Comment commencer votre carrière dans une agence de publicité

1. Alors, vous voulez travailler dans la publicité ?: Salut, je m'appelle Rivero et je suis Caso Cubo. , je Salut, je suis Lucas Rivero. Et je suis Kazukud Nous sommes un créatif brésilien qui travaille dans la publicité depuis plus de 20 ans à San Palo, New York, Boston et maintenant San Francisco Nous avons travaillé avec des marques internationales telles que Budweiser, BMW, Puma, Nissa Smirnoff. J'ai une idée. Nous avons également gagné des lions crayons et d'autres objets brillants, mais surtout, nous sommes exactement là où vous en êtes actuellement, partant de zéro, en essayant comprendre comment fonctionne cette industrie C'est pourquoi nous avons écrit un livre. Il s'appelle Principle, 128 conseils pratiques pour vous aider à démarrer votre carrière dans une agence de publicité. Ici, tout est simple. Nous vous apprendrons à créer des projets exceptionnels avec un budget faible ou nul, afin que vous puissiez créer un portefeuille exceptionnel et être embauché. Vous n'avez pas besoin d'une grande équipe, d'un gros budget. Vous avez juste besoin d'idées et de courage pour les mettre en œuvre. Tout au long de ce cours, nous vous montrerons comment élaborer des concepts forts, rédiger de bons textes, concevoir de mauvaises affiches ***, utiliser l'IA, créer des tendances en matière de tests de mots et même comment vous comporter une fois que vous avez finalement décroché le poste dans une agence C'est tout ce que nous aurions aimé que quelqu'un nous dise au début de notre carrière. Donc, si vous êtes prêt à apprendre, expérimenter et peut-être à échouer à quelques reprises, c'est en fait un bon signe car cela signifie que vous faites le travail. OK, alors allons-y. Allons-y 2. Attendez, comment fonctionne vraiment une agence de publicité ?: Très bien, commençons donc par les bases. Comment fonctionne réellement une agence de publicité ? Tout d'abord, oubliez Madman. Ce n'est pas du whisky à 10 h et de grandes présentations tous les jours. et de grandes présentations tous les jours Cela ressemble plus à 87 Google Docs ouverts en même temps, et vous essayez de trouver la bonne photo pour une marque de shampoing. Les agences se présentent sous toutes les formes. Les grands magasins, les boutiques, le numérique uniquement, le service social first caca n'a pas d'importance La structure de base est généralement la même. Vous avez vos comptes. Ils discutent avec les clients et s'assurent que le brief tombe bien sur vos genoux. Tu as une stratégie. Ils découvrent ce que la marque doit dire. Production, ils aident à concrétiser des idées il s'agisse de publications imprimées ou de publicités pour le Super Bowl Et puis créatif. C'est là que tu entres en jeu. Dans l'équipe de création, vous travaillez généralement à deux, un rédacteur et un directeur artistique, comme ça Les rédacteurs écrivent. titres, des scripts, des études de cas et même des légendes TikTok Les directeurs artistiques conçoivent la mise en page, les storyboards, les présentations, les principaux visuels Et oui, choisir la police parfaite fait partie du travail. Mais ce n'est pas une règle stricte. Les meilleurs créatifs d'aujourd'hui ne sont pas que des penseurs. Ce sont des créateurs. Vous écrivez, concevez, éditez, animez, filmez, prototypez N'attendez pas que quelqu'un d'autre donne vie à votre idée. Tu fais en sorte que cela se produise. C'est le vrai pouvoir aujourd'hui être un créateur, pas seulement un créatif. Mais lorsque vous débutez, il est utile de comprendre votre position sur le terrain, comme dans le football. Vous êtes plus visuel ou plus verbal. Et si vous êtes chanceux ou