Apprendre à monter avec Final Cut Pro X : Du débutant au Youtuber

1. Trailer: : Édition avec FinalCut Pro X: Hey tout le monde, Mon nom est que je suis un YouTuber et un producteur de contenu vidéo. Et j'ai travaillé avec Final Cut Pro depuis quatre ans, puis j'ai travaillé avec un certain nombre de clients à travers le monde. Quand j'ai commencé à éditer, il m'a été très difficile de trouver les classes qui convenaient parce que c' était partout sur Internet et qu'il était difficile de comprendre lequel je devrais regarder en premier. Cette classe est une classe d'édition de base où je vais éditer mon projet YouTube que je télécharge régulièrement sur ma chaîne YouTube. Et je vous expliquerai comment je conceptualise ce projet et quelles sont les étapes que je prends lorsque j' exporte ou importe des projets dans mon Final Cut Pro. Et quelles sont les choses importantes que vous devez garder à l'esprit ? Nous allons passer par quelques options d'édition. Nous allons ajouter des images, des calques ajouteront des effets sonores. Nous allons également ajouter d'autres vidéos et aussi quelques traductions dans cette classe particulière. Ce sera un bon cours de base pour débutants pour vous permettre de comprendre les concepts de ces éditions de base. Tout peut les appliquer à n'importe quel logiciel ou tout projet sur lequel vous travaillez. Si c'est quelque chose qui vous intéresse, je vous souhaite la bienvenue dans ce cours Skillshare sur Final Cut Pro. Je te verrai dans la prochaine. 2. L'anatomie de la coupe finale: Essayons de comprendre ce qu'il y a à l'intérieur après ce qui fait de ce logiciel ce qu' il est et comment nous pouvons l'utiliser, ce sera très facile ou il sera très important pour vous de comprendre ce concept ou cette anatomie avant pouvoir passez à faire votre prochaine vidéo virale ou la prochaine production à succès hollywoodienne que vous allez couper sur les épreuves finales. Ok, donc c'est le flux vide vers lequel on va aller. Tous vos projets seront dans cet espace de navigateur où toutes les choses que vous allez ajouter sur vos photos, vos vidéos, vos fichiers musicaux, vos effets sonores, toutes sortes de choses que vous allez ajouter à cette zone, une chronologie où vous allez faire toute l'édition et tout le mix and match apparaîtra dans cette zone. Donc, c'est la zone où vous verrez toutes ces tensions ou toutes ces vidéos sur lesquelles vous allez travailler. C' est la zone où la bibliothèque apparaîtra et nous parlerons plus de la bibliothèque. Mais la bibliothèque est fondamentalement un endroit où votre projet existe. Donc, disons que si vous enregistrez et faites de l'escalade, cela peut créer une bibliothèque, ce qui sera, vous pouvez nommer cette bibliothèque comme bibliothèques d'escalade de montagne ou n'importe quelle photographie. Tout ce qui va dans cette bibliothèque sera celui que vous utiliserez. Vous pouvez créer plusieurs bibliothèques. Vous pouvez voir plusieurs leviers en fonction de ce sur quoi vous travaillez. Par exemple, pour cette Skillshare, j'ai créé une bibliothèque appelée bibliothèque Skillshare de la classe Skillshare. Donc ça devient une bibliothèque. Donc tout ce que je veux travailler est dans cette bibliothèque. Donc c'est la zone où vous verrez tout ça. Et c'est un écran d'aperçu où tout ce que vous avez réellement mis ici apparaîtra ici. Et en avant-première, vous pouvez prévisualiser tous vos trucs, toutes les vidéos, tous les fichiers musicaux, ou tous ces artefacts apparaîtront ici. Vector, c'est là que nous pouvons recadrer les éditeurs, zoom-in, zoom-out ajouter des effets et d'autres choses que nous pouvons éditer apparaîtront dans cette zone. part ça, c'est la chronologie. Ceci est une chronologie où vous verrez toutes les vidéos qui fonctionnent réellement. C' est donc la zone où toutes les vidéos apparaîtront. Donc, tout ce que nous éditons sera dans ce domaine particulier. Autre que cela, nous avons des menus où vous pouvez ajouter de la musique. Donc, si vous avez des articles que vous m'avez achetés , vous avez les droits d'utiliser réellement cette musique, et ils apparaîtront ici. Et puis nous avons des effets sonores. Donc Final Cut Pro est livré avec des effets sonores intégrés. Donc, il a des effets sonores internes de sorte que vous n'avez pas besoin d' aller acheter des effets sonores ou téléchargés à partir du site Web et obtenir plus tard obtenir grèves de droits d'auteur sur votre chaîne YouTube si vous téléchargez ceci. Vous pouvez donc voir qu'il y a beaucoup d'effets sonores différents sur lesquels nous pouvons travailler. On peut toujours utiliser notre souris pour le frotter. Et vous pouvez en fait peut-être que vous êtes capable d'entendre réellement le son qui apparaît. Alors ça viendra. Et puis on a les générateurs. Ce sont, ce sont les titres sur lesquels, sur lesquels vous pouvez travailler. Vous pouvez essentiellement voir qu'il y a beaucoup de façons différentes que vous pouvez parcourir et vous pouvez voir ces titres. Il y a différentes façons et nous revenons à ma vue de bibliothèque qui est ici. Je vais aller à mes projets et ouvrir le projet Pro que j'avais. Ok, donc c'est la bibliothèque qui s'est ouverte. Je vais cliquer sur ma bibliothèque et la vue de la bibliothèque. Lorsque vous cliquez sur la bibliothèque, vous verrez toutes les choses qui y sont. Laisse-moi revenir à mes images de drone et laisse-moi juste donner un nom à ce dessin. Je vais double-cliquer sur la vidéo dessinée, accord, c'est facile à voir. Donc vous avez le verre Final Cut Pro et ensuite je voulais montrer une vidéo de dessin. J' ai nommé cet événement particulier dans cette bibliothèque comme dessiné. Nous parlerons davantage des bibliothèques et des événements dans notre prochaine classe. Mais je voulais juste vous montrer quelque chose. Disons que j'ai ceci et que je vais au titre, et je veux ajouter, glisser-déposer ce titre ici. Et maintenant vous pouvez voir que j'ai ces données que je viens d'ajouter. Encore une fois, je peux apporter des changements à cette fois ou si je veux, je peux le nommer. Intéressant ou peut-être merveilleux. Et puis vous pouvez voir au lieu d'informations, j'ai eu une merveilleuse dilution de description de mode. Donc, vous n'avez pas vu qu'il y a beaucoup de choses intégrées que vous pouvez commencer à utiliser et elles vous aideront à faire beaucoup de choses. Donc, dans notre prochaine classe, nous parlerons plus de ce que sont les bibliothèques et tous les événements. Et, à part cela dans cette classe particulière, je pense que je dois te montrer une chose de plus quand il s'agit de choses. Ou je peux simplement cliquer dessus et supprimer. Cela dit Ici, je suis ici dans ce domaine et vous pouvez voir cela dans le spectre que vous écrivez en vue inspecteur, je suis en mesure d'obtenir des informations sur le Calypso. Si vous êtes un éditeur avancé, vous pouvez toujours créer des notes pour vous-même et vous pouvez voir beaucoup de choses différentes qui apparaissent sur ce projet. Et en fait, il sera facile de le résoudre à travers les images. Vous pouvez également changer les couleurs. Donc, vous pouvez voir en cliquant sur cette option de couleur, je suis capable de changer la saturation de cette vidéo particulière. Hé, ça, ce n'est pas mal. Et je suis parti. Donc j'ai juste besoin d'équilibrer, je suppose. Ouais, donc tu peux faire ça. Il y a beaucoup d'autres options. Vous pouvez modifier les motifs de couleur. Et puis vous pouvez aller dans cette vidéo en mode spectral où vous pouvez ajouter un effet. Comme je l'ai dit, on peut zoomer, zoomer. Vous pouvez appuyer sur la touche Contrôle est ajouté ou annuler. Vous pouvez recadrer. Ce sera une fonctionnalité très pratique. Vous avez obtenu l'option déformée. Vous pouvez voir qu'il y a un bouton Afficher. Vous pouvez cliquer dessus et vous pouvez déformer à n'importe quel axe, x, y, vous avez la stabilisation. Donc je veux dire, la plupart des caméras viennent avec intégré voir avec adhérence que vous serez en mesure d'utiliser cela. Mais je n'utilise plus ça. Je ne l'utilise pas du tout parce que la plupart des photos que je reçois sont en fait stabilisées. Et puis nous avons cette vue où nous pouvons réellement voir toutes nos images que nous avons en cours d'exécution. Donc, c'est la vidéo maintenant que je suis en train de parcourir et je peux changer la vue d'ici. Comme je l'ai dit, vous pouvez ajouter des notes à vos séquences. Je peux toujours déplacer cela et vous serez en mesure de voir la taille du cadre et tout. C' est une vue que je pense que les éditeurs très avancés utiliseront parce que vous devez vous y inscrire. Donc ils ont obtenu des images de quelqu'un d'autre et ils ont des angles de caméra, ils ont des notes au-dessus de cela, la chance d'utiliser cela au début, les utilisateurs à la fin peuvent faire quelques corrections de couleur. Tout ce genre de choses apparaîtra dans cette zone et vous pouvez l'utiliser à votre avantage. Je n'ai pas utilisé ça pour la vie. J' utilise cette vue de base où je peux réellement voir mon agent photo et mes miniatures. Je peux également augmenter la taille de ce AC ici, sorte que ce document dépend de la façon dont vous le faites. Je suggère en raison de jouer avec cela un peu juste pour voir où est votre goût, où il, où vous pensez qu'il est approprié de le laisser réellement. Et c'est à peu près tout. C' est l'anatomie de Final Cut Pro. Ouais, une autre chose est que vous serez en mesure d'ajouter certains effets de ce sont des effets vidéo avec des effets audio. Et ce sont les endroits où nous pouvons réellement ajouter des effets à nos vidéos et toutes les autres choses. Nous avons des transitions. Vous pouvez donc voir qu'il y a beaucoup de transitions ici. Vous pouvez simplement les survoler et vous pourrez voir l'aperçu sur l'écran précédent. Donc ce sont quelques-unes des choses que nous pouvons réellement utiliser. Par exemple, si je fais glisser ici entre les deux et voir comment les transitions fonctionnent, elles se poursuivent. Donc, avec cela, je peux supprimer cela. Et regardons la transition. Pas bon. Peut-être que je peux glisser et déposer ici. Peu importe. Oui, c'est l'anatomie de Final Cut Pro, ce sont des choses de base que vous devez comprendre et travailler avec pour le reste de votre carrière de montage. Donc, je vous verrai dans la prochaine classe où nous discutons de la façon dont nous créons des bibliothèques, des événements et d'autres choses au sein de cette bibliothèque. Nous allons importer les séquences de notre projet sur lesquelles nous allons travailler dans ce verre Final Cut Pro. Et je te verrai dans le prochain ordre. 3. bibliothèques, événements et projets: Dans cette leçon, nous allons parler de ce que sont les bibliothèques et comment elles affectent tout projet sur lequel vous allez travailler. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai encore mon projet précédent qui est activé. Et rappelez-vous que nous avons ajouté quelques transitions à cela. Mais je veux que tu comprennes, c'est ça. Chaque fois que vous avez une bibliothèque, bibliothèque se compose de toutes les choses qui se produisent dans cette vidéo. Ainsi, toutes les vidéos que vous téléchargez, nos vidéos que vous mettez dans votre logiciel Final Cut Pro apparaîtront dans la bibliothèque. Dans notre bibliothèque est juste un endroit où vous pouvez voir toutes les choses. Maintenant, dans la bibliothèque, nous avons des collections intelligentes de celles-ci est un peu avancé, mais nous en parlerons dans notre future classe, comment cette chose peut vous aider à trier certaines images si vous avez une grande vidéo que vous devez modifier. Mais à part ça, on a des événements. Nous avons donc des bibliothèques et au sein des bibliothèques, nous avons des événements. Par exemple, vous allez pour, Disons cette conférence technologique que vous voulez et vous allez passer deux ou trois jours. Donc, chaque jour peut être un événement ou si vous faites une vidéo le premier jour ou que les choses sont ce quelque chose que vous filmez le premier jour, vous pouvez le jeter dans le premier événement. Il est facile de créer un événement. Vous pouvez toujours cliquer avec le bouton droit de la souris dans cette zone et cliquer et créer de nouveaux événements. Donc, quand je crée un nouvel événement, il me demandera le nom. Donc je vais peut-être juste marquer pour, disons que je regarde, disons, le deuxième jour du projet. Vous pouvez soit créer un nouveau projet et je parlerai de projets dans un court moment. Mais pour l'instant, ne créons pas de projet. Décochons ça. Si le vôtre est coché, je veux que vous décochiez cela et comprenons le concept d'événements clairsemés. Disons que je crée les deux événements. Maintenant, vous pouvez voir que dans cet événement, Supposons que c'est celui, cet événement, J'ai beaucoup de vidéos. C' est quelque chose que j'ai fait le premier jour, mais sur les deux, je vais sortir et filmer des images. Donc vous pouvez voir qu'il n'y a rien ici. Je dois importer des médias dans ces événements particuliers. Donc, vous avez la bibliothèque, vous avez des événements, et dans l'événement, vous devez mettre les images sur lesquelles vous êtes prêt à travailler. Par exemple, jetons un oeil à cette vidéo de drone que nous avons. Maintenant, cet événement vidéo de drone est mon jour. Je suis sorti et j'ai tourné des images pour moi-même. Je suis dessiné pour les données sont dessinées avec la géographie que j'ai fait. J' ai enregistré et j'ai quelques photos aussi ces images Adam que vous pouvez réellement voir. Pas rien de fantaisie, mais je l'ai fait pour cette classe, je vous donne un exemple de ce à quoi ressemblerait exactement un événement. Donc, c'est ma journée de sortie. Peut-être que je peux simplement le renommer a dessiné l'application. Maintenant, tous ces événements relèvent de la classe Final Cut Pro. Donc, Final Cut Pro prendra ces informations dans la bibliothèque de classes Final Cut Pro et nous les stockerons quelque part où elles sont sûres. Et chaque fois que vous voulez rouvrir ceci, vous pouvez double-cliquer sur cet événement ou double-cliquer sur cette bibliothèque particulière. Et il ouvrira toutes ces informations afin que vous n'ayez pas à tout vider à nouveau pour réellement créer ceci. Donc, c'est que la bibliothèque fera l'affaire. Mais dans la bibliothèque, nous avons des événements, et ensuite dans les événements nous mettons le pied est maintenant que faisons-nous avec ça ? Mais itérer, je dois travailler sur cette vidéo ici. Cette tension n'apparaîtra pas dans cette zone. Par exemple, si je fermais ce qu'il y a là ? Disons que je ferme ça. Maintenant, vous voyez que cette vidéo apparaît dans un événement comme ici. Mais il n'y a rien qui est un PM parce que je n'ai rien commencé. J' ai besoin de prendre une partie de ces images et de les mettre ici et de commencer à monter. C' est là que tout le montage se produira, mais entonnoir va en prose me demandant de créer un projet. Et qu'est-ce qu'un projet ? Tout ce qui apparaît dans cette zone ou dans la chronologie. Lui, pour les données que vous connectez réellement ensemble, vous ajoutez des couches ou peut-être vous y ajoutez du texte sera appelé un produit. Maintenant, vous pouvez avoir plusieurs projets et plusieurs événements dans la bibliothèque. Par exemple, ici, j'ai déjà créé un projet pour mes compétences de dessin, mais je vais créer un nouveau projet et j'ai essayé de vous donner une compréhension de ce qui est juste ? Je peux nommer ce projet dessiné pour peut-être la drogue. C' est là que ma référence, n'est-ce pas ? Et vous pouvez aussi voir que cela me demande dans quel événement je veux mettre ceci afin que je puisse choisir le premier jour, le deuxième jour, le troisième jour parce que c'est sous la bibliothèque. Rappelez-vous que je suis dans la bibliothèque de classe Final Cut Pro et c'est, je suis capable d'ajouter un événement. Vous pouvez, vous pouvez ajouter un projet à l'un de ces événements. Peu importe, mais pour cela, nous allons ajouter un événement avec notre journée tirée. Et puis il va vous demander les formats, non ? Nous avons donc beaucoup de formats différents. Le format vertical est celui que vous voyez beaucoup sur tiktok ou d'autres vidéos. Pour cette vidéo particulière, nous allons travailler grand 1080 caméra HD et elle vous pardonnerait, sont plus que bienvenus pour le faire. Mais si vous voulez y arriver, faites des choses un peu, je pense. Facile ou lisse. Notons ACE avec 10 ADP et vous obtenez toutes les dimensions. Je ne vais pas gâcher avec tout ça et je vais juste créer le projet. Donc maintenant, vous voyez que nous avons un projet et nous avons cette chronologie, ce temps magnétique. Maintenant, nous appelons ces données magnétiques. On parlera plus de ça. Cette chronologie nous permettra de déplacer le pied il. Donc, par exemple, je veux juste faire glisser et déposer celui-ci ici. C' est une image, donc il n'y a rien qui se passe. Je peux juste appuyer sur Supprimer et ça disparaîtra. C' est une vidéo. Je peux juste prendre cette vidéo et la mettre ici. Maintenant, toutes ces informations avec lesquelles je travaille, je peux prendre cela aussi. Donc, vous pouvez voir ceci est une vidéo. Je peux me frotter à travers ça. C' est la vidéo que vous avez vue plus tôt. Mais c'est dans un projet différent, qui signifie qu'il s'agit d'une entité distincte. Il s'agit d'un nouveau projet. Je peux en faire tout ce que je veux. Je peux l'ajouter de n'importe quelle façon. Je peux l'éditer de n'importe quelle façon. Et ce que vous verrez ici, c'est que je peux aller à mon générateur de titres et je peux peut-être ajouter un titre. Je peux prolonger ça. Et vous pouvez voir le sous-titre du titre. Toute cette chose apparaîtra dans cette zone. Et c'est un concept très basique, simple que vous pouvez, que vous pouvez travailler avec. Donc ce sont quelques-unes des choses que vous devez comprendre. Par exemple, j'ai des drones pour Skillshare. Vous pouvez voir l'heure que j'ai créée ou la date que j'ai créée, puis jour de vol. Donc, si je clique sur ce projet, cela apparaîtra ici. Donc, vous pouvez voir que c'était un projet que nous avons vu dans notre classe précédente. Et si je clique sur ce projet, ce n'est pas nouveau projet. Je peux créer plusieurs projets dans un événement, et chaque projet peut être pour une raison différente. Par exemple, je veux créer un projet. Disons que je crée, crée un nouveau projet. Il va me demander où je veux mettre ce projet. Donc je vais le mettre dans nos événements appelés dessinés les deux. Et cette fois, je vais le faire pour, disons IGTV. Ou on a des vraies. Vous pouvez le faire pour tac tac si vous voulez. Nous allons changer les dimensions de ces autres paramètres que vous pouvez réellement utiliser. Donc, je vais aller cliquer dessus, disons vertical. Et vous pouvez voir les dimensions verticales. Vous pouvez le changer en 10 ADP d'ici 1920. C' est ce que la plupart des plateformes feront. Je ne vais pas gâcher avec le framework de fréquence d'images devient très avancé pour les utilisateurs avancés. Je vais juste cliquer. Vous ne pouvez pas utiliser oh, ok. Tiktok. D' accord, donc j'ai un autre événement, mais vous pouvez voir que cette fois l'écran est vertical, donc je peux ajouter des images ici. Mais ça va apparaître sur un écran vertical, non ? Ne devrait pas être un problème parce que nous pouvons toujours mettre à l'échelle les meubles, n'est-ce pas ? Donc, vous pouvez voir maintenant je métrage est en mode vertical. Voici donc quelques exemples de bibliothèques et d' événements au sein de la bibliothèque, ainsi que des projets que vous créez au sein de ces bibliothèques. Et c'est ce que vous ferez la plupart du temps en fonction de ce que vous travaillez. Donc, vous devez créer des projets, vous devez avoir des événements et tout se passe dans l'événement. Dans tous ces événements, allez dans la bibliothèque Final Cut Pro. Dans notre prochaine classe, nous allons créer une nouvelle bibliothèque et importer des séquences dans notre nouvelle bibliothèque et travailler sur le projet pour cette classe particulière, je vous verrai dans la prochaine. 