Comment dessiner des personnages de dessin animé : Un cours accéléré sur la conception intégrale personnage quand on est débutant.

1. Introduction: Bonjour, et bienvenue à ce cours. Dans ce cours, nous allons tout apprendre sur conception de personnages de dessins animés à partir de zéro. Vous allez créer vos propres personnages de dessins animés. Je vais juste vous guider à travers tout le processus. Cela peut vous sembler intimidant, alors laissez-moi être très clair. Si vous pouvez dessiner des formes simples comme carré, triangle, cercle, ou toute forme simple, ou juste une figure de bâton, alors certainement vous êtes bon d'aller avec ce cours. Parlant de ce cours, ce cours est conçu d'une manière qui va partir des bases mêmes, et à la fin de ce cours, vous serez en mesure de créer, vous serez en mesure de penser à votre propre dessin animé sans même chercher aucune référence, sans chercher nulle part ailleurs. En parlant plus de ce cours, nous commencerons par dessiner des formes aléatoires, et nous les transformerons en personnages. Dans les leçons consécutives, nous créerons notre tout premier personnage de dessin animé et un guide d'expression pour ce personnage. Pour aller de l'avant, nous aborderons certains concepts importants comme la post-analyse, l'éclairage et l'ombrage. A la fin de ce cours, nous allons combiner toutes les connaissances que nous avons et terminer ce cours en créant une scène complète. J' espère que vous vous joignez à moi dans ce parcours amusant d' apprendre la conception de personnages de dessins animés. On se voit dans le cours. 2. Construisons quelques formes: Dans cette leçon, nous allons commencer à dessiner à partir de la base principale. La première chose dont je veux parler, c'est des formes basiques. Je sais que tout le monde commence à un autre endroit. Peut-être que vous avez de l'expérience dans le dessin dans le passé. Peut-être que vous approchez de cela comme un passe-temps ou vous voulez juste essayer et vous amuser avec elle. Ou vous le voulez vraiment comme option de carrière. Où que vous soyez, n'ayez pas peur. Nous allons commencer à partir de zéro et ensuite construire à partir de là. Sans perdre de temps, plongons directement et commençons à dessiner. Commençons par dessiner quelques formes de base. Tout d'abord, je vais dessiner un carré. Suivez-moi et essayez de rendre toutes ces lignes aussi droites que possible. Maintenant, un cercle, alors on va faire un triangle. Si vous n'êtes pas en mesure de dessiner les formes de manière très fluide, ou si vous créez des formes déformées. Ne vous inquiétez pas. Après tout, c'est ta première fois. Dessinez lentement. Avec le temps, vous serez en mesure de créer ces formes beaucoup plus rapidement. Dessinons des formes aléatoires. Je dessinerai toutes les formes qui me viennent dans l'esprit. N' hésitez pas à expérimenter et tout en dessinant, essayez d'obtenir vos coups aussi lisses et stables que possible. Essayez d'avoir le contrôle sur les traits que vous dessinez. Avec le temps et un peu de pratique, vous pourrez dessiner toutes ces formes très rapidement. En passant à la forme suivante, nous allons dessiner quelques formes plus aléatoires. J' ai un pourboire pour toi. Chaque fois que vous dessinez n'importe quelle forme ou quoi que ce soit, essayez simplement de le dessiner avec votre épaule ou votre main entière, pas seulement avec votre poignet. Il suffit de bouger toute votre main en utilisant votre épaule. Voyez ma main, je bouge toute ma main, pas seulement le poignet. Il y a beaucoup d'avantages à cela. Il y a un risque plus faible de forcer votre poignet. Vous pouvez dessiner de longs traits. Vous pouvez travailler rapidement et librement, et il y a beaucoup d'autres avantages. J' espère que tu as compris mon point de vue. Dessinons une autre forme aléatoire. Une autre chose très importante à garder à l'esprit, chaque fois que vous dessinez quelque chose, essayez de le dessiner en un seul coup. Que signifie exactement un coup ? Cela signifie dessiner sans soulever votre stylo du papier. C'est un coup. Permettez-moi de montrer quelques autres exemples de ce qui précède. C' est un carré de trait. Vous pouvez dessiner lentement, mais le faire en un seul coup. Vous pouvez dessiner chacune de ces formes en un seul trait. Certaines formes peuvent avoir un mouvement de dessin difficile, mais vous pouvez certainement le dessiner en un trait. Voici une première mission de pratique. Ce que vous devez faire, c'est que vous devez faire chacune de ces formes au moins quatre fois et essayer de dessiner aussi vite que possible, mais en un seul coup. En déplaçant ensuite, laissez-moi dessiner une forme ovale verticale. Dessinons ça. Nous allons ensuite faire une autre forme ovale, mais avec quelques touches triangulaires. Dessine. Le dernier, nous allons faire une forme très aléatoire. Ça ressemble à un porte-ampoule pour moi. Voici nos 13 formes différentes que nous avons faites. Vous pouvez certainement essayer vos propres variations et combinaisons. N' hésitez pas à expérimenter. Dans les leçons à venir, nous commencerons à construire des personnages sur ces formes. Crois-moi, ce sera la chose la plus facile que tu puisses imaginer. Mais avant ça, laissez-moi vous donner un bref résumé de votre travail de pratique. Ce que vous devez faire, c'est que vous devez faire chacune de ces formes ou n'importe quelle forme que vous voulez au moins quatre fois. Pourquoi tu dois faire ça ? Parce qu'il vous donnera le contrôle sur le dessin beaucoup plus agréable trait et votre dessin. C' est tout le but de cette leçon. Permettez-moi de vous montrer rapidement comment vous pouvez dessiner vos tâches en vous donnant un exemple rapide. Je vais dessiner ce carré le plus rapidement possible en un seul coup. C' est ainsi que vous pouvez dessiner un carré en un trait. Pour commencer, vous pouvez le dessiner lentement, comme ceci. Maintenant. Laissez-moi vous montrer un cercle. C' est ainsi que vous allez terminer toutes vos tâches. Dans les leçons à venir, nous commencerons à construire nos propres personnages sur ces formes. 