Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Julia, illustratrice et revue Nature. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. Dans cette classe. Vous allez apprendre les techniques de base pour dessiner et peindre des champignons dans votre carnet de croquis. Les champignons viennent dans une incroyable variété et ils sont tellement amusants à dessiner. La plupart des champignons ont des formes très simples et nos grands sujets pour commencer Sketchers et avec un processus simple étape par étape que je vais vous montrer. Vous pouvez explorer leurs formes et formes fascinantes. Nous utiliserons différents matériaux comme des crayons de couleur, de l'aquarelle et de l'encre. Et ma classe, cette classe est pour commencer les croquis et
ceux qui aiment explorer la nature avec leur carnet de croquis et m'ont ouvert les yeux, vous aurez besoin de compétences de dessin de base pour la classe et un moyen d'ajouter de la couleur à vos croquis. Vous pouvez utiliser les techniques de dessin de cette classe pour journaliser sur vos observations de champignons et offrir la nature explorant différentes textures et couleurs dans votre carnet de croquis et en apprendre davantage sur la façon dont les formes simples sont assemblées. Apprendre à dessiner des champignons est facile et amusant. J' espère que vous serez inspiré pour explorer le dessin des champignons à la fin de ce cours, prenez votre carnet de croquis et jetons un coup d'oeil.
2. outils: Permettez-moi de vous donner un aperçu des outils que nous allons utiliser dans cette classe. Et c'est essentiellement ce que j'utilise quotidiennement. Donc mon enfant de croquis régulier. Donc, j'ai un crayon juste un crayon HB régulier avec une gomme ajoutée. Ensuite, j'ai ma petite palette d'aquarelle. Cela a environ 20 couleurs,
aussi, juste une palette d'aquarelles bien arrondie. Et j'ai une brosse synthétique ronde régulière. Ce n'est pas trop grand. Il dit taille dix, mais je crois que le Il dit aussi int cinq. Donc, je crois que la vraie taille ressemble plus à un pinceau rond taille cinq. Et j'ai aussi une brosse plus petite taille d'un pinceau pour plus de détails. Et si vous avez un brossé, il forme une pointe très fine. Tu n'auras probablement même pas besoin de celui-là. Ensuite, j'ai aussi des crayons de couleur, donc j'aime utiliser des crayons de couleur sur l'aquarelle. Tu n'en as pas besoin si tu ne les as pas. Mais j'ai eu une belle, ils peuvent ajouter un peu de texture. Et j'ai ce genre de marron et de gris, ces couleurs plus sombres ici, qui sont évidemment quatre champignons. C' est ce que vous lui associez. Mais j'ai aussi ce genre de ces couleurs plus vives et même bleu clair. Et je vais te montrer plus tard à quoi j'utilise ça. Quand j'ai mon stylo plume avec de l'encre imperméable et le stylo gel blanc. Donc c'est par balle unitaire. J' ai trouvé que cela fait un très beau coup de liquide. Donc j'ai vraiment aimé celui-là. Et bien sûr, j'ai un carnet de croquis. Donc c'est un carnet de croquis. Laissez-moi vous montrer un exemple qui a du papier aquarelle. Et je les fabrique moi-même. J' ai aussi un cours sur le net si vous êtes intéressé. Donc, assurez-vous juste que vous utilisez un carnet de croquis qui peut prendre des lavages à l'aquarelle. Et nous avons également besoin de quelques feuilles de papier d'imprimante de base, juste du papier à dessin ordinaire. Si vous avez pour les échauffements.
3. Anatomie de champignons: Jetons un coup d'oeil à l'anatomie des champignons afin que vous sachiez ce que vous dessinez. Je trouve ce genre de compréhension anatomique de base très utile pour ma propre pratique journalistique. Si vous voulez plonger plus profondément, la plupart des livres de référence ont une brève introduction avec des connaissances de base sur les champignons. Et si vous voulez apprendre les noms des espèces, alors il est bon d'investir dans un tel livre. Les champignons ne sont pas des plans mais des champignons, donc ils forment leur propre royaume d'organismes à côté des plantes et des animaux. Et ce que nous voyons sur le plancher forestier sont
les corps fructueux du champignon qui est situé sous terre. Beaucoup de champignons ont une casquette, branchies ou une pause et une tige comme celle-ci ici au milieu. Et bien qu'il y ait beaucoup de champignons qui ne ressemblent pas à ça, ils peuvent ressembler à des coraux, des éponges, de la broche brillante, ou comme des œufs d'autruche. Et j'ai recueilli quelques-uns des spécimens les plus bizarres ici dans cette diapositive. La levure et les moisissures sont également des champignons et certains champignons comestibles, mais beaucoup d'entre eux sont non comestibles ou même toxiques. Ou les champignons ont un mycélium sous terre parce que c'est ce que le champignon réel est. Un réseau souterrain de cellules qui vit dans le sol ou que Mehta et le décompose. Donc vous pouvez voir ceci dans cette image ici, ce truc blanc qui ressemble un peu à la moisissure avec du bois collé dessus. Donc, ce truc blanc, c'est le mycélium. Et enfin sont génétiquement plus proches des animaux, ont tendance aux plantes, et ils vivent souvent en symbiose avec les plantes ou les animaux. Le mycélium peut pousser assez grand et souvent, lorsque vous voyez champignons grandir et encercler sur le plancher forestier, ils proviennent tous de la même structure mycélium. Alors regardons un champignon typique que nous pourrions trouver dans la forêt. C' est un agaric à la mouche. Je suis sûr que vous avez tous vu un champignon comme celui-ci. Et comme vous pouvez le voir, il a une casquette, puis branchies sur la face inférieure de la casquette et la tige. Certains champignons ont fait une pause ou des crêtes ou des petites épines au lieu des guildes. Et quand ils se sont mis en pause, on les appelle généralement « Bow Leads ». Quoi qu'ils ressemblent, ces structures sont la partie qui libère des spores pour la reproduction. Donc les trucs qui tombent sur le dessous du capuchon. Et vous pouvez, parfois vous pouvez voir ces fines traces de spores sur le côté plus jeune où le champignon a changé de couleur. Et cela s'appelle un endroit pour cela et il peut avoir beaucoup de couleurs différentes. Ce champignon a également une tasse à la base de la tige et de petites taches sur le bouchon. Et ce sont les restes de la soi-disant Vale universelle, que certains champignons ont. Il entoure les petits champignons, qu'on appelle un œuf parce qu'ils ressemblent à un petit œuf. Et quand le champignon se développe, alors le voile se rompt et peut rester comme une tasse sur la base de la tige ou comme les petites taches. Et parfois il y a un deuxième moyen de contourner les branchies. Et quand la cabine se dilate, elle se casse et reste comme un anneau autour de la tige. Donc ça peut ressembler à un peu effrayé, comme dans ce champignon ici. Et la tige ou la tige peut passer par le milieu de la cabine et très souvent elle le fera. Mais il pourrait également être situé au centre ou sur le côté du champignon. Donc certains champignons n'ont pas de tige du tout. Et le bouchon peut également former toutes sortes de formes différentes. J' ai donc recueilli quelques exemples intéressants ici. Et ce que je vous montre ici, c'est juste pour ajuster certaines des nombreuses formes que le corps fructueux, le champignon peut prendre. Maintenant environ 6 millions d'espèces différentes de champignons dans le monde. Et nous n'avons classé qu'un très petit nombre d'entre eux. Comme vous pouvez l'imaginer, les champignons viennent dans une incroyable variété de formes, de couleurs et de tailles. Ainsi, vous pouvez les trouver poussant presque n'importe où. Et ça vaut la peine de les regarder de plus près.