4. Importer vos séquences dans FinalCut Pro x: Maintenant que vous savez ce que sont les bibliothèques, les événements et les projets, parlons de l'importation du projet dans Final Cut Pro. Par exemple, si je retourne à l'écran de mon projet Final Cut Pro, vous pouvez voir que j'ai réalisé ces projets et toutes les informations que Final Cut Pro a maintenant à propos de mon projet doivent être stockées quelque part. Comme par exemple, vous travaillez à partir de 9 heures du matin, partons jusqu'à minuit, et vous avez un énorme projet maintenant vous devez faire une pause, vous devez vous reposer afin de ne pas laisser cela ouvert. Vous pouvez si vous le souhaitez, mais ces informations seront stockées quelque part pour que vous puissiez accéder au leader. Par exemple, je devais laisser dire fermer ce projet. Maintenant, peut-être que la bibliothèque, je suis désolé, si je devais fermer la bibliothèque, vous pouvez voir, vous pouvez cliquer avec le bouton droit ici et vous pouvez fermer la bibliothèque ou vous pouvez révéler dans Finder, vous saurez où est cette bibliothèque. Si vous ne savez pas où la bibliothèque existe, vous pouvez toujours le trouver dans, dans la vidéo du Finder, mais je vais fermer cette bibliothèque. Je veux vous montrer où cela existe et comment nous pouvons travailler avec ça. Maintenant, quand je ferme cette bibliothèque, il n'y a rien qui apparaît ici. Maintenant, un concept important ou important pour vous de comprendre est la façon dont vous organisez vos séquences avant de les amener à Final Cut Pro. Et c'est de cela que nous allons discuter. Et c'est une chose très importante. J' ai une structure de dossiers sur laquelle j'ai travaillé. Par exemple, nous travaillons sur cette dernière classe Cut Pro. C' est le dossier que je lui ai fait. Dans ce dossier, j'ai créé trois sous-dossiers que j'ai des actifs. Donc toutes les photos que je reçois de ma carte mémoire ou de toute autre qui vous donne les images à éditer. Vous devez vous assurer qu'il existe quelque part sur votre disque dur ou hydraulique externe. Je l'ai mis sur le disque dur externe parce qu'il est facile pour moi de prendre le disque dur, aller chez quelqu'un d'autre. S' ils ont un Final Cut Pro, plus doux, je peux commencer à éditer à partir de cette heure de route. Je vais vous montrer comment faire cela et c'est absolument incroyable que vous puissiez le faire avec n'importe quel logiciel d'édition non plus. Ce n'est pas le cas. Final Cut Pro, mais vous devez avoir des étrangers assez pro sur l'autre ordinateur où vous allez avoir. C' est bon pour la collaboration. Vous pouvez toujours travailler avec vos amis. Vous pouvez éditer des trucs ici. Vous pouvez également leur envoyer ce fichier, puis ils peuvent commencer à travailler dessus. Vous pouvez leur donner vilain. Je veux faire ça, je veux le faire. Il y a beaucoup de choses, beaucoup de possibilités. En COVID-19, en période de pandémie, beaucoup de films ont été réalisés sur un lac. Beaucoup de notes ont été partagées sur eux, pas de la même pièce. Les éditeurs ont été embauchés dans le monde entier par beaucoup de studios et ils travaillaient probablement vous êtes l'un et vous serez peut-être à l'avenir travailler sur ces projets comme celui-ci. Donc, vous devez vous assurer que toute la vidéo que vous allez travailler sur Do atterrit dans ce dossier d'actifs. Vous pouvez également les nommer avec la caméra. Vous pouvez créer des dossiers pour l'appareil photo comme l'appareil photo Sony, métrage GoPro, peut-être n'importe quel autre métrage de caméra. Donc c'est facile pour toi. J' utilise un enregistreur audio externe appelle Zoom H5. Tout son que j'obtiens à partir de là va dans le dossier Zoom H5. Et ça me rend la vie un peu plus facile quand je suis belle image. Le second que vous devez créer est appelé fichiers de projet. Maintenant, un fichier de projet sont et BMI appelés bibliothèques en fonction de ce que vous travaillez sur. Donc peut-être que je peux juste appeler ceci, je peux juste renommer ceci en Final Cut Pro Library. D' accord, parce que je vais stocker des bibliothèques ici, non ? J' ai donc la bibliothèque Final Cut Pro. Vous pouvez l'appeler n'importe quoi, mais assurez-vous de savoir ce que c'est. Donc, pour l'amour de cette classe, appelons simplement cette bibliothèque Final Cut Pro et l'éthane, je vais commencer à la nommer Bibliothèque Final Cut Pro. Tu devrais faire ça aussi. Maintenant, dans ce crochet d'entonnoir pour Larry, n'importe quelle bibliothèque que nous avons créée, nous devons l'enregistrer quelque part pour que je puisse prendre ce disque dur externe, cette bibliothèque et toutes les informations qui sont dans cette bibliothèque, ce que sont mes images, quel genre d'effets j'ai ajouté dans toutes ces informations. Je peux prendre cette bibliothèque, aller chez quelqu'un d'autre ou peut-être les partager avec Dropbox ou beaucoup d'autres logiciels sont beaucoup d'autres services de partage qui sont disponibles. Ils peuvent simplement télécharger cette bibliothèque avec les séquences et ils peuvent commencer à travailler dessus. Donc, tout ce que vous devez faire est juste de vous assurer que vous téléchargez ceci un serveur en ligne et qu'ils peuvent télécharger et commencer à travailler dans. Ils peuvent télécharger. Donc, c'est comme ça que vous pouvez collaborer là-bas beaucoup d'autres façons aussi de le faire. Mais si vous ne faites que des vidéos YouTube, des chances que vous le réalisiez pour vous-même. Ou si vous voulez être éditeur, vous voulez modifier pour d'autres personnes. C' est quelque chose que vous pouvez réellement examiner. Les bibliothèques Final Cut Pro existeront à cet endroit. Je peux vous montrer qu'il y a des bibliothèques qui sont déjà là que j'ai créées. Par exemple, la classe Final Cut Pro existe ici. Donc, je peux juste double-appuyer sur cela par exemple. Et il ouvrira cette bibliothèque. Tu te souviens, notre vidéo de drone sur laquelle on a travaillé ? Double-cliquez sur le projet. Et tu peux voir une fois que j'aurai cette vidéo de drone. Mais une chose importante à comprendre est ceci, que vous devez enregistrer vos bibliothèques quelque part. Vous pouvez faire des copies afin que je puisse juste cliquer avec le bouton droit de la souris et copier ceci et le mettre ailleurs en tant que sauvegarde. Donc vous savez que c'est votre bibliothèque. Ce que vous devez faire, c'est que vous devez avoir une bibliothèque pour l'un de vos projets. Donc si vous travaillez sur, disons que vous êtes allé en Australie et que vous avez fait un V log. Donc vous devez avoir une bibliothèque, un événement dans un projet là-dedans, n'est-ce pas ? Donc, vous savez de quoi il s'agit exactement. Vous pouvez ajouter des notes à ce sujet et tout. Mais vous pouvez voir la taille de cette bibliothèque est d'environ 17 gigaoctets taux. C' est joli donc nous allons parler de la façon dont nous pouvons réellement réduire leur taille. Et je le laisserai parce que Final Cut Pro fait beaucoup de choses en arrière-plan qui contribuent à la taille de cette chose particulière. Vous pouvez également créer des modèles, blanc. Ce que je veux dire par modèle est que vous pouvez avoir les choses que vous utilisez encore et encore déjà dans une bibliothèque. Et vous pouvez simplement enregistrer cette bibliothèque et toujours ouvrir cette bibliothèque, rhénium, cette bibliothèque et ajouter plus pour les districts. Cela peut donc signifier certains des effets que vous utilisez réellement sur une base quotidienne. Ou il y a une sorte de polices peut-être que votre police de caractères qu'il a des effets que vous utilisez. Vous pouvez toujours stocker ces informations dans cette bibliothèque et utiliser cette bibliothèque encore et encore, le modèle. Je vais vous donner quelques exemples à mesure que nous avançons. Mais pour l'instant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons supprimer cette bibliothèque comme ça. Il est parti. Nous allons créer une toute nouvelle bibliothèque, et c'est une bibliothèque que nous utiliserons pour éditer pour le reste de notre classe Final Cut Pro ici. Et c'est très facile. Vous pouvez toujours cliquer sur Ouvrir la bibliothèque ou Final Cut Pro vous donnera l'option lorsque vous l'ouvrez pour la première fois, que vous voulez enregistrer votre bibliothèque ou quelle bibliothèque voulez-vous utiliser ? Je vais aller avec nouveau ou disons que vous n'avez pas cette option, nous ne voulons pas cliquer ici. Vous pouvez toujours cliquer sur Fichier et créer une nouvelle bibliothèque. Vous pouvez voir Fichier, Nouveau et créer une bibliothèque. L' option Fichier, Créer une bibliothèque. Vous aurez immense et projet parce que nous n'avons pas de bibliothèque. Donc tous les autres projets le sont, toutes les autres options sont grisées, donc cela n'a pas de sens de les utiliser. Je vais créer sur la bibliothèque. Il va me demander où je veux garder ma bibliothèque, où je veux stocker ma bibliothèque. Donc, encore une fois, je retourne à ma structure de dossier, qui est sur mon disque externe. J' y vais et je cherche Final Cut Pro Library. Assurez-vous que vous avez ceci. Et puis je deviens gros pro ou tu peux le laisser là. Maintenant, je dois nommer cette bibliothèque. Donc, cette bibliothèque sera appelée, disons, bibliothèque de classes Skillshare. Donc tout ce que je vais faire maintenant apparaîtra ou sera stocké. Toutes les informations seront stockées sur ce qui n'est pas tout dans cette bibliothèque. Souviens-toi de l'emplacement de la bibliothèque, je sais où elle est. Vous le saurez, si vous commencez pour la première fois. Apple stockera ceci dans son emplacement par défaut. Vous pouvez le faire. C' est à vous de décider, mais vous pouvez toujours trouver cet emplacement et déplacer cette bibliothèque de deux autres endroits. Et vous pouvez le mettre dans un disque dur externe et vous pouvez le déplacer là. Mais c'est ce qu'une unité a déclaré, la bibliothèque. Et une fois que vous créez une bibliothèque, vous obtenez ce taux d'information de base. Vous avez que les événements sont que nous avons créé cette bibliothèque aujourd'hui, donc j'ai cet événement ici. Je peux changer ça pour peut-être dire, que dois-je faire ? Je, comment dois-je le nommer ? Première classe. Allons à travers les hauts. Donc première solution de première classe, il n'y a pas d'informations, il n'y a rien dans cette bibliothèque et je dois m'assurer que j'en apporte, mettez-le donc nous allons créer un clic sur Importer un média. Ou vous pouvez cliquer sur cette option ici, qui est un bouton dire est import. Ou vous pouvez cliquer ici ou vous pouvez appuyer sur Commande et I, et cela vous amènera à l'option d'importation. Maintenant, c'est un endroit où nous allons aller dans le disque dur de notre ordinateur et trouver les images sur lesquelles nous travaillons, non ? Ici, nous avons notre Skill Share Drive. J' ai d'autres disques, toujours un disque partagé non qualifié. Je vais revenir à mon dossier qui est la classe Final Cut Pro. Ouvrez ça. J' ai Assets, Export et Final Cut Pro Library et tout ce que j'ai créé ou retiré de ce logiciel, je pourrais projet final que nous allons exporter, que je ne l'ai pas mentionné auparavant. Ok, donc je vais aller dans les actifs et je vais voir ce qu'il y a dans l'acide. J' ai déjà ajouté la vidéo sur laquelle je travaille. Ainsi, vous pouvez voir là Final Cut Pro vous donne une très bonne vue du projet que vous serez ou de la vidéo sur laquelle vous allez travailler. Et je peux choisir ceci et il y a cette vidéo que je vais utiliser pour ma dernière Cut Pro. Je vais vous dire de quoi il s'agit. Et j'ai des fichiers audio que j'ai enregistrés à l'aide de mon enregistreur externe. Donc c'est mon audio que vous pouvez voir. Et j'ai également ajouté ce bouton d'abonnement YouTube. Donc, beaucoup de gens l'utilisent sur la chaîne YouTube. Peut-être que vous voulez l'utiliser aussi. Donc je vais vous dire de quoi il s'agit, l'écran vert, comment enlever ça, nous allons travailler dessus. Mais ce que je veux faire maintenant, c'est que je veux sélectionner toutes ces images. Vous pouvez appuyer sur Commande et sélectionner plusieurs. Maintenant que nous avons sélectionné les images que nous voulons apporter. va nous demander, qu'est-ce qu'on veut faire de cette vidéo, n'est-ce pas ? Donc, c'est le domaine où vous devez comprendre ce qui se passe exactement. Maintenant, je sais que cette bibliothèque s'appelle la bibliothèque de classes Skillshare. Vous pouvez voir la première classe Skillshare en ce moment, il me demande d'ajouter Xist à l'événement existant. Maintenant, j'ai cet événement de première classe pour Skillshare dans cette bibliothèque. Maintenant, est-ce que je veux l'ajouter à cet événement ou à un autre événement, ou dois-je créer un nouvel événement ? Je peux toujours créer un nouvel événement, mais puisque j'ai déjà un événement, je vais juste l'utiliser et l'utiliser. Il y a quelques options, copier dans la bibliothèque. Maintenant, si vous copiez ce métrage dans la bibliothèque, il existera à deux endroits. Il existera dans ce fichier de bibliothèque parce que Final Cut Pro copiera toutes ces informations, toutes les séquences que vous utilisez dans ce fichier de bibliothèque et la taille de ce fichier de bibliothèque va être énorme. Par exemple, le métrage sur lequel vous travaillez est de 10 gigaoctet, peut-être, de 100 gigaoctets, n'est-ce pas ? Une vidéo de 100 Go sur laquelle vous travaillez. Si vous le copiez dans la bibliothèque, votre bibliothèque aura 100 gigaoctets de métrage et le lecteur ou le stockage externe que vous possédez avec ce métrage sera également de 100 gigaoctets. Donc, vous aurez 200 gigaoctets ou environ. Donc je ne vais rien copier. C' est un peu avancé. On verra de quoi on peut parler, ce qu'on peut faire avec ça. Mais je vais laisser les images là où elles sont et je vais laisser tout le reste tel qu'il est juste ici. Nous avons également la possibilité de créer un média proxy ou d'optimiser un média créatif. Habituellement, lorsque vous travaillez avec cela, il sera créé un média optimisé. Donc, ce que Final Cut Pro fait, c'est qu'il fait quelque chose sur les médias ou les informations que vous possédez et facilite la mise à jour sur votre timeline. On verra comment ça marche. Si vous créez un média proxy au média proxy est que vous avez un métrage très grand. Votre ordinateur n'est pas si puissant. Vous avez une très grande tension et vous voulez réellement éditer cette séquence. Vous voulez, vous voulez le couper en morceaux, mais votre ordinateur ne supporte pas cela. Votre ordinateur devient très glissant car la taille du fichier est vraiment grande. Vous pouvez créer un média proxy et choisir le pourcentage de ce média, n'est-ce pas ? Cela réduira donc la qualité de ces séquences, mais cela vous assurera que vous êtes en mesure de les éditer en douceur. Et lorsque vous finissez par extraire ou exporter le métrage, il renvoie à la séquence originale que vous possédez, les fichiers d'une valeur de 100 Go ou 200 Go et vous pourrez ajouter. Donc c'est un peu avancé qui, ça arrive, mais je peux toujours choisir le pourcentage, comme je peux choisir 12,5 % ou toute autre chose. Mais gardez à l'esprit lorsque vous utilisez créer un média proxy, cela va prendre du temps parce que le média proxy a finalement obtenu probable copier toutes les vidéos votre bibliothèque et faire des versions plus petites de ces vidéos pour que vous puissiez facilement éditer. Donc, je ne recommanderai pas cela. En outre, vous pouvez simplement le laisser tel qu'il est. Vous n'avez pas besoin de médias optimisés. Vous n'avez pas besoin de créer un média proxy. Vous pouvez simplement décocher toutes ces deux options, les fichiers à sa place. Et ce que vous devez faire est d'importer, sélectionnez-le. D' accord ? Bon, maintenant que nous avons déjà nos images importées, vous pouvez voir que je suis capable de voir ces images. Je suis capable de voir cette vidéo aussi. Peut-être qu'il est encore en train de se charger. Vous pouvez voir la barre de chargement de l'oxygène qui fonctionne là. Je suis désolé, c'est mon audio pour que vous ne puissiez pas voir grand-chose. Cela va prendre un certain temps à remplir en fonction de la taille de votre ordinateur ou des processeurs que vous avez ou de la RAM que vous avez. Ce processus peut prendre beaucoup moins de temps. Vous n'avez pas à vous inquiéter trop. Je peux aussi revenir en arrière et augmenter la taille si je veux, si je n'ai pas beaucoup de choses. Vous pouvez voir que j'ai cette option ici aussi. Maintenant, c'est juste le strict minimum ou la chose de base qui se passe dans Final Cut Pro. Maintenant, vous pouvez voir que je me suis enregistré en utilisant mon appareil photo, ce que je fais en ce moment. Et je me suis aussi enregistré à l'aide du microphone. Droit ? J'ai donc deux sources différentes qui enregistrent du son pour moi. J' utilise un microphone externe parce que la qualité audio est meilleure. Les caméras vont bien, mais elles ne sont pas si bonnes. Donc, si vous voulez avoir une bonne qualité audio et avez besoin d'investir dans un microphone externe. Et j'ai les médias avec lesquels je vais travailler, la chanson avec laquelle nous allons travailler. Et ma propre vidéo que j'ai enregistrée pour ma chaîne YouTube. Je vais mettre le lien là canal dans la description. Vous pouvez jeter un oeil au genre de vidéos que j'ai éditées pour cette chaîne en particulier. Maintenant, dans notre prochaine classe, ce dont nous sommes prêts à parler, c'est que nous allons parler de la façon dont nous pouvons synchroniser l'audio de mon appareil photo et de mon enregistreur externe afin d'obtenir un son très doux et bon dans notre vidéo. Nous allons donc commencer à travailler sur notre projet. Je vous verrai dans le prochain où nous synchronisons l'audio de sources externes vers des sources internes et commençons à travailler sur notre projet vidéo. Je te verrai dans la prochaine. Prenez bien soin de vous. 5. Synchroniser des fichiers audio et vidéo: Dans notre classe précédente, nous déplacons les images de notre disque dur externe vers Final Cut Pro et nous sommes prêts à commencer. Maintenant, la première chose que je vais faire dans ce projet est de synchroniser fois mon audio externe que j'ai enregistré à l'aide de mon enregistreur audio externe. Vous pouvez utiliser votre téléphone, vous pouvez utiliser beaucoup de choses différentes à l'audio qui a été enregistré en utilisant mon appareil photo que j'utilise en ce moment, Sony A7, n'importe quel appareil photo que vous utilisez, la qualité audio, bien qu'ils prétendent le fabricant de la marque, ils prétendent que ce sera vraiment bon. En fait, c'est très limité. J' utilise donc un enregistreur audio externe dans un environnement de studio comme celui-ci. Laissez-moi vous montrer ce que j'utilise et comment cet audio est enregistré. Et je vais utiliser mon téléphone ici. Ce que nous voyons ici, c'est mon appareil photo que j'utilise. C' est l'appareil photo un Sony A7 qui sont utilisés et comment il a sa propre carte mémoire quelque part ici. Et tout le son que vous entendez vraiment génial Maintenant, il vient de cet appareil photo. Et j'ai également enregistré l'audio en utilisant mon enregistreur externe qui est ici. J' utilise donc mon enregistreur pratique Zoom H5. Maintenant, c'est un enregistreur. Vous pouvez acheter cela comme vous pouvez à peu près n'importe quel enregistreur, mais c'est, et je l'utilise et je connecte ceci à mon étranger MDG 4 plus microphone il y a beaucoup de microservices microphone directionnel, qui signifie quoi que ce soit dans sa direction et direction droite, il enregistrera seulement ce son. Tout ce qui est sur le côté sera jeté. Donc, il aura un son très clair que vous pouvez, il y a beaucoup d'enregistreurs différents, mais tout l'audio est enregistré dans cet enregistrement, il a sa propre carte mémoire. Donc je prends la carte mémoire d'ici et une carte mémoire de là et j'ai mis cette vidéo dans mon dossier d'actifs dont nous avons parlé. Maintenant que nous avons ces images dans notre poubelle, nous prenons ces images et les mettons dans Final Cut Pro. Et c'est ce que nous allons voir. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai élaboré ici. Vous serez en mesure de voir réellement dans le fichier audio qui est ici, ainsi que des fichiers vidéo. N' oubliez pas que ce fichier vidéo a également capturé l'audio. Écoutons ça et voyons ce que nous avons. Vous pouvez toujours prendre ce skimmer ou cette barre, cette barre rouge, mettre n'importe où et appuyez sur, cliquez dessus et appuyez sur la barre d'espace et vous serez en mesure de prévisualiser le métrage. Nous sommes, oui, c'est 1982. Et il y a plus rare, c'est notre genre d'effacement. Maintenant, c'est l'audio qui vient de la caméra elle-même. J' ai de l'audio provenant de l'audio externe. Et Laura, bienvenue à la réaction, Jack, merci beaucoup d'avoir cliqué sur cette vidéo. Nous regardons une belle chanson d'un film appelé. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a une différence entre ces signaux audio et l'audio que vous obtenez à partir de matériel externe est beaucoup mieux. Vous pouvez prendre ce matériel externe partout et utiliser des effets sonores comme vous le souhaitez, vous voulez enregistrer, vous savez, onglets d'eau ou vous voulez enregistrer la pluie ou le vent ou tout ce que vous pouvez réellement utiliser que vous ne serez pas être en mesure d'utiliser votre caméra intégrée et votre microphone, que peu importe ce qu'il est livré, ne sera pas suffisant ou ne sera pas suffisant. Ils sont assez bons pour enregistrer de l'audio comme ça. Si vous faites un microphone fort, ce n'est pas un problème. Ce que nous faisons ici, c'est d'essayer d'apprendre ce qu'est le logiciel. Quoi que vous ayez, vous pouvez utiliser que la meilleure caméra est, le meilleur enregistreur audio est celui que vous avez avec vous. Vous pouvez utiliser votre tombé pour avoir un enregistrement audio, puis synchroniser cela en utilisant la technique que je suis sur le point de vous montrer réellement. Maintenant, il y a plusieurs façons de le faire. Avant de faire ça, nous devons déplacer cette vidéo ici. Mais parce que nous n'avons pas de projet que nous avons commencé, nous devons créer un nouveau projet pour cela. Donc, je vais créer un projet, disons. Comment devraient-ils nommer ceci ? La chaîne vidéo sur laquelle je travaille, son contrôle de réaction, j'héberge cette chaîne. Je fais ça depuis deux ou trois ans. Et j'ai appris beaucoup de techniques d'édition à l'aide de ce canal particulier. J' ai travaillé avec d'autres clients, aussi quelques clients freelance et, et le travail que je fais en fait exige aussi que j' utilise les logiciels et fasse le montage sur beaucoup d'opéra de différence. Donc je vais juste partager toutes ces informations dans ces cours avec vous. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est nous allons chercher et le rapport d'aspect. Donc, par défaut, mon ordinateur me donne en fait vertical. Ça ne devrait pas me donner ça. Vous devez cliquer sur vous pour nommer votre projet et aussi la vidéo. Vous devez choisir un ADP TDAH 10. Mais c'est ce que si elle est choisie par défaut est génial. Mais si ce n'est pas le cas, vous devez vous assurer que c'est 1080 PhD. Et je ne vais pas toucher à ça et je vais cliquer sur, d'accord, mais vous voyez que c'est dans l'événement, c'est l'événement où nous avons cet immense et assurez-vous que c'est dans l'événement. Et on va cliquer, Ok, maintenant on a notre projet. C' est la vérification de réaction du projet que je viens de faire. Donc je vais juste double-cliquer dessus et voyons comment on peut voir ça pour h, non ? On en a discuté il y a un moment. Aussi. Je peux soit voir les images ici que je suis ou ce que je peux faire, c'est que je peux faire glisser cette vidéo. Donc vous pouvez voir que j'ai cette vidéo sur ma chronologie maintenant. Ce sont les photos qui se poursuivent. C' est là que tout le montage se produira réellement. Je peux zoomer sur cette zone afin de zoomer. Ou ce que j'utilise, c'est que j'utilise un trackpad pour qu'il soit facile de zoomer avant et arrière. Si vous utilisez vos Mac books ou MacBook Air, vous pouvez utiliser une piste de retour pour zoomer sur le paramètre de pincement avant et arrière que vous pouvez certainement utiliser. Mais avec une souris magique, vous ne pourrez peut-être pas effectuer un zoom avant ou un zoom arrière. Je vais te montrer comment tu ne peux pas faire ça. Donc, disons nos images ici sur la chronologie. Et j'ai cette option appelée, appelons-le juste une fenêtre qu'il fait quelque chose. Ce que vous verrez ici dans cette fenêtre. Laissez-moi plus près maintenant pour que vous puissiez voir ça. D' accord. Donc, ce que nous avons ici, c'est comment vos images apparaîtront sur votre chronologie, non ? Par exemple, si je clique dessus, il ne me montrera que l'audio. Donc, il correspondra à n'importe quel audio. Donc, c'est vraiment bien si vous voulez synchroniser cette année impaire 8. L' option suivante est que vous voulez voir un peu de la vidéo, mais plus de l'audio. Et puis on en a un peu plus. Vous avez la vidéo et l'audio quelque peu similaire. Vous voulez vous concentrer davantage sur la vidéo. Peut-être que tu fais d'autres effets visuels. Donc, c'est juste la vidéo qui apparaît. Je peux retourner ici et je peux le faire et ça minimisera le truc du monde, non ? Mais en ce moment, je le fais. Donc je vais prendre ça. Et vous pouvez également voir que vous pouvez zoomer avant et arrière. Donc, si vous avez sur la souris, c'est la zone malheureusement où vous pouvez réellement utiliser le zoom avant. Zoom avant et arrière. Super. C'est un peu une chose que j'essaie de comprendre comment faire un zoom avant et arrière. Si vous connaissez la technique, peut-être que vous pouvez commenter en utilisant ma souris magique, ce qui sera très bonne chose. Une autre chose que nous avons est la taille ou la taille que vous voulez que cela apparaisse. Ainsi, vous pouvez toujours jouer avec leur réglage et voir lequel fonctionne le mieux pour vous. Et une fois que vous choisissez cela, il l'utilisera comme défaut pour votre laboratoire pour ces bibliothèques particulières. Et chaque fois que vous ouvrez cette bibliothèque, vous pourrez réellement voir cette vue. Donc cela dépend complètement de vous. Tu l'as fait. Mais au fur et à mesure que nous construisons ce projet, nous aurons plus de vidéos les unes sur les autres, alors vous serez en mesure de le voir. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais prendre ça et que je vais zoomer et te montrer quelque chose. Maintenant, vous voyez ces pics qui apparaissent ici. Ce sont les pics que je vais utiliser pour les synchroniser. Quels sont ces pics exactement ? Maintenant, chaque fois que vous enregistrez quelque chose et que vous voulez vous assurer qu' il est enregistré, tout est enregistré sur les appareils, votre appareil photo et votre microphone externe. Mais tu dois faire quelque chose. Vous devez dire au logiciel que c'est le domaine où je veux que vous cherchiez et que vous voyez que c'est là que vous souvenez de ces films où ils ont une planche à clapper. Vous pouvez faire la même chose avec vos mains. Par exemple, lorsque je synchronise ceci, je vais le faire. Et cela créera un pic à la fois dans les formes d'onde de votre appareil photo, qui est ici, et aussi sur votre enregistreur externe. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez zoomer très soigneusement. Où est-ce qu'il est allé ? Je pense qu'il y en a trop. Laissez-moi vous montrer une technique ici. Vous voyez mon, mon curseur est tout le chemin. Donc je vais apporter ça ici, mettre ma souris ici. Donc, à chaque fois qu'une femme, il se concentrera sur ce domaine. Donc maintenant, vous pouvez voir que ces deux pics sont quelque part ici. Je peux toujours déplacer le métrage et m'assurer qu'il est synchronisé. Nous pouvons voir que cela ne sera pas synchronisé ici. Donc, vous pouvez voir cela dans une certaine mesure. Oui. Donc maintenant, le métrage est synchronisé. Maintenant, c'est une tâche très fastidieuse. Vous n'avez pas à le faire, vous devrez le faire encore et encore. Et cela n'a pas beaucoup de sens. Mais finalement obtenu à dessiner a émis un peu plus facile pour nous de travailler avec cela. Il y a beaucoup d'autres logiciels aussi parce que pourquoi pas ? Je veux dire, tes ordinateurs sont rapides et tout. Donc, ce que je vais faire est que je vais sélectionner les deux pour que vous puissiez le faire ou vous pouvez cliquer sur commande et commande. Et vous pouvez cliquer avec le bouton droit sur cette option et cliquer sur Synchroniser les clips. Mais l'application Synchronize Clips va prendre l'audio d' un enregistreur externe et l'audio de votre appareil photo. audio de votre appareil photo va les correspondre. Et il va chercher toutes ces similitudes et pics et le faire automatiquement pour vous. Tu ne seras pas un bien à faire. Donc, une autre chose est de désactiver la compétence audio des clips AB. Ainsi, l'audio de votre appareil photo sera désactivé. Donc, vous n'entendrez que le bon son qui est disponible pour nous. Donc, ce que nous allons faire est de dire que nous supprimerons cette suppression de presse. Je vais juste te faire écouter cet étage. Bonjour, et bienvenue dans la géographie russe. Donc, forking sur cette fréquence, l'audio n'est pas vraiment bon. Je vais synchroniser, désolé, je vais synchroniser cet audio ici. Et nommons ce fichier audio ou vidéo. Vous pouvez le nommer terminé ou vous pouvez simplement laisser dans Final Cut, Pro vous dira que déjà enregistré. Donc je vais juste cliquer dessus. Et ça va se synchroniser et l'arrière-plan pour moi et ça va créer un nouveau fichier. Ce fichier vidéo de synchronisation audio s'affiche. Maintenant, ce fichier qui vient d'être créé après que nous synchronisons ceci, je peux supprimer cela réellement de la timeline. C' est très facile. Vous pouvez cliquer dessus et appuyer sur Supprimer. Et maintenant, nous avons ce nouveau fichier avec l'audio. Je vais apporter ça ici. Ou pensez-vous que maintenant vous serez en mesure d'entendre la différence. Je ne sais pas à quel point la différence est claire avec ces microphones, mais c'est faible. Final Cut Pro a, Bonjour et bienvenue à la dernière bonne progression. Synchronisez cet audio pour moi et je suis maintenant en mesure d'utiliser ou de synchroniser. C' est ainsi que vous synchronisez l'audio externe et interne, externe et la caméra ensemble. Et pour obtenir une meilleure chose, ça sonne mieux. Rappelez-vous, si votre vidéo a vraiment un mauvais son, les gens ne regarderont pas cette vidéo parce que le son est une partie importante de votre, de vos visuels, n'est-ce pas ? Sans son, tu nous regardes Allan pour lui et il n'aura pas de sens. Encore une fois, ce n'est qu'une chose facultative. Si vous avez un enregistreur externe, vous pouvez le connecter directement à votre appareil photo. Beaucoup de ces enregistreurs nous viendrons se connecter à la caméra. Obligatoire dans votre appareil photo. Je préfère l'enregistrement en dehors de la caméra, et c'est la configuration que j'ai quand vous devenez cinéaste avancé ou que vous allez profondément dans le logiciel de fabrication de films ou de montage, vous serez en mesure de comprendre cela. Peut-être que je vais faire, bien sûr à l'avenir sur la façon dont vous pouvez synchroniser ces audios ou quel est le but de ces enregistreurs audio ? Mais c'est ce que nous étions censés faire dans cette classe. Je vous verrai dans la prochaine classe où nous commençons à organiser notre chronologie, où nous commençons à travailler sur ce projet. Nous allons commencer à voir ce que nous pouvons faire exactement dans ce tunnel. Je te verrai dans la prochaine. Prends bien soin de toi. 6. Sélectionnez votre média avec des points d'intérieur et Out: Dans notre classe précédente, nous avons parlé de la synchronisation audio à partir d'un microphone externe ou d'un siège social externe. Dans cette classe, nous allons parler de la chronologie, comment cela fonctionne, comment sélectionnez-vous des métrages et ce que vous pouvez faire exactement sur cette chronologie qui fait de vous une vidéo aussi virale, cette prochaine vidéo virale. Je suis de retour sur mon projet Final Cut Pro. Pour le bien de cette classe. Je vais juste éteindre ça. Disons que vous avez une ardoise vierge. Je vais revenir à mon projet que nous avions ici. Souviens-toi qu'on avait ce dossier. J' avais des actifs et tous les actifs que nous utilisons dans notre projet. Et nous avons Final Cut Pro Library. Et je vais cliquer sur la bibliothèque de classes Skillshare, que nous avons créée dans cette classe plus tôt. Donc, une fois que je l'ouvre, je peux cliquer sur mon premier événement qui est ici. Et vous pouvez voir toutes ces vidéos que j'avais été sélectionné. Vous pouvez aussi, ici si j'élève un peu mon volume, vous pouvez ici, comme je suis en train d'écrémer, il y a aussi de l'audio en cours de lecture. Et maintenant, c'est une fonctionnalité que vous ne pouvez pas voir dans d'autres logiciels. Il ne l'a pas, vous pouvez l'éteindre en fonction de ce que vous avez. Mais vous pouvez toujours skimmer à travers un navigateur. Donc, disons que si vous avez beaucoup de graphiques de dessin sont beaucoup de plans que vous voulez passer très rapidement. Tu ne veux pas t'arrêter et regarder. Vous pouvez juste passer à travers ça et trouver la femme que vous aimez réellement et utiliser ce moment. C' est une façon très rapide de faire ça. Vous pouvez désactiver cette option en cliquant ici. Il y a donc deux façons. Un, vous pouvez effectivement cliquer dessus et il arrêtera l'écumage de l'audio et de la vidéo. Ou si vous voulez juste que l'audio soit allumé parce que cela peut être un peu ennuyeux. Vous pouvez entendre que c'était vraiment rapide. Vous pouvez désactiver cette option en cliquant ici sur cette option. Donc, il va éteindre l'écumage audio, mais vous serez toujours en mesure de réellement écrémer votre vidéo, qui est une bonne fonctionnalité selon ce que vous voulez, ce que vous ne voulez pas, vous pouvez le faire. D'accord ? Ce que nous allons faire, c'est que nous allons sélectionner le point de terminaison et le point de sortie dans cette vidéo particulière. Vous pouvez le faire dans beaucoup de vues différentes. Je peux aller de l'avant et peut-être zoomer un peu comme ça et essayer de voir, mais vous pouvez voir qu'il y a des formes d'onde que je suis capable de voir réellement. Ou je peux cliquer sur cette autre vue qui est ici. Et il peut peut-être démarrer mon audio et voir ce que je me demande. Ce que j'essaie de faire ici, c'est que je disais que vous avez beaucoup de séquences et que vous voulez choisir les points sur lesquels vous voulez travailler parce que beaucoup de vidéos avec lesquelles vous allez travailler ne seront pas utilisables, n'est-ce pas ? Donc vous voulez utiliser les images que vous jugez appropriées ou peut-être ces photos ou ces angles que vous jugez appropriés ici, ce que je cherche c'est que je cherche ce morceau d'introduction dont je parle. Et je vais passer ce morceau dans ma chronologie. Je peux tout faire. Je peux juste prendre cette vidéo ici qui est, qui est avec nous ou peut-être que je peux juste retourner pour rendre les choses plus faciles. Revenons à cette vue et je vais changer à quel point elle a l'air. Je peux toujours prendre cette vidéo. Je dois ouvrir mon taux de projet. Je peux cliquer sur mon projet. Tu vois ça vide. Je peux toujours prendre ces images et les amener ici. Donc j'ai eu tout le pied est qui est ici. Et je peux zoomer et trouver l'endroit où je veux travailler et à peu près faire le truc, mais je ne vais pas faire ça. Et c'est une façon de le faire. Vous pouvez voir les pics et tout. Mais beaucoup d'éditeurs, afin de gagner du temps, ce qu'ils font, c'est qu'ils créent des points d'entrée et de sortie. La vidéo commencera à partir d'ici et se terminera dans un endroit précis, et c'est ce que nous allons faire. Donc, je vais revenir à ce point de vue et je veux voir, je veux peu plus. Donc vous pouvez voir que je suis capable de voir les ondes audio aussi. Alors jouons à cette barre d'espace de presse. Alors j'ai fait ça. Je n'ai pas besoin de cette partie parce que j'ai déjà synchronisé l'audio. Rappelez-vous qu'il s'agit des quatre chiffres synchroniser avec lesquels nous travaillons. Bonjour et bienvenue. Bonjour et bienvenue au vrai Jack. Merci beaucoup. Dans cette vidéo, nous regardons une belle chanson d'un film appelé Beiyang aller moisi de s'appuyer sur cela. Ok, disons que je veux que ça finisse ici et commence ici quelque part ici. Allons-y et bienvenue. Ok, donc tu vois, je n'ai pas besoin de ça ici. Je n'ai besoin que du morceau qui commence ici. Donc, je vais créer un point de terminaison ici. Je peux simplement appuyer sur I, et il va créer un point de terminaison que vous voyez ici. Et puis je vais cliquer dessus. Où que soit votre épurateur, vous appuyez sur joue, commencez à remplir ce rôle, jouez et deviez moisi. Il ment. Mensonge. Ok, c'est là que je veux que ça finisse. Je peux juste appuyer sur O, et vous pouvez voir que cette barre jaune apparaît sur le rectangle jaune ou une sorte de crochet ou une sélection d'apparaît. Maintenant, c'est la sélection dont je peux réellement me souvenir. C' est ma chronologie. C' est toute la séquence et cela ne fait qu'une partie de la sélection. Je peux appuyer sur Supprimer sur ma chronologie et elle disparaîtra. Maintenant, je peux voir cette icône de la main qui apparaît ici. Je peux déplacer lentement cette vidéo ici. Donc vous pouvez voir maintenant que j'ai sélectionné cette vidéo et seulement ce peu ici, la réaction secrète 30. Tant pour cliquer sur cette vidéo, nous regardons une belle chanson d'un film appelé baryon and go. Ok, maintenant c'est une façon de sélectionner le Fordiste. Donc, vous avez le point et notre point de vue, je peux faire la même chose pour d'autres vidéos. Par exemple. Cette autre vidéo que j'avais, d'accord, celle-là. Disons que je veux faire la même chose ici avec cette vidéo. Disons que j'aime bien ce type qui joue de la guitare. Je vais cliquer sur IA. Et puis je vais trouver un point où je veux finir et je veux cliquer sur OK. Et maintenant c'est la vidéo avec laquelle je peux travailler ou je peux toujours prendre cette vidéo et la déplacer ici, la chronologie. Et vous pouvez voir que je présente cette chanson par, J'ai parlé de ce que cette vidéo va être au-dessus. Maintenant, je veux que tu aies cette chanson ici sur laquelle je vais travailler. Donc, vous pouvez voir que vous pouvez le faire pour beaucoup de choses différentes. Vous pouvez choisir n'importe quelle pièce et EBIT, et vous pouvez appuyer sur I et passer à l'enchère que vous aimez et appuyer sur O. Donc, c'est ION, point de terminaison et point de sortie. Et vous pouvez faire glisser ce bord de pied jusqu'ici. Et ça te rend la vie un peu plus facile, non ? Vous pouvez jouer avec ces paramètres, vous pouvez jouer avec cette option, et vous pouvez toujours zoomer avant et arrière. Souviens-toi ici, on peut toujours faire ça. Tu veux regarder tout ça. Vous pouvez augmenter la taille ici, ou vous pouvez l'augmenter afin que vous puissiez voir la forme d'onde. C' est donc une option où vous pouvez jouer avec ce paramètre et le déplacer dans et hors. Et c'est une façon très simple de travailler avec ce qui est que vous pouvez utiliser les séquences que vous n'avez pas laissées sur votre chronologie. Vous pouvez toujours parcourir ce métrage, sélectionner des points de terminaison et des points de sortie, puis les déplacer vers cette chronologie. Et tu pourras en fait, je veux dire, c'est là que commence le projet, non ? Et c'est là que le temps que ça va arriver. C' est le scénario moyen où tout ce que vous allez travailler sera connecté à cela. Je peux ajouter des effets sur cette ligne de drone. Je peux ajouter d'autres vidéos. Je peux ajouter des titres, je peux ajouter des vidéos d'introduction. Il y a beaucoup de choses que nous sommes en mesure de faire maintenant que nous savons comment sélectionner le service est de sélectionner votre point de terminaison de métrage et notre point. Et dans notre prochain cours, nous discuterons des autres façons de sélectionner vos séquences, travailler sur la chronologie, et comment gérer votre temps, puis ce qui se passe exactement ici dans ce domaine ? Parce qu'une fois que vous vous déplacez avant le bord, maintenant c'est là que vous allez commencer à travailler. Je vais régler le prochain ordre. 