Transcription
1. 1. Welcome: : Introduction à ce cours: L'art Clash a toujours
été un excellent moyen pour moi d'explorer ma activité de fil
et de m'inspirer. La création de nouvelles images
me permet de raconter des histoires, créer du contenu et d'entrer en contact avec les gens grâce à une pratique
simple et amusante. Pi, à qui EMO accède. Je pourrais écraser des artistes
et des journalistes
vénézuéliens en quittant
la FEC à l'infini sur l'Espagne. J'ai commencé à exposer
mes œuvres en 2014. Et personne n'a ouvert les
portes pour commencer à travailler. Les marques, les entreprises
et même les magazines. J'aime aussi beaucoup enseigner et partager tous
mes conseils de collage. Que vous le
fassiez déjà si vous
débutez dans cette pratique,
ce cours s'adresse à tout le monde. Les cils peuvent être
un outil incroyable pour tout, de la journalisation, des tableaux de
vision, de la
création de voitures amusantes, vêtements ou même d'illustration
éditoriale. Cela
m'aide non seulement à être créatif, mais c'est également une bonne
pratique pour m'aider à me détendre et à me détendre
après l'écran. Dans ce cours, je
vais partager avec vous comment je crée un collage artisanal. Nous
vous inspirerons comment utiliser différentes techniques de coupe et différentes façons de
combiner vos images. Nous nous concentrerons sur les couches pour le projet final de
votre classe. J'aimerais bien
voir vos créations et vous faire part de vos commentaires, alors merci de les partager dans
la galerie du projet. Ce sera également un endroit
idéal pour s'inspirer. Voir d'autres collages pour les matériaux dont
vous aurez besoin pour les magazines. Et pour cette technologie de
design de mode, presque n'importe quel magazine vous aidera. Vous pouvez également utiliser vos
propres photos imprimées ou même du
papier coloré ou du papier cartonné. Et vous aurez besoin de
sœurs et de défaire. Il peut s'agir d'un bâton de colle, colle
pulvérisée ou même d'un ruban
adhésif double face. Vous pouvez également utiliser un couteau
inacceptable, même si ce n'est pas nécessaire. Mais si vous en utilisez un, n'oubliez pas d'utiliser le tapis de coupe pour une surface afin de
protéger votre table. À la fin de ce cours, vous connaîtrez les conseils de processus
et vous aurez beaucoup d'inspiration pour créer votre propre collage
artisanal pour le projet de classe. N'oubliez pas de
le partager et
je suis vraiment excité par
la conduction avec vous. Commençons donc à couper et à coller.
2. 2. Inspiration: Une chose que j'
adore dans les collages, qu'il n'y a pas de règles, donc tout est permis. Lorsque je vous montre des exemples, n'
hésitez pas à explorer et à essayer différentes
possibilités. Souvenez-vous également de cette scène. D'autres œuvres d'art sont une excellente
source d'inspiration. Il vous aide à découvrir ce que
vous aimez et que vous n'
aimez pas avoir des idées pour
vos propres œuvres d'art. De nos jours, cette étape est encore plus simple car vous
n'avez pas à quitter le confort de votre maison pour voir art avec des outils tels que
Pinterest et Instagram. L'inspiration
n'a jamais été aussi facile. Vous pouvez créer des planches et des
connexions avec les
saints et vous aimez. Vous savez donc toujours
quoi essayer ensuite. Dans l'onglet Projet et
ressources. Ci-dessous de cette vidéo, vous
trouverez un document contenant la liste de certains de
mes artistes
et connectifs préférés sur Instagram. Vous pouvez donc vous inspirer. Aujourd'hui, je vais travailler
avec des magazines Feeds. Commencez à regarder les
pages et à sélectionner toutes les images que
j'aime garder à l'esprit que vous pouvez également rencontrer des
arrière-plans que vous pouvez utiliser pour tout
papier ou carton normal. Mais si vous n'en avez pas, vous pouvez également utiliser des images
du magazine,
comme du texte ou des paysages ou images
abstraites
qui fonctionneront le mieux. Alors, que
choisir dans le magazine ? Comme je l'ai dit, souvenez-vous, travaillez
simplement avec les images
que vous aimez vraiment. Par exemple, j'
aime beaucoup cette police, mais je pourrais peut-être travailler pour, ou même celle-ci
pour un arrière-plan. Donc, juste pour l'enlever,
vous pouvez tout faire. Vous pouvez utiliser une acceptation ce soir pour vous
aider à le découper facilement. Ou vous pourriez
simplement le déchirer si vous avez peur de
faire un gâchis lorsque
vous le tournez. Vous pouvez également
travailler avec une règle. De cette façon, vous pouvez marquer jusqu'à quel point vous le
voulez. Par exemple, ici, je sais comment le cancer peut faire les côtes d'une manière
un peu plus organisée. Maintenant que j'ai ma sélection, passons à la leçon
suivante où nous commencerons à
apprendre les techniques de coupe.
