Transcription
1. Introduction: Bonjour, mon adorable artiste.
Bienvenue dans mon cours. Les vacances d'hiver approchent, et il est temps d'
être un peu
magicien et de créer de la
magie autour de vous Et si vous recherchez un cadeau unique pour
vos proches, mon cours est fait pour vous. Explorons donc l'art numérique à l'aquarelle
et peignons ensemble. Jolie carte postale d'hiver
d'une manière simple et rapide. m'appelle Ingaon et je suis là pour vous montrer
que l'aquarelle, l'aquarelle numérique en
particulier, est magique Vous pouvez créer ce monde
magique avec tous ces personnages mignons et nature
fantaisiste Vous aurez donc besoin de procréer et d'un peu d'inspiration Dans ce cours, je vais
commencer par vous expliquer où trouver les outils
pour le cours et comment vous préparer au
processus de peinture, comme créer papier
aquarelle dans Procreate et explorer toutes les
couches que nous avons Nous aurons un cours assez
rapide aujourd'hui, il n'est
donc pas nécessaire de passer du
temps à créer un croquis. Je t'en ai préparé un. Et enfin, nous passerons
au processus de peinture. Je vais vous montrer
comment ajouter des couleurs, des nuances et des
textures d'aquarelle à notre art. Dans ce cours,
nous explorerons les modes de fusion
des couches
et l'outil de masque de découpage Je vais vous montrer que c'
est un outil très utile. Et surtout,
à la fin de mon cours, vous apprendrez à créer cartes postales pour les vacances d'hiver. À la fin de mon cours, vous serez capable de
créer un personnage mignon, le panda
roux, en particulier dans Procreate, en utilisant une technique
d'
aquarelle simple et amusante Pendant le cours, je vais vous
faire avancer lentement tout au long de mon flux de travail, expliquant chaque
étape et en décrivant fonctionnalités de
procréation et les techniques de peinture à
l'aquarelle Alors, vous apprendrez
comment créer une carte postale, comment peindre à l'aquarelle
numériquement dans Procreate, comment créer une texture de
papier aquarelle parce que parfois
cela peut être délicat, alors je vais vous montrer un
moyen simple de le faire Ensuite, comment peindre de manière
plus détaillée,
atteindre le look traditionnel de
l'aquarelle Découvrez également comment peindre un
arrière-plan
aqueux de deux manières avec moins de détails
et un aspect plus opaque, comment utiliser les modes de
fusion des couches, masque de
découpage ou encore comment ajouter des nuances et des
variations de couleurs à notre art. Alors, de quoi aurez-vous besoin
pour le cours d'aujourd'hui ? Je vais utiliser
Procreate avec iPad et Apple Pencil.
Vous pouvez également l'utiliser. Vous pouvez utiliser Procreate ou d'
autres outils de dessin ou d'
autres outils de dessin ou simplement du
papier aquarelle et des peintures ordinaires En ce qui concerne les
ressources du cours, en prime, je partagerai avec vous tous
les outils numériques que j'ai mentionnés dans un cours,
tels que le papier texturé, jeu de pinceaux
personnalisé, la police de la palette de
couleurs, photos que j'ai créées. Alors, à qui s'adresse ce cours ? Il est destiné aux
utilisateurs de
niveau intermédiaire et avancé de procréation, à ceux qui s'intéressent à l'aquarelle
numérique, aux personnages
mignons et aux illustrations
hivernales Et encore une chose que
je tiens à mentionner, votre opinion et vos
commentaires sont très, très importants pour moi. N'hésitez donc pas à me dire
ce que vous pensez du cours dans la section discussion
ou révision. Je me ferai un plaisir de vous répondre. Mes chers amateurs d'art, j'ai hâte de commencer
ce cours, indéfiniment J'ai hâte de voir ce que vous
téléchargerez dans la section du projet. N'attendons donc pas. Prenons notre iPad
et notre Apple Pencil et plongeons-nous dans
l'atmosphère hivernale.
2. À propos du projet de cours: Parlons maintenant du projet
de classe. Suivez simplement quelques étapes, créez une carte postale
avec de jolis pandas rouges dans un style aquarelle qui
vous apportera de la joie Bien sûr, n'oubliez pas d'utiliser les conseils que je vous ai donnés aujourd'hui. Et si vous le souhaitez, vous pouvez créer quelque chose de
totalement différent, tout ce qui vous aide à vous sentir heureux pendant le processus de
peinture. J'utiliserai Procreate
pour ce cours avec iPad et Apple Vous pouvez également les utiliser ou il
peut s' agir d'autres blocs-notes ou simplement du papier aquarelle ordinaire et de la peinture, comme vous le souhaitez Et les gars, le
cours d'aujourd'hui est assez facile et couvre le sujet
des vacances d'hiver. L'illustration d'aujourd'hui
peut être utilisée comme cadeau unique pour vos
amis ou les membres de votre famille. Alors, êtes-vous prêt
à expérimenter la technique de l'aquarelle
numérique
et à apprendre de nouvelles astuces Encore une fois, vous pouvez choisir un sujet
complètement différent
et dessiner quelque chose de nouveau. Essayez d'expérimenter et appréciez le processus de
peinture ensemble.
