Apprenez à dessiner : les caractéristiques du visage | Melissa De Nobrega | Skillshare
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Apprenez à dessiner : les caractéristiques du visage

teacher avatar Melissa De Nobrega, Digital Painter

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:35

    • 2.

      Structure des yeux

      4:35

    • 3.

      Dessiner des yeux

      9:10

    • 4.

      Structure du nez

      6:34

    • 5.

      Dessiner des nez

      15:00

    • 6.

      Structure de la bouche

      11:58

    • 7.

      Dessiner des bouches

      8:32

    • 8.

      Structure des oreilles

      6:00

    • 9.

      Dessiner des oreilles

      4:52

    • 10.

      Synthèse et conclusion

      0:59

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

6 939

apprenants

48

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, je vous donnerai tous les trucs et les astuces que j'utilise pour recréer les caractéristiques du visage humain. Chaque caractéristique est présentée dans deux vidéos différentes, d'une durée inférieure à 15 minutes. Dans la première vidéo, nous nous intéresserons à l'anatomie de la caractéristique concernée. Dans la deuxième vidéo, nous nous pencherons sur le dessin de cette caractéristique en utilisant d'abord des formes simples avant d'ajouter les détails.

Chaque visage est différent et chaque caractéristique unique. C'est pourquoi, durant ces vidéos, je vous donnerai également des conseils sur la façon d'ajouter de la variété aux yeux, aux bouches et aux oreilles afin que vous ne vous retrouviez pas à dessiner toujours le même visage

Ce cours comprendra quelques exercices pour que vous puissiez mettre en pratique ce que vous apprendrez. Vous aurez également accès à des modèles et des photos pour vous aider dans votre parcours.

À la fin de ce cours, vous connaîtrez plusieurs techniques pour dessiner facilement les principaux traits du visage. Vous pourrez créer des yeux, des bouches et des oreilles en vous inspirant d'un modèle ou en suivant votre imagination.

À bientôt en cours !

Ce cours s'adresse aussi bien aux débutants qu'à ceux d'un niveau intermédiaire qui veulent rafraîchir leurs connaissances ou apprendre de nouvelles techniques.

