Aquarelle - Nous allons peindre des nez de chats !

1. Introduction: Bienvenue dans un autre cours Skillshare. Je m'appelle Mary Evelyn et dans la classe d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment faire des nez de chat. Nous allons passer en revue trois d'entre eux. On a un persan, siamois et un chat tabby. Donc, je vais vous expliquer comment compléter chacune de ces choses. Cela va être beaucoup de pratique pour les premiers coups, surtout avec ce type de brièveté sur, c'est juste une grande leçon sur les subtilités de ces types de peintures. Avec cela, cela va se ségue en être capable de peindre un chat complet. Finalement, j'ai un cours sur les yeux de chat en ce moment. Vous voudrez peut-être vérifier celui-là avant celui-ci. Si vous ne l'avez pas déjà fait, entrez dans celui-ci. Et puis je sais que vous serez assez confiant pour entrer dans un chat complet d'ici. Et souviens-toi, tu as ça, donne-toi grâce, et commençons. 2. FOURNITURES: Dans cette classe, je veux revoir nos fournitures pour nos peintures de museau de nez. Nous avons les plans téléchargeables pour vos projets. Vous voudrez aller trouver ça, faire imprimer ça. Si vous souhaitez esquisser directement à partir du contour, vous n'avez pas besoin, vous pouvez à main levée, vous pouvez Sketch n'importe quel chat sait que vous voulez. C' est facultatif. Donc on a ça. On va faire un persan, siamois et un tabby. Pour les exemples. Je pensais que la coloration serait vraiment cool à essayer. Je vais utiliser un papier Artiano de 0, 300 livres. C' est une presse à froid. Il y a une belle rigidité. J' aime vraiment ça parce qu'ils n'ont pas à s'inquiéter de l'enregistrer. Donc c'est juste un simple papier que j'aime utiliser pour peindre comme le, nous avons nos couleurs ici, ainsi que quelques échantillons ici. On a des abricots, du chanceux, titane, du blanc, du titane opaque, sépia et du noir pêche. N' hésitez pas à utiliser toutes les variations de ces couleurs. Donc fondamentalement un noir, une sorte de brun foncé, de couleur crème foncée, blanc, un peu comme une rouille. Lisez-le pour la zone du nez, vous pouvez combiner peut-être une orange et un peu de couleur crème avec un peu de rose dedans pour obtenir le même ton. Et puis les abricots, ce qui est juste un très joli ton de pêche. Donc on a ça. C' est un Master Touch, rond, numéro 4. Ils sont trouvés au Hobby Lobby. Cela a une grande rétention d'eau et il a une pointe vraiment pointue pour que nous puissions faire le projet complet avec cette brosse unique. J' ai une boule de signal en gel, un stylo blanc large. Je vais utiliser ça pour quelques détails. A la toute fin, j'ai mes stylos gel avion. Nous pouvons l'entraîner pour nos contours à notre journal. Du papier graphite pour faire ça avec mes serviettes en papier ici. J' ai mon pot d'eau et un peu de ruban adhésif juste pour coller le contour du papier pendant qu'on le dessine. Et avec cela, apportant votre sens de l'aventure, et nous allons directement dans ce projet. 3. Persa: Ok, nous avons notre plan complet. Nous sommes prêts à plonger dans ce tableau. Allons-y. Nous allons commencer avec notre chat persan d'abord. J' aime généralement poser dans les couleurs, comme une couleur plus profonde d'abord, juste pour me donner un peu d'un contour. Donc ce que je veux faire, c'est aller au bord du nez et autour de la ligne des lèvres. Avant d'aller dans ma technique humide sur mouillé, déplace mon eau ici pour que je l'aie prête pour vous. Et je vais juste venir ici, prendre un peu de sépia. Et j'ai toujours ma serviette en papier pour essuyer tout excès. quelque sorte garder le contrôle de la peinture en marche. Cela prend un peu de pratique, mais il peut être réalisé assez facilement au fil du temps. Et ça va prendre le bout de ma brosse et juste tracer le fond de cette narine. Remplissez un peu de la zone narine, puis descendez un peu au milieu avec une ligne très fine et continuez de l'autre côté. Donc ce que je fais vraiment, c'est de me donner un peu de directives. Juste un peu de bords pour savoir où je veux mettre ma peinture. Je vais descendre sur le bord, juste faire des petits balayages. Vous ne voulez pas trop de lignes droites d'affilée. Ça semble un peu anormal. Ou comme la façon dont les lames d'herbe ne sont pas toutes sur une ligne droite pour laquelle ils ne sont pas tous en ligne droite. Donc, vous allez vouloir prendre juste des petits coups, leur donner un peu d'audition là-bas. Peut-être même un peu aller à l'encontre de la direction que vous pensez que ça devrait aller. Mais la ligne, la ligne et parfois nous allons nous avoir comme une ligne droite. Maintenant, quand j'ai fait le plan, je n'ai pas suivi toutes les lignes que j'avais. J' ai juste assez fait pour me donner un peu de directives. D'accord. Donc je vais juste prendre un peu du bord plat de ma brosse ici et aller sous le bord de la lèvre pour créer un peu d'ombre. Juste un peu à un. D' accord ? Maintenant, ce que je veux