Transcription
1. Introduction: C'est l'un des sujets les plus
populaires que j'enseigne aujourd'hui. Nous allons créer nos propres
créatures mythiques. Nous allons prendre
différents animaux, les
combiner pour créer des personnages amusants et
uniques, puis nous
les mettrons en scène. Tout ce dont vous avez besoin,
c'est d'un crayon et du papier, ou d'un carnet de croquis, et d'une
fine doublure noire pour Très bien, commençons.
2. Owl-Wolf: Voici une petite
inspiration pour nous aider à créer nos créatures
mythiques. Quelques personnages que j'ai
déjà créés. C'est un écureuil roux Ecureuil roux, je
pense que c'est une fée. Il a l'air un peu surpris. Et nous avons un cher lapin. Pour une raison ou une autre, il a
un petit ventre arc-en-ciel. OK, donc c'est ce que
nous allons faire. Nous allons
combiner les personnages et voir si nous pouvons
créer de bonnes créatures
mythiques. Mais pour commencer, j'aime toujours placer mes personnages dans un
endroit. Je veux une petite scène, je ne veux pas
qu'elles se contentent de flotter. Passons donc à un
petit paysage,
afin de trouver un point de
départ pour nos personnages. J'imagine peut-être quelques collines qui pourraient être
des
montagnes ou quelque chose Peut-être un
peu plus grand et un peu
plus bas ici. OK, donc juste quelques
courbes, encore une fois,
esquissées légèrement, car elles peuvent se déplacer en
fonction de l'endroit où se
trouvent nos personnages ou de leurs besoins Je pense que nous avons besoin
d'une bonne quantité de ciel, c'est pourquoi j'ai gardé mes
collines assez basses. Celui-ci est à peu près aux deux
tiers de la montée, et celui-ci à au moins
un tiers de la descente. Alors je pense probablement que je vais
mettre un peu d' eau parce que nous voulons peut-être
quelque chose dans la mer ici. Et encore une fois, comme une bonne partie de
l'espace dans le ciel parce que j'imagine au moins deux, peut-être trois
personnages là-haut Très bien, alors quand
j'en suis à ce stade, un bref aperçu de ce que sera mon décor. Ensuite, j'aime
même les placer dans quelques petites formes afin de pouvoir imaginer comment sont mes personnages, où ils vont
être placés sur ma page, afin de créer une scène complète
assez équilibrée. Donc, vous savez, peut-être qu'il y aura quelqu'un ici dans le ciel, ici, ici, ici, quelque chose dans l'eau, ou ce
pourrait être une île. Qui sait, je pourrais en vouloir, vous savez, peut-être un
peu plus pour le paysage. Alors peut-être qu'il y a deux
, deux arbres. Vous avez peut-être un personnage
ici ou peut-être
quelqu' un qui descend la colline ou survole
les arbres, vous savez. Et peut-être, vous savez, un, peut-être un personnage
regardant l'océan, peut-être un autre personnage ici. Très bien, donc je suis en train de
regarder, tu sais, six personnages environ. D'accord, et je pense que ce
sera une bonne chose pour cette composition. Commençons donc quelque chose d'
un peu simple. Ici, sur terre, peut-être qu'il regarde la mer et qu'il découvre les
adorables créatures qui s'y trouvent. Faisons quelque chose, c'est-à-dire que je vais tuer notre loup par un
hibou OK, ça va
être Owl Wolf. Je prends donc simplement deux
personnages et je les combine. Et je pense que
les personnages principaux, comme son visage,
seront des chouettes. OK, c'est donc par là que
je vais commencer. Je vais donc
dessiner la forme du visage
de mon personnage. Il va être plutôt
rond et je pense que je vais
faire en sorte qu'il soit
à quatre pattes comme un loup. OK, alors je trace
quelques petites lignes, en imaginant où seront mes pieds, d'
accord, mes pattes de loup Et là, ce
cercle va
se transformer en visage de hibou OK, l'
autre point principal sera
la queue du loup. Imaginons-le donc
là-bas. Une forme pour ça ? Je suis mon genou.
Mets ça un peu en ordre. C'est donc la première étape. La première étape consiste à créer des formes pour les parties
principales de mon personnage. Voilà mon visage de hibou. Commençons par là.
