Bison : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Bison : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:04

    • 2.

      Fournitures

      4:09

    • 3.

      Croquis

      6:39

    • 4.

      Nez et cornes

      8:35

    • 5.

      Premier calque de tête

      7:46

    • 6.

      Cou et barbe

      11:23

    • 7.

      Deuxième couche de tête

      12:07

    • 8.

      Ajouter de la couleur à la tête

      14:25

    • 9.

      Finition

      19:15

    • 10.

      Réflexions finales

      1:11

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

314

apprenants

60

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer une belle aquarelle mouillé sur mouillé, qui coule rapidement et avec la plus simple des touches ? Alors laissez-moi vous montrer comment !

Dans ce cours, je vous montrerai comment peindre ce magnifique bison en temps réel sans aucun coup de pinceau. C'est vrai, sans aucun coup de pinceau... nous allons simplement placer de la peinture sur du papier humide et laisser la magie s'opérer !

Amusez-vous :-)

Si vous débutez dans l'aquarelle et que vous vous sentez un peu découragé, je propose trois cours pour débutants qui vous présenteront mes techniques de base :

Arbres simples tout

Papillons

Panda Panda anda

Dans ce cours, je vous montrerai :

  • Comment commencer votre peinture pour vous redonner confiance et vous préparer à la réussite ! !
  • Comment appliquer plusieurs couches à des zones spécifiques pour ajouter de la profondeur et de la complexité, puis comment les intégrer de manière homogène
  • Comment intégrer quelques techniques intéressantes qui donneront de la texture et de l'intérêt à votre bison
  • Comment ajuster et - oserais-je le dire - modifier la fin pour donner une finition brillante à cette peinture complexe.
  • Vous allez créer ce fabuleux bison, avec l'émerveillement et l'inspiration d'ajouter ces techniques simples à vos futures œuvres d'art en toute confiance !

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Un autre cours fantastique de Jane. L'approche douce et patiente de Jane propose aux apprenants des leçons dans lesquelles ils ont l'impression d'être assis en face d'elle avec une tasse de thé. Elle fournit des retours et des encouragements merveilleux. C'est sans aucun doute l'enseignante que je préfère sur Skillshare. »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une façon différente de peindre à l'aquarelle, directement depuis le tube. Pour ma part, cette méthode m'a permis de réaliser ma plus belle peinture à l'aquarelle. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas accablant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours. »

« Jane est une excellente enseignante, et avec ses instructions claires, tout le monde, même les vrais débutants, peut de lancer et produire une œuvre dont il sera très satisfait. Je recommande vivement. »

C'est un excellent cours vidéo donné par la généreuse Jane Davies. J'ai vraiment apprécié le suivre avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci, Jane »

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, elle vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel. »

Musique de Audionautix.com com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Voir le profil complet

Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire. Aujourd'hui, nous allons peindre le bison des neiges. Maintenant, si vous êtes curieux de savoir comment peindre des animaux à poil long à l'aquarelle, vous allez adorer Nous allons explorer la superposition, le timing et le flux de peinture, ainsi que certaines manières originales d'ajouter C'est un grand verre juteux. Je suis Jan Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront. Avec votre premier chef-d'œuvre peint en 15 minutes seulement. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles sur un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Je vous ai fourni une magnifique photo de référence du bison et un modèle téléchargeable Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment commencer votre peinture pour donner confiance en vous et préparer le terrain pour le succès. Nous ajouterons plusieurs couches à des zones spécifiques pour ajouter de la profondeur et de la complexité, et je vous guiderai les intégrer parfaitement. Et je voudrais partager avec vous d'excellentes techniques qui donnent de la texture et de l' intérêt à votre bison Et, bien sûr, je vais vous montrer comment ajuster et, oserais-je dire, violon à la fin pour apporter une finition éclatante à cette peinture complexe Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à Jan Davis watercolors.co point K. Cela se trouve sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram J'aime partager mon art et mes aventures, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur mouillé sur mouillé. Alors viens me rejoindre. 2. Fournitures: Alors laissez-moi passer en revue tous les matériaux vous aurez besoin pour peindre ce fabuleux bison aujourd'hui Je vais donc commencer par le haut et utiliser mes peintures. Donc, une jolie collection de peintures de Daniel Smith, comme d'habitude. Et j'ai Luna Blue. Donc, authentique, une très jolie couleur. Et l'un de mes préférés de toutes les villes est ce bleu en haut. C'est une jolie sorte de bleu froid , chaud et granuleux. Parfait. J'ai du sépia Je suis authentique et je suis un autre ocre brun gothique préféré. Et j'ai une petite idée, ce qui est énorme pour les feux de signalisation, rien d'autre, donc je ne peins pas vraiment avec ça ou avec un film quelconque Mais oui, je n'en utilise pas beaucoup. Maintenant, si vous regardez ça en vous disant que je n'ai pas les couleurs exactes, ne vous inquiétez pas. Regarde ce que tu as. Je recherchais des tons plus froids en bas et des tons plus chauds en haut. Je suis donc sûr que vous avez quelque chose d'aussi bon, et la plupart des gens font une substitution incroyable si vous avez dû remplacer d'autres teintes. Alors, s'il vous plaît, ne paniquez pas. Utilisez ce que vous avez et ce que vous avez l'habitude d'utiliser. Mon journal d'aujourd'hui s'intitule Bockingford, et en fait, il est Il ne pèse que 90 livres, mais il a été étiré sur un châssis en papier parfait Et je mettrai un lien dans les pages des projets et des ressources, et vous y trouverez également tous ces documents. Ils sont donc tous là pour que vous puissiez vous y référer. C'est vrai. Je vais travailler par le haut car j' ai une bonne table ici. J'ai mon petit cœur , et beaucoup d'entre vous le connaissent sûrement. Il mesure environ un pouce de haut, et je l'utilise juste pour incliner ma planche afin de laisser couler la peinture Donc, honnêtement, tout ce qui vous donne un peu de hauteur, évidemment une casserole d'eau, suivez cette voie. J'ai un caoutchouc. J'ai une lime à ongles, et tu n'as pas besoin d'un tout petit morceau de lime à ongles. Tu peux en avoir un entier. C'est juste pour quelques techniques intéressantes à la fin. J'ai un pinceau à dague, et honnêtement, j'aurais pu faire toute la peinture avec celui-ci Il y a un point intéressant. Maintenez bien la peinture, et je peux évidemment la mettre directement dans les tubes, car j'aime peindre directement à partir des tubes. J'en ai un petit parce que j'ai pensé que je devais l'inclure Une vieille brosse à dents. Et assurez-vous que peu importe ce que vous utilisez pour utiliser ce liquide de masquage, il s'agit d'une vieille brosse ou brosse à dents, car vous n' obtiendrez jamais complètement ce liquide de masquage Pour un crayon ? Un peu de sel. Personnellement, je n'utilise pas vraiment le sel car il ne réagit pas très bien avec ces peintures granulantes, mais vous en trouverez peut-être Vous le trouverez peut-être utile avec une sélection de peintures que vous avez choisies. Je l'ai donc intégré. Évidemment, le liquide de masquage, et c'est pour les éclaboussures sur le dessus du front . Encore une fois, ils sont facultatifs. J'ai une éponge magique, qui est en fait un produit nettoyant, mais elle est idéale pour enlever la peinture. Et encore une fois, c'est un autre type de technique que j'utilise à la fin. Serviette en papier, huile de cuisine. Je pense que j'ai tout fait sur cette table. J'ai un sèche-cheveux hors caméra, qui n'est utilisé que pour les toutes dernières étapes du processus de dessin, afin que nous puissions avancer un peu plus rapidement. Et aussi, j'ai un iPad, sur lequel j'ai mis ma photo de référence, et la photo de référence se trouve également dans les pages des projets et des ressources les pages des projets et des ressources, avec ce modèle téléchargeable. Certains d'entre vous trouveront peut-être cela utile. Je suis sûr que d'autres personnes ont d'autres méthodes transférer cette image sur votre feuille de papier. Hum, et je pense que c'est tout. Je pense que c'est tout ce que tu as besoin de savoir. Et oui, n'oubliez pas que tout cela se trouve sur les pages des projets et des ressources. Alors allons-y et sortons-le. 3. Croquis: OK, alors, passons à la partie la plus importante de l' esquisse Et c'est une partie qui vaut vraiment le détour aussi ennuyeuse que le Eh bien, c'est un peu méchant. C'est parfois fastidieux Je ne suis pas le meilleur dessinateur, mais j'apprécie l' importance d'un bon croquis Alors prenez votre temps et laissez-moi vous donner quelques petits conseils. Tout d'abord, gardez vos marques de crayon belles et légères. Et cela s'applique à tous les cours que vous suivez avec moi, car idéalement, lorsque vous aurez terminé, vous ne voulez pas voir les marques de crayon. Bien que ce bison soit très foncé, si vous avez des traces de crayon et que vous voulez les effacer, vous enlèverez également la peinture, ce qui sera plus évident sur un sujet plus sombre Alors gardez-les beaux et légers. La forme est importante. Permettez-moi de commencer par le haut. De toute évidence, il est très poilu et ses cheveux sortent probablement un peu plus loin dans ce genre d'endroit Donc, ce que j'ai fait, j'ai essayé de refléter un peu plus le point de départ des cheveux plus denses Ainsi, lorsque je fais quelques photos, je ne les fais pas partir de l'endroit où commencent les cheveux sur la photo de référence, les agrandir ensuite. J'espère que cela a du sens. Alors regardez votre photo de référence, et oui, vous aurez une idée approximative de l'endroit où se trouverait une belle ligne intérieure. Ainsi, lorsque vous effilochez, vous arrivez à la bonne longueur. En ce qui concerne le nez, ces petites lignes sont juste là où il y a un peu de sectionnement. Ils valent donc la peine d'être enfilés. Mais encore une fois, gardez-les beaux et légers. Cela nous aide simplement à vous guider lorsque nous mouillons des zones vers le bas. Il y a donc cette belle file d'attente ici. s'agit évidemment d'une sorte de ligne nostrale évidente, que vous pouvez voir sur la photo ou le nom de référence Je ne sais pas comment vous appelez ça parce que c' est évidemment une narine, une muselière, peut-être Je ne suis pas sûr. Et c'est le nez. Bref, ce petit bout ici. Il a une jolie barbe. J'ai coupé en deux. Tout cela a du sens lorsqu' il s'agit de le peindre, mais il suffit de tracer une petite ligne juste pour savoir où mouiller les zones. Encore une fois, tout cela va de soi, vraiment. Insérez simplement ces lignes et n' oubliez pas les modèles dans les pages de projets et de ressources. Les yeux valent toujours le détour, parce que c'est très lâche, et je vais le dire maintenant, si je ne le fais pas, au cas où j'oublierais de le dire pendant que je travaille, il y a une très mauvaise scène sur ce tableau. Euh, parce qu'il y a beaucoup de peinture qui coule, si vous le regardez, c'est juste une grosse boule de duvet, fait, et nous avons les yeux et le nez Je vais donc commencer par les yeux et le nez, mais ça vaut vraiment le coup d' avoir le bon œil , car lorsque vous regardez votre peinture, c' est ce qui va ancrer votre bison et, oui, votre narine, disons, dans une certaine mesure, J'ai donc fait ça, c'est le globe oculaire. Et sur cette petite ligne, vous pouvez voir que c'est le bord blanc. Je n'ai pas encore mis ce que j' appellerais le maquillage. Je viens donc de faire quelques lignes simples. C'est en partie pour embellir mon croquis. Donc, quand je commence, j' ai quelque chose qui a l'air agréable et qui vous redonne souvent le moral. Mais oui, il suffit de faire attention au globe oculaire et à cette petite ligne blanche. C'est une petite marque autour de l'œil, ce qui est important. Ce n'est pas très pertinent, mais ça vaut le coup de le mettre dedans. Et encore une fois, assurez-vous que tout est beau. Je dis toujours : éloignez-vous de votre croquis, même si ce n'est que pour 5 minutes, revenez et réévaluez, assurez-vous qu' il n'y a rien d'évident que vous avez raté une occasion, que vous n'avez pas tout à fait bien compris ou que vous n'avez pas l'air correct Et ce que nous allons faire dans cette petite partie d'esquisse c'est appliquer le liquide de masquage qui a besoin d'un peu de temps pour sécher, probablement correctement J'ai donc introduit un peu de liquide de masquage. En fait, je l'ai pris, peut-être qu'il faut le secouer un peu. J'ai donc partiellement dévissé le couvercle avant commencer pour ne pas avoir de mal à le retirer devant la caméra Je vais mettre ce couvercle quelque part de l'autre côté du studio. J'ai une vieille brosse à dents. N'allez pas utiliser votre meilleure brosse à dents. Vous pouvez également utiliser un pinceau, mais assurez-vous qu'il s'agit d'un objet vieux et que vous ne voulez pas l'utiliser Même si vous pouvez les laver très rapidement, vous aurez toujours une sorte de résidu gommeux sur tout ce que vous Donc, rien de précieux pour toi. Et tout ce que nous allons faire, c'est y tremper ma brosse à Touchez-le un peu parce que je ne veux pas qu'une grosse tache tombe Vous le trouverez peut-être, mais vous pouvez toujours le retirer. Et je vais travailler un peu sur ce genre de front. Cela vous donne donc une impression de neige. Désolée. Il est donc peut-être en train de se frayer un chemin dans la neige. Je sais que ce n'est pas sur la photo de référence et que vous n' aimerez peut-être pas cet effet, alors jetez un œil à la peinture terminée. Et si vous aimez le liquide de masquage, appliquez-le évidemment si vous ne manquez pas ce petit Je vais m'en aller. Je pourrais appuyer sur