faire pour gagner ce ton de pêche autour du museau ici. Je vais faire un peu mouillé sur mouillé et y déposer un peu de couleur. Donc je vais juste remplir ça, être conscient de ton pigment dans ton pinceau. Tellement bonne chose, soyez toujours conscient de. Soyez toujours attentif et venez de l'autre côté ici. Et ce qui est cool dans cette pratique, c'est que ce que nous faisons, c'est vraiment aller après nos valeurs par rapport à nos tons. Les tons, ce qui signifie que vous pouvez utiliser une couleur orange pour cela si vous le souhaitez, plutôt que d'utiliser la couleur de buff que nous allons utiliser. Et j'ai tendance à être un mélangeur de peinture. J' aime mélanger mes peintures, mais je vais essayer de ne pas le faire pour l'instant, juste pour te montrer ça. Donc je veux juste aller un peu pourboire, taper, taper tout le chemin autour du bord ici. J' ai juste tapé une partie de cette couleur buff. Touchez, touchez, touchez. Et ça va être assez bien en plumes. Maintenant, si vous avez un bon contrôle sur votre peinture et votre saturation en eau, vous pouvez aller de l'avant et faire la partie centrale de ce nez. Mais je suggère probablement juste attendre si vous voulez juste faire un morceau à la fois, un peu renforcer la confiance pour aller dans un chat plein. Ok, et maintenant on va prendre un peu plus de ce tampon que je vais mélanger. Tu veux que les tamisés soient un peu plus sombres ? Apportez juste un peu de la tonalité sépia à elle. Et puis nous allons taper là où ces petites marques de moustaches où la couleur de la fourrure change juste un peu. C' est une sorte de section de profondeur ici pour qu'elle puisse taper, taper, taper. D' accord. Juste comme ça. On peut aller de l'avant et aller au bas de la lèvre. Juste un peu courber ça. Prends un peu de ce buff. Et encore une fois, nous allons simplement le tapoter à travers le bas vers la zone des lèvres. Maintenant, nous voulons un peu de rose autour d'eux, la lèvre, une petite zone de la bouche. Je vais prendre un peu de la couleur Lucky Penny et le faire glisser un peu. Tape mon pinceau. Je vais juste le casser au milieu là-bas et laisser faire son truc en le guidant davantage. Je voudrais que la peinture ne laisse pas la peinture décider ce qu'elle veut faire pour moi. D' accord. Maintenant, en attendant que ces deux-là s'installent dans le journal. On peut aller de l'avant et travailler sur le nez et je vais prendre des abricots. Couleur. Prends juste un bon mélange de ça. Et je vais juste faire mouillé sur sec. Donc le papier est sec et je mets du pigment humide sur le papier. C' est ce que je veux dire quand je dis ça. Donc on est juste en train de le remplir avec de la couleur. Et puis je vais prendre un peu de sépia. Et je vais aller le long du bord ici. Et selon la marque que vous utilisez, certaines peintures se répandront, certaines ne le seront pas. Donc cette couleur particulière que j'utilise ne se propage pas beaucoup. Donc je vais juste faire une sorte de plume avec ma brosse et vous pouvez prendre votre brosse sur le côté, juste une sorte de traîner dehors. Si vos pinceaux sont trop secs, il va ramasser votre pigment sur le papier. Encore une fois, en fonction de cela dépend aussi du papier que vous utilisez pour. Certains papiers tachent un peu plus les autres. J' aime travailler avec des papiers 100% coton. Ils adoptent une très jolie approche du pigment. J' ai arraché un peu de cette couleur de sou chanceux. Et je vais juste pointer un peu ici et là. Ok, je suis plutôt content de ça. Donc, et on va aller le long du bord inférieur. Et je vais prendre un peu de buff et un peu de sépia. Juste mélanger les deux tons ici sur mon assiette pour tirer un peu mon assiette vers l'avant, voir si vous pouvez voir ça. Et je vais aller le long du bord ici et en quelque sorte remplir un peu le contour. C' est une façon amusante d'obtenir un peu de texture. Je vais juste ajouter ces petits gueules. Encore une fois, je vais dans un sens et puis je bouscule dans l'autre sens. Vraiment trouver un rythme avec ces coups. Et puis vous pouvez prendre des petits coups si vous voulez juste qu'ils fassent une sorte de plume parce que cette zone est encore humide donc ils ne seront pas très sombres. Les marques vont un peu s'effondrer un peu. Et vous pouvez prendre là où étaient ces marques que j'ai faites. Et si vous en voulez quelques plus longues, conduisez simplement votre brosse et tirez-les à travers. D' accord. Ça a l'air bien. On est rock et on s'inscrit ici. D' accord. Maintenant, pour le haut du nez, on peut aller de l'avant et juste faire un peu de mouillé sur mouillé pour que je comprenne. Remplissez le haut ici, soyez attentif juste contre le nez car il est un peu humide, juste ne deviens pas trop fou et mettez de l'eau sur le dessus de ça et ajoutez une partie de ce buff étaient crème ou encore, quelle que soit la couleur vous choisissez de faire, vous pouvez mélanger les couleurs pour obtenir une couleur