stratégique, vous trouverez votre partenaire idéal, votre âme sœur créative, quelqu'un qui pense comme vous, mais qui comble vos lacunes. C'est pour cela que nous sommes les meilleurs créatifs. Deux têtes, une personne, c'est amusant. Le monde des agences peut donc sembler énorme vu de l'extérieur, mais une fois que vous y entrez, tout commence à prendre tout son sens. En quelque sorte. Ensuite, nous allons parler de ce qui compte vraiment Gb. Qu'est-ce que c'est, comment ça marche, comment en trouver de bons. Allons-y. 3. Qu'est-ce qu'une idée ?: Bon, alors parlons de l'idée, du Saint Graal de la publicité Idée, ce truc magique que tu es censé manger dix heures avant le déjeuner. Aucune pression. Mais sérieusement, qu'est-ce qu'une idée ? Une bonne, au moins. Une idée est une nouvelle façon de voir la vérité. Quelque chose que les gens ressentent, mais que vous êtes le premier à exprimer d'une manière nouvelle et inattendue. Nous aimons diviser les idées en trois niveaux. La plateforme, la grande idée à long terme, comme le font Nike. Le concept, que dit cette campagne aujourd'hui ? Et exécution. Comment lui donner vie ? Un film, un panneau publicitaire, un objectif Snapchat, un livre, peu importe Beaucoup de gens confondent l'exécution avec l'idée. Un visuel cool ne signifie pas qu'il y a une idée bien ancrée derrière celui-ci. Tu as besoin des deux. Regardons un exemple. En utilisant les deux biographies de 9.58 pour Tuma. Perspicacité. Tout le monde se souvient du record d'utilisation de Bolt Break. Mais personne n'en connaît l' histoire. Idée, racontons l'histoire de sa vie dans le même laps de temps. 9,58 secondes. Exécution. Un flip book d' une page pour chaque image de son record du monde. Simple, puissant, peu coûteux à fabriquer. C'est ce que nous appelons «   grand » contre « audacieux ». Vous n'avez pas besoin d'un gros budget. Il faut des idées audacieuses. Comment en est-on arrivé à une telle idée ? Réfléchissez intelligemment. Ne dites pas des choses au hasard. Posez de meilleures questions. Quelle est la tension ? Qu'y étrange à propos de cette marque ou de ce produit ? Qu'est-ce que personne ne dit ? Et n'ayez pas peur de dire des bêtises. Parfois, la pire idée de la pièce est celle qui débloque la meilleure Les idées sont compliquées. Laissez-les agir, mais revenez toujours à. Est-ce que cela dit quelque chose de vrai ? Est-ce que c'est écrit d'une manière que je n'ai jamais vue auparavant ? D'accord, au bout du fil. Ensuite, nous allons parler de la façon d' écrire pour des publicités, des affiches ou des tweets, quel que soit votre truc . Continuons d'avancer. 4. Écrire qui fait ressentir quelque chose: Vous voulez donc devenir rédacteur ou au moins écrire de meilleures idées ? Bienvenue. C'est là que les mots comptent vraiment. La rédaction consiste à dire quelque chose de court et intelligent qui vous donne un coup de poing dans le ventre vous fait rire, réfléchir ou cliquer Vous n'avez pas besoin de mots fantaisistes. Tu as besoin des bons mots. Celles qui ont frappé. Vous pouvez être sur une affiche, sur des t-shirts, sur des légendes, sur des emballages Le texte est partout, et quand il est bon, on le remarque. Alors, comment écrire un bon titre ? Commencez par l'idée. Quelle est la vérité ? Quel est le problème ? Essayez ensuite d'écrire 20 lignes différentes. Pousse-le. Essayez l'humour. Essayez intelligemment, essayez bizarrement. Un crétin qu'on adore, écris-le comme un tweet. Si vous n'arrivez pas à concrétiser votre idée en une phrase, il se peut que vous n'en ayez pas encore. Un autre est toujours le rythme des choses qui fonctionnent déjà. Paroles de chansons, proverbes, citations célèbres, déformez-les , cassez-les. Lisez également votre ligne à haute voix. Si ça vous semble maladroit, c'est le cas. Rendez-le plus fluide, plus net, plus court et, enfin, écrivez comme un humain Parle comme tu parles. Personne ne veut aller vite. Si le public ressent quelque chose, il sera attentif. Passons maintenant à la vitesse supérieure et passons à l'aspect visuel de la créativité, ou de l'orientation. 