtout les yeux dans la bouche ? Donc j'ai déjà fait un petit croquis d'yeux. Voici une astuce à laquelle je veux vraiment que vous pensiez, et c'est que nous pouvons avoir différents types d'yeux en forme. Mais nous avons tous besoin de réaliser que sous l'œil est le globe oculaire réel et il est rond. Et pourquoi je veux que tu te souviennes de ça. Est-ce que pour quelques raisons, Numéro un est que les paupières, ou ce qui crée réellement la forme de sont droite et le couvercle supérieur est en fait plus long et fait plupart du travail. Comme quand on clignote à droite, cette paupière supérieure descend, et celle-ci reste à peu près là où elle est. Mais le bas est beaucoup plus court. Le haut allumé est d'environ trois forces à la 1/4 en bas ici à la lèvre inférieure. Donc vraiment beaucoup de travail et d'expressions sont son couvercle supérieur, et beaucoup de gens ne réalisent pas vraiment cela et réalisent que cela va vous aider beaucoup parce qu'il va s'éloigner de faire cela. Quand nous avons commencé à dessiner, beaucoup de nos yeux sont juste ses formes de diamant avec une pupille au milieu droit, et ce diamant est relié par le milieu. C' est primitif, égal des deux côtés, moitié ici et moitié ici. Ce n'est pas comme ça que nos yeux fonctionnent. Nous sommes vraiment 3/4 où le point de connexion est beaucoup plus bas sur ce pupilles, si vous deviez passer à travers, ça serait amené ici. Donc en sachant ça, alors quand tu dessines une vue de côté, tu sais que c'est plus à quoi ça va ressembler. Vous avez un morceau plus court ici dans un morceau plus grand ici, qui sera ce haut éclairé. C' est le crâne tout autour, et c'est le couvercle et dit, Et le couvercle sort en fait, bien sûr, plus loin du peuple lui-même. Ce qui est sympa à ce sujet, c'est que nous pouvons obtenir ce genre de formes où c'est peut-être un peu plus plat en haut en bas, et ça pourrait être une version de dessin animé. Waken faire un peu plus plat sur le fond et plus rond sur le dessus. Ça dépend juste. Vous ne pouvez même pas faire ça là où beaucoup de gens tombent sur les côtés. Voici l'autre côté, et la façon dont vous pouvez répliquer cela est de savoir quels sont ces angles. Donc, même d'une manière très simplifiée, j'ai, genre, un à un peu plus de tension sur le dessus et en trois traînant sur le côté. Et j'ai reproduit ça ici et maintenant on peut le montrer sous différents angles. Donc, si je veux dessiner la même chose, je sorte d'une sorte d'une vue 3/4 Oops. Alors je sais que je dois servir inclure ces angles, non ? Donc ça va être un peu plus encore. C' est un peu plus d'un allié re qui est commun. Et maintenant répliquer ce même moi à un angle de trois angles parce que je sais ce que sont ces freins . Tu sais quelle est cette forme. Alors maintenant, parlons de plus d'yeux de bande dessinée, euh, même avec des yeux de bande dessinée, et ce serait ici c'est un peu comme le génie d'Aladdin. Rappelez-vous, il a une sorte de dessin animé bizarre, presque, vous savez, genre d'yeux Warner Brothers, et s'il a l'air droit à l'usage, son peuple est un peu plus rond. Mais quand il regarde de côté, ils s'aplatissent. Et c'est comme ça que nous obtenons ce genre de regard. Et encore une fois, ceux-ci un peu plus d'opportunité, vrais yeux ronds et avec nous aplatir les yeux. Ce que nous montrons vraiment dans ces deux exemples, c'est que c'est un autour de moi Donc, quand je dessine autour, je ne l'ai pas, regarde sur le côté. Je dois aplatir, et je dois aller plus ovale, accord, parce que ça tourne autour. Si c'est ça qui nous regarde droit, ça va s'aplatir. Quand ça va faire le tour par ici, ça va s'aplatir. Et beaucoup de gens ne le font pas parce que ce que