crémeuse. Comme ça. Ça pourrait être une orange. Ça dépend juste. Je viens de choisir cette personne qui avait plus de la crème, des tons rosés. Donc on a un peu de sépia ici sur le bord du nez. Parce qu'une fois de plus, on part de cette section de trottoir. Et il y avait eu comme un, comme un point vers le haut. Donc vous avez un esprit vos formes. Donc on peut monter ici, un peu le long du nez. C' est ce qu'on va faire. Vous pouvez soit accomplir beaucoup, beaucoup de texture, juste le mouillé sur mouillé ici, ou vous pouvez revenir en arrière et ajouter ces petits, peu bitty pour les lignes pour créer ce top, ce haut floue du nez, je pense vont juste laisser cela sécher. Et puis nous allons entrer et ajouter quelques détails. Ok, alors revenons à ça et commençons à ajouter un peu de détails. Maintenant, je suis un peu curieux, ça pourrait mélanger un peu de ma sépia avec certains de ces abricots pour obtenir un peu d'un ton différent. Un peu de ma couleur presque bronzée. Mais encore une fois, si tu as quelque chose qui marche, vas-y. Donc ce que je veux faire, c'est juste commencer à traîner quelques lignes. Et si j'ai l'impression que c'est un peu trop sombre, je peux toujours venir dans mon assiette et en faire un bon lavage. Et il y aura toujours cet équilibre de profondeur. Comme tu veux sombre, ces petits arcs fermes. J' ai tendance à me fondre beaucoup quand il s'agit d'où je mets les choses à aimer le long du bord ici. Je pourrais mélanger cette sépia plus profonde dans les petites marques que je viens de faire juste pour qu'elles s'estompent dans la zone du museau. Mais c'est plus comme une technique de fourrure ici, c'est juste prendre petits coups et un peu de savoir juste aller et venir pour créer cette Vénus folle. Et connaissant le court, les cheveux courts par rapport à long ici. Et plus vous poussez fort sur la brosse, vous aurez une ligne plus épaisse. Le briquet, la pointe même de la brosse, vous obtiendrez des coups plus légers. vous suffit donc de jouer avec elle, pratiquer et vous trouverez un médium heureux avec lequel travailler pendant ce temps. D'accord. Je suis plutôt heureuse. Je ne veux pas aller par-dessus bord avec les premiers coups quand il s'agit d'animaux de compagnie. Tu les aimes pour moi, assez subtiles. Donc c'est pour ça que vous avez pu venir ici et juste une sorte de fuzz sur les bords juste un peu. Et reviens ici. Encore un peu du buff. Peut-être mélangez ça avec ça. Un peu de bronzage qu'on vient de faire. Et puis venez en bas et voyez si nous ne pouvons pas mettre quelques petites petites marques fermes pour ajouter un peu de profondeur à cela. Et selon l'audace de vos traits, vous donnerez certainement une touche plus stylistique à votre peinture. J' ai tendance à décrire mes chiens et mes chats quand je les peins, ça leur donne un peu de pop. Vous pouvez décider ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style. Mais juste pratiquer certains de ces petits coups d'avant en arrière. Et vous avez dit que trouver un rythme qui fonctionne pour vous sera vraiment bénéfique à long terme. Et puis on va prendre des petits coups par ici. Je veux dire que pendant que je fais cela, quand je tiens ma brosse, je ne suis pas nécessairement au-dessus de mon papier. En règle générale, j'ai toujours la main ou bord du poignet de mon poignet qui repose sur mon papier. Et puis je laisse ces petits mouvements faire la forme. Donc je prends juste des petits coups, mais j'ai ma main plantée sur le papier pour ne pas perdre le contrôle de ce que je fais. J' ai pensé que ça pourrait être une bonne chose à mentionner. Et pour vous rappeler chaque fois que vous allez faire une peinture, trouvez ce qui fonctionne pour vous. J' ai généralement de l'eau sur le côté gauche. La peinture est habituellement sur mon côté gauche aussi, mais j'aime l'avoir ici pour que vous puissiez tous me voir fondre. La configuration finale fonctionne pour vous afin que vous n'atteignez pas quelque chose. Pour que vous ayez la stabilisation. C' est quelque chose qui est juste, c'est important. Et, mais tout le monde travaille différemment. Donc, si tu trouves quelque chose qui marche, je suis allé en fait un peu aimer en entendre parler. Vous pouvez le mettre dans notre discussion dans cette classe. Ce serait fantastique. Encore une fois, je suis juste en train de choisir où je veux mettre mon petit pour le travail de Mark. Mark, Mark. Et tu dois juste décider. Et quand je viendrai ici à la narine, je les relierai en quelque sorte. Et j'espère que vous pouvez voir que je vais juste aller et venir. Je suis juste en train de balayer presque comme un chef d'orchestre. Juste un peu ici. Juste se connecter, se connecter. Mettez ce pigment sur ma brosse et ventilez-le un peu. D'accord. Je veux approfondir les narines alors je vais venir ici à la sépia, prendre un ton plus sombre. Juste un peu esquisser ça un peu. Peut faire beaucoup de choses avec un seul pigment pour autant que la valeur va. D' accord ? Et encore une fois, il suffit d'ajouter un peu d'eau à l'une de ces couleurs pour les diluer afin que vous puissiez utiliser juste une teinte de ce que la couleur est dans sa forme la plus profonde. Et puis décidez jusqu'où vous voulez l'emmener. D' accord. Je vais ajouter quelques petits coups sombres autour de la zone du museau. Maintenant, ils vont être un peu plus courts et un peu plus droits parce que vous avez tel que le museau plat et plat est arrondi, mais il est si court le premier si près de cette petite zone au-dessus du nez que habituellement ça va minuscules petits coups minuscules. Et encore une fois, tu décides jusqu'où tu veux l'aller. Et juste aller un peu de là. Et je vais prendre un peu de cette couleur ici. Posez-le. Je suis allé, j'aime que le nez soit un peu plus léger sur le dessus et aller plus sombre vers le bas. Donc, je prends un peu d'Afrique au milieu ici. On dirait un petit point culminant du nez. Ok, je pense que ça va le faire pour notre nez de chat ici. Comme vous pouvez le voir, nous avons ces petites lignes de fourrure, des petites marques, des petites petites zones mortes ici, et juste prendre les coups les plus légers ici à travers le nez. Et puis, bien sûr, ils vont sortir par là et par là. D' accord. Passons aux prochaines nouvelles. 4. Siamese: Ok, on passe à notre prochain chat, les Siamois. Celui-ci est de la fourrure noire. Donc, je veux commencer par, est une partie de notre bloc de pêche. Et ce bloc est vraiment joli. En ce qui concerne vos noirs avec le pigment de peinture, c'est le guide. Tu peux aller vraiment, vraiment profond. Mais en tant qu'âme, c'est toujours de l'aquarelle, ce n'est pas du lavage à l'encre. J' utilise la courge et beaucoup de mes peintures à l'aquarelle, mais celle-ci est juste un pigment vraiment cool. Donc ce que je veux faire, c'est que je veux recommencer, comme nous l'avons fait avec notre persan. Et aller le long de la narine où le petit nez s'éclaircit. Remplissez juste cette forme. Vous pouvez soit remplir tout ce petit morceau, soit laisser un peu de cette lèvre par là. Et la brosse que j'utilise comme un peu plus douce sur la pointe. Donc, avoir ce pigment plus malade sur ce papier est un peu intéressant. Donc encore une fois, juste une sorte de suivre le bord carré de forme ici. Je vais devoir être parfait, peut être vraiment comme vous le voulez. Ce que je veux faire aussi. Ici regardait la référence vers le haut autour du sommet du nez est très sombre par rapport aux joues rondes. Donc je vais aller de l'avant et continuer à mettre du pigment le long du bord ici. Et tout ce que je fais, c'est de taper le côté de ma brosse sur le papier. Et puis je vais prendre ma brosse et brûler le pigment. Donc on va en quelque sorte dans cette forme et on relie les deux. Maintenant, je vais retourner à l'intérieur et prendre un peu plus de noir et vraiment juste taper le pigment pour qu'il soit très profond et riche. Mais en laissant un peu du point culminant vers la section centrale supérieure. Et bien sûr, vous pouvez finir comme vous le voulez sur ces petits museaux de pratique. Ok, je vais laisser ça se contenter juste un peu avant de remplir la zone du nez. Et je continue avec mon guide. Comme je l'ai fait sur le premier où j'ai juste quelques lignes, quelques petites lignes, des lignes. Petites lignes. Et puis, bien sûr, vous savez, la forme continue. Quoi que vous le vouliez. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Ça peut être comme vous voulez que ce soit pour vous. D' accord ? On va juste aller ici, ici, là-haut. Et encore une fois, vous pouvez prendre le dessus comme vous le souhaitez. Un peu de zone des lèvres ici. Même concept. Vous avez les joues qui sont au-dessus de cette petite lèvre inférieure ici. Donc nous allons avoir un peu d'ombre le long du bord. tendance à travailler sur quelques choses à la fois quand je peins. Donc, pour sauter un peu autour, un peu aide avec le processus de laisser les choses sécher. Tu veux juste être patient avec le tableau. Si vous commencez à voir que les peintures se mélangent ou que les pigments ne fonctionnent pas tout à fait comme vous le souhaitez. Vous pourriez vouloir simplement sauter autour de différents aspects de la peinture afin que les choses puissent prendre leur temps et sécher. D' accord, donc encore une fois, je pose juste des petits coups, des petits coups ici et là, un peu créer la forme que je veux. Cette zone, je veux dire, vraiment juste un peu de la zone de cercle ici va être laissée d'une couleur plus claire. Ici. Tu viens juste d'entrer ici et de le remplir. Remplissez ces petites taches. Vous allez perdre un peu de ces marques que vous avez faites en fonction de leur obscurité et du type de papier que vous utilisez. Cela fait une différence. Ce papier est assez pardonneur. Je peux bouger les choses après avoir ajouté de la peinture dessus. Donc ce que je veux faire, je pense ce que c'est, allez-y et mettez une petite couche d'eau