Bootcamp sur la créativité sur Instagram : défi sur les réseaux sociaux pour les publications attrayantes. Beat Creative Block !

1. À quoi s'attendre !: Neuf jours de créativité sur Instagram. Notre défi créatif pour redécouvrir votre plaisir sur les réseaux sociaux Bonjour, creative soil. Je suis Kasha et tu peux m'appeler Kate. Et aujourd'hui, j'ai une question pour toi. Vous sentez-vous bloqué sur Instagram ou peut-être sur toutes les plateformes de réseaux sociaux ? Avez-vous l'impression que votre créativité a été reléguée au second plan ? Peut-être que la publication est devenue plus une question que vous aimez réellement Si tu hésites à dire oui, je comprends. Moi aussi, je me plie. Et les clients ont également travaillé avec Bender. Nous avions l'habitude de passer beaucoup trop de temps demander pourquoi les publications des autres semblaient meilleures, plus dynamiques, plus originales, plus amusantes. Et parfois, nous nous sentons simplement bloqués. Et c'était pareil pour moi il y a quelque temps. Mais ensuite, quelque chose le change. Je me rends compte que la créativité n'est pas une question de perfection. Il s'agit de redécouvrir la joie. Et maintenant, aujourd'hui, je veux vous aider à redécouvrir votre joie créative Pour ce faire, j'ai préparé neuf tâches, neuf jours, toutes conçues pour stimuler votre créativité et vous aider à retomber amoureux de la publication sur les réseaux sociaux. Il s'agit de redonner de la joie au processus. Utilisez Instagram ou d'autres réseaux sociaux comme terrain de jeu, terrain de jeu pour les pieds. Encore une fois, sans trop réfléchir ni vous remettre en question. 2. Notre projet de cours: Salut. C'est Kasia du futur. Eh bien, pas vraiment. Mais imaginons que je suis là après avoir vu la bande annonce et que vous êtes prête, totalement prête à vous y plonger. Je sais, et au moins j'espère que vous êtes là parce que vous êtes prête à lancer un défi de créativité de neuf jours sur Instagram, et devinez quoi ? J'ai un projet passionnant sur lequel vous pouvez travailler alors que nous traversons ce voyage ensemble. Voici donc quels seront vos devoirs. Je sais que les devoirs sont des mots tellement effrayants. Peut-être utiliserons-nous plutôt l' expression class project. Je pense que c'est beaucoup plus positif et optimiste que les devoirs. Tout au long de ce cours, je vous guiderai à travers neuf tâches créatives différentes, chacune étant conçue pour stimuler votre créativité et vous aider à redécouvrir le plaisir de publier Et pour ce projet de classe, je veux que vous choisissiez l'une des tâches qui stimulent le plus votre créativité Choisissez simplement ce qui vous excite le plus. Et une fois que tu auras terminé ta tâche préférée, je veux que tu la partages dans le cadre de ton projet de classe ici. Demande-toi bien. Vous pouvez télécharger votre projet, et si vous êtes très créatif, et j'espère que ce sera le cas, vous pouvez également le partager sur votre Instagram et taguer moi et taguer kiser, bien sûr Et encore une fois, un rappel amical qui est super, super important pendant tout le cours. Ce projet n'a pas pour but d'être parfait. Il s'agit de s'amuser et d'expérimenter avec sa créativité Le partage de votre projet occasion d' inspirer les autres membres de notre communauté de partage de compétences tout en mettant en valeur ce qui rend votre créativité Instagram unique Alors encore une fois, choisissez votre tâche préférée, créez quelque chose d'authentique. Et téléchargez-le ici. OK, inutile de dire que je suis tellement impatiente de voir ce que tu trouveras Et je suis sûre, je suis tellement sûre. Votre créativité inspirera toute notre communauté. Et j'ai quelque chose très spécial pour vous aider à rester organisé et tirer le meilleur parti de ce cours, en lien avec nos tâches créatives nocturnes. Je t'ai préparé un petit bonus. Vers le bas, un modèle océanique. Alors ouvrez-le, dupliquez-le pour vous l'approprier et considérez-le comme un classeur numérique Que vous pourrez remplir au fur et à mesure que vous chaque défi dont nous parlerons. Je pense qu'il est très facile à utiliser et qu'il est conçu pour vous aider à rester sur la bonne voie, conserver vos idées au même endroit et à tirer le meilleur parti de ce voyage créatif. Et chaque section du modèle correspond à une tâche du cours. Ainsi, au fur et à mesure que vous terminez chaque défi, vous pouvez indiquer vos pensées, vos idées ou même un ensemble de photos, de vidéos ou de légendes. Et je pense que le principal avantage de travailler avec ce manuel, ce modèle de notions, est qu' à la fin du cours, vous aurez un enregistrement complet de votre transformation créative, car elle figurera directement dans votre modèle de notions, afin que vous puissiez y revenir chaque fois que vous en aurez besoin Et, bien entendu, ce n'est pas seulement pour rester organisé. Je pense que c'est aussi une façon de voir clairement à quel point vous avez grandi tout au long du cours. De plus, ce sera un outil pratique lorsque vous aurez besoin d'un peu d'inspiration créative à l'avenir. J'ai donc partagé un lien vers le modèle de notion dans la section des ressources. Assurez-vous de le prendre. Créez votre propre copie, dupliquez-la sur place et testez-la au fur et à mesure. 3. Brainstorming créatif - Sortir des sentiers battus: C'est plutôt du brainstorming, de sortir des sentiers battus. Notre objectif est d'apprendre à rompre avec les méthodes traditionnelles de création de contenu et à adopter des idées non conventionnelles. Ce chapitre portera sur le fait de repousser les limites, les limites créatives et d'embrasser votre personnalité la plus créative et la plus authentique Parce que je pense que nous nous sentons souvent bloqués parce que nous pensons que nous devons suivre une certaine formule lors de la création de contenu. Mais j'ai découvert que la vérité est le message le plus engageant, le plus mémorable souvent le fait de faire quelque chose de différent, beaucoup plus inattendu. Aujourd'hui, nous allons donc rompre avec ces méthodes traditionnelles et penser davantage à l'intérieur des sentiers battus. Mon objectif pour ce chapitre est de vous familiariser avec les idées non conventionnelles et de vous montrer qu'il n'existe pas de mauvaise idée, moins en ce qui concerne la créativité Je pense vraiment que plus vos idées sortent des sentiers battus, meilleures sont les meilleures et plus vous avez de chances d' vous avez de chances d' atteindre le succès en ligne que Demuth Alors maintenant, voici la partie amusante. Tout d'abord, nous allons faire un exercice appelé brainstorming créatif Et ne t'inquiète pas. L'idée est assez simple. Vous passerez 30 minutes à trouver les idées les plus insolites, voire les plus folles pour publier sur Instagram Les règles ne sont pas contraignantes et ne vous inquiétez pas si les idées que vous avez semblent pertinentes. Comme cet exercice doit consister à étirer vos muscles créatifs et vous laisser guider par votre créativité, voyez où votre imagination peut vous mener. Lorsque vous ne le touchez pas, je vais vous montrer un exemple de la façon dont vous pouvez le faire. Alors peut-être que je vais partager mon exemple. Imaginez donc que vous publiez une photo vue à l'envers. Ou créez une story Instagram dans laquelle vous racontez votre journée du point de vue de votre animal de car rien n'est trop étrange ou trop sauvage pour cet exercice Même si vous gérez un compte professionnel ou professionnel. Je pense que vous conviendrez que nous en avons tous un peu marre des comptes qui essaient de garder tous les messages très professionnels, très sûrs ennuyeux, mais, vous savez, tous les messages semblent identiques. heure actuelle, nous sommes dans cette phase chanceuse du développement des réseaux sociaux et de l'ère des médias sociaux où l'authenticité est plus importante que jamais, et je pense que c'est une bonne chose parmi tout ce qui se passe actuellement dans le monde des médias sociaux. Tout n'est pas bon, bien sûr. Mais cette chose en particulier, ce modèle en particulier est très bon. Je pense que nous en sommes arrivés au point où nous apprécions les personnes qui ont le courage d'être plus honnêtes, plus courageuses lorsqu'il s'agit de s'exprimer. Donc, même si vous gérez un compte professionnel ou professionnel, je ne pense pas qu'une telle idée soit trop farfelue, trop folle ou dangereuse. Même dans mon travail quotidien, même dans le cadre de mon travail avec mes clients, je constate vraiment que lorsque vous vous ouvrez et que vous montrez un peu de vous-même de ce côté authentique et créatif, gens se souviennent de vous. Les gens apprécient votre courage et veulent créer des liens avec vous C'est donc une très bonne chose, et il ne faut pas avoir peur de le faire. Bien sûr, c'est plus facile à dire qu'à faire, et je comprends parfaitement si vous avez un peu peur, parce que lorsque vous vous ouvrez, lorsque vous vous montrez authentique et authentique, risquez d'être jugé vous risquez d'être jugé et d'être vu par de nombreuses personnes. Et bien sûr, il est parfois plus sûr de se cacher derrière ces publications plus ennuyeuses et plus génériques. Mais croyez-moi, cela vaut vraiment le coup de vous exprimer de manière plus authentique. Bien sûr, vous serez jugé par certaines personnes, mais ça vaut le coup quand même. Les avantages, les bénéfices sont si énormes que cela en vaut sans aucun doute la peine. Pour en revenir à notre premier défi, le but ici est de ne pas trop réfléchir Parce que lorsque vous commencez à trop réfléchir, chaque idée peut sembler être une mauvaise idée Chaque idée peut sembler trop folle. Parce que trop réfléchir peut ruiner même la meilleure idée, la plus créative Nous ne voulons donc pas que cela se produise. Nous ne voulons pas trop réfléchir pour prendre le contrôle. Alors laissez votre esprit aller où il veut et notez tout ce qui vous passe par la tête Pas de jugement, pas de montage. s'agit de laisser votre créativité ralentir et de voir où vous mène le non conventionnel Voici donc exactement comment nous allons procéder. Tout d'abord, réglez le chronomètre sur 30 minutes et laissez-vous aller. Mais je sais que c'est aussi plus facile de s'asseoir. Alors asseyez-vous confortablement, préparez-vous des herbes, votre thé ou votre café préféré, prenez votre téléphone et ouvrez vos notes sur votre téléphone ou peut-être sur votre ordinateur portable ou vous pouvez également utiliser un carnet de notes traditionnel. Si vous le préférez, je le préfère très souvent parce que vous aurez ainsi moins de distractions, ce qui est très important. Et pensez aux idées folles pour votre profil. Que poserais-tu là si tu n'avais pas peur ? Que publieriez-vous si vous vouliez