Aquarelle d'hiver : peindre les blancs avec un paysage de bonhomme de neige magique.

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Francoise, et je suis une artiste française d'aquarelle et de médias mixtes J'ai commencé à peindre il y a deux ans après avoir pratiqué avec des médiums secs pendant un certain temps. J'enseigne la peinture pour les débutants sur YouTube, Instagram et Skillshare depuis les débutants sur YouTube, Instagram un certain temps maintenant et j'ai ainsi grandi un public d'amateurs d'art et j' ai noué plusieurs partenariats avec l'art. marques. J'adore le fait qu'avec la pratique, aquarelle facilite la peinture nombreux sujets dans une variété de styles et j'apprécie qu'elle s' accorde aussi bien avec d'autres supports. Lorsque vous apprenez et pratiquez la peinture à l' aquarelle, vous réaliserez rapidement que vous pouvez peindre tout ce que vous voulez en quelques heures ou bien moins. Dans ce cours, je vais vous apprendre à peindre des blancs en couleur. abord, je vais vous montrer quelles fournitures j'utilise, puis nous apprendrons comment les blancs peuvent être peints avec un simple exercice. Ensuite, nous dessinerons un bonhomme de neige, nous mélangerons les couleurs de base d'une manière qui nous aide à obtenir une sensation magique dans notre peinture. Après cela, nous commencerons à peindre notre paysage hivernal avec un fond créatif, les détails de neige sur notre bonhomme et enfin quelques techniques de gouache blanche pour plus d'effets de neige amusants. Ce cours convient à tous ceux qui aiment apprendre nouvelles choses et créer beaux arts sans être submergés. Si vous êtes encore à un stade où vous expérimentez les aquarelles et que vous voulez apprendre à peindre de la neige pour créer vous-même plus de paysages hivernaux, ce cours va certainement vous aider renforcez votre confiance et vos connaissances. Allons de l'avant et sautons dans ce cours pour apprendre à peindre cette magnifique peinture de paysage bonhomme de neige. Commençons. 2. PROJET DE CLASSE: Ce projet est un paysage hivernal magique avec beaucoup de neige et de bonhomme de neige aigu. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur la peinture de blancs avec de la couleur. Pour ce faire, nous utiliserons plusieurs techniques tout au long de la classe, allant de l'utilisation aquarelles pour créer l'impression de blanc à l'utilisation du badigeon pour des effets plus utiles. Pour tirer le meilleur parti de la classe, je suggère de passer par l'exercice car vous comprendrez ce qui rend le papier peint blanc. Pour rendre le processus plus fluide et plus relaxant, hésitez pas à suspendre les vidéos à tout moment et même à regarder chaque leçon l' avance avant de commencer à peindre, juste pour savoir à quoi vous attendre. Vous pouvez également télécharger la liste des fournitures, la photo de référence et la photo de peinture à partir de la section ressources de la classe. Vous pouvez vous adresser ici dans la section Discussions de ce cours pour demander de l'aide, et si vous souhaitez partager votre projet avec moi et d'autres étudiants, vous pouvez le publier sur le site « Projets » et Ressources » Section. Nous sommes prêts à commencer, alors peut-être en savoir plus sur la technique que j'utilise pour peindre les blancs avec de la couleur. 