5. Direction artistique : Soyez plus Batman: Donc, notre direction. Parlons des visuels, de la mise en page, du design, des polices de caractères, la composition, rien qui empêche les gens de faire défiler la page et parfois de respirer pendant Et non, il n'est pas nécessaire d' être né génie du design. Tu dois juste t' entraîner comme Batman. Nous aimons dire que certaines personnes sont comme Superman. Ils ont vu naître avec des super pouvoirs. Goût incroyable, style parfait, naturellement cool. Mais la plupart d'entre nous sont Batman. Pas de pouvoirs, de travail acharné , d' outils et de nombreux tutoriels. Je ne suis pas née en sachant dessiner. J'ai appris en regardant YouTube, copiant des mises en page, en testant des choses tous les jours. Le design, c'est la mémoire musculaire. Plus vous le faites, plus votre œil devient aiguisé. Vous apprenez les règles, la hiérarchie, l'alignement, l'équilibre, les couleurs, puis vous les enfreignez exprès. Mais voici quelque chose que j'ai appris qui a changé ma façon de voir le design. Concevez avec intention, et il ne se décolorera jamais. Cela signifie qu'il ne faut pas simplement donner à quelque chose un aspect cool. Donnez-lui une petite raison d'être. Prenez les nombres, par exemple, la forme d'un nombre n'est pas aléatoire. Il a été conçu pour être lu, compris, reproduit. Il y a une logique derrière tout cela. C'est pour ça que ça dure. J'ai également beaucoup appris en jouant avec différentes techniques. Dans ces projets, j'utilise des tampons à encre, vrais tampons pour explorer la texture. Je voulais comprendre comment l'encre se comportait sur le papier, comment elle saignait, comment elle se cassait Maintenant, je peux le reproduire numériquement, mais avec la nuance de quelque chose de réel Même chose lorsque j'ai essayé la sérigraphie ou l' impression au risographe Une fois que vous avez compris les limites d' un processus physique, le désalignement, le chevauchement d'encre, restrictions de couleur, vous pouvez les simuler intentionnellement dans votre travail numérique Même pour l'utiliser dans la biographie de Bolt, je dois apprendre l' illustration et le stop motion. n'étais pas un expert, mais je voulais que l'idée existe, alors je l'ai trouvée. C'est le but de la direction artistique. Résoudre les problèmes visuels avec tous les outils dont vous disposez. Parfois c'est du design, parfois c'est de la photographie. Parfois, c'est une cassette. Et je scanne. S'il vous plaît, apprenez à utiliser les mocaps. Un bon mocap peut donner un projet scolaire l'apparence d'une étude de cas professionnelle Consultez des sites comme free mocapword.com. Sérieusement, ça fait une différence. Enregistrez également vos références. Pintersbards, soyez des mains, des dossiers Instagram, regardez tout et demandez-vous pourquoi Suivez des studios comme et Wash. Port haha. Hart. Miroir Miroir. Étudiez comment ils créent des systèmes visuels, comment ils mélangent les caractères, comment ils utilisent les espaces blancs. Vous n'avez pas besoin de gros tournages ou de budgets délirants. Il faut du goût et du temps. L'un de mes exemples préférés est campagne de l' AfNaska pour le ministère de Es-tu le suivant ? Petit budget, artisanat haut de gamme. Un système visuel