3. Transformer des formes en faces de personnages: Dans cette leçon, nous allons faire visages basiques sur ces formes. Nous allons transformer ces formes en personnages. Vous pouvez essayer vos propres combinaisons, n'hésitez pas. Laisse-moi prendre mon marqueur et puis laisse-moi commencer à dessiner. Je vais dessiner des yeux très simples. Vous pouvez voir ce sont des choses très simples que je dessine, des oreilles, un gribouillage ici, un gros nez, et une bouche de ligne. Je vais faire la même chose avec chacune de ces formes. Vous pouvez essayer votre propre combinaison comme je l'ai dit plus tôt. Maintenant, je vais dessiner le même œil pointillé et un sourcil très simple. Je ne fais pas de personnage de fantaisie, j'utilise juste les bases. Juste des yeux basiques, un peu de nez, une bouche, une petite oreille. Vous pouvez également essayer votre propre taille d'oreilles. Essayez simplement différentes combinaisons. Maintenant, vous trouverez des différences. Comme pour celui-ci, si je fais les cheveux comme ça, actuellement ça ressemble à un garçon. Mais si je fais une queue de cheval ? Ce personnage de garçon ressemblera à une fille. L' ajout de petits détails changera votre personnage. Laisse-moi dessiner le cou. La modification de petits détails modifiera tous ces caractères. Vous pouvez dessiner la même chose. Laissez-moi jouer avec les yeux, je vais faire un gros oeil circulaire noir mais un autre oeil un petit oeil circulaire noir, juste voir, et une grosse oreille, comme je l'ai dit plus tôt, mettre une petite oreille, et une tête bouclée. Maintenant, cela ressemble aussi à un bon personnage, et ce que j'ai fait est juste de faire quelques petits changements. Permettez-moi maintenant de passer à notre prochain personnage. Cette fois, je vais faire les yeux un peu décalés vers le haut, et notre petite oreille. Laisse-moi jouer avec un long œil et un sourcil, un gros nez, et une petite bouche O. Maintenant, pour ce personnage, des cheveux bouclés. Il a l'air bien, œil pointillé, petit nez, et une bouche heureuse. Laisse-moi dessiner le cou pour chacun d'eux. Ce sont nos cinq premiers personnages. Maintenant, je vais jouer avec les yeux. Laissez-moi faire un gros œil circulaire, mais en cela, je vais ajouter un œil pointillé, donc dans une autre zone est partie blanche et autre zone pointillée est l'œil principal. Vous pouvez certainement essayer ce genre d'oeil aussi. Laisse-moi dessiner les oreilles, et griffonner les cheveux, un nez, une bouche. C' est un autre personnage. Passant au personnage suivant, je ferai de même. Si vous vous sentez coincé à une position, essayez chaque astuce, et c'est très simple. Ce que vous avez à faire est de faire des erreurs et de faire une chose, c'est juste dessiner. Dessinez ce que vous voulez, dessinez. Voilà le truc. Ne t'arrête pas, dessine juste. Quelles que soient les combinaisons qui viennent dans votre esprit, dessinez-le, sentez-vous libre, c'est le dessin animé, ce n'est pas quelque chose de très sérieux. Vous devez ouvrir votre cerveau, vous devez ouvrir vos mains pour dessiner. Essayez différentes combinaisons. Essaie ta tête. Comme pour ce personnage, cette forme est un peu déformée, donc chaque fois que je vais dessiner l'œil ou chaque fois que vous allez dessiner l'œil ou la bouche, et toute la forme, on dirait qu'elle regarde vers une autre direction. Maintenant, pour la bouche, ce que je vais faire, c'est juste que je vais tracer une ligne. Ça ressemblera à une dent. Juste de petits changements peuvent sembler différents. Pour notre tête, je vais juste ajouter quelques marques de tension et une petite oreille. Il suffit de voir, de petits changements peuvent rendre notre personnage différent. Pour cette forme, cette forme semble très dure, donc je vais dessiner une sorte de boîte de tout. Mais pour ici, je vais essayer une combinaison différente. Regarde l'oreille, c'est comme la forme de la boîte. Mais ici, je vais en dessiner une circulaire. Mais pour la bouche, je vais ajouter des dents. Pour les dents, je vais juste tracer une ligne tout aussi exactement qu'un grain. Ce personnage est un peu ovale, donc je vais essayer un long nez. Vous pouvez également essayer très petit type de nez et tout, que je vais essayer sur le personnage suivant car la forme est un peu similaire. Laisse-moi juste dessiner les oreilles et les cheveux. Pour ce personnage, ce que je vais faire, c'est, je vais dessiner les yeux, la bouche, les oreilles petites, mais les cheveux et la partie de la tête un peu gros par rapport aux autres proportions. Juste comme ça, maintenant vous pouvez voir que la tête est très grande. Laisse-moi dessiner les cheveux. Comme vous pouvez le voir, ce personnage ressemble actuellement à un garçon. Mais laissez-moi terminer en dessinant les oreilles. Pour faire de ce personnage un personnage de fille, ce que je vais faire est d' ajouter des cheveux. En ajoutant quelques détails supplémentaires, vous serez en mesure de transformer votre personnage en un genre différent, de mâle à femelle, de femelle à mâle. Mais nous y plongerons en profondeur une fois que nous aurons terminé cette dernière forme. Complétez simplement cette dernière forme. Pour cette dernière forme, vous pouvez voir que la partie inférieure est grande, donc ce que je vais faire est, je vais dessiner la bouche un peu plus grande. Vous pouvez certainement essayer une petite bouche aussi. N' hésitez pas à expérimenter. n'y a pas de règle telle que vous ne pouvez pas dessiner une petite bouche sur une grande forme ou une grande bouche sur une petite forme. Il n'y a rien de tel. Voici nos 13 personnages de dessins animés différents, nous avons essentiellement fabriqués à partir de formes de base, ou simplement de formes simples. Je pense que ce n'était pas si difficile pour toi de dessiner ces formes. S' il était difficile pour vous de dessiner ces personnages, ne vous inquiétez pas, ce que vous devez faire est de pratiquer autant de fois que vous le pouvez. Ensuite, ce que nous allons apprendre, c'est comment transformer notre personnage en garçon en fille en rajoutant des cheveux. Bien que vous pouvez essayer différentes choses comme une épingle du nez ou une moustache à notre personnage pour le faire ressembler à un garçon ou un personnage plus masculin. Mais je vais juste ajouter des cheveux. Ça ressemble à un personnage de fille. Maintenant, ajoutez les cheveux pour ce personnage aussi. Cela ressemble aussi à une fille, mais par erreur, j'ai oublié le nez pour ce personnage, mais il