Capturez le moment dans votre carnet de croquis : esquisse aquarelle ludique

1. Bienvenue !: Et si vous pouviez dessiner tout ce que vous vouliez d'une manière ludique et joyeuse ? Vous avez vu régulièrement votre carnet de croquis peut vous aider à le voir de manière créative et intuitive. Trouvez votre dessin à la main unique et amusez-vous bien. Vous vous sentirez peut-être mal à l' aise avec vos compétences en esquisse ou submergé par l'environnement. Parfois, nous nous demandons même si nous avons le cadeau de bien dessiner. Un tel plaisir peut même ôter la joie de dessiner et d'utiliser votre carnet de croquis. Inspiré par le livre Zenzin Zen de Frederick Graham, j'essaie une approche méditative de l'esquisse, rendre les dessins plus accessibles, intuitifs et d'éliminer la peur de faire un mauvais dessin. Rendons nos esquisses plus fluides, satisfaisantes et joyeuses. Il s'agit d'accorder plus d'attention et de regarder différemment un sujet, de faire confiance à ce que vous voyez et de le mettre sur papier. Dessiner de cette façon, il donnera plus de plaisir au dessin observationnel. Nous allons également essayer différentes méthodes d'aquarelle. croquis aquarelle est ma façon de me détendre et de méditer. Dans ce cours, nous connaîtrons différentes manières de ce qu'on appelle un esquisse, ainsi que différentes façons d'utiliser la couleur. Bonjour, je suis Barbara, je suis architecte, aquarelle, auteur de deux livres de croquis aquarelle sur le Japon. Ma passion est d'enseigner aux gens comment dessiner et transmettre au plaisir de dessiner et de peindre. Si vous pensez que vous ne pouvez pas dessiner, ne partez pas, vous êtes au bon endroit, je vais vous montrer comment le faire. 2. Projet de cours: J'ai commencé ce carnet de croquis pour documenter la maison dans laquelle je vis. Parce qu'il a été vendu, nous devons déménager le mois prochain et j'adore cette maison. C'est donc ma façon de dire adieu et de prendre le temps de vraiment le regarder et de le voir et de documenter ma vie dans le moment présent. Frederick Frank a dit que c'est dans le but de voir vraiment, voir encore plus profondément, encore plus intensément. C'est pourquoi pour être pleinement conscient et vivant que je dessine ce que les Chinois appellent les 10 000 choses autour de moi. Le dessin est une discipline par laquelle je redécouvre constamment le monde. J'ai appris que ce que je n'ai pas dessiné, je n'ai jamais vraiment vu et que lorsque je commence à dessiner une équipe ordinaire, j'ai réalisé à quel point c'était extraordinaire. miracle pur. En tant que projet de classe, je vous invite à choisir une scène dans votre environnement pour que vous puissiez dessiner, et ces étapes nous ferons ensemble. Il est important de choisir des éléments à esquisser qui sont importants pour vous, qui vous rendent heureux. Si vous choisissez quelque chose d'ennuyeux pour vous, vous n'aurez même pas de plaisir à le dessiner. Nous développerons notre propre carnet de croquis quotidien et documenterons certaines parties de notre vie quotidienne. Votre carnet de croquis est votre endroit sûr pour expérimenter et jouer et déverser vos idées et vos émotions. Vous en tirerez le meilleur parti si vous faites au moins trois croquis. Nous allons explorer différentes façons d'esquisser à l'aquarelle. Assurez-vous de publier vos croquis dans la section Projet de classe et de laisser un commentaire sur le projet de vos camarades de classe. Cela rendra quelqu'un très, très heureux et vous laissera inspirer par le travail des autres. Je vais vous montrer comment le faire. Vous pouvez partager vos esquisses dans l'onglet « Projet et ressources » en cliquant sur le bouton vert « Créer un projet ». Sous ce bouton, vous avez des ressources dans lesquelles je partage mes notes de cours avec vous et quelques photos. Vous cliquez sur « Créer un projet » , puis vous pourrez télécharger une image sur la page suivante. Vous allez télécharger une image numérisée ou prendre une photo de votre esquisse. Vous pouvez ensuite donner un titre de projet, et vous pouvez également décrire vos projets pour indiquer aux autres ce que vous avez dessiné. Cliquez ensuite sur le bouton « Publier ». Lorsque vous le ferez, votre projet sera en ligne. Je vous invite à faire des esquisses quotidiennement. Il vous vide la tête comme la méditation et c'est votre travail de dessin pour booster vos compétences. Commençons. Dans la vidéo suivante, je vous partage des fournitures artistiques et du matériel que nous pouvons utiliser. 