Apprendre les mouvements de caméra de base et faciles pour des vidéos cinématiques | Guide de la bobine B pour les débutants | Adi Singh | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Apprendre les mouvements de caméra de base et faciles pour des vidéos cinématiques | Guide de la bobine B pour les débutants

teacher avatar Adi Singh, Videographer and Youtuber

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:58

    • 2.

      Taux de cadre par seconde par seconde

      2:28

    • 3.

      La vitesse d'obturation

      2:06

    • 4.

      Photos de grand angle

      4:31

    • 5.

      Photos moyennes

      3:27

    • 6.

      Plan d'os de gros

      1:32

    • 7.

      Vidéo finale en B-Roll

      0:58

    • 8.

      Conclusion

      1:40

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

2 736

apprenants

6

projets

À propos de ce cours

Vous voulez créer des vidéos de cinéma Ensuite, des prises de vue en b-roll doivent être b-roll dans votre vidéo ! B-roll est utilisé pour définir la scène et créer du contexte, l'atmosphère et la depth. Un doit avoir dans votre vidéo ! Et pas d'inquiets, vous n'avez pas besoin d'un équipement fantaisiste pour les réaliser, vous avez besoin d'un appareil photo et d'une ceinture de photo !

Ce que vous allez apprendre
Dans ce cours, vous apprendrez des mouvements de caméra de base pour obtenir des séquences et des vidéos cinématographiques. Je vais vous expliquer les techniques de gestion de caméra avec de nombreux exemples de la vie réelle ! Je vais nous assurer que chaque étape est claire. Après avoir terminé le cours, je suis sûr que vous pouvez réaliser une vidéo cinématographique à être fier !

Structure du cours

  • Équipement nécessaires : Ce que j'ai dit before: : vous avez besoin de votre appareil photo et d'une ceinture de caméra !
  • Paramètres de l'appareil : avant d'entrer dans le film, je veux que vous sachiez quelques éléments sur les paramètres de caméra vous devez utiliser pour obtenir ces prises de vue. Les paramètres peuvent sembler un peu ennuyeux, mais c'est vraiment important !
  • Photos en Wide : les prises en vue d'être connues. Il indique les spectateurs de votre vidéo l'histoire de votre vidéo. Vous apprendrez à tenir la caméra et à utiliser la bande de caméra et je donneras de nombreux exemples de prises de vues grands angles : pousserez, pousser, camera, pan en haut, pan bas en haut, prises d'angle et diapositives.
  • Photos de moyens : les prises de vues moyennes sont parfaites, elles peuvent être capturées les détails du sujet et de leurs environs. Vous apprendrez à révéler des prises, à développer, à décrocher et à déplacer votre corps.
  • Prise en vue Close-up : un gros gros gros close-up d'approche. Vous apprendrez les mouvements mineurs dont vous devez faire, révéler des photos, des photos de diapositives et des plans statiques.

Ce cours est-il intéressant pour vous ?
Ce cours est accueillis aux apprenants de tous niveaux, mais le cours est conçu pour les débutants.

Ce dont vous avez besoin. Vous
pouvez filmer des séquences cinématographiques en utilisant simplement votre appareil de votre fille.

Alors, je vous vois dans mon cours ? Apprenons et créons !

________________________________

Qui am ?
Je m'appelle Adi - et depuis quelques mois, je vis aux is Puisque je suis mon premier appareil photo en 2015 pour capturer mes voyages, je suis accroché avec la vidéographie ! Chaque jour, j'ai appris quelque chose de nouveau, et j'ai finalement commencé ma propre entreprise de production vidéo et ma propre chaîne de YouTube ! J'ai appris toutes les tendues et les outs de la vidéographie en ligne ou en vous self-teaching J'aimerais partager mes connaissances avec vous !

Mon équipement
Vérifiez l'équipement que j'utilise : Adi Singh (@letsmeetabroad) • Kit

Connectons
mon chaîne YouTube : Rendez-nous : faisons des rencontres à l'étranger
: @letsmeetabroad

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Adi Singh

Videographer and Youtuber

Enseignant·e

Hi there! I’m Adi.

In 2015 I got my first camera to capture my travels to New Zealand. From then on I was hooked on videography! Every day I learned something new and eventually, I started my own video production company and YouTube channel!  

The reason why I love online teaching is simply that it has been the foundation of my filmmaking career. I learned all the ins and outs of videography online or by self-teaching and I would love to share my knowledge with you! I truly believe that if e-learning is taken seriously, anyone can be professional in anything. I really hope I can help others with making content and creating videos.