3. Outils et ressources: Dans ce cours, nous
parlerons des ressources et des outils endroit où les trouver et de la façon de
les utiliser. C'est assez simple. Suivez les étapes, accédez à la section
des projets et des ressources, téléchargez les cadeaux,
accédez à l'application Fils, puis importez tous les
cadeaux dans Procreate Bonjour, mes adorables amateurs d'art. Aujourd'hui, pendant notre cours d'aujourd'hui, j'ai décidé d'aborder le sujet des cartes postales de Noël, car nous
allons bientôt fêter Noël une nouvelle année. La particularité
de mon cours sera donc que nous ne consacrerons pas beaucoup de temps à la création car je sais que beaucoup de
gens sont pressés. Peut-être que vous vous demandiez quel cadeau préparer
pour vos proches. Il s'agit donc d'un cours sur des cartes postales
simples que vous pouvez créer en 30 minutes,
puis les présenter. Donc, si vous êtes prêt,
commençons. Et la première chose à faire est
d'ouvrir Procreate,
puis d'appuyer sur plus, puis de taper sur Carré
sur celui-ci Donc, comme au moins la carte postale
sera de forme carrée, et j'ai déjà
préparé votre croquis, nous n'avons pas besoin de passer plus de temps à créer celle-ci Bien sûr, si vous le souhaitez, vous pouvez créer votre propre croquis, utiliser l'idée d'
illustration que vous
souhaitez utiliser pour
votre illustration, donc cela dépend entièrement de vous. Donc, pour ce que je vais
faire, j'ai juste besoin de saisir notre croquis
dans le Procrit Au fait, laissez-moi
vous dire où vous pouvez
obtenir les cadeaux Tous les cadeaux que vous pouvez obtenir dans la section
Projets et ressources sous le titre Mais faites attention, s'il vous plaît. Ouvrez mon cours dans le navigateur. Cela peut être Rome ou Safari. Pourquoi un navigateur ? Parce que si vous le faites via
l'application Skillshare, mes cadeaux ne seront peut-être
pas visibles Vous allez donc dans le navigateur, puis vous allez dans mon cours, puis vous allez dans la section Projets
et ressources, et vous y
verrez tous mes cadeaux Une fois que vous les avez
téléchargés, vous devez accéder à l'application Fichiers, ou vous pouvez simplement appuyer sur tous les fichiers qui
se trouveront dans le dossier Téléchargements, puis sur Ajouter et
sur Insérer le fichier. Et moi, sur les cadeaux,
vous pouvez trouver ce kit, vous pouvez trouver des échantillons, ainsi que le téléphone que
je vous ai préparé Vous pouvez également utiliser n'importe quel autre téléphone
qui convient parfaitement. J'ai préparé pour vous
mon papier aquarelle ainsi que les œuvres d'art que
nous allons créer aujourd'hui Tapons donc sur Esquisse de
carte postale de Noël. Et tu vois, n'est-ce pas si mignon ? Je prépare ces adorables pandas roux
très mignons pour nos personnages principaux à des
fins d'illustration J'ai également ajouté
quelques boules de neige. Plus tard, nous ajouterons également des flocons et nous créerons un arrière-plan très
simple J'ai déjà une petite photo de
référence, l'illustration que
j'ai créée un peu plus tôt pendant que je
préparais notre cours. Utilisons-le donc comme image
de référence. Passons au Canvas.
Référence de presse. Voici notre belle illustration
de référence. Prochaine étape, ce que nous
allons faire si vous
souhaitez déplacer notre jeu
de pinceaux et notre palette de couleurs, je suggère de
diviser Oscreen en deux parties en deux applications Sur le côté droit,
nous pouvons avoir Procrit, et sur la gauche, nous
pouvons avoir l'application Files Ensuite, vous devez
suivre et déposer tous les fichiers de
l'application Fils dans Procrit, nous allons déplacer nos échantillons Vous pouvez faire de même avec un pinceau,
définir une trace et le déposer. ai déjà notre set de pinceaux ici, donc je n'ai pas besoin de le
copier une deuxième fois. À propos de nos palettes, ça s'appelle carte postale de Noël,
très jolie. Vous devez appuyer sur trois points, et ici vous aurez défini
comme bouton par défaut les paramètres actifs. l'avez déjà configuré, vous voyez Vous l'avez déjà configuré, vous voyez
le bouton bleu
sur le côté gauche. Lorsque vous appuyez sur le disque, vous pouvez voir notre
palette de couleurs ci-dessous. Donc, une fois que vous l'avez copié , que
Dragon a tout déposé, nous
pouvons fermer nos fichiers. Mais ce que je n'ai pas fait, c'est que je
dois déplacer notre journal. J'ai donc créé une couche supplémentaire,
puis j'ai déplacé le papier ici. Et puis parce que nous n'avons pas besoin
d'utiliser notre téléphone pour le moment, mais nous pouvons également le
glisser-déposer avec Wi Ting. Nous devons déplacer notre papier sur
les bords en insistant, car le format du papier n'
est pas un rectangle Ensuite, nous devons le renommer papier. Passons maintenant
à la partie suivante
du cours où je vais vous montrer
brièvement comment
créer du papier texturé.
