Cartes de Noël faciles et décoration de vacances : techniques d'aquarelle et d'encre | Kerrie Sanders | Skillshare

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Cartes de Noël faciles et décoration de vacances : techniques d'aquarelle et d'encre

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue

      2:41

    • 2.

      3 fournitures d'ornement

      3:16

    • 3.

      Outil de cercle

      2:15

    • 4.

      3 ornements à laver en houx

      3:27

    • 5.

      3 ornements 1ère couche d'aiguilles de pin

      4:12

    • 6.

      3 ornements 2ème couche d'aiguilles de pin

      2:54

    • 7.

      3 ornements finaux aiguilles de pin et le vitrage de Holly

      4:52

    • 8.

      3 ornements de baies et de gui

      4:54

    • 9.

      3 détails de baies et de houx

      3:16

    • 10.

      Ajouter 3 ornements Wet sur Wet Technique

      8:54

    • 11.

      3 ornements Lustrage final et éclaboussures d'argent

      6:11

    • 12.

      3 ornements encrer du pin et du gui

      5:35

    • 13.

      3 ornements Encre noir final

      4:30

    • 14.

      3 ornementsFaits saillants et finis

      4:19

    • 15.

      Fournitures et motif d'ornement uniques

      4:57

    • 16.

      Aiguilles de houx et de pin à base d'ornement unique

      3:29

    • 17.

      Aiguilles de houx et de pin à nuance unique d'ornement

      3:40

    • 18.

      Baies d'ornement simples

      7:57

    • 19.

      Encre et éclaboussures d'or ornement unique

      4:26

    • 20.

      Maquettes et finitions d'ornement simples

      8:40

    • 21.

      Projet de classe

      1:04

    • 22.

      Félicitations

      1:43

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

131

apprenants

4

projets

À propos de ce cours

C'est cette période merveilleuse de l'année que nos jus créatifs débordent d'abondance.  Ce cours vous fournira 2 projets différents, offrant à la fois des compétences et des techniques d'aquarelle, ainsi que des bases de l'encrage pour créer de nombreux projets de Noël merveilleux.  Nous allons plonger dans le monde de l'aquarelle et de l'encrage avec des stylos  pour créer de beaux rameaux de pin avec des baies et du gui, et un choix de couleurs festives pour des ornements brillants.   

À partir de nos motifs d'ornement de vacances et de brins de pin, vous pouvez créer de nombreux projets festifs.  Ces idées peuvent être utilisées pour l'art encadré à mélanger avec votre décor de vacances,  Cartes-cadeaux, Cartes de remerciement, Cartes de pensée de vous, Cartes de Noël, Invitations de fête de vacances, même un petit brin de pin peut être peint sur les cartes de salle de table….. Oh vais-je y aller ? !

Pendant que j'enseigne, je démontre, explique et offre des vidéos en gros plan claires pour être présent dans le processus d'apprentissage.  N'hésitez pas à vous arrêter et à regarder à nouveau ces vidéos en cours de route aussi souvent que nécessaire pour terminer chaque étape.   Les compétences que vous apprendrez seront facilement transférées à vos futures œuvres d'art, elles élèveront vos compétences en encrage, en peinture et vous stimuleront d'assurance.

CE QUE VOUS RETIREZ DE CE COURS

Ce cours enseigne une variété de techniques d'encrage et d'aquarelle.  Je propose des pro-tips en écriture à l'écran en cours de route.  Votre assurance sera renforcée lorsque vous verrez ce que vous pouvez accomplir.

Voici quelques points forts de ce que vous allez apprendre :

  • Mélange sur mouillé
  • Le vitrage pour la profondeur de bâtiment
  • Éclaboussure 
  • Brossage à sec
  • Soulever et appliquer des reflets
  • Encrer avec des stylos

POUR QUEL NIVEAU DE CRÉATION CE COURS EST-IL POUR ?

Les débutants et les débutants :  Les vidéos sont fermées, claires et précises, avec des explications verbales et des conseils écrits.  Chaque peintre de compétences peut s'attendre à terminer avec un bon résultat.

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Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Enseignant·e

