Transcription
1. Introduction: Bonjour tout le monde. Je m'appelle Jenna Moreci. Je suis un auteur de fantaisie sombre ainsi qu'un YouTuber où j'enseigne à des centaines de milliers de personnes tout sur l'industrie de l'écriture. Aujourd'hui, je vais vous apprendre à naviguer dans l' auto-édition de votre roman du début à la fin. L' auto-édition est une option valable et potentiellement lucrative pour les auteurs qui a complètement changé l'industrie de l'édition. Je vis mon rêve d'être un auteur à temps plein grâce à l'auto-édition, et je gagne plus du double de mes
revenus quand j'ai travaillé dans un emploi normal en finance il y a des années. Tout cela semble tellement excitant, transformant votre créativité en carrière, ayant le contrôle total de votre art. Mais le côté est l'auto-édition est vraiment compliqué. Vous vous embarquez dans ce voyage sans une maison d'édition pour vous guider, et cela peut être extrêmement écrasant. Mon objectif aujourd'hui est de changer cela. Je décompose pas à pas le processus d'auto-publication de votre roman, commençant par le montage professionnel, jusqu'à l'approbation de la copie finale de votre livre. Je vais également vous donner des conseils pour faciliter la gestion de chaque étape. ne savez pas quel type d'éditeur embaucher, comment écrire une biographie d'auteur ou comment formater votre livre ? Je t'ai couvert. Cette classe s'adresse à tous ceux qui envisagent la voie de l'auto-édition, que vous
ayez un manuscrit terminé prêt pour la publication ou que votre histoire soit juste une idée flottante dans votre tête. Ce cours peut soit vous guider dans votre parcours d'auto-édition imminent soit vous aider à décider si l'
auto-édition est le bon choix pour vous. Mon plan de leçon est très complet. Je vais couvrir le processus d'édition professionnel, y compris les types d'éditeurs dont vous aurez besoin en cours de route, je vais également couvrir tous les détails dont vous aurez besoin pour votre livre, y compris votre Blurb et ISPN. Ensuite, je vais décomposer les dessins de couverture et les processus de mise en forme afin que vous puissiez les parcourir facilement. Enfin, nous aborderons la question de la publication, y compris le droit d'auteur et la distribution de votre livre aux fournisseurs. C' est la partie qui fait souvent monter les écrivains, mais je vous promets que ça n'a pas à être aussi difficile qu'il n'y paraît. Votre projet tourne autour de l'un de tous les écrivains parties
préférées du processus de publication, l'art de couverture. Votre couverture de livre est votre plus grand outil de marketing. Je veux que vous puissiez sortir de cette classe en sachant exactement ce qui rend une couverture de livre dans votre genre réussie et séduisante pour les lecteurs. L' auto-édition d'un livre est un processus long et alambiqué, alors permettez-moi de vous faciliter la tâche. J' ai traversé ce processus plusieurs fois, et je suis heureux de le décomposer morceau par morceau afin que vous ayez un guide simple et simple pour la publication. Une fois que vous serez prêt, je vous verrai dans le prochain module. J' ai hâte de vous aider à préparer votre livre pour la publication.
2. Avis de non-responsabilité: Je suis super excité de vous emmener à travers le processus
étape par étape de l'auto-publication de votre livre. Cela dit, avant de commencer, il y a quelques avertissements que je veux présenter juste pour m'
assurer que vous obtenez tout ce dont vous avez besoin de cette classe. S' il vous plaît ne pas passer au-dessus de la section. C' est très important et peut vous épargner une certaine confusion à l'avenir. Premièrement, je vais présenter les étapes de publication dans l'ordre exact dans lequel elles devraient se produire. Cependant, sachez que vous n'avez pas nécessairement à suivre cette commande exactement. De nombreuses étapes de publication se chevauchent ou se produisent en même temps. Par exemple, alors qu'un écrivain attend
qu'un éditeur travaille sur son manuscrit, il peut commencer à travailler sur le blurb ou la biographie de l'auteur, ou peut-être que votre lecteur de preuve tombe malade, sorte que la relecture de votre roman est retardée. Vous pouvez décider de passer à une autre étape pendant que vous attendez. Fondamentalement, veuillez vous référer à l'ordre de ces étapes comme un guide général, pas un absolu. Numéro deux, alors que je pense que ces étapes sont nécessaires au processus d'auto-édition, vous pouvez vous sentir différemment. Peut-être que vous écrivez un autre type de livre, ou peut-être que vous avez des intentions différentes pour la sortie. Mon objectif ici est de vous donner autant d'informations que possible pour faciliter le processus de publication. Cependant, en fin de compte, c'est à vous que revient la décision finale. Si vous avez envie de sauter certaines étapes est préférable pour votre libération, c'est votre décision de direction à prendre. Troisièmement, l'industrie de l'édition est en constante évolution. C' est pourquoi il peut être si difficile de trouver des informations précises sur l'auto-édition. Vous pouvez trouver une grande ressource, puis bam, un an plus tard, c'est obsolète. Pour cette raison, il y a une chance qu'au fil du temps certaines des étapes présentées dans cette classe puissent changer. Faites preuve de diligence raisonnable pour vous assurer que les étapes que vous prenez
lors de la publication sont opportunes sur le marché actuel. Numéro quatre, c'est une classe sur l'édition, pas sur le marketing. Que vous soyez traditionnel ou indépendant, l'auteur, c'est vous, devra commercialiser son livre afin d'avoir une sortie réussie. Je ne parlerai pas du marketing dans cette classe. Ne vous sentez pas comme une fois que vous avez terminé toutes ces étapes, boum, vous avez fini, parce que vous ne l'êtes pas, vous devez toujours commercialiser le livre. Si vous voulez un guide pour débutants sur la commercialisation d'un livre, consultez ma classe, Digital Marketing for Writers : Planning a Successful Book Release. Numéro cinq, tous les programmes, logiciels, entreprises ou sites Web que je mentionne dans cette catégorie ne sont pas des avenants. Je donne simplement des exemples aux écrivains qui cherchent à naviguer dans le processus de publication. C' est vraiment difficile de le faire sans mentionner les plateformes pertinentes. S' il vous plaît, ne pensez pas que j'essaie de vous vendre quelque chose. Ce que tu fais de ton argent ne me regarde pas. Enfin, numéro six. Ces étapes sont les plus pertinentes pour les auteurs qui cherchent à publier eux-mêmes aux États-Unis. Bien que bon nombre de ces étapes puissent se traduire par des publications internationales, elles
ne le feront pas toutes. J' aimerais en savoir plus sur l'édition internationale, mais malheureusement, mon expertise réside aux États-Unis. Là, vous l'avez. Ce sont mes disclaimers pour la classe. J' espère que vous êtes prêt à en apprendre davantage sur l'auto-édition, parce que je suis prêt à en parler. Passons à cela en commençant par l'une des parties
les plus redoutées du processus de publication, l'édition professionnelle.