devenir viral avec quelque chose de fou. Mais s'il vous plaît, ne jugez pas ce qui est fou pour votre profil. Ne pensez simplement pas à quelque chose et décidez ensuite que je ne l'écrirai pas parce que je ne le ferai jamais. Maintenant, cet exercice consiste à trouver des idées sans les juger trop folles , trop superficielles ou quoi que ce soit d'autre. Remplissez votre page. Votre carnet avec autant d'idées que possible pour votre profil. Et n'oubliez pas que c'est le rôle officiel. Plus c'est fou, mieux c'est. Parce que je veux, je veux que vous remarquiez quelles idées vous pouvez avoir lorsque vous ne vous filtrez pas et lorsque vous ne vous inquiétez pas de la façon dont ces idées se transformeront en publications réelles pour l'instant. Pour l'instant, nous ne faisons que jouer. Vous n'avez pas à vous soucier de la façon les faire passer, la façon de filmer pour eux, façon de prendre des photos pour eux. Pensez, concentrez-vous sur les idées. Et oui, il est très important de prendre son temps, prendre ces 30 minutes. Et une fois vos 30 minutes écoulées, jetez un œil à votre liste. J'adore faire cet exercice avec les gens en personne parce que lorsque nous nous rencontrons en personne, vous avez 30 ou 15 minutes parce que nous le faisons avec des plages horaires différentes. Tu dois faire quelque chose. Et lorsque vous avez un carnet et un stylo et que vous avez 15 ou 30 minutes pour écrire des choses, même si vous vous sentez bloqué, même lorsque vous ressentez ce blocage créatif , vous commencez à écrire. Et c'est là que la magie opère. Donc, en ce qui concerne vous, après ces 30 minutes, vous remarquerez probablement que certaines de ces idées farfelues ont réellement le potentiel de se transformer en publications amusantes et engageantes. Et même si certaines idées semblent trop impossibles pour créer cet acte de réflexion hors des sentiers battus plus ouvertement qu'avant, nous vous ouvrons de nouvelles portes créatives, et nous utiliserons ces portes plus tard pour d'autres choses incroyables. Voici donc un petit rappel. Passez 30 minutes à réfléchir. Si vous avez des problèmes de concentration, ce que je pense que nous avons tous à l'ère TikTok, je ne le cacherai même pas Je l'ai aussi. Vous pouvez également diviser ces 30 minutes en deux blocs de 15 minutes. Tu n'as pas à te forcer à t'asseoir pendant 30 minutes parce que je ne veux pas tu te sentes obligée de faire quoi que ce soit. Vous devez vous sentir à l'aise et vous devez être détendu. Donc, si vous avez l'impression que 30 minutes sont trop longues, vous pouvez bien sûr réduire le temps imparti. Je serai également d'accord avec ça. Tu as mon autorisation officielle. Maintenant, une fois que vous avez terminé, fois que votre limite de temps est terminée, regardez la liste. Aucune idée n'est trop farfelue. Ou trop stupide. Parce que c'est l'objectif du cours d' aujourd'hui : adopter des approches non conventionnelles, avoir de nouvelles idées et s' amuser à expérimenter Parce qu'à mon humble avis, la créativité s'essouffle lorsque nous nous donnons permission de l' explorer de façon inattendue. Alors vraiment, allez-y, laissez libre cours à votre imagination et remplissez cette page d' idées qui vous semblent folles. impression que je le ferai peut-être dans une autre vie où je serai accro, car après tout, c' est la raison d'être d'Instagram. Il s'agit d'embrasser votre identité authentique. Et même si ces idées vous semblent trop courageuses, trop folles, trop blanches pour vous en ce moment, vous pourriez changer d' avis ou essayer de créer ces articles. Et pendant ce processus, découvrez que vous vous sentez vraiment bien avec ces idées, et que vous ne faites que cacher cette partie la plus dingue de vous-même, n' cette partie la plus dingue de vous-même, Avant de passer au chapitre suivant, permettez-moi de partager un petit truc amusant qui m'est arrivé lors de cet exercice de brainstorming exot Alors imaginez ça. Je suis assise là, à boire mon thé préféré, comme je le fais toujours quand j'ai besoin d'une pause. Et cette idée délirante me vient à l'esprit. Je me suis dit : Et si je publiais un article dans lequel je me comporterais comme un thé est le secret de la gestion de l'ensemble de mon empire de stratégie numérique. Par exemple, et si je considérais ma théière comme le cerveau à l' origine de toutes mes origine de toutes Imaginez-moi en train de le consulter, demander des conseils sur la stratégie de contenu, puis de publier un article à ce sujet. Comme si ma théière était mon coach d'affaires. Je pense que cela peut sembler fou et peut-être que je ressemble totalement à une idée de quelqu'un qui a perdu la tête. Mais je pense qu'il peut y avoir un tel air frais dans un paysage où toutes les stratégies numériques sont si sérieuses. Dans ce paysage, il y a tellement de gens qui essaient de ressembler au président lui-même ou à quelqu'un d'encore plus important. Et donc parfois, une idée plus amusante comme celle-ci peut être, comme je l'ai déjà dit, juste de l'air frais. Et je n'ai pas encore utilisé cette idée, mais elle m'est venue au cours de cette séance de brainstorming Maintenant, je pense que j'y pense sérieusement parce que c'est amusant. C'est plutôt horrible et inattendu, et je le ressentirai tellement parce que j'aime boire du thé essayer différents thés et les préparer dans ma théière, c'est juste mon J'aurai donc l'impression de ne copier personne et de faire ce que mon imagination délirante m'a dit de faire. Alors, qui sait ? Peut-être que cette idée se révélera très bien. Quoi qu'il en soit, quelle que soit sa performance, c'est la magie de cet exercice. Vous avez des idées qui sortent tellement des sentiers battus qu'elles peuvent être géniales. Alors pensez simplement aux choses qui vous entourent, choses que vous aimez, choses qui vous font vous connaître, aux choses que vous aimez faire, aux choses que vous avez peut-être un peu honte de partager, peut-être à quelque chose qui est, vous savez, juste gai et mignon Mais il est également difficile de l'admettre. Si je peux trouver quelque chose d'aussi aléatoire que Tempire et demander conseil à ma théière Je sais, je sais. Vous pouvez aussi avoir des idées farfelues. Mais je sais que le blocage créatif se produit ainsi, et parfois, lorsque vous vous lancez un défi, une tâche comme celle-ci, vous avez une page blanche, un écran blanc, et c'est vraiment difficile de commencer car le démarrage est la partie la plus difficile du processus de réalisation de cette tâche. Alors pour vous aider, voici quelques questions qui stimuleront votre imagination. Si vous pouviez transformer une routine quotidienne en quelque chose de plus dramatique, que choisiriez-vous ? Quel est un petit objet aléatoire dans votre maison que vous pourriez offrir à une dame personnelle et en faire le style de votre message ? Ou peut-être même une série de posts. Maintenant, pensez à la dernière chose, dernière chose qui vous fait rire. Comment pourriez-vous en faire un vrai Instagram ou peut-être en une histoire Instagram ? Qu'y a-t-il de votre enfance auquel vous n'avez pas pensé depuis des années ? Cela pourrait-il être transformé en un article amusant et nostalgique ? Alors maintenant, pour vous donner un peu plus d'inspiration, voici trois exemples de ce que j'ai découvert lors de ma récente session. La série Tetok Tuesday. Par exemple, tous les mardis, je publiais un vrai livre où je trouve conseils sur la vie et les affaires grâce à ma théière Je pense que je peux même ajouter des légendes comme si la théière me parlait Et oui, honnêtement, je pense que cela pourrait devenir une série complète, et j'adore vraiment cette idée. Snacks et stratégie. Comme un carusel amusant où je combine différents snacks avec différentes ambiances de stratégie numérique Comme le chocolat noir enrichi en magnésium, idéal lorsque vous vous lancez dans des analyses approfondies. Du pop-corn pour enregistrer les sessions avec votre équipe. La stratégie numérique de la prochaine série est le super héros. Cela pourrait être une journée dans ma vie sur Instagram où je fais semblant d'être un super héros qui sauve le monde du marketing Une campagne numérique à chaque fois. Je le filme avec de la musique dramatique et quelques séquences animées de moi en train de taper des e-mails, ce qui le rend peut-être un peu ridicule. Et le meilleur de ces idées, c'est qu'elles ne sont pas censées être sérieuses. Ils sont destinés à vous aider à devenir joueur. Sortez de votre routine habituelle et montrez votre authenticité d'une manière totalement nouvelle. Voici donc le principal objectif de ce défi. N'ayez pas peur d'accepter les idées inattendues. J'espère donc que cela vous donnera un peu d'inspiration pour devenir bizarre et vous amuser avec vos idées. N'oubliez donc pas que plus authentique et conventionnel, mieux c'est. Alors maintenant c'est ton tour. Prends ton carnet, prends les notes de ton téléphone. Trouvez vos propres idées originales et n'ayez pas peur. N'ayez pas peur de devenir un peu plus fou que d'habitude. Parce que, croyez-moi, les publications auxquelles nous nous attendons au moins à ce qu'elles fonctionnent sont souvent attendons au moins à ce celles qui touchent vraiment les gens. 4. Narration visuelle - Créer des récits captivants: Narration visuelle, création de récits captivants. L'objectif est de nous plonger dans l'art de narration visuelle et de découvrir comment créer du contenu qui raconte une histoire captivante OK. Bonjour encore une fois. Nous sommes de retour, et nous passons maintenant au chapitre trois. Et celui-ci traite de l'un de mes sujets de prédilection, le storytelling visuel Donc, si vous avez déjà pensé que votre publication Instagram avait besoin d'une couche de connexion supplémentaire, quelque chose qui attire les gens et les maintient engagés. Alors vous allez adorer ce jeu, car aujourd'hui, nous allons nous plonger dans l'art de créer des récits captivants à l' aide de visuels, car les vrais visuels sont incroyablement puissants Mais lorsqu'on les associe à un récit fort, c'est là qu'ils ont ce double pouvoir. C'est là que la magie opère réellement. Parce que sur les réseaux sociaux de nos jours, il ne s'agit pas uniquement de jolies photos. Je pense qu' il s'agit bien plus de raconter une histoire, la vôtre, une histoire qui puisse trouver un écho auprès personnes que vous souhaitez toucher à un niveau beaucoup plus profond Donc, que vous partagiez une expérience personnelle, enseigniez quelque chose aux gens ou que vous donniez simplement un aperçu des coulisses de votre vie qui soit très intéressant pour votre public cible, ou pour les personnes qui, par exemple, rêvent de votre carrière ou rêvent de franchir le cap que vous avez