avait l'air bien sans nez aussi. C' est ainsi que vous pouvez transformer vos personnages en garçon ou fille en ajoutant quelques accessoires ou quelques petits détails. Dans la prochaine leçon, ce que nous allons apprendre, c'est que je vais vous donner un ensemble d'yeux différents, ensemble d'oreilles différentes pour ces différentes formes, que vous pouvez combiner ensemble et faire vos propres personnages. Pour les missions, ce que vous avez à faire est pratiquer ces personnages avec votre propre style, votre propre goût, autant de fois que vous. 4. Comment utiliser le guide de référence des parties faciales: Pour cette leçon, j'ai déjà préparé un guide de différentes parties faciales pour vous. Vous pouvez certainement télécharger ce guide à partir de la description de cette vidéo. Ce que nous allons faire, c'est, nous allons utiliser ce guide et combiner différentes parties faciales pour faire notre personnage. Par exemple, permettez-moi de dessiner des oreilles pour cela ici, comme c'est ici, au départ il n'y a pas de forme. Laisse-moi dessiner une forme. Laisse-moi choisir une bouche. Chaque fois que vous faites un personnage, vous avez besoin de quelques nez différents, oreille différente pour référence. Vous pouvez utiliser ce guide. Vous pouvez certainement faire votre propre guide de vos propres yeux, nez, tout mais juste pour votre aide, je vous donne juste un guide de référence, que vous pouvez certainement utiliser pour faire vos propres personnages. Laisse-moi choisir celui-là pour l'œil. Comme vous pouvez le voir, cela ressemble maintenant à un personnage. Il suffit de dessiner des sourcils et de mettre un nez. Laissez-moi choisir sourcil, celui-ci semble bon pour ce personnage. Vous pouvez certainement essayer différents, si vous voulez. Pour le nez, laisse-moi choisir celui-là. Voici notre tout premier caractère, que nous pouvons utiliser ce guide de référence de caractères. Je veux que tu essaies ces différentes parties pour faire tes propres personnages de dessins animés différents. Permettez-moi de vous donner un autre exemple. Par exemple, je vais dessiner ce personnage de garçon ou bien je peux faire un personnage de fille. D' abord une forme, définir une forme puis une bouche, puis l'oreille est déjà faite. Il suffit de choisir différentes variations, par exemple ce nez. Laissez-moi choisir cet œil et voici notre personnage. Pour ce personnage, je ne vais pas dessiner les sourcils. N' hésitez pas à expérimenter. Voici votre mission. Ce que vous devez faire, c'est que vous devez utiliser ces différentes parties faciales pour créer vos propres variations de caractère. Faire des personnages et s'il vous plaît envoyez-moi ces caractères. Vous pouvez certainement faire votre propre guide de référence de personnage, signifie de nouveaux yeux nouveaux nez, tout. Vous pouvez certainement faire votre propre guide de référence de personnage ou vous pouvez utiliser celui-ci, et utiliser les formes que nous avons faites plus tôt, et certainement j'aimerais voir les personnages que vous avez faits. S' il vous plaît envoyez-les moi. 5. Guide des émotions de personnages: Nous avons déjà un guide de référence pour la partie faciale. Dans cette leçon, nous allons dessiner notre propre guide de référence des émotions de bande dessinée ou guide de référence des émotions de personnage. Qu' est-ce que cela signifie exactement ? Cela signifie que les personnages ont des émotions différentes à résoudre. Par exemple, heureux, triste ou méchant. Laissez-moi commencer par dessiner quelques carrés. Je vais faire quelques carrés. Je ne me soucie pas de ce que ça a l'air. J' essaie juste de le dessiner aussi vite que possible. Juste pour avoir le contrôle sur mon dessin et c'est une pratique de dessiner ces carrés en une seule prise. Ça veut dire en un seul coup. Ce que nous allons faire, c'est faire des visages sur ces différents carrés et nous allons changer un peu comme des sourcils, puis la bouche et ça changera l'émotion du personnage. Je veux que vous voyez quels changements vous pouvez faire pour que notre personnage soit différent d'une émotion à l'autre. Laissez-moi rapidement avancer cette partie de la vidéo et nous allons commencer à dessiner différentes émotions de personnage. Maintenant, ce qu'on va faire, c'est qu'on va commencer à dessiner différentes émotions de personnages. Laissez-moi commencer par dessiner un visage heureux. Il suffit de dessiner les yeux, un nez simple. Mais pour la bouche, faites-la comme une bouche incurvée pour qu'elle ressemble à un sourire. Pour les sourcils, nous pouvons également faire des sourcils incurvés, donc il a l'air très heureux. C' est notre visage heureux. Je veux que vous observiez tous les petits détails que nous changeons et par cette méthode, vous serez en mesure de comprendre et de créer vos propres variations d'émotions de caractère. Vous observerez pour chaque émotion comme heureuse, triste, timide, n'importe quelle émotion. Je vais juste changer un peu de sourcil et surtout la bouche. Ces deux-là, d'après mon expérience, peuvent rendre votre personnage très différent dans l'émotion. Laisse-moi dessiner un visage en colère. Observez simplement les petits détails. Quand une personne est en colère, est contrariée par quelque chose. Pour montrer le visage bouleversé, nous allons dessiner une bouche et des yeux incurvés vers le bas. Mais actuellement, ça ressemble plus triste, juste triste. Nous allons dessiner des sourcils simples. Il ressemblera à un personnage triste, mais pour ça, on veut le mettre en colère. Dessinez les sourcils inclinés et ressemblant actuellement à notre personnage en colère. Vous voyez. Maintenant, nous allons faire un personnage triste. Triste est très simple juste la même chose que le caractère en colère, mais avec les sourcils, nous allons faire oblique vers l'extérieur. Maintenant, il ressemble à un personnage triste. Il suffit de voir les différences mineures. Juste changer les sourcils, nous pouvons les faire paraître différents de colère à triste, triste à fâché. Il suffit d'observer que vous trouverez ces similitudes dans de nombreuses émotions de caractère. Heureux, frappé, fatigué. Mais toute émotion que nous dessinons, vous trouverez cette similitude. Passant à l'émotion suivante, nous allons dessiner un personnage timide. Dessinons juste un caractère timide. Laisse-moi juste dessiner le nez. Je vais dessiner un petit sourire et les yeux sont sourcils inclinés et un sourcil incurvé juste pour montrer que notre personnage se sent timide. Si vous n'êtes pas à l'aise de vous souvenir de ces différentes émotions faciales, ne vous souvenez pas, il suffit d'observer. Passant à la prochaine émotion de personnage, nous allons dessiner le visage excité. Quand quelqu'un se sent excité, il est très heureux. Laisse-moi dessiner une grande bouche et montrer quelques dents. Je vais juste dessiner le nez, les yeux et quand une personne est excité, ils sont heureux aussi donc je vais dessiner des sourcils incurvés, Il suffit de voir, il a quelques similitudes avec le visage heureux, mais c'est le visage excité. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais juste faire avancer rapidement cette vidéo jusqu'à la fin, où j'ai déjà dessiné différentes expressions de caractère ou émotions. Voici notre mission. Ce que vous avez à faire est, vous devez télécharger cette image à partir de la description et juste asseoir et voir les différentes émotions de personnage. Essayez d'observer les différences entre, par exemple, heureux, triste, en colère. Quelles sont les similitudes ? Quelles sont les différences ? Vous devez observer ces différences et similitudes. Dans les leçons à venir, nous allons en apprendre davantage sur la vue des personnages, les éclairages, le titre et le caractère intégral et bien plus encore. 6. Personnage en regard des différents angles: Dans cette vidéo, nous allons parler de personnages qui regardent des angles différents ou des vues différentes. Par exemple, si notre personnage regarde cette direction, évidemment certaines parties de l'oreille seront cachées, certaines parties montreront, ou par exemple, il regarde cette direction. Ce qui va changer signifie quelle partie du visage sera visible et quelle partie du visage ne sera pas visible. Laissez-moi commencer par donner quelques exemples, je prends cette ampoule, ce que je vais faire est, je vais utiliser cette surface comme un visage, juste essayer de me concentrer sur cette zone. Je vais dessiner un visage sur ça, commençons par dessiner des yeux. Les yeux, la bouche, le nez et les oreilles. Actuellement, vous regardez ce personnage de devant. Permettez-moi de tracer une ligne de référence afin qu'il vous soit facile de voir la rotation de ce puits. Laisse-moi juste essayer. Joli. Pour ce côté aussi, j'ai dessiné un système de coordonnées fondamentalement, si vous ne connaissez pas le système de coordonnées, c'est correct. Fondamentalement, c'est un x et c'est un y et il montre un avion. Pour une compréhension générale, il suffit de voir les lignes x et y qui se croisent sur l'ampoule et sur le papier. Chaque fois que je vais apporter des modifications à l'ampoule, par exemple, des vues, je vais juste faire la même chose à ces x et y, et je vais dessiner sur les papiers. Laissez-moi vous montrer rapidement l'ampoule. Ceci est la vue neutre signifie quand une personne regarde les moyens avant, par exemple, cette ampoule regarde la caméra. Les deux oreilles sont visibles, toute la bouche est visible. Maintenant c'était la vue de face, laissez-moi juste dessiner rapidement la vue de face pour vous. Je dessine juste une forme d'ampoule rapide, j'utilise le cercle. F désigne l'avant. Permettez-moi de dessiner les deux oreilles parce que les deux oreilles sont visibles, les yeux, le nez et la bouche. C' est notre vue de face. Maintenant passer à la vue suivante. Et si notre personnage regarde légèrement à droite ? Maintenant, notre personnage regarde légèrement à droite, laissez-moi juste dessiner rapidement notre forme de personnage et le côté droit. C' est mon droit pour le personnage qu'il est à gauche, mais je parle avec mon côté. Laissez-moi vous montrer rapidement ce que cela signifie, donc c'était neutre. Maintenant, notre personnage regarde légèrement à droite. Comme vous pouvez le voir, une oreille s'est complètement dirigée. Maintenant, nous ne pouvons voir qu'une autre partie de l'oreille. Laisse-moi juste dessiner rapidement ça. Que s'est-il passé du déplacement de l'avant vers le côté droit ? On n'est plus visible, et tout le visage est incliné ou tourné vers le côté droit. Laisse-moi juste dessiner rapidement, si notre personnage regarde le côté gauche ? Il sera reflété sur le côté droit, autre l'oreille sera visible, les deux yeux seront visibles, le nez et la bouche. Il sera à gauche, laissez-moi vous montrer rapidement. Il suffit de voir, c'est neutre, et il s'est déplacé sur le côté gauche. J' espère que vous comprenez mon point de vue. Maintenant, aller ensuite, et si notre personnage est en tête ? Laissez-moi rapidement dessiner la forme du personnage, alors nous allons dessiner et si notre personnage est en tête ? Donc T désigne haut. Laissez-moi vous montrer rapidement ce que les changements ont rempli avec moi. C' est une vue normale. Maintenant, notre personnage est en train de regarder en haut. Vous pouvez voir clairement les deux yeux, les deux oreilles décalées légèrement vers le haut. Il suffit de voir. Tamisé légèrement vers le tot à partir de leur position naturelle. Ils se sont légèrement déplacés vers le haut. Laissez-moi juste le dessiner rapidement, je vais commencer par dessiner des oreilles, et vous pouvez voir que j'ai dessiné les oreilles légèrement haut, pas de bouche. Maintenant, la bouche est également un peu décalée. Nez et yeux en haut. En déplaçant ensuite nous allons dessiner un fond, et si notre personnage est en train de regarder en bas ? B indique le bas. Laissez-moi vous montrer rapidement, c'est la position neutre, et maintenant c'est en bas. Que s'est-il passé ? Notre bouche, nos yeux et nos oreilles se déplaçaient légèrement vers le bas. Vous verrez légèrement décalé vers le bas. Il suffit de voir la position. Je vais juste écrire, la bouche décalée vers le cou. Les yeux se sont décalés un peu plus bas avec les oreilles, donc c'est en bas. Ce sont cinq points de vue importants que nous allons surtout utiliser lors du dessin d'un personnage. J' espère que vous avez compris la compétence d'observation requise pour changer les points de vue. Maintenant, permettez-moi de vous donner rapidement un guide de référence à retenir