3. Le montage professionnel: Nous entamons officiellement le processus d'auto-édition. Si vous n'êtes pas excité, vous devriez l'être. Vous redoutez peut-être ce processus parce que la première étape est celle que beaucoup d'écrivains détestent, et c'est le montage professionnel. Personnellement, j'adore le montage professionnel, et je vais vous dire pourquoi. Même si j'aime mon histoire et y crois, il n'
y a aucun moyen que j'ai écrit un produit fini parfait. Je suis réconforté de savoir que les professionnels vont
signaler des erreurs que je n'aurais jamais remarquées autrement. J' ai aussi l'impression de devenir un meilleur écrivain à chaque cycle de montage professionnel. J' apprends de nouvelles compétences qui non seulement aident mon manuscrit actuel, mais peuvent aussi aider les manuscrits que j'écris dans le futur. Essayez de le regarder de cette façon : ces gens vous aident à polir votre histoire pour que les lecteurs la dévorent, vous sortirez du processus, un écrivain beaucoup plus fort. Maintenant, il y a quatre étapes de l'édition professionnelle que vous allez probablement rencontrer. La première édition est ce qu'on appelle l'édition de développement ou de contenu. Cette édition se concentre sur la viande de votre histoire. Je parle d'intrigue, de personnages, arcs de
caractère, de réglage, de rythme. Un éditeur de développement va vous raconter ce qui fonctionne dans votre histoire et ce qui nécessite une révision. s'agit de la première édition que vous rencontrerez probablement parce qu'elle regarde l'histoire dans son ensemble, par opposition à des pièces plus petites comme la syntaxe ou la grammaire. prochaine étape est la modification de ligne, qui couvre votre écriture au niveau du paragraphe et de la phrase. C' est là que l'éditeur examine le flux et la cohérence. Toutes vos phrases ont-elles la même structure ? Ils sont trop fleuris ? Ils sont robotisés ? La prochaine édition est celle que la plupart des auteurs connaissent, et c'est le copyedit. Tout cela concerne les écrous et les boulons de votre écriture : grammaire, syntaxe, ponctuation, les petites choses. Parfois, les écrivains pensent qu'il est correct de sauter le copyedit parce que comme je l'ai dit, grammaire et la ponctuation sont les petites choses, non ? Le problème est que les erreurs de grammaire et de ponctuation peuvent être flagrantes, et elles peuvent complètement ruiner l'expérience de lecture. Crois-moi, tu ne veux probablement pas sauter ça. La dernière édition que nous examinons n'est pas du tout une édition, c'est en fait la relecture. La relecture est votre dernière garantie. C' est une dernière lecture du manuscrit pour trouver des erreurs persistantes. Nous ne regardons pas de grosses erreurs comme des personnages plats ou une mauvaise construction de mots. Nous regardons des choses qui ont pu glisser dans les fissures. Une faute de frappe ici, une erreur de formatage là. Maintenant, si vous décidez ou non d'implémenter toutes ces modifications, c'est à vous de décider. Cependant, il vous appartient de les mettre en œuvre dans l'ordre exact que j'ai indiqué. Le développement est le premier, la ligne est la deuxième, copyedit est le troisième, et enfin, nous avons la relecture. Si vous enrôlez d'abord le copyeditor, puis l'éditeur développemental, vous gaspillez essentiellement de l'argent. Rappelez-vous, une modification de développement est la grande chose : le réglage, points de
tracé, les arcs de caractère. Très souvent, les éditeurs de développement exigent que vous
réécriviez des scènes entières ou des chapitres entiers. Cela signifie que si vous avez déjà engagé un copyedit, tout ce travail acharné que vous avez payé est d'être supprimé. Maintenant, vous pouvez regarder cette liste et penser à quatre types de modifications ? Est-ce que ça veut dire quatre éditeurs différents ? Pas vraiment. De nombreux éditeurs proposent des packages par exemple, un package de développement et d'édition de ligne ou un package de ligne et de copyedit. Cela signifie que, même s'il est probable que vous embaucherez plus d'un éditeur, vous n'en embaucherez probablement pas quatre. Le dernier point que je veux mentionner est ce que j'appelle la relecture auxiliaire. Bien que les éditeurs professionnels soient d'une aide immense, ils sont aussi humains, ce qui signifie que même après quatre tours de montage, il peut y avoir des erreurs persistantes. Une fois que mon livre est complètement formaté, j'engage une poignée d'amis écrivains pour lire l'histoire une fois de plus, juste pour m'assurer qu'il n'y a pas de fautes de frappe restantes. Cela peut sembler paranoïaque, mais l'industrie le fera à une personne. J' ai vu des choses, des choses terribles. Cela vaut la peine de donner à votre livre une lecture supplémentaire, et si vous avez des amis qui peuvent vous aider avec cela, d'autant mieux. C' est donc le processus d'édition professionnel en un mot. Je sais que cela peut sembler écrasant, mais si vous comprenez les différents types d'édition et le but qu'ils servent, cela facilitera le processus. Une fois que vous serez prêt, je vous verrai dans la section suivante où nous
parlerons de tous les goodies spéciaux dont vous avez besoin pour gifler sur la couverture de votre livre.
