Cinque Terre dans l'aquarelle : la complexité de la peinture en vrac

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Darren du mentor aquarelle. Et dans cette classe, ce que je vais traverser, c'est comment réduire une scène apparemment complexe d'une photographie en quelque chose qui est assez lâche, vibrant et intéressant à regarder comme une peinture. Donc, beaucoup de fois, vous pouvez vous asseoir autour essayer de peindre quelque chose et vous pourriez passer des heures juste à essayer d'obtenir tous les petits détails de cette classe est pour les gens qui sont intéressés à juste obtenir une belle représentation impressionniste. Vu. Les techniques que je vais passer ici vous pourriez utiliser pour presque n'importe quelle peinture aquarelle sur laquelle vous décidez. Cependant, il est plus ciblé vers les gens qui cherchent à réduire vers le bas un type de bâtiment vu peut-être que vous avez quelques chiffres et oiseaux appris à partir de l'eau de peinture. Donc, beaucoup de ces éléments sont couverts dans la classe elle-même va parler de la façon d'utiliser humide sur les techniques d'aquarelle humide pour faire juste quelques ondulations douces et des vagues dans l'eau et juste comment aller sur le dessus avec quelques vagues plus nettes. Je parle de différents tons, m' assurant que vous entrez dans les valeurs les plus claires et les plus sombres du papier ainsi que quelques tons moyens aussi bien, équilibrés, bruyants. Donc, si vous êtes intéressé à apprendre comment simplifier une scène difficile et environ une heure pour que vous puissiez peindre cette belle scène de chink away terreur. Ensuite, assurez-vous de regarder ce cours et de vous inscrire. 2. Matériel: Ok, donc pour ce cours, les matériaux que j'utilise, essentiellement un papier aquarelle 100% coton. Donc, le papier principal que R utilise, Saunders, Waterford, c'est à vous de choisir si vous voulez utiliser d'autres marques. Je ne trouve pas qu'ils soient trop différents. Je viens de m'habituer à la taille de Saunders. C' est le papier que j'utilise. Si vous n'avez pas de papier aquarelle 100% coton, la meilleure option est d'obtenir quelque chose comme le cancer et plus d'informations ou un type de papier cellulose aquarelle. Donc normalement juste apparaître comme du papier aquarelle, être étiqueté comme ça, mais cela ne dira pas que c'est un 100% coton. Donc c'est votre prochain meilleur pari. Et en ce qui concerne les pinceaux dont vous aurez besoin, vous n'avez besoin que de quatre pinceaux pour compléter cette peinture. J' ai trois pinceaux plats ici. Il s'agit d'une brosse plate de trois quarts de pouce est un numéro 12. Et voici la brosse plate numéro six. Juste vous permettant d'obtenir les différents objets de forme et aussi de sentir différentes tâches, encore plus grande brosse ici pour faire des arrière-plans. Donc ça va aider. L' autre brosse que j'utilise est un numéro pour une Skoda. C' est juste une brosse ronde normale. Et tant que c'est une petite brosse qui a un bon bout comme ça. Ça va très bien se passer. C' est juste pour quelques petits détails et petits objets que vous ne pouvez pas obtenir avec les pinceaux plats. Mais à vrai dire, si vous n'avez que les trois pinceaux plats, vous seriez tout aussi bien. Les peintures que j'utilise, ces peintures Ashaninka, et en fait, certaines d'entre elles j'ai remplacé par d'autres marques parce que j'ai déjà utilisé le mappeur. Mais tant que vous avez de la peinture aquarelle la plus étrange, vous êtes très bien. Si vous avez des peintures à l'aquarelle d'étudiants Greg, elles fonctionnent aussi fantastiques. Juste avec ceux de qualité artistique, la charge pigmentaire est beaucoup plus élevée. Donc c'est à peu près tout ce dont vous avez besoin pour la classe vraiment venu pour commencer à peindre. Alors commençons la prochaine vidéo. 3. Démo : Peindre la lumière: Ok, donc c'est la même chose que j'ai faite ensemble. Juste un petit croquis de la terreur ChickWeight. Et vous remarquerez que j'ai ajouté dans quelques bateaux ici au premier plan, quelques oiseaux très lâches ont fini un peu plus de détails dans ces deux ici. Il y en a un ici aussi. Beaucoup de cela est tout simplement assez lâche et le détail va faire avec la brosse, mais principalement juste les formes des bâtiments. Vous devez vous assurer d'avoir une sorte de structure ici pour que vous puissiez entrer dans cette silhouette et juste se moquer avec les extrémités de l'eau. Alors, je vais entrer directement dans le ciel en premier. Donc je ramasse de la même façon dans ciel bleu et j'ai vraiment une enchère juste sur les psychologues, la bonne flaque d'eau ici. Donc je n'ai pas vraiment à y retourner, allumer. Et on va commencer par le sommet comme ça. Et cette brosse est en fait calme et prend beaucoup d'eau. Donc je pense que ça va se passer. Donc, déplacer ce lavage vers le bas de la page