Chutes d'eau - Paysages à la gouache !

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ma classe Skillshare. Je suis Simon, je suis un artiste indien. D' après nos interactions précédentes, vous savez peut-être déjà à quel point j'aime peindre des paysages et expérimenter différents médiums. Vous pouvez consulter mes œuvres sur Instagram. Je vais par le nom de l'eau refroidit. Bon nombre d'entre vous n'auront pas plus de séances sur les paysages karstiques. Alors me voici avec le, une autre classe. Dans ce cours, je t'apprendrai à épingler ce faisceau de cascade semi réaliste. En plus des cascades, vous apprendrez également de nombreux autres éléments, astuces et astuces qui peuvent être appliqués sur d'autres paysages. Appliquer la bonne technique au bon endroit est l'un des points à retenir à la fin de ce cours. Cela vise également à renforcer votre confiance dans les paysages semi réalistes. Même si les peintures semblent complexes, elles sont décomposées en étapes plus simples et réalisables. Donc, sans plus tarder, commençons avec la classe. J' ai hâte de voir vos projets de classe. 2. À propos du cours: Ce cours va couvrir tous les détails minuscules. Il peut sembler un peu prêter la session, mais sera amusant et facile à suivre le long. Les techniques dans le mur seront expliquées au fur et à mesure que nous avons parcouru. J' ai déjà posté une autre classe sur les bases de gosh, si vous êtes nouveau dans ce milieu, je vous suggère de passer par la classe de niveau débutant sur mon profil Skillshare. Dans le prochain chapitre, nous examinerons les fournitures d'art dont nous aurions besoin pour la classe. 3. Fournitures artistiques: Avant de commencer le cours, je vous guènerai à travers toutes les fournitures que j'utiliserai en classe. Vous n'avez pas besoin d'avoir les mêmes fournitures. Tu peux aller avec tout ce que tu as déjà. Commençons donc par les journaux. Je vais utiliser Gross conduit 250 GSM papier mixte. Il a une texture lisse qui est idéal pour laver les peintures. En venant à la peinture, j'utiliserai la philosophie de l'art, mon Dieu épingles. Il a huit en callosum, je vais également utiliser un dieu large séparé 2k. Ensuite, nous aurions besoin d'une palette de mélange pour mélanger les couleurs. Alors je vais aller avec un morceau de verre, mélanger les couleurs. C' est de l'ancien cadre photo que j'avais déjà. Un crayon pour dessiner et masquer du ruban adhésif. Je suis en carton pour enregistrer les gens. Vous pouvez même lui sur le papier sur la table elle-même. Qui en a un pour nettoyer les brosses ? Voici les pinceaux dont vous auriez besoin pour la classe. Vous pouvez aller avec n'importe quelle taille similaire. Bon, alors commençons. 4. Projet Waterfalls #1: Bonjour encore. Bienvenue au cours des chutes d'eau de squash. Laissez-nous un aperçu de la peinture. Nous avons un beau ciel lumineux avec des nuages qui sont un couple d'oiseaux qui volent dans le ciel. Ensuite, nous avons des cascades comme élément focal principal qui sont clips plus sombres de chaque côté des cascades et au-dessus des falaises est la ligne dense des arbres. C' est une journée ensoleillée et lumineuse, où les arbres sont éclairés par le soleil. Il y a des éclaboussures d'eau créées par le faux, qui à son tour crée les ondulations dans l'eau. Et puis nous avons partiellement submergé des roches dans la piscine d'eau. Et certains pour moi, des ondulations dans l'eau. C' est tout au sujet de la vue d'ensemble. Aujourd'hui, nous peignons la première peinture dans les CD de chute d'eau. Nous commencerons par fixer le papier fermement en utilisant du ruban adhésif de masquage. Ceci est fait pour éviter l'eau de l'épingle qui pourrait aller du papier lub-dub pendant la peinture. Alternativement, nous pouvons utiliser un bloc de papier où tous les côtés sont collés. Ensuite, nous marquerons la composition de la peinture à l'aide d'un crayon. Donc, vers le milieu du papier, nous allons dessiner une ligne légèrement appelée. Ce seront les traces de la chute d'eau. Juste au-dessus de cette ligne, nous allons dessiner un code parallèle inversé. Donc ce sera la falaise. Et au centre de cette falaise, nous allons dessiner la structure de l'eau bout. En haut de cette zone. Ils vont peindre les arbres. Pour l'instant, je vais marquer la formation. Ce sont les lignes de crayon à la crête et à la base des cascades. On ne rencontre pas de marques de crayon ici, alors efface-le. Je vais écrire. Commençons donc avec la peinture. Je vais vous expliquer leurs techniques pendant que nous peignons le long. Commencez autrement ne vous inquiétez pas. Vous serez pris comme. Et quand nous procédons à la classe un plus tard commencer à peindre le ciel. Nous choisirons le bleu outremer pour le ciel. Donc, nous irons avec humide sur la technique humide. J' applique de l'eau propre sur le papier à l'aide de ma brosse ronde. Vous pouvez utiliser une brosse plate ou tout autre grand pinceau que vous avez. Notez que le papier ne doit pas être trop aqueux pour cela. Ensuite, nous allons utiliser des broches diluées dans le rapport deux est 23. Voir des parties d'eau et deux parties de l'Espagne. Appliquer ce mélange sur la surface humide. Maintenant, mouillé sur mouillé donne un beau fond doux. Laissez consciemment