Apprendre des aquarelles d'automne simples et amusantes

1. Introduction: C'est l'automne. Je suis tellement excitée pour cette saison. J'adore les couleurs. Magnifique. Et il y a tellement de beaux éléments. Dans ce cours, nous allons donc essayer différents éléments , puis les assembler pour créer des projets intéressants. Je vais commencer par les différents matériaux dont vous aurez besoin, les combinaisons de couleurs, en passant en revue quelques éléments simples que vous pouvez essayer, puis passer à des projets plus complexes. Ce cours consiste à suivre votre rythme. Vous pouvez essayer de faire tous les éléments ensemble. Tu peux prendre ton temps. C'est vraiment relaxant et c'est parfait pour les débutants. Donnons-nous le temps de peindre, de nous détendre, créer quelque chose de beau et de nous libérer du stress du monde. 2. Fournitures: Parlons des matériaux. Donc, la première chose dont nous aurions besoin est notre papier pour aquarelle. J'utilise un papier brut, 300 SM, 100 % coton. Il a donc une belle texture qui ira très bien avec nos projets d'aujourd'hui. Nous avons également besoin de deux feuilles de papier différentes. Donc, pour le document d'entraînement, vous pouvez choisir n'importe quelle taille. J'utilise 14 x 12 pouces, et notre œuvre ou nos peintures finales mesurent 7,5 pouces par 7,5 pouces. Ne vous inquiétez pas, tous les détails sont mentionnés ci-dessous, vous pouvez donc consulter les descriptions. Ensuite, nous aurons besoin d'un pinceau rond. J'utilise un simple pinceau rond. Il s'agit d'une taille 4 en érable doré. Assurez-vous que le pinceau que vous obtenez a une très belle forme fine, ce qui sera parfait pour les détails fins, ainsi que pour les trous dans l'eau. Pour ajouter certaines de nos informations, nous utiliserons également un stylo à encre. Vous pouvez simplement utiliser un stylo normal, mais j'aime beaucoup l'apparence et le toucher d'un stylo à encre, et vous pouvez également charger l'encre de couleur que vous souhaitez. Mon set provient donc d'une presse à grande roue, et ils contiennent de magnifiques encres légèrement scintillantes J'utilise donc le brillant haricot. C'est une couleur verte avec un éclat argenté. Euh, j'adore ce set. C'est une belle couleur qui fonctionne vraiment bien avec notre thème d'automne. Vous pouvez voir la bouteille d'encre et je l'ai chargée dans ma cloche. Ensuite, nous passons à nos peintures. J'utilise des chevaliers blancs. Le premier est donc l'orange cadmium. C'est une couleur orange très foncé, parfaite pour notre thème d'automne. Le suivant est notre vert, encore une fois, une couleur vert très foncé provenant de lumières blanches. La prochaine couleur que nous allons choisir est le jaune cadmium. Suivi de votre numéro. Donc, une couleur marron foncé. Mm. La prochaine fois, nous allons opter pour une orange plus claire. C'est notre profondeur dorée. Nous passons maintenant à nos rouges. Le premier est que notre rubis est d'une couleur rouge vif. Ensuite, nous avons le rouge anglais , un mélange légèrement brunâtre et rougeâtre Tu peux voir cette couleur. C'est vraiment sympa pour les branches de vos arbres et cela correspond à notre thème de l'automne. Enfin, carmin a une légère couleur rose, ce qui sera, encore une fois, un excellent ajout à notre palette de couleurs d'automne De plus, vous aurez besoin gouache blanche ou de peinture acrylique Maintenant que nous avons nos principaux documents, vous aurez également besoin de ruban adhésif pour protéger les frontières. Tu aurais besoin d'un peu d'eau. Assurez-vous donc d'avoir tout votre matériel prêt avant de commencer, ainsi que des mouchoirs, des crayons, une gomme à effacer, juste Une fois que tout le matériel est prêt, commençons nos projets. 