4. Techniques de base d'ébauche pour les champignons: Lorsque vous esquissez des champignons, il y a quelques lignes directrices simples que vous pouvez suivre pour faciliter le processus. La plupart des champignons ont des formes simples et un grand sujet pour les croquis de
début parce que vous pouvez les construire avec quelques formes simples. Une demi-sphère ou une forme d'ellipse pour le capuchon rond et une forme de cylindre pour la tige. Et j'ai mentionné les formes 3D ici, vrai parce qu'il est toujours bon d'imaginer votre sujet comme une forme tridimensionnelle qui a du volume. Cela fait un meilleur dessin. Jetons un coup d'oeil aux étapes spécifiques pour dessiner un champignon gardé classique. J' utilise un crayon de couleur ici pour que vous puissiez voir cette mauvaise habitude. Vous pouvez utiliser un crayon régulier. Je garde mes lignes légères au début et très gestuelles. Donc, je n'ajoute du poids à ma ligne que quand je sais à quoi ressemblera
leur forme et à quoi je voulais exactement ressembler. Vous commencez par dessiner le capuchon, une ellipse plus ou moins irrégulière, généralement arrondie comme une sphère. Et puis vous ajoutez le dessous comme une autre ellipse
, puis trouvez le point central sur la face inférieure et dessinez dans la tige. Vous pouvez tracer une ligne d'abord au milieu, puis ajouter du volume autour d'elle en dessinant un cylindre. Pour certains champignons, le stock sera assis au centre de la cabine comme il le fait ici, mais d'autres champignons poussent dans des formes bizarres afin que le stock puisse rester hors centre ou à peu près n'importe où. Ce champignon a également une tasse à la base, donc j'ajoute une forme ronde à la base de la tige. Et quand vous dessinez les branchies, assurez-vous de les dessiner du centre de la cabine. Ne les connectez pas simplement au stock lui-même. Imaginez le point tout en haut de la cabine, puis tracez vos lignes à partir de là. Et puis il suffit d'ajouter un peu de détails comme des paillettes sur la cabine ou les marques de morsure ou aussi les branchies. N' ajoutez pas ces détails partout. Choisissez un point focal m et ajoutez
les détails où vous pouvez les voir le mieux sur vos sujets. Donc généralement la texture comme on peut le voir le mieux, où la lumière change de la lumière à l'ombre. Donc, dans ces zones plus sombres, et cela signifie que vous devriez laisser certaines zones hautes lumières Web sur. Donc je prends mon temps avec les détails, en
dessinant tous les petits paillettes ici sur le champignon. Et puis j'ajoute plus de salaire à certaines des lignes que je veux être en vue. Ok, et c'est déjà un dessin très détaillé. Et essayons cela pour quelques champignons différents, va juste dessiner les formes de base et un peu de détail. Alors gardons ça lâche et vite. Pour obtenir un coup de ceci, vous devriez faire une ou deux pages de ces études rapides. C' est un grand échauffement. Et vous pouvez le faire sur du papier ordinaire, sorte que vous n'avez pas à utiliser des dossiers en papier aquarelle parce que nous n'allons pas les utiliser pour autre chose. Ensuite, pour les échauffements, j'ai préparé un PDF avec différents champignons de différentes perspectives que vous pouvez utiliser comme référence. Et je vais juste passer par ça dans une version accéléré. Pour que vous puissiez voir. Donc, pour certains champignons, j'ajoute une deuxième version. Et vous pouvez toujours voir l'ellipse de base et la ligne et la forme cylindrique de la tige. Mais pensez simplement aux formes de base que vous pouvez voir dans chacun de ces champignons. Et gardez vos lignes légères pour qu'il soit plus facile de trouver les bonnes formes. Et quand vous savez vraiment quel coup vous voulez faire, alors vous pouvez mettre un peu plus de pression. Donc, certains champignons peuvent sembler un peu plus compliqués et ensuite prendre votre temps, observer, puis faire vos coups en fonction de ces observations. Alors ne commencez pas à dessiner si vous ne savez pas comment quelque chose est construit. Observations toujours la première étape. Et puis quand vous faites une erreur, pas de soucis, vous pouvez toujours dessiner une autre ligne ou même effacer une ligne. Vous pouvez voir que je n'utilise pas de gomme ici parce que je laisse mes lignes initiales assez légères pour que je puisse simplement dessiner la ligne suivante à côté de lui. Et cela fonctionnera magnifiquement. Et après un certain temps, vous obtiendrez un accrochage pour les différentes formes et formes que les champignons peuvent avoir. Si cela est logique pour l'esquisse, vous pouvez également ajouter un peu d'ombrage. Mais cela n'est généralement pas nécessaire, mais si cela a du sens, vous pouvez lire le croquis un peu mieux que vous pouvez ajouter des hachures à quelques endroits. Donc je pense que tu as l'idée de ça. Je veux que vous fassiez au moins une ou deux pages avant de continuer à la leçon suivante afin que vous ayez eu cet exercice d'échauffement.
5. Esquisser un champignon parasol: Alors plongons dans l'esquisse de vrais champignons. C' est un petit champignon parasol. Et comme je vous l'ai montré tout à l'heure, en
commençant par les formes de base. Donc, une forme d'ellipse pour le bouchon. Et puis j'ai également indiqué la tige et j'ai des lignes lumineuses de placement et je sais que je suis déjà en train de les affiner et les
briser un peu pour les rendre plus intéressants. Et aussi en ajoutant les patchs sur le capuchon. Et juste très légèrement. Et je corrige quelques lignes avec ma gomme. Et il y a quelques zones sombres à lesquelles j'ajouterai de l'ombrage. Donc, ce n'est pas strictement nécessaire parce que j'utiliserai l'aquarelle. Et je passe en effet à mes aquarelles maintenant. Et je mélange des lavages très légers. Donc, comme vous pouvez le voir, ce champignon est presque large. Il a une très belle couleur de lumière. Et donc je mélange ma courbe jaune, puis mon RCR pour une très,
très belle couleur de buff. Et la même couleur va sur la tige. Sur le côté gauche, je laisse une partie de la casquette blanche parce que c'est d'où vient
la lumière et je ne veux pas avoir trop d'informations de couleur là-bas. Donc, je remplis juste les patchs avec une couleur légèrement plus foncée avec un mélange de sienne brûlé dedans, ou umber brûlé, je pense. Et puis j'ajoute quelques petits patchs sur la tige. Maintenant, les frapper avec mon papier de soie. Parce que je ne veux pas qu'ils soient vrais, proéminents. Et je prends mon temps à ajouter des deuxième couches aux patchs où ils sont un peu plus sombres. Et je n'hésite pas à peindre un peu sur ma ligne de crayon. Donc, puisque c'est un croquis, ça n'a pas besoin d'être aussi précis. Et j'ai l'impression que les lignes du crayon tiennent le croquis ensemble. Donc tu n'as pas à être trop difficile avec le pinceau. Ajout de quelques traits verticaux pour la texture. Et puis après que la première couche a séché, j'y vais avec une brosse légèrement plus petite qui a une pointe finale. Et j'ajoute une deuxième couche à mes patchs sur le capuchon. Et je fais cela dans ces petits coups avec un petit mouvement afin qu'ajouter plus de texture de cette façon. Et dans la zone blanche sur la tige, en ajoutant juste un peu de sépia très diluée pour avoir une couleur d'ombre. Et puis la dernière chose que je vais faire est d'ajouter un peu de feuillage, un
peu de ces herbes. Pour que mon champignon ait une base et ne flotte pas seulement dans l'air sur le papier. Et c'est essentiellement le croquis fini.
6. Esquisser un champignon rouge: Mon prochain champignon vient de la famille Rire Russell. Et j'aime la belle casquette rouge qui se transforme en ce violet foncé au milieu. Des couleurs vraiment intéressantes sur celui-ci. Et en commençant de la même manière, bien que le bouchon soit déjà assez endommagé, mais je pense à une ellipse et une forme de cylindre pour la tige. Et donc je suis déjà en train d'ajouter dans ces petits bords denses à la casquette, à la forme extérieure. Et vous pouvez également voir les guildes au bord de la casquette ajouter dans quelques ombres là. Et puis je définis la tige un peu plus. Donc, vous n'avez pas toujours à tracer cette ligne médiane, mais je trouve que cela aide avec la direction générale et la forme de la tige de la tige. Manning dans quelques zones d'ombre. Et je redéfinit les lignes extérieures pour que je
puisse avoir une définition plus claire de l'endroit où se termine le bouchon. Et c'est aussi un petit escargot. Et si vous mordez des marques sur le côté de la tige. Et c'est vraiment juste une chose de préférence. Si vous voulez avoir un croquis détaillé ou juste le contour, puis faire le reste de l'aquarelle. J' ajoute un lavage pour la casquette avec cette belle couleur pourpre, rouge, sorte de cette couleur pourpre Alizarine. Et je garde tout très aqueux maintenant, mais illumine notre goutte en plus de couleur, surtout au milieu où vous avez ce violet foncé. Donc je veux juste arroser tout. Et maintenant je tombe dans ce violet foncé, il est mélangé avec, donc je prends du violet dioxazine et mélangé avec du RCR et un peu de rouge. Pour obtenir cette couleur violette foncée. Vous pouvez voir le papier imbibe beaucoup de couleur. Donc je dois faire mes extrémités orientées colonne. Et tu peux me voir mêler là. Et maintenant, j'ajoute les yeux rouges intenses sur le bord. Cette couleur cramoisie d'Alizarine très foncée avec un peu de dioxines violettes peut-elle invioler ? Et tant que tout est encore humide, je peux déposer plus de peinture et ne pas m'inquiéter des bords ou des fleurs. Donc, je peux pousser autour de la peinture sur cette zone humide et je peux aussi soulever de la peinture de la zone humide. Vous pouvez voir que j'utilise juste ma brosse, brosse
sèche et que je lève la couleur. J' ajoute le même rouge à la tige et quelques endroits, pas partout parce que je peux le voir,
il a quelques couleurs différentes et quelques endroits. Et puis l'animal qui grignote là-bas sur la face inférieure des branchies. Donc, les escargots sont toujours là quand, partout où il y a des champignons. Et j'ajoute un peu d'ombre au milieu de la tige et entre les guildes. Et aussi un peu de texture sur cette conversation. Donc je suis, je prépare ça parce que je ne veux pas que ce soit une vraie prédominance. Et puis je vais sur le rouge à la base
du stock à nouveau pour intensifier la couleur un peu plus. Donc, pendant que tout sèche, je peux travailler sur les décorations et juste indiquer qu'il y a peu de plantes autour du champignon et un peu d'herbe. Donc ce n'est pas nécessaire. Vous n'avez pas à dessiner des détails plus tard dans la classe aura beaucoup de champignons où je viens d'ajouter un peu de,
de terre qui s'effrite autour de la base de la tige. Mais ça peut être sympa. Donc, je teste si le bouchon a séché et maintenant je vais passer sur la première couche avec un type plus sombre de violet. Donc, c'est la couleur moins diluée. Et vous pouvez voir que j'utilise ces traits pour définir la direction de la peinture. Donc je vous indique comment le bouchon est façonné avec mon pinceau, lissant tout avec un peu d'eau, juste un petit peu. Et puis j'ajoute plus de peinture. Donc, vous ne voulez pas utiliser trop d'eau pour
les couches suivantes parce que si vous en utilisez trop, alors tout sera réactivé et vous ne
voulez pas que les couches ci-dessous soient réactivées. Lui en utilisant un peu d'un sèche-linge, lire TMZ rouge. Et je répandais ça autour du bord de la casquette pour que j'obtienne une belle transition entre ce violet et rouge. Et j'utilise le même rouge pour ces textures que j'ai déjà indiqué. Essayer de faire la même chose avec un crayon de couleur. Il suffit d'ajouter un peu de texture et de structure avec différents crayons de couleur. Et c'est essentiellement le croquis fini.