La queue de loup, d'accord, en gardant la queue du loup
, puis à quatre pattes OK, donc des petits
bâtons pour les jambes. Maintenant, le personnage va d'
abord
entrer dans les yeux. OK, donc je vais faire de grands yeux ronds
pour mon hibou. D'accord ? Et si je veux avoir l'air élégant, je les
abaisserai dans leur forme. Et si je veux avoir l'air un peu plus sérieux, je
peux les mettre plus haut. Je vais leur faire ressembler Eikelks. Baisse ces yeux
dans sa tête. OK ? Et il fait
attention à ce C ici. OK ? Nous allons donc encercler les
premiers élèves et
y mettre son bec OK ? Une petite forme de diamant. OK. Je pourrais essayer une petite forme de
diamant comme ça. Je ne vais pas
lui donner de sourcils, mais je vais
lui donner une petite forme au-dessus qui représentera les plumes du hibou. OK. Et je vais
lui donner un petit point. Nous pourrions regarder dans
cette direction. Je vais le faire. Oui. OK. Eh bien,
voyons à quoi cela ressemble. Donnez-lui de
petites oreilles hibou pointues. Petites plumes. OK.
Il regarde dehors. Il a des pattes de loup. Pas d'ailes, mais je vais représenter
sa poitrine qui se déplace. Je vais continuer cette ligne ici et peut-être l'encercler pour
qu' il ait l'impression qu'il a une
petite forme de poitrine. Je pourrais mettre quelques petites formes de
plumes si je le voulais. Je vais voir à quoi ça ressemble. Je vais le laisser de côté
pour le moment. petits détails, je
voudrais m' arrêter là,
plus près de la fin. OK, donc voilà la prochaine caractéristique
la plus importante sera sa queue. OK, je vais juste le
rendre
un peu irrégulier. Il aurait pu, j'aurais pu faire
une petite distinction ici. Il semblerait donc qu'il y ait
deux couleurs différentes. Ça pourrait faire ça.
Voyons à quoi ça ressemble. Je ne veux pas courir trop
près de sa tête. Vous savez, je suis conscient du
début et de la fin de mes lignes. C'est vrai. Nous y voilà donc. Enfin, un petit point, peut-être
qu'il pourrait pointer du doigt, il l'est un peu, peut-être
qu'il le fait. Je vais le tuer de toutes mes forces.
Je vais le frapper de toutes mes forces. OK ? Mais il pourrait pointer du doigt le petit monstre
qu'il voit ici. Un petit prédicateur mythique et les jambes ne sont pas
très importantes Je les garde donc simples. OK ? Ils peuvent être
tout simplement petits, vous pouvez être aussi simple que cela. Tu sais, j'allais le tuer
avec de petites pattes, mais peut-être qu'il le fera Vous pouvez le faire avec des pattes
et des griffes ou vous pouvez le
faire très simplement avec de
petites pattes trapues accord ? Ce ne sont que de
petits cylindres. OK, donc ça pourrait être comme ça. Ou tu pourrais leur donner une petite pause. Je vais leur
donner une petite pause. Nous verrons à quoi ça ressemble. OK,
alors joue avec. Découvrez ce qui
convient le mieux à votre personnage. OK, allons-y.
Et c'est tout. Je pense que je suis prête à
décrire ce type, prendre mon stylo et je
ne pense pas qu'il ait besoin d'
autres détails si ce
n'est que je pourrais faire un deuxième aperçu dans ces yeux. Voyons à quoi ça ressemble.
OK. Les élèves d'abord. Autour de la forme de son œil. Il est grand et Paul est éprouvé. Donnez-lui un peu plus
de détails, voyons à quoi ça ressemble. Ensuite, je vais simplement
contourner le visage de mon personnage. OK, donc les grandes lignes. Et nous avons le petit
bout de ses plumes. Et puis dites : Shell,
tu fais les choses simplement. Je vais lui donner une
petite patte. C'est un loup. Il y va.
Cette jambe n'est pas en arrière. Alors je coupe ça. Oui, nous le ferons. Nous verrons. OK, et
ensuite, sim, s'il te plaît, queue, juste tapisse sa queue alors. Mais avant de faire mes
dernières lignes, je peux juste jeter un œil et décider si le
personnage en a besoin. Je pense que dans ce cas je vais le faire. OK. Nous y voilà.
Rien d'autre ? Non. Je veux dire, il peut prendre la forme d'une
petite plume ici, mais je vais d'abord effacer mes lignes, puis
je vais juste les verrouiller OK. Il suffit également
de laisser sécher l'encre pendant 2 secondes. C'est une
course un peu rapide mais bon, le premier personnage s'est bien comporté Et il aurait pu,
je pourrais le bloquer dans cet œil si je voulais un peu plus de contraste, je
suppose que je vais le faire. J'utilise juste un mocker
noir plus épais au lieu de
mon liner fin. Parfait.
