Transcription
1. Bienvenue: Hey, merci
d'être venu aujourd'hui. J'en ai pour vous aujourd'hui un autre
de ma série de nains. Celui-ci est un mignon
petit apiculteur avec une ruche d'abeilles
qui bourdonne. C'est quelque chose pour
les personnes de toutes capacités. Si vous n'avez jamais peint auparavant, vous obtiendrez un
excellent résultat avec cela. Je l'ai conçu pour les débutants et pour les personnes qui
aiment aussi peindre et qui
ont de l'expérience. Vous allez donc vous débrouiller
tout de suite. Mais j'ai vraiment pensé que
ce serait amusant pour vous
d'inviter une voisine, une amie, une mère, une sœur, d'organiser une petite fête
de peinture, de le faire ensemble et de vous
amuser. Bonjour à tous. Mon nom est affiché sur
des bannières et je suis artiste, professeur et créatif
ici à St. George, dans l'Utah. Et nous adorons peindre en
plein air. Des croquis urbains, un
peu comme de la peinture en studio, mais c'est tellement beau
en dehors du parc national de Zion. Si vous souhaitez en savoir plus, vous pouvez me trouver ici sur
Carey centers aren't point com et consulter une partie
de mon portfolio. J'ai également eu la chance de voir mes patrons de Noël collectés
et diffusés à travers le pays, à la
fois dans des livres de vacances
et des sachets de patrons. En d'autres termes, les gars, j'adore enseigner. J'aime partager la passion que j'ai pour la
peinture. Et je suis si heureuse d'
être parmi vous aujourd'hui. J'espère que tu te joindras à moi. Pourquoi ne pas prendre tes
peintures,
retourner dans mon
studio et commencer.
2. Matériel: Faisons un bref examen des
fournitures, puis nous nous lancerons
directement dans la peinture de cette
jolie petite ruche. Tout d'abord, vous aurez besoin
de papier calque. Si vous pouvez simplement prendre le PDF que j'ai fourni sur la page, imprimez-le et vous pourrez le tracer
sur du papier calque . Cela ressemblera à
quelque chose comme ça. Ensuite, vous pouvez l'
appliquer sur votre papier aquarelle. J'utilise fréquemment du graphite Il suffit de le poser, placer votre motif sur le dessus, puis d'utiliser quelque chose pour le tracer et les lignes
apparaîtront sur votre papier. Juste un petit mot à ce sujet. Je préfère tracer avec un stylet. Il a une boule ronde
au bout, ce qui ne
gâche pas votre schéma. Vous avez les lignes que vous pouvez utiliser
encore et encore. Mais tu peux toujours utiliser un
crayon, c'est très bien. Vous allez juste avoir des marques de
crayon sur votre patron. Ce n'est pas grave. Utilisez donc ce que vous avez et votre patron
sera prêt à être utilisé. Je recommande toujours d'utiliser du papier aquarelle de
140 livres. Et cela va bien
interagir avec vos aquarelles et avec
l'eau, votre pinceau. Il est conçu pour
vous donner le meilleur résultat. Et lorsque vous faites
quelque chose qui vaut la peine d'être fait, vous voulez obtenir un bon résultat. Le papier aquarelle est donc la
seule chose sur laquelle je ne lésine pas. Et je
vous recommande vivement de le faire si vous le pouvez. Parlons des pinceaux. Je vais juste utiliser quelques petits ronds
et un petit plat. Utilise ce que tu
as et tout ira bien. Je recommande toujours mon
mouchoir pratique, mon outil préféré. C'est certainement quelque
chose dont vous aurez besoin. De l'eau, une serviette,
une serviette de magasin. Parlons de notre peinture. Je ne vais pas spécifier de peintures
spécifiques, je vais partager avec vous