4. À propos du livre: Vous pensez peut-être que la prochaine étape du processus de publication est l'art de couverture. Cependant, il y a quelques étapes que je pense
personnellement que vous devriez prendre en considération à l'avance. La première est ce que j'aime appeler à propos du livre. Vous voulez rassembler toutes les informations qui apparaîtront sur la couverture de votre livre, ou sur la couverture arrière, et je décompose ces goodies pour vous en ce moment. Je vais supposer que si vous êtes allé aussi loin que le montage professionnel, vous avez déjà compris le titre de votre livre, mais juste au cas où vous ne l'auriez pas fait, clouez ça maintenant. Si vous écrivez une série, vous voudrez également connaître le nom de la série. Certains auteurs portent le nom de la série sur leur livre, d'autres pas. Encore une fois, pour les auteurs de séries, assurez-vous de savoir quel numéro se trouve votre livre dans la série. D' autres choses de base à clouer sont que vous
publiiez ou non sous votre vrai nom, ou un nom de plume. C' était le truc facile. Maintenant, nous devons passer à des choses qui causent parfois des ennuis aux écrivains. Je parle du blurb du livre et selon que vous avez
l'intention ou non de les inclure, des slogans et des endossements. Commençons par le blurb. Un blurb de livre est un bref résumé de ce qui concerne le livre. On l'appelle aussi parfois le synopsis, ou le verso du résumé du livre. Votre objectif est de donner au lecteur un instantané de ce que ce livre est à propos sans révéler aucun spoilers, ni la fin. Voici quelques conseils pour écrire votre blurb. D' abord, votre blurb devrait être assez court. Je parle 100 à 200 mots. Bien que le plus souvent, 150 est un bon objectif à atteindre. Si votre blurb est trop ennuyeux, et promenant pour que le lecteur finisse, ils ne vont certainement pas plonger dans le livre lui-même. Deuxièmement, cela devrait aller sans dire, mais ne pas info-dump. Vous n'avez pas besoin d'expliquer chaque sous-tracé
ou de répertorier chaque caractère. Très souvent, les seuls personnages qui doivent être mentionnés par nom sont les personnages principaux et peut-être le méchant. Troisièmement, commencez par un coup. La ligne d'ouverture devrait attirer l'attention du lecteur. Pensez à l'élément le plus intéressant, ou passionnant de votre livre et faites que votre ligne d'ouverture. Quatrièmement, utilisez des mots puissants qui accrocheront le lecteur. Votre personnage principal se bat contre un méchant, ou luttent-ils contre des ténèbres impensables ? Hyperbole est ton ami. Si ça semble être la narration d'une bande-annonce, vous êtes sur la bonne voie. Cinquièmement, finissez par une question. ne signifie pas que vous devez littéralement finir par une question, bien que vous le pouvez absolument, mais vous devriez finir d'une manière qui laisse vos lecteurs poser des questions, ou se demander. Cliff-hangers sont toujours un pari sûr quand il s'agit de réserver des blurbs. Sixièmement, faites vos recherches, lisez une tonne de blurbs écrits par d'autres auteurs, en particulier dans votre genre. En faisant cela, vous remarquerez souvent une formule cela
vous donnera une idée de ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas,
et enfin, vous demanderez de l'aide. Montrez votre blurb aux partenaires critiques, demandez-leur ce qu'ils pensent pouvoir améliorer. nombreux éditeurs sont également heureux de modifier votre blurb pour une somme modique. C' est vos lecteurs premier goût de votre écriture, alors faites-le compter. Une fois que vous avez élaboré votre blurb, vous pouvez avoir terminé avec cette étape. Cependant, le plus souvent, c'est aussi une bonne idée d'examiner les slogans et les endossements. Un slogan est une phrase accrocheuse typiquement sur la couverture de votre roman qui attire l'attention du lecteur. Parfois, c'est une ligne directement du livre, d'autres fois c'est une ligne inspirée du livre. Dans mon roman de fantaisie sombre, Le Champion du Sauveur, mon slogan était une citation du chapitre 3, « Respectez le labyrinthe, obéissez au labyrinthe ». Cependant, pour son roman compagnon, La sœur du Sauveur, mon slogan était une ligne inspirée de l'histoire : « Elle est née dans la mort, maintenant elle se bat pour vivre ». Les slogans ajoutent de l'intrigue et de l'anticipation, ils aident également à équilibrer l'art sur votre couverture. Le dernier point à prendre en considération est les avenants qui sont citations d'
éloges données par d'autres rédacteurs ou examinateurs. Les avenants aident vraiment à vendre des livres parce qu'il est
encourageant de voir que quelqu'un d'autre a apprécié l'histoire. C' est encore plus utile si vous pouvez obtenir aval de quelqu'un qui a une réputation stellaire. Cela signifie que les encouragements de best-seller, ou d'auteurs primés vont signifier
beaucoup plus pour les lecteurs qu'un soutien de votre grand-mère. Si vous voulez obtenir l'aval d'auteurs éminents, vous devrez leur demander s'ils seraient intéressés à lire
une copie avancée de votre roman et à fournir une citation de louange à condition qu'ils en apprécient. Si vous n'avez pas de personnalités éminentes à contacter, une autre option est l'approbation des évaluateurs. Ceux-ci ne seront pas aussi puissants, mais cinq étoiles, c'est encore cinq étoiles. Une fois que vous avez vos mentions, vous pouvez choisir de les placer au dos du livre, vous pouvez les utiliser comme en-tête de votre blurb, ou vous pouvez créer une page entière d'endossements dans le livre lui-même. Vous avez beaucoup d'options quand il s'agit d'approbations. C' est une autre situation où c'est une bonne idée de rechercher d'autres auteurs, vérifier leurs livres, de voir comment ils l'ont fait et de voir quelle mise en page vous aimez le plus. Une fois que vous avez franchi cette étape, nous passons à l'étape suivante, qui concerne l'auteur. Je te verrai là-bas.
5. À propos de l'auteur: Maintenant que vous avez compris les détails de votre livre, il est temps de vous concentrer sur l'un des aspects les plus irritants du processus de publication,
à savoir la biographie de votre auteur. Il est important de faire clouer votre biographie d'auteur avant de commencer la couverture car votre artiste
de couverture aura probablement besoin de cette biographie d'auteur si vous
envisagez de la faire figurer n'importe où sur la couverture de votre livre. Les écrivains détestent cette étape parce que vous dites quoi de vous-même ? Heureusement, ça n'a pas à être aussi intimidant qu'il y paraît, et je suis là pour vous guider. Tout d'abord, sortons les choses faciles du chemin, avez-vous des félicitations ? C' est une question importante parce que les distinctions ne sont pas seulement pertinentes pour la bio de l'auteur, elles peuvent être pertinentes pour la couverture du livre elle-même. Parmi les récompenses d'écrivain, mentionnons le fait d'être un best-seller ou
de remporter un prix prestigieux. Si vous avez des reconnaissances sous votre ceinture, pensez à la mettre à côté ou au-dessus de votre nom sur la couverture de votre livre. Ça donnera un peu de poids à votre livre et ça vous fera vous sentir génial. Vous devez également inclure toutes les distinctions pertinentes dans votre bio d'auteur lui-même, en