ce petit robinet. Voyons si nous pouvons le faire. Je vais juste feuilleter pour commencer. Et puis je recevrai un robinet, j'espère, si des trucs vraiment sales se détachent. Et évidemment, peu importe où il va une fois qu'il sèche, vous pouvez nettoyer ceux que vous n'aimez pas. Donc, n'ayez pas peur s'il tombe sur les yeux ou s'il tombe quelque chose qui peut être effacé. Je vais voir, juste un petit peu là, un peu plus loin. Et ça devient presque plus lourd que tu ne le penses. Certains de mes articles d'entraînement sont un peu timides à ce sujet. Elles sont trop grandes, je vais donc en supprimer certaines. Oui, si à moins de bonnes éclaboussures, elles n'apparaissent pas vraiment une fois que vous les avez nettoyées. Donc oui, soyez libéral. Donc, il y en a juste deux en bas. Je pense que c'est suffisant. Je dis que j'en jetterai certains une fois qu'ils seront secs, mais assurez-vous qu'ils sont secs avant de ne pas essayer de les frotter si vous avez quelque chose vous n'aimez pas à ce stade, car cela ne fera que maculer et devenir horrible sur Il suffit donc de les laisser sécher, et selon la taille de vos taches, cela prendra probablement dix, 10 minutes, un quart d'heure Et vous pouvez toujours le voir, il suffit de le toucher légèrement et s'il est caoutchouteux, il est beau et sec. 4. Nez et cornes: Bien, alors, je vais nettoyer un peu de ce liquide de masquage. Je vais commencer par l'un d'entre eux pour vérifier qu'il est sec. Oui. Et en fait, attention si vous le mettez et le laissez, je ne le laisserais pas plus de quelques jours. Parfois, vous pouvez voir que c'est peut-être parce que j'ai les cheveux secs, c'est marqué. Soyez donc un peu attentifs à cela. Bien, je vais emporter cette grosse montre. Je vais prendre celui-ci aussi, alors j'ai collé mon gros doigt dessus pour voir où il était sec également. Débarrasse-toi de celui-ci. Je n'en veux pas trop gros. J'aime bien ça. Je pourrais laisser celui-ci, en fait, je pense. Oui, je pense que c'est juste, en fait. C'est vrai. Laisse-moi me débarrasser du petit caoutchouc. Je n'en ai pas besoin pour le moment, et je n'ai pas besoin de mon crayon. Débarrassez-vous un peu de mon bureau. Tu es prêt maintenant ? Bien, nous allons commencer un peu plus facilement. Nous allons d'abord commencer par cet œil, parce que c'est un point de départ agréable et facile Et en plus, nous obtenons une ancre. Et j'espère que cela vous redonnera moral lorsque nous traversons cette étape plutôt moche. Et si nous avons un œil qui n'est pas complet ou dedans, je pense que c'est assez facile baisser la tête et de se dire : Oh, bien, tout ça a l'air un peu désordonné parce que tout ça a l'air un peu désordonné c'est un type assez désordonné, donc j'espère que cela Ça va être très simple. Je vais littéralement peindre ça en fait, à ce stade. Donc un peu de sépia. En fait, c'est quoi ce petit buisson. Utilisons-le. J'aime bien ces buissons Dagger, mais ils seront un peu plus fins. C'est très simple. Vous êtes peut-être assis à ce stade. Je dis, je suis sûr que beaucoup d'entre vous le connaissent, mais je suis toujours prêt à peindre. Je ne m'assois jamais. Mais en fait, c'est très agréable de s'asseoir pour faire de petits détails comme celui-ci. Mais comme vous venez probablement de commencer, vous n'avez probablement pas besoin de soulager vos pieds, donc d'accord, c'est un peu sépia Je vais ajouter un peu de Genuine en haut de page. Il suffit de vous donner une impression d'ombre sous la paupière. C'est tellement utile. Même si une photo de référence ne le montre évidemment pas, je trouve qu'elle ajoute simplement beaucoup de profondeur aux yeux. Ensuite, à ce stade, je vais doucement éteindre un peu la lumière. Encore une fois, ils peuvent être tripotés et affinés à la fin. Mais disons, essayons d'y mettre un œil attentif, pour avoir quelque chose d'agréable à voir. Aidez-nous à rester ancrés. C'est vrai. Je vais juste tracer cette petite ligne. Il n'y en a qu'un en bas. Je dis que c'est un peu juste pour améliorer l'apparence générale. OK. J' aurais dû travailler plus méthodiquement, je n' aurais pas dû faire le klaxon en premier. C'est moi. Euh, c'est vrai, passons au klaxon ensuite, en fait, parce que je sais ce que je vais faire Je vais y mettre mon poing, donc fais attention à ce qu'il soit un peu mouillé. Qu'allons-nous mouiller ? Permettez-moi de mettre un peu de couleur pour que vous puissiez voir où je suis en train de mouiller. Donc on va juste mouiller. À peu près à mi-chemin. Honnêtement, peu importe, juste pour faire une petite ligne entre les deux sections du klaxon. Hé, il fait beau et mouillé. Et si vos couleurs ne sont pas fluides. peinture ne coule pas, vérifiez toujours que le papier est suffisamment mouillé. C'est une chose très courante que les gens disent « Ma peinture ne coule pas comme la tienne ». Il est presque certain que vous n'avez pas assez mouillé le papier. C'est ce qu'il devrait faire. Évidemment, certaines peintures et certains papiers réagissent légèrement différemment, mais vous devriez obtenir une bonne fluidité. Il suffit donc de taper et de le laisser couler. Ne fais pas de ton mieux. Ne faites pas de votre mieux , faites de votre mieux pour ne pas trop vous en mêler. Laisse-le faire. Cela créera cette belle fraîcheur que nous aimons tous à l'aquarelle C'est un peu de sépia. Encore une fois, il suffit de taper. Assurez-vous donc d'avoir une belle doublure nette, pour obtenir cette corne, vraiment belle sorte de croustillant Comme je l'ai dit, beaucoup de choses sont tellement souples nous devons nous assurer de maintenir une bonne étanchéité Et nous allons travailler à peu près de la chaleur jusqu'à la corniche. Cela nous donnera également un beau contraste. Je vais donc essayer de garder cela à l'esprit même lorsque je fais ce klaxon, chaud en haut, plus froid en bas. Mettons même un tout petit peu de Luna. Du bleu là-bas. Gardez simplement cette corniche Dès que vous aurez quelque chose qui vous plaira, laissez-le. Mettons-le par écrit. Je peux commencer par le haut ici et mouiller le haut du klaxon. Je ne vais pas vraiment rejoindre cette formation à ce stade. Faisons comme si c'était authentique. C'est une couleur un peu plus chaude que le bleu, le bleu lunaire. Et encore une fois, je vais juste toucher et reconnaître qu'Ito aurait été plus facile si je l'avais fait du premier coup. Je suis consciente de mettre maintenant mon poing devant cet œil, dans l'œil. Soyons adorables. Ensuite, nous allons le retirer. Pas trop. Il y a presque trop d'eau. Vous le voyez beaucoup bouillonner, mais voyons comment cela se passe Ensuite, nous allons toucher la partie inférieure, pour que les deux parties humides se rejoignent. Et cela nous donnerait un bon mélange, espérons-le, naturel. Et le mieux, honnêtement, c' est de laisser tomber, parce que si quelque chose ne fonctionne pas vraiment et que cela semble un peu étrange, nous pouvons toujours en appliquer une autre, mais c'est bien de laisser les choses bouger d'elles-mêmes , de ne pas trop interférer et de laisser ces belles peintures faire leur travail nous pouvons toujours en appliquer une autre, mais c'est bien de laisser les choses bouger d'elles-mêmes , de ne pas trop interférer et de laisser ces belles peintures faire leur Fabuleux. Bien, nous ferions aussi bien de faire l'autre ici que là-bas. Pas si compliqué. Je mouillais le tout, puis je le faisais éclater un peu. » J'ai mis le bleu lunaire en haut. Il y a une cornaison là-haut. Alors, prenez votre temps, assurez-vous d'obtenir ces belles formes. Il suffit de mettre un peu de tissu goth en bas. Y. Pb. En fait, arrondissons un peu les choses. Je ne pense pas qu'ils aient des cornes très pointues. Charmant. C'est vrai. Faisons cette narine pendant que nous sommes ici maintenant. Euh, prenons le sépia. Et nous allons juste le peindre. Rien de compliqué. Nous allons juste laisser une petite ligne blanche en bas, comme vous le voyez sur la photo de référence, c'est une belle sorte de lueur de lumière Ça capte évidemment l'humidité, n'est-ce pas sur son nez ? Encore une fois, je pourrais mettre un peu de so light genuine juste en haut. Dois-je renoncer à une vraie mauviette de ténèbres et de fraîcheur. Toutes ces choses ne semblent pas si évidentes, mais elles ajoutent à l' effet général du tableau, monsieur. Charmant. Et c'est vraiment tout ce que nous pouvons faire à ce stade. Il faut juste qu'il sèche parce que nous allons faire cette petite section sur la tête. Je n'ai pas vraiment envie d'y toucher. Si je mouille évidemment cette zone, touche la jolie couleur de la corne, elle va se répercuter sur la tête. Je pourrais laisser une petite ligne blanche. À ce stade, je veux juste essayer de garder les choses aussi simples que possible, donc je ne vais pas laisser une petite ligne blanche, mais si vous êtes vraiment pressé, vous pouvez indiquer quand vous passez au chapitre suivant, ou écouter, vous pouvez laisser une petite ligne blanche, qui sera sèche, puis vous pourriez simplement continuer et ensuite vous joindre à cela. Mais je vais y aller, je vais le laisser. 5. Premier calque de tête: Oh, ça a l'air étrange de voir les IF. Je fais rarement un IF, donc c'est amusant. Hum, je vais me débarrasser de mon tout petit pinceau. Je ne vais pas l'utiliser pour le moment, alors je vais essayer de garder ma petite zone aussi propre que possible. Et avec mon plus gros pinceau, nous allons mouiller cette zone. Laisse-moi poser. Oh, laisse-moi bien comprendre. C'est juste pour que tu puisses voir le Oh, non, c'est très bleu. Euh, disons, assurez-vous toujours que votre brosse est propre et propre avant de commencer. Je pense que ça va avoir de l'importance. Cela a probablement fait le travail, en fait. J'allais mettre un tout petit peu de couleur pour que vous puissiez voir les zones que j'ai mouillées. Assurez-vous donc que le klaxon est bien sec. Comme je l'ai dit, si vous le touchez et qu'il est mouillé, il coulera. Je pense que nous n'avons pas besoin de courir plus longtemps dans ce cours. Alors je vais te le voir ? Cette petite section autour de l'œil va me manquer. ce que nous ferons dans la couche suivante. Nous le faisons par-dessus la tête. Et puis jusqu'à cette ligne. Assurez-vous simplement qu' il est bien mouillé. Vous ne voulez pas qu'il y ait des flaques d'eau , car parfois, s'il s'agit de flaques d'eau et qu'il y a une grande mare d'eau, votre peinture ne coulera pas non plus, car elle resterait littéralement sur le dessus de cette eau et ne se cette Monsieur, c'est juste obtenir ce ratio. Et une fois que vous serez familiarisé avec votre papier et vos peintures, avec votre papier et vos peintures, vous en apprendrez beaucoup plus. Ce sera quelque chose que tu feras instinctivement. OK, ça vaut le coup de te balancer la tête de haut en bas, t' assurer qu'il n' y a pas de zones sèches car évidemment, de petites zones sèches, la peinture va juste les contourner. Je pense que j'ai tout attrapé. Charmant. Et nous allons au moins garder la tête bien au chaud sur cette jambe, donc je ne vais pas trop utiliser l'unablue ou le so light authentique. Je