3. Matériel artistique: Dans cette vidéo, je vais expliquer mon matériel. Dans ce cours, j'utiliserai crayons graphite normaux comme ceux-ci, ce sont des crayons en graphite doux comme un crayon doux Toby. Ensuite, j'utiliserai des crayons solubles dans l'eau, du graphite soluble dans l'eau, qui est ce crayon en graphite soluble. Ensuite, l'eau est une pâte de graphite soluble, c'est Viarco Portugal, c'est une marque portugaise, c'est une pâte de graphite qui est dure. Ensuite, il y a une pâte de graphite plus douce qui vient dans un sac et je la mets dans une petite boîte. Je vais vous montrer comment l'utiliser. Je vais également dessiner avec un stylo à bille comme celui-ci. C'est un stylo à bille noir fin et imperméable. Toute encre étanche sera bonne. Vous n'avez pas absolument besoin de celui-ci. J'utiliserai également des pinceaux aquarelle. Je vais le mettre dans les notes de classe quel type de pinceaux, c'est une brosse à sable japonaise, je choisis une pointe fine arc. Par exemple, j'aime les poignards, il s'agit de deux poignards synthétiques, un des brosses Rosemary, la série Red Dot est synthétique imitation sable. Ensuite, c'est par Escoda. C'est une entreprise familiale japonaise. La série Perlas, c'est une dague synthétique blanche. Il a une pointe diagonale très pratique car vous pouvez faire de grands coups de pinceau, mais aussi des lignes très fines et aussi avec la pointe, vous pouvez peindre très fin. J'aime les pinceaux avec des pointes fines, et surtout dans un petit carnet de croquis, il vaut mieux avoir un pinceau plus petit, oui celui-ci, c'est l'éradicateur. Je vais vous montrer comment l'utiliser. C'est un pinceau synthétique dur en nylon, qui sert à effacer un peu d' aquarelle dans un carnet de croquis, je vais vous montrer comment l'utiliser. Ensuite, bien sûr, vous avez besoin d'un seau d'eau et d'un mouchoir pour nettoyer votre brosse et nettoyer les taches. Ensuite, bien sûr, vous avez besoin des carnets de croquis. Vous n'avez pas besoin de tous les matériaux que je vous ai montrés. Si vous n'avez pas tous ces éléments, ce n'est pas un problème. Vous pouvez quand même faire votre art avec d'autres fournitures artistiques. Mais je vous conseille d'utiliser papier aquarelle de bonne qualité si vous voulez peindre de l'aquarelle. Vous ne pouvez pas faire de bonne aquarelle sur du papier d'imprimante. Vous pouvez également utiliser des crayons aquarelle, j'ai oublié de les expliquer. Ce sont Caran d'Ache, vous avez différentes marques, j'ai différents types de Caran d'Ache. Ensuite, j'ai cette boîte Faber-Castell, qui est celle-ci. C'est aussi des crayons aquarelle. Cette série Museum de Caran d'Ache est beaucoup plus grasse, elle est vraiment très grasse. Dix, il y a ce bijou, très pratique. C'est un crayon de cire blanc gras, que j'utilise pour laisser blanc sur le papier au lieu de masquer du liquide. Je vais également vous montrer comment l'utiliser. Je vais utiliser ce carnet de croquis. Il est fabriqué au Portugal par Laloran. Son album gardien, fabriqué à la main et il s'agit d'un papier aquarelle presse à froid. N'hésitez pas à me demander si vous avez des questions, je peux y répondre dans les commentaires de la classe. À propos de la palette d'aquarelles, j'ai fait ces palettes pour mon voyage à [ÉTRANGER] J'avais besoin de beaucoup de couleurs. J'utilise deux peintures. Par exemple, [ÉTRANGER] quelques couleurs printanières. Mais j'ai beaucoup de couleurs Daniel Smith ici. J'en mettrai une photo dans les notes de cours. s'agit de la palette Art Toolkit, c'est une palette en aluminium, et vous pouvez retirer les casseroles, elles sont magnétiques, puis vous pouvez simplement les changer et mettre d'autres couleurs. Mais bien sûr, vous n'avez pas besoin de toutes ces couleurs. Ce sont déjà beaucoup de couleurs. Vous pouvez faire beaucoup avec beaucoup moins de couleurs que celle-ci. Il s'agit d'une affaire spéciale. C'est un mélange gris de bleu outremer et d'orange transparent et je l'ai préalablement mélangé et je l'ai mis dans la palette. Je mélange deux peintures bleues et oranges avec un couteau à palette et je les mets dans la palette. Vous pouvez voir comment je fais cela dans mon cours d'aquarelle. Dans la vidéo suivante, je vais vous expliquer quelques astuces pour arrêter pour avoir peur de ruiner votre carnet de croquis. 