Commencez avec Apple Motion : votre toute première animation 3D

1. Du concept à la réalisation : Un véritable projet client dans Apple Motion: Il y a actuellement beaucoup de tendances en ce qui concerne le contenu graphique animé qui apparaît sur votre fil d'actualité sur les réseaux sociaux. Au cours des dernières années, j'ai été chargé de produire des œuvres qui ressemblent à certains des éléments graphiques animés vous pouvez voir sur vos réseaux sociaux. Dans cette vidéo, j'aimerais vous montrer l'un d'entre eux et les coulisses d'un tel projet. C'est l'audio qui m' a été fourni par le client. Il s'agissait d'un projet très simple, très direct bref dans le cadre duquel j'ai dû travailler avec le son fourni par le client. Vous pouvez voir que de nombreux éléments se rejoignent. Cette pelouse a été sculptée à partir d' une photo que j'ai trouvée au hasard sur Internet. Ce petit élément circulaire représente également le soleil. C'est juste un truc que j'ai inventé pour cette vidéo Tous les éléments que vous voyez ici sont mis en place après des recherches approfondies, comme le papier qui s'effrite, les ciseaux qui entrent et la fenêtre qui tombe avec le téléphone de la machine à écrire Cette police de machine à écrire, chaque pièce individuelle, a été créée, et cela a pris beaucoup de temps, et cela a fait partie de cet appel à l' action approfondi pour cette vidéo, qui était une information importante Ainsi, tout ce que vous voyez sur les réseaux sociaux et qui est assemblé sous la forme d'un élément graphique animé qui vous est présenté qui vous est présenté est un outil très puissant qui peut être utilisé pour promouvoir une idée ou vendre un produit de manière très créative. 2. Bande-annonce du cours: Bonjour, je m' appelle YouTubeur et producteur de contenu vidéo. J'ai travaillé avec un certain nombre de clients ces dernières années en utilisant Motion et Final Cut Pro. Ce sont des logiciels incroyables. Dans ce cours, nous allons passer en revue les bases du mouvement, du plus élémentaire à la création de notre vidéo animée très amusante. À la fin de ce cours, nous passerons en revue le cadrage des touches à l'aide caméras 3D légères et nous les assemblerons pour réaliser notre projet final. À la fin, j'ai conçu ce cours pour quelqu'un comme vous qui pourra se familiariser avec le concept de ce qu'est le mouvement : cadrer des caméras 3D au clavier et comment nous pouvons utiliser cet ensemble. espace pour créer une animation de base. À la fin de ce cours, vous serez en mesure d'avoir votre vidéo finale que vous pourrez montrer à vos amis et à votre famille. Alors, qu'est-ce que tu attends ? Passons à cette classe et voyons ce que nous sommes réellement en mesure de réaliser avec leur logiciel. Je te verrai au prochain. 3. Interface de mouvement: Vous avez décidé de prendre ce voyage avec moi. Je vous remercie beaucoup. Et dans cette classe, nous allons parler de l'interface. Ce sont quelques-unes des choses avec lesquelles vous interagissez quotidiennement chaque fois que vous travaillerez, mais il est bon de les connaître avant de commencer un projet sur mais il est bon de les connaître avant lequel vous allez travailler sur le mouvement, sauter dans le logiciel et voir ce que nous avons. La première fois que vous ouvrez le mouvement, vous serez accueilli ou vous recevrez ce navigateur de projet. Dans cette barre de projet, il existe différents types de projets sur lesquels vous pouvez travailler. Vous pouvez voir la liste ici. Puisque c'est une classe de base, vous devez connaître les bases de cela à l'avenir, vous le ferez, ces choses auront beaucoup plus de sens lorsque vous vous salissez les mains avec le mouvement. Nous allons travailler avec Motion Project ici. Et ici, vous avez des préréglages. Le genre de vidéo sont les dimensions de qualité que vous voulez réellement de votre vidéo. Vous pouvez choisir ces paramètres prédéfinis ici. Pour l'amour de cette classe, nous allons, nous allons nous en tenir à 10 ADP. C' est la plupart du travail que je fais pour nos clients viennent dans 10 ADP. C' est donc ce que j'ai recommandé ici. Mais si vous sentez que vous avez les derniers et les plus grands ordinateurs disponibles pour vous, vous pouvez opter pour quatre K altro, mais nous allons simplement simplifier et opter pour 10 ADP. La prochaine chose est la fréquence d'images. Je fais toujours 24 images selon la fréquence d'images est une autre classe en soi, ce que nous allons choisir 24 images par seconde et la durée de mon projet entier, je l'ai gardé à trente secondes. Je peux toujours le changer en 20 secondes si je veux ou peut-être que tu veux le garder à 30. J' aime garder 30 pour me donner plus de temps que ce qui est nécessaire. Vous pouvez également choisir d'autres aspects pour ce projet. Comment vous voulez vraiment chronométrer ceci ou quel type de longueur vous voulez. Vous pouvez choisir des images et des secondes, mais je vais choisir le temps pris et je veux que vous les juifs timecode aussi bien dans celui-ci qui est en pleine mer et voir ce que nous avons. Quand tu ouvres le mouvement. Il y a beaucoup de fenêtres et elles peuvent être très accablantes, mais nous allons les parcourir un par un et voir ce que nous avons. Tout ce que vous voyez ici est que vous pouvez soit l'appeler une fenêtre ou une douleur sur le logiciel Apple comme on l'appelle la douleur. Donc nous avons la douleur de la bibliothèque ou la fenêtre de la bibliothèque, vous pouvez l'appeler n'importe quoi. L' un ou l'autre pourrait en fait, nous ne discuterons pas là-dessus. Nous avons notre mouvement de douleur de bibliothèque est livré avec préréglages intégrés et des préréglages souples et beaucoup de choses différentes sur lesquelles vous pouvez travailler. Par exemple, vous avez des générateurs que vous pouvez mettre sur votre, sur vos projets. Vous avez des formes, vous n'avez pas besoin de les dessiner. Vas-y. Vous pouvez voir qu'il y a une forme ici. Tu as des diamants, dont tu dois entendre parler. Alors, puis vous avez des émetteurs de particules. Je recommande fortement, je vous encourage à réellement passer par cela après que vous avez terminé cette classe, fois à travers toutes ces bibliothèques intégrées qui viennent avec le mouvement. Et essayez de comprendre quoi exactement parce que quand nous, vous travaillez sur un projet, le créatif avec le vous êtes dans le flux. Et quand vous savez que là où vous pouvez obtenir toutes ces choses, ce sera très facile pour vous de faire réellement ce projet gagnant aux Oscars que vous, que vous avez toujours voulu faire. Tu as de la fumée. Brillant. Il y a tellement de choses. Je veux dire, il suffit de cliquer dessus et vous pouvez voir l'aperçu dans cette zone particulière. C' est, c'est absolument incroyable de voir que le mouvement vient avec une chose particulière. Il y a aussi quelques objets 3D que vous pouvez regarder. Par exemple, il y a un crayon à venir. Vous pouvez voir ça comme un outil que nous avons plié. Donc il y a un livre sur lequel vous pouvez travailler. Ce sont des objets 3D en trois dimensions, sorte que vous pouvez réellement les déplacer dans l'espace et faire des choses vraiment folles et cool avec elle. La prochaine chose que nous avons est en fait à l'intérieur d'une bibliothèque. La douleur qu'on a eu inspecteur. Inspector est un endroit où vous pouvez apporter des modifications à vos objets. Donc, disons que si vous travaillez avec une image ou quelque chose similaire, ce mouvement sauf que le mouvement accepte les vidéos. Il y a beaucoup de choses dont nous parlerons. Mais disons que si vous travaillez sur eux, c'est là que vous pourrez réellement changer la taille comme l'échelle, la position de cet objet pourra réellement utiliser cette fenêtre. heure actuelle, nous n'avons rien sur lequel nous travaillons. Nous ne serons pas en mesure de vous montrer cela, mais laissez-moi vous donner un exemple ici, juste à côté du volet inspecteur que vous voyez. Nous avons le volet projet. Maintenant, c'est la zone où tous les éléments sur lesquels vous allez travailler apparaîtront dans cette zone. Je peux apporter des objets. Et une fois que j'ai des objets ou des éléments dans cette zone, alors le volet de l'inspecteur s'allume et vous verrez beaucoup plus d'options. Laisse-moi te montrer ça. Cliquez sur Importer. Et je vais aller dans mon dossier. Et disons, amenons quelque chose comme, ok, j'aime Woody, appelons ce butin. Maintenant que vous voyez que j'ai une couche, maintenant c'est dans une broche de projet, tout sera mis sur Darwin. C' est, le titre est calque. Je peux toujours changer. Je peux double-cliquer dessus et le changer en Woody. Appelons ce personnage Woody. On va travailler beaucoup avec Woody. Et vous pouvez vraiment voir ce qui est maintenant ici. Lorsque je clique sur les propriétés. Maintenant, vous voyez ici, je suis capable de changer l'échelle et tout. C' est ce que l'inspecteur nous permet de faire, et vous pouvez voir que vous êtes en mesure de changer réellement les valeurs X, Y, Z pour, pour nos projets. Donc, vous pouvez vraiment le faire bouger d'ici à ici. C' est ce qu'est l'animation. Vous, vous jouez avec ces valeurs et vous commencez par 11 place dans votre région, puis les déplacer à un autre. Maintenant, avec cela, lorsque nous avons cette image particulière ou un calque, nous avons travaillé avec Photoshop vous, ce concept de calques sera en fait familier à vous. Je veux dire, juste en amener un autre pour avoir plus de sens. Les lignées apportent, disons encore, la fusée. Je peux double-cliquer dessus. Appelons ça une fusée. Et je vois qu'elles sont regroupées sous un seul groupe. Les groupes sont importants dans votre volet de projet parce que je sais maintenant que ces deux éléments sont des images, donc je peux réellement double-cliquer dessus et renommer ceci en, disons des images. Donc je sais que mon groupe est composé d'images et tout cela, ce groupe a toutes les images que je vais travailler sur ce projet. Donc j'ai ce rocher et je peux bouger, laissez-moi juste cliquer sur cette fusée et nous allons juste le déplacer ici et voir. Donc j'ai deux objets qui sont ici. Si je peux les mettre l'un sur l'autre, vous pouvez voir que la fusée est au-dessus de Woody dans notre volet de projet, nos couches, ce qui signifie que la fusée apparaîtra. Chaque fois que la fusée apparaîtra, elle sera au-dessus de Woody. Je peux changer ça en déplaçant Woody au-dessus de la fusée. Maintenant, vous pouvez voir qu'il a changé. C' est ainsi que vous pouvez manipuler cet environnement. Ce n'est que le début. Il y aura beaucoup plus de choses que vous ferez et vous l'aimez absolument. L' autre chose que nous avons est notre zone d'aperçu ou sont-ils Canvas ? C' est la zone où toute l'animation ou tout ce que vous faites réellement apparaîtra dans cette zone. Et toutes les modifications que vous apportez seront en mesure de les prévisualiser dans ces zones. Vous pouvez voir que je déménage des choses, inspecteur. Et ces changements apparaissent ici sur, sur, sur sont sur notre Canvas. Tout ce qui est en dehors de ce Canvas, vous ne serez pas en mesure de le voir, mais il y a un moyen de le voir réellement. C' est toujours bon d'avoir ça. Et vous pouvez toujours effectuer un zoom avant et arrière de ce canevas en appuyant sur la touche Commande moins et plus. Pour faire ça, et de cette façon, vous aurez 0. Laissons-le ici et vous voyez cette option ici, voir. Laissez-moi simplement cliquer sur cette zone de vision complète courte NC. Je vais cliquer dessus. Et maintenant, vous pouvez voir tout ce qui est dehors sera un peu fané. Mais vous savez qu'il y a un élément que vous pouvez toujours apporter que dire par exemple, cette fusée était censée aller d'ici à ici, devrait savoir que cette fusée se trouve quelque part ici dans votre projet et vous pouvez la déplacer n'importe où que vous voulez. C' est votre zone de toile. L' autre chose importante sur laquelle vous travaillerez serait notre chronologie. Rappelez-vous que nous avions un calendrier de trente secondes et que c'est exactement 30 secondes de la Thaïlande que nous allons travailler. Et maintenant, vous pouvez réellement voir que chaque fois que je mets un élément ou un élément ici pour travailler, vous serez en mesure de le voir dans votre chronologie. Donc, le mouvement va en fait étirer cela jusqu'à la longueur exacte de votre chronologie. Et vous serez en mesure de le voir ici dans votre chronologie. C' est donc là que les éléments seront S sur la chronologie commence à 0 000. Vous pouvez voir l'heure ici. Disons que je ne veux pas que cet article apparaisse pendant les trois premières secondes, donc je peux choisir peut-être fusée pour ne pas apparaître pendant les trois premières secondes. Je vais donc cliquer sur la couche de fusée et la déplacer ici. Maintenant, vous pouvez voir ce qu'il apparaît pendant les trois premières secondes que je joue, ceci est en train de jouer pour 36, puis fusée apparaît. Donc, c'est juste la base de ce qui est possible et ce que vous allez faire. Ainsi, il peut s'agir d'un grand nombre de textes qui apparaissent avec un zoom avant, zoom arrière que vous avez vu. Donc, nous serons en mesure de créer cela pendant la durée de notre classe. Le moment est une chose sur laquelle vous travaillerez. Une autre chose que nous avons est l'audio. Permettez-moi juste d'apporter quelques éléments supplémentaires pour comprendre ce dont je parle, laissez-moi simplement cliquer sur l'importation. Et je veux apporter une couche de vidéo. C' est ma vidéo. Et je vais prier MP3. Donc, ce sont deux éléments différents que j'ai courus. Ok, c'est ma vidéo. Vous pouvez voir quand je clique sur ma vidéo ou n'importe quel élément que vous apportez réellement ici, vous aurez ces points bleus et vous pouvez passer le curseur sur eux et appuyer sur Maj pour faire une échelle uniforme de haut en bas pour faire une échelle uniforme de haut en bas, vous peut faire la même chose avec Woody aussi, vous pouvez cliquer dessus et ensuite vous pouvez réellement appuyer sur Maj et de haut en bas. Tu