pourrais encore aller le chercher. Mais je suis vraiment malade. Et attachons simplement la plus pâle des deux couleurs. Je peux donc voir mon buffle, ma chèvre. Tu vois, je suis convaincu. Je ne suis pas convaincu. Donc, si quelqu'un m'avait montré cette photo, je dirais que c'est un buffle, mais je me trompe. Je pense que la plupart des gens les appelleraient bisons. Je suis donc désolée si je commence à l'appeler un buffle. OK, donc je mets les deux couleurs sur mon bain en même temps, je tape juste et elles le permettent. Cette jolie combinaison de ces deux couleurs. Ils sont beaux et granuleux. Ils s'écoulent très bien. Comment j'appelle, et vous ? J'ai trouvé Big, je viens de l'attraper à temps. Une grosse boue. Je pense que c'est un tube assez récent, et quand j'ouvre le garçon, il est évident qu'il est sorti. Je vais t'y ramener. C'est vrai. Allons nous frayer un petit chemin jusqu'ici. Tu peux laisser un petit vide. Disons, la beauté de faire deux couches. Vous pouvez déterminer où vous avez besoin de peinture supplémentaire sur la deuxième couche et l'ajouter. C'est un peu la combinaison d'un peu de sukalite En fait, il se peut que je prenne un peu plus de lumière en janvier pour combler le fossé entre le frais et le chaud, donc je pourrais juste juste un tout petit peu de ça, un peu de salite et allons-y en quelque sorte . Vous savez, il est évident n'y a pas de zone plus chaude ici, où le manteau est un peu chaud. Mais un peu plus bas. Je veux juste me faire une idée de l'obscurité. Juste en dessous. L'une des raisons pour lesquelles j'aime rester ici, c' que je peux en quelque sorte enlever mon pinceau , y jeter un coup d'œil. Je suis assez loin de ma peinture pour savoir où je dois aller. Je pense que si je suis assise, j'ai tendance à me serrer aussi, et tout se resserre un peu. Un tout petit peu léger, authentique. Faisons ressortir celui-ci. Essayons de garder le blues au top. Prenons un peu de sépia car, encore une fois, le sépia est un peu Appuyons un peu sur le noir à cet endroit. Je ne veux probablement pas en faire trop à ce sujet. Comme par exemple, pour ce qui est beau de faire un autre laris, nous pouvons ensuite nous concentrer sur l' approfondissement si nous en avons besoin ou là où nous en avons besoin C'est juste pour apporter un peu de couleur, quelque chose. » Alors viens un peu ici parce que nous allons mettre cette barbe dans cette barbe dans une minute. Alors, trouvons quelque chose un peu plus bas. Nous avons donc quelque chose sur lequel travailler et j'ai de la peinture sur laquelle couler. C'est vrai. Je vais les déposer pendant une minute. Nettoyez votre brosse, et nous allons juste toucher cette partie ici. Ensuite, nous allons lancer ça. Notez. Alors fais attention. Ne comprends pas non plus. J'espère que vous avez tracé la limite pour avoir un peu de place pour faire ces jolis films, mais attention Tu devrais peut-être même t'arrêter là. Ensuite, nous pouvons décoller. Vous pouvez voir comment, en mouillant cette zone, vous obtenez cette belle sensation de traction et de fluidité Et ça ne m'intéresse pas du tout pour le moment . Décollons-nous. Enlevez un peu l'excès d'humidité c'est une sacrée flaque d' eau Je veux qu'il continue de fonctionner. Et puis, là où tu pourras prendre, je vais encore une fois, m' en tenir à la chaleur. Bien que les photos de référence le montrent , je ne peux pas en dire plus aujourd'hui. La photo de référence montre qu'il fait assez sombre ici. Je vais le garder un peu plus léger. Je peux toujours ajouter un peu de noir un peu plus tard. Oh, c'est pourquoi ça en a marre de la lumière. Bon sang, faisons une petite phrase , et faisons-le réellement. Je savais très bien quand faire cette petite partie ici, mais je ne vois pas pourquoi nous ne pouvons pas le faire maintenant. Faisons-le maintenant. Je pense que tout ce qui nous donnera un peu de forme sur ce point nous aidera. Ensuite, nous pouvons faire ces petits films. C'est vrai. Je pense que j'en suis content. C'est difficile parce que, de toute évidence, la peinture complète n'est pas terminée Soyez donc un peu prudent avec ces films, car nous pouvons en faire plus, mais il est difficile de les enlever. Donc, comme pour certains d'entre eux, nous devons vraiment les laisser sécher, car la section suivante que nous allons faire est la suivante. Cela doit donc évidemment sécher. Nous allons toujours avoir même problème s'il se retrouve dans la section mouillée, si cela a du sens Je ne vais pas me sécher les cheveux. Encore une fois, le séchage des cheveux est parfois utile car il peut accélérer le processus, mais s'ils sont vraiment mouillés et que vous mettez un sèche-cheveux dessus, vous dispersez simplement cette jolie peinture qui peint de belles couleurs Vous pouvez voir comment j'ai obtenu ce joli résumé ici. Et si je devais mettre un sèche-cheveux, je perdrais ce bon sens. Cela peut être fait juste à la fin, quand ça commence à exploser et que c'est un peu mauvais. C'est à ce moment-là que vous pouvez utiliser un sèche-cheveux. Donc, oui, celui-ci a parfois un peu peur d' être patient. Une fois que nous aurons terminé, c' est un peu plus facile et nous pourrons simplement passer à autre chose. 6. Cou et barbe: Une fois que vous serez sûr que c'est beau et sec, nous allons retourner le tableau. Si vous n'êtes pas sûr de le faire et que vous préférez voir votre peinture dans le bon sens , vous pouvez évidemment continuer dans cette direction. Mais, si vous vouliez le garder ou dire, gardez-le tel que vous le voyez, je inclinerais le tableau et je l'inclinerais bien. J'ai mon petit cœur, qui mesure probablement un pouce de haut. Vous voudrez peut-être même quelque chose d'un peu plus haut, selon la façon dont vous peignez, il coule. Mais je vais le faire basculer dans l'autre sens. Je vais faire exactement la même chose. Je vais y donner une bonne idée. Je pense qu'en remontant le visage dans l'autre sens, je ne regarde pas trop le bison en train de peindre Je regarde juste le flux de peinture. Je me concentre simplement sur ce que je fais dans cette section plutôt que de prendre en compte ce type. Cela ne fonctionnera peut-être pas pour tout le monde, mais je vais le faire. C'est quelque chose d'un peu différent, n'est-ce pas, et ça vaut le coup de jouer avec. Nous allons donc faire le même genre de chose. Nous allons mouiller jusqu' à une certaine zone. Je vais donc mettre une petite ligne ici. J'ai dit, c'est juste pour que vous puissiez voir les zones humides. Vers le bas, je vais écrire le bord de mon papier. Je vais aller droit à l' encontre de la couleur du visage. Je dis qu'une partie saigne. Ce ne seront probablement pas ces peintures, mais si les vôtres et vous n'avez pas les mêmes que moi, s'ils commencent à se coucher un peu, c'est parfait. Mais oui, assurez-vous juste qu'il soit beau et sec. Et on va se mouiller. Et encore une fois, assurez-vous qu'il est bien mouillé. Maintenant, il y a beaucoup de choses à faire sur cette couche. Nous devons nous assurer que lorsque nous appliquons cette couleur forte, nous réalisons également les films assez rapidement Sinon, s'ils sont enfilés alors qu'ils commencent à sécher, on dirait qu'ils sont collés, donc cela n'a pas l' air si naturel. Et encore une fois, nous allons également appliquer cette partie avant de la barbe Alors, restons-en à des couleurs plus froides, je vais avoir ma lumière authentique, le bleu lunaire Je vais aussi avoir le sépia, parce qu'il a une belle profondeur de couleur Je vais commencer par un sépia. Donc, le SoLightGenui, dirais-je. Et soyez audacieux, cela doit aller très loin. Je laisse simplement les choses s'écouler. J'essaierais de ne pas trop insister sur cet avantage. Alors, quand tu en auras, laisse-moi te montrer rapidement. Tout est en train de courir. Vous avez une sorte de zone plus claire dans le dos, donc je vais me concentrer principalement sur le type de zone située contre le visage. Qu'est-ce que je fais ici ? Tiens bon. Je l'ai mal incliné, n'est-ce pas ? C'est une bonne solution disséquée à faire, n'est-ce pas ? Wally. C'est vrai. Tu veux qu' il l'incline de cette façon. Il est donc en train de s'épuiser. Oui Concentration totale. Je me demande pourquoi il ne fonctionnait pas. Et laissez-le simplement fonctionner. Et s'il ne fonctionne pas, vous pouvez ajouter un peu d'eau. Vous pouvez simplement laisser tomber de l'eau. Gardons-y un peu de bleu lunaire. Allons un peu plus bas. Fais attention. Si vous continuez à ajouter de l'eau, elle se retrouvera ici . Vous devriez donc simplement garder un œil dessus, mais elle ne coule pas alors Cela n'aurait pas trop d'importance, mais je ne veux évidemment pas que cela sorte directement de la page à ce stade. Bien, faisons quelques photos et gardons à l'esprit que vous l'avez évidemment à l' envers, ce qui rend les choses un peu plus confuses, parce que nous devons nous assurer que les photos vont dans la bonne direction une fois que nous avons tourné la page vers le Il suffit donc d'utiliser la peinture que vous avez là. Joli film facile. Commencez quelque part au milieu. Ne commencez pas juste au bord de l'eau. Nous pourrons toujours en ajouter quelques autres plus tard. Cela n'a pas trop d'importance. Hum, tant que vous en mettez un peu quand il beau et humide et un peu plus d'eau, et allons-en un peu plus juste contre ce bord. nous qui l'avons dit ? Comme si c'était authentique. Il y a aussi eu un peu de sépia. Je ne veux pas avoir de ligne ici, une ligne blanche. Allons nous heurter à cette limite. Ventilateur. Encore quelques films, S. Et tu peux aussi utiliser ton ongle Encore une fois, cela vous donnera une forme légèrement différente. Supposons que nous puissions en mettre un peu dans la partie avant du lit. OK, laissons ça fonctionner. Donc, juste pour mouiller. Eh bien, il suffit de vous arrêter quelque part là-bas, laisser tout se dérouler. Il suffit de sucer cette petite bulle là-haut. Allez, nous allons passer à un peu de gothique et nous allons essayer de nous échauffer à ce stade, alors que nous nous dirigeons vers le haut de la tête D'habitude, c'est en bas de page. Ça ne fait que m'embrouiller maintenant. Maintenant, j'ai fait une erreur stupide. Ça m'a bouleversé. Mais oui, nous essayons de le garder un peu plus chaud lorsque nous atteignons le sommet de la tête. Gardez également un œil sur cette petite photo de référence. Vous pouvez y jeter un œil, voir où se trouvent ces zones sombres. Nous n'allons pas appliquer une autre couche, alors assurez-vous qu'il y a suffisamment de peinture ici et qu'elle soit belle. Tu sais ce que je pourrais faire ? Je vais l'inverser dans le bon sens. C'est pour ça que j'ai un lancer aujourd'hui. Donc, si tu es contente de garder Oh, mon Dieu comme ça, alors fais-le. Je vais juste l'échanger et m' assurer de mettre le cœur au bon endroit. Oui, cela me semble un peu plus facile aujourd'hui. OK, c'est vrai. Je peux voir un peu mieux maintenant. C'est vrai. Je tiens à vous avertir. Je vais en feuilleter certaines, assurer que tu te procures un couteau, certaines de mes pièces d'entraînement Je n'ai pas mis la