particulier dans la première ligne. Les lecteurs n'arrivent pas loin dans les bios d'auteur, généralement parce qu'ils sont super ennuyeux, alors frappez-les avec les choses importantes en premier. Ensuite, les auteurs mentionnent souvent leurs qualifications. Par exemple, un historien qui écrit de la fiction historique pourrait parler de ses antécédents, un biochimiste qui écrit de la science-fiction pourrait le mentionner également. Si vous n'avez pas de qualifications spécifiques, ce qui est extrêmement courant, vous pouvez plutôt énumérer votre spécialité. Êtes-vous connu pour votre prose poétique, votre romance légère, votre fantaisie fantaisiste ? Cela permet aux lecteurs de savoir à quoi s'attendre. Une fois que vous avez obtenu vos félicitations, qualifications et spécialités hors du chemin, vous pouvez maintenant donner quelques informations brèves sur votre lieu de vie, comment vous vivez, et peut-être un factoid intéressant à votre sujet. Vous n'avez pas besoin de lister la ville dans laquelle vous vivez. Par exemple, j'ai simplement mentionné que j'habite dans la Silicon Valley. Cependant, il est courant de donner aux gens une idée de l'endroit où vous résidez. Comment vous vivez peut simplement se référer au fait que vous êtes heureux marié avec trois enfants ou que vous vivez une vie confortable avec un précieux chien à trois pattes. Un factoid intéressant est exactement ce que ça ressemble, quelque chose de spécial ou de bizarre chez vous. Pas dur, n'est-ce pas ? Maintenant, quelques choses à garder à l'esprit lors de l'écriture de votre biographie d'auteur, d'abord, il devrait être court, quatre, peut-être cinq phrases. Vous savez ce que les lecteurs voient quand ils lisent une biographie d'auteur d'essai ? Ego pendant des jours. Ce n'est pas une bonne chance. Deuxièmement, considérez votre style, plateforme d'
auteur et votre genre. Si vous écrivez des comédies romantiques, alors il est parfaitement acceptable de rendre votre auteur bio drôle. Cependant, une biographie d'auteur drôle serait extrêmement inappropriée si vous écriviez des tragédies déchirantes. Troisièmement, si vous allez inclure un factoid intéressant, assurez-vous que c'est vraiment intéressant. Si vous allez avec l'angle débile, alors un factoïde stupide pourrait fonctionner, ou peut-être quelque chose de fleuri si vous êtes un poète. Mais si le factoïde n'améliore en aucune façon la bio, alors il n'a pas besoin d'être là. Enfin, quoi que vous fassiez, ne mentionnez pas que vous êtes un lecteur vorace. Pourquoi ? Parce que chaque auteur débutant mentionne qu'il est un lecteur vorace dans sa biographie d'auteur. Je ne sais pas si vous le savez, mais lire et écrire vont de pair. Il est à peu près évident que vous, écrivain, êtes aussi un lecteur. Vous n'avez pas besoin de le mentionner. On dirait que tu n'avais rien d'intéressant à dire sur toi. Pendant que vous cuisinez votre biographie redoutée, je vous encourage à parcourir beaucoup d'autres livres dans votre genre. Lisez les bios de leur auteur, voyez ce qu'ils ont dit et comment ils l'ont dit. Vous remarquerez probablement une formule, un lien similaire, le même genre de faits étant mentionnés. N' hésitez pas à l'utiliser comme guide. Une fois votre biographie terminée, vous avez fini, non ? Faux. Vous, mon ami, avez
toujours besoin d'une photo d'auteur. Si vous pouvez obtenir une photo professionnellement prise, c'est certainement encouragé. Cependant, si vous avez un ami qui est excellent en photographie et a un bel appareil photo, cela peut aussi fonctionner. Mais vous ne devriez probablement pas utiliser un selfie filtré ou granuleux. Vous pouvez avoir l'air mignon, mais il ne crie pas exactement professionnel. Encore une fois, c'est le moment idéal pour regarder d'autres auteurs de votre genre et voir ce qu'ils font. Neuf fois sur 10, vous allez voir une photo professionnelle relativement simple et, espérons-le, flatteur. Ok, je sais que tu n'attendais pas cette étape, mais c'est fait, et ce n'était pas si terrible, non ? Je veux dire, tu vis toujours, donc c'est un plus. Maintenant que votre bio d'auteur est pris en charge, nous passons à notre prochaine étape. Je te verrai là-bas.
6. Tout savoir sur les ISBN: Vous avez de la chance parce que cette étape est l'une des plus rapides de toute la liste. Il est temps d'entrer dans ISBN. Un numéro ISBN ou International Standard Book Number est un numéro de 10 chiffres attribué à chaque livre avant sa publication. Ils sont super importants parce qu'ils seront finalement
utilisés par les détaillants pour le suivi et la distribution. Si quelqu'un cherche votre livre, son meilleur pari est à travers l'ISBN. La raison pour laquelle nous abordons cette étape est que vous aurez besoin de vos ISBN une fois que vous commencerez le processus de couverture et de
mise en forme, car l'ISBN sera répertorié sur le livre lui-même ou dans le livre lui-même. Voici donc ce que vous devez savoir avant de commencer à chercher des ISBN pour votre livre. abord, vous aurez besoin d'un ISBN pour chaque version de votre livre. Cela signifie que si vous publiez un livre électronique et un livre broché, vous aurez besoin de deux ISBN. Si vous publiez un livre électronique, un livre broché et un livre relié, vous aurez besoin de trois ISBN. Notez qu'il s'agit d'un ISBN par format et non d'un distributeur. Vous n'avez pas besoin d'un ISBN pour Barnes & Noble, un ISBN pour Kobo et d'un autre pour Books-A-Million. Ça ne marche pas comme ça. Maintenant, certaines plateformes d'auto-édition offriront des ISBN gratuitement. Cela dépendra de la plate-forme que vous utilisez. Vous pouvez profiter de ces cadeaux gratuits, mais veuillez lire attentivement les termes et conditions car il
peut y avoir des limitations associées à ces ISBN gratuits. Une autre chose à considérer est l'ASIN, qui est la version de l'ISBN d'Amazon KDP. Si vous décidez de charger une version Kindle de votre e-book via Amazon KDP,
il attribuera automatiquement un ASIN à votre livre. Cela signifie que cette version de votre livre n'aura pas besoin d'un ISBN, au moins pour être traçable sur Amazon. Cependant, de nombreux auteurs achètent toujours un ISBN pour leur livre électronique car il permettra de suivre le livre dans les bibliothèques et d'autres détaillants. Maintenant que nous avons couvert les options gratuites, il y aura toujours un moment où vous aurez besoin d'acheter des ISBN, et je vais vous prévenir, ils ne sont pas bon marché. ISBN ont un prix élevé,
mais sur le côté positif, la plupart des distributeurs offrent des prix en vrac. Cela signifie que plus vous achetez d'ISBN, moins chacun sera bon marché. Si vous prévoyez d'écrire une tonne de livres au cours de votre vie, il pourrait être utile d'acheter une grande partie de ISBN. Si c'est juste un unique, alors peut-être seulement obtenir les ISBN dont vous avez besoin pour ce livre. Quant à l'endroit où acheter vos ISBN, il existe plusieurs plateformes qui varient en popularité selon la région ou le pays. Par exemple, aux États-Unis, le site le plus populaire est Bowker. Où que vous achetiez vos ISBN, assurez-vous de rechercher la plateforme et assurez-vous qu'elle est digne de confiance. Une fois que tu les achètes, c'est tout. Ils sont à vous de les utiliser comme vous le souhaitez. Cela signifie qu'il est enfin temps de commencer à travailler sur l'art de la couverture. Je vous verrai dans le prochain module pour plus de détails.