4. Vous avez peur de ruiner votre carnet de croquis ? Essayez cela !: [FOND] [MUSIQUE] J'ai reçu cette excellente question de la part d'un de mes élèves qui m'a fait sauter le cœur parce que je le ressens encore parfois aussi. Elle m'a écrit : « J'ai ce terrible problème à ne pas pouvoir peindre ou esquisser [BRUIT] parce que je trouve mes carnets de croquis trop précieux. Je sais que je dois arrêter ça, mais je ne peux pas. N'importe quel carnet de croquis ou papier que vous pouvez suggérer pour ne pas avoir peur de ce sentiment précieux. Je peux donc peindre librement ? Merci. Parce que je me sens paralysé en pensant que je vais ruiner le journal. Ce n'est pas un bon sujet à esquisser ou à peindre, etc. Cela me finit par ne rien faire. » Je sais que j'ai besoin de sexe. Je le ressens souvent aussi. J'ai donc développé quelques astuces pour m'en remettre. Je vais vous le dire. J'ai d'abord répondu avec une pointe de papier de bonne qualité qui ne coûte pas cher. Mais ce n'est pas une bonne réponse car les carnets de croquis sont conçus pour faire des croquis. Acheter des carnets de croquis de très mauvaise qualité n'est pas une solution car on ne peut pas faire bonnes aquarelles sur du papier de mauvaise qualité. Il est essentiel d'acheter papier de bonne qualité et des pinceaux corrects. Mieux vaut acheter moins, mais de bonne qualité. Achetez le papier qui correspond à votre technique. Il faut donc expérimenter. Pour aquarelles. Vous avez besoin d'un papier aquarelle décent. [BRUIT] Ne mettez pas vos beaux carnets de croquis de côté quand vous serez en mesure de réaliser un chef-d'œuvre. C'est le perfectionniste en vous qui parle. Aujourd'hui, c'est le meilleur jour pour les utiliser. Parce que devinez quoi ? Le perfectionniste en vous ne trouvera jamais votre art assez bon pour le carnet de croquis. Soyez gentil avec vous-même. Vous n'avez pas besoin de faire un chef-d'œuvre. Vous avez juste besoin d' esquisser et de jouer, d' être gentil avec vous-même et c'est la meilleure façon de devenir meilleur et meilleur dans votre art au jour le jour. Bits par bits. Faites-le un peu tous les jours, au moins. Il suffit de tromper le perfectionniste en vous et de lui dire : « Je vais juste peindre cinq minutes maintenant. » Avant de le savoir, vous allez peindre plus d'une heure. Voici quelques astuces que j'ai développées. Avez-vous peur de ruiner le journal ? Commencez simplement par éclabousser. Splash de peinture sur le papier. C'est fait, c'est ruiné. Vous pouvez maintenant commencer à esquisser sur les éclaboussures et vous vous retrouverez avec une peinture amusante et géniale. [BRUIT] Vous avez peur de ruiner le carnet de croquis ? Ne commencez pas sur la première page. C'est donc moins intimidant. Je ne commence jamais sur la première page, généralement sur la deuxième ou la troisième page parce que le perfectionniste en moi me dit que je dois garder la première page pour quelque chose de spécial. Mais généralement, sur la première page , je dessine maintenant mes fournitures artistiques que j'utilise. Une palette, des pinceaux, un stylo à bille, un stylo, un crayon. C'est très bien et c'est un bon enregistrement des matériaux que vous voudriez à ce moment-là. Vous avez peur de gâcher votre carnet de croquis ? Quand j'aime un type de carnet de croquis, j'en achète plusieurs. Je me sens donc moins réticent à le ruiner. Je pense que c'est la peur de ruiner le carnet de croquis qui ne disparaîtra jamais. Vous savez pourquoi vous devriez utiliser votre carnet de croquis préféré maintenant ? Parce que vous ne vivez qu'une seule fois. Demain, quelque chose de terrible pourrait arriver, comme un accident qui vous empêchera de peindre. Ne laissez pas de bonnes choses pour plus tard. Une autre raison importante, l'utilisation du précieux carnet de croquis vous permettra de ne pas être bâclé et de faire de votre mieux pour améliorer vos compétences en dessin et en peinture car si nous utilisons des objets bon marché, nous avons tendance à être bâclés. Utilisez-le, puis carnet de croquis de débit et tirez le meilleur parti de celui-ci. Autre problème, vous ne savez pas quel sujet dessiner ou peindre dans votre carnet de croquis  ? Eh bien, devinez quoi ? Tout sujet qui vous rend heureux est un excellent sujet. Peignez des sujets que vous aimez et qui vous feront sentir bien et vous rendre plus heureux si vous peignez. Vous allez donc vous amuser. [BRUIT] Lorsque vous vous amuserez, votre peinture vous rendra automatiquement plus heureuse que si vous peignez quelque chose qui ne vous fait pas vraiment sentir bien. Il n'y a pas de sujets assez bons. Une chose à garder à l'esprit, si vous dessinez un sujet bizarre que vous dessinez aura également l' air bizarre. Enfin, mais surtout, soyez gentil avec vous-même. Vous ne faites pas de chef-d'œuvre. Vous ne faites que dessiner et peindre, laissez-vous tranquille. Il suffit de jouer et de s'amuser. Commençons à dessiner. [BRUIT] On se retrouve dans la vidéo suivante. 