Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Nick. Je suis artiste et illustrateur. Dans cette classe, nous utiliserons cette application Vectornator simple mais puissante sur l'iPad, bien que vous puissiez également l'utiliser sur votre iPhone. Nous allons créer un cactus vectoriel et des plantes d'intérieur jungle. Lorsque nous aurons fini, nous aurons couvert toutes sortes de choses, y compris les formes, opérations
booléennes, les courbes de fascia, le
pentel, le dessin à la main libre, les dégradés et bien plus encore. Je vais également vous montrer comment mettre vos plantes d'intérieur dans un modèle de répétition technique et comment utiliser la fonctionnalité de plans de travail. Comme toujours, je partagerai mes astuces et astuces au fur et à mesure. C' est amusant, c'est facile, alors commençons.
2. Recherche et croquis: Je suis dépouillé dans le jardinage, mais je suis super pour cultiver des cactus et plantes succulentes probablement parce qu'ils n'ont pas besoin de beaucoup d'arrosage. Il y a beaucoup de variété et j'adore toutes les formes et textures intéressantes. J' ai pensé qu'ils feraient un super sujet pour notre projet. Si vous n'êtes pas aussi fou de cactus que moi, essayez de trouver un ami qui est ou se rendre à un magasin de plantes ou jardins
botaniques ou quelque part où vous pouvez obtenir un bon coup d'oeil aux différentes plantes d'intérieur, cactus et plantes succulentes, et prendre quelques photos rapides pour référence. Si vous pouvez obtenir une photo avec beaucoup de variation de couleur,
nous pouvons l'utiliser pour créer une palette de couleurs. Une partie de la raison de faire ces croquis initiaux est d'explorer et d'enregistrer ce que vous voyez. Ils n'ont pas besoin d'être jolis. Regardez les formes de base des feuilles, regardez comment les feuilles sont disposées. Ils grandissent vers le haut ou traînent-ils ? Est-ce qu'ils sortent d'une tige ? Sont-ils symétriques avec deux feuilles ou plus l'une en face de l'autre ? Ou est-ce qu'ils alternent ? Il y a des pointes ? Comment les pointes sont-elles arrangées ? Les feuilles sont-elles juste une couleur ? Peut-être que les conseils sont d'une couleur différente des feuilles principales. Sont-ils panachés de rayures, taches ou d'autres motifs ? Il y a des fleurs ? Si oui, de quelle couleur sont-ils ? Ils sont grands ou petits ? Quel genre de forme sont-ils ? Bien sûr, vous pouvez toujours inventer vos propres plantes confectionnées. Mais je pense que c'est une bonne idée de partir de la nature et de la prendre à partir de là. À l'aide d'un stylo, d'un crayon et du papier ou de votre dessin préféré, dessinez autant de plantes et de contenants que vous le souhaitez, en
gardant à l'esprit que votre pièce finie sera la meilleure avec une variation de formes, de hauteurs et de couleurs. Esquissez les formes et les contours de base. Essayez quelques vues de dessus et quelques vues de côté et voyez ce que vous aimez le plus ou peut-être que vous préférez les mélanger. Nous avons également besoin d'une variété de pots et de contenants. Plutôt que de copier exactement ce que vous voyez où les dessins ont été inventés par quelqu'un d'autre, il suffit de regarder les formes principales, et ensuite nous pouvons ajouter nos propres dessins à eux plus tard et trouver quelque chose d'original. Lorsque vous avez terminé, enregistrez votre croquis le rouleau de l'appareil photo ou prenez une photo avec votre iPad si vous utilisez du papier. Dans la prochaine vidéo, nous allons regarder l'application Vectornator.
3. L'application Vectornator: Vous devez télécharger et ouvrir l'application Vectornator. J' ai mis un lien vers l'application dans l'App Store dans la section projet et aussi la section ci-dessus de la classe. Quand vous l'ouvrez, vous êtes sur la page d'accueil. En haut à gauche, vous avez la Galerie qui est la section dans laquelle nous sommes maintenant et qui montre tous vos documents. À partir de là, vous avez des nouvelles qui vous montrent toutes les dernières nouvelles de Vectornator. Ensuite, les paramètres, dans lequel vous pouvez ajouter des polices, vous pouvez vous abonner à une nouvelles lettres et des notifications. Il y a des tutoriels auxquels vous pouvez accéder par ici. Vous pouvez mettre des demandes de fonctionnalités, et il y a des options de médias sociaux pour. Je vais retourner à la galerie. prochain est le crayon qui est d'éditer votre document. De là, vous pouvez sélectionner un document, vous pouvez l'exporter, vous pouvez le supprimer. Je vais appuyer sur la croix pour sortir de cette section. Ensuite, le dernier consiste à ajouter des documents. Je veux juste vous montrer également que vous pouvez faire des piles de vos documents, mettre plus sur le dossier en faisant simplement glisser l'un sur l'autre. Nous allons faire un nouveau document en appuyant sur le plus. Encore une fois, vous avez plusieurs options ici. Commencez par ce qui va aller pour la taille personnalisée, donc je vais taper dessus, et la taille que je vais utiliser est 7 000 pixels carrés. C' est la taille couramment utilisée car elle fonctionne bien pour ce que je fais avec mes images. Si vous préférez utiliser une taille différente, ce n'est pas du tout un problème. Rappelez-vous juste qu'il s'agit d'un programme vectoriel afin que vous puissiez redimensionner sans aucun problème. Je vais appuyer sur « Créer », et nous avons notre nouveau document ici. Je vais taper le nom pour le renommer. Il y a une petite croix pour se débarrasser de ce qu'il y a déjà. Je vais appeler mes plantes d'intérieur. Je pourrais penser à quelque chose d'un peu plus inspirant plus tard peut être. Ouvrons notre document en tapant dessus. Commençons en haut à gauche. Vous avez cette petite croix qui vous ramènera à la galerie principale. Si vous appuyez sur la petite flèche à côté,
elle sort avec d'autres choses. Vous avez les paramètres avec diverses choses que vous pouvez faire. Pour moi, les choses que j'utilise le plus sont si j'ai un fond blanc ou visible. Si je conçois pour des t-shirts, si je voulais pouvoir changer d'arrière-plans plus tard, je voudrais peut-être éteindre ça. Vous pouvez choisir si vous souhaitez travailler en CMJN ou en RVB. Vous pouvez modifier vos dimensions. Vous pouvez changer vos unités. En bas ici, vous avez aussi des choix. À côté de la toile, vous avez Snapping. Vous pouvez changer votre périphérique d'entrée. Si vous utilisez un crayon Apple, vous n'avez rien à faire avec cela. Alors j'ai le mien sur le Show Touches. Juste parce que c'est facile à démontrer, vous pourriez ne pas vouloir cela sur votre. Ensuite est l'exportation, et vous pouvez exporter à partir du document,
ou vous pouvez le faire à partir de la page principale de la galerie. On y reviendra plus tard. Ensuite, c'est le zoom. Si vous appuyez dessus, il vous ramènera à la taille de l'écran. Ensuite, vous avez l'annulation et le refaire. Ensuite est la barre d'action, et cela a plus ou moins de choses qui s'affichent juste en fonction de ce qui est sur le canevas. J' ai juste mis un petit carré sur la toile pour qu'on puisse le voir fonctionner. Pour le moment, le carré est sélectionné, sorte que la croix de gauche est la désélection. S' il n'est pas sélectionné, il s'agit d'un tout sélectionner. Lorsque quelque chose est sélectionné, vous pouvez le mettre dans une poubelle, si vous êtes anglais. Vous pouvez couper, et vous pouvez sortir le presse-papiers et coller. La pâte est toujours une pâte en place, donc coller exactement sur l'endroit où vous la coupez ou copiez. Le suivant était un petit presse-papiers, et c'est une copie. En partant de la barre d'action, nous traversons en haut à droite. C' est ce qu'on appelle la barre de l'inspecteur, et il y a plein de fonctions que vous allez utiliser. La première est l'icône du pinceau, et c'est le menu Style. menu Style inclut les couleurs, sorte que vous avez votre remplissage en haut. Il y a un outil compte-gouttes. Vous pouvez mettre le code hexadécimal d'une couleur si c'est ce que vous voulez, et puis vous avez un petit oeil ici ce qui signifie qu'il a un remplissage. Si tu jettes un coup d'oeil, il n'y a pas de remplissage. Si vous appuyez sur la couleur, il vous amène à travers toutes vos options de couleur qui auront un coup d'oeil plus tard. Tout en bas, si vous faites défiler vers le bas, vous avez quelques options de mélange de couleurs et vous avez des ajustements de couleur. Tout en bas, vous avez différentes palettes pour le moment, vous avez le sélecteur de couleurs classique. Si vous allez sur les trois barres, vous avez le menu RVB. En bas se trouve l'opacité de la couleur. Il y a un autre endroit là-bas que vous pouvez entrer un code hexadécimal. Vous pouvez retirer toute la section vers le bas pour en révéler le reste. Coin Rayon viendra à elle plus tard et l'Opacité. Mode de fusion. voici toute une série de différents modes de fusion que vous pouvez parcourir et essayer si vous avez plus d'un objet à plus d'un