7. Accélérer votre sélection de médias: Dans notre leçon précédente, nous avons parlé des points d'entrée et de sortie de la façon dont vous pouvez sélectionner des séquences. Maintenant, dans cette leçon, nous allons mettre ces images sur notre chronologie et faire d'autres choses pour rendre notre projet absolument incroyable. C' est là que nous allons commencer à travailler sur ce projet. Maintenant, je vais retourner à mon écran Final Cut Pro. C' était les derniers points d'entrée et de sortie sont les choses que nous avons réellement apportées. Je vais juste sélectionner toutes ces images et appuyer sur Supprimer, et ça disparaîtra. Maintenant, je vais revenir à mon projet ici. Rappelez-vous, nous pouvons simplement le faire grand ou petit. Mais ce que je veux faire maintenant, c'est que je veux avoir une référence audio. Où commence-t-il et où se termine-t-il ? Et je veux travailler avec ça parce que c'est beaucoup plus parce que j'ai besoin de savoir de quoi je parle parce que cette vidéo est de cette nature. Si vous travaillez simplement avec des visuels, disons que vous travaillez avec une image de drone ou autre sorte de réel sur lequel vous travaillez. Vous n'avez besoin que des visuels, vous n'avez pas besoin de l'audio, seulement enregistré les visuels, alors vous n'avez pas besoin de le faire, mais j'avais besoin, alors ce que je vais faire, c'est que je vais zoomer un peu plus que ça. Ok, c'est le maximum qu'ils peuvent aller. Et je sais que je peux regarder cette vidéo et voir ce que c'est. Tu te souviens de cette partie où on synchronise là-dessus ? Ou tu crois que je n'ai pas besoin de ça ? Je n'ai pas besoin que ça soit dans ma vidéo, donc je ne vais pas l'amener dans ma ville. Je peux si je veux, mais je ne vais pas faire ça. Je vais juste, disons synchronisé d'ici. Je vais juste laisser un peu d'espace. Pour l'amour de cet exemple, je ne vais pas le faire, mais laissez-moi juste laisser un peu d'espace et appuyez sur I comme un point, je sais que ma vidéo va maintenant commencer à partir et rappelez-vous, je veux apporter ceci ici, donc je veux pour dire au logiciel que je veux que vous apportiez cette vidéo à partir d'ici jusqu'à l'autre partie. Maintenant, je vais cliquer sur Jouer. Bienvenue, bonjour et bienvenue à la vérification d'action. Merci beaucoup d'avoir cliqué sur cette vidéo. Nous regardons une belle chanson d'un film appelé par Yan'an go Moody. Il ment. Maintenant ça, ok, maintenant c'est la partie intro de ma vidéo. Moody, il ment. Maintenant, je sais que c'est là que je suis censé mettre fin à l'antral et aller dans ma bannière de chaîne comme où je dis aux gens que tu regardes ABC Channel ou que tu regardes une couleur de match. Je sais que c'est l'endroit où je dois finir. Je vais juste appuyer sur O, et c'est là que les images finiront. Et maintenant je peux faire glisser cette vidéo ici jusqu'à ma chronologie. Et c'est ce que vous voyez, ou ce que je peux faire, c'est porter une attention très particulière à celui-ci. Je vais appuyer sur cette vidéo sur la ville et appuyer sur Supprimer. Et puis je vais aller ici et je vais travailler avec raccourcis qui me rendront la vie un peu plus facile. Ce que vous voyez ici, rappelez-vous, nous n'avons pas encore parlé de cela, mais ces petites options que vous voyez réellement sont utilisées pour apporter le pied il. Supposons donc que vous avez sélectionné ce métrage et qu'il existe différentes options que vous pouvez utiliser. Là, nous avons une option, Connecter et sélectionner inclure deux scénario principal. Qu' est-ce qu'une intrigue primaire ? C' est le scénario principal. Tout ce qui monte ou en dessous est un scénario secondaire. Cela ne fait pas partie de, donc tout ce qui va arriver sera ici. Je ne veux pas que cette vidéo fasse partie du scénario principal. Une façon est de simplement glisser et il va automatiquement entrer dans, C'est une chronologie magnétique. Il va s'accrocher à cette intrigue primaire, donc je ne veux pas de cette option. La prochaine chose est, si je survole cela, il est dit insérer le clip dans le scénario principal sur le scénario sélectionné. Donc ce que je vais faire, c'est ce que c'est mon clip. Et le raccourci pour cela, il me dit est W. Donc, je vais cliquer sur cette option particulière et cliquez sur W. Rappelez-vous, il a apporté le métrage seulement où était mon curseur. Si je mets mon curseur ici et que je clique à nouveau dessus, c'est le point d'entrée et de sortie sélectionné et j'appuie sur W, il n'apportera que le métrage où se trouvait mon curseur. Disons que je veux mettre quelque chose entre les deux. Je pense qu'un, ce sera une meilleure option. Si je mets quelque chose entre ce clip, je peux à nouveau mettre mon curseur ici. Et rappelez-vous, pas l'écumoire. C' est l'écumoire. C' est votre curseur de timeline que vous pouvez appeler. Il n'apportera que le métrage où se trouve votre curseur, où se trouve votre curseur principal, pas le schéma. Donc je vais appuyer à nouveau, et je vais appuyer sur W, et il va amener ce truc ici. D' accord. Si je veux le faire manuellement, je ne pourrai pas le faire parce que soit je l'ai mis sur le dessus, soit je l'ai mis quelque part entre les deux. Donc j'apporte la vidéo, vous voyez cette petite bande, elle est connectée afin qu'elle sache où mettre réellement dans la vidéo. Je peux l'amener ici et il fera automatiquement de la place pour moi. Et je ne pouvais pas le faire pour vous sauver de faire ça, vous pouvez le faire. Je vais juste appuyer sur Supprimer pour Hall. Maintenant, mon curseur est au tout début. Je vais appuyer sur W et il va apporter les images ici. Maintenant, c'est une façon d'amener vos séquences sur la chronologie. Je peux à nouveau jouer avec ça et voir ce que nous avons. Revenons à notre vidéo principale et voyons ce que nous avons. Icann E, je peux prolonger ça si je veux. Donc je sais d'ici tout le chemin ici est ma vidéo parce que j'enregistre ça, j'ai une idée, mais disons que tu ne veux pas ça, tu veux avoir sélectionné des séquences. Donc, ce que nous pouvons faire est que nous pouvons vraiment accueillir, Bonjour et bienvenue à la réaction, Jack, merci beaucoup d'avoir cliqué sur cette vidéo. Nous regardons une belle chanson d'un film appelé, disons que vous avez une vidéo podcast sur qui peut durer une heure, donc vous devez vous assurer que regarder cette vidéo et savoir où sont les erreurs et que vous supprimez ces erreurs à partir de là. Il y a un moyen très facile de le faire. Aussi, ce que vous pouvez faire comme vous pouvez appuyer sur L, bonjour et le retrait savent actuellement et bienvenue à la réaction, Jack, merci beaucoup fourchette. Et vous pouvez appuyer deux fois sur L et cela augmentera la vitesse de ce que vous visualisez. Ainsi, par exemple, vidéo, nous regardons une belle chanson d'un film appelé Yunnan couche de feuilles d'or. Maintenant, c'est un film qui a été sorti en 1982. Ce n'est pas une exigence. Oui. Merci. Merci. Et je voudrais enregistrer va être utiliser vous pouvez même augmenter la vitesse en appuyant sur L trois fois rapidement. Par exemple, numéro 1 là j'ai juste des mammifères, on nous a dit que ça valait la peine. Ça le fera, parce que je fais essentiellement va être génial parce que ça ne fait pas vraiment mal. Mais il regarde, c'est celui que vous travaillez avec tout l'âge. Donc c'est là que ça finit. Maintenant ce que je veux faire, c'est que je veux apporter cette vidéo d'ici, tout le chemin d'ici. Et je veux faire glisser cette vidéo à cet endroit. Et c'est ce que je veux faire. Et c'est simple. Je sais que c'est là que l'introduction se termine et ensuite je veux que cette tension commence quelque part entre les deux. Je veux comme Channel et des trucs comme ça. C' est ce que je vais mettre ici. Mais ce que je vais faire au lieu de faire glisser cette vidéo, qui est facile à faire, vous pouvez aussi utiliser un raccourci. Et nous retournerons à cet endroit. Vous voyez cet endroit où la troisième option était appendices, amorces régulières qui sont alignées sur de sorte que déformé. Et donc ce qui se passera quand vous appuyez sur E, donc nous avons un raccourci E. Il va mettre les séquences à la fin du précédent pour cela. Donc, ça va commencer. Supprimez cela à nouveau, et je vais zoomer un peu. Et ce que je vais faire, c'est que je vais te faire une démonstration. Donc, nous avons des raccourcis de W et E pour W, il le connectera à la ligne principale de l'histoire, et il ne mettra que les choses où se trouve votre curseur. Par exemple, j'appuie sur W, il va diviser cela en l'utilisant divisé ceci. Donc ici et ici, il est venu entre les deux parce que mon curseur était là et je veux supprimer cela et appuyer sur le contrôle Z. Et je vais à la place cliquer sur la touche E. Quand j'appuie sur E, il va l'amener. Peu importe où est mon curseur. Il va toujours mettre les images à la fin de ça. Donc, vous pouvez jouer avec ça et le comprendre par vous-même. Qu' est-ce qui fait exactement ce que je vais enlever le reste de la chose ? Alors maintenant, je sais que j'ai fait de très bons progrès en ce qui concerne ma chronologie. J' ai sélectionné cette intégrale pour mon pour mon, pour ma vidéo et aussi le reste de la partie. Mais quelque part ici, je veux ajouter plus de choses. Je veux, je veux pouvoir ajouter peut-être mon intro de chaîne et toutes les autres choses que je suis capable de faire dans cette chronologie. Encore une fois, lorsque vous parcourez cette chronologie, vous pouvez également appuyer sur L Jacque. Merci beaucoup pour, vous savez, nous construisons la petite chanson pour l'appel téléphonique, ou les jeunes filles sont comme K, deux parties. Donc ça va toujours être de L soins. J' utilise ELE, bonjour et bonjour et bienvenue à vos soins. Et vous pouvez jouer avec ce paramètre. C' est très facile et ce sont certains d'entre eux. Vous pouvez également appuyer sur votre belle barre iss avec Spacebar à nouveau. Et si vous voulez rembobiner, vous pouvez appuyer sur un JSON, c'est gen chem. Donc, le raccourci est que nous travaillons avec nos JK, JK, LZ sur la ligne de temps n'importe où et voir quels effets ils apportent réellement dans vos projets. Dans notre prochaine classe, ce que nous allons discuter, c'est nous allons essayer de travailler avec cette chronologie et essayer éditer un peu plus pour obtenir ce que nous voulons. Peut-être ajouter quelques effets et voir comment nous pouvons utiliser différents outils pour couper cela sur cette ligne de temps et commencer à faire ce projet et commencer à passer au niveau suivant. Je te verrai dans le prochain cours. Prends bien soin de toi. 8. Assembler votre timeline: Dans notre classe précédente, nous avons appris les raccourcis que nous pouvons utiliser pour amener les séquences à la chronologie et aussi comment nous pouvons accélérer les séquences. Dans ce cours, je veux exposer la chronologie principale de la ligne de scénario primaire sur notre projet final Cut Pro, puis nous avons commencé à travailler dessus. Donc ce que je vais faire c'est que je, vous savez, pour un fait que cette zone que j'ai dans ma vidéo, je vais juste sélectionner ça jusqu'à ce que je recommence à parler. Vous voyez qu'il y a ce domaine où je ne parle pas, je ne parle pas. Cette zone entre ici, il y a quelques morceaux, c' est là que mon bit d'intro s'est terminé. Et à partir d'ici, je sais d'après mon expérience que je ne parle pas ici. Et c'est le peu que je veux passer à ma chronologie, mais je ne veux pas qu'elle soit entre les deux, n'importe où. Je veux que ça apparaisse ici. Donc je vais juste appuyer sur E et apporter cette vidéo ici. Alors maintenant, j'ai les images. J' ai trois images différentes avec lesquelles je vais travailler. Ce que je veux faire ici, c'est savoir que je vais mettre quelque chose ici. Je veux avoir comme eux une jambe de soumission interne avec des textos entrant et sortant et des trucs comme ça. Je veux laisser ça ici. Ce que je veux faire ici, c'est que je veux me laisser un mot. Alors je vais mettre un marqueur ici et me dire que c'est le domaine avec lequel je veux travailler. Donc je vais juste appuyer sur M. C'est le raccourci. Je vais appuyer dessus, appuyer sur M et vous voyez qu'il y aura un marqueur quelque part ici. Je vais juste appuyer sur Control Z et je veux amener mon ici. C' est là que se trouve mon marqueur. Je vais double-cliquer sur ce marqueur et peut-être vouloir faire quelques notes ici. Disons que je veux avoir une intro pour la chaîne. marqueurs sont un bon moyen de vous rappeler. Donc, vous savez que vous devez mettre quelque chose ici sur cette chronologie particulière. Ou une autre façon de le faire est de laisser de l'espace. Donc je vais laisser le marqueur ici. Disons que tu veux faire quelque chose. Par exemple, vous regardez cette vidéo et je veux mettre un spécialiste du marketing ici et me rappeler ce que c'est. Met quelques images ajoutées ici. Donc je sais que je dois mettre des images ici et tout ce qui se passe ici, non ? Et ce que je vais faire, c'est que je vais terminer ce truc ici. Maintenant, je sais que j'ai fait ça. Je vais choisir un point d'entrée et un sac de voyage et je vais appuyer sur I. Et puis je sais jusqu'à la fin de la vidéo comme quelque chose ici, j'éteins mon appareil photo et je veux apporter cette vidéo à la fin. Donc maintenant j'ai en fait mon scénario principal qui est sélectionné d'ici. Je peux toujours, et je me souviens, j'ai choisi tout ça à partir de cette vidéo ici je vais zoomer. Ceci est une vidéo et j'ai sélectionné que les bits que je voulais utiliser pour ma vidéo un par un, je les ai amenés à cette ligne principale de l'histoire. C' est ce que vous voulez savoir si votre projet vidéo aussi, disons que vous avez avec V log que vous êtes en train de tourner. Donc, vous avez ce scénario primaire où vous parlez et tout ce que les images B-roll ou parlez-vous de ce très beau château que vous êtes allé ou peut-être allé à cette plage très incroyable que vous faites. Tu parles de quelqu'un ? John top. Donc, vous aurez la ligne principale de l'histoire quelque part ici et tout ce que vous voulez ajouter ou que vous voulez montrer quand vous en parlez, sera au-dessus de cela. C' est donc ce que nous allons faire en créant un peu plus ce projet. Dans notre prochaine classe, nous allons essayer d'affiner cette chronologie et essayer de la faire un peu de bande et commencer à travailler avec les outils comme l'outil Oblique, comment nous pouvons déplacer les métrages d'un endroit à un autre. Quelques conseils et astuces intéressants dont nous parlerons dans notre prochaine classe. Je te verrai dans la prochaine. 9. Refining vos séquences de timeline: Dans notre classe précédente, nous assemblons la chronologie, le scénario principal sur lequel nous allons travailler dans cette classe, nous verrons comment nous pouvons utiliser différents outils pour affiner cette chronologie et peut-être à d'autres choses supplémentaires comme une introduction ou ajouter certains titres à cette chronologie particulière que nous avons. Alors passons dans la chronologie et voyons ce que nous avons dans Final Cut Pro. Encore une fois, nous discutons que nous avons une bibliothèque et au sein de la bibliothèque nous avons un événement. Un événement a un fichier de projet sur lequel nous travaillons ici. Maintenant, il s'agit d'une ligne de temps que nous avons obtenue de ce bit particulier que nous avons utilisé dans et hors des options d'entrée et de sortie, puis faites-les glisser jusqu'à la ligne de temps en utilisant différentes touches de raccourci. Voyons ce qu'on peut faire ici. Maintenant, si je commence cette vidéo particulière ici. Et nous penserons que vous avez vu ce que vous avez vu ici, c'est que le premier bit n'est pas nécessaire. Je dois commencer à partir d'ici. Donc, si je zoome un peu, c'est l'endroit où je devrais commencer à partir de deux ici. Donc je sais que c'est l'endroit où je ne devrais pas commencer ce truc, officier ou crétin. Bonjour. D' accord. C' est l'endroit où je devrais commencer. Maintenant, quoi que ce soit avant que cela puisse être supprimé, nous avons une autre option ici. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup d'outils différents que nous pouvons réellement utiliser. Nous avons un outil Select sur lequel vous travaillez la plupart du temps, que vous avez ouvert de toute façon. Le raccourci pour cela est un, puis nous avons l'outil Blade où le raccourci pour cela est B. Ce que l'outil lame fait est que vous verrez que l'icône va changer. Si j'appuie à nouveau sur un, qui est pour notre outil Select, et que j'appuie sur B, qui est pour notre outil lame, je peux faire une coupe ici. C' est très simple. Je peux retourner à mon outil et appuyer dessus, appuyer sur Supprimer, et c'est parti. Et j'ai fait un changement très, très rapidement. C' est aussi simple que ça. C'est ainsi que vous, vous ne pouvez pas utiliser l'outil de fusion, quoi que ce soit ici à cet endroit particulier, le panneau de bibliothèque, mais vous pouvez réellement utiliser ces outils ici. Donc je vais appuyer sur Control Z et je vais enlever cette lame coupée ici. Donc maintenant, nous n'avons rien. Il y a cependant une autre façon que vous pouvez réellement le faire. Vous pouvez également voir si vous allez à la fin du clip, vous pouvez amener le clip appelé le chemin à la tête de lecture. Et c'est là que vous allez commencer ici. Donc j'ai juste fait ce changement sans utiliser l'outil lame. Maintenant, selon ce que vous travaillez, vous pouvez toujours le faire. Et une autre façon de le faire est de voir que le clip commence à partir d'ici. Si vous voulez couper quelque chose d'ici entre le début du clip et l'endroit où se trouve votre tête de jeu, vous pouvez toujours appuyer sur le raccourci de l'option crochet gauche. Donc tout ce qui se trouve à gauche de cette tête de jeu sera retiré. Et laissez-moi encore faire un Control Z. Jetez un oeil à cette option. Gauche. Tout ce qui était à gauche est retiré jusqu'à la tête de lecture. Et si j'utilise le même raccourci avec Option plus crochets droit ou quoi que ce soit sur la droite du clip sera supprimé et vous ne verrez pas cela. Donc c'est parti, il est supprimé de votre temps que vous n'avez pas à le revoir, je vais appuyer sur Control Z et ramener ce que nous avions avant. Donc voici ce que nous avons, je vais juste faire, faisons juste un simple mais ici, nous allons juste déplacer cette vidéo ici. Nous avons beaucoup de façons différentes de le faire. Nous le ferons un peu plus tard pendant notre cours. Voyons ce que nous n'avons pas traversé la réaction ici, les choses vont mal. Cette vidéo, nous travaillons avec une belle chanson d'un film appelé ok. Maintenant, c'est là que se termine mon intro. Et j'ai déjà fait une note marquante ici que je veux avoir l'intro pour cette chaîne. Allons donc dans nos actifs et voyons si je peux trouver une intro. Donc, pour que je regarde mes actifs, je fais simplement défiler vers le bas et voir par moi-même ce qui est exactement disponible. Ok, donc j'ai ça, j'ai la chanson, mais je n'ai pas d'acide. Je sais que j'ai ce truc ici. Revenons dans le dossier et voyons. Ok, donc j'ai l'audio, l'audio externe, j'ai mon méchant fichier audio ou vidéo puis je suis sorti de la vidéo sur laquelle je travaille, et j'ai aussi ça. J' ai donc besoin de comprendre ça. Je dois trouver cette intro. J' ai déjà fait cette intégrale, mais ce fichier n'est pas disponible ici. Mais j'ai déjà un modèle sur lequel j'ai travaillé auparavant. Et je sais que dans cette bibliothèque de modèles, j'ai mis tous les actifs dont j'ai besoin sur une base quotidienne, comme le bouton d'abonnement ou toute autre chose. Alors ouvrons ça et voyons si je peux juste glisser et déposer à partir de là. Donc, je vais juste ouvrir ce modèle. Et vous pouvez voir que cette bibliothèque de modèles s'est ouverte. Et il y a beaucoup de choses que je peux voir que j'ai fait ça très rapidement. J' ai aussi quelques autres liés, c'est le logo de la chaîne que j'utilise. J' ai aussi ceci que j'utilise le passé, mais c'est la vidéo d'introduction de la chaîne que je veux utiliser. Il y a plusieurs façons de le faire. Je peux amener mon curseur où se trouve le point médian, où est le marqueur. Et je me souviens de notre raccourci, qui est W. Il me demandera, vous déplacez cette vidéo d'une bibliothèque à l'autre. Tu veux faire ça ? Oui, je veux vraiment faire ça. Donc je vais juste bouger ce morceau ici. Je vais le déplacer ici. Voyons voir, plus W. Oui. Ok, donc ça vient d'ajouter que sans moi, j'aurais pu le faire d'une autre manière aussi, je peux juste le glisser et le mettre entre les deux et j'ai fini. Il me demandera encore une fois de faire cela. Ok, donc c'est mon intro. Donc notre vidéo a l'air bien. Nous avons fait l'intro et la chaîne. Maintenant, nous devons continuer. Voyons ce qu'on a d'autre ? Maintenant ? Je n'ai pas besoin de regarder ça à sa vitesse. Je peux toujours appuyer sur L deux fois pour atteindre une vitesse plus rapide. Vous ne montez pas la ligne. Poids en mauvais. Ok, maintenant, j'ai déjà fait ça. Je veux commencer à partir de ça comme un film. D' accord ? Maintenant, c'est là que la moitié. Tout ce que je peux faire, c'est que je peux cliquer ici et vous voyez les changements de curseur. Je peux le faire glisser jusqu'ici. Ou ce que je peux faire est que je peux appuyer sur l'outil lame et faire une coupe ici et appuyez à nouveau sur Sélectionner l'outil, appuyez sur un, puis supprimer ceci. La chronologie s'ajuste automatiquement à cette chose particulière. Donc tu n'as pas besoin de t'inquiéter pour ça. Retour en 1982. Ok, maintenant, je veux avoir quelque chose, ce que je parle de ce film, je veux apporter quelque chose du haut. Je veux apporter une affiche de ce film. Donc ce que je peux faire, c'est comme un rappel, je peux mettre un marqueur ici et dire un soutien de film. Souviens-toi, je fais juste cette chronologie en ce moment. Je suis, je le trouve juste. Je m'assure d'obtenir toutes les informations requises avant de pouvoir effectuer d'autres modifications. Donc c'est là que je vais mettre quelque chose. Donc, ce n'est qu'un rappel. Dans les variables seront utiliser est ce que nous avons ici. Nous avons beaucoup de cours pour cette semaine ou quelque chose, mais plutôt comme une religion dont on m'a déjà entendu parler et c'était des étudiants de Martin. On va devoir te rappeler ce qu'on avait, c'était parce que j'étais la différence. Cinders, ce que nous allons avoir de la musique assez bonne, ignorant le fait qu'il souffre de leucémie. Maintenant, c'est une information qui me semble vraiment surprenante quand j'ai lu sur cette chanson en particulier. Donc je vais juste faire un marqueur ici et dire, peut-être ajuster. Ou disons que je dirais des informations importantes. C' est juste pour moi. Donc, je vais juste ajouter cette information ici et garder plus important le nombre qui est associé à un zombie. D' accord ? Ici. J' ai dit que je me suis abonné pour ça. D' accord. Et puis nous passons au prochain clip. Bon, maintenant je sais qu'avant que la chanson ne commence, je dois faire quelques choses ici. Je dois peut-être mettre une option d'abonnement ici. Alors peut-être que je vais mettre des marqueurs ici, mettre. Donc, Option. Et cliquez sur Terminé. Et maintenant, j'ai fait quelques changements. Maintenant, notre chronologie a l'air bien. Nous avons supprimé certaines des choses. On peut l'affiner encore plus si on veut. Mais passons au prochain clip et voyons ce que nous avons. Je sais que c'est le moment où la chanson va commencer, mais je veux savoir quand exactement la chanson commence. Eh bien, tu es commence. Oui. D'accord. C' est là que j'appuie sur la barre d'espace et vous pouvez voir que le Donc il y a une vague ou il y a une falaise qui est ici. Et je sais que c'est là que commencera la chanson. Donc c'est le signal pour moi d'apporter cette chanson que je vais regarder pour la chaîne de réaction. Bon, donc maintenant j'ai cet ajustement aussi. Maintenant, nous allons aller de l'avant et aller jusqu'à la fin de tout ça. Ou peut-être que ce que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons apporter la chanson que nous avons du haut. J' ai fait quelques remarques ici. Je vais juste les déplacer. D' accord ? Maintenant, je peux déplacer ça et l'amener ici. C' est là que la chanson va commencer. Alors j'ai parlé de la chanson. Je pense que c'est encore une traînée, abonné pour ça. Tu ne peux pas me voir parce que la vidéo est au-dessus de ma vidéo et qu'on ne peut rien faire. Donc ce que je vais faire, c'est pour l'instant, je vais le rendre invisible pour pouvoir appuyer sur V pour la visibilité. On et on éteint. Vous cliquez sur le clip que vous voulez le rendre invisible, vous appuyez sur V. Nous, vous pouvez le faire. Donc je sais que cette vidéo finira d'une manière ou d'une autre ici, alors d'accord, on a cette vidéo. Nous savons que nous allons regarder cette vidéo. J' ai juste besoin de faire plus d'ajustements ici, mais c'est là que la chanson finira. Donc je n'ai pas besoin de faire ça. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais y aller et faire des changements ici. Maintenant, j'ai le dernier morceau sur lequel je dois travailler. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de formes d'onde. C' était une grande surprise que je ne savais pas que c'était une chanson appelée, ok, je sais que je commence à partir d'ici. Je vais juste apporter ça à mon curseur. C' est là que se termine la chanson. Il était une grande surprise que je n'ai pas noté que cela est souvent passe par la lumière de l'écrit le courant du rotor dans gestionnaires britanniques que vous ne les aimez pas sont frontière, qui sont la plupart du temps c'est déjà une utilisation de l'aide parce que ce n'est pas qu'il y a quelque chose d'autre qui se passe et ce que vous voulez juste ces incroyables. Donc, je vais être des tribus dans la norme batch et terminer notre webinaire votre entreprise, vous, vous sorte de inanimé encore connu comme réellement dire, mais ne pas écouter une chanson en SQL est pour la voix des gains et a apprécié. Je veux dire, je pense que c'était bien parce que ça donne en retour. D' accord. J'avais aimé ça. Je veux dire, c'était bon pour écouter cette chanson en SQL. C' est là que je m'ai donné envie de mettre une photo de la chanteuse. Alors je parle de ne pas écouter de chansons dans des voix de femmes asynchrones. Et j'étais comme, ce n'était pas comme si son mari et l'ouverture aux républiques sortaient, était aussi que c'était sur son foie qu'il aurait à s'occuper bien, je veux dire, nous sommes tous, j'y pense et tout est sur la musique. C' est vraiment, je ne sais pas grand-chose sur ces acteurs qui sont là, petites raisons pédagogiques, affaires nationales comme si c'était toujours faire une guitare. C' était trompeur parce qu'il ne me connaît pas, je suppose de très bons acteurs. Je veux dire, je sais que ça a commencé l'influence écrite, joué avec des enfants à risque vraiment quand le vocabulaire l'a mis sur le réel, ne sais pas ce qu'ils font et comment c'était un peu quand on arrive à semblant que là qui me dérange vraiment. Fard à joues. Eh bien, je pense que c'était forcément mettre un peu plus. Laissez-moi aller à Google propre parce que vous arrivez au groupe ici était seulement aller en arrière ici. Parce que tu vas bien. Ok, donc maintenant j'ai fait quelques ajustements mineurs à cette chronologie. Et dans notre prochaine vidéo, nous allons travailler plus sur cette chronologie et essayer de l'affiner et apporter de plus en plus de choses qui peuvent rendre cela encore plus intéressant à regarder. Nous allons travailler sur la façon dont nous recadrons l'image est et comment nous pouvons nous assurer que deux vidéos peuvent exister côte à côte. Je te verrai dans la prochaine. Prends bien soin de toi. 10. Ajouter des titres et des images: Dans notre dernière classe, nous avons discuté de l'endroit où les coupes vont se produire. Je suis assez content de la façon dont la chronologie ressemble maintenant, ce n'est toujours pas parfait, mais je suis en fait quelque part et je suis sûr que si vous modifiez votre pièce particulière en ce moment, vous avez peut-être fait quelque chose avec cette pièce où vous êtes à un moment donné. où vous dites, accord, c'est quelque chose qui va marcher pour moi. Revenons à notre chronologie et voyons ce que nous avons ici pour l'instant. Maintenant, auparavant, nous avions ce badge d'introduction, à droite, où je parle en fait. Et puis vous voyez que la transition se produit. Maintenant, quand cette transition se produit, vous voyez qu'elle est très vide. Les gens ne savent pas qui je suis. Peut-être que si vous le regardez pour la première fois, ils ne sauront pas qui je suis. Je veux ajouter quelque chose ici, peut-être un, un tiers inférieur où je peux voir mon nom en bas. Voyons ce que nous avons. Laissez-moi simplement cliquer ici sur notre effet de marée. Et nous avons beaucoup de titres avec lesquels nous pouvons travailler. Mais je vais aller pour intégré ou peut-être que je peux aller droit pour les tiers inférieurs. Maintenant, dans les tiers inférieurs, vous aurez beaucoup d'options. Vous pouvez toujours pointer votre souris ici et là, quoi que vous vouliez, vous serez peut-être en mesure de le mettre là. Peut-être. Ce que je regarde est quelque chose de très basique et simple. Disons que j'aime ça. Je veux le mettre quelque part ici. Et une fois que je fais ça, vous pouvez voir qu'il est maintenant connecté à ma chronologie. Il apparaît ici, mais ce n'est pas quoi, ce n'est pas le texte que je veux, n'est-ce pas ? Il y a deux façons d'éditer cela. Vous pouvez cliquer sur cet élément ici, sur votre chronologie et double-cliquer ici. Et puis vous pouvez changer le nom pour laisser dire. Et double-cliquez sur la description, vérification des réactions, c'est le nom de la chaîne YouTube que j'héberge, et c'est la vidéo pour laquelle je suis en train de monter. C' est une façon de le faire. Vous pouvez également apporter d'autres modifications. Si vous n'aimez pas cette police, vous pouvez toujours venir à l'inspecteur, dont nous avons parlé de cette zone. Et vous pouvez changer la police, vous pouvez faire beaucoup de choses différentes avec cela. Mais comme ils sont intégrés, en fait, vous êtes invités à jouer avec eux et à voir ce qui est plus logique. Mais ce que je voulais vous dire, c'est que vous pouvez toujours changer la police ou la police qui apparaît ici. Quelques Dora est une police étonnante. Mais peut-être que je veux aller pour quelque chose qui est, qui est plus conforme à ce que je veux pour ma chaîne. Et peut-être que Helvetica est quelque chose que j'aime. Peut-être que je peux changer celle-là aussi pour Helvetica où il est élevé. Vas-y. Voilà, tu y vas. Donc, vous pouvez réellement changer ces polices. Vous pouvez aussi, peut-être lorsque vous double-cliquez dessus ou peut-être que vous pouvez voir ici, vous pouvez changer la taille de ces éléments, comment ils apparaissent. Peut-être que je suis content de ça. Maintenant, ce n'est qu'un exemple. Vous pouvez toujours le laisser comme un jour ou peut-être que vous voulez le changer, vous pouvez certainement le faire aussi. Alors peut-être que nous allons juste jouer et voir ce que nous avons sur cette vidéo. Nous regardons une belle chanson d'un film appelé. Maintenant, vous pouvez également mettre votre bouton d'abonnement. Disons que vous voulez avoir un bouton YouTube ou peut-être une chaîne, ou peut-être quelque chose que vous voulez. Peut-être que vous voulez mettre quelques options Instagram disponibles ici. Et c'est là que vous voyez que vous pouvez faire quelques changements. Vous pouvez également modifier la couleur de la police. Si vous, si vous avez l'impression que vous voulez aller pour quelque chose de différent, vous pouvez voir changer, mais je vais le laisser là où il était noir est suffisant pour moi. Je ne veux pas jouer avec une autre chose, mais c'est complètement à vous de pouvoir créer un style si vous voulez. Je peux toujours supprimer cela en appuyant sur Supprimer et peut-être aller pour quelque chose qui est plus approprié pour le canal comme celui-ci. Peut-être que je veux avoir quelque chose comme ça, et la même chose se passe ici. Je peux toujours mettre mon nom ici. C' est le nom de ma chaîne, non ? Si vous n'êtes pas satisfait de cela, vous pouvez simplement supprimer ceci. Vous pouvez toujours jouer avec tout ce qui apparaît ici. Tu peux. Mais je pense que ce que je vais faire, d'accord, celui-là, je vais juste utiliser ça et voir ce qu'on obtient ici. J' aime ça. J' aime ça où ça ressemble. Et peut-être trois contrôles d'action. Très bien, et encore une fois, vous pouvez changer la police si vous voulez ici vous pouvez changer la couleur de la police. Toutes ces choses sont disponibles. Vous pouvez également modifier les autres paramètres disponibles. Peut-être que je veux changer l'axe des x, non ? Cette forme particulière. Donc, vous pouvez toujours jouer avec cette option de transformation, mais ceux-ci sont mal été un texte intégré ou des tiers inférieurs. Et vous pouvez avoir, vous pouvez aussi avoir comme tiers. Les tiers inférieurs, vous pouvez créer votre propre, vous pouvez les obtenir à partir de sites Web. Mais à mesure que vous devenez plus avancé dans ces compétences d'édition finale, vous serez en mesure de créer votre propre tiers inférieur, que ce soit votre propre genre de chose. Mais maintenant, c'est quelque chose de base et vous pouvez toujours utiliser cette option particulière. Si tu l'as fait. Vous pouvez toujours voir en changeant le suivi, je peux, je peux le déplacer un peu. Peut-être que c'est quelque chose que j'aime. Qu' en est-il de l'espacement des lignes ? Ok, ça pourrait être applicable, mais je voulais voir si je pouvais changer la ligne de base. Voilà, tu y vas. Vous pouvez toujours déplacer cela aussi. Peut-être qu'il y a quelque chose que j'aime. Qu' est-ce qu'on a d'autre ? Rotation ? Jouons avec la rotation. D' accord ? Je peux, je peux toujours changer ça. Je veux dire, c'est bien. Je veux dire, ceci, en fait, juste avoir cette partie. Et si vous êtes capable de faire des images clés, vous pouvez créer votre propre animation dans cette chose particulière. Autre que cela, vous pouvez les faire 3D si vous voulez, vous pouvez voir qu'il apparaîtra un peu différent. Si j'augmente la taille de ma fenêtre, je déménage ici. Ainsi, vous pouvez voir qu'il a un peu d'un effet 3D. Je peux toujours le désactiver et vous pouvez voir qu'il change. Je peux le faire la même largeur dans mon nom change si vous l'aimez. Tu peux toujours aimer ça. Mais c'est quelque chose que vous obtenez qui est facilement disponible dans Final Cut Pro. Mais je pense que je suis plutôt content de ce que j'ai ici. Et je vais aller de l'avant et voir ce que nous avons sur cette vidéo. On va bien. Maintenant, la prochaine chose est, la prochaine chose. Ce que je veux faire, c'est que je veux finir. C' est mon introduction, mais j'ai aussi fait un marqueur ici où une affiche de film, je parle en fait de ce film, non ? Il est donc logique que je reçoive une affiche qui apparaît ici. Et je peux peut-être montrer visuellement aux gens de quel genre de film je parle. Donc ce que je vais faire, c'est retourner à ma bibliothèque, qui est là. Et j'ai téléchargé l'affiche. Et je vais apporter cette affiche. Je suis ici à cet endroit. Maintenant, vous pouvez voir que la taille de cette affiche est assez, assez grande, non ? Et je veux changer ça. Maintenant. Qu'est-ce que tu bouges ça ici ? Vous aurez la possibilité d'aller à nouveau transformer et vous pouvez toujours réduire la taille de cette affiche. Peut-être le déplacer dans l'axe des X, et c'est ce que vous obtenez. C' est donc une option très basique et simple que vous avez. Je peux toujours supprimer cela et le ramener et le faire une fois de plus. Vous pouvez voir que c'est grand. Je peux entrer dans vous pouvez changer la couleur aussi si vous voulez. C' est le panneau de couleurs, mais nous allons travailler ici avec cela. Vous pouvez toujours zoomer. Je peux zoomer. Peut changer l'axe des x ou l'axe des y. Et je peux le faire, mais ce sera marrant, non ? Si, si je pouvais juste introduire cela et vient rapidement de la jambe supérieure et s'arrête ici. Et puis peut-être que je peux ajouter une sorte d'effet sonore qui, ce sera vraiment intéressant. Voyons quelles sont d'autres façons que vous pouvez réellement jouer et manipuler dans cet environnement ? Je peux supprimer ceci de ma chronologie et ramener cela ici. Et ce que je veux faire cette fois, c'est que je veux voir cette option. Je veux introduire cette option appelée outil de transformation. Il y a quelques choses est un menu déroulant ici. Il y a Transformer, recadrer et déformer. En fait ce que vous avez ici. C' est essentiellement une sorte de raccourci pour déplacer cet élément dans son espace sans aller manuellement et faire chacun et tout sur votre propre dans l'option de transformation. Donc, c'est une chose très simple. Je peux toujours cliquer sur cela par défaut, il devrait être transformé. Vous devez donc cliquer sur l'image, puis cliquer ici. Et puis vous verrez une petite sorte de points sur la taille que vous pouvez jouer avec. Déplacez toujours de n'importe quel côté et il le déplacera automatiquement. Mais si vous allez à partir des bords à droite, il fera un zoom arrière uniforme pour vous. Je suis plutôt content de ça. Vous pouvez voir que je peux aussi déplacer cela dans cet espace, donc je n'ai pas besoin d'aller manuellement et de faire mon axe X et Y. Je peux simplement le déplacer par moi-même. Commençons à le faire encore une fois. Je vais supprimer ceci et je vais ramener cela ici, en supposant que je n'ai rien bougé et que cette chose n'est pas l'option n'est pas cliqué. Je clique sur cela, cliquez sur l'outil Transformer, et je peux aller en bas et zoomer et placer cet élément ici. Peut-être que je veux augmenter un peu la taille. D' accord ? Et c'est ce que nous verrons en 1982. Ok, donc maintenant ce que nous avons ici, c'est que nous avons cette option qui apparaît dans les pops ici. Mais je veux ajouter des effets sonores aussi. Je peux aller à mon option sonore ici. J' ai des effets sonores comme on en a parlé. Final Cut Pro viendra avec ses effets sonores intégrés, et je peux toujours utiliser l'un des sons. Pourrait adorer est un bon son. Je vais diminuer mon volume. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de sons différents, mais je ne suis pas heureux en utilisant cela. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai téléchargé un pack d'effets sonores. Je vais apporter ça, je vais appuyer sur commande. J' ai enfin eu Pro, je vais aller dans mes actifs. Et ce que je veux, c'est que je veux cet effet sonore. Ainsi, vous pouvez voir qu'il s'agit d'une vidéo qui sont téléchargées sur YouTube. Il était gratuit et j'ai téléchargé et il me donne beaucoup de différents pires effets sonores que je pense sont plus appropriés pour mon projet. Mais celui-ci a aussi une vidéo. Alors voyons quoi, comment, comment cela s'est avéré. Donc je vais y retourner et trouver où est cette guerre un effet. Ok, celui-là. D'accord. Maintenant, ce que j'ai ici, c'est peut-être juste, laissez-moi juste augmenter la taille de ceci. Vous pouvez voir qu'il y a une sorte de si déjà un marché, il ne devrait pas être ici, mais je crois que je ne l'avais pas avant ce cours, donc j'ai ajouté un certain effet pour moi-même. Laisse-moi jouer ça. Mais ce que j'aime ici, c'est ça. C' est un effet sonore que j'aime. Ce que je vais faire est que je vais appuyer sur I pour le point de terminaison et où il finit par appuyer sur O. Maintenant, je peux facilement déplacer ceci et l'amener ici. Mais le problème, c'est qu'il est livré avec la vidéo, non ? Je veux dire, c'est bon parce que tant que vous le mettez sous votre chronologie, tout ce qui est au-dessus sera celui qui sera principalement vidéo et vous serez en mesure de voir seulement ça. Mais ce que je veux, c'est que je ne veux pas de la vidéo pour cela. Je préfère ne vouloir que le son. Il y a une façon de le faire. Vous pouvez toujours venir ici à cette option. Vous pouvez voir que vous ne pouvez faire baisser la vidéo ou l'audio. Je vais juste chercher de l'audio. Disons que vous voulez juste avoir de la vidéo ou de l'audio à partir d'un clip. Comme dans ce cas, je veux l'effet sonore. Je peux apporter ceci et essayer de le faire correspondre ici avec mon effet. Alors voyons. Je veux que ça apparaisse. Ok, donc c'est bien. Je peux diminuer le volume il y a un peu. Donc, une fois que cela sera fait, je peux déplacer ça ici. Maintenant, pour qu'il le fasse, je peux cliquer sur cette touche Option sur votre clavier et déplacer le métrage avec votre souris et le laisser ici. Et puis vous serez en mesure de copier ceci afin que vous puissiez appuyer sur la tension, je veux dire, sélectionnez le métrage, appuyez sur Option sur votre clavier et puis vous pouvez facilement vous déplacer. Donc une petite copie des photos que vous avez, peu importe ce que vous avez. Je peux faire la même chose, option année, puis glisser. Et voilà. C' est ce que j'ai fait ici aussi. Alors maintenant, je vais correspondre à ça comme il part. Alors peut-être que je veux ça. Donc d'accord, alors maintenant vous voyez que j'ai ajouté le titre. Je veux dire, pas le titre, mais un tiers inférieur. J' ai également ajouté quelques effets, effets sonores avec ces données, nous déplacons aussi cela et c'est dans ce domaine. Et nous avons aussi quelques options que nous avons besoin d'apporter et de jouer. Donc, dans notre prochaine classe, nous allons essayer d'apporter un bouton d'abonnement et peut-être le déplacer dans son espace 3D, ou peut-être dans l'espace que nous avons et essayer de voir comment nous pouvons peut-être apporter des effets sonores à ce bouton d'abonnement. Aussi, je te verrai dans la prochaine. 11. Ajoutez des transitions à votre média: Dans notre classe précédente, nous avons appris à ajouter des tiers inférieurs à notre chronologie principale et avons ajouté quelques images. Je veux dire, il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec ces images dans cette classe, nous allons nous concentrer sur l'ajout peut-être comme une option d'abonnement, puis jouer avec nos outils de transformation comme nous l'avons fait dans notre classe précédente et voir ce qui est possible quand nous jouons avec une certaine transition. Jumons dans celui-ci et voyons ce que nous avons. Dans notre classe précédente. Nous avons ajouté quelques titres et ça m'a semblé assez décent. Je veux dire, c'est juste des trucs de base. Vous pouvez toujours ajouter plus de titres en allant dans notre option de titres ici, vous pouvez ajouter des éléments de crédits que beaucoup de choses que vous pouvez faire, mais c'est quelque chose de base. Je veux dire, je fais ça pour ma chaîne, donc c'est très basique. Et puis j'ai ce clip qui est entre les deux, c'est l'introduction ou l'introduction de ma chaîne YouTube. Et puis on a ajouté une affiche. Ce que je veux faire, c'est aussi rappeler aux gens de s'abonner. Et je sais d'après mes marqueurs que c'est un endroit où je veux mettre le bouton secondaire. Maintenant, j'ai déjà le bouton d'abonnement. Je vais juste diminuer la taille et peut-être déplacer ça un peu ici. Maintenant, j'ai déjà un bouton d'abonnement ici, et c'est une vidéo qui joue. Ok, ce n'est pas mal. Regardons ça une fois de plus. Parce que c'est une vidéo. Il est livré avec audio aussi. Et je suis assez heureux du genre d'effet sonore que ce spectacle particulier a ou cet écran vert particulier a. Ce que je vais faire, c'est que je vais traîner ça jusqu'ici, et c'est là que je veux que ça apparaisse. Tu te souviens de ce qu'on a fait dans la dernière classe ? On a seulement autorisé l'audio à être amené à la chronologie, non ? Donc, je veux réellement importer audio et vidéo ensemble parce que ces deux composants sont importants et nécessaires pour cette étape. Ok, ce que je veux faire ici, c'est que je veux rappeler aux gens qu'ils doivent s'abonner. Mais ce que vous voyez ici, c'est parce que c'est un écran vert. D'accord ? Eh bien, le problème est que cet écran vert prend tout en main. Mais c'est-à-dire qu'il y a une solution à cela. Je l'ai téléchargé sur YouTube. C' était libre de droit d'auteur. La personne qui a téléchargé ceci était, donnait ça. Je vais mettre un lien vers cet écran vert particulier bouton S'abonner. En outre, il y aura beaucoup plus que vous pouvez réellement trouver. Mais si vous voulez le trouver, vous le trouverez dans la description de cette classe particulière. Maintenant, je vais aller dans mon option de paramètres. Rappelez-vous que nous avons parlé de ces effets et transitions que nous pouvons réellement jouer avec. Et ici, vous, sous les vidéos, vous devez chercher l'effet appelé keying. Et maintenant KIA et Blue Murkier. Je ne sais pas quelle est la différence entre ceux-ci, mais je sais que si je fais glisser cela là-dessus, il va supprimer l'écran vert et je ne devrais pas être en mesure de voir moi-même sur la vidéo. Mais le problème ici, c'est que c'est trop grand. Je ne sais pas si je suis, je veux dire, je ne peux pas être heureux avec cela, mais nous avons aussi appris sur l'outil de transformation avec lequel nous pouvons travailler avec lequel je clique dessus. Si ce n'est pas mis en évidence, je peux toujours cliquer dessus à nouveau et il est devenu bleu. Et puis je peux jouer avec des boucles ici un peu. Ensuite, je peux jouer avec la taille, peux toujours le mettre quelque part. Je pense que c'est plus approprié. Peut-être que je voulais utiliser cette crème, ce côté, augmenter la taille pour cela. Et maintenant, nous pouvons voir, super. Maintenant, je n'ai pas besoin de faire beaucoup parce que cela faisait déjà partie de la vidéo, elle était déjà animée. J' ai juste dû enlever l'écran vert, ce que j'ai fait en déplaçant simplement l'engrenage sur la peau verte, cela ne fonctionnera que sur quelque chose qui est vert. Si, si, si quelque chose que vous aviez n'était pas vert, cela ne fonctionnera pas. Je ne l'ai pas essayé sur d'autres couleurs, mais je sais avec certitude que cela fonctionne sur le vert. Je ne veux pas enquêter beaucoup plus. Pourquoi exactement ça arrive ? C' est plus un genre différent de je suis en direct pour un éditeur. Mais c'est ce que nous avons fait. Je veux dire, nous avons cette étape là où l'option apparaît. Cela n'apparaîtra pas, mais dans notre point de vue régulier. Ok, donc maintenant c'est ce que j'ai quand je mets ça ici. Je peux déplacer ça partout où je veux. Et le bouton d'abonnement apparaîtra. Je peux l'avoir à plusieurs endroits. J' appuie sur l'option, puis glisser-déposer là où je veux. Et puis il peut apparaître à plusieurs endroits. Ainsi, vous pouvez toujours copier ceci et l'amener à un endroit où vous voulez. Maintenant, l'autre chose que nous allons faire. Discutez en fait, rappelez-vous quand nous avons eu ces mon intro venir comme ça. Vous ne serez peut-être pas en mesure de voir cela. Je ne sais pas si vous l'êtes, mais cette intro l'a déjà fait. Si je vais très lentement, cette intro vient du bas et puis s'installe ici et se passe ensuite. Puis quand je vais à la fin, vous pouvez voir que cette intro vient de haut en bas. Je veux faire quelque chose de similaire ici, puisque j'ai déjà l'effet sonore que j'ai, ce que je veux c'est que je veux cette image ou cette image. Quand j'ai parlé de ça, je veux que ça vienne de haut en bas. Je veux dire, comme s'arrêter quelque part ici. Mais je veux avoir un effet. Nous allons donc appliquer un effet de transition. Vous pouvez appliquer un effet de transition entre les clips et le même principe s'appliquera, mais je veux l'appliquer à travers et il y a un effet à cette image particulière que j'ai eu parce que je veux seulement animer ou déplacer cette image dans cette zone. Je vais cliquer sur mon option de transition ici, navigateur de transition. Et puis il y a beaucoup de transitions que vous pouvez voir qu'il apparaît ici, non ? Par exemple, disons que je mets une lentille de couche ici. Je ne suis pas sûr que cela aura du sens, mais vous pouvez voir fait quelque chose de bien, mais ce n'est pas une transition appropriée que je veux vraiment que je sois statique. Voyons ce qui se passe à l'intérieur. Vous avez l'idée que vous pouvez jouer avec le réglage et nous allons simplement faire des choses avec statique. Mais ce que je veux, c'est que je veux, je veux des mouvements. Je veux que cette photo bouge d'un endroit à l'autre. Et ce que je vais faire, c'est que je vais chercher une chose comme Porsche, peut-être que Porsche aura raison. Glisser. Essayons de mettre un frottis et de voir ce que nous obtenons. Voyons si je peux mettre. Avant de mettre diapositive, je veux mettre spin et voir ce que nous obtenons. Ok, pas mal. Ce n'est pas mal, n'est-ce pas ? Il apparaît de quelque part mystérieux et terre où nous voulons. D' accord. Tu es content de ça, tu ne peux pas faire ça. Mais j'aime généralement les options légères parce que les options de lumière sont en quelque sorte beaucoup plus. Je dirai beaucoup mieux. Alors jouons avec ça. Voyons ce que nous avons. Je peux toujours augmenter la taille ou la vitesse à laquelle cette transition se produit, n'est-ce pas ? Donc, je peux l'augmenter tout le chemin ici et ensuite voir ce que peut. Droit. Mais c'est aussi, je pense que c'est lent pour moi. Et vous pouvez aussi voir qu'il y a un flou qui est absolument incroyable. Si vous le faisiez dans un logiciel comme After Effects. Il y a beaucoup d'étapes, mais ici cette transition est déjà disponible pour vous, donc vous pouvez toujours travailler dessus. Ok, c'est bien. Mais ce que je veux, c'est que je veux que l'effet sonore commence quelque part ici. Et quand la transition se passe, peut-être que je veux diminuer la taille ici. Voyons ce que nous obtenons. Ok, pas mal. J'aime ça. Peut-être que tu ne veux pas la diminuer davantage. D' accord. Ce n'est pas mal. En fait, c'est très bien. Nous synchronisons donc cet effet avec notre effet sonore. Je suis content de ça. Si je veux. Je voudrais peut-être aussi le pimenter un peu ici. Donc je peux prendre cette transition et la mettre quelque part ici. Alors voyons ce que nous obtenons. Je parle. Peut-être que je veux y retourner. Je veux peut-être l'augmenter un peu. Et mettez-en un ici. On va faire la transition. Allons zoomer un peu, voir ce qui se passe. Voici couper une partie de mon audio. Mais ce que je veux, c'est que je veux que ça monte. D' accord ? Je ne vais pas l'ajouter ici, mais vous avez l'idée que je suis à nouveau. Alors, voilà. Je peux également ajouter visiter le début. Et cela fonctionne en fait, que j'ai déjà une transition intégrée dans cette vidéo quand j'ai fait ça pour ma chaîne. Donc, je ne suis pas trop curieux d'ajouter cela ici. Nous avons donc ajouté avec succès une option YouTube pour vous abonner. Nous avons également ajouté un peu de transition. Vous pouvez voir avec quelques effets sonores. Nous avons aussi une introduction, et je pense que c'est plutôt décent en ce moment. Donc nous devrions être en mesure de travailler avec ça et voir par vous-même, je suis juste enlever ça. Bon, maintenant on a un bon tiers inférieur. Nous avons aussi l'introduction. Nous aurons aussi une transition. Le peu, nous pouvons remplacer ça par autre chose si nous voulons, si vous ne voulez pas l'affiche, vous voulez l'avoir, disons une autre vidéo. Nous serons en mesure de le mettre ici aussi. Et puis nous avons aussi ajouté un bouton S'abonner que nous voulions, non ? Je peux toujours déplacer ça quelque part ici. Et si je veux, c'est peut-être approprié et peut-être que je veux appeler à l'action ici, abonnez-vous aux chaînes sont toutes ces choses apparaissent maintenant, notre vidéo ressemble beaucoup plus à une vidéo YouTube sur laquelle je veux travailler, mais il reste encore quelque chose. Je veux toujours polir cela et je veux travailler sur le premier bit. Si je suis satisfait de cela, déplacez ceci au prochain bit. Et dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment nous pouvons ajouter des effets à notre audio pour le rendre un peu meilleur et aussi ajouter un peu de couleur à cette vidéo particulière que nous avons. Alors je te verrai dans la prochaine. 