et couper autour de ces bâtiments aussi bien. peu plus qu'une nutrition ont fait, mais juste certains de ces buissons et arbres. La distance où se trouvent les montagnes. Alors, allez juste sur ça. Coupez autour d'eux dans le bleu. Traversez votre chemin vers le bas de la page. Ceci et écrire âne, je vais en fait juste ajouter une frontière à d'autres lots dans cette zone. Un peu de coupe autour. Et on y va. Donc, sur la photo, c'est à peu près bleu. Mais ce que vous pouvez faire si vous voulez des nuages, vous pouvez aller et juste ramasser gris ou bleu. Et tu peux le laisser tomber. Juste quelques suggestions et des choses comme ça. Si tu veux. Et vers le bas rendra la classe un peu plus petite. Et la zone supérieure. Mais juste une autre chose que vous pouvez faire pour le ciel qui font les nuages près du sommet de la plus grande il aide à. Ok, nous allons laisser ça pour l'instant et aller directement dans les bâtiments. Et nous allons utiliser une combinaison de ces deux pressions plates de bonne brosse plate numéro 12 dans un pinceau plat trois quarts. Et vraiment juste mettre dans les couleurs plus chaudes là-dedans. Alors jetons un coup d'oeil ici. C' est comme une sorte de couteau dont le jauni et pas seulement sécher cette section du palais quand il se débarrasse de ces bleus mélangés ensemble. Et pinceau. Pickup villages, Naples, Jaune. Mets ça là-dedans peut-être sous cet ocre jaune. Dans la journée. Je cherche juste des couleurs chaudes. Et c'est un peu de sienne brûlée sur le côté. Allons et essayons probablement de commencer par ici et juste obtenir un peu de ces jaunes comme ça et passe juste à travers et obtient un peu de couleur sur ces bâtiments. Plus de nuit était jaune sur celui-là, comme ça. Juste sur le dôme. Et à peu près autour des côtés comme ça. Et il en aura quelques-uns plus tard avec sa couleur Sienna de botte ici. Beaucoup d'entre eux est vraiment juste de le mettre, veillant à ce qu'il ya une sorte de coloration de fond ici. Pas un 100% plus rapide à la couleur que j'utilise, tant que c'est une couleur plus chaude, cela aide à déplacer ce lavage plus bas. Sur le côté, c'est d'ailleurs des jaunes. Donc je vais mettre ça en vêtu. Et Naples innovante, toits jaunes ou verts ici comme ça. Et écrivez ça un peu et débarrassez-vous de ces couleurs grisâtres pour le toit ici. Et écrivez plus loin aussi. J' ai juste quelques couleurs de base pour juste se débarrasser de ce blanc du papier. Donc nous devons le faire et quelques petits bâtiments ici aussi, ce que je vais indiquer. C' est la somme, l'Amérique jaune. Sa forme générale du bâtiment. Et autour de ça. Et nous allons juste mélanger similaire, ce reste de couleur grisâtre dans la palette et déplacer ceux-ci assez vers le bas. Wow, j'ai aussi ajouté beau lac était jaune ici pour juste l'encourager à se fondre aussi bien. Indiquez simplement les petites taches de lumière qui traversent. Je suis ici en rouge par rapport à ici. Et je vais le réchauffer à nouveau avec du jaune qui vient juste ici. Feuilles, laisse certaines zones décomposées. Et un peu plus de Naples, Yellow et la consolidation de la paix ici. Et il y a aussi des petits bâtiments et des choses en arrière-plan. Je veux l'indiquer. C' est vraiment juste quelques couleurs passant par un peu de sève vert dans cette zone pour indiquer certains de ces arbres. Ensuite, et je vais aussi couper autour de ces bâtiments un peu anxieux. Vous l'utilisez pour façonner les bâtiments environnants. Juste très lâche, rien aussi. Et revenons dans la section ici. Et à peu près la plus grande zone de la peinture, la zone de la mer. On va juste prendre de l'orange maintenant. Donc ramasser un peu d'orange de cadmium et passer par cet immeuble comme ça. Il suffit de couper certaines de ces petites formes d'arbres de différentes comme ça. Plus d'orange dorment plus. Et le gars est un peu ce que je cherche et le toit va être un léger lavage de jaune de Naples. Donc nous devons faire quelque chose comme ça. Et en arrivant à ceux-ci, petite orange travaillant à travers qui laisse encore un peu de lumière au milieu de ces deux bâtiments comme ça. Et nous travaillons juste mon chemin à travers l' alternance avec des couleurs différentes et des couleurs plus chaudes de toute façon. Je vais juste passer par le haut dans une couleur plus foncée, plus claire aussi. Donc ça a un peu de détails comme ça. Et nous les ferons ici aussi. Comme gardé que dans Sienne courir à travers aussi bien que ce petit peu. Et puis descendez à cette section ici comme ça. Et on va juste le refroidir un peu avec un peu de gris ici. Le brisé, qui sorte de vient sur le côté, mais je vais obtenir tout ça dans un peu plus léger, juste c'est juste plus d'indication pour l'instant. Le chemin dont nous avons besoin pour obtenir un peu de Naples, jaune. Parce que l'icône jaune. Alors fusionnons tous ces ensemble. Ça commence