3. Léopard-Ness: Correct. Premier personnage de Let's look out to let's
look out to the water. OK. J'imagine
quelque chose qui se verrouille, ressemble à un nid Que diriez-vous d'une écluse, d'une
Nestlé, d'une écluse, d'un nid, d'un léopard Nous allons faire un verrou ici,
ce sera le verrou. Nest un léopard. C'est bon. Alors je me donne et c'est là que se
trouvera la ligne de
flottaison, il descendra. OK. Donc, tout ce que nous allons voir,
c'est avoir quelques courbes de son euh 12 et peut-être que
sa queue sort. OK, sa queue, sa queue
est sortie comme ça. Et une forme pour sa
tête. C'est bon. Je pense que je vais le faire assez
ovale. Comment est-ce ? Tête assez ovale.
Assez important. Très bien, sa tête est assez grande puis son corps se courbe légèrement, son corps ressemble à un serpent,
puis
il se fait couper
par une vague. OK. Assez, assez niveau 1. Il n'y a pas trop de vent là-bas. Très bien, il est là. OK, donc ses formes de base entrent en ligne de compte. Passons d'abord au
visage et aux yeux de ce personnage. Je vais les faire, je vais les faire légèrement ovales et
légèrement inclinés Il va regarder vers le
haut, il regarde vers le haut. Les personnages nous
guident tous en
quelque sorte sur la page et
dans l'endroit où ils regardent, c'est ce
que j'
imagine de toute façon, et ses yeux sont assez
centraux, un peu hauts Et son nez, allons-y. Un peu ovale, peut-être. Il a un petit sourire. Il voit quelque chose de
beau dans le ciel. Je suppose que ce personnage pourrait vous
sourciller, voyons voir. Et ses oreilles, pas trop grandes. Je les considère simplement comme des formes. Ce ne sont que de petits
demi-cercles. Et ils s'en vont, peut-être
qu'il n'en a pas besoin. Il pourrait lui donner une petite
touffe de cheveux, je ne sais pas. Nous le supprimerons juste une
fois qu'il en aura peut-être besoin. OK. Bien sûr. Il va juste obtenir des places. Je pense que je vais lui donner un peu d' intérieur et les
endroits sur lesquels je vais juste, vous savez, je pourrai rapidement les
dessiner. Tu sais, je pense que leur queue y
est probablement rayée. Je vais les esquisser rapidement juste pour avoir une idée de l'
endroit où ils pourraient Je vais vraiment
les dessiner au fur à mesure,
d'
accord, alors allons-y. Il pourrait avoir besoin d'un peu, d'un peu de
texture de fourrure. Je pourrais lui donner
ce beau personnage. J'ai l'impression qu'il en a besoin d'un de plus. Petits traits, un
peu de texture de fourrure. Il en a peut-être besoin
d'un peu. Oui, un peu parce que tu sais, il devrait être un
peu furieux à l'idée de partir Essayons à nouveau de décrire
ce type. Les yeux entrent d'abord
avec ses yeux
dedans et sans sourcils, ils ressemblent presque à
des taches en eux-mêmes. Et puis, autour du visage de mon
personnage, je
me demande si ses oreilles avaient besoin d'un
peu de fourrure. Mais je vais les
laisser simples. Je pourrais peut-être le faire
dans ses oreilles. Voyons à quoi il ressemble. Quand j'ai un tout petit peu de
texture autour de son visage, je me dis faisons-le dans ses oreilles,
voyons à quoi ça ressemble. Peut-être un peu, tu sais, comme ça. Juste un petit peu. Oui, c'est mignon. Ensuite,
en descendant le corps de mon personnage , le corps de
serpent,
je m'assure
simplement de m'arrêter à l'endroit où la vague
va se trouver. Imaginez mon stylo qui passe par ici. Et l'autre façon de
le faire, bien sûr, est de dessiner en cours de route. D'abord, j'aime m'
entraîner, m'entraîner avec mon œil, voir si je peux l'obtenir, je vais finir par lancer
à quelques endroits. Quand je fais un
schéma comme celui-ci, j'essaie de le faire de telle sorte
que, vous savez, certaines taches disparaissent en quelque sorte
du personnage. Et une partie des relations publiques,
vous y voyez la totalité, un peu de variété. Et puis il entend une
petite rayure sa queue, puis la vague, accord. Ensuite, je dessine la vague
et, en gros,
je fais lien entre les deux. Et malheureusement, comme
c'est une vague, tu sais, je n'ai pas besoin
qu'il soit parfaitement aligné ici. Et s'il y a
un petit truc à y remédier. J'ai presque envie de
colorier ses taches ici. Je ne suis pas en train de colorier ici,
mais allons-y, je vais le faire. Les yeux du personnage se bloquent.
