Bois fantaisistes : Dessiner votre propre forêt enchantée

1. Introduction: Bienvenue dans la forêt enchantée. C'est un autre sujet très populaire que j'enseigne. Aujourd'hui, nous allons mettre en scène des personnages amusants et fantaisistes dans une forêt qui prend vie Tout ce dont vous avez besoin, c'est un crayon, du papier et une fine doublure noire pour tracer les contours. Très bien, commençons. 2. Esquisser la forêt: Voici notre concept pour la forêt enchantée. Nos arbres prennent vie grâce à nos étoiles qui tourbillonnent. Au premier plan, nous avons une petite fleur et un escargot en train de prendre le thé, une licorne qui vient voir le petit rocher et un taureau se Et ce petit bonhomme sur son nénuphar qui remonte la rivière. Sans oublier certains petits détails concernant les petits champignons et les brins d'herbe. Très bien, commençons. Pour commencer, nous allons avoir besoin d'une bonne quantité d'espace pour nos arbres, car ils constituent un élément principal de notre dessin. Je pense que notre page doit être divisée en deux parties environ, la moitié représentant nos rives qui descendent vers la rivière, et l'autre moitié les arbres en arrière-plan. La cime des arbres occupera donc environ un quart de la page. Cela arrivera quelque part par ici. Au quart de ma page, ce sera la cime des arbres. Puis, à mi-chemin, c'est là que les berges vont descendre jusqu'à la rivière. Je vais juste les esquisser légèrement. Comme je l'ai dit, à peu près à mi-chemin de ma page. Ensuite, nous avons les rivières, un petit ruisseau qui tourbillonne comme ça, comme vous en avez envie, vous en avez envie, Fais-le, je vais le rendre un peu asymétrique ici Alors, comment ça se passe ? Quelque chose comme ça. Soyez un peu plus loin de ce côté, car nous avons l'escargot et la fleur qui ont des dents Je veux une bonne quantité d' espace pour cela ici. Je vais déplacer mon petit ruisseau au-dessus d'une bière, d'accord ? Mais c'est à peu près la moitié de ma page. Ensuite, nous avons les deux arbres au centre de la page. Je vais les dessiner de manière à ce qu' ils soient légèrement inclinés. Je ne veux pas qu'ils soient parfaitement droits. Je veux qu'ils aient l'air d'être des personnages. Je veux donc qu'ils ne paraissent pas tout à fait directs, et qu'ils attirent un peu l'attention de mes spectateurs sur ma page. C'est pourquoi je vais les intégrer comme ça. Et cela pourrait se situer un peu plus bas. Nous verrons à quoi cela ressemble. Mais j'aime bien cette sensation au début de la composition. Connectons maintenant ces deux banques ensemble. Nous allons voir l'horizon en arrière-plan. Ensuite, je vais voir ce que je ressens. OK. Quelque chose comme ça pour le début de notre composition. Maintenant, c'est une forêt, il va donc nous falloir plus d'arbres. Je pense que ce serait bien d' avoir un arbre au premier plan. Vous savez, quelque chose peut sortir de la page, un arbre un peu plus grand, peut-être, sortir de la page, puis j'apporterai ses feuilles ici. Il a peaufiné certaines de ces lignes pour que je puisse voir comment cela commence à prendre forme. OK. Descendez un peu de colline là-bas. Je pense que c'est plutôt bien. Maintenant, ces deux arbres essentiels ont des branches, ils contiennent nos étoiles, nos petites étoiles enchantées Mettons-les parce qu'ils vont affecter, vous savez, tout ce que j'ai mis ici. Peut-être que je veux un troisième arbre ici ou qui sait, vous savez ? Intéressons-les donc, car ils limiteront l'espace dont nous disposons pour les arbres. Ce sont les branches. Sympa. Ensuite, de ce côté, un autre pont. Encore un pont. Je pense que c'est un peu plus fin. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Sympa. Maintenant, ça a l'air assez symétrique. Je pense que si nous construisons un autre arbre de ce côté, il se terminera peut-être un peu plus tôt. Peut-être que ça finira quelque chose de plus comme ça. En partie par le biais de ma page. Environ un tiers, vous savez, à peu près un tiers de ma page. Et puis peut-être que j'ai mis un autre arbre en arrière-plan ici. Je veux avoir l'air assez dense, non ? C'est une forêt. Alors, comment ça se passe ? Est-ce que ça ressemble à assez d'arbres ? Je sais, j'en ai un autre ici si je le voulais en arrière-plan, peut-être encore plus petit, pour qu'il paraisse un peu plus loin. Je vais le laisser, je vivrai à ce moment-là. Je ne veux pas que ce soit trop symétrique. Je pense que cela semble assez décent. Maintenant, comme c' est notre contexte, je ne vais rien y ajouter pour l'instant. OK ? Intéressons-nous à quelques-unes des fonctionnalités, puis nous commencerons à intégrer nos personnages. Ces gars ont donc de petits visages. Des petits yeux rivés sur ce type. Le voilà avec un petit sourire. Cet arbre ici. Je l' ai un peu soignée. Ici, elle a des cils. Elle est très mignonne. Va déplacer son visage en dessous. Je ne veux pas que ce soit le cas ou que les branches soient déplacées vers le bas. Les branches sont comme des bras, c'est vrai, donc je veux qu'elles soient un peu en dessous de son visage. Je veux toujours qu'il soit assez mignon. Le visage est donc assez bas. Tu pourrais dessiner le visage ici, non ? J'ai un look différent. Vous décidez donc de ce qui convient à vos goûts. Elle est là. Je dois l'élargir un peu pour lui donner des cils. C'est très important. Je ne veux pas les rater. Et, vous savez, ce petit personnage aura un visage sur elle ou sur lui. Nous avons cet arbre. Je ne sais pas Cela dépend de la façon dont vos arbres tombent. Il se peut qu'on vous mette une branche sur ce type. Je vais le laisser tranquille, d'accord ? Ça y est. Celui-ci, je ne sais pas parce que nous avons notre licorne ici Je ne sais pas si j' aurai de la place pour une succursale, mais tu peux jouer avec la tienne. Je veux dire que vous pouvez mettre une branche ici et un petit personnage là. Chez vous, vous avez un petit gland ou quelque chose comme ça, un petit personnage là-haut Cela peut être assez étrange, juste une petite branche ou quelque chose comme ça. Je le laisse de côté pour le moment. Pour que les choses restent simples. Voici le visage du ciel de ce type. Génial. OK, c'est un bon début. Parsemons quelques étoiles. Nous pouvons ainsi avoir une idée de quantité de détails qui figureront dans notre arrière-plan. De plus, je pense que je vais y mettre la lune. Tu peux le mettre dedans ou non. C'est à vous de décider. Il y a la lune et un petit nuage. Je vais faire une petite star ici, elle tient sa branche. Alors peut-être un peu gros. Fais ce petit lui. Une autre petite étoile, c'est comme s'envoler de cette branche. Ensuite, ils vont en quelque sorte faire le tour. Peut-être que j'en ai une ici. Ils auront des traînées de poussière d'étoiles. Il y en a peut-être un en bas. Plus de départ. Je pourrais en mettre un ici, c'est sûr. Il y en a un. Peut-être un de plus ici. Je ne veux pas en faire trop, mais à ce stade, tout va bien, car nous ne faisons que laisser cette partie au crayon Et une fois que nous aurons intégré le reste de nos personnages, nous pourrons décider si cela semble suffisant ou si c'est trop. C'est bon. Parfait. 