vers le bas. Je n'ai pas complètement nettoyé ma brosse et c'est bon. Mais je veux vraiment prendre un peu de sépia et l'ajouter ici à cette petite zone du menton. Juste pour lui donner un peu de dimension. Une sorte d'éclaircir la section médiane là-bas. Et quand je l'ai fait, j'ai tapé mon pinceau sur mon essuie-tout et je retourne chercher le pigment. Ok, donc je vais avoir un peu plus de noir ici. Et je vais y aller, je vais juste taper dessus. Ou cette petite bouche pour moi, tapotez, tapotez le long du bord de la lèvre ici. Et puis en bas, K, rocher peu clair et s'inscrire. D' accord. Maintenant que cette zone supérieure est assez sèche, je vais aller de l'avant et remplir le nez. J' ai juste un peu de cette brosse humide dedans. Ma brosse n'était pas complètement propre. C' est pour ça que j'ai un peu ce gris qui se passe ici. saisissant une partie de ce robinet noir, touchez, touchez. Le truc avec le nez. Si vous voulez un nez noir vraiment profond, c'est de le remplir. Je peux toujours voir où se trouve mon travail de ligne. Maintenant, je ne perds pas tout. Touchez, touchez, touchez. Et puis vous pouvez prendre une partie de cette aquarelle blanche, créer un peu de mettre en évidence sur le dessus du nez. Oh wow, ça pour sécher juste un peu. Allez-y et balancez vers les zones des joues. Maintenant, je vais les approcher comme je l'ai fait le premier où j'ai toute une zone de joue mouillée. Sois conscient de ton menton si tu y vas comme moi. Et soyez conscient de votre nez parce que l'eau a de la peau. Et puis, dès qu'il touche l'autre petite section, il y aura un peu de piscine comme ça. C' est un excellent exemple. Et je suis d'accord avec ça. Ce n'est pas une grosse affaire. Donc je vais prendre ce Pate et taper tout autour. Et rappelez-vous ce que j'ai dit à propos de certaines peintures, elles plume quelques peintures, elles restent en place. Celui-ci a un peu d'équilibre des deux sortes de plumes dehors, un peu reste, reste mis en même temps. Et puis juste créer ces petites lignes, petites indentions qu'on obtient avec des museaux de chat. Et vraiment tout ce que je fais, c'est juste référencer la valeur sur ma photo. C' est un peu mon objectif est juste de reproduire les lumières et les lumières basses. Pour être une excellente pratique de faire une photo en noir et blanc juste pour que vous puissiez avoir l'idée de l'endroit où vos valeurs vont être. Hum, je vais laisser ça s'installer dans le journal. Et je suis, je viens ici et vous obtenez cette section. D' accord. Ensuite, vous voyez où j'ai touché ce milieu et c'est juste une sorte de femmes, c'est loin de ce côté. Totalement d'accord avec ça. Pas grand-chose. Ok, un peu imiter le mieux que je peux. l'autre côté, si vous voulez simplement taper un peu plus profond pigment, il suffit de taper, de taper, de taper, de taper. Et je vois où mon eau rampait dans mon nez et tapotez votre brosse. Vous pouvez prendre un peu de ce pigment pour que ce n'est pas si invasif. Peut-être. On va devoir retourner et approfondir une petite narine une fois qu'elle sera sèche. La même chose ici. J'ai un peu de ça qui arrive ici. Il suffit de ramasser ça. Vous avez des petites zones blanches brillantes. Vous pouvez soit quitter la place, les couvrir, vous pouvez choisir. Donc, il est vraiment juste une expérience et en forme et obtenir votre confort pour entrer dans un portrait de chat. D' accord, laissons ça sécher et on ajoutera les détails. Allons y ajouter quelques détails. On va chercher un pigment profond pour que je puisse rentrer et récupérer cette narine. Juste un peu vraiment je suis juste en train de suivre où j'étais parce que parfois ça arrive. Tu dois juste retravailler la zone. Ce que je veux faire, c'est que je vais prendre un peu de ce blanc et aller sur le bord ici. On va avoir un point culminant. Et je l'amène à travers. Eh bien, j'espère que sec pendant que je travaille sur quelques détails autour du bord ici. Encore une fois, nous sommes vraiment le même concept. C' est juste une sorte de répéter les mouvements nécessaires pour atteindre ceux pour la texture, vous pouvez en quelque sorte faire des morceaux savoureux seuls. Et tu fais des courts têtus. J' aime avoir un mélange de forme à ces peintures. Pourtant, l'intérêt dépend de votre style, si vous voulez faire le tour et décrire les choses, je dirais faire quelques contours plus sombres ici autour du bord. Et puis juste en pensant à la direction de la fourrure. C' est la chose principale. Vous pouvez juste suivre la direction que vous serez. D' accord. Il y a une note. Comment la zone de fourrure se plie, comment elle est façonnée, qui je suis et allez voir si je peux ajouter un peu de détails le long du bord de la lèvre ici. Encore une fois, juste un peu d'aller-retour avec la forme. Je n'ai pas vraiment de lignes droites. Donc, toujours, je veux dire, zones scintillantes ici. Et vous pouvez toujours les mettre en plumes si elles sont trop audacieuses. Ou vous avez