calque, c'est là que cela fera une différence. Je tape sur le mot « Style » juste pour revenir à ce menu. Le suivant est le Flou. En bas, vous avez le Stroke. Pour le moment, on a le remplissage. Mettons aussi un coup et débarrassez-vous du remplissage, et vous pouvez voir que nous avons maintenant un trait de couleur. Vous pouvez changer le trait rapidement. C' est assez agréable parce que vous pouvez le changer au fur et à mesure, sorte que vous pouvez voir dynamiquement ce qui se passe à l'écran. Vous avez des Arrowheads. Si vous avez un tiret, vous pouvez choisir l'écart et la longueur du tiret, puis les styles de ligne et d'angle. Ensuite, se trouve le menu Arrangement. J' ai juste mis un autre carré là-dedans parce que comme ça va apparaître. En haut, vous avez le joystick de précision qui déplace tout d'un pixel, et vous pouvez également régler très finement votre rotation. Si vous appuyez dessus, vous pouvez l'ajuster encore plus finement en entrant ce que vous voulez. Appuyez à nouveau pour vous débarrasser de cela. Vous avez placé vos coordonnées X et Y pour vous indiquer où se trouvent vos objets sur le tableau d'art, puis vous avez la largeur et la hauteur des objets sélectionnés. Ensuite, vous avez le groupe et le dégrouper. Retourner horizontalement et retourner verticalement. Vous pouvez modifier l'ordre d'un objet. Ensuite, vous avez les Alignements où vous pouvez aligner des objets. Vous avez aussi Distribuer. Je te montrerai ça dans une minute. Passons au menu Chemin. Nous allons passer en revue plus en détail plus tard, mais vous avez vos opérations booléennes en haut. Vous pouvez masquer et démasquer, et vous pouvez faire diverses choses plus compliquées à faire avec le chemin. En bas, vous pouvez tourner vos textes et vos formes, et vous pouvez placer votre texte sur le chemin. Passons à la palette Calques, qui est la suivante. Pour le moment, ça s'appelle, ce tableau d'art, Custom Size, pour que je puisse taper dessus et changer le nom de ça. Vous pouvez masquer le calque en activant la liste ou en la révélant, et vous pouvez verrouiller un calque pour empêcher toute modification sur ce calque. En haut, vous avez le petit menu d'édition de crayon, qui vous donne d'autres options. Vous pouvez supprimer, vous pouvez exporter uniquement la couche elle-même. Vous pouvez dupliquer un calque. Vous pouvez rendre vos calques visibles ou visibles et les verrouiller tous à partir de cette section, et la croix vous ramènera. C' est la nouvelle icône du tableau d'art, que nous examinerons plus tard, et vous pouvez ajouter un nouveau calque. Cela nommera automatiquement vos couches s'il reconnaît ce qu'elles contiennent. Mais vous pouvez vous renommer en appuyant simplement sur le nom. Ensuite, la dernière icône de la barre d'inspection est le plus, et ceci où vous pouvez ajouter diverses choses. En bas, vous pouvez ajouter des modèles où vous pouvez enregistrer des objets à utiliser ultérieurement. Je ne sais pas vraiment pourquoi j'ai enregistré dans les modèles. C'est un mystère. Si vous voulez enregistrer quelque chose comme un modèle, par
exemple, ces beaux carrés, vous pouvez les sélectionner, puis appuyez simplement sur le bouton plus, et il est là, prêt à l'emploi, et vous pouvez simplement l'utiliser en faisant glisser et tombant. Cela sera disponible dans tous les autres documents que vous souhaitez utiliser également. Il y a déjà plusieurs modèles ici. Vous pouvez ajouter une photo à partir de votre pellicule d'appareil photo. Vous pouvez également aller sur la plate-forme Iconator pour utiliser certaines des icônes, puis balayez tout cela. Maintenant, nous allons jeter un oeil à la barre d'outils sur le côté gauche. Le premier est l'outil de sélection, sorte que vous pouvez sélectionner en faisant glisser ce que vous vouliez sélectionner. C' est un moyen rapide de sélectionner plus d'un objet. Il vous suffit de taper sur ce que vous voulez sélectionner et de taper loin de celui-ci pour désélectionner. Ou vous pouvez désélectionner en haut avec la croix. Si vous voulez sélectionner plus d'un objet, vous pouvez simplement appuyer sur ce bouton ici. Appuyez à nouveau pour l'désactiver. Le suivant vers le bas vous permettra de dupliquer quelque chose, sorte que vous pouvez simplement faire glisser pour obtenir une autre copie. N' oubliez pas d'éteindre celui-ci. Ça m'attrape tout le temps, et tu as la rotation. Vous pouvez également faire pivoter simplement en tirant sur la poignée. Vous pouvez changer le centre de rotation ici. Puis il a eu la balance aussi. Vous pouvez toujours dupliquer, puis faire pivoter en même temps, et de même avec la mise à l'échelle. Le suivant est l'outil de note, qui vous permettra de sélectionner des notes uniques à modifier. Encore une fois, vous pouvez en sélectionner plusieurs, et vous pouvez faire pivoter et mettre à l'échelle. Ensuite, vous trouverez les ciseaux qui vous permettront de couper un objet à un certain point. Ensuite, vous avez l'outil de stylo,
l'outil de crayon à main levée , l'outil de brosse,
l'outil de texte , l'outil de forme que nous allons regarder, et l'outil de gomme. Il y a aussi quelques gestes que vous pouvez utiliser dans Vectornator. Deux doigts tapotez est annulé. Trois doigts tapent sur son redo. Vous pouvez faire pivoter et zoomer la toile avec deux doigts. Vous pouvez également modifier certaines actions. Elle est touchée. Si je veux redimensionner un objet et mettre un doigt sur l'écran, il verrouillera le rapport d'aspect pour le garder en proportion. Vous pouvez l'utiliser pendant que vous dessinez des objets aussi bien pour les garder parfaitement en proportion afin que vous puissiez dessiner des carrés et des cercles parfaits. Maintenant, nous savons que tout l'est. Dans la vidéo suivante, nous allons faire une palette de couleurs.
4. La palette de couleurs: Nous allons commencer par faire une palette de couleurs. Pour ce faire, nous allons apporter quelques photos des cactus que nous avons pris et les utiliser. Tu n'as pas à faire ça. Vous pouvez en faire un en utilisant des couleurs que vous choisissez, mais je pense que c'est une bonne façon de commencer. Pour ce faire en appuyant sur le plus. Je vais dans les photos, et je vais juste choisir quelques photos de cactus à partir desquelles choisir des couleurs. Je vais taper sur la photo pour l'ajouter. Vous pouvez simplement continuer à ajouter autant que vous le souhaitez. Ensuite, je vais taper à nouveau pour sortir ça du chemin. Je vais utiliser l'outil de sélection, pour les étaler un peu. Vous pouvez voir que les guides viennent en fait pour
me montrer comment les aligner et les assembler. Ce n'est pas important, mais c'est une bonne démonstration de comment ça marche. Je vais aller dans le menu de style pinceau. Donc maintenant en m'assurant que tout est désélectionné, je vais taper sur la pipette qui est à côté de la couleur de remplissage, puis juste le déplacer jusqu'à ce que je trouve une couleur que j'aime. Comme ce joli bleu gris. Ensuite, je vais taper sur cette couleur de remplissage pour afficher mes options. J' ai déjà une palette de couleurs ici. Mais si je vais à l'un de ces carrés vides, alors je peux simplement taper dessus, taper cette couleur. Si je décide que je n'aime pas cette couleur, je veux m'en débarrasser, appuyez et maintenez et vous obtenez l'option de supprimer. Je n'ai pas aimé cette couleur alors je vais la remettre. Vous avez un très petit nombre de trous à remplir. Plus vous mettez de couleurs, plus il se développe pour s'adapter. J' ai déjà une palette de couleurs que je vais utiliser, mais sortez et collectez les couleurs de vos photos. Si vous êtes un tiroir qui met juste dans les codes hexadécimaux, vous pouvez le faire ici. Ou vous pouvez simplement choisir vos propres couleurs en vous déplaçant simplement sur le sélecteur de couleurs. Quoi que vous le vouliez, préparez votre palette de couleurs, puis nous reviendrons dans la vidéo suivante et commencerons à dessiner.
