Créer une créature mythique | Sarah Jane Vickery | Skillshare
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Créer une créature mythique

teacher avatar Sarah Jane Vickery, Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:37

    • 2.

      Loup-du-hibou

      9:33

    • 3.

      Leopard-Ness

      6:07

    • 4.

      Dragon-Abeille-Croc

      4:43

    • 5.

      Medusa-Paresseux

      7:23

    • 6.

      Serpent de chèvre

      3:22

    • 7.

      Hami-Corn

      4:05

    • 8.

      Koala-Fairy

      6:15

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

26

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Vous aimez les créatures mythiques ? Il s'agit d'un cours de dessin animé de niveau introductif pour les enfants et les GRANDS enfants (c'est-à-dire les adultes) qui aiment gribouiller et faire preuve de créativité. Si vous souhaitez non seulement améliorer vos compétences en dessin mais également créer vos propres personnages mythiques, ce cours est fait pour vous !

Le cours s'adresse aux débutants qui n'ont pas fait beaucoup de cartoonage auparavant, ainsi qu'aux griffeurs passionnés qui souhaitent développer leur propre style. Donc, peu importe votre âge, si vous aimez mettre un stylo sur papier, je pense que vous serez surpris de votre créativité et de votre capacité à vous exprimer.

Qu'allez-vous apprendre ?

  • Combiner différents animaux pour créer des créatures mythiques
  • Comment utiliser les formes de base pour planifier vos personnages
  • Planifier et créer une scène de dessin animé complet

En quoi est-ce différent ?

Ce cours est plus qu'une instruction étape par étape sur la façon de dessiner des créatures mythiques. J'expliquerai comment j'aborde chaque dessin et vous montrerai comment je joue avec les formes pour créer des personnages uniques. Mon objectif est de vous donner les compétences nécessaires pour créer vos propres personnages lorsque vous travaillez à partir de votre imagination.