pourras le faire. Vous pouvez faire la même chose ici. Aussi au centre, vous avez cette ligne qui vous aidera à déplacer ou faire pivoter l'élément dans sa zone, et vous pouvez le faire avec tout ce qui apparaît. Nous pouvons voir que j'ai trois éléments différents ou trois éléments différents. Je peux le faire avec une vidéo aussi. Donc, vous pouvez voir que toutes ces choses sont possibles à l'intérieur de cela. Maintenant, cette vidéo est livré avec audio parce je sais parce que je l'ai tourné et il va certainement venir avec l'audio. Mais ce que nous voyons ici, c'est que nous allons renommer ceci en vidéo. Et nous allons également créer un nouveau groupe afin que vous puissiez cliquer avec le bouton droit de la souris et créer un nouveau groupe. Et je voulais nommer cette vidéo de groupe. Donc, vous pouvez voir que j'ai maintenant deux groupes. J' ai un groupe d'images et j'ai un groupe vidéo. D' accord, si je veux désactiver tout le, laisse-moi bouger ça. Laisse-moi peut-être réduire la taille. Si je veux désactiver toutes les images, je peux simplement désactiver le groupe et tout sera parti. C' est bien parce que lorsque vous travaillez sur un projet, vous ne voulez pas voir d'autres éléments. Tu ne veux pas les voir. Vous pouvez simplement les décocher ou vous pouvez les décocher individuellement et ils n'apparaîtront pas. Pour l'amour de cet exemple, je veux juste travailler sur la vidéo et je veux vous montrer quelque chose que cette vidéo avait. Cette vidéo est livrée avec du son, mais ici vous pouvez voir qu'il n'y a que des images qui apparaîtront sur votre timeline. Il y a cette option ici, le bouton qui est comme un bouton de volume afficher et masquer la timeline audio. Quand je clique dessus, je pourrai réellement voir l'audio pour cet article. Je peux cliquer dessus, mais l'audio n'apparaîtra pas dans vos couches de projet. La peinture audio apparaîtra dans le volet audio. Donc, je peux cliquer dessus et je peux augmenter ou diminuer le volume. Rappelez-vous, j'ai apporté via le son SSH aussi. Donc c'est un, Je désactive l'audio. Et ce que vous pouvez c'était trop fort, mais vous pouvez réellement l'entendre. C' est donc ce que nous avons. Vous pouvez faire beaucoup de choses si vous l'êtes, si vous êtes bon dans la conception sonore ou d'autres choses que vous obtenez mieux avec l'édition ou toutes les autres choses que vous êtes en train de poursuivre en ce moment, vous serez en mesure de réellement manipuler ces les choses et faire beaucoup de choses. Encore une fois, je peux voir que mon volet audio et puis dans mes propriétés parce que je ne peux pas les déplacer, les échelle, ne sera que chose que je peux faire est la piste audio et je peux faire quelques changements fanion droite et gauche. Et ce sont quelques-unes des choses que vous ferez. Et je peux toujours les désactiver, mais c'est toujours bon de l'avoir activé. Mais comme je ne vais pas travailler avec, avec trop d'audio, mais pour le bien de ce tutoriel, nous allons le garder ouvert et travailler plus que nous rendons notre projet encore, encore meilleur. Je vous verrai dans le prochain où nous allons essayer regrouper tous nos projets dans une seule poubelle et ensuite commencer à travailler à partir de là. 4. Visite actualisée de l'interface de mouvement 2025: Bonjour et bienvenue. Je l'enregistre en juin 2025. Le mouvement n'a pas beaucoup changé en ce qui concerne l'interface. Au cours des dernières années, j'ai acquis beaucoup plus d'expérience et j'ai travaillé avec beaucoup plus de clients utilisant logiciels d'animation graphique tels Apple Motion et Final Cut Pro En parcourant mon didacticiel Apple Motion, j'ai remarqué qu' il y avait des lacunes que j'aimerais combler avec des vidéos supplémentaires. C'est la première vidéo que je fais, qui fait partie de la section interface de mon tutoriel Apple Motion. Dans cette vidéo, je vais partager certaines des choses que j' utilise réellement lorsque je travaille sur un projet client. Ce sont des projets limités dans le temps où je dois livrer le projet dans un court laps de temps, et j'utilise certaines astuces d'interface. En tant que débutant, si vous commencez à les intégrer à votre parcours tout en apprenant et en maîtrisant Apple Motion, ils vous aideront dans vos projets futurs et vous permettront de gagner beaucoup de temps Alors plongeons-nous dedans et découvrons-le par nous-mêmes. Pour commencer avec le projet Apple Motion. J'utilise Broadcast ten ATP. C'est mieux parce que mon ordinateur n'est pas aussi rapide que les derniers processeurs mCS Je vais utiliser 30 images par seconde. Peu importe ce que tu utilises. Et ouvrons-le. La toute première chose que vous remarquerez dans cette interface c'est comme nous en avons discuté dans notre classe d'interface, nous avons une bibliothèque, nous avons un inspecteur Paint. Ensuite, nous avons nos couches où nous voyons tous les éléments sur lesquels nous travaillons. Et dans Inspector, nous avons des filtres de comportement et des objets. Hum maintenant, évidemment, il y a aussi beaucoup d' autres options que je n'aborderai pas en profondeur. Mais ce dont je veux parler ici, c'est de savoir quel type de raccourcis vous pouvez réellement utiliser pour manipuler l' ensemble de cet environnement ? Je vais passer au menu animé ici, puis j'ai des ensembles de commandes. Maintenant, vous pouvez voir que j' ai quelques ensembles de commandes que j'ai un ensemble Final Cut Pro. Ensuite, j'ai le 15 janvier et le 15 juin 2025. Désormais, par défaut, vous aurez des ensembles de commandes standard. Vous pouvez soit importer des ensembles de commandes depuis d'autres sites, soit, comme nous allons le faire ici, nous allons apprendre à personnaliser vos ensembles de commandes. Il s'agit de l'éditeur de commandes. Au début de votre parcours en mouvement, il est important de votre parcours en mouvement, vous identifiiez certaines des clés que vous utiliserez fréquemment. Maintenant, ce sur quoi je veux que vous vous concentriez puisque nous parlons de l'interface ici, je veux que vous vous concentriez sur le menu de commande principal. Maintenant, ici, je veux que vous cliquiez sur le menu Windows, où vous pouvez voir que certaines de ces commandes concernent les différentes sections dont nous avons parlé. Nous avons parlé de la bibliothèque, de l'inspecteur, ces couches et de certaines de ces options ici. Ici, vous pouvez voir qu' il existe des couches d'affichage, à savoir la commande quatre et nous avons la commande sept, qui est une chronologie vidéo, comme vous le voyez ici, et nous avons une chronologie audio. Regardons-les en action et découvrons-les en quelque sorte. Donc, le premier que nous avons est Command Two, qui est notre bibliothèque. Je vais donc simplement le fermer et appuyer sur la commande 2. Avec la deuxième commande, vous pouvez voir que option de ma bibliothèque apparaît et disparaît ici. La commande 2 apparaît et disparaît. Ainsi, en gardant une trace de ces raccourcis, je peux rapidement passer de ma bibliothèque à je n'en ai pas et à en avoir une comme celle-ci. La suivante est la troisième commande, qui montre l'inspecteur. Et si je continue, la commande 4 affichera la voie du projet, qui se trouve ici. La voie du projet est l'endroit où nous voyons tous nos actifs. Et si je passe à la commande 5, vous pouvez voir que je suis maintenant dans la couche multimédia. Et puis la commande six est audio. La quatrième commande correspond aux couches. Commande 4, encore une fois, je supprime les douleurs liées au projet dans cette zone. De plus, si je continue Command Seven, vous pouvez voir que la chronologie que j'ai ici va disparaître. Maintenant, cette interface est, par défaut, la façon dont Motion vous indique que c'est ainsi que vous devez travailler. Vous devriez avoir vos projets ici. Vous devriez avoir toutes vos options, tous les éléments de votre projet dans cette section à l'intérieur des couches de peinture de votre projet. C'est ici que vous verrez tous vos actifs. C'est le meilleur endroit. C'est là qu'il devrait être. Vous pouvez également consulter certains de vos actifs dans cette zone. Cependant, ce n'est pas ainsi que je l'utilise. J'ai mes propres préférences ce qui concerne l'utilisation d'Apple Motion. Je vais cliquer sur Windows ici. Et ici j'ai la mise en page Windows. À l'heure actuelle, nous sommes en mode classique, que vous pouvez voir ici. Mais nous avons également un mode cinéma. Donc, pour le mode cinéma, nous avons des raccourcis qui apparaissent juste devant. Donc, si vous appuyez sur ces raccourcis, vous pourrez passer en mode cinéma. Alors, cliquons dessus. Maintenant que vous voyez, nous avons une interface différente. Maintenant, c'est l'interface que je préfère en fait, où j' ai mon titre ou mon projet de travail en plein centre. Je peux consulter toutes ces options ici. Quoi que je sois en train de modifier, je peux le voir ici. C'est ici que toutes mes couches apparaîtront. De plus, j'aurai des couches ici dans cette option, et j'ai mon inspecteur. Encore une fois, je peux cliquer sur deux. La deuxième commande fera entrer la bibliothèque. La commande 2 l'éliminera. Et si j'appuie sur la troisième commande, l'inspecteur pan sera amené ici et l'inspecteur pan dehors. Donc, avoir ceci ici est bien mieux que d' avoir tout ce qui se trouve de ce côté, qui apparaît à peu près comme ça lorsque j'appuie sur le menu contextuel. Vous pouvez donc voir que je dois faire beaucoup plus de traînage à ce sujet Mais selon vos préférences, je préfère personnellement le mode cinéma. Permettez-moi de vous montrer un projet que j'ai créé dans Motion Five. Voici donc à quoi ressemble un projet typique sur lequel je travaille. Vous pouvez voir que j'ai mes couches, toutes mes couches dans cette option. Maintenant, la raison pour laquelle je veux vous montrer ceci est que je veux vous montrer quelques exemples de la façon dont j' utilise cette interface et comment je travaille avec elle. Maintenant, comme nous en avons discuté, je peux appuyer sur la commande 2, et cela amènera la bibliothèque ici. Vous pouvez appuyer sur la troisième commande. Je vais faire venir l' inspecteur, la quatrième commande, supprime la peinture du projet que j'ai ici, toutes les couches, il la supprime, et j'ai toujours accès à mes couches dans cette zone. Je peux diminuer la taille ici, et je peux appuyer sur la deuxième commande. Elle supprime l' option de bibliothèque ou l'option d'inspection. Soit Commande deux, appuyez à nouveau, Commande deux pour ouvrir la bibliothèque, soit commande pour la supprimer. Maintenant, vous pouvez voir que j' ai beaucoup plus d'espace pour travailler et que je peux accéder à beaucoup de choses que j'ai ici. C'est ainsi que je peux zoomer et dézoomer sur mon projet. Maintenant, bien sûr, ici, je peux utiliser l'option de pincement pour augmenter la profondeur de mes options de chronologie ici ou des couches de chronologie, ou je peux appuyer à nouveau sur la commande 4 pour simplement me retrouver ici. Laisse-moi juste te le jouer pour te montrer de quoi il s'agit exactement. Il s'agit d'un très gros projet. Vous pouvez voir que j'ai beaucoup plus de couches ici. Ils sont composés de près de 100 à 200 couches. Dans chaque dossier. Vous pouvez voir au fur et à chaque couche a été conçue pour ce projet. Voici un exemple de travail très avancé que je vous montre ici. Mais ce sont là certaines des choses que vous pouvez améliorer lorsque vous maîtrisez l'interface et maîtrisez les bases de l' animation graphique lorsqu'il s'agit de cadrer les touches, d'animation, d'interface, déplacer des objets et de déplacer éléments d'un espace à un autre L'exemple suivant montre ce que vous pouvez réaliser lorsque vous atteignez un niveau supérieur de maîtrise du mouvement chez Apple. Je vais donc clore mon projet Sain, savoir Command Four. Et je vais mettre ça au centre, et jouons. Propriétaires de maison. Un moyen intelligent d' augmenter la valeur de votre maison et de réduire les coûts énergétiques en même temps fait l'objet d' un engouement et de cercles avertis moyen intelligent d' augmenter la valeur de votre maison et de réduire les coûts énergétiques en même temps fait l'objet d' un engouement et de Et voici un indice. Ce ne sont pas des panneaux solaires. Nous parlons d' économies importantes sur la mise à niveau des fenêtres. Expert Home Services propose des offres directes et des économies incroyables. Cliquez sur En savoir plus et entrez votre code postal pour commencer avec un devis gratuit sans engagement. Cela prend moins de 2 minutes. Au cas où vous vous demanderiez quelles sont ces limites, ce ne sont que des zones de sécurité que j'ai créées pour moi-même en ce qui concerne certaines des exigences des différentes plateformes de réseaux sociaux. Ils sont très faciles à réaliser. Vous pouvez cliquer sur Afficher et régler, pour obtenir le nom de la règle. Activez donc votre règle à partir de cette option ici. Et il suffit de faire glisser une ligne depuis le haut et vous verrez que vous pouvez la placer où vous voulez pour vous-même. Il existe donc de nombreuses façons de le modifier vous-même. Malheureusement, il n'existe aucun moyen d'enregistrer une nouvelle disposition de fenêtre. Vous êtes coincé avec ces deux mises en page et vous jouez toujours avec ce qui fonctionne réellement pour vous Par exemple, si je ne veux pas voir ma chronologie et que je veux uniquement voir le volet de ma fenêtre, je peux appuyer sur la Commande 7 et sur la Commande 4. Maintenant, j'ai une vue de mon volet de fenêtre, que j'ai ici, le volet de projet, où je peux voir tous les éléments que j'ai ici. Si je ne veux pas voir cela, je veux voir le menu de l'inspecteur. Je peux appuyer sur la troisième commande, et cela ne m'affichera que le menu de l'inspecteur sur lequel je travaille. Donc, cliquons sur quelque chose ici, et vous verrez que ce sont certaines des choses qui, euh, sont là, qui sont disponibles. Je peux donc toujours jouer avec ces options. Maintenant, bien sûr, il s' agit d'une vidéo verticale. Si vous avez une vidéo horizontale, elle s'affichera différemment. Motion possède d'autres fonctionnalités avancées que je n' aborderai pas dans cette vidéo. C'est une autre leçon sur laquelle je travaille actuellement. Donc, si vous regardez ceci, je vous remercie beaucoup, et j'espère que cela vous a permis de mieux connaître l'interface et d'avoir une idée du flux de travail sur la façon dont vous pouvez utiliser l'interface de mouvement. Je te verrai dans le prochain. 