7. Art de couverture: Nous sommes enfin à la plupart des écrivains partie préférée
du processus d'édition et c'est l'art de couverture. La couverture fait référence à l'œuvre qui se trouve au recto de votre livre. Si vous publiez des livres durs et des livres brochés, cela fait également référence à la colonne vertébrale, au dos et aux rabats intérieurs. Vous vous attendez peut-être à ce que je vous apprenne à créer des couvertures, mais je ne vais pas le faire. À moins d'être un artiste de couverture professionnel ou un graphiste ayant une bonne compréhension dans un secteur de l'édition, vous ne devriez pas créer votre propre couverture. Votre couverture de livre est votre outil marketing numéro 1. C' est la première chose que tous vos lecteurs potentiels vont voir. Avant le titre, avant le blurb, avant
même le classement, ils vont voir la couverture de votre livre. Ainsi, si votre couverture semble non professionnelle ou faite maison, il est garanti de perdre des ventes. Les lecteurs vont voir que vous ne mettez pas de temps, d'effort ou d'argent dans la couverture et ils vont supposer que l'intérieur
du livre est tout aussi négligé et honnêtement, pouvez-vous les blâmer ? C' est une supposition juste à faire. Lorsque vous choisissez votre concepteur de couverture, il est payant de faire vos recherches. Bien sûr, vous pouvez faire une recherche pratique sur Google, mais il est particulièrement utile de parler à d'autres auteurs et de voir avec qui ils ont travaillé et qui ils recommandent. Une autre astuce est de vérifier les livres auto-publiés dans votre genre avec des couvertures que vous aimez. Les artistes de couverture sont généralement crédités dans le livre lui-même, soit sur la page des droits d'auteur, soit dans les remerciements. Une fois que vous avez cloué quelques pochettes avec lesquelles vous aimeriez travailler, il est temps de vous faire une idée du genre de pochettes dont vous aurez besoin. C' est lorsque vous faites référence au nombre de formats ou de versions dans lesquels votre livre apparaîtra. Vous publiez un e-book ? Vous publiez un livre broché ? Vous publiez un livre relié ou un livre audio ? Chaque version a besoin de sa propre couverture. Oui, l'avant sera le même, mais ils auront tous leur propre format et taille. Un livre électronique est généralement une couverture rectangulaire, tandis que le livre audio est un carré. livres brochés comprennent un dos et une colonne vertébrale, les dos
durs comprennent un dos, colonne vertébrale et des rabats intérieurs. Veuillez noter que si ce n'était pas déjà évident, plus vous créez
de formats, plus vous allez dépenser pour votre couverture, donc budget en conséquence. J' ai vu des concepteurs offrir des forfaits aussi bon marché que 50 dollars et aussi chers que 4 000$. La gamme de prix est énorme, donc vous devriez certainement faire vos recherches afin que vous
puissiez avoir une idée de combien vous aurez besoin d'économiser. La dernière chose que vous voulez considérer et probablement la partie la plus importante est de comprendre ce que vous voulez en vedette dans votre couverture. Encore une fois, c'est une idée intelligente de se référer aux livres les plus vendus dans votre genre pour avoir une idée de ce que les lecteurs attendent. Cela vous aidera à choisir le style et l'illustration ainsi que la mise en page. Par exemple, si vous envisagez de créer un livre broché et un livre relié, vous remarquerez que la plupart des livres présentent une mise en page similaire. Le livre broché standard aura un dos qui présente le blurb de l'histoire. Il peut aussi avoir une citation de louange ou deux et s'il y a de la place, peut-être une bio d'auteur, bien que ce n'est pas tout à fait aussi commun. Les hardbacks présentent souvent la bio et le blurb de l'auteur sur les rabats intérieurs, tandis que le dos sera réservé aux citations de louange, teasers ou les deux. Vous pensez peut-être que cette information n'est pas pertinente pour vous, après tout ce que vous embauchez un artiste de couverture et qu'ils vont s'en occuper, mais vous les embauchez, ce qui signifie qu'ils vont suivre votre direction. Il est très important d'avoir une idée de ce que vous voulez sur votre couverture afin que vous puissiez les guider tout au long du processus. C' est tout ce que j'ai pour toi en ce qui concerne les couvertures de livres. Faites des recherches sur les concepteurs de couvertures afin que vous puissiez trouver celui qui vous convient le mieux.
8. PROJET DE CLASSE: J' ai une mission pour toi et tout est au sujet des couvertures de livres. Vous n'avez pas besoin d'être à l'étape de la publication pour terminer cette tâche. Tant que vous avez un travail en cours, vous pouvez le faire. Cette affectation est divisée en 10 étapes, alors sortez un bloc-notes ou un document Word et listez ces étapes dans l'ordre dans lequel je suis sur le point de leur donner. L' objectif est de vous aider à déterminer ce que vous voulez de la couverture de votre livre. Même si vous avez déjà une idée de ce que vous cherchez, vous pouvez réaliser que ce n'est pas vraiment bon. Ces étapes vous aideront à vous orienter dans la bonne direction, et lorsque le moment sera venu pour vous d'embaucher un artiste de couverture, vous serez prêt. Étape numéro 1, déterminez votre genre. Ça devrait être facile. Vous écrivez un livre, donc vous devriez probablement être déjà au courant de son genre. Beaucoup de gens écrivent des livres de genre croisé, ce qui signifie que le livre tombe dans plus d'un genre. Par exemple, ma série, la série Sauveur est une série de fantaisie sombre,
mais c'est aussi une série d'aventures romantiques et d'action. Si votre livre est un genre croisé, vous devrez choisir le genre le plus pertinent. Je sais que c'est vraiment difficile, parce que tous les genres sont pertinents. J' aime penser à quel genre apparaît dans chaque chapitre. C' est celui sur lequel je vais me concentrer. Étape numéro 2, déterminez votre audience cible. Votre public cible est le groupe de personnes pour lequel votre livre a été écrit. Typiquement, les publics cibles sont les enfants, si vous écrivez des livres pour enfants, la moyenne année, qui se réfère aux lycéens, les jeunes adultes, qui se réfère aux lycéens, et les adultes qui se réfère à 18 ans et plus. Il y a aussi un nouvel adulte, qui est un terrain d'entente entre les jeunes adultes
et les adultes, il se réfère généralement à un public cible de personnes qui se lancent dans leur premier travail de
grand garçon ou de grande fille ou s'ils sont juste a commencé à la fac. La raison pour laquelle vous devez déterminer votre audience cible est que cela affectera votre couverture. Une couverture fantaisie jeune adulte va sembler assez différente d'une couverture fantaisie adulte. Étape 3, recherchez votre genre et votre public cible. Tirez sur Amazon et recherchez des livres dans votre niche particulière. Par exemple, je taperais romans fantastiques noirs