Voyons à quoi cela ressemble. Oui, je pense que
c'est comme ça qu'il sort un peu plus Et j'ai presque envie de colorer
les taches rapidement. , je ne suis pas
censé colorier, mais bon, vite, Little veut
se débarrasser de lui. Vous pouvez le faire ou vous en
remettre à vous. Alors je vais juste le faire, je l'
aime bien, le léopard. Comment appelle-t-on Leopard
Ness Lebardness ? OK.
4. Dragon-abeille-croc: Je pense qu'il faut suivre
où ils nous mènent. OK, ils regardent
le ciel. Allons dans
quelque chose dans le ciel. J'ai l'impression que nous avons besoin d'un personnage de
type dragon Nous en avons un loup,
un nid à écluse.
Allons chercher quelque chose. Quelque chose comme un dragon, tu sais, il vole dans le ciel comme si nous pouvions combiner
plusieurs personnages. Il pourrait être comme
s'il avait la bouche ouverte, la bouche d'
Along ouverte. Il va devenir un crocodile. Mais il faut que ce soit un bon gars. Il doit sourire, faire sourire. C'est une cruche, il faut que ce
soit très épuré. OK. Il est rapide. Il est comme une abeille en excès de vitesse. C'est un crocodile dragon. OK. Et
il va être là. Donc ce personnage, tu sais, son point
fort sera sa forme physique, non ? On dirait une petite fléchette et on va lui ouvrir la bouche Il transporte du
miel. C'est bon. Il porte, il
porte un seau de miel. Mettons-nous donc en
forme pour cela. Il doit être
légèrement incliné, non ? Parce qu'il vole
, peut-être le pot de miel de revenir un
peu en arrière, tu sais, comme ça Et puis ses yeux
diront : « On ferait
mieux de lui donner une tasse ». Peut-être qu'il en a besoin d'un couple. Au lieu d'avoir des antennes, il pourrait avoir des antennes comme un
orgue à cornes, comme un dragon,
alors
il aura quelques cornes
là et je suppose qu'il a des ailes comme si elles étaient toutes Il y a une petite ronde.
Il passe un bon moment. n'est qu'un petit œil
fermé. C'est bon pour lui. Je vais lui donner des dents. Peut-être qu'il respire, qu'il respire. Ne le faites pas. S'il respire du
feu, il respire du miel. Vous savez, il est là,
il prend du miel. Quelques gouttes de miel en sortent. Il pouvait avoir des pattes de petit crocodile ou de dragon, ou il
pouvait en avoir six. C'est peut-être un peu trop. Il se peut que je fasse petites
pattes
très simples, comme une abeille. OK. Petites, petites,
toutes petites jambes. à vous de décider,
vous savez ce qui
va chercher
votre personnage Sa queue n'est qu'une pointe. J'aime ça, comme un
dard là-bas. OK, il est là. J'étais un personnage assez simple. Je trouve que les
personnages dont la forme est la plus
simple peuvent parfois être
parmi les plus efficaces. Ce personnage, je vais
commencer par ses yeux. Ce ne sont que
de petites courbes, tu sais, donc je n'ai pas trop peur d'y mettre
l'expression. Je me concentre vraiment sur la
forme de ce personnage. OK, alors j'aime bien
son petit sourire. Dois-je me brosser les dents tout le long ? Voyons à quoi il ressemble.
Maintenant, le seau, je vais m'
assurer de dessiner dedans, vous savez d'abord ce qu'il y a sur le dessus. C'est donc le manche
du seau, non ? Et puis sa mâchoire
entre en dessous. C'est vrai. Il y a deux dents.
D'accord. Tu peux dessiner des dents. Ali, mets encore quelques dents alors, juste pour t'amuser. Pourquoi pas ? Oui, c'est
bien. C'est une bonne chose. Les narines sont toutes placées dans
deux petites narines. Bien sûr. Puis le
long de son corps. OK. Ou peut-être que ses cornes
devraient être rayées comme si c'
était une abeille aussi Frappe-lui les cornes, il n'y
aura pas trop de rayures. Il a une forme d'aile simple. OK ? Et puis quelques
rayures sur son corps. Va lui faire les jambes ici. Je ne vais pas aller jusqu'au bout.
C'est un dard là-bas Tu sais, quand j'ai
regardé le croquis, j'ai trouvé que les jambes
étaient trop écartées. Je vais les rapprocher un
peu. Alors j'ai respiré. Je ne sais pas, il y a
un feu qui respire. Je veux dire, miel, feu, feu de miel. Génial. Il est doué. Il est doué. On dirait qu'il
veut être coloré. Quoi qu'il en soit, nous allons le
laisser là.