cela fait, c'est qu'il est très directionnel si ce sont les gens qui regardent vers la gauche ou la droite. Donc c'est ce que j'ai fait ici, c'est l'aplatir contre le côté ici, et même cette chose très simple qu'il va faire pour un regard plus dimensionnel, plus directionnel, plutôt que si je devais dessiner le sien. La différence est, si j'ai deux yeux, juste des yeux de bande dessinée très simples sur le lecteur, deux façons différentes vous pensez que je serais mieux ? Ça tourne en ce moment, et je veux regarder sur le côté. Voici ce que beaucoup de gens ont fait, c'est qu'ils font juste la même forme ronde qui serait au milieu de l' œil et qu'ils n'ont tout simplement pas touché le côté. Mais vraiment, il devrait aller comme ça et plat et faire cet aplatissement fait sentir plus de dimensions. Cette façon encore très caricature, euh, de dessiner. C' est encore très simplifié, Je Mais faire ça maintenant, je reçois encore plus de direction. Teoh a l'impression que ces yeux pointent vers la gauche plutôt que de simplement glisser d'un cercle normal à un cercle normal. Ils passent d'un cercle normal à un cercle plat, et vous voyez la différence dans ces deux dessins, mais ça va avoir l'impression d'animer autour. Donc ces petites suggestions que ce petit truc est quelque chose que je veux que tu gardes à l'esprit. Voyons voir, passons au prochain dessin. Voyons voir, Et maintenant, je veux que vous considériez le squash et l'étirement. Donc discussion Stretch n'est vraiment qu'un exemple de la façon dont l'air de nos visages peut être un peu souple. Notre crâne ne devrait pas être même dans les personnages les plus de dessins animés. Tu ne veux pas avoir de super. Je commence à attirer Emma ici, Mermaid. Je commence à attirer Emma ici, Vous ne voulez pas avoir un crâne très flexible. C' est le Krayem apparaissent parce que ce sont tous les crânes, tous les os, Vous savez que de la vraie vie. Donc c'est une sorte de ma normale, euh, ma normale. Emma, tu es un peu plus petit. On nous regarde, d' accord, accord, a évolué un peu de cheveux, mais oui, si c'est normal, si c'est normal, alors si je veux écraser sa remarque que ce que je fais c'est que je ramène le crâne dans la boule de son crâne et vraiment surtout dans. C' est là que je veux vraiment faire du squash. C' est avant tout ce que je vais faire. Donc si c'est son crâne ici, vraiment ? Quoi ? Je vais faire ce squash comme ça pour que cette joue sorte. C' est un peu plus du côté de la bande dessinée. On va lui écraser les yeux en remarquant la forme fermée et ils vont s'aplatir en fait aller un peu plus large pour écrire, parce que c'est la différence entre les volumes. C' est le cercle normal et nous voulons l'écraser. Il doit aller dans les deux sens, mais au fur et à mesure qu'il descend. Sinon, il ne s'écrase pas correctement. C' est la même distance doit être un peu plus large parce que c'est ce qu'on appelle le volume. Ça va prendre l'espace du flux de volume. Donc on va faire ça avec ça. Et maintenant peut-être une sorte de crème même maintenant pour ça, bien sûr, les sourcils. Ils vont descendre à la forme grimacée. Et une fois que j'ai fait ça, cette courge s'étire. Mais remarquez que je le fais aux yeux pour écraser cette forme haute. Je n'écrase pas beaucoup l'Ukrainien. Ça reste un peu plus solide ici. La plupart du travail se passe ici. C' est la compression de cette zone ici et puis ici pour réellement causer des cils les sourcils. Donc, faire ça c'est squash et étirer juste un peu, puis étirer. Allons squash étirer prendrait la même forme, mais encore une fois, ne pas manquer avec le crâne trop le garder assez, euh, solide dans le dos ici en haut. Et maintenant ce qu'on peut