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Sarah Jane Vickery

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Enseignant·e
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: C'est l'un des sujets les plus populaires que j'enseigne aujourd'hui. Nous allons créer nos propres créatures mythiques. Nous allons prendre différents animaux, les combiner pour créer des personnages amusants et uniques, puis nous les mettrons en scène. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'un crayon et du papier, ou d'un carnet de croquis, et d'une fine doublure noire pour Très bien, commençons. 2. Owl-Wolf: Voici une petite inspiration pour nous aider à créer nos créatures mythiques. Quelques personnages que j'ai déjà créés. C'est un écureuil roux Ecureuil roux, je pense que c'est une fée. Il a l'air un peu surpris. Et nous avons un cher lapin. Pour une raison ou une autre, il a un petit ventre arc-en-ciel. OK, donc c'est ce que nous allons faire. Nous allons combiner les personnages et voir si nous pouvons créer de bonnes créatures mythiques. Mais pour commencer, j'aime toujours placer mes personnages dans un endroit. Je veux une petite scène, je ne veux pas qu'elles se contentent de flotter. Passons donc à un petit paysage, afin de trouver un point de départ pour nos personnages. J'imagine peut-être quelques collines qui pourraient être des montagnes ou quelque chose Peut-être un peu plus grand et un peu plus bas ici. OK, donc juste quelques courbes, encore une fois, esquissées légèrement, car elles peuvent se déplacer en fonction de l'endroit où se trouvent nos personnages ou de leurs besoins Je pense que nous avons besoin d'une bonne quantité de ciel, c'est pourquoi j'ai gardé mes collines assez basses. Celui-ci est à peu près aux deux tiers de la montée, et celui-ci à au moins un tiers de la descente. Alors je pense probablement que je vais mettre un peu d' eau parce que nous voulons peut-être quelque chose dans la mer ici. Et encore une fois, comme une bonne partie de l'espace dans le ciel parce que j'imagine au moins deux, peut-être trois personnages là-haut Très bien, alors quand j'en suis à ce stade, un bref aperçu de ce que sera mon décor. Ensuite, j'aime même les placer dans quelques petites formes afin de pouvoir imaginer comment sont mes personnages, où ils vont être placés sur ma page, afin de créer une scène complète assez équilibrée. Donc, vous savez, peut-être qu'il y aura quelqu'un ici dans le ciel, ici, ici, ici, quelque chose dans l'eau, ou ce pourrait être une île. Qui sait, je pourrais en vouloir, vous savez, peut-être un peu plus pour le paysage. Alors peut-être qu'il y a deux , deux arbres. Vous avez peut-être un personnage ici ou peut-être quelqu' un qui descend la colline ou survole les arbres, vous savez. Et peut-être, vous savez, un, peut-être un personnage regardant l'océan, peut-être un autre personnage ici. Très bien, donc je suis en train de regarder, tu sais, six personnages environ. D'accord, et je pense que ce sera une bonne chose pour cette composition. Commençons donc quelque chose d' un peu simple. Ici, sur terre, peut-être qu'il regarde la mer et qu'il découvre les adorables créatures qui s'y trouvent. Faisons quelque chose, c'est-à-dire que je vais tuer notre loup par un hibou OK, ça va être Owl Wolf. Je prends donc simplement deux personnages et je les combine. Et je pense que les personnages principaux, comme son visage, seront des chouettes. OK, c'est donc par là que je vais commencer. Je vais donc dessiner la forme du visage de mon personnage. Il va être plutôt rond et je pense que je vais faire en sorte qu'il soit à quatre pattes comme un loup. OK, alors je trace quelques petites lignes, en imaginant où seront mes pieds, d' accord, mes pattes de loup Et là, ce cercle va se transformer en visage de hibou OK, l' autre point principal sera la queue du loup. Imaginons-le donc là-bas. Une forme pour ça ? Je suis mon genou. Mets ça un peu en ordre. C'est donc la première étape. La première étape consiste à créer des formes pour les parties principales de mon personnage. Voilà mon visage de hibou. Commençons par là. La queue de loup, d'accord, en gardant la queue du loup , puis à quatre pattes OK, donc des petits bâtons pour les jambes. Maintenant, le personnage va d' abord entrer dans les yeux. OK, donc je vais faire de grands yeux ronds pour mon hibou. D'accord ? Et si je veux avoir l'air élégant, je les abaisserai dans leur forme. Et si je veux avoir l'air un peu plus sérieux, je peux les mettre plus haut. Je vais leur faire ressembler Eikelks. Baisse ces yeux dans sa tête. OK ? Et il fait attention à ce C ici. OK ? Nous allons donc encercler les premiers élèves et