quelques taches blanches entre les deux pour représenter les nuages blancs dans le ciel. En continuant, nous peindrons les falaises qui entourent la cascade. Donc, je choisis le noir comme couche de base. N' hésitez pas à choisir n'importe quelle nuance plus foncée comme alternative. Cela dit, mouillé sur la technique sèche au lavage, nous allons utiliser des TPN moyennes cohérentes pour bloquer la zone. Pour ajouter d'autres détails sur la falaise, la couche primaire doit être sèche. Si vous essayez d'ajouter des détails pendant que le papier est mouillé, vous n'obtiendrez pas les résultats requis. Alors soyez conscient de cela. Le timing est un facteur important lors de la peinture. Gap dans le centre, qui forme plus tard les cascades supérieures. Ensuite, nous allons peindre les arbres sur le dessus des glyphes. Utilisez doper les arbres vous, ou vous pouvez utiliser n'importe quel vert foncé que vous avez. Si vous avez seulement vert milieu de gamme, alors vous pouvez faire noir ou gris de Payne pour obtenir sa teinte vert plus foncé. Bon, donc je vais tamponner ma brosse doucement et faire la forme des arbres. Les arbres et la peinture noire pour montrer quelques ombres. Quand la lumière tombe sur la canopée des arbres. reste des arbres a l'air plus sombre. Donc, pour cette zone de canopée, qui est zone éclairée par le soleil, Nous avons vraiment fait un bas, ce qui nous donne une couleur verte plus claire. Ici, nous appliquons le vert Slido sur le piano pour créer notre effet ensoleillé. Nous allons le laisser sécher pendant un certain temps afin que nous puissions ajouter plus de détails plus tard. Ensuite, revenons à la falaise pour ajouter quelques détails supplémentaires. Nuance de brun ou été Tiana, n'importe quelle couleur marron fait qu'il est allé noir ou brun foncé mélange minuscules lignes sur la falaise pour créer une texture. Vous pouvez vous référer aux photos sur Internet et essayer différents types de textures. J' ajouterai également quelques lignes noires pour la profondeur et les ombres. Si vous observez que ces retards le bon contraste et le drame, avoir le bon équilibre des ombres et des lumières sont si importants. Donc, si vous manquez cette partie, votre peinture peut apparaître 2D. Donc ici, j'ajoute les ombres sous la verrière en utilisant la couleur noire. Cela ajoutera un sentiment de profondeur et de dimension que nous recherchons. Et les ombres sur la partie supérieure aussi. Ensuite, trivial, ajoutez quelques faits saillants sur les falaises. Donc, pour ça, ils sont calmes et mélangent avec du brun. J' utilise le brun qui est déjà sur ma palette. Alors prenez ce mélange et peignez des lignes sur la falaise. Donc, à partir de maintenant, il peut sembler plus sombre, mais à mesure qu'il sèche, il apparaîtra une couleur beaucoup plus claire. Ensuite, j'ajouterai quelques traits minces en utilisant le noir pour créer les zones plus sombres sur la falaise. Ensuite, nous allons peindre des herbes et des arbustes plus petits sur les falaises en utilisant une couleur vert plus foncé. Vous avez juste à coincer le pinceau pour obtenir l'impression des herbes. Maintenant, nous peignons à la base de l'impulsion, les couleurs requises, bleu persan, noir et blanc. Ici, je vais avec la technique humide sur sec, ce qui signifie peinture humide sur papier sec. La bonne couleur en mélangeant le bleu et le noir. La couleur de cette zone doit apparaître plus foncée par rapport à celle des zones vers plus ou faux. Essayer de mélanger le bon type de bleu ici. Nous allons donc peindre les zones plus légères, la dynamique du bleu et du blanc prussien. Avoir différentes valeurs tonales de l'effet gradué bleu océan dans l'eau. Donc, si vous observez le premier plan, sont l'ADR vers le point de vue apparaît plus sombre. Et l'idée est, et la zone vers ce qui est bleu clair en couleur. Donc, il y a ces effets gradués du poids au bleu plus foncé. Ensuite, nous allons ajouter un sentiment de profondeur dans les cascades. Nous irons avec de la peinture bleue plus claire, quelques petites lignes sur les cascades. Lorsque la pression diminue plus, l'eau semble plus blanchâtre dans l'APRN. Il y a toujours des éclaboussures et des saupoudres de toucher des méandres d'eau. Donc, en utilisant de la peinture blanche, nous allons saupoudrer quelques gouttelettes. Ensuite, nous allons ajouter les ondulations dans l'eau en utilisant différentes valeurs tonales de bleu. chute d'eau descendante doit avoir plus de dimension. Nous allons donc ajouter de la peinture grise sur les bords de la cascade pour obtenir l'effet requis. Commençons les gouttes de marais salants et les rochers. Nous allons utiliser de la peinture noire. J' ai toujours la couche de base. Puis la forme des rochers. Entre-temps, réparons les parties qui ont apporté une certaine amélioration. Même si nous avons appliqué les couleurs plus foncées plus tôt, cette couche particulière semble encore brunâtre après drain. Donc heureusement, nous pouvons ajouter plusieurs couches dans Dieu. Donc, je vais à nouveau appliquer des haricots noirs. Squash nous donne la flexibilité des deux acryliques tout en maintenant l'esthétique de ce que les couleurs. Donc, il devrait, nous allons essayer d'améliorer les éléments qui sont déjà peints. Ensuite, nous