Comment dessiner les fleurs et les feuilles au crayon graphite : Ébaucher des fleurs sous différents angles

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Emily. Je suis une artiste et professeur de dessin néo-zélandaise et mon objectif est de simplifier le processus de dessin pour les débutants et les débutants. Si vous avez déjà essayé de dessiner des fleurs ou des feuilles, vous savez que ce n'est pas aussi simple qu'il y paraît. Et j'ai conçu ce cours pour expliquer le processus de dessin de fleurs sous tous les angles. Nous examinerons quelques fleurs et feuilles, et nous les analyserons pour voir les formes générales. Ensuite, je vais vous présenter quelques exercices de dessin afin que vous puissiez vous familiariser avec les types de formes dont vous aurez besoin pour pouvoir dessiner. Si vous dessinez des fleurs à partir de photos ou d'imagination, nous allons dessiner de nombreuses ellipses dans ce cours C'est une bonne idée si vous devez vous entraîner à dessiner des ellipses rapides et lâches Enfin, nous allons dessiner deux croquis. L'une de marguerites et l'autre de coquelicots. Maintenant, juste un avertissement, cette dernière partie du cours ne sera pas un projet de type « dessin en marguerite » étape par étape Il s'agit plutôt d'un bref croquis pour mettre en pratique ce que nous avons abordé dans le cadre du groupe. Parce que je veux surtout me concentrer sur les compétences dont vous avez besoin pour décomposer la forme simple de n'importe quelle fleur et la dessiner sous le bon angle. Et j'espère que ces techniques vous seront utiles pour vos propres dessins botaniques. 2. Matériaux: Le matériel dont vous avez besoin pour ce didacticiel est très simple. Tu auras besoin d'un crayon à dessin. Je recommanderais juste un crayon HB. Je vais utiliser mon appareil mécanique simplement parce qu'il est beau et tranchant. Je n'aurai pas à m'arrêter pour l' aiguiser à mi-chemin. C'est à peu près l'équivalent d'un crayon HB. Ensuite, vous aurez également besoin d'une gomme, juste au cas où vous voudriez effacer quelque chose. 3. Discussion : comprendre les angles des fleurs: Ce didacticiel explique en détail comment modifier l'angle des fleurs lorsque vous les dessinez. Plutôt que de produire un dessin fini à la fin, nous prendrons ce que nous avons appris et commencerons un dessin plus final à la fin en tant que projet. Mais ce ne sera pas comme un tutoriel d' ombrage étape par étape, quoi que ce soit de ce genre Il s'agit plutôt de comprendre la structure des fleurs et de savoir comment les dessiner de manière à ce qu'elles aient l'air orientées sous différents angles. Maintenant, si vous regardez cette photo ci-dessus, vous verrez que celle du devant fait face directement à nous et qu'elle est en forme de cercle. Celui au-dessus pointe vers le ciel. Si nous traçons une ligne autour de cela, vous verrez que c'est un ovale. Ensuite, nous en avons un sur la gauche, et nous traçons une ligne autour de celui-ci, comme un ovale plus gros Et puis nous avons celui-ci ici aussi. C'est aussi un ovale. Maintenant, c'est assez facile à voir, surtout lorsque je le dessine à l'écran, mais je voudrais simplement vous faire une démonstration rapide qui, espérons-le vous aidera à comprendre ce qui se passe réellement avec ces formes lorsqu'elles changent d'angle et qu' on leur applique une perspective. Cela peut sembler une démonstration assez simple, mais je pense que parfois, surtout pour les artistes qui sont plutôt des apprenants visuels, voir cette inaction peut réellement aider Je suppose qu'il suffit de faire en sorte que quelque chose vous vienne à l'esprit pour savoir ce qui se passe réellement lorsque ces formes changent dans l'espace, changent de direction dans l'espace ou changent d'angle dans l'espace. Et aussi comment nous pouvons traduire ce que nous voyons sur papier. Si je prends cette assiette ici, c'est un cercle. Vous pouvez imaginer que c'est une fleur, peut-être un tournesol. Et ce cercle à l'intérieur est le grand centre d'un tournesol. Maintenant, alors que je commence à l'incliner dans cette direction, vous verrez que notre perception de la forme change lorsque je la tiens sous cet angle. Il s'agit en fait d'une forme ovale. Au fur et à mesure que je le ramène au centre, il redeviendra un cercle. Maintenant, nous savons évidemment que cette plaque est un cercle. Ce que nous essayons de comprendre, c' est l'évolution de ce cercle. Notre perception de ce cercle change à mesure que l'angle change. Vous remarquerez également que ce cercle au centre de la plaque devient également un ovale. Maintenant, ce qui se passe lorsque nous dessinons quelque chose comme ces fleurs c'est que nous avons une telle idée que les fleurs sont rondes, en particulier celle du devant, que parfois, lorsque nous dessinons ces autres fleurs, nous finissons par les arrondir un peu. Nous n'avons pas le sentiment de perspective qui se produit réellement là-bas. Ce que nous pourrions faire si je le maintenais à nouveau sur l'écran, si vous avez un écran plus grand devant vous, en fait, lorsque je le retourne si vous avez un écran plus grand devant vous, en fait, ici et que je m'arrête, il se peut qu'il trace simplement votre doigt autour de cette forme, de ce cercle devenu ovale. Maintenant, plus je le tourne, cet ovale se rétrécit Si vous ne pouvez pas réellement le tracer à l'écran avec votre doigt, imaginez simplement que vous le contournez. Ce que nous devons faire pour dessiner ces fleurs sous différents angles, c'est passer de trois dimensions à deux dimensions lorsque nous dessinons à l'écran. Si je dessine à l'écran maintenant avec la plaque à cet angle, vous verrez que c'est un ovale. Nous convertissons ces trois dimensions convertissons notre point de vue et convertissons la perspective, l'angle de cette plaque par rapport à nos yeux. Nous convertissons cela en deux dimensions, il n'y a pas de profondeur. Tout ce que nous avons à faire, c'est presque comme une silhouette de cette forme. La même chose se produit lorsque nous nous inclinons vers le haut. Si vous imaginez qu'il s'agit à nouveau d'une fleur qui s'incline vers le ciel capter le soleil. Tu vas voir ça. Vous verrez que ce cercle redevient ovale. Et le centre devient également un ovale. Une fois que je l'incline plus haut, vous commencez à perdre de vue l'intérieur de la fleur. Vous pouvez peut-être simplement voir le dos de ce qui serait le centre de notre tournesol. Maintenant, nous n'allons pas trop entrer dans le contexte simplement parce qu' il se passe tellement de choses. perspective ne fonctionne vraiment que lorsque les choses changent selon les règles de la perspective. un point, perspective à deux points , perspective à trois points. Nous avons besoin de points de fuite et de toutes ces choses. Mais ce qui se passe avec ces fleurs c'est qu'elles peuvent s' incliner de cette façon, mais aussi de cette façon et aussi de cette façon Il y a beaucoup de points de vue différents qui s'y jouent. Mais j'espère que cette petite démonstration a fait bouger les choses. Nous pourrons ensuite regarder ces fleurs et les voir un peu plus clairement. Imaginez comment ce cercle s'incline et change et réfléchissez à la manière de le convertir en deux dimensions en modifiant votre esprit Quand je le regarde, si je devais le dessiner et que vous le regardez à l'écran, nous devons le voir non pas comme une plaque, mais comme une simple forme plate sur un écran presque. Si je dessine sur cette plaque maintenant, ce sera en deux dimensions, car l'écran lui-même est en deux dimensions, tout comme notre feuille de papier. 