y mettre son bec OK ? Une petite forme de diamant. OK. Je pourrais essayer une petite forme de diamant comme ça. Je ne vais pas lui donner de sourcils, mais je vais lui donner une petite forme au-dessus qui représentera les plumes du hibou. OK. Et je vais lui donner un petit point. Nous pourrions regarder dans cette direction. Je vais le faire. Oui. OK. Eh bien, voyons à quoi cela ressemble. Donnez-lui de petites oreilles hibou pointues. Petites plumes. OK. Il regarde dehors. Il a des pattes de loup. Pas d'ailes, mais je vais représenter sa poitrine qui se déplace. Je vais continuer cette ligne ici et peut-être l'encercler pour qu' il ait l'impression qu'il a une petite forme de poitrine. Je pourrais mettre quelques petites formes de plumes si je le voulais. Je vais voir à quoi ça ressemble. Je vais le laisser de côté pour le moment. petits détails, je voudrais m' arrêter là, plus près de la fin. OK, donc voilà la prochaine caractéristique la plus importante sera sa queue. OK, je vais juste le rendre un peu irrégulier. Il aurait pu, j'aurais pu faire une petite distinction ici. Il semblerait donc qu'il y ait deux couleurs différentes. Ça pourrait faire ça. Voyons à quoi ça ressemble. Je ne veux pas courir trop près de sa tête. Vous savez, je suis conscient du début et de la fin de mes lignes. C'est vrai. Nous y voilà donc. Enfin, un petit point, peut-être qu'il pourrait pointer du doigt, il l'est un peu, peut-être qu'il le fait. Je vais le tuer de toutes mes forces. Je vais le frapper de toutes mes forces. OK ? Mais il pourrait pointer du doigt le petit monstre qu'il voit ici. Un petit prédicateur mythique et les jambes ne sont pas très importantes Je les garde donc simples. OK ? Ils peuvent être tout simplement petits, vous pouvez être aussi simple que cela. Tu sais, j'allais le tuer avec de petites pattes, mais peut-être qu'il le fera Vous pouvez le faire avec des pattes et des griffes ou vous pouvez le faire très simplement avec de petites pattes trapues accord ? Ce ne sont que de petits cylindres. OK, donc ça pourrait être comme ça. Ou tu pourrais leur donner une petite pause. Je vais leur donner une petite pause. Nous verrons à quoi ça ressemble. OK, alors joue avec. Découvrez ce qui convient le mieux à votre personnage. OK, allons-y. Et c'est tout. Je pense que je suis prête à décrire ce type, prendre mon stylo et je ne pense pas qu'il ait besoin d' autres détails si ce n'est que je pourrais faire un deuxième aperçu dans ces yeux. Voyons à quoi ça ressemble. OK. Les élèves d'abord. Autour de la forme de son œil. Il est grand et Paul est éprouvé. Donnez-lui un peu plus de détails, voyons à quoi ça ressemble. Ensuite, je vais simplement contourner le visage de mon personnage. OK, donc les grandes lignes. Et nous avons le petit bout de ses plumes. Et puis dites : Shell, tu fais les choses simplement. Je vais lui donner une petite patte. C'est un loup. Il y va. Cette jambe n'est pas en arrière. Alors je coupe ça. Oui, nous le ferons. Nous verrons. OK, et ensuite, sim, s'il te plaît, queue, juste tapisse sa queue alors. Mais avant de faire mes dernières lignes, je peux juste jeter un œil et décider si le personnage en a besoin. Je pense que dans ce cas je vais le faire. OK. Nous y voilà. Rien d'autre ? Non. Je veux dire, il peut prendre la forme d'une petite plume ici, mais je vais d'abord effacer mes lignes, puis je vais juste les verrouiller OK. Il suffit également de laisser sécher l'encre pendant 2 secondes. C'est une course un peu rapide mais bon, le premier personnage s'est bien comporté Et il aurait pu, je pourrais le bloquer dans cet œil si je voulais un peu plus de contraste, je suppose que je vais le faire. J'utilise juste un mocker noir plus épais au lieu de mon liner fin. Parfait. 3. Léopard-Ness: Correct. Premier personnage de Let's look out to let's look out to the water. OK. J'imagine quelque chose qui se verrouille, ressemble à un nid Que diriez-vous d'une écluse, d'une Nestlé, d'une écluse, d'un nid, d'un léopard Nous allons faire un verrou ici, ce sera le verrou. Nest un léopard. C'est bon. Alors je me donne et c'est là que se trouvera la ligne de flottaison, il descendra. OK. Donc, tout ce que nous allons voir, c'est avoir quelques courbes de son euh 12 et peut-être que sa queue sort. OK, sa queue, sa queue est sortie comme ça. Et une forme pour sa tête. C'est bon. Je pense que je vais le faire assez ovale. Comment est-ce ? Tête assez ovale. Assez important. Très bien, sa tête est assez grande puis son corps se courbe légèrement, son corps ressemble à un serpent, puis il se fait couper par une vague. OK. Assez, assez niveau 1. Il n'y a pas trop de vent là-bas. Très bien, il est là. OK, donc