allons peindre quelques branches entre le feuillage. Utilisez un pinceau fin pour peindre les branches. Comme il s'agit d'une peinture de plus petite taille. Donc, il est bon si vous avez un pinceau fin pour peindre les branches. Vous n'avez pas à vous soucier de créer les remodelages exacts vos quelques petites lignes dans des directions différentes feront l'affaire. Ensuite, nous allons ajouter quelques feuilles plus légères. Tu es là au hasard. Ainsi, la couche de base des roches semble déjà sèche. Il est temps de peindre quelques faits saillants ici. Nous allons donc ajouter quelques coups plus légers sur les rochers. Les faits saillants dépendent de la direction de la lumière tombant sur ce sujet. Donc, ici, nous allons supposer que la lumière tombe de la partie supérieure. Nous allons donc épingler la zone supérieure plus claire en couleur, puis ajouter les ombres dans la partie inférieure. Vous pouvez aller en différentes couleurs pour les rochers. Donc, ici, vous pouvez créer un dégradé de la lumière à l'obscurité. partie supérieure étant la zone la plus claire et mortem étant la plus sombre. Donc entre les deux, vous devriez avoir un ton médium. Donc, pour les tons moyens, vous pouvez aller avec le numéro de rangée grise ou la sienne brûlée sur notre mélange de toutes ces couleurs. J' ajoute sur la partie supérieure des rochers pour représenter les faits saillants. Nous devrons également ajouter le reflet des roches dans l'eau. Donc, nous allons ajouter une couleur plus foncée. Ajoutez quelques petites lignes créant une impression des ombres. Nous l'avons fait. Faites tourner les roches, l'eau, l'eau dans le plan d'eau autour de ces ADR. Nous aurons une sorte de repousser pour moi. Donc, nous allons épingler cela en utilisant la couleur blanche. Appliquez juste quelques petites lignes. Maintenant sur la crête de la cascade que cette partie supérieure, nous allons ajouter quelques couleurs plus sombres pour créer une séparation entre le ciel et l'eau. Donc, en Gosh, été êtres ou leader, les couches initiales seront peintes en utilisant la technique humide sur humide. Les éléments ultérieurs comme les détails et l'ajout de lumières et ombres seront effectués en utilisant la technique humide sur sec elle-même. Il pourrait y avoir de nombreuses façons de le peindre, mais c'est la technique que je suis. D' accord, alors laisse-moi ajouter quelques oiseaux dans le ciel. C' est purement facultatif. J' ai toujours aimé prétendre. Quelques planches admirant la vue. Tout comme les humains, la nature leur appartient d'évaluer. D' un côté, j'ai toute une classe qui enseigne différentes poses d'oiseaux en vol. N' hésitez pas à le vérifier. À ce stade, je préfère voir ma peinture à distance et trouver les pièces à réparer qui ont besoin d'être corrigées. Avec mon expérience, je peux vous dire qu'aucune flexion n'est complète sans ces retouches. Cette peinture semble complète. Alors laissez-nous maintenant, satisfaire vies dans l'humeur, la bande de masquage et y dans cette session, jusqu'à. Voilà, tu y vas. C'est le dernier aspect de la peinture. J' espère que vous avez eu une séance d'apprentissage amusante avec moi. Donc oui, je te verrai dans mon prochain projet de classe. 5. Projet Waterfalls #2: Bonjour et bienvenue au deuxième projet de la classe sur les théories des chutes d'eau. J' ai déjà maîtrisé les côtés du papier en utilisant du ruban adhésif. Dans notre projet précédent, j'ai expliqué le processus de masquage. Vous pouvez vous référer à la même chose. Laissez-nous avoir un aperçu de la broche dans et le haut. Nous avons un ciel sombre avec moins d'oiseaux qui volent autour duquel nous avons une masse terrestre avec les vieux arbres. Dans la partie médiane, nous avons des chutes d'eau peu profonde descendant contre la structure rocheuse noire. Donc, ici, nous avons une texture horizontale sur les rochers. Plus loin ci - dessous. L' eau coule pour former un ruisseau étroit. Le ruisseau a un peu en partie, donc la plupart des médicaments de chaque côté du ruisseau qui est vert luxuriant pour notre fin. Marquons la composition de la peinture avec un crayon. Nous allons tracer des lignes horizontales dans la moitié supérieure du papier. Ces lignes représentent la roche contre laquelle coule les chutes d'eau. Ensuite, nous allons dessiner les contours du flux. Il commence à partir de la base des cascades et s'étend vers l'observateur ou le point de vue. En arrière-plan. Nous allons dessiner des arbres de différentes tailles. Au centre, nous allons dessiner le contour de ce qu'une feuille. Commençons par peindre les rochers. Alors laissez-moi faire quelques umber brûlé avec bleu outremer et blanc pour obtenir un ton grisâtre chaud. Ajoutez également un soupçon de complément de la lune que nous essayons de mettre dans la peinture. N' hésitez pas à ajouter du noir si vous le souhaitez, ou une nuance plus foncée. Peindre la roche avec ce mélange devrait appliquer ce mélange de couleurs ou côté maigre de la zone parallèle. Et évitez de peindre sur le seul domaine que nous avons résolu. Laissez vide de l'espace vertical au milieu pour accueillir la cascade. D' accord, nous allons ensuite peindre le ciel. Alors allons avec un mélange de couleurs très clair. On va faire de l'ocre jaune et