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Teacher Profile Image

Melissa De Nobrega

Digital Painter

Enseignant·e

Hey! I’m Melissa and I create classes to help artists get better at digital painting. I focus on teaching traditional techniques like inking and sketching, but using software like Procreate and Photoshop.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Si vous êtes intéressé à pouvoir dessiner des visages de l'imagination, ou si vous avez toujours voulu pouvoir dessiner des yeux, des nez, des bouches ou des oreilles réalistes , alors ce cours est fait pour vous. Je suis Melissa, graphiste et illustratrice. Le portrait a toujours été un peu obsession pour moi. Au fil des ans, j'ai appris de nombreuses approches différentes pour dessiner les traits du visage humain. Dans cette classe, j'ai distillé chaque entité dans sa forme la plus basique, créant une formule à utiliser lorsque vous approchez du dessin. Chaque fonctionnalité est divisée en deux vidéos distinctes. Dans la première vidéo, nous allons couvrir un peu l'anatomie du long métrage, et dans la deuxième vidéo, nous allons plonger dans le dessin de ce que nous avons appris. Tout au long de la classe, je vais déposer mes propres conseils et astuces pour ajouter de la variété à vos dessins, en m'assurant que vous n'êtes jamais coincé à dessiner le même visage encore et encore. Pour le projet de classe, vous allez remplir une page par fonction. Alors, prenez votre carnet de croquis, ouvrez Photoshop, ou commencez à esquisser avec Procreate comme moi. Donc, à la fin de la classe, vous vous sentirez à l'aise de tirer de votre imagination. Vous aurez une meilleure compréhension globale de la structure de chaque entité, ce qui vous permettra de dessiner avec précision et réalisme. Donc, si vous avez une obsession pour des visages comme moi, ou si vous voulez juste perfectionner vos compétences et apprendre de nouveaux trucs et astuces, alors je vous verrai en classe. 2. Structure des yeux: Nous commençons donc par une anatomie, la structure de base de l'œil. Donc, je vais juste esquisser un œil rapide ici, et ensuite on parlera des différentes pièces dont il est composé. Comme je le colore, vous pouvez voir les principales pièces dont je veux parler. Cette partie noire, c'est un cercle noir, c'est fondamentalement comme la partie la plus sombre de notre œil, s'appelle la pupille, et autour de la pupille, nous avons l'iris, et c'est le morceau de l'œil qui crée la couleur de nos yeux. Donc, typiquement, bleu, vert, noisette, brun, parfois jaune, et gris, mais je pense que ce sont beaucoup plus rares. En haut, nous avons le pli de la couverture des yeux. Donc, tout cela est exactement comme la peau qui couvre la prise de notre œil et qui se couvre également lorsque la paupière s'ouvre. Donc, nous avons notre sourcil et ensuite nous avons notre paupière supérieure. Le pli de couverture oculaire couvre la paupière supérieure lorsque nos yeux s'ouvrent. Nous avons notre couvercle inférieur, et donc, après notre couvercle inférieur, nous avons la sclérotique, qui est le blanc de notre globe oculaire. Tu pourrais l'appeler comme le reste de ton globe oculaire si tu veux. Ensuite, vous avez le conduit lacrymal et le sac lacrymal, et le sac lacrymal devient plus important à mesure que vous vieillissez, donc, littéralement quand vous avez des sacs sous vos yeux, c'est juste parce que le sac lacrymal a toujours été là, il devient juste plus important que vous vieillissez. Donc, en regardant cela d'un côté, nous allons essentiellement voir les mêmes morceaux que je viens de mentionner, mais sous un angle différent. Ce dont je veux vraiment parler de l'angle latéral, c'est la forme réelle de notre globe oculaire. Donc, notre globe oculaire, c'est autour, une sphère, mais ce n'est pas une sphère parfaite. On a quelque chose qui s'appelle la cornée, et ça couvre la pupille et l'iris, donc ça crée cette petite bosse et c'est plus évident quand on ferme les yeux, il devient plus facile de voir cette petite bosse. Donc, si vous créez un rendu vraiment réaliste de l'un ou l'autre œil et que c'est certainement quelque chose que vous voulez garder à l'esprit, sinon si vous dessinez comme gribouillons simples ou des dessins animés ou des personnages plus simplifiés, alors, vous n'avez pas vraiment à le reconnaître , mais c' est certainement quelque chose qui vaut la peine de le savoir. Donc, avant de passer à dessiner les formes du symbole des yeux, je vais juste parler un peu des cils. Fondamentalement, c'est ce qui se passe, vous avez les petits poils qui viennent vers l'extérieur et vers le bas, puis pour le couvercle supérieur vous avez le bord, et puis vous avez les petits poils qui viennent vers l'extérieur et vers le haut. Le principe est généralement le même conscient au centre de votre œil, les cils sont en fait orientés vers vous, donc vous allez voir moins d'entre eux parce qu'il est plus difficile de voir une mèche de cheveux qui est directement pointée vers vous. Donc, d'une vue de face, le centre majore près de votre paupière et peut être un peu plus sombre parce qu'il y a des cheveux là-bas, mais vous ne verrez pas vraiment les brins eux-mêmes. Vous verrez les brins plus sur le coin de l'œil et près du conduit lacrymal. La même chose vaut pour le couvercle inférieur, sauf que parfois les poils sont vraiment courbés vers l'extérieur et vers le bas, donc, parfois vous pouvez les voir un peu mieux parce qu'ils ne pointent pas directement vers vous. De la vue de côté, il est vraiment évident que les cils sont là près de l'avant et il devient moins évident qu' ils sont là près du coin de l'œil où les cils vous font face un peu plus à la tête. Donc, encore une fois, j'aime l'indiquer en obscurcissant simplement la zone, mais je n'aime pas submerger l'œil avec un tas de cils différents parce que je trouve que cela peut être vraiment distrayant et cela a tendance à paraître assez irréaliste. Mais vous pouvez ajouter un couple, parce que parfois vous avez quelques cils droits qui pointent dans des directions qu'ils ne devraient pas pointer dans. Donc, oui, c'est tout pour les cils et ensuite nous allons parler de la façon de créer des yeux en utilisant des formes basiques. 3. Dessiner des yeux: Donc, pour commencer à dessiner nos yeux, ce que j'aime faire, c'est que j'aime commencer par un cercle général, ce qui indique le globe oculaire lui-même. Donc, notre globe oculaire est assis à l'intérieur de l'oculaire du crâne. Mais il ne rentre pas parfaitement là-dedans, il y a un tissu adipeux qui l'entoure, et ensuite vous avez des muscles, et ensuite vous avez de la peau au-dessus de ça. Donc, j'aime commencer par le globe oculaire et j'aime aussi dessiner dans la pupille et l'iris, pour que je puisse m'assurer qu'ils sont complètement autour. Parce que parfois je trouve si vous commencez à dessiner les paupières, puis vous dessinez l'iris et l'élève à l'intérieur, parfois les gens ont tendance à les faire des ovales au lieu de cercles. Donc, dans ce dessin structurel que j'utilise au crayon bleu, j'aime indiquer, le globe oculaire lui-même, l'iris, et la pupille. Donc, tout ce que je fais ici, c'est que je choisis dans quelle direction je veux que mon oeil regarde vers le haut, et ensuite nous commencerons à superposer des lignes noires, et nous commencerons à ajouter des détails. Je commence par dessiner la forme réelle de la paupière. Donc, pour garder vos dessins un peu plus réalistes et aussi pour les garder réellement plus intéressants, vous ne voulez pas rendre le couvercle supérieur et inférieur exactement la même forme. Parce que, en réalité, ils ne le sont pas en général. Ta paupière n'est pas parfaitement ronde, elle a généralement un petit point dedans quelque part. Ainsi, vous pouvez créer de la variété en vous déplaçant autour de ces différents points. Vous pouvez voir ce que je fais dans tous ces petits croquis ici, c'est que je dessine cette forme de paupière, mais je la rend plus pointue sur le couvercle inférieur et sur le couvercle supérieur, et je change là où j'ai ce point. Donc, après avoir dessiné dans le couvercle supérieur et le couvercle inférieur, en gardant à l'esprit que ces paupières enveloppent autour du globe oculaire. J' aime esquisser parfois juste pour indiquer le conduit lacrymal, puis je vais crayonner dans l'iris réel et la pupille réelle. Vous pouvez voir les lignes bleues de l'iris, donc je peux être assez confiant que mon iris et ma pupille sont des cercles, et que je n'ai pas seulement dessiné des demi-cercles ou des ovales. Je trouve que quand beaucoup de gens commencent à dessiner des yeux, et qu'ils ne passent pas pour s'assurer que ces deux bits sont très autour, ils ont tendance à les fausser et à les faire des ovales. De toute façon, comme dans le dessin d'anatomie que je faisais tout à l'heure, vous pouvez voir qu'il y a la crête du couvercle inférieur, et je vais juste mettre quelques cils. Vous avez le pli du couvercle supérieur, et je viens de mettre des petits marqueurs pour indiquer le couvercle inférieur, puis le sourcil lui-même. Maintenant, passer au deuxième dessin, ce que j'essaie vraiment de souligner ici, est que les paupières s'enroulent autour du globe oculaire. Donc, une fois que vous