ses formes de base entrent en ligne de compte. Passons d'abord au visage et aux yeux de ce personnage. Je vais les faire, je vais les faire légèrement ovales et légèrement inclinés Il va regarder vers le haut, il regarde vers le haut. Les personnages nous guident tous en quelque sorte sur la page et dans l'endroit où ils regardent, c'est ce que j' imagine de toute façon, et ses yeux sont assez centraux, un peu hauts Et son nez, allons-y. Un peu ovale, peut-être. Il a un petit sourire. Il voit quelque chose de beau dans le ciel. Je suppose que ce personnage pourrait vous sourciller, voyons voir. Et ses oreilles, pas trop grandes. Je les considère simplement comme des formes. Ce ne sont que de petits demi-cercles. Et ils s'en vont, peut-être qu'il n'en a pas besoin. Il pourrait lui donner une petite touffe de cheveux, je ne sais pas. Nous le supprimerons juste une fois qu'il en aura peut-être besoin. OK. Bien sûr. Il va juste obtenir des places. Je pense que je vais lui donner un peu d' intérieur et les endroits sur lesquels je vais juste, vous savez, je pourrai rapidement les dessiner. Tu sais, je pense que leur queue y est probablement rayée. Je vais les esquisser rapidement juste pour avoir une idée de l' endroit où ils pourraient Je vais vraiment les dessiner au fur à mesure, d' accord, alors allons-y. Il pourrait avoir besoin d'un peu, d'un peu de texture de fourrure. Je pourrais lui donner ce beau personnage. J'ai l'impression qu'il en a besoin d'un de plus. Petits traits, un peu de texture de fourrure. Il en a peut-être besoin d'un peu. Oui, un peu parce que tu sais, il devrait être un peu furieux à l'idée de partir Essayons à nouveau de décrire ce type. Les yeux entrent d'abord avec ses yeux dedans et sans sourcils, ils ressemblent presque à des taches en eux-mêmes. Et puis, autour du visage de mon personnage, je me demande si ses oreilles avaient besoin d'un peu de fourrure. Mais je vais les laisser simples. Je pourrais peut-être le faire dans ses oreilles. Voyons à quoi il ressemble. Quand j'ai un tout petit peu de texture autour de son visage, je me dis faisons-le dans ses oreilles, voyons à quoi ça ressemble. Peut-être un peu, tu sais, comme ça. Juste un petit peu. Oui, c'est mignon. Ensuite, en descendant le corps de mon personnage , le corps de serpent, je m'assure simplement de m'arrêter à l'endroit où la vague va se trouver. Imaginez mon stylo qui passe par ici. Et l'autre façon de le faire, bien sûr, est de dessiner en cours de route. D'abord, j'aime m' entraîner, m'entraîner avec mon œil, voir si je peux l'obtenir, je vais finir par lancer à quelques endroits. Quand je fais un schéma comme celui-ci, j'essaie de le faire de telle sorte que, vous savez, certaines taches disparaissent en quelque sorte du personnage. Et une partie des relations publiques, vous y voyez la totalité, un peu de variété. Et puis il entend une petite rayure sa queue, puis la vague, accord. Ensuite, je dessine la vague et, en gros, je fais lien entre les deux. Et malheureusement, comme c'est une vague, tu sais, je n'ai pas besoin qu'il soit parfaitement aligné ici. Et s'il y a un petit truc à y remédier. J'ai presque envie de colorier ses taches ici. Je ne suis pas en train de colorier ici, mais allons-y, je vais le faire. Les yeux du personnage se bloquent. Voyons à quoi cela ressemble. Oui, je pense que c'est comme ça qu'il sort un peu plus Et j'ai presque envie de colorer les taches rapidement. , je ne suis pas censé colorier, mais bon, vite, Little veut se débarrasser de lui. Vous pouvez le faire ou vous en remettre à vous. Alors je vais juste le faire, je l' aime bien, le léopard. Comment appelle-t-on Leopard Ness Lebardness ? OK. 4. Dragon-abeille-croc: Je pense qu'il faut suivre où ils nous mènent. OK, ils regardent le ciel. Allons dans quelque chose dans le ciel. J'ai l'impression que nous avons besoin d'un personnage de type dragon Nous en avons un loup, un nid à écluse. Allons chercher quelque chose. Quelque chose comme un dragon, tu sais, il vole dans le ciel comme si nous pouvions combiner plusieurs personnages. Il pourrait être comme s'il avait la bouche ouverte, la bouche d' Along ouverte. Il va devenir un crocodile. Mais il faut que ce soit un bon gars. Il doit sourire, faire sourire. C'est une cruche, il faut que ce soit très épuré. OK. Il est rapide. Il est comme une abeille en excès de vitesse. C'est un crocodile dragon. OK. Et il va être là. Donc ce personnage, tu sais, son point fort sera sa forme physique, non ? On dirait une petite fléchette et on va lui ouvrir la bouche Il transporte du miel. C'est bon. Il porte, il porte un seau de miel. Mettons-nous donc en forme pour cela. Il doit être légèrement