So where are you waiting for, let’s learn and create!

 

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Très bien les gars, Bienvenue dans cette nouvelle classe de sculpture où vous apprendrez à utiliser les mouvements de caméra de base pour obtenir des vidéos cinématographiques. Et je suis très excité de partager ce cours avec vous les gars parce que tout que je vais parler dans ce cours est tellement facile à suivre. Et la seule chose que vous utiliseriez pour cette classe serait un appareil photo et un appareil photo sangles. Donc tu n'as pas besoin de fantaisie Gary, tu n'as pas besoin de Gimbels, tu n'as pas besoin de stabilisateurs. Tout ce dont vous avez besoin est votre appareil photo et votre sangle. Quelles que soient les techniques, les exemples que je vais donner après avoir terminé ce cours, vous pouvez simplement sortir et pratiquer. Je m'appelle Ali en disant que je suis pigiste, vidéaste et photographe. Et je fais aussi des vidéos sur YouTube. Et je crois vraiment que pour faire une vidéo cool, vous n'avez pas besoin de quoi que ce soit de fantaisie. Vous n'avez besoin que d'un bon appareil photo, sangle de caméra. C'est ça. Très bien, assez d'intro. Commençons par la classe. 2. Taux de cadre par seconde par seconde: Tous les bons gars. Donc, la première chose avant d'aller lancer tout cela s' assure que vous configurez la caméra dans le bon réglage pour filmer un B-roll spécifique. Alors, quels sont les bons paramètres ? Donc, je vais vous expliquer quelques termes, et je vous expliquerai aussi comment ils fonctionnent et comment pouvez-vous les changer en fonction du type de vidéo que vous voulez ? Commençons donc avec les paramètres de l'appareil photo. La première chose est appelée taux d'images par seconde. Je voudrais donc donner une brève explication sur les images par seconde. Si vous voulez en savoir plus à ce sujet, vous pouvez aller à mon autre cours. J' ai parlé des bases de la caméra. Je lierais cette classe dans la description ci-dessous, donc des images par seconde. Donc, si vous filmez une vidéo normale, ce qui est un rythme normal de la vidéo comme la façon dont nous tournons maintenant, vous pouvez filmer en 24 images par seconde. Donc, s'il n'y a pas de ralenti impliqué dans la vidéo, vous pouvez filmer la vidéo en 24 images par seconde. Mais si vous voulez que la vidéo soit au ralenti, parce que évidemment à mon avis, je sens que la vidéo collée normale, il ne semble pas que cinématographique par rapport à une vidéo au ralenti. Donc, j'utilise habituellement mes enfants de cinq ans en 60 images par seconde, ou parfois 120 images par seconde. Donc c'est le truc avec 60 images par seconde. Si vous filmez en 60 FPS, vous pouvez toujours réduire la vitesse de la vidéo à plus de la moitié en post-production. Donc oui, assurez-vous toujours si vous devez construire film vidéo de pâte monomiale à 24 images par collage, parce que c'est le plus cinématographique à quoi il ressemble à nos yeux. Et si vous devez remplir mon film vidéo au ralenti en 60 images par seconde. Mais en post-production, vous pouvez réduire ce 60 images, 24 images par seconde. Et la même chose que vous pourriez faire 420 images par seconde. Donc, si vous filmez un objet en mouvement rapide, si vous filmez une activité sportive ou si vous filmez comme l'autre jour je suis allé à la plage, il y avait tellement d'action autour de moi. J' ai donc pensé que je filmerais à 120 images par seconde. Et puis dans le post-traitement, j'ai réduit à 120 images par seconde à 24 images par seconde. Et qui réduisent la vitesse à, Je pense que 1 quatrième ou 1 cinquième. Et la vidéo, et la vidéo, il va juste regarder super cool. C' était donc quatre images par seconde. La prochaine chose que vous devriez garder à l'esprit est la vitesse d'obturation. 