avez cette forme de boule, vous pouvez envelopper ces paupières autour, et ensuite vous pouvez commencer à remplir le reste des détails. Sous cet angle, vous pouvez voir un peu de la crête du couvercle supérieur. Donc, je crayon ça dedans et puis j'ai aussi commencé à mettre quelques cils. Vous pouvez voir un peu de la crête du couvercle inférieur, mais pas trop. Sous cet angle, vous pouvez toujours voir que je l'ai indiqué au couvercle inférieur est toujours enveloppant autour du globe oculaire. Maintenant, j'ai mis le sourcil, et j'ai juste ombragé un peu le dos. Donc, vous avez le coin de l'œil le plus proche de nous, et de l'autre côté serait le canal lacrymal. Mais à cause de l'angle dans lequel nous sommes, nous ne pourrions pas voir le conduit lacrymal. J' ai juste ombragé là où serait le pont du nez. Encore une fois, c'est toujours le même processus, donc parce que j'ai déjà marqué les globes oculaires, et que j'ai déjà la direction dans laquelle l'œil regarde, je suis juste en train de me détourner. J' ai mis les couvercles. J'indique où se trouve ce pli paupière sur le couvercle supérieur et inférieur. Parfois, je mets dans un sac lacrymal. Mais dans vos dessins, à moins que vous ne dessiniez quelqu'un qui est plus âgé, je vous recommande de ne pas mettre dans des sacs lacrymogènes. Parce que dès que vous les mettez, si vous peignez parfois, il est plus facile de les mettre, parce que cela peut être plus subtil. Mais si vous dessinez, dès que vous mettez cette ligne, elle a tendance à ressembler à une personne plus âgée ou à des yeux plus âgés. Donc, certainement, si vous dessinez un jeune enfant, ou si vous dessinez une jeune femme, ou un jeune homme, alors vous ne voulez généralement pas les mettre. Mais je trouve que les gens sont beaucoup plus indulgents des lignes sur les visages quand il s'agit de dessiner des hommes, parce qu'il montre juste plus de définition au visage. Mais quand il s'agit de dessin, « belle femme », typiquement les visages semblent jeunes et dépourvus de lignes errantes, alors soyez conscient que. Je ne suis pas vraiment content de la direction dans laquelle il regardait parce que, je ne sais pas que c'est juste un peu gênant, c'était un peu trop loin pointant vers le bas. Donc, je l'ai bougé un peu et maintenant, je vais dessiner un oeil en regardant vers le bas. Ainsi, la courbure de la paupière suit encore cette forme sphérique. Mais nous regardons en quelque sorte le travail dans les yeux, donc nous sommes à un niveau supérieur et nous regardons vers le bas vers le bas, c'est aussi regarder vers le bas. Donc, l'angle, qui nous aide à déterminer l'angle des paupières elles-mêmes et comment ils enveloppent autour du globe oculaire. J' ai le couvercle inférieur, un peu de sourcil. Le sourcil va sembler plus proche de l'œil dans ce cas, parce que nous regardons vers le bas. Quand on regarde quelque chose vers le bas, tout semble s'écraser de plus près. Vous ne pouvez plus vraiment voir ce pli des yeux, vous avez juste le couvre-sourcil et le pli des yeux est en dessous. Ensuite, vous avez des cils. Encore une fois, en fonction de l'angle que vous regardez l'œil, parfois les cils couvriront complètement l'iris et la pupille et vous ne pouvez pas vraiment le voir en dessous. Par souci de clarté dans mes dessins, j'essaie généralement d'éviter de couvrir complètement l'œil avec des cils, car il devient alors difficile pour le spectateur de voir où les personnages regardent. Mais c'est quelque chose qui se passe dans la réalité, donc c'est aussi quelque chose à garder à l'esprit. Donc, pour cet exemple, je vais faire un oeil qui est plus à une vue latérale comme nous l'avons fait, quand nous parlions de l'anatomie de l'œil. Donc, celui-là va vous sembler familier. Enfin, je me suis rendu compte que tous ces yeux sont du même type d'œil, donc généralement, je dirais qu'il y a deux types d'yeux. Il y a ce qu'on appelle un double couvercle, puis un couvercle mono. Donc, beaucoup de gens associent un couvercle mono comme quelque chose de typique d'une personne d'origine asiatique. Mais ce n'est pas tout à fait vrai, ce ne sont pas seulement les Asiatiques qui peuvent avoir ce type de couvercle mono. Un couvercle mono est fondamentalement juste un autre type d'œil. N' importe qui peut hériter de ce type d'œil. C' est un peu différent, je dirais que c'est juste beaucoup plus simplifié. Donc, lorsque vous dessinez avec une ligne, et que vous dessinez un couvercle mono, il devient fondamentalement moins à définir. Parce que les parties supérieure et inférieure ont tendance à être plus gonflées, et donc il y a littéralement juste moins de lignes pour vous de dessiner. Ici, dans ce dernier exemple, nous avons toujours tous les mêmes morceaux sauf le pli du couvercle supérieur, a fondamentalement disparu, parce qu'il est couvert par le pli des yeux. Donc, parfois le conduit lacrymal est également couvert et vous ne verrez pas le conduit lacrymal. Fondamentalement, ce que j'ai fait, c'est que j'ai dessiné ces petites lignes pour indiquer le couvercle inférieur. Mais typiquement, vous n'aurez même pas cela, parce que encore une fois, la partie inférieure sera un peu plus bouffante. Comme je l'avais déjà mentionné, parlant des subtilités du dessin ou de la peinture du sac lacrymal, quand il s'agit d'un couvercle mono, il est généralement plus facile de peindre dans les détails, parce que vous pouvez les rendre beaucoup plus subtils. Mais quand il s'agit de dessiner et quand vous indiquez simplement des choses avec des lignes. Parfois, c'est vraiment facile d'en faire trop. Donc, avec un couvercle mono, vous pouvez être beaucoup plus minimaliste pour faire passer le message. Donc, c'est tout pour les yeux, et ensuite on va passer au nez. 4. Structure du nez: Donc, maintenant, nous allons dans l'anatomie de notre nez. J' avais beaucoup de mal à dessiner le nez, et je les détestais jusqu'à ce que j'apprenne un peu l'anatomie. Je les détestais parce que je ne comprenais pas comment ils fonctionnaient, et je pensais que je l'avais fait. Donc, j'essaierais de faire semblant. Mais maintenant, ils sont absolument l'une de mes fonctionnalités préférées de tous les temps pour dessiner. Je pourrais juste dessiner le nez toute la journée. Il y a tellement de plaisir. Alors, comme je suis juste en train de frotter dans ce croquis. Je vais le colorer et ensuite je vais commencer à parler des différentes pièces de puzzle dont le nez est composé. Donc, nous avons ces deux espaces verts que je remplis. Ces deux zones sont du cartilage. Donc, tu as ton os nasal que je vais remplir avec du jaune. Tu as l'aile du nez que je remplis de bleu. Ensuite, vous avez le cartilage. Donc, je les ai colorés différents types de vert parce qu'ils sont tous les deux cartilages , mais il y a aussi séparés les uns des autres et ils se rejoignent. Donc, comme je l'ai mentionné, ce genre d'effet de pièce de puzzle est en train de se produire. Le morceau de cartilage vert clair est beaucoup plus rigide que le vert foncé et vous pouvez réellement sentir cela sur votre nez. Vous pouvez sentir l'os nasal qui n'a absolument aucun don, pas flexible du tout, et alors que vous vous déplacez plus loin dans votre nez, vous pouvez commencer à sentir qu'il devient assez flexible. Le bout de votre nez où se trouve cette zone verte des cartilages, est assez flexible. Ensuite, vous avez votre aile, l'aile de votre nez qui est cette zone bleue qui est absolument 100 %, faites ce que vous voulez, c'est totalement flexible. Tu peux le frapper, l'écraser, quoi que ce soit, et ça bouge. Donc, juste ici, j'ai pointé avec une flèche. Tu as là où ton cartilage, je dirais où ton nez rejoint ton crâne. Donc, vous avez certainement vu un crâne avant. Si ce n'est pas le cas, j'ai les images de référence jointes. Fondamentalement, quand tout le muscle et la chair sont enlevés, votre crâne n'a pas de nez. C' est parce que le nez est complètement fait de morceaux de cartilage et de tissu adipeux. Donc, ici, la zone que j'ai signalée avec la flèche est là où votre nez rejoint le crâne. J' ai coloré dans ce petit trou noir sur le côté de ton nez. C' est bon de savoir qu'il y a d'autres petits morceaux de cartilage, mais j'ai juste décidé de ne pas les attirer parce qu'il n'est pas important de savoir qu'ils ressemblent à des petits cailloux qui remplissent cet espace, ils ont tous leurs propres noms latins compliqués. Mais sachez juste que ce petit triangle noir a en fait plus de pièces en elle, mais pour notre apprentissage, cela n'a pas d'importance du tout. Donc, j'ai juste rempli ça avec du noir. Alors l'autre petite tache noire que j'ai, c'est la narine qui, je pense que tout le monde sait ce qu'est une narine. Donc, quelque chose qui est assez important dont je veux parler , c'est que de la vue latérale de votre nez, vous pouvez toujours voir les narines. Je pense que beaucoup de gens ont tendance à penser que le nez est fondamentalement une pyramide et il est plat sur le fond, donc si vous arrachez le nez de votre crâne et que vous le mettez sur une table, je pense que beaucoup de gens font l'hypothèse qu'il serait debout en haut droit, mais en fait, il ne le serait pas. Dans ce petit diagramme que j'ai dessiné, vous pouvez voir que j'ai ces deux