tout en dessinant différentes vues si vous oubliez ce qui change. Permettez-moi de dessiner rapidement un plan x, y, et qu'est-ce qui a changé ? Je vais juste tracer toutes les lignes que j'ai dessinées sur l'ampoule. Permettez-moi de dessiner rapidement pour chacun d'eux, ce plan x, y pour chacun d'eux. Pour la vue de dessus aussi, il suffit de voir et d'observer tous les légers changements qui ont eu lieu et d'essayer de comparer tous ces changements entre ce fichier. Permettez-moi de dessiner rapidement un système de coordonnées et ce système, vue de face ou vue neutre, alors la personne regarde est ok, donc déplacer ensuite, laissez-moi dessiner notre personnage alors qu'il est léger à droite, chaque fois que il regarde vers la droite. C' est à quoi ressemblera le personnage. C' est l'œil et un seul, il sera visible. J'espère que tu l'as eu. Permettez-moi de dessiner rapidement le côté gauche et de dessiner rapidement les yeux, et seule une autre oreille sera visible, et c'est notre côté gauche chaque fois que notre personnage regarde le côté gauche. Ce que vous avez à faire, c'est que vous devez observer, vous pouvez créer vos propres vues différentes, si notre personnage regarde en haut à gauche ? Vous pouvez créer ces différentes variations très facilement. J' espère que vous comprenez les bases et cinq points de vue différents et comment observer les différentes vues, signifie que vous pouvez certainement créer vos propres vues très facilement. 7. Éclairage et bases: Dans cette leçon, nous allons apprendre les bases mêmes sur les méthodes d'éclairage et d'ombrage. Vous pouvez utiliser cette méthode pour ombrager vos personnages lors de la coloration, signifie qu'après avoir créé un caractère, vous devez le colorer. Vous utiliserez ce concept. Laissez-moi commencer par dessiner un cercle. Je fais juste une balle 3D. Supposons que c'est un ébullition. C'est une balle. C' est le sol. Laisse-moi juste mettre une source de lumière de n'importe quel côté que tu peux mettre, mais je mets sur le côté gauche. Voyez, c'est une source de lumière. Laissez-moi vous donner l'exemple en utilisant cette ampoule. Il suffit de voir cette zone. Laisse-moi juste le nettoyer. Laisse-moi te montrer de près. Il suffit de voir. Voilà une lumière. Vous pouvez voir le reflet de la lumière. Cette zone est plus lumineuse. Alors cette zone est un peu terne. Puis en passant à cette zone, il y a l'ombre parce que la source de lumière est sur le côté droit. Au fond, il y a terne. Laisse-moi juste le mettre vite là-bas. Passons maintenant à notre exemple. Comme la source de lumière est de ce côté, car ce côté sera blanc, et à la fin ce sera des ombres ou ternes. La zone que j'ombrage, c'est les ombres. Ce qui se passe réellement, c'est lorsque la lumière frappe une partie, c'est la lumière directe. La potion que la lumière frappe directement est la plus brillante. Ce qui signifie que graduellement jusqu'à la fin, il deviendra plus sombre. S' il n'y a pas beaucoup de lumière, la situation sera différente. Vous pouvez supposer cette situation. Permettez-moi de tasser rapidement cette zone pour montrer le gradient. La zone médiane est grise. Cette zone est lumineuse. La lumière frappe directement cette partie. Cette zone est lumineuse. C' est terne, mais vous pouvez voir des ombres. La zone lumineuse est l'endroit où la lumière frappe directement. C' est la zone où la lumière frappe directement la balle. Vous pouvez également appliquer ce principe à ces caractères. Par exemple, si la lumière est là, c'est notre personnage. Laissez-moi juste faire rapidement l'ombrage pour ce personnage. La partie inférieure, ce seront les ombres, et la partie supérieure sera la brillante. Cela signifie que la lumière directe frappe sur cette zone. J' espère que vous avez compris les concepts d'éclairage et d'ombrage. Voici la mission. Ce que vous avez à faire est que vous devez jouer avec des scénarios d'éclairage, signifie essayer différents scénarios d'éclairage, et certainement j'aimerais voir vos résultats. S'il vous plaît envoyez-les moi. 8. Analyse des doses: Bonjour, et bienvenue à cette leçon. Dans cette leçon, nous allons faire différentes poses pour notre personnage. Par exemple, si vous faites une scène dans ce seul personnage en faisant une certaine action, vous aurez certainement besoin de poser votre personnage en fonction de cette action. Pour trouver cette action, suffit de Google quelques images de référence. Permettez-moi de vous montrer rapidement ce que je veux dire par images de référence. Par exemple, si vous voulez faire votre personnage dans une pose d'un joueur jouant au basket-ball. Voici une image d'un joueur jouant au basket-ball. Ce qu'il faut exactement faire, c'est que vous devez voir différentes parties du corps et que vous devez dessiner. Voir différentes parties du corps signifie, c'est l'épaule. Vous devez dessiner une figure de bâton qui sera un bloc. C' est l'épaule de notre personnage, c'est le bras, et c'est la main. Je suis juste en train de le retirer. C' est un autre bras, c'est la main. Voici la balle et c'est la colonne vertébrale. Ce sera la hanche, la jambe, puis l'articulation, la jambe, le pied, la jambe et le pied. Ce sera la tête. Maintenant, vous pouvez voir qu'on a une figure de bâton dans une pose de joueur jouant au basket-ball. C' est comme ça que vous devez faire des black outs. Après ce bloc, chaque fois que vous dessinez votre personnage, suivez ce bloc et faites votre personnage dans cette pose. J' espère que vous comprenez mon point de vue. Comme cette. ce sera le bloc, et c'est la version approximative de ce bloc out. Vous devez certainement dessiner cela en utilisant un crayon. Ensuite, dessinez votre personnage principal sur cela, puis effacez tout. Maintenant, je vais vous montrer un autre exemple. Par exemple, votre personnage est heureux. Ce que vous avez à faire est que vous devez trouver une image de référence similaire et juste dessiner une figure de bâton dessus, qui sera le bloc dehors. Je vais juste dessiner rapidement. Ce sera le saut heureux. Avec ce bloc, vous devez faire votre personnage. J' espère que tu as compris mon point de vue. Sur les différentes images de référence et faire des poses différentes. Avec le temps et la pratique, vous serez en mesure de créer différentes poses sans