5. Recevez une Orgranised: : importer et enregistrer des médias: Dans notre cours précédent, nous avons découvert l'interface de mouvement. Nous avons également introduit certains supports pour voir comment manipuler ces supports, en modifier la taille, les redimensionner à la hausse et à la baisse à l'aide notre outil Inspector et également de certaines des options de bibliothèque intégrées fonctionnalités logicielles que nous avons dans Motion et que vous ne trouvez pas dans beaucoup d' autres logiciels. Dans ce cours, nous allons nous organiser, essayer de sauvegarder notre projet et d'importer le média que nous utiliserons pour nos prochains cours, un projet sur lequel nous travaillerons. Passons donc à l'action et voyons ce que nous avons maintenant, je n'ai absolument rien dans mon projet. Et nous allons commencer à construire notre projet depuis le début. Maintenant, avant de le faire, je vais réduire mon écran et créer un nouveau dossier ici. Maintenant, ce dossier s'appellerait notre première animation. Je sais que c'est une corbeille vide, un dossier vide que j'ai. Mais il existe d'autres projets sur lesquels on travaille, par exemple le projet Motion. Et je sais que je possède certains médias. En fait, je vais utiliser. Les médias précédents que j'ai utilisés étaient cette fusée et ce Woody Manic quand j'ai créé. Vous pouvez donc voir qu' il y a une vidéo et tout est disponible dans ce dossier particulier. Maintenant, lorsque vous travaillez sur ces projets, il y a de fortes chances qu'ils soient disponibles quelque part sur votre ordinateur et que vous deviez vous organiser. Vous pouvez soit tout mettre dans un seul dossier nommer ce dossier et retirer Media de ce dossier. Ou ce que je recommande vraiment c'est de laisser Motion copier tous les éléments sur lesquels vous travaillez dans un dossier séparé où vous savez que cela est disponible dans cette zone. Ce que nous allons faire, c'est importer certains médias. Je veux donc importer quelques éléments de ce dossier que je vous ai montré. Je souhaite importer, disons des Clouds. Maintenant, ce sont les nuages. Je peux toujours, vous pouvez voir qu'il a été intégré à un groupe. Je peux appuyer sur Shift et effectuer un zoom ou une échelle uniforme. Je crois que je suis quelque part ici. J'en suis content . C'est fait. Je voudrais aussi ajouter quelque chose d'autre. Disons que je veux travailler sur la fusée. Je veux travailler sur le mannequin, et je veux aussi peut-être le pire son, accord, donc trois objets. Très bien, vous pouvez voir que j'ai apporté ces trois objets maintenant qu'ils sont là. Commencez à travailler dessus. Vous pouvez voir qu'ils figurent également sur ma chronologie. Pas comme je le voudrais. Mais vous pouvez constater qu'ils sont disponibles dans cette zone particulière. Je peux toujours les déplacer. Je peux cliquer dessus, et c'est ce que seront les objets. Maintenant, vous pouvez voir ici que ce livre est sans titre. Ce projet n'a pas de nom, rien. Ce que je veux faire, c'est cliquer sur Fichier et vous devez le faire avec tous vos projets lorsque vous commencez à les créer. Cliquez sur Enregistrer Comme maintenant, Motion va vous demander où voulez-vous enregistrer ce projet ? Et comme quoi ? Je sais que j'ai créé ce dossier, l'animation du projet Skillshare. Et je voudrais nommer ce projet Skillshare motion class. Une autre chose que vous obtiendrez en collectant des médias. Maintenant, si vous laissez cela de côté, cela ne servira à rien. Il accèdera simplement au support votre disque externe ou de tout autre lecteur que vous possédez. Il aura simplement accès aux médias à partir de là. Mais ce que nous voulons faire, c'est copier pour suivre. Donc, tout ce que nous travaillions sur ces couches, ce sont ces images sont les vidéos que vous y mettez. Toutes ces informations seront placées dans ce dossier en particulier afin que je puisse cliquer sur Enregistrer, et Motion les copiera depuis son emplacement vers le dossier sur lequel nous travaillions. Je peux donc minimiser. Et vous pouvez voir dans ce dossier qu' il a créé cette zone pour moi. Il s'agit du dossier de projet sur lequel nous travaillons. Vous pouvez donc double-cliquer dessus et le mouvement rouvrira tout. Je vais donc clore la motion. Maintenant c'est fermé. Je vais double-cliquer dessus. Et maintenant, vous pouvez voir que Motion m'a ouvert ce projet. Je le ferme et j'ai cliqué dessus. C'est donc un bon moyen de travailler réellement sur vos projets afin de savoir où se trouvent tous les supports, où ils seront copiés et que nous puissions les réexprimer. Nous n'avons pas besoin d'ouvrir un nouveau modèle de mouvement ou nouveau projet de mouvement à chaque fois que nous travaillons dessus. C'est donc un excellent moyen de copier ce dossier et de le placer sur un disque dur. Vous pouvez le partager sur Google Drive ou Dropbox et le donner à une personne qui collabore réellement avec vous. Et vous serez réellement capable de faire des choses incroyables. C'est donc une façon d' importer et d'enregistrer vos médias afin que cela soit beaucoup plus logique lorsqu'il s'agit de gérer votre projet. Je vous verrai au prochain cours où nous discuterons des images-clés. Et nous allons également créer une petite animation que nous exporterons pour découvrir comment fonctionne réellement l'exportation. Je te verrai au prochain. 6. cadres-clés: Dans notre cours précédent, nous avons appris à organiser notre projet, enregistrer notre projet et à importer des médias. Dans ce cours, nous allons en apprendre davantage sur les images-clés, créer notre première animation et exporter ce projet. J'ai le même dossier ici, donc je vais accéder au même projet que celui que nous avons créé. Je vais cliquer ici et cliquer sur ce cours de mouvement Skillshare. J'ai exporté mon média, fichier que j'ai déjà importé. Voici donc certaines des choses sur lesquelles nous allons travailler, pas trop. Nous pouvons en fait créer une très belle animation simplement en les utilisant. Cliquons sur ce projet et voyons ce qui nous a été présenté dans notre cours précédent. C'est le projet que nous avons réellement quitté. Vous pouvez voir que j'ai des nuages, une fusée, et j'ai une autre photo que je vais renommer Wudi juste pour les besoins de cette présentation. C'est donc également facile à retenir. Sinon, vous pouvez toujours voir l'aperçu ici. Maintenant, ce que je veux faire, c'est créer un nouveau groupe appelé il suffit cliquer avec le bouton droit de la souris et de créer un nouveau groupe. Et ce groupe s' appellera background. J'organise juste mes groupes ici. Ce groupe s' appelle background. Maintenant, je sais que j'ai des arrière-plans, activés ou désactivés. Je peux toujours le faire. C'est la photo que j'ai. Et vous pouvez voir que l'arrière-plan est au-dessus de toutes les autres photos. Mon parcours apparaît donc au-dessus de tout le reste. Je vais juste déplacer mon arrière-plan sous toutes les autres couches que j'ai, comme Rocket et Moody. Et c'est ici que nous allons commencer notre projet. Es-tu prêt ? Ce que nous allons faire, c'est, vous savez que nous avons une chronologie qui est le 32 avril, n'est-ce pas ? Et ce que je veux, c'est voir, me laisser désactiver Rocket et travailler avec Click on Woody et amener Woody quelque part ici. Je peux toujours appuyer sur Commande et plus pour augmenter la taille 1 de mon canevas. Vous savez maintenant qu'il s'agit la zone d'aperçu du projet et que c' est la vue finale du projet que nous allons obtenir. Je peux cliquer ici et appuyer sur Shift augmenter ou diminuer la taille et la placer au milieu. Travaillons sur notre outil Inspector ici, dans nos propriétés. Maintenant, ce que vous voyez ici, c'est qu'il s'agit d'un objet en 2D, non ? Je peux soit le déplacer sur son axe X. Vous pouvez constater que les valeurs changent. Je peux utiliser ma souris pour modifier la valeur. Vous pourrez donc réellement voir ces choses. Est-ce que ces valeurs changent lorsque je déplace cet élément, ou si je peux le déplacer sur son axe y trouvent des objets 2D sur les axes x et y. Je peux donc toujours le déplacer librement où je veux. Et pour qu'une animation fonctionne réellement, vous devez décider ce que vous voulez que ce personnage fasse. Donc peut-être que ce que je veux, c'est que ce personnage s' enfuie d'ici et aille jusqu'ici. n'est pas exactement ce que vous voulez, il ne peut pas fonctionner, c'est juste une image. Mais ce que je veux, c'est que ce personnage boisé passe d'un endroit à un autre. Comment y parvenons-nous ? Maintenant ? C'est en cela que sert le keyframing. Tout ce que vous voyez dans n'importe quel titre que vous avez vu ou dans tous plugins que vous achetez et qu'ils vous disent d'ajouter qu'il peut faire de base peut apparaître et disparaître. Toutes ces choses se produisent avec les images-clés et où exactement nos images-clés. Maintenant, la première chose dont vous avez besoin pour décider si votre heure ou votre émission de radio est diffusée ici sur votre chronologie. Par où souhaitez-vous que ce travail commence, ce qui serait le premier point de départ. Je vais donc toujours choisir un zéro, tu peux choisir n'importe où. Mais pour les besoins de cet exemple, nous allons choisir un zéro ici, et nous allons accéder au menu de notre inspecteur ici. Maintenant, je sais que Woody va partir d'ici. Et ce sont les valeurs que je souhaite. Motion commémorative. Maintenant, comment cela fonctionne-t-il ? Maintenant, je sais que lorsque la chronologie commence ou que la vidéo commence, je veux partir d'ici. Donc, ce que je veux faire, c'est que vous voyez que cette option s' appelle ajouter une image-clé. Lorsque je clique dessus, cela créera une image-clé ici sur Diamond, un rouge qui apparaîtra ici si cela n' apparaît pas pour vous, ce qui signifie que vous n'avez pas activé vos images-clés, affiche et masque les images-clés. Je peux toujours l'activer et le désactiver, mais j'aime le garder toujours allumé pour savoir ce que c'est ? Je peux voir. Maintenant. Je sais que cela va commencer ici. Je vais déplacer ma tête de jeu quelque part. Disons que vous pouvez lire l'heure ici. Je vais déplacer ma tête de jeu à 3 s. Maintenant, je veux passer d' ici à ici dans 3 s. Ce que je vais faire, c'est l'image-clé a déjà été créée et vous pouvez voir quelques options ici. Je vais juste tenir et faire glisser. Vous pouvez voir que la ligne sera créée, la ligne rouge, et peut-être le sortir du cadre comme ça. Maintenant, je reprends ma tête de lecture ou je clique sur cette option et je clique sur Play ou j'appuie sur la barre d'espace. OK, j'ai l'audio ici. Je vais juste désactiver cet audio en appuyant sur cette année. Je ne veux pas le son dans celui-ci. Tu y vas. Alors maintenant, vous voyez Woody passer d'ici à ici en 3 secondes. Je peux faire un petit zoom arrière pour que nous puissions voir la toile. Il s'agit d'une animation d' image-clé très basique. Tu peux le faire. Et si tu veux dépenser, laisser, aller plus vite entre les deux, je peux simplement diminuer. Je peux retenir le dernier embout et le pousser un peu en arrière et tu partiras beaucoup plus vite. Ou si je veux que cela prenne beaucoup plus de temps, je peux le faire glisser jusqu'à 12 secondes. Et maintenant, vous savez quoi, il faudra du temps pour réellement bouger. Et c'est ce que la base de toutes les animations que vous allez réellement faire, ou de tous les effets de transition que vous voyez réellement sur de nombreux logiciels différents, sont réalisés avec l'animation par image-clé. Essayons de l'exporter et voyons ce que nous obtenons. Donc, pour exporter votre animation, vous devez cliquer sur cette option de partage, puis sur Exporter les paramètres par défaut du film. Vous obtiendrez maintenant le nom et vous pourrez également prévisualiser l' animation en cours. Vous pouvez cliquer sur Salutations. Et ici, vous recevrez de nombreux codecs vidéo différents. Nous opterons pour le H.264 car la barre S d2x préservera la qualité maximale et réduira également la taille de votre projet final. Je veux dire, vous pouvez toujours opter pour un Apple Pro haute résolution, mais ça fera environ 1,5 Go. Youtube fonctionne là-dessus. Tous les films iTunes que vous voyez réellement sur les plateformes de streaming se trouvent sur Estar plus X4. Donc c'est joli, très bien. Nous allons donc cliquer sur Suivant. Et il va nous demander où je veux réellement le mettre. Souvenez-vous de ce dossier, Skillshare Motion Class. Je vais créer ici un nouveau dossier appelé Exports. Tout ce que j'exporte se trouvera dans ce dossier. Cliquons sur Enregistrer. Et le mouvement va faire sa magie en le transformant en vidéo et nous serons en mesure de prévisualiser la vidéo ingérée. Voilà. C'est la vidéo. Et tu peux voir que nous avons Woody. Maintenant, il s'agit d'une animation très simple, très basique. Dans notre prochain cours, nous essaierons le modifier, d'ajouter quelques couches supplémentaires et de créer une animation appropriée dont vous serez fier. Dans notre prochain cours. Je te verrai au prochain. 