lignes noires diagonales dures et doit indiquer les plans. Donc, notre nez est pointé vers le bas, et donc là où nos narines sont assis, elles sont en fait orientées vers le haut et vers l'extérieur. Ils ne sont pas parallèles au sol. Donc, d'une vue de côté, vous verrez une partie de la narine. C' est à cause du changement d'avion. Ce n'est pas complètement plat. Donc, passer à la vue de face du nez maintenant. Je vais dessiner les mêmes pièces dans une vue différente. Donc, ici vous pouvez voir la zone du cartilage vert foncé dont je parlais est en fait composée de deux de ces petites formes de haricots. Ici, là où je pointe avec la flèche, c'est comme où les formes de haricots se croisent. Sur certaines personnes cette petite indentation, j'appelle les fesses du nez parce que ça ressemble à un petit clochard. Mais sur certaines personnes, c'est plus évident, et sur d'autres, c'est complètement arrondi, donc vous ne voyez pas cette indentation. Mais encore une fois, c'est juste autre chose à garder à l'esprit que, pour une raison quelconque, si vous voulez l'ajouter, vous pouvez. C' est juste une autre façon de varier vos dessins et de changer le genre de nez que vous dessinez, juste des détails complets. Pour cette vue de face, je vais vous donner les noms latins, juste parce que pourquoi pas ? Ça pourrait aussi bien l'apprendre que nous sommes ici. Cette zone vert foncé qui est semi-squishy s'appelle le plus grand cartilage alar. Et en plus de ça, vous avez le cartilage latéral. En plus de ça, vous avez l'os nasal et ici, vous avez ce qu'on appelle la racine du nez. Donc, c'est essentiellement là que votre nez commence à se détacher de votre visage, et généralement à partir de ce point, c'est là que commence le pont de votre nez. Certaines personnes ont un pont très prononcé. Donc, les gens ont une racine vraiment prononcée de leur nez. Certaines personnes ne le font pas, c'est un peu plat. Donc, cela dépend juste de l'individu. Oui, donc vous avez la vue de côté et la vue de face du nez, et ensuite nous allons passer à dessiner le nez avec des formes basiques. 5. Dessiner des nez: Formes de nez. Donc, vraiment, en gros, on a un triangle pour un nez. Le triangle est... c'est un triangle à angle droit. Voilà, tu y vas. C'est comme ça que ça s'appelle. C' est un triangle à angle droit où il sera plat sur le côté qu'il relie à notre visage, puis incliné pour créer le pont du nez. Fondamentalement, vous pouvez prendre la forme et vous pouvez la transformer en une forme tridimensionnelle. Cela nous donnera une bonne structure pour commencer à dessiner le nez. Donc je dessine juste cette forme triangulaire sous un tas d'angles différents. Ensuite, je vais commencer à mettre des détails sur le dessus. L' une des raisons pour lesquelles nous utilisons cette forme vraiment basique est parce qu'elle est si facile à dessiner sous différents angles. Il aide vraiment à dessiner à travers la forme pour prétendre qu'elle est claire. Vous dessineriez l'autre côté de celui-ci et cela vous aide à comprendre où elle se fixe, où l'autre narine serait même si vous ne la voyez pas. Une des façons de créer de la variété dans les formes de votre nez, est de jouer avec cette zone de pont et avec la base. Par exemple, vous pouvez rentrer dans cette zone de racine et la rendre vraiment étroite, puis élargir la base de votre nez. Cela vous donnera un nez maigre en haut et un nez très large en bas. Vous pouvez jouer avec les proportions de votre triangle ou votre pyramide et cela vous donnera ces différentes variations. Maintenant que nous avons tous notre triangle bleu esquissé, nous pouvons commencer à les décorer. Pour savoir où vont les narines, je dessine un triangle, un triangle équilatéral sur le plan inférieur du nez. La façon de dessiner ce triangle serait de prendre des points du coin et de vous dessiner des lignes diagonales qui se rencontrent au centre de la ligne parallèle, comme je l'ai fait ici. Alors, ce qui m'aide toujours, c'est de m'attirer, ébaucher dans cette zone plus grande du cartilage alaire, cette zone verte flexible dont nous avons parlé auparavant pour savoir où sera le coin de mon nez. C' est en fait cette zone cartilagineuse qui peut changer radicalement d'un individu à l'autre. Il peut être extrêmement pointu. Il peut être extrêmement rond. Il y a des tonnes de différentes variations de tailles et formes que ce morceau de cartilage peut prendre sur. C' est notre premier nez. On peut passer à la seconde. abord, encore une fois, en commençant par déterminer où vont les narines. Ensuite, à partir de là, c'est assez facile à marquer dans les ailes du nez. Ensuite, pour celui-ci, je prolonge, je ne suis pas seulement suivre avec la structure que j'ai faite, je prolonge la plus grande zone du cartilage alar vers l'extérieur parce que je veux qu'il soit un peu plus pointu et je veux qu'il pointe un peu vers le haut. Cette petite ligne que j'ai tracée qui s'étend à partir de la narine fait allusion au filtrage dans lequel nous allons entrer quand je parle de bouches. Mais fondamentalement, c'est là que notre nez commencera à se connecter à notre zone buccale. Comme je l'ai déjà dit, quand je parlais de l'anatomie, nous avons ces deux avions que notre nez n'est pas juste plat sur le fond. Mais les formes que nous utilisons sont plates sur le fond. C' est là que ça devient un peu délicat. Cette ligne de filtrage que j'ai indiquée fait allusion au fait qu'il y a de la chair au centre du nez. Il aide juste à lui donner un peu plus de forme et aide à définir ce changement d'avion un peu qui se produit. Sachez que le changement d'avion est là. Vous pouvez l'indiquer dans vos dessins si vous voulez aimer parfois je l'indique en dessinant ce filtre et parfois je n'indique pas vraiment que le plan change trop. Quoi qu'il en soit, nous allons faire la vue latérale du nez maintenant que nous avons déjà couvert en anatomie. Donc, cela va sembler vraiment familier mais dessinons à nouveau ici. Donc j'ai mis dans la narine. En fait, j'ai juste décidé de placer la narine où je l'aime. Donc, c'est aussi quelque chose que vous pouvez jouer avec est juste l'aile. Désolé. Oh mon Dieu, je ne peux pas me concentrer maintenant. Il suffit de jouer avec mettre les narines où vous voulez, changeant la taille et la forme de la plus grande zone du cartilage alar. Vous pouvez faire en sorte que le cartilage rencontre le pont du nez, c'est généralement là que les gens ont une bosse dans le nez, sorte que vous pouvez vraiment exagérer cela ou vous pouvez l'aplatir. Mais fondamentalement, parce que vous connaissez toutes les formes de base et parce que vous savez comment un nez est perplexe ensemble, comme quelles pièces il est composé, vous pouvez juste commencer à jouer avec ces différentes formes et voir ce que vous obtenez. C' est un excellent moyen de faire des erreurs. C' est une excellente façon d'apprendre ce qui ne marche pas. Parfois, quand vous dessinez, vous pouvez mettre une narine dans un endroit vraiment bizarre et c'est parfait pour comprendre ce qui ne fonctionne pas dans un dessin. Alors tu saurais, « Ok, eh bien, je ne peux pas y mettre des narines. » Mais parfois on peut mettre une narine dans un endroit très étrange et se rendre compte qu'elle communique encore comme un nez ou comme un autre type de nez, comme un nez très étrange. Ça marche définitivement. Cela vaut la peine d'explorer, de faire des erreurs et d'essayer différentes choses. Oui, je vous encourage à jouer avec les différentes formes. Passer à la suivante ici, c'est comme si tu regardais par le nez. Tu ne verrais pas les narines ici. Vous pouvez voir que je les ai dessinés de toute façon. Je les ai fantômes pour que je sache où ils sont et je comprenne où les ailes du nez doivent aller. Alors que vous apprenez, je vous encourage à travers et à placer vos narines parce que placer vos narines aide vraiment à comprendre où se trouve le centre de votre nez et où les ailes du nez doivent aller. Ensuite, on a la forme drôle avec laquelle j'ai joué. Je vais faire de mon mieux pour en faire un nez. J' ai créé ces petites narines triangulaires. Les narines viennent dans toutes sortes de formes différentes. Parfois, ce sont des cercles. Parfois, ce sont des triangles. Parfois, ce sont ces petites formes méchantes. Donc, c'est aussi une autre chose avec laquelle vous pouvez jouer est, honnêtement, juste la forme au-dessus de la narine. Certaines personnes ont de très grosses narines et d'autres ont de très petites narines. Encore une fois, c'est à vous de décider. J' ai décidé pour ce nez, je veux essayer de le rendre vraiment rond. Donc je vais utiliser ces ailes vraiment rondes et cette zone de cartilage alar vraiment ronde et juste faire un joli gros nez large. Encore une fois, j'ai indiqué la racine du nez. De cette région, si vous continuez à aller vers le haut et vers l'extérieur, c'est là qu'il rencontrerait les sourcils, et vos yeux seront de chaque côté de ce nez. Donc, ce que j'indique sur les côtés, c'est qu'on a cet avion avant, qui attraperait beaucoup de lumière. Ensuite, nous avons les deux avions inclinés et inclinés vers l'extérieur et vers le bas, et ces deux avions sur le côté se transformeraient en joues. Donc, j'ai tracé quelques petites lignes