4. Créer du papier: Difficile de créer une illustration à
l'aquarelle sans la couleur du papier
texturé Nous allons donc également résoudre ce problème. Parlons-en
donc en détails. Bon,
parlons maintenant du papier texturé. Nous avons donc notre couche de papier. Répliquons-le trois fois. La couche supérieure, nous allons la déplacer pour la
multiplier puis l'éteindre. Deuxième couche, celle-ci, nous allons passer en mode gravure de couleur, fusion des couches
et la désactiver. Passons au troisième, passons aux
modes de fusion des couches et passons à la gravure linéaire Ici. Parfait. Maintenant, étape suivante. Ce que nous devons faire,
c'est dupliquer
la couche en mode gravure linéaire et
fusion de couches. On ne le fait qu'une fois.
Ensuite, en balayant vers la droite, vous avez sélectionné deux couches Nous avons donc sélectionné des couches avec gravure linéaire, mode de
fusion des couches. Et une fois que nous avons sélectionné deux couches, nous devons les pincer ensemble. Cela nous permettra de fusionner
deux couches. Pourquoi je le fais ? Parce que je veux intensifier la texture de
l'aquarelle dans notre papier, et en dupliquant et en
fusionnant des couches, je peux Désactivons le papier en
mode couche par gravure linéaire et revenons
à la gravure couleur. À propos de la gravure de couleur, je
veux dupliquer les couches deux fois
en balayant vers la droite, j'ai sélectionné deux couches de gravure de
couleur ,
puis en
les pinçant
avec deux doigts, je vais les fusionner C'est ça. Je veux maintenant rendre visible notre mode de couche de fusion linéaire par
gravure Et maintenant, je veux réduire
l'opacité à 50, 60 %. Pour ce qui est de la combustion des couleurs, elle sera d'environ 85 %. Et allons-y pour multiplier. Et pour multiplier, je
veux passer à 20 %. Ensuite, tout le papier est prêt. Alors maintenant, une fois que vous aurez peint
avec des pinceaux à aquarelle, vous aurez une texture d'aquarelle
authentique très réaliste aquarelle
authentique Je te montrerai plus tard. Ce que nous devons faire maintenant, c'est sélectionner
toutes les couches de papier,
et nous ne les fusionnerons pas. Nous allons rejoindre un groupe de presse. Alors maintenant, les trois
couches avec du papier, nous les avons combinées en un seul groupe. Et maintenant, renommons-le et
écrivons du papier. Et puis en balayant vers la gauche, nous avons l'option de verrouillage Alors maintenant, je ne vais pas
peindre accidentellement sur notre couche de papier. Passons ensuite à la
couche où se trouve
notre esquisse,
renommons-la et écrivons une esquisse C'est assez évident, non ? Maintenant,
je veux déplacer l'esquisse vers le haut car je veux que la texture du
crayon soit visible. Donc pour le second, j'écrirai bla color C'est donc là que je
vais ajouter de la couleur. Ensuite, je vais créer
une couche au-dessus, et j'écrirai ombre. De plus, je vais créer
une molay au-dessus, et j'écrirai neige Ensuite, pour ce qui est de la couleur, je vais créer une couche molaire, je la
placerai sous
notre couche de couleur, et j'écrirai l'arrière-plan C'est pourquoi je veux le placer comme première couche, car je
veux que notre couche de couleur avec nos pandas en forme de queue soit au-dessus de
toutes les autres couches Donc, une fois que je peins comme
couche de fond, cela n'affectera pas
mes adorables pandas Et pour ce qui est des nuances,
je pense que je veux dupliquer la couche de nuances
et la placer en dessous, mais pour ce qui est de la couche d'arrière-plan, ce sera de la teinte
pour l'arrière-plan. Comme vous pouvez le voir sur notre illustration,
nous en avons beaucoup. Et je pense que c'est tout. Nous avons nos pinceaux ici. Je t'ai préparé
beaucoup de pinceaux. J'ai pris votre crayon Bag
B au cas où, si vous voulez créer un
croquis vous-même, Boni Incur pour mettre en valeur
certains détails Et puis artistique pour ajouter un peu fond, de
belles nuances. Mais les bords foncés à l'aquarelle
seront notre principal pinceau, les teintures naturelles
B, le pinceau et le mixeur seront notre principal pinceau à
mélanger, je pense Faisons-le simplement. Donc, si vous voulez l'utiliser comme
pinceau à mélanger, vous suffit de taper dessus. Et puis ce pinceau reste
un pinceau à mélanger. Mais du sel pour notre neige, Blabs l'est aussi pour notre neige Et je
vous ai également laissé quelques essais
dont je vais
vous montrer comment l'utiliser Nous allons les utiliser comme masque
à clipser. C'est ça. Abat-jour de masque à découper. Je vous montrerai plus tard
comment l'utiliser. Je pense que nous sommes tous prêts, et maintenant nous
sommes prêts à commencer à
ajouter des couleurs. Maintenant, nous
5. Projet final : ajouter des couleurs: Lancez-vous dans le processus de peinture. Utilisez les pinceaux que j'ai
fournis en cadeau sur eBay,
ou les pinceaux natifs de ProCreatso N'oubliez pas de
peindre sur les couches situées sous le papier
texturé. Nous aurons une technique de
peinture très simple aujourd'hui. Alors n'attendons pas et passons à l'
illustration finale de notre projet, et je vais
tout vous montrer dès maintenant. OK, passons maintenant
à la couche de couleur. Ensuite, nous allons prendre un pinceau à bords
aquarellés foncés, puis nous allons prendre notre
première couleur orange. Et commençons par ajouter des
couleurs à nos
super adorables pandas rouges Vous n'avez pas besoin d'
être trop précis. Si vous le souhaitez, vous
pouvez toujours tout mélanger. Je vais vous montrer
quelques options pour peindre une
version plus saturée de
l'illustration, celle que vous avez dans
notre image de référence, ou si vous voulez en avoir
une un peu pâle, comme en sourdine, c'est aussi
une très bonne idée. Cela peut vous aider à ajouter d' autres lingettes vintage à votre
œuvre d'art sur votre carte postale Ainsi, en fonction de vos
préférences et de votre style, vous pouvez contrôler la
saturation des couleurs de votre œuvre d'art. Super mignon.