celles que je vais utiliser. Cette palette est une palette de
rêves pastel de Premack. Vous le commandez simplement en ligne ,
puis j'y ai ajouté un
tas de peintures. Mais nous allons surtout
utiliser du jaune citron, du jaune, ocre et du noir, et
pas beaucoup plus. C'est un mignon
petit apiculteur dans un tournesol qui va
être jaune et noir, donc c'est tout. Et puis, pour ce qui est de l'encrage, parlons-en une seconde, car c'est
tellement vital puisque nous encrons d'abord et de la peinture
par-dessus votre encre, vous devez vous assurer que vous utilisez de l'encre imperméable. Alors que nous avons parlé de
la taille de notre Eclipse, faisons un petit test et je vous
recommande de
faire un petit test. Je préfère donc avoir des ridules parce qu'il y tellement que je ne
veux pas que cela me distrait. Je vais donc utiliser
un serment de trois microns. Il est étanche et vous pouvez voir que c'est aussi l'un
de mes outils préférés. C'est une balle unitaire et
sa pointe est fine. Et c'est aussi une
de mes préférées. C'est un Muji MUGA. Oui. Vous pouvez utiliser
un stylo à bille. Tu peux absolument. Et je veux te montrer ça, gros plan devant la caméra. Les trois que je
viens de vous montrer sont très bons. Les trois sont de tailles différentes. Vous devez donc
déterminer le look que vous souhaitez donner à votre pièce et utiliser celle qui fait
flotter votre bateau. Maintenant, voici une pointe de plume, un stylo-plume à pointe fine. Et j'adore l'utiliser pour des croquis
urbains et autres. Et il n'est pas étanche. Et je veux
vous montrer ce qui se passe si vous n'utilisez pas de
peinture imperméable, car nous encrons d'abord avec de l'
aquarelle par-dessus. J'utilise simplement de l'eau sur mon
pinceau comme si c'était payé. Et vous pouvez voir que c'est
parfait sur tout sauf que c'est ce qui arrive si vous n'avez pas de marqueur ou d'encre
imperméable. Veuillez donc tester l'
outil que vous décidez d'utiliser, testez-le d'
abord avec du papier et mélangez pour vous assurer qu'il est imperméable et que tout
ira bien lorsque nous passerons à
la peinture. Alors pourquoi ne pas prendre vos
fournitures, appliquer vos modèles. Et dans la vidéo suivante, nous allons
commencer à peindre.
3. Manteau, chapeau, pétales: Pendant que ça sèche,
nous allons
récupérer un peu de notre jaune citron. Vous pouvez également utiliser une
lumière jaune vif. Nous allons nous
baser sur sa veste. OK, en prenant ce
même jaune citron, nous allons faire les
rayures sur son chapeau. Je vais transformer ma pièce. Génial. Maintenant que nous
aurons cette couleur, nous allons faire
ce que l'on appelle un lavage. Nous allons donc continuer à utiliser
le même jaune citron, mais nous allons
ajouter beaucoup d'eau, un ratio d'
environ 50/50. De l'eau pour peindre. Testez-le sur votre papier. Je veux que ce soit très clair. Et nous allons laver
ces pétales. Nous reviendrons avec
un accent. Nous voulons commencer par quelque
chose d'assez léger. Je me rappelle être
passée de la lumière à l'obscurité. Très bien, et pendant que nous ramasser plus de peinture maintenant, je vais juste la mettre
sur le bout de mon pinceau. Vous pouvez voir que je
roule le pinceau avec mon doigt et
que
je le soulève jusqu'à un point précis. Je vais juste toucher
le corps des B. Vous pouvez passer par-dessus l'endroit où se trouve
la bande noire. Très bien, laissons
tout sécher. Je te verrai dans la prochaine vidéo.