à avoir tout ça ici. Similarités et marches et passerelle. Et puis on repassera la couleur plus foncée plus tard. Et, et je finis comme ça vient ici. Kay ? Juste Doc et un peu plus vers le premier plan. Alors regardez ce qu'il faut ajouter d'autre dans ce morceau de mur ici. Je vais entrer dans une couleur de cristal gris clair est restée dans le pastille. Ici. On a été plus Dhaka, quelque chose comme ça. Parce que rappelez-vous que ça va sécher Lotsa ici et il fait vraiment sombre là-dedans aussi. Donc juste une indication rapide de ce qui se passe. D' accord. Maintenant, cette zone des arbres et des choses comme ça, nous allons vraiment avoir besoin d'entrer dans un Febby Dhaka. Et des choses intéressantes que nous allons aussi mélanger une partie du vert plus léger. Donc, en commençant par un peu de Sap Green mélangé avec un peu de bleu prussien. Si vous avez du bleu de cobalt, c'est bien aussi. Et tout ce que nous pouvons assombrir le grain. Et je commence ici avec une brosse plate, teste comme ça. Et nous allons commencer à entendre se débarrasser de certains de ces excès de peinture. Nous allons nous connecter. Donnez-moi juste un peu plus de marge de manœuvre pour cette zone ici. Et certains couper autour se souviendraient que cette zone doit être et les bâtiments beaucoup plus sombres que 2pi de coupe autour du travail. Oups, ça a couru ça. Tu crois qu' il a besoin d'un peu de bleu là-dedans ? La houle. Se déplacer vers le milieu de la page maintenant, aller à travers. Et en fait ce que je vais faire, c'est juste attraper les enfants, avoir des lumières vertes de sève, vert ici sur la palette. Et je vais entrer dans des zones plus légères la nuit juste avant tout le reste. Arrête de faire tout le reste. Rapporté, et peut-être utiliser certains de ces gris aussi bien. En arrivant par ici. Peut-être couper autour du travail, des indications de choses, des morceaux de toits et des trucs comme ça ici. Vraiment pas trop d'attention à ce qui se passe là-dedans, mais faire une sorte de formes squish, je pense est important. Échangeant maintenant à un petit pinceau rond. Parce que je pense que c'est juste un domaine où j'ai besoin de détails. Détail, un peu plus de côté va passer et juste obtenir quelques k. nous avons 100 directions comme ça. Nouvelles indications. Brosse plate encore, ça va être un tout petit peu de bleu là-dedans. En bleu, juste vérifier leur changement un peu. Juste un peu là aussi. Couper autour. Jetons un coup d'oeil à une sorte de finition. Ici. Ce bâtiment dans le centre. Ici, nous sommes mis les grains déposés. Vas-y assez vite plus tôt. Je vais juste lire cette section. Ramasse un peu plus vert. Et c'est mélanger ça comme ça. Je veux juste sombre et plus couru le toit aussi bien ici. Partout où vous pouvez commencer. Je vais deviner, sauter les zones de la peinture ha, laissant un peu de pourquoi cela, étonnamment que cela aide aussi bien. Juste impliquer un peu de détail. J' appelle samedi, le bleu ici. Peter, certainement en bleu comme ça. Ici, peut-être dans ce genre de section aussi. Fais son truc. Retournez à la Sap Green et mélangez cela en ce que certains arbres, des indications d'arbres et des choses courent jusqu'aux collines. Et plus bas. Je vais juste être plus prudent avec le bâtiment qui coupe les bâtiments. Celui-ci est bien ici , détaillant ça. D' accord. D' accord. Redo cette année semble essayer et hors de lui. C' est drôle. Ma chance que vous lisiez, retouche Samir c'est n'hésitez pas à entrer et à modifier autant que vous voulez. Mais rappelez-vous, il y a encore une chance plus tard quand nous allons passer par les parties les plus sombres que vous, que vous avez besoin de tout mettre ici. Et je vais juste essayer de définir ces petits coups plus et peut-être que c'est un visa de pinceau rond, une brosse sèche. coups de pinceau. Juste un peu d'aide. Prochaine étape. Certains de ces bateaux. Et ce que je vais faire, c'est juste travailler pour obtenir des couleurs de base. Un à l'avant. Je vais aller utiliser un rouge et des couleurs plus chaudes. Très bien. Allons-y et mettons-le dedans. Comme ça. Une sorte de couleur warmish. Et en descendant, je vais me mêler un peu de bleu. À la base. Il y a un vert tournant et le temps il un bleu à la base ici, mais n'est pas si fort. Quelque chose comme ça. Il a explosé. Laissez-le faire son truc. Et sur la partie supérieure, en utilisant un pinceau rond, juste obtenir un peu plus de ces couleurs plus chaudes pour travailler avec. Plus rouge dans la forme et juste et définir les perles. Donc nous essayons de le faire maintenant. Et l'arrière du bateau est en fait ceci. On a ce genre de moda. Et nous vous indiquerons rapidement. Et jette un coup d'oeil Maintenant, est-ce que ce bateau est là ? Désolé, je pense juste à ce qui se passe réellement et essayer des couleurs différentes. Orange, comme ça. La base du bateau. Et