3. Souris de pagayage et bulrush: Donc, comme je l'ai dit, je vais en rester là. Pas encore d'encre. Passons à la partie principale de notre dessin avec nos personnages. Donc, tout d'abord, je pense que nous allons opter pour ce petit bonhomme et le Lily Pad, d'accord ? Tu peux lui faire autre chose. Nous, je fais juste comme s'il était une petite souris ou quelque chose comme ça, d'accord ? Il y a donc deux personnages impliqués dans ce petit moment. Voilà la ruée vers les taureaux. OK. Alors les taureaux se précipitent, et ce petit bonhomme s'appelle Lilypad Je vais donc les dessiner en même temps parce que je veux leurs visages se regardent, non ? Ils interagissent. Donc, tout ce où les personnages sont jumelés ou doivent avoir une référence l'un à l'autre. J'ai envie de les dessiner, surtout en même temps. OK. Ainsi, je sais que je les place correctement l'un par rapport à l'autre. Voici donc mon ovale, long ovale pour cette brosse à taureaux, qui regarde son amie, le gars ici, le voilà. Un peu plus bas. Voyons voir. Alors, qu'est-ce qu' il a l'impression de remonter le fleuve ? Peut-être que je l' élèverai un peu. Après tout, c'est une grande passionnée de taureaux. Je penche sa tête un peu pour qu'elle puisse, tu sais, qu'on puisse la sentir se pencher, d'accord ? S lui fait signe de son bras feuillu. Puis elle finit par une petite vague là-bas. OK. Et vous pouvez comprendre pourquoi je ne pense pas en arrière-plan, commençant par la rivière car il se peut que je doive changer la façon dont elle tombe pour que la façon dont les personnages soient entourés ici soit agréable . Continuons avec ce petit bonhomme. Il imagine ses yeux là-bas, de la regarder Et il a une succursale. Il est un peu comme un barque le long de la rivière ici. Je trace cette diagonale sur son corps parce que je veux m'assurer qu'elle ne lui coupera pas un pied ou quelque chose comme ça. C'est là que seront ses pieds et il aura peut-être une petite patte dessus et autre petite patte là, peut-être Je m'assure qu'il tombe dans la bonne position, et je pense que c'est le cas. Il va porter son petit chapeau, un petit chapeau et le petit chapeau va perdre le sourire. H. Au bout, je mets juste quelques petites feuilles au bout, tu mets une fleur, tu mets autre chose. Je vais rester simple. Ensuite, je m'assure que le nénuphar est positionné sous lui comme ça. Je pense que je suis prêt à encrer mes deux premiers personnages. Peu importe lequel vous faites en premier. C'est d'abord en elle , puis autour de sa tête. Charmant. Ce petit bonhomme commence par avoir des yeux, donc je sais que je les ai inclinés de la même manière que son petit nez Un simple petit sourire et je lui fais entrer la tête dedans. veux m'assurer que ça touche le bon point Oui, je lui donne un petit doigt sur les courbes jusqu'au bout de ses mains. Ensuite, bien sûr, il a cette branche qui sort de son petit P. Elle est sinueuse. Et puis le nénuphar. Oups, j'ai oublié ses petits pieds. OK, ceux qui sont arrivés en premier. Nénuphar OK, c'est bon. Il se peut qu'il fasse quelques petites vagues ici, mais je n'en ferai quelques petites vagues ici, mais je n'en pas trop Et si vous vouliez y mettre votre petit écureuil à la pêche ou autre chose Génial. Les deux premiers caractères sont donc encrés. Oh. 4. Pique-nique de licorne: Et ensuite, que diriez-vous de faire la licorne qui descend cette rive vers ses amis, je ne sais pas, la pierre ou la mousse ou quoi que ce soit d'autre, quelle que soit personne à qui il vient rendre visite, d'accord ? Oh, une des choses. Je pense. Appliquez un petit motif sur cette petite texture plutôt que sur ce nénuphar, juste pour qu'il se démarque de celle-ci OK ? C'est donc ça. C'est bon. Licorne. La licorne ici va donc se promener le long de la rive Il a une tête assez grosse, vous savez, vous voulez une bonne taille parce que nous devons avoir, vous savez, des oreilles pour le cadenas, un klaxon, non ? Donc, une taille ovale assez correcte là-bas. Et le personnage vient passer du temps avec, vous savez, son ami Rock et je pourrais être quelqu'un qui fait du rock and acorn, vous savez, peut-être que du rock et de l'acorn viennent ici ou quelque chose comme ça. Je ne sais pas. Je pense que je vais peut-être y arriver. Ça va être un gland. Je vais