3. Technique : Peindre des blancs à l'aquarelle: Cette leçon va vous aider à comprendre comment faire en sorte que les blancs soient blancs dans la peinture à l'aquarelle. J'ai tracé deux cercles pour une démonstration de cette technique. Vous pouvez également essayer ça. N'importe quelle couleur va fonctionner avec l'exercice court, bien qu'un ton sombre soit le meilleur. J'ai cueilli de l'indigo et je l'ai dilué dans beaucoup d'eau pour le rendre très léger. Sur le cercle gauche, je vais peindre la zone autour du cercle uniquement. Vous pouvez voir le cercle en papier blanc surgir très bien contre ce ton indigo très clair. L'utilisation du blanc du papier est un moyen courant et facile faire du blanc aléatoire dans la peinture à l' aquarelle. J'aime travailler mes peintures dans style plus réaliste et c'est pourquoi j'ai tracé un autre cercle. Cette fois, débarrassons du blanc du papier en peignant le cercle. Vous pouvez voir que j'utilise toujours ce mélange d'indigo léger. Maintenant, si vous comparez notre cercle papier blanc et notre cercle peint, vous pouvez clairement identifier le gauche comme étant le cercle blanc. Mais, et c'est pourquoi cet exercice est intéressant. Avec les couleurs, tout est une question d'équilibre. Imaginons que nous peignons autour d'un cercle droit avec un mélange d'indigo foncé et épais pour créer un fort contraste entre les deux. Pour ce faire, vous pouvez ajouter quelques peintures à la lumière que nous avons fabriquée précédemment, et elle deviendra plus sombre rapidement. Ajoutez suffisamment pour que la texture de votre mélange devienne assez crémeuse. Maintenant, lorsque vous regardez les deux cercles, il est toujours évident que le cercle gauche est plus large. Je l'ai dit plus large parce qu'à l' heure actuelle, notre cercle droit apparaît assez blanc par rapport au ton sombre de l'indigo que nous avons peint tout autour. Ce que j'aimerais que vous retiriez de cet exercice, c'est que les blancs n'ont pas nécessairement besoin d'être blancs. Ils peuvent être peints. Il peut même y avoir une tonalité plus foncée dans les zones qui doivent apparaître blanches dans le tableau. Tout ce qui importe, c'est que des tons beaucoup plus sombres équilibrent ces tons plus clairs pour créer une impression de blanc. que je fais souvent avec des aquarelles, c'est d'utiliser du badigeon. Cela m'aide à augmenter les blancs là où je veux qu'ils soient très nets et aussi lumineux que le serait le papier. Comme on l'a vu ici, j'utilise également du badigeon pour corriger de petites erreurs sans que cela soit évident du tout. Nous allons mettre en œuvre cela dans notre projet de bonhomme de neige et nous allons passer en revue les fournitures dont vous aurez besoin. Retrouvez-moi la prochaine fois. 4. Les fournitures pour le cours: Parlons de fournitures. La première chose dont nous avons besoin, c'est du papier aquarelle. Je suggère de découper une feuille de sept pouces sur sept pouces dans une feuille plus grande ou vous pouvez opter pour quelque chose peu plus petit ou plus grand si vous le souhaitez. J'apprécie les papiers aquarelles 100 % coton. Ils font une énorme différence dans le résultat, car l' eau coule mieux. Celles que j'utilise sont entièrement en coton. La finition est pressée à froid et le presse-papier est de 300 g/m². grandes marques que j'ai essayées et adorées sont Arches, Winsor Newton, Canson (I'Heritage) et Saunders Waterford. Ensuite, un ruban de masquage de construction ou de scrapbooking aidera à coller le papier la surface sur laquelle vous prévoyez de travailler. Les pinceaux que j'utiliserai sont grands pinceaux ronds comme celui-ci pour peindre l'arrière-plan et deux pinceaux minces, ils sont appelés pinceaux ronds et pointus. Ils sont aussi formidables pour peindre les détails. Vous pouvez télécharger un moins détaillé à partir de la section Ressources de la classe si vous souhaitez des références précises sur toutes mes fournitures. En général, assurez-vous que la taille de votre pinceau convient à la taille du papier sur lequel vous travaillez. Je vais utiliser mes peintures de philosophie artistique. Il y a des tubes que j'ai versés dans des peintures et je les aime bien car je peux aussi les utiliser pour mélanger mes couleurs. Je vais utiliser un jaune profond permanent, jaune-orange, du vert