va continuer à devenir comme ça. K détails. Excellente école, juste obtenir les nouveaux moteurs à l'arrière de ces bateaux rapidement. Je le détaillerai probablement plus tard. Et certainement en bleu. Maintenant, ici sur ça à l'arrière. Et je trouve une alternance entre les couleurs chaudes et fraîches qui fait vraiment la différence. Et garde les choses à l'air intéressantes. Tes peintures. Ne pas passer trop de temps là-dessus. Je veux juste le faire entrer. Alors prends une autre couleur ici. On dirait une sorte de gris violacé mélangé. Et le mélange que j'utilise est assez aqueux. C' est très léger. Alors je vais changer les choses en cours de route. Celui-ci est en fait beaucoup plus sombre. C' est à vous de voir. Vous pouvez utiliser toutes les couleurs que vous aimez. C' est un peu votre temps pour garder les choses intéressantes. Il y a essayer même un peu de clé jaune que vous pouvez ramasser et obtenir que là-dedans que vous pouvez simplement répéter que plus haut peut être jaune ou Yucca aussi bien, comme ça. Pour obtenir la forme de cet oiseau. Laissant des blancs entre les deux. Et en continuant. Encore une fois, je vais aller chercher un peu barbare et bleu. Faites ce voyage comme ça. Une sorte de grèves lâches. Ou peut-être bien. Et je pense que ça fait plus ou moins l'affaire. Celles-ci à l'avant. Et chronique obtenir des détails intermédiaires pour ces bateaux en arrière-plan aussi. Donc, certains vraiment en bleu que nous voulons obtenir un mélange plus fort juste apparaissent que de la même façon en bleu aussi. Un peu comme ça. Il peut s'agir d'un vote là-bas. Et on en a un ici. J' ai besoin d'accorder trop d'attention à ces choses parce qu'elles sont assez loin en arrière-plan. Mais je trouve que cela aide juste d'en avoir là pour donner à ceux qui sont au premier sens de l'échelle aussi. Mais comme vous pouvez le voir, je ne passe pas beaucoup de temps à les définir pour même ajouter quelque chose comme ça , cette distance. D' accord. Excellent. Et une chose que j'ai oubliée comme celle-ci devant. Et en fait, ça va rendre celui-là un bleu plus foncé. Avec un pinceau plat. En fait, le changement en ligne ira avec le rouge. Ça va probablement se transformer en une couleur violacée. La couleur encore chaude est bien. Et ça va mieux. La revendication de ce bateau. L' orange ici, le fond. Laisse ça comme c'est pour le moment. 4. Démo : Peindre à l'eau et aux ombres: Maintenant ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais aller directement dans l'eau et couper certains de ces bateaux. Donc pour vous montrer ce que je fais, mélangeant du bleu ceruléen et du jaune de Naples. Et ça me donne une couleur sarcelle, ce que je veux pour toute l'eau. Et m'assurer que j'en ai assez. Essaie ça. Ok. Donc, commencez par le dos, un peu la couleur turquoise ici, laissez quelques morceaux de Y dans les zones aussi bien. Ce k et le temps est vraiment de l'essence avec cela. Parce que tu ne veux pas trop jouer. Mais en même temps, vous voulez avoir suffisamment de détails et ensuite vous assurer que vous êtes en train de couper correctement les formes. Donc je fais juste de faire le tour de certains de ces bourgeons assez lâchement. Peut ne pas être parfait. Mais juste pour s'assurer qu'il y a un peu de ce plus léger bouffant qui sort juste de ces octets. Et on pourra travailler avec plus tard. Cela aide juste à ajouter, par exemple, juste pour devenir des micros ici afin qu'il reste sur la page. Largeur qui nous attend. Peut-être ne pas laisser ça là. Et juste continuer à aller dans la section est assurez-vous que vous allez plus léger aussi. Ou la zone arrière qui coupe ici. Ici, le dos en quelque sorte que je laisse cela tel quel. Et en descendant la page ici, je vais juste à nouveau, merci bien sûr que je laisse des zones de peinture, cette section comme ça pour qu'ils puissent y revenir plus tard parce que c'est, voyez moi un peu de temps pour faire ces bateaux sur la droite... côté main. Et nous voici, je suis venu avec un pinceau rond. Ce pinceau. Je veux dire, couper autour. Ces bateaux. Faites juste l'amarrage et coupez à travers ça. Comme ça. L' eau va être plus facile si vous commencez à faire la vitesse à l'avant d'abord. Tu crois qu'on a besoin d'en parler ? Ça ira. Et oups, venez autour de ces escaliers aussi. Des petits pas là-bas. Une partie bleue plus foncée aussi parce qu'elle est plus proche de l'avant. D' accord. Maintenant, nous avons le reste de ça que nous allons juste faire tomber en mélangeant un peu plus de Céruléen Blue. C' est, eh bien, je veux m'assurer que c'est un TED.com. Et nous les porterons sur la page. Et encore une fois, juste en coupant. Ici, les garçons ne sont pas comme ça ? C' est votre chance de le faire maintenant et assez lâche comme vous pouvez le voir, je ne suis pas trop en train de jouer. Nous pouvons ajouter les détails plus tard. Couper