3. La vitesse d'obturation: Il y a donc une règle de base pour filmer une vidéo. Ainsi, votre vitesse d'obturation devrait toujours être deux fois plus élevée que votre fréquence d'images. Donc, si je filme cette vidéo à 24 images par seconde, ma vitesse d'obturation est supérieure à 51, 50 ou 148. Et même pour 60 FPS FM filmant une vidéo 60 FPS, ma vitesse d'obturation devrait être un ou un par 20. Il en va de même pour un 120 images par seconde. Donc, pour filmer quelque chose à 120 FBS, la vitesse d'obturation devrait être de 100 ou 250. Et pourquoi tu devrais faire ça ? Si vous ne le faites pas, votre vidéo n'aurait pas l'air aussi lisse. Voici donc un exemple de moi filmant une vidéo à 60 images par seconde, mais ma vitesse d'obturation était aussi de un sur 50. Et voici la même vidéo que j'ai filmée à 60 images par seconde et la vitesse d'obturation était de 120. Donc, vous voyez combien il y a de différence entre ces deux vidéos. C' est donc une erreur très courante que font les débutants. Donc oui, gardez toujours à l'esprit que c'est comme la règle empirique. Et j'ai été là, la plupart d'entre nous ont été là qu'il oubliait parfois, mais c'est comme ça que tu apprends. Mais ouais, gardez à l'esprit le film quel que soit le cadre que vous voulez. Mais alors il devrait y avoir une vitesse double de cela. Donc ce sont quelques paramètres que vous devez garder à l'esprit avant d'aller à n'importe quel film avant de filmer n'importe quel B-roll qui vous aiderait tellement à rendre vos vidéos super cinématographiques. Passons maintenant à la section suivante, qui est la partie amusante. Donc, dans cette section, nous allons sortir et nous allons filmer, et ensuite je vais vous expliquer étape par étape comment obtenir ces photos. Passons donc à la section suivante. 4. Photos de grand angle: D' accord les gars, donc dans cette section, j'emmène les gars dehors. Donc, nous allons à la ville principale et c'est un petit élévation, la ville principale très, très trouvé cet arbre de Noël et diverses déclaration de Noël, bien sûr, parce que c'est l'heure de Noël et son heure la plus proche. Donc il y avait, il y avait quelques belles lumières dans la ville qu'il y avait quelques belles décorations. C' est ce que j'ai enlevé le rouleau B. Donc, pour ce B-roll spécifique, je prendrais le sapin de Noël comme sujet principal. Ce que je ferais, c'est que je commencerais par les plans grand-angle. Alors pourquoi on devrait prendre des photos grand-angle ? grand angle CHAARTED donne plus d'informations au public. Il donne juste une brève description de la façon dont l'environnement regarde autour du sujet, la taille du sujet, l' endroit où le sujet est placé par rapport à l'environnement. Donc oui, il agit aussi comme un coup d'étonnement pour n'importe quel parachute. Donc, avant de prendre tout court d'abord et avant tout chose que vous devez savoir est comment tenir l'appareil photo. Votre main droite doit être sur la poignée de la caméra et votre main gauche doit être sous l'objectif. Donc, la main gauche tient la lentille assez fermement, ne la laisse pas bouger du tout. Et maintenant, nous allons voir comment maintenir l'appareil photo avec les caméras enveloppées afin que vous poussiez réellement la caméra contre votre corps afin que sangle de l' appareil crée une tension entre les mains et unique vous aidant à garder l'appareil photo stable. Donc pour diviser le requin, ouais. Donc, nous poussons juste et poussons contre l'arbre. Et puis pour le mouvement avancé, VR sorte de panoramique vers le haut et de panoramique vers le bas avec votre appareil photo tout en poussant et en poussant. Donc, le premier coup, ce que je prendrais comme oui, le tir grand angle normal et sans plier mon près d'eux, nous enregistrant lentement l'arbre, en gardant la tension entre la caméra et mon corps, et c'est ainsi que le résultat est. C' est donc une vidéo qui a été tournée à 60 images par seconde. Elle a été ralentie à 50 %. Mais si vous voyez que la stabilisation n'est pas si grande. Mais s'il va dans Premier Pro et v faire envelopper stabilisateur, le résultat est vraiment stimulé. Donc, le type suivant est un peu plus avancé balises. Dans celui-ci, je marche en arrière et je panoramique la caméra vers le bas. Donc, c'est ainsi que le résultat. Mais regarde. Donc tu vois que je fais encore le sapin de Noël, alors je rentre et je fais le tour de la caméra vers le bas. Ils ont choisi tous les bâtiments autour de moi. Mais alors il révèle également le sujet principal dans la vidéo. Et il en va de même pour ici. Donc ça montre tous les bâtiments au-dessus de moi. Et puis il révèle aussi les principaux sujets. C' est donc un tir