même voir les images de référence. Voici une mission pour vous. Qu' est-ce que vous avez à faire, c'est que vous devez trouver différentes images. Par exemple, comme ceci, différentes poses et vous devez dessiner votre propre bloc. C' est la mission pour vous. 9. Construisons notre tout premier personnage de Cartoon: Salut, et bienvenue à cette leçon. Dans cette leçon, ce que nous allons faire, c'est utiliser tous les concepts que nous avons appris jusqu'à présent pour créer notre premier personnage. On va créer le haut du personnage, c'est comme un portrait. Nous utiliserons différents concepts. Par exemple, nous utiliserons le guide de référence pour les yeux, les oreilles, les accessoires pour la bouche ou la bouche et bien plus encore. Nous allons utiliser leurs formes de base et nous allons dessiner notre tout premier personnage, signifie un caractère complet. Dernier caractère professionnel. Commençons par dessiner la forme, signifie une forme de base. Mais avant ça, laisse-moi te montrer. Comme j'utilise un crayon. Utiliser un crayon est très agréable car il vous donnera plus de liberté tout en dessinant des croquis rugueux. Avant de dessiner un personnage, je vous suggère de dessiner un croquis grossier. Par exemple, laissez-moi juste dessiner une forme rapide. Vous n'avez pas besoin de le dessiner comme d'un seul coup. Vous avez juste besoin de dessiner un contour approximatif de votre personnage. Voyez, je dessine juste une forme rugueuse. Une fois qu'il est terminé, nous allons dessiner dessus et nous utiliserons un marqueur ou tout ce que vous voulez donner le contour final, puis nous effacerons ces lignes de crayon. Maintenant, nous avons presque terminé notre forme de tête. Dans la prochaine étape, ce que nous allons faire est sélectionner n'importe quel œil dans notre guide de référence de personnage, que nous avons créé plus tôt et nous allons le dessiner. Commençons à dessiner un œil. Avant cela, il suffit de sélectionner la zone où vous voulez dessiner les yeux et commencer à dessiner. J' ai choisi cet œil de notre guide, alors dessinons le croquis grossier, un autre œil. Ici, ça va. Joli. Maintenant il suffit de dessiner des globes oculaires. Ce qu'on va faire, c'est le montrer et on va l'ombrager. Juste de l'ombre. Une fois que l'ombrage sera terminé, juste pour le faire paraître plus cartoony, ce que je vais faire est que je vais utiliser la gomme et que je vais effacer partie de l'ombrage juste pour faire croire qu'il y a une réflexion de lumière. Ça a l'air mignon. C'est à vous de décider si vous voulez le faire ou non. Laisse-moi juste dessiner rapidement le nez. On va utiliser un accessoire pour la bouche. Juste pour rendre ce personnage mignon et mature en même temps, ce que je vais faire, c'est que je vais dessiner la moustache. Comme cette moustache est très grande, donc sa bouche ne sera pas visible. Dans la prochaine étape, je vais dessiner des oreilles. Il suffit de sélectionner les oreilles du guide de référence et de le dessiner. Vous pouvez certainement essayer vos propres combinaisons. N' hésitez pas à jouer avec. Ce n'est pas obligatoire que tout ce que je dessine, vous devez dessiner la même chose. Vous pouvez essayer de grosses oreilles ou juste de très petites années, ou des oreilles extraterrestres, tout ce que vous ressentez. Jouez avec votre personnage. Dessinons les sourcils. Je vais avec de petits sourcils que mon objectif était de faire ce personnage mignon et mature en même temps. Dans la prochaine étape, nous allons dessiner l'oreille. Il suffit de sélectionner n'importe quelle oreille ou vous pouvez certainement essayer vos propres combinaisons. Je répète la déclaration encore et encore. Essayez simplement différentes combinaisons et variations. Je n'ai pas l'impression d'avoir à dessiner la même chose. Dessinons l'oreille. Oui, c'est notre oreille. En déplaçant ensuite, nous allons dessiner le cou et le haut du torse du personnage. Nous pouvons également jouer avec les proportions du cou, si nous voulons le rendre petit ou si nous voulons le faire long. Cela va changer l'apparence du personnage. Pour cela, je vais le rendre petit, et je vais rendre ce personnage mignon et mature, comme je l'ai dit plus tôt. Je vais juste dessiner le col, et ensuite on dessine le pull. Pull pour ce personnage. Ce personnage est notre homme officiel, et il porte un pull. Dans ça, il y a une chemise. Je répète encore ça. Nous pouvons changer l'apparence selon ce que vous voulez. Il suffit de voir n'importe quelle référence, et essayez juste de répliquer cette référence. Voici notre tout premier personnage à la recherche professionnelle. Dans l'étape suivante, je vais juste utiliser un marqueur ou vous pouvez certainement utiliser un stylo pour dessiner le contour. Permettez-moi de dessiner rapidement les contours. Une fois le processus de présentation terminé, nous effacerons toutes ces lignes de crayon. Voici une suggestion pour vous. Tout en dessinant le brouillon final à l'aide d'un marqueur ou quoi que ce soit, essayez simplement de dessiner toutes ces lignes dans un seul trait lui-même. Félicitations, nous avons presque terminé notre tout premier personnage de dessin animé professionnel. Dans la prochaine étape, je vais juste effacer toutes ces lignes de crayon et nous allons juste la colorer. Vous pouvez certainement utiliser toutes les couleurs, n'importe quel choix de couleur, que ce soit la couleur de l'eau, que ce soit des marqueurs ou des crayons ou un crayon. Je vais juste avancer rapidement cette partie. Voici notre mission. Ce que vous devez faire est que vous devez colorer ce personnage en utilisant votre propre imagination. J' aimerais vraiment voir vos résultats. N' hésitez pas à jouer avec les couleurs et à être créatif. 