autour des bateaux et retirer vers le bas à l'avant. Ce que je vais faire, c'est ajouter de la peinture, bleu prussien, du bleu cobalt aussi. Décrivez la partie inférieure des garçons comme ça. Assis sur l'eau. Et faisons le reste de ça comme ça. Et cela va aussi sécher la logique. Donc il n'a pas l'air un peu sombre pour le moment, mais ça ira. Coupe autour. En arrivant à l'avant. Presque fini. Nous sommes maintenant une étape importante. On va mettre du bleu de cobalt plus foncé et mélanger ensemble. Ce que je vais faire, c'est juste tomber dans quelques vagues. Donc des choses comme ça, juste un peu de cette couleur impliquent juste des vagues. Laissez fondre, nous allons enregistrer des choses comme ça. Permettez-moi de changer la forme d'eux autour, mais j'utilise mon, mon bras pour dessiner l'assouplissement aide vraiment plus tard pour juste ajouter un peu de caractère à la peinture. Et je connaissais l'arrière, tu veux juste les rendre plus petits et un peu plus proches ensemble. Et alors que le poids du tuyau en acier est juste un moment fantastique pour entrer et faire cela. La seule fois où tu peux le faire. Peut-être des plus sombres aussi, des plus gros à l'avant. Et rappelez-vous toujours. Parce que c'est juste une fois de plus, aider avec la perspective. Excellent. Laisse ça tel quel. Je suis content de la façon dont l'eau tourne. Maintenant. La partie importante maintenant est juste de rassembler tout et ajouter dans l'ombre de petits morceaux de faits saillants et de choses comme ça. Donc je vais vraiment y aller et essayer de faire ça dans un gars, le bâtiment à gauche avec lequel on commence, et je me mêle. On a aussi du bleu au rouge. Allons-en en assez. Un peu de cadmium rouge alimentation de bleu, stand, obèses, jaune, ADN mixte, bleu là-dedans aussi. Donc on a juste un doc, un mélange de peinture comme ça va juste commencer par le premier et quelle sera la taille du pinceau aussi ? Je pense qu'ils devraient aller bien. Et on va entrer dans le gazon de ce bâtiment. On est là qui descend et frappe les arbres bleus et s'arrête là. Et nous avons des zones de ces bâtiments ici aussi. Je comprendrais que ces objectifs impliquent ce qui se passe. Et aussi commencer à ajouter des débutants qui brisent et les choses sous ces naissances qu'ils refusent bien, que et comme je l'ai dit, juste une ombre en dessous, par exemple. Alors, rappelez-vous juste de laisser un peu de ce jaune. Tu ne veux pas complètement effacer tout ça. Ajouter dans l'ombre en est un aussi. Et ça ne dit pas petite ombre là-haut. En descendant du côté gauche du bâtiment. Peut-être mec, vraiment tout ça. Ça prend ça. Et maintenant, nous traversons et nous entrons dans cette ombre sur ce bâtiment. Bernice est vraiment sûre de ce que c'est. C' est plus grand, plus grand mur. Alors regarde les ombres. Le bâtiment se tenait à l'ombre du mur. Intro à quelqu'un. Ils veulent dire comme ça. Quand on documente la loi à la base. Eh bien, jusqu'à l'endroit où les garçons commencent par laisser des éclats de lumière au fond. Un peu d'eau propre ici, trop douce et ce bord comme ça préserve ce peu de jaune. K. Vous allez travailler sur certains de ces bâtiments ici. Doc juste le panneau, le signe de ce bâtiment. Simple regarde ici. Des couleurs plus foncées ici aussi. Les micros qui arrivent. Aussi. Ici, il doit être plus sombre à l'arrière. Ici. On a quelque chose qui peint. C' est vraiment important parce que vous voulez laisser à la lumière sur le bâtiment du côté droit. Très prudent de le faire ici. Donc on peut entrer dans une fenêtre est plus tard. Et ce bâtiment ici, on peut parler et descendre. Elle va utiliser un peu plus Re mix, la couleur réchauffante, la main. Fais juste mon chemin là-dedans. Souvenez-vous de laisser ce toit de la même couleur. Ici. Se débarrasser de l'armoire d'ombre à travers le support comme ça peut conduire ces arbres ici, les mettre dans une teinte plus claire plus tard. Et accoster dans cette zone. Vraiment, je l'utilise juste comme une silhouette générale, pas trop déranger sur tous les petits détails. Et ici, vous pouvez même voir comment je suis sec zones de brossage juste laisser des morceaux de lavage précédent là-bas aussi bien. Ça garde les choses intéressantes. Et une façon simple, je suppose, d'avoir des bâtiments compliqués parce que nous ne voulons pas sécuriser toute la journée. En descendant vers l'avant maintenant, plus de brosse sèche laissant dans certains de ces arrière-plan lui donne du caractère. Je ne pense pas que vous devez tout colorer en k et ce genre de finitions d'ici. Je veux sécher le pinceau un peu plus. Et je vais aussi indiquer l'ombre ici au bâtiment comme ça. Et peut-être ici à la base. Doc dans ce haut a battu plus d' étapes intermédiaires, pas. Alors je vais faire quelques coups rapides avec la brosse plate. Nous allons les mettre à l'avant pour plus facile avec une