Passons maintenant aux queues. Comme vous le voyez, la taille du
pinceau est légèrement
inférieure à mes recommandations car ma distration est
assez détaillée C'est pourquoi j'essaie de
contrôler la taille du pinceau. De plus, il est sensible à
la pression. Donc, plus vous appuierez fort, plus la taille
sera grande. C'est comme si j'étais très
légèrement pressé, et c'est ce que j'appuie si fort. Contrôlez donc l'intensité et
l' épaisseur que vous souhaitez obtenir pour
vos coups de pinceau. Charmant. Ensuite, je vais opter pour la couleur
marron. Celui-ci. Peut-être légèrement brunâtre. Et Laura dit : « Je veux ajouter de la couleur
brune à l'oreille. J'ai passé tellement de temps à
créer ce sketch. Tu ne peux tout simplement pas
y croire. J'ai essayé de rendre mes adorables pandas aussi
mignons que possible. Au début, ils n'étaient pas potelés et l'
expression de leur visage était un peu furieuse. J'ai donc passé pas mal de temps
à créer ce sketch J'espère donc qu'après mes essais et mes échecs, vous gagnerez temps en créant
votre propre carte postale. Vous pouvez donc
utiliser librement mon illustration, mon croquis, pour
votre propre carte postale. C'est très bien parce que je
sais qu'il peut être difficile réfléchir et
de créer la
composition adaptée à l'œuvre d'art. Bague, sonne, sonne
maintenant. Jolie pose. C'est bon Tu peux
aller au-delà des limites. Ce n'est pas un gros problème. Encore une fois, juste un petit rappel, peignez tout ce qui se trouve sous le groupe de
couches de papier, pas un nœud. Parce que si vous placez
votre couche au-dessus, laissez-moi vous montrer ce qui se passe. Vous voyez que vous perdez la texture de votre
aquarelle. Mais une fois que vous
l'avez déplacée, attendez une seconde. Une fois que vous l'
avez déplacé ici, le papier passe
déjà à travers les vitres. C'est pourquoi il est très
important de le placer
au bas de toute
votre bibliothèque de couches. J'ai un peu froid, donc je vais essayer de parler un
peu moins cette fois. Nous allons juste essayer de profiter de
notre processus de peinture. Essayons de créer une
sorte d' atmosphère SMR
relaxante où nous pourrons
tous peindre de la manière la plus belle et la plus relaxante Plus grand. Donc, séparez-vous de la queue pour celui-ci. Nous pouvons augmenter notre brosse. Vous pouvez utiliser notre
crayon comme gomme. Autre chose, essayez de ne pas
soulever votre crayon Apple
de l'écran. Si vous le faites, ce
n'est pas grave. Vous pouvez toujours l'améliorer en mélangeant les espaces comme
celui-ci, vous voyez, nous avons comme deux couleurs
qui se chevauchent, mais nous pouvons utiliser un pinceau pour les mélanger de manière
très naturelle Je pense que la couleur est en partie ce
qui prend le plus de temps. Et aussi, vous
remarquerez peut-être que pour le croquis, j'ai utilisé de la couleur marron parce que
je ne voulais pas qu'elle soit trop noire, par exemple. OK, maintenant, prochaine étape, je vais choisir cette
jolie couleur rose, et je vais l'ajouter ici. Mmm, hum. Allant. OK, ensuite, allons-y avec ça. couleur rouge Essayez de ne pas dépasser les limites. Ensuite, outil de mélange. Je veux mélanger la
couleur, cette couleur brune. Je veux faire comme si elle se fond naturellement dans
une autre couleur Lexis Je pense qu'il est important de donner un peu de douceur à notre
art aujourd'hui car après tout,
ce sont les vacances d'hiver, l'ambiance de Noël et du
Nouvel An Il aime ça. Alors couleur rouge, peignons le foulard et le bonnet. R OK, nous en avons fini avec toutes les couleurs
colorées. Et ce que je veux
faire maintenant, c'est opter une couleur blanche éclatante presque
blanche, mais en fait, c'est en fait
une couleur un peu beige, donc ce n'est pas uniquement du blanc. Donc, ce que nous devons faire, c'est
remplir toute notre zone censée être presque blanche avec cette couleur.