blanc. À ce sujet. Je vais ajouter un peu pour nous sortir de la diapositive de remise d'outils basée. Cela fait sur la partie supérieure du papier. J' utilise ma brosse angulaire. Vous pouvez même aller avec une brosse plate ou une grande brosse ronde. Tout ce que vous avez besoin pour étaler les couleurs. Cette partie supérieure sera plus saturée que la partie inférieure du ciel. Donc, utilisez de l'eau pour donner un effet de gradient agréable. Nous avons donc peint la couche de base pour le ciel. Alors que le papier est mouillé, il est temps d'ajouter des nuages. Ajouter un peu de gris au mélange existant. Et quand cela, nous peindrons les nuages pour un peu de détails. Des nuages minuscules. Je vais passer à ma taille deux brosse ronde technique utilisée pour ajouter les nuages est humide sur mouillé. Bien que ce ne soit pas l'élément central de la peinture, sorte que vous pouvez totalement l'ignorer. Si vous n'êtes pas intéressé aussi. Dans les nuages. Vous pouvez même avoir un effet de lavage plat Graded dans le ciel. Cela suffira aussi. Nous le laisserons à vous et passerons à notre prochain élément. Ensuite, nous allons aller de l'avant pour faire mal le ruisseau. Ici, nous allons utiliser la technique humide sur humide. Appliquer de l'eau claire entre les limites du cours d'eau. Appliquer de l'eau pour suivre humide sur technique humide. Cela aide les couleurs à se propager vraiment bien sur le papier. La couleur que nous allons utiliser est un mélange de bleu outremer ou de violet et un peu de noir pour juste valeurs seulement. Je vais donc utiliser un mélange très dilué de cette peinture et appliquer sur les bords, laissant derrière moi la partie médiane du ruisseau vide pour former le reflet du ciel ci-dessus. Mais le rendre plus spectaculaire, appliquer concentré le long des bords. En sortant des coins, ce sont les hommes et la douleur du coin afin de créer un effet d'ondulation. Ensuite, nous allons travailler sur les herbes vertes de chaque côté du ruisseau. Pour la couche de base, préparez un mélange de noir et de vert. Ajouter un petit peu d'ocre jaune pour ajouter un chaud. est pas nécessaire de cocher la couche de base. On pourrait aussi diluer ? Parce que nous ajouterons plus de détails plus tard. Appliquons cela de chaque côté du flux. Une fois que c'est fait, nous le laisserons sécher. Plus de détails sur les rochers. Votre brosse doucement pour créer une impression ou des lunettes de soleil avec une bonne quantité de seulement haricots noirs. Appliquer des lignes pointillées le long des roches. Donc ici, j'applique des lignes horizontales. Donc cette roche a la texture horizontale à elle. J' aime celui du chapitre précédent où nous avions des rayures horizontales en regard à gauche. Faites glisser le pinceau au hasard. Afin d'obtenir une texture aléatoire. Gardez à l'esprit que les coups de pinceau doivent les lire. Si c'est pas Dre. Il s'agit essentiellement d'une technique de brosse sèche. N' hésitez pas à consulter la classe de lavage où j'ai expliqué toutes les techniques en détail. Nous devrons créer cette texture de chaque côté des feuilles. D' accord. Ok, nous allons limiter votre pour l'instant et passer à peindre les cascades. Il est temps de marcher sur le volume d'eau lui-même. Appliquez donc une peinture blanche épaisse le long des cascades. La direction du coup de pinceau est très importante ici. J' ajoute de la peinture blanche supplémentaire autour des cascades. Les arbres dans le fond ou la roche. Donc, d'abord, la base pour les arbres utilisant. Ensuite, nous allons mélanger le noir avec le vert foncé. Donc, ici, nous allons essayer d'ajouter un sens de la dimension en tamponnant les zones aléatoires de l'ensemble de peinture. Ensuite, nous allons peindre des arbres de toutes sortes de formes. J' ai un cours détaillé sur la peinture des arbres. Vous y trouverez votre inspiration. On va peindre les pins un à la fois. Tout ce que vous avez à faire est d'appliquer des coups de pinceau zigzagging pour suggérer les branches de pin et les feuilles. Ajoutez également quelques arbres nus entre les deux. Nous peignons si ce soit des arbres que vous êtes, sorte que vous pouvez ajouter dans votre type préféré d'arbres que vous voulez. Comme il s'agit d'un papier de plus petite taille. Donc, je vais vous suggérer d'aller avec un pinceau rond fin ou plus petit pour obtenir un bon repos ou trois formes. Maintenant, nous ajoutons le feuillage est en tamponnant la brosse. J' utilise une brosse ronde de taille deux. Ici, j'ajoute simplement un peu de couleur noire dans les coins. Cela agira comme les charges. Vous n'avez pas besoin de définir initier. N' hésitez pas à changer la couleur du feuillage si vous le souhaitez. Mais soyez conscient de la lune, que la méthode des couleurs ou le début. Avec la brosse fine, il est plus facile de travailler sur le dont j'avais besoin. Nous allons le laisser ici pour l'instant et passer à l'herbe. Vous pouvez donc suivre avec moi pendant que je peins ces arbres. Pour l'instant, je veux peindre des adresses. La couche de base a séché. Alors laissez-nous plus de détails. Utilisera des petits traits verts plus foncés pour les graminées. Vous pouvez varier les coups de pinceau pour obtenir une combinaison de Tim. Tim fait la couche de