Hooker, bleu de Prusse et du bois brûlé. Pour simplifier les couleurs, gardez à l'esprit qu'il est possible d' utiliser toutes les nuances de jaune, orange, de vert, de bleu d' orange, de vert, de bleu et de brun que vous possédez. Les fiches d'information précises n'ont pas beaucoup d'importance dans un tableau, c' est une chose que j' ai apprise et vécue au fil du temps, c'est vraiment la répétition du processus et des techniques qui vous donneront le résultat souhaité, pas les couleurs. Comme mentionné dans l'exercice, j'utiliserai de la gouache blanche et n'importe quelle marque le fera. Nous aurons également besoin d'un crayon et d'une gomme à effacer et vous pourrez également avoir une règle à proximité si vous le souhaitez. Enfin, nous aurons besoin de serviettes en papier pour faire tremper cet excès d'eau de nos pinceaux si nécessaire. Deux pots d'eau, un à mouiller et un à rincer. J'adore aussi utiliser ce pistolet thermique pour ne pas avoir à attendre entre chaque étape pour que la feuille sèche. Vous pouvez également utiliser un sèche-cheveux ou simplement laisser sécher la peinture seule si nécessaire. Nous en avons fini avec les fournitures, alors je vous verrai ensuite pour dessiner notre bonhomme de neige. 5. Partie 1 : Ébaucher un bonhomme: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons dessiner un bonhomme de neige. Je vais tracer une ligne pour la neige à environ un tiers de la page en commençant par le bas. Je le fais en mesurant grossièrement avec mes doigts, mais si vous vous sentez plus à l'aise, vous pouvez utiliser une règle. Ce que nous voulons, c'est que cette ligne soit quelque part au bas du drap et nous allons la rendre presque droite, mais pas tout à fait, car c'est le sol enneigé. Placons maintenant le haut de son corps vers le centre de la page. Il n'est pas nécessaire que ce soit très précis. Ne vous inquiétez pas si c'est un peu désactivé, et une astuce consiste à couper les bords du papier plus tard lorsque la peinture est terminée pour centrer le sujet plus précisément. Placons la tête maintenant. Il devrait y avoir de la place au-dessus , car nous allons bientôt dessiner un chapeau. Je dessine maintenant l'écharpe, et vous pouvez vérifier la photo de référence que j'ai utilisée pour cela dans la section ressources de la classe et vous remarquerez que j'ai modifié beaucoup de choses. Vous pouvez également le faire si vous souhaitez modifier la forme du bonhomme de neige, du chapeau ou de tout autre élément. Avec le chapeau, j'essaie de faire croire qu'il vole, comme l'est l'écharpe. Maintenant, tout ce dont nous avons besoin, c'est d' effacer et nous en avons fini avec l'esquisse. Rendez-vous ensuite pour un mélange de couleurs. 6. Partie 2 : Préparer les couleurs: Dans cette leçon, je vais vous aider à préparer vos mélanges de couleurs pour la peinture de bonhomme de neige. Je commence généralement par des mélanges aqueux lorsque je peins, mais cette fois, j'ai voulu montrer différentes techniques. Je vais rendre notre peinture crémeuse avec un peu d'eau et beaucoup de pigments. Le premier que je prépare ici est un jaune doré. Pour obtenir cette nuance, j'utilise principalement du jaune et j'y ajoute juste assez de brun pour lui donner ce look doré. Ensuite, faisons le contraire avec surtout du brun et un peu de jaune. J'ai décidé de mélanger les couleurs de cette façon pour rendre les teintes jaunes chaudes que l'on voit dans les ornements autour de Noël. Le prochain mélange est le vert Hooker, et j'ajoute un peu de bleu de Prusse pour le faire ressembler davantage à un gris de pin gagnant. Ensuite, nous devrons mélanger un bleu de Prusse ou n'importe quel bleu va bien aussi. Enfin, j'ajoute du bois brûlé ou du brun à ce bleu pour le rendre beaucoup plus sombre et l'utiliser pour les ombres, les yeux et la bouche. Vous pouvez voir que le mélange des couleurs est très pratique et efficace. Avec seulement quelques couleurs régulières, vous pouvez obtenir beaucoup de belles formes. Ce sont les principales teintes que nous utiliserons. Nous aurons besoin d'un peu de jaune et d'orange uni ici et là aussi et plus tard, on fera aussi du badigeon. Retrouvez-moi dans la prochaine leçon pour commencer à peindre. 