puissant qui en dit long. Donc, oui, que vous commenciez maintenant ou dans dix ans, embrassez votre ère de Batman. Expérimentez, copiez, apprenez, inventez. Et quand quelqu'un commence à qualifier votre travail de super-héros, c'est alors que vous savez que nous avons travaillé Ensuite, parlons de l'origine des idées et de la manière de les créer à partir de zéro. Allons-y. 6. Les idées ne tombent pas du ciel (mais voici comment les trouver) ): Alors, comment trouvez-vous des idées ? Oui, la question d'un million de dollars. Commençons par clarifier quelque chose. Quand on parle d'idée, on peut vouloir dire deux choses. La plateforme, qui donne une vue d'ensemble, le concept principal, le fondement la campagne et son exécution. La manière spécifique dont le concept prend vie. Les deux sont importants. Une bonne plateforme vous apporte de la cohérence. Une belle exécution attire l'attention des gens, et devinez quoi ? Tu as besoin des deux. Et comment s'y rendre ? Tout d'abord, vous devez savoir ce que vous êtes en train de résoudre. Quel est le problème commercial ? À qui parlez-vous ? Qu'est-ce qui a été fait auparavant ? Quels sont les points de référence ? En quoi consiste réellement le produit ? Non, ça ressemble à un devoir, mais c'est vrai. Vous ne pouvez pas faire une bonne idée sans comprendre pourquoi vous en parlez. Perspicacité d'abord, exécution ensuite. En parlant de perspicacité, c'est la raison d'être de cette idée. Une vérité universelle. Un vrai comportement, quelque chose que le public voit et pense. Oui, c'est moi. L'idée elle-même est quoi ? Il peut s'agir d'une métaphore, d'une exagération visuelle, d' une touche culturelle une Quelque chose de surprenant, de mémorable et d'assez simple pour expliquer une ligne. Et puis viennent l' exécution, le comment, la façon dont l'idée ressemblera, se sentira et prendra vie dans le monde réel. Voici notre processus. Nous avons chacun cinq idées approximatives séparément. Ils n'ont pas besoin d'être géniaux. Ils ont juste besoin d'exister. Puis nous nous sommes rencontrés, l'un pour l'autre, pour quelques-uns, nous avons ri un peu et nous avons commencé à peaufiner. Les bons s'élèvent, les plus faibles disparaissent. Voici une autre astuce que nous adorons : la méthode du mixeur. Vous ajoutez tous les éléments du produit, comme la saveur, la couleur, l'ambiance Ensuite, vous ajoutez un format attendu, une chanson, un autocollant, une affiche, une cascade sociale Mélangez-les, croisez-les. Moins c'est évident, mieux c'est. nom à vos idées. Toujours. S'il n'a pas de nom, il n'existe pas. Un grand nom permet aux gens de se souvenir et de s'en soucier. Après, c'est l'idée. Demandez si cela figurerait dans mon portfolio ? Cela ferait-il la une des journaux ? Est-ce qu'Oprah en parlerait ? Oui, d'accord, fais de grands rêves. Cela peut-il être expliqué en un clin d'œil ? Ensuite, écrivez-le comme ceci : un titre fort, une description de l'idée en une seule ligne , un court paragraphe expliquant comment cela fonctionne, et faites-en une maquette Même si c'est faux, donnez-lui l'air réel. Les idées ne tombent pas du ciel. Ils sont construits, recherchés, testés, réécrits, rejetés. Puis l'un d'eux frappe et tout s'enclenche. C'est le travail. Mettons maintenant ces idées en pratique, en commençant par le format le plus élémentaire de publicité, l'affiche. 