Transcription
1. INTRODUCTION : Maîtriser l'équilibre des blancs pour la vidéo !: Qu' est-ce qui se passe ? Je m'appelle Dennis. Je suis un vidéaste indépendant basé à Hambourg,
en Allemagne, et je ne veux vraiment pas perdre votre temps. Dans ce cours, vous allez apprendre à gérer la balance des blancs pour la vidéo. Je sais que la balance des blancs est un sujet compliqué pour tout débutant, je sais combien j'ai lutté. Dans cette classe, vous allez apprendre non seulement ce qu'est
réellement la balance des blancs ou pourquoi vous voulez même quelque chose comme la précision des couleurs. Je vais aussi couvrir un tas de façons : comment
obtenir une balance des blancs belle et précise de débutants à la manière professionnelle très élaborée, tout est couvert. Puis aussi, au cas où vous auriez pu foiré quelque chose sur un tournage ou si vous traitez des séquences de quelqu'un d'autre où ils auraient pu foiré un peu, je vais aussi couvrir la façon de corriger la balance des blancs après défaut, et nous pouvons même voyez jusqu'où nous pouvons réellement aller, quel point cela peut être mal pour que nous puissions encore le réparer. Vous serez en mesure de réparer vos images après défaut au cas où vous gâcherez quelque chose. Sans plus tarder, si ça vous semble bon, j'aimerais vous voir dans ma classe.
2. Qu'est-: La balance des blancs est l'un des paramètres clés pour la prise de vue de vidéos. Vous le savez tous. Mais c'est aussi un problème avec lequel beaucoup, beaucoup de gens luttent et c'était certainement vrai pour moi. En fait, je pense qu'il m'a fallu environ trois mois pour réaliser des vidéos déjà pour les clients jusqu'à ce que j'aie même prêté attention à la balance des blancs. Aujourd'hui, je sais à quel point une bonne compréhension de la balance des blancs est vraiment fondamentale et combien il est important d'obtenir l'image comme je voulais regarder. Alors posons d'abord la question évidente. Qu' est-ce que la balance des blancs ? La réponse simple et tout ce que vous devez vraiment savoir est la balance des blancs est un réglage de
votre appareil photo qui indique à l'appareil photo ce qu'est réellement le blanc. Laissez-moi vous expliquer. Pensez à quelque chose que vous savez à coup sûr est blanc, comme un morceau de papier blanc. Maintenant, si je prends ce morceau de papier blanc et allume une lumière orange dessus, ça a l'air orange. Je sais toujours que c'est un morceau de papier blanc, mais il a l'air orange. Maintenant, la même chose pourrait se produire dans l'autre direction aussi. Si je devais mettre une lumière bleue dessus,
elle aura l'air bleue et ainsi de suite. L' appareil photo ne sait pas que le papier est blanc et c'est pourquoi il y a un réglage appelé balance des blancs. Nous pouvons l'utiliser pour aider la caméra à comprendre ce qui est réellement blanc, afin que la caméra puisse le montrer dans sa couleur précise, malgré la couleur de la lumière qui brille sur l'objet. En fait, en fonction de ce que l'appareil photo perçoit comme blanc, il décide également de la façon dont les couleurs devraient ressembler. balance des blancs ne signifie pas seulement des blancs précis, mais aussi des couleurs précises. Maintenant peut-être que vous avez remarqué avant que la plupart des lampes typiques que les gens ont dans leur maison, ces lampes d'intérieur, ont généralement une sensation très chaude à elle. Ils ne sont pas blancs. À l'inverse, notre hôpital ou notre laboratoire scientifique moyen, ou quelque chose comme celui-ci, a une lumière plus froide qui semble presque bleue. La différence entre la lumière chaude et la lumière froide est mesurée de
manière très appropriée en température de couleur. La lumière orange est également appelée lumière chaude et plus la lumière est chaude, plus elle est orangée, et une lumière bleue est une lumière froide, et plus elle est froide, plus elle est bleue. La température de couleur est mesurée en Kelvin et la plage pertinente pour nous cinéastes est probablement quelque part entre 1000-10.000 Kelvin. Plus le nombre Kelvin est bas, la lumière est chaude et la bonne chose est, il y a quelques points de référence que nous
savons tous que nous pouvons placer sur l'échelle de la température de couleur. Prenons une bougie, par exemple. Les bougies sont visuellement et même émotionnellement liées à la chaleur. C' est aussi vrai en ce qui concerne Kelvin. Une bougie est généralement d'environ 1 800 à 2 000 Kelvin. Donc, le fait que les bougies ou les feux en général se sentent chauds et réconfortants est exactement ce que la température de couleur nous dit. Alors rendons le tout un peu moins chaud, nous avons notre éclairage intérieur typique, généralement autour de 2.700-3.200 Kelvin. Ceux qui se sentent encore au chaud à nos yeux humains, mais ce n'est pas aussi chaud qu'une bougie. Cette plage de température de couleur spécifique, soit dit en passant, est souvent appelé lumière de tungstène, en
particulier dans le contexte de la photographie ou de la cinématographie. Maintenant, la lumière du jour à midi sans couverture nuageuse est généralement environ 5 600 Kelvin. Maintenant, cela peut changer en fonction de
la couverture nuageuse, de la position du soleil et de quelques autres choses. Mais pour l'instant, rappelons-nous que la lumière du jour neutre est de 5 600 Kelvin. Si nous montons encore plus haut,
nous constatons que la lumière du jour peut aller jusqu'à 7 000 Kelvin et un ciel bleu profond, même jusqu'à 10 000 Kelvin. La raison de cela, soit dit en passant, est plus dans le bleu du ciel que dans la lumière réelle du soleil. Un autre aspect de la balance des blancs est aussi la teinte. Parfois, certaines lumières peuvent avoir une teinte dans leur couleur qui éloigne l'image des blancs neutres. C' est généralement le cas avec des lumières LED moins chères et doit être corrigé soit dans le réglage de la balance des blancs à l'appareil photo, soit en post-production si vous voulez avoir des couleurs nettes et précises. Mais pour l'instant, mettons quelques températures de couleur unes à
côté des autres avec un objet de référence au milieu. Ce que vous voyez ici dans le cadre s'appelle un vérificateur de couleurs. Nous reviendrons plus en détail plus tard dans la classe sur la façon dont vous pouvez les utiliser. Mais ces dames de couleur, et surtout la partie gauche de celui-ci, sont vraiment,
vraiment utiles parce qu'ils peuvent nous aider à corriger la balance des blancs non seulement commencer avant le début de l'enregistrement, mais aussi en post-production. Donc nous avons quelques lumières à 3 200 Kelvin, 5 600 Kelvin et 6 500 Kelvin. Quelle différence, juste un petit rappel que c'est exactement
la même carte grise sous la même intensité lumineuse exacte. La seule chose qui est différente avec toutes ces lumières est la température de couleur de la lumière. Nous pouvons voir que notre lampe de 5 600 Kelvin est celle qui a vraiment l'air blanc. C' est le plus neutre dans un certain sens et les couleurs de l'image sont vibrantes et naturelles et fondamentalement juste la façon dont elles devraient regarder. La raison pour laquelle 5 600 Kelvin semble neutre est que notre appareil photo est réglé sur la balance des blancs à 5 600 Kelvin. En d'autres termes, j'ai appris à mon appareil photo que 5 600 Kelvin sera la lumière que j'utilise et c'est ainsi qu'il devrait interpréter le blanc. Toutes les autres températures de couleur se comportent par rapport au blanc que nous avons réglé à la caméra. Tout ce qui est plus frais que 5 600 Kelvin apparaîtra de plus en plus bleu et plus froid, et tout ce qui est plus chaud apparaîtra de plus en plus chaud et orangé. Comprendre cela ouvre une toute nouvelle couche de contrôle. J' avais toujours l'habitude de penser que je ne peux contrôler l'éclairage qu'avec les lumières réelles. Mais en fait, la combinaison des lumières et de la balance des blancs me donne beaucoup,
beaucoup plus d'options pour des possibilités créatives. Mais ne prenons pas d'avance sur nous-mêmes.
