Comment décrire votre roman roman en utilisant la structure de l'histoire émotionnelle

1. Introduction au cours: Lorsque vous envisagez d' écrire une nouvelle histoire, il normal de se concentrer sur deux choses. abord, une idée d'histoire qui aimerait explorer, et deuxièmement, un casting de personnages, votre héros ou votre héroïne. Et comment les mettre sur la page. Et agir et réagir à l'idée de l'histoire pour que vous puissiez les voir tomber amoureux. Ce cours vous guidera à travers tout ce que vous devez faire pour planifier la séquence d'ouverture des scènes de votre roman romantique. L'accent est toujours mis sur les personnages. Vous apprendrez à développer des personnages qui ont des conflits internes et des barrières émotionnelles qui feront avancer l'histoire. Une fois les scènes d'ouverture créées. Le cours décrit comment planifier le reste de votre roman à l'aide d' un processus d'histoire et de cartographie. La structure de l'histoire de la quatrième étape est expliquée en détail afin que vous ne vous perdiez plus jamais lorsque vous écrivez vos Romains. À la fin de ce cours, vous comprendrez comment utiliser scénarios émotionnels pour planifier les points clés de votre roman romantique. 2. Le processus de développement d'une histoire en 6 étapes: La Story Map émotionnelle. Je sais que lorsque nous avons entrepris d'écrire une nouvelle histoire, il y a toujours eu un mélange d'accélération et de terreur. Il y a tellement de choses à penser lorsqu'il s'agit de planifier et utiliser l'histoire romaine qu' elle peut être paralysante. Que pouvons-nous faire pour raccourcir la procrastination et utiliser l'énergie et l' enthousiasme d'une nouvelle histoire ? Je crois que nous pouvons tirer parti de la puissance d' un aspect très spécial de la fiction romantique, qui le rend unique. Nous pouvons utiliser le voyage émotionnel que prendra notre héros ou notre héroïne et comment ils changent en raison de la relation romantique. Comment utiliser un processus en six étapes pour commencer, planifier toute nouvelle histoire romaine et stimuler votre imagination le plus rapidement possible. Il faut essentiellement faire six choses. Première étape, développez une idée d'histoire simple ou détruisez la situation, que vous pouvez décrire en quelques phrases. Étape pour vous concentrer sur un personnage principal qui ouvrira une histoire. Étape 3, Donnez à ce personnage principal une croyance limitative, une seule. Quatrième étape, donnez à ce personnage principal une raison pour laquelle il est totalement au bout de son attache quand une histoire s'ouvre, étape cinq, créez le héros ou l' héroïne idéal qui va défier votre personnage principal et tombez amoureux d'eux. Étape six, combinez une idée d'histoire avec l'idée de personnage et placez votre personnage principal sur la page. Et dans le monde de l'histoire que vous avez créé, vous pourrez alors présenter l'amant. Une fois que vous avez compris l'état d'esprit de votre héroïne ou de votre héros, vous pouvez commencer à cartographier la structure émotionnelle de votre roman romantique en utilisant le conflit interne et changement de caractère de ce personnage principal. Pourquoi est-ce si important ? Ce que je me souviens le plus d'un livre ou d'une histoire en particulier ou des personnages, quelque chose sur le héros m'a fait sauter et tomber amoureux de lui. C'est l'héroïne qui a fait ça. Qu'en est-il de l'héroïne ? Je voulais cette culpabilité. Vous êtes mon meilleur ami. Elle était l'égale du héros et le rencontre pour son amour. Il y avait quelque chose à propos d'un ou de plusieurs personnages qui connectaient avec moi à un niveau viscéral et émotionnel. Voici ce que dit l'auteure romaine Lynne Colony. Romains ne parle pas de l'intrigue. Il s'agit des personnages et de la façon dont ils réagissent dans certaines situations. Il s'agit d'individus. Absolument juste. Lynn, comment utiliser un processus en six étapes pour développer les premières scènes d'une nouvelle histoire romaine. Commençons par le début de ce processus en six étapes est la première étape, développons une idée d'histoire simple ou une situation d'histoire, que l'on peut décrire en quelques phrases. Maintenant, c'est la partie vraiment amusante de tout processus de développement d'histoire. Vous êtes totalement libre de choisir, modifier, personnage, type ou lieu, ou des histoires dans n'importe quelle situation romantique, sous-genre, calendrier ou monde de conte, n'importe où, n'importe quand n'importe quel monde. C'est aussi le seul domaine où les écrivains passent énormément de temps à s'inquiéter de proposer une nouvelle et nouvelle idée de Dory qui rassemblera leur héros et l'héroïne. La vérité est qu'il suffit d' avoir une idée fugace situation de l' histoire ou de l'idée de l'histoire pour commencer. Il y a une raison pour laquelle des tropes d'histoire romantique, comme l'histoire de Cendrillon ou faux fiancé ou si réussi. Ils fonctionnent parce qu'ils sont des raccourcis vers votre idée d'histoire et votre monde orageux. Le but est de créer un cadre autour de vos personnages et du monde qu'ils habitent, puis de les libérer pour révéler ce personnage profond dans les limites de ce cadre, vous créez une sorte de magie. où vos personnages peuvent prendre vie. C'est l'heure du bac à sable, remue-méninges sur l'idée de l'histoire. Développez et jouez avec votre idée dans les croquis et les situations de personnages et développez-les en un scénario que vous aimeriez voir davantage. Vous voulez explorer cela, puis jouer au jeu avec ces personnages et ces situations. À la fin de ce processus, vous pouvez résumer une idée d'histoire en une phrase. C'est pourquoi l' idée de l'histoire sera aussi unique que vous et variera selon le sous-genre de la romance chez LMU idées pour le décor. Si vous écrivez des Romains historiques ou paranormaux, par exemple, l'emplacement et la situation du magasin peuvent susciter votre intérêt à écrire cette histoire particulière. Dans de nombreux cas, l'idée peut être de bouillonner à l'intérieur de vos ponts de tête, s' accumuler en couches et d'attendre d'être explorée. Mais à ce point, ne vous inquiétez pas si vos idées d'histoire