récemment franchi avec Gash La narration visuelle est la clé pour que ce contenu se démarque. Permettez-moi donc de vous donner un exemple car nous aimons tous les exemples. Je l'espère. Parce que je le sais. Récemment, je réfléchissais à un post Instagram propos de T parce que je l'aime tellement, je pense à l'inclure un peu plus dans mon post Je commence par mon profil international car, jusqu'à ce jour, je gérais un Instagram dans ma langue maternelle Je pense que c'est vraiment vrai. Je trouve cela vraiment vrai. Dans chaque langue, tu es une personne un peu différente. Donc, quand il s'agit de ma langue maternelle, je trouve cela trop sérieux parfois. C'est comme chanter en allemand. Ma langue maternelle n'est pas l' allemand, mais parfois chanter en allemand sonne un peu trop. Comme ces mots orange, mélodie. Oui, c'est parfois très difficile de chanter en allemand. Et je pense qu'il en va de même pour ma langue maternelle. En anglais, on peut jouer avec les mots. Tu peux jouer un peu avec ta façon de parler, ta façon d'écrire. Oh, donc pour tous ceux dont la langue maternelle est l'anglais, vous avez beaucoup de chance car je pense que l'anglais et le français sont les meilleures langues avec lesquelles jouer lorsqu'il s'agit de poésie, lorsqu'il s'agit de connecter la création. ce moment, je commence mon profil international en anglais, et je pense vraiment à intégrer les habitudes qui me définissent. Je pensais donc à cet article sur le fait que j' aime le thé, mais je ne veux pas que ce soit juste une photo de mon Mg préféré et de ma Sansa préférée à l'intérieur Je le veux. Je veux raconter l' histoire de mon rituel quotidien. Je veux photographier, documenter les moments calmes qui précèdent le début de ma journée de travail. Le calme. Détendez-vous avec une tasse de thé de mon thé préféré avant de me lancer dans mon univers de stratégie numérique. Alors, lorsque j'ai réfléchi à cette idée et que je me suis demandé comment je devais l'aborder, j' ai réalisé que l'histoire ne parlait pas seulement de boire du thé et de mon amour pour le thé, mais aussi de la sensation que cela me procure à chaque fois, de la façon dont il donne le ton à ma journée Donc, pour créer les bons visuels, j'ai commencé par un storyboard, une approche qui prend un peu plus de temps, mais je pense que c'est très utile à de nombreuses reprises J'étais donc en train de cartographier la séquence des visuels. Par exemple, d'abord, le gros plan de la vapeur sortant de la tasse. Puis une photo de moi en train de prendre cette première gorgée paisible. Et enfin, plan large de moi à mon bureau, prêt à étudier. Et je pense que c'est très important pour chaque image que vous planifiez, par exemple, pour votre Instagram réel, ou qu'il s'agisse également d'une publication statique avec une vidéo, car pour le moment c'est également une bonne idée car ces publications ont tendance à très bien fonctionner. Chaque cadre que vous planifiez doit transmettre doit comporter un message. Donc, pour ce qui est de mon idée du rituel T, il s'agit de me concentrer et de stimuler ma créativité avant de me rendre au travail et avant commencer mes activités professionnelles quotidiennes Et pour moi, cet exercice simple est un moment d'analyse de plus en plus approfondie de la façon dont je veux cette pose, que je veux que cela soit censé être ressenti. Cela a complètement transformé la façon dont j'aborde mon contenu, le contenu que j'ai l'intention de créer. Donc, au lieu de simplement publier une photo aléatoire, nous devrions créer une expérience pour votre public. Donc, dans mon cas, cela peut refléter à la fois mon amour pour le thé, en particulier le thé vert, c'est comme si le thé vert était en particulier le thé vert, c'est comme si le meilleur type de thé pour moi. Je suis curieux de savoir quel est le vôtre ? Peut-être que vous partagez mon amour ou peut-être pour vous, c'est le thé noir ou peut-être c'est Roy Boss ou Ware. Donc, encore une fois, pour moi, ce billet devrait refléter mon amour pour le thé lui-même et aussi pour le processus, la façon dont il alimente mon processus de création. C'est maintenant à votre tour, et je voudrais discuter cet exercice pour vous afin que vous puissiez ressentir cette transformation, cette nouvelle approche également. Nous allons donc parler de votre message. Donc, oui, j'appelle cet exercice Storyboard votre publication parce que l'objectif est de créer une feuille de route visuelle pour une seule publication Instagram, une vraie ou une histoire Il peut s'agir de tout ce que vous voulez créer un jour dans votre vie, votre processus de création ou peut-être d'un aperçu des coulisses de votre travail. Quoi qu'il en soit, quel que soit votre choix, nous allons le structurer de manière à raconter une histoire captivante et à inclure des émotions pour votre public. Alors, voici comment commencer. Pensez au message ou à l'émotion que vous souhaitez transmettre. Cela peut être léger, inspirant ou peut-être même un peu dramatique Décomposez ensuite cela en moments clés ou en scènes clés. Voici les visuels qui raconteront votre histoire. Par exemple, la façon dont je l' ai fait avec mon idée de réalité. J'ai choisi deux scènes clés, et chaque scène était un peu différente, et les trois scènes étaient censées, vous savez, former un tout pour définir la situation finale afin que mon public puisse mieux comprendre ce que je voulais dire. Pensez donc à vos scènes de thé, puis superpositions de texte ou à des légendes pour améliorer votre idée, votre récit, votre Vous pouvez utiliser des citations, vos pensées ou même de l'humour, même des blagues pour le rendre plus engageant. Et pensez également à l'ambiance générale. Quel sentiment souhaitez-vous que les gens ressentent après avoir vu votre pose, votre réalité ou votre histoire ? Quel est le sentiment que vous voulez leur donner ? N'oubliez pas non plus que je pense que c'est très important. Un récit visuel fort ne l'est pas. Ça n'a pas besoin d'être compliqué. Même le message le plus simple peut raconter une histoire puissante lorsque vous êtes intentionnel quant à la séquence et au message que vous souhaitez partager avec le monde entier. C'est comme réaliser un mini-film pour votre fil Instagram ou vos stories Instagram. Encore une fois, un bref récapitulatif. Tout d'abord, commencez par le message que vous souhaitez transmettre. Décomposez-le ensuite en scènes clés qui représentent votre récit. Pensez ensuite au texte. Pensez aux textes, aux superpositions, aux légendes qui appuieront votre histoire Pensez également à l' ambiance, puis gardez-la à l'esprit pour créer une expérience coative Ainsi, par exemple, pour mon propre storyboard, j'ai commencé par un concept très simple, ma théorie qui a donné lieu à trois articles illustrant la transition entre la paix, moment paisible où je prends la première gorgée éveil de ma créativité pour commencer la journée Et laissez-moi vous dire que la première fois que j'ai fait cet exercice, ce processus m'a fait réfléchir beaucoup plus en profondeur à la façon dont je structure mes publications. Parlons maintenant de votre histoire de Biswell. Pour donner libre cours à votre créativité, posez-vous ces questions. Quelles activités quotidiennes pratiquez-vous et auxquelles les gens pourraient s'identifier, mais que vous n'avez pas encore vues dans votre fil d'actualité Comment pouvez-vous montrer les coulisses de quelque chose qui vous passionne vraiment ? Quelle est votre routine personnelle ou votre rituel qui pourrait permettre à votre public de se sentir plus connecté à vous ? Y a-t-il un événement ou une étape importante à venir que vous pourriez transformer en un style narratif après une histoire réelle ? Par exemple, voici quelques autres idées que j'ai trouvées au cours de cet exercice, une journée dans la vie d'un stratège numérique Je pouvais donc diviser ma journée de travail en moments clés tels que réfléchir à des idées, travailler avec les clients et prendre une pause thé essentielle, tout en ajoutant des superpositions de texte amusantes et pertinentes sur les hauts et les bas du monde du marketing La suivante, l'idée suivante, j'ai eu la création de contenu après les heures de bureau. Ce serait un article qui montrerait comment je concilie mon travail à plein temps avec ma passion pour la création de contenu , en retraçant les coulisses d'une soirée consacrée à l'édition et au brainstorming pour moi-même L'idée suivante, mon processus de création étape par étape. Ce serait une histoire qui permettrait à mon public de suivre mon processus de création, de la première tasse de thé au billet final, en montrant chaque étape avec une ambiance et une légende différentes pour chaque partie. C'étaient donc mes idées, et maintenant c'est votre tour. Mais n'oubliez pas que la clé de narration visuelle est d'être intentionnel Vous ne publiez pas simplement une jolie image. Vous offrez à votre public une expérience narrative à laquelle il se connecte idéalement. Et lorsque vous prenez le temps de créer cette histoire, elle peut trouver un écho auprès de votre public à un tout autre niveau Alors, dès maintenant, prenez un carnet ou une feuille de papier et commencez à tracer votre histoire visuelle. Tout d'abord, réfléchissez au message que vous souhaitez partager avec votre publication. Décomposez-le ensuite en scènes clés que vous souhaitez documenter, que vous souhaitez créer. Et structurez-le de manière à ce que votre public ressente quelque chose la même manière que vous lui faites ressentir ce que vous voulez qu'il ressente. Tracez donc le récit visuel, y compris les scènes clés et les superpositions de texte Et comme je l'ai déjà dit, c'est vraiment important, le message, le message que vous voulez transmettre. Je pense que cet exercice vous aidera à structurer votre contenu pour qu'il soit encore plus créatif et plus intentionnel car je pense qu'être intentionnel est le mot clé ici. 5. L'art de la légende - Écrire avec impact: L'art de rédiger des sous-titres avec impact. Le but ici est d'apprendre les secrets de la rédaction de légendes qui résonnent Inspirez et engagez votre public car nous devons nous soucier d'eux. D'accord, dans ce chapitre, nous nous intéressons à quelque chose qui peut vraiment faire ou défaire votre publication Instagram, savoir la légende. Donc, si vous regardez votre téléphone en vous demandant comment transformer cette superbe photo que vous avez prise en quelque chose de plus engageant avec des mots, vous n'êtes pas seul. Je pense que créer des légendes qui résonnent et inspirent votre public est une forme d'art Beaucoup, beaucoup de gens trouvent cela très difficile. Et quand je parcourt ma page Instagram, même si je choisis très attentivement