7. Ébaucher des champignons blancs: Je veux esquisser des champignons blancs cette fois. Et le problème avec cela est évidemment que je dois les rendre visibles contre le blanc de la page. Donc pour l'instant je commence avec mes formes d'ellipse habituelles, puis avec un cylindre pour cigognes. Et une façon de le faire pour les rendre plus visibles est simplement
rendre les lignes de crayon un peu plus proéminentes. Il utilise également de l'encre pour cela. Et je travaille un peu sur les branchies de ce champignon un peu endommagé. Comme vous pouvez le voir, je n'ai aucun problème à
esquisser la fissure de la page, puis à affiner un
peu les lignes pour faire ces zones d'ombre qui sont encore très légères sur le fond. Et ici, je suis en train d'effacer tout ce que j'avais des couvreurs pour rendre mes lignes
un peu plus agréables, un peu plus décisives. Et c'est mieux. Alors maintenant, je dessine le fond réel. Donc, les feuilles sur le plancher forestier, je suis juste les indiquer très probablement je ne veux pas rendre chaque feuille parce que ce n'est pas ce que les croquis sur. Mais je veux juste montrer que les feuilles sont là et ce sont des feuilles de plage. C' est donc intéressant pour le contexte de l'esquisse. Il y a quelque chose que vous pourriez aussi de haut en bas et une petite note. Peut-être que ces champignons dépendent d'un certain type de sol ou d'un certain habitat où les pêches jouent un rôle. Et vous pouvez voir que je tombe dans une douleur très diluée, des lavages très légers. Et je peins autour de mes contours de champignons en suivant vaguement les feuilles, mais je ne pense pas vraiment trop à des feuilles individuelles ou couleurs
individuelles et juste en faisant varier la couleur de la peinture un peu. Et donc entrez carnet de croquis. Vous pouvez certainement essayer des choses comme une peinture sur du texte ou fusionner différentes esquisses entre elles. Ce n'est pas un problème. Donc, les arrière-plans finis et un ajout juste un peu de faible, pourquoi conduire pour les zones ombragées sur les bouchons blancs. Donc ce n'est pas censé être une couleur très sombre juste pour faire ressortir la tridimensionnalité de la cabine, de la tige. Donc je le garde très, très lâche. Et je n'indique qu'un petit peu de texture ici. Et maintenant je me rends compte que je dois rendre l'arrière-plan plus sombre. Donc, je reviens tout avec une deuxième couche légèrement plus sombre. Parce que j'ai besoin de plus de contraste pour ça. Et pour rendre le contraste encore plus visible et faire ressortir les formes plus. J' ajoute un travail de ligne plus fort avec mon crayon et un peu de texture à. Et donc je pense que c'est beaucoup mieux. Et c'est une façon de peindre du blanc sur les champignons sur la page blanche. Évidemment, n'avez pas besoin d'ajouter l'arrière-plan si vous ne voulez pas. Mais je pense que cela fait un beau contraste pour faire ressortir les éléments blancs. Et j'ai un deuxième exemple pour les champignons très légers. Donc, ceux-ci sont d'une couleur crème très claire, très, très brun clair. Et je recommence avec mes ellipses, mes formes de base, et celles-ci sont un peu plus difficiles à comprendre. Donc, la forme de ce cône pour le bouchon. Et il y en a aussi un en arrière-plan que je vais juste très grossièrement esquisser et ensuite laisser comme il est je pense. Et nous avons à nouveau les feuilles et un fond. Je vais ignorer les feuilles vertes pour ce croquis de la référence. Déjà affiner ma ligne, en ajoutant quelques-uns des projets de loi qui sont très importants. Et j'ajoute une ligne de crayon pour ce pli intéressant de la casquette. Il est donc important de comprendre comment la surface est construite, comment elle se plie et comment les différentes formes tournent. Et j'ajoute quelques lignes de texture pour montrer la direction que ce plan montre en affinant un peu le contour. Et je suis plus ou moins content de cette partie du croquis. passe à mes aquarelles. Et j'ai mélangé un brun très clair avec mon badigeon. J' ai donc pris de l'ocre jaune et un peu de CPI, juste un peu pour mélanger ce genre de brun clair neutre. Et je l'ajoute à toute la casquette. Et aussi aux branchies et à la tige. Mélange et un peu plus de CPR pour la tige. Et fondamentalement, j'ajoute ce type de courge mixte en premier. Et puis je peux travailler sur la peinture plus foncée avec, avec du blanc. Donc, avoir le badigeon et le pellet est très pratique si vous voulez ajouter du blanc opaque sur vos couches Docker. Et c'est exactement ce que je vais chercher ici. Et avant de le faire, la couche de peinture doit sécher. Et je vais simplement ajouter mon arrière-plan et je vais simplement continuer le bail d'arrière-plan du dernier croquis. Et puisque c'était dans la même zone et que c'est le même genre de feuilles. C' est comme s'il y avait une scène, une scène continue. Le lavage a séché un peu plus sombre que la couleur que j'avais mélangée au début, et il a tendance à le faire. Mais dans ce cas, ce n'est pas aussi mauvais. Et j'ajoute une couche de blanc dessus. Laver il doit habituellement utiliser votre douleur d'une manière très épaisse pour obtenir quelque chose qui est vraiment large. Et pour cela, il n'a pas besoin d'être tout blanc. Pour que je puisse m'en sortir avec ce genre de consistance aqueuse. Mais si vous voulez que quelque chose soit vraiment opaque large, alors vous devez appliquer une couleur avec beaucoup moins d'eau. Mais je suis content de ça. Et maintenant que tout a séché à nouveau, je peux ajouter une couche de crayons de couleur pour les branchies. Il suffit d'ajouter un peu de texture juste indiquant qu'ils sont les compétences sur le dessous. Et nous avons la tige qui est un peu plus sombre. Et aussi ces petites franges sont ocre jaune, je crois. Et puis j'ai un plus sombre qui est je pense que c'est le directeur général de Van Dyke Brown. Donc, avec les crayons de couleur, je ne fais pas vraiment attention aux noms des couleurs. Ce sont un tissu a la queue polychrome, plupart ont également été utilisés tout au long de cette classe. J' utilise aussi certains de Karen, tableau de bord et eau. Certains d'entre eux sont solubles dans l'eau et d'autres ne le sont pas. Et quand vous achetez un crayons de couleur, alors assurez-vous qu'ils sont vraiment assez doux et ils libèrent vraiment pigment assez bien à la page. Donc il n'y a rien de plus ennuyeux qu'un crayon de couleur rayante. Je ramollit un peu les effets du crayon de couleur. Donc, il n'a pas l'air trop strié et à la texture, ne voulez pas trop rendre cette esquisse. Et vous pouvez voir qu'il a pris beaucoup plus de dimension de cette façon. Et comme une dernière touche, je fais ressortir mon stylo gel blanc. Encore une fois faire ces petits coups, ces petits mouvements de course. En le mélangeant un peu avec mon doigt. Et c'est fini croquis. Non, pas tout à fait. Je le mélange aussi avec un pinceau. Juste un peu d'eau sur la brosse, et un peu de couleur pour le champignon de fond. Donc c'est en arrière-plan. Il n'a pas besoin d'autant de détails. Et maintenant c'est le fini, eh bien, presque juste mélanger un peu tout ensemble, mais c'est le croquis fini maintenant.