l'impression d'avoir un peu de mal avec certaines zones. Peut toujours juste prendre un pinceau et juste balayer le dessus de ceux-ci. Dans mon expérience, je pense que quand il s'agit de vraiment profondément apprécié pour penser que nous avons tendance à travailler un peu plus dur à elle juste parce que vous essayez d'obtenir voir les faits saillants et les ombres jouent tous bien les uns avec les autres par rapport à un animal de couleur plus claire. Je pense que c'est beaucoup plus facile parce que tu n'as pas autant de pigment que tu dois déposer. Autour du fond, ici. Juste une sorte de suivre sont les zones les plus sombres. Afficher le plus proche du nez. Vous pouvez simplement ajouter un peu d'une zone plus profonde dont les aller-retour font ces petites zones scintillantes. Une fois que vous avez toutes ces belles petites marques vers le bas, vous pouvez y aller et ajouter un peu du point culminant avec un peu de blanc. Si tu veux. Si vous avez conservé un grand nombre des faits saillants à travers le document. Super. Si ce n'est pas le cas, c'est bon. Je voudrais ajouter un peu de l'aquarelle blanche opaque sur le dessus. Parce qu'avec cela, si vous obtenez un peu trop lumineux, vous pouvez juste prendre une brosse humide à travers et juste ramollir. Ce qui est toujours une option merveilleuse. J' aime avoir des options où je peux ajuster car je ne vais pas être engagé à quelque chose de permanent. Et je pense que vous remarquerez d'un côté à l'autre, cependant, vos mains retardent. Il a peut-être une approche différente. Donc encore une fois, peut-être que tourner le papier pour vous aider là-bas serait une bonne idée parce que l'angle est un peu différent de tirer de cette façon pour monter de cette façon. Vous pourriez venir imiter ce que vous avez fait de l'autre côté. Il y a des points forts ici autour de ce menton. Et quand il s'agit de fourrure plus foncée, j'aime ajouter un peu de lumière autour de la lèvre, la zone supérieure de la lèvre. Et nous ajouterons les derniers détails dans notre dernière leçon. Ok, je pense que ça va le faire pour notre chat siamois. Passons au tabby. 5. Tabby: Et bienvenue. Notre Tammy va être très semblable au Perse. Je vais commencer par prendre un pigment sépia profond ici. Et je vais faire le tour du nez. Du sucre. Vous auriez dû vous demander quelle direction vous pensez que nous irons en premier. Oui. C'est civisquellement mon incontournable. J' aime décrire le nez quand je saute dans un portrait. Je ne sais pas vraiment pourquoi. C' est juste quelque chose que j'aime faire. Et si vous trouvez quelque chose que vous aimez faire et que cela fonctionne pour vous, continuez à le faire. D' accord. On a un peu de CBM. Je vais le prendre un peu plus profondément. Un peu noir dans la bordure le long du haut ici. Tu n'as pas à être super lisse. Je voulais un peu rude. Maintenant, je vais prendre un peu d' un sou chanceux et probablement mélanger un peu d'abricots. Encore une fois, vous allez juste comme une orange comme une couleur orange crémeuse. Donc je peux mettre un peu cette couleur de rouille là-dessus, puis prendre des abricots et taper en haut des nouvelles. Un peu de texture fraîche. Donc j'aime bien la façon dont ça s'est passé. Ok, on a un peu d'ombre sur cette lèvre inférieure. Donc, je vais juste prendre un peu du processeur. La même chose ici, juste en apportant ces petits scintillement. Toujours aimer arête les choses avec un peu d'un tirant ces coups vers le bas. Encore une fois. Cette leçon est idéale pour pratique répétitive juste pour se faire une idée de ce que vous voulez faire. Vous pouvez faire une sorte de plume dehors que l'ombre n'a pas à l'être. Et ce serait parfait du tout. D'accord. Prenez un peu d'un CPN juste pour le parsemer le long de la lèvre supérieure ici. Et si vous voulez, comme nous l'avons fait, vous pouvez aller le long du moteur ici pour décrire votre forme. Et ma technique est généralement une sorte de ligne lisse et ensuite nous avons des lignes déchiquetées et puis peut-être une autre ligne lisse qui est juste un peu la mienne, la façon dont j'aime approcher car je suis une ligne, puis j'ajouterai quelques lignes et une ligne. Et encore une fois, vous pouvez juste décider comment vous voulez finir ça. Parfois, c'est un peu cool, prenez le côté de votre pinceau et comme faire de très belles textures. Où vous obtenez sont façonnés beaucoup vers le bas. Le nez, on a des tons profonds entre un CBN sur noir. Donc encore une fois, juste une sorte de saisir les tons et je sais va marcher contre juste la couleur. Je suis un peu le long. Allez-y et remplissez le vide avec de l'eau propre. Tapping off parce que j'ai un peu d'excès d'eau apparaissent. Il suffit de remplir le nez. Je prends un peu de ce robinet noir dans le bord, puis je prends un peu de sépia et je fais la même chose. Je vais juste taper la longue ligne. Comme vous créez un peu de texture. Nous pouvons ajouter un peu de ce qui précède travers le