ne sont pas complètement développées et que les conflits n' ont pas été complètement réglés, il vous suffit d'un ****** d'une idée pour stimuler votre imagination. Étape pour se concentrer sur un personnage. Il y aura deux caractéristiques dans n'importe quelle romance, puisque l'héroïne et le héros seront transformés à la suite de la relation avec les Romains. Mais au stade de la planification, il rapporte des dividendes pour se concentrer sur un personnage et utiliser ce profil comme et utiliser ce profil comme moteur du personnel de l'histoire. Je vous recommande généralement de passer du temps développer le caractère de l'héroïne. Nous voulons voir le monde à travers ses yeux et entrer dans sa peau et tomber amoureux d'un héros en même temps qu'elle le fait, vous pouvez toujours changer de personnage de point de vue pendant l'auto-édition ou lorsque vous avez terminé cette première séquence de scènes. Mais commencer par l'héroïne signifie que vous arriverez au cœur de votre histoire romaine le plus rapidement possible. Alors plongez profondément. C'est ce personnage. Que vous savez qui elle est et comment elle est susceptible d'agir et de réagir quand les héros parsèment des journaux pendant elle, posez-lui quelques questions sur sa vie et ce qu'elle aime faire dans son monde ordinaire. Et ce que vous êtes vraiment comme faire à place, cherchez de l'inspiration, cherchez des photos ou des adresses ou des célébrités dont vous pourriez que Jim ressemblerait à votre personnage et lui donnerait un nom. Les noms sont puissants. Commencez donc à poser des questions approfondies sur façon dont votre personnage voit le monde et comment il fonctionne, ainsi que sa place dans le monde. Troisième étape, donne-toi une héroïne. Une croyance limitative, cette fille aurait probablement plus de bagages que Victoria Beckham lançait une nouvelle collection de mode. Mais tu sais quoi ? Vous n'avez pas besoin de savoir tout cela lorsque vous planifiez un nouveau roman, ces gram-négatifs apparaîtront tout seuls au fur et à mesure que vous écrivez. C'est ainsi que Michael Hague, coach scénariste , définit le conflit interne. Les conflits internes sont chaque fois que la qualité au sein du personnage les empêche d'atteindre une réelle estime de soi. L'estime de soi. Ce sont les deux mots clés ici. Cependant, une chose est cruciale pour le succès de votre fiction romaine. Le profil que vous créez pour vos personnages doit être crédible et compréhensible. Les réponses aux questions détermineront les types de décisions qu'elle prendra au cours de l'histoire et comment sa vision du monde va changer ou s'arc du début à la fin de l'histoire. à cause des Romains avec le héros, ces barrières internes que le héros et l' héroïne ont créées pour avoir une relation quelconque doivent exister dès le début. Ensuite, vous pouvez ajouter les barrières supplémentaires pour qu'elle tombe amoureuse d'un adorable héros, vous allez tomber dans sa vie. Mais il faut commencer par une idée solide de ce qu'est son conflit interne. Un conflit interne principal, donnez à cette fille une crainte majeure ou une croyance limitante que vous pouvez utiliser comme principal conflit interne dans l'histoire. Comment faites-vous cela ? Regardez dans son passé et choisissez un événement qui a façonné sa façon de penser à sa vie d'aujourd'hui. Ce sera ce que les scénaristes appellent son fantôme. C'est la blessure qu'elle porte. La source de guérison de la douleur continue de l'UNH. Comment empêche-t-elle cette douleur de se reproduire ? En créant des barrières protectrices. Cela crée la seule règle selon laquelle elle vit. Cet événement informera ses systèmes de croyance actuels de contrôle et de limitation, qui énonce toutes les règles sur la façon dont elle vit sa vie. Cette croyance limitative deviendra également la principale barrière relationnelle. Il est donc essentiel de développer les conflits internes qui empêcheront le héros et l'héroïne à part. Au début du développement de l' histoire. Quand l'histoire s'ouvrira, le personnage montera sur scène avec ces règles et limitant les systèmes de croyance tous en place et la protégera de la douleur. Au cours de l'histoire, ces croyances seront contestées et les éléments dommageables ou limitatifs surmontés avec l'aide de l' autre personnage romain, qui était à son tour, ont les leurs propres. ensemble de croyances contrôlantes. Dans les premiers chapitres, le lecteur ne saura que comment le personnage réagit aux défis auxquels vous le faites face. Il est essentiel que vous connaissiez la cause profonde de ces croyances. Avant de mettre le personnage sur la page. Dans une romance, nous sommes principalement préoccupés par le conflit éternel émotionnel. Mais plusieurs croyances de Leslie pourraient être révélées lors de la crise. Les principaux points de décision de l'histoire. Quatrième étape, donnez-lui une raison pour laquelle elle est à la fin de l' histoire de tether merveille ouvre juste une. C'est généralement la seule chose qu'elle veut à ce moment-là, mais se sent frustrée de ne pas pouvoir réaliser. Liez cela à l'idée de l' histoire pour faire vivre le personnage dans cette situation. L'héroïne, l'héroïne doit avoir un objectif puissant ou consommant à court terme. Lorsque l'histoire s'ouvre, elle est facile à comprendre et à laquelle le lecteur peut se connecter. Les enjeux pour atteindre cet objectif doivent être élevés pour que le lecteur se soucie également. C'est un élément crucial dans la création croyances motivant le personnage ? Comment, en rendant votre personnage sympathique et empathique, le lecteur éprouve de la sympathie à l'égard de la situation et prend de l'empathie quant à son besoin d'atteindre son objectif. Parce que cela pourrait nous arriver. Cela crée cet attrait émotionnel digestif, qui vous attrape en tant que lecteur et rend une histoire très personnelle. Nous avons besoin que ce lecteur s'intensifie avec votre personnage et qu'il se soucie du résultat de l'histoire. Étape 5, créez le héros ou l' héroïne idéal qui est bon pour défier votre personnage principal et en tomber amoureux. Liez ainsi le personnage à l'idée de l'histoire, cette relation va être