8. Esquisser un mushroom: Je dessine un fard à joues OU un champignon dans cette vidéo. Et le nom latin comme un moniteur, sens robuste. Et c'est dans la même famille que la mouche, sienne
agaric, donc ça ressemble. C' est juste un peu plus pâle et il devient rose quand on le coupe. C' est pourquoi ça s'appelle un rougissement. En fait, il a tout le bon goût. C' est bien dans la cuisine, mais vous devez savoir comment le dire en
dehors des autres de la famille qui sont toxiques. J' ai commencé mon croquis ici avec un crayon de couleur parce que je pensais que cela pourrait être un beau contraste avec ce discours était et le rose clair que le champignon que nous aurons plus tard. Et oui, comme toujours, j'ai mis dans mes formes de base, la tige du chapeau. Et maintenant je suis, je suis déjà en train d'effacer tout pour recommencer et crayon. Donc, cette fois-ci, je peux faire des coups plus décisifs et ma qualité de ligne sera globalement meilleure. Vous pouvez le voir en particulier dans les courbes. Donc vous pouvez voir une partie juste des Gills ici. En outre, cette bague a un champignon. Je prends mon temps avec le NYSE et le dessin détaillé. Et j'avais été dans un peu de texture et un peu de la plupart qui se sont levés autour du champignon. Et j'ai déjà décidé que je veux les couleurs pour ce croquis à un très, très léger et je marche encore le travail de ligne à lire. C' est pourquoi les lignes extérieures un peu plus prononcées. Encore une fois, je pense aux branchies du haut de la casquette. Donc, où la tige rencontre la partie supérieure du capuchon à l'intérieur. Et c'est de là qu'ils grandissent et c'est là que je dois les ajouter. Alors n'attachez pas les branchies à la tige où vous pouvez la voir. Et je prends mon temps à ajouter dans tous ces petits patchs qui sont aussi très, très caractéristiques pour ces champignons pour tous, je suis les champignons Anita. Une chose que j'entends encore et encore est que plupart des champignons avec Pause au lieu des branchies sont et pas comme des empoisonneurs. Donc tu ne peux pas te tromper avec eux. Mais ces champignons qui ont des branchies, au moins en Europe, eh bien, au moins en Allemagne, plupart des empoisonneurs, mais il y en a quelques-uns que vous pouvez manger et qui a vraiment bon goût. Je crois que je l'ai déjà dit. Si vous voulez aller chercher des champignons, alors s'il vous plaît informez-vous. S' il vous plaît allez avec quelqu'un qui sait ce qu'il fait et soyez prêt à avoir une courbe d'apprentissage abrupte. Et. Tu ne veux pas t'empoisonner avec ces trucs. Donc esquisser des champignons est certainement une bonne alternative. Et maintenant, j'ai un petit tour pour toi. J' ai du crayon blanc, que j'utilise sur ces patchs, que je veux rester large. Et vous ne pouvez pas, vous n'avez pas beaucoup de contrôle granulaire avec ce genre de crayons. Ils n'ont pas un vrai, vraiment bon point. Donc je fais de mon mieux pour faire correspondre ces petits patchs. Et j'espère en avoir assez. Je vais également peindre autour pour des taches avec mon pinceau. Donc j'utilise un rose très, très pâle ici. Donc rouge avec un peu d'ocre jaune et dilué à cette couleur très pâle, juste tomber dans la couleur autour des taches et la cire aide un peu à cela. Et certaines zones, c'est plus ocre et presque Gray. Et j'ai essayé de le refléter dans le genre de mixes que je fais. Alors j'ai décidé de vous montrer que je mélange un peu de bleu pour obtenir une couleur grise. Et je le dépose ici et là où vous pouvez voir dans ma référence que pour le bouchon est de qualité. Et encore une fois, un peu de rouge, un
peu de tons bruns ocres. Et c'est presque trop intense pour ce champignon pâle. Mais encore une fois, lorsque l'aquarelle sèche, elle s'éclaircit aussi et elle sera plus pâle. Donc je pense que je peux m'en sortir avec cette quantité de peinture ici. J' ai mélangé une sorte de gris de jaune et de violet. Et j'applique ça aux parties sombres des branchies. Donc, sous une casquette, nous avons un peu d'ombre. Et j'ai besoin que cette zone soit plus sombre. Pour que nous obtenions trois dimensions à l'esquisse. Placer un peu de gris sur le rouge et quelques zones. Et puis j'applique le même rose pâle sur la tige. Je ne veux pas que le côté droit de la tige
soit trop sombre parce que c'est de là que vient la source de lumière et la photo de référence. Donc, pour que cette chose ait l'air tridimensionnel sur ma surface de papier, j'ai besoin que le côté gauche soit un peu plus sombre. Et j'ai aussi ma texture de crayon et la place déjà. Mais je sais que je vais devoir ajouter un deuxième calque avec un peu de couleur plus foncée pour obtenir cet effet. Donc le blanc du papier est quelque chose d'une arme secrète pour l'aquarelle. Vous n'avez pas toujours à laisser des zones
blanches, campagne blanche sur eux, mais donne vraiment un bel effet transparent. Et là, vous pouvez voir que j'ai ajouté l'ombre avec un payeur d'actions rose. Ajout également de ces petites ombres, autres flottes sous ces patchs. Et cela aide à me montrer que ce ne sont pas seulement des formes blanches plates, mais qu'elles sont en fait tridimensionnelles et qu'elles jettent une ombre. Maintenant, je me raffine un peu de côté. Il y a une ombre plus sombre sur le côté gauche. C' est l'ombre de la tige. Mme aussi cette ombre de base qui s'estompe un peu quand il s'agit du côté droit de la cabine. Et parfois, je passe juste sur tout avec un pinceau légèrement humide aussi. Rassemblez un peu les couches. Devise, fusionner tout. Et j'ai sorti mon stylo gel blanc. Et j'ajoute des faits saillants dans les endroits où je connais et où je peux voir qu'il y a le plus de lumière. Donc je fais ressortir certains de ces taches blanches un peu plus. Donc, la cire a bien fonctionné. Mais je voulais un peu plus de ça. Et il y a aussi ces petits patchs, les petits floquets. Et je veux les faire ressortir. Aussi sur la tige, quelques faits saillants ici et là. Vous devez savoir qu'à un certain moment, vous devez cesser d'ajouter des surlignements. Tout cela deviendra surmené. Ainsi, un croquis peut profiter beaucoup de s'arrêter quand vous avez encore du plaisir. Et maintenant que mes croquis sont terminés, je termine le nom allemand. Et puis le nom latin. Je suis Anita Roombas sens. Et c'est mon croquis fini.
9. Esquisser un champignon porcini: Dessinons un autre champignon vraiment populaire et comestible, litres ou porcin. Il y a deux très beaux exemplaires sur cette photo de référence, et j'ai pensé que ce serait bien et aussi un peu de temps de ne se souvenir que de l'un d'eux et de l'aquarelle. Donc, je veux m'assurer que j'ai un beau
dessin au crayon pour accompagner la peinture à l'aquarelle. Et encore, je prends mon temps. Vous pouvez voir l'ellipse sur la gauche encore là. Je dessine toutes mes formes MN, je suis en train d'effacer si nécessaire, donc je ne veux pas y avoir trop de lignes de crayon épaisses. Et je veux que les lignes soient fraîches et gestuelles. Ils pensent, eh bien, je vais montrer la gauche comme un dessin au crayon et ensuite montrer quel genre de couleurs ce champignon poil sur la droite, plus petit champignon. Et vous pouvez voir celui-là. Ils n'auront pas Pauls. Et bien que je n'ajoute pas beaucoup de textes pendant ces sessions de dessin, je laisse assez d'espace autour de ces croquis pour pouvoir ajouter quelque chose plus tard,
ou peut-être même juste le nom et le nom latin pour que je sache ce que j'ai dessiné. Et je trouve cela vraiment essentiel au genre de croquis que je fais. Que je peux ajouter ces détails qui
ne sont pas nécessairement visibles dans le croquis peut-être où j'ai trouvé le champignon, quel habitat, ce
qui était à l'intérieur ? Tous ces types de détails que je peux montrer et petits croquis autour du principal si je veux. Mais comme il s'agit principalement d'une classe sur l'esquisse, je veux montrer ce processus. Donc vous pouvez voir que j'ajoute un peu de crosshatching sur le dessous où il y a un peu de terre qui colle ou à la tige. J' ajoute donc quelques ombres, surtout sur la gauche, parce que c'est celle que je veux garder comme un dessin au crayon, seulement. Les petites marques sur le capuchon de la gauche de la forme droite, et aussi un peu de la saleté sur la tige. Et cela ressemble à un bon moment pour changer le crayon pour les couleurs de l'eau. Et la première chose que notre mélange est une couleur claire. Donc une sorte de couleur de base claire pour le capuchon et pour la tige. J' utilise mon ocre jaune et un peu de sienne brûlée. Et je peins autour de ces petites zones larges sur le capuchon où il y a des dommages à la casquette. Je suis juste en train de pousser la peinture pour obtenir une couche uniforme de peinture. Et j'ajoute que je tombe dans un peu de sienne brûlée sur le dessus
du taxi parce que je peux voir que le champignon est plus sombre sur le dessus. Et c'est le bon moment pour le faire parce que la peinture est encore humide et les couleurs vont simplement se mélanger très bien si je le fais maintenant. J' ai donc ma couche de base et je suis déjà en train d'intensifier la couleur dans des endroits un peu. Et la tige est très légère, donc je ne veux pas avoir trop de peinture dessus. J' avais des couleurs très diluées. Et parfois quand vous avez ces Brown de terre, alors vous pouvez ajouter juste une touche de vert pour enlever la couleur un peu, afin de la rendre un peu plus neutre. Et j'ai juste fait ça pour mon mix, pour la casquette. Alors que tout cela sèche. Comme je l'aime souvent travailler sur une autre partie de la peinture. Donc ici, j'ai ajouté un peu de saleté autour de la base de la tige. Et vous pouvez voir qu'il n'a pas encore séché, mais je peux en quelque sorte l'effacer avec ma brosse humide. Ajout d'un peu d'ombre dans ces zones blanches pour montrer qu'un animal grignotait sur la casquette. Et il y a une ombre que je veux indiquer. Donc, j'ajoute un peu de CPR et je l'étalais pour obtenir un bel effet 3D. Et avec la même couleur diluée sur mon pinceau, je peux ajouter quelques coups qui montrent la texture. Et parfois, si vous n'êtes pas sûr de la couleur, vous pouvez la tester sur un morceau de papier. Voici donc ma deuxième couche de sienne brûlée, en m'assurant que je peux vraiment frapper dans ce contraste de couleur. Et je suis en train de disparaître la couche avec juste un peu d'eau sur ma brosse, donc pas de douleur avec juste de l'eau. Donc, je fais glisser la peinture autour de cela donne un bel effet de transition entre sombre et clair et pas de bords chauds. Et rappelez-vous, vous pouvez soit faire glisser autour de la douleur quand tout en dessous est sec. Donc, quand vous ajoutez une nouvelle couche, tout quand tout est encore vraiment mouillé. Et en ajoutant ces petites textures sur la tige et sur le capuchon avec ma ruée qui a de la peinture très diluée dessus. Certains pinceaux plus gros vous donneront une pointe très fine, point
très fin, et certains ne le feront pas. Alors peut-être que vous devrez utiliser un pinceau plus petit pour cela. Et je passe à mes crayons de couleur, ce qui donnera une pointe encore plus fine. Et j'ajoute juste un peu de texture toujours dans la direction de la surface. Cela aidera donc à montrer dans quelle direction ces champignons ont grandi. J' intensifie un peu l'ombre. Et cela rendra la forme plus tridimensionnelle. Et aussi aider un peu avec le contour. Donc les lignes de crayon ont un peu disparu, une autre douloureuse, et je peux les faire ressortir à nouveau avec mes crayons de couleur. Ajouter un peu de surbrillance avec un stylo gel. Et la dernière chose que je veux ajouter comme un peu d'ombre,
vous savez, les croquis sont terminés, mais je pense que c'est en quelque sorte flotter sur la page. C' est donc agréable d'avoir ce genre d'ombre et vous pouvez également le voir dans la référence. Donc, je pense que cela aide à l'ancrer un peu plus sur la page. Et vous pouvez également ajouter un peu de la couleur de l'ombre sur votre sujet. Et c'est tout. Encore une fois, faire ressortir un peu de la large avec un stylo gel. J' ai essayé les crayons de couleur, mais parfois ils ne fonctionnent pas aussi bien sur l'aquarelle. Cela dépend de quoi, quel genre de crayon vous avez et comment EarSketch est sec. Donc, ce brun rouge fonctionne bien pour faire ressortir la partie rouge de la casquette. Un peu plus. J'ai vraiment aimé cet effet. Et le croquis est terminé. J' ajoute le titre, le nom et le nom latin. Et comme vous pouvez le voir, j'ai encore de l'espace autour de ça pour prendre mes notes si je veux. Et c'est le champignon porcin fini.