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

PS/ I now have an a... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Bienvenue: Bonjour à tous. Je m' appelle Carrie Sanders, je suis artiste, enseignante et créatrice ici à St. George, dans l'Utah, juste à côté du parc national Beautiful Science Et je suis tellement heureuse que ce soit enfin les fêtes de fin d'année et que nous puissions commencer à créer de magnifiques pièces de Noël et des pièces de Noël ensemble. Aujourd'hui, j'ai pour vous quelques décorations ornées de branches de pin, de gui et de baies nichées Et j'ai créé deux combinaisons de couleurs différentes pour vous et vous pouvez les mélanger et choisir ce que vous souhaitez faire. Vous aimeriez utiliser la palette de tons bleus ici, thème de l'épinette bleue ou des couleurs plus traditionnelles Ici, je vais bien sûr vous fournir les modèles pour les deux instructions pour les deux vidéos étape par étape qui sont claires , concises et faciles à suivre. Vous pouvez les arrêter et les démarrer au besoin pour terminer votre travail et vous sentir vraiment confiant et satisfait de ce que vous faites. Ce cours s'adresse aux débutants. Il y en a pour tous les goûts ici, que vous appreniez quelque chose de nouveau ou que vous perfectionniez des techniques que vous n'avez peut-être pas apprises depuis longtemps Nous allons apprendre certaines choses comme la technique humide sur humide , le brossage à sec, le glaçage Nous allons faire de l' encrage avec des épingles Del. Nous utiliserons une variété d'outils. Et vous n'êtes pas obligée d'aller acheter tous ces outils, mais je veux que vous sachiez ce que j'aime utiliser pour que, lorsque vous êtes dans un magasin d'artisanat ou que vous parcourez ce catalogue, vous les connaissiez et vous pourriez vous dire : « Oh, je veux essayer ça un jour Je suis très heureuse de partager avec vous un article que j'ai fait l'année dernière. Comme certains d'entre vous qui ont suivi mes cours le savent, je fais un carnet de croquis uniquement pour les vacances et que seules les pièces des fêtes peuvent y figurer année dernière, j'en ai ajouté une, et elle a été reprise par une entreprise locale qui l'a publiée à plus de 2 000 de ses clients sur une carte de Noël, ce qui était vraiment une leçon à plus de 2 000 de ses clients sur une carte de Noël, d'humilité Et je partage cela avec vous, plus de savoir que j' ai publié un livre de Noël pour les fêtes de fin d'année, que 10 000 exemplaires ont été vendus, ainsi que des sachets de patrons. Encore une fois, j'ai parcouru le pays. J'enseigne la peinture depuis l'âge de 19 ans. J'ai eu de nombreux étudiants au fil des ans. Et rien ne me fait plus plaisir que de pouvoir partager l'amour de la peinture avec les autres et de voir cette étincelle dans leurs yeux lorsqu' ils apprennent quelque chose de nouveau et qu'ils s'enthousiasment Si c'est quelque chose que vous aimeriez faire avec moi, j'adorerais que vous vous joigniez à moi aujourd'hui. Qu'est-ce que tu en dis ? Tu vas chercher tes fournitures et c'est parti. 2. 3 fournitures d'ornement: Notre première pièce d'aujourd'hui sera cette branche d'épinette bleue réalisée dans des tons froids avec une nuance bleue sur l'ensemble Je voulais juste vous faire savoir que vous allez obtenir le patron pour les deux pièces. De toute évidence, aujourd'hui, la deuxième pièce que nous fabriquons, ce brin orné d'un seul ornement, sera peinte dans des tons chauds. Il aura un vert chaud. Je voulais les mettre côte à côte pour que vous puissiez les voir ici. Comme vous pouvez vous en séparer, disons que oui, je veux créer ce brin à trois ornements, mais je préférerais le faire dans des tons chauds C'est très bien Vous aurez la palette de couleurs pour cela. Vous pouvez le désactiver, ou vice versa. Si vous voulez le faire dans des tons froids, vous devrez prendre votre décision là-bas. Mais je vais maintenant discuter des fournitures et faire une démonstration avec le brin d'épinette bleue Allons de l'avant avec cela. Nous allons utiliser dans notre palette le jaune Cad, le gamboge moyen, le bleu thalo, le tera verte, le vert forêt, le bleu maya et le violet maya Nous utiliserons également du métal. Nous allons utiliser le blanc résistant au plomb du Dr Martin. Ensuite, pour nos outils, nous utiliserons un stylo gel argenté. Il s'agit d'un sigle Uniball. Je l'adore, je l'adore et vous l'aimerez aussi. Alors, bien sûr, mon préféré est toujours. Voici la pointe fine d'Uniball et voici une astuce Ge pour ceux d'entre vous qui n'ont pas encore suivi l'un de mes cours d'encre Voici pourquoi j'ai besoin de deux stylos à pointe fine car ils ne sont pas tous les deux de la même taille. La pointe fine de l'Uniball est un peu plus large que la pointe du Jie J'ai besoin des deux. Et je pense qu'une fois que vous l'aurez compris , vous les aimerez autant que moi. Ce sont les peintures et les outils d'encrage que nous allons utiliser. Voici les pinceaux que nous allons utiliser. Nous restons très simples aujourd'hui, les gars. Je suis sûr que vous les aurez déjà dans vos fournitures. Je vais utiliser deux gammes de pinceaux. L'un est un pinceau à défilement plus long, celui-ci en est probablement un deux s'agit d'un pinceau à défilement à pointe plus fine Numéro un, c'est un appartement numéro huit. Nous utiliserons ces deux bases dans nos ornements. Alors mon pinceau préféré de tous les temps est un rond numéro quatre. Nous l'utiliserons pour à peu près tout le reste du printemps. Alors celui-ci, je l'appelle juste un pinceau à pointes et c'est juste pour les petites baies. Si vous avez quelque chose comme ça, ou si vous pouvez utiliser une pointe fine pour autre chose. Si ce n'est pas le cas, tu dois juste faire plus attention. Ensuite, bien sûr, nous utiliserons notre mouchoir pratique l'eau, un chiffon propre et du papier pour tester nos valeurs Si vous souhaitez aller de l'avant et rassembler vos fournitures, je vais vous montrer comment appliquer votre patron pour les débutants et nous allons commencer notre projet. 3. Outil de cercle: Je voulais prendre un petit moment vous montrer mon outil préféré pour créer des cercles, puisque nous allons fabriquer ces ornements. Maintenant, la première chose que je vais dire , c'est qu'il n'est pas nécessaire d'avoir un cercle parfait pour cela. Je les encre toujours avec plusieurs couches d'encre autour d'eux parce que j'aime ce look flou Mais c'est aussi très indulgent. Cependant, vous devez commencer par un assez bon cercle. Oui, tu peux tracer un cercle. Tu peux trouver quelque chose à retracer. Mais ce petit outil est quelque chose que vous pouvez simplement obtenir chez Hobby Lobby ou dans n'importe quel magasin d' artisanat pour moins de 5$. Et c'est ce que j'aime le plus en matière de cercles. Parce que non seulement vous pouvez simplement créer des cercles, comme si vous faites la pupille ou l'iris d'un portrait, ou si vous avez simplement besoin d'un cercle pour quelque chose. Il constitue le cercle parfait dans de nombreuses tailles différentes. Mais c'est la magie, les gars, vous pouvez tenir le coup et cela vous permettra aligner les choses pour trouver votre centre. Ensuite, ces petits trous vous permettront déterminer la taille de votre cercle. C'est tellement génial. C'est tellement facile. Il vous suffit de maintenir cette touche enfoncée et de choisir ces ornements La plupart des miens sont quatre ou six Il suffit de compter quatre, de le maintenir en place et voilà votre cercle, le cercle parfait. Si vous voulez qu'il soit plus grand, il vous suffit de compter davantage. 12345. Disons six. Voilà. Tu as un cercle plus grand. Ce petit truc est le meilleur 5$ que j'ai pu obtenir. Je ne plaisante pas. Je voulais partager cela avec vous. J'aime partager mes outils. Cela ne signifie pas que vous devez l'obtenir. Mais si tu décides de faire du shopping un jour et que tu es comme Carry Said d'essayer ça et j'ai cinq dollars de plus. Je te garantis que tu vas t'amuser avec ça. C'est bon, les gars. Rassemblez donc vos fournitures et allons-y et nous allons commencer avec notre belle branche, trois ornements. Je verrai dans un instant. 4. 