7. Animation 2D et Keyframes: Dans notre cours précédent, nous avons appris comment fonctionne le keyframing, ce que nous pouvons faire et ce que nous sommes capables de réaliser. C'est quelque chose de très fondamental que nous avons fait. Nous avons également exporté ce projet dans un format vidéo et nous avons vu notre première animation vidéo. Maintenant, dans cette classe, nous allons modifier ce projet, ajouter quelques couches supplémentaires, rendre un peu plus dynamique. Et encore une fois, exporté comme nous le souhaitons afin que vous soyez fier du projet sur lequel vous avez travaillé. Passons à celui-ci et voyons ce que nous avons obtenu dans notre cours précédent. Vous savez que sur notre chronologie, je vais simplement désactiver le son ici, qui est cette option. Nous ne verrons donc pas la chronologie audio, nous ne verrons que les images. Nous savons qu'il s'agissait de notre animation de base. En fait, nous n'avons ajouté que des images-clés à un élément notre groupe, à savoir le sweat à capuche. Nous avons désactivé la fusée et nous n'en avons rien fait. Maintenant, si j'ai désactivé Woody, vous ne verrez rien se passer sur cette vidéo. C'est vide. Mais si j'active Woody, cette même image-clé sera présente car ces informations sont en fait intégrées à notre chronologie. Disons que si je veux désactiver cela, il me suffit de supprimer les images-clés par ce que j'entends par « désactivé ». Je clique dessus, j'appuie sur Supprimer, je clique sur cette image-clé et j' appuie sur Supprimer, et c'est terminé. Alors, qu'est-ce qui ne fera rien ? Je ne vais donc pas travailler sur Woody pour celui-ci. Je vais donc juste désactiver Woody et travailler sur Rocket. Maintenant, permettez-moi d'apporter un peu de Rocket ici. Désolée, je travaille toujours sur Woody. Je vais juste cliquer sur la fusée pour qu'elle soit surlignée. Apportez une fusée ici, vous voyez cette poignée, je peux toujours la faire pivoter. Fusée. Je peux également augmenter ou diminuer la taille uniformément en appuyant sur la touche Shift et en la maintenant enfoncée et en la faisant glisser vers le haut et vers le bas. Vous devriez également être en mesure de le faire dans le cadre de votre projet. Maintenant, ce que je veux faire, c'est vraiment déplacer une fusée d'ici à ici. Maintenant, il y a plusieurs choses. Laisse-moi simplement zoomer. Si je vais voir mon inspecteur, ce serait un bon exemple pour savoir ce que l'inspecteur est capable de faire. Vous avez de nombreuses options ici. Vous avez une mise à l'échelle, vous pouvez l'augmenter ou la diminuer. Vous avez également les positions x et y. Vous avez également une opacité. Vous voyez, imaginez que vous travaillez sur une séquence où tout d'un coup la fusée fait un petit tour. Vous pouvez réellement le faire à l'aide d'images clés. Vous pouvez voir ces images-clés ici. Vous pouvez, chacun de ces paramètres étant des modules, avoir une image-clé. Vous pouvez ajouter une image-clé, faire quelque chose, déplacer votre tête de jeu dans votre chronologie et vous serez en mesure de produire quelque chose d'incroyable. Par exemple, pour l'opacité, je peux augmenter ou diminuer et je peux choisir des images-clés qui fonctionneront réellement dessus. Nous allons travailler là-dessus dans peu de temps. Nous avons des postes ici, puis il y a un menu déroulant sur lequel vous pouvez travailler. Donc x et y, qui transportent l'animation x et y, y et x. Vous pouvez voir que vous pourrez réellement jouer avec tous ces modules . Mais il y en a un autre appelé Z. Maintenant, il s'agit principalement d'objets 3D, mais vous pouvez également travailler sur des objets 2D qui peuvent être déplacés dans l'espace Z. Je peux Il s'agit surtout de les rapprocher et de les emmener plus loin. La plupart du temps, ça fonctionne comme ça. Mais c'est très intéressant et cela fonctionne très bien avec les objets 3D. Et vous pourrez réellement le constater lorsqu'il fonctionne également parfaitement avec des objets 2D. Je vais donc simplement appuyer sur le zéro là-dessus. Et ce que je vais faire, c'est commencer à animer notre projet. D'accord ? Ce que je veux, c'est que je veux que mon esprit de jeu commence ici, et que Rocket soit quelque part ici. C'est là que la fusée va commencer. Je vais ajouter une image-clé ici sur les axes x et y. Parce que je ne veux que les axes X et Y, pas l'axe Zed. Et je vais déplacer ma tête de jeu quelque part. Voyons voir, 5 s. Maintenant, je vais déplacer ça jusqu'ici. 5 s. Et moi, l'image-clé sera ajoutée automatiquement pour moi. Maintenant, j'appuie sur Play. Ma fusée se déplace et elle s'arrête ici. Maintenant, je ne fais qu'ajouter des images-clés sur la fusée. Travaillons sur le contexte que nous avons. Je peux faire exactement la même chose en arrière-plan. Je peux cliquer sur Background et accéder aux propriétés de cet arrière-plan, jouer également avec les axes x et Y. Permettez-moi donc de faire un petit zoom arrière. Voyons si la fusée se déplace de cette façon. Je veux que mes nuages se déplacent dans la direction opposée. D'accord ? C'est là que je veux que les nuages commencent. Et je vais placer une image-clé sur les axes x et y. Ensuite, je vais le déplacer jusqu' ici, vous savez, peut-être un peu plus, puis déplacer mes nuages dans la direction opposée. Faites glisser et maintenez. Maintenant, nos nuages se déplacent. Une fusée est également en mouvement. Voyons donc à quoi ressemble cette animation. Nous avons des images-clés sur tout. Je veux que l'animation dure plus longtemps. Je peux toujours faire glisser les images-clés le cloud et elles se déplaceront plus lentement qu'auparavant. Mais même si ma fusée est dans une position, cela nous donnera l'illusion qu' une fusée se déplace toujours dans l'espace. Vous pouvez le voir. N'est-ce pas incroyable ? C'est, c'est sobre, tellement simple. Et c'est une chose incroyable sur laquelle vous pouvez réellement travailler. Une autre chose que nous allons faire est accéder à notre bibliothèque ici et travailler sur certains émetteurs de particules. Ce que je cherche, c'est une allumette brûlant sur un feu de camp , d' accord, je cherche une image en feu. Une fois que j'ai une allumette en feu, je clique sur la fusée sur laquelle je veux qu'elle fonctionne. Je vais cliquer sur la fusée. L'objet sur lequel je veux que cela fonctionne. Cliquez sur Burning Match et cliquez sur Appliquer. Maintenant, j'ai ce truc de match d'anniversaire qui apparaît sur ma chronologie comme ça. Vous pouvez voir que c'est, c'est une flamme qui brûle réellement. Maintenant, il s'agit d'un objet ou d'un élément comme n'importe quel autre élément ou tout autre élément de ma chronologie. Et je peux toujours le déplacer à différents endroits. Je peux donc cliquer dessus. Et vous pouvez vraiment voir que je l'ai. Et je peux, tu sais où je veux en venir. Je peux toujours le faire pivoter. Je voudrais peut-être le déplacer un peu ici. D'accord. Faisons quelque chose d' intéressant ici. Je sais que c'est ici que ma fusée va entrer en jeu. Arrête, non ? Ce que je vais faire, c'est amener le match ici et l' inscrire sur la chronologie. C'est donc là que je veux que cette sorte d'émetteur de particules allumée apparaisse. Et je veux l'attacher près de la fusée comme ça. Intéressant Et je peux aussi augmenter un peu la taille, peut-être. Amène-le ici. Voyons ce qui se passe. Nous savons que l'animation anti-matière fonctionne. Revenons en arrière. La fusée arrive et elle vole, vole. Et puis ils tous. C'est une très belle animation très simple que nous venons de faire. Nous avons travaillé sur la bibliothèque intégrée. Nous avons pris les choses à partir de là. Vous pouvez voir que cela s'est effectivement arrêté au bout d'un moment. Je peux toujours étendre cela au travail jusqu'à la fin de mon calendrier. Et une fois qu'il sera étendu, il continuera à brûler. La flamme brûlera jusqu'à ce que la vidéo s'arrête réellement. C'est donc une animation très basique et simple que nous venons de faire. Faisons-le depuis le début, cette semence depuis le début et voyons ce que nous avons. Donc, une fusée arrive, arrive, arrive, arrive. Et puis tout d'un coup, nous avons cet objet. Exportons-le maintenant et voyons à quoi il ressemble réellement. Cliquez sur Exporter, Exporter, Film et paramètres, H.264. Cliquez sur Suivant. Il me demande de jouer à un cours, à un cours d'animation. Regardons cette animation. Sympa. C'est très simple, très basique. Et c'est ce que nous pouvons réellement faire avec les images-clés. Et il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec le keyframing. Mais si vous faites de l'animation, vous travaillerez sur le keyframing. La plupart du temps. Vous pouvez voir qu'une fusée brûle toujours. C'est une très belle vidéo laquelle nous avons travaillé sur laquelle nous avons travaillé et tout ce qu'elle contenait dans ce dossier, et elle est absolument incroyable. Dans notre prochain cours, nous en apprendrons davantage sur la lumière et sur la manière dont vous pouvez réellement utiliser lumières intégrées que nous avons et travailler sur de superbes animations de texte. De plus, je te verrai dans le prochain. 8. Éclairage: Dans notre cours précédent, nous avons affiné notre animation 2D en l' exportant dans un format vidéo. Dans ce cours, nous allons apprendre lumières associées à l'émotion et comment combiner le cadrage des touches et les lumières pour créer des effets étonnants. La première chose que je vais faire est de créer un texte. Ici. Il y a une option que je vais examiner, ce sont les textes. Alors appuyez dessus et vous pouvez commencer à taper. N'oubliez pas que lorsque vous tapez ici, cet objet sera placé dans volet de votre projet et également sur votre chronologie. Je vais donc le supprimer en appuyant sur Supprimer. Je vais aller jusqu'au début où je veux des textes de presse et c'est là que tout textes de presse et c'est là que va commencer, c'est aller ici. Je vais donc taper Light Animation Studio. Supposons simplement que c'est le nom du studio d'animation. Je vais appuyer sur Escape. De cette façon. Je vais pouvoir déplacer cet objet dans son espace. Maintenant que je l'ai, je peux le placer où je veux, disons que je le mets ici. Ce que je veux maintenant, c'est augmenter la taille de celle-ci afin de pouvoir accéder à Inspector, cliquer sur mon animation et accéder à Propriétés. Et maintenant, je peux réellement agrandir ce studio d'animation que j'ai, peut-être un peu plus. Il ne nous reste plus qu'à taper. Un. Vous pouvez choisir n' importe quelle taille de votre choix. Je vais le déplacer à nouveau pour qu'il soit au centre. Très bien, c'est ce que nous obtenons. Je peux également l'animer en position x-y, mais je ne vais pas le faire , mais il suffit de cliquer sur l'option Texte ici. Et ici. Lorsque vous cliquez dessus, vous avez trois options dans le menu texte format, mon format et le type de police que vous souhaitez utiliser. J'utilise pour ton dura et j'utilise du médium. Faisons simplement preuve d'audace. Ça va être bien. Ou je peux le remplacer par n'importe quel autre téléphone de mon choix. Oh, c'est très intéressant. D'accord. Je pense qu'il faut simplement utiliser ça. Et augmentons simplement la taille que nous avons. Il aimait les studios d'animation. Ce n'est pas très lisible, mais je pense que nous pouvons travailler avec ça. Très bien, nous avons donc ce studio d'animation lumineuse. Nous pouvons également faire beaucoup d'autres choses, comme le suivi. Nous pouvons augmenter un peu le suivi. Je veux dire, c'est juste pour les besoins de cet exemple. Je fais juste de mon mieux. Et j'essaie juste de le rendre aussi beau que possible. Vous pouvez toujours jouer avec ce réglage. Nous avons donc notre groupe. Nommons maintenant ce groupe. Je suis désolée. Ce nom désigne ce groupe pour envoyer du texte. Ma couche de textes, qui se trouve ici. Et ce sont aussi des microbes. Je peux en faire plus. OK, maintenant j'ai besoin d'un background. Maintenant, ce que vous voyez est un arrière-plan par défaut que nous avons est noir. Mais par le passé, j'ai toujours ajouté un peu de contexte à cela. Ce contexte n'est peut-être pas adapté à ce que je vais faire. Donc, ce que je vais faire, c'est créer une forme ici. Nous n'avons pas discuté de ces options, mais étudions-les et voyons ce que nous avons. Donc, si je clique sur ce menu déroulant, j'ai un rectangle, cercle et une ligne. Voyons ce qu'ils peuvent faire. Cliquons sur un rectangle, appuyons et faisons glisser votre souris. Et vous pouvez voir que vous êtes réellement capable de créer des formes. Créez une forme. Je peux en faire une deuxième forme, une troisième forme. Et je peux appuyer sur Shift et faire des carrés parfaits si je veux. De plus, j'appuie sur Escape maintenant. Je peux les supprimer si je veux. Je veux dire, lorsque vous créez ces formes, se peut que vous ne voyiez pas le contour. Dans mon cas, elles sont décrites. Débarrassons-nous d'abord d'eux et ensuite je vous montrerai comment vous en débarrasser. Vous allez cliquer sur la couche de forme et créer une forme sur notre texte. Maintenant, vous savez que notre tête de jeu se trouve quelque part ici, donc je vais juste la déplacer complètement ici, là pour placer ma couche de texte au-dessus. Je vais donc placer la couche de texte en haut et nommer ce groupe comme arrière-plan. Disons simplement que c'est notre dos. Je veux cliquer sur la couche d'arrière-plan. Ici, nous avons des propriétés dans lesquelles je peux réellement le déplacer sur les axes x et y. Vous pouvez donc voir que je peux le déplacer à différents endroits. Je peux, je peux littéralement le faire cette année et le laisser arriver ici. Et cela peut être très intéressant pour nous, non ? Alors, essayons de le faire. Amenons notre tête de jeu ici, déplaçons ce greg enchevêtré quelque part ici et plaçons une image-clé sur les axes x et y afin que vous puissiez avoir ici et les propriétés. Et puis je vais bien jusqu'ici. Et puis appuyez et maintenez, puis nous l' amenons quelque part. Je dirais ici. D'accord, maintenant cela peut en soi être une introduction pour votre chaîne YouTube. Si tu veux Et voilà. Maintenant, cela prend trop de temps. Peut-être que je peux. Appuyez longuement sur ces images-clés et faites-les glisser. Prends moins de temps. Et voilà. Nous avons réalisé une très belle animation. Si je le souhaite, je peux toujours les exporter et les donner à mes clients ou à toute autre personne qui les recherche réellement. Nous avons donc créé notre première animation de studio d'animation lumineuse, ou probablement une preview. Maintenant, ce que je vais faire, c'est te dire une petite chose qui se trouve ici. Maintenant, par exemple, ce