ce que je suis, je trouve que toutes les publications qui apparaissent sur mes pieds ne contiennent pas ces légendes qui résonnent et m'inspirent je trouve que toutes les publications qui apparaissent sur mes pieds ne contiennent pas ces légendes qui résonnent Et je sais que bien souvent mes propres légendes sont inspirantes et résonnantes C'est donc l'art que nous devons apprendre par le biais d' erreurs, à de nombreuses reprises. Alors ne t'inquiète pas. Nous allons le maîtriser ensemble. Je suis sûr à 100 % qu'une bonne légende authentique, une légende qui vient d'ici, vient de votre cœur, peut transformer même le message le plus ordinaire en quelque chose de puissant, quelque chose qui touche vraiment votre public. Parce que lorsqu'il s'agit de la légende, il ne s'agit pas seulement de décrire l'image. Bien plus encore, il s'agit d'inclure les émotions, de transmettre un message, raconter une histoire, partager vos émotions et, surtout , d'entamer une conversation Parce que votre légende est l' endroit où votre personnalité, votre message et peut-être même la voix de votre marque peuvent prendre vie. Et maintenant, je tiens à être honnête, il m' est arrivé de poster une photo et de simplement mettre la légende parce que j'étais pressée ou que je ne savais pas quoi dire à ce moment-là Et plus tard, en y repensant, j'aurais pu en faire plus avec ça. Un article en particulier se démarque. J'avais partagé une image d' une présentation que j'ai faite sur la stratégie numérique. Ion. La légende était assez standard, un peu générique, je dois dire. Quelque chose comme un grand événement aujourd'hui pour parler des dernières tendances en matière de marketing numérique. Mais c'était dans ma langue maternelle, dans ma langue maternelle. OK, ça avait l'air bien, mais soyons réalistes. Ce n'était pas vraiment une source d'inspiration. Je dirais que ce n'était pas du tout une source d' inspiration. Vous savez, il y avait tellement d'autres choses que je pourrais partager sur mon parcours personnel, mes nerfs avant de parler, qui s'est passé ou même sur ce que la réaction du public signifiait pour moi. Donc, pour le moment, je réécrirais la légende. Donc, tout à coup, cela peut prendre un tout nouveau ton. Je peux écrire que le fait de parler devant une foule me terrifiait autrefois, mais qu'au fil du temps, j'ai appris à accepter cela parce que je savais que mon discours, ma présentation, pouvaient aider les autres Cela valait donc la peine d'être la sphère et de travailler avec cette sphère pour la réduire. De cette façon, cette légende peut devenir moins liée à l'événement lui-même. En savoir plus sur l'expérience et les émotions personnelles qui la sous-tendent de cette façon. Les personnes qui lisent la légende peuvent beaucoup mieux interagir avec cette légende Cela peut sembler beaucoup plus facile à comprendre, beaucoup plus honnête, beaucoup plus authentique et moins générique Comme dans la première légende que j'ai créée, dont je ne suis pas très fière, mais vous savez, apprendre de vos propres erreurs est une bonne façon d'apprendre, peu importe à quel point vous vous sentez mal. Lorsque vous découvrez vos erreurs et que vous auriez pu mieux les corriger, nous apprenons avec le temps à de nombreuses reprises. Et c'est le pouvoir d'une bonne légende. Cela devrait ajouter de la profondeur, du sens et du lien à votre pose, ce qui nous amène à l'exercice d' aujourd'hui, que j'aime appeler Caption rings. Alors, écoutez, voici comment cela fonctionne. Je veux que vous repreniez cinq de vos précédents posts Instagram de votre passé et relanciez complètement la légende. Mais voici le rebondissement. Abordez-les avec un ton totalement différent ou une perspective totalement différente. Si la pose originale était sérieuse, essayez de la rendre plus humoristique. Ajoutez une blague. Si la pose initiale était instructive, essayez quelque chose de plus personnel ou de plus émotionnel, car cet exercice vous aidera à expérimenter avec votre voix. Et découvrez de nouvelles façons d'interagir avec votre public et valorisez simplement votre authenticité, ce que vous avez vraiment à dire, même si parfois vous n'avez pas le courage de l'inclure dans votre légende. Voici donc comment commencer. Encore une fois, petit récapitulatif, choisissez cinq de vos anciennes poses, quelque chose que vous aimez, mais qui n'a peut-être pas atteint son plein potentiel Si vous le souhaitez, ce n'est pas le cas, le sous-titre n'a pas atteint son plein potentiel. Réécrivez ensuite les légendes en utilisant un ton différent, une perspective différente, je pense à l'humour, à la vulnérabilité, à l'inspiration et à la narration Faites attention à la façon dont ce nouveau ton change l'ambiance de la publication et à la façon dont il peut interagir très différemment avec votre public. Et quand il s'agit de moi, lorsque j'ai fait cet exercice pour la première fois, cet exercice m' a vraiment ouvert les yeux sur la puissance de nos mots lorsque nous leur donnons une nouvelle perspective. Pourquoi cet exercice est-il si important ? Je pense que c'est un excellent moyen découvrir de nouvelles voix dans rédaction de vos sous-titres et de renouer avec votre public d'une manière à laquelle vous ne vous attendiez peut-être pas N'ayez donc pas peur de faire preuve de créativité, devenir plus vulnérable, de prendre des risques et d'essayer quelque chose de totalement nouveau dans vos sous-titres. Parfois, le moindre changement de ton peut faire la plus grande différence dans votre légende. Inutile de dire que j'ai vraiment hâte de voir vos nouvelles légendes captivantes, les nouvelles idées que vous allez proposer Réécrivons donc votre point de vue et ajoutons une touche à votre ancien message, un article à la fois C'est votre tâche. Et à bientôt dans le prochain chapitre. 6. Psychologie des couleurs - Utiliser les couleurs pour influencer l'engagement: Couleur, psychologie, utilisation des couleurs pour influencer l'engagement. Et voici l'objectif de ce chapitre de cette tâche dont nous allons parler. Découvrez comment les couleurs peuvent influencer les émotions et l'engagement et comment les utiliser efficacement dans votre contenu. Alors, bon retour. Dans ce chapitre, nous nous intéressons à quelque chose qui a une énorme influence sur la façon dont les gens reçoivent et interagissent avec votre contenu. Nous parlons de couleur. est ce qu'on appelle la psychologie des couleurs, et croyez-moi, une fois que vous aurez commencé à prêter attention à la façon dont les couleurs affectent les émotions et l'engagement, je crains que vous ne regardiez plus jamais votre publication Instagram de la même façon. Je pense donc que vous ne vous en rendez peut-être pas encore compte, mais les couleurs que vous choisissez pour votre message ont un effet zibeline mais très, très, très, très, très puissant sur ce que les gens ressentent lorsqu' ils voient vos publications. Car oui, les couleurs peuvent susciter des émotions, créer l'ambiance et même influencer la décision d' une personne d'interagir ou non avec votre contenu Aujourd'hui, nous allons explorer comment vous pouvez utiliser intentionnellement la couleur pour rendre votre contenu plus percutant. Et plus engageant. Honnêtement, je me souviens que lorsque j'ai commencé à apprendre la psychologie des couleurs, c'était honnêtement comme déverrouiller le code secret Je créais des articles depuis un certain temps et j'aidais mes clients depuis de nombreuses années. Mais je n'ai jamais pensé de cette façon à la raison pour laquelle certaines couleurs semblent obtenir plus de likes et de commentaires de la part des autres. Et en ce qui concerne mon profil personnel, j'ai été attirée par mes palettes habituelles. palettes neutres et apaisantes et beaucoup de bleus, car à l'époque, j' adore ces tons calmes et sereins Un jour, j'ai décidé d' expérimenter quelque chose qui sortait totalement de ma zone de confort chromatique, part des rats chauds et des oranges. J'ai créé le carusel autour de l'idée de stratégie du ballon, et tout à coup, l'engagement est monté en flèche Et j'ai remarqué que les gens réagissaient davantage. Ils s'impliquaient davantage, et nous avons reçu beaucoup plus de commentaires que d'habitude. C'était comme si la couleur elle-même, la couleur de ce carrousel, donnait au contenu une apparence plus argentée, plus excitante, plus fraîche C'est aussi à ce moment-là que je réalise à quel point la couleur a le pouvoir d'influencer l' ambiance de votre contenu Et c'est le but de cette tâche décrite dans ce chapitre. Essayez d'essayer de nouvelles couleurs, peut-être des couleurs que vous avez évitées, et de voir comment elles peuvent changer la façon dont votre public se connecte à votre publication. Voici donc notre exercice. C'est ce que j'appelle le défi de la palette de couleurs, et votre tâche consiste à choisir une palette de couleurs. Normalement, vous n' utiliseriez pas quelque chose en dehors de votre préférence pour créer des publications gratuites autour de celui-ci. Pose libre en utilisant cette nouvelle palette de couleurs. Et voici mon objectif. Cet exercice vous aidera à réfléchir de manière créative à la manière dont les couleurs peuvent influencer la perception de votre contenu Avez-vous l'habitude d'opter pour les neutres ? Essayez donc quelque chose d' audacieux et d'énergique, juste pour découvrir ce que vous ressentez face aux décolorations, juste pour découvrir ce que vous en pensez lorsque vous les mettez en pratique Ou peut-être que vous vous en tiendriez normalement à des couleurs vives et éclatantes. De cette façon, explorez peut-être une palette plus douce et atténuée et voyez comment elle modifie l' ambiance de votre publication Donc, un petit récapitulatif de la façon de démarrer. Première étape, un piggy color polar complètement différent de ce que vous utilisez habituellement Vous pouvez vous inspirer de la nature, de l'art ou même des échantillons de couleurs sur les applications de design La deuxième étape consiste à planifier une pose libre à l'aide de cette nouvelle palette. Réfléchissez à ce que vous ressentez avec les nouvelles couleurs et à la manière dont elles pourraient influencer émotions de votre public, et réfléchissez également au type de pose que vous devriez créer à l'aide de cette nouvelle palette. Quel type de contenu vous serait utile pour utiliser cette palette de couleurs. Concentrez-vous sur la première étape. Concentrez-vous sur la création d'un aperçu sûr de la tête et de la tête dans ces publications gratuites Ainsi, vos pieds peuvent avoir cette sensation de fraîcheur et d'unité grâce à cette nouvelle palette, et j'ai l'impression que la publication gratuite peut vous donner cette belle ligne fraîche sur vos