Pourquoi devons-nous le faire ? Parce que plus tard, nous
devrons supprimer la transparence. Alors fais attention. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement supprimer la couleur d'arrière-plan et papier afin de
mieux voir la façon dont vous peignez. Et avec cette couleur, vous pouvez avoir des chevauchements.
C'est tout à fait normal. Vous trouvez cela très pratique, car si nous conservons notre couleur d'
arrière-plan sur le papier, nous risquons de ne pas voir ce que
nous faisons réellement. Et plus tard, comme
je vais utiliser la couleur de fond pour
créer un arrière-plan, nous risquons de nous superposer et nos jolis pandas rouges paraîtront
un peu sombres et ternes Avec cette couleur, vous
ne voyez pas le chevauchement. C'est réel. Donc
c'est tout à fait normal. D. Faites-le dernier. Da da da da. Enfin, nous pouvons tout
activer. Passons maintenant à l'étape suivante, très, très importante. Nous attendons donc près de 20 minutes en couleurs pour avoir de jolis pandas rouges tout
mignons Je vais donc accélérer
la vidéo, donc ne vous inquiétez pas. Ce que nous devons faire maintenant, c'est
comme je vous l'ai promis, je vais vous montrer comment
rendre notre art plus lumineux si vous voulez
exagérer les couleurs Et deuxièmement,
nous devons supprimer la transparence de notre
panda, car comme vous le voyez, nous pouvons voir la grille que vous voyez
passer à travers les couleurs. Cela signifie que la
couleur du pinceau est
semi-transparente. Donc, ce que nous devons faire maintenant, c'
est simplement en balayant vers la gauche, dupliquer notre adorable panda Maintenant, vous voyez le super
super vibrant et mignon. Je vais baisser l'
opacité jusqu'à 50 %, puis je vais les fusionner Mais la transparence
est toujours là, n'est
pas encore visible, mais pour supprimer complètement la
transparence, nous devons dupliquer
notre couche deux fois. Donc, en balayant vers la gauche,
nous appuyons sur Dupliquer la couche Et maintenant, nous devons passer
à la couche inférieure. Et si vous ne voulez plus que votre œuvre soit aussi lumineuse, nous devons déplacer la couche inférieure,
celle-ci, vers le blanc. Passons aux réglages, appuyez sur la saturation des teintes
et la luminosité. Et pour ce qui est de
la luminosité, si vous passez à 100, nous créons une couche blanche supplémentaire. Supprimons simplement l'
arrière-plan, la couleur et le papier. Vous voyez, nous ne voyons pas la grille avec
une couche supplémentaire, presque pas. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez le
dupliquer encore plus. Comme si vous faisiez trois
couches dans ce cas, notre panda ne
sera certainement pas semi-transparent. Et je suggère également de
désactiver notre couche de couleur, de
rester sur la couche blanche et de parcourir à nouveau
les parties si vous voyez qu'il
y a encore des zones semi-transparentes , par exemple près des
oreilles, voyons où d'autre. Le reste semble très agréable. OK. Si vous êtes
satisfait de tout, vous pensez que c'est suffisant, nous pouvons rendre notre couche colorée
visible et nous déplacer vers la droite déplaçant vers la droite, en
balayant vers la droite, nous avons créé, nous avons
sélectionné deux couches, puis en les pinçant, nous fusionnerons deux
couches, et notre couche colorée
restera en Passons à la
couleur de fond et à notre papier. Alors maintenant, nous avons très jolis pandas mignons et nous sommes prêts à passer à
la couleur de fond
6. Projet final : arrière-plan: Je vais vous montrer ce que nous pouvons faire
avec l'arrière-plan. Comment ajouter un aspect aqueux ou ouvert, vous déciderez
lequel vous aimez le plus Alors petit à petit, nous allons construire notre magnifique arrière-plan. Maintenant, comme je l'ai dit, c'est l'heure
de la couleur de fond. Dupliquons donc cette couche, passons à la couche inférieure, passons à la couleur bleue, puis utilisons l'outil de
sélection et
assurez-vous que le
rectangle est activé. Ensuite, créez une sorte de cadre et
remplissez-le d'une couleur. Comme ça. C'est si simple, non ? Ensuite, si vous n'aimez pas que ce soit aussi clair, vous pouvez réduire l'opacité, ou vous pouvez passer aux courbes, et contrôler ici la luminosité
et l' intensité de votre couleur Je trouve que cette
couleur est très jolie pour moi. Je vais donc
continuer comme ça. Et puis nous passerons enfin
à la couleur de fond. Et maintenant, allons-y avec une couleur bleue
légèrement plus foncée. Nous aurons le même bord bleu, foncé,
aquarelle. Ou si vous le souhaitez, qu'en
est-il de Blue Artistic ? Et disons que Bartistic
a un rembourrage très beau, pointu et avant-gardiste, et je pense qu'il pourrait être très
beau Ouais. C'est bon Ne vous inquiétez pas si
vous dépassez les limites. Ce n'est pas un gros problème. Nous allons utiliser cette
couche comme masque de découpage. Alors, comment le faire en appuyant en
tant que couche d'arrière-plan, vous devez appuyer sur le masque de découpage Maintenant, il est découpé et il ne dépasse pas
notre couche rectangulaire Nous avons maintenant un outil de mélange, et si vous le souhaitez, vous pouvez
mélanger un peu de netteté Vous voyez, et il a un très
beau look doux. J'aime tellement. Une clé. Donc ce que je vais faire
maintenant, peut-être plus tard, ajouter un
peu plus de teinte ici et là, mélanger cette partie. Je vais peindre un sapin
de Noël. Et nous allons le
faire très simplement. Passons donc à la couleur
vert vif, et voilà, pareil. Vous pouvez prendre Wartisa.