4. Exercice : dessiner des ellipses: J'espère que ce n'est pas devenu trop technique, mais je voulais que vous compreniez ce que nous examinons réellement. Cette fleur sur le devant, ici. C'est comme la plaque qui s'incline vers le haut et que nous dessinons sur l'écran, ou même sur le dessus de la photo Et nous ne pouvons voir cette forme ovale que lorsqu'elle est convertie en deux dimensions. Notre papier dessine en deux dimensions. Il a de la hauteur et de la largeur. Nous n'avons pas affaire à une telle longueur, cette profondeur qui remonte ou avance dans l'espace. OK, ça suffit avec l'assiette. Alors, que devons-nous faire pour pouvoir les dessiner ? Nous devons être capables de dessiner des ellipses. Allons-y et essayons simplement de dessiner des ellipses dans différentes directions Je vais laisser les fleurs là-haut pour qu'on puisse les voir. Nous voulons commencer par dessiner juste un cercle au centre. Il existe différentes manières de dessiner un cercle. Vous pouvez utiliser vos ellipses lâches. Vous saurez ce que c'est si vous avez suivi d'autres cours avec moi où vous déplacez simplement votre main à un rythme régulier, faisant peut-être cinq ou six rotations jusqu'à obtenir uniforme et uniforme grâce rythme naturel de votre main La force centrifuge I de ce mouvement. Si nous passons à la technique, si vous n'avez pas un flux souple, alors il sera uniforme, il ne se si vous n'avez pas un flux souple, alors il sera uniforme, résoudra pas pour prendre une forme uniforme. C'est vraiment un bon mouvement pour s'entraîner. Si vous trouvez cela difficile, vous pouvez simplement dessiner très légèrement avec de courtes lignes lumineuses. Vous pouvez même dessiner une croix, peut-être mettre un point à chaque coin ou à chaque extrémité des sections transversales, il y aura une courbe à l'un de ces points, puis vous pouvez simplement vous frayer un chemin. On n'efface rien tant qu'on n'a pas le cercle. Si ce n'est pas tout à fait un cercle, vous allez simplement modifier les bosses, faire le tour à nouveau. C'est un peu plat là-bas. Je l' ai juste acheté un petit peu. Vous continuez à mouler par-dessus jusqu'à obtenir quelque chose qui ressemble à un cercle. Ensuite, vous pouvez effacer les lignes dont vous n'avez pas besoin. Si vous essayez de dessiner un cercle et de le frotter, essayez de dessiner, le frotter, vous aurez beaucoup de mal à obtenir un cercle. Du moins, si nous avons quelque chose de bizarre comme ça. Ou nous pouvons simplement contourner ce domaine, y répondre et le modifier. Nous pouvons voir les modifications que nous avons apportées , puis nous pouvons supprimer les lignes dont nous n'avons pas besoin. Il y a une leçon très rapide sur le dessin de cercles. Maintenant que ce cercle commence à s'incliner dans l'espace, tout comme la plaque, il va devenir ovale. Inclinons-le d'un côté puis inclinons-le de l'autre côté. Je vais donc simplement y tracer des lignes parallèles. largeur de votre ovale n'a pas vraiment d' importance, mais nous voulons simplement changer la direction de ce cercle. Allons-y et mettons un centre ici, que l'assiette commence à s'incliner ou que la fleur commence à s'incliner vers la gauche. Le centre de celui-ci va également s'incliner vers la gauche. Et nous nous retrouvons avec cette forme ovale. Au fur et à mesure qu'il s'incline encore plus vers la gauche, nous obtenons un ovale parce que nous le regardons sur toute sa longueur Il y a des choses à raccourcir qui s'y passent. Ce bord arrière de cette plaque apparaît plus proche de ce bord avant de la plaque. Je suis très consciente qu'il ne faut pas être trop technique avec les choses. Cet ovale central sera également plus étroit que si nous le prenons correctement en regardant le bord de la fleur ou le bord de l'assiette comme ceci, alors nous ne pourrons voir que le côté de la fleur, peut-être que nous pouvons voir juste un soupçon du cercle à l'intérieur Inclinons-le dans l'autre sens car il s'incline vers la droite Encore une fois, nous allons obtenir une forme ovale. Nous voyons une diminution de sa longueur au fur et à mesure qu'il revient dans l'espace, et le centre sera un ovale. Et encore une fois, plus étroit. J'utilise ces ellipses lâches. Encore une fois, j'utilise davantage mes doigts que mon poignet pour celui-ci, simplement parce qu'il est suffisamment petit pour que je puisse simplement garder mes doigts et ma main posée sur la page. Mais selon leur taille, vous sera peut-être plus facile de déplacer votre main sur la page. Ou vous trouverez peut-être plus facile de faire les lignes courtes. Peut-être introduisez d' abord quelques directives que vous devez suivre. Encore une fois, l' ovale central sera encore plus étroit que maintenant, ce dont nous n'avons pas encore vraiment parlé , c'est du fait qu'il se trouvera en fait dans un endroit légèrement différent Il ne sera pas toujours directement au centre lorsque la perspective est appliquée à ce cercle , cela va être un tout petit peu. Retour. Ce n'est pas quelque chose que nous allons aborder avec cet exercice, mais c'est quelque chose dont il faut être conscient lorsque nous dessinons les fleurs, et nous en reparlerons un peu plus. Nous devons chercher le centre et voir où il est positionné par rapport à ce cercle extérieur. La même chose se produira lorsque la fleur commencera à s'incliner vers le haut. Je n'ai pas assez de place pour faire le mien ici, mais je pourrais le faire en descendant Lorsque la fleur commence à s'incliner vers le haut, nous obtenons cette forme ovale, elle a le centre, nous savons qu'elle s'incline vers le haut et vers le bas, puis elle va se rétrécir encore plus Ensuite, ça va devenir si étroit qu' on pourra à peine en voir l'intérieur. Maintenant, allons-y et dessinons simplement quelques pétales par-dessus. Je sais que c'est très vague et sommaire, mais nous pourrions mettre quelques lignes ici pour montrer où ils vont aller Vous n'êtes pas obligé de le faire, mais si vous pensez avoir besoin de directives, chacune d'elles est entourée d'un pétale chacune d'elles est entourée d'un La ligne directrice est similaire à la tige centrale ou à la ligne médiane du pétale. Ensuite, nous pourrions en ajouter quelques autres qui se trouvent derrière les originaux. Et la même chose va se passer ici. Je les ai fait entre les trous, vous pouvez faire l'une ou l'autre ou, de la même manière vous pouvez voir que lorsque vous mettez ces pétales dedans, ils changent également de forme par rapport à ce qu'ils étaient ici. Parce qu'ils sont également raccourcis. Celles du haut restent longtemps, mais elles maigrissent. Ici, ils deviennent courts et gros parce que nous les regardons sur toute la longueur. Alors celui-ci, ici, nous ne pourrons peut-être voir que ceux du côté opposé avec ceux qui sont ici, passer à travers et y mettre quelques pétales. C'est une bonne idée de mettre ces directives ici, car vous ne serez alors pas tenté de faire en car vous ne serez alors pas tenté de faire tous les pétales aient exactement la même forme ou la même taille Comme ils changent, nous pourrions faire de même. Ici, vous pouvez voir beaucoup plus de pétales de ce côté que de l'autre côté. Je ne cesse de répéter que ce ne sont pas des règles parfaites en termes de perspective, mais nous n'allons pas entrer dans Nous allons juste aller aussi loin que nécessaire en termes de perspective, avec l'idée de perspective pour pouvoir dessiner ces fleurs à ce stade. J'espère que vous avez déjà une idée de la façon dont vous pourriez modifier cet angle de vos fleurs. Elles sont bidimensionnelles. Ce qui se passe avec la plupart des fleurs, c'est qu'elles poussent en fait en forme de cône. C'est un autre élément que nous devons intégrer. Nous avons affaire à des formes plates ici. Nous voulons les rendre plus tridimensionnels. Dans l'exercice suivant, vous aurez peut-être constaté que vous avez eu plus de mal à les aborder ici, ces points très restreints. Vous pourriez également sentir votre esprit se battre contre lui-même. Vous pouvez voir la démonstration que j'ai faite, où j'ai inscrit ces lignes croisées. Regarde que ces pétales sont vraiment courts et trapus. Et cela peut vous sembler étrange de dessiner, car vous avez l'habitude de les dessiner tous de la même taille, sur tout le pourtour. Si nous faisons cela, nous nous retrouvons avec une fleur qui regarde directement vers nous. Nous essayons de changer d'angle. Ne vous inquiétez pas si vous vous sentez un peu bizarre à ce sujet. Nous allons nous entraîner un peu plus au fur et à mesure. Et j'espère que ce clic se produira et que vous commencerez à les voir un peu plus clairement. Si nous les regardons sur la photo, ce n' est pas aussi clair que ce que nous avons fait sur le dessin, car en réalité, les pétales changent de taille. Ils ne sont pas tous exactement pareils. Mais vous pouvez voir que ceux du devant sont certainement beaucoup plus courts. Et ceux qui se trouvent sur le côté sont plus longs parce que nous voyons moins de ceux qui viennent vers nous. des endroits comme celui-ci, on peut toujours en voir la longueur très facilement, mais cette section a changé. Il est beaucoup plus court maintenant, ce qui signifie que les pétales de chaque côté seront également beaucoup plus courts. Maintenant, si vous regardez la photo, vous voyez également qu' elles ne pointent pas toutes directement vers le haut ou directement d'un côté ou de l'autre. Certains d'entre eux sont également inclinés. Celui-ci ici, c'est le centre, et celui-ci ici, et c'est le centre. Très rapidement, il ne nous reste plus qu'à en dessiner un ou