faire du gland Ça va être un gland. Ici, nous faisons rouler la pierre. Taille d'un gland et petit. Je sais que j'ai besoin d'un espace décent pour cette licorne, donc je pense que je dois la déplacer un tout petit peu Parce que je me souviens que nous avons sa tête assez grosse. Son corps est assez petit, mais nous aussi, elle a une longue queue, c'est un peu comme une queue de bonne taille. C'est ainsi que sa tête entre en ligne de compte. De plus, par exemple, je ne veux pas que la corne se croise, comme ici avec mon arbre Je dois donc prévoir où elle va aller OK, c'est pourquoi je l' ai placée un peu plus bas. C'est pourquoi je joue juste avec l' endroit où elle va être positionnée. Je pense que là-bas devrait fonctionner. Passons à la question « Je vais entrer dans son toupet », quelque chose comme ça, juste en forme de larme, en gros Je laisse tomber une larme là-haut. Sa corne est essentiellement centrée sur cet ovale, si vous pouvez le voir. OK. Et puis ses oreilles, l'une d'elles sera en quelque sorte de ce côté et sortira de cette partie de son toupet Et il suffit de voir le petit bout de l'autre oreille de l'autre côté. Elle avait le nez étendu. Voyons voir. C'est bon. Et puis son principal type de peau se trouve à l'arrière d'elle. Et elle est juste en train de se promener, mais elle tient un petit panier Ou quelque chose comme ça, prenez une prise ou autre chose. Un petit panier de friandises, elle apporte un pique-nique, et elle se promène. Je fais en sorte que les bras et les jambes soient très simples. OK. Ensuite, il y a sa queue. Il suffit de penser à sa forme. C'est juste une grosse larme. Je peux toujours déplacer mon arbre selon les besoins. Je ne veux pas qu'elle croise exactement mon arbre. Alors vas-y. Je suis suffisamment à l'aise. Super. Maintenant, elle va en venir à, je ne sais pas, peut-être que je vais mettre de la pierre ici. Tiens bon. Changez-moi encore une fois d'avis. C'est un horizon lointain. Il y a des yeux un peu petits. Je ne vais pas me faire les narines. Je pense que je vais la laisser comme ça. Elle regarde ici. Ce sera du rock. Il y a un petit B qui arrive. Que diriez-vous de ça ? Je pense que quelques petits personnages ici pourraient être mignons. Je serai un petit B. C'est notre pierre angulaire. Il n'y a pas grand-chose pour lui. Voici ce sera un petit B. Peut-être pourrions-nous lui montrer sa trajectoire de vol comme ça. Je trouve ça très mignon. Il y aura suffisamment de personnages là-bas. Commençons. Je vais d'abord jouer dans La Licorne Et ses yeux regardent ici. A-t-elle besoin de moi ? Je vais lui donner des cils. Vous décidez si votre personnage a besoin de cils. Là, elle n'a pas le sourire et tout autour de son corps. Portez son panier rempli de friandises, je ne sais pas. Il y a sa tuile principale et, enfin et surtout, sa jolie tuile. Génial. Voici notre amie Rock, train de regarder ce qu'elle apporte. Je fais juste une vague. Je pourrais lui donner un peu de texture. C'est probablement suffisant. O B. Tu pourrais avoir un petit pot à miel ou quelque chose comme ça si tu veux qu'elle ait un peu plus de détails. Je vais la laisser tranquille juste parce que je pense que c'est probablement suffisant là-bas. Je vais suivre sa trajectoire de vol. Je pense que tu peux aller devant l'arbre. C'est exact. Génial. Il y a donc notre licorne et ses amies. Regarde si elle est sèche. H ? 