5. Pots Formes Nœuds Masques et groupes: Je vais commencer à dessiner des pots. Je vais aller dans le menu « Calques ». Je vais ajouter un nouveau calque sur lequel travailler, je vais taper sur l'icône « Crayon », taper sur le calque avec les photos allumées, et je vais le mettre dans la poubelle. Ensuite, je vais aller en haut à droite et taper sur le « Plus » dans la barre « Inspecteur » et je vais apporter mon croquis des pots. Cela a placé mon croquis comme un objet, parce que j'ai fait mon croquis de la même taille que la page, il vient de l'acheter à la bonne taille. Je vais soit appuyer en dehors de cela, soit appuyer sur le « Désélectionner » afin de le désélectionner. Je vais aller dans la palette « Calques » et taper sur le calque d'esquisse. Je vais supprimer l'opacité de ce calque avec le curseur, parce que je pourrais parfois vouloir le mettre au-dessus du calque sur lequel je travaille, afin de voir les détails, alors je vais le verrouiller pour ne pas finir accidentellement mettre les choses sur cette couche, et je vais me donner une nouvelle couche sur laquelle travailler. C' est ennuyeux que ça appelle cette taille personnalisée extérieure, donc je vais juste changer ça. Je vais taper sur le calque sur lequel je veux travailler, sur lequel son calque 1, va renommer la couche 1, « Pots ». Ce pot va être idéal pour montrer les formes, donc je vais taper sur la forme rectangle en bas ici, je vais utiliser le menu « Paintbrush Style », et je vais choisir une belle couche
brillante, et je suis va juste dessiner un rectangle. Celui-ci a un « Stroke » ainsi que des « Effets », donc je veux m'en débarrasser. Lorsque vous dessinez des objets, ils viennent avec les propriétés d'avoir « Strokes » et « Fills ». vais juste tirer cela vers le bas pour obtenir cette palette de couleurs hors du chemin, je veux désactiver le « Stroke », mais je pourrais aussi désactiver le « Remplissage ». Si vous désactivez le « Remplissage », il vous reste seulement avec le contour « Course ». Je vais désactiver le « Stroke » en tapant sur l'icône « Eye » ici. L' autre chose que je vais faire, c'est légèrement autour des coins, sorte que c'est plus comme un pot que vous pourriez acheter, plutôt que d'être un pot carré absolu. Vous pouvez choisir l'arrondi de vos coins au début à l'aide du curseur situé près de la barre d'outils. Je vais utiliser la lumière « Dynamics » dans les palettes « Style », et je vais juste monter un peu dans le rayon du coin. Vous pouvez revenir à un objet que vous avez déjà créé et à partir duquel vous avez déplacé, et vous pouvez modifier le rayon d'angle à tout moment. La prochaine chose que je dois faire, c'est que je vais ajouter un peu de pied à ça. Encore une fois, je vais utiliser le même rectangle et juste mettre un petit stand en dessous, et si je veux aligner les, je peux utiliser l'outil de sélection. Je peux sélectionner en appuyant sur ce « Ajouter à la sélection », puis appuyez sur « Autres objets », ou je peux sélectionner plus d'un objet en dessinant une marque ici, sur les deux. Je vais aller dans le menu suivant le long, qui est le menu « Arrangement », je vais choisir ici dans la section « Aligner », et je vais les aligner verticalement. Maintenant, ils sont parfaitement alignés, je pense que je veux faire de ce petit pied une couleur légèrement plus foncée, donc je vais revenir au menu « Pinceau » et faire défiler
vers le bas jusqu' à ma palette « Couleur » et en faire un bleu légèrement plus foncé, et je veux le mettre derrière les pots pour qu'il ressemble à une bonne base. Je vais le faire à nouveau dans le menu « Arrangement ». Je vais mettre le pied derrière elle en le replaçant juste un, parce que je n'ai que deux objets ici. La prochaine chose que j'aimerais faire est de mettre des rayures sur mon pot. Je vais utiliser le rectangle et le ramener à zéro, donc il n'a pas de coins arrondis du tout. Je vais utiliser une couleur différente, donc je vais juste dessiner un rectangle blanc. J' ai vraiment besoin de mettre dans un fond coloré pour que ce soit plus facile à voir. Je vais le faire en ajoutant une couche supplémentaire. Renommons cela, et puis je vais juste utiliser l'outil rectangle pour dessiner un rectangle qui va tout le chemin à travers. Vous pouvez voir les guides, ils me montrent que c'est aligné, mais je vais vérifier ça dans une minute. Changer la couleur pour ce rose pâle, et je vais revenir à mes calques, faire glisser celui-ci en dessous de tous les autres, je vais vérifier la position de celui-ci en allant dans le menu « Arrangement », et je veux qu'il soit sur zéro « X » et zéro « Y », de sorte que les bords sont alignés et c'est exactement sept mille pixels. Spot sur, ces gars étaient super. Je vais retourner dans le menu « Calques » maintenant et verrouiller ça, sorte que je ne peux pas le gâcher plus tard. Revenons à nos rayures que nous étions occupés à faire. Je vais sélectionner cette bande supérieure, et je vais la dupliquer, tapant sur ce menu « Dupliquer », et je vais juste faire glisser vers le bas, ne vous inquiétez pas trop du positionnement parce qu'on peut les égaliser. Je vais désélectionner « Dupliquer » parce que je ne veux pas continuer à dupliquer pour toujours, et je mets la bande supérieure là où je veux qu'elle finisse et la bande inférieure. Je vais au lasso ces rayures, m'
assurer que je n'ai pas aussi lavé le pot. Je vais à nouveau dans le menu « Arrangement » et faire défiler
vers le bas jusqu' à « Distribuer », et à gauche est la distribution horizontale, qui n'est pas ce que je veux. Sur la droite est la verticale, il suffit de tapoter cela et il est unifié tous magnifiquement. Donc vous pouvez voir que je vais avoir des rayures parfaites en faisant ça. Maintenant, j'ai besoin de ces rayures pour qu'elles ne sortent pas de mon pot, et pour ce faire, je vais faire un masque, l'objet supérieur pour masquer les objets en dessous, donc j'ai besoin que ce pot soit sur le dessus. Je vais utiliser le menu « Arrangement » pour amener ça à l'avant, et puis je vais à lasso les rayures et le pot, je vais aller dans le menu « Chemin », qui est le suivant, dans la barre « Inspecteur », et sélectionnez « Masque » ici. Vous pouvez dire que c'est « Masque » parce qu'il a ce petit « m » dans le coin. La seule chose à faire est de regrouper tout ça, y compris le pied, sorte que si je le bouge ou en fais quelque chose, tout fonctionnera ensemble. Donc, je vais au lasso sur tout, allez dans le menu « Arrangement », et choisissez « Groupe ». Maintenant, en plus du « M », nous avons un « G » là, pour nous montrer que c'est aussi un groupe.
6. Pots Opérations booléennes: Pour ce prochain bit, nous allons utiliser certaines
des opérations booléennes que vous pouvez trouver dans le menu chemin. Ce n'est évidemment pas une plante d'intérieur, mais je veux juste vous montrer comment cela fonctionne. J' ai deux carrés ici et je vais les sélectionner tous les deux. Le premier dans les opérations booléennes est combiné. Cela combine les deux formes en une nouvelle forme et la nouvelle forme prend la couleur de la forme supérieure. La suivante est soustraire, où la forme supérieure prend une morsure de la forme inférieure. La suivante est l'intersection, qui se débarrasse de toutes les parties des deux formes qui ne se chevauchent pas. Le suivant est diviser. Pour celui-ci, vous vous retrouvez avec trois formes distinctes qui ne lui ressemblent pas, mais laissez-moi simplement les déplacer. Vous avez le bit inférieur qui reste, bit
supérieur qui reste et vous avez le bit qui était entre eux et puis le dernier, je n'ai pas tendance à utiliser, mais il enlève le bit qui est croisé et juste vous laisser avec une seule forme. Ce ne sont pas deux pièces séparées, c'est une forme et toutes vos pièces qui se chevauchent finissent par être comme un trou. Je vais utiliser des opérations booléennes pour faire certaines de ces autres formes. Commençons par celui-ci et pour faire cela, je vais utiliser l'ovale que je vais obtenir en
allant au menu à trois points et en choisissant le cercle. Je vais faire ça et le bleu foncé. Je veux dessiner un cercle parfait, je peux commencer à dessiner le cercle, puis juste placer un doigt sur la toile et qui sera venu souche est proportions et puis je veux un cercle parfait. Je vais juste traîner un ovale qui est peu près peut s'adapter pour que je puisse voir ce que je fais. Je vais simplement déplacer les calques et c'est un calque d'esquisse plus lisse sur le calque que j'utilise pour le moment afin que je puisse voir ce qui se passe. Alors je vais juste apporter les bords de ceci pour qu'il s'adapte à tout avant. Ensuite, je vais utiliser le rectangle en allant au menu à trois points. Je vais changer pour ce vert vif, jaune pour que vous puissiez voir ce qui se passe donc je vais juste
dessiner un rectangle qui va grossièrement couper mon pot au bon endroit. Ensuite, je vais choisir jusqu'à la sélection et sélectionner l'ovale inférieur. Ensuite, je vais aller dans le menu chemin et choisir l'opération booléenne qui a soustraire donc être rectangle jaune va prendre une grosse morsure de l'ovale bleu et juste me laisser avec cette forme. Je vais reprendre les croquis pour vous montrer ce qui se passe ici. Maintenant, allez utiliser l'outil de nœud afin que vous puissiez voir que les trois nœuds ici, les trois petits carrés blancs. Si je veux taper sur un nœud particulier et cela fera apparaître les petites poignées qui vous montreront comment ces avis ont constitué et c'est une courbe. En haut du menu de style à différentes versions de cette courbe de sorte que celui sur la gauche est un nœud d'angle et c'est un peu comme nous avons en haut là-bas. La suivante est une courbe très uniforme où les deux poignées ont la même longueur et ceci dans la même direction. Ce que j'ai maintenant, c'est les courbes a pair afin que je puisse ajuster la longueur de ces poignées indépendamment. Bien qu'ils restent toujours exactement opposés les uns aux autres dans la mesure où va la direction. Ce petit guide pratique vous aide à aligner les choses aussi bien en bas. Ensuite, le dernier est où vous pouvez modifier les poignées complètement indépendamment et vous pouvez également le faire en déplaçant simplement la poignée puis en plaçant un doigt sur l'écran. Je peux changer mon type de note en tapant deux fois dessus donc si je tape deux fois sur celui-ci, il devient un nœud d'angle que vous pouvez voir dans le guide de style là que les bords montrant maintenant que c'est la coordonnée. Je peux double-appuyer pour le transformer en un nœud de courbe. J' ai coupé le bord supérieur des formes légère courbe à elle. Je vais juste taper le long de cette ligne supérieure qui m'a donné un nœud supplémentaire donc maintenant je vais juste déplacer ce nœud a déjà sélectionné et j'utilise toujours le nœud jusqu'à ce que pour cela. Je vais le déplacer vers le haut de la ligne centrale que le guide me
montrant alors et puis je vais double-taper pour transformer en un nœud de courbe la courbe me est donnée automatiquement, est vraiment sympa donc je vais garder cela. Je voudrais bien que celui-ci ait une couleur différente sur le haut et le bas, donc je vais choisir l'outil de sélection, sélectionner le tout, dupliquer et juste tirer un peu vers le bas. Je vais changer la couleur de la mise en page avant en bleu vif. Ensuite, je vais utiliser la forme principale, qui est cette forme bleu foncé, pour masquer le bleu vif à l'avant. Je dois changer l'ordre d'entre eux donc je vais sélectionner le bleu foncé, le menu arrangé et
l'amener tout le chemin à
l' avant puis pour m'assurer que je désélectionne la personne en double, choisissez l'anti sélection donc je les ai tous les deux sélectionnés Maintenant. Allez dans le menu de chemin et utilisez celui-ci pour masquer celui de l'arrière. Alors je vais juste lui donner un petit pied en donnant un petit rectangle en bas là. Je vais dire que sélectionner les deux et les aligner dans le menu arrangé, je vais faire défiler vers le bas et choisir aligner horizontalement. Alors je vais juste zoomer et jeter un oeil. Je veux que le pied couvre complètement le fond
du pot et puis voyons tout ça et le groupe. Nous avons deux parties faites maintenant, faisons une autre. Je commence par un rectangle. Assurez-vous qu'il est assez large et assez long pour couvrir un croquis, puis allez à l'outil de nœud et sélectionnez ce nœud inférieur ici et juste apporter cela et la même chose de l'autre côté, sélectionnez et faites glisser donc je suis vraiment heureux avec cela pour la forme. Je pense qu'on va y mettre un peu de décoration,
ça peut la rendre plus jolie. Il va désélectionner et le menu de style pinceau je vais choisir blanc. Ensuite, je vais obtenir mes formes je pense que je vais choisir cette forme de polygone et si vous regardez le curseur, il vous montre en fait combien de côtés votre polygone a. Il peut aller de 20 au maximum, jusqu'à trois, ce qui va évidemment faire un triangle alors je pense que je vais aller pour celui-là. Si je tire mes couleurs hors du chemin, je pourrais changer le nombre de diapositives comme nous allons avec le curseur ici. Que trois, je peux aussi le faire légèrement arrondi si je voulais. Quand je serai là, je te montrerai quelques choses sur les curseurs. Si vous voulez être un très,
très précis avec ces curseurs,
si vous commencez à glisser, puis tirez vers le bas, vous montez dans un incrément beaucoup plus petit. Vous pouvez être vraiment précis en tapant simplement sur le nombre et ensuite vous pouvez simplement entrer le nombre que vous voulez. Ensuite, nous allons à partir d'un outil de nœud et il suffit de tirer ce triangle vers le bas pour rendre cette forme légèrement différente. Encore une fois, mais c'est l'outil de sélection, permet de le rendre un peu plus petit et je vais le
dupliquer en le tirant simplement en utilisant les guides. Laisse-moi en faire une de plus et je vais les mettre à l'échelle pour s'adapter. Je vais désélectionner le doublon. Je vais sélectionner l'application à sélectionner et sélectionner tous ces ensemble et juste passer à sa place. Cela va assez bien comme il est, mais si vous le voulez, vous pouvez simplement les mettre à l'échelle en déplaçant le coin ici. Je vais sélectionner tout ça et le groupe.