deux sous différents angles. Ceci, alors nous pourrions aussi le faire ici. Peu importe si l'ovale est légèrement différent de celui de la photo. Vous voulez simplement avoir l'impression qu' il regarde vers la droite et légèrement vers le haut, ou qu'il regarde vers la gauche et légèrement vers le haut. Nous pouvons faire la même chose avec nos pétales ici, en les divisant simplement en huit. Tracez le contour de chacune de ces lignes ou complétez le ****** Lorsque vous remplissez le ******, vous avez une meilleure idée de la façon dont les formes des pétales changent Chacun de ces segments a une forme légèrement différente. Ensuite, nous pourrions leur mettre une tige. Les tiges vont venir du centre de la tige vers le bas et légèrement, généralement un peu courbées, moins qu'elles ne soient orientées directement vers le haut, qu'elles sortent puis descendent un peu, en dessinant sur mon dessin de la fleur pour essayer de trouver un positionnement naturel de cette tige plutôt que de simplement la mettre au hasard 5. Exercice : dessiner des cônes: Nous avons encore une chose à prendre compte lorsque nous dessinons les fleurs, c'est le fait qu'elles sont généralement en forme de cône. Cela commencera donc au centre ou à la base de la tige, puis ils se déplaceront vers le haut et vers l'extérieur. Jusqu'à présent, nous les avons dessinés comme s' ils étaient complètement plats, mais nous voulons également les mettre en forme de cône. Nous allons donc nous entraîner un peu à dessiner des cônes. Mais d'abord, permettez-moi de vous montrer quoi ils peuvent ressembler ou de quoi je parle. Si on regarde ces coquelicots là-haut , il se passe beaucoup de choses Mais si nous devions les décomposer en formes très simples et ignorer certains des pétales qui tombent de la forme de la fleur. Voici l'ouverture supérieure, puis vous pouvez voir le centre du coquelicot ici Ce qui se passe réellement, c'est que les pétales apparaissent de chaque côté à partir de ce centre, nous nous retrouvons avec cette forme de cône ou de dôme. Pareil, si nous regardons celui-ci plus bas, en voici le haut, contournant le bord supérieur de tous les pétales et s'ouvrant vers le haut. Voici le centre. On ne peut pas voir tout le centre. Une partie est cachée. Et vous pouvez voir ces pétales à l'avant qui remontent vers le bord. Ensuite, nous avons ceux qui commencent à perdre leur forme conique. C'est un exemple assez extrême. Mais même les fleurs comme ces marguerites ici, vous voyez qu'elles ne sont pas complètement plates, vous avez le centre ici Alors ces pétales ne sortent pas simplement tout droit, ils remontent et se répètent. Vous pouvez le voir plus clairement sur le côté. Certains collent sous des angles étranges. Ceux-là, à l' avant, vous pouvez les voir venir vers nous et se courber vers le bas C'est une autre question délicate à dessiner lorsque nous avons un raccourci qui s' approche Et celui-ci à l' arrière en particulier, vous pouvez voir la forme du cône ici. Voici le centre, voici le bord supérieur de ces pétales. Quelque chose comme ça. C'est un cône, mais il est un peu plus ouvert que ceux que nous regardions avec le coquelicot Cela devient un peu plus compliqué, mais ne vous inquiétez pas. Allons-y et dessinons simplement quelques cônes simples pour commencer. Habituez-vous à la méthode. Nous allons dessiner un ovale en haut, puis nous allons dessiner un ovale en bas. Ces deux ovales doivent avoir les mêmes proportions. C'est juste que l'un est plus grand que l'autre. Hauteur et largeur. Ils sont identiques par rapport à la forme elle-même. Celui-ci n'est qu'une version plus petite de celui-ci. Nous ne voulons pas que celui du bas soit comme ça. ce faire, il suffit de ne pas trop y penser, mais de trouver votre rythme et d'en faire une autre version plus petite. Ensuite, nous pouvons remonter les côtés de notre cône. Si vous avez du mal à suivre ce rythme, vous pouvez encore une fois marquer quatre points, faire un match nul. Ensuite, vous devrez peut-être réfléchir un peu plus attentivement à celui-ci en bas, en pensant à sa largeur par rapport à sa hauteur. Dessine, mais je t' encourage vraiment à essayer de trouver ce rythme. Si vous pouvez juste en faire une de plus ici, c'est notre forme conique générale. Maintenant, j'ai une autre démonstration à vous montrer. C'est avec un entonnoir. J'utilise tout ce qui se trouve dans la cuisine aujourd'hui. Voici notre forme de cône. Nous l'avons dessiné sous un angle un peu comme celui-ci. Juste légèrement tourné vers nous. Maintenant, si cette fleur en forme de cône est inclinée droit vers nous, vous pouvez en voir le centre Nous avons à nouveau deux cercles. Dès que nous commençons à l'incliner vers le haut, nous commençons à avoir deux ovales, le haut et le bas Mais regardez ce qui se passe au centre de notre fleur. Il commence à disparaître derrière le bord avant du cône. Il y aura des moments, comme lorsque nous regardons les coquelicots, où vous ne pourrez voir qu'une partie du centre de la fleur Il peut y avoir d'autres moments où vous ne pouvez pas voir le centre, et il y aura des moments où vous pourrez voir tout le centre. Selon que cette fleur est orientée directement vers vous, peut-être qu'elle est légèrement tournée vers le côté, de l'autre, peut-être aussi légèrement tournée vers le haut sur le côté. Essayons de comprendre ce qui se passe avec cette forme de cône. Les cercles redeviennent ovales, mais nous avons aussi le bord avant du cône qui masquera une partie du centre, en fonction de l' inclinaison partie du côté du cône que nous pouvons voir Nous allons dessiner quelques autres cônes et en dessiner d'autres où nous pouvons également voir une partie du centre. Commençons par un cône où l'on peut voir le centre complet. On peut voir deux cercles, on peut dessiner celui-ci. Ici, nous allons beaucoup nous entraîner avec ces ellipses souples J'ai deux cercles. Maintenant, nous allons commencer à incliner légèrement ce cône, disons vers le ciel, comme si la fleur se dirigeait vers le soleil Nous ne pourrons voir la forme ovale de la jante. Ensuite, nous ne pourrons voir qu'une partie du centre. C'est comme s'il traversait ce bord avant. Encore une fois, l'ovale devrait être le même. L'un est juste plus petit, il a été réduit. Ensuite, nous pouvons y placer les bords de notre cône si nous voulons que ce bord paraisse plus solide. Nous prenons notre gomme et nous nous débarrassons de cette ligne. Ensuite, si nous commençons à l'incliner encore plus vers le haut, nous verrons encore moins le cercle du sommet. Notre cercle central se trouve peut-être ici. Maintenant, il est caché dans le cône. Encore une fois, nous pouvons nous débarrasser de ce qui se cache à l'intérieur du cône . Essayons ça. allant vers la droite ici, en commençant à basculer vers la droite, vous pourrez voir partiellement le centre. Puis, lorsqu'il tourne complètement vers la droite, vous ne pourrez voir que le côté de la forme du cône. Je vais d'abord dessiner le plus gros. Je ne l'ai pas changé radicalement depuis un cercle. Il est écrasé, mais il n'est pas vraiment très étroit au départ Ensuite, je vais mettre un ovale aux proportions similaires ici C'est la partie que je vais pouvoir voir à l'intérieur du cône. Je peux mettre les côtés du cône. Ou peut-être que cela pourrait même être une forme de dôme. Vous pourriez donc avoir quelque chose de plus similaire. C'est probablement un peu plus approprié pour un coquelicot. Ces lignes sont légèrement courbes au lieu d'être droites. Débarrasse-toi du bit qui s'y cache. J'en ferai une de plus ici. Où le cône tourne très loin vers la droite et où l'on ne voit qu'une infime partie de l'ouverture Juste dans cette partie, on ne voit pas le centre. Le centre est masqué. Le centre sera ici. Toujours le même ovale. C'est vraiment important. Si vous commencez à changer ces ovales, il existe différents types d'ovales Un plus gros qu'il ne devrait l'être, plus maigre qu'il ne devrait l'être. Ensuite, vous allez obtenir des choses qui ne fonctionnent tout simplement pas vraiment. Il pourrait y en avoir un très maigre ici. En fait, maigrir n'est probablement pas aussi mauvais que d'en avoir un plus gros Prenez du recul, celui-ci doit être similaire à celui-ci. Rétréci. Ensuite, nous pouvons placer un cône, ou notre forme de dôme, sur le côté. Allons-y, mettons des pétales sur celles-ci et voyons ce qui se passe. Mettez une coupe transversale ici et l'œuvre dans les espaces vides ici. Nous n'avons pas besoin de faire huit pétales, nous pourrions en faire quatre, peut-être en faire un ici. Je pense juste à ceux