pieds. Alors maintenant, laissez-moi vous donner un aperçu de la façon dont je tous ces défis pour moi afin de vous donner une inspiration ou simplement un exemple J'ai donc tendance à me tourner vers les bleus doux et les tons légèrement neutres, comme Light Bash Par exemple, j'adore Light Bash. Pour cet exercice, j'ai donc opté pour une palette de couleurs. Que j'ai toujours admiré, mais que j'ai très rarement utilisé. Des tons de bijoux profonds comme le vert émeraude et l'or riche. Ces couleurs, je ne le nierai pas, ont une énergie complètement différente de celle que je pose habituellement. Et voici ma pose gratuite pour relever le défi. Voici donc un article de citation motivant. J'ai donc créé une pose sur un fond vert émeraude audacieux et j'ai utilisé du texte doré. Pour ajouter une citation inspirante, j'ai beaucoup aimé la corde et la résilience Et honnêtement, j'ai l'impression que le ton profond a rendu le message plus puissant, presque racial, et il m'est immédiatement apparu. Je ne l'ai pas posté, mais j'ai écrit à quoi il ressemblerait dans Canva. Mon fil Canva est joli. Le deuxième article : une journée de travail dans les coulisses. Pour cette pose, j'ai montré un cliché de mon bureau pendant une journée de promenade bien remplie, mais j'ai abandonné mon thème de couleur pastel habituel pour des tons riches en bijoux, et j'ai ajouté des touches de bleu roi à mes accessoires, tels que mon carnet et mon stylo Donnez un peu à l'image, peut-être même une sensation de focalisation luxueuse. Et le troisième article que j'ai testé, c'est une astuce stratégique, un carrousel s'agissait donc d'un article carrousel dans lequel je partageais des conseils rapides et gratuits sur la stratégie numérique Au lieu de mon arrière-plan blanc immaculé habituel, j'utilise un dégradé violet foncé avec du texte et des icônes dorés. Et j'ai l'impression que le choix de la couleur a donné aux conseils un sentiment d' importance et de profondeur, ce qui correspondait si bien au thème de l'article. Alors, maintenant c'est à ton tour. Et au cas où vous auriez oublié ce qu'il fallait faire, voici un bref résumé du défi Choisissez une palette de couleurs que vous n'utiliseriez pas normalement. Créez une publication gratuite à l'aide de cette nouvelle palette. Faites attention à la façon dont ces couleurs affectent le ton. Et comment votre public peut percevoir ce contenu. Et oui, l'essentiel ici est de sortir de votre zone de confort et explorer comment les couleurs peuvent transformer la façon dont les gens voient et ressentent votre nouveau message. Il s'agit d'expérimenter, oui, de s'amuser, oui, et de découvrir de nouvelles façons d'interagir avec les émotions et la façon dont les gens perçoivent votre publication à travers les couleurs Et tu le sais. Tu le sais. J'ai hâte de voir les palettes que vous choisirez et le contenu magnifique mais tout à fait nouveau et rafraîchissant que vous allez créer en les utilisant. Explorons donc la puissance de la nouvelle palette de couleurs. Réfléchissez à la palette de couleurs qui conviendra cette tâche et rendez-vous dans le chapitre suivant. 7. Engager votre public - Idées de contenu interactives: Impliquer votre public grâce à des idées de contenu interactif. L'objectif est d' apprendre à créer un contenu interactif qui encourage le public, votre participation et, par conséquent, renforce votre engagement Maintenant que nous allons explorer un peu le monde de la psychologie des couleurs et le pouvoir de la couleur, il est temps de nous concentrer sur quelque chose de très important, c' est-à-dire engager encore plus votre public. Dans ce chapitre, nous allons donc parler de la manière de créer un contenu plus interactif. Cela stimulera non seulement votre engagement, mais impliquera également votre public dans le processus de création. Et cela va les enthousiasmer. Et j'espère que cela vous enthousiasmera également, car vous apprendrez à connaître leurs sentiments, leurs préférences. Vous pouvez obtenir de nombreux commentaires très précieux de leur part, car avouons-le, lorsque votre public a l'impression de participer à la conversation, il est beaucoup plus susceptible de rester dans les parages, d' interagir avec vous, interagir avec vos publications. Ils auront le sentiment d'appartenir à votre communauté, et c'est l'objectif. L'un des meilleurs moyens de créer ce lien est donc de rendre votre contenu interactif, que ce soit par le biais d' extractions, de quiz ou de questions invitant votre public à Parce que lorsque vous donnez à vos utilisateurs l'occasion d' exprimer leur opinion ou de contribuer à votre contenu, ils se sentent valorisés. Et ils s' investissent davantage dans votre publication, et c'est notre objectif, car cela leur permettra de rester sur le long terme. Je me souviens de la première fois que j'ai publié un sondage interactif sur Instagram Stories. C'était quelque chose de super simple, super rapide, juste rapide. Quel type de contenu souhaitez-vous en savoir plus sur le type de question de mon profil. Et honnêtement, cette fois-là, je ne m'attendais pas à grand-chose. Mais je dois vous dire que les commentaires m'ont époustouflée parce que tout à coup, des personnes qui n'interagissaient jamais, jamais avec mon post, avec mon contenu ont voté, m'ont envoyé des messages avec des commentaires très précieux et se sont vraiment impliquées Et ce qui m' a le plus surpris, c'est de voir à quel point j'ai pu comprendre ce que mon public attendait réellement de moi. Ce premier petit attrait a changé la façon dont j'abordais mon contenu et la façon dont je conseillais à mes clients d' aborder leur contenu, et cela m'a fait réaliser à quel point il est demander plutôt que de simplement raconter et créer du contenu sans demander ces précieux commentaires. Aujourd'hui, nous allons donc faire un exercice consacré à la création de ce type de contenu interactif. Je l'ai appelé pull ou quiz interactif, et voici ce que vous allez faire. Créez donc un pull ou un quiz qui impliquera directement votre public dans le processus de création de contenu car, comme vous le savez déjà, ils ont le pouvoir non seulement de renforcer votre engagement, mais ils vous donneront également précieux commentaires sur ce que votre public attend de vous. Voici donc comment nous allons commencer à relever ce défi. Choisissez un sujet dont vous savez qu' il est pertinent pour votre public. Cela peut être quelque chose d' amusant et de léger, ou cela peut aussi être quelque chose de plus sérieux, très étroitement lié à votre créneau, à votre entreprise, à votre marque Créez un sondage ou un quiz sur Instagram. Il suffit de planifier la façon dont vous allez le créer. Réfléchissez à la manière dont vous pouvez poser une question à votre public. Et offrez-leur des options à choix multiples. Réfléchissez aux réponses. Réfléchissez aux réponses possibles que vous souhaitez leur donner. Vous pouvez également leur faire part de leurs commentaires, de leurs messages à DMU car, vous savez, les réponses que vous leur donnerez parfois ne seront pas les leurs Parfois, ils auront bien plus à dire. Ainsi, une fois que vous aurez rassemblé les réponses, et une fois que vous aurez défini à quoi vous souhaitez que ce sondage ressemble à ce questionnaire, que partagiez, que vous le partagiez sur votre profil et ce qui est important, vous pouvez suivre les résultats analyser les commentaires que vous recevez. Vous pouvez ensuite utiliser ces réponses pour créer du contenu futur. Ce pouvoir, ce pouvoir de recueillir les commentaires de votre communauté, de votre public, vous donne tellement de liberté connaissances pour créer le contenu pour eux, le contenu qu'ils souhaitent. Vous devez le faire de votre propre manière authentique, la manière qui vous convient, la manière dont vous le souhaitez, de la manière dont vous êtes. Vous ne voulez pas créer quelque chose que vous ne voulez pas créer. Mais vous avez ces connaissances vraiment très précieuses, ce que vos abonnés veulent voir de vous, et ensuite c'est à vous de décider ce que vous allez faire avec ces connaissances. Permettez-moi donc de partager quelques exemples de la façon dont j'ai utilisé des sondages et des quiz pour engager mon public dans le sondages ont été utilisés sur mon compte personnel, que je gère dans ma langue maternelle J'ai donc traduit ces sondages afin que vous puissiez également comprendre de quoi ils parlaient. Le premier sondage était donc le suivant. Quel est votre plus grand défi en matière de stratégie numérique. J'ai donc réalisé ce sondage lorsque je voulais comprendre ce à quoi mon public avait le plus de mal à faire face. Je leur ai proposé quatre options : planification du contenu, analyse des données sur les réseaux sociaux ou croissance des réseaux sociaux. Non seulement j'ai reçu des réponses très surprenantes, mais j'ai également découvert, et ce fut la plus grande surprise, que la planification du contenu était le domaine pour lequel les gens voulaient plus d'aide. Je ne l'aurais jamais deviné, car je pensais que c'était partie la plus simple et du processus, pour être honnête Il était donc très surprenant pour moi que ma façon penser ne soit pas celle de mon public. Nous pouvons donc avoir des opinions différentes sur la partie la plus difficile du processus. Sachant ce que j'ai appris du pôle, j'ai commencé à créer des articles et des ressources à ce sujet parce qu'ils en avaient besoin. Ensuite, le quiz, le deuxième sondage, ressemble plus à un quiz que j' ai utilisé dans le passé. Quel est votre style de création préféré ? Pour celui-ci, j'ai créé un quiz amusant et léger où les gens pouvaient découvrir s'ils étaient plutôt des planificateurs, des improvisateurs ou des créateurs visuels Ce quiz était censé être plus ludique. Mon objectif était d'aider mon public se sentir plus connecté à son propre processus. De plus, en plus de l'avantage secondaire, je m'ai donné un aperçu de la façon dont mon public aborde la création de son propre contenu. Et le troisième sondage, quelle est votre plateforme d'apprentissage préférée ? Pour moi, ce sondage visait comprendre où mon public à comprendre où mon public préfère consommer du contenu, du contenu éducatif. Je leur ai proposé quelques options, Instagram, YouTube, des podcasts et des blogs Les résultats m'ont aidée à décider où concentrer mon énergie lors de la création de contenu éducatif. Et cela a également stimulé mon engagement, car était très facile de cliquer sur ce sondage et de choisir la plateforme préférée J'ai aussi remarqué que les gens aiment vraiment partager leurs préférences. Ainsi, chaque fois que j'ai utilisé ces outils interactifs qu' Instagram nous offre, j'ai constaté non seulement un engagement accru, mais aussi