7. Plus de pots et plus de choses: Passons à la suivante. Je vais aller pour la circulaire ici. Alors je vais aller au menu à trois points et choisir un cercle. Assurez-vous que je n'ai rien sélectionné. Pour ce genre de bleu moyen cette fois, je vais traîner un cercle rugueux. Ce n'est pas un cercle exact. Je vais couper le haut et le bas en utilisant un rectangle. Je vais couper le haut ici, couper le fond ici. À l'aide de l'outil de sélection et de la sélection d'abscisses, j'ai sélectionné les deux parties inférieures. Accédez au menu Chemin, choisissez « Soustraire », puis je vais sélectionner le haut et faire de même. Alors je vais utiliser le rectangle. Il va désélectionner, aller pour le bleu foncé et juste faire glisser un rectangle pour le bord supérieur en tirant vers le bas pour se débarrasser de la palette, je vais entrer et changer le rayon de coin pour l'arrondir. Ça a l'air plutôt sympa. Si vous voulez, vous pouvez maintenant l'aligner, je vais quitter le mien. Ensuite, nous avons juste besoin de le décorer en quelque sorte. Peut-être que des étoiles, cette fois, ce serait sympa. Avec les étoiles, vous avez le nombre de points. Vous pouvez descendre à trois, ce qui vous donnera un autre triangle. Je vais prendre une étoile à cinq branches. Avec mon outil de sélection, je vais les dupliquer. Je vais désélectionner le doublon, puis sélectionner le « Ajouter à la sélection » et choisir les cinq étoiles. le menu Arrangement et je vais les distribuer horizontalement. Sélectionnez tous ces à nouveau et regroupez-les, puis je vais les dupliquer, désélectionner. Tirons le bas, le supérieur vers
le haut. Sélectionnez toutes ces étoiles et alignez-les avec le milieu du pot juste en utilisant les guides. Pour dégrouper ces ensembles séparés pour la propreté juste pour que je puisse garder les choses organisées au fur et à mesure que je vais. Ensuite, je veux les masquer, donc je vais sélectionner le pot principal, amener à l'avant. Ensuite, je peux lasso sur toute la zone où sont le pot principal et les étoiles. Dans le menu Chemin, je vais faire un masque. Ensuite, je vais amener le bord du pot à l'avant et sélectionner et regrouper ce pot entier. Comme vous pouvez le voir, je ne colle pas complètement à mes croquis. Voici un autre qui va être agréable et facile à faire avec la forme. Commencez par une forme rectangulaire avec une courbure nulle sur les coins. Je vais utiliser l'outil Node et juste tirer les bords dedans. Je retourne à l'outil Shape. Changez légèrement la couleur de celui-ci. Il suffit de pousser cela hors du chemin et légèrement autour des coins aussi. Je pense que celui-ci serait beau, avec un peu de texture, donc je vais juste utiliser quelques cercles pour le mettre. Je vais au menu à trois points, en choisissant un cercle. Il suffit de faire glisser ce petit cercle avec un doigt sur la toile afin de le garder comme un cercle parfait. Alors c'est juste pour faire sortir un couple ici. Ensuite, je vais au lasso tout ça et encore, pour les regrouper dans le menu Arrangement. Vous pouvez voir que cela devient assez rapide et facile une fois que vous vous êtes
habitué à le faire. Faisons celui-là. Commencez par un rectangle, optez pour l'outil Nœud juste pour apporter les bords. Je pense que ce serait assez agréable de juste arrondir ces bords inférieurs, donc je suis toujours sur l'outil Node, et je peux soit utiliser l'anti-sélection ici en haut, soit je peux simplement glisser sur les deux nœuds inférieurs et je vais juste au coin de ces deux-là. Vous ombragez le coin de chaque nœud individuellement si vous le souhaitez. Ensuite, la prochaine chose que je vais faire est juste de mettre un peu de jante là-dessus, changer la couleur et aller chercher mon bleu foncé et juste autour de ce coin un peu à nouveau. Je vais mettre quelques cercles sur celui-ci comme décoration et désélectionner et je vais choisir le blanc. Encore une fois, il suffit de dessiner quelques cercles. Déplaçons ça et en utilisant le guide, je vais positionner ça à mi-chemin. Alors je vais chercher le duplicata. Frappez ça jusqu'au milieu et jugez à l'œil de l'autre côté. Pourrait utiliser l'outil Arrangement si je le voulais, mais je vais juste laisser ça tel quel. Regroupez-les ensuite dans le menu Arrangement. Alors celui-ci va être facile à faire avec cet outil de cercle. Je vais juste désélectionner mon groupe avant pour qu'ils puissent arrêter de tout gâcher. Maintenant, je vais aller à l'outil Node, je vais choisir ce nœud inférieur et juste faire glisser les poignées jusqu'à ce qu'elles correspondent à mon esquisse. Ensuite, une autre façon de couper le dessus serait d'utiliser l'outil Ciseaux. Je vais taper sur le bord de ma forme, où je veux la couper et de l'autre côté. En fait, on l'a coupé. La seule chose à considérer lorsque vous utilisez ces outils Ciseaux, c'est de rendre la ligne visible. Vous verrez que le contour ne ferme pas la forme.
Par conséquent, si vous souhaitez fermer cette forme, vous devez entrer et ajouter la ligne à l'aide de l'outil Plume. Je vais faire l'outil Plume plus tard, mais laissez-moi juste vous montrer que, donc je vais choisir l'outil Plume, je vais taper sur l'un des nœuds de fin, taper sur celui auquel je veux le rejoindre, mais ensuite c'est l'a changé, donc je vais devoir changer cette poignée en allant à l'outil Node. Je bouge ça avec un doigt dessus pour me permettre de bouger l'un d'eux. Ce n'est pas la chose la plus facile à faire. J' aurais tendance à utiliser les opérations booléennes et simplement soustraire, mais cela dépend de ce dont vous avez besoin et de ce que vous voulez. Évidemment, si vous ne faites que dessiner des lignes sans aucune sensation, ce n'est pas trop du tout. Je vais me débarrasser de ce haut morceau. Alors je vais juste lui donner un pied. Changeons la couleur du pied et nous allons le renvoyer derrière l'autre, le Menu Arrangement, et puis je vais au lasso deux et je vais les aligner verticalement. Je vais le regrouper. Cela va être facile en utilisant le rectangle arrondi. Prenons le rayon du coin peut-être comme ça. Alors je vais juste changer la taille. Donnons-lui un pied et changeons la couleur. Je vais envoyer ça dans le dos, puis je vais juste mettre une jante sur le dessus. J' utilise un outil de sélection pour lasso ces deux-là et je vais les aligner verticalement. Je vais mettre une bande au milieu. Faisons ce blanc. Je vais juste le déplacer jusqu'à son centre, puis je vais le déplacer derrière parce que je vais masquer ça. Je vais utiliser la sélection multiple pour sélectionner le pot et la bande, puis aller dans le menu Chemin et le masquer. Je vais tout sélectionner et je vais le regrouper. Celui-ci va être utile pour l'outil Cercle, et déplacer le calque sous le calque d'esquisse afin que je puisse voir un peu mieux ce que je fais. Je vais utiliser les opérations booléennes pour couper le haut de cela juste en dessinant un rectangle dessus. Je vais ajouter à la sélection, je vais à nouveau dans le menu chemin et soustraire ce haut. J' aime bien la courbe là-bas. Débarrassez-vous du calque d'esquisse à nouveau, en dessous. Alors je pense que je vais juste mettre un pied derrière ça. Alignons ces deux, dans le menu Arrangement, faites une ligne verticale. Je vais envoyer ça derrière. Vous ne pouvez pas voir la différence à cause de la même couleur. Regroupez-les et passez à autre chose. Je n'aime pas particulièrement ça, donc je ne l'utilise peut-être pas, mais c'est une forme assez intéressante de vous montrer comment vous pouvez faire les choses de différentes manières. Je commence par faire le gobelet lui-même. Je vais choisir le bleu cillilato pour ça et un cercle. Je vais dessiner un carré pour couper le dessus,
sélectionner les deux, aller sur le chemin et faire la soustraction. Ensuite, je vais aller à l'outil Node et juste taper au milieu de cela pour obtenir un nœud supplémentaire. Je vais déplacer ce nœud vers le milieu et légèrement haut, puis tapoter deux fois pour le rendre arrondi, et insérer le nœud inférieur et juste apporter ces poignées à peu pour obtenir la bonne forme. Ensuite, pour la tige du gobelet, je peux le faire de deux manières différentes. Avec ces programmes, il y a généralement plusieurs façons de faire la même chose. Je vais vous montrer ces deux méthodes parce que j'utilise les deux méthodes et vous pourriez trouver l'une plus intuitive que l'autre. Je vais commencer par dessiner un carré. Je vais juste changer de couleur. Du côté gauche, je vais utiliser un cercle et les opérations booléennes pour en prendre une bouchée. Changeons juste la couleur de ça pour que vous puissiez le voir vraiment bien. Je vais sélectionner les deux, et soustraire. Ensuite, de l'autre côté, je vais utiliser l'outil Node. Je vais appuyer droit vers le bas pour ajouter un nœud, puis déplacez simplement ce nœud. Allons le niveler avec l'autre côté. De la même manière que nous avons fait le bord supérieur, je vais double-taper pour donner une courbe. l'autre côté, je peux également modifier les poignées si je veux. Deux façons différentes de faire exactement la même chose. Envoyez-nous celui-là pour le dos. En fait, je veux que la base soit la même couleur que le haut, donc pour ce faire, je peux toujours appuyer sur le haut pour la sélectionner car elle vous donnera toujours la même couleur et les mêmes propriétés de la chose sur laquelle vous avez cliqué. Allons dans un cercle très peu profond, puis je vais couper le fond de celui-ci avec un rectangle, sélectionner les deux, et soustraire. Encore une fois, je dois aligner ça. Je pourrais utiliser l'outil Aligner ou je peux utiliser ces guides, encore une fois, deux façons différentes de faire la même chose. Regroupez ça ensemble. Faisons celle-là aussi. Ce n'est pas une forme régulière. Peu importe, on peut commencer par la forme jusqu'à ce qu'on fasse ça. Je vais pour l'outil Rectangle, je vais pour les nœuds, je vais prendre ce nœud supérieur de chaque côté pour qu'il corresponde. Alors je pense que je vais juste rendre ça vraiment inégal, donc je vais entrer et changer chaque rayon de coin séparément. Je viens d'obtenir ce nœud inférieur sélectionné, vous pouvez le voir parce que c'est noir. Je vais monter le rayon du coin sur celui-ci, puis je vais sélectionner l'autre coin et faire ça. Je vais utiliser l'outil Pen plus tard pour mettre le motif dessus. Je pense que cela fera en fait autant que l'outil Shape va. Vous pouvez voir à partir de cela que vous pouvez faire énormément avec ces outils de forme, vous pouvez même percer des trous dans les choses si vous le souhaitez. Par exemple, si je voulais gobelet sacré, je vais aller à l'outil Cercle, je vais dessiner un cercle. Oups. C'est toujours un groupe, n'est-ce pas ? Allons annuler le groupe. Je vois ces deux-là. Accédez aux outils de tracé et soustrayez. Alors si je bouge ça, tu peux voir que c'est un trou dedans. Ce serait un verre à vin assez inutile. Sur cette note, il est temps de passer à l'outil Plume.