faire, c'est si c'est à propos de l'endroit où se trouve sa ligne de vue, c'est qu'on peut s'étirer, non ? Et ce qu'on va faire, c'est amener le poulet. Ça va le rendre beaucoup plus souple. Donc c'est elle maintenant. Le nez ne fait pas grand-chose. Ça ne va peut-être pas tomber juste un peu en général. On va voir que la plupart de la souplesse dans les yeux sur les joues dans la bouche. Alors maintenant, peut-être que ses craintes ont été quelque peu étonnées. Ok, les gens étirent ça juste un peu. Bien sûr, les sourcils sont très hauts. C' est pourquoi beaucoup de nos personnages, comme Disney, ont un peu plus, euh, un crâne. Et parce qu'ils ont des yeux plus grands, vous devez être capable d'animer dans cette zone. Mets ces sourcils très haut et pas comme aller aux cheveux ou quelque chose comme ça. Donc c'est elle plus dans un tronçon maintenant, vraiment étendu sur cette distance à nouveau, gardant le crâne assez solide. Pas vraiment étirer ça autant que moi. Toute cette zone ici seule. Donc c'est normal. C' est notre équipe. Et c'est un tronçon. Maintenant, dernière chose que je veux faire, c'est que je veux te montrer, mettre ça au travail, ce qui ne va pas se passer au fait, j'utilise la douleur à la télé, euh, logiciel ici. C' est ce que je dessine. Et c'est juste que c'est un programme d'animation pour deux animations D. Je l'utilise pour cet accueil. Et vraiment, pourquoi je l'utilise est juste parce que c'est beaucoup plus rapide. J' aime les crayons dedans aussi. Bon, maintenant, parlons de comment ça marche avec la bouche et les yeux. Et donc si je veux faire Emma, déposez le montant très rapidement et elle va regarder de côté, et je vais en quelque sorte squash d'un côté et étirer les autres parce que je veux avoir un beau regard directionnel sur le côté. Donc je commence déjà à esquisser d'une manière très rapide, ce sourcil étant levé, celui-ci étant en bas de la route, les gens regardent de côté, et ce que je fais ici, c'est que j'étire ça. Je fais en fait à la fois écraser et étirer en même temps. Et je suis vous pouvez obtenir plus d'un peu plus d'un coup par ici, peut-être sur sa joue pour vous faire sourire ici, faire parler un peu plus au service du sage, je suppose qu'un peu plus croustillé par ici. Donc j'ai plus de squash dans cette joue qui s'étire plus ici, et je pourrais avoir un vrai genre de direction sur elle. Et cela fait aussi partie de la souplesse de ces visages . Vous voulez être capable de sortir autant Mitch que possible de ces expressions. Et donc, en utilisant cette souplesse d'un visage dans une courge et un étirement, je peux commencer à obtenir une très belle souplesse de son visage pendant que je l'esquisse. Donc une autre version de ça. Donc je veux vraiment y penser presque comme une ligne qui passe par ici, non ? Donc encore une fois, si je ne sais pas si j'ai plus d'une vue de face, mais elle est maintenant en quelque sorte je ne sais pas ce qui dit qu'elle est si confus. Vous pourriez faire ce genre de regard ou de cheveux. C' est une drôle de façon de dessiner, sorte de reculer, je suppose que vous pourriez dire, mais parce que je veux que ces sourcils viennent ici et un peu inquiet , donc je pense que ça c'est presque une forme qui fait cela. Imagine qu'il y ait un masque. Ton bébé. Alors je sais que je pourrais avoir à comprimer ces yeux juste un peu le faire remarquer au moins avec elle . Alors je sais que je pourrais avoir à comprimer ces yeux juste un peu le faire remarquer au moins avec elle Mais beaucoup d'enfants aiment faire un joueur plus petit et plus mince. Plus grosse lèvre inférieure est aussi juste une belle touche l'empêcher d'être lèvres exactement la même que vous pourriez