3 ornements à laver en houx: Pour ceux d'entre vous qui n'ont jamais appliqué de patron, je voulais juste le faire très rapidement pour vous. Tout ce que vous avez à faire est de déterminer où vous souhaitez placer votre motif sur votre feuille de papier aquarelle, puis de mettre un petit morceau de ruban adhésif ou un petit clip pour bien le fixer Ensuite, le papier graphite a deux faces. Parfois c'est blanc et gris, et vous pouvez mettre le côté gris, parfois c'est gris des deux côtés. Testez-le. Assurez-vous que le côté orienté vers le bas est celui sur lequel sera appliquée une ligne. est-à-dire testez-le comme ça et partez, oh oui, il a quitté la ligne Alors tu sais, tu as le bon côté vers le bas. Comme petit conseil d'artiste, j'utilise toujours un stylet pour imprimer ou contourner le dessin sur mon patron Vous pouvez bien sûr utiliser un crayon ou un stylo ou autre. Vous avez une colonne vertébrale, j'aime utiliser un stylet car il préserve l'intégrité de mon motif afin que je puisse le réutiliser encore et encore Et je n'ai jamais à retracer mon motif sur le papier calque. Cela ne le gâche pas. Je sais que c'est assez clair, mais je voulais qu'il reste léger pour que mon aquarelle ne montre pas les lignes Mais je tiens à souligner que chacun de mes pins n'est que cette ligne médiane. Tout ce que j'ai fait, c'était la ligne médiane. Il n'est pas nécessaire d'y mettre toutes les aiguilles de pin. Ensuite, pour les cercles, j'ai simplement mis quatre petits tirets. Ensuite, je vais entrer avec mon outil circulaire utiliser un crayon et former un joli cercle pour le contourner. Et je pense que nous serons prêts à partir. Allez-y et appliquez votre patron. Nous sommes prêts à démarrer. La première couleur que je vais choisir est le vert forêt. Nous allons utiliser une bonne partie de cette couleur. Donc j'ai mis une chevelure en forme de puits, c'est probablement un mix 80-20. Et vous allez m' entendre parler des ratios eau/peinture dans cette pièce. Je pense que cela permet à tout le monde de comprendre plus facilement l'épaisseur de la peinture et comment travailler avec l'eau. C'est à peu près à cela que ça va ressembler. Nous allons y aller et laver nos feuilles de houx. Nous allons en fait les ombrages avec exactement la même couleur, et c'est pourquoi nous voulons simplement les laver légèrement Mon numéro quatre est rond, juste un peu s' il fait un peu sombre. Vous pouvez simplement le toucher avec votre brosse et essuyer votre mouchoir et il en soulèvera une partie. Hé, nous allons les laisser sécher et pendant qu'ils sèchent, nous allons y mettre notre première couche d'aiguilles de pin. 5. 3 ornements 1ère couche d'aiguilles de pin: Je vais utiliser le plus gros de mes deux pinceaux, en utilisant toujours les 80 ou 20. Je vais juste commencer par le milieu et m'en sortir. Positionnez cette ligne médiane. Donne-moi juste un guide ici pendant une seconde. Ce seront nos branches de pin. Maintenant, un mot sur les branches de pin. Donc, si vous avez un pin qui descend de cette façon, vous devez le courber doucement vers le nœud en pin. Vous pouvez en faire des plus longs et des plus courts que d'autres. Pareil dans cette direction. N'oubliez pas que nous allons porter une deuxième couche et n'oubliez pas que nous allons porter une deuxième couche par-dessus. Ne le faites pas trop épais et trop plein pour l' instant , car nous devons laisser de la place pour cela. J'aimerais m'attarder un peu sur la ligne principale. OK. vais de l'autre côté maintenant, je place juste ma ligne de ressort pour me maintenir en place. Quelque chose doit me maintenir en place. Désolée, je dois encore retourner ma planche. Génial. OK, essayons de revenir. Nous utilisons toujours notre vert forestier à un mélange de 80 ou 20. Et nous allons simplement ajouter un ombrage foncé, adoucissant maintenant avec un peu d'eau C'est ce qu'on appelle Glazing Guys. Lorsque vous appliquez une légère couche de peinture sur une peinture déjà présente , cela change la valeur totale, qui est de la même couleur sur le dessus. Et c'est ce que nous voulons faire alors que je continue de toucher mes mouchoirs, retirant simplement l' excès d'eau qui s'y trouve. Et maintenant, j'ai une brosse à eau propre juste pour adoucir cette ligne au milieu N'oubliez pas non plus que nous allons revenir, que nous allons utiliser de l'encre et que ça va être très beau. Ne vous inquiétez donc pas si vous n'avez pas ce centre parfaitement mélangé Ça peut très bien se passer. Génial. Comment vous êtes-vous débrouillés, les gars ? Laissons-les s'efforcer. 6. 3 ornements 2ème couche d'aiguilles de pin: J'entre dans le bleu maya. Il s'agit maintenant d'un ratio de 70 à 30. Le bleu maya est assez transparent. Et nous voulons qu'il pénètre dans cette forêt verdoyante avec un peu de punch. J'utilise ce ratio de 70 à 30 pour voir comment il fonctionne. Remarquez que je pars toujours du centre et que je m'en vais. C'est parce que vous avez alors une belle pointe fine à l'extérieur et elle reste plus lourde vers le centre comme elle le devrait sur une vraie feuille. Ce serait comme ça, magnifique. C'est bon. Je vais retourner ma planche. Tu peux passer en revue ton Holly. Ça n'a pas d'importance. Celui qui est caché derrière, je vais le prendre trop fort, celui-ci qui est caché Je vais quand même en faire venir et nous allons quand même retoucher ces feuilles de houx, donc ça n'aura pas d'importance Les gars, remarquez que je tiens mon pinceau presque comme un crayon à ce stade. Je suis très précis à ce sujet et lorsque je travaille sur les détails avec un pinceau, je le tiens assez près de la pointe. Génial. Revenons six pieds en arrière examinons les choses de loin et voyons si nous devons encore accumuler ces aiguilles de pin, en sachant que nous allons revenir avec un peu de blanc résistant aux saignements et les mettre dessus pour faire ressortir les reflets Mais regardons de loin, cela nous aidera. 7. 3 ornements finaux aiguilles de pin et le vitrage de Holly: C'est bon. Je vais aller de l'avant et redescendre. Je ne vais pas faire une ligne droite, mais je vais faire une ligne brisée comme ça. Nous allons l'encrer, mais je voudrais appuyer l'encre avec un peu de ce bleu. C'est le mois de mai en bleu, revenir à un mélange de 60 ou 40, en partant toujours de la tige principale et en sortant. Il devient donc de plus en plus léger. OK. Et je m'étais disputé là-dessus. Génial. C'est bon. Donc, ce que j'aimerais faire, c'est l'approfondir. Maintenant, il fait juste un onglet plus sombre maintenant. Je vais rester un peu plus près cette tige juste pour voir comment je suis en train de l'approfondir et garder légère sur les bords extérieurs. Pour en savoir un peu plus , là où il y aura de ombre sur qui j'aime je vais tourner ma planche, les gars voyez comment je comble cette ombre sous le houx Il suffit de lui donner de la profondeur et de l'illuminer fur et à mesure que je sors pour l'allonger un peu, un peu peaufiné quand j'ai pris du recul Ce sont les choses que j'ai vues que j'ai dû modifier un peu Alors, faites aussi ce qui doit être fait sur le vôtre. Remarquez que je le garde très léger et pointes sont de différentes longueurs. Nous ne voulons pas perdre cela. D'accord. Cela semble beaucoup plus riche. Je l'aime beaucoup. Comment t'es-tu débrouillé ? C'est bon. Notre houx doit être totalement sec. Maintenant, j'aimerais entrer et simplement approfondir les zones centrales inférieures où elle se connecte à la vigne. Ce serait une zone naturellement ombragée. Je suis juste en train de comprendre, c'est un mix 80, 20. Nous allons juste en faire une autre avec le glaçage et je vais m'en tenir principalement à ce bord inférieur. Cette fois, pendant que vous vernissez, vous pouvez voir comment il construit simplement les valeurs de couleur les unes sur C'est un excellent moyen de créer de la profondeur et la dimension si vous utilisez une variété de couleurs. Si nous faisions des feuilles d'automne ou quelque chose comme ça, oh, vous pouvez obtenir de très belles combinaisons de couleurs. Je trouve que ce vert de forêt est tellement beau. Il suffit d'y mettre cette touche de bleu. Idéal pour la verdure profonde, idéal pour les océans, les plages, la verdure. Où tu as besoin de ce reflet bleu. Hé, je vais entrer dans cette eau avec mon pinceau maintenant. Très bien, laissons ça sécher. 8. 3 ornements de baies et de gui: Très bien, nous allons y mettre nos baies et nous utiliserons probablement cette violette de quinoqudin Nous allons commencer par un mélange 9010 car c'est une couleur très pigmentée, comme nous l'avons fait avec notre Nous allons faire l' ombrage avec la même couleur, nous voulons faire apparaître de la lumière et le recouvrir d'un vernis Vous pouvez voir que cette belle couleur vous emmène, voici mon échantillon de couleur du foncé au clair Nous allons entrer de la lumière, puis nous ajouterons du vitrage dessus pour l'assombrir Je sais que tu as probablement fait tes cercles pour tes baies. J'aime faire des baies en commençant par un mouvement circulaire au-dessus de mon papier. Juste pour relâcher votre main, lancez simplement tout votre bras, puis baissez le sol et maintenez vos doigts en place lancez simplement tout votre bras puis baissez le sol et maintenez vos doigts en Et lorsque vous touchez votre papier, continuez simplement ce mouvement et vous obtenez une baie. N'essayez pas de créer des cercles parfaits. Devinez quoi ? Aucun de nous n'est parfait, et cela vous empêchera, et vous voulez que cela ait l'air naturel. Quoi qu'il en soit, ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Je suis désolée, ma main me gêne probablement, mais je fais ce mouvement circulaire en un instant. À l'aquarelle, si vous pouvez laisser du blanc pour votre surlignage, c'est vraiment la meilleure façon de le faire Maintenant, voyez comment j'ai cette sorte d'inondation, j'en ai beaucoup. Je vais donc juste prendre le bout de mon mouchoir toucher et voir comment il est absorbé. J'adore ce mouchoir pratique. C'est un outil très important, il l'est vraiment. N'ayez donc pas peur de l'utiliser de manière créative. Tout ce que tu dois faire. Très bien, ils doivent sécher avant que nous puissions les ombrager En attendant, allons-y et ajoutons nos pétales de gui Il est temps de passer à notre tera verte. Assurez-vous que votre brosse est propre et propre. Je vais toujours utiliser mon numéro quatre. Si vous n'avez jamais fait de coup de pétale ou de coup de pétale, laissez-moi vous le montrer très rapidement Tu utilises ton pinceau rond. Vous touchez et appuyez, puis vous tirez au fur et à mesure que vous remontez. Et vous pouvez le faire en courbe, le faire en courbe droite. Vous l'utiliserez dans de nombreuses choses dans vos peintures. Pour cela, nous allons l'utiliser comme petites feuilles de gui . D'accord ? La plupart des miens seront assez incurvés et je vais les faire au hasard. Comme ici où j' ai un espace vide, je vais peut-être essayer une eau à 95 %. Ils continuent juste à faire plus sombre que je ne le souhaite. Oh, je les adore vraiment. C'est tellement amusant. C'est bon. Je vais retourner ma planche. Retournez votre planche ou votre carte quand vous en avez besoin, car vous devez partir de zéro et les tirer vers la vigne. Très bien, jetons un coup d'œil. Reculez, 60 ans, jetez un œil. Voyez si vous souhaitez en ajouter d'autres ou si nous sommes bons. Je pense que nous allons en ajouter un autre ici. Ouais, juste comme ça. Bien. Oh, laissons-les essayer et revenons et mettons de l' ombre sur nos baies. 