incliné, non ? Parce qu'il vole , peut-être le pot de miel de revenir un peu en arrière, tu sais, comme ça Et puis ses yeux diront : « On ferait mieux de lui donner une tasse ». Peut-être qu'il en a besoin d'un couple. Au lieu d'avoir des antennes, il pourrait avoir des antennes comme un orgue à cornes, comme un dragon, alors il aura quelques cornes là et je suppose qu'il a des ailes comme si elles étaient toutes Il y a une petite ronde. Il passe un bon moment. n'est qu'un petit œil fermé. C'est bon pour lui. Je vais lui donner des dents. Peut-être qu'il respire, qu'il respire. Ne le faites pas. S'il respire du feu, il respire du miel. Vous savez, il est là, il prend du miel. Quelques gouttes de miel en sortent. Il pouvait avoir des pattes de petit crocodile ou de dragon, ou il pouvait en avoir six. C'est peut-être un peu trop. Il se peut que je fasse petites pattes très simples, comme une abeille. OK. Petites, petites, toutes petites jambes. à vous de décider, vous savez ce qui va chercher votre personnage Sa queue n'est qu'une pointe. J'aime ça, comme un dard là-bas. OK, il est là. J'étais un personnage assez simple. Je trouve que les personnages dont la forme est la plus simple peuvent parfois être parmi les plus efficaces. Ce personnage, je vais commencer par ses yeux. Ce ne sont que de petites courbes, tu sais, donc je n'ai pas trop peur d'y mettre l'expression. Je me concentre vraiment sur la forme de ce personnage. OK, alors j'aime bien son petit sourire. Dois-je me brosser les dents tout le long ? Voyons à quoi il ressemble. Maintenant, le seau, je vais m' assurer de dessiner dedans, vous savez d'abord ce qu'il y a sur le dessus. C'est donc le manche du seau, non ? Et puis sa mâchoire entre en dessous. C'est vrai. Il y a deux dents. D'accord. Tu peux dessiner des dents. Ali, mets encore quelques dents alors, juste pour t'amuser. Pourquoi pas ? Oui, c'est bien. C'est une bonne chose. Les narines sont toutes placées dans deux petites narines. Bien sûr. Puis le long de son corps. OK. Ou peut-être que ses cornes devraient être rayées comme si c' était une abeille aussi Frappe-lui les cornes, il n'y aura pas trop de rayures. Il a une forme d'aile simple. OK ? Et puis quelques rayures sur son corps. Va lui faire les jambes ici. Je ne vais pas aller jusqu'au bout. C'est un dard là-bas Tu sais, quand j'ai regardé le croquis, j'ai trouvé que les jambes étaient trop écartées. Je vais les rapprocher un peu. Alors j'ai respiré. Je ne sais pas, il y a un feu qui respire. Je veux dire, miel, feu, feu de miel. Génial. Il est doué. Il est doué. On dirait qu'il veut être coloré. Quoi qu'il en soit, nous allons le laisser là. 5. Medusa-Sloth: Donc, à cet âge, j'ai quelques personnages sur ma photo. Je veux penser, vous savez quoi, à la génération, au ciel. Je veux réfléchir à la prochaine étape de mon dessin. J'ai, tu sais, j'ai quelque chose dans le ciel marin. Nous voulons certainement autre chose ici, mais il se peut que ce soit un personnage plus petit. Je veux un autre personnage principal et quelque chose qui se passe ici. C'est donc là que je vais aborder ma composition. OK, il y a quelque chose ici qui descend la colline, je crois, mais ils sont peut-être plus petits. Je veux participer à tout ce qui est grand sur ma photo. OK, donc je pense que je veux des arbres ici avec du caractère dans l'arbre. Tu sais, peut-être de la paresse, quelque chose comme ça, quelque chose qui grimpe à l'arbre Ce serait une paresse à ce propos. J'entends qu'il est là, mais il est à Medusa. Provoque des méduses. Loth. Encore une fois, même processus dans les formes. Très bien, dans ce cas, le paysage est très important pour ce personnage. Il est accroché aux arbres, non ? Donc, d'abord ces formes, puis la forme de la tête de mon personnage. C'est moi qui décide où il va être. Il est en train de regarder quelque chose. Une sorte de personnage qui fait quelque chose ici. Tu sais, je ne sais pas quelle Méduse, donc je dois m' assurer assez d'espace pour avoir assez d'espace pour qu'il n'entre pas derrière l'arbre Faisons en sorte, je vais agrandir un peu la durée de l'arbre. D'accord ? Élargissez un peu le temps de l'arbre. Je dessine juste ça, les lignes de l'endroit où j' imagine que se trouvent mes serpents. Peut-être que nous pouvons aussi faire un personnage de serpent. Il y a peut-être un serpent, quelque chose comme ça. Il nous faut un serpent, un autre serpent. Peut-être. Voilà, les formes, puis tout ce qui occupe la majeure partie de l'espace environnant. OK, alors voici Snakeliybe. Celui-ci regarde quelque chose ici. Ce sont de simples petits serpents. C'est bon. Concentrons-nous maintenant sur le visage du personnage, d'accord ? le garde peut-être ma place, en l'inscrivant un peu mal OK, donc il regarde dans cette direction. Je voudrais donc tourner un peu mes yeux autour de la tête de mon personnage. D'accord ? Il regarde ici, il est là. Nous allons lui couper le dessus des yeux. Il est fâché. Il y a un petit nez de plus en plus petit et mignon, et c'est un paresseux qui lui donnera des demi-cercles autour des yeux Regarde ce petit sourire sournois. Je pense. Je vais lui donner, tu lui donnes une autre petite bouche comme ça. C'est à vous de décider. J'ai envie de ressembler un peu à une méchante. Je retire la bouche sur le côté. OK, il y a donc un peu d'asymétrie dans ce personnage. Les serpents. Pourquoi ai-je l'impression que j' allais les rendre mignons ? Je ne pense pas qu'ils devraient être mignons. Ils auront juste des petits sourcils et des points très simples pour les yeux D'accord ? Tu sais, une photo, tu peux les dessiner différemment. Peut-être que l'un d' eux regarde où je veux. Ces deux-là vont se battre, d'accord ? Car ces deux-là s'affrontent. Je ne sais pas pourquoi. C'est bon. Ces deux-là s'affrontent un peu. Ils se sont disputés. Celui-ci va revenir sur ce qui se passe ici. Celui-ci va jeter un coup d'œil ici. Nous avons le dernier petit serpent ici. Il en faudrait peut-être un de plus. Il regarde, il me donne un air méchant à ce personnage d'ici. Ce type regarde la mer. Je l'ai couvert. Et ce type qui regarde la mer. Parfait Le reste du corps du personnage. Je vais juste rester extrêmement simple. OK. Oh, peut-être que tu devrais leur donner une petite clause. Je ne sais pas, pas si bon marché. Alors faisons le battage médiatique, les gens. Vous voyez, en regardant ici, je jette un petit regard méchant Très bien, allons-le chercher. Je ne vais pas le sourciller. Je veux le garder, je veux qu'il reste simple. Je pense qu'il a assez d'expression avec le regard dans ses yeux, donc je ne pense pas qu'il soit nécessaire d' ajouter d'autres yeux sourcillés Un petit nez mignon, même s'il ne l'est pas, il est un peu méchant. Y a-t-il une autre fonctionnalité que je ferais normalement ? Des sourcils, mais toute autre caractéristique qui se trouve autour de la tête du personnage, pas vrai, dans ce cas, les ovales autour des yeux, autour de son corps Il a peut-être besoin d'une petite griffe. Il a peut-être besoin de petites griffes. Donnons-lui, donnons-lui de petites griffes. Ça sonne mieux. Des petites griffes Et puis il y a des petits serpents. Je ne vais pas donner le Mel. Peut-être que tu veux une petite langue ? Je ne sais pas, j' avais un petit visage avant. Ils sont mignons, ils sont mignons. Et notre dernier enfant ici. OK. Oui, ils ont peut-être besoin de langues Ils peuvent avoir une petite ligne vraiment très simple, vous savez, juste une petite ligne pour leur langue Comment est-ce ? C'est une bonne chose. Oh, des yards, un petit sourire. Allons-y. OK, donc oui, c'est bien. Je vais, je peux dessiner la trahison parce que maintenant je sais que vous savez où sera ce personnage, n' est-ce Alors, on y va. J'aimerais quitter la plupart des pays jusqu' à la fin, jusqu'à ce que je sache où se situent mes personnages sur ma photo. Mais ce type, tu sais, il est au-dessus de tout ça. Nous savons où c'est. Donc, restons-en là. 6. Serpent-chèvre: Réfléchissons à notre prochain personnage. Ce petit sera un serpent, un serpent, quelque chose comme ça , quelque chose qui se trouverait sur, tu sais, une montagne ou une chèvre. Nous allons faire une chèvre. C'est une chèvre. Il est là. Ça va être une chèvre. Serpent. Ouais D'accord. Un corps si simple, si simple, semblable à un petit serpent. Mais inversons cette tendance. OK, voici donc notre fonctionnalité principale, donc j'en exagère la taille Transformons-en notre chèvre. Ces deux-là vont le faire, ils s' affronteront un peu. D'accord. Je vais donc faire un œil de style similaire. D'accord. C'est si petit. Il se peut que j'aie besoin de ce nez pour qu'il soit plus petit. Et tu sais, ils sont tous les deux petits, tous les deux un peu grincheux ici D'accord. Et je dis toujours qu'il a besoin d'un peu, étendre son nez de sauge. Il a besoin d'une petite barbe, je crois. Et est-ce qu'un serpent bouc a une langue ? Je ne sais pas Peut-être que tu viens d'y penser. Je me demandais juste si tu voulais avoir une langue ou non. Il va avoir de petites cornes, très jolies petites oreilles. Il a l'air à moitié mignon et à moitié effrayé. Il va en avoir un peu, il pourrait en avoir un peu comme s'il était en train de grincer le sien, tu sais ? Il aurait pu en avoir un peu. C'est ça. Je crois qu'il en a un peu. Il grince des dents. D'accord. Il va serrer les dents. Je pourrais le repousser