8. L'outil plume: [ MUSIQUE] Nous allons maintenant
passer à l'outil Plume pour le reste de ces formes. Si vous n'avez jamais utilisé l'outil Plume auparavant, il est très polyvalent. Il vaut bien la peine de s'habituer à l'utiliser si vous avez l'intention d'utiliser des vecteurs dans votre travail. Même si vous pouvez utiliser l'outil Formes pour faire beaucoup de choses, avec l'outil Plume, vous pouvez simplement créer n'importe quelle forme que vous voulez. Maintenant, jetons un oeil à l'outil Plume. Je ne choisirai pas de remplissage et je vais juste faire un coup. Si vous commencez par taper sur l'écran, si vous appuyez à nouveau, il joindra vos deux nœuds ensemble. Chaque fois que vous appuyez sur, vous placez un nœud. Si je mets une couleur de remplissage, cela rend un peu plus facile de voir ce qui se passe. Vous pouvez donc voir que la forme n'a pas été fermée. Donc, pour fermer la forme, je vais appuyer sur le premier nœud et vous pouvez voir que l'intérieur est complètement fermé maintenant. Donc, si je veux faire une forme avec juste une ligne et que j'enlève le remplissage, donc si je veux que ce soit le dernier nœud de cette ligne, je dois le désélectionner en haut. Donc, dès que nous avons des coins pointus, je veux faire plus d'une forme incurvée, je peux taper et glisser. Alors je vais taper pour mon premier virage. Le suivant, je vais taper et puis faire glisser et vous pouvez voir que vous avez les petites poignées. Puis la suivante, je vais taper et glisser et je vais juste revenir au début pour faire une forme. Ensuite, je peux entrer avec mon outil Node et faire toutes les choses que nous faisions auparavant avec les formes. Si j'ai une forme qui est remplie mais n'a pas de trait, elle va vraiment se comporter la même manière que les formes que nous utilisions plus tôt. Ainsi, vous pouvez utiliser les opérations booléennes, vous pouvez changer les types de nœuds, tout ce que nous avons fait jusqu'à présent. Revenons à Aligner sans remplissage, juste le trait. Je vais juste faire une ligne. Au fur et à mesure que vous allez, si vous appuyez et faites glisser dans la direction que vous voulez que votre ligne aille, vous obtiendrez les meilleurs résultats. Donc je veux juste regarder la fin de ma ligne, faire défiler vers le bas, et vous pouvez voir au moment où il a une extrémité arrondie. Je peux changer cela de sorte qu'il ait une extrémité carrée qui se termine où le nœud est ou une extrémité carrée qui se termine au-delà du nœud. Ensuite, si je regarde le nœud Sharp Corner, vous avez également un choix de types de coin. Donc on a un coin pointu, on a un coin arrondi ou on a un coin tronqué coupé. Jetons un coup d'oeil à certains de ces autres pots que nous n'avons pas encore fait. Je vais prendre cette tasse à thé. Nous choisirons l'outil Plume et je vais aller sans coup, juste un remplissage. Donc je suis gong pour commencer par taper, puis je vais descendre ici et taper et glisser. Pendant que je traîne, il tire ces poignées, et c'est avant. Si je mets un doigt sur la toile, ça veut dire que je peux changer une poignée à la fois. Ensuite, je vais taper et glisser en haut. J' ai donc une tasse de thé inégale ici. Si je tape à nouveau sur ce nœud, il va le changer en un nœud pointu, puis je vais taper à nouveau de l'autre côté pour fermer la forme. Donc, je vais aller pour l'outil Node et juste ajuster cela un peu jusqu'à ce qu'il semble correct, et je vais mettre une très légère courbe sur le dessus en tapant à mi-chemin, juste en tirant un peu vers le haut et en double tapant pour le faire dans un nœud incurvé. C' est l'heure de la poignée. Donc je vais taper, puis je vais venir au sommet du virage, et ensuite je vais taper sur glisser autour ici. Ensuite, je veux revenir,
donc je vais mettre un autre point là et taper et faire glisser en arrière. Je vais taper à nouveau sur ce dernier pour le transformer en un nœud pointu et appuyer en arrière. Donc tout à fait comme ça pour une poignée. Pour que les formes de votre outil Plume soient agréables et lisses, vous souhaitez utiliser le moins de nœuds possible. Donc, je vais sélectionner à la fois la poignée et la tasse, utiliser les opérations booléennes pour les joindre ensemble donc j'ai juste une seule forme maintenant. Je vais désélectionner ça. Je vais juste vous montrer quelque chose que vous pouvez faire avec l'outil Stylo pour la décoration, et puis je vais faire une petite forme de larme comme un pétale de fleur en tapant, et je vais taper et glisser en haut juste un peu et puis taper de retour sur la première. Ça me donne une larme et j'aime bien faire une fleur. Donc, je vais sélectionner cela avec l'outil Sélection, je vais choisir le doublon et aussi la rotation. Tu vois qu'il y a ce petit cercle au milieu. Si je tape ici, ça change le centre de rotation. Donc maintenant, je peux le faire glisser et il va tourner et dupliquer, et si je veux le contraindre à un angle de 45 degrés, je pourrais mettre un doigt sur le Canvas et ensuite je vais juste faire la même chose et continuer jusqu'à ce que j'ai huit pétales. C' est donc un moyen facile d'obtenir une fleur, et vous pouvez faire la même chose avec la mise à l'échelle des objets aussi. Vous pouvez dupliquer à l'échelle et je vais le mettre dans le groupe. Modifions l'ordre des calques afin que nous puissions mieux voir l'esquisse. Ce que je vais faire, c'est utiliser l'outil Stylo pour suivre ces gouttes et faire un glaçage drippy sur ce pot et je vais masquer cela dans la forme du pot. Peu importe ce que je fais au sommet parce que ça va être masqué. Donc, je vais juste appuyer et faire glisser au sommet de chaque virage de cette courbe, et c'est vraiment une bonne façon de m'entraîner à l'aide de l'outil Plume et des outils Node. Fermons cette forme. Je vais utiliser l'outil Node pour un peu de réglage
fin juste pour le faire suivre un peu plus ma ligne d'origine. Sélectionnez la forme du pot et apportez cela à l'avant dans le menu Arrangement, et parce que j'ai fait ce pot il y a quelque temps, je vais l'amener directement à l'avant plutôt que de simplement le déplacer vers l'
avant parce que ce sera assez long en arrière dans la pile. Je vais changer un peu la couleur de ce haut pour qu'il ne soit pas jaune vif, puis je vais [inaudible] les deux et faire un masque. Faites glisser le calque esquissé vers le bas. Faisons-le ici avec la décoration en zigzag. Donc, avec l'outil
Plume, je vais commencer par un nœud en haut. Allons dans ce coin et forçons à celui-ci et je vais taper à nouveau pour en faire un nœud pointu, et puis je veux juste une ligne droite à travers le haut, donc je vais appuyer sur mon nœud d'origine. Alors je vais faire le zigzag. Désélectionnons donc le haut, choisissez le blanc, et le zigzag est vraiment facile avec l'outil Stylo comme vous l'avez vu plus tôt. C' est juste littéralement tapotant. Je n'ai pas fait que des courbes à s'inquiéter, et appuyez sur mon original pour fermer la forme. Je vais faire la même chose avec le masquage, parce que je viens de faire le pot, je peux juste le renvoyer dans le menu Arrangement pour qu'il soit en dessous du pot. Ensuite, je vais voir la dernière fois les deux pour les sélectionner et aller dans le menu chemin et choisissez Masque. Faisons celle-là qui est un peu étrange pot. Nous allons à nouveau chercher l'outil