3. 3. Découpage: Dans cette leçon, nous
parlerons de la coupe. Un recueil consiste
à raconter une histoire. chose que vous
voulez partager ou
parler de quelque chose
que vous avez inventé, sentiments ou de concepts,
ou même de l'art abstrait. Mais tous les collages commencent
au moment où nous
changeons quelque chose à l'
image que nous avions déjà. Et cela
implique généralement des coupures. Commençons par
parler des outils. ciseaux sont en effet le
meilleur outil de collage. Bien sûr, vous pouvez également
utiliser un couteau exacto, ce qui peut vous donner des
tonnes de possibilités. Mais dans ce cours, nous
allons nous concentrer sur les ciseaux. Les petits César peuvent
également être très utiles, surtout pour les petits détails. Mais en général, n'importe quel ciseau
en papier normal fera le travail. Commençons donc par passer en revue
les différents types de coupes. La première est la coupe normale. Supposons, par exemple, que
nous voulons toucher
ce sac pour pouvoir placer
dans un endroit différent. Et nous savons tous comment couper, mais il faut garder à l'esprit le papier
nouveau pour le rendre
plus confortable. Parfois, nous oublions et nous
finissons par mettre notre poignet
et il y a
un problème très compliquant quand
le déplacement du papier
pendant que vous coupez vous permet de couper
plus facilement . Je le fais donc un
peu vite. Mais juste pour vous montrer que ce
serait à peu près le code normal. Et puis vous pouvez faire
quelque chose d'un peu différent que j'aime
appeler une coupe grossière. Et c'est à ce moment
que vous laissez un peu de contour de ligand, gardant un peu de
fond dans l'image. Et cela fonctionne très bien lorsque
vous avez des détails tels doigts ou des mèches de cheveux qui
peuvent réellement les distinguer. Donc, au lieu de couper
juste au bord, ce que j'aime faire, c'est laisser
ce petit peu d'arrière-plan, presque comme créer un contour. De cette façon, vous n'avez pas à vous soucier autant des détails. Il ne s'agit pas d'être parfait. Il s'agit en fait de faire croire
qu'il est fait à la main. Et il suffit également de lui donner
un petit contraste amusant avec ce que vous allez
placer par la suite. Donc, avec cela, ce
serait globalement la coupe grossière. Gardez alors à l'esprit que vous
pouvez toujours avoir du
papier vers les tours de papier peut être
génial car ils peuvent ajouter beaucoup de texture. Comme ici. Si vous voulez
faire un papier déchiré, mais que vous avez peur de
trop entrer dans une image. Vous pouvez toujours utiliser quelque chose
comme, par exemple, ou une règle simplement pour vous
assurer que
la déchirure va exactement là où vous
voulez qu'elle se trouve et que la décimale se rapproche de
votre image réelle. Le prochain type de coupe, dont on parle,
est les découpes. C'était en fait une
chose que je
faisais autant pour réaliser
ces créations. Et il l'appelait
aussi dessiner avec des sœurs. Il s'agit donc plutôt
de créer une forme. Et vous pouvez le rendre aléatoire. Vous pouvez le dessiner si
c'est plus facile pour vous. Par exemple,
faire une plante. Et quelque chose à garder à l'esprit. Et je vais vous montrer un peu, c'est que chaque fois que vous coupez
certaines choses qui, en fait, lorsque vous faites les découpes, cela fonctionne très bien. Si vous conservez réellement le reste du matériel ou ne le jetez pas immédiatement. De cette façon, vous pouvez aussi avoir comme le négatif
de tout ce que vous coupez qui peut être assez cool à inclure dans certains détails. Faisons une
feuille de plus ici, par exemple. Et puis terminez la scène. Comme je le disais auparavant, même si nous ne pourrions
utiliser que la limite que nous faisons, gardez
toujours cela
jusqu'à la toute fin. Parce que parfois,
il est très pratique d'avoir juste pour créer la composition ou simplement comme élément abstrait à
ajouter à votre création. Ensuite, nous allons
avoir l'espace négatif. C'est l'une de mes techniques
préférées car c'est
comme ajouter des calques, mais au lieu de les
ajouter en haut, vous pouvez également les
ajouter au dos. Chaque fois que vous avez cet
espace au milieu, vous pouvez ajouter les calques derrière pour créer également
un effet cool. Donc ici par exemple, disons qu'elle a ce
beau visage et peut-être on veut
sortir les lèvres pour jouer un
peu avec ça. Donc, avec un soir exact, vous pouvez très facilement