enfermée dans l'idée de l'histoire en même temps. Le personnage principal sera celui qui aura le plus grand changement de personnage au cours de l'histoire. Une fois que vous avez une croyance puissante, votre personnage principal, vous pouvez alors penser à l'autre personnage et à sa romance, l'amant. va y avoir des traits de caractérisation très larges à ce stade. Et l'objectif est d'avoir juste assez pour faire entrer ces deux personnages dans l'histoire, agir et réagir, parler et se défier mutuellement de ce qui compte pour eux. Par exemple, si le héros est le meilleur mois pour le mariage de Cowboy, il a ses propres raisons de ne pas vouloir être là et pas de date de mariage, mais il croit au mariage et le prend au sérieux. Il veut s'assurer que le mariage de son frère est aussi parfait que possible. You are heroine est à la fois un organisateur de mariage et un brillant incliné. Elle doit se battre avec des problèmes sérieux sur la croyance au mariage et ce qu'elle fait, mais elle est totalement brisée. Le seul travail qu'elle connaît est d'organiser des mariages. Ces deux personnes vont s'affronter, sont plus des choses dans les arrangements floraux. Comment convaincre votre héroïne de changer d'avis ? Plus l'avance féminine principale forte que le héros fort doit être. Il doit être un bon rapport et être égal à elle dans tous les sens avec la qualité elle a besoin dans sa vie à ce moment-là. Si vous venez d'être dépeint dans le passé, alors vous devez montrer qu'il est loyal, honnête et digne de leur confiance. Pas seulement une fois, mais de nombreuses fois dans ses scènes d'ouverture, il doit venir sur la page abi, totalement authentique et honnête dès le départ, pas de prétention sur lequel on se trouve ici à moins qu'il n'ait puissamment motivé, l'héroïne ne lui fera certainement pas confiance. Pensez donc à quelques façons dont un héros contesterait conflit interne que votre personnage principal féminin porte comme armure. sixième étape a combiné l'idée de l'histoire avec l'idée de personnage principal votre héros ou de votre héroïne et placez ce personnage principal sur la page de son monde de l'histoire dès que possible. Et ensuite, vous pourrez présenter un amant. Ne vous inquiétez pas si ces textes finiront dans votre manuscrit final ou non. Il s'agit de l'écriture libre en temps de jeu comme une expérience pour savoir si ce personnage est quelqu'un que vous aimez et que vous voulez passer du temps dans les prochaines semaines ou les prochains mois. S'ils sont géniaux, restez avec eux après avoir terminé la séquence d'ouverture des scènes et utilisez leur conflit émotionnel pour esquisser le reste de l'histoire. Mais si vous n'êtes pas intéressé par l'écriture de cette histoire, parce que vous êtes intéressé à écrire cette personne. C'est alors le moment de découvrir, gratter cette idée, de revenir à la deuxième étape et de réaménager votre personnage. Dans la prochaine vidéo, nous découvrirons comment planifier les scènes d'ouverture cruciales ou votre roman romantique en utilisant ces personnages pour piloter la transformation. Même si vous n'avez pas écrit un mot du roman, je vous y verrai. 3. Le pouvoir des cartes d'histoire: J'adore les cartes, n'est-ce pas ? J'ai la chance d'avoir visité de nombreux endroits merveilleux à travers le monde. Brandon, pas de drogué à l'adrénaline. J'ai toujours pris une carte pour savoir où j'allais. Je suis tout aussi important de savoir comment j'ai pu retrouver mon chemin. La plupart du temps, c' était un territoire inconnu. Je n'avais aucune idée de ce que j' allais trouver au coin suivant ou de l'autre côté de la montagne que je m'en tiens toujours à la carte. Bien sûr, je ne suis pas sûr me promener dans les rues latérales loin des zones les plus vraies parce que je savais que je pouvais trouver un moyen de revenir à la route principale à tout moment. Je savais où j'allais, j'avais un plan pour m' y rendre et comment me réveiller. Ce que j'ai découvert, c'est que l'utilisation d'une bouche n'était pas une contrainte. En fait, c'était exactement le contraire. Avoir une carte m'a donné la liberté et la confiance nécessaires pour explorer des zones juste à côté de la route, ce que j' aurais manqué autrement. Si je devais trébucher à chercher des panneaux et à demander aux gentils étrangers qui ne parlaient pas anglais. Comment se remettra-t-il sur la piste ? Avoir une carte a fait chaque voyage et une aventure passionnante et intéressante. Pourquoi ne saviez-vous pas où j' allais découvrir ensuite ? Quand il s'agit d' écrire, un plan encadre le monde de votre histoire et vous donne une route principale qui engendre une histoire du début à la fin. C'est votre Story Map. Vous savez qui seront vos compagnons de voyage et où ils veulent faire ce voyage. Il y aura des points d' arrêt et croisements marqués sur la carte où vous savez que vous devez vous arrêter et assurer que vous pouvez prendre le virage à droite, mais vous choisissez le virage, vous le prenez. La magie de l'histoire se produit lorsque vous sortez du tarmac et sur la piste de terre, ce qui mène à la forêt magique. Vous pouvez toujours voir la route. Si vous regardez par-dessus une épaule, cela vous donne la confiance et la liberté d'explorer autant que vous souhaitez et d'apprendre de nouvelles choses sur les personnages qui marchent à vos côtés. Comment réagiront-ils lorsque vous verrez la licorne ? Trouvez une tombe peu profonde avec des fleurs fraîches sur le dessus, je rencontrerai leur petit ami travaillant avec leur meilleur ami. Que ressentent-ils, disent et faisent-ils ? Et quel chemin les mène-t-il avant de rejoindre la route principale ensemble ? Ou décidez qu'il y a une meilleure route pour vos personnages. Il est temps de le découvrir. 