un lien plus profond avec mon public et des connaissances précieuses à son sujet. De cette façon, ils se sentent entendus, ils se sentent vus. Cela me facilite également le processus de création car je peux créer du contenu en fonction de leurs commentaires, sans deviner ce qu'ils veulent voir pour moi parce qu' ils peuvent me le dire Voici donc un bref résumé en quoi consiste cette tâche et ce que vous devez faire pour relever le défi La première étape consiste donc, vous souvenez-vous, choisir un sujet pertinent et intéressant pour votre public. Comme je l'ai déjà dit, il n'est pas nécessaire que ce soit très sérieux. C'est à vous de décider. Vous savez ce qui est intéressant pertinent et intéressant pour votre public. Alors, choisissez un sujet, c'est tout. Prévoyez ensuite de créer un sondage ou un quiz. Bien entendu, la première étape consiste à planifier ce sondage , puis à le publier. Et puis soulignez le résultat. Interagissez avec les réponses et utilisez ces commentaires pour orienter votre futur contenu. Utilisez les connaissances que vous pouvez acquérir auprès de votre public. Cet exercice est un excellent moyen en apprendre davantage sur les personnes qui vous suivent. Il est déjà prouvé que lorsque votre public se sent impliqué, il est plus susceptible d' interagir régulièrement avec votre contenu au quotidien. Pensez au sondage ou au quiz que vous pouvez créer pour que votre public apprenne à le connaître. Mieux. Et je suis très enthousiaste et je suis vraiment curieuse de savoir ce que vous allez proposer. Alors, dites-moi quel sujet, quel type de questionnaire vous avez choisi. Et surtout, cet exercice peut amorcer la conversation avec votre public, car en étant interactif et donnant à votre public le signe que vous tenez à son opinion, cela changera votre connexion et la façon dont vous établissez des liens avec votre public. 8. Médias de mélange - Combiner la photographie, la vidéo et les graphiques: Mixage de médiums, combinaison de photographie, de vidéo et de graphisme Notre objectif est d'explorer le potentiel, le potentiel vraiment intéressant de combiner différents formats de couleurs pour créer des publications Instagram dynamiques et plus engageantes. D'accord, d'accord. Bon retour. Est-ce que cela semble passionnant ? Je l'espère parce que c'est vraiment le cas. Et dans ce chapitre, nous nous intéressons à quelque chose qui peut vraiment améliorer votre jeu Instagram Nous allons discuter du pouvoir de combiner différents types de contenu, photos, vidéos, graphiques, et de ne pas les mélanger dans un seul article dans un seul carusel. Nous vous aiderons à vous démarquer dans Parce que, écoutez, je sais que c'est tentant de vous en tenir à ce qui vous convient Peut-être que vous aimez la photographie ou que vous préférez créer des vidéos et que vous vous en tenez à ce format. Mais à l'heure actuelle, Instagram aime vraiment les publications combinées, et la vraie magie opère lorsque vous commencez à mélanger ces différents supports dans une seule publication. Comment ? Je sais Je sais Cela semble compliqué. Cela ressemble à quelque chose que vous devriez avoir un doctorat en design graphique pour créer. Mais en réalité, ça ne l'est pas. Cela peut être très simple. Et je pense que vous pouvez également le créer sans aucun ajout spécial, comme Copcot ou VN Vous pouvez également le créer uniquement en utilisant Instagram dans l'éditeur. Par exemple, vous pouvez prendre une photo, puis y ajouter un court clip vidéo, y ajouter un autocollant sympa un graphique ou un texte animé. Et tout à coup, votre publication devient une toute nouvelle expérience. Pour être honnête, je me souviens encore de la première fois où j'ai essayé de mélanger différents formats de contenu pour un post Instagram, car j'ai toujours été très à l'aise avec la photographie. C'était comme si j'y allais aussi. Mais lorsque j'ai entendu et remarqué cette tendance à combiner des médias ou combiner des types de contenu, j'ai décidé de m'efforcer de combiner courts clips vidéo avec quelques éléments graphiques. Il s'agissait d'un projet plutôt simple, d'une photo de mon espace de travail, d'un court clip vidéo de mon travail et d'une superposition graphique illustrant les étapes de mon processus de création Cela m'a donc fait sortir un peu de ma zone de conférence parce que c' était quelque chose de nouveau. C'est quelque chose que je n'ai jamais posté de tel auparavant. Mais lorsque je l'ai publié, j'ai vraiment constaté une augmentation notable de l'engagement. Je pense donc que lorsque vous publiez quelque chose comme ça, les gens réagissent non seulement aux visuels, mais aussi à cette combinaison intéressante d'éléments, et ils peuvent apprécier votre créativité et le simple fait que vous avez fait quelque chose de plus que d'habitude, que vous avez fait quelque chose de différent de d'habitude et que vous avez passé du temps à créer quelque chose de plus pour eux, quelque chose de plus créatif, quelque chose de plus ambitieux. Je pense donc que les différents formats peuvent rendre un article plus dynamique. l'impression que l'histoire que vous pouvez raconter avec ce type de post sera beaucoup plus riche car vous pouvez utiliser non seulement des photos statiques, mais aussi des vidéos. Ainsi, votre public, par exemple, lorsque vous publiez un article sur le lieu que vous avez visité, peut avoir l' impression de porter des vêtements à votre place bien plus qu'une simple photo statique. Vous pouvez également ajouter de la musique qui correspond bien à l'ambiance du lieu ou l'ambiance du moment où le message parle Et cela crée une expérience beaucoup plus dimensionnelle pour eux. Et maintenant, je veux vraiment que vous essayiez cette méthode, car je pense cette méthode peut vraiment vous inspirer et vous redonner cette étincelle créative. C'est donc exactement ce que nous allons faire aujourd'hui dans ce chapitre. J'appelle donc cette tâche publication multimédia, et écoutez, votre tâche consiste à créer une publication ou un carusel Instagram unique incorporant au moins trois types de médias différents Photographie, vidéo et graphisme. C'est aussi une bonne idée d'intégrer de la musique, mais vous le savez déjà. Cet exercice vous permettra réfléchir de manière plus créative à la manière de mélanger différents éléments et de raconter une histoire plus dynamique avec votre contenu Il s'agit donc également de narration visuelle. Voici donc comment vous allez commencer. La première étape est également toujours la plus importante. Choisissez le message ou l'histoire que vous souhaitez partager dans votre publication. Réfléchissez à la manière dont vous pouvez combiner au moins trois types de médias différents pour donner vie à cette histoire, à cette histoire. Par exemple, vous pouvez commencer par une photo dans un court clip vidéo. Et terminez avec une superposition graphique en otax qui unit le tout Jouez avec l'odeur de la mise en page et l'interaction entre les différents éléments. Parce que n'oubliez pas que l'objectif est de créer quelque chose qui, tout en engageant attire l'attention et garde votre public accro et, vous savez, vous voulez que votre public ressente le sujet de votre publication Vous voulez qu'ils ressentent les émotions que vous éprouvez pour eux. La clé ici est donc de réfléchir à la manière dont chaque support, à manière dont chaque type de contenu complète les autres. Dans mon cas, la photo prépare le terrain, la vidéo apporte du mouvement et de l'énergie, et le texte ajoute de la clarté et une valeur ajoutée. Ainsi, lorsque nous les combinons, nous pouvons créer un article superposé, engageant et, je pense, plein de personnalité, bien plus qu'une simple photo ou une seule vidéo. Choisissez une histoire ou un message que vous souhaitez raconter dans votre publication. Pensez à combiner au moins trois types de médias. Ensuite, expérimentez la mise en page, les couleurs et le flux et n'oubliez pas de créer le message qui soit vraiment intéressant pour qu'il vous ressemble. Je sais que cet exercice peut sembler difficile au début, surtout si vous avez l'habitude de travailler avec un seul support, mais croyez-moi, une fois que vous aurez commencé à mélanger photographie, vidéo et graphisme, vous verrez à quel point votre publication peut être plus engageante. Bien sûr, vous n'êtes pas obligé d'utiliser cette méthode chaque fois que vous publiez quelque chose, pas du tout. Mais c'est vraiment une bonne idée de mettre en œuvre cette méthode, ce type de contenu différent de temps en temps pour surprendre votre public, pour lui montrer votre créativité, créativité, pour lui montrer davantage de vous, une plus grande partie de votre histoire. Donc tu le sais ? J'ai hâte de voir la combinaison créative que vous allez créer. Passons au mixage, et je vous verrai dans le prochain chapitre. 9. La puissance des tendances - Tirer parti des tendances sans perdre en authenticité: pouvoir des tendances, en tirant parti des tendances sans perdre votre authenticité. L'objectif ici est de découvrir comment intégrer des sujets et des formats traniques dans votre contenu tout en conservant votre voix unique Alors, hé, hé, bon retour. Nous sommes presque arrivés à la ligne d'arrivée, et ce chapitre est amusant car nous nous intéressons aux tendances. Je sais que certains d'entre vous les aiment, d'autres les détestent. Mais je pense que dans ce chapitre, nous trouverons le moyen de faire compromis et de les faire fonctionner pour tout le monde. Je voudrais vous parler du pouvoir de tirer parti des tendances sur Instagram. Mais voici le rebondissement. Nous allons le faire sans perdre votre personnalité unique, sans perdre ce qui vous rend unique, parce que moi non plus, je ne suis pas très fan de voir le million d'exemplaires d' exactement la même chose , car même si c'est génial de suivre les tendances et de vous donner cette poussée d'adrénaline, c'est en restant fidèle à votre voix authentique que votre contenu résonnera vraiment et se est en restant fidèle à votre voix authentique que votre contenu résonnera vraiment démarquera vraiment. parce que nous le savons. Les tendances peuvent être un excellent moyen d'augmenter votre visibilité. Interagissez avec un public plus large car lorsque vous suivez les tendances, lorsque vous suivez les tendances, vous avez plus de chances que votre publication devienne virale. Ainsi, qu'il s'agisse d'un défi viral d'un format populaire ou d'un son tendance, suivre les bonnes tendances peut vous donner du contenu, un coup de pouce à une série Mais voici un hic. Le truc, le vrai truc, c'est d'adopter ces tendances d'une manière qui soit fidèle à vous-même, votre marque et à votre public. Je l'ai vu de mes propres yeux il y a quelque temps. Il