9. 3 détails de baies et de houx: Pour en revenir à notre magnifique violette quinocardine. C'est tellement fort, les gars, je dirais quand même que c' est comme 80 % d'eau, peut-être même 85 %. Ce que nous allons faire, c'est simplement prendre la moitié inférieure de nos baies et en mettre un peu au fond. N'oubliez pas que nous allons contourner le bord extérieur avec notre. Ne vous inquiétez donc pas si ce n'est pas parfaitement rond ou si le mien s'est infiltré dans la peinture en dessous et s'il est un peu bosselé, le bord extérieur avec notre. Ne vous inquiétez donc pas si ce n'est pas parfaitement rond ou si le mien s'est infiltré dans la peinture en dessous et s'il est un peu bosselé, c'est bon. Ça n'aura pas d'importance. C'est le bon moment pour faire les ajustements nécessaires. Si vous avez une baie très difforme et que vous êtes du genre, je veux vraiment la réparer Allez-y, réparez-le. Ou s'il y en a un qui l' est, il est tout simplement trop petit et vous devez l'agrandir un peu. OK. Faites-le plus grand. C'est le bon moment. Nous ne voulons pas salir nos baies Nous en avons besoin pour qu'ils sèchent magnifiquement. Faisons juste un pas en arrière. Laissez-les sécher et ne vous précipitez pas. Tout doit être complètement sec. J'espère que vous avez pris du recul jeté un coup d'œil et que vous vous êtes assuré d' être heureuse avec toutes vos belles baies et épicéas Tout ce que nous allons faire maintenant, c'est ramasser un peu de cette verdure forestière et nous allons veiner nos feuilles de houx En fait, je vais retourner ma planche à l'envers. Vous allez vouloir les attirer vers vous. Donc, au fur et à mesure que vous tirez, vous soulevez un peu et je vais juste les connecter vers le bas. Je pars d'un point plus bas que la vraie Holly. Génial. Pendant que nous étudions la question, assurez-vous d'entrer et de mettre un peu de votre épinette bleue le long du bord de la vigne, au bord du brin, car nous n'allons pas utiliser du brun pour y ajouter un aspect boisé Vous pouvez voir ici, par exemple, où je mets ces petits brins supplémentaires, je les remplis, pour qu'ils soient beaux, pleins et beaux Passons maintenant à nos ornements. 10. Ajouter 3 ornements Wet sur Wet Technique: Je pense que nous allons faire notre premier ornement. Comme vous le savez, nous allons commencer par le jaune au centre. Et je veux que vous preniez confiance en avant de passer à des couleurs plus sombres. Nous utilisons une technique humide sur humide, ce qui signifie que nous prenons simplement notre brosse plate et que nous la remplissons d'eau. Nous ne voulons pas que cela ressemble à une grosse flaque d'eau, mais nous voulons absolument que le papier trempe dans une partie de l'eau Allez-y donc et essayez de faire le plus attention possible pour ne pas dépasser vos lignes, car la peinture se déplacera partout où se trouve l'eau. Très bien, et ensuite nous allons prendre un peu de ce médium jaune Cad. Le jaune caïd moyen est assez fort, même s' il s'agit d'un jaune. Je dirais que c' est probablement un mélange de 80 ou 20 et je vais m' en tenir à l'extrême. Nous allons juste commencer à l'installer et il fleurira où que se trouve votre eau. Je vais commencer, Ginger, en évitant doucement cette zone centrale pendant une minute jusqu'à ce que je voie comment l'eau réagit. Nous voulons laisser un petit point saillant si possible. C'est bon. Mon eau était donc assez sèche, alors je vais entrer et ajouter du jaune. Nous voulons que le bord extérieur soit plus foncé, plus particulièrement sur cette partie inférieure. Je viens juste avec un pinceau à eau maintenant et je vais juste l'adoucir. C'est simple, il n'y a pas de peinture dessus. Je veux juste adoucir cela. Si votre peinture est passée dessus, vous pouvez simplement prendre votre mouchoir et le toucher. Il suffit de le toucher une fois et il soulèvera cette peinture et vous laissera une belle lumière. Bien, tant que c' est encore humide, les gars, nous allons reprendre une partie de ce jeu, nous allons y retoucher Nous utilisons toujours la technique mouillé sur mouillé car il devrait toujours être mouillé. Je suis juste en train de jouer un jeu, principalement sur ce bord inférieur Nous ne voulons pas qu'il prenne le dessus sur le beau jaune, mais laissons cela jouer avec l'eau pendant une minute. Ça va fleurir. Oh, n'est-ce pas joli ? Je l'aime tellement. Oh, regardez comme ça fleurit . C'est parfait Je n'ai pas appliqué la peinture au-delà de ce point, je l'ai juste gardée en bas, mais elle se soulève d'elle-même et ajoute une belle dimension. Maintenant, c'est là que je vais commencer à garder un œil dessus. Je ne veux pas qu'il apparaisse dans ma zone surlignée. Si c'est le cas, je peux simplement commencer à le tirer vers le bas avec mon pinceau. Je veux qu'il monte plus haut ici. Je vais le relever un peu, doucement. Laissons ce match sécher et passons à notre victoire bleue. Très bien, passons à notre victoire bleue et nous allons commencer par notre eau. Cela garde un œil sur votre ampoule jaune. Gambos commençait à prendre le dessus sur mon point fort. Je l'ai simplement retiré en le touchant avec une brosse à eau et en touchant mon mouchoir. Gardez un œil dessus. C'est bon. Retournez à mon eau ici. Allons-y maintenant, ce bleu thalo est assez fort. Nous allons démarrer la lumière. Vous pouvez voir assez rapidement si vous n'avez pas fait ressortir vos lignes assez loin. Votre eau est sortie assez loin, ce que je n'ai pas fait ici. Je vais donc m'étendre un peu plus loin. Il est 5h30 du matin ici. Je suppose que j'ai raté un endroit ici. Qui mes yeux sont encore en train de réveiller. Hey, maintenant nous allons en acheter un plus fort. Je fais juste un mouvement de haut en bas, en ajoutant essentiellement cette couleur. Je ne vais pas m'inquiéter des coups de pinceau pour le moment, l' ajout de couleur, d'accord. Si vous le souhaitez, vous pouvez incliner légèrement votre planche, l' encourager à se relever. Vous pouvez voir comment vous pouvez voir le mouvement ici. Ne vous inquiétez pas, elle n'ira nulle part où il n'y a pas d'eau, elle ne tombera donc pas dans votre belle source au-dessus OK. Maintenant, je ne veux pas de traînées sur cette partie Je vais donc en prendre un peu et mélanger doucement les mines encore très humides Étonnamment, j'ai dû avoir beaucoup d'eau sur mon ornement. Tu vois mes seins, mes coups, mais ils vont disparaître. OK, asseyez-vous une minute. Nettoyez bien votre pinceau avant plonger dans notre violet de quinocrinine Allons-y, mettons notre eau dedans , puis allons-y et partons. Waouh, regarde ça. C'est tellement joli , eh bien, c'est encore mouillé. Je vais prendre un peu plus fort ici. Celui-ci est un peu plus sec sur le mien, alors j'arrive avec de l'eau pendant mon rush C'est bon. Comment se porte notre bleu ? Découvrez comment ces coups de sein se lissent tout de suite. L'eau va s'occuper de beaucoup de choses. Il faut juste être patient. C'est si je l'ai compris. Croyez-moi quand je dis que l'eau est votre amie, mais vous devez lui donner une chance de fonctionner. Je ne dis pas de t'en aller parce que je garde vraiment un œil dessus. Mais il y a un moment pour s' asseoir et le regarder pendant une minute. Oh. Si vous retenez votre souffle, respirez profondément. Je sais que je l'étais. 11. 