qui ressemblent plus coquelicots ici et à un autre ici Ici, les coquelicots ont des pétales beaucoup plus gros. Il est un peu plus difficile de savoir où ils doivent aller, estimant la forme des pétales et leur largeur. Maintenant que nous arriverons ici, il y en aura un, un ou deux que nous pourrons voir à l'extérieur du cône. Avec celui-ci ici, je vais peut-être en mettre deux abord, puis deux à l'arrière. Nous ne voyons aucun centre pour celui-ci. Vous pourriez faire de même si vous le vouliez, imaginez que c'étaient aussi des marguerites Mais vous pourriez avoir beaucoup plus de segments à paraître. Il faut un peu de temps pour comprendre ce qui se passe ici. C'est le bord avant. Ils se déplacent tous dans la même direction que ceux du bord arrière, car ils sont tous orientés vers la droite. C'est le centre. Peut-être que nous allons d'abord faire le bord avant. Le centre de celui-ci est caché, on ne le voit pas. Ces pétales sortent de la tige au centre et se déplacent vers la droite. Et pareil pour ceux d'ici, encore une fois en partant du centre. Et puis de haut en bas pour trouver la position des tiges. Cela n'a donc pas l' air trop gênant. Nous pouvons même imaginer qu'il y a quelques pétales supplémentaires couchés ici et se replient à partir du cône. Ou même juste quelques autres derrière qui dépassent peut-être un peu ou tombent. Vous pouvez donc aussi jouer avec eux. Tout devrait nous ramener au centre. Vous remarquerez que je dessine celles-ci sous forme de formes larges au lieu de formes longues. Si nous revenons à nos coquelicots, vous pouvez voir que lorsqu'un pétale tombe vers nous, comme celui-ci, il une forme beaucoup plus large et longue parce qu'il ressemble aux assiettes, comme tout le comme tout Lorsque ce pétale se dirige vers nous, au lieu de nous faire face directement, nous ne pouvons en voir qu'une partie Nous pouvons toujours voir la largeur, mais nous ne pouvons pas voir grande partie de cette longueur du pétale. 6. Dessin de feuilles: Avant de passer à un projet plus complet, nous allons essayer de dessiner quelques feuilles. Si vous regardez les feuilles sur cette photo, elles sont toutes orientées dans des directions différentes. J'en ai qui se recroquevillent d'un côté à l'autre, autres qui sont incurvés Je vais vous montrer quelques façons d' obtenir cet effet avec vos feuilles. Avant de commencer à créer ces feuilles fantaisistes, dessinons simplement quelques formes de feuilles très basiques, juste pour échauffer et nous habituer aux formes de symboles auxquelles nous avons affaire. Toutes les feuilles auront une tige centrale, puis un côté droit incurvé. Alors peut-être qu'il se courbe un peu. Et puis pareil sur le côté gauche, courbes vers l'extérieur, des courbes un peu plus loin. Vous pouvez jouer avec ces formes Vous pouvez donc en créer des plus longues ou des formes qui ne se courbent pas. Il suffit d'avoir une courbe très faible de chaque côté. Peu importe si les côtés sont légèrement inégaux car les feuilles ne sont pas toujours parfaites. Ou cela pourrait simplement montrer qu' ils font face à un angle légèrement différent. C'est un dessin légèrement incurvé. Nous allons toujours commencer par la tige centrale qui nous aidera à trouver la courbe de la feuille. Une fois que nous l'avons dedans, nous pouvons le mettre sur les côtés des feuilles. Essayez des feuilles plus grosses. Je ne vais pas encore les courber en dessous, nous allons le faire bientôt, mais il suffit de changer la direction des feuilles Essayez des feuilles plus longues, et vous pouvez même donner une forme de chaque côté si vous le souhaitez. Selon la feuille dont il s'agit, donnez simplement un peu d'épaisseur à ces tiges centrales, peut-être même un peu d'ombrage Tu peux jouer avec ça si tu veux. S'ils se replient vers l'extérieur à partir de cette tige centrale, il y aura juste un peu d' ombre près de la tige centrale, mais il se peut aussi qu'il y ait des veines et des objets qui sortent de cette tige centrale Feuilles très simples. Regardons-les d'un peu plus près et voyons ce qui se passe réellement. Maintenant, comme je l'ai dit, pour chacune d'elles, nous allons d'abord trouver la tige centrale. Si nous regardons celui-ci en haut, nous allons peut-être commencer par le haut et descendre. Voici la tige de cette feuille. Je suis en train de suivre une direction. Cela se produit juste en haut comme ça. C'est un peu bizarre, mais ignorez simplement cette bosse au milieu Ensuite, nous allons dessiner chaque côté, et nous allons regarder les angles de chaque côté. Si nous voulons vraiment le décomposer, nous avons un angle ici et un angle ici, cette forme dedans. Ensuite, nous allons regarder la forme de l'autre côté. Cet angle, celui-ci. Tracez une petite courbe en haut. Voici la tige centrale, une petite courbe en haut, puis un dessin de chaque côté. Vous voyez, j'utilise juste de courtes lignes lumineuses ici pour déterminer lentement la forme. Plutôt que de dessiner une courbe. Tu dessines des feuilles depuis longtemps. Peut-être que tu peux le faire rapidement comme ça. Mais lorsque vous effectuez ces courbes à main levée, il est plus facile de simplement sortir de la piste. Alors que si nous utilisons ces courtes lignes lumineuses, nous pouvons contrôler ce que fait notre crayon et ensuite nous pouvons tout assembler à la fin. Jetons un coup d'œil à celui-ci. Maintenant, c'est là que nous pouvons commencer à obtenir davantage un effet tridimensionnelle. Regardez où se trouve la ligne médiane. Il suffit probablement de le voir. Elle est peut-être légèrement cachée, mais elle est suffisamment proche pour être cette ligne droite qui passe en bas ici. Et une fois que nous l'avons intégré, nous pouvons le mettre sur la face avant de la feuille. Maintenant, je regarde les angles. Cet angle, puis cet angle long ici. Et puis en les réunissant. Alors je vais juste regarder de l'autre côté. Je vais regarder où il rejoint le côté que j'ai déjà dessiné, y mettre une petite marque. Peut se replier comme ça. Ma ligne va se courber comme ça. À partir d'ici. Encore une fois, en regardant l'angle, il se lève, se redresse, il y a un autre petit angle, puis il se joint Maintenant, si nous voulons que cela ait un aspect plus tridimensionnel, cela ne semble pas vraiment tridimensionnel pour le moment, car il s'agit simplement d'un dessin au trait. Nous pouvons mettre cette teinte plus foncée, à l'intérieur de l'endroit où les deux côtés de la feuille se font face Ce sera plus dans l' ombre que dans l'extérieur. Il peut également y avoir un peu d' ombrage à l'extérieur. Ensuite, nous commençons à obtenir un effet tridimensionnel lorsque nous introduisons les valeurs. Nous pourrions même aller plus loin et inscrire la valeur la plus sombre ici. Avancer. Faisons celui-ci ici. Celui-ci est délicat. Regardez la ligne centrale. On peut voir toute la ligne médiane. C'est assez direct. Mais nous avons cette particularité une partie de cela viendra de la forme, et une autre partie de l'ombrage Je vais tracer une ligne droite ou un angle droit pour la tige centrale de la feuille. vais faire match nul dans cette première moitié . D'abord, il y a un petit point à la fin. Et ça remonte, c'est assez large. Il commence à se redresser, puis il se courbe vers le bas. Alors que se passe-t-il ici ? Nous avons cette zone longue et étroite , puis une très belle courbe douce qui pourrait être endroit où vous utilisez un mouvement plus fluide. Peut-être que nous allons d'abord l' esquisser très légèrement. Peut-être que vous pouvez presque avoir l'impression que c'est presque une forme de S, quelque chose comme ça qui se produit avec votre crayon. Et si vous répétez ce mouvement plusieurs fois, vous devriez obtenir quelque chose de beau, fluide et frais plutôt que avoir quelque chose de plus irritant comme celui-ci Ensuite, nous pourrons nous joindre à elle. Cela ressort un peu ici à la fin. OK, belle ligne fluide. Je fais un mouvement comme celui-ci. Je commence lentement, puis quand je vois où va aller la courbe, vers le bas, je soulève mon crayon et j'augmente également la vitesse. Une fois que je suis sûr de savoir où il va aller, je pourrai augmenter légèrement la vitesse. Juste quelques belles lignes de flux que vous pouvez ajouter à votre dessin. Ensuite, nous avons cet ombrage ici, il est un peu plus étrange, apparaît comme ça, vous voyez qu'il fait plus sombre ici Un petit peu, juste à côté de cette tige. Et puis, sur le pourtour, l'ombrage joue un rôle important lorsque vous voulez donner l' impression que les objets se tordent ou tournent Ensuite, la partie la plus