4. Rayures noires: Très bien, allons
chercher un peu de notre noir. Cela va orienter ma
palette dans cette direction. Le noir va prendre
quelques couches,
il suffit de le savoir dès le départ, alors n'essayez pas de
tout couvrir en une seule couche. Et essayez de ne pas porter
votre maillot jaune. Ce serait assez
difficile à décoller. Donc je vais m'
éloigner de la file d'attente. Vous pouvez revenir votre deuxième couche et vous
rapprocher de la ligne, ou vous pouvez la remplir avec un marqueur. Tant que nous sommes ici. Allons-y et faisons du RP. OK, encore une fois, remarquez comment je laisse tous ces espaces blancs. Je vais le remplir soit avec la deuxième couche, soit avec
le marqueur, car ils ne veulent pas se mêler à
ce que nous avons déjà peint. Il est un peu difficile de
faire ressortir le noir fois qu'il est parti là où
vous ne voulez pas qu'il aille. Maintenant, je vais le retourner à nouveau
pour pouvoir faire les rayures. D'accord, je sais que ça
a l'air compliqué en ce moment. Ne vous inquiétez pas, nous
allons le
nettoyer et le rendre plus beau. Mais nous devons d'abord
le laisser sécher complètement. OK, mon noir est
complètement sec. Je vais utiliser ce script
numéro un, revenir avec du noir
et me rapprocher de cette ligne. Maintenant, quand j'ai le contrôle
avec une pointe très fine. Je vais donc
accélérer la caméra. Allez-y et nettoyez également des
années. Et je ne recommanderais pas d'
entrer avec un marqueur pour le moment, si vous prévoyez de simplement le remplir
avec un marqueur, le
maintenir jusqu'à la toute
fin, je vous dirai quand. Mais si vous avez
une lacune aussi grande depuis mon départ, comblons-en
un
peu avec des passages des Écritures, si
cela vous convient. Très bien, je vais accélérer. D'accord. J'ai dû arrêter le time-lapse parce que
je ne parlais pas bien, c'est en mode time-lapse, mais j'ai eu un
petit accident. Je voulais le partager avec vous
parce que des accidents se produisent. J'ai enduit cette manchette. Je suis entrée en chair et en os
juste ici et j'ai dû prendre un pinceau et l'eau
propre. Je l'ai
simplement soulevée et tu n'as qu'à la toucher , puis à la toucher
avec ton mouchoir en papier. Vous pouvez voir où je l'ai
touché. Il a également arraché la chair
, ce qui est très bien. Une fois que ce sera sec, je
reviendrai avec un
peu plus de chair et je reviendrai
avec un peu plus de noir et ce sera excellent. Donc, si vous avez un petit
accident, ce n'est pas grave. Soulevez-vous avec de l'eau propre et vous devriez être prêt
à partir. C'est bon. Je vais encore terminer
le noir en vitesse, et je te verrai
quand ce sera terminé.
5. Ruche, fleur, peau: Ne faites rien d'autre à moins que
vous ne soyez noir et sec à 100 %. Assurez-vous donc qu'
il n'y a pas de brillance et que vous êtes prêt à partir. Nous n'aimerions pas
que tu le diffuses comme je l'ai fait à ce stade. Nous allons donc prendre
une partie de notre ocre jaune, qui est juste un
peu plus intense. C'est un peu jaune brunâtre. Celui-ci, juste ici. Et beaucoup d'eau, on
va faire une lessive. Encore une fois, un ratio d'environ 50/50. Testez-le sur votre papier. Nous allons simplement ajouter une
petite ombre à notre VIH. C'est bon. Tu peux voir comment je fais en sorte
que ça ait l'air rond, rond. D'accord. Maintenant, je vais aller
chercher encore plus d'eau. C'est donc un lavage encore plus léger. Et je vais le
faire passer au-delà de ces limites. OK, eh bien, nous avons sorti
notre ocre jaune. Allons-y et faisons-nous un peu
plus sur notre tournesol. Faites-en un peu ici et
là sur ces feuilles intérieures. Je vais juste y aller un
peu ici et là. Et maintenant, pendant que ça sèche, préparons son nez. Je vais me procurer
un peu de ce rose. Vous pouvez également utiliser
un feu rouge pour cartes. Je vais le mélanger un