10. Guide d'expression et version numérique de notre personnage de Cartoon: C' est notre tout premier personnage professionnel. Ce que j'ai fait, j'ai pris mon temps et en utilisant quelques applications gratuites, j'ai juste pris une photo et en utilisant un stylo ou juste un doigt, je l'ai convertie en une peinture numérique et c'est très simple. Laisse-moi te montrer ça rapidement. C' est la forme numérique de ce personnage de dessin animé. Ce que vous avez à faire est que vous avez juste à prendre une photo en utilisant votre téléphone mobile ou une tablette ou quoi que ce soit, il suffit d'utiliser toutes les applications gratuites ou vous pouvez utiliser toutes les applications payantes aussi. Mais laissez-moi vous donner quelques noms d'applications gratuites. J' ai utilisé Sketchbook. Vous pouvez utiliser Sketchbook, il est disponible pour Windows et mobile. Il suffit de prendre une photo et de commencer à dessiner dessus. Vous pouvez utiliser une tablette ou simplement utiliser vos doigts dans votre téléphone mobile, vous pouvez obtenir ces types de préréglages et c'est là que vous venez tracer à l'aide de votre doigt, puis remplir les couleurs. Ensuite, ce que j'ai fait est, j'utilise ce guide de référence d'émotion et j'ai créé un guide de référence d'émotion personnalisé pour notre autre personnage que nous avons créé plus tôt. Pour ce personnage, j'ai créé un guide de référence d'émotion de personnage. Pas tous les mouvements, mais peu, comme ici sont 10 émotions. Ce que j'ai fait est que j'ai enlevé la moustache du personnage juste pour rendre différentes émotions beaucoup visibles et beaucoup facile à dessiner bien que ce ne soit pas une fin. Laissez-moi zoomer rapidement et vous montrer. C' est triste, c'est bouleversé, frappé. Laissez-moi vous montrer rapidement toutes ces émotions. Ceci est notre propre guide de référence d'émotion pour ce personnage. Voici notre mission pour cette leçon, ce que vous devez faire est, vous devez faire cinq émotions différentes, que je n'ai pas encore créées, et certainement j'aimerais les voir, alors s'il vous plaît envoyez-moi les résultats. 11. Comment dessiner des personnages de bande à corps complet: Bonjour, et bienvenue. Dans cette leçon, nous allons apprendre à dessiner un personnage complet. Mais avant cela, laissez-moi vous donner rapidement un pourboire. Tout en dessinant un caractère complet, vous devez connaître les proportions du corps du personnage. Beaucoup de gens trouvent cela difficile, comme de quelle taille sera la tête ? De quelle taille sera le corps ? Ce que vous devez faire, c'est que vous devez dessiner huit têtes comme ça, chaque cercle définit une tête. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai dessiné huit têtes et ces trois seront la partie supérieure, et le reste est quatre, ces quatre seront la jambe ou la partie inférieure. Tu comprends mon point de vue ? C'est juste un moyen de trouver une proportion de caractères. Évidemment, vous pouvez le modifier en fonction de vos besoins. Que faire si votre personnage est long ? Rends-le juste long. Mais pour commencer, vous pouvez l'utiliser. Se déplacer ensuite, tout en dessinant votre personnage, vous avez certainement besoin d'une pose. Vous devez poser votre personnage. J' aime dessiner mon personnage dans une pose en T. Qu'est-ce que T-pose ? Laisse-moi te montrer rapidement. Vous pouvez certainement trouver différentes poses sur Internet, comme une pose et bien plus encore. Comment il nous aide, sont toutes les parties seront visibles pour vous, donc transformer cela en une autre pose sera beaucoup plus facile par rapport à si vous dessinez une pose très compliquée. Par exemple, vous faites une pose dans laquelle votre personnage est assis sur un vélo. Certaines parties seront visibles, certaines ne seront pas visibles et ce sera très compliqué. Si vous voulez transformer cela en une autre pose, ce sera beaucoup difficile. Pour ce faire, nous allons dessiner notre personnage en T ou A ou n'importe quelle pose que vous voulez. Ensuite, nous allons commencer à dessiner notre personnage complet en utilisant cette référence de huit têtes. Commençons par dessiner la tête, et je vais certainement jouer avec les proportions du corps du personnage en fonction des besoins du personnage. Pour l'instant, je vais juste suivre cette règle des huit têtes. C'est la tête, et c'est le haut du corps. Ici, je vais faire les jambes. Je bloque juste le personnage. Ce n'est pas la version finale du personnage, c'est juste un blocage. Qu' est-ce que le blocus ? Le blocage n'est rien d'autre qu'un guide. Je dessine juste des formes aléatoires comme guide, et je dessine ces formes aléatoires, le rendu final de notre personnage. Ce sera la main. Laisse-moi dessiner une autre main. C' est notre personnage, mais je pense que les jambes vont sortir de la page, alors ce que je vais faire c'est, je vais dessiner. Tout en les dessinant indirectement, je vais juste déplacer tout le blocus un peu vers le haut. Commençons à dessiner le blocage final. Vous pouvez déjà voir le rendu final des caractères, et une fois que c'est fait, nous allons juste utiliser un marqueur et dessiner le caractère final dessus et ce sont toutes ces lignes de crayon. Je vais avancer rapidement cette partie où je dessine la tête parce que tu sais dessiner la tête. Pour ce personnage, la prochaine chose que je vais faire est, je vais dessiner la partie supérieure mais je ne suis pas la règle des huit têtes parce que je veux que ce personnage ressemble plus à un dessin animé, pas à une vraie personne. Ce que je vais faire c'est, je vais juste raccourcir le haut du corps et je veux que cette tête de personnage soit beaucoup plus grande que le corps du personnage. Permettez-moi de dessiner rapidement la partie supérieure. Comme vous pouvez le voir, je ne suis pas en train de suivre les règles des huit têtes, mais en commençant, je l'ai suivie. Mais maintenant je fais juste quelques changements créatifs, n'hésitez pas à faire des changements créatifs. Maintenant, je vais juste effacer toutes ces lignes et nous allons commencer à dessiner les mains. Laisse-moi juste l'essuyer rapidement. Maintenant, commençons à dessiner la main. Comme la partie supérieure est très courte, donc les mains seront des mains minces, pas beaucoup de grandes mains. C' est notre main. Laisse-moi prendre la mesure. Pour l'instant, on va quitter la paume. Après les mains, nous allons dessiner les jambes. Copiez la même main. Maintenant, en passant à la partie inférieure, nous allons commencer à dessiner les jambes. Mais avant cela, laissez-moi vous montrer rapidement une jambe que vous pouvez faire pour vos dessins animés. Laissez-moi le dessiner rapidement. Vous pouvez dessiner cette jambe pour votre dessin animé. Mais pour ce personnage que les mains sont vraiment minces, donc je veux rendre les jambes très