y avait un son sur Instagram Reels, où tout le monde partageait son avant et son après Qu'il s'agisse d'un parcours de remise en forme, d'une transformation de projet ou même d'une refonte de style Il y en avait partout. Même si je savais que je pouvais suivre la tendance, je voulais le faire d'une manière qui reflète toujours mon identité et mon univers. Donc, au lieu de suivre la voie habituelle, j'ai eu l'idée d' utiliser cette tendance pour ralentir l'évolution de l'un de mes projets clients. De la première séance de brainstorming à la campagne de finition finale. Donc, oui, j'ai conservé la musique accrocheuse, utilisé le format populaire avant et après, tout en y apportant une touche personnelle. Je veux donc vraiment que vous regardiez les tendances de cette façon. Les tendances ne sont donc pas seulement l'occasion de copier quelque chose que quelqu'un a créé auparavant et qui est devenu viral. Tout le monde essaie donc de copier cette idée. Mais considérez plutôt cela comme une chance d'ajouter votre propre touche, ajouter votre propre point de vue. OK, laissez-vous inspirer. Par exemple, utilisez l' audio tendance ou le format, mais créez également quelque chose de totalement unique C'est donc le sujet de ce chapitre : prendre les tendances actuelles et leur donner une touche unique. Donc, on se sent comme toi. Et maintenant, nous allons faire un exercice j'aime appeler adaptation aux tendances. Voici donc comment cela fonctionne. La première étape consiste à identifier une tendance actuelle sur Instagram. Il peut s'agir d'un audio populaire, d'un format viral ou d'un sujet tendance. Deuxième étape. Réfléchissez à la manière dont vous pouvez adopter une tendance pour alimenter votre propre message, votre propre niche, votre personnalité. Quelle est ta particularité ? La première étape. Créez une publication qui correspond à la tendance, restant fidèle à votre marque ou à votre voix Et lorsque vous y travaillez, réfléchissez à la façon dont cette tendance vous avez choisie est connectée à votre monde. Il s'agit peut-être d'une tendance en format réel que vous pouvez modifier pour partager votre processus ou d'un sujet viral que vous pouvez utiliser pour raconter votre histoire personnelle L'objectif ici est de rester pertinent et authentique à la fois. Le fait est donc que les tendances sont comme des outils. Vous pouvez les utiliser pour mettre en valeur ce qui vous rend unique. Vous n'êtes pas obligé de suivre les tendances à l'aveuglette. Au lieu de cela, réfléchissez toujours à la manière dont vous pouvez les adapter pour raconter votre propre histoire et à la manière dont vous pouvez mettre en valeur votre expertise d'une manière nouvelle et engageante. Voici donc votre résumé de l'adaptation aux tendances. La première étape consiste à identifier une tendance actuellement en vogue sur Instagram, à l' adapter à votre marque ou à votre profil personnel, votre message personnel avec une touche d'originalité. Je pense donc que l'avantage cet exercice est qu'il vous pousse à rester à affût des tendances, à connaître les nouvelles tendances et à trouver une tendance qui vous intéresse . Vous souhaitez l'utiliser tout en vous assurant que votre contenu reste authentique et que vous n'avez rien à faire contre vous 10. Créer votre esthétique - Branding à travers les visuels: Créez votre esthétique, diffusez des visuels. L'objectif de ce chapitre est d' apprendre comment développer une esthétique cohérente qui renforce l'identité de votre marque personnelle sur Instagram Allons-y. OK. Bon retour. Vous avez atteint le neuvième chapitre, et je suis vraiment enthousiasmé par celui-ci, car nous allons parler de la manière de développer un style visuel cohérent, mais qui ne vous limite pas. Et celui qui reflète vraiment vous-même ou votre marque personnelle sur Instagram. Parce que, que vous vous en rendiez compte ou non, l'esthétique de votre Instagram est l'une des premières choses que les gens remarquent. Et oui, cela joue toujours un rôle dans la façon dont votre profil est perçu. Donc, si vous avez déjà regardé ces images accrocheuses d' Instagram et que vous vous demandez comment elles rendent tout si intéressant, même lorsqu'il ne s'agit que d'une vie décontractée ? Eh bien, je pense que ce chapitre est pour vous parce que votre esthétique visuelle est omniprésente. Tout dépend des couleurs que vous choisissez, du ton de vos photos, l'apparence de votre grille lorsque quelqu'un la consulte pour la première fois et des téléphones que vous utilisez. Une esthétique forte incite les gens à revenir sur votre profil et contribue à renforcer les marques uniques et l'identité personnelle de votre profil. Je me souviens quand, il y a des années, j'ai commencé à prêter attention à l'esthétique de mon compte Instagram pour mon compte personnel parce qu'au début, comme tout le monde, je publiais simplement ce qui me semblait le mieux du moment. Mais oui, oui, j' avais les pieds partout, filtres différents, deux filtres puissants. Différentes combinaisons de couleurs, aucune cohérence réelle. Ce n'est que lorsque j'ai pris du recul et que j'ai réfléchi à la situation globale que je voulais donner à mon profil lorsque les gens arrivaient sur mon profil que j'ai commencé à en percevoir la valeur et à y réfléchir. Je dois donc admettre que je n'aime pas trop m'en tenir à une palette très stricte, par exemple choisir un seul préréglage Instagram ou une seule palette de couleurs très, très étroite. Mais je pense que tu dois savoir quel est ton style. Par exemple, publier des photos non retouchées, non filtrées, non retouchées, des photos provenant directement de votre pellicule est aussi un style, c'est aussi En ce qui concerne moi, une fois que j'ai commencé à planifier, savoir comment je voulais que les gens se sentent par rapport à chaque publication, pensant également à la manière dont chaque publication se répercuterait sur la suivante, j'ai remarqué une énorme différence. Je pense que de cette façon, vous pouvez rendre votre profil plus intéressant. Mais il ne s'agit pas uniquement de cette cohérence visuelle. Il s'agit de la façon dont votre profil devrait se sentir juste pour vous. C'est donc exactement ce sur quoi nous allons travailler dans ce chapitre. Planifiez ce que vous voulez que les nouvelles personnes ressentent lorsqu' elles arrivent sur votre profil, planifiez votre grille Instagram pour créer une expérience conforme à cet objectif Dans le cadre de l'exercice de ce chapitre, nous allons relever un défi de planification rigoureux Votre objectif est donc de planifier vos six prochaines publications Instagram en concentrant sur le maintien du sentiment. Vous voulez que votre public se sente lorsqu'il consomme ce contenu. Et aussi en planifiant six posts qui vous ressemblent. Et je pense qu'il s'agit de voir la situation dans son ensemble et de faire en sorte que votre contenu soit diffusé visuellement d'une publication à l'autre, et que toutes les publications que vous souhaitez publier vous ressemblent. OK, alors voici comment nous allons commencer. Commencez par réfléchir à votre esthétique globale, aux couleurs, aux tons et aux thèmes qui vous représentent ou représentent votre marque personnelle, ou peut-être votre entreprise. S'agit-il d'une palette chaleureuse et terreuse, audacieuse et vibrante ou d'une palette minimale et épurée ? J'ai juste besoin que tu analyses quelles couleurs te font du bien. Quelles couleurs quelle palette vous représente, dont vous ne saviez peut-être pas que vous vous en tenez à certaines couleurs plus souvent qu'à d'autres. Il est temps d'analyser cela pour découvrir ce qui vous semble le plus naturel et le plus authentique. Planifiez ensuite vos neuf prochains articles en tenant compte de ces éléments en tenant compte de cette analyse, et réfléchissez à la manière dont chaque article complétera le suivant. Utilisez un mélange de contenu, photos, de graphiques, de citations, de vidéos, mais assurez-vous qu'ils fonctionnent tous ensemble visuellement pour raconter votre histoire, l'histoire ou le message que vous avez en tête. Lorsque je planifie, lorsque je pense à ma propre grille, j'aime utiliser une combinaison de types de contenu pour rendre les choses plus intéressantes. Par exemple, je pourrais alterner entre une photo épurée et minimale, une citation graphique et un instantané des coulisses. Nous n'avons donc pas trois articles très similaires les uns à côté des autres d'affilée. Je ne suis pas fan d'utiliser le même préréglage, d'utiliser les mêmes couleurs dans chaque pose. Je pense que c'est très accablant et que cela peut même vous limiter. Je ne suis donc pas fan de se limiter comme ça. Je peux dire que je suis contre, et je pense que les années, l'époque où l'on avait tendance à s'en tenir aussi strictement à l'esthétique choisie sont heureusement révolues De nos jours, il s'agit simplement savoir ce qui rend votre marque authentique et ce que vous aimez. Cet exercice porte donc beaucoup plus sur ce point. Et lorsque vous savez ce que vous aimez et le type d'ambiance que vous souhaitez créer, chaque post complète le suivant, et la pose, le profil dans son ensemble, la grille semblent plus intentionnels et plus authentiques Faisons donc un bref résumé de l'exercice de planification du réseau. Vous vous souvenez donc exactement de ce que vous devez faire pour terminer cette tâche. Donc, la première étape consiste à définir votre ambiance générale, réfléchir aux éléments qui vous reflètent ou reflètent votre marque, ou votre entreprise, quel que soit le type de profil que vous dirigez Planifiez ensuite vos six ou neuf publications Instagram en tenant compte de votre flux visuel. Et avec les éléments qui sont importants pour toi, ce qui fait de toi ce que tu es. Donc, le plan Possi vous ressemble vraiment. Maintenant c'est à votre tour et prenez le temps d'y réfléchir. Et je vous verrai dans le prochain chapitre. 