5. Medusa-Sloth: Donc, à cet âge, j'ai quelques
personnages sur ma photo. Je veux penser, vous savez quoi, à la
génération, au ciel. Je veux réfléchir à la prochaine étape
de mon dessin. J'ai, tu sais, j'ai
quelque chose dans le ciel marin. Nous voulons certainement autre
chose ici,
mais il se peut que ce soit un personnage
plus petit. Je veux un autre personnage principal et quelque chose
qui se passe ici. C'est donc là que je vais
aborder ma composition. OK, il y a quelque
chose ici qui descend la colline, je crois, mais ils sont
peut-être plus petits. Je veux participer à
tout ce qui est grand sur ma photo. OK, donc je pense que je veux des arbres ici avec
du caractère dans l'arbre. Tu sais, peut-être de la paresse,
quelque chose comme ça, quelque chose
qui grimpe à l'arbre Ce serait une paresse à ce propos. J'entends qu'il est là, mais il est à Medusa.
Provoque des méduses. Loth. Encore une fois, même
processus dans les formes. Très bien, dans ce
cas, le paysage est très important
pour ce personnage. Il est accroché
aux arbres, non ? Donc, d'abord ces formes, puis la forme de la tête de mon
personnage. C'est moi qui décide où il va être. Il est en train de regarder
quelque chose. Une sorte de personnage qui
fait quelque chose ici. Tu sais, je ne
sais pas quelle Méduse, donc je dois m'
assurer assez d'espace pour avoir
assez d'espace pour qu'il n'entre pas derrière
l'arbre Faisons en sorte, je vais agrandir un peu
la durée de l'arbre. D'accord ? Élargissez un peu
le temps de l'arbre. Je dessine juste ça,
les lignes de l'endroit où j' imagine que se trouvent mes serpents. Peut-être que nous pouvons aussi faire un
personnage de serpent. Il y a peut-être un
serpent, quelque chose comme ça. Il nous faut un serpent,
un autre serpent. Peut-être. Voilà, les formes, puis tout ce qui
occupe la majeure partie
de l'espace environnant. OK, alors voici Snakeliybe. Celui-ci regarde quelque chose
ici. Ce sont de simples petits
serpents. C'est bon. Concentrons-nous maintenant sur le visage du
personnage, d'accord ? le garde peut-être ma place, en l'inscrivant
un peu mal OK, donc il regarde
dans cette direction. Je voudrais donc tourner un
peu
mes yeux autour de la
tête de mon personnage. D'accord ? Il regarde
ici, il est là. Nous allons lui couper
le dessus des yeux. Il est fâché. Il y a un petit nez de plus en plus petit et
mignon, et c'est un paresseux qui
lui donnera des demi-cercles
autour des yeux Regarde ce petit sourire
sournois. Je pense. Je vais
lui donner, tu lui donnes une autre petite bouche comme
ça. C'est à vous de décider. J'ai envie de
ressembler un
peu à une méchante. Je retire la bouche
sur le côté. OK, il y a donc un peu d'asymétrie
dans ce personnage. Les serpents. Pourquoi ai-je l'impression que j'
allais les rendre mignons ? Je ne pense pas qu'ils
devraient être mignons. Ils auront juste des petits
sourcils
et des points
très simples pour les yeux D'accord ? Tu sais, une photo, tu
peux les dessiner différemment. Peut-être que l'un d'
eux regarde où je veux. Ces deux-là vont
se battre, d'accord ? Car ces deux-là s'affrontent.
Je ne sais pas pourquoi. C'est bon. Ces deux-là s'affrontent
un peu. Ils se sont disputés. Celui-ci va revenir sur
ce qui se passe ici. Celui-ci va jeter un coup d'œil ici. Nous avons le dernier petit serpent ici. Il en faudrait peut-être un de plus. Il regarde, il me
donne un air méchant à
ce personnage d'ici. Ce type regarde
la mer. Je l'ai couvert. Et ce type qui
regarde la mer. Parfait Le reste
du corps du personnage. Je vais juste rester
extrêmement simple. OK. Oh, peut-être que tu devrais leur
donner une petite clause. Je ne sais pas, pas si bon marché. Alors faisons le battage médiatique, les gens. Vous voyez, en
regardant ici, je
jette un petit regard méchant Très bien, allons-le chercher. Je
ne vais pas le sourciller. Je veux le garder, je
veux qu'il reste simple. Je pense qu'il a assez
d'expression avec le regard dans ses yeux, donc je ne pense pas qu'il soit nécessaire d'
ajouter d'autres yeux sourcillés Un petit nez mignon,
même s'il ne l'est pas, il est un peu méchant. Y a-t-il une autre fonctionnalité que je
ferais normalement ? Des sourcils, mais toute
autre caractéristique qui
se trouve autour de la
tête du personnage, pas vrai, dans ce cas, les ovales autour des yeux,
autour de son corps Il a peut-être besoin d'une petite griffe. Il a peut-être besoin de petites griffes. Donnons-lui,
donnons-lui de petites griffes. Ça sonne mieux.