C'est très bien aussi. Essayez de peindre un joli
sapin de Noël. Colorie-le. Je voudrais en
ajouter un autre ici. Si vous n'aimez pas quelque chose, je vais utiliser Bu dark
B Artistic comme gomme parce
que je vais
garder le même plombage. Et le thème que je vais aborder
dans une autre partie. Votre sapin de Noël
ne devrait donc pas être parfait. Tous les pandas ne sont pas transparents,
c'est pourquoi lorsque vous peignez, cela n'affecte pas nos
adorables animaux mignons C'est donc le premier. Je peux juste peindre un arbre de plus. Et ici, je
veux juste mélanger le lion, ligne de
bord et créer de
très beaux arbres. D'accord, plus tard, nous
ajouterons d'autres nuances. Pour l'instant, c'est bon
pour l'arrière-plan. Plus tard, j'ajouterai plus de nuances, plus de techniques de mélange, de saturation des
couleurs Mais pour le moment, je suis plutôt content de ce que nous avons
comme couleur de fond.
7. Projet final : ajouter des nuances: Une fois que nous aurons fini d'ajouter
des couleurs à notre projet final, la deuxième étape
consistera à ajouter des nuances. Différentes techniques vous
obligeront à utiliser différents pinceaux et les nuances
auront également un aspect différent. J'espère que vous êtes prêts pour
ce processus de création, et encore une fois, n'
attendons plus et continuons à travailler ensemble. Et allons à l'ombre ici. Je vais passer à la multiplication, et commençons à ajouter des
nuances à nos pandas roux OK. À propos de l'esquisse, je souhaite déplacer le
mode couche de fusion pour multiplier, afin que cela ressemble davantage une partie de l'image ce qui concerne la teinte, vous avez également
ici
quelques options. Vous pouvez vous rendre à Bartistu
si vous voulez avoir lignes de
dents ou vous
pouvez opter pour un pinceau bleu,
foncé, à
bords aquarellés ou à bords C'est ce que je vais
utiliser maintenant. Et pour ce qui est de la teinte, vous pouvez opter pour
cette couleur violette. Donc, ce que vous devez
retenir à propos de l'ombre dans les zones où nous avons deux objets l'un à côté de l'
autre, c'est qu'il va y avoir de l'ombre. Pourquoi choisir cette teinte ? Parce que c'est assez universel. Plus tard, je vais ajouter un peu plus de
profondeur à notre teinte. Alors d'abord, je passe aux couleurs
les plus claires. Il est très mignon, très charmant. Votre ombrage n'a pas
besoin d'être parfait. Tu peux faire des erreurs. Tu peux le
faire un petit peu. Mm. Un parfait. Vous voyez, nuances font une grande
différence dans notre art. Grâce à elle, nous avons une très belle illustration très
dimensionnelle. OK. Nous avons donc également ajouté du volume
à l'écharpe. OK, content de tout. Ensuite, laissez-moi vous
parler de la saturation, celle dont je vous ai parlé pour
ajouter de la profondeur à notre art. Ainsi, en fonction de la
température souhaitée ou de l'obscurité, vous pouvez ajuster la teinte, et c'est ce que nous avions avant, ce que nous avons maintenant. C'est aussi chose faite avec cette partie. Passons maintenant à l'ajout de
nuances à notre arrière-plan. O
8. Projet final : Ajouter plus de nuances: Il est temps de passer à l'ajout
d'autres nuances. Et nous utiliserons de nombreux modes de
fusion de couches ainsi que des plates-formes de procréation et
différents pinceaux Dans cette partie, nous allons
passer plus de temps à peindre beaucoup plus de détails.