n'est pas un gros projet ici, non ? Je voudrais simplement déplacer cela jusqu'ici, et c'est là que je veux que cela s'arrête. Mais ma chronologie est de 30 s. Je ne veux pas faire un rendu de 30 secondes. Je ne veux pas exporter trente secondes. Donc, ce que je peux faire, c'est cliquer sur cette option ici, cette petite flèche, puis placer cette flèche là où je veux que l'animation ne soit pas consciente, je veux l'exporter vers n. Donc, elle ne s'affichera qu' entre ces deux domaines, ce début et cette fin. Vous pouvez donc voir que cela va se passer , puis continuer et continuer comme ça. C'est donc un bon moyen de réduire la taille de l'animation. Je peux appuyer sur Exporter et nous pouvons en fait, disons du texte. Hey Mason, on peut le faire. Et il va en fait l'exporter pour nous et veiller à ce qu'il soit transcodé un peu de temps. Et voici notre animation. C'est pas mal. Je veux dire, c'est très simple et pas mal. Et vous pouvez constater que beaucoup de choses que vous avez vues par le passé sont terminées avec l'animation par images-clés, mais ce n'est pas quelque chose que je veux faire. Je vais donc simplement faire glisser ceci et je vais l'amener jusqu'à, disons, la fin de notre projet 49 s. Ce que je veux faire maintenant, c'est changer le contexte. OK, donc sur ce que je vais cliquer, je vais cliquer sur l'arrière-plan et je cliquerai sur Forme. Une fois que vous avez cliqué sur Partager, vous verrez le remplissage. Le remplissage est ce qu'il y a à l'intérieur. Un plan, est-ce que nous avons ce plan, n'est-ce pas ? Je n'ai pas besoin du plan pour la liste. Peut-être que je travaillais sur un projet auparavant pour lequel j' avais besoin des grandes lignes. Je vais juste désactiver le contour et changer la couleur en cette couleur. Cette couleur est adaptée à cette forme. Je veux changer de couleur. Vous pouvez vraiment jouer avec. C'est tellement beau. C'est vraiment intuitif et facile à faire. OK, j'ai donc créé cette forme, et maintenant que la police mon texte et de mon arrière-plan est à peu près de la même couleur. Il est très difficile de les différencier réellement. Donc, ce que je vais faire, c'est cliquer sur ma police et cliquer sur les textes, pas sur les propriétés, mais sur les textes et dans les textes intérieurs, j'ai trois autres options. Je vais cliquer sur Apparence. Et en apparence, j'ai un visage. Maintenant, je vais pouvoir réellement changer la couleur de ma police. Vous pouvez voir que je veux le changer en noir. Et voici le conseil. Maintenant, nous revenons à notre arrière-plan parce que c'est une couche et je vais supprimer l'animation. Sinon, chaque fois que je joue à ça, elle fera juste cette page. Ce n'est pas mal non plus, non ? C'est bon Donc, ce que je vais faire, c'est déplacer ça et le placer au centre. Et vous pouvez voir que nous sommes en mesure de l'étendre en utilisant les options dont nous disposons. Je vais donc simplement le rendre plus grand que notre toile. Alors maintenant, nous avons Command Plus Command moins. Vous pouvez zoomer et dézoomer. Maintenant, nous avons ce studio de lumière de base, un studio d'animation lumineuse. Ce que je veux faire maintenant, c'est apporter des lumières, non ? Nous allons donc créer un nouveau groupe et l'appeler lumière. Très bien, maintenant, je vais cliquer sur les objets. Cliquez sur les lumières. Maintenant, c'est très important. Il va vous demander, vous devez créer, convertir vos couches existantes et créer des couches 3D pour que les lumières fonctionnent. Alors faisons-le. Passez à la 3D. OK, une fois que j'ai fait ça, tu peux voir que ce groupe de lumière est vraiment au top. Je vais juste le traîner ici. Nous avons le groupe lumineux, qui est en haut. Ensuite, nous avons des textes dont nous avons du contexte. La lumière est en fait une option 3D. Et quand je zoome en utilisant Command et plus, vous voyez que je peux déplacer ceci et cela me donnera un aperçu ici. Et vous pouvez voir que nous sommes en mesure d'influencer cela avec l'altitude. Je peux faire de même avec cette lumière en l'amenant jusqu'ici. Et créer une image-clé au tout début comme celle-ci. Accédez aux propriétés de la lumière et cliquez sur les axes x et y, puis déplacez ma tête de lecture sur, disons 2 s. Et puis déplacez simplement cette lumière. Cela peut en soi être votre introduction à votre chaîne YouTube ou tout ce que vous recherchez. Oh, tu fabriques quelque chose pour ton client. Vous pouvez toujours augmenter la longueur de ces mots-clés, afin de réduire la vitesse à laquelle et quand vous exportez le projet final, il ne se passera pas comme ça. Alors peut-être que je peux cliquer sur Exporter le film. Appelons cela des lumières. Et cela fonctionnera en fonction de la vitesse de votre ordinateur le temps de rendu sera différent. Voyons comment celui-ci se présente. D'accord ? Maintenant, c'est un projet que nous avons réalisé avec des lampes. Ce n'est pas mal du tout. Jetons donc un coup d'œil à une autre option que nous avons. Je vais supprimer les images-clés que j'ai placées pour mes lampes. OK, cliquons sur les lumières et voyons ce que nous pouvons faire d'autre. Je vais le faire glisser vers le centre. Et cliquons sur les paramètres des lumières ici dans notre Inspecteur. Nous avons maintenant le type et la couleur des lumières. Regardons la couleur claire. Je peux le changer en rouge, ce qui est très bien. Un peu comme Marvel Studios . Je peux le changer en bleu. C'est quelque chose que j'aime bien. Rouge, jaune, rouge, rouge, rouge. Faisons quelque chose ici. Peut également modifier l' intensité de cette lumière. Quelle est l'intensité de cette diapositive. Je peux changer la chute. Vous pouvez voir que vous pouvez toujours le saisir au clavier. Maintenant que vous savez comment fonctionne l'animation par images-clés, vous pouvez toujours le faire. Tu peux toujours tomber comme ça et jouer avec ça, est-ce pas du tout un pad ? Hein ? Donc, toutes ces choses que vous êtes capable de faire une fois que vous en êtes satisfait, vous pouvez les utiliser. Ce que nous allons faire, c'est monter ici et cliquer avec le bouton droit de la souris. Et nous allons réinitialiser les paramètres, les reprendre, tout ramener à ce qui était par défaut. Nous avons, regardons le type de lumières ici. Nous avons des valeurs ambiantes, directionnelles et ponctuelles. Cliquons sur Spotlight et voyons ce que nous obtenons. Et voilà. Ainsi, lorsque nous utilisons Spotlight , vous pouvez réellement voir qu'il agit comme un projecteur. Spotlight qui a montré que je fonctionnais réellement avec. Nous allons donc apporter ce résumé en bref ici. Et maintenant vous avez ces trois cercles qui vous permettent déplacer ce projecteur dans son espace 3D. Donc, en cliquant dessus et en le déplaçant, vous pouvez voir que vous pouvez affecter cela et au revoir. Et puis tu pourras toujours le faire. Vous pouvez maintenant jouer avec la chute ou peut-être l'intensité de cette lumière en particulier. D'accord. Donc, en fait, ce n'est pas mal , je suppose que j'en suis plutôt content. Je peux également l'animer. Si j'en veux plus, si je veux, je peux ajouter plus de lumières. Peut-être que je veux ajouter une lumière de couleur différente. Alors peut-être que j'ai cette diapositive. Appelons cette lumière, la lumière rouge. Je vais le déplacer dans le groupe et cliquer sur cette diapositive. Cette diapositive se trouve quelque part ici. Vous pouvez voir que cette lumière pointe la lumière. Je vais donc changer ça en spot et peut-être changer la couleur en rouge parce que c'était une lumière rouge, non ? Annule ça. Ensuite, je vais déplacer cette lumière ici dans l'espace comme ça et augmenter l' intensité de cette lumière. Alors maintenant, vous pouvez voir que deux lumières apparaissent ici. Et je peux toujours déplacer ces lumières vers le haut et vers le bas. C' est donc en soi une autre chose que je peux réellement utiliser. Oh, c'est pas mal. Je peux ajouter plusieurs lumières si je le souhaite. Et je peux saisir des images-clés, faire l'animation de l'image-clé pour toutes ces lignes et leur donner un petit aspect. Je peux les mettre les uns sur les autres et faire beaucoup de choses avec ça. C'est donc une chose très basique et simple que vous pouvez faire en mouvement et créer une animation incroyable et époustouflante dans notre prochain cours, Travaillons avec les lumières, créons un petit animation pour nous-mêmes. Vous avez des objets à partir du mouvement et, et voyez ce que nous sommes capables réaliser dans ce domaine, vous pourrez peut-être créer une introduction à ce sujet. Pour ce studio d'animation sous faux éclairage. Je te verrai au prochain. 9. Lumières et animation Keyframe: Dans ce cours, nous allons redéfinir manière dont nous pouvons réellement travailler avec les lumières et les utiliser dans nos animations pour rendre nos textes magnifiques. Nous sommes partis d'ici, et c'était la palette de base ou c'était un canevas de base sur lequel nous travaillions. Nous avons nos textes de base, nous pouvons cliquer dessus et nous avons créé nos groupes. Nous avons donc notre expérience, qui n'est que celle-ci. Et nous avons notre manuel où nous avons exactement cela. Je peux désactiver ou activer cela, et nous avons également de la lumière. Je vais donc simplement désactiver la lumière et recommencer depuis le début. Maintenant, ce que je veux faire, c'est d'abord animer le texte. Encore une fois, nous allons revenir à notre premier élément et cliquer sur Texte pour accéder aux propriétés. Et cette fois, nous allons essayer de ne pas déplacer les textes, mais je veux les rendre visibles et invisibles, non ? Je veux donc travailler avec l'opacité. Donc, ce que je veux, c'est que je veux que notre vidéo commence sans textos. Et au fur et à mesure que nous avançons ou que le texte apparaît comme par magie. Donc, ce que nous allons faire, c'est réduire complètement l'opacité. Et puis il y a une image-clé ici. Je vous fais savoir que c'est par là que je veux vraiment commencer notre opacité. Et puis je pourrai faire attention ici, peut-être 3 s plus tard. ce que je veux. Je ne vais pas le faire , je vais juste modifier l'opacimètre. Et c'est à ce moment-là qu'il me mettra automatiquement une image-clé. Vous pouvez maintenant voir comment nos textes apparaissent comme par magie, et non par magie. Je veux dire, c'est génial pour l'opacité. Si vous avez de la musique de fond, cela aura l'air très bien. Nous voulons apporter une lumière. Allons jusqu'au bout et créons un nouveau groupe. Appelons ce groupe de lumières. Et introduisons la lumière numéro un. OK. Je voudrais appeler cela une lumière. Choisissons une couleur, le jaune. OK, nous allons le rendre jaune clair. Cliquons à nouveau dessus et créons une autre lumière. Et ce serait rouge. OK. Je vais les intégrer tous les deux dans le groupe R. Vous pouvez voir que je peux les activer ou les désactiver. Bien, cliquons sur le feu rouge et essayons de le déplacer quelque part ici. Ou peut-être mettons-nous de la lumière ici , puis cliquons sur le jaune. Je vais apporter quelques modifications ici. Maintenant. Je vais déplacer le feu jaune jusqu'ici. J'ai donc deux sources de lumière. J'ai le rouge et le jaune. Changeons la couleur. Pour accéder à nos propriétés, accédez à notre volet Inspecteur et cliquez sur le module d'éclairage. Maintenant, nous avons des propriétés qui nous permettent déplacer la lumière d'ici à ici sur son axe z ou y. Ou nous pouvons travailler sur la lumière ici et en changer la couleur. Donc celui-ci était jaune, alors changeons-le en jaune. D'accord ? Et je veux être sous les projecteurs. D'accord ? Et ce que je veux faire maintenant, c'est que, en fait, vous pouvez voir ces trois cercles. Ces trois cercles sont là pour déplacer réellement l' objet dans son espace 3D. Je peux donc cliquer ou simplement passer la souris ici, puis cliquer et déplacer la lumière comme je le souhaite, comme ça. Nous avons donc maintenant une lumière tournée vers notre texte. Ensuite, je peux utiliser ces flèches pour les déplacer sur les axes y et x. C'est merveilleux, non ? OK, passons maintenant à notre feu rouge, qui est là. Changez cela pour, encore une fois, nous sommes dans la lumière. Nous pouvons le transformer en point et nous le transformerons en feu rouge. Très bien, super. Nous allons maintenant déplacer cette lumière également vers ce côté. Et je vais le déplacer un peu ici. OK, maintenant que pouvons-nous faire d'autre avec ces lampes ? Maintenant, nous avons d'autres options , n'est-ce pas ? Nous avons l'option Fallout. Nous pouvons l'augmenter. Augmentons-la d'un bout à l'autre. Cliquons sur le voyant jaune et c'est totalement facultatif. Je veux dire, c'est totalement à toi de décider comment tu veux, tu veux vraiment le faire. Et puis il y a aussi l' intensité de la lumière, non ? Quelle intensité est censée être cette lumière. D'accord. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est animer cette lumière pour nous. Je vais donc cliquer sur le jaune et accéder aux propriétés. Et ce que je veux faire, je vais m'équiper, nous allons m' en tenir à des vies. Nous en voulons davantage ici. Nous serons là. Ce que je veux faire, c'est changer l'intensité de cette lumière, non ? Donc, pour l'instant, cette diapositive est là, elle est désactivée. Et puis je veux arriver à 100 % ici. 100 % sera bien, 0 à 100 %. Cela fonctionne comme l'opacité sur laquelle nous travaillions. Donc, ce que je vais faire, c'est créer une image-clé ici, puis déplacer ma tête de jeu là où je veux qu'elle soit, puis taper simplement. D'accord ? OK, Nice. Faisons de même avec la couleur rouge. Je veux créer. Créons une image-clé, qui est la suivante. Et jusqu'ici, nous allons créer une autre image-clé à 100 %. Très bien, maintenant tu peux te voir quand je jouais, accord, nos textes apparaissent comme ça. Peut-être. Jouons un peu avec ça. Cliquons sur la lumière jaune et jaune, et déplaçons-la légèrement vers le haut sur ses axes x et y. Peut-être que nous allons le retirer un peu comme ça. Et faisons de même avec notre feu rouge. Retire-le un peu en arrière. Je pense que c'est pas mal, non ? Nous avons une très bonne lumière ici. Je vais y retourner. Ramenez-le un peu plus bas. OK, maintenant, je ne cherche pas un look spécifique ici. Je joue simplement avec cela et je montre ce qui peut être fait. Mais surtout, s'assurer que nous obtenons quelque chose qui est vraiment très agréable. Maintenant, si vous revenez en arrière et voyez, nous avons notre animation. Si vous le souhaitez, nous pouvons cliquer ici sur le texte du studio d'animation légère, qui sera surligné ici. Et nous pouvons essentiellement réduire la taille de l'animation lorsque vous cliquez dessus comme ça. Donc la moitié. Nos textes d'animation apparaîtront donc avant que la lumière ne soit trop mauvaise. accord, d'accord, bien. Nous avons donc ceci. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est en faire un peu plus. Je suis content de ce que j'ai ici, mais je veux aller à la bibliothèque. Et cette fois, j'ai envie de travailler sur, disons, des objets 3D. OK, je cherchais quelque chose. Maintenant, l'avantage est que vous avez une barre de recherche. Je veux chercher un avion. J'ai un avion. Ajoutons une autre chose que je voulais vous montrer c'est que vous pouvez changer de vue. Si vous cliquez sur ce bouton ici, vous pouvez encore mieux voir les objets. Cela dépend entièrement de vous, mon ordinateur au lieu de rendre ces informations. Mais vous pouvez voir qu'il existe de nombreuses options avec lesquelles vous pouvez jouer, n'est-ce pas ? Ce que je veux faire, c'est travailler dans l'avion. J'ai une idée qui conviendra à l'avion. D'accord ? Nous avons donc l'avion. Permettez-moi de le placer au-dessus de mon texte. D'accord ? Maintenant, l'avion est un objet 3D. Maintenant, vous pouvez voir qu'en le déplaçant de haut en bas, cela change en fait certaines choses. Donc, ce que je veux faire, c'est faire pivoter l'avion aller voir mon inspecteur et me rendre dans les propriétés. Maintenant, je veux jouer sur les axes x et z. Je ne dirais pas que c' est vraiment le cas. Est-ce que cela rapproche ou éloigne l' objet que vous pouvez voir dans l' aperçu sur la caméra active, qui apparaît sur le côté, lorsque j'augmente l'axe z , l'avion est plus proche ou plus loin, non ? Je veux donc prendre l'axe Zed et le déposer jusqu'ici. D'accord ? Et maintenant je veux mettre l'avion quelque part ici. Quand je zoome, que je zoome sur cet avion, vous pouvez voir que je suis toujours capable de le déplacer. Et il est ajouté car il s'agit d'un objet 3D. Je peux faire beaucoup de choses avec. Essayez-le quand je suis en train d'animer ce truc. Ne serait-ce pas bien si nous pouvions simplement l'animer et lui faire en sorte qu'il fasse certaines choses pour notre studio d'animation. OK, essayons de le faire. J'ai une idée, je vais voir si nous sommes capables de la réaliser. OK. Euh, voyons si je peux approfondir un peu plus l'axe Zed. C'est totalement facultatif pour vous si vous le faites. Tu n'es pas obligée. Mais pour les besoins de ces animations par images-clés et tout ça. Donc, ce que nous allons faire, c'est sortir cela de notre cadre. Vous pouvez voir que cela commence ici. Je veux que cela commence dès le début. D'accord ? Je vais cliquer sur l'avion. Et je veux animer sur tous les axes x, y, z. Je vais cliquer sur le maître, ou je peux cliquer sur chacun d'entre eux. Ensuite, je vais faire tout ce chemin et animer le buff. Et cet avion va partir, d' accord, donc il est parti. Donc, si je joue à ça, vous verrez que notre avion survole ça. Et d'accord, super. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est n'avoir joué qu' avec la position, c'est-à-dire d'ici à ici sur l'axe XYZ, n'est-ce pas ? Il y a aussi une rotation avec laquelle nous pouvons jouer, non ? Donc ce que je veux, c'est que je veux l'avion, quand il arrive quelque part ici, je veux que l'avion tourne sur son axe. Ou peut-être que lorsque je démarrerai l'avion ici, je veux que l'avion suive un axe spécifique, non ? Donc, ce que nous pouvons faire, c'est créer une image-clé ici par rotation. Nous avons déjà créé sur, on position. Nous savons que cela va commencer à partir de là, mais travaillons maintenant sur la rotation. Je vais déplacer ça comme ça. Et une fois que nous aurons commencé , d' accord, créons d'abord une image-clé. Une fois que nous avons commencé, l'avion se déplace comme ça. Et quand il arrive quelque part ici, je veux que l'avion tourne. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est cliquer sur la rotation ici. Nous disons donc à Motion que c'est là que je veux que l'image-clé se produise et que nous pouvons réellement la modifier comme ça. OK, voyons à quoi ça ressemble. Notre avion entre en scène. Revenons en arrière. Je vais zoomer. Vous pouvez donc voir que notre avion tourne. D'accord ? Maintenant que nous sommes là, Blaine a complètement retrouvé sa forme. Et vous pouvez voir que notre avion tournait et qu'il a fait tout le chemin comme ça. Alors maintenant, quand ça touche ici, je veux créer un autre cadre et déplacer l'avion dans l'autre sens, non ? Créons donc une image-clé ici et déplaçons notre avion dans une autre direction comme ça. D'accord ? Et puis continuez jusqu'à l'animation. Et peut-être qu'ici, nous voulons que l'avion revienne à sa position. C'est-à-dire, voyons à quoi ça ressemble. Nous pouvons toujours changer cela. D'accord. Alors on y va. L'avion arrive. Nous pouvons ajouter du son derrière ou des effets sonores. Et puis à partir de là, cet avion change, puis il repart. Voilà à quoi ça ressemble en fait. Nous en sommes très satisfaits. Essayons de le rendre et voyons ce que nous obtenons. Je vais cliquer sur Partager, exporter, le film, et je vais le remettre dans l'animation Playwith Lights. Voici une ligne et c'est là que notre avion entre en jeu. Et nous sommes en mesure de voir notre avion juste au-dessus faire tourner ceux qui tournent sur son axe puis disparaître comme nous le souhaitions. Maintenant, il s'agit d'une animation très basique et très simple. À partir de là, nous utilisons des outils 3D et utilisons Keyframing. Comme je l'ai dit, vous pouvez utiliser les images-clés pour tout ce avec quoi vous travaillez et elles pourront réellement vous aider à produire le contenu animé que vous créez. Jusqu'à présent, nous avons travaillé avec des images et des objets 3D. Introduisons la vidéo et essayons de suivre le mouvement dans cette vidéo dans notre logiciel. Je te verrai au prochain. 10. Suivi d'objets: Au cours précédent, nous avons créé une superbe animation avec un avion. C'est quelque chose de très basique mais qui a un impact important. Si vous êtes nouveau dans ce domaine, vous devez avoir apprécié cela. Et je vous recommande vivement, je vous exhorte vivement à en créer un pour vous et partager sous forme de projet dans ce cours. Dans ce cours particulier, nous allons découvrir une autre fonctionnalité que nous avons apprise sur les lumières. Nous allons en apprendre davantage sur le suivi, qui est également important. Et vous saurez ce que vous êtes réellement capable de réaliser avec le suivi de l'intérieur du mouvement. Le projet précédent, nous l'avons laissé ici où nous avons construit toutes nos animations. Maintenant, ce que nous allons faire c'est travailler très dur là-dessus. Nous allons simplement supprimer cela dans cette classe. En fait, je voudrais ajouter une vidéo dans laquelle nous n'en avons pas encore introduit. Cliquons sur important pour le suivi. Si vous voulez suivre, il vaut mieux suivre une vidéo. J'ai réalisé quelques vidéos qui, selon moi, seraient vraiment géniales si nous voulions les suivre. OK, diffusons cette vidéo et voyons ce que nous obtenons. OK, je vais nommer cette vidéo comme vidéo de suivi. C'est bon. Il y a du son et il dure environ 10 s, donc c'est là que ça se termine. C'est sur ma serviette. Encore une fois, ma chronologie est de trente secondes. Et je vais l' appeler ainsi. D'accord. Vous pouvez voir qu'il y a de l'audio ici. Nous pouvons toujours réduire le son ou le désactiver si vous le souhaitez. En faisant cela, nous sommes dans le volet audio ici. Nous allons retourner dans nos couches. Et maintenant, ce que je veux faire, c'est suivre quelque chose dans cette vidéo. Je pense que ce serait mieux si je pouvais suivre cette voiture et faire des choses incroyables mouvement pour nous rendre la vie un peu en mouvement pour nous rendre la vie un peu plus excitante lorsque nous travaillons sur une animation Commençons par processus de suivi. Je vais cliquer sur la vidéo et cliquer sur Comportements. Cette fois, vous pouvez travailler sur de nombreux comportements différents . Mais pour les besoins de ce cours, nous allons travailler sur le suivi des mouvements et nous utiliserons l'analyse des mouvements. Ce qu'il fait, c'est lire l'intégralité de la vidéo. C'est très graphique. Il lit l'intégralité de la vidéo, se concentre sur un point, puis nous donne les points clés automatiquement définis pour nous. Nous n'avons donc pas à passer à chaque image. Cliquez sur Suivant, puis mettez une image-clé gratuite comme nous l'avons fait pour notre avion ici. Il sera en mesure de nous donner réellement. Vous pouvez donc maintenant voir que nous sommes un mouvement sans fin. Ce comportement a été associé à notre vidéo et nous n' avons rien à voir. Nous devons donc indiquer au mouvement ce qu'il faut suivre. Vous l'avez donc au centre de votre écran. Si je zoome, vous avez ce point rouge que nous pouvons réellement déplacer. Et vous, lorsque vous vous déplacez, vous pouvez voir que vous obtenez un aperçu de ce que vous souhaitez suivre. Maintenant, je veux vraiment suivre quelque chose dans cette vidéo. Nous allons suivre cette partie de la voiture. Hein ? Nous allons maintenant cliquer sur Analyser. Et il va analyser pour nous, comme s'il analysait. ce moment, nous créons toutes les images-clés ici. D'accord ? Maintenant, ce qui s'est passé, c'est qu'elle a perdu la trace de ce qu'était cet endroit et cela arrive souvent. Donc, vous alliez cliquer à nouveau dessus, le ramener dans cette zone et cliquer sur Analyser. Encore une fois, ça va continuer. Je pense qu'il risque de perdre l'objet. Il peut perdre l' objet plusieurs fois, mais voici le chemin qui nous a été tracé. D'accord ? Zoomez dessus pour voir que sur notre piste d'analyse des mouvements, il a effectivement suivi ce petit point et créé tous les points clés sur lesquels nous allions travailler. Sinon, si vous deviez le faire manuellement, vous devrez vous arrêter dans une image et créer une image-clé. C'est donc un très bon outil. Disons que nous travaillons avec une forme. Je veux créer une forme ici. Disons que je clique sur la forme et que je crée cette boîte rouge. Maintenant, c'est par défaut que j' y vais. Permettez-moi donc de cliquer sur cette forme, accéder à mes propriétés de forme. Je clique donc sur la forme que j'ai, puis j'ai une propriété. Je vais donc m'occuper de la mise en forme et je ne veux pas les contours, je vais désactiver ça. Et je veux qu'il soit quelque part, peut-être jaune. OK, maintenant, ce que nous pouvons faire c'est étendre cela un peu. Et maintenant, je voudrais peut-être y ajouter quelques textes. Vous pouvez voir qu'il se déplace réellement ici dans cette zone. Ce que je veux, c'est que ce soit quelque part ici. Maintenant, vous pouvez voir que quand je joue, la voiture est devant et notre bannière est laissée quelque part ici. Je veux que cette bannière suive la voiture comme si elle était attachée à celle-ci, d'une certaine manière. C'est donc ce que nous allons faire. Cliquons simplement dessus et ajoutons peut-être du texte. Iron Man. D'accord. Encore une fois, je peux cliquer sur Escape. Nous avons cliqué sur Escape. Et cette fois, nous allons passer à nos apparitions dans les textes. Et je vais changer le visage pour quelque chose de sombre comme ça. Et peut-être que ce que je veux faire, c'est passer au format augmenter la taille de mon texte ici, puis le ramener comme ça. OK, c'est bien. Ici Iron Man. Maintenant, si nous analysons notre texte et notre audio, vous pouvez voir qu'ils sont tous deux attachés l'un à l'autre, mais qu'ils ne suivent pas la voiture. D'accord. Maintenant, ce que je veux, c'est, disons, traçons une ligne. Oubliez, appuyons et maintenons. Cliquez dessus. Et tracons une ligne qui dit quelque chose. D'accord ? Je veux que la ligne reprenne sa forme, que je puisse redéfinir la forme et le contour. Je ne veux pas le plan, mais voyons voir si nous cliquons sur le plan et cliquons sur ce lien ici, je peux faire correspondre celui-ci à ma ligne. Et maintenant, à l'intérieur de cette ligne, on clique sur ma ligne. Je peux augmenter ou diminuer la largeur. Cela devrait être une bonne chose. Nous allons simplement le faire pour ce cours. Ce n'est donc pas forcément très chic, mais vous pouvez voir que notre voiture va partir très bientôt. Très bien, super. Maintenant, notre rectangle, Iron Man et notre ligne sont déjà terminés. Maintenant, ce que nous devons faire, c'est indiquer le mouvement qui lie ce rectangle au mouvement que nous faisons réellement. Souvenez-vous qu'une vidéo a rétracté cette piste, nommons cette piste, qui correspond au mouvement suivi. Il contient toutes les images-clés sur lesquelles nous travaillons. Nommons ces circuits automobiles Iron Man. OK, maintenant nous l'avons nommé et nous nous souviendrons toujours de celui-ci. D'accord ? Je vais cliquer sur un rectangle et aborder les comportements une fois de plus, cliquer sur le mouvement, puis cliquer sur le match. Maintenant, quand je clique dessus, je vais demander à la motion, à quoi voulez-vous associer ce mouvement ? Je veux masquer ce moment à Iron Man Car Tracker. Donc, ici, dans notre volet de projet, nous pouvons voir que nous avons un rectangle en dessous du rectangle que Match Move a attaché à notre rectangle. Et dans notre volet Inspecteur, nous obtenons, analysons nos comportements et nous pouvons voir la première vidéo. Et puis il y a un menu déroulant ici. Maintenant, il me demande ce dont j'ai besoin pour le suivre. Souvenez-vous que nous avons baptisé ce traceur de voiture Iron Man. Nous allons donc utiliser ce traqueur de voiture ici. Et maintenant, vous pouvez voir que notre voiture roule, elle est en fait suivie jusqu' à la nôtre et qu'elle se déplace avec une voiture, n'est-ce pas ? Je peux toujours le rapprocher de la voiture, comme ici. La voiture. De cette façon, il est toujours à côté de la voiture. Très bien, super. Voyons voir. Maintenant, il ne quittera jamais la voiture. Ce sera toujours à côté. OK, super. Eh bien, nous l'avons fait pour notre rectangle. Faisons-le pour nos textes d'Iron Man. Encore une fois, nous allons aborder le comportement, le suivi des mouvements, le match move. Et ici, il va nous demander à quoi voulez-vous l'associer ? Je vais t'associer à nouveau à gâchette de notre voiture Iron Man et elle sera déformée. Je vais donc ramener le texte chez nous comme ça. Et maintenant, vous pouvez le voir, cela sera rattaché à notre politique environnementale. Super, nous allons faire de même avec notre voie, passer au comportement, et cliquer sur Match Move comme ça. Et pour le moment, je vais, d' accord, cliquons sur Accueil et passons au match. Avancez sur la ligne. Et cette fois, c'est à nouveau le suivi de notre voiture et je suis désolée. Amenons-le quelque part ici. OK, maintenant, les trois sont attachés. Maintenant, cliquons ici. Je vais regarder la vidéo et voir ce que nous allons obtenir. Vous pouvez maintenant voir qu' il suit le bain de voiture que nous avons construit plus tôt. Et tu peux voir que ça va toujours suivre. Et dans certains cas, il est parti parce que ce sont là certains des cadres clés dont nous disposions. Mais encore une fois, c'est un très bon outil que vous pouvez réellement utiliser en matière de suivi. Vous pouvez l'utiliser sur de nombreuses choses différentes. Dans notre prochaine vidéo, nous utiliserons notre précédente vidéo d'animation de studio de diapositives que nous avons créée pour essayer de faire quelque chose avec l'avion en mouvement et de voir ce que nous pouvons faire, où nous pouvons réellement nous rendre. Je te verrai au prochain. 