Plume, je vais commencer par le bas ici. Je vais aller au sommet et commettre un peu une courbe. Appuyez à nouveau pour changer le type de nœud, appuyez à nouveau sur le suivant, puis appuyez et faites glisser en bas. Je vais changer ça dans une minute. Je vais taper à nouveau pour en faire un nœud pointu et taper à l'autre extrémité pour le fermer, et je vais aller à l'outil de nœud, appuyez sur ce coin. Faites simplement glisser ceci vers le haut pour en faire une forme plus agréable. Je vais bouger un peu ce nœud aussi. On devrait faire un peu de décoration sur celui-ci. Encore une fois, à l'aide de l'outil
Plume, je vais désélectionner le pot et choisir le blanc. Ensuite, je vais zoomer et dessiner un petit triangle juste en tapant. Je pense que je pourrais rendre cela un peu plus grand en utilisant l'outil de sélection et en les tirant et revenir à l'outil Stylo. Je pourrais toujours dupliquer cela et juste utiliser ceci tel qu'il est, mais je pense que cela semble un peu bizarre regard, je vais obtenir en le faisant à la main. Donc je vais dessiner un tas de triangles. Je vais [inaudible] toutes ces choses et les regrouper. Je vais faire quelque chose de légèrement différent ici. Touchez un point en haut, touchez et faites-le glisser en bas et touchez à nouveau. Ensuite, je vais faire un sommet ondulé, puis utiliser l'outil Node juste pour rendre ce look un peu plus agréable. Ça ressemble beaucoup à un pot que j'ai fait à la fac. Donnons juste cet effet pour les applications me donnera un rectangle, et puis je vais envoyer cela derrière et les regrouper. Vous pouvez modifier un groupe en appuyant deux fois dessus, et cela va isoler le groupe. Ensuite, vous pouvez simplement choisir la partie que vous voulez modifier. Lorsque vous avez terminé, si vous appuyez deux fois sur la bande un peu, elle est à nouveau groupée. Alors faisons cette macro moi chose et c'est certainement un outil Pen. Donc je vais commencer par faire le pot. Pour cette chaîne, je vais aller sans remplissage, juste le coup, et si vous êtes mathématiquement d'esprit, vous pouvez probablement trouver le moyen le plus rapide de le faire sans casser le coup. Donc je suis juste en train de suivre ma ligne. Ce n'était pas si mal, j'ai juste un couple de plus à faire. En haut, je vais juste faire un cercle en utilisant les formes. Faites ce cercle parfait en mettant un doigt vers le bas. Ainsi, vous pouvez voir que l'outil stylo est vraiment polyvalent, il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec. Dans le prochain cours, nous allons regarder l'outil Crayon à main libre. [ MUSIQUE].
9. Outils pour crayon et pinceau à main levée: Jetons un coup d'oeil à l'outil Crayon à main levée. Il y a un curseur à côté de lui qui vous permet de lisser le trait ou vous pouvez le faire ensuite. Je vais juste dessiner la forme de la canette et maintenant nous avons un curseur de lissage qui est affiché. Si vous prenez tout le chemin vers le haut, il fait bien de changer votre forme. Si je choisis ceci dans l'outil, vous pouvez voir l'effet que le lissage a. Il supprime beaucoup de ces nœuds. Je vais juste dupliquer ça pour que je puisse te montrer quelque chose. Avec celui sur la droite, je vais aller dans le « Menu chemin » et choisir « Contour ». Celui de gauche est toujours une ligne et je peux toujours la modifier en utilisant l'outil Node. Celui de droite est maintenant une forme. Je peux toujours modifier en utilisant l'outil Node où se trouvent les nœuds, mais il n'a pas tout à fait le même effet. C' est assez agréable parfois de simplement épaissir certaines lignes. Vous obtenez un très bel effet de cette façon. Mais ces deux-là agissent maintenant très différemment sur cette très grande toile, si j'essaie de dessiner de belles courbes lisses avec mon outil Crayon, vous pouvez voir que c'est un peu un cauchemar. Deux façons que j'ai trouvé de contourner ça. Le premier à utiliser une toile plus petite et l'autre façon est juste de zoomer et cela fonctionne absolument bien. Si vous faites quelque chose de assez détaillé, ce n'est vraiment pas un problème. Ensuite, je peux entrer avec mon outil Node et modifier tout ce que je ne pense pas que c'est tout à fait ce que je voulais. Comme je sais que je suis heureux avec cela maintenant je vais décrire le coup. Je vais entrer dans le « Menu chemin : et choisir « Contour ». Vous pouvez voir qu'il s'agit maintenant d'un prov de forme rempli que la ligne. Ensuite, je veux masquer ça derrière le pot et les regrouper. On verra les T à ces soldats à main levée pour mettre mes glands dessus. Je ne pense pas que j'ai vraiment décrit les coups parce que je n'avais pas encore fini. Je veux faire ça. Je vais juste sélectionner cela et ensuite je vais ajouter à la sélection. Ça désélectionne mon pot. Parce que je ne veux pas inclure ça, je vais choisir « Outline ». Je vais utiliser le booléen pour les faire en une seule forme. C' est juste toutes mes ficelles connectées. Puis regroupez-les. Ensuite, quelque chose d'autre que vous pouvez faire avec l'outil Crayon bien sûr est d'utiliser la forme remplie plutôt qu'une ligne. Essayons ça sur place et puis allons lui donner des gouttes aussi bien. Alors je vais juste dessiner la forme à main levée. Si vous dessinez jusqu'à la fin, il se connectera au sommet. En fait, c'est fini de ma forme et pas laissé à ouvrir. Encore une fois, je veux masquer cela et ensuite l'envoyer à l'arrière. Sélectionnez la forme et dégroupez-la. Je vais sélectionner et je vais
masquer ça et ensuite je vais regrouper le tout. L' outil Crayon est assez facile à comprendre. Jetons un coup d'oeil à l'outil Pinceau. Parlons de la différence entre le crayon et l'outil Pinceau. Celui à gauche est avec l'outil Crayon et celui à droite, j'ai dessiné avec l'outil Pinceau. L' outil Pinceau est sensible à la pression de sorte que vous pouvez obtenir des lignes plus épaisses et plus fines en
fonction de la pression que vous exercez à l'aide votre crayon Apple ou de votre stylet sensible à la pression. Ils ont d'autres différences à part cela. Je vais juste entrer avec l'outil Node. L' outil Crayon que nous avons examiné auparavant, et il est juste une ligne reliant les nœuds. Vous avez vos poignées avec lesquelles vous pouvez changer la forme. Sur la droite, nous avons l'outil Pinceau et qui est en fait fait fait un remplissage décrit. Il n'a pas fermé le coup non plus. Si je change la couleur de remplissage, vous pouvez voir ce qui se passe là-bas. C' est avec les traits éteints et avec le remplissage éteint. Si vous utilisez l'outil Pinceau, il ne se comporte pas de la même manière que l'outil Crayon.