voir maintenant, comme je crée un sentiment qui passe par tous ses sourcils, comprimant ses yeux. Donc encore une fois, faisons-la regarder un peu plus sournois direction et plus sournois. Avec j'ai descendu, comprimant les yeux, les sourcils vers le bas comme ça une sorte de poussé faire ces Lumet plus ovale bye semaine. Vous avez beaucoup de souplesse avec les yeux et les choses auxquelles vous ne pensez pas normalement , et je veux juste considérer que nous n'avons pas besoin d'être toujours aussi solides et toujours les mêmes à ces éveil, même genre de comprimé, le fond ont un peu. C' est une autre chose que beaucoup de gens aiment faire parce que c'est comme ça que nos yeux fonctionnent . On peut juste un peu de compression là-bas. Cela aide encore plus cette expression. Un peu de compression sur le fond à nouveau. C' est une version de squash et d'étirement. C' est bon. Donc c'est un peu ce que je voulais vous instruire très rapidement sur, vous savez, vous savez, et vous pourriez voir que je fais aussi du squash et m'étire dans la bouche pour que j'essaie remonter beaucoup de fois au lieu de faire un sourire tout droit sur le personnage, même si c'est un droit sur la vue, vous savez, tirer, tirer un peu vers le haut sur le côté. Peut-être que vous réveillez un côté un peu plus haut que l'autre, ce qui fait une belle différence. Plutôt que d'être droit comme ça pourrait être une sorte d'un sourire plus latéral. C' est encore une autre version de faire un peu plus de squash et d'étirement et de responsabilité dans vos expressions, alors essayez ceci avec vos personnages. Même si elles sont un peu plus réalistes, je pense que vous trouverez un peu plus de squash, d'étirement et de souplesse. Et vraiment, compte tenu de ce que sont les formes des yeux, vous pensez pouvoir amener vos expressions de personnage à un niveau supérieur. 5. Comment dessiner des sirènes : Leçon 4: Je suis Tom Bancroft. Je suis un ancien animateur Disney. J' ai également créé Sirène, l'événement de dessin mensuel en mai où vous dessinez Sirène tous les jours, Il suffit d'encourager les gens à dessiner tous les jours. Il se trouve que tu dessines des sirènes. Donc je veux que Teoh fasse ces tutoriels. C' est le tutoriel numéro quatre. Et vraiment la raison derrière elle est d'inspirer les gens, espérons essayer différents types de sirènes faire de la variété. Et c'est de ça qu'il s'agit de la forme, non ? Comment créer différents types de sirènes et d'hommes de mur, non ? Et étaient des animaux. Même ainsi, on va y arriver une seconde. Je voulais dire que l'une des raisons, aussi, aussi, c'est que mon frère et moi sommes en train de créer un short de sirène. Ce sera un court métrage animé. Mon frère Tony est aussi un ancien animateur Disney. Nous sommes en train de combiner. On va créer un court métrage d'animation en deux D et c'est mon personnage d'Urbane. Ça va être dedans. Et il a créé un personnage de sceau et a donc regardé tout au long du mois de mai et même un peu en avril alors que nous développons ce court-métrage sera présenté en première fin mai. Mais parlons de ça. Donc, c'est le tutoriel dont je veux parler, qui est accrocher est en forme. droite. Ce n'est donc pas un bon exemple. Mais comme vous pouvez le voir, ces air juste différents types d'hommes. Certains ont l'air d'être des adolescents, et d'autres pourraient être un peu plus tard. Mais même si elles étaient toutes du même âge, vous pourriez voir qu'il y a beaucoup de différentes formes, non ? C' est un peu plus réaliste. Je prends ça et je commence à y aller. Ok, eh bien, si j'ai créé un tas de personnages féminins différents et que certains d'entre eux pourraient être des nationalités