5. Tea party de fleur: Allons à l'autre banque ici. Maintenant, ici, nous avons notre fleur et notre escargot qui prennent le thé OK ? Vous avez donc besoin d'une bonne quantité d'espace. Je pense que c'est une bonne idée coupé cet arbre ici parce que, tu sais, ils vont être un peu larges, d'accord ? Nous avons le journal. Ils prennent le thé dans les petites tasses de thé sur la bûche. Si je suis centré ici, il faudra peut-être déplacer le mien. Bien que les fleurs soient étroites, c'est vrai. Elle n'est qu'une tige. Dans ce petit bonhomme ici. Il est un peu plus grand. Voici donc notre escargot. Voilà sa tête, il va descendre, ils seront par ici. Je l'esquisse légèrement. Mais la contrainte, c'est que je dois faire couler la théière dans ces tasses Ils doivent être un peu plus bas. Ils doivent être suffisamment bas pour que je puisse avoir une théière au-dessus. OK. Je vais peut-être les déplacer vers le bas d'un smitge Tout cela fait partie du processus, n'est-ce pas ? C'est comme jouer avec l' endroit où tout s'aligne. Voilà le point T. J'ai un petit bec droit en forme de D. Et puis, oups, il faut que je bouge. Déplace ma tasse. Je ne veux pas en parler. OK. Voilà la théière Et puis cette autre petite tasse, déplacez-la. Alors je me trouve juste, tu sais, dans une sorte de position où ce moignon est en dessous OK. Maintenant, ma fleur. Alors je mets sur son bras son bras en forme de feuille parce qu'elle tient la théière, puis je fais la tige Ensuite, je pourrai placer son visage , il doit disparaître. Je le sais. Là-bas. Assurez-vous d'avoir assez d' espace pour les pétales. Déplacez légèrement la feuille vers le bas. Je ne veux pas être trop à l'étroit ici. Jouez avec ça jusqu'à ce que vous l'ayez dans la bonne position. Alors je pourrai lui faire le visage. Cela dépend donc de mon personnage du type de situation dans lequel il se trouve, de l'ordre dans lequel je vais dessiner les choses. Mais je trouve que lorsque vous avez quelque chose où le personnage fait activement quelque chose qui doit s'aligner, vous savez, je dessine d'abord l'action. Nous y voilà donc. Maintenant, je peux venir le voir et assurer qu'il a l'impression dans la bonne position par rapport à elle. Il a aussi un joli petit chapeau. Je dois laisser de la place pour ça. Je pense que c'est le cas. Je pense qu'il est bien placé. Et le coquillage. Je me promène comme ça. C'est essentiellement circulaire et je sors comme ça, puis je touche cette partie de son dos, si vous voulez, puis je me courbe. Il est doué. Il va regarder. Formidable. Encrons ces petits gars. Je vais d'abord lui mettre la théière dans le bras. Pour que je sache que c'est au bon endroit. Ensuite, je pourrai m'occuper du reste. Elle se regarde vers le bas, le thé qui coule. Charmant. Je peux me déplacer. Je pense que je peux bien contourner le moignon. Et maintenant notre escargot. Je peux d'abord m'occuper des yeux parce qu'il ne fait que regarder. Il ne fait rien. Écoutez, les plans, bien sûr, je vais fumer un peu. Génial. Ces personnages ont l'air géniaux. 6. Enchanter la forêt: Nous pouvons maintenant commencer à écrire en arrière-plan et à ajouter tout autre petit détail qui, selon nous, doit être intégré Nous n'avons pas de crapaud. Peut-être que nous pouvons faire un petit crapaud. J'ai cet espace là-bas. Je veux vraiment y ajouter d' autres petits rochers brins d'herbe ou d'autres petits personnages qui pourraient lui donner vie. Oui. Terri. Génial. Je vais commencer par écrire sur la lune ici J'ai donc été ma page, ma chère. Tu aurais pu lui ouvrir les yeux, il aurait pu avoir les yeux ouverts. Je le fais les yeux fermés. OK. Les yeux fermés. Charmant. Je vais faire ces deux arbres principaux où nous voyons l'arbre entier, et ils vont regarder ici. Vous pourriez les faire regarder ailleurs, mais j'aime que les personnages regardent là où je veux que les yeux du spectateur aillent, n'est-ce pas ? Je veux que l' œil du spectateur entre en ligne de compte. C'est pourquoi je vais le faire. C'est libérer cette jolie petite étoile. Pat leur fait face. Ça a l'air bien. J' aime y ajouter des arbres Je commence alors à avoir l'impression d'être une forêt. Le prochain arbre est génial. Oh, je dois laisser de la place