3 ornements Lustrage final et éclaboussures d'argent: Je tiens à souligner quelques points pendant séchage, car nous ne pouvons rien faire maintenant tant que le produit n'est pas sec à 100 % Je peux dire que je vais y revenir et ajouter un peu plus d'ombrage Je vais le faire en guise de glaçage sur le fond. Il ne sera plus mouillé sur mouillé. Une fois que ce sera sec, j' ajouterai plus de gamboge ici. Je vais ajouter un peu de notre bleu thalo ici. Juste pour renforcer l'ombrage sur le bas de ces ampoules. Je voulais te faire remarquer, oups, j'ai dépassé les limites ici Et ça ne m'inquiète pas. Et si vous l'avez fait aussi quelque part en cours de route, je ne veux pas que vous vous en inquiétiez et que vous essayiez de le réparer. Tout d'abord, si vous essayez de le réparer en frottant alors qu'il est encore humide, souvenez-vous que la peinture voyage là où se trouve l'eau Vous ajouteriez de l'eau et boum, vous allez avoir un plus gros gâchis. Ne le fais pas. Ne t'inquiète pas pour ça. Parce que si vous vous en souvenez, la pièce finie est entourée de plusieurs lignes d' encre C'est très indulgent et c'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime faire l'encrage cette façon, c'est juste pour que nous puissions nous détendre, profiter de la pièce et obtenir un résultat magnifique, sans nous soucier de petites choses comme celles-ci. Nous avons tous des moments difficiles, personne n'est parfait et vous n'êtes pas obligée de l'être Profitez simplement de votre pièce et ne vous inquiétez pas pour ça Attendons juste un moment jusqu'à ce qu'il soit complètement sec. C'est l'un de ces moments où vous ne pouvez pas utiliser un sèche-cheveux pour accélérer le processus parce que le produit est encore en train de se mélanger. Nous travaillons avec l'eau, avec le papier nécessaire à cette technique humide sur mouillé et nous devons lui laisser le temps de faire son travail. Alors va te rafraîchir et laisse-le sécher. Tout doit être complètement sec. Avant de passer à l'étape suivante, assurez-vous qu'il ne doit y avoir rien de brillant. Le tout doit être un beau tapis, fini et sec. Nous allons simplement faire un petit effort sur chacune d'entre elles pour approfondir le contour du bord inférieur Et commençons par le bleu pour ne rien salir. Nous allons simplement aller de haut en bas. Nous sommes juste en train d'aller chercher un produit de lavage. C'est probablement un 9010, peut-être un 80, 20. Et vous n'aurez qu'à évaluer en fonction de votre pièce. Vous remarquerez que j'utilise le plat de mon pinceau ici et j'arrive au bord ciselé ici Ensuite, je vais juste en parler doucement puis utiliser de l'eau propre pour adoucir ce bord Magnifique. Vous pouvez voir à quel point cela ne fait qu'approfondir l'ombre Je vais encore utiliser le gamboge pour le jaune , probablement 80 ou 20 magnifiques . Enfin et surtout, j'adore ce violet quin. C'est l'une de mes couleurs préférées. Ça a vraiment du punch. Maintenant, tu ne veux pas trop travailler sur celui-ci. Il est vraiment puissant et vous pourriez finir par décoller par endroits au lieu de l'ajouter. Il suffit d'y aller rapidement et légèrement et de dire que c'est bien. C'est le look que nous recherchions. Nous voulions qu'il soit assorti à nos baies. Nous allons les laisser sécher complètement. Ensuite, nous allons entrer avec de l' argent, nous allons faire nos éclaboussures et faire le dessus de nos Sortons notre peinture métallisée et nous allons continuer à utiliser notre plat avec de l'argent. Nous allons juste conserver notre casquette. Oui, vous pouvez peindre les crochets, mais nous allons utiliser notre stylo gel. Nous allons rester simples aujourd'hui. Je vais utiliser mon numéro quatre et nous allons utiliser cet argent. J'ai déjà un peu d'eau dans le mien. Eh bien, c'est à vous de décider de la quantité d'éclaboussures que vous voulez. Oh, je n'aime pas ces gros modèles. Si vous en obtenez un gros que vous n'aimez pas, il suffit de le tamponner de haut en bas. Ne le balayez pas avec votre mouchoir , cela le calmera. C'est le jour férié. J'aime qu'il brille et scintille. J'aime bien m' attarder sur ce point. Vous remarquez que j' utilise le tap tap. Beaucoup de gens vont taper de cette façon, ce qui est très bien. Bien sûr, vous pouvez utiliser une brosse à dents. J'aime avoir beaucoup de contrôle sur moi. taper avec mon index me permet de mieux contrôler le placement de mes éclaboussures C'est ce que je préfère. Je pourrais m'éclabousser toute la journée. Je suis comme un petit enfant et c'est vraiment très amusant. Mais il y a un moment où vous devez faire des allers-retours. Très bien, éloigne-toi du pinceau. Laissez-le sécher complètement et nous passerons ensuite à l'encre. 12. 3 ornements encrer du pin et du gui: OK. Mes amis, sortons notre balle Uni, nos deux balles Uni. Nous avons l'argent. Nous avons notre pointe fine noire. J'ai aussi le muji fine tip. Ce seront mes outils d' encrage aujourd'hui. Ensuite, nous utiliserons notre blanc résistant aux décolorations pour ajouter quelques reflets et nous aurons terminé Nous y sommes presque. J'aimerais commencer par le I argenté une feuille de papier aquarelle pratique pour tester des choses à l'encre Tu dois encourager un peu ton pourboire maintenant. Ensuite, je vais juste commencer par m'accrocher. Hé, c'est ça. Je vais commencer par la balle Uni, dont le bout est le plus épais et le plus fin. Je vais dessiner les feuilles de houx. Je vais retourner ma planche, désolée. Mais il est plus facile de se rapprocher de soi lorsque vous encrez. Je vous recommande de le faire également. Maintenant, quand je fais de l'encrage, si vous avez suivi mes autres cours, vous savez, je n'aime pas m'en tenir à la seule ligne de peinture J'aime aller au-delà des frontières. Je pense que cela ajoute du caractère , du fun et du côté artistique. C'est là un bon exemple. Cela ne veut pas dire que vous devez le faire, les gars. Si vous aimez rester fidèle à vos lignes de peinture, faites-le. C'est votre pièce, soyez heureux avec elle, libérez-vous et profitez-en. Maintenant, avec celui-ci plus épais, je ne fais que m'occuper de la veine principale. Je vais entrer avec le muji et m'occuper des petites veines Je ne veux pas que ce soit trop lourd pour ces houx. OK. Je suis passé au muji et je vais juste ajouter ces petites veines Maintenant, je reste assez fidèle à mes lignes de peinture simplement parce que je ne veux pas créer le chaos. Sympa. Bien, pendant que nous avons notre planche à l'envers, je vais juste ajouter quelques aiguilles de pin. Attachez simplement notre pièce en vous assurant de suivre le contour de vos aiguilles de pin. C'est bon. Avant de tourner ma planche dans l'autre sens, je vais commencer à dessiner notre gui Je ne vais certainement pas rester sur mes lignes de peinture pour cela. Génial. Comment t'es-tu débrouillé ? As-tu retenu ton souffle ? Respirez profondément. Très bien, préparons nos jolies baies. utilise toujours le muji, le plus petit, pour essayer de rester dans mes lignes Il y a là un exemple. Je n' essaie pas non plus de créer des cercles parfaits, nous allons juste esquisser notre crochet. C'est vrai, tu peux le faire. Nous y voilà. Maintenant, ici en bas, vous remarquerez que je me suis arrêté avant et après. Parce que nous voulons être conscients de ce qui se passe. Et le crochet passe sous le crochet et la boucle passe derrière, puis nous avons le capuchon. OK, et nous en dirons plus sur la casquette dans un instant. Mais mettons-nous au courant. Et la petite boucle passe derrière. Laissez-moi vous en parler pour que vous puissiez voir. accord, et c'est une si petite chose, mais peu importe si tu ne le fais pas de cette façon, honnêtement. Donc je crois que j'ai oublié de mettre ma casquette ici. C'est bon, super. Comment t'es-tu débrouillé ? 13. 3 ornements Encre noir final: Nous allons nous en tenir à notre muji. La première est toujours la plus difficile en la matière. À mon avis, il s'agit du premier cercle. Je ne fais jamais une seule ligne complète. Tout ce que tu me verras faire sera divisé en morceaux simplement parce que c'est plus facile à regarder, plus perdant, plus détendu. Mais j'aime bien placer le premier cercle assez près de ma peinture, car il nous servira de guide pour le reste de nos cercles. OK, comment avez-vous fait ça ? C'était probablement le plus difficile. Bon travail ? Bon travail. Revenez à notre centre Maintenant, pour les prochaines, si vous n'avez pas l'habitude laisser aller à l'encre, cela pourrait être difficile pour vous C'était pour moi la première fois que je le faisais. Je m'en souviens encore parce que je suis du genre, oh, j'ai dépassé les limites pour l'instant, mais ça va. Fais quelques lignes, fais-toi une idée. Fais-en un peu plus. C'est pourquoi même les lignes courtes sont plus confortables. Je pense que vous n'avez pas l'impression gribouiller autant que ça en dehors des lignes Je ne sais pas, peut-être que je fais trop d' histoires et tu dis que j'ai ce carry, ce n'est pas grave Oh, j'adore ça. Regarde. Oh, j'adore ce que nous faisons ici. C'est tellement amusant. C'est bon. Nous l'avons fait, nous l'avons fait. Regarde comme c'est mignon. Et puis j'aime juste mettre des petites lignes en ziggy sur le bonnet Tu sais comment ça marche, comme s'il y avait des petits rivets dedans. Et c'est parti. Maintenant, des étudiants m'ont demandé combien de lignes il fallait, si je devais en faire 34, je leur ai dit de le faire comme bon vous semble. Je fais généralement ma ligne principale sur la peinture de la ligne de peinture. Et puis j'en ferai 32 ou trois de plus, je suppose. J'adore ça. OK. Respirez profondément. Et notre dernier ici. Allons-y. Vous vous demandez peut-être pourquoi je tourne ma planche si souvent Au lieu de simplement essayer de faire le tour en cercle, c'est parce que vous avez cette courbe naturelle, cette magnifique arche naturelle que mère nature vous a donnée à votre poignet. Vous aurez de meilleurs résultats si vous en profitez. Ensuite, tournez simplement votre planche et profitez-en. Peu importe que vous soyez gaucher ou droitier. Vous avez une belle arche naturelle. Apprenez à travailler avec votre corps lorsque vous dessinez et peignez et vous obtiendrez de meilleurs résultats. Je pense que nous sommes prêts à aller de l'avant et à sortir notre blanc résistant aux saignements Si vous ne l'avez pas un jour, offrez-vous et essayez-le. Mais vous pouvez également utiliser du white wash. Ce serait très bien. Aujourd'hui, nous allons faire le même type de traits avec. Le blanc résistant aux saignements est tout simplement plus fort. Elle continue plus fort, elle reste plus forte. J'aime bien le résultat obtenu en le mettant en évidence. Allons-y, ajoutons cela à notre palette et nous allons commencer. 