Des petites griffes Et puis il y a des petits serpents. Je ne vais pas donner le
Mel. Peut-être que tu veux une petite langue ? Je ne sais pas, j'
avais un
petit visage avant. Ils sont mignons, ils sont mignons. Et notre dernier enfant ici. OK. Oui, ils ont
peut-être besoin de langues Ils peuvent avoir une petite ligne
vraiment très simple, vous savez, juste une petite
ligne pour leur langue Comment est-ce ? C'est une bonne chose. Oh, des yards, un petit sourire. Allons-y. OK, donc
oui, c'est bien. Je vais, je peux dessiner
la trahison parce que maintenant je sais que vous savez où sera
ce personnage, n'
est-ce Alors, on y va. J'aimerais quitter la plupart des pays jusqu'
à la fin, jusqu'à ce que je sache où se
situent mes personnages sur ma photo. Mais ce type, tu sais,
il est au-dessus de tout ça. Nous savons où c'est. Donc,
restons-en là.
6. Serpent-chèvre: Réfléchissons à
notre prochain personnage. Ce petit
sera un serpent, un serpent,
quelque chose comme ça , quelque chose
qui se trouverait sur, tu sais, une montagne ou une chèvre. Nous allons faire une
chèvre. C'est une chèvre. Il est là. Ça va être une chèvre. Serpent. Ouais D'accord. Un corps si simple, si simple, semblable à
un petit serpent. Mais inversons cette tendance. OK, voici donc
notre fonctionnalité principale, donc j'en exagère
la taille Transformons-en notre chèvre. Ces deux-là vont le faire,
ils s'
affronteront un peu. D'accord. Je vais donc
faire un œil de style similaire. D'accord. C'est si petit. Il se peut que j'aie besoin de ce nez
pour qu'il soit plus petit. Et tu sais,
ils sont tous les deux petits, tous les deux un
peu grincheux ici D'accord. Et je dis toujours
qu'il a besoin d'un peu, étendre son nez de sauge. Il a besoin d'une petite barbe, je crois. Et est-ce qu'un
serpent bouc a une langue ? Je ne sais pas Peut-être que tu
viens d'y penser. Je me demandais juste si tu
voulais avoir une langue ou non. Il va avoir de petites cornes, très jolies petites oreilles. Il a l'air à moitié mignon
et à moitié effrayé. Il va en avoir un
peu, il pourrait en avoir un peu comme s'il était en train de
grincer le sien, tu sais ? Il aurait pu en avoir un
peu. C'est ça. Je crois qu'il en a un peu.
Il grince des dents. D'accord. Il va serrer les dents. Je pourrais le
repousser un peu plus loin dans la
figure, vous savez. Oui, on y est. D'accord. Je joue sur l'endroit où se trouve la bouche. D'accord.
Voici donc l'expression. Je veux être encore plus en colère. Je veux qu'il le soit, plus
j'exagérerai les traits. OK, effaçons ça. Oh, j'ai besoin d'une couleur
pour les yeux de ce gars. J'ai besoin d'un peu de noir. Juste dedans, juste chez les gens.
Ça va suffire. Faisons ici notre adorable
bouc, en nous concentrant sur son visage. Les yeux rivés sur Go. J'ai relié ces yeux
au petit urne,
autour de son visage, d'une petite barbe et du pote de Down. Parfait Je l'aime bien. Je me demande s'il a besoin d'une
petite rayure ou quelque chose comme ça. Donnons-lui un
peu, il aura queue rayée ou
comme
un serpent à sonnettes D'accord. C'est un hochet de chèvres. Laisse mes crayons sécher suffisamment ici. Il a les yeux noirs. Oh, je vais lui gratter les cornes. Il a besoin d'un tout petit peu plus de
texture, je pense. Ou un peu plus de modelage, je dois dire. C'est bien C'est bien Je peux donc presque dessiner dans cette colline.
Mais je le ferai à la fin.