5. Ébauches de vignettes animées: [MUSIQUE] Dans cette première vidéo de croquis, nous allons explorer notre ligne et notre façon de voir le sujet que vous souhaitez aborder sur le papier. Nous réalisons de petits croquis et ensuite nous appliquerons de petites touches de couleur pour souligner ce que nous trouvons important. Que voulez-vous dire avec le dessin et comment choisir un sujet ? Je pense que tout sujet qui vous apporte une émotion est un bon sujet. Ici, je vais faire d'autres croquis pour illustrer des objets que je ne peux pas emporter avec moi lorsque je déménage dans une maison plus petite. Ce sont déjà des objets que j'ai dû donner, puis je vais faire quelques autres petits croquis d' autres objets que je n'emporterai pas avec moi. C'est une bonne façon de documenter la vie si vous trouvez une histoire derrière elle. Quel est votre point focal ? Votre point focal est la partie du sujet qui compte le plus pour vous. C'est la partie que vous voulez que les gens regardent. Nous pouvons trouver différentes façons de mettre l'accent sur le point focal. Je vais vous expliquer cela. Ces petites esquisses, miniatures, je veux dire, de petits carrés, sont également un bon moyen de commencer à esquisser, échauffer car c'est très petit, c'est rapidement fait. Si vous êtes fatigué un soir, vous pouvez simplement faire un de ces petits croquis au lieu d'un croquis plus grand. Commençons. Nous ferons particulièrement attention au travail au trait car pour obtenir les dessins animés, c'est une bonne astuce de prendre soin de votre travail de ligne. En effectuant ces petits exercices, vous pourrez exercer vos lignes très efficacement. Commençons. Je commence par créer quatre rectangles. Cela ne signifie pas que vous devez garder un angle indirect lorsque vous esquissez. Vous pouvez faire tout ce que vous voulez. n'y a pas de règles. Vous pouvez simplement prendre la liberté artistique. Comme si j'en avais un plus grand et un plus petit. Je vais remplir ces rectangles avec un petit objet. Je ne les fais pas les mêmes, et ensuite, si vous voulez esquisser en dehors du rectangle, c'est très bien. Dans cette rangée, vous bénéficiez d'une totale liberté artistique. Je vais commencer par dessiner mon chevalet. C'est un gros chevalet que j'ai acheté pour faire de grands tableaux, et je ne peux pas l'emporter avec moi parce qu'il est trop grand. Juste quelques roues. ne s'agit que d'une petite croquis miniature. J'ai essayé de faire en sorte que ce soit plus ou moins comme dans la réalité, mais ce ne sera pas tout à fait correct, et cela n'a pas d'importance. C'est vraiment un énorme chevalet pour faire un vieux tableau. J'essaie de ne pas trop soulever mon stylo à bille, et j'ai essayé de souligner où il est clair et sombre et où est l'ombre sombre, j'appuie un peu plus fort. C'est une chose à déplacer de haut en bas pour s'adapter à la peinture. C'est assez compliqué la construction du chevalet et le respectif n' est pas tout à fait correct, mais cela n'a pas d'importance. C'est juste un petit croquis pour raconter une histoire et dire adieu à mon chevalet. Je pense que c'est que ressemble le chevalet. Dans cette place à côté, je vais dessiner un placard à couvrir dans lequel nous gardons nos chaussures. Il ne va pas avec nous parce qu'il est trop gros, mais ça va avec le fils de mon mari qui va en profiter. En fait, je me demandais s'il y avait des règles qui commençaient le mieux à dessiner. J'ai toujours appris qu' il est préférable de dessiner d'abord le contour, mais je n'aime plus dessiner comme ça. J'ai commencé à battre au hasard en fonction de l'endroit où mon intuition veut commencer. Je commence par ce que je trouve le plus intéressant. Je suis sûr que cette partie du dessin est bien située sur la page, mais elle ne fonctionne pas toujours bien. Parfois, je finis par ne pas pouvoir tout insérer dans la page. C'est une belle vieille couverture en bois. Il y a quelque chose qui ne va pas ici, mais ça n'a pas d'importance. Nous gardons toutes nos chaussures là-dedans. C'est un bon souvenir d' avoir des dessins de tous les objets et lieux que vous avez aimés dans la maison. À l'intérieur, il dispose de deux étagères avec des boîtes à chaussures et des chaussures. Un autre objet que nous n' emportons pas avec nous est un grand bureau. En fait, c'est un grand bureau, le bureau de mon mari. C'est tellement grand que j'ai besoin de toute la largeur du papier. Je