14. 3 ornementsFaits saillants et finis: C'est bon. Pour ceux d'entre vous qui n'ont jamais utilisé de blanc résistant au saignement avant son introduction dans ce bocal, c'est une consistance semblable à de l'encre Au fil du temps, vous pouvez voir des mines. Il me reste une demi-bouteille. Au fil du temps, il commence à s'épaissir dans votre bocal. Vous pouvez simplement y ajouter une ou deux gouttes et fermer le couvercle hermétiquement pour qu'il se régénère Ou trempez simplement votre pinceau dedans comme je le fais. Je pourrais le mettre sur ma palette, mais j'aime le placer près de l'endroit où je travaille. Tu m'as déjà vu faire ça. Pour ceux d'entre vous qui ont suivi mes autres cours, j'ai l'habitude d'en mettre un peu sur mon papier de rechange et de travailler. À partir de là, j' utilise une doublure plus fine. C'est mon paquebot numéro un que nous avons utilisé tout à l'heure. Je vais le réduire un peu. Vous pouvez le diluer comme une peinture ordinaire. Nous allons juste, nous allons partir du centre et nous retirer comme nous le faisions auparavant. Maintenant, ne vous laissez pas emporter par le blanc ou vous allez perdre votre bleu. Mais je voulais juste ajouter quelques reflets blancs à notre pin. C'est très subtil, mais cela ajoute de la dimension. Pour ceux d'entre vous qui n'ont jamais brossé à sec, vous utilisez, vous commencez par un pinceau sec, signifie que je ne l'ai pas trempé dans de l'eau, essuyé la majeure partie de cette peinture Permettez-moi de vous montrer une pièce sombre. Tu voulais y aller vraiment au sec comme ça ? On dirait presque une vieille porte de grange patinée. Et commençons par le blanc. Ce sera plus indulgent pour toi. Je vais le rincer. Il va ramasser une partie de la peinture par le dessous, tout comme le lavage, mais elle restera quand elle sèche. Il reste plus foncé que Blh. Je commence toujours par la partie blanche et je m'en sors parce que, encore une fois, cela va ramasser une partie de cette peinture et vous ne voulez pas perdre votre partie blanche. Je veux renforcer mon blanc. Nous y voilà. Ouais. Cette fois, j' utilise le plat de mon pinceau pour toucher juste au centre et juste le moindre point sur notre rouge. Génial. Laissons sécher. C'est bon. Mon incroyable peuple. Je pense que nous avons terminé. J'espère que cette pièce vous a plu. Je suis très fière de toi pour ce que tu as fait et merci beaucoup d'avoir passé du temps avec moi. Je pense qu'il est temps pour nous de signer notre nom. Veuillez prendre le temps de réclamer votre œuvre d'art. Tout ce que vous faites est unique et spécial pour vous, et je veux que vous y mettiez votre nom, que vous fassiez savoir aux gens à quel point vous avez un merveilleux talent. Très bien, je vous verrai dans la prochaine vidéo où nous allons faire notre petit brin et faire dans d'autres couleurs de Noël Dans les légumes verts chauds. Muscle in, in muscle Inter. Dans l'hiver musculaire. 15. Fournitures et motif d'ornement uniques: Avant de commencer à peindre notre seul ornement avec le brin, passons en revue très rapidement nos fournitures Si vous avez besoin d'une explication plus détaillée, référez-vous à notre agence et je vous donnerai tous les détails. Mais je vous ai fourni le modèle. Elle est sur la même longueur d'onde que notre autre succursale. Copiez-le ici à partir du PDF. À partir de là, il vous suffira de l'appliquer sur votre carte de vœux ou, dans mon cas, j'utilise une pièce décorative. Il s'agit d'un huit par huit. Je vous utilise, il suffit de le mettre sur le dessus, de mettre votre papier graphite en dessous et de faire appel à un styliste pour appliquer votre motif Je vous donne toutes les instructions et montre que dans le chapitre précédent, vous pouvez vous y référer. Ainsi que mon outil préféré pour créer un cercle parfait. C'est tellement facile à utiliser, je vous recommande vivement de vous faire plaisir avec l'un de ces mignons petits gars quand vous avez un moment. Très bien, en ce qui concerne la peinture, voici les peintures que nous utiliserons pour cela. Maintenant, n'oubliez pas que ce sera notre pièce aux tons chauds. Vous pouvez certainement l' échanger. Si vous voulez rester dans des tons froids comme dans le dernier morceau que nous avons fait, vous pouvez le faire. Mais pour cette pièce, nous allons utiliser du Cad, du jaune, du moyen, du gamboge, de l'alizarine, du cramoisi, du tera, du verte, de la sève, du vert verte, de la sève, Appétit, authentique. Et c'est une couleur de Daniel Smith. J'aime beaucoup la façon dont cela se granule un peu et nous l'utiliserons à la fois pour la lumière et l'obscurité Pour nos feuilles de houx. Diversifiez-vous un peu si vous le pouvez , sinon, vous pouvez trouver un substitut. J'utilise fréquemment le vert sous-marin dans mes cours, mais il ne s' éclaircit pas aussi bien, car ce vert sous-marin Windows a une légère nuance brune tout en restant dans un ton Tu pourrais t'en servir si tu le voulais. C'est bon. Je vais également utiliser un or métallique, un or plus foncé pour notre encrage Nous utiliserons un stylo doré. Il s'agit d'un stylo doré Uniball Signo. Et voici l' exemple ici. Ensuite, j'utiliserai mes deux favoris, comme toujours, l'Uniball fine et le Muji Voici les exemples qui s'y trouvent. Si vous n'avez jamais suivi de cours avec moi auparavant, laissez-moi vous expliquer rapidement. Si j'utilise deux stylos fins, c'est parce qu'ils n'ont pas tous les deux la même épaisseur et que j' aime utiliser les deux dans mes pièces. J'utiliserai ces deux stylos à bille, puis nous utiliserons de l'encre blanche résistante aux saignements Si vous ne l'avez pas, ce serait le moment idéal pour l'essayer. Je recommande vivement que cette bouteille vous durera quelques années, mais sinon, vous pouvez utiliser du guash blanc Ce serait très bien. Ensuite, bien sûr, nos agrafes, nous aurons besoin de mouchoirs pratiques d'eau et de serviettes propres Et puis en ce qui concerne les pinceaux, nous avons juste besoin d'une quantité minimale. Maintenant, il s'agit d'un motif plus grand, d'un ornement de plus grande taille Et notre dernier schéma, alors j'en ai sorti un autre plat. C'est un numéro huit, donc il est un peu plus grand. Celui que nous avons utilisé dans la dernière pièce est également un huit, mais il est assez petit en comparaison, je dirais juste un appartement plus grand et un appartement de taille moyenne. Qu'en est-il alors pour nos rondes du cours numéro quatre ? Ma préférée, toujours. Ensuite, nous aurons besoin d'un gréeur ou d'un revêtement numéro un ou deux, puis d'un revêtement plus fin, un lot double ou d'un seul Alors je l'appelle simplement mon tout petit pinceau à pointe. C'est un double lot, mais peu importe ce que vous avez pour obtenir ces fines petites baies ou points. Ce n'est pas une obligation, les gars, d' utiliser ce que vous avez mais voici ceux-là, ce sont les outils que je vais utiliser aujourd'hui. Je suis peut-être en train de peaufiner mon patron avec un crayon. Comme toujours, j'aime utiliser mon aile noire. Il s'agit de la série Palomino. J'adore ce crayon. C'est mon préféré. Alors allez-y, rassemblez vos fournitures, appliquons notre patron et nous commencerons à peindre immédiatement. 16. Aiguilles de houx et de pin à base d'ornement unique: OK, après avoir appliqué mon patron, je l'ai peaufiné avec mon crayon. Vous m'avez vu ajouter mon cercle, assurer qu'il était parfaitement rond, même si une fois que nous l'avons encré, il n'est pas nécessaire qu'il soit parfaitement rond. Mais nous voulons commencer par un schéma aussi beau que possible. Mets bien mon hameçon. Et vous remarquerez que je n'ai mis qu'une ligne pour indiquer où iront nos branches de pin Je pense que nous sommes prêts à partir. Nous allons commencer dès maintenant par le magnifique green appetite. Authentique. N'oubliez pas que nous allons utiliser cette même couleur pour créer notre ombrage, nous allons donc passer au côté clair Je viens de le laver. Maintenant, j'arrive avec juste de l'eau propre sur mon pinceau et je m' assure qu'il ne fait pas trop noir. Génial. Laissons sécher. Et pendant qu'il sèche, nous allons procéder à notre première amende. Je prends un peu de ce vert qui est le vert le plus clair des deux ou, ou vous pourriez utiliser une doublure numéro deux ou numéro un, ce qui convient parfaitement à celles-ci. Vous voulez toujours tirer de la veine vers l'extérieur et vous voulez tirer vers vous-même parce que, ce faisant, vous allez soulever des poids. Commençons par notre principale veine, la beauté. Pour en revenir à notre spa. Vert. Je vais tourner ma planche de cette façon, mais dans notre veine principale, juste pour continuer dans la bonne direction, nous les courbons doucement vers la veine qui semble un peu reculée au début N'est-ce pas ? Veuillez créer les plus jolies cartes de Noël ou cartes de vœux qui soient très belles Je vais continuer et prendre un peu de ce vert plus foncé tant que je l'ai encore, juste une ligne pointillée à l'endroit où se trouveraient