nuque assez haut ou elle entrait dans l'épaule ici. De toute évidence, ils ont mordu de grandes choses, n'est-ce pas ? Donc, comme je n'en ai jamais vu une dans la vraie vie, c'est parfois plus facile quand on parfois plus facile quand on connaît la créature et qu'on l'a vue, mais je n'ai jamais eu le privilège de me rencontrer. D'accord, maintenant je peux y jeter un œil aussi. Bien que tout cela soit beau et encore humide, je peux ajouter plus de couleur si je le souhaite. J'ai le sepa ici. Ajoutons un peu de cela, et ça commence tout juste à s' échauffer au fur et à mesure que nous montons, donc je peux le mettre dedans. Ils effleurent simplement de petits morceaux au hasard. Si vous pouviez vous tenir debout pendant les étapes, ce serait génial de vous lever, de jeter un coup d'œil et de vous éloigner un peu de votre pièce. À quoi ressemblent tes films ? S'il fait encore humide, nous pouvons en ajouter quelques autres ou simplement les emballer un peu, pour ne pas les rendre trop uniformes Encore une fois, ongle. Assurez-vous simplement d'obtenir le klaxon. C'est beau et bien rangé. Vous devez garder cette pièce bien rangée, disons, une grande partie est très souple et très libre Vous devez donc conserver de jolis détails précis à certains endroits. Tout devient un peu trop compliqué. J'essaie juste de m' en sortir un peu. Je ne pense pas qu'il coule ici. Ça devient un peu trop cool. Ajoutons un peu plus de chaleur ici. Pour juger de votre propre œuvre, fur et à mesure que nous progressons, nous commençons tous à avoir une apparence un peu différente. Donc, si j'ajoute des éléments que vous n'avez pas besoin d'ajouter, alors n'ayez pas confiance en votre propre article. Je veux juste un peu plus force ici, je pense que je vais en mettre un peu plus pour être authentique ici. Je sais que je peux toujours l' ajouter confortablement parce qu'il est encore humide, mais s'il commence à sécher, soyez un peu plus prudent Enlève mon pinceau. Je pense que c' est vraiment plus beau, n'est-ce pas ? Eh bien, j'ai laissé ça fonctionner. C'est du run. fait une ligne de peinture assez forte, donc je vais juste la décomposer un peu. Quelques clics supplémentaires vers le bas pour vous assurer que la forme est correcte Cela ressort un peu plus ici. En fait, ça serait un peu plus gros si j'avais cette photo de référence À part obtenir une forme, je veux la rendre un peu plus borbeuse Et le risque est de ne pas trop jouer du violon. Oh, ils sont en train de se déformer. Maintenant, une chose vraiment amusante à faire à ce stade est de se procurer un petit morceau de papier essuie-tout sec. Raffinez un peu les choses, et nous allons nous adapter Si vous l'avez fait, j'ai fait un aigle, un pygargue à tête blanche, une galle selon l'endroit où vous vous trouviez dans le monde Nous l'avons fait sur la poitrine, donc j' appuie et ça enlève un peu de couleur. Encore une fois, si vous n'aimez pas cet effet, ne le faites pas. Mais il est préférable de le faire lorsque la peinture est encore humide, car elle se refermera et ne sera pas aussi évidente. Je vais donc en rester là. Je ne veux pas en faire trop parce que ça a l' air un peu trop crémeux, mais ça donne une belle texture sans que nous ayons à essayer d'y mais ça donne une belle texture sans que nous ayons à essayer d' mettre cette couche, sinon vous pourriez utiliser J'ai du sel ici. Cela ne fonctionnera probablement pas aussi bien sur les peintures granulantes que j'ai J'ai choisi ce buffle, mais vous avez peut-être choisi quelque chose de différent, alors je vais quand même saupoudrer un peu de sel. Et comme nous l'avons légèrement incliné, il peut donner des effets assez amusants, mais je dis que je ne m'attends pas à ce qu'il fasse grand-chose avec les peintures que j'ai choisies. Je veux juste vous donner l'option si vous utilisez des peintures différentes, afin que je puisse probablement m'en débarrasser. Maintenant, à ce stade, encore une fois, nous voulons simplement en rester là. Encore une fois, si vous manquez de temps, nous allons rédiger la section Vous pouvez donc faire attention ne pas y mettre la main dessus. Mais comme toujours, je veux laisser ça sécher un peu. Et je vais rester ici et évaluer si je vois que les choses bougent un peu trop vite, peut-être que j'ai une boule d'eau ici Je ne pense pas l'avoir fait, je peux regarder juste pour m' assurer qu'il ne tombera pas ou si je regarde de plus en plus et que je me dis : Eh bien, j'avais besoin d'un peu plus de force là-bas. Bien qu'il soit encore humide et que vous deviez vous assurer qu'il l'est encore, je peux en ajouter un peu plus, mais à vous de juger par vous-même, Pete. Si cela vous convient, éloignez-vous et quittez-le. C'est normalement la meilleure option, pour être honnête. 7. Deuxième couche de tête: OK, je suis sûr que mon bison est beau et sec, alors je vais l' enlever de cette petite inclinaison Mais je vais mettre de côté. Essayez de ne pas le jeter à travers le studio. C'est vrai. Nous allons faire cette partie supérieure ici, puis la passer dans la tête, et nous allons aussi faire le nez, qui réunira le tout. Alors, allons-y. Je suis sûr que c'est utile. Mets-le pour toi. pour que tu puisses voir les zones que j'ai mouillées. J'espère que cela va de soi, mais nous allons nous heurter à cette partie. Je vais juste le faire fonctionner à nouveau. Disons, assurez-vous toucher la couleur existante sur le visage, juste pour permettre toutes sortes de courses et pour qu'il reste beau et doux, même si nous allons l'appliquer sur la tête de toute façon. Partout sur ces petits bouts de liquide de masquage. Encore une fois, nous allons essayer de le garder bien au chaud, mais nous devons également ajouter un peu de punch. Je vais donc utiliser le suck comme du sépia authentique et les gothiques n' utiliseront probablement pas les deux bleus, mais Si j'ai l'impression qu'il en a besoin, je le ferai. Donc, parfois, vous devez simplement être juge et ne pas tout trop encadrer, vous devez parfois suivre le cours des choses, et si quelque chose nécessite plus d' attention ou un peu plus d'obscurité, alors vous pouvez, vous pouvez évidemment ajouter Right Commençons par l'allaitement que je vais garder. J'ai donc les trois marrons dans la main. Respirez doucement et profondément. Et nous allons simplement appuyer, lui permettant de dire «  gardez un œil sur cette photo de référence ». Vous pouvez voir qu'il fait beau et sombre ici. Assurez-vous de garder ces lignes belles et nettes contre ce klaxon. Disons que ce sont ces détails précis qui aideront ce tableau, parce qu'il est très vague, je dis, très abstrait J'essaie de tout lâcher, en laissant tout se passer. Si vous avez envie d'une petite inclinaison vers le bas de cette façon, vous pouvez toujours l'incliner légèrement. Je n'en suis pas encore à ce stade, mais je vais voir comment cela se passe, mais si vous pensez que cela peut vous aider , alors faites-le évidemment. Il y a une jolie tache noire là-haut, n'est-ce pas ? C'est évidemment une variante du manteau. Essayez d'appuyer dessus. Encore une fois, je suis debout. C'est un beau chemin, sympa, juste une belle vue un peu plus loin. Courez ici. Je dis que nous allons les rejoindre, mais je vais les rejoindre en tant que chef, comme on appelle ça ? J'ai écrit un nœud haut sur mes petites notes, donc je vais l'appeler un nœud haut de gamme, ce n'est sûrement pas un terme scientifique Mais oui, nous allons le laisser presque sécher , puis nous allons le mettre sur le visage. Laissez cette ligne être douce, mais cela ne donnera pas la chance à cette couleur du nœud supérieur de pénétrer directement sur le visage Donc, une grande partie de cette en particulier cette technique, concerne le timing, l' obtention des effets souhaités. Maintenant, assurez-vous d'en avoir assez. Je veux dire, c'est agréable de laisser cette lumière et relâchement sans trop de peinture, mais il faut une certaine quantité de peinture ici, juste pour que les petites bulles de liquide de masquage apparaissent lorsque nous effaçons ces petites bulles de liquide Sinon, si vous n' avez pas beaucoup de peinture, elles ne seront pas visibles. Mais si vous avez décidé de ne pas les faire, juste qu'elles sont un peu plus faciles à certains égards, parce que vous savez ce que vous attendez de la pièce finie Un peu plus de force pour le moment dans un instant, nous allons l'intégrer ici. C'est vrai. Enlève mon pinceau, regarde un peu. J'ai besoin de quelque chose juste ici. C'est pourquoi je vais juste en avoir un peu plus d'authenticité. Disons que c'est une belle couleur qui chevauche la chaleur et la corniche une belle touche et un bel effet granulé Vous devez également faire ces effleurages avant que la peinture ne sèche . Il se passe plein de choses. C'est en partie pour cela que j'ai fait partir ces filles, cela nous donne le temps de faire ces choses Sinon, tout devient un peu fou. n'est pas grave si vous le faites vous-même et que vous pouvez expérimenter ces choses, mais ce n'est pas très utile si j'essaie de les enseigner. Je vais vous donner les meilleures chances d'obtenir un bon résultat. OK, donnons-leur un buisson, éliminons l'excès d'humidité, et nous allons commencer par quelques photos. Voyez ce qu'ils ressentent. S'ils sont très humides, ils le sont parfois trop et ils deviennent un peu solides. Mais je vous conseille de garder votre pinceau bien en place. Tu peux te laver les ongles. Cela permet juste de garder les choses un peu plus. Juste une autre dimension, une autre texture. Encore une fois, vous pouvez choisir un pinceau d'une autre taille. Je n'en ai que le plus petit, mais encore une fois, il me donnera juste qu'il est un peu plus large, probablement en bas. Cela me donnera une autre épaisseur. Et ils sont assez gros, n'est-ce pas ? N'oubliez pas que nous avons laissé un peu d' espace pour réaliser ces films, alors assurez-vous d'avoir presque assez d'épaisseur sur le haut du cou Quelques unes de mes pièces d'entraînement, je n'ai pas pris assez de hauteur ici. Vous avez pris un peu de couleur à partir de là ? Enlevez votre brosse. Ne vous laissez pas trop emporter car je peux faire tous ces films et tout finit par paraître un peu flou. Passons donc au recto. Oh, à cette photo de référence. Il fait beau ici, n'est-ce pas ? Je vais réutiliser mon ongle. Et en fait, si vous utilisez votre ongle, selon votre papier, il peut presque rayer la surface Vous allez donc vous retrouver avec quelques petites lignes. Je ne sais pas si vous l'avez remarqué ici, ça aurait été mon ongle Je dis que l'habitude fonctionne mieux sur certains papiers que sur d'autres. J'ai un petit cis. J'ai vraiment besoin d'un peu de peinture ici. Alors faisons le goth. Je veux que ce soit chaud, même si sur la photo, tout est assez solide. Nous devons être capables de briser un peu les yeux. Nous allons juste avoir un œil et de la peinture, de la peinture tachée. Je pense que cela semble correct pour le moment. Alors, brossons les dents avec Lima. Laissons cette peinture arriver ici. Allons. Je vais juste continuer, en fait. Je pense qu'à ce stade, il y a autant