brosse plate. Alors peut-être celle du bas. Tu seras fini. Certains des chiens de la passerelle se prolonge en quelque sorte à l'arrière. Indication. Ici. 5. Démo : Peindre les zones sombres: Donc, pour la dernière partie de ce tableau, vous remarquerez que ce sont juste les zones vraiment sombres qui manquent. Donc, des choses comme la fenêtre vont être les détails sur les bateaux, quelques ombres et quelques choses comme ça vraiment important pour vous assurer que vous les obtenez dans la peinture complète et obtenir les lumières et les sombres, les chiens quais dans la plupart un peu chiffres que j'ai dessinés ici. Ensuite, je vais ajouter à la fin. Donc ce que je vais faire, je vais en fait mélanger une couche de peinture. Vraiment juste mes primaires à mélanger ensemble pour me obtenir vraiment belle couleur sombre. Et cela va beaucoup aider. Juste pour faire ressortir un peu de détails supplémentaires aux extrémités. Et il y a un peu plus de ce ballon RCP là-dedans. D' accord ? Tout d'abord, ce que je vais faire, c'est que Chris va ajouter des détails et des bateaux. Et je ramasse juste un lavage plus léger de ces couleurs. Et ce que je vais faire, c'est que je vais juste indiquer cette zone ici dans le bateau et en haut du bateau. Et ils n'aimaient pas ça. Donnez-lui une dimension et faites-le plus vicieux. Et vous avez cette grande théorie du bateau ici aussi, aussi l'arrière du bateau. Et il y a juste l'indication de ce moteur là-bas. Faites la même chose pour ceux-ci. Encore une fois, indiquant quelques détails. En bas du bateau. Juste un peu sombre dans ça comme ça. Et nous le ferons pour que celui-ci soit bien là. Nous pourrions également ajouter un peu de détails comme ça. Vous pouvez juste des films mégabits. D' accord ? Maintenant le bateau ici peut dans ce fond là, zone là-bas comme ça. Il suffit de définir un peu plus et de garder les choses lâches aussi. K ne peut jamais être S1 ici. Et juste en disant, donnez une indication comme ça, celle-ci ici, que celle-là là. D' accord. Donc c'est un peu de détail ici à l'avant 19, juste obtenir quelques petits détails dans les poètes aussi bien que ça. Et celui-là à l'avant, presque oublié. Mais un important, eh bien, laissez-moi aller au rythme des détails, en gardant toujours cette terre droite. Et ce qu'on va faire maintenant, c'est certains des bateaux en arrière-plan, juste la même chose va juste un peu d'ombre sous le bateau. À cette distance, les réflexions ne sont pas si visibles. Vous pourriez avoir un peu de repos en dessous, mais il n'y a vraiment pas grand-chose là-bas. Donc la prochaine étape que je fais maintenant est de ne pas vouloir obtenir des gains quelques ondulations plus sombres dans l'eau. Et nous voulons aussi qu'ils soient mouillés à sec. Mais un gagnant avec des vagues et des ondulations dans l'eau, mais je vais finir ici. Et donc commençons par ce bateau ici. On utilise juste ce genre de motion. quelque sorte, avait levé le bon mouvement. J' utilise mes mains. Monsieur. J'utilise mes bras aussi bien à la place de mes mains pour déplacer le pinceau juste pour lui donner une sorte de sensation plus perdue. Allons jusqu'au premier plan. Maintenant, il est aussi sombre que possible. Et en mettant l'accent sur cette zone sous le bateau en particulier. Et peut-être quelques endroits ici et l'eau. Des repos plus petits comme ça. Et cela va aussi aider à définir ces bateaux à un peu plus de parties des vides de toute façon. Il suffit de créer un peu plus de contraste. Les coups de pinceau dans cette zone. Quand on se déplace vers l'arrière, je vais juste les rendre petits. Et donc Saran ici, mais je crée juste une petite sorte de rapports comme ça près de l'arrière. Et encore une fois, l'astuce est juste d'utiliser. Mes bras pour déplacer la brosse. Ça va créer des lignes nettes. Et ils vont être droit dans la même direction aussi. Et assure-toi juste que tu fais ça. Et certains plus grands à l'avant de ces plus grands que j'ai peut-être connecté par tout ce que je ne ferai pas est vraiment souligné les ombres et les reflets de la pointe au premier plan ici. C' est ça qu'il faut être assez évident. Et peut-être en aller à l'arrière. Et juste les faire serait plus petit. Et reviens comme ça. Vraiment, vraiment les remarquer. Ça va créer ce sentiment de profondeur dans la peinture. Il touche quelques zones. Encore une fois. Un autre qui arrive comme ça. D' accord. Laissons ça comme il est pour le front. Et puis on va y ajouter quelques détails. Bâtiments. Et j'ai vraiment envie commencer avec la marche de la serviette et je vais dessiner le petit peu de brossage. Et il y a certaines de ces fenêtres. Donc c'est 11 fenêtre. Numéro un. En fait ici, un autre ici. Peut-être là et la lumière. Donc juste une brosse sèche comme ça fait une différence. C' est juste dire que ça va quand le fait et qu'il a une bêta d'un ici. Et je suis