hacher les lèvres et couper à
peu près directement
cela sans problème. Lorsque vous utilisez les capteurs, cela se produit généralement
au
milieu de l'image que vous souhaitez supprimer. C'est parfois compliqué parce que vous ne voulez pas
avoir de découpe à travers l'
un des côtés ou des arêtes pour accéder
réellement à cette pièce. Je vais donc vous montrer
une astuce vraiment simple que je fais pour créer un MTC. Disons ici que je
veux enlever les lèvres. J'ai l'impression de
plier la page, mais je ne la plie pas entièrement. Vous pouvez voir ici
qu'il y a une petite boucle. Parce que je veux vraiment faire une coupe exactement à l'endroit
où je veux enlever. Donc, dans ce cas, les lèvres. Ensuite, quand j'ouvre
la page en arrière, cette coupe que j'ai faite va
en fait à Brad, me tailler l'accès pour que je puisse couper parfaitement au milieu de
l'image. Et ne vous inquiétez pas si
ce n'est pas parfait, vous pouvez toujours revenir en arrière et
ensuite couper un peu plus. Vous pouvez voir, par exemple ici, que je vais
en fait découper un peu plus pour améliorer ce détail. Et même ici,
sur la lèvre supérieure. Maintenant que j'aime comment ça
va bien, je pourrais avoir des fonds
et commencer ajouter des couches à l'arrière juste pour
vous montrer à quoi cela ressemble. Donc, pour résumer, vous allez avoir
la coupe normale. Ensuite, vous pouvez également avoir la coupe où la coupe grossière de l'endroit où vous laissez un peu
de contour. Vous pouvez également découper, puis vous pouvez également
couper au milieu
des images, en créant des espaces
négatifs. Très bien, maintenant
que nous avons abordé certains styles et
techniques de découpe, nous pouvons commencer à
réaliser notre collage. Donc, la prochaine étape, nous
parlerons toutes des années et apprendrons à les
combiner pour faire son image.
4. 4. Calques: Les joueurs sont ce qui donne vie à
votre collage. Un collage peut être aussi
simple que d'ajouter un seul calque ou d'en
ajouter autant. Il s'agit
d'un choix totalement personnel. N'oubliez pas qu'il n'y a pas de règles, donc il n'y a ni bien ni mal. Je vais maintenant vous montrer comment
je fais des collages. Nous pouvons donc examiner quelques conseils et
idées sur ce qui fait
un excellent panache. Commençons donc par examiner quelques exemples de calques simples. Nous avons cette image que j'
ai adorée pour ses couleurs. Et puis, par exemple, comme différents
éléments amusants que j'ai trouvés. J'ai trouvé cette télévision, que je peux facilement
ajouter pour couvrir son visage et
créer une image plutôt cool. Et puis j'
aime les détails sur sa chemise parce qu'ils peuvent
aussi ressembler à des yeux. Donc, si j'y mets quelques lèvres, cela pourrait déjà être un excellent collage ou un collage
très amusant avec seulement deux éléments
ou calques que j'ai ajoutés à l'image que j'ai. Voyons en voir un autre. Ici. J'ai trouvé cet
ajout très cool qui a l'air très
vintage de 7-Up. Et j'aime le fait qu'il ait comme les vêtements de sport des décennies, peut-être des années 70 et une sorte
de cinq millésimes. Et ici pour la couche
que je vais ajouter, j'ai trouvé ce très
beau genre
d'orange et à peu près
le soda qui sortait. Et j'ai découpé presque
tous les détails. Et quelque chose que je peux faire,
c'est plutôt aligner ce rayon de liquide pour faire croire qu'il
sort de la boîte. Nous allons donc
commencer à remarquer, comme je vous montre des exemples, comment faire continuer les lignes ou comment combiner
les images pour que les angles fonctionnent ensemble
est vraiment important. Donc, ici, s'assurer
que le liquide a l'impression de
sortir de la boîte, c' est ce qui fait la magie. De plus, vous pouvez vous
amuser parce que
vous avez ce coin ici. Et au moment où
vous l'alignez, puisqu'il est recouvert
par l'orange, il a
vraiment l'air vraiment, vraiment cool. Un autre exemple, x2,
met maintenant un peu
plus l'accent sur les lignes. Nous avons cette très
belle image du mannequin portant une tenue matrice
vraiment cool. Et puis j'ai découvert que vous
auriez des costumes complets qui ressemblent à peu près à la
cour du roi, ou même à un costume plus petit
et à peine propre. Et comme je l'ai dit, ces quatre, il est
parfois aussi cool de jouer avec les éléments
que vous avez et de
les faire travailler ensemble
pour qu'ils s'
alignent et qu'ils aient l'
air de pouvoir réellement.