3. Temperatures de couleur sous différents paramètres d'équilibre des blancs: Comment les différentes températures de couleur réagissent aux paramètres de la balance des blancs. Dans la dernière vidéo, nous avons appris que la balance des blancs est le réglage de notre appareil photo qui l'aide à interpréter les blancs et les couleurs avec précision en fonction de la lumière que nous utilisons. Nous avons découvert que la lumière que nous associons à notre réglage de la balance des blancs
apparaîtra avec des blancs précis et des couleurs précises exactement comme il se doit. Nous avons commencé avec une balance des blancs de 5600 Kelvin. La raison en est que 5600 Kelvin ou balance
de jour est probablement la balance des blancs la plus utilisée, moins dans mon travail quotidien. Mais plus important encore, c'est aussi celui sur lequel nos yeux semblent opérer, du moins plus ou moins. Ils s'ajustent aux lumières beaucoup mieux que n'importe quel appareil photo. Honnêtement, je ne suis pas sûr à 100% de la façon dont cela fonctionne exactement, mais la lumière du jour nous semble généralement neutre. Il n'a pas de teinte bleue, il n'a pas de teinte orange, il a juste l'air normal, juste blanc. Mais maintenant, regardons ce qui se passe si nous laissons toutes les lumières comme elles sont et le seul changement que nous faisons est la balance des blancs de 5600 Kelvin à 3200 Kelvin. En d'autres termes, le tungstène, qui est une autre température de couleur très commune et la balance des blancs. Maintenant, qu'est-ce qu'on voit ici ? Nous voyons que notre lumière de tungstène 3200 Kelvin ne semble plus chaud. Il semble blanc propre comme les 5600 Kelvin avant. Tout à droite de celui-ci, côté le plus froid, est devenu plus bleu. La lumière du jour ne semble plus blanche. Il a aussi l'air bleu. Cela montre encore une fois que la température de couleur se comporte
toujours par rapport au réglage de la balance des blancs. Avec la balance des blancs, nous pouvons définir un nouveau neutre à partir duquel commence la balance. Maintenant, juste pour confirmer, réglons la balance des blancs à 6500 Kelvin et voyons ce qui se passe. Comme prévu, le feu 65000 Kelvin semble maintenant neutre, et tous les autres à gauche sont de plus en plus chauds. Rappelez-vous que les lumières elles-mêmes sont restées exactement au même réglage. Maintenant, avec cette connaissance, nous savons que nous pouvons utiliser la combinaison de la balance des blancs et la température de couleur de nos lumières pour créer essentiellement toutes sortes de looks. Dans la vidéo suivante, regardons quelques façons créatives de l'utiliser à notre avantage, part simplement avoir une balance des blancs précise.
4. Comment utiliser de l'équilibre des blancs: Comment utiliser la balance des blancs de manière créative et influencer l'humeur de la scène. Dans cette vidéo, je veux aborder rapidement quelque chose qui m'a eu un peu confus pendant
un certain temps parce que je n'avais pas trouvé beaucoup en ligne à ce sujet alors que je me recherche moi-même pour ce cours. Cela concerne les limites de la balance des blancs correcte. Rappelons-nous ensemble une fois de plus ce qu'est la balance des blancs. La balance des blancs est un réglage de notre appareil photo qui lui indique comment afficher correctement les blancs en blanc. Dans la plupart des cas, c'est exactement ce que nous voulons, car c'est ainsi que nous voyons le monde aussi. Si nous sortons le jour, quelque chose de blanc n'apparaîtra pas soudainement orange, il sera blanc. Mais si vous pensez juste un instant, vous remarquerez qu'en fait, il y a beaucoup de situations où les choses que vous connaissez sont blanches, ne sont pas vraiment blanches. Si nous balance des blancs à une telle situation d'éclairage, ce que nous créons pourrait être des couleurs précises, mais pas du tout une représentation précise de ce que nous voyons comme des humains. Alors la question pourrait se poser, si notre objectif final est de créer des couleurs
réalistes et naturelles que précis n'est plus le be-all, fin-tout. Je pense que la plupart de la confusion dans ma tête vient du fait que les vidéos que je produis sont
du contenu éducatif, du contenu
YouTube, des films d'image d'entreprise, des vidéos d'événements, des interviews, des mariages, en d'autres termes, des vidéos qui ne sont généralement pas très fortement stylisés et suivent un look plus ou moins propre que trop peu degré, repose sur au moins des couleurs un peu précises. Je veux vous donner un exemple de ce que je veux dire. Imaginons une scène où le personnage lit un livre à la lumière d'une bougie. C' est une scène très confortable et chaleureuse. Le cinéaste avait l'intention de transmettre exactement cette chaleur calme. Sans être trop biaisé, je pense que ce plan semble plutôt sympa. Ça a l'air bien. Il a l'air réel et il ressemble à ce qu'il devrait ressembler. Il n'y a qu'un problème. J' ai enfreint toutes les règles de la balance des blancs qu'on vient d'apprendre. Parce que ce que nous avons appris, c'est qu'une bougie devrait être environ 2 000 kelvin. Mais cette scène a été tournée avec une balance des blancs de 5 600 Kelvin. La raison est très simple. Je voulais que la scène ressemble à ce qu'elle ressentait dans la réalité et aussi que je voulais que le résultat se ressente. Parfois, ils peuvent être différents. Par exemple, vous pouvez faire en réalité situation froide se sentir plus chaud et vice versa. Mais c'était une lumière chaude et je voulais qu'elle soit chaude. Ici, en comparaison, est le même coup, mais avec une balance des blancs précise autour de 2.000 kelvin, et il n'a pas du tout la même qualité d' humeur et cela ne fonctionne tout simplement pas aussi bien à mon avis. nous apprend finalement que si la balance des blancs correcte est extrêmement importante à apprendre, il y a des moments où nous devons utiliser ces connaissances pour enfreindre les règles et atteindre l'image que nous voulions réellement. Le résultat final souhaité dicte le réglage, pas l'inverse. Parfois, nous voulons des couleurs précises, parfois nous voulons des couleurs réalistes, et parfois elles sont les mêmes, et parfois elles ne le sont pas. Parfois, vous voulez exagérer les choses ou forcer l'humeur sur une image. Honnêtement, en fin de compte, il y a beaucoup de choses que nous pouvons faire simplement par le pouvoir de la balance des blancs. Dans la leçon suivante, passons par quelques humeurs et
scénarios cool que vous pouvez créer à l'aide de la balance des blancs.