vais simplement dessiner sur mes deux carrés parce que je voulais montrer que c'est grand. Les personnes qui ont acheté notre maison le gardent. C'est bien. Mon mari laisse toujours son bureau ouvert, les tiroirs, pour que vous puissiez voir à l'intérieur et les choses qui sortent. [MUSIQUE] C'est plein de trucs. Il y a le scanner, il y a un grand écran. Je pense que c'est un excellent moyen d'exercer le travail de ligne. Pour obtenir le dessin animé, une bonne astuce consiste à prendre soin de votre travail de ligne. Le travail de ligne est très personnel pour chaque artiste, mais il ne s' agit pas de gallons. Comme toute autre chose, c'est juste un muscle que vous entraînez et comme vous vous êtes entraîné à écrire, vous vous entraînerez à créer belles lignes de dessin que vous aimez. lignes peuvent donner vie à votre dessin. Si vous voulez mettre l'accent sur les parties sombres, vous pouvez appuyer plus fort, et aussi, je pense qu'il est intéressant de faire attention à ne pas faire trop d'allers-retours au même endroit. Si vous dépassez trop de lignes que vous avez déjà dessinées, vous obtiendrez le dessin poilu. Pour créer une ligne vive, je pense également qu'il est important de ne pas soulever votre crayon ou votre stylo à votre crayon ou votre stylo de la page où vous dessinez trop. Chaque fois que vous soulevez votre crayon de la page, vous perdez le contact avec votre dessin et avec ce que vous voyez. [MUSIQUE] 6. Jouer avec les couleurs: [MUSIQUE] Ajoutons quelques couleurs à notre croquis. Il n'est pas nécessaire que ce soit les vraies couleurs, vous pouvez ajouter les couleurs selon votre humeur ou en fonction de ce que vous voulez montrer. J'ai mes couleurs préférées et j'essaie aussi de faire attention à ne pas rendre toute la surface de la même couleur ou comme ici j'ai mélangé un brun très granulant parce que c'est un vieux placard, puis j'ajoute du bois brut parce que c'est un bois de couleur claire, un placard chaud et heureux. J'ajoute de la sienne brute pour lui donner de la vie, et j'essaie aussi d' ajouter des valeurs sombres là où se trouve une ombre. Ici, vous pouvez voir l'ombre du sol sur le sol et l'intérieur est aussi sombre, mais je l'ajouterai plus tard quand il sera sec. Maintenant, cette ombre va partout et je n'en veux pas. Si vous voulez enlever la peinture lorsqu'elle est mouillée, pressez simplement votre pinceau dans le mouchoir et vous pouvez aspirer l'excès de peinture. C'est une astuce très pratique. Vous voyez mon pinceau, sauf la piscine de peinture que j'avais ici. Eh bien, c'est aussi agréable de lui donner de la vie, c' est d'éclabousser. Il suffit de prendre beaucoup de peinture et d'eau et de déplacer votre pinceau à l'envers, et vous appuyez sur le pinceau lorsque vous êtes près du papier. Vous pouvez également taper de la peinture fraîche dans la peinture encore humide pour avoir une texture supplémentaire ici. Ici aussi, c'est plus sombre. Maintenant, c'est encore trop. Je nettoie mon pinceau dans l'eau et je fais tremper l'eau pour sécher mes cheveux, puis je vais dans la piscine de peinture et je suce l'excès de peinture là où il y en a trop. C'est en train de devenir un joli placard avec belles variations de couleur. Il n'est pas trop similaire partout car s'il est trop similaire partout, vous aurez juste une surface plane de la même couleur. Passons à celui-ci. Je ne sais pas de quel bois il s'agit. C'est un peu de bois rougeâtre, donc j'ajoute un peu de rouge clair. Je ne veux pas passer trop de temps là-dessus. Je dois juste voir que c'est un chevalet. Lorsque vous avez ce pinceau plat, si vous voulez faire une ligne droite, vous pouvez simplement le faire sur le côté. C'est un pinceau très pratique. Vous pouvez faire de grands lavages comme celui-ci ou vous pouvez simplement faire une ligne comme celle-ci. [BRUIT] Si vous avez fait quelque chose que vous ne voulez pas, vous pouvez le nettoyer comme ça pour éliminer les endroits que vous ne voulez pas. Pourquoi ne pas simplement faire une grande place ici ? Vous avez des variations dans votre page. Qu'est-ce que j'allais dire ? Vous avez ces petites roues, comme ça. N'essayez pas de tout contrôler dans votre aquarelle. C'est agréable d'avoir des surprises. Vous pouvez également utiliser ces petits carrés de vignettes pour exercer des effets spéciaux et simplement jouer, c'est le but de ce carnet de croquis. Maintenant, passons au bureau. Sous le bureau se trouve de l'ombre, et comme ombre, j'utilise un mélange d'orange et de bleu. Je vais créer un nuancier. Si bleu ; bleu outremer et l'orange