10. Dessiner les feuilles: Je vais me débarrasser de mon croquis original ici. Je vais taper sur le croquis pour m'assurer que je suis dans le bon calque. Et je vais juste mettre ça à la poubelle. Maintenant, je veux apporter mon croquis de plante. Je vais appuyer à nouveau sur la classe, choisir mon croquis. C' est toujours sur l'opacité de la charge, ce que je veux. J' ai dû verrouiller ma couche de croquis pour ne pas le gâcher. Ensuite, la couche déverrouillée est la couche avec les pots allumés. Je vais juste les éloigner du chemin. Je vais certainement dessiner cette fromagerie suisse. Cela ferait un très beau conteneur pour cela. C' est un peu mignon, donc je vais juste
changer les proportions pour le rendre un peu plus lourd. On dirait qu'il pourrait faire face au poids d'une fromagerie suisse. Je pense que cela va être assez facile à faire en utilisant une forme ovale. Ensuite, je vais utiliser l'outil Plume pour faire toutes les petites formes découpées. Il suffit de le déplacer un peu, et de prendre le calque en dessous du calque d'esquisse. Utilisez l'outil de nœud juste pour déplacer légèrement les choses. Sur ce haut, je vais tirer le noeud vers le bas pour que c'est là que se trouve la jonction de la feuille. Ensuite, déplacez la poignée de ce côté, puis l'autre côté. Déplacez la poignée avec un doigt sur la toile afin que je puisse simplement déplacer ces deux poignées indépendamment. Je vais désélectionner ça. Ensuite, je vais utiliser l'outil stylo pour faire tous ces bits squiggly. Si vous n'êtes pas encore doué à l'outil de stylo, vous le serez au moment où vous aurez fait tout cela. Je vais taper ici,
taper et faire glisser chaque fois que la forme change de direction. Si vous n'êtes pas satisfait de quoi que ce soit, vous pouvez entrer avec l'outil nœud par la suite. Je trouve ça plus facile que de tout ajuster au fur et à mesure que je vais. Vous n'avez pas à suivre votre croquis trop exactement. Je pourrais continuer tout le chemin, mais je pense que je vais faire ça en deux bouchées séparées. Je vais juste tapoter pour fermer ma forme. Désactivons le calque d'esquisse. Je vais sélectionner ces deux, faire la soustraction sur les opérations booléennes. Retourne mon croquis. Je vais refaire la même chose pour l'autre côté. Maintenant, j'ai juste quelques petits cercles à
couper pour que je puisse utiliser l'outil ovale pour certains d'entre eux. J' aimerais en avoir un peu moins même, plus dessiné à la main aussi. Je vais utiliser l'outil de stylo pour ceux, juste en tapant et en faisant glisser. Voyez à quoi cela ressemble, en désactivant mon calque d'esquisse. Maintenant, je vais lasso tous ces ensemble et soustraire sur les opérations booléennes. Je vais juste voir à quoi ça ressemble avec un gradient. Je veux comparer. Je vais le dupliquer. Faites-en un avec et un sans. Allez dans les couleurs. Maintenant, si vous allez dans la couleur de remplissage, le
long du haut voici quelques dégradés. premier est celui sur lequel nous sommes n'est pas un outil de dégradé. Le second est le gradient linéaire. peux changer la direction ici avec la rotation, petit, je ne savais pas comment on les appelle. Ces petits points orange. Évidemment, je ne veux pas que ce soit noir et blanc. Le curseur gauche est noir, donc si je tape dessus et que je choisis la couleur, je peux le rendre vraiment vert foncé. Le curseur de droite, pour le moment, est blanc. Je vais rendre ça le vert plus léger. Je peux juste le déplacer ici, rendre un peu moins subtil si je veux. Désélectionnons ça. Choisissez-la à nouveau. Je vais le dupliquer à nouveau. dernier à travers est le dégradé radial. Optez pour quelque chose qui va le rendre vraiment évident, vous
puissiez voir quelle différence cela fait. Je pense que j'aurais tendance à l'avoir dans l'autre sens. Appuyez dessus et choisissez le plus sombre pour le bord. Je vais taper de l'autre côté et choisir le plus léger pour le milieu. Vous pouvez obtenir de très bons effets en utilisant les gradients. Vous pouvez le faire pendant que vous allez longtemps ou si vous
préférez, vous pouvez venir plus tard et jouer avec les gradients. J' aime bien le gradient linéaire. Je pense que je pourrais m'en tenir à celle-là pour l'instant. Maintenant, vous pouvez sélectionner cette feuille. Assurez-vous également de sélectionner les trous,
car parfois ils se séparent. Dupliquez-le si vous voulez utiliser ailleurs. Vous pouvez simplement modifier quelques-uns d'entre eux pour les faire paraître un peu moins comme vous avez copié et collé. Je vous suggère d'en faire à partir de zéro et
d'en dupliquer certains juste pour le rendre un peu plus intéressant que s'ils sont tous pareils. Parfois, si vous voulez utiliser l'outil de sélection de noeuds et changer de noeuds, si vous avez un objet avec des trous comme celui-ci, il peut être plus facile de travailler dessus si vous séparez les trous. Vous pouvez simplement entrer et le changer beaucoup plus facilement. Ensuite, une fois que
vous avez terminé, vous pouvez sélectionner tout et vous pouvez appuyer sur la combinaison, et cela va remettre les trous en place. Avec celui-ci, je vais séparer les formes. Ensuite, je vais désélectionner la feuille principale et je vais
me débarrasser de ces petits trous et en faire de nouveaux. Mes trous sortent du dégradé parce que j'ai toujours obtenu le gradient sélectionné. Ensuite, faites soustraire booléen. Maintenant, j'ai besoin de quelques tiges. Ils vont devoir finir derrière le pot pour avoir l'air bien. Je vais utiliser l'outil de crayon pour ça. Remettez le calque d'esquisse et je dessine mes lignes en premier, puis je vais probablement modifier un peu avec l'outil de noeud. Si vous avez trop de nœuds et qu'il empêche qu'il soit lisse, vous pouvez simplement appuyer sur le nœud pour le sélectionner et le coller dans la corbeille. Plus vous avez de nœuds, moins
le tout est lisse. Il suffit de penser à ce qu'ils ressemblent quand vous les voyez à travers les lacunes dans les feuilles. Je veux m'assurer qu'ils sont au bon endroit pour avoir l'air bien. En utilisant la sélection multiple, je vais désélectionner toutes ces tiges. Allez dans la section du chemin et définissez les traits. Alors je dois les regrouper. Alors je vais envoyer ce groupe à l'arrière. Ça a l'air plutôt bien. Je pense que j'aimerais juste rendre le dessus du pot un peu plus sombre. Je vais lasso toute la plante et la regrouper. Nous avons des groupes au sein des groupes, au sein des groupes. Mais c'est tout à fait bien. C' est tout, notre première plante est terminée. Passons à un peu plus. Je pense que c'est une usine de caoutchouc. Je vais entrer avec l'outil de stylo. Je ne veux pas dégrader. Appuyez ensuite et faites glisser la souris, en suivant la forme. Appuyez sur le dernier point, utilisez l'outil de nœud pour ajuster. Désélectionnez cela. La prochaine chose que je vais utiliser est l'outil crayon pour dessiner ces lignes sur. J' utilise un AVC seulement sans remplissage. Faisons ce centre de course. Ensuite, nous allons juste les présenter comme des lignes directrices. Désactivons le calque d'esquisse maintenant. Si je veux continuer à travailler avec cette couleur verte, je vais juste sélectionner ma ligne afin de l'obtenir au même style. Maintenant, quand je sélectionne mon crayon, il va dessiner dans la ligne seulement, et il va être dans cette couleur verte. Vous pouvez entrer avec l'outil de nœud et juste ajuster tout ce qui doit être trié. Maintenant, je vais sélectionner cette colonne vertébrale et l'amener jusqu'au sommet. Au lasso tous ces morceaux. Si vous lasso accidentellement votre autre plante comme je l'ai fait, vous pouvez simplement ajouter à la sélection et taper dessus pour désélectionner. Maintenant, j'aimerais décrire mes traits ici parce que je suis heureux avec eux. Lasso tout ça encore. Vous pouvez voir par la boîte de sélection jusqu'où va votre sélection. Vous pouvez voir que je n'ai sélectionné que cette feuille. Regroupez cette feuille et j'apporterai le pot à l'avant. Je vais continuer et faire le reste de ces feuilles exactement de la même manière. Wow, c'était rapide. Maintenant, je vais juste à cette feuille roulée, la feuille rose. J' ai fait la forme principale. D' après mon croquis, vous pouvez voir que c'est une feuille enroulée avec un calque supérieur. Ce que je veux faire est de dupliquer la forme, décocher l'icône en double et juste la remettre en haut de l'endroit où elle était. Je vais changer la couleur et la rendre un peu plus sombre. Allons mettre le calque d'esquisse. J' ai sélectionné ma pièce supérieure et je vais utiliser l'outil gomme. Désélectionnez-le, désactivez le calque d'esquisse. Je vais choisir dans la section chemin, séparé. Je peux simplement sélectionner ce bit supérieur et m'en débarrasser, et utiliser le rose plus clair pour mettre ces rayures,
qui sont en fait à l'arrière des veines des feuilles. Lasso ceux-là, esquissons-les. Ensuite, je vais sélectionner cette pièce que je veux mettre sur le dessus. Je vais le faire avancer. C' est caché les couches de crayon en dessous. Alors je vais faire la même chose pour la couche supérieure. Lasso tout et groupez-le. C' est la deuxième usine faite.
11. Plantes - Combinaison de méthodes: Je pense que c'est l'heure d'un cactus. Celle-ci va être la prochaine victime. Je vais commencer par dessiner les formes principales. Je vais utiliser l'outil de stylo. Avec l'outil de noeud juste pour modifier ce petit peu. Changez le type de nœud juste pour me donner ces poignées. Donc maintenant, je vais dupliquer cette forme en la copiant et en la collant. Je vais changer la couleur, en faire un vert différent, choisir la gomme, et juste la diviser en deux. Je vais aller dans le menu chemin et choisir séparé, puis je vais désélectionner et juste enlever la moitié de ce cactus et le supprimer. Alors je vais faire la même chose avec les autres morceaux de cactus. Si je mets des pointes et ces morceaux squiggly supplémentaires qui sortent, je vais dessiner en quelques lignes, à l'aide de l'outil crayon. Vous pouvez voir la dernière fois sur les formes qui sont simplement remplies et pas de ligne dans et il ne fera que décrire les choses qui se sont alignées. Alors je vais faire la même chose sur le reste du cactus. est temps de mettre quelques pointes et un peu plus, je pense que ce sont des feuilles, mais peut-être des fleurs. Je vais choisir une couleur de remplissage. Je vais rendre le mien rose avec remplissage seulement et je vais utiliser l'outil de stylo parce que c'est de loin la meilleure chose pour faire des formes de larme avec. J' allais aussi mettre quelques pointes, mais maintenant je me demande à quoi ça ressemblerait avec des points. Pour faire des points, vous devez simplement les faire glisser légèrement. Donc ça a pris des temps, faire ces petits points, mais je pense que c'est mieux avec eux. décrit tous mes coups, y compris les points. Chacun de ces membres est groupé séparément, et ils ont été disposés de manière à ce que les bons bits soient derrière les autres bits. La seule autre chose que j'ai faite était de mettre un gradient sur le pot. Alors maintenant je vais regrouper tout ça ensemble et on passe à la suivante. Je veux faire cette plante suspendue. Je veux sortir les autres pots du chemin. Commençons par dessiner les tiges de fin et choisissez l'outil de crayon pour cela. Je vais esquisser toutes ces tiges. Maintenant, il est temps de mettre les feuilles, et à nouveau en utilisant l'outil de stylo, sortons ma première feuille. C' est un peu comme une forme de coeur arrondie. Je vais utiliser beaucoup de ceux-là. Je vais en dupliquer quelques-uns pour commencer. J' adore cette fonctionnalité en double quand je n'oublie pas de l'éteindre. C' est juste si rapide. J' ai décidé que je n'aime pas cette couleur pop avec eux. Donc, je vais taper deux fois parce que c'est groupé et juste sélectionner le pot. C'est mieux. Je vais juste entrer avec l'outil de noeud et changer légèrement ces coeurs. Je vais donner un pourboire à certains d'entre eux et probablement changer certaines des couleurs aussi pour les rendre moins uniformes. Tout est fait et groupé. Je vais utiliser toutes les mêmes méthodes et juste passer travers et tirer un certain nombre de ces plantes d'intérieur et de cactus, et je te verrai dans une minute.