5. Créer un contraste des couleurs: Créer un contraste de couleur. Commençons facilement. Je veux vous montrer comment utiliser la balance des blancs pour créer une scène de tête agréable et facile, avec un contraste de couleurs étonnant, sans avoir accès à l'éclairage RVB ou quelque chose comme ça, juste avec la puissance de la balance des blancs. Maintenant, connaissant la théorie de la balance des blancs, nous savons que la température de couleur est une échelle relative qui est toujours basée sur le réglage de la balance des blancs avec lequel nous travaillons. En d'autres termes, nous pouvons fondamentalement changer la température perçue de la lumière, en changeant la balance des blancs. Disons que vous avez une ampoule d'éclairage intérieur typique d'environ 3 200 kelvin, ou 2 700 kelvin, ou quelque chose du genre,
et que vous avez une lumière vidéo qui est équilibrée en lumière du jour, donc 5 600 kelvin. Comment pouvons-nous l'utiliser pour créer un look intéressant ? L' option numéro 1 serait, d'utiliser notre lumière d'équilibre de lumière
du jour comme lumière clé et d'avoir une lumière d'accent chaude en arrière-plan. Ça a l'air assez décent, c'est bon. Mais que faire si vous voulez avoir un peu plus d' un look moderne et un peu plus d'un contraste de couleur, parce que la lumière chaude en arrière-plan est agréable, mais il correspond aussi relativement étroitement avec nos tons de peau, donc il ne créer un grand contraste. Si l'arrière-plan ressemble au sujet et au premier plan, il ne vous donne pas le genre de contraste que vous pourriez avoir. Mais si nous pouvions utiliser la théorie des couleurs, et utiliser une couleur complémentaire pour l'arrière-plan, quelque chose de plus bleuâtre serait génial. Une idée de comment on pourrait le faire ? J' adorerais m'asseoir dans un grand studio en ce moment, et voir un tas de lever la main en ce moment. Mais comme ce n'est pas possible, je vais répondre pour toi. Il y avait quelque chose de super facile que nous pouvons faire. Allons éteindre ces lumières et voir ce qui se passe. Maintenant, nous avons notre lumière chaude de 3 200 kelvin comme lumière clé, et la lumière équilibrée de la lumière du jour est en arrière-plan. Maintenant, avec le changement simple, nous pouvons faire de notre lumière clé un blanc précis et transformer notre arrière-plan en lumière bleue
par magie. Tout ce que nous avons fait était de régler la balance des blancs sur la nouvelle lumière clé, la lumière de tungstène que nous utilisons, et ce faisant, nous avons automatiquement fait apparaître notre lumière de jour équilibrée en bleu, parce que rappelez-vous que nous avons déplacé l'échelle. A l'origine, 5 600 kelvin était neutre, mais depuis maintenant 3 200 kelvin est neutre, 56 000 kelvin apparaît soudainement bleu. Pas besoin de couleur [inaudible], pas besoin d'éclairage RVB, juste une balance des blancs simple.