adultes, puis je fouetterais toutes les couvertures de livres fournies. C' est une bonne idée de regarder les meilleures ventes au sein de votre genre et de votre public cible, car alors vous savez, sans aucun doute que ce sont des couvertures ont été efficaces. Étape numéro 4, analyser les tendances. Si vous trouvez suffisamment de couvertures de livres dans votre genre et votre public cible, vous commencerez à remarquer les tendances. La couverture est-elle très détaillée et occupée, ou sont-elles simples et rationalisées ? Les couvertures sont-elles brillantes et éclatantes ou sombres ? Il y a des gens sur la couverture ? Si oui, est-ce qu'on voit leurs visages ou est-ce juste leur dos ou leur silhouette ? Prenez note de ces tendances car il vous sera très utile lors de la fabrication de votre housse. Étape numéro 5, choisissez 3-5 couvertures. Après avoir parcouru un bazillion de couvertures, choisissez 3-5 qui sont le reflet le plus proche de la façon dont vous aimeriez que votre couverture ressemble. Cela ne signifie pas que nous copions des couvertures, mais vous devriez en trouver quelques-unes qui utilisent des éléments stylistiques pertinents pour votre travail. Par exemple, lorsque je cherchais des couvertures pour la série Sauveur, j'en ai trouvé une qui avait un fond très sombre et un casque lumineux en son centre. Le contraste entre l'obscurité et la luminosité était quelque chose que je voulais certainement employer dans ma série. Enregistrez vos couvertures préférées car elles peuvent être très utiles lorsque vous communiquez avec votre futur artiste de couverture. Vous pouvez les utiliser comme référence. Étape numéro 6, quels sont les symboles de votre roman ? Quelles sont les images récurrentes qui apparaissent dans votre roman ? Des choses qui apparaissent souvent ou symbolisent votre histoire. Par exemple, les images récurrentes dans la sœur du Sauveur étaient le sang, lames, les lys, le violet, l'obscurité et la lumière. Vous voulez que ces images soient écrites parce qu'elles pourraient jouer un rôle futur dans la couverture de votre livre. Étape numéro 7, quels sont les thèmes de votre roman ? Les thèmes ne sont pas facilement traduits dans la couverture. Cependant, ils peuvent vous donner une idée du ton émotionnel que votre illustration de couverture devrait transmettre. Par exemple, beaucoup des thèmes de la Sœur du Sauveur concernaient l'obscurité et la mort, donc je voulais une couverture sombre qui montrait des indices de danger. Étape numéro 8, quel schéma de couleurs êtes-vous intéressé ? Parfois, le schéma de couleurs est évident, surtout si la couleur est pertinente pour votre histoire. Si vous écrivez sur Superman, il est clair que le jeu de couleurs sera bleu, rouge et or. D' autres fois, ce n'est pas si évident. Faites de votre mieux avec cette étape. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Étape numéro 9, quel instantané voulez-vous livrer aux lecteurs ? Les lecteurs vont faire un jugement rapide sur votre livre en fonction de sa couverture, donc vous devez décider tôt de ce que vous voulez que ce jugement soit. Si un livre met en vedette un homme nu tenant une femme en lingerie, les
lecteurs vont supposer que ce livre est vapeur, qui est un problème si c'est un livre sur la physique, quel instantané voulez-vous livrer ? Écrivez-le. Enfin, l'étape numéro 10. À quoi veux-tu ressembler ta couverture ? C' est là que vous prenez tout ce que vous avez appris au cours étapes 1 à 9 et que vous les mettez au travail. Comment voulez-vous que votre couverture ressemble ? C' est bon si vous avez plusieurs options, en fait, c'est préféré, vos artistes de couverture vous remercieront de leur donner une variété d'options pour travailler avec. Une fois que vous avez terminé les étapes 1 à 10, veuillez partager votre travail terminé avec la classe. Si vous ne voulez pas partager ce à quoi ressemblera votre couverture finie vous êtes les bienvenus de laisser l'étape 10 vide. Nous respecterons votre vie privée, mais nous partageons au moins vos étapes un à neuf, et ainsi vos camarades de classe pourront voir votre pensée et vous faire part de vos commentaires. J' ai hâte de voir ce que tu as cuisiné.
9. Formatage: Le processus de formatage est un peu une énigme, car il est à la fois extrêmement excitant et incroyablement stressant. Le formatage fait référence à la prise de votre manuscrit et à l'organisation de ses pages dans un format de livre. Ce processus est passionnant parce que vous arrivez à voir votre livre prendre vie ; c'est stressant parce qu'il peut être long et fastidieux, mais j'espère que je peux faciliter le processus pour vous. D' abord et avant tout, couvrons les types de formats que vous devrez créer. Si vous publiez un e-book via Amazon pour les appareils Kindle, vous devrez créer ce qu'on appelle un format MOBI. Si vous publiez votre livre électronique via iBooks, Kobo ou tout autre appareil de livre électronique qui n'est pas Kindle, vous devrez créer ce qu'on appelle un format EPUB. Si vous publiez un livre relié ou broché, vous devrez créer un PDF pour chaque version physique de votre livre. ce qui est de la façon de formater votre livre, vous disposez d'une poignée d'options. Votre première et la plus évidente option est d'embaucher un formateur professionnel. Beaucoup d'artistes de couverture sont des formateurs, sorte que vous pouvez voir des paquets disponibles qui combinent ces services. Les avantages de l'embauche d'un professionnel,
c'est que ça se fera professionnellement, évidemment. Ils savent ce qu'ils font, donc j'espère qu'il y aura un minimum d'erreurs. Deux, vous n'avez pas besoin d'apprendre la compétence vous-même. Les inconvénients de l'embauche d'un professionnel sont,
premièrement , coûteux : un format professionnel peut coûter des centaines de dollars ; et deuxièmement, c'est un processus très long. Il est courant de trouver des erreurs dans votre livre formaté, auquel cas, vous devez informer votre formateur de ces erreurs afin qu'il puisse les corriger. Ce processus peut prendre des semaines, ce qui est vraiment frustrant si vous avez une sortie de livre à l'horizon. La deuxième option pour mettre en forme un livre est de le faire
vous-même via une plate-forme de traitement de texte. L' avantage est évident. Tu le fais toi-même, ce qui veut dire que c'est gratuit. Les négatifs, en revanche, sont un peu plus compliqués. Tout d'abord, vous devez apprendre à formater un livre dans un document de traitement de texte, ce qui, j'ai entendu dire, est très difficile. Deuxièmement, les livres formatés à l'aide d'une plate-forme de traitement de texte ont tendance à paraître moins professionnels que les autres livres. Vous courrez le risque de rendre évident que vous avez formaté vous-même le livre, ce qui peut désactiver les lecteurs. La dernière option, et celle que j'implémente personnellement, est de formater un livre à l'aide d'un programme de formatage de livre. Il y en a plusieurs disponibles, mais j'utilise personnellement Vellum. Les avantages d'utiliser un programme de formatage comme Vellum sont, un, c'est moins cher que d'embaucher un professionnel. programmes comme celui-ci ne sont pas gratuits, cependant, ils sont généralement moins chers que les taux de formatage professionnel. De plus, vous pouvez généralement utiliser le programme encore et encore pour des livres illimités, ce qui signifie que vous payez juste une fois pour obtenir un formatage illimité. Deux, ces programmes sont beaucoup plus faciles à utiliser que d'apprendre à formater un livre via Word. Troisièmement, ces plateformes rendent le formatage beaucoup plus rapide. J' ai pu formater mon livre en moins d'une heure, et quatre, le produit fini semblera professionnellement fait. Les négatifs de l'utilisation d'un programme comme Vellum sont : un, ce n'est pas gratuit, comme le formatage via Word ; et deux, il peut ne pas être disponible sur votre ordinateur ou votre appareil. Une fois que vous avez décidé comment formater votre livre, n'
oubliez pas de relire. La relecture finale de votre roman se produit généralement après le formatage du livre. De cette façon, s'il y a des erreurs ou des erreurs persistantes, elles peuvent être écrasées dans le bourgeon avant la sortie du livre. Ne sautez pas cette étape, vous le regretterez. J' espère que ces informations ont été utiles et que vous êtes en mesure de prendre la décision qui vous convient, pour votre parcours de publication. Quand vous serez prêt à partir, je vous verrai dans la section suivante, qui porte sur les droits d'auteur.