ces brins de vigne Alors je vais ajouter encore quelques branches de pin ici. Nous voulons qu'il soit beau et plein. C'est bon. 17. Aiguilles de houx et de pin à nuance unique d'ornement: Très bien, entrons et nous allons faire de l'ombre sur nos feuilles de houx. Nous en revenons à cet appétit vert. Et j'ai mon numéro deux, et j'ai un peu épaissi ma peinture Je suis probablement plus dans la fourchette des 75 % d'eau. Je vais juste toucher le bas, puis je vais le mélanger avec un pinceau à eau sur cette partie inférieure, en revenant avec un pinceau à eau, toutes les couleurs qui ressortent. Vous pouvez voir des bruns et des verts foncés. C'est une couleur incroyable, même en regardant ma palette. Vous pouvez voir la variation de couleur dans ce pot de peinture. J'ai juste trouvé ça fascinant. J'ai pensé que cela rendrait notre article si intéressant. Assurez-vous de monter jusqu'à votre branche. Vous ne voulez pas un houx qui ne flotte pas, attachez-le. Tellement jolie. Comment allez-vous maintenant ? Si vous êtes un peu timides et qu'il ne fait pas assez noir pour vous, laissez-le sécher et rentrez Nous allons laisser notre houx et le laisser sécher. Pour en revenir à notre ère ou notre numéro un ou deux de nos paquebots. Pour en revenir à ce bel appétit vert. Il s'agit probablement d'un ratio de 80 à 20. Nous allons y mettre notre deuxième couche d'aiguilles de pin. Oui, je vais redescendre dans cette veine. Respirez profondément. Assurez-vous que vous respirez bien. Comment t'es-tu débrouillé ? Prenez du recul et jetez-y un coup d'œil. Si vous êtes satisfait de votre houx, c'est le bon moment pour y aller et nous allons l' attacher à cette tige Et vas-y, mets-toi dans ces veines quand tu veux tirer vers, tu soulèves un peu tout en étant belle. Bien, c'est l' heure des baies, mais tous nos légumes doivent être secs à 100 %. Faisons donc en sorte que cela se produise. 18. Baies d'ornement simples: Tout doit être complètement sec. Maintenant, nous allons acheter de l'Alizarin Crimson. Et il ne s'agira que d'un lavage dans une couche de base contenant probablement 90 % d'eau pour 10 % à 90 %. Parce que nous allons le laisser sécher et revenir avec Elysarm Crimson Maintenant, si vous n'avez pas lu le chapitre précédent, ma façon de faire des baies, c'est de lancer cette motion. Et essaie de détendre un peu ta main. Ensuite, abaissez simplement votre brosse. Poursuivez ce mouvement. Et touchez votre papier. N'essayez pas d' avoir un cercle parfait car il n'est pas nécessaire qu'il soit parfait et qu'ils se chevauchent Quoi qu'il en soit, nous allons entrer et c'est bon. Je ne veux juste pas que tu t' inquiètes à ce sujet. Amusez-vous, détendez-vous, respirez et sachez que nous ne sommes pas des personnes parfaites. OK, ça a l'air super. Je vais sortir mon tout petit, c'est en fait un double 20, mais peu importe ce que vous avez, ce sera un bon petit conseil. Pour cela, je vais utiliser de la peinture presque droite 10 % d'eau et 90 % de peinture. Et nous allons juste y ajouter de petites baies, nous n'avons même pas de vigne pour lui. Et devinez quoi ? Cela n'a pas d' importance uniquement dans les zones de fruits rouges, de suivre l'itinéraire et d'en faire autant ou aussi peu que vous le souhaitez. C'est un peu exagéré et il n'y a pas de bien ou de mal. Ajoutez simplement de belles couleurs. Gardez-le épais, car vous ne voulez pas avoir à entrer et à essayer d'en appliquer une deuxième couche. C'est vrai. C'est bon. OK, les gars, à ce stade, je vous recommande de changer votre eau, car nous allons passer à notre jaune Cad medium et nous ne voulons pas avoir de teinte rouge notre décoration de Noël J'utilise le plat le plus grand, je mets juste de l'eau sur mon pinceau et je fais le tour de l' intérieur de ce cercle avec précaution . Faites simplement de votre mieux pour ne pas dépasser votre ligne de crayon, car nous allons utiliser la technique humide sur humide et la peinture ne se déplacera que là où se trouve votre eau. Génial. OK, maintenant nous allons acheter un peu de ce médium jaune Cad. C'est un pigment assez fort, surtout pour le jaune. On ne s'y attendrait pas, mais ça continue assez fort. Je m'en tiens au bord extérieur. Nous allons essayer de conserver ce point fort au milieu. Je suis juste en train de le tamponner et de laisser l'eau l'emporter. Je fais juste des mouvements de haut en bas comme ça. Maintenant, l'avantage de ce que nous faisons ici, c'est que nous allons entrer avec de l'encre. Il n'est pas nécessaire que ce soit le cas. Ça va être très indulgent J'ai un pinceau propre et je préserve simplement ma teinte en le touchant, appuyant, en soulevant et en essuyant Je vais juste maintenir cela. Maintenant, si vous aimez les publicités, elles ne se diffusent pas. Ensuite, vous pouvez le toucher doucement avec votre mouchoir et il l'enlève tout de suite, mais il dessèche votre papier. Bien que ce soit encore un peu humide, allons-y avec un peu de gamboge OK, prenons un peu de gamboge. Je m'en tiens vraiment à l'extrême. J'ai tourné mon pinceau jusqu' au bord ciselé, en utilisant simplement le coin pendant une minute, pour voir où je l'ai touché Je vais juste monter et descendre ici parce que je vais laisser l'eau l'emporter. C'est la beauté de la technique mouillé sur mouillé. Certaines personnes s'inquiètent, elles n'ont aucun contrôle. D'une certaine façon, je suppose que ce n'est pas le cas. Mais lorsque vous vous entraînez suffisamment et que vous travaillez suffisamment avec, vous pouvez contrôler l'expérience qui vous permet de savoir ce qui va se passer. Vous savez que l'eau va l'emporter, vous savez ce qui va fleurir. ce que vous anticipez. Travaille avec. C'est ce qu'il est censé faire. C'est excitant, amusant et magnifique. Tu vois comme c'est un peu inégal, là ? Je vais le laisser tranquille. Ne t'inquiète pas pour ça. Si le vôtre l'a fait, qui s'en soucie ? Peu importe si vous essayiez de le façonner, il fleurirait. Parce que n'oubliez pas que la peinture voyage là où se trouve l'eau et que vous ajouteriez de l'eau à la partie extérieure de votre décoration. Tu ne veux pas faire ça maintenant, laisse-le. C'est bon Nous allons le recouvrir de trois couches d' encre et ce n'est pas un problème. Ce que je veux faire, c'est préserver mon point fort. Je vais laisser ce mélange se mélanger à l'eau. Voilà le truc aussi, les gars, vous ne pouvez pas utiliser votre sèche-cheveux dessus pour le faire sécher plus rapidement. Parce que le but de mouiller sur mouillé est de laisser la peinture agir avec l'eau. Et cela demande du temps et de la patience. Il va juste falloir le laisser faire son travail pendant un moment. OK, je reviens à mon jeu. Je suis passé au plus petit appartement juste pour avoir un peu plus de contrôle. Parce que je veux juste que ce soit sur la moitié inférieure. Je vais juste ajouter une couche de lumière. C'est tellement beau si vous voulez que votre lumière vive ressorte davantage, vous pouvez le faire en l'enveloppant de couleur plus foncée. C'est ce que nous venons de faire, et vous pouvez voir comment cela lui donne un aspect ombré et plus clair Et ça a l'air magnifique. OK, allons-y et ajoutons nos ombres là-haut. Nous allons entrer dans le lézard, Crimson, et ce sera probablement un mix 60 ou 40 Nous allons juste le mettre sur la moitié inférieure de la baie. Voici notre baie de démonstration. Nous allons juste entrer, toucher la partie inférieure et la laisser reposer comme une ombre sur le bas. D'accord ? C'est bon. Il faut que tout soit sec avant de passer à l'étape suivante. 19. Encre et éclaboussures d'or ornement unique: Je vous recommande vivement de reculer six pieds et de regarder de près pour voir s'il y a quelque chose que vous voulez changer avant de commencer avec notre or métallique pendant que le cramoisi séchait C'est exactement ce que j'ai fait et j' réalisé que je voulais opter pour le vert plus foncé et simplement mettre une touche d' ombre sous une ou deux de ces feuilles de houx qui se détachent Il y a beaucoup de verdure et ce n'est pas grave, mais je ne veux pas que ça ait l'air si mélangé J'arrive avec un mix 80, 20. Et tourne ma planche, désolée. Nous y voilà. Juste ici, où ils sont regroupés. Je vais entrer et ajouter une ombre un peu plus foncée sur le pin derrière le houx. OK. Il est temps pour nous de passer à notre or métallique. J'utilise mon or le plus foncé et j'ai légèrement aminci la couche supérieure la couche supérieure en utilisant mon numéro quatre rond Et je vais juste commencer à m' éclabousser Ayez toujours un mouchoir à portée de main lorsque nous éclaboussons. Si quelque chose devient trop sombre ou que vous n'aimez pas, alors vous êtes prêt à le faire. Nous allons laisser cette éclaboussure aller de l'avant et aller là où elle veut Mais je dois dire que je ne vais pas mettre grand-chose sur mon ornement maintenant. Je vais faire un peu plus foncé, un peu plus clair, je vais juste en éclaircir certaines parce que lorsque vous les éclaircissez, elles prennent un doré plus doux, ce que j' C'est une préférence personnelle pour moi. Vous faites ce que vous voulez quand vous appuyez dessus. Cela les aplatit et les éclaire. J'aime bien ça, ça scintille un peu plus C'est pourquoi je préfère taper avec mon index plutôt que de simplement taper mon index plutôt que de simplement taper sur quelque chose comme ça ou