6. Comment obtenir une balance des blancs parfaite: Parlons maintenant de la façon d'atteindre un équilibre parfait des blancs, exactement comment nous l'aimons. Heureusement, il y a beaucoup d'outils à notre disposition et je veux commencer par celui qui est le plus facile, le moins utile et aussi celui que vous connaissez probablement déjà et qui est la balance des blancs automatique. Sur la balance des blancs automatique, votre appareil photo interprète le cadre et fait une estimation de ce que devrait ressembler la balance des blancs. Habituellement, les résultats se rapprochent assez de ce que vous voulez réellement, mais il y a quelques choses qui font de la balance des blancs auto peu près le mauvais choix pour 99 pour cent du temps, numéro 1, la balance des blancs automatique n'est pas fiable parce que si c'était le cas ,
tout le monde l'utiliserait tout le temps parce que pourquoi s'inquiéter à ce sujet, si vous pouvez simplement le faire correctement sans vous en soucier. Mais démontrons rapidement les limites de la balance des blancs automatique. Ma lumière clé ici est à 5 600 Kelvin, et pour référence, j'ai mon vérificateur de couleur dans le cadre, j'enregistrerai cette photo une fois dans la balance des blancs manuelle personnalisée à 5 600 Kelvin, et une fois à la balance des blancs automatique. Regardons la différence. D'accord, les gars. Ici, nous pouvons voir sur le côté gauche celui qui est en fait 5.600 Kelvin de la balance des blancs manuelle, et sur le côté droit nous voyons la balance des blancs automatique. À première vue, en fait, ce n'est pas beaucoup de différence dans le droit. La raison en est que, c'est un cadre de base très facile avec pas beaucoup de couleur qui se
passe donc la balance des blancs automatique interne a un travail relativement facile pour avoir un bon résultat, mais nous pouvons quand même voir si nous prenons ce petit outil cool résolution d'intervention, qui nous montre les canaux colorés, rouge, vert et bleu, et ici, nous pouvons voir sur la carte grise, ils sont à peu près sur le même niveau exact, et puis nous allons à la bonne image, on voit toujours qu'il y a un peu trop de bleu, alors maintenant regardons le prochain clip. Numéro 2, la balance des blancs automatique est facilement confondue par les couleurs dans le cadre. Pour vous montrer ce que je veux dire, utilisons un tas d' objets
colorés et mettons-les dans les mêmes conditions d'éclairage. Nous avons notre lumière clé ici à nouveau à 5 600 Kelvin balance lumière du jour, et donc la balance des blancs correcte devrait faire des blancs propres sur notre vérificateur de couleur. Enregistrez un cadre de référence avec un fond blanc, et voyons comment cela fonctionne bien. Ici, nous avons le cadre de référence, et vous savez que la seule chose que nous voulons vraiment mentionner ici est que lorsque nous vérifions le gris moyen, nous voyons qu'
il n'y a pas assez de vert dans le plan de manière cohérente et nous pouvons voyez ça ici aussi. Si nous y prêtons une attention particulière, nous pouvons voir que le vert n'est pas exactement au même niveau. Vous pouvez également voir qu'ici, ce qui est en fait une excellente façon de le voir aussi, c' est que dans ce cas, parce que le fond est gris, toutes les choses ici, cette partie et cette partie où vous voyez un peu de violet ici et quelques vert ici, tout
cela devrait être relativement blanc. Vous pouvez voir ici que le vert descend dans l'ombre juste ici et juste ici, c'est l'indication aussi qu'il n'y a pas assez de vert, les verts doivent être soulevés un peu, ce qui va alors équilibrer le complet image. Mais regardons les prochaines options et voyons ce qui se passe. Voyons ce qui se passe si je change la couleur de ma chemise. On y va. Sur le côté droit, nous voyons le cadre de référence, sur le côté gauche, nous voyons une image différente où en fait je n'ai pas changé ma chemise, mais je pensais juste que je pourrais aussi bien mettre une veste très colorée. Nous pouvons déjà voir que le réglage est exactement le même, l'éclairage est exactement le même. Si nous prenons une comparaison de gauche à droite, nous voyons que mes tons de peau sont certainement plus rouges qu'ils ne devraient l'être, si nous faisons attention, si vous comparez cela à cela, il y a une très forte différence dans la façon dont cela ressemble sain et normal, et cela semble rougeâtre, comme si vous pouvez voir il y a une teinte rouge là-dedans. C' est la première preuve qu'il y a réellement changement
sérieux qui se produit juste à partir de la couleur d'une veste dans le cadre, qui en fait c'est toujours un cadre très facile, le fond est blanc, il n'y a pas éclairage incohérent ou n'importe quoi. Passons à la suivante. Maintenant, faisons tomber la toile de fond jaune et voyons ce qui se passe. Très bien les gars et ici on peut voir enfin les dégâts de la balance des blancs auto. Sur le côté droit de nouveau le cadre de référence et sur le côté gauche, nous posons le fond jaune. Les gars, qu'est-ce qui se passe ici ? Regarde la teinte bleue de ma peau. C' est déjà, dans ce cas, je veux dire évidemment que nous pouvons toujours le réparer, surtout si nous avons un vérificateur de couleur dans le cadre, mais cela va juste vous montrer l'incohérence sauvage de la balance des blancs automatique lorsque le sujet est toujours le même, éclairage est toujours le même, le changement de toile de fond qui est quelque chose qui peut certainement arriver, vous pouvez évidemment toujours avoir une scène qui a un fond totalement différent, quand vous venez juste de vous déplacer avec la caméra, qui est encore une fois, montre que la balance des blancs automatique, vous ne voulez pas utiliser cela, retirez vos doigts de la balance des blancs automatique et vous serez beaucoup plus heureux pour cela. Comme vous pouvez le voir, balance des blancs
automatique a un problème avec le changement de couleur dans le cadre car en réalité la balance des blancs devrait rester exactement la même parce que la lumière n'a pas changé. Le troisième et à mon avis, KO argument contre la balance des blancs automatique est le fait qu'il continue à ajuster la balance des blancs comme l'enregistrement de la caméra. En d'autres termes, le bénéfice supposé le rend complètement inutile pour moi. Je préférerais toujours une balance des blancs légèrement erronée sur
une balance des blancs auto majoritairement parfaite qui change entre les deux tout au long de la journée. La raison en est évidemment la cohérence. Si nous avons un clip qui est enregistré en continu à la même balance des blancs légèrement erronée, il y a des