foncée de ce bord, ici, puis là où il fait vraiment noir lorsqu'elle arrive vers la tige principale de la plante. J'utilise juste un crayon HB. La quantité d'ombrage que je peux obtenir sera limitée, mais je peux toujours utiliser des lumières plutôt que des ombres foncées La valeur foncée fait une grande différence. montre que cette partie de la feuille se tord vraiment sous cette partie de la tige Nous pourrions mettre un peu d'ombrage ici, juste pour que ça n'ait pas l' air trop déplacé Vous pouvez voir les veines sur celui-ci. Vous pourriez les mettre dedans, les garder légers. Vous ne voulez pas qu'il ait l' air d'avoir un motif rayé dessus Traiter ça brutalement juste pour obtenir quelque chose. Pour ce qui est de l'ombrage, nous allons descendre dans cette branche. Essayons celui-ci. Encore une question délicate. Et c'est difficile parce que nous ne pouvons pas voir la tige centrale de fond en comble pour l'imaginer. C'est un bon exemple de raccourcissement. La feuille arrive vers nous, on ne peut pas en voir toute la longueur. C'est déformé par la perspective. Nous pouvons voir la largeur de l'un de ces côtés de la feuille. De l'autre côté, on ne voit pas grand-chose. Alors laissez-moi simplement passer à l'écran. Voici la tige centrale. Ensuite, elle commence à se cacher par côté de la feuille sur la droite qui se replie vers le haut et elle va revenir ici quelque part. Je peux en voir un petit bout ici. J'imagine simplement comment cela se combine dans cette zone que nous ne pouvons pas vraiment voir Celui-ci n'est pas trop difficile. Nous suivons simplement la forme. Ici, nous avons une forme en S. Ensuite, nous allons ajouter cette partie ici, laisser cette ligne là, afin que nous puissions voir que les tiges centrales en auront un peu ici, mais ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Mais nous pouvons ajouter cela. Dessinons ce côté de la feuille. C'est assez simple. C'est une ligne assez droite là-dedans. Ensuite, nous avons cette forme. Vous pouvez le voir monter directement vers le centre de la tige ici. Ici. Je vais me débarrasser de ces lignes maintenant pour que nous puissions y voir un peu plus clair, mais je veux que vous vous concentriez sur cette forme. Ici, il commence par la fin, remonte et touche le centre de la tige, puis sort par le dos de la feuille. Ensuite, une fois que vous avez obtenu cette forme en S, il vous suffit de tracer une ligne droite ici. Ensuite, nous pouvons ajouter cette petite partie que je n'étais pas tout à fait au bon endroit, alors j'ai dit de ne pas vous inquiéter. Et nous pouvons ajouter notre ombrage. C'est probablement le plus délicat en fait. Celui qui va suivre est également assez délicat. Mais ce serait peut-être une bonne idée de pratiquer certaines de ces formes. Dessinez peut-être une tige centrale, tracez une autre forme en S comme celle-ci, puis tracez la ligne droite qui indique la façon dont le côté de la feuille se plie. Et puis l'autre, que nous faisons normalement, essayons d'en dessiner d'autres avec des formes. Il y a une tige centrale. Vous devez non seulement faire la première partie du S, mais aussi la deuxième partie du S. Ensuite, nous pourrions apporter ceci ici, pour créer une feuille pliée. Ensuite, nous pourrions dessiner l'autre côté de la feuille. Il suffit de jouer avec. Parfois, on s'y perd un peu, je m'y perds un peu, comme ce qui se passe avec cette forme ici. Vous pouvez même dessiner la forme en premier. Ensuite, vous allez choisir quelle partie est la partie pliée. Cette partie aura un bord droit vers le bas. Alors peut-être pourrions-nous mettre la tige centrale et dessiner l' autre côté de la feuille. n'est pas totalement naturel simplement parce que nous ne regardons pas une vraie feuille. Mais c'est une bonne pratique pour créer l'illusion que quelque chose se courbe. Voici le bas de la feuille. Le type que vous faites peut également changer. Celui-ci est assez extrême. Et si j'aimais juste un S très doux avec une ligne droite ? C'est la partie pliée, elle a l'air plus naturelle. Celui-ci a l'air un peu étrange, comme s'il avait une bosse à la fin de la fuite ou quelque chose Celui-ci a l'air un peu plus naturel. Passons à l'un de ces plus délicats. Ici, vous voyez les formes. Et celle-là, nous avons cette forme ici, nous en avons une autre également. Où se trouve la tige centrale ? Je peux le voir ici. En fait, je peux en voir le dos. Nous allons juste tracer une ligne droite. Ensuite, nous allons dessiner une forme en S qui commence par le bas et qui va revenir vers le haut. Il franchit en fait la ligne médiane cette fois. C'est le dos de la feuille et voici le recto de la feuille. Vous voyez comment cela fonctionne. À l'arrière de la feuille, puis à l' avant de la feuille. Ensuite, nous allons dessiner une autre forme ici. Sa forme est légèrement différente, elle est un peu, un peu moins profonde Ensuite, nous ajoutons simplement notre ombrage et cela va nous aider Nous pouvons également modifier la forme. Regarde ça, ce n'est pas une forme en S tout à fait lisse. Il y a un petit angle là-dedans. Mettez cet angle dans l'ombrage. Modifiez la forme si nécessaire. C'est une drôle de question. Je ne verrai probablement pas de telles feuilles très souvent, mais c'est agréable d'essayer toutes les différentes sortes de feuilles. Encore une fois, nous pourrions jouer avec cela. Dessinons une tige centrale. Je vais dessiner une forme. Une fois que vous avez dessiné la forme en S, il ne vous reste plus qu'à comprendre ce qui se passe ici Ce sera le verso et ce sera le recto de la feuille Je pourrais en faire le verso de la feuille. Voici l'intérieur de la feuille, voici le côté opposé. Peut-être que cette torsion se reproduit, ou peut-être qu'elle ne franchit pas la ligne médiane. Peut-être que ça se présente comme ça. Je pense que c'est bien de jouer , car il faut ensuite trouver une solution. Que se passera-t-il si je le fais ? Que se passera-t-il si je le fais ? Peut-être que quelque chose ne fonctionne pas. Peut-être que quelque chose fonctionne. Celui-ci, j'ai juste ce côté de la feuille qui extérieur puis se courbe à nouveau vers L'autre côté, c'est de rester plutôt normal. Joue un peu avec . Je suis juste en train de jouer. Je ne regarde rien. Je pense que d'une manière générale, il faut regarder quelque chose pour vraiment comprendre ce qui se passe. Mais, vous savez, commencer par quelque chose comme ça, avec une ligne centrale en forme de S, puis décider de ce qui se passe. Peut-être que je dessinerai alors un autre côté de la feuille ici. Il y en a d'autres que je peux aimer celui-ci. Il y en a une autre, et c'est celle-ci. Il y a une belle courbe douce, bien qu'il y ait une ligne droite assez droite ici. De l'autre côté du centre. Ensuite, nous allons sortir, puis nous allons apporter l'autre côté de la feuille qui sort de cette partie. Angle très faible, très faible. Et puis il commence à se courber. Peut-être qu'en y regardant de plus près, je pense que je peux voir une autre petite partie de cette face arrière du bord avant de la feuille. Cela devient un peu confus. Essayons encore une fois, en commençant par la tige centrale. Je n'y ai pas vraiment trop pensé. Dans celui-ci, c'est très important. Je peux le voir descendre et se déplacer, un peu comme ça. C'est là, alors je peux à peine le voir ici. Je vais y créer cette tige centrale. Ensuite, une ligne droite, je vais passer un peu devant la tige centrale ici, qui passe en dessous de la tige centrale. Et puis nous avons une autre partie qui sort par le haut , puis qui revient ici. C'est assez délicat, puis nous allons découvrir ce qui se passe à nouveau. C'est le bas de la feuille. Peut-être que ça doit être un peu, c'est l'intérieur de la feuille, il y a un peu d' ombre là-dedans. C'est également le bas de la feuille. Ne vous inquiétez pas si vous trouvez certaines de ces feuilles un peu délicates, surtout avec ces courbes en S, et que les choses deviennent un peu confuses et qu'il vous faut un certain temps pour vous faire une idée, mais ce sont des feuilles assez extrêmes sur cette photo, nous avons dû les examiner. Si vous vouliez vraiment continuer à les pratiquer, je téléchargerais peut-être cette photo et je m'entraînerais un peu chaque semaine pendant quelques mois jusqu'à ce que vous vous en fassiez vraiment une idée. Vous utilisez cette photo ou vous trouvez peut-être d'autres photos également. 