d'eau là-bas Allons sucer un peu. Nous allons aussi le mettre directement dans le nez. Ou la zone du museau. Je sais très bien comment l'appeler. OK, permettons-le également d'entrer ici. Encore une fois, cela aidera en quelque sorte à faire descendre une grande partie de cette couleur depuis le nœud supérieur. Ramène-le. Je laisserais de côté cette petite ligne blanche que nous avons ici, alors faisons-la simplement contourner pour savoir si nous pouvons la garder. Faites-le tourner vers le haut contre la narine que nous avons peinte dès le début Oui, ça a l'air plutôt sympa. Je pourrais même le résumer dans cette petite section amusante dans laquelle j'ai peint. J'ai un peu de sépia là-bas. OK, ça a l'air bien. Revenez ici un peu comme si c'était authentique. Je veux en quelque sorte me faire une petite idée de la file d'attente là-haut. Pour y accéder. Je pense que nous partons précipitamment. Jette un petit coup d'œil. Je dis que nous le sommes. N'oubliez pas que s'il fait chaud et que cela commence à sécher ou presque, vous devriez peut-être craquer et mouiller cette zone ici. Mais pour le moment, il devient difficile d' aider tout le monde et de trouver le bon moment pour tout le monde. Mais oui, nous voulons que vous ne vouliez pas le laisser sécher complètement avant de le mouiller tête baissée, mais je dois travailler sur ma propre pièce et juger de ma propre pièce à ce mais je dois travailler sur moment-là Mettons donc un peu de gothique sur le dessus de la narine pour essayer de donner cette couleur à ce loup Il y a beaucoup d'eau ici, donc je borde mon essuie-tout. Je vais juste laisser une partie de ça être sucée. Déplacez-le à nouveau. Et asseyons-nous. Qu'est-ce que j' ai là-dedans ? Je m'accroche à ces sépia. Faisons entrer cette narine pendant que le sépia est d'une jolie couleur, mais il ne bouge pas beaucoup non plus, donc vous pouvez en obtenir Vous pouvez toujours le peindre et il ne bouge pas vraiment beaucoup. Alors que si j'avais mis le SucitGenin là, il aurait bougé beaucoup Encore une fois, emportez mon pinceau. J'ai peut-être un peu de so light gen juste pour le refroidir un peu. Juste sur la partie inférieure. Oui, je pense que ça a l' air bien. Bien, je vais à T. Il fait très humide ici, toujours pour moi. Je suis également conscient de votre temps de séchage. C'est vrai. Je vais commencer à mouiller cette zone ici. Je vais commencer, posons-les abord. Je vais commencer par le bas de la tête, puis je pourrai monter Et puis une fois arrivée ici, toute cette zone est mouillée, ce qui empêche cette peinture de pénétrer autant, car il y a déjà une barrière d'eau. C'est un bon moyen. Je l'ai mouillé maintenant et j'ai continué à mouiller, vous pourriez comprendre, vous savez, nous nous en sommes servis pour avoir cette belle sensation de courir Il s'agit donc en quelque sorte de juger chaque section, en fait, et de ce que vous voulez en tirer. Je vais d'abord faire le tour de l'œil, je veux laisser cette petite ligne blanche. Et nous allons passer en haut de ceux qui ont peint la ligne. C'était un peu, juste pour nous aider à avoir confiance en la peinture que nous avons devant les yeux, si vous avez un drôle d'œil, qui peut également vous déranger. Oh, tout est beau et humide. Avant de toucher cette ligne. Nous sommes donc en train de l' acheminer jusqu'ici pour le moment, même ligne que celle que nous avons utilisée auparavant, mais nous allons probablement la réduire et adoucir cette jonction. C'est vrai. Je pense que c'est un peu plus sec ici, alors je vais rejoindre ces petites sections maintenant, et vous pouvez voir que c'est juste souple et facile à courir. Je vais laisser ce nœud paraître sectionné. Charmant. 8. Ajouter de la couleur à la tête: Maintenant, chacun de nous doit maintenant évaluer où il veut plus de couleur. Je vais voir C'est évidemment très cool, nous avons utilisé des couleurs plus chaudes ici, donc je veux vraiment intégrer un peu lumière authentique dans cette zone ici. Et j' utiliserai probablement Sepu aussi, juste pour nous donner un peu plus de punch C'est assez délavé en ce moment. Mais, disons, soyez juge de votre propre situation. Je sais que plisser les yeux semble un peu banal, mais cela aide vraiment à plisser les yeux et voir où vous avez besoin d'un Je vais donc commencer par le haut. Nous devons donc commencer quelque part. Et je vais juste taper. Et nous allons également faire quelques photos dans cette région du cou. Mais arrêtons de mettre un peu de couleur et un peu de corniche à cause de la lumière en général et essayons probablement de la lumière en général et essayons probablement garder cela plus sur la partie inférieure de la tête et sur les sépias les plus chauds. En fait, c'est Scaliteh vers le En fait, c'est Scaliteh Utilisez donc cette photo de référence comme référence. N' en soyez pas l'esclave. Si vous aimez mettre de la peinture, si vous aimez ce que vous avez, mais que ce n'est pas exactement ce qu'il y a sur la photo de référence, alors je choisirais, vous savez, ce que vous avez obtenu et qui vous plaît. Ce n'est qu'une référence. C'est différent si vous incarnez l'animal de compagnie de quelqu'un, car vous devrez en quelque sorte être fidèle à certains de ses personnages. Mais quelque chose comme ça n'a pas tellement d'importance. Encore une fois, je ne fais qu'analyser. Donc, attendez, rien ne vous empêche d'entrer dans la zone du nœud supérieur , donc vous pouvez en quelque sorte vous joindre à ça Si cela vous semble encore un peu décousu, vous pouvez évidemment simplement chevaucher ces deux domaines comme Ce n'est donc pas tout à fait exact, mais vous comprenez ce que je veux dire. Il y a une petite zone sombre en bas. J'ai l'impression que j'ai besoin d'un peu plus de force ici. Encore une fois, je vais utiliser tellement d'authenticité et un peu de SPIA. En fait, je suis très humide en ce moment. J'ai cet incroyable dégoût que j'avais l'habitude de filmer. Elle donne une si belle lumière ovale, mais c'est une lumière assez plate. Très souvent, je ne vois pas la quantité d'eau que j'ai ajoutée. Je pense qu'il y en a beaucoup là-bas. Je vais juste le mettre un peu, parce que quand je le verse dedans, je ne veux toujours pas beaucoup d'eau Réchauffons juste ce petit contour des yeux. Gua attendez, je vais juste attendre qu'il sèche un peu. Travaillons donc simplement là-dessus. On s'ennuie un peu en ce moment, n'est-ce pas ? Donc je vais juste le réchauffer un peu. Donc, évidemment, ce qui nous attire toujours, c'est le contour des yeux, afin de pouvoir le réchauffer. Je donne juste à notre œil quelque chose à rechercher. Et il y aura un peu de maquillage là-bas, mais il fait un peu trop humide pour le mettre dessus en ce moment. Donc, en emportant mon pinceau, en y jetant un coup d'œil, en fait, en attendant, il est probablement encore bien mouillé. Faisons quelques mouvements dans la région du cou. Encore une fois, si vous n' en avez pas envie, tout devient un peu personnalisé. Au fur et à mesure que nous approfondirons ces cours, certaines choses seront plus pertinentes pour votre article et d'autres. Mais je trouve que c'est bien, même si vous le refaites un petit peu, pour éviter que cela ne paraisse si sectionné Mais attention. Continuez à emporter votre pinceau, jetez un coup d'œil. C'est l'une de ces choses qu'ils sont tellement satisfaisantes à faire, Felix, et avant de vous en rendre compte, vous en avez fait trop. Adoucissons un peu les choses. Faites un peu plus de sépio one pour le réchauffer un peu. Alors continue à emporter mon pinceau. Prendre du recul. Eh bien, je pense que c'est probablement suffisant , car nous pouvons également ajouter des dry flicks Je vais donc faire preuve de prudence, pas trop, je sais à quel point ils peuvent créer une dépendance Et concentrons-nous sur ce petit point. Maintenant, cette narine est probablement encore un peu humide, mais je ne pense pas qu'il soit important qu'elle se mélange un peu Laissons donc cette ligne dans la barbe, et je vais simplement la balayer par-dessus une partie Ce ne sont que toutes mes autres pièces. Je n'ai jamais eu une telle jonction, mais c'est une sacrée jonction entre l'arrière plus frais et le front plus chaud. Donc, en les fusionnant, cela devrait simplement s'adoucir Encore une fois, si votre jonction est belle, pour ainsi dire, et que vous pensez qu'elle n'a pas besoin d'être fusionnée, alors je ne l'ai fait aucune de mes autres pièces, mais, encore une fois, vous devez simplement vous en tenir à ce que vous avez vraiment devant et ne pas être trop esclave d'une idée que vous avez eue auparavant. Je pense que cela semble juste pour un peu plus fort. Encore une fois, lorsqu'il est mouillé, vous pouvez le décolorer. La beauté de ce papier est donc très facile et la couleur de la peinture est en fait très facile à enlever. C'est vrai. Je ne veux pas trop en faire trop. Ces narines se sont bien comportées. Je ne pense pas qu'on puisse y mettre quoi que ce soit. Mettons-le par écrit. C'est où ? Sickle, comme là-bas Mettons un peu de couleur, ça a juste l'air un peu malin, n'est-ce pas ? Cela nous donne donc un peu plus de précisions à ce sujet. Nous avions un carrefour. Oui, je pense que ça a l' air bien. Nous y rejoindrons plus tard, mais bien plus tard. Enlève ton pinceau, réfléchis un peu. Nous pouvons évidemment prendre un peu de couleur pour faire ces films également ou y ajouter de la gouache blanche Donc, je dirais qu' il ne faut pas exagérer. Allons-y. Fais juste attention à ne pas mettre ton poing dedans. C'est peut-être juste de la méthamphétamine, mais c'est facile à faire, n'est-ce pas ? J'ai donc mon sépia. Nettoyez mon pinceau, éliminez l' excès d'humidité. Un beau point. Et je vais essayer de trouver l'angle juste en dessous de cet œil, de me l'angle juste en dessous de cet œil, maquiller, de tracer certaines de ces lignes parce que cela aidera la peinture à ce stade Maintenant, si vous avez une ligne assez dure comme moi, cela n'aurait pas dû être le cas. Tu vois, c'est la beauté du sépia d'une certaine manière. Il n'a pas du tout saigné, mais il suffit de donner un petit bruissement au bord pour qu'il le fasse. Juste pour l'adoucir. Il a un œil un peu paresseux maintenant, n'est-ce pas ? C'est incroyable, le plus petit mouvement d'un pinceau et la plus petite quantité de peinture peuvent simplement donner un tel caractère ou le supprimer . Je suis toujours surprise de constater le petit ajustement nécessaire pour le perdre ou le gagner. Oui, c'est un peu mieux. Tu serais furieuse. Je pense que certaines des lignes les plus douces ont été appliquées ou plus le soja a été appliqué, plus les lignes ont été exagérées en une minute Encore un peu humide. Emportez votre buisson. C'est un tout petit peu. Un peu comme si c'était authentique. Appuyez dessus, il y a un peu de soja durcissant, un peu de force En fait, appuyez dessus également. C'est là que tout ralentit en quelque sorte. Nous avons fait preuve d'audace. Nous avons laissé couler la peinture. Nous avons incliné le papier, et au fur et à mesure qu'il sèche et rétrécit, et que nous devons ajouter