appartiennent ensemble. Comme pour la jupe. Je pourrais facilement le placer
ici et ça a fière allure. Mais je peux aussi, par exemple, utiliser cette ceinture
que j'ai déjà. Et si je la place ici, j'ai toujours cette fente géniale, alors ça marche. Vous pouvez donc voir deux pattes et cela rend le
collage superbe. Vous pouvez également l'utiliser sur des visages. Nous avons ces beaux yeux et nous avons cette
image d'un visage. Et quelque chose qui
a l'air génial, c'est que vous pouvez également faire suivre
les lignes, comme je le
disais avant d'interrompre les lignes pour faciliter la connexion du spectateur
à cette image. Ici, par exemple, nous pouvons nous assurer
que le bord de la phase s'aligne
avec une nouvelle image. Et puis il suffit de mettre le nez à
peu près continu. Et c'est peut-être
une image merveilleuse. Je pourrais juste ajouter un grand
arrière-plan pour le centrer. Et cela pourrait être
un excellent collage, par exemple s'assurer que lorsque
vous ajoutez les linéaires, vous gardez l'intention. Voulez-vous que ce soit le cas ? Et aussi des lignes qui coulent d'une
image à l'autre. Nous avons ici deux images très
différentes. Nous avons à peu près
une image religieuse. Et puis une personne en costume, comme à peu près
une personne de bureau qui offre
juste des graines. Et ici, ce que j'ai adoré
, c'est que j'ai tout de suite remarqué que je pouvais à
peu près me placer pour que les
bords semblent continuer. J'adore aussi que cette
cravate puisse à peu près continuer avec cette ligne que l'État a à
peu près ici. Et vous pouvez vous amuser parce que vous pouvez même
voir, par exemple, ici le texte dit,
la superstar des artistes. Vous pourriez même le croiser
et écrire la superstar de Jésus. Et ce serait
un collage étonnant avec beaucoup de sens ici. Comme je l'ai déjà mentionné, parfois vous voulez construire un arrière-plan et
plus loin, vous pouvez vraiment utiliser n'importe quoi. Dans ce cas, je
vais juste vous montrer parce que j'
ai ces
images assez abstraites sur le graphique, vous voyez que j'allume réellement. Je vais donc les arranger
un peu au hasard ici. Et celui-là, je pourrais simplement bleuir ensemble
simplement en m'utilisant régulièrement. Et je pourrais juste
les faire ensemble
au dos pour que
ça paraisse carré. Mais comme je l'ai dit, ça
peut être n'importe quoi. Vous pouvez également utiliser du carton couleur, papier ou même du papier. La raison pour laquelle j' créé cet arrière-plan
est que j'ai ces deux images qui ont l'air
assez étonnantes ensemble. Nous avons donc cette femme
et nous avons ces jambes. Et ce que je veux m'assurer c'est qu'ils se combinent ensemble. Et vous pouvez voir la
maison jouer à
peu près avec l'effet
du loyer de la ligne. Et j'adore
comment ça a l'air parce que ça
a encore l'air très sexy, comme si elle aurait le
SOC et tout. Mais les images sont
alignées d'une manière qu'on dirait que ce ses jambes et avec
un fond audacieux, par
exemple, cela pourrait aussi
être une excellente composition. Enfin, lorsque vous faites des couches, je veux aussi que vous gardiez
à l'esprit que vous pouvez les
combiner de manière amusante
pour raconter des histoires. Ici, par exemple, j'ai cette belle lettre O que j'ai trouvée dans l'
un des magazines. Et je pense que ça peut être
beau pour un arrière-plan. J'ai ici cette photo en noir
et blanc de cette personne que
j'adore parce qu'
elle ressemble presque à
un problème de temps. voyez, il suffit d'ajouter cela ici au milieu,
déjà expliqué. Mais j'ai trouvé ces mains. Et ça pourrait être génial. Si encore une fois, nous pouvions
jouer avec la façon dont l'image est coupée et peut-être la ligne
ici, la base. On pourrait y mettre cette main. Et j'adore
vraiment comment il saigne et
touche réellement le fond. Et ensuite, vous pouvez lire l'utilisation, si vous
remarquez ici que vous avez certains détails
du bas de la veste, vous pouvez
donc vous en servir