d' utiliser le pinceau de vérité pour moi Je ne dis pas que c'est pour tout le monde, mais pour moi, j'ai plus Je tapais dans cette direction, je tapais dans cette direction. Vous voyez comment je peux simplement le guider et l'emmener là où je veux qu'il aille. Cela fonctionne bien pour moi. Je dirais d'essayer différentes directions et de voir ce qui fonctionne pour vous. Très bien, je vais chercher de l'or sur mon numéro quatre, directement dans la palette, et je vais juste remplir ce capuchon. Je maintiens la courbe de l'ornement et je vais remplir la balle ici même sur ce crochet Mais je vais faire le reste du crochet avec le stylo gel. OK, on va les laisser sécher. C'est bon. J'ai mon stylo doré et je vais juste m'occuper du crochet. Et je dois être bien consciente que cela vient de derrière. Il sera caché derrière les baies. Génial. OK. 20. Maquettes et finitions d'ornement simples: Je vais continuer avec mon astuce Uniball. Je vais d' abord dessiner les contours du houx et faire la veine principale au milieu Si vous avez déjà suivi l'un de mes cours, je fais beaucoup d' aquarelle et d'encre et je ne m'en tiens presque jamais exactement à la ligne tracée Mais si vous êtes une personne qui aime rester sur la ligne tracée, c'est très bien. Fais ce qui te plaît. C'est bon. Et même si j'ai le stylo le plus épais, je fais juste cette veine principale, mais je le fais sous forme de ligne brisée. Est-ce une veine ou je ne sais pas, une brindille sur le pin Quoi qu'il en soit, passons maintenant à la plus petite, le muji tracant passons maintenant à la plus petite, les contours des baies Je ne vais pas décrire les plus petites baies, mais je vais mettre de petites vignes qui les poussent à partir du pédoncule principal. Je vais faire les petites veines de notre houx. Je m'en tiens aux lignes tracées cette fois-ci, sinon j'ai l'impression que le houx devient trop confus. OK. Ensuite, pour nos aiguilles de pin, nous voulions qu'elles restent belles et légères, mais nous avions besoin qu'elles se fondent dans le reste de la pièce. Je vais ajouter juste quelques aiguilles, probablement six, peut-être sept, de chaque côté. Génial. OK, maintenant nous allons prendre cet Uji et faire notre crochet Et regardez comment j'ai la vigne. Désolée, je vais m'en rapprocher. Vous allez vouloir faire croire que la vigne est sous le crochet. C'est ainsi que ça se passe. Donc c'est en fait accro. J'ai arrêté, laissez-moi m' assurer que vous pouvez le voir. Je me suis arrêté avec le stylo et je vais laisser passer ce crochet comme ça. OK, en continuant, je vais faire un petit haut ondulé. Maintenant, les gars, commencez toujours par votre cercle principal. Les lignes brisées font beaucoup de lignes brisées. Cela le rend très indulgent. Maintenant, vous ne pouvez même pas voir où je me suis tortillé et où je suis sortie un peu Juste là, ça n'a même pas d'importance. Nous allons le faire. J'ai l'habitude de faire trois ou quatre cercles avec l'encre. C'est bon. Voici donc notre premier. Notre deuxième sera un peu plus loin et pas exactement au bon endroit. Tu vois où je veux en venir maintenant ? N'est-ce pas amusant ? Tout ce qui vous inquiétait a probablement disparu maintenant. C'est là que vous en profitez vraiment. Ce que mère nature nous a donné, c'est une arche naturelle à faire partie d'un cercle avec votre poignet. Peu importe que vous soyez gaucher ou droitier. Allez-y et profitez-en. C'est une autre bonne raison de simplement faire une partie du cercle et de le faire en morceaux si beaux. Bien, reculons de six pieds. Voyons s'il y a autre chose que nous voulons encrer. Je suis amoureuse de cette pièce, les gars. Quand j'ai pris du recul de six pieds, j'ai réalisé que j'aimerais vraiment ajouter des feuilles de gui dorées Je pense que ce serait tellement amusant. Tu aimerais le faire avec moi. Prends ton numéro quatre. Prends ton or. Il fait probablement encore beau et humide. Oh, je veux en faire plus. Fais-moi arrêter. Éloignez-vous du pinceau qui vient d'être ajouté, comme la cerise sur le dessus, la cerise et la crème fouettée pour moi Quoi qu'il en soit, si vous souhaitez le faire, n'hésitez pas à les ajouter ou à ajouter quoi que ce soit d'autre. C'est ta pièce, je veux que tu l'apprécies, et il est temps pour nous de passer à autre chose. Ajoutez notre touche de blanc et de lumière intense, puis nous signerons notre nom. C'est bon. Voici l' assiette du Dr Martin, d'un blanc éclatant. Si vous ne l'avez jamais utilisé auparavant, j' essaie de le tenir juste sous la caméra. C'est une encre que vous pouvez utiliser avec un stylo à plume. Vous pouvez également l'utiliser avec un pinceau. Cela vous durera longtemps. J'aimerais le mettre sur une feuille de papier proche de moi plutôt que sur ma palette là-bas. J'utilise mon pinceau à doublure numéro un. Entrez, et je vais juste en ajouter quelques-unes, mais juste quelques aiguilles hautes surlignées. La dernière chose que nous allons faire avec notre blanc, c'est le brosser à sec. Vous utilisez littéralement une brosse sèche. Vous ne ramassez pas d'eau d' abord et vous allez entrer dans votre peinture, ramasser, puis faire demi-tour et l'essuyer. Cela semble paradoxal, mais vous devriez vraiment utiliser un pinceau sec et sec, car le trait, lorsque vous le placez sur une autre couleur, ressemble à ceci On dirait une vieille étable lavée ou quelque chose comme ça. C'est bon. Nous voulons juste nous assurer que votre brosse est vraiment différente. Tu veux t'en servir ? Tu peux Je vais juste y apporter une touche. Bon travail, tout le monde. OK. J'ai pris du recul. Il n'y a rien d'autre que j'aimerais faire. Vous avez la possibilité, comme nous l'avons fait dans l'autre article, d' encrer autour de vos feuilles de gui Mais comme elles sont en or, j'ai choisi de ne pas le faire. Mais sachez simplement que c'est une idée. Si vous voulez le faire, je vais retirer ma cassette, puis nous allons signer notre nom. Je suis tellement fier de vous. Excellent travail les gars, signez toujours votre nom, revendiquez votre art, soyez vraiment fiers de ce que vous avez fait et sachez-le. Je suis vraiment fier de toi. Je suis tellement heureuse que tu m'aies rejoint aujourd'hui. Merci beaucoup Je vais inscrire mon nom ici en bas parce que cela va figurer dans un cadre sur un écran. C'est bon. Je vous verrai dans la prochaine vidéo où nous terminerons. 21. Projet de classe: Eh bien les gars, votre projet de classe est bien sûr de compléter un ensemble de magnifiques ornements. Et vous pouvez le faire en suivant les vidéos que je vous ai fournies étape par étape. Vous pouvez les arrêter et les démarrer aussi souvent que nécessaire afin de pouvoir répéter ces étapes. Ou j'espère que vous apprenez quelque chose de nouveau. Ou perfectionnez des compétences que vous n'avez pas utilisées depuis un moment et apprenez quelque chose de merveilleux dans ce cours. Une fois que vous aurez terminé, si vous pouviez simplement prendre une photo et la télécharger dans notre galerie de cours ci-dessous. En recherchant le bouton bleu sur cette page, cela nous permettra de voir ce que vous avez terminé. Et je ne peux pas vous dire à quel point je serais ravie de voir votre projet terminé Chacun de nous va avoir quelque chose de légèrement différent. Nous aurons également tous notre propre style de peinture et d'encrage. C'est un endroit idéal pour bien communiquer entre vous et moi. Veuillez prendre un moment pour le faire pour nous, et j'ai vraiment hâte de voir ce que vous allez accomplir aujourd'hui. 22. Félicitations: Bonjour, félicitations pour avoir terminé ce projet. J'espère que cela en a valu la peine et que vous avez appris quelque chose de nouveau ou que vous avez perfectionné des compétences que vous n'aviez pas utilisées depuis un petit moment Si cela vous a été bénéfique et vous connaissez quelqu'un d'autre qui pourrait aimer ce cours, vous pouvez facilement le partager avec lui en recherchant ce bouton, qui lui enverra le lien. Et vous et votre ami bénéficierez financièrement du partage des compétences, ce qui est plutôt cool. De plus, si cela ne vous dérange pas de prendre un moment choisir votre projet et de rechercher ce bouton, vous pouvez facilement le télécharger dans notre galerie de cours, ce qui nous permettra de bien communiquer ensemble. Et j'adorerais voir ce que vous avez accompli et commenter avec vous à ce sujet. Vous pouvez également me trouver sur Instagram, à cette adresse ici, et aussi sur mon site Web si vous souhaitez en savoir un peu plus sur mon portfolio et sur ce que nous faisons ici à St. George, dans l'Utah. Enfin, si vous souhaitez voir certains des autres projets que nous avons réalisés ensemble sur le partage des compétences, en voici quelques-uns que j'ai publiés pour vous et que nous avons réalisés l'année dernière. Ils sont toujours disponibles. Vous pouvez notamment prendre un joli nain et griffonnages avec des boules ou un autre type Vous pouvez simplement taper mon nom, Carrie Sanders. Et tous les cours que j'ai donnés seront remplis pour que vous puissiez les voir Et j'adorerais que tu me rejoignes à nouveau. C'est bon, les gars. J'espère que vous passerez de merveilleuses fêtes de fin d'année avec votre famille, vos amis, vos proches ou les activités que vous faites. Merci encore de m'avoir rejoint pour ce cours et à la prochaine, prenez soin de tout le monde.