juste à la ligne comme ça. Et si peu de détails aussi bien en dessous de ces zones ici. Ça va aider à garder cette dimension battue IV. Définissez-le plus. Et le sommet de ces petits sou deux comme ça. Et peut-être ajouter un peu d'obscurité sur les côtés ici. Fais-le sortir. Et nous allons répéter vraiment cette fenêtre ici, une autre fenêtre ici. Non, non, je ne suis pas la référence. Exactement aussi bien, juste en l'utilisant. Généralement. Mettre certains de ces détails comme ça. Et construire ici qui a une sorte de zone. Ils ne vont pas simplement éclater. Oups. Je vais toucher cette zone avec ma paume loin pour le problème du nœud inférieur. Et nous allons travailler dans ces bâtiments comme pour y faire des détails. Et quelques coups de pinceau rapides et un Windows, quelles que soient leurs lignes pour se connecter. Et le fond du mur est en fait des petites pauses choses sur cela. Et je vais juste utiliser un pinceau sec et au moins les indiquer. Lu séparation ici aussi. Et dit écoute, je vais dire qu'on a beaucoup de choses ici. Double vitrage, Mlle section. On ne serait pas plus loin là-bas. Et la fenêtre est en fait un peu plus douce parce qu'ils sont dans la lumière directe du soleil. Il va indiquer quelque chose là-dessus. Même pas trop déranger avec les détails. Sous son nom de section, Guardian 2. D' accord. Et nous allons jeter un coup d'oeil dans ce domaine. Voici la beauté de l'obscurité, OK, qui en fait, qui va réellement faire ressortir certains de ces détails et souligner quelques bords. Et je ne veux pas déranger trop commun jusqu'à ce qu'il ajoute des fenêtres et des choses comme ça. La section comme cette somme ici. Donc, nous allons juste utiliser l'image de référence pour choisir quelques nouvelles villes. C' est possible. Et vous avez le soleil, le bâtiment ici sous la lumière directe du soleil. Eh bien, des fenêtres, des choses comme ça. Et il y a aussi des zones derrière. Quelques petites fenêtres et des choses. Dans ces bâtiments de prétention. À l'arrière. Nous impliquons juste quelques détails, pas beaucoup. Vraiment ça se passe là-dedans, mais une indication de ce Zui Tu as besoin de l'obturateur, tu deviens un travers. Ici, juste en dessous de ce bâtiment. Ont tendance à regarder ce bâtiment principal. On a tout un tas de fenêtres partout et on va les mettre à peu près pas passer toute la journée pour amener des adultes. Ce dix est trois étages de ces fenêtres. Rappelez-vous, gardez ça à l'esprit et utilisez-en un peu. Donc, nous avons des combinaisons de quelques coups de pinceau secs comme j'utilise maintenant aussi. Quelques arbres à l'avant du bâtiment, qui couvrent certaines des fenêtres. Et je les ai indiqués là aussi. Sous le toit, il y a un peu d'éclats. Prenons cela dans certains des sommets des bâtiments aussi. Et ça implique juste une maison de rencard là-bas. Alors pense où d'autre peut-on être là ? Juste l'indication du côté du mur ? Suis-je et je vais brosser un peu de ça comme ça. D'accord. Et je peux faire plus sombre en dessous ? Vraiment l'arbre est juste quelques zones sombres près du mur. Juste comme ça. La pourriture, un peu d'ombre. C' est tout ce que vous devez vraiment faire. Un petit peu là. Et va en fait des gens et des choses comme ça ici dans le spectacle que nous pouvons essayer de pop in, être plus léger et plus de bâtiments. Et faisons ça. Et nous avons juste quelques petits morceaux comme ces pinceaux secs, ce bâtiment ici. La brosse sèche qu'on a juste quelques fenêtres, mettons-les. Grande fenêtre au niveau de la couche supérieure. Et puis il y a une couche de ces bâtiments ont des fenêtres ici. Cerceaux juste pour adoucir les fenêtres souvent plus grandes. Donc, nous devons le faire. Et il y a aussi une sorte de plus grandes portes ici. Ici aussi. Au fond de l'isme-obscurité Daniel court, qui est essentiellement mur, va jusqu'à environ ici. Et je vais juste marquer certains des bâtiments à certaines zones bleues, les devins, partout où vous cônez, ou certains des bâtiments et le faire dans certaines zones et pas roi à la référence tout le temps. K. Et pendant que j'y suis, faisons quelques chiffres. Donc j'ai 11 gars ici et marchant dans cette direction. Quelqu' un ici. Quelqu' un ici, peut-être mais quelqu'un que des ombres sont jetées sur le côté gauche comme ça. Certaines personnes ici et juste obtenir quelques indications de quelques chiffres. Plus petite distance aussi. Alors assurez-vous d'indiquer que vous voyez à peine ce qui se passe. Juste des pairs. Donc les petits blobs comme ça. Et ce sont des gens sur la plage. Et la plage moi, les gens ici près de l'eau. Je vais juste indiquer quelques points bleus ici. Je ne veux pas passer toute la journée à lire ce qui se passe dans leur financement. Tout bouge, juste en essayant de rendre ces chiffres et plus proportionnés, rééchantillonnent. D' accord ? Ajoutez des oiseaux. Prendre