base. Ensuite, je vais mélanger un peu de vert. Pour ce mélange, nous allons appliquer des zones aléatoires de préhension. Peinons les rochers et les cailloux. Corde. Utilisez des peintures noires pour le blocage des couleurs. Avec le blocage des couleurs, vous obtenez une meilleure idée de la forme et de la taille. Les objets qui sont plus proches de l'observateur, la taille des IPO. Ceci est très utile pour séparer le premier plan de l'arrière-plan. Aussi, jouons quelques roches au milieu des roches qui sont plus proches des cascades semblent plus petites et celles qui sont plus proches de l'observateur semble plus grande en taille. Nous pouvons travailler sur les reflets et les ombres. Nous allons le laisser pour l'instant et retourner aux arbres. Donc ici, nous avons besoin d'une densité orange pour les arbres. Alors ajoutons un peu de feuillage à des médias aléatoires pour créer un look concentré comme stratégie sauf vert et créer le feuillage. Je vais mélanger cela avec de l'ocre noir et jaune et de la douleur, différentes valeurs tonales de vert pour que nous puissions avoir vert frais et un vert en même temps. Vous pouvez ajouter n'importe quelle couleur que vous voulez. Encore une fois, soyez conscient de ce que vous allez dire. J' ajouterai quelques lignes verticales droites entre ces arbres pour suggérer des troncs d'arbres nus et droits. Ici, j'ajouterai le feuillage des arbres qui se chevauchent pour créer un sentiment de profondeur. Et appliquez des robinets aléatoires sur les arbres pour créer la ligne d'arbre. Je tamponne ma brosse ronde de taille deux pour créer une impression du feuillage, moyenne différente direction que j'essaie d'atteindre et un effet irrégulier sur les arbres. Je vais prendre. Il y a déjà une couleur de loi sur ma palette. Donc je vais utiliser ces couleurs pour peindre l'arbre pour les âges. Maintenant, si nous faisons si rouge écarlate avec du vert sève, nous obtiendrons toute couleur marron, rouge. Donc avec ce mélange de couleurs, je vais peindre un autre binaire. Donc, nous allons avoir un arbre légal en arrière-plan. Ensuite, je vais utiliser un ocre jaune pour peindre un pin et utiliser la même couleur pour le feuillage sur les arbres. En continuant, je vais créer pour d'autres textures sur la zone ROC en utilisant la couleur noire. Utilisez des haricots noirs épais pour créer délicatement la texture à l'aide de l'effet pinceau sec. Je vais donc glisser doucement mon pinceau pour créer une texture plus foncée. Vous n'avez pas besoin de vous concentrer sur la même texture que la mienne. Puisque les coups de pinceau sont faiblement contrôlés, vous pourriez vous retrouver avec une texture similaire. Pour les gaz, nous allons ajouter quelques ombres en utilisant la couleur noire. Donc, ici encore, nous allons répéter les mêmes coups de pinceau. Ici, quand je peins des herbes de couleur noire, ça ne veut pas dire que les herbes sont noires. Cela signifie simplement que ce sont les ombres qui apparaissent comme noires dans la nature. Ensuite, nous allons aller de l'avant et ajouter des arbres de couleur plus foncée le long de la ligne de base. Cela représentera l'ombre au fond, laissant un effet plus léger et ensoleillé sur la partie supérieure des arbres. J' ajouterai également du feuillage noir sur les arbres. Donc, dans mes peintures à la gouache, je revisite habituellement les éléments de la peinture et ajoute couleurs plus foncées et plus claires pour équilibrer la composition et gérer le contraste de la peinture. engagement de votre peinture est un facteur clé pour améliorer vos compétences en peinture. Cette pratique vous sera très utile lorsque vous peignez vous-même, comme à partir des références ou de votre imagination. Maintenant, ajoutons quelques faits saillants sur les lunettes. J' utiliserai du vert clair. En mélangeant le vert et le jaune. Utilisez ce mélange de couleurs pour les reflets lambda. Les graminées n'ont pas besoin d'être de formes parfaites. Juste créer l'impression des herbes suffira. Rappelez-vous, la palette propre d'ardoise va sécher beaucoup plus tard que ce qu'elle se produit en ce moment. Vous pourriez penser que ce n'est pas assez brillant. Donc, vous finirez par ajouter plus d'une charge pour le rendre plus léger. Mais vous devez transférer le processus et continuer avec la même couleur. J' avais l'habitude de faire la même erreur pendant mon apprentissage. J' ajouterai plus d'ellos aux verts pour le rendre plus lumineux. Mais quand la peinture, à droite. Je me rendrais compte qu'il est beaucoup plus léger que ce que je m'attendais à ce qu'il soit. Pourquoi elle se comporte différemment avec différents thèmes. Un peu plus léger et un peu sec de couleur plus foncée. Ensuite sont les faits saillants sur les rochers et les cailloux. Puisque nous avons peint la couche de base pour les roches, nous devons aussi peindre les faits saillants, non ? Appliquons donc les surlignements en utilisant différentes valeurs tonales de gris. Donc je vais mélanger le blanc à la couleur noire ou vous pouvez même faire si violet, bleu et rouge. Donc, cela vous donnera également une couleur plus foncée. La valeur tonale du grade dépend de la quantité de blanc que vous ajoutez à la couleur plus foncée. Donc, sur la base de cela, nous allons