10. Les droits d'auteur: Bien que les livres soient considérés comme protégés par le droit d'auteur au moment où ils sont écrits, il est tout de même judicieux de déposer une demande de droit d'auteur officiel avant leur publication. De cette façon, le droit d'auteur est enregistré dans le cas où vous auriez besoin exercer une action en justice à l'avenir. Chaque fois que les écrivains arrivent à la partie du processus de publication sur les droits d'auteur, ils paniquent. Comment puis-je même copyright un livre ? Ça a l'air si compliqué et intense. Et si je te le disais, c'est la partie la plus facile du processus de publication. Tout ce que vous faites est d'aller sur ce site Web et de suivre les étapes pour soumettre votre livre aux droits d'auteur. D' après ma compréhension, il est préférable de le faire une fois votre roman terminé, plus de modifications, plus de modifications. Le site Web vous guidera étape par étape dans le processus de soumission. En règle générale, vous devez soumettre quelques versions de votre livre, remplir un questionnaire et payer une somme modique. Mais honnêtement, c'est un processus très rapide et facile, rien à s'inquiéter. Une fois que votre copyright a été soumis, le traitement peut prendre des mois. Je pense que le temps habituel est d'environ six mois. Selon mes recherches, si votre livre est publié avant que le droit d'auteur ne soit officiellement passé, c'est correct tant
que vous déposez le droit d'auteur avant la publication du livre, vous devriez être prêt à y aller. C' est tout ce que j'ai pour toi sur les droits d'auteur. Je parie que tu es soulagé. Bien sûr, comme je l'ai mentionné dans les disclaimers, il
s'agit du processus de droit d'auteur pour les États-Unis. Je ne sais pas exactement comment ça fonctionne à l'échelle internationale. Désolé, j'aimerais pouvoir vous aider. Je vous rejoindrai dans notre prochaine section où nous parlerons de l'accès à la bibliothèque.
11. Accès à la bibliothèque: Beaucoup d'écrivains supposent que mettre vos livres dans les bibliothèques est un processus facile. Vous publiez juste le livre et les bibliothèques le porteront, n'est-ce pas ? Faux. Eh bien, il est possible que votre livre soit demandé dans les bibliothèques. Le meilleur pari pour obtenir votre livre sur les étagères de la bibliothèque est de demander un LCCN. Un LCCN ou un Library of Congress Control Number est un livre qui catalogue les documents de la US Library of Congress. Même si la demande d'un LCCN ne garantit pas que votre livre sera distribué aux bibliothèques, cela le rendra beaucoup plus facile et plus probable. comme le dépôt d'un droit d'auteur, Toutcomme le dépôt d'un droit d'auteur,vous n'avez qu'à visiter leur site Web, demander un NCCL et à suivre les étapes indiquées. Veuillez noter que pour être admissible à un RCCL, vous devez répondre aux critères suivants. Numéro un, votre livre n'est pas encore publié. Numéro deux, votre livre dispose d'une ville américaine comme lieu de publication figurant sur la page de titre ou sur la page de copyright. Vous devrez également ajouter votre LCCN à votre page de copyright une fois que le numéro généré et vous devrez envoyer des copies de votre livre à la Bibliothèque du Congrès. Certains livres ne sont pas éligibles à un LCCN, tels que les livres brochés du marché de masse ou les livres électroniques, livres exclusifs. Toutes les étapes et qualifications seront fournies sur le site Web. Contrairement à une demande de droit d'auteur, LCCN sont généralement générés très rapidement. Encore une fois, et je ne peux pas insister assez sur cela, un LCCN ne garantira pas la présence de la bibliothèque, mais cela aidera certainement. Une fois que vous serez prêt, je vous verrai dans le prochain module où nous discuterons de l'acte réel de publication de votre livre. On se voit là-bas.
12. Publication: Un million de sections plus tard, nous sommes en fait à l'étape où vous publiez enfin votre livre. Eh bien, il est temps de télécharger vos fichiers aux fournisseurs appropriés. Le téléchargement de fichiers vers des fournisseurs peut signifier quelques choses car il existe différentes façons de le faire. Le plus évident est de télécharger votre fichier directement au fournisseur par lequel vous envisagez de vendre. Par exemple, téléchargez directement sur Amazon KDP, téléchargez directement sur Apple iBooks, téléchargez directement sur Kobo. Une autre façon consiste à télécharger votre fichier vers des distributeurs tiers qui envoient ensuite votre livre à des fournisseurs. Smashwords, Draft2Digital et Ingramspark sont des exemples de distributeurs tiers. La plupart des écrivains que je connais font une combinaison de ces tâches. Peut-être qu'ils téléchargent directement sur Amazon KDP, mais ensuite ils ont le reste de leurs livres électroniques distribués via Draft2Digital. Peut-être qu'ils téléchargent leurs livres électroniques directement à des fournisseurs spécifiques, mais qu'ils font ensuite distribuer leurs livres physiques via IngramSpark. Malheureusement, je ne peux pas vous dire où télécharger vos fichiers car la décision est très subjective. Quel que soit le chemin que vous choisissez sera basé sur des recherches
approfondies et ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre plateforme d'auteur. Étudiez toutes les options, parlez à d'autres auteurs de confiance et prenez la décision qui vous convient le mieux. Une fois vos fichiers téléchargés, vous devrez entrer beaucoup de données sur votre livre. Je ne peux pas décomposer un guide étape par étape pour télécharger votre livre car chaque fournisseur aura un processus différent. Ce que je peux vous donner est un aperçu des bases que vous aurez probablement besoin de connaître sur toutes les plateformes. Numéro 1, vous devrez connaître le titre de votre livre et, le cas échéant, titre ou le sous-titre de
votre série. Numéro 2, vous aurez besoin de votre nom d'auteur et, le cas échéant, des noms de contributeurs. J' espère que ces deux premières étapes vous seront faciles. Ils devraient l'être. Numéro 3, vous devrez avoir vos pages formatées
et les illustrations de couverture prêtes dans le type de fichier approprié. Numéro 4, vous avez besoin de votre livre blurb à portée de main. Les mentions peuvent être ajoutées à un blurb de livre numérique, donc si vous en avez, préparez-les. Numéro 5, vous devez connaître le genre et la catégorie de votre livre. Vous pouvez généralement choisir plusieurs catégories pour un livre. La plupart des plateformes en permettent deux ou trois, mais sur Amazon KDP, vous pouvez les envoyer directement par e-mail et ajouter votre livre à 10 catégories maximum. Numéro 6, il y a de bonnes chances que vous ayez besoin de choisir des mots-clés. Les mots clés sont des termes consultables qui permettent de rendre votre livre accessible au public approprié. Il existe des plateformes et des services qui peuvent aider les auteurs à choisir catégories et des mots-clés