peu avec la couleur de chair que nous avons utilisée et ajouter de l'eau. Et je vais l'ajouter
sur le dessus de son nez. Maintenant, je n'appuie plus trop
fort parce que je ne veux pas perdre
cette couleur de chair. Je fais juste un léger
mouvement
de haut en bas sur ce joli nez. Et je ne descends qu'à
mi-chemin. Et je vais le laisser
sécher et voir comment ça fonctionne. Bien, pendant que le nez
finit de sécher, revenons à notre fleur. Si votre ocre jaune est sec. Et je vais
intensifier avec le
jaune citron parce que je
veux l'éclaircir davantage. Je voulais juste
ajouter une dimension. Laissons ça sécher. Très bien, nous allons prendre juste une touche de
ce bleu céruléen. C'est vraiment édulcoré. C'est probablement 10 %
payé, 90 % d'eau. Donc je suis sûr que vous pouvez
à peine le voir. Nous allons simplement ajouter
quelques traits sur la barbe. Et nous reviendrons
avec un marqueur plus tard. Et nous allons les
rendre incurvés. Allons-y, juste quelques-uns. Et voyons comment se porte
notre nez. Si vous avez une ligne dure
qui ne vous convient pas, touchez-la
simplement avec de l'eau. Qu'est-ce qui a l'air sympa, les gars ? Ça a l'air vraiment bien. OK,
finissons notre tournesol. Je vais juste ramasser un
peu de bois brûlé. Et je vais juste faire le tour. Tu vois que je
fais juste de petites lignes. Je n'aimais pas mes
points au centre, alors j'ai juste pris de
l'eau sur mon pinceau les ai
touchés légèrement et
je vais le laisser sécher. Il se peut que je doive revenir avec un peu de brun sur les bords, mais c'était trop fort pour moi. Bien, si tout
est sec ici, nous laisserons notre fleur sécher. Il est temps de s'
attaquer au génome. Alors, reprenons, c'
est un tout petit appartement, donc numéro deux et un peu de noir. Et je ne vais pas
m'occuper des manches. J'ai l'impression que c'est trop. Tu peux, si tu veux. Mais je vais juste
commencer ici où je dispose d'un petit espace. C'est un endroit idéal
pour me faire une idée des choses et me frayer un chemin. Tu voulais devenir fou. Tu pourrais opter pour un plaid. Es-tu courageuse ? Très bien,
faisons une petite brèche. Vous pourriez le faire
avec votre encre,
mais cela aurait un aspect un peu différent que si vous le faisiez
simplement avec de la peinture. Elle a donc tendance à être brillante et
votre peinture a une finition mate. Très bien, et quand on retouche, on va ajouter des
lignes sur la barbe. Donc pas de problème. Je voulais juste
revenir à mon tournesol. J'aime ces
tons bruns au centre. C'est en cubes. Laissons ça sécher.
6. Rayures noires, détails et faits saillants blancs: D'accord, si c'est complètement sec, vous pouvez ajouter une deuxième
couche sur vos rayures noires. Et c'est ce que je vais faire. J'accélérerai la vidéo et je vous
verrai quand elle sera terminée. Nous sommes prêts à apporter
quelques détails. Tout d'abord, nous voulons simplement
nettoyer les zones qui nécessitent
encore une petite
retouche à l'aide d'un marqueur. Ainsi, par exemple, lorsque j'ai enfilé ma
deuxième couche de noir, je n'ai pas atteint la barbe. Je vais juste le
retoucher avec le marqueur et l'apporter. Si vous avez des zones, ce sera une affaire
individuelle. Donc, si vous avez des
zones à retoucher, allez-y dès maintenant, avant de passer aux
derniers points saillants. Je vais accélérer la caméra pour que vous
puissiez voir où
je vais effectuer des retouches. Et tu fais de même avec le tien. Ensuite, nous reviendrons pour faire la barbe et quelques points forts. Ok les gars, tout
doit être complètement sec. Et la dernière chose
à faire avec notre marqueur est de tracer
des lignes sur sa barbe. Et allons-y et
ajoutons-les maintenant. Il suffit de les
courber de chaque côté. Et puis, lorsque vous
arrivez au milieu, c'est assez droit,