7. L'affiche : simple, puissante, inoubliable: Parlons maintenant des affiches. Le format essentiel le plus élémentaire de la publicité. Pourquoi ? Parce que c'est pur. Une image, un titre, un message. C'est ça. Et c'est cela la simplicité. C'est là le défi. L'affiche est la synthèse d'une idée. Il peut devenir un panneau d'affichage, un visuel pour enfants ou même un IceBurnPost Il doit donc être cohérent et concis. C'est clair en un coup d'œil. Mémorable une fois que vous l'avez fait défiler. Voici ce qu'est une bonne affiche. Un titre court et intelligent. Un visuel fort qui incite les gens à s'arrêter et une idée qui a du sens. Vous n'avez pas besoin de décoration. Tu as besoin de communication. L'image doit dire quelque chose, pas seulement être jolie. Alors, comment en faites-vous un ? Première étape, commencez par la vérité. Deuxième étape, trouvez une tournure. Troisième étape, écrivez dix titres. Choisissez le plus intelligent. Quatrième étape, réfléchissez à la meilleure façon de le montrer visuellement. C'est simple, c'est mieux. Si vous êtes directeur artistique, concevez-le. Si vous êtes rédacteur, prenez un modèle, mais donnez-lui l'impression que c'est intentionnel Pas de clarté, pas de jeux. Les ulcères sont votre salle de sport créative. Ils vous enseignent la concentration, le goût et la discipline. Ils sont votre terrain d'entraînement pour tous les autres formats. Donc, oui, une idée bien exécutée peut devenir une campagne complète. Mais tout commence toujours ici. Ensuite, nous verrons comment intégrer l'IA dans votre processus de création, non pas pour vous remplacer, mais pour pousser vos idées encore plus loin. 8. Adopter l'IA: Très bien, parlons de l'IA. Tout le monde en a peur ou a envie, ou les deux Mais voici notre point de vue. L'IA n'est pas une menace. C'est un outil, et il est là pour durer. Comme Photoshop, à l'époque Google ou même Internet. Quand elle est arrivée, les gens ont résisté. Maintenant, nous ne pouvons plus vivre sans elle. Même chose avec l'IA. Cela ne remplacera pas la créativité. Cela accélérera simplement les parties du garçon pour que vous puissiez vous concentrer sur l'idée. Utilisez l'IA pour rédiger des brouillons, générer des titres, explorer des références visuelles, mais aussi présenter des decks même créer des images rapidement C'est rapide et amusant. Par exemple, lorsque nous avons réalisé le projet de salade Giraffeson Horseback, basé sur un le projet de salade Giraffeson Horseback, film inédit de Salvador Dali, nous avons utilisé l'IA pour imaginer ce que Dali aurait pu réaliser, un film surréaliste, cinématographique, étrange N'oubliez pas que l'IA n'est qu' un point de départ. L'âme de l'idée doit encore venir de vous. Ne vous battez donc pas contre le futur. Embrasse-le. Apprenez à utiliser des outils tels que le chat, GPT, Mid-Journey, 11 labs, etc. Et surtout, ne les utilisez pas comme tout le monde. Utilisez-les comme une personne créative, avec goût, avec un concept, avec un but. Vous serez plus rapide, plus précis et bien plus dangereux dans le bon sens Ensuite, nous allons vous montrer comment utiliser tout ce que nous avons appris jusqu'à présent pour construire un projet plus vaste. Une idée à 360 degrés, une véritable campagne SPAC. 9. Pas de client ? Pas de problème. : Soyons honnêtes. Lorsque vous débutez, vous n'avez pas de vrais briefs ni de vrais clients, c'est bien C'est là qu'intervient le travail sur les spécifications. Vous créez votre propre brief et construisez le tout comme s'il était réel. Alors, comment le faites-vous ? Commencez par quelque chose qui vous tient à cœur, un sujet, une cause, une marque que vous aimez. Ensuite, rédigez votre propre brief. Quel est le problème ? Quel est l'objectif ? Quel est le point de vue ? Et à partir de là, construisez-le comme une véritable campagne. Pensez à un film à 360 degrés, à une activation sociale, produit, à une expérience hors de chez vous. Utilisez tout ce que vous avez appris jusqu'à