7. Partie 3 : Peinture de fond: [MUSIQUE] Nous sommes prêts à peindre l'arrière-plan et je vais utiliser une technique très différente de ce que je fais habituellement. Dans ce cours, nous commençons à mouiller à sec, ce qui signifie que nous ne mouillons pas le papier en premier. J'applique d'abord le mélange jaune doré et vous me verrez passer d'une couleur à l'autre tout en contournant le bonhomme de neige. Assurez-vous que le pinceau que vous utilisez ici vous permettra de contrôler facilement l'écharpe et le chapeau car nous ne voulons pas prendre trop temps pour que la peinture n'ait pas temps de sécher avant que nous ayons fini. J'imagine ce contexte, donc je suis très aléatoire. Je veux que des bleus apparaissent sur le dessus et aussi beaucoup de jaune doré. Je chevauche un peu les autres couleurs au-dessus de ces deux-là pour créer quelque chose de plus intéressant à regarder. N'oubliez pas de serrer un pinceau entre les couleurs. Une chose que vous pouvez faire pour faciliter la tâche est de prendre un autre pinceau pour que vous ayez deux à travailler à moins de louer à faire. [MUSIQUE] J'ai dû mélanger vos peintures pour être crémeuses, comme je le savais, nous allons peindre sur papier sec et en une seule couche. Cette consistance aidera les couleurs à sécher d'une manière profonde, éclatante et qui ne nécessite aucune superposition. [MUSIQUE] Vers le bas, j'ajoute ce mélange sombre fait de bleu et de brun pour donner plus de contraste à ce fond car ce noble bonhomme de neige sera assez léger. C'est ce que je vous ai montré lors de l'exercice. Notre peinture de neige sera blanche à côté des couleurs plus sombres. Bien que nous puissions nous passer, cette nuance sombre aidera à le souligner encore plus. [MUSIQUE] Maintenant, pour s'amuser à l'aquarelle, mettons un peu d'eau. J'aime bien faire avec mes doigts. Cela ajoutera encore plus de magie dans la dernière pièce. [MUSIQUE] J' y repère une zone bizarre qui est bien sèche que les autres et comme tout le reste est mouillé, je vais le remouiller maintenant pour qu'il sèche comme le reste de l'arrière-plan. Je l'ignorerais normalement, je suis juste particulier avec cela, mais il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de le faire, surtout avec un milieu aussi créatif. Ce n'est pas grave si vous obtiendrez quelques marques et quelques taches. [MUSIQUE] Notre arbre, nous sommes allés à notre arrière-plan, c'est fini. Assurez-vous de le laisser sécher complètement pour que nous puissions avancer en toute sécurité. [MUSIQUE] Je vous verrai à côté de peindre la partie inférieure. [MUSIQUE] 8. Partie 4 : Peinture à neige: Nous allons peindre ce tronçon de neige au fond. Je suis en train de remixer certaines des couleurs dont nous aurons besoin et en fait, je leur ajoute un peu d'eau comme la neige à peindre, mais quand même, j'ai l'air plus léger que l'arrière-plan. N'oubliez pas que la quantité d'eau ajoutée aux peintures est utile pour obtenir des tons plus clairs. Vous devriez avoir un mélange de bleu, doré ou de jaune, marron et de bleu prêt à l'emploi. Je ne me fie pas beaucoup à la photo, donc je suis très aléatoire ici et je vous encourage à l'être aussi. Ce que nous recherchons, c'est peindre la plupart des zones avec couleurs plus claires et laisser quelques taches de papier blanc. Je commence à peindre le fond avec du bleu de Prusse, pour le rendre plus léger et créer un fait semblable