puis vous courbez de l'autre côté. Nous y voilà. Si tu veux, je vais juste ajouter un
petit œil sur mes abeilles. Je pense que cette petite
touche ajoute beaucoup. Maintenant, pour les reflets blancs, je vais utiliser ma carte postale à pointe
fine. Vous pouvez également utiliser un pinceau et vous pouvez voir comment cela se
passe si vous n'en avez jamais utilisé. Et voici le bon conseil. Vous pouvez également utiliser
un pinceau fin avec de la gouache blanche,
ce serait génial. Lynne, sur le tournesol, je vais ajouter quelques
points au milieu. Oh mon dieu, c'est mignon. Oh, je pense aux points forts. Il suffit de vraiment améliorer les choses. Apportez-le pour que vous puissiez le voir, les pointes des pétales sont là. Et je vais également en ajouter un
peu sur la feuille. OK, je ne veux pas trop
me laisser emporter. Mais j'adorerais. Le surlignage est tellement amusant. Il y a tellement d'
endroits où vous pouvez le faire. Je vais en ajouter
un peu ici. Très bien, je pense que je
vais arrêter. Très bien. Je vous recommande toujours de prendre du
recul, de le soutenir et de le regarder à une distance de 3 à 6 pieds et de voir si
vous avez oublié quelque chose, s'il y a quelque chose que
vous voulez ajouter. Et si ce n'est pas le cas, allez-y
et signez votre nom. J'ai déjà signé ma pièce. Mais les gars, soyez vraiment
fiers de votre travail. Tout ce que vous faites est unique,
beau et spécial pour
vous et vos talents. Et signez toujours votre travail revendiquez-le et soyez
vraiment fier de celui-ci. Je suis très fière de vous pour l'avoir
fait et je suis
très reconnaissante que vous ayez pris le temps suivre ce cours
et de le faire avec moi. Alors merci beaucoup. Signez votre article
et je vous verrai dans la prochaine vidéo et nous
commencerons à terminer.
7. Projet du cours: Votre projet de classe est de terminer un mignon
petit apiculteur. Sachez que vous pouvez le faire en
suivant toutes les vidéos que je vous ai fournies et qui vous
expliqueront
étape par étape du début à la fin. Vous pouvez arrêter et
recommencer selon vos besoins. Une fois que tu auras terminé. Si vous voulez prendre
une photo et la partager dans notre
galerie d'étudiants ci-dessous, en recherchant le bouton vert
Créer un projet. Ensuite, nous pouvons communiquer
librement ensemble. Et c'est toujours
amusant de voir ce que
chacun a accompli. Très bien les gars, je vous verrai dans la vidéo finale où
nous terminerons.
8. Merci et félicitations: Excellent travail à tous. Vous avez terminé votre cours, votre projet, et j'
espère que vous vous êtes bien amusés. Je sais que j'ai apprécié
d'être avec toi aujourd'hui. Merci beaucoup. Et si vous connaissez quelqu'un
qui a apprécié ce cours, il vous
suffit de
trouver ce bouton Partager. Cliquez dessus et vous et votre ami bénéficierez
financièrement de Skillshare, ce qui est plutôt cool. De plus, si vous souhaitez
communiquer davantage avec moi, nous pouvons nous retrouver sur Instagram,
selon les normes de Kerry. Vous pouvez également me joindre sur mon
site Web carry centers are.com, où vous pouvez
consulter plus de détails sur mon profil, inscrire à mes ateliers et découvrir ce qui se passe dans notre monde, dans différents
types d'entreprises. Nous aimerions également vous avoir, si cela ne vous dérange pas de
laisser un bref commentaire, ce serait très apprécié. Et si vous souhaitez suivre d'autres
cours de
techniques d'aquarelle, je viens de publier celui-ci
, intitulé
Techniques d'aquarelle , et vous pouvez facilement
me trouver en me suivant
ici sur cette page. Et vous recevrez des notifications
ou vous saisirez simplement mon nom. Très bien, merci encore à tous. J'ai vraiment apprécié d'être avec vous aujourd'hui et jusqu'au cours de l'année
prochaine. Prends soin de toi.
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