postuler. Donc, sur cette base, nous allons appliquer des couleurs plus claires sur les rochers. En outre, le point culminant sur les roches dépend de la direction de la lumière du soleil. Ensuite, je vais ajouter un peu de point culminant sur le médicament principal en utilisant la couleur grise plus claire. En continuant, ajoutons de la peinture blanche sur les cascades. Vous collez de la peinture blanche ici. Je vais remplir ces espaces vides avec de la peinture blanche. Vous pouvez faire la même chose ou le laisser tranquille. C' est à vous de décider. Je vais également l'appliquer sur les bords du ruisseau d'eau, créant une sorte d'éclat. Pour moi Effet. J' applique la peinture le long de la limite du courant d'eau. En continuant, nous allons ajouter le reflet de cette partie, Lisa, plupart des médicaments dans l'eau et appliquer quelques lignes de sorte qu'il IPO, comme une réflexion de page de bureau. Maintenant, il est temps d'améliorer la peinture et de faire ces corrections. J' ajoute donc une couleur plus foncée entre les graminées. Faites quelques modifications mineures ici et là. Ajoutons quelques oiseaux dans le ciel. Si tu l'as vu venir. Et être des planches avec des formes de base comme pourrait être une forme de V inversée. J' ai donc un cours détaillé sur les tableaux de peinture. Vous pouvez l'enlever sur mon profil Skillshare. Ensuite, trivial, ajoutez quelques cailloux dans le ruisseau. Nous allons donc peindre ces formes plus petites. Des cailloux dans le ruisseau. Très bien, Nous avons maintenant atteint l'achèvement de cette peinture. Retirez le ruban de masquage, laissez l'illustration libre. J' espère que vous avez aimé regarder ce cours. Si vous avez peint avec moi, allez partager vos projets de classe sous la galerie Projets. J' adorerais voir vos loisirs. Voilà, tu y vas. C'est le dernier aspect de la peinture. Je te verrai dans le prochain projet de classe. 6. Projet Waterfalls #3: Avant de commencer, nous avons un aperçu de la broche dans. Ces cascades peuvent être classées comme des cascades en cascade à deux niveaux. Au sommet, nous avons le ciel avec un soupçon de drap de bonbons. Ensuite, nous avons Cliff autour des cascades. Nous voyons qu'ils sont à deux niveaux. Et le fond lointain nous avons le premier niveau où les chutes d'eau sont segmentées en plusieurs équipes, qui coule ensuite vers le bas jusqu'à la cascade de premier plan, qui est le sujet principal ici. Et la base, nous avons d'énormes rochers. Maintenant au pied des cascades qui est une éclaboussure d'eau autour d'elle. Et cela à son tour crée une ondulation dans la piscine. Couvrant ce type de chaque côté, on a des arbres sur cette feuille. Vu la couleur du ciel. Nous essayons d'apporter un effet cool dans les arbres. En outre, il y a des roches partiellement submergées dans l'eau. Commençons par l'impression maintenant. J' ai déjà concordé avec les côtés du journal. Dans notre projet précédent, j'ai expliqué le processus de masquage. Vous pouvez vous référer à la même chose. Ok, allons au croquis. Tout d'abord, nous allons tracer la ligne d'horizon. Ensuite, nous allons dessiner le contour des falaises d'une manière progressive. Marca, ligne d'horizon plus courte plus lointaine falaise. Ensuite, quelques croquis pour les arbres qui couvriront la partie supérieure de la falaise. Marquez des lignes le long de la falaise pour distinguer, pour esquisser quelques roches au premier plan et ajouter un bulldoze plus proche de faux. Donc, c'est une composition rugueuse. Nous ajouterons les détails que nous peignons. Bon, commençons par la peinture. Je vais vous expliquer que les techniques que nous peignons avec l'infirmière ne doivent pas s'inquiéter. Vous serez pris comme dans quand nous poursuivrons la classe. Donc, nous allons leur choisir un peu de bleu outremer pour le ciel. Ici, nous irons avec humide sur la technique humide. J' applique de l'eau propre sur le papier à l'aide de ma brosse ronde. Ensuite, nous allons utiliser ces broches diluées dans des zones aléatoires du ciel. Laissez un espace vide pour le ciel clair. Ensuite, pour les falaises, utilisons l'ombre brûlé comme couche de base. Quantité égale de peinture et d'eau à mélanger. Peinture de consistance moyenne. Utilisez ce mixage moyen pour bloquer toute la zone du PDF. Vous pouvez aller avec des coups de pinceau horizontaux ou verticaux. Laissez cette zone sécher. Pendant ce temps, faisons tourner cette falaise en ajoutant du poids à la peinture existante. Cela aide à obtenir une nuance plus claire dans leur distance. Puisque ce n'est qu'un calque de base et je veux qu'il soit joué. Donc, je fais juste passer ma brosse sur la surface humide pour éliminer les coups de pinceau irréguliers. Après la couche de base, nous allons développer la texture sur les falaises en noir et la mélanger avec du brun pour notre nuance plus foncée de brun. Ensuite, ce mélange plus sombre, nous allons peindre le mot victime lignes pointillées le long de la clef. Marqueur distinguisher entre ceux-ci. lignes pointillées ne devraient pas traverser les Dios. Ne pas non plus franchir les limites de embarqué ou au-dessous. Au fond de la falaise. Autour de ces chaudières. Cette zone doit paraître plus sombre et répéter la même chose sur les autres nucléophiles. Eh