4. Écrire des séquences de scènes: Écriture de la séquence de scènes. Si vous écrivez un ordre strict , votre objectif est d'écrire d' un point d'orientation à l'autre, suivant les deux personnages principaux qui tombent amoureux et connaissent les hauts et les bas, conflits et complications en même temps qu'ils le font. autre côté, et de nombreux auteurs, dont moi-même, préféreraient noter des notes et écrire la scène telle qu'elle leur arrive, complètement hors d'ordre, ce qui pourrait être n'importe où dans l'histoire, n'importe quel point de l'histoire. Il s'agit souvent d'un tournant majeur où des conflits peuvent être dévoilés ou un secret est révélé, ce qui fait que l'un des personnages est beaucoup plus vulnérable qu'auparavant. Parce que l'action dans une scène, la réaction dans la scène suivante. Cela peut être un moyen rapide d' entrer dans l'histoire le plus rapidement possible. Par exemple, si vous êtes de l'héroïne ou votre héros révèle la raison de cette douleur, alors l'autre compteur répondra à cette révélation. A faire avancer l'histoire. Préparez-vous et donnez-vous la permission d' écrire une première ébauche sérieusement rugueuse, un mot vomi premier brouillon. Sinon, il y a un risque réel que vous perdiez toute l'élan et les trois premiers chapitres et que vous n'ayez jamais terminé cette première ébauche. C'est crucial. Si vous ne connaissez pas un détail, vous pouvez mettre en surbrillance le texte dans Word ou laisser un marqueur ou un commentaire de bulle dans le texte sur le côté. Par exemple, quel genre de selle en tant que cow-boy à bord d'un rodéo, ou évalueriez-vous en dormant vraiment avec votre petit ami juste pour prouver un point, alors vous pouvez revenir lorsque le manuscrit a terminé et vous avez fait vos recherches sans rompre avec le flux de l'histoire. Mais s'il vous plaît, ne vous éloignez pas maintenant pour retrouver les informations ou travailler sur un point de personnage. Vous savez ce qui se passerait si vous allez sur Internet. C'est une autre forme de procrastination. Conduisez sur la tête, même si c'est complet et erroné de laisser cette partie de l'histoire incomplète. Revenez ensuite après avoir atteint la fin de la scène de l'histoire passez en revue les commentaires et les notes et corrigez tout ce qui ajoute à l'histoire. À ce moment-là, vous aurez forcément de nouvelles idées pour les scènes au fur et à mesure que vous écrivez, notez-les sur la dernière page ou document si votre ordinateur ou dans mon fichier d'idées, vous pouvez ensuite travailler ces scènes. Lorsque vous revenez au jardin des ordres d'ébauche avec le dôme, cela pourrait être le début d'une autre histoire. Examinons maintenant les détails de chacune des quatre étapes. Première étape. Nous l'avons abordé dans la vidéo précédente. Mais vous savez que les premières scènes doivent travailler très dur pour répondre à toutes les exigences structurelles dont l'histoire a besoin. C'est donc le bon moment pour vérifier que tous les éléments de base sont en place avec une esquisse de la première séquence de la première étape que vous avez terminée. Première étape, nous avons mis en place le héros et l'héroïne est trop de personnages et nous les avons rencontrés pour la première fois. Il va arriver quelque chose qui va bouleverser leurs mondes ordinaires et les déséquilibrer. Par conséquent, ils vont être obligés de prendre une décision qui les enfermera d'une manière ou d'une autre. Nous voyons ici l'héroïne dans leur vie ordinaire avec les croyances limitatives qu'ils ont créées pour se protéger de la douleur, soudain, il va être contesté. Mais à la fin de la première séquence de scènes, le lecteur doit savoir ce dont ces gens peur et ce qu'ils ont toujours voulu faire dans leur vie. Également. Pourquoi maintenant ? Pourquoi ce changement s'est-il produit en ce moment ? Première étape de l'idée de l'histoire. Ce qui se passe dans cette première séquence de scènes qui provoque un changement fondamental du personnage et de sa situation. Comment ce changement majeur donne-t-il le coup d'envoi de l'histoire ? Quelque chose doit arriver pour que nous puissions rester collés dans l'histoire et nous faire tourner les pages. Ensuite, la partie la plus importante, façon de mettre en scène un impact sur le parcours émotionnel de vos deux personnages principaux. À la fin de la première étape, vous devriez être très clair sur le conflit profondément enraciné, qui empêchera votre héros et votre héroïne de se retrouver ensemble. Ces barrières doivent être si puissantes et profondément enracinées. Mais peu importe que vos deux personnages soient pris au piège dans un vaisseau spatial ou travaillent dans un bureau de ville très fréquenté, les systèmes de croyance seraient toujours en place, les empêchant de nuire importe où ils sont et qui ils sont de largeur. Ces barrières ne sont peut-être pas celles que vous l'origine, sa fille quand il a commencé à écrire, pourraient être des extensions d'entre elles sont complètement différentes à tous les égards. Ne vous inquiétez pas, c'est tout à fait normal et on ne peut s'y attendre. Vous voulez que vos personnages prennent le contrôle et révèlent pourquoi, quoi et qui. Il devrait être très clair que quelque chose s'est passé dans le passé, ce qui leur cause encore des problèmes dans le présent, sous la forme de croyances et de comportements auto-vaincus que les fantômes se souviennent ce terme issu de la scénarisation ou de la blessure du passé leur cause toujours de la douleur. La Story Map émotionnelle du reste du livre découle de ces croyances et schémas de pensée limitatifs dans ce sens. Tout ce que vous voulez faire est de créer un plan de très haut niveau des points principaux. Ce n'est pas pour le détail. Ce n'est que très, très sommaire. Le projet de carte dessinée à la main des panneaux de signalisation est l'endroit où vous souhaitez commencer les trois étapes suivantes. Combien de rochers, de gorge de Cagney, ces deux personnages, et combien de forêts peuvent le perdre avant de trouver une issue ensemble ? Où commencent-ils physiquement et émotionnellement ? Et où se terminent-ils au bout de la route ? Pensez à Jane Eyre. Elle commence comme l'enfant indésirable et la grande maison étaient cousines, la méprisant. Elle est seule, sans amitié, craintive et impuissante. Elle n'a aucun contrôle sur ce qui lui arrive, doit supporter de grandes souffrances physiques et psychologiques. Elle finit à la fin du livre en tant que femme riche et indépendante mariée à l'homme qu'elle aime. Et aux termes où elle est complètement en contrôle, façon dont elle passe d'un État