7. Hami-Corn: Passons à nos
deux derniers personnages. Quelque chose ici, OK,
quelque chose
dont nous avons besoin ici , peut-être comme une
licorne Tu sais. C'est une licorne Je ne sais pas Une licorne qui
dévale la colline OK, une licorne
et une autre, un autre personnage dans le ciel OK, je ne sais pas
ce que ce sera. Une sorte de bar, je ne sais pas.
Commençons donc par là. Allons chercher notre licorne. Il va être un peu une
licorne. Un hamster licorne. Très bien, nous allons faire Unicorn
Hamster. Je veux partir. Je pense qu'il a besoin de
quelque chose pour aller de l'avant. Parce que je pense
qu'il va être petit. OK. Assez petit. Mais je veux montrer
sa queue et je veux montrer étoiles, des cœurs
ou quelque chose qui
sort de son dos. OK. C'est pourquoi
je l'ai fait avancer. Je veux réfléchir à
tout ce qui se passe autour de mon personnage, tout autre type
de fonctionnalités dont il a besoin. Un peu comme
le Medusa Sloth. Hein ? Je voulais
laisser de la place pour cela. Faisons donc ce personnage. Il sera fait d'
un petit ovale très simple. Ça va être assez petit. Il aura une
queue semblable à celle d'une licorne. OK, il y a une queue
semblable à celle d'une licorne. J'imagine donc
que la tête et le
corps du personnage ne feront
qu'un. Ça va juste être, son
visage va être ici,
tu sais, ses yeux vont
être quelque chose comme, tu sais, quelque chose comme là. OK. Alors peut-être qu'il a une jolie petite
joue ronde ou Une petite joue ronde, de
petites oreilles, des hamsters. Jolies petites oreilles. Alors il peut ou
non avoir besoin d'un homme. Décidez si votre
personnage a besoin d'un homme. Je pourrais faire un peu Passons à une petite touffe de petit toupet arc-en-ciel Il a, tu sais,
un hamster avec
une serrure avant et il est en train de
courir. Il est en train de courir. Il regarde, je ne sais pas
ce qu'il est, c'est un bon gars. Je ne sais pas Il
va être content. Il aime la chèvre ou quelque chose comme ça, et il va
avoir de petites pattes. OK. De petites jambes simples Un petit demi-cercle, tu sais, un petit demi-cercle de
jambes comme ça Et puis, derrière lui nous pouvons avoir des étoiles. Des petits cœurs. Je suis
petit, c'est un bon garçon. Il a un petit cœur qui
sort de lui, d'accord ? Et un peu de poussière magique. OK. C'est comme si j'avais besoin du visage de
ce type d'abord. Va lui dans les yeux. Je vais
le faire sourire. Je vais arrondir les points. Je vais lui
couper le bas de l' œil et l'arrondir vers le haut. OK ? Donc, vous savez, je ne fais qu'ajouter à cette
apparence de petit bonhomme
souriant. OK. Je vais sauter le
« Je n'ai pas de sourcils sur ce type » et ensuite arrondir
sa joue, c'est une bonne image. Autour de lui, nous ne voyons que petits
demi-cercles pour les jambes et sa mèche avant,
il se trouve juste à
l'arrière de sa queue. Je vais lui donner quelques
petites lignes, comme s'il s'agissait,
vous savez, de coupes arc-en-ciel. Je veux dire, son toupet pourrait en avoir
besoin. Je ne le sais pas. Donne-lui quelques petites
lignes. Oui, c'est bien. C'est bien s'il
était un peu plus grand. Vous êtes des petits cœurs ou quelque chose comme ça, mais
je vais laisser les choses comme ça. Il a un petit cœur qui
sort de lui et vous savez, je veux montrer sa trace. Il disparaît de ma page, non ? Poussière de licorne. Allons-y, Bright. Alors maintenant, je peux probablement presque
dessiner
cette colline . Je vais
dessiner cette colline. Allons-y. Il n'y a donc aucun autre
personnage ici. Un peu d'herbe, tu sais. Oui, ici. Un petit bout d'herbe au hasard.
8. Koala-Fairy: Ici, il y a encore un
espace pour un personnage. Je te connais, quelque chose de bien. Peut-être quelque chose comme une chauve-souris
ou une belle fée. Et si on faisait un koala Ce sera l'al, il est là. C'est une fée koala. C'est la fée des koalas. OK ? La fée koala a
un beau, grand et mignon visage. OK ? Un
visage si grand et mignon, de très grandes oreilles. Et puis il
les aura assez petites, vous pourrez en faire des ailes en
forme de papillon. Tu sais, il
veut peut-être, tu sais, comme si je pourrais les faire. OK. J'allais fabriquer d' autres petites ailes d'insectes,
mais je vais y arriver. Il aura des ailes en
forme de papillon. OK. C'est peut-être une fille ici. Elle est super jolie ici. Quels sont ses cils jusqu'au nez. Assez élevé. Assez haut
avec les yeux. OK. Un nez ovale exagéré et
ce petit corps mince. OK, c'est petit ici.