bien, en plus des lignes pointillées, vous pouvez également glisser, brosser pour un autre type de texture. Le lot doit être fait pendant que la couche de base est sèche. C' est ce qu'on appelle la technique de brosse sèche. Payer les zones plus sombres autour des rochers. Donc, ce domaine doit être fait. Nous suivons la même méthode sur la falaise supérieure, car il y aura plus d'arbres, oui. Donc, nous devons accommoder ces ombres. Par conséquent, je vais utiliser un mélange légèrement plus sombre de brun. Je ne voulais pas de noir. Le PR supérieur est plus loin de l'observateur, sont le point de vue. Donc, les coups de pinceau coulissant. Donc, ici, nous allons ajouter plus de couleurs plus sombres par rapport au premier plan. Un. Extra. Des glyphes. Pour ce faire ajoutez des lignes légèrement plus sombres. L' idée est d'éviter d'avoir des surfaces planes et propres sur la falaise. Alors continuez à ajouter ces traits là où vous vous sentez nécessaire. Surtout derrière les rochers et à la région inférieure. Avoir une combinaison de nuances claires et sombres améliore la profondeur et la dimension dans bien des boutons. La montagne du district semble relativement plaine. Alors ajoutons une autre couche de lignes plus sombres. Gardez à l'esprit que la même peinture foncée n'est pas utilisée pour les falaises plus proches et distinctes. Nous utiliserons une nuance plus claire. Tu vas passer à autre chose. Nous allons payer dans les rochers au pied des cascades sont ce que Gabe couche de ces rochers. Nous ferons un blocage des couleurs rugueuses pour les ombres et les reflets. Atteindre les ombres et les points forts dans les rochers peut être un peu difficile. Donc, c'est juste pour avoir une idée de l'endroit où nous devons mettre les bonnes couleurs. Cette étape peut être effectuée en utilisant n'importe quelle couleur plus foncée. Alors je vais aller en marron. Une fois que nous aurons fini avec cela, nous placerons les tons plus clairs et plus foncés, un lien à bord, et le mélangerons avec du bleu outremer pour obtenir un gris bleuâtre semblable à celui de Payne gris. Maintenant, avec cette nuance, nous allons créer plusieurs valeurs tonales. Disons un gris plus clair, un gris moyen et un gris narco pour les reflets et les ombres. Appliquer un ton plus clair sur la zone vide du rocher. Le rose, le point culminant. Nous obtiendrons le ton plus clair en ajoutant du blanc. Mais le suivant, ajoutez le ton médian pour nous. Entre l'ombre et le point culminant. En bas, ombre plus foncée. Le CA travaillera également ici. Ensuite, nous allons retourner aux falaises et j'ai tracé quelques zones pour créer une séparation. Ensuite, laissez un grand quelques lignes horizontales pour un sentiment d'indentation dans la falaise. Aller à l'avant. Mais la partie supérieure de la falaise, nous allons ajouter des arbres denses et du feuillage. Nous utiliserons des peintures vertes et noires pour cela. Sur les zones intérieures des arbres. Plus près de la falaise, il y aura quelques ombres des arbres. Utilisons le noir pour les ombres. Nous devrons peut-être peindre plus de couches, donc nous reviendrons à cela plus tard. Ensuite, nous allons peindre des taches d'ombres sur la falaise. Nous ajouterons plus tard les tons moyens à ce sujet. Ici, vous pouvez imaginer que le tronc des arbres est couvert par les buissons ou il est hors du cadre. Donc, ne vous inquiétez pas de créer des remodelages parfaits. Nous devrions le considérer si l'arbre est où au premier plan sont dans le cadre. L' idée est de créer des arbres denses avec le bon équilibre entre les ombres et les reflets. Donc je peux sembler répétitif, Albert, je sens que ce sont les éléments vitaux de la peinture. Ensuite, nous allons peindre quelques branches dans des directions différentes. Utilisez un pinceau à pointe fine pour obtenir une fine et propre que simplement ajouter quelques arbres et ses branches autour des coins des falaises supérieures et inférieures. n'y a pas de position fixe. Vous pouvez les ajouter partout où vous le souhaitez. Passant aux zones supérieures, nous allons peindre les obèses pré-conservées. Ici, nous irons avec des tons moyens et plus clairs de vert. Nous sommes vraiment fait blanc et vert pour obtenir une nuance plus claire pour peindre la verrière des arbres. Et aussi prendre une petite quantité de fait un jaune faible ou cadmium. Notez que cela est différent du jaune citron. Mélangé un petit peu de jaune cadmium pour obtenir une couleur vert sauge afin d'obtenir un effet plus frais dans le feuillage. Comme ce type a des colons, les auvents des arbres devraient refléter le même sens. La lumière du soleil, la force vive doivent être évitées. Ces petites choses nous aident à peindre un paysage naturel. Brossez doucement adaptatif pour créer des reflets sur le feuillage. Et le rayon intérieur, nous avons compté sur les tons moyens de vert parce que la lumière est relativement moins autour de vous. Nous ajouterons également un peu de feuillage sur la falaise inférieure en utilisant sombre et clair. Tapotez votre pinceau pour créer ces minuscules feuillage. Et une fois que nous avons ce feuillage et les feuilles, nous devons les relier à travers les branches. Arbustes juste au-dessus des falaises inférieures. Nous