à un escargot car il y a beaucoup de nuances et de neige. Je veux un pinceau propre, puis je le tamponne sur une serviette en papier, donc il n'est pas trop rempli d'eau. J'adoucit ces bords bleus en quelque chose de beaucoup plus léger. J'ajoute une partie de cette nuance bleue plus foncée, ce soit le fond d'un homme jeûne pour souligner le niveau du sol là-bas. J'en ajoute aussi en bas, comme pour la peinture de paysage, plus elle est proche de vous, plus l'obscurité est grande comme pour la peinture de paysage, . Cela aidera à donner un peu d'éclat à ce sol enneigé. Maintenant, pour m'amuser et pour montrer de la lumière, je veux ajouter un peu de jaune. C'est également un bon moyen d'attacher parties supérieure et inférieure car nous utilisons les mêmes couleurs. Assurez-vous de le laisser sécher. Ensuite, nous allons répéter cela sur le bonhomme de neige lui-même. 9. Partie 5 : Snowman la neige: Nous sommes prêts à peindre la neige sur le bonhomme de neige. Utilisons les mêmes couleurs que pour le sol enneigé. Tout d'abord, je suggère de commencer par les zones les plus sombres du bonhomme de neige. Pour moi, ce sera le côté gauche et celui qui se trouve sous l'écharpe. Je les peint d'abord avec notre mélange brun aqueux et bleu prussien. Ensuite, avec un pinceau propre et légèrement humide, j'enlève une partie de cette peinture sur d'autres parties du corps, sachant qu'elle apparaîtra de couleur plus claire à cause de l'eau du pinceau propre. Répétons cela ailleurs. Maintenant, je mouille un peu ce côté droit, et j'utilise un peu de bleu de Prusse pour qu'aucune partie ne reste totalement blanche. Je fais ça pour relier les parties enneigées ensemble. Mettons l'accent sur la partie inférieure de la même manière. Cela aidera à faire comprendre que cette boule de neige repose sur le sol et c'est qu'elle est séparée de lui. Si vous ne deviez utiliser que du blues dans la neige, ce sera tout à fait parfait. Ajouter du jaune ici n'est qu'un choix créatif que j' ai fait pour rendre l' ensemble plus cohérent pour le fond. Répétons ces étapes sur la tête. Assurez-vous qu'il est complètement sec avant de passer à autre chose. On se voit à côté pour ajouter quelques ombres au bonhomme de neige. 10. Partie 6 : Ajouter des ombres sur la neige: Dans cette leçon, nous peignons des ombres dans la neige, nous voulons donc nous assurer que notre mélange brun et bleu est à nouveau assez épais. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'ajouter des peintures. Mettons l'accent sur les domaines que nous avons déjà identifiés comme des ombres dans la leçon précédente. Je travaille toujours avec deux pinceaux pour que je puisse fondre cette peinture sombre dans le tableau avec un pinceau propre et légèrement humide. Vous pouvez laisser la peinture en tant que telle si vous préférez. J'aime adoucir les bords parce que c'est plus naturel pour moi, mais je l'ai vu faire différemment et tout est valable tant que vous appréciez le processus. Je fais un côté plus sombre que l'autre car le bonhomme de neige est composé de deux formes rondes, et si vous regardez la sphère sur Google, il y a toujours des ombres fortes d' un côté tandis que l' autre est beaucoup plus léger, et c'est ce jeu de lumière et d'ombre qui crée l'impression d'une forme ronde. Vous pouvez déjà voir avec la tête, il devient de plus en plus évident que c'est rond. Nous pourrions aller plus loin, mais c'est suffisant pour suggérer une forme, je pense. Faisons en sorte que ces zones sous l'écharpe soient beaucoup plus sombres. Cela aidera à les faire paraître séparés du bonhomme de neige et renforcer l' impression de réalisme. Ensuite, nous pouvons intensifier les ombres sur le corps. Comme je l'ai expliqué dans cet exercice, c'est également un excellent moyen de rendre notre blanc plus blanc. Je trouve un sol enneigé un peu fade, alors ajoutons de la couleur là aussi. J'utilise les mêmes techniques que celles que j'ai faites avec le bonhomme de neige car j'ai toujours mon pinceau propre et blanc prêt à adoucir les bords ou juste ensuite la peinture et les pas. Ça a l'air bien, alors arrêtons ici. N'hésitez pas à le laisser sécher maintenant ou à le laisser sécher seul et me rencontrer ensuite afin que nous puissions commencer à ajouter détails et finir ce bonhomme de neige. 