pour indiquer que le nez est connecté, et il va se transformer en joue. Vous pouvez voir que dans l'exemple en haut à droite aussi, les petites lignes scintillantes que j'ai dessinées pour indiquer où le nez se connecterait au visage, puis où la joue était arrondie. Donc, pour ce dernier exemple, j'en ai fait une vue vraiment étrange, mais fondamentalement c'est à l'envers. Donc, toutes les lignes que je viens de colorer ici sont pour indiquer que, c'est là que le nez va coller au visage. Donc, fondamentalement, nous dessinons un nez en arrière et encore, je vais mettre mes narines et ça m'aide à comprendre où les ailes de mon nez doivent aller. Ensuite, j'ai plus grande notre zone cartilagineuse, et je suis toujours le long de la structure que j'ai créée en bleu. Je pense honnêtement que c'est fondamentalement tout pour le dernier exemple, parce que c'est une vue si étrange. Oui. Donc, là vous avez une page de nez. Donc, si nous enlevons les lignes bleues, nous pouvons voir ce que nous avons dessiné, et ce sont les formes que nous avons commencées avec. Donc, maintenant je vais vous montrer ma méthode préférée pour dessiner le nez. C' est surtout, si vous regardez un nez de tête. Donc, l'une des raisons pour lesquelles j'aime tant dessiner avis est, parce que vous pouvez utiliser n'importe quelle forme de base et vous ne pouvez vraiment pas vous tromper. Une fois que vous savez où les narines doivent aller et où les ailes du nez iront, alors vous pouvez vraiment utiliser n'importe quelle forme que vous voulez. Donc, fondamentalement ce que ces formes représentent, sont le fond de la zone du nez. Donc, vous pouvez voir dans le premier exemple que je dessine. Après avoir indiqué où vont les buses, je suis la forme que j'ai faite en bleu pour comprendre, où les vents du nez vont aller, alors comment ces vents vont ressembler, et comment ils vont s'enrouler la narine. Ensuite, j'indique que plus grande région du cartilage Allard, puis la racine du nez ou le pont du nez. Dans le deuxième exemple, cette forme différente me donne un nez différent, et c'est pourquoi j'aime utiliser cette méthode pour créer de la variété dans mon nez ou parce que je ne veux vraiment pas rester coincé, et je ne veux vraiment pas vous de rester coincé en dessinant le même nez encore et encore. Je veux vous donner assez d'une formule que vous comprenez comment dessiner un nez, mais je ne veux pas que vous donniez une formule que vous allez utiliser encore et encore pour obtenir le même résultat à chaque fois. Donc, nous voulons créer de la variété dans notre nez, pour les personnages que nous allons dessiner. Donc, ici vous pouvez voir maintenant dans le troisième exemple, j'ai utilisé l'ovale redouté, mais l'ovale me donne ce nez arrondi et ces ailes arrondies. Donc, encore une variante différente. La seule chose que je change ici est juste la forme bleue de base que j'ai utilisée, et à partir de là je suis juste le long. Alors. Oui. Les étapes que j'ai tendance à prendre notre forme d'abord, puis j'ajoute dans les narines, puis je dessine sur les ailes, puis je Ruff dans, où je veux que plus notre zone cartilagineuse soit grande, puis le pont du nez. Donc, quelque chose que j'aime faire pour indiquer que, c'est un nez que j'aime habituellement juste à l'ombre du plan inférieur. Sur le deuxième ou le premier exemple, je suis juste ombrage dans ce plan inférieur. Donc, comme sur le deuxième exemple, si vous enlevez cette ligne que j'ai dessinée pour indiquer la zone du cartilage, elle communiquerait toujours comme étant un nez, un nez tridimensionnel. Donc, sur tous ces exemples, je vais juste à l'ombre dans ce plan inférieur. Donc, quand j'enlève un dessin au trait, vous pouvez voir les différentes formes que ces plans font. Je pense que la forme d'ombre la plus courante pour le fond du nez devrait être la dernière que j'ai faite, et c'est comme cette petite forme de cœur. Mais... Oui. Juste en général, je trouve que quand je dessine à partir de la référence ou quand je regarde les peintures numériques d'autres personnes, généralement c'est la forme la plus courante que je vois est en forme de cœur. Même le reste des exemples que j'ai fait ici, ont la même forme. Le premier est vraiment aplati, mais le deuxième, le troisième et le quatrième exemple, ils ont cette petite forme de V en haut qui fait ressembler à un cœur. Maintenant d'une vue latérale fondamentalement, je trouve qu'il n'y a généralement que deux formes, que vous pouvez utiliser qui est cette forme ovale ou une forme triangulaire. Je fais généralement le nez pointant vers le haut, mais ce n'est pas toujours le cas. Certaines personnes ont des nez qui pointent plus vers le bas, ou dans beaucoup de dessins animés ou de bandes dessinées, vous pourriez avoir quelqu'un dont les connaissances surplombe leur bouche en général. Mais en général, je trouve que le nez pointe un peu vers le haut en réalité, donc j'aime utiliser ces formes de base. Ensuite, je suis juste en train de suivre avec ce que nous avons appris dans la partie de la structure et de l'anatomie de la vidéo, je dessine la narine en premier, l'aile, et juste suivre cette forme pour la zone du cartilage externe. Rappelez-vous que, là où le cartilage rencontre l'os nasal, pour certaines personnes, il peut être vraiment prononcé et donc vous obtiendrez une petite bosse dans le pont du nez. Vous pouvez toujours souligner que si vous voulez, ou vous pouvez l'ignorer. Mais je trouve généralement que la plupart des gens ont une petite indication de ce point où les deux se rencontrent. Maintenant que nous avons fini, nous avons une autre page de nez. Surtout de la vue de face un peu de côté, vous pouvez essayer d'utiliser différentes formes pour faire peut-être comme une vue de trois quarts. Pour les vues de trois quarts, j'utilise généralement la méthode pyramidale juste, donc je ne le gâche pas. Mais... Oui. C'est ça pour le nez et maintenant, on va passer à la bouche. 6. Structure de la bouche: D' accord. Donc, je commence juste par un rudesse dans la région de la bouche. La plupart des gens ont tendance à penser que la bouche n'est que les lèvres, mais ce n'est pas le cas. Toute la région de la bouche, en fait, elle commence juste au-dessous de votre nez, et se termine juste au début de votre menton, puis elle est entourée de chaque côté par les joues. Donc, tout de suite, j'ai commencé par définir les coins de la bouche, puis j'ai commencé à essayer dans les formes de base de la lèvre supérieure. Notre lèvre supérieure est composée de trois formes de base, vous avez deux larmes de chaque côté, et un cercle appelé le tubercule au milieu. Les formes de larme sur la lèvre supérieure et inférieure sont en fait le muscle sous-jacent, tandis que le tubercule lui-même est fait de tissu. Donc, il n'est pas fait d'aucun muscle du tout. Alors, comme je continue à dessiner, je suis en train de définir les coins des lèvres ainsi que le fond du tubercule et c'est parce que ceux-ci ont tendance à être des repères pour moi quand je dessine la bouche. Ils sont généralement assez évidents, assez évidents, toutes les zones que je dessine en ce moment seront généralement des zones d'ombre. Donc, si vous peignez ou si vous ombragez vos dessins, la ligne centrale où se rencontrent la lèvre supérieure et inférieure ainsi que les coins de la bouche, il y a généralement une ombre là. Passant à notre lèvre inférieure pour l'instant, nous avons juste des versions plus grandes des formes de larme que nous avons dessinées sur notre lèvre supérieure. Donc, j'ai également ajouté une ligne et un peu d'ombre en dessous où ces deux formes de viande, pour indiquer une ombre. Donc, quelque chose d'autre qui est assez important à noter, c'est que l'avion passe de notre lèvre réelle à la peau juste en dessous. La seule raison pour laquelle vous pouvez voir la différence est à cause de cette couleur rougeâtre qui vient des capillaires étant plus proches de la peau. Donc, vous avez beaucoup de minuscules petits vaisseaux sanguins qui sont près de la surface de la peau autour de vos lèvres, c'est pourquoi ils sont généralement ce genre de couleur minuscule. L' avion lui-même il n'y a pas un changement radical de votre lèvre inférieure à la peau autour d'elle. Il peut être lissé et en fonction de l'individu il pourrait y avoir plus de changement d'avion ou il pourrait y avoir moins de changement d'avion, mais c'est l'une des raisons pour lesquelles je ne définit pas généralement le fond de la lèvre avec juste un mais je vais le définir juste à ce point central où il y a un peu d'ombre parce que c'est là que ta lèvre sort le plus loin et c'est là qu'elle va attraper une ombre. Ensuite, ce peu comme un ombrage dans lequel je suis juste en train de dessiner, dirait que c'est le menton, mais je ne dessine pas le menton. Ce que je dessine s'appelle les Piliers de la Bouche, et c'est ce genre de deux grandes zones à gauche et à droite, juste sous votre bouche. Ces piliers, ils sont comme ces deux formes de colonnes qui s'étendent de la base de votre lèvre inférieure, vers l'extérieur et vers le bas. Ces piliers sont ce qui sépare vos lèvres de votre menton. sautant à la lèvre supérieure, on a ce qu'on appelle le philtrum. Donc, là où le philtrum rencontre le