et le placer juste au-dessus. On dirait donc que
le bord déchiqueté, et cela peut aussi être un collage
fantastique, par exemple. Je vais donc
vous montrer quelques exemples utilisant les instructions découpées. Par exemple, cette belle
image que nous avons ici. Et même en utilisant la découpe
que je vous ai montrée auparavant, vous pourriez peut-être juste des endroits. On dirait donc que
c'est sur ses mains et ça pourrait déjà
avoir peur du collage. N'oubliez pas que vous pouvez combiner les images
comme vous le souhaitez, même combiner différentes
techniques. Ici aussi, nous allons
utiliser quelques découpes que j'avais déjà faites
pour combiner avec cette magnifique photographie
de Peter Lindbergh. Donc ici par exemple, j'ai cette découpe d'une plante et je pourrais l'essayer pour voir juste pour la mettre en valeur
sur le cadre. Ça devrait être
quelque chose comme ça. Je n'aime pas vraiment ça. Ces lignes la couvrent
en fait. Essayons donc un autre objectif final. En fait, comme ça,
mieux parce que rien ne touche et qu'elle est parfaitement
encadrée là au milieu. Et j'adore ce bord
hiérarchisé ici, mais je veux le souligner. Par exemple, je vais vous montrer que j'ai
découpé cette plante. Et comme je l'ai déjà mentionné, j'ai gardé à peu
près l'espace vide
au cas où j'en aurais besoin. Je vais donc utiliser celui-ci c'est peut-être
celui derrière la larme. Donc, ça donne
juste vie un peu. On peut y ajouter la feuille. Et celui-ci, nous pourrions même utiliser ici pour souligner le
nom du photographe. Donc, un seul membre lorsque vous
jouez avec des découpes de papier , utilisez
toujours toutes les parties, pas seulement l'espace positif, mais aussi l'
espace négatif. Lorsque vous créez
des espaces vides, comme par exemple, nous avons
ici ce beau
salon ou bureau. Et j'ai découpé les fenêtres. Et rappelez-vous, ça, c'est vraiment simple. Vous faites du bowling, vous
pliez la page, faites une coupe, puis
ouvrez-la pour accéder à cette zone. Et puis je suppose qu'il suffit d'ajouter
quelque chose au dos. Comme par exemple,
cette merveilleuse phase qui cherche à créer
un espace vraiment cool. Et aussi quelque chose qui
a l'air très intéressant. Ici, par exemple. Et je vais vous montrer
celui-là juste pour vous
montrer quelques possibilités. Donc, ce que j'ai fait
était un couteau X-Acto. Et vous pouvez voir que j'ai fait une coupure
ici juste pour couper cette phase. Et avec cet espace vide, je pourrais utiliser, par exemple,
cette autre image. Et cela pourrait être un
beau collage, parlant à
peu près d'un
ami, de points de vue ou d'identités. Ou je pourrais simplement utiliser celle-ci et peut-être utiliser cette
foi que j'avais découpée. J'aime vraiment ce que
ça ressemble ici. Et puis vous pourriez
simplement vous amuser et ajouter des éléments comme
j'ai vraiment adoré. Par exemple, comment ces
restes de perforations que j'
avais pouvaient ressembler larmes et peut-être à des larmes
rouges pour des larmes de chagrin, par
exemple, faire des citations très
belles et puissantes. Et enfin, je veux vous
montrer celui-là. C'est une photo d'une personne. C'est là que se trouvait la personne
et en utilisant le couteau exact, j'ai pu couper
cette personne. J'ai gardé les chaussettes et les chaussures parce que je pense qu'elles ont l'
air plutôt cool. Et je pourrais juste ajouter
quelque chose au dos. Peut-être que certains yeux et peut-être pensent, parlent, par exemple, cela pourrait être une très
nette discussion sur façon dont, quand nous étions grands, nous estimons que la société
regarde toujours à peu près ce que nous faisons et nous
concentrons à peu près sur qui nous sommes. Cela pourrait donc être, par exemple, briser le goulash pour
illustrer cela. J'espère que vous avez maintenant
quelques idées pour
combiner les images que vous avez sélectionnées pour créer votre collage. Dans la vidéo suivante, nous allons voir comment
coller votre création.