chances que nous puissions facilement le corriger et le poster et nous avons fini en quelques clics, mais si nous avons un clip qui change fondamentalement blanc équilibrer tout le temps continuellement au sein d'un clip, il est pratiquement impossible de rendre le clip uniformément correct car il y aura des changements constants de température de couleur, que nous ne pouvons pas corriger après le fait. Cela rend les images complètement inutiles pour des résultats sérieux, donc ma recommandation claire, ne pas utiliser la balance des blancs automatique. Maintenant que je faisais des recherches, j'ai en fait découvert qu'il y a un tas de caméras qui ont un réglage qui est essentiellement la balance des blancs automatique mais il cesse de changer après que vous commencez à enregistrer, sorte que ce ne serait probablement pas un tel terrible idée par rapport à la balance des blancs automatique traditionnelle parce que le problème principal n'existe plus. Mais je ne recommanderais probablement toujours pas la balance des blancs automatique, et vous découvrirez pourquoi dans les prochains points que je vais faire. Maintenant, si vous avez fait attention, j'ai dit 99 pour cent du temps, balance des blancs
automatique est fausse et il n'y a qu'une seule exception qui me vient à l'esprit, et c'est si vous avez besoin d'obtenir un tir où vous allez d' une couleur température dans une autre température de couleur, et vous avez besoin d'être une prise. Parce qu'alors, bien qu'il ne soit pas toujours un résultat parfait, balance des blancs
automatique est à peu près la seule façon facile de gérer ce plan du tout, deux balances de blanc différentes dans des environnements très différents. Continuons avec l'option suivante, qui consiste à utiliser les préréglages internes de la balance des blancs que la plupart des caméras ont disponibles. Voici comment ça marche. Selon le modèle de votre appareil photo, il existe quelques préréglages prêts à l'emploi qui représentent une situation avec des températures de couleur spécifiques. Par exemple, nous avons la lumière du jour, l'ombre, le trouble , l'
incandescence, le blanc chaud
fluorescent, le blanc froid fluorescent, le jour fluorescent, et toutes ces options définissent la balance des blancs à une valeur qui représente la balance des blancs typique pour tous ces scénarios. En passant, ce sont ceux que j'ai disponibles sur mon Sony A73 par exemple, vôtre peut différer un peu, mais généralement c'est la même chose dans tous les appareils photo modernes. Ces presets sont assez pratiques parce que sans réfléchir beaucoup, vous serez probablement en mesure de trouver le réglage correct pour de nombreuses situations et par rapport à la balance des blancs automatique, ils ont également l'énorme avantage de ne pas changer plus longtemps dès que vous l'avez dit une fois, ils ne changent pas automatiquement de quelque façon que ce soit. En comparaison va être beaucoup plus facile de corriger toutes les erreurs et poster tant qu'il n'est pas trop loin du bon réglage. Maintenant, tout cela étant dit, il y a quelques limites qui viennent avec l'utilisation de ces presets. La première est, à mon avis, un manque de souplesse. Maintenant, en utilisant ces presets et en s'habituant à eux, pourrait vous empêcher d'apprendre les bases nécessaires de la balance des blancs vous-même pour prendre les bonnes décisions par vous-même et à la fin de la journée, si vous y pensez, toute la caméra fait ici avec ces presets est qu'il se souvient des valeurs des situations typiques. Vous pourriez aussi bien faire la même chose vous-même. La lumière du jour est de 5 600 Kelvin, heure
d'or est d'environ 4 000 kelvin, tungstène est de 3 200 kelvin et ainsi de suite. Vous pouvez et devez apprendre ces valeurs rugueuses vous-même. Parce que, honnêtement, être assez proche dans un couple de 100 kelvin, à la bonne balance des blancs, est quelque chose que vous pouvez corriger en post sans aucun problème. La principale raison pour laquelle je ne recommande pas d'utiliser ces préréglages, est qu'il vous empêche d'apprendre ces
connaissances faciles mais précieuses pour avoir ces préréglages sauvegardés dans votre cerveau au lieu de votre appareil photo, sorte que vous pouvez créer le image que vous souhaitez, même si vous changez de caméra ou si vous n'avez plus ces préréglages habituels. Passons maintenant à l'option suivante et probablement la plus précise, qui consiste à définir la balance des blancs personnalisée à l'aide d'un objet de référence. Comment ça marche ? Encore une fois, rappelons-nous ce que fait la balance des blancs. Nous savons que c'est un réglage qui aide l'appareil photo à interpréter ce qu'est le blanc, et il y a une fonction dans la plupart des caméras qui vous permet de montrer littéralement la caméra quelque chose de large ou en d'autres termes, quelque chose de neutre qui est sans aucun La fonte des couleurs est juste neutre, elle est sans aucune couleur et de cette façon, aidez-la à définir la balance des blancs en fonction de cet objet. Maintenant, vous pourriez penser que n'importe quel objet blanc ou gris pourrait bien fonctionner avec ceci, morceau de papier, une dentelle de chaussure grise, vos baskets blanches, et sans offenser sans tenir
compte d'autres connaissances sur la propreté de votre baskets, cela fonctionnerait probablement relativement bien. Mais le problème est que, bien que quelque chose puisse nous sembler neutre, il y a
certainement encore des moulages de couleur dans le matériau, qui peuvent contaminer la lecture de l'appareil photo, et donner un réglage légèrement inexact de la balance des blancs . Je dirais que c'est probablement facilement réparable en post, mais le problème sera alors moins de ne pas avoir assez d'une plage corrigée, mais plus que vous ne savez pas exactement ce qui est réellement le réglage précis parce qu'il y a rien de vraiment neutre dans le cadre. Pour ce problème, nous avons quelque chose qu'on appelle une carte de balance des blancs. Les cartes de balance des blancs sont absolument neutres dans toutes les situations d'éclairage et, par conséquent, l'outil parfait pour définir la balance des blancs menu à l'appareil photo. Une autre solution vraiment courante est la carte grise 18 pour cent. Attends, on y va. Celle-ci au milieu est grise à 18 pour cent. sont généralement utilisés pour déterminer l'exposition, mais ils fonctionnent aussi assez bien pour établir la balance des blancs selon mon expérience, et je pense qu'ils sont en fait plus courants. Plus de gens achètent ceux afin de définir la balance des blancs au lieu de la carte de balance des blancs réelle et je pense que beaucoup de gens ne savent même pas la différence, et voici comment ça se passe. Prenez votre balance des blancs ou votre carte grise et positionnez-les là où votre sujet sera, et dans la même situation d'éclairage, c'est important. Maintenant, venez aussi près que vous en avez besoin avec un appareil photo jusqu'à ce que le cercle au milieu soit rempli par la carte équilibrée et définissez la balance des blancs. C'est ça. Je recommande également de filmer juste une seconde de séquences ou quelque chose pour que vous ayez aussi votre point de référence en post-production,