à un autre forme l'épine dorsale de l'histoire de Jane Eyre. Comment avez-vous trouvé la force de vous défendre et d' œuvrer à la vérité ? Quels ont été les événements cruciaux en cours de route qui ont fait d'elle la femme qu'elle s'est avérée être, elle a pris une décision terrible. Vous vous souvenez de quoi ? Vous vous êtes éloigné de Rochester ? Il s'agit du changement de personnage ou l'arc de personnage que les lecteurs voulaient voir dans une romance. Vous devez maintenant expliquer comment les personnages vont changer à travers l'histoire. Vous n'avez besoin de le faire que de très larges traits. Mais vous êtes à la recherche des principaux tournants où quelque chose peut se produire ou se révéler, ce qui fait que les personnages réagissent, changent et changent. Nous pouvons donc maintenant aller de l'avant et élaborer un plan pour les trois prochaines étapes. Deuxième étape. C'est l'étape de la chute amoureuse. Montrez comment le héros et l' héroïne commencent à voir que leur vie peut être différente s'ils abandonnent les vieilles croyances, l'autre C1 sous un nouveau jour et reconnaissent leur vraie nature. La fin de la deuxième étape, avec une certaine forme d'engagement. Cette séquence de scènes montre que le héros et l'héroïne tombent amoureux et jouent et réagissent à la situation que vous êtes tous une histoire unique les a placés dans la fin de la séquence dans une vue obligatoire. C'est le moment du non-retour, où ils s'engagent, ce qui marque le passage de la chute amoureuse à l'amour de l'autre personne. À ce stade, il n'y a pas de retour en arrière. Ils sont enfermés ensemble maintenant. Il pourrait s'agir d'un premier baiser, d'une déclaration, d'une première vraie intimité. Mais rien ne sera plus jamais pareil. En scénarisation, On appelle souvent cela le sexe à 60 moment parce que les scénarios jusqu' à 120 pages de long étape trois, engagement envers l'autre personne entraîne une vulnérabilité accrue. La passion et le sexe mènent à une exposition supplémentaire, ce qui révèle les peurs profondes et les moments intimes. À la fin de la troisième étape, quelque chose va les mettre au défi et ils doivent prendre une décision critique quant à la façon dont ils voulaient vivre leur vie et aller de l'avant. Les enjeux vont augmenter au cours de la troisième étape. Ce sera de plus en plus de défis pour les conflits internes et les barrières que ces deux personnages sont créés pour se protéger eux-mêmes. Et ces barrières commencent à s'effriter. À mesure qu'ils deviennent plus intimes. Chacun d'eux révèle une source de douleur et se rend alors vulnérable et ouvert à être blessé. Encore une fois, à la fin de la séquence des scènes, il y avait une scène obligatoire majeure où quelque chose se produit, ce qui fait sentir aux deux personnages qu'ils avaient été trahis parce qu'ils frappent précisément chez eux. avec leur plus grande crainte. C'est le moment noir, le moment sombre où on dirait que tout est perdu sur la romance est terminée. Il peut s'agir d'une révélation soudaine ou d'une reconnaissance d' une vérité ou d'un mensonge, mais il doit s'agir d'un explosif vu. Il peut s'agir de l'un des personnages ou des deux personnages. Mais il doit être majeur. Au cours de la quatrième étape, ils font un saut de foi et abandonnent leurs anciennes méthodes d' autoprotection et font face à leurs peurs. Il y a un prix à payer pour cette nouvelle relation. Et il faut qu'il s' agisse d'une décision concrète qui les pousse vers un nouveau mode de vie. Ils sont maintenant prêts à se lancer dans une relation réussie et à trouver un véritable amour à long terme les uns avec les autres. Parce que les personnages ont grandi et sont plus forts à cause de la romance, ils sont capables de faire face aux craintes, aux limites et à décider de lâcher avec les anciennes manières qu'ils avaient l' habitude de se protéger. C'est ce qu'ils sont vraiment à l'intérieur. Et c'est la personne dont l'autre personnage est tombé amoureux. La récompense est de trouver l'amour et l'avenir est ce moi authentique. Cette résolution finale est au cœur de toutes les fictions romaines. Et la raison pour laquelle c'est une littérature d'espoir. Quelque part là-bas. Il y a quelqu'un qui va t'aimer pour ce que tu es vraiment. C'est pourquoi nous écrivons de la fiction romantique. Et j'espère que ces cartes d'histoires émotionnelles vous aideront à créer votre propre histoire romantique puissante qui résonnera auprès des lecteurs. Joy, l'écriture. 5. Structure de l'histoire romantique et arcs de personnages: Dans certaines fictions commerciales, telles que la fiction policière, l'intrigue externe est cruciale pour l'histoire. Ces livres sont connus sous le nom de livres parcellaires. La fiction romaine, en revanche, est fondamentalement axée sur le caractère. Mais cela ne veut pas dire, mais vous pouvez négliger l'intrigue. Le diagramme est la séquence d'événements qui créent l'épine dorsale forte. Mais vous êtes merveilleux. La romance est bâtie sur. Maintenant que vous avez travaillé sur les arcs de personnages de votre héros et de votre héroïne, vous pouvez commencer à éditer votre brouillon en fonction des points tournants de votre roman qui créera la page qui tourne à lire vos lecteurs vont adorer. Le personnage est un intrigue. Ils sont complètement entrelacés dans la fiction romantique commerciale, qui est axée sur les personnages. Cela doit être reflété dans le brouillon ou dans votre roman, votre manuscrit. Travaillez ensemble pour que le personnage soit révélé par les actions et les réactions sont des décisions prises par le personnage en réponse aux défis. Vous devez les jeter à travers la situation des complots extérieurs. À son tour, l'intrigue est motivée par ces réactions et décisions dans une série de scènes et de suites de ces scènes. Dans une scène, le personnage prend une décision à la fin de la scène, ce qui mène automatiquement au début de la scène suivante. De cette façon, la scène et SQL se connectent au personnage et à l'intrigue pour créer un ensemble unifié. L'intrigue est construite par les actions des personnages sous pression. Vous avez déjà commencé à travailler sur l'arc de personnage