présent. Perspicacité, idée, titre intelligent, visuel audacieux, exécution adaptée au message. Et voici la vérité. Nous avons appris à nos dépens. Beaucoup de gens ont de l'initiative. Ils sont à l'origine d'idées, mais très peu d'entre eux ont des initiatives. La discipline qui permet de mener une idée jusqu'au bout. C'est pourquoi le travail sur les spécifications est si important. Cela vous oblige à passer par toutes les étapes, pas seulement en pensant mais en agissant. Vous écrivez, concevez, testez, réécrivez, maquettez , construisez un deck, présentez. C'est comme ça qu'on grandit. Et restez réalistes, n' écrivez pas de scripts pour Nike, The Rock et Lady Gaga moins que vous ne puissiez vraiment le faire Concentrez-vous sur ce qui est possible. La simplicité est votre super pouvoir. Le rapide est ton arme. Si vous travaillez en équipe, divisez pour mieux régner. Si vous êtes un solo, commencez modestement. Ajoutez ensuite des couches au fur et à mesure que l'idée grandit. N'attendez pas que quelqu'un vous en donne l'occasion. Créez-le, terminez-le. Montrez au monde entier ce que vous pouvez faire. Ensuite, parlons de la destination de tout le travail et de la manière de créer un portefeuille qui ouvre des portes. 10. Votre portfolio est votre passeport: Parlons du portfolio. Votre portfolio est votre passeport pour entrer dans le monde de la publicité. C'est comme ça qu'on entre dans la pièce ou pas. Portfolio est votre carte de visite, votre voix, votre histoire. Quand quelqu'un le voit, il devrait savoir qui vous êtes en 5 secondes. Voici donc la règle d'or. N'y mettez que du bon travail. C'est pas bon. Non C'était réel. Seulement les choses dont tu es fier. N'attendez pas deux projets Ha ten. Un port à duper avec quatre idées géniales vaut mieux qu'un port avec 12 efforts en une seule fois. L'équilibre est essentiel. Montrez une gamme de produits, une affiche intelligente, un film ou une étude de cas, quelque chose de numérique ou d'interactif, une activation étrange, peut-être quelque chose de personnel. Assurez-vous qu'il est facile de s'y retrouver. Ne surconcevez pas votre site. Utilisez des plateformes comme le cargo, le Mg rouge ou l'espace carré. Tout ce qui fait briller votre travail. Et voici un conseil de pro. Ne vous contentez pas de montrer votre travail. Racontez l'histoire. Utilisez la structure, l'intérieur, l' idée du pourquoi, le quoi, l'exécution, le comment, les résultats si vous en avez. Également mis à jour en permanence. Vous ne saurez jamais quand un recruteur cliquera. Cette bannière en construction ? Pas mignon. Les gros titres sont importants. Les miniatures Les premières impressions sont importantes. Vous voulez faire briller votre portfolio. Cette personne a des idées, des goûts et sait comment donner vie aux choses. Ensuite, nous vous montrerons comment utiliser votre portefeuille une fois qu'il sera prêt, comment le partager, vous faire remarquer et vous faire connaître. 11. Montrer votre travail: Supposons donc que votre portefeuille soit prêt. Maintenant quoi ? Vous devez vous adresser aux bonnes personnes. C'est ce qu'on appelle prendre un livre pour faire un tour. C'est une activité mouvementée, mais ça marche. Voici l'état d'esprit. Tu ne demandes pas de travail. Vous montrez ce que vous êtes capable de faire. Vous établissez des relations. Commencez par les personnes, pas par les lieux. Trouvez des créatifs que vous admirez, soignez des réalisateurs, ACD, recruteurs, envoyez-leur des messages avec N'envoyez pas d'e-mail ennuyeux. Dites quelque chose de vrai, quelque chose de court et incluez toujours votre lien. Soyez humbles, soyez confiants. Du genre : « Hey, j' admire