différentes, des formes vraiment différentes, ils pourraient même avoir le même âge. Um, si je les dessine dans les mêmes proportions. Mais même à différents âges, ils vont avoir des hauteurs différentes. Ils vont être différentes formes sur n'ont pas vraiment l'impression qu'on peut en quelque sorte trouver des formes amusantes vraiment différentes. Alors pourquoi ne pas faire ça avec nos sirènes ? C' est ce à quoi je veux essayer de faire réfléchir les gens. Alors maintenant, quand je veux traduire ça en sirènes, disons que je veux créer une forme différente pour une sirène. Et encore une fois, je veux y aller. Peut-être un peu plus épais, vous savez, parce que votre sirène traditionnelle est très mince sirène. Pourquoi ne pas aller même dans un monde de la bande dessinée pour créer une sirène qui a un peu plus d' épaisseur pour elle ? Donc je vais avec des formes qui vont être un peu plus du côté fixe, bébé. Et même en dessinant très rapidement à nouveau, j'essaie de penser à peut-être vos hanches et cela descend encore dans cette forme de la queue . Peut-être que tu dis un peu plus gros. C' est le début de la famille. C' est juste comme ça qu'on veut dessiner cette sirène. Et je pense toujours que ça pourrait être adorable. J' essaie toujours de penser à des formes très simples qui agitent vos amis ici. C' est l'autre chose pour une partie de variétés dans juste une variété corporelle, non ? Mais certains d'entre eux sont différents. Coiffures et des choses comme ça vont aller peut-être les cheveux courts avec elle tout de suite. J' ai déjà un autre type de sirène. Euh, alors tu vois normalement bien ? C' était amusant. Faisons un autre. Parfois, j'aime faire est très bien. Des photos vraiment intéressantes. Ok, alors trouve une personne sur. Commencez à y aller. Ok, eh bien, ce n'est pas une personne, vraiment. Ça pourrait devenir un peu plus petit. Je dessine dans l'animation de peinture TV, qui est un programme d'animation. Je l'utilise juste pour dessiner avec. Et voici ma référence. C' est un Chihuahua. Alors, comme quoi ? C' est notre sirène. On dirait que ça va être amusant. Commencez par une forme vraiment basique. Était les yeux un emballage d'amour vraiment à ce vraiment loin à l'écart. Un peu audacieux. Vous regardez à droite sait d'ici. Donc, ces spectacles vont bien ? Tu l'aimes ? , c' Son animal, c'est ça. Ce sont les formes de base. J' essaie juste de trouver ça pour être une façon amusante de le faire. J' adore ses cheveux ici. Pourquoi ne pas aller droit ? Prendre ce genre de trouver des petits défis, je pense que ça va me faire. Tu étais plus intéressant ? , Fait intéressant, Dizzy Habito. Il n'a pas de télé. Je pense qu'il doit avoir ça. Ce Ben juste là. Prêt ? droite. Donc c'est un peu amusant son chien, Marshall, quand il est parti. Souviens-toi de ça. Quoi ? N' oublions pas que tu sais que les mecs peuvent être Merman, non ? Alors à quoi ressemble un mec Merman ? Tout type de forme que vous pouvez penser parce que les hommes tout comme les femmes, viennent dans toutes les formes et tailles différentes. Donc si ça sauve un de mes potes et qu'il a des lunettes, lunettes, ça dépend de l'histoire que tu veux raconter, non ? Tu sais, genre, c'est un homme d'affaires ? Peut-être une affaire. A quoi ça ressemble ? Je vois la couleur de mon affaire de pénis. C' est des bulles. Et puis, bien sûr, petites mains. Un homme intelligent. C' est une chemise de camionneur hors du muscle, non ? Il est conscient de lui. Donc je pense que c'est ce que devrait faire cette année. C' est juste de s'amuser avec Mermaid ? Super, différentes races, différents personnages masculins féminins, animaux Juste en profiter. Je te verrai à Mermaid 2019.