dans le cadre afin que vous puissiez faire des ajustements en post-production. Maintenant, tant que la situation d'éclairage reste la même, vous aurez une balance des blancs précise toute la journée. Un autre grand avantage de ces options permet également qu'il aborde automatiquement non seulement la température de couleur, mais aussi la teinte qui pourrait exister dans l'éclairage existant, qui autrement sera un autre paramètre de menu que vous devez prendre soins, que ce soit au début ou en post-production. Maintenant, si vous avez le temps, c'est probablement le meilleur et le plus précis moyen d'obtenir sur balance des blancs, de commencer et de laisser seulement un minimum de travail pour la post-production, mais avant cela, continuons avec la dernière option que j'utilise probablement la plupart du temps au travail, et c'est le menu personnalisé balance des blancs, basé sur la situation d'éclairage. Voici comment ça marche. Dans les paramètres de votre appareil photo,
vous pouvez définir manuellement la température Kelvin à laquelle vous souhaitez effectuer la balance des blancs. Ce paramètre vous offre le maximum de contrôle manuel sur la balance des blancs, et il est vraiment pratique tant que vous savez avec quels feux vous travaillez, ou en d'autres termes, quelle température de couleur vous travaillez avec. Maintenant, vous avez peut-être remarqué que l'option la plus précise et la plus utilisée ne sont pas les mêmes pour moi. La raison est simple. Je n'ai pas toujours une carte grise avec moi, et souvent je n'ai pas le temps de refaire la balance des blancs chaque clip dans un nouvel éclairage. Pour ces scénarios, il est vraiment utile de connaître vos lumières et de connaître les températures de couleur en général. Comme nous l'avons dit au début, il est vraiment utile de savoir ce qu'est la lumière du jour, c'
est vraiment utile de savoir ce qu'est le ciel couvert, quoi ressemble l'éclairage intérieur typique et les paramètres avec lesquels ces lumières créent couleurs précises. Honnêtement, la plupart du temps, c'est assez simple. Mon éclairage clé pendant 90 pour cent du temps sera un panneau LED équilibré de lumière du jour à 5 600 Kelvin, tout comme maintenant, et chaque fois que je suis dehors, je commence avec 5 600 Kelvin, et je règle en fait à l'œil le bon jusqu'à ce que cela fonctionne pour moi, juste basé sur ce que je vois sur le moniteur. Quand je suis à l'intérieur, je fais la même chose, mais je commence avec 3 200 Kelvin, puis je vais de là et je m'adapte aussi. Cela me donne un flux de travail rapide et des résultats que je peux toujours et de manière assez fiable apporter à des couleurs précises en post-production, si elles ne sont pas déjà là où elles devraient être. En plus de cela, chaque fois que j'ai le temps, j'essaie d'avoir une carte grise ou le vérificateur de couleur dans le cadre au moins une fois, donc j'ai une référence à corriger vers en post-production. Parler du vérificateur de couleur, c'est en fait un achat récent que j'ai fait, que je suis vraiment,
vraiment excité parce que non seulement a une carte de balance des blancs, mais ces rectangles colorés ici, laissez-moi atteindre précision complète des couleurs au-delà de simples paramètres de la balance des blancs, mais plus que cela dans une couleur différente. Ce sont essentiellement les moyens les plus courants pour obtenir l'apparition de la balance des blancs. Honnêtement, je vous recommande fortement de sortir de l'auto ou des options prédéfinies et je suppose que c'est la raison de toute cette classe en général en premier lieu, et commencer à être à l'aise avec juger la balance des blancs et avoir une idée pour elle. En réalité, voici ce qui est important. C' est d'être suffisamment proche du réglage parfait, que vous pouvez faire le moins d'ajustements en post sans risquer la qualité de l'image. Si vous voulez aller plus loin, utilisez des cartes
de balance des blancs, ou même en vérificateur de couleurs, pour des couleurs parfaites et une exposition globale.
7. Comment corriger l'équilibre des blancs en post-production: Comment réparer la balance des blancs dans la poste. Très bien, jusqu'à présent, nous avons parlé de ce qu'est la balance des blancs, comment elle influence notre image, et aussi comment définir la balance des blancs correcte à la caméra. Dans cette vidéo, nous allons passer par le processus de correction de la balance des blancs dans la publication, car la correction de la balance des blancs est en fait une étape standard dans les workflows de correction des couleurs les plus basiques. C' est vraiment important parce qu' peu près aucun appareil photo ne fonctionne parfaitement à chaque fois, même si vous avez les réglages parfaits et même si quelque chose a l'air bien à appareil photo et a été tourné à l'aide d'une carte de balance des blancs, il y a des chances qu'il y ait une certaine place pour une correction. Cela devient encore plus important lorsque vous essayez de faire correspondre deux modèles de caméra différents ou plus au sein d'une même vidéo, car les différentes caméras interpréteront la couleur différemment. Même la même balance des blancs dans le même éclairage entraînera des températures de couleur
différentes dans l'image finale lorsqu'elle provient de différents appareils photo. Être capable de corriger l'image finale uniformément vous aidera à équilibrer différentes images de différents appareils photo. Examinons quelques façons de corriger la balance des blancs dans quelques scénarios différents avec une difficulté croissante. Très bien les gars, donc nous avons trois exemples ici et dans le premier, je vais vous apprendre à faire fondamentalement la chose la plus simple et probablement la plus précise à faire si vous voulez réparer la balance des blancs, et cela fonctionne si vous avez un ColorChecker comme ça quelque part dans le cadre, et rappelez-vous juste les gars pour que c'est certainement assez de l'avoir dans un cadre au début tant que la situation d'éclairage est la même, évidemment, vous pouvez simplement appliquer la même couleur de base correction au clip suivant également. Voici comment ça marche. Cela fonctionne dans DaVinci Resolve. Il fonctionne également dans Premiere Pro. Ici, dans Resolve, ça se passe comme ça. Vous allez à cet onglet ici, qui est l'onglet Correspondance de couleur. Ici vous pouvez déjà voir la représentation d'un ColorChecker similaire à celui-ci, mais pas la même et c'est parce que juste ici, nous devons sélectionner le bon, X-Rite ColorChecker Passport Video, puis la prochaine chose est de choisir le gamma source. C' est le profil d'image dans lequel vous enregistrez. Dans ce cas, c'était Blackmagic Design 4.6K film. C' est tout, et gamma cible, nous laissons à l'espace colorimétrique cible Rec.709 aussi. Température de couleur, je recommande également de le laisser comme il est. Ensuite, nous allons ici et cliquez sur « Color Chart », et c'est une représentation du ColorChecker. Maintenant, nous devons aligner les coins avec le ColorChecker réel dans le cadre afin que ces petits carrés correspondent exactement au ColorChecker, juste comme ça. Ensuite, tout ce que nous avons à faire, c'est correspondre et nous avons une image parfaitement équilibrée. La bonne chose est que ce n'est pas seulement la fixation de la balance des blancs, c'est la fixation de toutes les couleurs. Ceci répare tous les paramètres de contraste et des trucs comme ça. C' est une très bonne chose à faire. Si vous voulez un rapide corrigé et que vous avez le temps d'utiliser ce ColorChecker, je recommande certainement de le faire. Maintenant, mais c'est toujours une fonctionnalité assez automatique. Parfois, pour une raison quelconque, et s'il vous plaît ne me demandez pas pourquoi. Je ne suis pas sûr. Mais parfois, cela ne fonctionne pas exactement comme vous voulez