vraiment tes œuvres. J'adore vos commentaires sur mon portfolio. Disposez-vous de 5 minutes pour y jeter un coup d'œil ? Parfois, ils répondent. Parfois, ils ne le feront pas. C'est normal. Faites un suivi une fois, puis passez à autre chose. Et lorsque vous aurez une réunion, soyez prêt. Étudiez la personne et l'entreprise, mettez pratique les histoires qui se cachent derrière chaque œuvre que vous présentez. Soyez bref, précis et passionné. Montrez en quoi vous pensez que votre énergie est plus importante que le travail lui-même. Et si vous n'obtenez aucune réponse, essayez d'autres méthodes. Rédaction de critiques de portefeuilles, participation à des événements, envoi des personnes sur LinkedIn ou Instagram Le monde de la création est petit. Le monde voyage. Soyez visible, soyez gentil, persévérez. Un oui, c'est tout ce qu'il faut. Et une fois que vous entrez enfin dans une agence, c'est là que le vrai jeu commence. Nous en parlerons dans la vidéo finale. 12. Travaillez dur. Soyez gentil. Amusez-vous. : Tu as obtenu le poste. Incroyable. Mais voici le véritable défi. Que faites-vous de cette opportunité ? Il y a une citation que nous adorons du designer Anthony Buro. Travaille dur et sois gentil avec les gens. Cela semble simple parce que c'est le cas, mais c'est aussi tout. Lorsque vous rejoignez une agence , vous devez vous concentrer sur trois points. Apprenez la tâche. C'est le plus simple, et généralement le premier que vous apprenez. Comprenez ce que l' on attend de vous, comment rédiger un titre, concevoir un visuel clé, créer un deck, apprenez à bien faire le travail Comprenez le processus. Découvrez comment les choses fonctionnent. Vous, votre patron, l'agence et, bien sûr, le client. Chaque lieu a sa propre écriture. Comprenez les étapes à suivre avant d'essayer d' entrer par effraction. Construisez une relation. Sois gentil avec tout le monde. Toujours. Vous ne savez jamais quand vous avez besoin quelqu'un et quand quelqu'un devra vous donner des commentaires à votre sujet. Ce stagiaire d'aujourd'hui pourrait être votre directeur artistique demain. Et l'essentiel est de maintenir l' équilibre entre ces trois piliers. Parfois, vous écrasez le travail mais vous manquez le processus. D'autres fois, vos relations sont excellentes, mais votre métier a besoin de travail. Alors continuez à vous demander lequel de ces éléments dois-je améliorer en ce moment ? C'est comme ça qu'on grandit. Pas tout à la fois, mais une pièce à la fois. Ouais. N'oubliez pas les bases. Dites, s'il vous plaît, merci, désolé et félicitations. Ces petits mots sont très répandus sur notre lieu de travail. Un autre conseil. Présentez-vous. Arrivez 1 minute avant votre patron, en direct 1 minute après. Soyez visible, soyez présent, soyez disponible. Parce que dans cette industrie, si on ne vous voit pas, on ne se souvient pas de vous. Faites du bénévolat, levez la main, allumez votre appareil photo. Demandez si quelqu'un a besoin d'aide. Et lorsque les choses se compliqueront, souvenez-vous d'un mot qui résout 99 % des problèmes d'agence. Respect. Respectez le temps des gens, leurs idées , leurs commentaires, leur silence, leur processus, leur façon de penser. Et peut-être, surtout, n'oubliez pas de vous amuser. Nous sommes là pour résoudre les problèmes de manière créative, c'est censé être amusant. Nous avons créé ce cours parce que nous aimons ce travail, et nous voulons que davantage de personnes ressentent cela également. Alors, travaillez dur, soyez gentil, restez curieux, faites confiance au processus et profitez des remerciements pour votre attention. Rendez-vous dans la prochaine idée ou peut-être dans la prochaine agence.