7. Croquis rapide : marguerites: Nous allons nous concentrer sur ces deux fleurs principales ici. Nous avons celui-ci, je vais juste les contourner avec soin. Si vous regardez le centre de la fleur, c'est très facile à voir lorsque nous cherchons la forme extérieure. C'est un peu plus compliqué. Nous essayons de trouver l'ellipse principale et non celles où les pétales sont surplomb, tombent ou se courbent C'est probablement quelque chose comme ça. C'est une forme de cône très peu profonde. Alors nous avons celui-ci en haut. Voici un centre. Regarde comme c'est un ovale et non un cercle. Alors si je trouve le bord extérieur, c'est quelque chose comme ça. C'est un cône. Mais on peut toujours voir le centre. Et ce qui est important ici, c'est que nous prêtions vraiment attention à la position du centre par rapport à l'ellipse extérieure Maintenant, nous allons l'utiliser juste pour déterminer où vont aller nos fleurs, mais une fois que nous aurons posé ces formes, ce n'est que la première étape. La prochaine étape pourrait être de trouver certains de ces angles ici. Il y a un angle assez fort là-dedans. Peut-être que d'ici à ici c'est assez fort aussi , d'ici à ici. Cela va juste nous donner un peu plus de structure afin que nous ne soyons pas coincés avec les ovales OK, allons-y. Voici l'ovale principal. Il ne fait pas directement face à nous, mais il est assez proche. C'est un ovale, très rond. C'est ici. Encore une fois, quelque chose comme ça. Maintenant, regardez où se trouve le centre. Nous voulons vérifier qu'il se trouve bien au centre. On dirait que c'est le cas. Voilà le centre. Maintenant, je vais aller de l'avant et mettre celui-ci au-dessus. Et pensez à la distance qui les sépare. Je pourrais juste y faire une petite marque. Vous pouvez même regarder l'angle entre les deux centres juste pour voir où le positionner. Ensuite, je vais faire l'ovale extérieur, puis je vais faire l'ovale intérieur. C'est très proche du bord. Comme je l'ai dit, nous devons vraiment faire attention à l'endroit où se trouve cet ovale central. Ce n'est pas le milieu pour celui-ci. J'ai là un croquis très simple. Il est également assez petit. Tu le vois ? Comparé à mes doigts, je ne vais pas trop gros. Ensuite, nous pouvons regarder les angles. Et je vais juste mettre quelque chose ici. Tout cela devrait être assez léger. Vous ne mettez que les choses qui vous semblent importantes pour vous. Peut-être que vous ne pouvez pas vraiment y voir grand-chose. Ensuite, nous pouvons commencer à y mettre certains de ces pétales. Et maintenant, il y a beaucoup de pétales, non ? L'essentiel est la direction des pétales et aussi la forme des pétales. Mais si vous ne voulez pas tous les mettre dedans, vous n'êtes pas obligé de tous les mettre dedans. Je cherche juste les 12 principaux qui se trouvent là-haut. Et puis il y a un petit écart. Et puis il y en a deux autres. Vous verrez que ce n'est qu'un croquis. Je ne m'inquiète pas qu'ils soient parfaits. Donc celui-ci revient un peu et encore. Ensuite, il y a un 1.1 très long et mince entre les deux. Si j'en rate une ou deux, peu importe. Mais ce que je fais, c'est vérifier l'angle à chaque fois. Il est environ 9 h 00 . Il était presque midi ici. Et je vais me débrouiller en pensant à l'angle des pétales. À mesure que nous arriverons ici, c'est là qu'ils arrivent, certains d'entre eux deviendront assez courts parce que c'est le bord le plus proche de nous. Celui-ci semble se courber vers le sol. Un peu plus vers le sol. Maintenant, je suis sur le point de 3 h. Que se passe-t-il à h ? Il y a ces trois-là là-haut Peut-être qu'il est 01h00 Ce n'est certainement pas parfait Mais encore une fois, ce n'est qu'un croquis. Je vais juste en ajouter quelques autres ci-dessous. Il y en a un autre qui se courbe un peu vers le bas ici. à quoi je veux que tu fasses vraiment attention , ce sont ces quelques phrases plus courtes. Celui-ci. Il y en a un autre, plus court, qui vient en plus de celui-ci parce qu'il aide à montrer le point de vue. Celles qui s' approchent de nous vont paraître plus courtes. Peut-être que même celui-ci pourrait être un peu plus court. Ce qui va également contribuer à cette illusion, c'est de mettre une extrémité un peu émoussée sur le dessus de celles-ci, pour donner l'impression qu'elles se replient On ne peut pas vraiment en voir le bout. Ceux-là, on peut, ceux-là, on ne peut pas. Je vais juste mettre un peu d'accent. C'est presque comme une ligne droite vers le haut de chacune d'elles. J'espère que cela leur donnera l' impression de se courber un peu plus Nous pourrions mettre un peu d'ombre ici sur l'ellipse centrale. Si vous le regardez attentivement, vous verrez qu' il y a un petit cercle ici, mais vous verrez que ce côté est orange plus foncé. Le côté est encore assez clair. Il y a une ligne assez sombre ici pour ne pas trop se soucier de la texture Vous pouvez en mettre un peu si vous le souhaitez. Je suis juste en train de parcourir et d'ombrer certains de ces pétales qui sont un peu plus bas. J'aurais probablement dû d'abord me débarrasser de certaines de mes lignes d'esquisse. Comme je l'ai dit, ce n'est qu'un croquis. Et je suis également en train de parcourir et de sélectionner les lignes les plus sombres. Je peux voir que certains d'entre eux auront une ligne plus foncée. Sur ces deux-là, il n'y a pas vraiment de lignes noires. Ils ont un peu d'ombrage, un peu d'ombrage et une petite ligne blanche Mais celui-ci en particulier, juste ici entre ici et peut-être ici, peut-être aussi ici dans celui-ci. Enlevez ces lignes pour voir les parties sombres. C'est là que nous voulons ajouter un peu d'ombre. Ensuite, nous passerons à celui-ci en haut de la page. Je vais juste alléger un peu mes lignes sur celles que nous montrons, mais essayez de les garder aussi légères que possible Quoi qu'il en soit, nous y avons notre structure de base. On peut voir cet ovale. Le mien est peut-être un peu trop grand. Un peu trop large. Beaucoup plus long que large. Encore une fois, imaginez un cadran droit vers haut à midi : un pétale joint le centre à peu près à gauche du centre, et il apparaît C'est celui-ci. Ensuite, je vais me frayer un chemin. C'est assez petit, vous devrez peut-être télécharger la photo. Je vais d'abord faire ces derniers , car ils sont les plus faciles à voir ce qui se passe. ne m'inquiète vraiment pas trop de la forme à laquelle je pense. Ils sont larges ou maigres. Qu'ils soient liés l' un à l'autre ou non. Ces deux éléments sont donc réunis. Et puis il y a un petit écart. Et nous commençons, nous sommes presque 3 heures maintenant. Ensuite, nous allons passer à l'avant et voir à quel point ces pétales sont petits. Nous zoomons un peu. Nous avons ce long ovale ici, puis celui-ci est presque un cercle, ou peut-être comme une tache, du moins Puis celui-ci, puis celui-ci. Encore une fois, nous essayons d'imaginer. Nous dessinons sur un écran, ce que je fais. Nous dessinons sur une surface plane. Que se passe-t-il en termes de perspective lorsque nous décrivons cette forme ou ce que nous pouvons en voir ? Nous les intégrons en particulier. Nous avons celui-ci , puis nous avons celui-ci ici. Alors celui-ci ici. Cela peut sembler vraiment étrange de les dessiner comme ça parce que vous savez que les pétales sont longs. Mais c'est ainsi que nous leur donnons l'impression qu'ils viennent vers nous. Nous ne pouvons pas voir la longueur complète car elle est raccourcie. Il y a un peu d'ombre sur celui-ci. Nous sommes un tout petit enfant qui vient ici. Ensuite, nous en avons un ou deux, quelques-uns devant nous. Et puis nous en avons un qui vient ici et un qui sort peut-être un peu aussi. Peu importe s' ils ne sont pas parfaits. Vous essayez juste d' avoir une idée de l'angle sous lequel il fait face à la perspective. Allons-y maintenant et renforçons certaines de ces zones plus sombres qui s'y trouvent. Le centre lui-même est orange, et l'orange est plus foncé que le blanc. Nous pouvons faire de l'ombre dans tout ce centre. Alors peut-être qu'il faudrait un peu d'ombre, s'il y en a un. Celui-ci a besoin d'un peu d'ombre, celui-ci ici. Et nous voulons un dessin assez réaliste. Ensuite, nous ombrions l'ensemble de l'arrière-plan parce que c'est ainsi que nous allons faire ressortir notre blanc sur le noir Tu peux essayer ça si tu veux. Vous voyez alors que ces pétales blancs ressortent vraiment. Cela signifie également que je n' ai pas de contours autour d'eux. Idéalement, nous ne voulons pas avoir ces grandes lignes. En mettant cet ombrage , vous pouvez également trouver le ****** entre les pétales L'ombrage devrait être vraiment assez foncé. Ici, vous pouvez voir une partie de la tige. Ne le mettez pas dans l'ombrage, sauf si vous voulez vous rappeler ne s' agit pas d'un dessin complet, c'est juste