Elle a juste de très petits bras et de
très petites jambes. OK. Elle est là, elle est là. Tu pourrais faire un fond. Tu pourrais faire un
vrai papillon. OK. Tu pourrais faire un fond.
Il y a une petite aile là-bas. Eh bien, peut-être que je vais le faire. OK,
c'est bon. C'est une bonne chose. Je suis en train de manger ça. Il y a mes jolis
grands demi-cercles pour mes oreilles et je dois agir A-t-elle besoin de
sourcils ? Voyons voir. Peut-être que je vais
lui donner un petit sourcil. Elle regarde par ici.
Elle vient chercher du miel. OK. Elle
vient chercher du miel. Je pense que ses
oreilles devraient être furieuses, peu, tu sais,
elle est furieuse d'aulne Moi, je vais lui donner un
petit sourire. Ou il pourrait le faire
ici. Voyons voir. OK, j'ai deux options. Ensuite, je le fais ici,
vous savez, de manière symétrique,
mais je ne pense pas Je pense que je vais
le lui remettre encore plus en question ici. Ouais. Elle porte peut-être une boisson gazeuse. Elle
cuisine pour le miel. Non, je ne le ferai pas parce que
le corps est très petit. OK. Je vais donc
laisser les choses simples. Laisse-toi simplement là.
Jolies grandes ailes. Je vais d'abord lui faire le nez parce qu'il est encore
plus grand que les yeux, et cela permettra de
localiser mes yeux. OK. C'est pourquoi je l'
ajoute en premier Je mets aussi des cils, parce que je veux m'
assurer que rien d'autre, comme mes oreilles, n'
interférera avec ces cils C'est vrai. Si je les ajoute après, je me rendrai compte tout d'un coup, oh, qu'ils entrent dans la ligne de l'
oreille ou quelque chose comme ça, non ? Donc je ne veux pas
faire ça. Ça va dans les oreilles, ça pourrait
lui donner un peu de mal à comprendre.
Je vais le laisser. Et je ne sais pas si elle a besoin d'informations, je vais
les mettre dedans, voir, décider si
elle en a besoin ou non. Je pense que j'aurais probablement
pu m'en passer. Il y en a
assez dans le visage. Mais tout cela fait
partie, vous savez, de la conception de personnages que vous
voyez au fur et à mesure. Et c'est juste pour le fun. Vous pouvez toujours refaire les personnages. Les personnages que j'aime
vraiment, vous savez, je vais les dessiner plusieurs
fois. Joue avec eux. Elle est douée. Assombre-la. Oh, je vais assombrir
l'intérieur de l'œil. Je vois comment ça se passe. Oui, c'est bien.
C'est une image où vous avez presque envie de commencer à
colorier ces personnages. Parfait. Tout ce qu'il faut faire, c'est
le reste du paysage dans lequel
vous n'avez pas encore encré , de l'
encre qui se trouve juste
ici,
peut-être , vous savez, quelques-unes si vous
voulez, si vous avez l'impression qu'
il
y a des espaces un peu vides, vous pourriez incarner leur caractère ou, vous savez, cela pourrait être
le sommet d'un arbre ici Vous savez,
quitter la page juste pour, vous savez, terminer
la composition. Il suffit de terminer la composition. Je n'ai pas effacé ce type. noircit légèrement ses
pupilles, puis efface mon dernier personnage et toutes les petites touches
que vous voulez apporter à votre photo, J'ai donc besoin de mon horizon ici. Peut-être une colline ou quelque chose
en arrière-plan. Vous avez peut-être un Who, une petite, une petite colline en arrière-plan. Vous avez eu n'importe quoi, peut-être
un petit nuage ici après
avoir vu mes spectateurs prendre du recul. Et voilà, c'est la fin de
notre
création de créatures mythiques. J'espère que tu t'es bien amusée. J'espère que cela vous a plu. Vous
essayez d'autres créatures, vous combinez des animaux. Je savais faire un G, mais
pas un griffon. Pourrais-tu faire quelque chose ? Nous n'avons rien fait, Bali. Alors, essayez d'
autres créatures mythiques. Et j'espère
vous voir dans la prochaine vidéo. Merci pour le dessin animé. Si
vous avez apprécié cette vidéo, merci de me laisser un commentaire. Et n'oubliez pas de
partager vos dessins. J'adore voir le
travail de chacun. À la prochaine.