tubercule, vous avez ce genre de forme en V ce genre de petit retrait, et il reflète le fond du tubercule que j'ai dessiné, la même forme. Dans ce dessin, je définit la lèvre supérieure avec des lignes plus sombres que la lèvre inférieure, parce que la lèvre supérieure tend à être un plan orienté vers le bas, ce qui signifie que si notre lumière vient de quelque chose comme le soleil ou tout simplement venant d'en haut de nous. Notre lèvre supérieure ne va pas attraper autant de lumière que la lèvre inférieure, parce que notre lèvre supérieure est orientée vers le bas. Donc, généralement je trouve dans l'art Il est plus acceptable de définir la lèvre supérieure, que de définir vraiment la lèvre inférieure. Donc, si vous tracez une ligne dure autour des deux lèvres, la fois la partie supérieure et la partie inférieure je trouve que cela a vraiment tendance à le faire paraître plat, et juste généralement bizarre parce que ce n'est pas vrai à la nature puisque nous n'avons pas ces lignes dures autour de notre lèvres. Alors, maintenant je saute au coin de notre bouche. Au coin de notre bouche, nous avons ces petits muscles circulaires appelés les nœuds et ceux-ci sont responsables de tirer notre bouche dans toutes les directions. Donc, chacun peut bouger en quelque sorte seul et peut pousser et tirer votre lèvre du coin. Vous avez d'autres muscles en dessous qui sont également responsables tirer d'autres zones de votre lèvre vers le haut et vers le bas, mais cela a tendance à devenir vraiment compliqué et je vais juste une version vraiment simple de la bouche pour vous apprendre de. Donc, j'ai juste dessiné un peu trop grand, et je ne peux pas adapter l'image et donc je vais juste la rétrécir rapidement et la déplacer vers la gauche et maintenant je vais juste commencer à l'étiqueter pour vous. Donc, vite, nous avons le philtrum, qui est ce genre de retrait venant de votre nez au tubercule. Vous avez les noeuds, sur les côtés des coins de votre bouche, puis vous avez votre lèvre inférieure et vous avez votre lèvre supérieure puis juste ici du haut des ailes de votre nez, et Juste au coin de votre bouche, vous avez ce qu'on appelle le sillon labial nasal. Donc, c'est ce qui sépare notre joue de notre bouche. Vous pouvez surtout voir ces lignes chez les personnes âgées, ou si quelqu'un est accrocheur, ou s'ils sont vraiment en colère, et ils sont en quelque sorte de gratter leur visage ces lignes le sillon labial nasal devient vraiment évident. N' oublions pas les piliers de la bouche. Donc, vous en avez un sur le côté droit, et un sur le côté gauche. Pour plus de clarté, nous avons notre menton et notre nez. Donc, rapidement, je vais juste les colorer en différentes couleurs pour vraiment séparer les différentes zones dont je parle juste pour des raisons de clarté. Ensuite, nous sauterons dans la vue latérale de la bouche. D' accord. Donc, pour commencer à dessiner la vue latérale de la souris, je vais juste tracer une ligne diagonale, et ceci est juste pour m'aider à garder mes angles uniformes, et tout de suite j'ai déjà défini le coin de la bouche et j'ai rapidement chuté dans le contours rugueux pour les lèvres et le pilier de la bouche. Comme je l'ai dit plus tôt, les coins de la bouche et cette petite forme de V que le tubercule crée, sont vraiment des repères de la bouche, donc j'ai tendance à les laisser tomber immédiatement par habitude. De la vue de côté, nous arrivons à nous entraîner à essayer le côté de notre nez, comme nous l'avons appris plus tôt. Donc, on va juste déposer ça, et ensuite je commencerai à définir les bords du philtrum et de la lèvre supérieure, et ensuite on a la ligne centrale un petit sillon. Typiquement, vous n'indiqueriez pas vraiment le sillon sur un personnage féminin à moins qu'elle ne soit plus âgée. Je trouve juste que dès que vous ajoutez ça, ça a tendance à rendre quelqu'un vieilli, ou en colère, et si vous essayez de dessiner une jeune femme ou un enfant, je veux généralement laisser quelque chose comme ça dehors. De la vue de côté que je trouve en coloriant ceci, parfois il est difficile de voir le philtrum. Je pense encore que c'est quelque chose qui dépend de l'individu. Certaines personnes ont des philtrums qui sont très larges près de la base, et donc d'une vue latérale, il y a comme large et peu profond. Donc, d'une vue latérale, vous pouvez voir un soupçon de celui-ci, mais certaines personnes que vous ne seriez pas en mesure de le voir vraiment, parce que c'est une indentation. Dans la vue latérale, il est en fait juste plus facile d'expliquer les plans vers le bas et vers le haut, donc je vais juste couvrir rapidement cela. Vous pouvez voir que le bas de notre nez, la lèvre supérieure juste en dessous de la lèvre inférieure et le bas du menton. Ce sont tous des avions bleus orientés vers le bas, ce qui signifie qu'ils ne vont pas attraper autant de lumière du soleil. Encore une fois, en supposant que la lumière du soleil vient du haut, et ceux en jaune sont orientés vers le haut, et ceux-ci vont généralement attraper plus de lumière. Donc, cela aide lorsque vous ombrage ou si vous peignez. On en a presque fini avec la bouche ici, j'ai juste un dernier petit peu que je veux aller plus loin que j'ai presque oublié. Je veux parler de la façon dont la bouche s'ouvre et se ferme. Donc, il est vraiment important de comprendre la mécanique de notre bouche pour pouvoir le dessiner correctement et être capable de le dessiner avec précision. Beaucoup de fois les gens quand ils dessinent ils ignorent la mâchoire, et juste dessiner la bouche ouverte et au lieu d' avoir le dessiné dans un mécanisme de charnière comme il est en fait, ils ont tendance à juste laisser tomber la mâchoire ouverte ce qui vraiment crée une figure très déformée et ce n'est pas vraiment vrai à la vie. Donc, comme je l'ai mentionné notre mâchoire s'ouvre et se ferme sur ce mécanisme de charnière, et donc vous avez ça comme si ça allait monter et descendre, et je suis vraiment désolé pour cette mauvaise animation, j'ai oublié le fond des dents. Je vais dessiner alors. Donc, il s'ouvre et se ferme juste comme ça. Donc, cette petite tache que j'ai colorée en bleu est la petite charnière et notre mâchoire tourne hors de ce point. Dans cette vue, vous pouvez vraiment commencer à comprendre, que les lèvres qu'ils enveloppent autour des dents et toutes nos caractéristiques enveloppent autour du crâne. Donc, d'ici, vous pouvez voir la bouche fermée, et en fait j'aurais dû dessiner les lèvres un peu plus haut parce que la ligne centrale de notre bouche tombe juste à mi-chemin sur nos dents supérieures, sur nos dents supérieures. Quoi qu'il en soit, passons juste devant dessiner avec une bouche ouverte. Donc, comme vous pouvez le voir ici, les mâchoires sont en quelque sorte repoussées dans l'espace et aussi les dents. Cette partie inférieure de notre bouche ne s'ouvre pas seulement et si nous ouvrons la bouche et nous sommes encore plutôt détendus. Donc, si nous parlons, notre lèvre inférieure va toujours couvrir ces dents inférieures. Les dents inférieures ne s'affichent pas, sauf si vous retirez intentionnellement la lèvre inférieure. Si vous exagérez vraiment une expression, je suppose que si vous êtes vraiment en colère. C' est la seule fois que la lèvre inférieure se retirera, et vous verrez ces dents inférieures. Sinon est juste les dents supérieures que vous voyez qui sont exposées. Quoi qu'il en soit, maintenant qu'on a recouvert un peu de la structure de la bouche, on peut passer à quelques dessins. 7. Dessiner des bouches: Donc, pour commencer à dessiner des lèvres, je commence par cette forme trapézoïdale, un trapèze pour la lèvre supérieure et un envers pour la lèvre inférieure. Donc, fondamentalement, nous dessinons juste un rectangle où le haut est plus court que le bas, le bas est plus long, donc vous allez avoir ces côtés diagonaux, comme vous pouvez le voir. Donc, la vue latérale est un peu plus difficile, mais c'est toujours notre forme trapézoïdale, elle a juste tendance à ressembler à de petits triangles. En général, j'évite les ovales ici parce qu'ils ne me donnent pas assez de forme, et je m'occupe de tout et je ne suis pas le plus grand fan d'ovales, cela ne veut pas dire que vous ne pouvez pas utiliser d'ovales, mais j'ai tendance à les éviter. Avec nos formes trapézoïdales, vous pouvez jouer avec les proportions de la forme de base que nous avons créée et vous pouvez agrandir le haut, vous pouvez le rendre plus petit, vous pouvez l'écraser, vous pouvez les rendre plus longs, vous peut faire ce que vous voulez et cela va simplement ajouter de la variation aux types de boucles que vous dessinez. de suite, je suis allé tout droit pour définir le tubercule et les coins de la bouche. C' est une habitude pour moi, mais si vous avez du mal à décider où va le tubercule ou où les coins de la bouche devraient aller, alors vous pouvez toujours commencer avec les formes de larme de base et ce petit cercle pour le tubercule juste au centre. Mettre les formes de larme dans la partie inférieure des lèvres aide vraiment à comprendre où les ombres vont aller. Habituellement, cette ligne centrale de la lèvre, il y a un peu d'ombre qui est jeté du tubercule sur la lèvre inférieure et il y a généralement ces