un peu d'air, c'est. Ici, on a de la peinture, éclaboussures ou quelque chose comme ça. Tu peux les transformer en oiseaux de toute façon, vraiment. Parfois, tu dois être un point culminant à gauche. Dis ici. Ça a été transformé en un projet de loi. Ici aussi. Gardez-le varié. C' est important de le faire. Donc ils ne sont pas tous exactement les mêmes. Somme avec leurs ailes orientées vers le bas ou vers le haut. K. Et la dernière chose qu'on va faire est juste ajouter quelques petits coups de pinceau secs dans le dos. La zone t indique quelques arbres. Juste ici, quelques zones sombres des oubliés de faire ça avant. Une fois pour sortir trop. Donc, les coups de pinceau secs sont ce que vous pouvez faire. Choisissez quelques zones. Il suffit de souligner vraiment être capable de remarquer. Mais il y a peu de détails là-dedans que vous devriez indiquer. Plutôt que de dessiner, de peindre toutes les petites choses. En regardant ce que nous devons faire d'autre, peut-être juste une définition ici sur les sommets de ces bâtiments. bien Ehbien, pour la plupart, je pense que c'est à peu près fini. Est de choisir des zones. Il ya peu besoin d'être plus détaillé. Donc au moins faire semblant de branches d'arbre qui viennent comme ça. Donc peu de repos, ça essaie de résumer. Ce que vous voulez faire à partir de maintenant est vraiment juste de trouver des morceaux et des morceaux que vous sentez que vous voulez ajouter, mais il doit inutile et terminer maintenant avec badigeon. Donc ici, une chose que je ferais probablement est juste sombre dans ce bateau, le fond du bateau, ni la France, je ramasse du pain, un peu de rouge, Tao que vers le bas et juste passer sur celui-ci doit être plus sombre. D' accord. Ils disent que ce sont ceux qui sont au fond des bateaux. Ce que je vais faire, c'est juste utiliser un peu de poussée maintenant à quelques faits saillants de la faune pour la peinture et cette palette cosh. Donc ramasser certains de ces dieux jaunes et un petit peu ici et un peu de couleur dans le bateau. Jaune là-dedans. Ce petit tampon souvent. Et le reste, c'est juste d'être en baisse. On a besoin d'un peu voulu mettre un peu de couleur là-dedans. Et voici aussi des parapluies et ce genre de choses, juste des petits morceaux de couleur que je pensais être sympa si on ajoutait. Donc, si nous ajoutons juste certains, peut-être lire aussi ici. Ne le fais pas trop. Et un peu de bleu. Et ça fait ça avec un peu large et juste un tout petit peu de ça. Et puis nous le ferons le ferons ici. Eh bien, juste pour entrer dans certaines de ces indications comme beaucoup de cartes de vagues. Mais l'essentiel, c'est qu'on va chercher un peu de jauge, un peu de badigeon. Pourquoi plus ? Mélangez ça avec un peu de ces bleus. Encore une fois et nous pouvons obtenir certains de ces effets comme ça. Soudain à travers beaucoup de repos en passant au-dessus du sommet n' est pas retrouvé. Votre n'est pas de regagner si les vies en arrière, mais vous la meilleure chose que vous pouvez faire. Et en petits morceaux ici, trop, mais juste quelques petits morceaux du milieu. Et dernière étape, quelques reflets blancs. Ramasser un peu de badigeon, pur badigeon. Mais j'ai en bouche et un peu d'eau là-dedans, mais c'est surtout juste du tube. Et quelques chiffres sont, nous allons le comprendre. Mettez en évidence cela. Numéro un. Là. Trop. Essaie ça. Mettre des choses. Ici. L' arrière-plan aussi. Voir les indications d'un peu de détail qui accroche sur une partie de la soudure des fenêtres . Cela leur dire que c'est Windows, est Windows. Des briques aussi. Et je dirai que c'est fini. 6. Projet de cours: Pour le projet de classe, vous trouverez une photo de référence gratuite, image de référence libre de droits de cette scène de critères Chin. Donc, ce que je veux que vous fassiez, c'est juste esquisser les principaux éléments des saints. Nous voulons entrer dans tous ces bâtiments à l'arrière, mais les réduire en plus grandes formes et ensuite lentement affiner les détails et le crayon. Mais rappelez-vous juste un croquis au crayon très lâche. Beaucoup de détails seront faits dans la peinture réelle. N' oubliez pas d'emmener les bateaux aussi. C' est probablement l'un des éléments les plus importants dont ils ont besoin pour être assez précis, surtout lorsque vous descendez au premier plan. Une fois que vous avez fini avec cela et vous êtes satisfait la quantité de détails que vous avez là-dedans. Et vous avez assez de planification pour commencer avec la peinture, continuer et utiliser les conseils et les techniques de cette classe, ainsi que des vidéos pour rendre votre fou. Et une fois que vous avez terminé, téléchargez ça dans les projets, j'ai vraiment hâte de voir ce que vous venez avec. Et comme toujours, si vous avez des questions, des difficultés, n'hésitez pas à laisser un message dans les discussions ou dans les projets.