12. Améliorez l'audio: Dans notre classe précédente, nous avons ajouté des transitions à notre chronologie entre notre Eclipse. Je suis plutôt content du genre de transitions qui se produisent. Nous avons aussi des titres sur nos vidéos. Nous avons également ajouté une notification d'abonnement que j'ai retiré de YouTube. C' était une peau verte et nous enlevons l'écran vert. Et maintenant, nous sommes en mesure de voir ça. Ce que je veux faire ici dans cette classe est d'introduire un concept de ce que nous pouvons faire sur un clip et ensuite l'apporter à un autre sans faire tant de travail, nous pouvons simplement copier de la pâte. Certaines sont quelques-unes des choses d'un seul clip. Disons que si vous travaillez sur un clip et que vous avez ajouté quelques ajustements à ce clip particulier, pouvez toujours l'amener à un autre clip sans aller le faire encore et encore sur différents clips. Je vais vous donner un exemple ici sur Final Cut Pro. Ok, Donc par exemple, ce que j'ai ici, c'est que je vais travailler sur l'audio de ce clip en particulier, non ? C' est l'audio que j'ai enregistré à partir d'un enregistreur externe, mais alto veut amplifier cet audio avec les fonctionnalités intégrées que Final Cut Pro a à offrir. Vous n'avez pas à le faire, mais je veux juste vous montrer ce que vous pouvez faire avec, avec Final Cut Pro où d'autres logiciels ou d'autres logiciels de montage peuvent ne pas être en mesure de vous offrir le même genre de choses avec la facilité avec laquelle vous pouvez le faire sur Final Cut Pro. Par exemple, ces clips sont des clips séparés. Tout ce qui se passe sur ce clip n'affectera pas ce qui se passe sur ce clip. Ce n'est pas possible pour le moment. On ne leur a rien fait. Vous pouvez voir ce sont tous des clips séparés. Je les ai édités. Je les ai coupés du clip principal sur lequel nous travaillions. Laisse-moi juste augmenter la taille ici. C' était le clip principal sur lequel nous travaillions et j'ai obtenu la plupart de ces choses de ce clip principal sur lequel nous travaillons ou que j'ai marqué dans des points et des contours, puis les faire glisser individuellement, différentes parties de ma vidéo YouTube. Mais ce que je fais en ce moment, c'est que je veux vraiment faire quelque chose. Je ne suis pas content de ce qu'il ressemble, de la couleur, et je veux aussi augmenter la façon dont il sonne réellement en ce moment. Ça sonne comme ça. O et bienvenue à la réaction, Carey, merci beaucoup d'avoir pris sur ça. Maintenant, je n'ajoute pas de musique de fond à ce format ne me permet pas d'ajouter de l'arrière-plan en utilisant quoi, ce que je vais faire, c'est que je vais cliquer dessus et jouer avec l'option transform occupy in transform. Je peux toujours, nous avons discuté, je peux soit jouer avec ce bouton ici, augmenter ou diminuer la taille de ma vidéo. Vous pouvez voir que je peux le déplacer partout où je veux. Je ne veux pas faire ça pour l'instant. Je vais juste appuyer sur Control Z jusqu'à ce qu'il revienne à sa place. Je veux aller dans les Options Sound ici. Maintenant, ce que j'ai en option sonore est la capacité d'augmenter ou de diminuer le volume. Pendant que je fais cela, vous pouvez voir que cela va de haut en bas, ou il y a une petite ligne ici que je peux utiliser pour augmenter ou diminuer le volume que j'ai pour aujourd'hui. Alors peut-être que je veux le faire je ce o et bienvenue à réaction porter des choses tellement pour cliquer sur cette vidéo que nous regardons, c'est fort, c'est punchy. Je l'aime parce qu'il est téléchargé à partir d'un enregistreur externe et j'ai quelques réglages dans mon enregistreur externe qui me permet d'enregistrer l'audio de mon enregistreur externe, qui est juste ici, et de l'amener sur ce logiciel puis de faire correspondre ou synchronisez-le si vous ne l'avez pas fait, si vous ne savez pas de quoi je parle, peut-être que vous voulez regarder la classe où nous synchronisons l'audio. Maintenant, je ne veux pas vraiment faire ça. Final Cut Pro me donne une meilleure option pour jouer avec ce truc particulier, non ? Il existe une option appelée péréquation. ce moment, nous sommes à profil plat, donc tout est plat ici. Ce que je peux faire, c'est que je peux cliquer dessus et que je peux choisir beaucoup d'options différentes que j'ai ici, n'est-ce pas ? Qu' est-ce qu'un en ce moment est, je veux améliorer la voix et disons que c'est un profil sur lequel nous cliquons. Il va automatiquement changer certaines des fonctionnalités ou vous serez en mesure de voir réellement, laissez-moi revenir à plat. Faites attention à ce domaine. C' est le même clip que nous avons ici. Il apparaît dans cette zone. Je peux cliquer sur faux. Et vous pouvez le voir changer quelque chose. Il sonnera différent de deux réactions. Jerry, merci beaucoup d'avoir pris cette vidéo. On regarde. Si je désactive cela et l'écoute à nouveau. Sur cette vidéo, nous regardons, C'est un peu différent. Je ne suis pas sûr si vous pouvez dire la différence, mais c'est différent parce que je peux entendre la différence avec ce profil assez. Cliquez sur un autre. Voyons voir, nous allons pour améliorer la musique. Vous pouvez voir que les pics ont augmenté un peu. Voyons ce que nous obtenons. Bonjour et bienvenue à la réaction, Jack, merci beaucoup d'avoir cliqué. C' est beaucoup plus fort. Je peux toujours ajuster le volume ici. J' aime tellement cela en cliquant sur cette vidéo, nous regardons une belle chanson d'un film appelé par Johan. Ok, je ne vais rien changer. Je vais juste passer au prochain clip et écouter celui-ci. D'accord. Par Johann, allez, OK. Je suis en mesure de jouer avec cette fonctionnalité audio parce que je sais que mon microphone et mon enregistreur ou votre enregistreur a des amplificateurs intégrés qui me permettent d'augmenter ou de diminuer le volume et de jouer sur édition avec le, avec l'audio de cette vidéo particulière sans le déformer trop. Je suis capable de le faire. Si vous enregistrez avec votre téléphone ou avec votre appareil photo, vous serez en mesure d'utiliser cette fonctionnalité, mais vous ne serez peut-être pas en mesure d'augmenter le volume ou de jouer avec tant de choses, cela va commencer à déformer le son. Je suis donc capable de le faire parce que je l'ai enregistré avec un enregistreur externe. Selon ce que vous avez, vous ne serez peut-être pas en mesure d'atteindre le même type de fonctionnalité, mais il est bon de savoir que vous avez quelque chose qui peut fonctionner pour vous. Maintenant, à part ça. Et vous avez également d'autres options avec lesquelles vous pouvez travailler en fonction du type de projets sur lesquels nous travaillons. On a le mode pan. Je peux toujours faire mon son surround ou le faire, oui, je peux lui donner un autre type de rôle sur lequel il fonctionnera. Donc, disons que si je vais jouer avec ça, peut-être opter pour un son surround de base et peut-être vous montrer quoi exactement. Je veux dire, vous ne serez peut-être pas en mesure d'entendre ça ici, mais si vous mettez vos écouteurs pendant que vous éditez votre audio, vous devriez être capable de voir le son se déplacer et vous serez en mesure de jouer avec ça. Donc je peux toujours déplacer ça ici et là, et vous pouvez voir comment les parties de cet audio vont être entourées de devoir, en fait, Jerry, merci beaucoup d'avoir cliqué sur cette vidéo. Nous regardons une belle chanson pour que la machine soit à gauche. Buyin va à droite, Moody. Et c'est ainsi que vous pouvez manipuler cette option particulière, n'est-ce pas ? Je ne fais généralement pas cela parce que ma ma ma vidéo ne nécessite pas cela. Mais parfois, si je travaille réellement avec un montage plus avancé, toujours capable d'utiliser cela et de travailler avec cela. Donc, c'est, en fait, une excellente façon de jouer avec votre audio. Maintenant, je suis content du son de cette vidéo audio que nous regardons. Tellement pour prendre cette vidéo. Ok, je suis content de ça. Maintenant, si je veux faire la même chose sur cet autre clip que j'ai, je dois passer encore et encore. Je dois faire la même chose sur ce clip aussi et essayer de voir ce qui fonctionne, ce qui ne fonctionne pas, mais ce que Final Cut Pro fait, et il est disponible dans d'autres logiciels aussi, ça rend la vie un peu plus facile si vous peut copier coller les effets, n'est-ce pas ? Donc, je peux juste appuyer sur Commande. I. Alors assurez-vous de sélectionner. Vous voulez copier les effets de la commande impress et voir que vous avez. Puis déplacé vers le clip auquel vous souhaitez réellement ajouter cet effet. Ainsi, vous pouvez cliquer sur, vous pouvez appuyer sur Maj Command et V, et il vous donnera cette option de coller des attributs. Maintenant tu peux faire toutes sortes de choses ici, non ? Disons que vous avez ajouté d'autres effets comme la position de transformation. Vous modifiez la zone où se trouvait la position. Vous devriez être en mesure de voir tous les effets que vous avez appliqués à ce clip précédent. Si vous ne voulez aucun de ces effets, vous pouvez toujours les désactiver. Ici. J' ai le volume et l'égalisation, et je peux juste coller cela, et il va automatiquement coller tous les paramètres que j'ai mis dans mon clip précédent à celui-ci, appuyez sur. Et puis vous pouvez voir que c'était vraiment une façon. Je peux l'éteindre. Il moi, il a son 1982 et ce que je suis, je suis, je suis heureux avec. Le son est bon. Des gens qui vont écouter. Je veux dire, beaucoup d'abonnés YouTube que j'ai de mes statistiques, je l'ai écouté sur téléphone mobile. Il peut être en utilisant les écouteurs sont juste en utilisant petit microphone ou spots haut-parleurs sur leur, sur leur téléphone. En faisant cela, je leur donne un son de bonne qualité à l'expérience. Rappelez-vous, le son est très important. Mais encore une fois, je suis capable de le faire parce que j'enregistre avec un enregistreur externe. Et ça me permet de jouer avec ça. Vous pouvez toujours enregistrer avec votre téléphone mobile, peut enregistrer avec beaucoup d'autres à portée de main. Ils peuvent s'accorder avec votre appareil photo et voir si vous êtes en mesure de jouer avec ces options. Ensuite, vous devriez pouvoir travailler sur un clip , puis coller cette option sur l'autre clip. Et cela vous donnera un meilleur son. Et vous devriez être capable de travailler moins parce que vous travaillez sur un clip et que vous pouvez ensuite déplacer ces paramètres. Ensuite, dans notre prochaine classe, nous allons parler des options de couleur, comment nous pouvons appliquer les couleurs, et quelles sont les autres choses que Final Cut Pro peut faire pour vous rendre la vie un peu plus facile quand il s'agit de la partie d'édition, Je te verrai dans la prochaine. 13. Colorez un étalonnage de couleur vos séquences: Dans notre classe précédente, nous avons parlé des effets audio, comment vous pouvez copier coller si un clip supplémentaire à un autre. Dans cette classe, nous allons parler des options de couleur, comment vous pouvez réellement changer la couleur ou la couleur, classer vos séquences. Allons dans Final Cut et voyons ce que nous avons. Maintenant. Dans la dernière classe, nous avons parlé d'un raccourci dans lequel vous pouvez copier les paramètres d'un clip, puis les déplacer vers l'autre revendication. Mais on ne l'a fait qu'avec l'audio. Et celui-ci, je veux faire la même chose, mais je veux aussi vous montrer comment je peux travailler avec les couleurs. Mon appareil photo est un appareil photo très basique. Il n'enregistre pas une couleur de fantaisie, une longue sorte de chose que vous avez entendue. J' ai ce journal de couleur très simple que j'avais avec lequel je travaille. Essayons de changer. Essayons de voir ce que nous pouvons faire avec cette couleur particulière ou cette séquence particulière. Je suis heureux. Je suis content de ce que c'est, mais voyons ce qui est possible. Peut-être que nous pouvons changer un peu la couleur et laissez-moi simplement cliquer sur ce clip et aller dans mon option Couleur et dans le spectre du Maine, maintenant, ici, vous avez quelques options avec lesquelles vous pouvez travailler. Il y a une palette de couleurs, il y a saturation. La saturation fera ressembler quelque chose, je veux dire, vous savez ce qu'est la saturation ? Quelque chose de très vif. Ou peut-être que vous pouvez aller jusqu'au bout pour le rendre noir et blanc. Ou peut-être que vous voulez travailler sur les expositions, voir à quel point quelque chose est brillant. Vous pouvez toujours voir les tons clairs , les tons moyens et les ombres. La correction des couleurs est un champ distinct. Vous êtes peut-être éditeur, mais vous devez quand même envoyer vos séquences. Disons que vous devenez un éditeur avancé. Vous devez toujours envoyer vos séquences pour un film à un coloriste qui va travailler avec sa propre machine, dont sa propre façon de mélanger et de faire correspondre les couleurs. Mais ici, nous allons parler des bases de ce que nous pouvons faire avec nos images. Ok, passons à quelque chose qui est l'exposition. Voyons voir, je veux travailler sur l'exposition globale pour cela. Ouais, je pense que c'est plutôt bon. Je n'ai pas besoin de changer ça. Et les ombres ? Est-ce que je veux diminuer les ombres ? Soit les Noirs deviennent plus sombres, soit je veux les augmenter ? Ou voulons-nous les laisser où ils sont ? Ou peut-être que je veux jouer avec un peu de saturation, non ? Disons que je veux que la couleur soit un peu plus éclatante. Parlons des tons moyens. D' accord ? Je peux toujours jouer avec eux. Tu peux toujours te déplacer et voir ce que je veux dire. Je n'ai pas une formule que vous devez faire quelque chose comme ça et puis il fera, faire votre pied est un peu mieux. Mais j'ai une option où je peux l'éteindre et l'allumer. Et vous pouvez voir qu'il y a une différence dans cette palette de couleurs, non ? Que quelque chose est différent. Mon écrémage est beaucoup plus, beaucoup mieux. Je pense que ce que vous devez faire est que vous devez vous assurer que la couleur de la peau ne prend pas de nouveau départ et vous, vous conservez votre couleur de peau d'origine et vous ne gâchez pas ça autour. La prochaine chose est les couleurs, non ? Peut-être que c'est une couleur globale, la couleur globale, quelle sorte de nuance vous voulez donner à votre, à votre vidéo particulière. Vous pouvez voir qu'il devient jaune ou bleu. Vous avez peut-être vu que dans certains films où la palette est un peu chaude ou froide, vous allez aux couleurs plus chaudes, il aurait l'air, semble chaud. Peut-être lire, peut-être que vous voulez descendre comme moi, entre le rouge et le jaune, qui est ici que voir cela fonctionne ou pas. Peut-être les ombres avec lesquelles je veux jouer. Peut-être que je suis content de quelque chose ici. Voyons ce que nous obtenons. Ok, c'est éteindre ça et dire, oui, je pense que c'est beaucoup mieux. Je suis, j'aime ça. C' est peut-être ce qui me semble mieux. n'y a pas de fomula courte, comme je l'ai dit, que notre travail avec, mais c'est quelque chose qui est que je peux voir qu'il fonctionne pour moi et je peux toujours prendre cela et l'appliquer à d'autres clips aussi pour voir si cela fonctionne. Donc c'est le clip avec effet que j'ai, et puis j'ai ce clip. Ainsi, vous pouvez voir que ce clip est un peu fade Quand il s'agit du contraste ou des couleurs. Mais quand je vais ici, tu peux voir la différence. Donc c'est ici et ici, ici, et ici, ici, ici, ici, ici. D'accord ? Maintenant, copions ceci et mettons cet effet ici. Donc, je vais appuyer sur Shift Command et V. Et vous pouvez voir que maintenant que j'ai ajouté l'effet de couleur, vous pouvez également voir que cela est coché. Maintenant, je peux décocher ça parce que j'ai déjà ajouté l'effet, mais peut-être que je veux juste le laisser et voyons ce que nous obtenons. Maintenant. Ce clip est en fait similaire à ce que nous avons ici. Donc, ce que j'ai fait est que j'ai ajouté les couleurs, ai joué avec les couleurs. Si vous n'êtes pas satisfait, votre, votre fonction automatique sur votre appareil photo va faire des couleurs automatiques et ils sont plus que suffisants. Et on ne fait pas ça avec leur iPhone. Les iphones peuvent enregistrer des vidéos ou des couleurs. Je veux dire, le profil couleur sur iPhones quand on enregistre une vidéo est absolument incroyable. Et avec ce nouvel iPhone 12 ou le prochain iPhone 13 ou n'importe quel iPhone est sur le chemin lorsque vous regardez cela, vous devriez être en mesure de voir vraiment bon contraste sur l'écran de l'iPhone en raison des pixels sont déjà incroyable. Mais quand vous les déplacez réellement vers un autre écran qui peut ne pas avoir autant de pixels, la couleur peut être un peu différente. J' enregistre, je suis, je suis en train d'éditer ça sur mon FMI, juste cinq K, qui a beaucoup de pixels que je devrais pouvoir voir. Beaucoup de pixels et de densité de couleurs qui apparaissent en face de moi. Encore une fois, la coloration est un champ distinct différent. Vous voudrez peut-être regarder des cours sur la façon de corriger les couleurs de vos séquences, mais c'est juste une introduction de base de ce que vous pouvez réellement faire et comment copier-coller les couleurs d'une à l'autre, d'une vidéo à l'autre. Maintenant que vous êtes conscient de la façon dont vous pouvez le faire, il y a une autre façon que Final Cut Pro puisse réellement vous aider à travailler sur les couleurs. Et il y a beaucoup de façons de travailler dans Final Cut Pro, mais certaines de ces façons vous feront gagner du temps et vous aideront peut-être à ajouter effets à un plus grand nombre de vidéos au lieu de simplement copier-coller des couleurs d'une vidéo à un autre. Nous verrons dans notre prochaine classe nous parlerons des calques d'ajustement, ce que sont les calques d'ajustement et de la façon dont cela peut réellement vous faire gagner du temps. Je te verrai dans la prochaine. 14. Les calques de réglage: Dans notre classe précédente, nous avons classé nos séquences en couleur. Nous avons également ajouté quelques effets audio, et nous avons appris comment nous pouvons copier ces effets d'un formulaire à un autre, que lorsque vous économisez beaucoup de temps et que vous n'avez pas à le faire encore et encore sur chaque clip individuel de notre chronologie au ce que nous avons c'est notre introduction pour notre vidéo YouTube. Nous avons ajouté quelques effets audio ici. Si je clique sur l'option audio ici, vous pouvez voir que j'ai appliqué de la musique d'effets audio et donc, je peux le faire plat si je veux, mais je vais juste le laisser à l'amélioration. Et nous, si je vais dans mon profil de couleur ici, j'ai aussi ajouté quelques couleurs. Jouez avec la saturation. J' ai joué un peu avec l'exposition. Je vais désactiver ça. Je peux simplement cliquer ici, et cela désactive la couleur que j'ai. Encore une fois, la couleur est un champ différent. C' est un vaste domaine où vous devez apprendre beaucoup de choses sur le classement des couleurs de vos séquences, mais ce n'est que des choses de base. Ce que je veux faire, c'est que je veux désactiver cela et que je veux aller dans mon ordinateur et peut-être apporter une couche de réglage. Maintenant, il s'agit de calques d'ajustement que vous pouvez utiliser avec plusieurs couches d'ajustement créées. J' ai une couche de culture, j'ai une couche grise, une couche correction et un ajustement là-bas. Ils font tous la même chose que ça. Je les ai nommés d'une manière différente pour pouvoir les déplacer. Ce que je vais faire c'est, disons que je ne ferai pas une super couche. Je, allons juste pour le calque d'ajustement et le simple, je vais juste déplacer ça ici. Il fonctionne de la même manière que notre couche de titre où nous avons ajouté des titres. Vous pouvez voir que cela ne fait pas que la plupart d'entre vous ne verrez aucune différence du tout. Mais ce qui se passe avec un calque d'ajustement est tout ce que vous faites sur ce calque d'ajustement que vous y mettez, tout ce qui est en dessous sera affecté par cela. Par exemple, si je devais déplacer cette couche de réglage tout le chemin ici, et disons que seule cette zone est visible pour nous. Déménagons et voyons ce que nous obtenons. Laisse-moi zoomer un peu plus. Donc, c'est la zone que l'ajustement il y a sur le dessus de ne pas ce que je peux faire sur cette couche de réglage. Si je clique sur ce calque de réglage, je suis en mesure d'apporter des modifications sur mon inspecteur. Je peux en fait aller de l'avant et mettre à l'échelle cela dans plusieurs directions. Peut-être que je veux zoomer et zoomer. Maintenant, cet effet, cet effet d'inspecteur ou ces transformations ne se produisent que sur la couche d'ajustement que nous avons ici. Donc, si je devais aller de l'avant et désactiver ce calque de réglage en appuyant sur V, Vous pouvez voir le métrage remonte à sa chose normale qu'il était. Donc je vais juste retourner ici, vais juste appuyer une fois de plus. Vous pouvez voir qu'il y a des changements qui arrivent à cette séquence particulière. Je peux aussi laisser dire désactiver cela. Allons activer le métrage, ce calque de réglage et apporter quelques modifications ici. Peut-être qu'on va jusqu'à l'échelle. D' accord ? Maintenant, c'est ce que nous obtenons avec notre couche d'ajustement. Je vais activer la couche de réglage une fois de plus. C' est ce que nous avons. Je peux également ajouter un effet de couleur à ce calque de réglage. Si je vais ici et que j'essaie de laisser dire, changer certains paramètres sur ceux-ci, peut-être que je veux avoir un peu de bleuâtre. Peut-être que je peux te donner ce regard. Vous pouvez voir maintenant que j'ai appliqué ma correction de couleur sur cet ajustement là. Et tout cela, toutes ces informations et paramètres seront appliqués à cette couche de réglage. qui signifie que si je désactive ceci ici, lors de l'ajustement là-bas, les paramètres de couleur disparaîtront également. Donc, je peux désactiver ma couche d'ajustement et activer la couche d'ajustement en appuyant