11. Caméras 3D en mouvement: Dans notre cours précédent, nous avons appris le suivi. Nous avons importé la vidéo de notre lecteur et avons utilisé la fonction de suivi dans Motion. Nous avons ajouté quelques éléments à cette vidéo et utilisé la puissance du suivi. Dans cette vidéo, nous allons travailler sur des caméras 3D , une autre fonctionnalité puissante du mouvement. Comment pouvons-nous réellement utiliser notre toile pour les caméras 3D, le suivi, animation par images-clés et tout le reste pour créer quelque chose de très beau Passons aux caméras 3D et voyons ce qu'elles sont. C'est ce que nous avons réellement pu réaliser : suivre le mouvement des vagues au sein des émotions. Une fois que vous pourrez voir que je suis suivre la bannière des voitures et des pneus ou que cet élément est attaché à ce chariot que nous avons suivi. Et c'est une très belle façon d'utiliser cette fonctionnalité. Vous pouvez l'utiliser sur de nombreuses choses différentes. Ce n'était qu'une introduction. Vous pouvez l'utiliser pour accéder à de nombreux endroits différents en matière créativité et d'imagination. Quelques autres vidéos que nous avons réellement réalisées. L'une d'elles était cette vidéo légère sur laquelle nous avons travaillé. Vous pouvez voir que c'était une animation basique. Nous déplaçons simplement la lumière d'un endroit à un autre. Et cela nous a donné quelque chose de très intéressant. Nous utilisons donc également des cadres clés dans celui-ci. L'une de nos premières animations que nous avons réellement réalisées était perturbatrice, qui volait et nous l'avons ajoutée également. Voici donc quelques mesures de base que nous faisions dans le domaine de l'animation 2D, où nous introduit beaucoup de choses et nous avons pu le faire. Je suis sûr que tu l'as fait. Si vous avez réalisé l'un de ces projets pendant ce cours, je vous encourage vivement à partager ces projets afin que d'autres personnes puissent trouver de la motivation et de l'inspiration. de votre projet. Nous créons si vous pouvez faire quoi que ce soit. Et puis nous l'avons fait. Nous avons utilisé la lumière, nous utilisons également l'animation de textes. Vous pouvez voir que notre texte est d'opacité zéro à 100 %, puis les lumières s'allument et notre avion vole. Et voici quelques-unes des choses que nous avons lentement pu faire en utilisant l'interface et tout le reste. Dans cette vidéo, nous allons vous présenter les caméras 3D et expliquer comment ces caméras de télévision peuvent affecter votre créativité, et comment elle peut être bénéfique pour tout ce que vous faites. Ouvrons donc notre projet et voyons ce que nous avons. Je vais juste supprimer tout ce qui se trouve ici, sélectionner et supprimer pour obtenir une toile vierge. Je vais étendre notre calendrier à 2090/32, que nous pouvons voir ici. OK, ce que je veux faire ici c'est commencer par des textos, par exemple, commençons par bonjour. D'accord. Je peux double-cliquer dessus, augmenter la taille et appuyer sur Escape, puis le déplacer quelque part ici. N'oubliez pas que je suis dans les textos, je peux tout changer. J'utilise un pinceau plat. Vous pouvez utiliser n'importe quelle police de votre choix. Mais je pense que pour les besoins de cet exemple, cette police me semble vraiment incroyable. Très bien, super. Nous avons donc cette police, et cette police est parfaitement droite. Nous avons donc nos éléments ici. Renommons ce groupe en texte. Très bien, super. Maintenant, nous savons que nous avons des textos qui arrivent jusqu'ici. Ce que je vais faire, c'est ajouter un autre objet, tout comme nous avons ajouté des lumières. Je vais ajouter une caméra. Dans ce cas. C'est un, il me demande de le convertir en 3D. Faisons-le et voyons ce que nous avons. Maintenant, mon appareil photo est ajouté ici, et vous pouvez voir que nous avons de nouvelles commandes ici. Nous en avons 123, nous avons des commandes différentes ici. Maintenant, si je clique sur celui-ci et que je le fais glisser vers le haut et vers le bas, vous pouvez voir que je me déplace dans l'espace 3D et que mon canevas me donne la position. Ce qui se passe, c'est que la caméra que nous attachons au-dessus de ce texte est déplacée à différents endroits et nous sommes en mesure d'en voir l'impact. Par exemple, vous pouvez ajouter des images-clés et commencer à partir d'ici. Puis, tout d'un coup, faites un saut rapide , puis déplacez-le ici. Vous pouvez donc faire beaucoup de choses avec les caméras que nous avons. fonctionnalité que nous avons est celle-ci, donc je vais simplement la faire pivoter. Vous pouvez voir que vous pouvez toujours faire pivoter complètement si vous le souhaitez. N'est-ce pas génial ? C'est incroyable. Très bien, la prochaine fonctionnalité que nous avons est ce bouton où nous pouvons zoomer et dézoomer. Cela ressemble donc plus à un chariot, un mouvement de chariot. Vous pouvez vous rapprocher de cet objet, puis vous en éloigner. Et je te laisse faire, et tu pourras combiner tout cela et créer quelque chose, quelque chose de vraiment incroyable. Donc, ce que nous allons faire, c'est travailler dessus, je vais cliquer sur la caméra et supprimer toutes les modifications, revenir aux valeurs par défaut, n'est-ce pas ? Je vais donc cliquer dessus, qui est la caméra ici dans notre volet Inspecteur. Je vais cliquer sur les propriétés de la caméra, et je vais cliquer avec le bouton droit de la souris ici et sur les paramètres récents. Très bien, super. À présent, rien n'a été fait. Donc, ce que je vais faire, c'est vraiment vouloir peut-être commencer par. Peut-être quelque part ici. C'est par là que je veux commencer. Et disons que je déplace ça quelque part ici comme ça. OK, super. Mettons donc une image-clé ici, quelque part ici. Je vais donc le mettre en X, Y. N'oubliez pas que nous nous déplaçons également dans un espace supplémentaire, c'est de l'espace 3D, donc nous nous déplaçons en x, y et aussi en rotations. Je vais, je vais devoir le faire pour les deux. Je vais mettre des images-clés pour la rotation et la position. Je vais déménager quelque part ici, 3 s. Et maintenant je veux dire plus de peur. OK, voyons à quoi nous pouvons jouer. Je déménage. Je déménage. Le texte bouge, les dimensions bougent, tout bouge avec lui. Lorsque vous trouverez, lorsque vous effectuerez l'exportation finale, vous ne verrez pas cette grille. Cette grille est juste à titre de référence. C'est ce que nous avons maintenant. Et maintenant, je veux m' arrêter là et zoomer. Ce que vous pouvez faire, c'est donner une référence au logiciel Motion. Par où souhaitez-vous que cela commence ? Supposons donc que je crée une autre image clé quelque part ici, par exemple une sur deux. N'oubliez pas que j'ai mon image-clé qui vient et s'arrête ici. Je vais maintenant créer une autre image-clé avec les mêmes propriétés, avec la même chose ici. Maintenant, ce sera mon bouchon ou mon cadre de congélation. Et à partir de là, je vais animer autre chose. Disons que j'aille quelques secondes plus loin. Maintenant, je veux vraiment me lancer comme ça. Alors maintenant, nous avons compris. Nous arrivons donc , puis nous zoomons comme ça. C'est génial. C'est une fonctionnalité intéressante. Très bien, super. Nous avons donc pu le faire très, très facilement. Il s'agit de partager ce projet et de voir ce que nous obtenons. OK, donc maintenant, comme je l'ai dit, nous ne verrons pas les grilles. Voyons ce que nous obtiendrons. Nous avons un bonjour, puis nous nous déplaçons dans l'espace, puis nous zoomons un peu. n'est qu'un exemple de base de ce qui est possible avec ces appareils photo. Vous pouvez également toujours utiliser ces appareils photo. Zoomez avant et dézoomez. Supprimons ces images-clés et voyons ce que nous pouvons faire. Je vais ajouter une autre caméra. J'ai supprimé cette caméra. Contrôlons cela. Je vais appuyer sur cet appareil photo et le retirer. Et je vais créer un nouvel appareil photo. Et cette fois, je veux vraiment que la caméra soit loin. Avant. Jouez beaucoup avec ça. C'est là que se trouve mon bonjour. Je veux commencer par là. Je vais accéder aux propriétés et je vais créer un cadre clé sur la position et la rotation. N'oubliez pas que nous nous déplaçons dans l'espace 3D. Je vais aller quelque part sur 3 s comme ça. Et cette fois je vais le faire. Vous devez avoir vu ces effets que vous voyez réellement à la télévision, n'est-ce pas ? Déplaçons-le un peu ici au centre, comme ça et zoomons un peu plus et peut-être comme ça. OK, maintenant nous avons quelque chose comme ça. Je peux toujours, peut-être que je veux que cela se produise en une seconde. Je ne veux pas le faire. Tu peux être comme ça. Il s'agit simplement d'un zoom avant et d'un zoom arrière de la caméra. Et je joue juste avec la caméra et les éléments sont là dans ma vidéo aujourd'hui, je peux faire la même chose avec une image ou tout autre objet. Cela fonctionnera exactement de la même manière. Mais partageons cela et voyons ce que nous obtenons. OK, rejouons-le. Ce n'est pas mal du tout. Vous pouvez voir que ça a l'air plutôt correct. Maintenant, ce n'est qu'un aperçu des bases des appareils photo. Une autre chose que vous devez comprendre, c'est qu'une fois que vous êtes dans cet espace, vous pouvez le faire, car nous sommes dans un environnement 3D. Vous pouvez donc cliquer sur cette option ici, caméra active, puis vous pouvez cliquer sur la perspective et cela vous donnera des vues différentes. C'est donc la vue de la caméra qui s'affiche réellement. Et vous pouvez voir que la caméra bouge réellement comme nous l'avons fait avec Keyframe. Ce serait bien de le voir de face. Voici à quoi ressemble la caméra. Et regardons le dos. D'accord. Regardons le côté gauche. D'accord. C'est là que se trouve notre texte. Vous voyez donc que notre caméra se déplace réellement dans son espace. Je peux voir que c'est en zoomant à fond puis en m'arrêtant là. C'est donc là que nous obtenons notre caméra C'est notre appareil photo, non ? Et si je passe devant ma caméra active, celle-ci, et voici ce que faisait la caméra. La caméra faisait tout le chemin en arrière, puis zoomait sur cet objet en particulier que nous avions. Oui, revenons sur le côté droit. Vous pouvez voir que la même chose se passe ici. C'est une façon de travailler avec caméras et elle a beaucoup de potentiel. Tu peux faire beaucoup de choses. Vous pouvez utiliser plusieurs caméras et passer d'une caméra à l'autre. Et tu peux faire beaucoup de belles choses. C'est la base des appareils photo. Dans notre prochaine vidéo, nous allons intégrer la vidéo que nous avons créée avec notre avion. 