10. Esquisser une bolete Scarletina: Ce champignon est similaire au dernier. Il a des couleurs assez spectaculaires cependant. Et c'est un savant lui, Nebo, plomb et allemand, ça s'appelle quels champignons. Donc les gens étaient très imaginatifs où il y a une sorte de champignon est censé venir. Et comme vous pouvez le voir, il a cette couleur rouge vif intéressante. Et c'est encore un petit. Ce que je trouve intéressant dans cette référence, c'est la structure sur le capuchon et ce genre de, cette texture que je pense déjà façon dont je peux rendre ce genre de texture veloutée. Et puis bien sûr, la splendide couleur rouge. Et vous pouvez voir que j'ai commencé mon croquis avec un crayon et que j'ai un peu effacé ça. Et maintenant, j'ajoute plus de détails avec mon crayon ordinaire. Et vous pourriez penser que je fais la même étape deux fois, mais la première étape avec le crayon de couleur m'aide à mettre un croquis plus lâche en place et à trouver les bonnes lignes. Et puis quand je passe au crayon, je sais où mes lignes doivent aller et je peux juste les
exécuter avec une fraîcheur de la ligne. Donc maintenant pour la partie aquarelle, d'abord, j'ajoute une couche de brun frais comme ton sépia menti que j'ai mélangé de ma sépia puis juste un peu d' ocre
jaune et l'étaler sur toute la casquette. Et je peux déjà voir qu'il y a des zones qui sont un peu plus sombres. Donc, j'ajoute un peu d'ombre brûlée à elle et juste tomber dans la couleur dans la couche humide. Et de cette façon, vous pouvez sculpter votre forme. Tu ne peux pas faire ça s'il y a encore beaucoup d'eau. Donc, si elle a coulé dans juste un peu et qu'elle est toujours brillante, vous aurez une sensation pour cela si vous faites beaucoup de couvertures d'eau. Alors n'aie pas peur de ça. Vraiment. C'est juste une chose que vous devez pratiquer un peu, mais vous en aurez bientôt le coup. Si vous êtes juste un débutant, n'ayez pas peur de ces techniques. C' est juste un peu de papier et un peu de pigment. Et vous pouvez toujours recommencer si vous n'aimez pas les résultats. aquarelle est en quelque sorte, c'est très indulgent dans un sens. Ce n'est pas aussi dur que les gens veulent. Donc la prochaine chose que je mélange est la couleur de cette petite marque jaune sur la tige. Et j'ai mélangé un peu de jaune et un peu d'ocre jaune et juste un petit peu de rouge. Et maintenant, je mélange mon rouge pour le reste de cette conversation. Et j'ai utilisé un vous ne pouvez pas voir cela parce que les photos de référence au-dessus de lui, mais j'ai utilisé un peu d'orange et un peu de mon rouge foncé frais pour lui donner un peu de cette touche plus foncée. Et encore une fois, je me répandais autour de la peinture pour couvrir chaque morceau de la tige. Peignez soigneusement ces petites aiguilles et ces petites mousses. Base Epa. Et maintenant, je veux ajouter une version Docker de la même couleur. J' ai donc ajouté une armure brûlée à mon mélange. Et j'ai pensé que quand j'ai commencé ce croquis, je pensais ajouter cette ombre. Et puis j'ai pensé que ça avait l'air un peu dur et je l'ai mélangé. Et vous verrez ça dans une minute. Juste là où à un peu d'eau et de peinture plus légère. Et je ramasse la peinture et juste étalé la douleur pour que la transition entre les deux couleurs ne soit pas aussi
dure que vous pouvez voir que je bouge mon pinceau d'avant en arrière. Donc je ne pense pas que nous ayons besoin de toutes les ombres que nous pouvons voir dans la référence. Parfois, c'est plus agréable d'avoir ce genre d'éclairage neutre. Et la photo de référence a des bords très tranchants parce qu'il y a de la lumière du soleil. Et je ne pense pas qu'on ait besoin de ça pour le croquis. Passer un peu de temps sur le bouchon à nouveau, et ce sera des peintures plus détaillées, donc c'est encore un croquis, mais un croquis plus détaillé. Si tu ne veux pas t'embêter autant, alors c'est bon. Mais je voulais vous montrer différentes techniques pour ça. Et donc ce serait plus d'une approche pour presque pour une illustration scientifique. Donc, vous prenez votre temps, vous faites de très petits ajustements aux couches, et vous avez beaucoup de couches. Et j'essaie de vraiment se fondre dans les différentes couches les unes dans les autres. Donc, une caractéristique de ce champignon encore petit, intimidé est qu'il a ces gels intéressants sur le bouchon. Donc j'ai vraiment besoin d'assombrir ma peinture dans ces zones. J' ai besoin d'un peu d'espace, donc je mets la palette. Toujours envie de montrer le pellet, mais alors j'ai aussi besoin d' un peu d'espace pour payer ma main. Ainsi, comme vous pouvez le voir, vous pouvez poser la peinture, mais vous pouvez également prendre un peu de douleur si vous n'êtes pas satisfait de la façon dont l'effet s'est avéré. Vous pouvez également diluer beaucoup la peinture, puis passer les couches les unes dans les autres. C' est ce que je fais ici. Donc je sculpte la casquette avec ma brosse, pour ainsi dire. Et une chose que je pense est très intéressante à propos de ce bouchon est ceci, je l'ai mentionné plus tôt, ce genre de cloche, l'effet t, ce presque ce bleu clair et je l'
ajouterai plus tard lorsque le bouchon aura séché correctement. Alors maintenant, j'ajoute un peu de texture autour des zones plus sombres de la tige. Et je me déploie sur la peinture avec mon pinceau. Je veux que cela semble aléatoire et pas trop soigneusement planifié. Donc, je fais ces petits mouvements de glissement pendant que je soulève et pose la brosse à nouveau. Et je continue à ajouter d'autres morts dans le taxi. Entendre leur aquarelle va toujours couler un peu dans le papier. Donc, il ne sera en mesure de voir quel genre de couleur et quel genre de contraste entre
les différentes zones que vous avez si elle a séché. Et parfois cela a besoin d'être ajusté. C' est ce que je fais maintenant. Et comme je l'ai dit, si vous voulez juste faire un croquis rapide, alors vous n'avez pas à faire ce processus de peinture très élaboré. Mais j'ai pensé que ce serait bien de vous montrer une approche plus détaillée de ce genre de peintures. Commencer à ajouter la couleur pour les petites aiguilles sur le sol, qui montre également l'habitat des champignons. Il est donc logique d'ajouter un peu de cela. Je ne veux pas passer trop de temps à les rendre, donc je suis simplement mes lignes de crayon et ajouter un peu de couleur. Et j'ajoute aussi un peu de vert à, à la partie mousseuse sur le côté gauche. Juste pour que ça paraisse un peu plus agréable. Et maintenant je passe à mes crayons de couleur. J' espère que les zones ont tous séché partout où je veux appliquer cela parce que sinon vous pouvez obtenir ces stries pas si belles parce que le crayon peut juste repousser la douleur si elle n'est pas sèche. J' ai donc parlé de cette casquette veloutée avant, cet effet très intéressant, et je peux l'ajouter à la peinture avec mon crayon bleu clair. Donc, vous pouvez voir qu'il est très léger sur le dessus là-bas et attrape la lumière du ciel. Donc, il est, il a un peu de bleu. Et je peux ajouter ces effets à ma peinture. J' essaye de tout lisser avec mon doigt. Et en ajoutant quelques plis supplémentaires que je peux voir. Mais je pense que le bleu clair a aidé à traverser
ce genre d'effet lisse. Ajout des faits saillants et quelques autres endroits. Et puis j'y vais avec un rouge intense pour la tige. Donc, pour moi, les crayons de couleur aident à faire ressortir plus
de qualités texturales et ils peuvent également intensifier les couleurs et aider avec les détails. Je ne sais pas toujours si les crayons de couleur sont géniaux avec leur solidité à la lumière, mais puisque c'est un travail de carnet de croquis à, ça n'a pas autant d'importance, je pense. Donc c'est mon croquis fini. J' ajoute le nom allemand, qui est assez long en fait. Ensuite, il y a aussi un nom commun pour ce genre de champignons ou c'est comestible, donc c'est très agréable. Et puis j'ai aussi le nom anglais.