petits triangles à côté du tubercule d'ombre qui se forme à partir de la déchirure forme de goutte touchant cette forme de cercle. Donc, j'ai ajouté dans un peu d'ombre, j'ai ajouté dans la partie inférieure de la lèvre et puis définir ces piliers de la bouche, une ligne rapide pour indiquer le menton et puis j'ai défini la lèvre supérieure et le philtrum. Parce que nous avons déjà appris le nez, je vous encourage à simplement dessiner sur le nez de toute façon, vous n'avez pas à le faire si vous voulez juste pratiquer la bouche, mais c'est juste une bonne pratique de toute façon, bonne habitude. Donc, là, nous avons notre première bouche et nous allons passer à la seconde qui va être plus d' une vue latérale tout comme le diagramme que nous avons dessiné plus tôt. Donc, les deux vont vous sembler très familiers parce qu'ils sont fondamentalement ce que nous venons de couvrir maintenant. Mais maintenant, nous ne sommes pas vraiment intéressés par la définition de la loi de l'anatomie, nous essayons juste de comprendre ces formes de base et de les esquisser pour nous-mêmes. Donc encore une fois, j'ai fait à la fois la lèvre supérieure et inférieure assez même à la fois en taille et à quelle distance ils sortent du visage, mais si vous voulez, vous pouvez toujours jouer avec ces sortes de proportions. Vous pouvez également modifier la longueur du philtrum, ce qui aidera également à créer des variations dans vos dessins. Vous pouvez également jouer autour de la taille de ces piliers de la bouche, combien de temps ils sont, fondamentalement, puisque maintenant toutes les différentes formes et différentes pièces de puzzle que la bouche est composée, vous pouvez jouer avec n'importe laquelle de ces proportions et elles vous donneront un résultat différent. Donc, maintenant je dessine une autre bouche sous un angle légèrement différent, je suppose que ce serait comme une vue de trois quarts. Ici, le tubercule est très défini d'un côté plus ainsi de l'autre. Notre lèvre inférieure a également une petite courbe parce que notre lèvre inférieure est une forme vraiment arrondie et elle n'est pas plate. Donc, sous cet angle, j'ai choisi d'indiquer vraiment ces deux choses parce que cela aide juste le spectateur à comprendre la direction que notre lèvre fait face. Donc à partir d'une vue droite, notre tubercule ressemblera à cette petite forme de V que le tubercule crée sur la ligne centrale est assez uniforme, mais dès que la lèvre commence à tourner dans l'espace, elle devient plus définie sur un côté que l'autre. Ensuite, je veux définir la forme ici, et rendre ces lèvres vraiment pointues. Parfois, lorsque le philtrum rencontre le tubercule vous allez avoir une forme en V vraiment définie, mais pour les lèvres plus pleines parfois il n'y a pas de forme en V du tout, parfois il arrondit vraiment. De cet angle, vous allez voir un peu de la colonne de la bouche soutenir la lèvre inférieure et c'est probablement quelque chose que je vais vous aider à vous rappeler comment la bouche et le menton sont connectés, c'est que, vous avez le menton et ensuite assis au-dessus du menton, vous avez ces deux piliers qui aident à maintenir la lèvre inférieure. Peut-être que ça t'aide, j'espère que c'est le cas, mais c'est comme ça que j'aime y penser. Ainsi, vous pouvez voir dans la vue latérale le pilier est connecté à la lèvre inférieure et cette zone serait ombragée ou elle serait dans l'ombre. Donc maintenant, nous allons faire les lèvres d'un peu vers le bas, et encore une fois, parce que nous ne regardons pas droit sur le tubercule va être défini plus d'un côté. Ainsi, la ligne que nous utilisons pour dessiner les piliers est plus proche de la lèvre inférieure parce que les piliers de la bouche sont sous la lèvre inférieure. D' un point de vue vers le bas, tout va sembler un peu écrasé, donc le nez va pendre un peu au-dessus de ce philtrum et ensuite la lèvre va pendre sur les piliers de la bouche un petit peu, donc tout semble juste un peu plus écrasé ensemble. Encore une fois, je recommande toujours de dessiner à partir de référence. Pour cette dernière bouche ici, je vais utiliser une référence et en tirer. Le dessin à partir de la référence vous aidera généralement à comprendre comment les entités tournent dans l'espace. Il vous aide aussi vraiment à créer variété dans votre travail en regardant réellement la référence parce que parfois vous ne pensez même pas qu'il est possible de dessiner une bouche d'une certaine manière jusqu'à ce que vous la voyez sur une photo et réalisez, « Wow, les lèvres peuvent ressembler à ça, ou le menton peut ressembler à ça ou cette personne a des proportions vraiment étranges, pas mal, mais juste d'une manière que vous n'avez jamais pensé auparavant. » Donc, il est vraiment important de tirer de la vie ou de tirer de la référence. Alors que je dessine ce dernier exemple, il y a un petit point que je veux faire. Donc, je dessine à partir de référence, et généralement, les gens ont tendance à dessiner des lèvres pleines sur la femme et pas vraiment ajouter définition de la plénitude aux lèvres pour leurs personnages masculins. Ce n'est certainement pas vrai à la vie parce que, bien, beaucoup d'hommes ont aussi les lèvres pleines et c'est tout à fait correct de les dessiner de cette façon, je trouve juste que beaucoup de gens ont tendance à ne pas le faire. La photo de référence que j'utilise est en fait de l'homme. Donc, le point que je veux faire est que les fonctionnalités n'ont pas de sexe. Tes lèvres ne sont pas masculines et elles ne sont pas féminines. Une lèvre pleine est juste une lèvre pleine, une lèvre étroite est juste une lèvre étroite, et donc, ce n'est pas avant que vous commenciez à ajouter des détails autour d'elle, que ce soit des cheveux du visage ou une mâchoire plus forte ou des pommettes plus élevées, ce n'est que jusqu'à tout se rassemble que votre personnage commence vraiment à ressembler à un homme ou à une femme. Donc, n'ayez pas peur d'essayer les lèvres pleines sur les hommes ou vraiment les lèvres minuscules sur la femme, n'ayez pas peur de jouer et de dessiner quelque chose qui est généralement considéré pour les hommes ou pour les femmes. Quand il s'agit de ce dernier, je pense que j'aurais certainement pu faire un meilleur travail sur les cheveux du visage, mais je voulais juste vraiment le mettre dedans, donc juste pour vous donner l'idée que, quand j'ai commencé à le dessiner peut-être les gens « Oh, c'est une bouche féminine. » Parce que les lèvres étaient si pleines, mais dès que vous commencez à mettre le reste des détails, ce n'est même plus une question, c'est juste comme, « Ok, c'est probablement un homme. » Là, nous l'avons, nous avons une feuille de différentes bouches et différentes vues. 8. Structure des oreilles: Parlons du but de l'oreille. Donc, le but de l'oreille est d'agir comme un entonnoir pour le son afin que le son puisse circuler autour de votre oreille et dans le trou de l'oreille, et ainsi votre cerveau peut traiter ce qui se passe réellement autour de vous. Donc, en bref, l'oreille est un entonnoir. Je pense que c'est pourquoi parfois vous verrez les gens vont dessiner un simplifié ou des oreilles de bande dessinée parfois il y aura même un petit tourbillon là-dedans ou même juste quelques lignes. Vous pouvez voir sur le côté droit, j'ai fait tous ces petits coups. C' est là que ton oreille va s'attacher à ton visage, tout le reste est hors de ta tête. Maintenant, je vais juste le colorer, et on parlera des différents domaines. Beaucoup de ces différentes formes se fondent les unes dans les autres, elles fusionnent ensemble. J' ai tracé des lignes pour indiquer où la forme change, mais c'est vraiment, c'est comme des collines et des vallées dans ton oreille, il n'y a pas de bord dur définitif. Donc, la première partie ici nous avons l'hélice, qui crée cette forme de C. Ce qu'il est important de savoir sur l'hélice, c'est qu'elle peut vraiment varier d'un individu à l'autre. Toutes ces formes peuvent varier, mais certainement, j'ai vu l'hélice parfois c'est vraiment prononcé, et par prononciation je veux dire épais. Laissez-moi quot l'antihélice qui crée cette forme de Y, cette forme de Y pourpre, et qui va être caché soigneusement sous l'hélice et envelopper dans cette zone comme bleu et rouge. Nous avons la concha, j'aime appeler bol, qui m'aide juste à me souvenir et à comprendre ce que c'est, et donc, toute cette zone rouge, la concha, c'est là que ton oreille se fixe sur le côté de ta tête. Donc, j'ai dit tout à l'heure que ton oreille est attachée là où j'ai fait tous ces petits coups de gris, ton oreille s'attache à ta peau. Eh bien, il se fixe également sur le côté de votre tête, il est attaché par la concha. Vous avez le tragus qui est cette forme de m latérale, et le tragus est fondamentalement cette petite dépression là-bas, les deux points de la dépression, mais j'ai coloré toute cette zone verte comme le tragus. Vous avez l'antitragus est ici juste à côté du lobe. Fondamentalement, si vous avez pris l'antitragus, il a cette forme de V latéral et peut, si vous deviez les plier ensemble rentre soigneusement dans le tragus. Donc, ils sont comme des petits morceaux de puzzle, et on a le lobe de l'oreille. Donc, je pense que tout