pour votre héros et votre héroïne. Vous savez, et vous avez une bonne idée de qui sont vos personnages principaux. L'intrigue externe est le dilemme, défi ou la situation de conflit dans lequel vous les placez. Leurs réponses, leurs actions et décisions généreront votre intrigue. Vous pouvez ensuite commencer à façonner ces réactions dans la meilleure forme possible pour votre histoire. C'est la structure de l'histoire, et c'est ce dont vous allez parler ensuite. Magie de l'histoire. Structure de l'histoire, magie, comment une histoire est vraiment structurée. Comment trouver la structure adaptée à votre histoire ? La bonne nouvelle, c'est que c'est déjà fait. frameworks ont été créés pour que vous puissiez les utiliser. J'ai passé des années à étudier le meilleur dessin raconter des professeurs comme Joseph Campbell, Robert McKee, John Truby, Blake Snyder et Christopher Vogler. En plus de la source romaine publiée à plein temps avec des moulins et des boon et Harper Collins. J'ai travaillé avec plusieurs eaux formidables, des éditeurs formidables qui ont partagé avec moi des informations approfondies sur la structure de l'histoire, le développement du contre-développement et la façon écrire une fiction romaine convaincante. Quand j'ai commencé, c'était de l'or. Il me permet de combiner la structure de l'histoire de scénaristes et romanciers avec le développement de l' histoire romantique dont j'avais besoin. J'ai appris à combiner l'artisanat de l'histoire avec une structure d'histoire spécifique à la romaine pour créer une fiction romantique primée. Imaginez que vous construisiez une maison. Vous commencez par le bas avec les fondations, le terrain pour l'aménagement du sol et les fondements du bâtiment. Ensuite, le travail de brique commence. Vous pouvez construire un immeuble de bureaux, une maison résidentielle ou un magasin de détail, ou où que vous soyez architectes, le mélange dicte, mais les dimanches sont exactement les mêmes. structure de l'histoire est le fondement de l' ensemble de votre travail. En plus de ces fondations, vous pouvez construire n'importe quel type de magasin frais et neuf que vous aimez de n'importe quelle longueur et un sous-genre romain. Les fondements de l' histoire ou de la même histoire. C'est un fait crucial. Le magasin que vous construisez sur ces fondations est votre génie créatif. Mais vous avez besoin d'une structure d'histoire pour soutenir votre travail. Est-ce logique ? Je l'espère. La structure de l'histoire est une base solide sous-tend votre romance. L'idée de l'histoire et les personnages peuvent paraître très bien comme une idée, mais sans structure, vous finirez par glisser sur le flanc de la montagne. Comme ce lien était sur le point de faire des vacances récentes en Suisse avant le Covid-19. Comment pouvons-nous utiliser des histoires, des techniques artisanales issues de la scénarisation ? Les bonnes nouvelles dans les mêmes magasins doivent prendre des nouvelles utilisées par les scénaristes peuvent s'appliquer à la fiction. Et surtout. Fiction de genre commercial comme la romance. Pourquoi ? Parce que l'objectif de croissance d'un scénariste, scénariste objectiviste, est exactement le même que celui d'un romancier. Maîtrisez génial, un voyage émotionnel captivant pour le public, lecteurs de Narcos. Et il n'y a pas de meilleur voyage que les montagnes russes montées et descendantes de la fiction romaine. Leur travail consiste à chorégraphier et à contrôler les émotions du public qui regarde le film dans chaque scène. Je pense que c'est Joseph Campbell qui a dit que film est composé de 60 grandes scènes de deux minutes. Il s'agit d'une analyse scène par scène des émotions. Je n'ai pas à le faire avec notre travail. Mais vous pouvez voir la similitude fondamentale. Film correctement construit ou n'importe quelle histoire. L'histoire se compose de six étapes de base à définir et diviser par cinq tournants clés de cette intrigue. Non seulement ces points tournants sont toujours les mêmes, ils remplissent la même fonction, mais occupent les mêmes positions dans l'histoire. Plus ou moins. Ce n' est pas étonnant les écrivains qui disent que c'est exactement ce pourcentage, mais c'est plus ou moins la même position dans l'histoire. merveilleux scénariste Michael Hagen, qui était, a de merveilleux cours d'histoire, a un diagramme ci-dessous qui décrit la structure de l'histoire classique. Ce qu'il décrit, c' est une structure constituée de séquences de scènes qui se combinent en acte. Vous avez raison, votre scène. Vous écrivez un certain nombre de scènes, les découpez ensemble pour créer une séquence. Ensuite, ces séquences se sont combinées pour réagir. Les écrivains se combinent pour agir 23 dans de nombreux cas, mais pas toujours. Dans la plupart des fictions, ce serait quatre actes. Si vous écrivez un long roman, il pourrait s'agir de trois ou quatre séquences de scènes par acte, c'est une nouvelle ou un court roman. Nous n'avons qu'une seule séquence divisée en petits chapitres. Mais le fait est vrai dans la structure de l'histoire classique, les scènes sont rassemblées en séquences de scènes. C'était un début, un milieu et une fin de chaque collection de scènes. Chaque séquence se termine au point tournant qui s' accroche à la séquence de scène suivante. Ne vous inquiétez pas, je vais expliquer cela plus en détail dans un instant sur les tournants ici. Je pense que ces points tournants sont des bâtons de tente, si vous avez déjà fait du camping et que vous avez une tente, ou si vous êtes allé dans un cirque où il y a une grande tente. Vous devez tenir la tente avec des bâtons. Ces temples maintiennent le reste de l'histoire au fur et à mesure que le conflit augmente. Si les dix ports sont tous d' un côté de la tente et le tout est complètement déséquilibré et il va s'effondrer. Nous avons tous lu les dessins de Romains la configuration et le monde ordinaire semble prendre une éternité. Puis soudain, l'histoire d'amour le moment sombre et la résolution sont entassés jusqu'à la fin. Non, ne faites pas ça. Utilisez ces techniques, utilisez ces techniques TurningPoint pour définir jalons du voyage que les personnages empruntent et qui est