transparent font un beau gris. C'est le gris et je l'ai prémélangé et je le mets dans ma palette, puis j'utilise beaucoup ici comme umbre brut et ici j'ai également utilisé cette digresse IG9 de Daniel Smith. C'est un brun très granulant, et j'ai utilisé le rose de Potter. J'ai aussi utilisé dans le chevalet [MUSIQUE] peu de rouge clair de Winsor & Newton , un tout [inaudible]. Je ne vais pas peindre tout le bureau. Tous les objets sur le bureau ne sont pas vraiment importants car nous les emmenons avec nous. Je veux juste montrer le bureau, et donc je veux juste [inaudible] ; voir que c'est un bureau. Très bien, ça ressemble à un bureau. Ici, c'est sombre parce qu'il est sous le bureau ici aussi, donc c'est un contraste énorme. Je peux peut-être insister un peu sur cette ligne droite. Maintenant, nous avons peint l'intérieur de ce placard et je ne veux pas trop mettre de détails. Je veux juste montrer que c'est l'intérieur, il est presque sec. J'ai mis de l'ombre ici. Vous pouvez également créer cette ombre avec des marques d'aquarelle ici ou autres. Si vous le souhaitez, il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse d'aquarelle. Vous pouvez expérimenter ce que vous voulez. Je pense que [BRUIT] l'intérieur du placard doit être sombre, et si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter quelques couleurs de vos objets à l'intérieur. Le mieux est de peindre votre propre placard et non mon placard, mais si vous le souhaitez, vous pouvez peindre le mien. Je pense que le plus intéressant est de dessiner quelque chose qui est important pour vous, sorte que ce soit votre propre placard préféré avec vos propres chaussures ou quoi que ce soit et de raconter une histoire avec elle. [BRUIT] Je peux mettre quelque chose ici depuis l'écran pour lui donner une couleur amusante. Pourquoi pas orange ? Les choses ne se passent pas toujours comme prévu à l'aquarelle, mais cela n'a pas d'importance. Vous pouvez également ajouter des éclaboussures pour vous amuser et expérimenter. Je peux éclabousser ici pour montrer qu'il se passe quelque chose dans le tiroir. [MUSIQUE] Que diriez-vous de mettre un peu de rose ? C'est peut-être trop. Enlevez-le juste un peu. Vous voyez maintenant que quelque chose se passe ici et à l'écran. Je ne vais pas peindre ça. Vous pouvez également ajouter quelque chose ici, il y a une boîte orange. Ce n'est pas vraiment orange. Mes boîtes sont blanches, mais je veux que quelque chose se produise ici, et donc je mets la couleur que je veux. Vous avez la liberté artistique d'utiliser toutes les couleurs que vous voulez. Amusez-vous bien. Arrêtez-vous aussi à temps pour ne pas en faire trop, et ce serait maintenant. 7. Peindre et croquer en même temps 1: Maintenant, je vais dessiner fenêtre de ma cuisine l'évier et la vue sur le jardin. [MUSIQUE] J'ai mouillé les aquarelles avant de commencer, pour qu'elles soient joliment pâteuses. Je vais changer un peu les couleurs de la réalité, car la tablette de cuisine est recouverte de marbre et ce marbre est blanc avec des rayures grises. Je vais mettre une autre couleur pour que ce ne soit pas trop ennuyeux. Vous pouvez modifier les couleurs comme vous le souhaitez. Vous n'avez pas à faire comme c'était réaliste si vous ne le voulez pas. Bien sûr, si vous le souhaitez, vous le pouvez. Vous pouvez faire ce que vous voulez, c'est la liberté artistique. Dans cette vidéo, nous allons dessiner et peindre en même temps. Nous allons peindre et esquisser avec le pinceau et continuer avec le crayon, faire glisser l'aquarelle et créer des lignes colorées. Vous jouez suffisamment dans votre carnet de croquis ? Votre carnet de croquis est votre lieu de jeu sûr. Dans cette leçon, il s' agit de changer certaines habitudes dans l'esquisse aquarelle. Je dessine et peint en même temps, et c'est libérateur. De cette façon, je me sens moins obsédé par le fait que mon dessin soit correct ou non. Alors que je regarde, dessine, regarde, dessine, dessine, regarde et dessine, puis je peins, peins, peins comme des dessins à colorier, puis j'oublie de regarder correctement. Maintenant, je fais une apparence différente. Je regarde, je dessine, je regarde et je peins, regarde à nouveau, je peins et dessine. En fait, la leçon la plus importante est qu'il s'agit de jouer. Vous jouez ou êtes-vous aux prises avec vos croquis ? La plupart du temps, je trouve que j'ai du mal à faire un mauvais dessin. Dans cette leçon, lorsque je peins et dessine en même temps, peindre, dessiner, peindre, peindre, peindre, dessiner. Je sens que c'est libérateur et il invite à