N'hésitons pas. OK, au niveau de la couche de fond. Nous allons avoir notre teinte, et je vais passer à la multiplication et
aussi appuyer sur le masque de découpe Il sera donc accroché à
notre rectangle d'arrière-plan. Et puis je vais opter pour une teinte légèrement
plus foncée, pareil. Pas pareil. Restons-en
à l'artistique. Tu l'as déjà utilisé,
continuons à l'utiliser. Non, je ne veux pas cette couleur. Passons à une couleur bleu
foncé légèrement plus foncée. Je veux montrer Shadow ici. Littéralement partout.
Outil de mélange Ainsi, plus la couleur sera foncée , plus vous ajouterez de dimension. OK, maintenant, ce que
je vais faire, c'est opter pour le vert foncé, et je veux aussi ajouter un peu d'
obscurité ici. Et si tu utilisais un autre pinceau ? Je pense que ça aurait l'air bien aussi. Laissez-moi vous montrer comment faire. OK. À propos d'un autre pinceau, je vais utiliser le mixeur à
taches Bonatral car nous pouvons aussi utiliser ce
pinceau comme pinceau et comme mixeur Et grâce à ces éclaboussures, vous aurez un look aquarelle assez
réaliste Passons maintenant à l'utilisation du pinceau de mélange, et revenons simplement
à la couleur d'arrière-plan Maintenant, je veux le rendre
légèrement plus lumineux. J'aime juste un peu ça. OK, couche d'ombrage, pinceau
à estomper, et je veux juste Oh, attends une seconde ici.
Couleur de fond. Et je veux mélanger une partie de la couleur verte pour
que cela donne également un très beau look
d'aquarelle C'est enfin l'heure
de la couleur bleue. Quelques nuances de bleu
ici et là. Courbes. Et c'est vous qui décidez
de la luminosité, que vous souhaitez obtenir. Je veux qu'il en soit ainsi. Maintenant, l'autre point est que je vais passer à
Clipping Mask shades et je vais appuyer sur
Clipping Mask Et maintenant je vais passer à la multiplication. Maintenant, nous allons ajouter des nuances à nos adorables renards avec le
même pinceau, de couleur orange, et je voudrais ajouter des nuances
d'orange à Oyo ici et là Enfin, montrez un look
aquarelle. Tu peux aller au-delà des limites. Vous pouvez simplement mélanger
certaines couleurs avec
l'arrière-plan. C'est tout à fait normal, car cela peut nous aider à ajouter ce
magnifique look d'aquarelle Maintenant, faites une teinte rougeâtre et
montrez simplement un peu de texture aquarelle
à la pose et à la queue Parce qu'il masque à découper, il
ne va pas au-delà de la couleur rouge
de nos adorables appendas
Now Je veux ajouter un peu de
rougeur sur la tête, et j'ajouterai aussi deux écharpes sur la tête. Il aime ça. Maintenant, cela peut sembler un peu plus réaliste. Maintenant, couleur bleue. Peut-être un peu plus léger
pour nos balles. Je veux ajouter un peu de bleu aux boules de neige Et une teinte légèrement rosée et
orangée. Je ne sais même pas précisément
laquelle utiliser. Je veux ajouter du duvet aux
joues et aux oreilles comme ça. C'est donc ce que nous avons.
C'est pourquoi j'ai voulu utiliser cette belle option de masque de
découpage C'est vraiment super pratique. Même malédiction, décidez
de l'intensité. Je veux que ça reste plutôt brillant. OK, passons maintenant à la
partie suivante . J'ajouterai des flocons de neige Passons ensuite à la neige. Nous allons encore avoir de
petits détails, alors ne vous inquiétez pas. Neige le double tap,
nous avons la couleur blanche. Nous mangerons du lapazole pour
nos belles éclaboussures. Au fait, en ce qui concerne la neige, vous pouvez éviter de la dupliquer. Effacer une couche. Une couche se trouvera en dessous et elle sera en mode masque de
découpage Je veux juste ajouter
un peu de neige
sans abîmer notre
art avec les animaux. J'aime ça. Donc ça a l'air très joli. En le dupliquant, vous le
faites, vous pouvez rendre légèrement vibrant J'ai dupliqué deux couches, déplacé une opacité de la
première à 50 %, puis je
les fusionnerai Passons à la
couche de neige principale et allons à nouveau nous détendre. Peut-être que légèrement est plus petit. Maintenant, je peux ajouter quelques flocons de
neige. Super mignon. Et nous avons du sel de taureau, qui est un peu plus fort. Une autre option,
celle que je veux vous montrer. Passons aux ensembles de pinceaux de procréation
natifs originaux, et ici nous allons
me laisser trouver où se trouvent les éléments Qui neige ici ? Et ce n'est pas la seule
chose que tu peux utiliser avec cette neige. D a un sentiment très réaliste. Canard. OK. Et en
dupliquant la neige, vous pourrez la
rendre un peu plus lumineuse Je pense que j'en ai trop donné parce
que je voulais
conserver cette sensation de neige. C'est pourquoi j'ai dupliqué
l'une des couches Et comme nous
avons des brosses à tiges,