pont supérieur du nez pour lui donner un peu de onctuosité. Et si vous voulez devenir vraiment sauvage, ajoutez un peu de ce blanc, comme une petite fleur blanche juste là et laissez-le faire son truc. Ça va sécher et ça sera vraiment cool. Bon, donc je vais prendre de l'eau claire, remplir ces joues. Espérons que vous voyez tous un modèle maintenant sur la façon dont j' aime créer un peu de cette douceur sous les détails. Genre de chose. Effet Bokeh où l'arrière-plan est flou. Et puis ce qui est mis au point est agréable et pointu. D'accord. Je vais ajouter un peu de titane buff le long des bords ici. Parce que, encore une fois, ce sont les pièces qui courbent vers le bas. Donc c'est pour ça que tu vas avoir un peu plus de zone d'ombre et ensuite je vais laisser la zone de la joue du milieu un peu plus lumineuse. Je vais faire la même chose de l'autre côté. Et j'aime déjà comment ces textures sortent sur le nez. C' est ce que j'aime à l'aquarelle. Egn juste une sorte de courir cette couleur bronzée sur les bords. En général, je vais aller de l'avant et faire les points ici, mais je vais laisser cette eau s'installer dans le papier car c'est un papier plus épais. Je vais laisser ça s'installer dans le journal juste un peu plus. Alors je vais y aller et venir ici et le remplir et deviner quoi ? Nous allons faire un peu de ce tampon et faire ça. Et laissez ça régler juste un peu plus. Je pense que je vais aller avec le noir sur celui-ci et suivre les marques que j'ai faites. Touchez, touchez, touchez. Ils vont faire un peu de plumes à tous. Si vous avez l'impression d'avoir trop dans votre pinceau, vous pouvez taper sur votre ton papier et revenir et faire tous ces petits robinets que vous ayez de la texture dans la fourrure. Maintenant, si vous avez du noir lunaire par hasard, Lear noir est un grand quand il s'agit de museaux de chat. Et le pour, surtout s'ils sont comme un peu plus d'un paquet et cela va de même pour les chiens. Si elles ont comme une texture groupée. Ce noir lunaire est une peinture si cool. Juste une pensée. Juste de la nourriture pour réfléchir. D' accord. Ça me rappelle un peu comme une nouvelle léopard en ce moment. D' accord ? Et puis je vais essayer d'aller de chaque côté ici et voir comment tu vas sur l'humidité du papier. Et je peux ajouter un peu plus de sépia autour de cette zone supérieure. Juste trouver un peu d'équilibre ici. Et si vous voulez, vous pouvez commencer à prendre des petits coups tout au long. Commencez à indiquer cela pour autant que la direction qu'il va. Et juste en chuchotant ces petits morceaux. Un tableau. Et la taille si peu humide, ces petites marques ne sont pas aussi pointues. Et peut-être que c'est bon. Vous pourriez trouver que vous aimez travailler avec un peu de papier humide avec les bons coups peut être quelque chose de cool. R, je vais juste prendre un peu de cette couleur plus foncée et venir le long de la lèvre inférieure ici. Ce papier est encore assez humide sur le fond ici. Donc je peux prendre quelqu'un ou tampons et faire des petits premiers coups. Là où c'est le plus sec, ça va apparaître ou ce n'est pas un testament. Donc nous ne devons pas laisser ça sécher. Notre section supérieure est probablement prête pour quelques petits coups ici et là. Et honnêtement, peut-être même pas besoin d'un petit coup. Peut-être vouloir juste une sorte de Bolen eux dans un peu. Et ce que cette texture parle d'elle-même. Et le genre de solidifier la forme ici. Mettez peu de noir là-dedans en fait, juste ici au milieu de la bouche remonte le plus. Et la fourrure sur le menton n'est pas vraiment trop longue, donc vous n'allez pas vous inquiéter de trop de coups, mais vous pouvez toujours revenir en arrière et les ajouter une fois que c'est sec. Donc je pense que ça va le faire pour ça. On va les parcourir tous dans la dernière leçon et ajouter nos détails comme nos moustaches à chacun des museaux. 6. Détails finaux: Oui, c'est la partie où nous avons dû ajouter des moustaches et un peu de détails. Donc je vais prendre ma broche de signal que j'ai ici. Nous pouvons aller le long et ajouter un peu de mise en évidence au nez. Vous pouvez ajouter de petits points, vous pouvez y ajouter des marques juste pour ajouter un peu de profondeur. Ce qui est cool à propos de cette broche car vous pouvez prendre une brosse humide et les plumes, ces taches brillantes de vous ont l'impression que vous avez été un peu trop emporté. Vous pouvez revenir en arrière et sorte d'écran. Donc, si vous avez l'impression que ces lignes sont trop lourdes, vous pouvez simplement commencer à prendre votre épingle et juste faire petites lignes au-dessus de votre aquarelle. J'adore ces stylos. Je ne sais pas si j'ai assez dit ça, mais je le sais. Et ils font de grands moustaches. Je sais que notre fond est blanc. Si vous aviez un fond coloré, vous pourriez avoir ces coups ici et ils seraient vraiment pop. Donc c'est quelque chose à penser. J' ai une classe de couleur d'arrière-plan. Vous