jouer. Quand le crayon glisse dans la peinture humide, il laisse derrière lui une trace de couleur pendant un certain temps, j'adore ça. De plus, le crayon aquarelle dans la peinture humide est de couleur très folle, mais le crayon graphite normal laisse aussi une trace de couleur de la peinture. Autre remarque sur les sujets, il est préférable de choisir quelque chose avec la vie dedans. Quelque chose de désordre et d'encombrement. encombrement signifie l'activité humaine, et c'est plus intéressant que quelque chose de vide. J'adore l'encombrement, et l'encombrement est le point de mire. Aussi intéressant, si vous avez peur de la propreté blanche de votre papier, vous pouvez le détruire en y éclaboussant aquarelle dès le début. Ça aide vraiment. Il est préférable d'utiliser une brosse à cheveux naturels et une brosse à cheveux souples. Exercez vos éclaboussures. Essayez les grosses , moyennes et petites éclaboussures. Vous jouez assez ? Que ressentez-vous pour votre créativité ? Quand êtes-vous le plus libre de jouer ? [MUSIQUE] Il faut mieux peindre ce qui est significatif pour vous, et ce qui a une histoire derrière elle. Vous aurez le plus de plaisir à dessiner et à peindre et vous pourrez raconter votre histoire. [MUSIQUE] 8. Peindre et croquer en même temps 2: [MUSIQUE] Nous allons maintenant ajouter quelques détails. Je vais le faire avec ce crayon gras permanent Lumocolor. Je passe par-dessus les ampoules pour qu'elles restent blanches. Je vais assombrir un peu l'extérieur [BRUIT] parce qu'il semble un peu vide là-bas. Vous voyez, quand j'y vais, l'aquarelle ne reste pas sur un crayon fou. Je vais éclabousser un peu et faire quelque chose d'héparine ici dehors parce que c'est le jardin. De plus, j'ajouterai quelques éclaboussures jaunes ici pour faire semblant de donner de la lumière. Un peu trop. Aussi, éclaboussez un peu pour les fleurs. Nous laissons les couleurs s' écouler les unes dans les autres. Permettez-moi également de vous donner quelques astuces pour apporter des corrections. Si vous avez trop de peinture, vous pouvez l'imprégner de poils de votre pinceau tant qu'il est encore mouillé. Si vous voulez effacer quelque chose, j'ai cette brosse synthétique. Il est éradiqué par le noyau de romarin, mais nous pouvons le faire avec n'importe quel pinceau synthétique dur. Vous allez le mouiller dans l'eau. Par exemple, ce robinet est un peu trop épais, alors je le frotte avec les cheveux. Il doit s'agir d'une brosse synthétique sinon elle endommagera votre brosse à cheveux naturelle. Les cheveux ici. Il est également synthétique mais c'est brosse imitation sable, elle est trop douce. Il faut qu'il s'agisse d'une brosse assez rigide. Je le frotte, puis je le tape avec un mouchoir. Veillez à ne pas endommager le papier. C'est un peu éradiqué. Je veux dessiner la radio. Nous avons une petite radio ici. Je vais le faire au crayon. J'aime bien ce mélange de dessin et de peinture. Puis voici une ligne d'horizon, en métal. Skyline de Tokyo. Comme vous le savez probablement, je suis un grand fan de Tokyo. Voici Rome. Je suis aussi un grand fan de Rome. Ensuite, il y a quelques petites cartes postales. Voici une petite carte postale et voici petites citations de sachets de thé. Je vais également faire une ligne ici. C'est le support des ampoules. Voici un petit tableau. Si vous voulez des lignes folles avec un crayon aquarelle, vous mouillez d'abord le papier. C'est juste plein de choses ici. Peu importe ce que c'est vraiment, c' est juste plein de choses que j'aime. Je suis curieux de voir votre cuisine. Eh bien, si vous avez envie de peindre votre cuisine, ce serait amusant. Si tout le monde poste sa cuisine dans les projets de classe. [MUSIQUE] 9. Graphite soluble dans l'eau et croquis en couleurs: Maintenant, je vais dessiner une porte, très simple. Eh bien, il y a ces belles portes en bois dans la maison, et je vais utiliser la pâte de graphite soluble dans l'eau. Je veux vous le montrer. Vous avez ce graphite soluble dans l'eau dans une pâte, dans un bloc solide que vous pouvez mouiller ainsi. Maintenant, nous allons comparer les deux, et vous aurez également du graphite soluble dans l'eau. C'est le couvercle de la pâte et je l'utilise, car vous pouvez la diluer un peu plus, car si vous la prenez ici comme ça, il est vraiment très noir. Je peux vous le montrer. Ensuite, il y a ces graphites solubles dans l'eau, et aussi dans un crayon comme celui-ci. Je peux vous le montrer ici. Vous avez ceci, c'est un Jaco, c'est portugais, vous voyez un peu de noir et de granulation, puis vous avez cette