sur V. Maintenant, vous pouvez voir la différence ici est que la couche d'ajustement a tous les paramètres. Appuyez sur V pour le désactiver. Et vous pouvez voir juste en désactivant l'ajustement là, je suis capable d'activer et de désactiver la correction des couleurs. La même chose que vous pouvez faire, le calque de réglage est l'option zoom avant ou zoom arrière. Peut-être que je veux cliquer sur l'outil Transformer et je veux zoomer un peu sur cette vidéo que j'ai ici. Et ce qui se passera, c'est que si je fais ça un peu ici pour que vous puissiez voir nos images se dérouler très bien et bienvenue à. Et puis tout d'un coup, vous avez dû voir ces effets de Zoom qui se produisent, non ? Donc je peux être très mince, donc on vérifie les choses. Donc, je peux aussi déplacer ce calque de réglage au-dessus de mon calque de texte et voir ce qui se passe ici pour cliquer sur cette vidéo, vous pouvez voir que mon calque de texte est trop grand, donc je ne vais pas, je ne vais pas le faire. Je peux toujours aller dans mon calque de texte et diminuer le côté. Prenez l'idée ici. Peut-être que je ne veux pas l'option de transformation pour mon calque d'ajustement. Peut-être que je peux simplement désactiver cela ou réinitialiser mon calque. Et maintenant seulement en couleur est affectée. Ainsi, vous pouvez avoir différentes couches de réglage pour beaucoup de choses différentes. Peut-être que je veux avoir une couche de culture. Donc je voulais aussi peut-être, peut-être recadrer mon image un peu comme d'ici. Aussi peut-être le déplacer de ce côté. Voyons où on peut. Permettez-moi d'appuyer sur ce bouton de transformation et de déplacer mes images ici dans cet espace. D' accord ? Maintenant, je vais tout le chemin et je vois ce qu'on obtient. Donc normalement ce qui fonctionne bien réaction et tout d'un coup cette couche d'ajustement a fait ces changements. Je n'ai pas à aller individuellement, couper ces clips ou lame ces clips à différents endroits. Par exemple, si je devais le faire sans une couche d'ajustement, cela ressemblerait à ceci. Je dois utiliser une lame pour couper cette zone, cette zone, puis appuyez sur un pour sélectionner. Maintenant c'est le clip que je veux déplacer. Donc, je peux toujours cliquer dessus, ou peut-être que je peux juste éditer, recadrer de côté et ensuite le déplacer de ce côté en utilisant cet endroit. Si on y va. Alors maintenant, j'ai fait tout ça. Bienvenue Julia, sur ce clip individuel, vous pouvez voir que j'ai fait tout ça sur ce clip individuel. Maintenant, si je veux prendre ces paramètres et le déplacer vers un autre type, je dois appuyer sur Contrôle ou Commande C. Commande C. Et si je voulais mettre les paramètres ici, le même principe s'applique, Maj Commande et V. Donc maintenant vous pouvez voir tous les effets qui sont disponibles ici. Je veux mettre tous ces effets, disons un opprimé. Et maintenant, vous pouvez voir notre premier clip a aussi le même type de culture que nous avions. Au lieu de faire cela, je peux simplement ajouter tous ces paramètres au Calque d' ajustement et mettre le calque d'ajustement là où je veux qu'il soit. Et puis ça me fait gagner beaucoup de temps. Je n'ai pas besoin de couper ou d'abîmer les images. Et aussi si j'ai plusieurs couches de métrage en dessous, elles seront également affectées par ce calque d'ajustement particulier. Donc je vais juste appuyer sur la commande Z, commande B, sonner les images à son endroit d'origine. Vous pouvez voir ce que vous êtes en mesure de faire avec les calques de réglage. Je vais supprimer la couche de culture que j'ai ajoutée. Et ce que je veux faire, c'est que je veux venir ici et désactiver la couleur pour ça aussi parce que nous nous souvenons que nous avons fait de la couleur pour ici. Je peux l'activer et le désactiver. Je veux faire ce calque de réglage cadre de la couleur afin que je puisse l'étendre sur tout. Ou peut-être que je peux aller jusqu'ici. Donc, tout ce qui est en dessous de ce calque de réglage sera affecté par les paramètres que nous mettons sur cet ajustement. Rappelez-vous que ce calque de réglage a été modifié en quatre couleurs. Vous pouvez créer plusieurs calques de réglage et faire beaucoup de choses différentes avec les calques de réglage. Et vous n'avez pas à vous soucier d'aller individuellement et de travailler sur ces clips. est donc ce que les couches d'ajustement peuvent faire pour vous. Et vous ne devriez pas travailler avec les calques de réglage. Si, si les calques de réglage ne sont pas quelque chose qui vous intéresse, vous pouvez peut-être aller individuellement appliquer les mêmes paramètres, faire ces clips, et vous aurez une meilleure expérience dans ce domaine. 15. Références de la ligne finale: Dans cette classe, nous allons parler des changements que nous avons faits au cours de cette classe et une sorte de conclusion Lambda à ce que nous avons fait jusqu'à présent et toutes ces classes précédentes que nous avons traversées en créant ce projet, Sautez à notre finale Cut Pro. Et comme vous l'avez fait pour nous-mêmes, la toute première chose que nous avons faite dans cette classe était d' importer nos séquences et de synchroniser ce son. Nous avons donc eu notre vidéo de notre caméra et un son de notre enregistreur externe. Nous synchronisons cela et exportons cela individuellement ici un par un avec toutes les différentes pièces. Nous avons traversé ces étapes en créant des points d'entrée et de sortie dans notre projet, puis en les amenant lentement ici. Nous avons également ajouté quelques éléments comme la partie d'introduction. Vous pouvez toujours ajouter des logos ou des images pour votre chaîne en particulier si vous ne le souhaitez pas. Vous, je veux dire, vous n'avez pas à faire ça tant que votre continent, ce que vous dites est applicable, cette classe se souvient, c'est de vous faire commencer avec l'édition de base. Autre que cela, nous avons également ajouté une image qui apparaît dans cette chose particulière. Si vous parlez d'un bateau, selon le type de contenu que vous faites. Vous pouvez toujours apporter une image ou un morceau de vidéo au lieu de cette image dans cette zone, nous avons discuté de la façon dont nous pouvons utiliser l'outil Transformer ici dans le menu de l'inspecteur et aussi ici utilisant cette option transformer et déplacer cet objet dans son espace que nous avions. Nous avons également ajouté certains effets ou effets de transition. Donc, vous pouvez voir que l'image vient de la minute de ton de terre. Et puis nous avons ajouté des effets sonores à cela. Et pour le Mac, et en même temps, nous ajoutons un, un bouton d'abonnement YouTube qui était salutation. Et nous avons ajouté quelques engrenages clés à cette option particulière que nous avons la clé, puis nous l'avons ajouté, glissé sur notre bouton YouTube et ensuite est devenu tout ce qu' il est en ce moment, nous avons également appris que nous pouvons réellement déplacer cela dans notre transformation. Donc, la chose la plus importante que vous devez comprendre est que le rouge appuyant sur le bouton Transformé ici, vous pouvez modifier l'apparence du métrage dans cette zone particulière que vous voyez réellement, la zone d'aperçu. En outre, nous avons appris à ajouter des effets audio sur votre métrage, puis comment nous pouvons copier coller ces effets à d'autres tensions qui peuvent alors être très utiles. Final Cut Pro est livré avec son propre audio et antilopes propre configuration audio. Pour moi, il s'est usé. Je veux dire, ça te fait commencer sur les choses. C' est plus que suffisant. Si vous avez un centre audio décent, évitez le périphérique d'enregistrement audio décent. Nous avons appris comment nous avons ajouté une gamme plus dynamique à notre audio et finalement avons pu copier cela et le mettre dans tous nos séquences que nous avons ici. dehors de cela, nous avons également appris sur la correction des couleurs. Nous avons appris que nous pouvons faire la correction des couleurs sur des clips individuels en allant ici et en jouant avec cette zone. Mais si vous ne voulez pas le faire et que vous voulez travailler avec des calques d'ajustement. calques d'ajustement sont un autre sont des choses supplémentaires que vous pouvez réellement travailler avec Final Cut Pro, pas seulement par Dieu pour ce que n'importe quel autre logiciel que vous avez. Et ça vous rendra la vie un peu plus facile. Donc, maintenant nous en sommes aux dernières étapes de notre projet et je voulais ajouter quelques choses finales à ce projet avant de pouvoir réellement exporter le projet. Mais ce que je veux vous montrer, c'est que j'ai ajouté un autre calque d'ajustement. Vous pouvez voir que j'ai ajouté un calque de recadrage, et c'est le calque d'ajustement que j'utilise pour ma couleur. Maintenant, ce que j'ai fait ici, c'est que je sais que c'est le domaine où je voulais que les gens s' abonnent ou s'abonnent ou appellent à l'action. Allons entendre ça et voir ce que nous avons. Jumons dans cette belle chanson. Mal. Je crois que je le prononce bien ? Ouais, ouais, il est abonné pour ça. D' accord. Maintenant, c'est un endroit où je veux vraiment faire ça. Donc, je vais juste faire glisser ceci ici et m'assurer que cela est disponible pour les gens. C' était la première chose que j'ai faite. Mais puis la chanson BIG entre là où je commence à regarder, j'ai commencé à regarder la chanson et à secouer cette chanson et faire un peu d'un commentaire. Je vais mettre le lien vers cette dernière vidéo dans la description, vous pouvez jeter un oeil à cette chanson et voir combien de vues de Dieu et quel genre d'interaction était. Mais ici, je sais que je veux que ces deux vidéos apparaissent côte à côte. J' ai fait quelques choses. Si je clique sur cette vidéo que j'ai, j'utilise l'outil de transformation pour déplacer cela dans son espace. Maintenant, vous pouvez voir que je suis capable de déplacer cela dans sa base et c'est là que le logiciel va guider. C' est là que je voulais mettre les images et mon propre visage. J' ai dû le faire glisser en utilisant l'outil de transformation un peu ici pour que je ne puisse pas aussi être dans le même cadre. J' ai ajouté un calque de recadrage pour mes propres séquences, mais j'utilise un outil de transformation pour changer réellement la dimension de cette photo particulière que vous possédez. Mais j'ai également ajouté des choses supplémentaires comme l'effet de transition de la vidéo venant du haut comme un discuté dans la photo aussi, que vous pouvez voir ici. C' est très rapide et ça vient du haut. Mais je veux aussi ajouter un effet sonore. Donc ce qu'on va faire, c'est juste qu'on va faire un récapitulation de ce qu'on a appris avant. Je vais juste faire la taille ici. C' est là que les effets sonores. On va juste zoomer. Et je vais juste Option et glisser. Et cela va copier ça pour moi. Et maintenant, ici. D' accord. Alors maintenant, j'ai ajouté un effet sonore ici. Peut-être que quand ça sortira, je veux ajouter d'autres effets sonores. Alors peut-être que je veux copier ça et déplacer le baseball comme ça. C' est très petit, donc je dois attendre comme ça. Ok, donc maintenant c'est le peu où je commence à regarder ou à parler de toute la conclusion de ma vidéo YouTube ou de la raison pour laquelle j'ai commencé à regarder cette vidéo YouTube. Je vais juste y aller. Vous pouvez toujours mettre votre tête de jeu dans un endroit, puis il zoomera dans cette zone. Peut-être que je ne veux pas faire ça. C'était les racines. Sont des images semble bon. Je veux aussi peut-être copier, la même chose, la meilleure option. Et peut-être que je veux mettre un abonnement notifications ici aussi que nous traversons cette vidéo. Et une fois cette vidéo terminée, je pense que vous pouvez voir, vous pouvez entendre que je n'ai pas ajouté d'effets audio ici. Je ne veux pas y aller. Je veux dire, je ne veux pas entrer dans ces choses individuellement et commencer à ajuster ça. Ce que je vais faire, c'est que je suis content de cet effet audio. Je vais appuyer sur la commande C et coller ces effets ici, qui est le tableau de couleurs. En fait, je ne veux pas parce que j'ai déjà un calque de réglage, donc je ne vais pas ajouter la couleur bleue, mais je veux ajouter du volume dans les paramètres de l'égaliseur, rien d'autre. Je peux coller ceci et vous pouvez voir qu'il a ajusté mon. C' était une bonne soupe sèche. Je ne sais pas que c'était une chanson composer. Super. Maintenant, nous avons terminé notre vidéo et elle est prête à sortir. Maintenant, c'est le dernier bit où vous pouvez réellement voir qu'il y a beaucoup de couches différentes qui sont impliquées. Quand vous regardez cette classe avec ceci, je veux que vous compreniez que ce n'est pas la seule façon de modifier vos séquences. C' est ce que je ressens. C' est plus facile pour moi, et je l'ai fait plusieurs fois pour ce canal particulier. Et il y a d'autres types de vidéos sur lesquelles le flux de travail d'édition est différent. Peut-être que le logiciel sur lequel je travaille est également différent, mais ce sont quelques-unes des choses que j'ai trouvées utiles dans Final Cut Pro. Et j'ai pensé que vous ne devriez pas faire ça dans notre prochaine classe, nous allons exporter ce projet et nous apprendrons un peu ce regard exploitant et comment nous pouvons réellement y arriver. 16. Exporter votre projet final: Si vous avez suivi toutes ces classes précédentes, nous avons finalement rendu notre exportation de projet digne. Nous allons, dans cette classe, exporter ce projet dans le format que nous voulons réellement. Et nous allons revoir ce que nos images. Si vous regardez Final Cut Pro ici. La bibliothèque sur laquelle nous travaillons, une bibliothèque de classes Skillshare. Et nous avons discuté de beaucoup de choses ici. Nous avons discuté des événements et du projet qui se produisaient. Et voici le projet sur lequel je travaille est cet épisode YouTube pour ma chaîne YouTube sur lequel je publie régulièrement. Nous avons fait cette critique, critique vidéo ou vous pouvez faire une vidéo de revue de film partir de, de, que j'ai fait ou du genre de choses que je fais. Mais l'objectif avec cette classe entière Skillshare était d'utiliser les outils que vous utiliserez sur n'importe quel projet que vous possédez. Et vous pouvez utiliser votre créativité et utiliser ces outils à votre disposition pour créer la prochaine vidéo de blockbuster viral majeur sur laquelle vous allez travailler. Ou peut-être que vous travaillez avec des studios et tout ce qui va vous aider. Maintenant, il y aura beaucoup de choses différentes que vous allez faire en tant qu'éditeur lors de l'édition, pas seulement votre projet YouTube, mais tout autre projet sur lequel vous travaillez dans Final Cut Pro, il y aura quelques sont des habitudes que vous développerez. Comme, j'aime éditer seulement le matin et je m'assure que j' ai une tasse de café quand je suis la chose qui nous aide vraiment, il y aura beaucoup de choses que vous allez faire. Vous deviendrez la personne que vous voulez faire de l'édition. Mais vous développerez et adapterez aussi beaucoup de choses différentes que vous verrez d'autres personnes faire. Maintenant, dans ce projet, j'ai passé en revue avant de commencer ce cours, j'ai passé en revue quelques fois et je suis assez heureux de ce que j'ai ici. Ce n'est pas un projet haut de gamme très avancé avec beaucoup de couches différentes, mais vous pouvez certainement voir qu'il en a quelques-uns, il y a, je peux toujours minimiser cela ou peut-être juste le faire comme ça. Et vous pouvez réellement voir le projet final comme quelque chose ici, vous devez avoir vu ce genre de vue dans les keynotes Apple. C' est ce que le projet est. Nous avons travaillé sur ce projet pendant quelques heures et c'est ce que nous avons obtenu et le projet que vous n'avez pas, Il est temps pour vous d'exporter. Maintenant, il y a plusieurs façons d'exporter réellement. Vous pouvez toujours appuyer sur cette option de partage et l'exporter dans l'option que vous voulez réellement. Mais ce que j'aime faire, c'est que j'appuie sur Commande et que je mange, et cela me donne une option d'explorer réellement. Maintenant, vous pouvez cliquer sur Suivant et il va exporter l'option. Je veux dire, exportez la vidéo pour vous. La taille estimée est d'environ 1,13 Go. Vous pouvez toujours aller dans Paramètres. Laisse ça comme ça. Ce que je veux, je veux que vous fassiez est de vous assurer que votre codec est d' environ 26 car je ne sais pas grand-chose sur la profondeur des codecs, mais si vous êtes un éditeur avancé et probablement vous ne regardez pas cela. Mais quand vous devenez un éditeur avancé, tous ces crores, tous ces autres codecs qui sont disponibles, cela aura plus de sens car ils peuvent être utilisés pour diffusion ou beaucoup de choses différentes quand vous êtes travailler sur, vous obtiendrez un accrochage. Toutes ces choses. Je vais laisser tout ça tel quel. Et je vais juste cliquer sur Suivant. Maintenant, rappelez-vous quand nous avons parlé de notre structure de dossiers au début, j'ai dit que je fais des dossiers. Maintenant, j'ai des actifs où je mets tous les actifs qui sont utilisés dans ce projet. Dans cette zone, j'ai Final Cut Pro Library et sur celles-ci sont quelques-unes des bibliothèques que j'ai créées pendant que je faisais la démonstration de cette classe. Mais la bibliothèque principale sur laquelle nous travaillons est la bibliothèque de classes Skillshare. Et nous avions aussi cet autre dossier appelé export. Donc maintenant, chaque fois que je veux exporter des choses en dehors de Final Cut Pro, je veux m'assurer d'avoir une bibliothèque ou un dossier de projet que j'ai ici, qui est Final Cut Pro. Et je m'assure que tout cela est consolidé dans un dossier ou dans un endroit particulier où je peux aller, je peux simplement copier, coller ceci dans un disque dur externe ou un lecteur pouce et l'emmener à un autre endroit ou peut-être l'envoyer via Dropbox ou Google Drive et assurez-vous que l'autre personne qui reçoit réellement ou votre client qui le reçoit sera en mesure de voir ces projets. Ou si vous êtes un YouTuber, votre projet est prêt. Tout ce que vous devez faire est de cliquer sur Enregistrer, nommer ce projet comme Skillshare, projet de classe. Et vous avez terminé, cliquez sur Enregistrer, et il va commencer à rendre ce projet en arrière-plan. Maintenant, cela dépend des spécifications de votre ordinateur et le temps de rendu peut différer. Peut-être que certaines personnes seront en mesure de le faire. Et selon l'ordinateur que vous avez, vous serez en mesure de le faire dans les prochaines, disons, 20 secondes, peut-être 30 minutes, selon la taille de votre projet. Mais cela dépendra, cette fois dépendra de, la vitesse de votre ordinateur et de la taille de notre grand votre, votre chronologie ressemble réellement. Donc j'espère que tout ce cours de Scotia vous a donné des connaissances de base sur la façon de regarder le logiciel et de travailler avec ce logiciel et de vous assurer que vous laissez votre commentaire sur ce cours et que vous me dites ce que vous pensez les gars ? Ou peut-être qu'il y a d'autres classes que vous voulez vérifier. Je mettrai toutes ces classes au bas de cette classe Skillshare. Je te verrai dans le prochain cours. Prenez très bien soin d'elle-même. Adios.