très intéressant à prendre si c'est bien fait. La prochaine fois, ce qu'on peut faire, c'est suivre shot. Donc on fait exactement la même chose. pliant un peu les genoux, poussant la caméra contre son corps et regardez à quel point les images semblent lisses. Donc, dans celui-ci, vous pouvez suivre quelqu'un et il ressemblerait littéralement à ici, placé la caméra sur le cardan. Et évidemment, la vidéo principale de la caméra n'était pas si stable, mais j'utilise un stabilisateur terne pour les séjours de stimuli. Et celui-ci est assez intéressant. Donc j'ai été bas et j'ai incliné la caméra vers le haut. C' est ce petit peu de changement dans la variété des plans grand-angle. Et vous pouvez essayer ces photos grand-angle dans n'importe quel endroit un peu étroit. Donc, quel que soit le mouvement que vous allez, vous pouvez voir les sujets environnants juste passer par lui. Donc, cela crée juste un peu plus de profondeur que vous allez réellement de l'avant s'il y a quelque chose autour de vous qui remonte. 5. Photos moyennes: Ou un gars. Donc, après le choc grand angle, je passais aux tirs moyens. Donc, les coups moyens, à mon avis, ils sont la partie la plus importante de n'importe quel B-roll. Et pourquoi c'est ça ? Parce qu'ils donnent à votre public beaucoup d'informations sur le sujet. Donc, parce que nous n'avons eu qu'une brève information sur le sujet principal dans le plan grand angle, le plan moyen, cela explique juste un peu plus. Il donne juste un peu plus d'informations sur le sujet à votre public. C' est pourquoi nous utilisons des tirs moyens. Un tir moyen peut être de divers types. C' est juste que tu dois comprendre comment tu dois prendre un tir moyen. Et dans les clichés moyens, il peut se concentrer sur différents sujets dans le B-roll. Par exemple, dans cette vidéo, je me concentre parfois sur l'arbre de Noël et je me concentre un peu de temps sur la fille qui est dans la vidéo. Parfois, je me concentre sur une autre décoration dans le plan moyen, donc je donne juste plus d'informations au public sur l'aspect environnant, comment les décorations sont juste de leur donner un peu plus d'informations sur le type de décoration qui est, quelle est la couleur de l'ampoule, comment l'arbre de Noël ressemble réellement, comment était la déclaration de l'arbre de Noël. Donc ce genre d'information que vous donnez dans un plan moyen et dans le plan moyen il peut faire peu de mouvements dans la caméra. Mais parce que mes objectifs s'étendaient un peu, même si je fais un peu de mouvement, on peut voir beaucoup de secouer la caméra. Donc, assurez-vous toujours que si vous faites mouvement dans la caméra tout en prenant un tir moyen, juste être vraiment prudent et n'importe quel tenir la caméra vraiment robuste afin que vous n'ayez pas ces secousses dans la vidéo ou qu'il va avoir l'air vraiment mauvais. Donc, vous êtes toujours sûr que si vous faites n'importe quelle sorte de mouvements en plan moyen, il suffit de le faire vraiment barbouillé à l'aide de la sangle de l'appareil photo. Et vous pouvez toujours vous déplacer sur le côté. Vous pouvez toujours monter et descendre, s'adapte à vous. Mais je le ferais, je recommanderais de commencer par un plan de support statique. Et puis si vous vous sentez à l'aise, vous pouvez toujours faire un peu de mouvement. Et si vous filmez et 60 images par seconde, même s'il y a un peu plus dur d'hommes dans la caméra, vous pouvez toujours réduire la vitesse de la vidéo et la vidéo pourrait s'avérer vraiment bonne. C' est aussi un avantage du tournage au ralenti. Il y a un dur plus d'hommes dans la caméra dans les plus pauvres, vous pouvez le faire ralentir et le moment difficile peut sembler intelligent dans certains cas. Alors oui. Alors maintenant passons dans le médium. Tirs en moyenne pour qu'on ne fasse pas beaucoup de mouvement. La seule chose que nous serons, c'est notre corps. Donc, nous ne bougeons même pas nos mains juste pour minimiser le risque d'avoir ces idiots dans la vidéo. Donc la seule chose que nous viendrons des années en mouvement notre corps et regarder à quel point les images ont l'air stable. Vous pouvez également utiliser les chemises sont là révèle tir pour cet objet. Farouchement, il n'y a pas de mouvement dans mes mains. La seule chose qui glisse à gauche et à droite, c'est mon corps. Et le prochain type de moyen que Charlie peut faire est que vous pouvez zoomer un peu dans la caméra et juste suivre votre sujet. Vous devez être très prudent pour garder votre appareil photo stable dans celui-ci. Mais la vidéo est vraiment bonne. On dirait que vous avez installé la caméra sur un cardan. 