pouvez trouver dans mes cours et décider si vous voulez ajouter de la pratique un arrière-plan à ce sujet. Cela pourrait être une excellente façon de le faire sans se sentir sous pression. D' un grand portrait. Tout est appris, tout prend de la pratique. Petits pas à la fois. Même chose si vous avez un peu lourd avec le marquage au crayon, vous pouvez prendre cela et ajuster comme vous allez. J' aime juste ajouter ces petits détails le rend juste un peu plus vivant. Extra, détails supplémentaires. Ouais, vous voulez juste prendre et juste un peu aller d'ici ou d' ici dans un typiquement aller ici dehors est ma méthode typique. Et puis voyons, on a ce petit gars. Il a des points par ici. On fera la même chose avec un peu ici et ici. Sri de l'autre côté. Et se sentir comme trop brillant sur ce, il suffit d'ajouter quelques marques. Prenez une brosse humide et passez sur le dessus. Ce n'est pas trop, trop invasif comme ça. Dans celui-ci, ils scannent pour apparaître très bien avec les moustaches. Et juste regarder votre photo et voir d'où viennent ces moustaches. Mais si vous avez l'impression qu'ils deviennent un peu trop lourds, prenez votre brosse. Va ici. C' est la chose cool à propos de ce stylo particulier est juste la maladie soluble dans l'eau. Tu comprends ce que je veux dire ? Il est juste capable d'être mélangé. Encore une fois, surtout quand vous travaillez avec des animaux sombres. Si tu ne veux pas que ces petits points de moustaches soient comme, Hey, comment ça va ? Et je saurai que j'aime dire ça. Alors prenez ce pinceau et juste une sorte de plume, plume ce blanc brillant qui est un peu regarder dedans, en te regardant dans le visage. Et vous pouvez toujours revenir en arrière et ajuster les narines avec un ton vraiment profond sur celles-ci également. Donc, si vous vouliez revenir en arrière et juste faire une belle courbe et ensuite ajouter cette petite, petite ligne que les nez des animaux ont, une sorte de séparateur signature. Et en fait je me demande, j'ai découvert sur les chiens le sur leur nez s'appelle sait cuir. Je ne l'ai jamais su jusqu'à récemment. Et je me demande si les chats sont considérés comme les mêmes, que les textures cahoteuses considérées comme ces cuir. Maintenant, tu sais quelque chose de nouveau aujourd'hui. D' accord. Sur ce petit gars, je vais prendre un peu de cette peinture, la peinture blanche et traverser le nez. Et puis juste une sorte de plume ça un peu. Juste parce que je veux un peu plus large point culminant. Assis sur le non, ce genre de l'amène en avant, rend un peu plus 3D. Ici. Pensez à vous ici. Brossez et prenez toujours ce pinceau. C' est une chose cool à propos de cette épingle pour aller le long de la ligne des lèvres peut vraiment avoir cette idée de la profondeur. Surtout si vos lignes de peinture sont sortis peut-être un peu moins désirables que vous ne l'attendiez. Cela arrive parfois, c'est vraiment le cas. Beaucoup de pratique. C'est un grand pas pour pratiquer ces petites marques de fourrure. Et ce sont tous des cheveux assez courts aussi bien. Alors gardez cela à l'esprit quand vous allez chercher des techniques de peinture. Je suis juste en train d'ajouter un peu ici et là. Je vais les adoucir. Une fois que j'ai tous les faits saillants et je vais ajouter un peu d'un point culminant là-bas. C' est là qu'il semble jouer avec l'éclairage. Un peu ici sur le menton. D' accord. Et puis, bien sûr, les moustaches. Donc juste prendre des moustaches où nous les voyons deviner que quelque sorte venir et scoops comme, comme, comme, comme une sonde plus d'une photo de profil prise où nous voulons. Comme je l'ai dit, vous pouvez juste prendre un peu un pinceau ici et adoucir ces marques et beaucoup ou aussi peu que vous voulez. Si tu veux y aller et vérifier la narine. Ce genre de suivre le long. Et je m'assure que ces valeurs sont là où elles sont supposées pour moi. Ok, on l'a fait. On a traversé les 33 tons différents de nez de chat. On a la classe des yeux de chat maintenant on a le nez. Pas moyen que vous vous sentirez assez confiant pour affronter un chat complet, ce qui est juste ajouter un peu de différence entre les yeux et les nouvelles afin que vous puissiez le faire. Je sais que tu peux. Je suis sûr que tu as fait un travail fantastique sur celui-là. Et j'adore voir vos projets. 7. Partagez vos projets: Félicitations. Tu viens de finir les trois nez de chat. Félicitations. Tappe-toi sur le dos. Supplément. Tu as fait du bon travail. Je suis sûr que je veux voir vos projets dans la galerie de projets. S' il vous plaît assurez-vous de poster ceux-ci afin que je puisse les examiner. Donnez des commentaires. Si vous voulez avoir des questions, hésitez pas à me poser. Et avec cela, vous serez prêt à entrer dans une autre classe de Skillshare. Alors s'il vous plaît n'hésitez pas à suivre afin que vous recevez un e-mail et vous serez le premier à savoir quand je dépose un nouveau cours ici sur Skillshare, Happy painting.