parce que d'une manière ou d'une autre les couleurs sont encore éteintes d'une certaine façon. Mais il y a aussi un moyen totalement manuel de fixer exactement la même chose, qui est avec les courbes. Ici, nous avons le vert, le cyan, le bleu, le magenta, le rouge et le jaune. Ce sont exactement les mêmes couleurs que nous avons ici. Si nous regardons de près notre nuancier ici, nous pouvons voir que ces points sont visibles dans l'image. Ce que je vais faire, c'est que je commencerais avec le ColorChecker. Maintenant, nous avons de beaux espaces, et nous pouvons voir que ce n'est pas si mal en fait. Mais par exemple, le canal vert est en quelque sorte totalement désactivé. Ce que j'aimerais faire, c'est que j'entre dans les courbes et maintenant je suis sous la teinte contre la teinte. Maintenant, laisse-moi juste enlever ça et jeter un oeil aux couleurs ici. Commençons par le vert et voyons comment il change. Vous pouvez voir comment cela change. C' est drôle à quel point on peut le changer. On peut littéralement aller au violet et tout ça. Mais de toute façon, juste là,
ici, vous pouvez voir que c'est supposé être là où se trouve le vert, mais c'est juste ici. Nous devons l'enlever et n'oubliez pas de rester sur la ligne verte ici. C' est en fait ce que devrait être le vert. Maintenant, ajustons rapidement toutes les couleurs. D' abord avec la teinte, qui est fondamentalement où il est sur l'horloge, en tournant autour. Réglons toutes les couleurs. Ça a l'air bien. air bien, elle a l'air bien, et elle est jaune. Maintenant, vous pouvez voir encore certains d'entre eux ne s'alignent pas
dans le carré où ils devraient être, et c'est parce que nous devons changer la saturation. On fait la même chose. Marquer, marquer, marquer, marquer, et puis nous commençons par le rouge, un peu plus haut, jaune, un peu moins, vert un peu plus haut et nous pourrions devoir ajuster la teinte à nouveau, un
peu plus haut, magenta , un peu plus haut. C' est ça. Retournez à la teinte, changez en vert à nouveau. On y va. Ce sont encore meilleures couleurs par rapport à avant. Il suffit de regarder la différence d'avant et d'après. Un changement fantastique. C' est ainsi que nous obtenons des couleurs parfaites. Regardez les tons de peau, comment ils ont l'air si naturels, si propres. C' est toujours le meilleur indicateur parce qu'à la fin de la journée,
la meilleure façon de reconnaître en tant qu'êtres humains quand quelque chose ne va pas, quand quelque chose est éteint, est le teint de la peau. C' est de loin la chose la plus importante en tout temps, d'avoir les tons de peau sur la bonne voie. Allons au prochain coup. Ici, nous voulons corriger la balance des blancs sans l'aide d'un ColorChecker. On peut voir en le regardant,
que fondamentalement d'abord, c'est trop chaud. On pourrait aussi bien essayer un peu et l'équilibrer comme ça. Je veux revenir au défilé, pour avoir une meilleure image et nous pouvons voir que c'est facile, même par sensation de trouver un bon endroit. Peut-être quelque chose comme ça. L' important est toujours de regarder les tons de peau. ce moment, j'ai l'impression qu'il y a un petit peu de vert là-dedans. C' est ça. Vous voyez que c'est la façon la plus simple de corriger balance des
blancs super rapide si vous avez juste une idée de ce qui est correct. Une autre façon de le faire serait de le réinitialiser. Allez ici avec l'outil Balance des blancs juste ici en bas. Celui-ci ici, et cliquez sur une surface blanche. Ça a l'air bien aussi. Leurs tons de peau sont beaux. Les couleurs sont neutres comme elles devraient l'être, et c'est la deuxième façon de le faire. Maintenant, la troisième façon est vraiment, imaginons que nous n'avons pas la chance cliquer quelque part parce qu'il n'y a rien de gris ou de blanc et le cadre. Faisons-le complètement juste par sensation. Nous prenons le curseur de température ici et qui est déplacé. Tout d'abord, on peut voir qu'il fait trop froid. Nous voulons le déplacer, le déplacer, le déplacer jusqu'à ce qu'il ait l'air bien. Quelque chose comme ça, et nous
devons évidemment réparer d'autres choses aussi ici comme le contraste et tout ça. Mais la balance des blancs est bonne. C' est comme ça que nous réparons la balance des blancs. En fait, ce n'est pas si compliqué. Il y a des moyens scientifiques précis et éprouvés pour toujours obtenir les bons résultats. Il y a différentes façons de le faire correctement lorsque vous avez des limites dans l'image et vous pouvez également juste à la fin de la journée avoir à développer une certaine sensation pour ce qui est correct et travailler avec cela. C' est ça. Ces scénarios devraient vous donner un bon aperçu des différentes situations qui peuvent se produire dans des conditions normales. Comme vous pouvez le voir, la quantité de travail que vous mettez en chantier peut influencer un peu la quantité de travail que vous devez effectuer par la suite. Un point vraiment important qui peut rendre votre vie beaucoup plus facile, encore une fois, est la continuité. Évidemment, il est préférable de toujours être parfait sur le point avec vos paramètres. Mais la prochaine meilleure chose à cela est d'être continuellement et constamment juste légèrement off parce que c'est certainement mieux que parfois d'être off et parfois d'être parfait parce que alors vous avez cette problème d'incohérence et vous devez vérifier vraiment sur une base clip par clip et parfois même pendant les clips, et qui devient vraiment super fastidieux et prend pour toujours. Si vous, par exemple, au milieu d'un tournage, remarquez que vous avez une petite torsion de couleur en elle, je continuerais littéralement l'enregistrement, sachant que je pourrais dès maintenant créer une meilleure image parce que vous enregistrez un beaucoup de temps en post-production, parce que votre image peut probablement prendre cette petite correction des couleurs changeantes et vous
vous économisez potentiellement des heures de correction des couleurs si vous le laissez de cette façon. Comme je l'ai dit dans la dernière vidéo, mon objectif personnel avec l'apparition de la balance des blancs est de se rapprocher le plus possible de perfection de la balance des blancs dans le temps limité que j'ai pour ce tournage spécifique. Par conséquent, dans la prochaine étape, découvrons à quel point nous devrions être proches de pouvoir maintenir non seulement des couleurs précises, mais aussi de belles couleurs, beaux résultats, et une image qui ne souffre pas trop de qualité d'image.