12. Réaliser un motif répétitif: Maintenant, j'ai fait tous les cactus succulents que je veux utiliser pour mon image. Maintenant, je vais vous montrer comment mettre cela dans répétition
technique dans Vectornator. Je vais sortir à l'écran principal en appuyant sur le « X » et je veux dupliquer ceci pour avoir la poignée de copie originale de côté celle que je vais mettre en répétition. Je vais aller à l'icône du crayon ici pour sélectionner ma photo de cactus, puis je vais dans le menu d'exportation. Ensuite, en plus d'avoir seulement des options d'exportation ici, vous pouvez également faire défiler vers le bas et il y a une option en double. Appuyez sur le « X » pour sortir
des paramètres d'édition Je vais en haut taper un nom et l'appeler modèle de plantes d'intérieur. Ceux-ci sont dans un modèle rugueux, mais ce n'est pas vraiment à quoi je veux qu'il ressemble. Certains peuvent juste faire un peu de réarrangement parce que chacun d'entre eux est dans sa propre prise en main. Il est assez facile de les traîner indépendamment l'un de l'autre. Parce qu'ils sont vecteurs, vous pouvez les rendre plus grands et plus petits si vous le souhaitez, sans perdre de qualité. Je vais juste les mettre à peu près en position et n'oubliez pas que vous pouvez toujours les retourner si cela fonctionne mieux de cette façon pour satisfaire le jeu autour et voir ce qui semble le mieux. Gardant à l'esprit qu'une fois que
je les répéterai, je vais tout changer un peu. Maintenant, je vais tout sélectionner sur le hors-bord en appuyant sur la coche ici. Je vais aller au menu arrangé et je vais pousser l'outil pour que la coordonnée X soit zéro et la coordonnée Y soit aussi zéro. Lorsque vous faites une répétition technique, vous voulez que tout ce qui sort d'un côté réapparaisse de l'autre côté, tout ce qui va sur le dessus doit réapparaître en bas. C' est pourquoi je les ai alignés comme zéro maintenant, nous allons utiliser l'outil de sélection pour sélectionner tout ce qui est sur la gauche et je vais copier et coller en place. Dans le menu arrangé, je vais aller à la coordonnée X et je vais
mettre la taille de mon plan de travail, qui était 7 000. Je vais taper pour que ça marche et tu ne vois pas qu'il s'est passé quoi que ce soit. Mais si j'utilise mon outil de sélection et que je fais simplement glisser sur cette zone, il a placé ces objets. Mais vous ne pouvez pas les voir parce qu'ils sont en fait hors du plan de travail. Maintenant, ce que je veux faire est de regrouper ceux avec l'original, je vais choisir le multi-sélection, je vais sélectionner celui-ci en haut à
gauche et je vais sélectionner celui qui a disparu du plan de travail. Alors je vais les regrouper ensemble. Cela signifie que si je les déplace, ils bougeront tous les deux et ils étaient en position de changement l'un par rapport à l'autre et ensuite je vais faire la même chose avec ces deux usines et les regrouper. Je vais juste te montrer que si je déplace ça sur le côté, tu verras qu'il réapparaît de l'autre côté. Ok, donc maintenant je vais faire la même chose avec tout le long du haut jusqu'à [inaudible] sur cette section qui comprend une nouvelle section qui est en dehors du plan de travail. Ensuite, je vais copier ça, les
coller en place et cette fois je vais les déplacer vers le bas de 7 000. Vous ne pourrez pas les voir parce qu'ils sont hors du fond du plan de travail, mais ils sont là. Encore une fois, je veux les jumeler avec les originaux en haut. Donc je choisis celui-ci à gauche, qu'on a déjà fait. Je vais choisir les deux en bas aussi. Que ceux-ci sont maintenant regroupés à nouveau dans un quatre et je vais passer par et faire cela avec chaque paire. Ce sont seulement les coins qu'il vous faut quatre, les autres dont vous avez besoin en groupes de deux. On peut voir ce que tu fais ? Vous devez juste avoir tapotez et espérer que vous allez le sélectionner. Maintenant, j'ai tout regroupé, je vais tout sélectionner en utilisant la coche et il va tout déplacer
un peu vers le haut et à gauche pour que nous obtenions ces bits supplémentaires sur l'écran. Vous pouvez voir que celui-ci est apparu dans les quatre coins et ils devront
faire un peu plus de changement parce que nous avons des lacunes, ça a l'air un peu drôle. Je vais désélectionner le multi-sélection là de sorte que dans le cas où vous avez
tort et déplacez simplement les choses autour puis regardez bien. Je voudrais simplement déplacer celui-ci
un peu vers le bas et cela fonctionne parce que chaque paire se déplace vers le bas aussi, ils se sont déplacés vers le bas ensemble et vous pouvez déplacer les morceaux de pad et vous pouvez les retourner. Mais ne les redimensionnez pas parce que sinon vous aurez des ennuis avec la répétition. Tout ce qui ne touche pas le bord que vous devez garder dans ce centre du plan de travail. Parce que tu passes des heures à faire ça. Assurez-vous juste que vous avez beaucoup d'équilibre entre les différents objets. Ok, donc je pense que ça va bien marcher, mais je veux juste tester ma répétition juste pour m'
assurer que ça a l'air bien et que je n'ai pas besoin de bouger quoi que ce soit. Tout d'abord, ils sont prêts à exporter, c'est mon rouleau de caméra. Vous pouvez exporter à partir de la galerie principale, ce que nous avons fait auparavant lorsque nous la dupliquons. Nous pouvons faire à partir de l'intérieur du document. Je vais appuyer sur le bouton « Exporter », je vais juste passer rapidement avec vous les différentes options. Vous pouvez exporter vos fichiers et vous pouvez envoyer votre document pour illustrer ici si vous voulez continuer à y travailler. Vous pouvez également mettre dans Creative Cloud. Vos choix sont JPEG et PNG qui devraient tous les deux fichiers raster. Vous pouvez choisir les fichiers SVG, PDF, Adobe Illustrator et les VN les fichiers natifs Vectornator, sont tous des fichiers vectoriels. Vous pouvez également regarder dans la section « Plus » où vous pouvez soumettre votre œuvre à Vectornator qui pourrait être mise en vedette. Vous pouvez l'imprimer, vous pouvez enregistrer votre image sur pellicule, vous pouvez dupliquer, copier et il y a une section « Plus ». Je vais sauver le mien sur la pellicule, j'appuie à nouveau sur Démarrer pour m'en débarrasser. Ensuite, je vais deviner ma section de calque et je vais faire un nouveau plan de travail et je vais le faire en appuyant sur cette icône du milieu. Je vais renommer le plan de travail en appuyant dessus et vous pouvez basculer entre vos plans de travail en appuyant soit sur le nom du plan de travail dans la dernière section, soit sur le canevas. J' ai besoin d'appuyer sur le bouton plus et d'apporter une photo. Ceci est juste une image plate maintenant, encore une fois pour redimensionner dans le menu d'arrangement. Je vais descendre à la largeur et lui donner une largeur de la moitié de mon plan de travail. Donc 3.500 et aussi une hauteur de 3.500 donc cela va maintenant couvrir un quart de mon tableau d'art. Ensuite, je vais choisir l'outil de sélection et le duplicata et juste faire glisser la copie à côté de lui et il devrait vraiment bien s'accrocher en place. Ensuite, je vais le faire à nouveau, il y a une copie à chaque coin et désélectionnez. Cela vous donne une très bonne idée de ce à quoi ressemble votre modèle et s'il y a quelque chose que vous voulez juste bouger un peu pour le modifier. Si vous avez des lignes évidentes, des diagonales
évidentes, des horizontales évidentes dont vous voulez vous débarrasser ou si vous avez des espaces qui ne vous satisfont pas. Je pense que sur tout l'art je suis assez content de ce que ça a l'air. Si vous sentez que vous voulez modifier quoi que ce soit, modifier en revenant au plan de travail principal et si vous modifiez des choses, alors repassez le processus et faites-vous une copie de test et jetez un coup d'oeil. Assurez-vous que vous êtes heureux avec elle, donc une fois que vous êtes satisfait avec elle, il est temps d'exporter le modèle fini. Si vous faites ce que je fais en l'utilisant sur l'impression à la demande, je vais probablement mettre le mien et ma boutique Spoonflower et divers autres sites d'impression à la demande, alors vous avez juste besoin d'une copie raster. Alors je vais aller à l'export. Il va exporter votre plan de travail actuel, je vais exporter le mien en JPEG et vous obtenez ce petit menu contextuel et le nom de fichier est correct, mais vous pouvez le changer maintenant si vous le souhaitez. Prenez la qualité jusqu'à 100 pour cent, puis vous pouvez
choisir votre taille d'exportation et je choisis 7000 pixels, qui est ce que nous sommes en ce moment. Vous pouvez bien sûr l'exporter plus grand si vous le souhaitez, car il s'agit du fichier vectoriel et il n'y a pas d'ingrédients bitmap ou raster, sorte que vous pouvez le rendre aussi grand que vous le souhaitez et laisser l'échelle à 100 %. Je vais laisser le CMJN éteint. Je voulais être en RVB et je ne veux pas filigrane donc nous allons frapper sauver et nous avons toutes les options habituelles de l'endroit où l'enregistrer.
13. Pensées finales sur le Vectornator: Donc maintenant, vous avez une bonne connaissance pratique de la façon d'utiliser Vectornator plus quelques belles plantes d'intérieur aussi. J' espère que ça vous a plu autant que moi. Votre projet consiste à publier une image de vos plantes dans la section projet de la classe. Je les regarde toujours et j'aime voir ce que tu trouves. Si vous avez apprécié ce cours, veuillez me laisser une recommandation. Cela aidera les autres à trouver mes cours aussi. Si vous voulez être tenu au courant de mes nouvelles classes, alors assurez-vous de me suivre ici sur Skillshare et n'hésitez pas à poster sur les réseaux sociaux en utilisant le hashtag nicsquirrellskillshare. Merci beaucoup et au revoir pour l'instant.
Nic Squirrell, Artist and illustrator