un croquis Cela pourrait donc être même une course d' entraînement , puis vous devrez consacrer votre temps libre à les dessiner un peu plus. De façon réaliste, il en va de même pour celui-ci. Vous pouvez y insérer ces espaces pour définir les formes des pétales. Je ne veux pas me laisser emporter par cela, juste pour vous montrer à quoi cela ressemblait avec un peu d'arrière-plan . Vous pouvez cependant ajouter quelques-unes de ces autres fleurs si vous le souhaitez. Que vous ayez ombragé ou non. Peut-être celui-ci, ici. Encore une fois, juste pour améliorer l'angle, elles sont un peu floues, mais cela signifie que vous pouvez garder vos lignes floues Il peut s'agir simplement de petits dessins de fleurs très rapides Mettez-en un de plus là. Je veux dire, tu pourrais aller de l'avant et en trouver tes propres. Il y en a peut-être un petit ici. Tous ceux qui se trouvent à l' arrière seront plus petits que ceux à l'avant. Je pourrais en mettre un ici et suivre le même principe. Ceux qui vont venir devraient mettre mon ovale. Ceux qui se rapprochent le plus de nous seront plus larges. Et puis ceux du dos seront plus longs ou plus fins, je dois dire Ils rentrent toujours dans l'ovale. Dans ce cas, nous en aurons peut-être quelques-uns qui se replient un peu. Il se peut que certains s'y soient emportés maintenant. Oui, il faut vraiment jouer un peu avec ça. Je vais passer à autre chose maintenant et essayer de faire les coquelicots. En fait, avant cela, si vous vouliez aller plus loin dans ce dessin, vous allez simplement y aller regardant ces formes un peu plus attentivement. Je cherche les parties sombres, surtout ici. Et peut-être y ajouter un peu de texture aussi, si vous le vouliez. Ce serait une façon d'aller plus loin. Définissez certaines de ces formes de pétales, en y ajoutant un peu de noir, en gros, ou dans votre ombrage Si vous voulez aller de l' avant et faire de l'ombre autour de tout, vous pouvez le faire. Mais je vais passer à autre chose, nous allons essayer les coquelicots 8. Croquis rapide : coquelicots: Je pourrais juste faire les deux coquelicots sur le côté gauche. Celui-ci et celui-ci, afin que nous ne vous prenions pas trop de temps. Nous avons mis celui-ci ici. Je viens juste de me faire une idée de la forme du cône également. C'est la partie centrale de la fleur. Nous ne nous inquiétons pas de ces pétales qui se détachent de leur forme conique. Nous cherchons la structure principale là-bas, ici, les deux. On ne voit qu' une partie du centre. Et c'est sur cela que nous allons nous concentrer, c'est nous assurer avoir cet ovale central par rapport à l'extérieur. En obtenant ce cône de cette façon, nous pouvons obtenir le bon angle de la fleur et nous pouvons également obtenir une forme en trois D. Je suis en train de mettre ce premier ovale, juste pour m'en faire une idée. Et puis voici le centre, deux ovales lâches qui se ressemblent Ce sera alors la base du cône. Gardez vos lignes vraiment très légères. Ce faisant, je pourrais commencer à aborder certains points de vue. Au lieu de simplement lancer un cône et d' avoir à passer par-dessus et à faire des angles. Nous pourrions le faire au fur et à mesure. Tu peux voir cet angle, Neil Il y a deux angles au bas du cône. Commençons par mettre celui-ci avant de passer à l'autre. Et c'est juste pour tenir compte ces feuilles qui se replient sur le côté. Nous avons ces feuilles sur le devant. Ils ont beaucoup de rides et d'autres trucs et c'est difficile, mais il suffit de trouver certaines des principales formes que vous voyez. Cette forme arrive ici. Soyez vraiment légers dans vos lignes. Je les fais juste assez sombres pour que tu puisses les voir. C'est comme un pétale. Peut-être que cela va un peu plus loin. Ou peut-être qu'il y en a un autre qui commence ici. Il y a une ligne droite en bas. Ce que nous voulons vraiment, c'est juste quelques rides. Et puis chacune de ces parties qui dépassent un peu va avoir une ligne qui va créer nos rides. Nous en avons un autre qui arrive par ici. Voici notre centre. Nous essayons de trouver où commencent et où s'arrêtent les pétales. Je ne m'inquiète pas trop de leur exactitude, mais je fais un petit dessin de contour ici . En suivant mon œil pendant que je dessine, nous avons celui-ci qui sort. Si vous travaillez de cette façon avec le contour, c'est très différent de travailler avec les angles, mais cela signifie que vous assemblez les éléments comme un puzzle Maintenant, je commence par cette feuille extérieure vers le haut et autour, en suivant sa forme. est peut-être un peu plus grand ou un peu plus petit dans mon dessin, mais je n'en ai qu'une idée générale. Alors nous avons celui-ci ici. C'est probablement la plus délicate. Je vais suivre le bord. Cela revient tout de suite à ce centre. Il commence ici, il revient à la base du cône, puis il commence à descendre puis revient. C'est difficile parce que nous pensons qu'il s'agit d'un pétale assez long, mais en fait, il y en a une grande partie que nous ne pouvons pas voir Assurez-vous de ne pas descendre trop loin. Ça se réduit un peu, quelque chose comme ça. Ensuite, nous en avons un autre qui sort ici. Ça va aller jusqu'à peu près ici. L'important n'est pas de connaître la forme exacte des pétales, mais de connaître l' angle de la fleur et lui donner l'impression qu'elle possède également un intérieur. Je vais aller de l'avant et le colorer en noir, et je suis plutôt contente des formes que j'ai. Ensuite, je cherche peut-être des rides et peut-être des formes plus foncées, un peu d'ombrage ici Pour résumer, souvenez-vous que ce n'est qu'un croquis. Je travaille vers l'extérieur en suivant la direction du pétale ombré Je vais juste me débarrasser de certaines des premières lignes d'esquisse que j'avais dedans. Ensuite, je peux ajouter un peu d'ombrage en suivant la direction du pétale et en suivant les rides du Je peux apporter un peu d'ombrage, peut-être voir ici, il y a une partie plus claire puis il y a un peu d' ombrage ici, peut-être un peu plus là-dedans Ensuite, nous pouvons voir où la tige descend presque en ligne droite. Si je veux vraiment le faire ressortir un peu plus, je peux utiliser un crayon plus foncé, comme un crayon à deux points B. Cela va me donner un peu plus de contraste. Maintenant, je peux mettre celui-ci à côté, parce que je peux voir jusqu'où j'en suis arrivé avec ces pétales. Jetons un coup d'œil à la forme qui entoure le bord avant pour essayer d' atteindre le sommet du cône. Ensuite, voici le bas du cône, qui aura la même forme ovale que le haut du cône. Regarde l'angle sous lequel ça se présente comme ça. Un peu plus petit que le premier que nous avons fait. Tu vois un tiroir mal fixé ? Je n'essaie pas de le rendre parfait pour commencer. Je vois déjà que c'est faux. Je vais donc dessiner par-dessus jusqu'à ce que j'obtienne quelque chose qui soit au bon angle. Ensuite, je pourrai effacer les lignes. Je n'en ai pas besoin C'est ainsi que nous avons notre centre obscur ici maintenant. Jetons un coup d'œil à certaines des formes que j'aurais probablement dû avoir. Oh, oui, non, c'est bon. En chantant. J'ai placé le centre sombre là où je n'aurais pas dû, mais je vais juste y mettre ce pétale Il apparaît , puis il redescend. Et cela va laisser un peu d'espace pour une plus grande partie de l' obscurité au centre. Zoomez un peu dessus pour voir un peu plus clairement. Je cherche d' autres formes. Il y en a un qui arrive ici. Nous avons celui-ci. J'essaie de le diviser en pétales, ce qui me semble logique. Il se passe beaucoup de choses lorsque nous arrivons ici. Mais encore une fois, vous pouvez simplement rechercher ces formes découpées des bords. Et nous avons le reste de celui-ci à terminer. Faisons-le d'abord. Nous allons supprimer les lignes, mais je veux dire, si vous le vouliez, vous pourriez faire une pause à ce moment et je les ai dessinées très grossièrement sur l'écran. Mais il y a une bonne approximation de la forme de chacun de ces pétales, ou des pétales tels que je les vois. Vous pouvez mettre la vidéo en pause si vous souhaitez commencer à dessiner autour de ceux-ci Sinon, je vais supprimer les files d'attente. Et je vais juste recommencer à travailler à ma façon en utilisant un dessin de contour autant que possible. Je suis juste ton œil sur les bords des pétales que tu peux voir passer d'un pétale à l'autre À partir de là, je peux recommencer à aller plus loin et continuer me frayer un chemin en me disant que l' endroit où vous vous trouvez sur un cadran d'horloge devrait être vers midi. Ici, je suis un peu plus loin. C'est bon Et puis nous avons