équilibré. À travers vos huit séquences. Votre histoire répondra aux attentes de vos lecteurs qui veulent voir les personnages se battre contre les chances et faire les mauvais choix avant qu'ils ne puissent se réunir. Plus la bataille est grande, plus le résultat final est doux. Réfléchissons à cela. Si vous êtes ici sous héroïne, vous réunissez sur un, tombez amoureux, mariez-vous et heureux après. Merci beaucoup jusqu'à la fin. n'y a pas de conflit émotionnel là-bas, il n'y a pas d'histoire. Ce n'est pas ce que les lecteurs veulent voir. Ils veulent voir ces personnages, leur amour, leurs Romains. Voici une excellente démonstration de ces piquets. Les temples de Story Fix. Les principaux tournants et l'intrigue se déplace. Plus la bataille est grande, plus c' est doux. Le résultat final. Voici le processus que j'utilise. Et je vous le recommanderais. Disons que c'est un roman romantique de 60 000 mots. Nous avons quatre actes. Dans ces actes, il y a huit séquences de scènes. C'est une histoire très simple, un plan, mais elle fonctionne bien. Je vous le recommande. Alors que je viens de dire que je viens de vous frapper beaucoup d'informations sur la structure de quatre actes et la structure. Mais au fond, il s' agit de conflits. conflits émotionnels entraînent n'importe quelle romance. Dans l'acte premier, le héros ou l'héroïne, ou en quittant la vie ordinaire qu'ils ne se rencontrent, quelque chose se passe et incite à un incident, ce qui les jette complètement au dépourvu. Il s'avère que leur vie ordinaire. Point de l'intrigue qui commence un scénario. Ils sont enfermés ensemble d'une manière ou d' pour tomber amoureux. Le conflit augmente à mesure que les enjeux augmentent. Le tournant est celui où ils doivent décider et s'engager à aimer ou revenir à l'ancien mode de vie et aux anciens systèmes de croyance. Et puis, pour la phase d'action en chute, ce sont les événements qui mènent à la fin. Tout est une question de conflit. Et la structure des quatre séquences Act huit crée ce conflit et vous donne la force dont vous avez besoin. J'en ai parlé. Le voyage commence dans les premiers chapitres, vos Romains, première étape. Le premier acte. Nous avons introduit un héros ou héroïne établi dans le monde ordinaire cette vie ordinaire. Nous accrochons le lecteur avec des personnages intéressants. Habituellement, nous commençons par un personnage et nous assurons que le lecteur comprend que c' est le personnage qui sera le plus impliqué. Habituellement, c'est l'héroïne, euh, mais ce n'est peut-être pas dans beaucoup de livres que j'ai utilisé le héros. Nous développons ensuite la sympathie et l' empathie en montrant qu'ils n' ont pas quelque chose qui arrive sur scène avec leurs propres besoins, leurs propres besoins et leurs attentes pour l'avenir. À la fin de cette première collection de scènes, le lecteur devrait connaître le conflit externe ou les deux personnages et leur conflit interne. Que manque-t-il dans la vie ? Je suis une psychologie des protagonistes avec l'autre personne qui va accomplir. C'est le début de cet arc de personnage. Cette première séquence se termine par un point de tracé ou un tournant appelé incident incitatif. De la scénarisation. Quelque chose d'inhabituel se produit dans ce monde ordinaire qui bouleverse complètement la vie. Il faut que quelque chose soit complètement hors du commun. Cela se produit généralement entre dix et 15 % pour le passage du livre. C'est une séquence, une. La séquence de notre héros et de notre héroïne sont généralement ensemble à ce stade, nous les avons présentés tous les deux. Ils doivent réagir à cette nouvelle situation, ce nouvel événement surprenant, à cet incident incitant. Mais ils ne veulent pas changer. Ils vont résister à sortie de leur vie établie. Quelque chose doit donc les pousser à s'engager, à s'entraîner, à changer et à essayer quelque chose de nouveau. Cela est lié à leur motivation et besoins à ce stade où l'histoire commence. Mais une chose est très claire à partir de maintenant leur vie va être différente. Ils sont en voyage, mais à ce stade, ils ont un objectif spécifique très nouveau à atteindre et ont décidé de le faire. C'est l'intrigue externe qui réunit un héros et une héroïne. La situation de l'histoire, ce qu'elle fait, les oblige à rester enfermés ensemble. La romance commence donc vraiment à partir de ce point. Il s'agit également d'un tournant, environ vingt-cinq cents du livre, livre trimestriel, le reste de votre histoire s' inspire de votre tournant. Au quart du livre. En fait, c'était une étape qui tombe amoureuse du livre. C'est la partie amusante du livre. C'est pourquoi les lecteurs viennent nous voir. La première séquence, la troisième séquence, est que j'appelle la connexion et la communication. À la fin de l'acte 1, nous les avons enfermés dans une sorte de projet ou d'initiative ou manière où ils sont obligés communiquer et d'interagir entre eux. À ce stade, ils s'appuient toujours sur leurs anciens mécanismes d' autoprotection. Mais dans cette séquence trois, ils ont commencé à voir un autre côté de la personne alors qu'ils sont obligés de travailler, rester intempestifs et de communiquer. Le genre de s'attirer l'un par l'autre. Commencez à remarquer plus de choses sur l'autre personne. Comment ils parlent, le ton qu'ils utilisent, les mots qu'ils utilisent et comment ils agissent. La séquence trois se termine un petit tournant appelé point de pincement, où quelque chose change dans leur relation, ce qui les verrouille encore plus près. Habituellement, environ 40 % de la partie du livre. Encore une fois, ne pas être normatif. La deuxième partie du retour à la séquence pour est la reconnaissance et la communication. Ils reconnaissent la valeur de l'autre personne. Et il a commencé à communiquer comme des êtres humains. La connexion et leur dialogue et leurs actions ont créé l'acceptation et la confiance les uns envers les autres comme le faisceau de joie avec l'autre personne. L'élément clé que vous pourriez faire est qu'il se termine par un changement majeur dans l'intrigue externe et la relation qui enferme le héros et l'héroïne manière très puissante. Il peut s'agir d'un moment sexuel, d'un