11. Partie 7 : touches de moeurs de neige finis: Nous allons finir ce bonhomme de neige dans cette leçon. abord, je mélange davantage le mélange jaune doré que nous avons fait avec du brun et du jaune. Nous pouvons l'appliquer sur le chapeau et l'écharpe avec un pinceau fin. Pour les parties moelleuses du chapeau, pourquoi ne pas utiliser les mêmes couleurs que pour la neige, car elle sera blanche aussi. J'applique toutes les mêmes couleurs, bleu, bleu, marron et jaune. J'aimerais ajouter les ombres maintenant, donc je vais essayer ça. Avec notre mélange brunâtre de bois brûlé et un peu de jaune, commençons à ajouter des taches plus sombres dans le chapeau. Encore une fois, pour le rendre plus subtil et naturel, j'utiliserai un pinceau propre et légèrement humide et adoucir les bords de cette peinture fraîche. Répétons cela dans l'écharpe, en mettant l'accent sur les domaines qui doivent être distingués des autres. Comme le nœud de l'écharpe, nous allons créer une ombre voir qu'il s'agit d'une partie distincte de l'écharpe. Si vous le souhaitez, donnez un peu de texture à cette écharpe en tracant quelques lignes avec votre pinceau. Mettons un peu plus l'accent sur ces ombres sur le chapeau. Vous pouvez arrêter chaque fois que vous vous sentez satisfait de l'apparence de la vôtre. Pour créer des détails et des formes, nous pouvons utiliser notre deuxième version du mélange bleu et marron et créer des lignes similaires à celles que nous avons faites sur l'écharpe. Je profite de cette étape pour renforcer les ombres de l'écharpe avec ce même mélange. Parce qu'il est agréable de pouvoir réutiliser les mêmes couleurs dans une seule peinture, nous allons maintenant peindre les yeux et la bouche avec notre mélange épais marron et bleu. C'est la preuve que vous pouvez vous en sortir avec quelques couleurs à l'aquarelle. C'est difficile au début lorsque vous débutez dans le mixage des couleurs. Mais une fois que vous y plongez, il devient assez amusant de créer votre propre palette. Appliquons l'orange pour peindre le nez. J' y ajoute un peu de notre mélange sombre pour l'ombre. J'ai décidé d'ajouter de petites branches sur le bonhomme de neige à la place des bras et des mains. Pour que la couleur soit précise, je suggère de travailler avec un mélange épais de bleu et de brun, mais d'ajouter plus de brun pour qu' elle ressemble plus à un brun foncé maintenant. Remarquez que j'adoucit la partie de la branche qui a été plantée dans la neige car cela lui donnera l'impression qu'elle appartient. Mes techniques peuvent aller très loin. Nous sommes sur le point de finir le tableau. Retrouvez-nous à côté pour ajouter quelques branches tout autour. 12. Partie 8 : Branches et derniers détails: Nous allons peindre quelques branches tout autour de notre bonhomme de neige et ensuite nous ajouterons quelques détails ici et là. J'aimerais qu'ils soient assez fins sur mes tableaux, alors j'utiliserai mon pinceau rond et pointé plus petit . Nous utilisons le même mélange de brun et de bleu que pour les bâtons que nous avons ajoutés au bonhomme de neige. N'oubliez pas qu'il y a plus de brun dans ce mélange qu'il n'y a de bleu et qu'il est épais. Amusez-vous bien sur cette partie en dessinant des branches là où vous les voulez. Une astuce consiste à commencer par le côté du pinceau, où se trouve le ruban de