6. Plan d'os de gros: Et après le tir moyen, on passait au gros plan. Donc, même si vous ne les mettez pas dans la pellicule vidéo, vous pouvez toujours vous en sortir avec ça. Mais puis fermer les plans, ils avaient l'air super cool. À mon avis. Je les trouve vraiment fascinants parce que c'est comme si bizarre comment vous pouvez voir ces objets très près. Penny nous raconte un peu plus une histoire sur le sujet principal. Donc gros plan, je recommanderais de prendre des photos en gros plan de tout. Je recommande de prendre beaucoup de coups de feu sont les choses qui sont les plus importantes dans ce bureau. Et avec le gros plan, il s'assure toujours que vous ne bougez pas trop la caméra. Parce que cette fois vous êtes, vous prolonge l'objectif jusqu'au bout. Donc, même s'il y a un peu de chaire d'excellence, même s'il y a un peu de mouvement, vous pouvez voir à huis clos que le mouvement est beaucoup. Et la façon la plus simple de faire un gros plan est que vous pouvez simplement mettre la caméra dans une position statique. Donc même dans le plan de gros plan. Je bouge juste mon corps et un peu. Je ne bouge pas trop. Je ne compte pas sur mes mains parce que si mes mains même s'il y a un moindre mouvement dans mes mains, il y aurait un gros crétin de caméra. Donc je bouge mon corps main gauche, tout en filmant le gros plan. D'accord, les gars. Donc maintenant nous avons trouvé tous ces plans de bureau et j'ai combiné tous les clips de mon logiciel et moi et c'est ce que j'ai trouvé. 7. Vidéo finale en B-Roll: Nous avons tiré les enseignants et les professeurs sont comme peu pentane, mais merci, je pense est à la production. Et vous êtes soit avec beaucoup de sucre et de beurre et avec nos sonnets de bouche. Donc c'est vraiment sympa. 8. Conclusion: Vous voyez comment la combinaison de plans rapprochés, grand-angle et moyen, ils se combinent si bien et ils fonctionnent si bien s' ils sont réunis dans une séquence pour raconter une histoire à votre public. Vous êtes donc toujours sûr d'utiliser ces techniques de caméra pour filmer différents types de prises de vue. Et parfois, les gens sont aussi surpris que je n'utilise pas Gimbels, n'utilise pas d'équipement de fantaisie. Et puis ils sont comme si vos images ont l'air si stables. Et puis je leur dis que c'est ce que je faisais, juste une sangle de caméra. Ça peut faire tant de magie. Bien sûr, il y a une certaine limitation avec l'utilisation d'une sangle de caméra, mais il vous donne aussi beaucoup de liberté. Et j'espère vraiment que vous aimez cette section, les gars. C' était tout pour ce cours. J' espère que vous avez obtenu une certaine valeur de cette classe et du projet pour cette classe, je voudrais que vous fassiez une séquence B-roll similaire en utilisant toutes les techniques que j'ai enseignées dans la classe. Donc, la séquence Beagle, vous pouvez le faire pour disons, 45 secondes à une minute. Et vous devriez utiliser toutes les techniques de caméra que j' ai utilisées à partir de mon appareil photo et de la sangle. Et vous devriez utiliser des plans grand-angle, moyen et gros plan. Donc, ce serait une chose vraiment amusante pour vous d' essayer et s'il vous plaît poster vos projets ci-dessous. J' ai vraiment hâte de les voir. Très bien les gars, donc merci beaucoup d'avoir regardé ce cours. J' apprécie vraiment ton temps. Et aussi s'il vous plaît commenter ci-dessous si vous voulez apprendre quelque chose de plus. Et si vous êtes nouveau dans le partage des compétences, c'est une excellente plate-forme. Tu peux juste prendre une tonne de cours. Et si vous voulez en savoir plus sur le cinéma, peut consulter mes autres cours. J' ai filmé, je pense que quatre ou cinq classes différentes. Ils sont tous liés à la vidéo. J' espère que ça vous donnera de la valeur. Et merci encore d'avoir regardé. J' apprécie votre temps. Merci.