moment proche, moment intime ou personnel, mais doit être un changement fondamental ou changer toute la direction de l'histoire. C'est une banque claquée au milieu de votre livre. Il est connu comme le point médian du non-retour. Tourner 0,3 est à mi-chemin du livre. Ils remontent, remontent à partir de là. Tout le reste qui suit pivote sur ce point médian vu au milieu de votre livre. C'est à quel point c'est important. Et assurez-vous également qu'il n'y a pas de milieu affaissé. Quelque chose se passe sérieusement au milieu de votre livre. Ce qui nous amène à l' acte trois. Édictez-en trois. Les Archytas doivent réagir à ce qui s'est passé sur cette scène au milieu. Les enjeux augmentent à plusieurs niveaux. La relation commence à croître et est menacée, mais elle va à l'encontre de cette menace. croyances et les peurs limitatives sont surmontées par une connexion profonde. Cette sortie de la zone de confort commence à divulguer et à partager sa vie avec l'autre personne. Habituellement, il y a de l'intimité et de la passion pour les autres, laissant un lien de confiance fort entre eux, les reliant encore plus étroitement. Quels sont les autres personnages qui ont confiance et sont suffisamment vulnérables pour partager cette histoire de fond. Et la cause du conflit intérieur. En termes de scénarisation, on appelle le fantôme parce que c'est quelque chose qui s'est passé dans le passé qui hante encore ce personnage. Disons que c'est l'héroïne qui parle au héros son mariage incliné et du fait que sa sœur l'a trahie avec son petit ami et son fiancé arbitraire TO avec sa sœur. Il doit répondre. Tensor mène la révélation avec chaleur et compréhension, montrant qu'elle avait raison. C'est normal de faire confiance à sa personne. C'est normal d'être vulnérable à la fois cette personne. Cela nous amène et nous voyons une intimité liée et une protection sensible, profonde, voire même. Cette séquence cinq, se termine par un point de pincement, un petit tournant lorsque quelque chose change dans la relation au sujet du 65 % du livre, cela pourrait être une grande explosion de émotion. C'est peut-être une révélation. C'est peut-être le fait qu'ils partagent cette histoire, cette histoire. Mais s'agit-il d'un événement majeur dans la relation ? Nous passons ensuite à la deuxième partie de l' acte trois, la séquence six. La relation commence à avoir des problèmes. Les enjeux s'intensifient. Les problèmes s'intensifient. Au fur et à mesure que les conflits internes et externes augmentent, que leur passion pour un autre se développe, ils grandissent et dépendent mutuellement uns des autres et un lien vraiment anormal entre eux. Ils sont vraiment tombés amoureux à ce stade. Ils se sont tous deux éloignés des croyances limitatives et ont grandi en tant que personnes dans une relation de confiance et un état de confiance. L'autre personne partagera sa source de peinture et conflit interne dans une scène de révélation majeure. Mais il se passe quelque chose. Quelque chose de majeur menace leur relation. Il s'agit généralement d' un conflit externe, mais il conteste directement le conflit interne et les craintes de l'un d'entre eux. Cela pourrait être lié à une révélation sur l'histoire du personnage ou la trahison de confiance. Ou ils pensent que c'est une trahison de confiance ou une véritable attaque contre l'estime de soi de la personne. Par exemple, ils découvrent l'autre personne qui leur a gardé un grand secret ou qui ne leur a pas dit toute la vérité. Mais c'est un revers majeur. Il menace une relation, il détruit certains éléments de la confiance là-bas. L'un d'eux prend du recul par rapport à la relation et se replie dans l'ancien mode autoprotecteur cause de cet événement. La séquence six se termine par TurningPoint pour le revers majeur à environ 75 % du livre. C'est ce qu'on appelle la nuit sombre de l'âme ou le moment noir, et c'est un point d' intrigue obligatoire chez tous les Romains, c'est une grave menace pour la relation. Il mérite d'avoir son moment. Nous passons ensuite à l'action pour tout ce qu'ils ont gagné dans l'histoire et les relations jusqu'ici semblent menacées. Ils sont attaqués. Tous leurs domaines, craintes et leurs préoccupations profondes quant à vulnérabilité sont de nouveau en place. Ils ont essayé d'aller de l'avant et de grandir. Et c'est le bienvenu dans un peu eux. Si vous êtes encore malheureux maintenant, les vieux systèmes de croyances menacent de détruire leur relation. Maintenant, à l'occasion, ils doivent se regrouper et s'entraîner là où ils voulaient faire quelque chose pour sauver cette relation. Ce qu'ils font maintenant, c'est dans la dernière poussée, les États-Unis, les nouvelles forces et les nouvelles leçons qu'ils ont apprises dans la croissance de leur personnage, mais pas la même personne là où l'histoire a commencé. Il y a eu des changements. Ce qui signifie qu'ils doivent prendre tout ce qu'ils ont appris et faire un saut remarquable de foi en l'autre personne. La séquence sept se termine dans le tournant 0,5. La décision culminante. C'est faire ou mourir. À ce stade, ils commettent le compromis ou le départ. C'est aussi simple que ça. Habituellement, cela se produit à 90 % dans le livre lorsque l'action augmente vers la fin. La séquence huit est la scène finale. séquence est le résultat et la résolution. Après la décision climatique, héros et l'héroïne s'engagent les uns envers les autres et trouvent la vie nécessaire pour travailler ensemble d'une manière ou d'une autre. Ils ont résolu ce qui s'est passé à la fin de la scène précédente. Le héros, l'héroïne ou les deux. Et c'est bien mieux si ce sont les deux. Ayez une révélation de soi, une nouvelle découverte qui les pousse à devenir la personne qui représente leur vrai moi. Ils doivent montrer comment ils ont grandi, surmonté leurs obstacles et conquis les vieilles croyances. Ils ont gagné leur bonheur pour toujours. Et c'est ça. C'est la fin du livre, harceler. Vous savez maintenant comment fonctionne la structure de l'histoire classique. Vous pouvez commencer à créer une expérience émotionnelle puissante pour votre lecteur dans votre histoire. Et c'est ce que nous allons faire ensuite.