pour ses cils ici. Elle regarde également dans cette direction. Sa petite étoile sur sa branche. Et puis le petit départ suivant : Oh, je dois m'occuper d'elle. Charmant. Je vais faire ces deux arbres au premier plan parce que celui-ci apparaît ici Je vais m'occuper de ce type. Je regarde notre scène. Et puis que diriez-vous de ce seul personnage ici ? Une étoile de plus dans ce petit espace, je crois. Vous pourriez mettre des étoiles, elles pourraient aussi être dans les branches. Mais je vais m'en tenir à l'espacement. Je pense qu'il y aura suffisamment de détails dans notre dessin. Peut-être y mettre une étoile de plus. Je vais m'en tenir à cela. Dans l'immédiat, je pense que cela va suffire. Oui, je pense que ce sera assez détaillé. Ce petit personnage au premier plan. Il est vraiment le plus gros et nous reste encore quelques étoiles. Mais commencez par nous, pointez ça là où je pense que cela va fonctionner. C'est plutôt bien. Ouais. C'est probablement suffisant. Et puis d'autres petits détails ? Je crois que j'avais parlé de faire un petit champignon, Guy. N'en avais-je pas eu ici. Il pourrait être là, tu sais, il serait près de l'arbre. Il traîne peut-être avec le sapin ici. OK. Je vais le faire ici. Il est juste en arrière-plan. OK, un petit champignon. Et peut-être quelques brins d'herbe autour de celui-ci. J'ai de petits visages dessus. Vous auriez pu avoir un tas d'herbe au premier plan ici. Mon abeille coupe ça, donc je ne le ferai pas, mais c'est une autre option. OK. Jouez avec tout ce qui fonctionne avec votre composition. Donc, ces brins d'herbe. Je pourrais faire une pierre à côté de l'un d'entre eux. Voyons voir, que diriez-vous d' ici. Mousse. C'est de la mousse. OK. C'est cette mousse. J'aurais bien fait d'être ici. Mets-le sur le sapin maintenant. Et je peux changer mon embout « Je vais déplacer mon champignon ». Ce dessin est dû au fait qu' il y a beaucoup de planification pour l'arrière-plan au départ. Cela devient assez sommaire. Il y a beaucoup de crayons à effacer, je trouve. Mais c'est parfois ce que vous devez faire lorsque vous dessinez une image qui se chevauche beaucoup. Il y a donc toujours beaucoup plus de planification à prévoir. C'est un peu compliqué avec les croquis. Eh bien, voyons voir. Je n'ai pas beaucoup de place pour mon idée, j'hésite Il y en a. Et je vais y planter un brin d'herbe. Je pense que cela devrait suffire. Voyons voir. J'ai l'impression que je n' en serais peut-être pas capable si quelqu'un jette un coup d' œil ici, Ce ne sera pas trop. Peut-être. Je vais prendre le champignon et voyons à quoi il ressemble. Je pense qu'il a besoin de quelques places. Ouais. Je pense que j'ai besoin de ce brin d'herbe. Définitivement. Et puis ici, j'aime bien la mousse. Oui, la mousse est parfaite. Je suis en train de tracer cette limite pour ma maladie, et je vais passer à autre chose. Je vais d'abord faire ce brin d'herbe. Oui, c'était bien. Ensuite, je pense que je vais juste en faire un ici. C'est probablement suffisant. Il ne reste plus qu'à dessiner la rive, les collines, le petit horizon au bout. Une autre vague ou quelque chose comme ça. Et je pense que c'est tout. Comme si j'avais perdu mon crayon. Eh bien, j'espère que vous avez aimé dessiner la forêt enchantée. Il y a toujours beaucoup d'autres choses que vous pouvez ajouter. Tu sais, tu mets quelque chose dans les arbres. Vous pouvez ajouter d'autres personnages. C'est donc amusant pour ça. Et si vous finissez votre dessin, j'adorerai voir le travail de tout le monde, alors n'hésitez pas à partager votre dessin avec notre groupe, et j'espère vous voir à la prochaine leçon. Merci pour le dessin animé. Si vous avez aimé cette vidéo, laissez-moi un commentaire et n'oubliez pas de partager vos dessins. J'adore voir le travail de chacun. À la prochaine.