celle qui atteint l'autre fleur. Ensuite, nous avons celui-ci qui sort un peu du lot. C'est un bon exemple où je dessine ce que je sais plutôt que ce que je vois. Cela devrait en fait rejoindre cette partie ici. C'est beaucoup plus maigre que vous ne le pensez. Cette forme n'a certainement pas besoin d'être parfaite. Mettons cette tige dedans. Je pense que si vous essayez également de les rendre parfaits, vous vous retrouverez parfois avec quelque chose qui semble un peu trop forcé. Il vaut mieux juste avoir quelques lignes sommaires ici et là Peut-être juste jouer avec votre crayon et faire des ondulations comme ça, pour avoir une idée de ce pour avoir une idée Vous pouvez même tenir votre crayon un peu plus en arrière, car cela vous donne moins de contrôle. Vous obtenez ainsi une marque plus intéressante, condition qu'elle suive ces formes générales. Cela n'aura pas trop d' importance. Ça ne ressemble pas encore exactement à ce coquelicot. Mais on dirait une fleur. On dirait un coquelicot Je vais les mettre à l'extérieur, en commençant par celui-ci ici. Je pense juste à son point de jonction sur un rond-point. Juste une approximation, vu sa forme générale et ses lignes froissées Ensuite, nous pouvons mettre celui-ci qui vient d'ici. Et en ajoutant un peu d'ombrage, il suffit de rechercher les zones les plus sombres en suivant le sens des rides sur les pétales Je vais devoir apporter mes deux crayons B ici juste pour apporter un peu de contraste. Si vous vouliez aller plus loin, vous feriez attention aux lumières dans le noir. Nous examinons simplement les principales zones d'ombre, mais si je regarde de très près, je peux voir qu'il y a un peu de lumière ici, un peu de lumière ici également. simple fait de sélectionner certaines de ces zones claires peut parfois aider. Bien sûr, il faut un peu d'ombrage avant de pouvoir avoir les zones claires Je pourrais le mettre dedans, puis simplement le choisir, choisir le petit bord lumineux qui fera une grande différence la forme indiquant où les pétales se replient ou où le dessus des pétales capte la lumière. Bien entendu, la lumière et l'obscurité créent une forme dans un dessin, mais il n'est pas nécessaire qu'il y en ait beaucoup en même temps. Il peut s'agir simplement d'un croquis très simple et rapide. Je pense qu'il est important de pratiquer dessin de cette façon, ainsi que ces croquis rapides. Parce que si vous dessinez comme tout un champ de coquelicots, cela va vous prendre beaucoup de temps si vous zoomez sur chacun d'entre Mais nous pourrions regarder ces autres modèles ici et les dessiner assez rapidement. Ou vous pouvez les dessiner assez rapidement simplement en pensant à cette forme de cône. Celui-ci, on n'en voit même pas vraiment en bas. Ensuite, allez-y et donnez-vous une idée générale des pétales. Je bouge ma main tout le temps. Il y en a un autre qui apparaît là-bas, met très rapidement de l'ombre, un peu de noir là-bas Ensuite, tu pourrais aussi mettre l'autre. Encore une fois, c'est comme si vous marquiez d'abord la forme, cette forme générale de cône regardant la direction dans laquelle elle est tournée, la partie visible du centre. Et ensuite, allez-y et mettez des pétales. Je le fais très rapidement. Vous pourriez passer trois ou quatre minutes sur chaque fleur au lieu de 30 secondes. Mais juste pour vous montrer que vous pouvez travailler très rapidement avec des choses comme les fleurs, paysages, autre chose avec laquelle vous pouvez travailler très rapidement. Vous devez toujours être attentif et vous devez toujours regarder ce que vous faites, mais il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. J'ai une forme générale, je peux la mettre un peu d'ombrage En fait, les lignes rugueuses et autres éléments s'ajoutent parfois à cela et leur donnent un aspect un peu plus naturel, plus souple et plus libre Vous voulez qu'avec des choses comme des fleurs délicates et issues de la nature, vous ne vouliez pas qu'elles aient l'air, je ne sais pas, que des robots les ont bien dessinées , je ne pense pas. Quoi qu'il en soit, je préfère avoir un peu de vie dans un dessin. Il y en a un autre, mettez des tiges dedans. Vous pourriez même y mettre les feuilles. est un peu plus compliqué avec celui-ci, car il y a des parties froissées Il y en a un ici que vous pourrez peut-être voir, il revient et il y a des bribes comme celui-ci. Il y en a une ici. C'est un peu plus difficile à voir J'imagine que c'est peut-être l'un de ceux où il se replie sur lui-même ou se replie. Ce serait un côté, le verso de la feuille, puis ce serait l'autre côté. Et à l'intérieur de la feuille, je n'ai peut-être pas la tige centrale au bon endroit. Est-ce que cela a du sens ? C'est ainsi que la feuille est pliée vers le haut et encore et nous en regardons le dos. Alors c'est le côté opposé, la tige passe par ici quelque part. Vous pouvez jouer avec les formes des feuilles que vous pouvez y voir si vous le souhaitez. Il y a aussi un coquelicot qui n'est pas encore ouvert. Assurez-vous que vous pouvez le voir. Il s'agira d' ombrage plus foncé en bas, plus clair en haut Maintenant, cette feuille ici, je l'ai placée devant la tige, mais elle passe en fait derrière la tige. Je vais juste en effacer un peu. Si vous souhaitez donner un peu de dimension aux tiges, elles auront un côté plus foncé et un côté plus clair. Plus clair de ce côté, plus foncé de ce côté. J'allais dire que vous pouvez créer une tige pour celui-ci, mais je peux le voir sur la photo. Un côté plus clair et un côté plus sombre. 9. Résumé: J'espère que cela vous a été utile. Je sais que nous avons lu ce dessin à la fin. Il s'agit plutôt de mettre en place ces choses que nous avons faites avec les feuilles et les fleurs, les mettre en pratique et d'identifier les formes des cônes Nous avons fait les deux marguerites Même dans les marguerites, il y a une forme légèrement conique, puis les coquelicots avaient ce cône plus extrême Si tu voulais t'entraîner davantage, tu pourrais essayer ces fleurs ici. Nous les utilisons dès le début. Mais vous pouvez essayer un dessin plus complet, en vous concentrant simplement sur 1234 fleurs ou quelque chose comme ça. Je sais que c'est bouleversant. Vous voyez toutes ces fleurs et vous ne savez pas trop comment les faire. Mais peut-être même celui-ci. C'est une question intéressante en haut de la page. Et c'est celui-ci que tu choisis de toute façon. Choisissez juste quelques fleurs et essayez de les dessiner sous le bon angle. N'oubliez pas que même ceux qui ont l'air plats auront une forme légèrement conique. N'oubliez pas de rechercher la position du centre par rapport au reste du 0, le reste du cône, celui-ci ici à droite, le centre de la fleur est dans une position différente de celle de gauche. Si vous n'êtes pas encore tout à fait là et que vous vous sentez faire des dessins plus complets et plus rapides, revenez à ces leçons et en particulier à ces leçons où nous avons découvert la forme du cône nous avons changé la direction du cône, puis nous avons commencé à y mettre les pétales. Ce serait vraiment une bonne pratique. Et puis, bien sûr, vous avez les feuilles que vous pouvez également pratiquer. Vous faites de très jolis petits dessins, n' êtes pas nécessairement une photographie complète. Vous pouvez donc prendre un peu à partir ici, un petit peu à partir de là, et simplement créer trois fleurs différentes dans une même composition. Ça pourrait être sympa, et ajouter quelques feuilles de formes différentes, presque comme une illustration. Et puis, si vous voulez aller plus loin, vous pouvez le faire avec un stylo, l' encre, un stylo par-dessus. Ça pourrait être sympa aussi. Peu importe ce que tu trouveras. N' hésitez pas à partager vos dessins avec moi. J'adorerais vous faire part de vos commentaires et me faire savoir si cela vous a aidé à mieux comprendre comment montrer l'angle des fleurs. C'est vraiment ce que je voulais faire passer dans celui-ci. Parfois, c'est un concept difficile à saisir et c'est simplement parce que nous sommes tellement attachés à l'expérience que nous avons de ces fleurs et à ce que nous en savons. Nous savons qu'ils sont ronds. Mais lorsque vous regardez la photo, nous dessinons un dessin en deux dimensions par-dessus, en fonction de la perspective. Ils ne sont pas ronds, ils sont ovales de notre point de vue. J'espère que ce cours vous a aidé à mieux percevoir ces changements dans la perspective, dans les angles des fleurs. Trouve plein d'autres photos de fleurs et vois si tu peux appliquer les mêmes principes à celles-ci. Merci de m'avoir rejoint. Je te verrai la prochaine fois.