8. Comment nous can être et le corriger en publier ?: À quel point puis-je me tromper et toujours le réparer dans la poste ? Jetons un coup d'oeil à quel point nous pouvons nous tromper et être toujours en mesure de le corriger en post-production. Pour cela, je viens de créer une configuration vraiment simple pour que nous puissions tester. Ce sera notre cadre de référence. La lumière est un panneau LED de 5 600 Kelvin, et j'ai personnalisé la balance des blancs avec ma carte de balance des blancs sur mon passeport de vérification des couleurs. C' est la ligne de base ; c'est ainsi que l'image devrait ressembler si vous êtes intéressé par des couleurs vraiment précises. Maintenant, regardons la même image prise dans différentes balances de blanc et voyons si nous pouvons la corriger et la comparer
au cadre de référence parfait que nous avions au début. Comme je l'ai dit, sur le côté droit, nous avons notre cadre de référence. Comme il est dit, vous êtes à 5 600 Kelvin. Commençons par le début avec 6 000 Kelvin. C' est comme 400 degrés Kelvin. Nous savons déjà que cela sera probablement assez facile à évaluer. Ce n'est pas une grande portée, alors on va essayer. Prenez l'outil Balance des blancs, cliquez sur le blanc, et cela semble en fait assez bon. C' est un peu plus bleu que l'image que nous avons ici, alors essayons à nouveau peut-être sur le gris. Mais à la fin de la journée, le but est de voir que c' définitivement dans la plage pour le corriger. Cela pourrait même être un peu plus et en fait, quelque chose comme ça serait bien. C' est à 400 degrés, pas de problème. Maintenant, ce serait 6 500 Kelvin, qui est 900 au-dessus de ce qu'il devrait être. Reprenons un coup de couteau. Outil de balance des blancs, cliquez sur le blanc, et encore, il semble assez correct. Pas un problème. Nous pouvons voir que le changement était évidemment plus grand mais il correspond toujours et c'est bon. Maintenant, nous avons 7 000 Kelvin. C' est déjà un peu plus loin. Habituellement, si vous faites attention à ce que vous faites, cela ne devrait pas arriver ; cela arrive rarement. Cela arrive seulement si vous devez être vraiment,
vraiment rapide d'un coup à l'autre sur un tournage d'événement ou quelque chose et que vous gâchez parce que c'est trop rapide. Alors, cela pourrait arriver, mais même maintenant, vérifions ça. Allons de l'avant et faisons un pas. Prenez l'outil de balance des blancs à nouveau, cliquez sur le blanc et vuala, encore une fois, assez bien. Je ne vois pas encore de gros problèmes. La gamme devient de plus en plus grande de la quantité qu'il corrige. Mais c'est certainement toujours bien dans la plage de correction ; 7 000, c'est très bien. Allons dans la direction différente. Allons plus refroidir. C' est 4 500 Kelvin. C' est déjà 900 dans la direction différente. Je suis presque sûr que ça va bien marcher. Regardons à nouveau sur le blanc. On peut voir que ça pourrait faire un peu plus chaud, quelque chose comme ça. Ça a l'air bien. Pas de problème. L' image ne se décompose pas. C'est toujours très bien. Maintenant, c'est 3 200 Kelvin, et je ne sais pas pour toi, mais pour moi, ça a l'air beaucoup plus loin que les 7 000, en partie parce que c'est beaucoup plus loin parce que c'est 2 400 Kelvin. Jetons un coup d'oeil si ça marche. C' est une grande différence. Cliquez sur le blanc. Maintenant, nous pouvons voir que l'image commence à s'effondrer un peu. Il est probablement possible de le faire paraître bien parce qu'à la fin de la journée, personne ne va comparer le bleu de la chemise au bleu correct parce qu'il n'y aura pas de chemise avec le bleu correct, probablement. Même si vous pouviez probablement corriger cela avec des corrections U contre U comme celles ici, cela va juste montrer qu'à ce stade, il commence à s'effondrer et à sortir déjà. Maintenant, donnons-lui le reste. C' est 2 700 Kelvin. Nous prenons juste la couleur, outil
de balance des blancs, encore une fois, appliquez-le. C' est juste un gâchis. Essayons à nouveau sur le blanc, peut-être que ça va mieux. Non. Regardez les tons de peau, comment ils ont l'air nucléaires et ils sont sur le point de exploser. Je n'utiliserais plus ça pour un tournage commercial, et même pour moi, ça a l'air horrible, ce vert. Si vous passez comme super beaucoup de temps dans les messages et que vous avez un codec plus fort que ce film huit bits de Sony, vous pourriez être en mesure de le retirer, mais à la fin de la journée, un tir comme celui-ci ne devrait pas se produire. C' est 2 700 Kelvin, c'est loin de ce qu'est la balance des blancs. Tout moniteur de caméra vous montrera que ce n'est pas exact même si vous n'avez pas de représentation précise sur le même écran. Pas de problème, il suffit de regarder la différence. Tout le monde sait à quoi ressemblent les tons de peau, et ils n'ont pas l'air nucléaire comme ça. Assurez-vous juste que les gars qui prouve ce que je pensais depuis le début, qui est assez proche est assez bon. Évidemment, vous devriez toujours l'avoir parfait autant que vous le pouvez, mais vous pouvez être assuré que même si c'est 1000 Kelvin off, ce sera bien pour corriger l'image si vous avez un codec assez fort pour sûr. C'est tout pour celle-là.
9. Quelques notes importantes: D' accord, les gars. Merci beaucoup d'avoir regardé. J' espère que j'ai tenu ma promesse que vous comprenez la balance des blancs. J' espère également que vous vous sentez maintenant confiant pour capturer des images avec une balance des blancs précise. Même si quelque chose a pu mal tourner, que vous vous sentez sûr de changer ces choses après le fait pour corriger votre image, sorte que vous pouvez livrer une belle vidéo
à votre client, à vous-même, à quiconque regarde. Encore une fois, merci beaucoup d'avoir regardé. J'apprécie vraiment ça. Si tu aimes la façon dont j'enseigne, tu peux voir mes autres cours. Consultez également ma chaîne YouTube. J' y poste du contenu supplémentaire plusieurs fois par semaine. J' ai aussi une petite newsletter, donc au cas où vous voulez rester en contact, assurez-vous de vous abonner. C' est ça. Merci encore d'avoir regardé. J' aimerais te revoir un jour. Prends soin de toi. Au fait, et j'apprécierais vraiment que vous preniez une minute et me donniez un avis honnête pour ce cours afin que plus de gens dans Skillshare puissent le voir. C'est ça. Au revoir, au revoir.