5. 5. Gluer: Vous avez déjà fait
la partie difficile, trouvant les images, en les
combinant, choisissant ce que vous aimez. Maintenant, il
ne nous reste plus qu'à les coller. La première chose que je recommande est d'
organiser votre composition
pour savoir
exactement comment vous l'
aimez et de prendre une photo pour cela l'auvent de l'appareil photo de votre
téléphone. Super. Dès que nous commençons à
déplacer les pièces pour
les traiter, nous pourrions oublier à quoi
nous voulions qu' ou même l'alignement
que nous voulions photographier deux chemins. Ainsi, prendre une photo peut être très utile pour
vous comme référence. Une fois qu'ils ont pris la
photo, il est temps de construire. Il existe de nombreux types de vues
et trouver le droit de l'un d'eux dépendra des matériaux que vous utilisez
pour le collage. Lorsque je travaille avec des magazines, ils circulent que j'ai trouvé
qui fonctionne le mieux est un simple bâton d'objectif. La plupart des magazines n'
ont pas de bons papiers. Il s'agit en fait d'un papier assez fin, ce qui le rend très
fragile également. Bien sûr, il y a aussi des magazines qui ont du papier
incroyable, mais vous
les reconnaîtrez immédiatement pour le prix et l'
épaisseur du papier. Lorsque vous travaillez avec un nouvel état, il est utile de préparer
un papier de rechange. Ou vous allez
faire tous les bâtiments. De cette façon. Vous pouvez vous
assurer de ne pas l' ajouter à un autre
papier ou même à votre table. Avouons-le, s'écrase, tu seras désordonné. Mais cela fait également partie
du plaisir d'être créé. Donc, si vous avez un journal où vous allez
faire tout comme le visionnage, cela peut en fait
vous aider à éviter des accidents tels que l'application
dans des endroits inattendus. Vous pouvez également utiliser de la colle pulvérisée, qui est pratique, en particulier pour les
images avec lesquelles vous travaillez avec des espaces vides. Assurez-vous simplement de
ne pas ajouter trop ou trop
près pour éviter que le papier
ne soit défini. Vous pouvez également utiliser du ruban
adhésif double face. Mais ce que j'ai trouvé ce qui fonctionne mieux, c'est en fait le steak de veau. Voici donc mon papier d'
éperon où je vais
avoir mon poste de travail
et, par exemple. Nous allons vraiment faire ce collage. J'utilise donc un bâton de colle Pritt, qui est une très bonne marque. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque que vous connaissez ou avec laquelle vous avez
travaillé dans le passé. Donc, lorsque vous ajoutez le faire
quelque chose à garder à l'esprit c'
est faire quelque chose de doux. Donc, le journal que nous savons
qu'il n'est pas très fort. Ce que j'aimerais
faire, c'est le tenir avec ma main non dominante et
faire des coups simples. De cette façon, le papier
n'apporte pas de frais. Surtout ici
quand vous avez des détails
vraiment fins qui
pourraient facilement se déchirer vraiment ressenti. Et vous le tenez avec
votre main non dominante. Et rappelez-vous que vous n'
avez pas besoin d'être dur ou ajouter de la colle
sur toute la pièce. Vous devez vous assurer
qu'il y a de la colle sur la plupart, et surtout sur les bords. Donc maintenant, dans ce cas, je
n'ai pas pris de photo
peut influencer assez facilement
ce que je voulais. Mais rappelez-vous que la photo
peut être, est géniale, cool à avoir
comme référence pour que vous puissiez vous
souvenir du détail. Dans ce cas, je
voulais seulement m'assurer que je l'avais aligné et que cette
partie couvrait cela. Bon, donc maintenant si je voulais
ajouter autre chose, j'utiliserais le même papier. Si elle est collante et que vous pensez que
votre image peut se salir, vous pouvez toujours plier
ou retourner ou simplement ajouter des