minces, donc je vais dessiner une jambe différente. Laissez-moi juste l'effacer rapidement et nous allons juste commencer à dessiner une jambe pour ce personnage. Comme je l'ai dit plus tôt, je veux que les jambes soient minces, alors ce que je vais faire, c'est je vais juste dessiner deux lignes. D' abord, je vais juste tracer deux lignes comme ça. Maintenant, je vais juste tirer la partie de la banque. C' est la partie de la hanche, vous pouvez voir, et c'est la jambe. Laisse-moi en dessiner un autre. Laisse-moi juste dessiner la botte, et on dessine le sol. Une autre botte, et le sol. Ensuite, nous allons dessiner la paume pour notre personnage. Pour la paume, j'aime utiliser mon autre main comme référence. Par exemple, si je veux poser ma main, c'est très facile. J' aime avoir quatre doigts pour mon personnage, vous pouvez certainement avoir cinq doigts. Laisse-moi utiliser mon autre main pour poser. Laisse-moi dessiner la paume levée, puis on dessine les doigts. Permettez-moi de vous montrer en dessinant un marqueur comme à quoi il ressemblera sur le personnage. C' est la paume que j'ai dessinée comme une boîte. Maintenant, ce sont les doigts, je vais juste dessiner des boules doigts. On dirait un rectangle. Je vais juste utiliser ma main comme référence, et je vais juste copier ça, la même chose. Copiez simplement votre pouce. Maintenant, nous avons terminé la paume et vous pouvez voir à quel point il était facile de dessiner. Je vais juste refléter cette autre paume et dessiner la même chose pour cette main. Je dessine la même chose. Juste les mains en miroir. Maintenant, nous avons terminé avec succès un croquis rugueux pour notre personnage. Maintenant, je vais juste dessiner le contour final en utilisant un marqueur pour ce personnage. Félicitations, maintenant vous avez fait votre tout premier personnage plein corps avec succès. Maintenant, je vais juste la colorer. 12. Dessinons une scène complète: Jusqu' à présent, nous avons appris beaucoup de choses et combinant toutes ces choses, nous avons créé notre propre personnage de dessin animé. Dans cette leçon, nous allons faire quelque chose de même. Dans cette leçon, nous allons créer une scène en utilisant toutes les connaissances que nous avons. J' ai déjà quelque chose en tête. Je veux qu'un homme s'assied sur une fusée. Là, c'est ma scène. Je veux faire une fusée et en plus de ça, laissez-moi juste montrer rapidement à quoi ressemblera la fusée. Ce sera la fusée et au-dessus que je veux que mon homme, le personnage de dessin animé s'assied là-dessus. C' est l'idée. Commençons. Tout d'abord, ce que nous allons faire, c'est d'arracher les blocs. Commençons par dessiner le bloc pour la fusée. Je veux une fusée avec une tête pointue. Je vais dessiner une fusée avec une tête pointue. Ensuite, nous allons commencer à dessiner un personnage. Laissez-moi juste dessiner une figurine de bâton ou vous pouvez dire « bloquer » pour notre personnage. Vous pouvez certainement utiliser quelques images de référence. Par exemple, une personne assise sur un vélo pour voir à quoi ressemblera notre personnage quand il sera assis sur la fusée. Dans les leçons précédentes, je vous ai déjà appris à analyser une pose. Ils peuvent juste voir une image la convertir en une figurine de bâton, puis sur cette figurine de bâton, qui sera un bloc, dessinez votre personnage principal. Pour ce personnage, l'autre jambe sera derrière la fusée car le personnage est assis sur la fusée. Laisse juste la jambe derrière ça. Permettez-moi de dessiner rapidement le corps pour notre personnage. Je pense que la partie supérieure est un peu plus longue alors je vais juste le raccourcir. Il suffit d'utiliser le guide de référence de personnage que nous avons fait dans la leçon précédente. Donc, la partie supérieure sera courte. Maintenant, laissez-moi juste modifier la tête de la fusée. Maintenant, nous sommes dans la phase d'esquisse approximative de sorte que vous pouvez certainement tout modifier. Maintenant, commençons par dessiner les mains. Tout en dessinant les mains, vous trouverez difficile comment il va attraper la fusée. Utilisez simplement vos mains comme référence, comme dans les leçons précédentes, ce que nous avons fait est que nous avons vu comment notre main va ressembler lorsque vous faites une activité. Ce sera la pose. Écrivons juste une pose similaire. Avec une certaine pratique, dans quelques jours, vous serez en mesure de dessiner ces poses sans même voir aucune référence. Ce sera beaucoup plus facile pour vous. Maintenant, l'autre main sera derrière la fusée. Comme la jambe. C' est derrière la fusée. Maintenant, commençons à dessiner la tête. Pour ce personnage, il sera définitivement tourné un peu. L' un sera beaucoup plus grand et l'autre sera plus petit. Vous pouvez voir que c'est petit ici et c'est le gros ici. Tu as eu mon point de vue, non ? En déplaçant ensuite, je vais juste compléter rapidement le visage du personnage. Ensuite, en utilisant quelques références, je vais juste dessiner la fusée. C' est le bloc rude pour notre scène. Maintenant, je vais juste dessiner rapidement les contours et ensuite nous allons colorer ces règles. Maintenant, nous avons terminé notre toute première scène. Voici une mission pour vous. Ce que vous devez faire est que vous devez faire cette scène tout seul, adapter différentes combinaisons de couleurs. Essayez simplement différentes combinaisons de couleurs et j'aimerais certainement voir vos résultats, alors s'il vous plaît, s'il vous plaît envoyez-les moi. 13. Dernières réflexions: Bonjour, et bienvenue à la toute dernière vidéo de ce cours. Tout d'abord, je tiens à vous féliciter, pour avoir terminé ce cours avec succès. J' aimerais vraiment voir les résultats pour tout ce que vous faites. Assurez-vous de me les envoyer. J' ai une très petite demande pour vous. Si vous avez trouvé ce cours utile, si vous avez appris quelque chose de ce cours, assurez-vous de lire ce cours. Ça va certainement m'aider. J' aimerais vraiment voir vos commentaires sur ce cours, que ce soit des commentaires positifs ou des commentaires constructifs. Assurez-vous de noter et de donner vos commentaires sur ce cours. Encore une fois, merci de vous joindre à moi dans le parcours de l'apprentissage de l' art et de la conception d'annuaires. Tout le meilleur.