un peu plus loin dans la figure, vous savez. Oui, on y est. D'accord. Je joue sur l'endroit où se trouve la bouche. D'accord. Voici donc l'expression. Je veux être encore plus en colère. Je veux qu'il le soit, plus j'exagérerai les traits. OK, effaçons ça. Oh, j'ai besoin d'une couleur pour les yeux de ce gars. J'ai besoin d'un peu de noir. Juste dedans, juste chez les gens. Ça va suffire. Faisons ici notre adorable bouc, en nous concentrant sur son visage. Les yeux rivés sur Go. J'ai relié ces yeux au petit urne, autour de son visage, d'une petite barbe et du pote de Down. Parfait Je l'aime bien. Je me demande s'il a besoin d'une petite rayure ou quelque chose comme ça. Donnons-lui un peu, il aura queue rayée ou comme un serpent à sonnettes D'accord. C'est un hochet de chèvres. Laisse mes crayons sécher suffisamment ici. Il a les yeux noirs. Oh, je vais lui gratter les cornes. Il a besoin d'un tout petit peu plus de texture, je pense. Ou un peu plus de modelage, je dois dire. C'est bien C'est bien Je peux donc presque dessiner dans cette colline. Mais je le ferai à la fin. 7. Hami-Corn: Passons à nos deux derniers personnages. Quelque chose ici, OK, quelque chose dont nous avons besoin ici , peut-être comme une licorne Tu sais. C'est une licorne Je ne sais pas Une licorne qui dévale la colline OK, une licorne et une autre, un autre personnage dans le ciel OK, je ne sais pas ce que ce sera. Une sorte de bar, je ne sais pas. Commençons donc par là. Allons chercher notre licorne. Il va être un peu une licorne. Un hamster licorne. Très bien, nous allons faire Unicorn Hamster. Je veux partir. Je pense qu'il a besoin de quelque chose pour aller de l'avant. Parce que je pense qu'il va être petit. OK. Assez petit. Mais je veux montrer sa queue et je veux montrer étoiles, des cœurs ou quelque chose qui sort de son dos. OK. C'est pourquoi je l'ai fait avancer. Je veux réfléchir à tout ce qui se passe autour de mon personnage, tout autre type de fonctionnalités dont il a besoin. Un peu comme le Medusa Sloth. Hein ? Je voulais laisser de la place pour cela. Faisons donc ce personnage. Il sera fait d' un petit ovale très simple. Ça va être assez petit. Il aura une queue semblable à celle d'une licorne. OK, il y a une queue semblable à celle d'une licorne. J'imagine donc que la tête et le corps du personnage ne feront qu'un. Ça va juste être, son visage va être ici, tu sais, ses yeux vont être quelque chose comme, tu sais, quelque chose comme là. OK. Alors peut-être qu'il a une jolie petite joue ronde ou Une petite joue ronde, de petites oreilles, des hamsters. Jolies petites oreilles. Alors il peut ou non avoir besoin d'un homme. Décidez si votre personnage a besoin d'un homme. Je pourrais faire un peu Passons à une petite touffe de petit toupet arc-en-ciel Il a, tu sais, un hamster avec une serrure avant et il est en train de courir. Il est en train de courir. Il regarde, je ne sais pas ce qu'il est, c'est un bon gars. Je ne sais pas Il va être content. Il aime la chèvre ou quelque chose comme ça, et il va avoir de petites pattes. OK. De petites jambes simples Un petit demi-cercle, tu sais, un petit demi-cercle de jambes comme ça Et puis, derrière lui nous pouvons avoir des étoiles. Des petits cœurs. Je suis petit, c'est un bon garçon. Il a un petit cœur qui sort de lui, d'accord ? Et un peu de poussière magique. OK. C'est comme si j'avais besoin du visage de ce type d'abord. Va lui dans les yeux. Je vais le faire sourire. Je vais arrondir les points. Je vais lui couper le bas de l' œil et l'arrondir vers le haut. OK ? Donc, vous savez, je ne fais qu'ajouter à cette apparence de petit bonhomme souriant. OK. Je vais sauter le « Je n'ai pas de sourcils sur ce type » et ensuite arrondir sa joue, c'est une bonne image. Autour de lui, nous ne voyons que petits demi-cercles pour les jambes et sa mèche avant, il se trouve juste à l'arrière de sa queue. Je vais lui donner quelques petites lignes, comme s'il s'agissait, vous savez, de coupes arc-en-ciel. Je veux dire, son toupet pourrait en avoir besoin. Je ne le sais pas. Donne-lui quelques petites lignes. Oui, c'est bien. C'est bien s'il était un peu plus grand. Vous êtes des petits cœurs ou quelque chose comme ça, mais je vais laisser les choses comme ça. Il a un petit cœur qui sort de lui et vous savez, je veux montrer sa trace. Il disparaît de ma page, non ? Poussière de licorne. Allons-y, Bright. Alors maintenant, je peux probablement presque dessiner cette colline . Je vais dessiner cette colline. Allons-y. Il n'y a donc aucun autre personnage ici. Un peu d'herbe, tu sais. Oui, ici. Un petit bout d'herbe au hasard. 