11. Esquisser une chanterelle: Un autre champignon que chacun d'entre vous connaît, c'est le champignon Shan not array. Et c'est une couleur magnifique. Et en commençant par croquis avec mon crayon de couleur, j'ai l'intention de garder les lignes afin que je vais essayer de ne pas revenir dessus avec mon crayon comme je l'ai montré plus tôt. Mais je veux garder ça un peu plus lâche. Donc je commence mon contour avec les crayons de couleur. Joli. Je pense que ceux-ci sont même solubles dans l'eau, sorte que le contour va bien se fondre dans les couches CUDA de l'eau plus tard. Ce sont des crayons de couleur très doux, c'est pourquoi je les aime aussi pour ajouter des détails à la fin sur la peinture à l'aquarelle. Vous pouvez voir que vous pouvez également les effacer. Et j'essaie de donner un sens visuel à la façon dont le bouchon se transforme dans la tige. Ce n'est donc pas une structure facile. Il s'enroule au bord de la cabine,
puis il se transforme juste dans les branchies, puis dans les tiges. Donc, ce n'est pas votre forme de champignon classique, mais c'est toujours intéressant et vous pouvez toujours voir les ovales de base là-bas si vous regardez de près. J' ai donc mélangé un beau lot intense d'ocre jaune et un peu d'orange. Et j'ajoute ça à la base, à la capsule Gil et à la tige, et aussi à la casquette. Donc mes dessins de base se dissolvent déjà un peu. Une autre eau. Je tombe dans un peu de peinture où je peux voir des ombres. Et j'essaie de revenir avec mes crayons de couleur. Ainsi, les crayons de couleur solubles dans l'eau se dissolvent lorsqu'ils sont placés sur des couches d'aquarelle humides, ce qui peut avoir un effet très agréable. Vous pouvez voir que je vais chercher les ombres avec des couleurs plus intenses ici, plus orange, plus marron. Je dois faire ressortir les ombres. Le dessin que j'ai fait au début s'est déjà effondré. Donc, c'est plus un style pictural si vous voulez. Encore un croquis rapide, mais je vais plus par les différentes valeurs et les différentes couleurs que je peux voir. ne compte pas sur mon travail ici. Et pour être honnête, j'aurais pu m'arrêter à ce stade. Je pense que pour un croquis rapide, c'est très agréable. Maintenant, je rentre à nouveau avec un crayon de couleur et je fais ressortir le contraste entre le bord de la cabine et la partie branchiale. Et je veux ajouter plus de détails et plus d'ombre. Et d'une manière ou d'une autre, j'ai fini par rendre ça les parties sombres du champignon plus sombres et plus sombres. J' ai donc ajouté des couches sur des couches sur la couleur. Botnets très bien. Je pense que cela a ajouté quelque chose à l'esquisse, mais cela a pris un certain temps plus de temps que je ne m'y attendais. Donc c'est ce brun rougeâtre que j'ai utilisé plus tôt pour un autre Marsh Room. Maintenant, j'essaie toujours d'adoucir les effets
du crayon de couleur un peu avec mon pinceau et quelques endroits. Et je fais les derniers ajustements avec un crayon de couleur très sombre, Van Dyke brun. Et je vais raccourcir le rail comme fait.
12. Esquisser un agaricus volante: Ce doit être le plus célèbre d'entre eux,
tous, l'agaric à la mouche. Nous avons déjà vu un autre membre de la même famille plus tôt. Et maintenant, nous faisons juste un croquis de ce champignon classique que chaque enfant connaît et est exemplaire a également une forme très classique. Vous pouvez voir la forme d'ellipse du capuchon et la belle forme cylindrique de la tige. Et maintenant vous connaissez le jeu. Et j'ajoute déjà les petits patchs sur la casquette et quelques détails texturés sur, sur la tige. Il y a aussi la bague qu'on a vu plus tôt. Et voici notre croquis fini. Et semblable au champignon rougi, qui avait aussi ces petits patchs que j'ajoute avec mon crayon blanc. J' ajoute ces achats cireux de sorte que je n'ai pas à peindre autour de chacun d'entre eux. Et j'espère que cela marchera. Je suis juste en train d'aiguiller un peu l'aquarelle de la loi. Et puis je commence à mélanger la bonne couleur pour la casquette. C' est donc un rouge chaud, très orangé avec un peu plus orange sur la partie centrale de la casquette. Je prends mon temps à mélanger ça. Et puis je répand la peinture sur tout le bouchon. N' ayez pas peur d'utiliser beaucoup de peinture car comme vous le savez, s'il sèche, il sèche plus léger. Et nous voulons une belle casquette très rouge pour cela afin que le contraste se démarque vraiment. Contraste entre la partie rouge et les patchs blancs
qui mélangent la bonne couleur pour les pièces d'origine. Donc un peu d'ocre jaune, un peu d'IPC et beaucoup d'eau. Et je commence à ajouter des détails d'ombre. Donc, c'est une couleur assez neutre. Et je suis pointillé dans le côté ombre de la tige. Vous pouvez voir que la lumière vient de la gauche. Donc nous allons laisser ce Blanc. Et je n'ajouterai que des couleurs plus foncées dans les ombres. Vous pouvez voir la forme ronde à la base de la tige est tasse, ce qui est très typique pour ce type de champignons. Beaucoup de différents qui ont tous l'air très similaire. Et beaucoup d'entre eux aussi vénéneux. Et nous en avons vu un plus tôt que vous pouvez manger, mais celui-ci n'est certainement pas coude. Eh bien, il peut être dans certains montants. Je ne veux pas que tu essaies. Je ne l'essayerais pas non plus. Ajouter une deuxième couche de peinture rouge à ma casquette ici. Et avec un mélange légèrement plus intense, j'ajoute plus de détails à la partie de la tige. Donc une sorte de petite ombre sous l'anneau. Et juste un peu de texture pour la tige. Comme beaucoup de la tige est encore large, je veux intensifier mes lignes avec mon crayon à nouveau. Et la dernière chose que j'ajouterai, c'est les taches blanches sur la casquette. J' ai peint autour de certains d'entre eux et j'ai eu le crayon blanc et l'endroit. Mais il y a encore beaucoup plus de patchs sur celui-ci. Et j'ai changé ma brosse à plus petite taille, taille 1. Et je peux ajouter de très belles petites taches détaillées de blanc. De cette façon, j'utilise badigeon et je suis presses frais du tube de sorte que j'ai vraiment belle couche de peinture opaque épaisse qui se passe. Ainsi, vous pouvez repondre le lavage et avec large, il fonctionnera très souvent. Mais plus vous lavez la peinture fraîche, mieux il couvrira les couches de peinture en dessous. Donc, avec le lavage, il est en fait logique d'avoir un petit tube autour de lui. Dans ton gosse de croquis. Très souvent, je ne fais pas ça moi-même. Et donc je lance Mike mes brosses quand je creuse profondément dans le large et essaie de le réactiver. Ici, nous avons une autre méthode d'ajout large. Ainsi, vous pouvez ajouter de très petits points avec un stylo gel blanc. C' est vraiment agréable pour les moindres détails. Et bien sûr, vous pouvez passer beaucoup de temps là-dessus. Mais je pense que c'est vraiment assez détaillé tel qu'il est. Mais il peut être difficile de s'arrêter à ce stade. Et c'est essentiellement notre agaric à la mouche. J' espère que ce n'était pas trop dur. Le beau champignon, je crois.