le monde sait ce qu'est un lobe de l'oreille, il est fait de tissu adipeux et de peau. Le reste de votre oreille est fait de cartilage et de peau, mais il n'y a pas de muscle. Le lobe de l'oreille peut certainement varier d'une personne à l'autre en taille et en forme. Sur certaines personnes, c'est fondamentalement inexistant. Ils ne peuvent même pas vraiment se faire percer les oreilles parce qu'il n'y a pas vraiment de lobe là-bas. Sur d'autres personnes, des lobes d'oreilles géants, et vous pouvez certainement obtenir quelques boucles d'oreilles là-dedans. Alors, parlons de ces deux petites zones grises en dernier. Donc, d'abord nous avons la fosse triangularis, c'est ce qu'on appelle, et tout ce que vous avez à faire, c'est que c'est un triangle, rien d'autre, c'est un triangle. Ensuite, vous avez la scapha de l'autre côté. Donc, ces deux-là, comme je l'ai mentionné plus tôt, il n'y a pas de division difficile. Il est vraiment difficile de savoir où ce début et où ils se terminent parce que l'antihélice descend et crée la fosse triangularis, puis de l'autre côté l'antihélice descend et crée l'échafaudage et vous pouvez sentir cela et vous pouvez le voir sur votre propre oreille. Passons à cette vue latérale de l'année parce que quelque chose d'intéressant se produit une fois que nous entrons dans la vue latérale, et il est plus facile de décrire l'antihélice de la vue latérale. Donc, une fois de plus, je commence avec cette forme de base, et de la vue latérale, l'oreille est la même forme de base que j'ai utilisée plus tôt sauf qu'elle est un peu écrasée. Désolé, c'est la vue latérale et pas la vue de face. Donc, nous parlons de la vue de face de l'oreille, désolé à ce sujet, et de la vue de face, vous pouvez certainement voir que l'antihélice sort et à certains points sort plus loin que l'hélice, donc il va en fait couvrir l'hélice et l'hélice est derrière elle, et puis vous avez ces deux petites zones de dépression, les triangularis et la scapha. De la vue de face, toujours la même où toute cette zone verte est la partie qui s'attache à votre visage. Parfois, je crois que j'ai oublié de le mentionner avec les lobes de l'oreille. Certains individus leurs lobes d'oreille sont également attachés, sorte qu'ils sont attachés à la ligne de la mâchoire, mais dans la plupart des cas, ils sont séparés. Nous allons également parler de la vue arrière de l'oreille, ce qui est en fait assez ennuyeux, il n'y a pas vraiment beaucoup de choses en train de se passer dans cette vue. Vous allez voir le côté arrière de la concha et de l'hélice, le lobe et, je suppose, l'arrière de la fosse triangularis et de la scapha. Donc, je vais ajouter ces couleurs afin que pour référence rapide, vous puissiez comprendre quelles pièces vous voyez, mais tout est juste l'arrière. La partie supérieure où vous avez le violet et le gris, qui plonge dans l'espace, donc c'est plus loin que la concha. Donc, si tu devais l'ombrager, tu rendrais cette zone plus sombre. C' est tout pour l'anatomie, passons à des formes de base. 9. Dessiner des oreilles: En commençant par ces formes bleues basiques, j'aime faire un rectangle avec une sorte de fond incliné. Je n'aime vraiment pas utiliser les ovales pour dessiner les oreilles parce que je pense que vous vous privez de beaucoup d' occasions de créer des petites formes intéressantes parce que les oreilles ne sont pas seulement rondes, elles ont quelques points. Le lobe de l'oreille est généralement rond, peut être vraiment rond, mais le haut de l'oreille peut parfois être très pointu, ou il y a juste beaucoup d'angles différents que vous pouvez créer avec des oreilles qui les gardent beaucoup plus intéressantes, et, à mon avis, réaliste. Donc, j'évite généralement d'utiliser des ovales. De plus, en général, votre oreille est plus large en haut et plus étroite en bas, donc c'est l'une des raisons pour lesquelles nous utilisons cette ligne inclinée. Donc, je vais juste aller de l'avant et commencer dessiner tous nos petits détails dans ce que nous avons appris plus tôt. Donc, comme je l'ai déjà dit, j'aime vraiment simplifier les oreilles. Les principaux points à retenir seraient le tragus de la fossa triangularis le plongeon anti-tragus de la concha et l'hélice. Je trouve qu'avec l'anti-hélice, souvenez-vous de cette zone violette dans notre diagramme plus tôt, vous n'avez même pas vraiment besoin de dessiner ça. La plupart des gens peuvent dire que c'est une oreille. Fondamentalement, si vous dessinez le tragus et l'hélice comme je le fais ici, tout ce que vous ajoutez, est juste cerise sur le gâteau. Vous n'avez vraiment besoin que de quelques lignes pour définir l'oreille et pour la plupart, tout le monde peut dire que c'est une oreille, surtout quand elle est attachée à une tête. Personne ne va supposer que c'est autre chose. Alors, rappelez-vous que vous pouvez jouer avec les différentes formes des lobes de l'oreille. Vous pouvez faire de très gros lobes auriculaires, vous pouvez en faire de très petits. Vous pouvez jouer avec les épaisseurs de l'hélice, rendre vraiment mince ou vraiment épaisse et pliée. Honnêtement, je pense que tout le monde devrait tirer des oreilles. Je pense qu'ils sont vraiment méditatifs. Ils sont vraiment zen, c'est vraiment facile de gribouiller les oreilles, parce qu'ils sont juste vraiment un tas de formes vraiment, vraiment basiques et vous ne pouvez pas vraiment le gâcher parce que je trouve beaucoup de gens ne le font pas, ce n'est pas qu'ils ne connaissent pas l'anatomie de l'oreille, mais beaucoup de gens n'y prêtent pas vraiment attention. Donc, ils voient quelques lignes et ils s'en vont, ok, c'est une oreille. Donc, c'est vraiment difficile de se tromper quand on dessine des oreilles. Donc, je dirais que quand vous vous entraînez, gardez juste votre feuille d'anatomie près et vraiment juste jouer avec ces grandes formes dont j'ai parlé auparavant. Jouer avec le lobe de l'oreille, jouer avec les triangularis, le rendre petit, rendre large, le rendre maigre, le rendre pointu. Avec la forme de l'oreille, vous pouvez faire, honnêtement, ce que vous voulez. Rappelez-vous juste qu'à un moment donné votre oreille doit se fixer sur le côté de votre tête, alors gardez-la ouverte sur une extrémité et vous pouvez y ajouter des boucles d'oreilles, vous pouvez ajouter différents piercings, vous pouvez vraiment vous amuser. N' ayez pas peur de faire des erreurs. Oh, j'ai oublié. Je n'ai pas vraiment dessiné de vues de côté. Désolé, je n'ai pas vraiment dessiné de vue de l'oreille. Donc, je vais juste le faire maintenant en fait. On va le faire en noir, c'est bon. Donc, comme je l'ai déjà dit, c'est pareil. Les formes que nous utilisons pour la vue latérale et la vue de face sont fondamentalement les mêmes. La seule différence est que votre vue de face va être un peu plus écrasée ensemble, un peu plus étroite, mais fondamentalement, vous serez en mesure de voir toutes les mêmes formes. On va faire un autre petit ici dans la direction opposée. Je peux même aller de l'avant et ajouter quelques favoris et un peu de cheveux, de petits cheveux gribouillis, ajouter une petite ligne de mâchoire. Maintenant, tu y vas, et tu as fini. Donc, je vais passer à la dernière oreille. J' essaie vraiment de penser à différents points dont je peux parler avec les oreilles, mais je pense que nous l'avons couvert. C' est vraiment assez simple alors, amusez-vous. Comme pour toute autre fonctionnalité, si vous avez vraiment de la difficulté à le dessiner de votre imagination, ne vous inquiétez pas, il faut de la pratique, allez jeter un oeil à des photos de référence. Comme je l'ai déjà mentionné, je vais continuer à le dire, utilisez des photos de référence parce que beaucoup de fonctionnalités différentes sont si différentes d'une manière que vous ne seriez même pas capable d'imaginer. Ce n'est qu'en regardant différentes photos et en regardant différents types de fonctionnalités sur les personnes que vous pouvez vraiment avoir une idée de la façon dont elles sont radicalement différentes. Donc, ne puisez pas toujours de votre imagination, essayez de tirer de la référence juste pour étendre cette bibliothèque visuelle. Alors, nous allons juste finir cette dernière oreille, et là vous l'avez. On en a fini avec les oreilles. 10. Synthèse et conclusion: D' accord. Alors, récapitons. À ce jour, nous avons appris l'anatomie des yeux, du nez, de la bouche et des oreilles, et nous nous sommes également entraînés à dessiner ces différentes caractéristiques sous différents angles, à partir de notre imagination et de notre référence. Donc, à partir de ce point, je vous recommande de continuer vos propres études en tirant de préférence de la vie mais aussi de la référence, et si vous êtes sur le point de commencer votre projet de classe, alors n'oubliez pas que j'ai inclus matériaux pour vous d'utiliser. Quelques photos, photos d'un crâne, ici, ainsi que quelques liens où vous pouvez trouver des images d'actions, images d'actions gratuites, pour vous faire référence, et enfin quelques fiches pratiques. J' espère que vous avez appris quelque chose de nouveau, et j'espère que vous avez passé un bon moment, et c'est tout pour nous. Donc, je suppose que je te verrai la prochaine fois. Au revoir, au revoir.