8. Koala-Fairy: Ici, il y a encore un espace pour un personnage. Je te connais, quelque chose de bien. Peut-être quelque chose comme une chauve-souris ou une belle fée. Et si on faisait un koala Ce sera l'al, il est là. C'est une fée koala. C'est la fée des koalas. OK ? La fée koala a un beau, grand et mignon visage. OK ? Un visage si grand et mignon, de très grandes oreilles. Et puis il les aura assez petites, vous pourrez en faire des ailes en forme de papillon. Tu sais, il veut peut-être, tu sais, comme si je pourrais les faire. OK. J'allais fabriquer d' autres petites ailes d'insectes, mais je vais y arriver. Il aura des ailes en forme de papillon. OK. C'est peut-être une fille ici. Elle est super jolie ici. Quels sont ses cils jusqu'au nez. Assez élevé. Assez haut avec les yeux. OK. Un nez ovale exagéré et ce petit corps mince. OK, c'est petit ici. Elle a juste de très petits bras et de très petites jambes. OK. Elle est là, elle est là. Tu pourrais faire un fond. Tu pourrais faire un vrai papillon. OK. Tu pourrais faire un fond. Il y a une petite aile là-bas. Eh bien, peut-être que je vais le faire. OK, c'est bon. C'est une bonne chose. Je suis en train de manger ça. Il y a mes jolis grands demi-cercles pour mes oreilles et je dois agir A-t-elle besoin de sourcils ? Voyons voir. Peut-être que je vais lui donner un petit sourcil. Elle regarde par ici. Elle vient chercher du miel. OK. Elle vient chercher du miel. Je pense que ses oreilles devraient être furieuses, peu, tu sais, elle est furieuse d'aulne Moi, je vais lui donner un petit sourire. Ou il pourrait le faire ici. Voyons voir. OK, j'ai deux options. Ensuite, je le fais ici, vous savez, de manière symétrique, mais je ne pense pas Je pense que je vais le lui remettre encore plus en question ici. Ouais. Elle porte peut-être une boisson gazeuse. Elle cuisine pour le miel. Non, je ne le ferai pas parce que le corps est très petit. OK. Je vais donc laisser les choses simples. Laisse-toi simplement là. Jolies grandes ailes. Je vais d'abord lui faire le nez parce qu'il est encore plus grand que les yeux, et cela permettra de localiser mes yeux. OK. C'est pourquoi je l' ajoute en premier Je mets aussi des cils, parce que je veux m' assurer que rien d'autre, comme mes oreilles, n' interférera avec ces cils C'est vrai. Si je les ajoute après, je me rendrai compte tout d'un coup, oh, qu'ils entrent dans la ligne de l' oreille ou quelque chose comme ça, non ? Donc je ne veux pas faire ça. Ça va dans les oreilles, ça pourrait lui donner un peu de mal à comprendre. Je vais le laisser. Et je ne sais pas si elle a besoin d'informations, je vais les mettre dedans, voir, décider si elle en a besoin ou non. Je pense que j'aurais probablement pu m'en passer. Il y en a assez dans le visage. Mais tout cela fait partie, vous savez, de la conception de personnages que vous voyez au fur et à mesure. Et c'est juste pour le fun. Vous pouvez toujours refaire les personnages. Les personnages que j'aime vraiment, vous savez, je vais les dessiner plusieurs fois. Joue avec eux. Elle est douée. Assombre-la. Oh, je vais assombrir l'intérieur de l'œil. Je vois comment ça se passe. Oui, c'est bien. C'est une image où vous avez presque envie de commencer à colorier ces personnages. Parfait. Tout ce qu'il faut faire, c'est le reste du paysage dans lequel vous n'avez pas encore encré , de l' encre qui se trouve juste ici, peut-être , vous savez, quelques-unes si vous voulez, si vous avez l'impression qu' il y a des espaces un peu vides, vous pourriez incarner leur caractère ou, vous savez, cela pourrait être le sommet d'un arbre ici Vous savez, quitter la page juste pour, vous savez, terminer la composition. Il suffit de terminer la composition. Je n'ai pas effacé ce type. noircit légèrement ses pupilles, puis efface mon dernier personnage et toutes les petites touches que vous voulez apporter à votre photo, J'ai donc besoin de mon horizon ici. Peut-être une colline ou quelque chose en arrière-plan. Vous avez peut-être un Who, une petite, une petite colline en arrière-plan. Vous avez eu n'importe quoi, peut-être un petit nuage ici après avoir vu mes spectateurs prendre du recul. Et voilà, c'est la fin de notre création de créatures mythiques. J'espère que tu t'es bien amusée. J'espère que cela vous a plu. Vous essayez d'autres créatures, vous combinez des animaux. Je savais faire un G, mais pas un griffon. Pourrais-tu faire quelque chose ? Nous n'avons rien fait, Bali. Alors, essayez d' autres créatures mythiques. Et j'espère vous voir dans la prochaine vidéo. Merci pour le dessin animé. Si vous avez apprécié cette vidéo, merci de me laisser un commentaire. Et n'oubliez pas de partager vos dessins. J'adore voir le travail de chacun. À la prochaine.