12. Projet final : animation: Au cours de nos cours précédents, nous avons appris de nombreuses choses différentes que le mouvement a à offrir. Nous avons travaillé sur des images-clés qui sont très essentielles lorsque vous souhaitez animer ou créer des effets dans le motion ou tout autre logiciel. Les principes sont les mêmes. C'est juste que l'interface sera un peu différente. Nous avons également travaillé sur la manière d'importer, sauvegarder et d'organiser nos projets. Nous avons construit des projets d'animation 2D. Des petites vidéos sur lesquelles nous avons travaillé. Nous avons travaillé sur la lumière, manière dont vous pouvez manipuler l' environnement à l'aide de lumières, de différentes couleurs et sur leur apparence. Nous attirons également quelques objets dans notre vidéo et nous en avons créé une belle animation. Nous avons également découvert les appareils photo, qui sont des fonctionnalités très intéressantes et très utiles que nous pouvons réellement utiliser. Dans ce dernier cours, nous allons examiner toutes ces choses et essayer de créer notre projet final et créer notre projet final sortir sous forme de vidéo exportée. Et si vous y travaillez, si vous avez suivi ces vidéos et que vous les trouvez ici, je vous recommande et vous encourage à partager votre projet final avec d'autres des étudiants qui vont trouver l' inspiration et apprendre de ce que vous avez fait. Je vais importer une vidéo et celle-ci, laisse-moi travailler dessus. Voici la vidéo que nous avons créée. Il y a de la lumière, il contient la vidéo sur laquelle nous voulons réellement travailler. Vous pouvez voir que c'est là que l'avion entre en jeu. En fait, je veux suivre cet avion comme nous le faisions dans notre vidéo précédente lorsque nous faisions du suivi. Je voudrais suivre cela et avoir une boîte de dialogue en haut, puis utiliser une caméra pour zoomer et suivre notre avion lorsqu'il entre dans sa base. Je veux donc vraiment le faire. J'espère que nous serons en mesure d'y parvenir dans cette vidéo en particulier. Alors voyons ce que nous avons. La première chose que je vais faire, m' organiser et de renommer ce groupe en avion. D'accord ? Je vais créer un nouveau groupe. Et je vais nommer ces éléments. Voyons les alignements. Ensuite, je vais créer un autre groupe appelé caméras. Cliquons sur les éléments et créons nos éléments. D'accord ? Ce que je vais faire, c'est venir ici pour créer des formes et créer un rectangle. Encore une fois. Vous n'avez peut-être pas la même couleur par défaut que moi, mais une fois que vous aurez cliqué sur le rectangle, vous devrez accéder aux propriétés, à la forme, puis vous pourrez le voir réellement. Je ne veux donc pas le contour et je veux que la couleur de remplissage soit quelque part comme ça. Peut-être un jaune très élégant. Je suis d'accord avec ça. Je vais juste prendre ce jaune et le mettre ici dans ma toile. C'est facile pour moi de choisir et choisir des couleurs si je veux dessiner autre chose. Également. Génial. La prochaine chose que je veux faire est de mettre du texte. Cliquons sur Texte. Cliquez sur cette partie jaune ou n'importe où sur l'écran. Disons que notre pilote essaie de nous dire bonjour. Je vais augmenter la taille de ce bonjour et appuyer sur Escape. Maintenant je peux déplacer ça ici. Je veux changer la couleur, donc je vais cliquer sur Bonjour, cliquer sur les textes et les apparences ici. Et tu auras le visage. Alors cliquons sur le visage et peut-être que je veux quelque chose de sombre comme ça. OK, bonjour, c'est fait. Génial. La prochaine chose que je veux, c'est une ligne. Ma ligne est utilisée par défaut avec cette couleur. Encore une fois, vous pouvez cliquer sur la ligne en fonction de la couleur que vous avez. Je vais cliquer sur la largeur ici et la rendre aussi fine que possible lorsque vous cliquez sur la couleur N'oubliez pas que nous avons choisi une palette ici. Nous remplissons cette palette. Je vais juste choisir cette couleur jaune. Fermez ceci. Et maintenant, cela figure sur notre calendrier. Vous pouvez en effet constater que tous ces éléments apparaissent après un certain temps. Je vais donc tous les sélectionner et les déplacer vers le tout début de notre chronologie comme ça. Ils vont donc apparaître. Maintenant, ce que je veux faire , c'est ajouter un tracker. Alors laissez-moi simplement désactiver. J'ai créé des éléments pour que nous ne puissions pas les voir. Je veux cliquer sur la vidéo de l'avion et cette fois je vais analyser son mouvement. Cliquez donc sur le comportement, suivi des mouvements et analysez les mouvements que nous obtenons. Je vais retourner là où l'avion entre réellement, comme quelque part ici. Maintenant, ma tête de jeu est là et c'est là que l'avion va arriver. Je vais déplacer ce traceur et le placer sur les fenêtres, peut-être, quelque part ici. Et vous pouvez voir l'aperçu ici où se trouverait le tracker. Cliquons sur Analyser. Si cela échoue, je vais devoir le dire Voyons ce que nous avons. Il suit jusqu'à présent, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. truc avec ce suivi de mouvement, c'est que vous pouvez réellement utiliser cette fonctionnalité pour beaucoup de choses différentes, n'est-ce pas ? En fonction de la taille de votre projet, il le suivra pour vous et vous pourrez le faire de nombreuses choses sophistiquées. La seule limite, c'est votre imagination. Vous pouvez faire beaucoup de choses ici avec le suivi des mouvements. Cette fonctionnalité est disponible dans d'autres logiciels. De plus, c'est ainsi que vous le faites en mouvement, Apple bouge ensuite. Et je trouve que c'est très intuitif et très facile à faire. Et je pense qu'après avoir réalisé certains de ces projets, lorsque vous aurez fait du suivi des mouvements, vous pourrez l'utiliser comme vous le souhaitez. OK, alors maintenant nous avons presque terminé. Génial. Il a donc créé ces images-clés pour nous jusqu'ici. Génial, super. Maintenant, cliquons sur la vidéo et nous aurons cette analyse de la trajectoire de mouvement pour nous. Renommons cela en trajectoire de vol pour avion. D'accord ? Nous avons maintenant nommé cette trajectoire de mouvement, cette zone en tant que plan d'entretien de la trajectoire de vol. Génial. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est ramener nos éléments. Génial. Je veux faire correspondre ceci à cela. Je veux que ce rectangle suive cette trajectoire de vol. Comment y parvenons-nous ? Je clique sur le rectangle et je clique sur Comportements. Et maintenant, je vais passer au Motion Tracking et au Match. Une fois que j'ai cliqué dessus, vous verrez que dans notre volet Inspecteur, sous Comportement, nous aurons cette option dans laquelle nous devons choisir le chemin que vous souhaitez suivre. Je vais donc simplement choisir un avion à trajectoire de vol. Maintenant, il suivra notre avion à tout moment. Disons que l'avion commence ici et que je vais amener mon rectangle quelque part ici. Vous pouvez voir que le Motion Match Move y est attaché. Voyons donc ce que nous obtenons. Je veux que ce soit plus proche de l'avion. Je vais donc cliquer sur le rectangle et déplacer quelque part ici. OK, c'est super. C'est bon. OK, déplaçons notre tête de jeu. Alors voilà. Vous pouvez voir qu'il est suivi. D'accord. Maintenant, je veux te dire bonjour. Je souhaite également utiliser le bain Hello As Motion. Je vais cliquer sur le suivi des mouvements Halo dans Match Move. Et ce qu'il fait, c'est qu'il fait correspondre son mouvement à un rectangle. Il suit donc automatiquement le rectangle que nous avons, non ? Il vous suffit donc de cliquer sur cette petite partie ici , puis de la placer quelque part au centre comme ça. Il restera dans cette zone. Et puis nous pouvons simplement égaler cette longueur ici. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons notre avion, auquel le pilote dit bonjour. Maintenant, nous faisons la même chose avec notre gamme. Apportons notre gamme. Même durée. Cliquez sur notre ligne et cliquez sur Motion Track, Match Move, et elle suit automatiquement cela jusqu'à notre bonjour, ce dont nous avons besoin pour la déplacer afin de nous en rapprocher. OK, ça a l'air bien. Vous pouvez maintenant voir qu'une fois que notre animation commence, vous êtes en train de suivre l'évolution de la situation. Ça se passe vraiment bien. Maintenant. Ça va jusqu'ici. Et c'est là que je veux que ça s'arrête. Alors maintenant, vous pouvez voir que le **** n'a aucun sens. Il quitte le cadre. C'est donc là que je veux que ce soit n. Donc, ce que nous allons faire, c'est entrer et nous le ferons. OK, une autre chose que vous pouvez faire est de cliquer sur l'élément et d'appuyer sur 0, et tout coupera, donc les points OUT seront supprimés. Il s'agit donc du point final et de ce point de sortie Vous pouvez faire la même chose ici et appuyer sur 0 pour couper tout ce qui se trouve derrière. C'est donc dans ce domaine je souhaite que cela se produise. Je peux donc faire la même chose ici pour mon rectangle, et c'est tout. Alors maintenant, nous prenons l' avion et puis boum, message a disparu et puis l'avion part. D'accord ? Mais ce que je veux c' est que lorsque l'avion est quelque part ici, je veux que la caméra zoome, puis suive l'avion lorsqu'il part, puis fasse un zoom arrière pour que nous puissions voir notre studio d'animation. Voyons comment nous pouvons y parvenir. Passons à autre chose. Vous avez également l'option Groupes ici. Vous pouvez toujours les zoomer et les dézoomer pour voir réellement. Maintenant, ce que je veux faire, c'est ajouter une caméra. Cliquons sur notre groupe et. Dans un appareil photo. Nous devons donc passer à la 3D. Je peux voir que notre caméra est là. Je souhaite créer un poste ici. Je vais donc créer un poste. Depuis combien de temps crées-tu ? Je vais créer une image-clé pour la position et la rotation ici. Et c'est là que nous avons recommencé, voir le diamant apparaître. Et puis nous irons jusqu'au bout. Ici. Je laisse la caméra telle quelle. Maintenant. Lorsque cet avion entre dans cette zone, je veux une autre image-clé. Et peut-être allons-y un peu plus. Et maintenant, je veux utiliser la fonction de zoom et zoomer jusqu'au bout. Nous pouvons le voir. Peut-être que je voudrais également ajouter ceci ici. OK, super. Maintenant, nous avons zoomé comme ça. Maintenant, l'avion est là. Jusqu'ici. C'est ce que je veux. Je vais créer une autre image-clé ici et ici. Nous savons donc que d'ici là, elle va rester dans cette position. Maintenant, quelques images plus tard, je vais créer une autre image-clé. Maintenant, ce but de deuil est de bloquer cette position. Et maintenant, à partir d'ici , jusqu'à cet endroit, je veux suivre tout ça. Ce que je veux, c'est que la caméra suive. J'ai donc choisi cet endroit ici, quelque part ici. Et maintenant, je vais utiliser cette fonctionnalité et suivre l' avion au fur et à mesure. Voyons ce que nous avons. Nous zoomons donc comme ça. Et maintenant, nous suivons l'avion dans sa zone. D'accord ? C'est ce qui s'est produit maintenant. Je vais créer une autre image-clé, cette zone. Et puis peut-être aller un peu plus loin. Et je vais revenir ici au centre comme ça , utiliser cette fonction de zoom arrière et aller jusqu'au bout. À l'extérieur. Et voilà. Maintenant, vous pouvez voir si je joue mon animation. Notre avion arrive donc. Et puis nous avons ajouté une autre image-clé où elle zoome, je mange ça. Et puis l'image-clé où elle suit réellement. Et puis reprenez. Comme ça. Génial. Vous pouvez voir que nous avons ajouté toutes ces choses, puis tout se passe comme ça. Et c'est notre animation. Je vais donc juste terminer ça quelque part ici. Je vais donc déplacer notre curseur depuis cette zone où se trouve réellement notre animation. Alors voilà. Nous avons donc ajouté des caméras. Faisons en sorte d'ajouter un avion. Vous pouvez voir que l'avion se déplace réellement maintenant, cela a été fait sur la vidéo elle-même. Nous avons déjà exporté cette vidéo, puis nous avons ajouté ce tracker où nous pouvons réellement voir ce qui se passe. Alors peut-être que ce que je veux faire, c'est que tu vois ça très bien. Il suffit de zoomer et de dézoomer. Comme ça. C'est vraiment très chic et incroyable d' essayer d'ajouter quelque chose d'autre. Souvenez-vous que nous avons fabriqué la fusée sur laquelle nous travaillions. Apportons donc cette fusée et voyons si nous pouvons réellement l'utiliser pour animer ici, dans cette zone. Je vais donc créer un nouveau groupe. Et ce groupe s'appellerait, disons Rocket. Et je vais peut-être amener la fusée quelque part ici pour qu'elle fasse un zoom arrière. C'est dans ce domaine que je souhaite que l'animation de la fusée commence. Je vais donc cliquer sur Importer. Maintenant, c'est la fusée, mais nous allons travailler sur l'éblouissement de la fusée, ne vous inquiétez pas. Déplaçons donc cette fusée. C'est là que je veux que la fusée apparaisse aux derniers endroits. Maintenant, changeons la taille en appuyant sur la touche Shift. Changez la taille de cette fusée quelque part ici. Maintenant, ce que je veux, c'est que je veux que cette fusée commence quelque part ici, et c'est ce que nous avons fait . Et entrez, cliquez sur cette fusée, cliquez sur Propriétés, cliquez sur. Poste. Et puis nous irons jusqu'ici. Et je veux qu'on le caresse d'ici. Si je peux juste aller jusqu'au sommet comme ça. En zoomant, nous voyons Mao et nous pouvons voir que la fusée monte comme ça. Nous pouvons ajouter quelques éléments supplémentaires à cette fusée. Allons dans notre bibliothèque et examinons peut-être les émetteurs de particules et cherchons un brûleur d' allumettes. OK, super. Nous pouvons appliquer cela ici dans ce domaine, et voyons comment nous pouvons y travailler. C'est notre fusée qui se déplace. Je veux donc que ça suive une fusée. Je vais donc commencer quelque part ici. Je vais l'apporter quelque part ici. N'oubliez pas que nous pouvons alterner. OK, je vais l'attacher à la fusée comme ça. Et maintenant, lorsque la fusée se déplace, je veux qu' elle soit également déplacée. Je vais donc accéder à Inspector, accéder à Propriétés et créer une trajectoire de mouvement pour celui-ci. Au fur et à mesure qu'elle avance, une fusée s'en va. C'est ce que je veux. OK, maintenant que nous avons notre, je l'ai configuré pour notre combustion correspondante. Voici à quoi ressemble notre vidéo finale. Voyons donc ce que nous obtenons. Nous avons donc notre studio d'animation lumineuse. Vous avez notre avion, qui est en fait suivi par un message du pilote qui dit bonjour. Et puis nous avons une caméra qui zoome et commence à suivre l' avion dans son espace. Et quand l'avion atteint un certain endroit, il part, il en sort. Et nous sommes en mesure de voir l'animation de la fusée qui monte en flèche. C'est un outil incroyable sur lequel vous pouvez réellement travailler. Et voici de belles façons d'utiliser le mouvement. Et en fonction de la puissance de votre PC ou du moment où vous travaillez réellement, je l'enregistrerai en 2021, en septembre 2021. Et vous devriez être capable de faire beaucoup de choses avec émotion, plus doucement, et c'est un excellent moyen. C'est tout ce que je voulais aborder dans cette interface d'animation et de mouvement de base, introduction de base à la classe de mouvement. Et j'espère que cela vous a plu. Si vous avez terminé vos projets de classe, je vous encourage à les partager afin que d'autres personnes puissent réellement apprendre de vous. Merci beaucoup. Passe une bonne journée.