pourquoi ne pas les utiliser ? Passons à la couche d'ombrage. C'est en arrière-plan, en mode couche
mixte. Va multiplier. Vous voyez, il est
automatiquement découpé, et je vais choisir
cette couleur bleue, et je vais utiliser
ce
tampon aquarelle bleu sept couleurs vertes Waouh. Regarde celle-là. Cela a ajouté de la profondeur. P Celui-ci. Tige 2 à l'aquarelle Ouaip. Comme vous le voyez, les
sapins de Noël
ne sont pas très visibles,
mais c' est grâce à notre art à
cette sensation de flou Il a vraiment beaucoup de charme. Atmosphère Et si on
augmentait
légèrement la saturation ? OK. Très beau Je pense que nous n'avons plus
besoin d'une
photo de révérence H. Et encore une chose
que je veux faire, passons à la
couleur de fond à propos de la gomme Nous allons utiliser B
Buran dans ton pinceau, et je veux juste le rendre moins artificiel
et plus naturel Je veux donc avoir
les arêtes dentées. Avec le pinceau à vases, vous pouvez
également utiliser de petits détails pour vos œuvres d'art. Si vous voulez rendre la glace
un peu plus lumineuse, utilisez
simplement une couleur plus foncée. Lorsque j'ai une idée de l'endroit où
placer le texte, non comme image de référence, j'ai découvert
qu'une meilleure idée me venait à l'esprit. Ding Ding. Donc, si vous êtes
satisfait de tout, vous pouvez réellement le
fusionner. Laissez-moi vous montrer à quel point
ce ting et ce ding ding ressemblent. Au fait, je viens de me
rendre compte que
je suis peut-être beau de jolis pandas, mais trop lumineux pour
le fond Donc, ce que je vais faire,
c'est multiplier,
prendre cette teinte bleutée,
peut-être violette, et opter pour le pinceau à teinture
Batral. Approprié. Je
veux juste en ajouter un peu. De l'obscurité ? C'
est super beau.
9. Projet final : Ajouter les détails: C'est presque la fin d'un cours. C'est maintenant l'heure de
la touche finale. Nous ajouterons de petits détails et
du texte à notre carte postale. OK, qu'est-ce que je veux
faire ? Laisse-moi te montrer. Je vais donc simplement sélectionner
toutes les couches, et je vais juste les placer un
peu au-dessus ici. J'ai donc laissé un espace pour le texte ou votre
poids. Que s'est-il passé ? Petit truc et croquis
. Et peut-être que se passerait-il si nous prolongions ? Comment un tout petit peu pareil ? En disant que nous allons
écrire ce document, déverrouillons-le simplement afin de pouvoir apporter quelques modifications et
déplacons-le ici vers cette partie. Waouh, c'est comme une illustration
Polaroid. OK, allons-y avec mes
palourdes Imperfection, police de couleur
bleue, ajoutez du texte, palourdes Imperfection, pour que vous
puissiez écrire Et placez-le ici. pouvez également choisir n'importe quelle autre
police de votre choix. Il n'est pas nécessaire que
ce soit exactement celui que j'ai partagé avec vous. Une très belle
illustration est prête. Les gars, j'espère que vous avez
apprécié ce cours et que vous avez trouvé de
l'inspiration, des idées créatives, comment créer de belles illustrations
douillettes pour
les vacances d'hiver. Bonne année et joyeux
Noël à tous. Félicitations. C'est
la fin de notre cours, et maintenant tu
devrais vraiment être fier de toi. Vous avez appris des choses utiles et créé de magnifiques peintures. Et à l'avenir,
vous pourrez en créer d'autres. Donc, ce que nous avons appris
et pourquoi nous l'avons fait, vous en savez
maintenant plus sur la création jolis pandas rouges à l'
aquarelle dans numérique de
jolis pandas rouges à l'
aquarelle dans Procreate Vous apprenez à créer une texture de papier
aquarelle, à créer une carte postale, à peindre de
manière
plus détaillée, look
aquarelle traditionnel Aussi, comment peindre un fond de
deux manières aqueux et plus opaque, comment utiliser les couches de plantes en
modes, l'outil de découpe du masque, et aussi comment rechercher les variations de
couleur de notre art. Voyons maintenant pourquoi
ce cours a été utile. Vous pouvez maintenant expérimenter
avec votre propre style. Vous y trouvez de l'inspiration
et des idées créatives. Et ce qui est plus important encore, nous pouvons créer de
l'art numérique qui
ressemble beaucoup au médium traditionnel de
l'aquarelle Les gars, je serais heureuse de
voir tous vos projets
dans la section des projets et de
vous faire part de mes propres commentaires. De plus, j'apprécierais vraiment votre avis sur ce cours. Vous pouvez toujours laisser un
avis dans la section des commentaires. Alors, quelle est la prochaine étape ? Dans mon futur cours, nous continuerons à explorer l'
aquarelle et ajouter
une atmosphère magique à notre art. La couverture du livre d'images
sera notre prochain projet. Revoyons-nous donc
au prochain cours. Au revoir.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