des détails plus fins, tout ralentit en quelque sorte Et c'est probablement là que vous pourriez vous asseoir à nouveau maintenant. Et tous les mouvements et les petits ajustements deviennent assez petits. Surtout autour des yeux. Ouais. Cette petite ligne blanche peut être adoucie. C'est un peu dur pour le moment, mais pareil pour la narine, nous l'adoucirons une fois que tout Si je devais m'y joindre maintenant, cela saignerait et se fondrait dans cette ligne blanche, nous perdrions toute force. Bien, jetez un petit coup d'œil. Pour cela, j'imagine que c'est le cas de la majorité d'entre vous, et je pense qu'en fait, la mienne est presque sèche là-bas. C'est encore un peu humide. Mais oui, j'ai un petit accès. Si vous pensez que vous voulez un peu plus quelque chose quelque part, ces petits carrefours ont perdu un peu de force ici, et je peux voir qu' ils sont encore un peu mouillés, donc je peux ajouter un peu plus d'opinion Comme le papier commence à sécher maintenant, se stabiliser, il ne bougera pas autant. Cela nous donnera donc ce contrôle. Lorsque le papier est vraiment mouillé et que vous déposez la peinture, tout coule très rapidement. Au fur et à mesure qu'il commence à sécher. Ensuite, vous trouvez que la même quantité de peinture que vous avez appliquée sur votre pinceau aurait permis beaucoup de mouvement. Je ne le ferai pas maintenant. Et en fait, faisons quelques petits coups de klaxon On dirait que tu as un peu de manteau. Vous pouvez en quelque sorte le faire légèrement pivoter . Voyons, qu'est-ce que j' ai en main ? Buvons un peu de si léger et authentique. Suce Bush. Oui, je pense que ça a l' air bien. Il suffit d'un petit robinet par là. Il fait un peu sombre par ici. Je veux déplacer cette ligne pour qu' elle devienne une petite ligne. Je vais juste décomposer ça un peu. Juste de petits ajustements. Comme je l'ai dit, il y a maintenant de petits ajustements . Cela s'est adouci. Vous pouvez voir comment cela est en quelque sorte fusionné maintenant, d'autres, j'ai eu une adhésion assez évidente. Donc c'est sympa. Demandez-vous ce qu'il faut faire ? Sépia. J'y veux quelque chose. Oui, c'est probablement suffisant, en fait. Mets-y plus de force. Je veux dire, si vous y mettez quelque chose, par exemple, j'y ai mis beaucoup de choses. Ça ne me plaît pas. Je peux nettoyer mon pinceau, je peux simplement le retirer doucement. Vous pouvez donc expérimenter. Vous pouvez y mettre quelque chose et dire : « Non, c'est faux ». Ensuite, vous pouvez simplement le retirer doucement , le presser un peu Donc, tant que vous êtes douce, ne vous frottez pas et soyez attentive, alors oui, je pense que l'aquarelle n'est pas aussi permanente que certains le pensent, alors n'ayez pas peur d'y ajouter quelque chose, puis triez doucement et retirez-la si vous ne l'aimez pas Je crois que j'y suis presque. C'est juste un tout petit peu de chaleur, en fait. C'est ci-dessus, oui, je vais en rester là parce que je sais ce que je fais parce que c'est tellement facile à ce stade. Ça te plaît. Vous serez un peu plus détendu. Vous êtes en train de voir tout cela se réunir et vous continuez à jouer du violon parce que vous appréciez Mais je pense que je vais perdre des outils. Je vais le laisser sécher, puis nous pourrons faire toutes les étapes finales car il y en a un certain nombre que nous pouvons faire pour vraiment le soulever avec ce que l' on appelle ce liquide de masquage pour le décoller Donc, mon conseil serait simplement de le laisser. Nous l'avons probablement tous fait, les deux assez à ce stade. Alors oui, des outils en duvet, et nous y reviendrons une fois qu'ils seront beaux et secs. Donc. Oh, et je sais ce que j'allais dire, qui est un conseil utile, et je trouve que c'est très bien de prendre une photo de votre tableau. C'est ce que je comprends. Tu peux le voir ? Et je travaillerai ensuite souvent pour ma photo. Cela donne juste une impression différente. J'en suis très content. Donc, avant de descendre les outils, vous pourriez prendre une photo, y jeter un coup d'œil. Si c'est quelque chose d' évident, vous vous dites  : « Oh, non, ce n'est pas tout à fait vrai. D'une manière ou d'une autre, vous pouvez le voir sur un téléphone, ce que vous ne pouvez parfois pas voir lorsque vous regardez votre œuvre elle-même. 9. Finition: Alors, à quoi ressemble votre adorable bison maintenant qu'il est complètement sec ? Je pense que nous devrions éliminer ce liquide de masquage ensuite parce que c'est, oui, cela aide vraiment à l'ensemble de la peinture Assurez-vous donc qu'il est bien sec et que vos doigts sont secs, et il suffit de le frotter doucement. C'est très satisfaisant. Continuez simplement à tout retirer, vous pouvez normalement sentir où vous le mettez. Et n'importe quel sel, si vous en mettez également, vous pouvez également le brosser. C'est sympa, tu vois ? Je veux dire, tu sais, ça ressemblait à beaucoup de liquide de masquage Mais en fait, une fois qu'il est effacé, il ne semble pas si visible, n'est-ce pas ? C'est bon. Essayons de nous en débarrasser. Un peu mince. Charmant. amusant, n'est-ce pas ? Ça m'ajoute une autre dimension. J'aime bien le liquide de masquage. Même si parfois il ne s'agit que d'une simple éclaboussure, sans vraiment essayer de représenter quoi que ce Cela donne juste une petite touche de lumière, et un peu interrompt les choses, je crois C'est bon Donc, ce que nous allons faire ensuite, c'est éteindre un peu de lumière. Et je vais le faire avec une éponge magique. Lequel. C'était de l'autre côté du studio ? C'est donc une éponge magique. Vous pouvez le trouver sur tous les sites où j'ai mentionné le mot Amazon, mais vous le trouverez quand même. C'est en fait un produit nettoyant, mais il est excellent pour enlever la couleur. Et toutes les éclaboussures. Donc, si vous êtes celui-ci, j'ai réussi à rester très propre, mais je connais beaucoup de mes animaux de compagnie d'entraînement là-bas avec des éclaboussures partout Donc, si vous l'avez fait, idéalement, j'aurais changé mon eau. C'est un peu sale, mais il y a quelques éclaboussures. Et il suffit de l'essuyer, mouiller l'éponge et Dada est vraiment douée pour enlever la couleur, tu sais, les éclaboussures et les marques que tu fais parce que c'est si facile à faire, n' fais parce que c'est si facile à faire, Mais ce que nous allons faire, tu sais, le mouiller, lui donner un peu de liquide Vous ne voulez pas en ajouter trop, vous savez, nous ne voulons pas que ce soit saturé, mais nous allons juste éliminer un peu de lumière. Je ne l'utilise pas souvent, comme cette technique, mais je l' ai trouvée très utile pour ce bison Il vient de couper certaines de ces lignes sans utiliser de pinceau. Normalement, je les enlève en quelque sorte avec une brosse douce, mais cela m'a permis d'enlever les lignes plutôt que d'avoir une petite sensation de lumière. Ne devenez pas trop fou avec ça. Encore une fois, continuez à vous éloigner et à jeter un coup d'œil. Et partout où vous pensez que cela pourrait être bénéfique pour vous. Évidemment, je ne peux pas voir le travail de tout le monde et je ne peux pas vous conseiller, mais allez-y doucement, une fois que vous l'avez retiré, vous ne pouvez pas le remettre dedans. donc preuve de prudence. Un petit peu ici. Je pense que je me suis un peu déformé ici. chaque cours, je vous le dis toujours faites attention à ne pas dépasser vos lignes. Je pense que je viens de le faire là-bas. Encore une fois, c'est un excellent moyen de simplifier les règles. Il suffit d'en retirer un peu par le haut juste pour donner une petite impression de lumière. Je vais en rester là pour le moment, je peux toujours en faire plus, mais je ne peux pas le remettre en place. Tant que ce n' est pas le cas, nous ne voulons pas effacer les traces de crayon. Mais ce que j'ai fait sur certaines de ces pièces d'entraînement, c'est avec un tout petit bout de lime à ongles pour limer une partie de la peinture. Est-ce que je peux vous dire ce que je vais juste prendre une de mes pièces d'entraînement. Pièce d'entraînement. Et je l'ai simplement déjà fait avec le klaxon ici, mais si vous pouvez imaginer que c'était le klaxon. Il suffit de lui faire un petit gommage. Si vous avez un papier texturé, il suffira de retirer le dessus du papier texturé Mon père, bénissez-le, qui était un très bon aquarelliste, l' utilise beaucoup dans son travail Je vous laisse donc décider si vous voulez le faire ou non. J'aime bien les klaxons que j' ai, pour être honnête, mais je vais essayer un peu de ce côté. Je peux comprendre que vous n'avez pas besoin d'avoir un demi-elfe, mais c'est un peu plus facile de travailler avec lui. Donc, simplement ou très, très léger, un morceau de papier abrasif, vous très léger, un morceau de papier abrasif, feriez la même chose si vous n'avez pas de lime à ongles Et encore une fois, vous pouvez simplement utiliser le bord pour créer de petites lignes. Mais oui, en cas de doute, entraînez-vous sur un bout de papier, un bout de papier ou un vieux morceau de peinture qui n'a peut-être pas vraiment fonctionné ou sur des boues entraînez-vous sur un bout de , un bout de papier ou un vieux morceau de peinture qui n'a peut-être pas vraiment fonctionné ou sur expérimentales, où vous testez les couleurs Et il peut être utilisé un peu en gras, mais vous pouvez l'utiliser à nouveau pour supprimer certaines de ces lignes, c'est très utile. Si vous l'utilisez juste sur le côté, encore une fois, ce n'est pas du tout une fois que vous l'avez fait, vous l'avez fait, alors que si vous utilisez le gazon blanc, vous pouvez en quelque sorte le soulever. Vous devez donc être sûr que c'est là que vous voulez atteindre cette limite. Mais c'est une technique intéressante. Cela vaut le coup de faire une expérience, même si vous ne l'utilisez pas sur le bison Finissons-en avec cet œil, et je vais enfin vous faire investir dans une paire de lunettes. Alors, évidemment, je ne peux pas vous montrer à quoi je ressemble, mais cela m'aide un peu dans les petits détails, surtout si je me tiens là où je le fais parce que je n'arrive jamais à m'en approcher assez, et je devrais donc être en mesure de vous aider un peu plus C'est vrai. J'aime ce que j'ai ici. C'est une bonne forme, mais vous pourriez simplement revenir en arrière et remodeler un peu l'œil ne faut pas trop entrer dans cette ligne blanche à ce stade parce que vous avez une belle ligne blanche. Mais si cette ligne blanche s'est vraiment légèrement modifiée, vous pouvez toujours l' appliquer à nouveau avec de l' herbe blanche et donner l'œil une meilleure forme, si cela a du sens Je vais juste mettre cette petite file là-haut. C'est bizarre de porter des lunettes. Je n'ai jamais porté de lunettes auparavant, c'est donc un tout nouveau chapitre pour moi. C'est cette ligne là-bas et là-haut. Oui, je trouve que ça a l'air plutôt bien. Et il y a aussi une belle pièce lumineuse qui sort. Juste au coin de la rue, n'est-ce pas, très doucement. Il suffit de le retirer. Encorbez-le avec votre doigt. Cela enlève un peu de couleur. Oh, je vais enlever ces lunettes pour avoir l'air et réfléchir. Ma distance est