papiers dessus. Une fois que vous avez terminé
et que vous aimez le résultat, vous pouvez ajouter
du poids, votre collage,
ajouter des magazines ou des marchandises lourdes
et simplement le garder là pendant une heure, voire même,
même, même du jour au lendemain. Et cela aidera à le flatter et aussi à bien bleuir,
et à ne pas avoir de bulle d'air. Une fois que votre collage est
proprement fait et appuyez sur le bouton. Une chose que j'aime ajouter est
en fait une dernière couche. Et cela fonctionne très bien
car il est un peu plus beau
et plus professionnel. De plus, cela lui donne un
peu plus de poids, car il
ne sera
plus seulement le papier de magazine. Donc pour et j'aime
utiliser du papier cartonné. Vous pouvez l'utiliser dans n'importe quelle couleur. J'aime généralement utiliser de l'artisanat
noir ou même blanc, ou parfois même de couleur. Et vous pouvez aussi vous amuser un peu. Il s'agit, par exemple,
d'un papier aquarelle. Donc, pour celui-ci, je vais utiliser un papier
cartonné noir. Et vous pouvez simplement le couper exactement à la taille
que vous voulez. Mais j'aime généralement
travailler avec A3, est-à-dire que je pense que c'est des sites
Hamlet aux États-Unis. Et cette science fonctionne très
bien pour la plupart des magazines. Mais rappelez-vous si ce n'est pas le cas, vous pouvez toujours le couper. J'aimerais m'
assurer d'avoir au moins deux doigts autour
du papier et ensuite vous pouvez le centrer dans ce cas
parce que j'ai ceci j'ajouterais
peut-être de cette façon. Et puis je devrais juste le
coller ici au centre. Et vous avez également de l'espace pour signer votre travail
et c'est fini. haut. Ensuite, nous verrons quelques détails
de finition pour
compléter votre œuvre d'art.
6. 6. Détails finaux: Les détails de finition sont conçus pour donner
à finition plus agréable et
un aspect plus vos créations une finition plus agréable et
un aspect plus
professionnel. Alors maintenant que votre collage
fait main à l'aide de magazines est terminé, n'
oubliez pas de partager également dans
la galerie du projet pour avoir une excellente source
d'inspiration pour tout le monde. Je voulais ajouter quelques derniers
conseils à garder à l'esprit. N'oubliez pas qu'il n'y
a ni bien ni mal. Si vous avez
blogué, arrêtez. Peut-être aller à l'extérieur et faire
une promenade ou même commencer. Vous pouvez vous loger, faire
une pause et
tout revoir alors avec des yeux frais peuvent vraiment vous aider. Travailler avec des magazines
est génial, car dans la plupart des cas, nous ne sommes pas attachés
émotionnellement à eux. Mais dans tous les cas, si vous avez peur de
couper une image, il y a toujours des moyens de
faire le premier plan. Vous pouvez faire une
photocopie ou même numériser cette image et l'imprimer afin d'en avoir
une aussi équitable,
ce qui vous en avoir
une aussi équitable, facilitera la tâche. Les séjours vont sûrement se produire, et cela fait partie du travail avec vos mains et
ne vous découragez pas. Parfois, les erreurs peuvent être merveilleuse occasion
pour nous d'être encore plus créatifs dans la recherche d'une solution pour aider à les résoudre. Soyez donc ouvert à
cette possibilité. Ensuite, plus vous pratiquerez, mieux vous
obtiendrez des idées, des concepts et même de la découpe. Vous pouvez également utiliser un bloc-notes pour que le collage ne soit pas
à votre disposition. J'espère que vous avez aimé
ce cours et que vous avez été inspiré de rencontrer
de nouveaux collages. Merci beaucoup d'
être ici avec moi. Et n'oubliez pas de poster des
questions ou des commentaires
sur l'onglet Projet. On se voit bientôt avec des cours
plus créatifs et amusez-vous à couper
et à coller. Mais je