efficaces afin qu'ils puissent mettre leur livre à la disposition d'un public encore plus large. Certaines de ces plateformes incluent Publisher Rocket et K-lytics. Numéro 7, vous devez fixer le prix de votre livre. Cela peut être délicat, mais cela aide à la recherche du marché dans votre genre. Découvrez comment les autres livres de votre catégorie ou avec votre nombre de pages sont tarifés lorsque vous choisissez un tarif compétitif. Last but not least to number 8, choisissez une date de sortie. Lorsque vous téléchargez votre roman à des fournisseurs, vous décidez quand votre livre sera publié. Vous pouvez également décider si vous souhaitez que votre livre soit disponible en précommande et pendant combien de temps. S' il vous plaît faire votre diligence raisonnable et étudier le marché et les avantages et les inconvénients des pré-ventes et quand les meilleures saisons sont pour libérer quel genre. Veillez également à vous donner suffisamment de temps pour que toutes
vos tâches de publication et de marketing soient terminées avant la sortie du livre. hoquet de dernière minute se produit, alors essayez d'en rendre compte. Donnez-vous de la place au cas où le pire des scénarios se produirait. Ce sont les points généraux dont vous aurez besoin lorsque vous téléchargez
votre fichier vers des fournisseurs ou des distributeurs tiers. Encore une fois, gardez à l'esprit qu'il varie d'une plate-forme à l'autre. Certains peuvent demander des renseignements supplémentaires, d'autres peuvent être plus simplifiés. N' ayez pas peur d'interrompre le processus et de faire des recherches supplémentaires ou de demander de l'aide. Après tout, c'est votre bébé de livre. Vous voudrez vous assurer que c'est bien. Une fois que vous serez prêt, je vous rencontrerai dans la section suivante où nous
aborderons la dernière étape du processus de publication. On se voit là-bas.
13. Copies d'épreuve: Tu n'aurais jamais pensé que ce jour viendrait, mais on est enfin là. Il s'agit de la dernière étape du processus de publication, commande et d'approbation des copies de preuve. Une copie de preuve est une copie de votre roman que vous recevez avant sa publication. Les écrivains sont vraiment excités par les copies de preuve. Ils pensent qu'ils vont s'émerveiller de leur travail acharné et pleurer des larmes de joie, et certains écrivains le font, d'autres pas tant. Le but d'une copie de preuve est de vérifier que votre livre final est exempt d'erreurs. Devine quoi ? Ce n'est pas toujours exempt d'erreurs. C' est pourquoi l'étape de la copie des épreuves est si importante et pourquoi vous devriez vous donner suffisamment de temps pour analyser vos preuves et vous assurer qu'elles sont impeccables. Il existe différents types de copies de preuve, il y a des épreuves numériques et des épreuves physiques. Si vous publiez un livre électronique, il vous
suffit de voir une version numérique de votre roman. Les preuves numériques ont tendance à être générées très rapidement, parfois dans un jour ouvrable ou deux autres fois, elles sont générées immédiatement. Téléchargez votre épreuve numérique et parcourez chaque page. Vérifiez que je suis sérieux. Vérifiez qu'il n'y a pas d'erreurs de formatage et que tout s'affiche comme vous l'avez prévu. Si cela semble bon, vous pouvez approuver la preuve, ce qui signifie que votre e-book est prêt pour la publication. En ce qui concerne les copies physiques, comme les livres brochés et les livres durs, vous aurez la possibilité de présenter deux types épreuves, les épreuves
numériques et les épreuves physiques. Je recommande de vérifier les deux. Les épreuves numériques sont généralement gratuites, mais à la fin de la journée, elles ne vont que vous en dire autant. Il est beaucoup plus intéressant de recevoir une copie physique de votre livre et de parcourir les pages à la main. Les copies physiques ne sont pas gratuites. Cependant, la plupart des fournisseurs vous vendront une preuve physique au prix coûtant plutôt que le prix total. Une fois que vous avez reçu votre preuve physique, analysez la couverture. Est-il clair ou granuleux ? Les couleurs sont-elles nettes ou fanées ? Ensuite, retournez chaque page et tout comme avec une épreuve numérique, s'
assure que tout est formaté correctement. S' il y a des problèmes, traitez-les rapidement. Vous devriez être en mesure de vous connecter à la plateforme et d'effectuer des ajustements si nécessaire. Une fois que vous avez terminé vos modifications, devinez ce que vous avez à faire. Tu dois commander une autre preuve et peut-être une autre après ça. Faites ceci jusqu'à ce que vous soyez satisfait du produit final. Ne vous découragez pas si votre première preuve n'est pas parfaite. J' ai publié trois livres à ce stade de ma vie et je
n'ai jamais reçu une preuve parfaite sur autour d'un. C' est normal d'avoir à faire des changements. Comme je l'ai dit, tenez compte de cela lorsque vous sélectionnez une date de sortie. Donnez-vous le temps de passer par vos copies d'épreuve et de travailler sur les plis. C'est ça. Vous avez une date de sortie, vos fichiers sont téléchargés et maintenant vous êtes prêt à publier votre livre au grand public. Félicitations, vous avez auto-publié votre livre. Tu devrais être extrêmement fier de toi.
14. Synthèse du cours: Là, vous l'avez. C'est ainsi que vous publiez un livre du début à la fin. Que vous soyez prêt à publier maintenant ou que vous recherchiez un avenir lointain, vous avez maintenant les outils à votre disposition pour autopublier correctement. Comme je l'ai dit au début, s'il vous plaît être conscient que vous devrez faire un marketing étendu pour votre livre. Mais en ce qui concerne la publication et la distribution de votre livre, vous l'avez verrouillé. N' oubliez pas de terminer votre mission. Je veux que vous créiez la meilleure couverture de livre possible pour votre public cible et votre genre. Une fois que vous avez terminé votre tâche, partagez-la dans la section projet. De cette façon, vos camarades de classe peuvent jeter un oeil, ils peuvent vous donner des commentaires, ils peuvent poser des questions. Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. J' espère avoir réussi à démystifier le processus d'auto-édition et à apaiser certaines de vos préoccupations. Il y a beaucoup de mesures à prendre, mais je les ai prises, j'ai vécu pour raconter l'histoire, et j'en ai fait une carrière rentable. Vous pouvez le faire aussi, il suffit de suivre ces étapes et vous serez prêt à y aller. Félicitations pour votre prochaine sortie. J' ai hâte de voir ton livre dans le monde pour que les gens en profitent.