13. Ébaucher des champignons dans len encre: Ajoutons de l'encre au mélange pour ce croquis. Donc je commence comme toujours avec mes lignes de crayon ajoutant cette forme elliptique. Et ça ressemble presque à une demi-sphère, comme un dôme. Et j'ajoute très rapidement la forme cylindrique de la tige, m'
assurant que chaque ligne se trouve là où elle devrait. Et vous pouvez voir, vous pouvez, si vous êtes champignon est, a une forme simple, alors vous pouvez vous en sortir avec un croquis très basique. Donc je n'ai pas vraiment fait beaucoup pour, pour rendre cette forme. Et ce que je veux faire maintenant, c'est introduire de l'encre. Donc j'ai mon stylo plume ici avec de l'encre imperméable, c'est très agréable. Une sorte de couleur CPR. Et j'essaie de garder la ligne fraîche, donc je fais des coups audacieux et décisifs. Et puis j'ajoute un peu de texture autour de la tige. Je trouve ce stock texturé, ces taches sombres vraiment,
vraiment intéressant et je pense qu'ils se traduisent vraiment bien à cette technique d'encrage ici. Donc je n'essaie pas de remplir tous les points libres avec des points d'encre ici. Et j'essaie de penser où je veux qu'ils soient et comment ils peuvent ajouter à la structure de la tige, rendant la base de l'obscurité. Et puis juste ajouter un petit peu de structure autour de la casquette M. C'est tout à notre besoin. Et avec mes aquarelles, j'ajouterai ce très beau ton de terre jaunâtre pour la casquette. C' est donc principalement de l'ocre jaune. Et puis il y a cette bande autour de la base de la casquette, donc il est un peu plus sombre. Et en quelque sorte cet ocre jaune s'est avéré vraiment transparent. Donc j'ajoute immédiatement plus de peinture pour le rendre un peu plus et donc ajouter un peu de couleur à la pause. Ils ne sont pas tellement visibles de Paul. Et celui-là. Et maintenant, j'ajoute le même neutre Brown choisit la tige. Je laisse quelques zones larges et j'ajoute un peu de CPR pour intensifier mes points d'encre. Et je pense que c'est un très bel effet. Je ne veux pas ajouter trop de couleur pour que le travail d'encre puisse se démarquer seul. C' est donc une technique très agréable si vous n'avez pas trop de temps ou si vous voulez être fait rapidement. J' ajoute un peu plus de couleur au taxi. D' une manière ou d'une autre, toute ma couleur ocre est tombée dans le papier. Donc je veux que ce soit un peu plus sombre. Mais vous pouvez voir que je ne fais pas de superposition élaborée ou quoi que ce soit du genre. Je lève un peu de peinture ici et là pour montrer où la lumière tombe. J' ajoute un deuxième calque d'ombre pour la tige. Et je crois que ce croquis est presque terminé. Donc juste quelques retouches ici et là. Et nous avons un très beau champignon de bouleau.
14. Esquisser un groupe de Sketching: Pour ce prochain croquis sont avoir un groupe de champignons, et ce sont des cabines Web Violet. Couleur très spectaculaire. J' ai vraiment, je les ai principalement choisis pour la couleur parce que je voulais peindre ce violet génial. Je commence par mes différentes ellipses et évidemment c'est un peu difficile de comprendre comment elles se chevauchent. J' ai donc choisi cinq des champignons de ce groupe, ceux
du côté droit. Et je veux les arranger d'une manière qui soit agréable à regarder, mais qui reste proche de l'original. J' ai déplacé certains taxis un peu pour les rendre plus agréables sur la page. Et c'est pourquoi je pense aussi qu'il est si important d'avoir cette première étape, cette étape crayon, crayon
léger, parce que vous pouvez toujours déplacer les choses si elles n'ont pas l'air nécessaire. Le temps de corriger votre croquis n'est
pas maintenant lorsque vous avez déjà ajouté la couleur de l'eau. Donc vous pouvez voir que j'efface beaucoup dans ces premiers sages, mais c'est bon. Le journal peut le prendre et j'ai le temps. Donc, ces champignons ont le genre de bouchons arrondis qui ressemblent presque à des boutons. Très petit en fait. Et puis ils ont ces intéressant presque genre de rayures de zèbre sur les tiges et les remèdes R12 à plus tard. Je pense que je dois déplacer un peu plus la gauche pour avoir une meilleure vue sur elle. Et pour de belles lignes, je refais juste mon travail de ligne un peu plus que je n'aie pas trop de lignes de crayon errants dans le croquis. Donc, cela fonctionnera comme un croquis au crayon. Juste un peu d'herbe. Et puis j'élève ma palette de couleurs d'eau. Donc c'est un autre de mes petits pastilles. Et je l'utilise ici parce qu'il a cette violette merveilleuse. C' est une violette cobalt. Et je pense que ça fera un excellent travail pour ces casquettes de champignons ici. C' est une couleur granulaire qui attend un peu. Donc, il donnera cette structure que je peux voir sur les chapeaux de champignons tout seul. Si vous n'avez pas une couleur spécifique, que simplement utiliser ce que vous avez, vous n'avez même pas besoin d'un violet et de votre palette, vous pouvez le mélanger du bleu et du rose. Mais depuis que j'ai ce pigment disponible et je savais que cela ferait un excellent travail pour cela. Je ne pouvais tout simplement pas résister. Donc je tombe dans la peinture avec beaucoup d'eau. Cela fera souvent ressortir l'effet de granulation encore plus. Et je laisse tomber plus de pigments où je peux voir les parties les plus sombres sur les casquettes. Et puis j'ai laissé le pigment faire le reste. Retirer un peu de peinture dans les parties plus légères. Et je mélange la couleur pour le stock. Donc, c'est brun acajou. C' est un peu semblable à brûler Sienna, et je le mélange avec une violette cobalt pour la couleur violette plus sourde de la tige. Et laisser tomber ça dedans. Je pense quand même si je devrais laisser ces rayures larges ou si je devrais juste laisser tomber la couleur partout. Et vous verrez que je vais le faire différemment à travers les différents stocks, mais principalement j'ai laissé les zones blanches et la plupart du temps oui, j'essaie de soulever la peinture à nouveau parce que je pensais que j'ai fait une erreur quand je viens d'ajouter un peindre partout. Mais même si vous finissez par faire une erreur, il peut généralement ajuster votre croquis. Guérisons ici, temps de peinture. Donc, ce n'est pas si mal. Vous pouvez voir que je laisse des taches blanches ici sur la tige. Juste pose rapidement dans la couleur. J' ajoute une deuxième couche de mon mix pour la tige pour rendre certains des magasins un peu plus sombres parce qu'ils sont dans l'ombre. Et je veux aussi qu'ils se démarquent un peu plus. Vous pouvez voir que ce brun acajou peut être vraiment accablant. Donc, je lis, en ajoutant un peu de rouge et un peu de fichier ED pour obtenir différentes couleurs pour différentes tiges de champignons. Et je laisse aussi une partie de la couche ci-dessous intacte pour la moindre Stripes maintenant, sorte que vous pouvez voir que ce problème a été facilement résolu. Et je prends mon temps avec cela, faisant ces petits coups de pinceau pour montrer la structure et aussi la direction dans laquelle le champignon pousse. Et maintenant pour le dernier. Donc, si vous avez un groupe de champignons comme celui-ci et que vous ne voulez pas seulement ajouter la même quantité de couleur et de valeur partout parce que vous avez besoin des différentes personnes se
démarquer et certains sont en arrière-plan et peut-être un un peu plus sombre, et certains sont au premier plan et peut-être un peu plus léger. Et donc vous devez être conscient à ce sujet. Lorsque vous peignez un groupe de champignons. ajouté une deuxième couche de ma violette cobalt. Et cela a fait un excellent travail de rendu de la structure du bouchon. Je vais à l'intérieur avec mes crayons de couleur et je veux ajouter un peu plus de définition sur les bords. Donc, mon travail au pinceau a un peu obscurci certains bords. Et je veux faire ressortir les différentes formes du groupe. Mais mieux. Et avec mon stylo gel blanc, j'ajoute quelques points forts sur le capuchon. Donc vous pouvez voir qu'ils sont en quelque sorte ces petits points. Et je les ajoute juste. Encore une fois, c'est une bonne idée de ne pas en faire trop avec un stylo gel blanc. Peut avoir l'air un peu accablante de teinte, mettre trop. Et en fait, je le mélange avec mon crayon de couleur. Mais je pense que dans l'ensemble, il s'est avéré assez agréable. Et donc la dernière chose que je vais faire est
d'ajouter un peu d'ombre et quelques zones des cigognes. Et c'est mon groupe de champignons.