tout à fait juste là où j'ai l'appareil photo. Il y a aussi, j'adore, si vous faites défiler la page jusqu'à cette photo de référence, il y a une jolie ligne blanche, n'est-ce pas ? Et en fait, je vais le mettre avec un peu de gouache blanche, pour une belle consistance crémeuse Et vous pouvez le voir très clairement, vous le voyez sur la photo de référence. Je veux juste le peindre. Oh, ça le rend assez mécontent, n'est-ce pas ? La différence que cela a fait. Donc, en faisant un peu de bricolage, je vais suivre cette petite phrase. C'est descendu trop loin, et ça le donne un air plutôt féroce. Donc je vais juste supprimer cette ligne. Comme je l'ai dit plus tôt, la moindre petite chose peut transformer un œil entier au moindre contact N'ayez donc pas peur de bricoler. Il y a toujours ce truc. ne faut pas jouer avec l'aquarelle, mais il y a un moment et un lieu, et c'est la fin Il s'agit simplement d'évaluer et de faire petits mouvements pour corriger ces détails importants, et cela vaut le coup de prendre le Comme je l'ai dit, le reste est tellement souple. C'est juste beaucoup de excuses , n'est-ce pas ? J'espère que des splgies ont été soigneusement sélectionnées Nous devons donc nous assurer que cet œil est beau et droit Sinon, vous ne pouvez pas si le gazon blanc ne fonctionne pas très bien, vous pouvez toujours en retirer la couleur. Cela dépend de votre papier et de vos peintures. Mais encore une fois, le Bockingford est un bon papier pour enlever la couleur, et il est donc évident que les peintures ressortent bien également C'est donc une autre façon de procéder. OK. Ce que je vais faire Encore une fois, je l'ai fait dans certaines pratiques, mais pas dans d'autres. Je vais juste mouiller le contour des yeux. Je ne sais pas si vous vous souvenez de cette marque au crayon que nous y avons apposée très tôt. On dirait que c'est il y a longtemps, n'est-ce pas ? Peu importe si vous ne voyez plus la marque de crayon. C'est juste difficile. Vous pouvez voir sur ce foste que cela ressemble presque à une zone plus claire autour de l'œil Et avec un peu de sucalite authentique, je vais juste la rendre un peu plus prononcée par endroits Et même en le mouillant, vous vous retrouverez avec une sorte de ligne d'eau Quand je plisse les yeux, j' ai envie d' essayer de le dire J'ai commencé à le mettre plus tôt, mais je l'ai un peu perdu. C'est une jolie ligne, n'est-ce pas ? Une sorte de balançoire qui sort de l'œil. Enlevez votre pinceau, méditez un peu. Je pense avoir réussi à passer à un niveau de deux lignes différent, n'est-ce pas ? C'est ce qui arrive quand on porte des lunettes. C'est mieux ? Oui, je pense que ça a l'air mieux. Cela me semble toujours un peu féroce, mais il se peut que je bricole quand je pourrai m'en rapprocher Hum, exagère. Si tu entends le ronflement, c'est mon chien. Elle fait un vieux rêve là-bas. Je pense que je vais en rester là. Je ne veux pas faire tout le tour et l' encercler en couleur. C'était juste pour essayer de le choisir. Fabuleux. C'est vrai. Je vais en rester là parce que j'ai l'impression de commencer à jouer du violon un peu Il y a cette zone nasale. Donc, ce que nous allons faire, c'est mouiller à nouveau la narine, puis nous allons intégrer cette bande blanche Et nous allons juste le faire légèrement bruir et il devrait couler doucement dans cette zone blanche Et ça devrait vraiment être ça. Vous ne devriez pas avoir besoin d'en faire trop, mais, vous savez, si vos peintures sont un peu plus tachées, vous devrez peut-être leur donner un peu plus de bruissement, mais cela suffit Il est adouci jusqu'à cette zone blanche, puis on laisse la couleur du dessus se fondre dans la ligne Il y a aussi une jolie ligne qui se détache à nouveau de la narine parce que j'ai ce joli pinceau Je vais probablement juste le retirer. Mais vous pouvez l'ajouter avec de la peinture blanche, alors c'est à vous de décider. Ce sont tous ces petits détails et disons que cela donnera vraiment vie à ce tableau, comme on dit. Alors prenez votre temps sur ce point. Encore une fois, jetez un petit coup d'œil. Si tu veux éteindre un peu de lumière. Nous savons que nous en avons retiré un peu avec une éponge, mais nous pouvons être un peu plus précis avec un pinceau. Ça a l'air mieux. Enlève-ça. Il est posé sur le disque. Je m'en tiens juste à l'écart, en y jetant un petit coup d'œil. Encore une fois, vous pouvez le prendre en photo et voir où vous en êtes dans le processus de bricolage Je peux, si tu ne voulais pas être assez courageuse avec une lime à ongles, ce que je peux parfaitement comprendre, tu peux enlever de la couleur avec ton pinceau pour faire quelques mouvements. Juste pour peut-être briser cette ligne. S'il vous reste encore une ligne, vous serez peut-être d'accord. Encore une fois, vous devez être juge de votre propre travail et décider si vous voulez faire ces petits bricolages Certaines seront pertinentes, autres non. Et encore une fois, si ces lignes deviennent un peu solides ici, vous allez encore une fois enlever un peu de couleur. Taupe qui démange. Ici, ça passe devant. J'ai presque trop saigné maintenant une fois que j'ai ramolli ces deux parties ensemble. Marchez, disons, vous pouvez utiliser une gouache blanche. Cela ne se voit pas toujours particulièrement bien. Si vous avez l'habitude de l' utiliser, vous voyez ce que je veux dire, mais il est parfois beau quand on le pose pour la première fois, mais sec, il est assez pâle. Mais oui, tu peux faire quelques films. Fais attention. Je vous montre ces exemples. J'ajoute donc probablement trop de films. Veillez donc à ne pas en ajouter trop car cela peut être un peu trop important. Mais vous pouvez faire le tour et faire quelques petits morceaux . D'accord, je pense que je dois arrêter de faire des films. Je n'arrête pas de vous montrer les différentes méthodes, et je deviens un peu hésitante. C'est vrai. Eh bien, nous avons retiré la couleur. Laissez-moi vous le montrer sur ce chat. Avez-vous décidé d' en ajouter d'autres ? J'ai fait ces petits films, donc j'ai fait Magic Sponge. ai évidemment retiré la couleur, puis j'ai ajouté quelques photos Encore une fois, vous pouvez décider si vous voulez en mettre un peu, mais je vais, pour vous montrer, en mettre quelques-uns. Je crois que je commence à être un peu capricieuse ici. Là-haut. Et vous pouvez en ajouter quelques-uns ici. Vous pouvez diviser certains de ces points qui semblent un peu solides, puis vous pouvez en quelque sorte passer par-dessus ces points Oui, des points avec du liquide de masquage. Encore une fois, cette ligne semblait un peu solide ici. Oui, cette section, du nœud supérieur au visage, peut être divisée en faisant clignoter la couleur vers l'intérieur ou vers l' extérieur comme Eh bien, je pense que vous avez compris l' essentiel et, évidemment contentez de faire le tour de votre propre pièce et d'évaluer Je pense que ça a l' air plutôt bien. Je sais ce que je n'ai pas fait. Est-ce que cette lampe de poche, qui vous donne toujours une touche d' antan, n'est-ce pas ? Mais nous allons juste enlever de la couleur. Ou j'oublierai. Encore une fois, vous pouvez enlever un peu de couleur à l'avant du bouton du klaxon et revenir en arrière parce que cela vous donne une sensation de lumière, mais ce n'est pas obligatoire si vous y avez déjà un bon effet , alors faites attention N'en finissez pas, si vous avez déjà quelque chose que vous aimez, l'air plutôt que de ne pas vous inquiéter. En regardant ailleurs, je dis qu'il a l'air plutôt beau. Je pense qu'il y aura un petit ajustement oculaire pour le port de lunettes. Donc, s'il a l'air un peu différent quand vous voyez la pièce terminée, alors vous savez que j' ai fait un petit bricolage hors caméra lorsque j'ai pu m'en rapprocher un peu plus Mais mettons ce petit accent sur la cause qui fait toujours la différence dans le monde, n'est-ce pas ? Je pense que ma petite lumière doit baisser un peu et faire en sorte que cet œil un peu plus rond pour qu'il n'ait pas l'air soit un peu plus rond pour qu'il n'ait pas l'air si louche et en colère. Mais oui, si c'est le look que vous recherchez, je pense que c'est lui. Je l'ai obtenu sur ce point. Hum, rien qu'en regardant mes notes, y avait-il autre chose qui valait la peine de faire ces petites parties finales ? J'ai une longue liste de petits ajustements. Cela était particulièrement pertinent pour ce bison à la fin. Je pense que je les ai toutes faites. Honnêtement, encore une fois, comme je le dis souvent , j' aurais probablement peint ensemble pendant assez longtemps si vous l'aviez fait en une seule séance. Je partais donc une demi-heure, je revenais, je jetais un coup d'œil et voyais s'il y a quelque chose à faire. C'est très facile parce qu'il y a beaucoup de travail fastidieux ici, et il est facile de tout embrouiller et de tout embrouiller Hum, alors oui, fais attention à ça quand tu reviendras. Donc je le laisserais certainement, oui, et je le réévaluerais. Et vous constaterez peut-être que vous allez regarder, que vous allez revenir et repartir. Non, vous savez, c'est suffisant et soyez sûr d'en rester là. Donc oui, comme je l'ai dit dans quelques cours, si c'est le cas à mon retour et si je pense qu'il y a beaucoup d'ajustements à apporter à cela, je filmerai cette petite section. Mais comme je le dis probablement toujours, je ne pense pas qu'il y en aura. L'œil a besoin d'un peu de travail, mais je vais probablement faire hors caméra, mais cela ne fera que le rendre un peu plus rond Donc, oui, comme toujours, merci beaucoup de m'avoir rejoint avec ce bison Et s'il vous plaît, partagez-les sur les pages des projets et des ressources. Et encore une fois, si vous avez des questions ou si je n'ai pas précisé quelque chose, il suffit contacter chaque classe pour qu' il y ait une petite section de discussion, alors ajoutez-la et dites « Au secours ». Je ne comprends pas cette partie et je n'y jette pas un œil. Vous savez, publiez vos projets et posez-moi peut-être une question si vous avez besoin d'une aide particulière pour quelque chose, peut-être que le klaxon vous a semblé un peu étrange. Publiez la photo et demandez, et je m'efforcerai de vous donner un coup de main du mieux que je peux Mais à part cela, merci beaucoup de vous joindre à moi. Et oui, cela a été un plaisir, comme toujours. 10. Réflexions finales: J'espère que vous avez aimé peindre le bison. Il était plein de classe, n'est-ce pas ? Qu'avez-vous ressenti en peignant d' abord les yeux et les détails les plus serrés ? Cela vous a-t-il été utile ? J'espère que cette horrible étape n'a pas duré trop longtemps et que vous ne vous êtes pas découragée Tout s' assemble à la fin. Tu dois juste t'y tenir. Avez-vous essayé ces méthodes originales pour ajouter de la texture, comme le papier essuie-tout, la lime à ongles et le liquide de masquage ? Ou peut-être avez-vous trouvé votre propre technique amusante. Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, de revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf. Je pense que c'est particulièrement pertinent pour ce bison. Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.