11. Réfléchir et s'adapter : faire évoluer votre processus créatif: Réfléchir et adapter, faire évoluer votre processus de création. L'objectif de ce chapitre est donc de réfléchir à ce que vous avez appris et à la manière dont vous pouvez continuer à faire évoluer votre processus de création, afin de garder une longueur d'avance en matière de co-création. D'accord, d'accord. Bienvenue dans le dernier chapitre de ce cours. Je n'arrive pas à croire que nous soyons arrivés si loin ensemble. Donc, comme je l'ai déjà mentionné, ce chapitre traite de la réflexion et de l'évolution, façon dont nous tirons parti de tout ce que nous avons appris pour continuer à grandir dans notre processus de création. Parce que je pense qu'en tant que créateurs ordinaires, nous évoluons constamment, que nous en soyons conscients ou non, adaptant toujours ce qui rend le processus si passionnant et si novateur. Pour le moment, nous allons nous concentrer sur ce que vous avez appris et sur la manière dont vous pouvez conserver cette énergie créative au-delà de ce cours. Donc, pas seulement aujourd'hui, mais aussi demain, le mois prochain et, espérons-le, même l'année prochaine, car pour être honnête, quand je repense à ma croissance créative, il est très clair pour moi que la croissance ne se produit pas. Tout cela en une seule fois. C'est très progressif, souvent à la suite de très petits moments d'inspiration ou de réflexion. Et parfois, cette réflexion survient à des moments très inattendus, par exemple pendant le vol ou pendant la douche. J'ai entendu cette suggestion très intelligente selon laquelle les créatifs n' ont pas besoin du GPT parce que nous avons un outil tellement puissant , Et je suis également d'accord. Je constate aussi très souvent que les meilleures idées me viennent sous la douche. Mais c'est aussi l'un des outils les plus utiles que j'ai développés pour laisser libre cours à ma créativité. C'est un journal créatif. Je dois admettre que c'est quelque chose que j' utilise non seulement pour noter des idées, mais aussi pour réfléchir à ce qui fonctionne. Cela m'inspirait actuellement et ce que je dois en faire, vous savez, comment je peux utiliser cette inspiration dans mon propre processus et aussi savoir comment je veux évoluer en tant que créatrice conique Je me souviens qu'il y a quelques mois, je me sentais un peu coincée. J'étais en train de créer le même type de contenu. En suivant les mêmes schémas. Et je savais au plus profond de moi que j'avais besoin de changement. J'avais besoin de changement. Mais comme toujours, je ne savais pas par où commencer. est donc aussi à ce moment-là que j'ai commencé à tenir ce journal créatif. Chaque jour, j' écrivais quelque chose, qu'il s'agisse d'une citation qui m'a inspirée pendant la journée, que j'ai lue quelque part, d'une idée d'article qui m' est venue de nulle part. Par exemple, lorsque je promenais un chien, ou même lorsque je réfléchissais à ce que je pensais du contenu que je consommais ou du contenu que je créais aujourd'hui. Lentement, cette réflexion, cette réflexion quotidienne, est devenue une ressource vraiment crédible et une source de découverte de soi qui m' a aidée à voir des modèles dans ma créativité et à m' efforcer de m'épanouir. Et notez également ce dont j'ai besoin dans mon processus de création. Et c'est quelque chose de tellement magique. C'est pourquoi je le veux aussi pour toi. Quelque chose qui sera là pour maintenir votre créativité vivante et en constante évolution. Et je ne serai pas avec toi. ce moment, nous passons du temps ensemble, et j'espère que vous avez vu choses sous un angle différent aujourd'hui. Vous avez trouvé ce cours utile ou inspirant d'une manière ou d'une autre. Mais après avoir terminé le cours, après avoir publié un projet et m'avoir fait part de vos commentaires, vous savez, il est possible que vous fermiez le stop, et au bout d'un moment, vous pouvez oublier les leçons d' aujourd'hui. Et je veux que ce journal créatif soit là pour toi. Cela nous amène au dernier exercice d' aujourd'hui. Le journal créatif. Donc, écoutez, je sais que vous voudrez peut-être dire je pense qu'il est surestimé d'écrire un journal, et je comprends J'ai compris. C'était aussi mon opinion. Mais je pense que cela m'a vraiment aidée. Et maintenant, je n'oserais pas dire que c'est surestimé. Je comprends parfaitement que ce ne soit peut-être pas pour tout le monde. Mais c'est aussi à cette époque de ma vie que je me suis dit que ce n'était pas pour moi. Cela est donc peut-être en train de changer. Et c'est peut-être vous qui disiez que tenir un journal n'est pas pour vous, mais peut-être que c'est le cas maintenant. Donc, pour la semaine prochaine, je veux que vous teniez un journal où vous noterez toute inspiration, toute pensée, toute idée. Toute réflexion qui vous vient à l'esprit. s'agit d'un exercice à long terme, mais il est censé être votre ressource permanente qui vous aide à grandir en tant que créateur commun. D'accord, d'accord. Alors, comment commencez-vous cet exercice ? Cela semble un peu difficile, oui, car cela demande plus d'efforts. Alors, choisissez un journal, un carnet ou même une application numérique où vous pouvez noter vos pensées, votre inspiration, vos réflexions. Tous les jours, cela peut être le matin. Cela peut être le soir. C'est à vous de décider. Prenez cinq ou dix minutes pour réfléchir à ce qui vous a inspiré tard dans la journée, idées qui vous sont venues à l'esprit ou aux défis que vous avez rencontrés dans votre processus de création. Et à la fin de cette semaine, examinez vos contributions et voyez si vous remarquez une tendance, nouvelles idées vraiment géniales, moyens de faire évoluer votre contenu. Je parie que vous découvrirez tellement de choses sur vous-même grâce à ces pensées que vous connaissez. Et n'oubliez pas que votre journal créatif est un espace sûr, rien que pour vous. Et il n'y a pas de règles, pas de bonnes ou de mauvaises réponses, pas de bonnes ou de mauvaises réflexions car c'est un endroit où vous pouvez saisir toutes les idées éphémères qui peuvent se transformer en quelque chose plus grand pour réfléchir à ce qui fonctionne et à ce qui ne fonctionne pas, et pour planifier la manière dont vous souhaitez continuer à évoluer, pour continuer à faire évoluer votre processus de création Pour garder une longueur d'avance dans le domaine de la création de connexions, il est essentiel de réfléchir ce que vous avez appris et de laisser votre processus s'adapter et évoluer avec vous. Au fil du temps. Donc tu le sais. Je suis toujours très curieuse de connaître vos commentaires sur la façon dont vous utilisez vous-même les idées du cours. Je suis donc très heureuse de voir comment le journalisme créatif peut vous aider à rester inspiré tout en continuant à ramer en tant que N'hésitez pas non plus à me dire comment ça se passe dans la section discussion. 12. Mots finaux, manuel numérique et ma question pour vous !: Le dernier était un classeur numérique pour vous et ma question. OK, ouah. Nous sommes arrivés jusqu'au bout. Je tiens simplement à vous dire un immense merci de m'avoir rejoint dans ce voyage créatif. Maintenant que nous avons terminé la partie principale de ce cours, je voulais partager quelque chose de plus avec vous, surtout si vous avez aimé tous les défis créatifs que nous avons relevés jusqu'à présent , car je sais ce on ressent lorsqu'on est vraiment dans le courant, à aimer repousser ses limites créatives. Et je sais aussi que cet élan de créativité peut parfois s'estomper. Ou pire encore, vous heurtez un mur et créez un bloc. Mais voici la bonne nouvelle. Tu n'as pas besoin de rester coincé trop longtemps. Si vous êtes comme moi, les défis comme celui que nous avons relevé sont une excellente façon de relancer votre créativité et de la garder fraîche. C'est pourquoi. C'est pourquoi. J'ai créé quelque chose de spécial juste pour vous, ainsi un classeur supplémentaire contenant encore plus de défis créatifs Dans ce cahier d'exercices, vous trouverez 14 nouveaux exercices conçus pour renforcer et renforcer vos muscles créatifs et renforcer vos Et ces exercices sont parfaits lorsque vous sentez ce blocage créatif s'installer, lorsque le burnout commence à se manifester. Alors pensez-y. Pensez à ce classeur comme à une boîte à outils pour raviver cette étincelle chaque fois que vous Chacun de ces 14 exercices est conçu pour vous aider à exploiter une partie différente de votre esprit créatif. Vous y trouverez également la narration, le brainstorming d'idées farfelues et l' expérimentation des couleurs et du design Par exemple, j' aime beaucoup celui-ci. L'un des exercices que je vous ai préparés dans le cahier s'appelle la narration inversée Vous prenez une structure narrative typique et vous la renversez, commencez par la fin et vous reculez. Et c'est une façon tellement amusante de penser différemment à la façon dont vous racontez des histoires. Et cela peut vous aider à sortir du cercle vicieux de la créativité, et cela vous aidera également à mieux créer des stories Instagram, à parler, à créer stories Instagram, à parler vos bobines et à améliorer vos publications Cela va vraiment aider. Un autre exercice que je vous attribue est Mood Bird Mondays. Où vous créez Mod Bird, en utilisant des images, des couleurs et des textures que vous n' utiliseriez pas normalement. Et celui-ci est vraiment idéal lorsque vous pensez rester fidèle à votre esthétique habituelle et que vous voulez vous libérer et essayer quelque chose. Écoutez, ces exercices ne sont pas simplement aléatoires. Je les ai créés. Je les ai conçus spécifiquement pour stimuler votre créativité de manière amusante. Tous les exercices sont donc légers, et je voulais les rendre faciles à suivre pour vous Avant de nous séparer, j'ai juste quelques derniers créneaux, et une question très, très importante pour vous. J'adorerais le savoir. Qu'est-ce qui vous a le plus plu dans ce cours ? Y a-t-il un défi particulier qui a vraiment stimulé votre créativité ou comment voyez-vous les choses sous un nouveau jour ? Et qu'aimerais-tu voir de moi lors du prochain cours ? Il y a peut-être un domaine spécifique de créativité que vous aimeriez approfondir ou peut-être avez-vous des idées pour un tout nouveau cours. Vous savez, je suis également en constante évolution en tant qu' enseignant et en tant que créateur, tout comme vous. Et vos commentaires sont très importants et m'aideront à créer contenu encore plus significatif et éducatif pour vous. Et aussi, j'ai une autre question. J'adore les questions. Qu'est-ce qui vous a surpris pendant le cours ? Y a-t-il un moment qui vous a fait réfléchir ? Mmm. Je ne m'y attendais pas, car je pense que la créativité est pleine de surprises, et j'adorerais connaître celles que vous avez vécues en cours de route pendant le cours. Et si vous appréciez le cours ou si vous avez des idées sur la façon dont il pourrait être encore meilleur. Je vous serais vraiment reconnaissante si vous pouviez laisser un commentaire. Dites-moi ce que vous aimez le plus, ce qui fonctionne pour vous et ce que vous souhaiteriez peut-être voir modifié ou ajouté dans le prochain cours. Comme vous le savez, vos commentaires sont très importants pour moi et ils m'aident à continuer créer pour vous des découpes qui correspondent vraiment à vos besoins Merci encore d'avoir participé à cette expérience, et je suis très heureuse de voir comment vous continuez à grandir, évoluer et à créer à votre manière. N'oubliez pas non plus que le monde a vraiment besoin de votre voix authentique.