15. Esquisser une vue sous dessus: Regardons comment vous pouvez faire un croquis d'une ferme de champignons, le côté sauf. Et j'ai sélectionné un champignon de prairie pour ce blanc. Et je commence comme toujours avec mon ellipse, très visible dans cette vue. Essayer de s'assurer de ne pas le faire arrondir. Donc, je veux avoir ces bords et indentations dans le capuchon. Mais fondamentalement, c'est une forme ronde. Maintenant que j'ai cette forme ronde établie, je peux faire une ligne un peu plus brisée et irrégulière. Aussi passer un peu de temps sur la tige et l'anneau que nous pouvons voir. Certaines parties de la casquette endommagées par notre lapin. Donc, vous pouvez voir les branchies un peu mieux. Ce champignon a de très belles branchies brunes. Ils ne sont pas vraiment brun foncé, mais une sorte de brun chaud moyen. Et j'ai hâte de les peindre dans une minute quand j'aurai fini mon croquis. Donc, je veux m'assurer que le croquis est vraiment exact et qu'il peut vraiment se tenir seul, surtout dans la partie où nous avons une couleur blanche pour le champignon. Quand je ne le fais pas, je n'ai pas à travailler autant avec des aquarelles. Donc, la première chose que je vais ajouter est qu' une couche brun chaud pour les branchies et être prudent autour de la casquette. Donc le taxi s'enroule autour des branchies sur le bord. Et il fait plus sombre près du sol. J' ajoute une peinture plus foncée. J' ajoute un peu de RCR à mon mix. Donc ce brun est ma couleur de base pour la section branchie. Et j'ajouterai les branchies elles-mêmes plus tard dans une couche ultérieure. Vraiment m'assurer que je peins autour de tous ces petits détails qui sont déjà dessinés avec mon crayon. Et j'essaie aussi de travailler dans les changements de couleur que je peux voir dans ce domaine. Et ici, je vous indique juste un peu de la structure des compétences déjà. Donc la peinture n'a pas encore séché dans tous les domaines, mais je peux ajouter un peu de cette texture et cela me fera économiser un peu de travail plus tard. Je mélange une couleur neutre jaunâtre pour
les parties d'ombre de la casquette où la tête s'est enroulée autour du dessous. Donc, il est jaune avec un peu de CPR et remplissant la couleur dans les petites fissures et les petites zones d'ombre que je peux voir. Essayer de garder mon pinceau vraiment pointu et maigre pour qu'il me donne ces belles lignes plus petites. Et si vous remarquez que votre pinceau ne peut pas vous donner la quantité de détails dont vous avez besoin,
il vous suffit de passer à un pinceau plus petit. J' ai généralement deux ou trois pinceaux différents dans mon enfant de croquis, et j'ai tendance à les changer de temps en temps. J' ai donc mélangé mon mélange brun avec un peu de blanc et un peu d'ocre jaune. Et cela me donnera le ton de basse crémeux de la tige. Donc, le plus sombre sur le côté droit parce qu'il y a moins de lumière là-bas. Et j'ajoute la même couleur et un peu d' une version diluée dans les zones d'ombre de l', le bouchon là. Et puis j'ajoute mon CPR pour les bits sales qui collent à la base de la tige. Tu connais déjà cette partie. Donc, en ajoutant tous ces petits morceaux d'ombre, je peux montrer comment la lumière réagit avec la surface du champignon. Et je peux ajouter ces irrégularités et aussi montrer d'où vient la lumière. Donc, le dessin de champignon sur une surface bidimensionnelle semble vraiment être un objet tridimensionnel. Et c'est pourquoi je continue à parcourir certaines zones encore et encore parce que je veux intensifier les tests de couleur si la section branchiale a encore séché. Et je fais ressortir mes crayons de couleur et je fais ressortir les branchies un peu plus. Donc tu ne veux pas faire ça partout. N' ajoutez pas simplement des branchies. Où que vous sachiez qu'il y a des branchies parce que, vous savez, elles couvrent toute la section de la casquette. Mais il est important de les ajouter juste à quelques endroits. Et le cerveau remplira volontiers le reste. Alors maintenant, je passe à mon très petit pinceau parce que j'ai pensé que ça pourrait être une bonne idée de
peindre ces branchies vraiment délicates avec un petit pinceau. Mais ça ne tient pas vraiment beaucoup de peinture. Donc, je ne suis pas sûr si c'est la bonne décision, mais je continue de l'utiliser de toute façon. Et j'intensifie le contraste entre le GIL et la section du capuchon. Vous pouvez voir qu'il se distingue un peu mieux après est arrivé sur ce. J' ajoute donc un peu plus de brun chaud au reste de la section branchiale, lissant un peu ce que j'ai fait plus tôt avec mes crayons de couleur. Faire tout se fondre un peu plus ensemble. Nous avons donc une section légère où nous pouvons voir beaucoup de détails, puis une section plus sombre avec un peu moins de détails. Et je pense que ça fait un très beau croquis fini.
16. Ébaucher des champignons mouillés et slimy: Souvent, vous jambez à travers des champignons qui ont une surface humide ou visqueuse. Et je veux vous montrer dans cette vidéo comment vous pouvez esquisser ça. Donc je commence avec un crayon de couleur pour mon croquis rugueux. Déterminer les différentes formes, plans et directions. Il y avait l'ellipse de base et maintenant le bouchon. Et ceux-ci ont beaucoup d'avions différents et beaucoup de zones
différentes où la lumière tombe et où vous pouvez voir ce genre d'humidité sur le bouchon. Je veux donc être sûr
d'avoir une bonne ressemblance des champignons eux-mêmes avant de commencer à peindre. Enlever un peu de crayon de couleur que je
puisse obtenir des contours plus clairs pour mon dessin au crayon. Maintenant, faire ce contour vraiment rugueux et crayon de couleur abord m'a aidé à avoir une meilleure idée de la
façon dont les formes sont interconnectées et où je dois placer quoi. Et je bloque aussi dans les zones où je peux voir l'humidité scintillant sur la surface. Je veux donc me rappeler où je veux garder ces faits saillants. Juste quelques détails, et le croquis au crayon est fini, et je peux changer d'aquarelles. Maintenant, la première chose que je vais faire est de poser dans la couleur de base du bouchon avec une sorte de beau brun moyen chaud, umber
brûlé et sienne brûlée. Et je peins autour des faits saillants que je veux préserver. Et c'est beaucoup plus facile que de peindre dessus. Et aussi, vous n'aurez plus jamais ce blanc de l'effet de papier. Donc, même si nous pouvons utiliser
la courge sur votre peinture et cette méthode souvent très pratique, toujours, c'est, elle n'est jamais aussi brillante que le blanc du papier. Donc, je me sauve un peu de travail et je fais aussi le croquis un peu mieux, je pense au moins. J' espère pouvoir me sauver un peu de travail ici. Et maintenant la couche de base pour les tiges, qui est une couleur ocre jaune clair. Et quand c'est la silhouette, je vais tomber dans un brun plus foncé pour les ombres. Donc, pour ces deux champignons, je pense qu'il est essentiel que je peigne dans toutes les zones de lumière et d'ombre, encore plus que dans les autres croquis. Donc je n'ai pas d'éclairage neutre. J' ai ce très net effet de lumière avec ces ombres et zones de lumière ici. Et pour comprendre comment la lumière tombe sur eux, je veux ajouter toutes les ombres dans le croquis. Et je traîne la peinture du haut de la tige jusqu'à la base et
la face inférieure où il y a des pores et où il y a un peu de lumière qui traverse. Et je m'assure que je reçois des transitions entre les différentes couleurs. Encore une fois, c'est plus une approche picturale, prenant mon temps avec cela. Mais je pense que pour peindre ces zones humides ou visqueuses, le plus important à emporter est qu'il est préférable de garder ces zones blanches. Et puis soyez conscient des endroits où vous pouvez voir l'humidité. Et peu à peu, j'ajoute mes couches de peinture Docker. Cette technique de construction de couches et de renforcement de
l'intensité est donc vraiment unique à l'aquarelle. D' habitude, il ne fait pas ça avec un autre type de peinture. Donc, je place un sombre morceau de peinture et puis je le traîne, ce qui rend les transitions vraiment, vraiment douces. Et quand je le fais encore et encore, en veillant à ce que je laisse les vastes zones avec
les faits saillants avec une pensées humides comme ils sont. Maintenant, j'ai ajouté un peu de blanc à mes mélanges bruns. Et je le fais parce qu'il y a des zones qui doivent être un peu plus légères pour qu'elles ne soient pas toutes blanches, mais elles doivent être un peu plus légères que ce que j'ai déjà. Et c'est là que la guage entre en jeu et peut vous aider à obtenir ce genre de sections de lumière du milieu. Ne va pas à un tout blanc sur le papier large, mais il vous donne de bonnes valeurs de lumière moyenne. Et c'est essentiellement tout ce qu'il y a. Le reste de mon processus de peinture sera d'intensifier les chiens et de travailler un peu plus sur ces différentes couches et ces différentes couleurs. Mais c'est essentiellement ça. Il peut voir les reflets blancs, la partie visqueuse, pour ainsi dire, se démarquer du reste et ils donnent vraiment l'impression qu'il y a de l'eau sur le bouchon des champignons. Le reste de l'esquisse est fondamentalement juste le rendu. Donc, en accélérant un peu les choses ici, comme vous pouvez le voir, j'intensifie les tons bruns et le contraste entre les zones claires et sombres. Et à la fin, j'ajoute un peu de stylo gel
blanc pour certains faits saillants que j'ai manqués. Et j'ajoute aussi une petite goutte d'eau, même si vous ne pouvez pas vraiment la voir aussi bien. Avec le fond blanc. Je voulais encore l'ajouter. Et comme toujours, j'ajoute un peu de crayon de couleur pour meilleures textures et de belles transitions. Et un peu bon. Bien que j'aurais pu peindre le plus, ça aurait été agréable aussi. Et ici, j'utilise ce genre de crayon de
couleur jaune moutarde pour un peu de contraste de couleur agréable. Et je pense que c'est un beau croquis de champignons aiguillés.
17. Votre projet et réflexions finales: J' adore voir tes croquis de champignons. Alors s'il vous plaît créer un projet avec
l'une des différentes techniques que j'ai montrées dans la classe. Il pourrait s'agir d'échauffements rapides ou d'un croquis de champignons plus détaillé au crayon et à l'aquarelle. Et il est préférable d'essayer différentes techniques pour différents champignons. Il y a beaucoup de champignons à choisir. Et si vous êtes dans l'illustration détaillée et vous pouvez prendre votre temps pour votre peinture de champignons et si vous préférez esquisser dehors et peut-être une méthode plus rapide. Donc je crois que j'ai montré beaucoup de variété. Alors, téléchargez votre travail
dans la galerie de projets pour partager vos résultats avec les autres étudiants. Et aussi avec moi, je regarde chacun de ces projets et j'ai été laissé pour lire vos expériences dans la nature et ce que vous avez exploré. Et donc, ouais, laissez-moi vous encourager à poster le projet. C' est vraiment très amusant. J' espère que vous avez apprécié ce cours sur le dessin des champignons et différentes techniques. Et j'espère que vous avez appris beaucoup plus de façons d'observer la nature et de sortir dehors. Donc, si vous voulez être informé de plus de cours comme celui-ci, alors s'il vous plaît suivez-moi sur le partage de compétences. Et je serais aussi très heureux si tu laissais une évaluation positive de ce cours. C' est toujours génial d'obtenir des commentaires de votre part. Merci beaucoup. J' espère que ce cours a été utile pour vous et je vous verrai dehors.
Julia Bausenhardt, Nature Sketching & Illustration