allons le laisser pour l'instant et passer aux autres parties du dopage étant sous des falaises lointaines. Ajoutons quelques lignes proéminentes en poutre ronde, qui sera la couleur de la falaise. Sur les rochers, ajoutez quelques reflets et des lignes plus sombres pour éviter d'avoir une surface plane. Vous pouvez rechercher des images de roches et de rochers sur Internet pour mieux comprendre les formes et les perspectives. Un juste équilibre entre les reflets et les ombres. Nous ajouterons les points forts sur la zone supérieure et les ombres sur les médias de Bordeaux. En outre, les reflets et les ombres dépendent de la direction de la lumière du soleil. Ensuite, nous allons peindre la piscine d'eau. L' approche sera similaire à celle des chapitres précédents. Vers le point de vue, le partage doit être plus sombre. Alors allons avec des peintures noires à la partie inférieure. Ensuite, avec le mélange de vert profond et noir. Nous avons déjà peint sur la couche noire. L' idée est plus légère à mesure que nous approchons du faux. Donc, au-dessus de cela, nous allons peindre avec Deep Dream seul. La zone où l'eau touche la ligne de soulèvement sera peinte avec une nuance plus claire. Donc, ici, nous avons essayé d'atteindre plus largement partagé en ajoutant de la peinture blanche. Maintenant, nous avons un effet gradué sur la piscine d'eau. Et notre nouveau diplômé, cette zone peinte pour créer un joli mélange. Ensuite, nous allons ajouter du vert sur les côtés et les mélanger ensemble. Le mélange donne une belle lisse graduée. Ensuite, nous allons aller de l'avant et peindre les cascades. Appliquez des coups vers le bas en utilisant ce mélange de gris plus léger sur le faux. Comme nous nous dirigeons vers le bas. Je ne connais pas l'effet d'éclaboussures à nos propres valeurs par défaut, en utilisant de la peinture blanche. Assurez-vous d'utiliser de la peinture blanche. éclaboussures d'eau créent des ondulations dans l'eau. Avec blanc et vert. On peut ajouter des ondulations dans le trou. Je pense que la répulsion peut faire ressortir un effet dynamique dans l'eau. J' ajoute un tiret si les lignes horizontales utilisent des valeurs tonales plus sombres de vert. Lorsque vous vous déplacez vers le point de vue. Augmentez graduellement la quantité de noir avec du vert pour obtenir des valeurs tonales plus sombres. Gardez à l'esprit que les couleurs habituellement pris en charge après le séchage. Vous devrez donc peut-être revenir à la peinture et ajouter plus de détails. Si c'est nécessaire. Retour aux rochers. Les rochers ne sont pas si sombres, alors ajoutons des nuances plus sombres dans les mêmes zones qu'avant. Comme je l'ai dit tout à l'heure, quelques couleurs et sèches. Donc, vous devrez peut-être revenir en arrière et ajouter les mêmes couleurs à nouveau. En partie si la plupart des médicaments dans l'eau. Le calque de base en premier. Nous avons déjà peint des rochers dans les projets précédents. Donc maintenant, vous devez être déjà familier avec toutes les étapes. Une fois la couche de base de données presque sèche, nous ajouterons les surlignements en utilisant la couleur grise. Ensuite, j'ajouterai quelques détails sur les falaises et sur le feuillage. Maintenant, la répulsion au premier plan sera plus foncée, verte et noire pour une teinte plus foncée. Encore une fois, revenons aux cascades et ajoutons quelques détails. Ok, tamponnez de la peinture blanche et ajoutez sur les rochers pour créer un effet d'ondulation blanc dans l'eau. Donc la bêta clignote. Vous pouvez ajouter de la peinture, puis la tacher avec votre doigt pour créer un bel effet. En outre, nous allons ajouter des cascades segmentées ne sont pas sur le donc il est très simple. Il suffit d'ajouter de la peinture blanche et de laisser quelques espaces entre les deux. Maintenant autour de cette zone, nous allons ajouter quelques lignes brunes pour créer un sentiment de profondeur et de dimension. Nous sommes presque sur le point de terminer la peinture. À ce stade, nous allons jeter un oeil sur le domaine de la peinture, l'amélioration. Donc, ici, nous pouvons développer quelques détails en ajoutant des points forts sur les arbres en utilisant la couleur verte plus claire. Nous utiliserons ce thème, vert sauge que nous avons sur le bulletin de vote. Revenir pour déjouer l'avion alors qu'il a l'air plat. Nous allons donc ajouter quelques détails en peignant quelques traits avec du gris bleuâtre sur les feuilles. Utilisez des traits verticaux gras ici. Nous avons presque fini. Enlève la bande de masquage, accord, donc on a fini ici. Mais il y a encore une chose que je veux ajouter, cette rue, j'ai besoin de lunettes entre leurs deux vidéos de T, Quoi ? Nous allons les ajouter en utilisant le vert. C' est donc une étape facultative que je voulais juste créer. Distincteur entre deux feuilles. Vous pouvez aller avec des roches noires plus petites ou des graminées aussi bien. Ok, donc je peux dire que c'est fait maintenant. J' espère que tu t'es amusé à apprendre et à peindre des cascades m'a nourri. J' attends avec impatience vos projets de classe dans la galerie de projets. Aussi, s'il vous plaît partager vos commentaires et commentaires sur ma classe qui m'aideront à améliorer les cours à l'avenir. Merci et heureux.