masquage. Commencez à tracer une branche puis relâchez petit à petit, pour terminer la ligne avec une pointe du pinceau. D'après les expériences passées, je sais à quel point il est facile de m'emporter, alors je vais m'arrêter ici. Je pense que certains éclaboussures auront fière allure sur la partie enneigée, alors ajoutons un peu de bleu à notre mélange et utilisons-le. Ces éclaboussures, vous voulez suffisamment d'eau dans le pinceau pour qu'ils sortent, mais pas trop pour qu' ils ne sortent pas énormément. Si vous n'êtes pas sûr, veuillez utiliser un autre bout de papier. Avec le mélange jaune et brun que nous avons fait auparavant, finissons l'écharpe. J'utilise la pointe de mon pinceau pointu aléatoire. Essayez de ne pas rendre toutes les lignes identiques, il est absolument bon d' ajouter de la variété ici quant à leur courte ou longue durée, à leur direction. C'est le genre de détail qui suggère qu'il y a un peu de vent et donne de la vie à ce tableau. Avec le mélange sombre de brun et de bleu, j'ajoute d'autres lignes pour créer de l'ombre. Si ce n'est pas déjà sec, assurez-vous que c'est comme dans la prochaine leçon, nous ajouterons des flocs de neige. voit là-bas. 13. Partie 9 : laisse de la neige: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons travailler avec de la gouache blanche pour ajouter des flocs de neige. Tout comme avec les aquarelles, voyez la quantité d'eau que vous devez ajouter pour que les éclaboussures sortent facilement. Le mélange de gouache doit être crémeux. S'il est éclairci avec beaucoup d'eau, quand il sèche, il ne sera pas très visible. C'est pourquoi il est important d' ajouter de l'eau, mais pas trop. Amusez-vous ici trop à éclabousser la peinture comme vous le souhaitez. [MUSIQUE] J'ai tendance à rester près du journal et à varier la direction dans laquelle je m' éclabousse car je ne veux pas que le résultat final soit anormal. Il y a parfois des lignes d'éclaboussures qui sortent, c'est pourquoi il est important de changer la direction dans laquelle vous le faites. [MUSIQUE] N'ayez pas peur d' éclabousser sur le bonhomme de neige ou ses vêtements. C'est une bonne chose à faire, car elle aura l'air plus crédible. [MUSIQUE] Une autre astuce avec les flocones de neige consiste à en ajouter manuellement. J'aime utiliser cette méthode pour agrandir la mienne par endroits. [MUSIQUE] Maintenant, ajoutons de la neige sur les branches. J'adore le faire avec des peintures plus humides. Il est vraiment magnifique. Vous pouvez finir certaines branches avec une ligne blanche épaisse si vous le souhaitez. Cela aidera à aligner un peu le tableau. [MUSIQUE] Prêt à révéler, je vais donc enlever la bande de masquage. [MUSIQUE] Il a l'air magnifique, assez crémeux et magique. Félicitations d' être arrivées jusqu'à la fin. Veuillez partager votre peinture dans la section projet et ressources de la classe afin que nous puissions y jeter un coup d'œil et donner des commentaires si vous en voulez. Rendez-vous une dernière fois la prochaine fois pour quelques dernières réflexions. [MUSIQUE] 14. Réflexions finales: Félicitations d' être arrivées jusqu'à la fin. J'aimerais bien voir vos tableaux, alors merci de les partager avec nous dans la section projet et ressources de la classe. Faites-moi savoir ce que vous pensiez de ce cours avec une critique, et pour des cours d' aquarelle plus réalistes, vous pouvez me suivre ici sur Skillshare pour averti chaque fois que je télécharge un nouveau cours. Vous pouvez me trouver sur YouTube et Instagram pour plus d'inspiration, dans les coulisses, des conseils et des processus. Pour vous connecter et partager votre travail là-bas, vous pouvez utiliser le hashtag #createwithfrancoise. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours avec moi aujourd'hui, et je vous verrai dans le prochain.