pâte, qui est un peu plus intense, mais avec les mêmes résultats. Ensuite, vous avez également ce crayon, et vous pouvez également le diluer. Mais c'est vraiment plus comme pour dessiner, je l'utilise beaucoup pour les arbres. Dessinons une porte. Ce que je vais dessiner maintenant, c'est la porte de mon studio. Je vais utiliser ce graphite et dessiner avec le pinceau, et je vais le mélanger avec un peu de couleur dedans. C'est de l'expérience, c'est à ça que sert le carnet de croquis, c'est pour expérimenter. Si vous voulez contrôler la pointe de votre pinceau, maintenez-la assez verticale et vous pouvez vous reposer avec votre petit doigt sur la page pour avoir plus de contrôle, et nous essaierons d'y ajouter de la couleur, c' est le Je ne dessine donc qu'une pièce à la porte. Je veux montrer à quel point la porte est décorée. J'aime bien ces vieilles portes décorées. Vous pouvez vraiment devenir noir avec ce graphite. C'est le côté de la porte, puis il y aura la poignée de porte, c'est la porte de mon salon, et j'ajouterai de la couleur, c' est la poignée de porte et elle est comme du cuivre. Ce que je fais, c'est que je le prends ici parce que comme vous l'avez vu ici, et je le prends ici, il est vraiment noir, alors je le dilue dans le couvercle. Cette porte possède trois belles moulures, une fine menuiserie. Peut-être que je descends un peu plus bas pour pouvoir montrer d'autres moulures là-bas. Ce sont vraiment d' immenses portes. Il suffit de regarder dans quelle direction les lignes vont, la ligne monte-t-elle, est-ce que la ligne descend ou est-ce une ligne verticale ? Il y a un morceau de bois plat, un panneau, je vais faire comme ça. Il y a une ombre que je peux faire avec ce crayon. Si c'est plus facile, jouez simplement une expérience et voyez ce que vous aimez le plus. Mais je pense que ce pinceau s'accorde avec une atmosphère différente. Les éclaboussures aident également à attirer votre attention sur ce que vous aimez le mieux dans le dessin, c'est donc un collier, mais je ne l'ai jamais porté comme collier. Je pense qu'il faut venir d'Inde ou quelque chose comme ça, c'est un singe. C'est très bien comme ça, sur une grosse ficelle. Ce n'est pas tout à fait correct, mais ça n'a pas d'importance. C'est un monstre singe, quelque chose de bizarre. Donnez simplement l'impression, pour ajouter un peu de couleur. Je ne suis pas sûr d'aimer ça. Je vais ajouter un crayon aquarelle humide. Ce sera le cas. Je suis curieux de voir ce que vous faites dans votre carnet de croquis. N'oubliez pas de partager au sein du groupe, vous amuser et de jouer. 10. Merci !: [MUSIQUE] Félicitations. Vous êtes arrivé à la fin de la classe. J'espère que vous vous êtes amusé avec ces exercices et que ces exercices vous donnent une nouvelle façon de peindre par observation et vous donner l' impression d'expérimenter. J'espère que vous continuerez à utiliser régulièrement votre carnet de croquis illo pour continuer à vos compétences en croquis, vous amuser tout en documentant votre vie. J'espère également vous avoir donné des idées supplémentaires pour expérimenter et documenter votre vie jouer avec votre carnet de croquis, ainsi qu'une nouvelle façon de conserver un carnet de croquis. Lorsque nous dessinons, nous sommes plus présents dans le moment présent. Lorsque je regarde le dessin que j'ai fait sur place pendant le voyage, toutes les odeurs, les sons et les lumières de l' endroit me reviennent. C'est une merveilleuse façon de voyager, mais c'est aussi une merveilleuse façon de documenter une maison comme nous l'avons fait dans cette classe. Votre projet de classe consiste principalement à trouver par vous-même une façon amusante d'esquisser et d'apprécier croquis sans vous soucier du résultat. Expérimentez, regardez vos erreurs et découvrez le dessin de vos propres mains. Au fait, je fais toujours des erreurs tous les jours, je recommence et je fais les choses de mieux en mieux, et aussi de meilleures erreurs. Continuez à expérimenter dans votre carnet de croquis. C'est la meilleure façon de documenter votre vie et d'améliorer vos compétences en esquisse. Même s'il se trouve dans une petite miniature. Même une petite miniature par jour améliorera vos compétences. Si vous souhaitez rester en contact ou voir d'autres tableaux, vous pouvez me suivre sur Instagram. Merci encore d'avoir suivi mon cours. Veuillez laisser un avis pour me dire ce que vous pensez et n'hésitez pas à nous contacter si vous avez des questions ou si vous voulez d'autres détails sur quelque chose, je peux vous aider plus loin. [MUSIQUE]