3. Citrouilles, feuilles de hêtre, champignons et plus: Nous allons explorer différents éléments de l'automne, commençant par le plus simple des champignons. Pour la tête du champignon, nous allons faire un demi-cercle avec du carmin en le mélangeant à de l'eau, ajoutant un peu de cadmium orange pour donner au champignon une teinte un peu intéressante Continuez à ajouter de l'eau et à mélanger. Ajoutez plus d'orange au cadmium à ce magnifique mélange. Et vous pouvez voir que je l' ajoute uniquement sur le côté droit. En utilisant de l'eau claire, nous allons simplement ajouter les détails du stock. En utilisant notre numéro, nous pouvons commencer à ajouter de fines lignes pour la base. Une fois la pâte sèche, nous allons ajouter les écailles du champignon à l' aide de peinture blanche, uache ou acrylique Vous pouvez donc voir que je les regroupe en quelque sorte Et ce que je vais essayer de faire, c'est de les rapprocher et de les agrandir en bas. Et puis au fur et à mesure que je progresse, ça va devenir de plus en plus petit. Maintenant, à l'aide de notre stylo à encre, nous pouvons commencer à ajouter des détails. La première chose que je vais faire est d'ajouter une ligne pour le bord du champignon. Ensuite, nous allons peindre le bas de la balance, ce qui lui donne de la dimension. Cela ressemble à une ombre et donne également l'impression qu'il n'est pas juste au-dessus du champignon, il est également légèrement surélevé. Nous allons ensuite ajouter quelques lignes le long l'anneau et quelques détails supplémentaires pour la tige. Mm. Notre élément suivant est la feuille de marronnier Feuille de forme très intéressante. Nous allons donc commencer avec notre stylo pour indiquer où vont aller les différentes sections de feuilles. Et vous pouvez voir comment j'ai créé une forme d'étoile. Et ce sera la base sur laquelle nous allons peindre chaque dépliant Alors, en passant à votre pinceau rond et en utilisant le vert, nous pouvons commencer par peindre quelques formes de gouttes d'eau. Utilisez de l'eau pour mélanger, et à la pointe, nous allons donner un petit point Tant qu'il est encore humide, nous allons ajouter du jaune de cadmium pour une technique humide sur humide. Maintenant, ajoutons quelques traits rapides le long du bord pour montrer le bord de la feuille. Passez au feuillet suivant en utilisant beaucoup d' eau pour qu'il soit très dilué au début Ensuite, lorsque nous nous dirigeons vers le bord de la feuille, nous allons utiliser notre vert avec moins d'eau pour accentuer la couleur. Le côté suivant, en suivant un vert plus foncé, puis en ajoutant du jaune pour le mélanger. Maintenant, ils ont tous les trois la même longueur, la même hauteur. Mais au fur et à mesure que nous passerons aux différents dépliants, nous allons en modifier la longueur. Pour celui-ci, nous allons utiliser le jaune, et nous allons le raccourcir légèrement. Mm. tomber un peu de vert sur le bord pour une technique humide sur humide, vous pouvez utiliser un pinceau sec pour le mélanger un peu mieux. Suivons la même longueur pour l'autre côté. Et cette fois, prenez du vert et ajoutez-y des formes plus profondes. Le prochain dépliant sera assez petit, alors gardez à l'esprit que vous pouvez voir à quel point il est court par rapport aux autres Et nous le gardons simplement de couleur très claire. Ouais Suivons la même longueur pour l'autre côté en utilisant jaune puis en ajoutant un peu de vert. Vous pouvez donc voir comment je change constamment de couleur, ce qui donne au dépliant des nuances de couleur très intéressantes et le rend tout simplement unique Mm. Mm. Nous allons le laisser sécher un peu, et une fois qu'il sera sec, ajoutons nos détails. Donc, à l'aide de mon stylo, je vais tracer la tige du haut vers le bas pour chacun d'entre eux. Ajoutez ensuite les courbes des feuilles. Encore une fois, il suffit de tout réunir. M. Mmm , hmm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Et nous avons créé cette feuille. Passons à notre feuille suivante, qui est celle des feuilles de plage. Je les aime bien parce qu'il y a beaucoup plus de mélanges de couleurs avec lesquels nous pouvons vraiment jouer pour l'automne Donc, commencer par mon stylo pour planifier l'emplacement de mes feuilles est un processus tellement simple, puis nous pouvons commencer à peindre. J'utilise donc mon pinceau rond et je prends du jaune de cadmium en commençant par la première feuille. Au fur et à mesure que je me déplace vers le haut, je vais utiliser de l'orange cadmium pour accentuer cette couleur et lui donner une touche automnale. Pour le bord de la feuille, j'utilise du rouge anglais. Et vous pouvez voir comment cette couleur ajoute un peu de cette teinte brune au bord des feuilles Continuons à jouer avec chaque feuille de la même manière, en commençant par un jaune de cadmium, en utilisant de l'eau pour la mélanger, puis en ajoutant un peu d'orange cadmium pour accentuer cette couleur. Et puis une fois que c'est fait, utilisez le rouge anglais pour les bords. Mmm. Mm. Mmm. Mm. Mmm. Petit conseil pour la feuille suivante, ce que je vais faire, c'est la ramener vers le bas Cela donne du mouvement à la feuille et la rend encore plus intéressante. Il suffit donc de peindre une feuille vers le bas dont le bord pointe vers le bas et de suivre les mêmes étapes avec le jaune, l'eau, l'orange cadmium, puis le lambeau anglais Essayons, puis nous utiliserons notre stylo pour simplement tracer nos lignes, commençant par nos nerfs. C'est ce qu'on appelle des nerfs ? Je peins depuis si longtemps, mais je ne connais toujours pas les parties d'une feuille, ce qui est tellement amusant, et je la recherche sur Google à chaque fois, juste pour m'assurer d' avoir le bon nom pour elle. Donc oui, le sommet et les veines, c'est ce que nous faisons. Et c'est tellement facile de les faire avec le stylo plutôt que d'essayer, vous savez, d'utiliser un pinceau C'est juste plus facile à contrôler et c'est tellement beau. Pour changer les choses, nous allons maintenant créer une citrouille blanche. Maintenant, comme c'est blanc, il est difficile de choisir la couleur Donc, ce que nous allons plutôt faire, c'est utiliser une teinte brun très clair, très diluée, et ce sera notre motif de citrouille. Donc, en commençant par une forme ovale pour la partie centrale de la citrouille, nous allons faire la suivante, encore une fois, avec notre ombre diluée. Et vous pouvez voir comment je fais une petite bosse puis je la remplis d'eau Continuons le suivant, en le réduisant en réduisant la largeur. Donc, même teinte, édulcorée, donnant un peu plus de courbe le long du bord et réduisant la largeur. En suivant également la même technique sur le côté gauche. Un conseil de pro est de laisser un mince espace entre vos couches. Et cela semble très intéressant parce que cela donne l'impression que c' est un point fort et très, encore une fois, très intéressant, pour que vous puissiez garder un petit écart. Continuez à ajouter les détails de la citrouille sur le dos de la citrouille, en peignant simplement les courbes. Maintenant, sous forme de bande, nous allons simplement ajouter une petite couche de gomme le long du bord, juste pour montrer l'ombre J'adore que votre peinture sèche, puis à l'aide de notre stylo à encre, nous allons ajouter quelques lignes pour la citrouille. Vous n'avez pas besoin de toutes les faire, assez. Et la tige, qui est très, très importante. Est-ce c'est amusant ? La prochaine étape que nous allons faire, ce sont les feuilles d'érable. Nous allons recommencer avec notre stylo pour le simuler. Donc, la première chose que je fais, c'est notre tige et planifie simplement ce que seront nos feuilles. Parce que, encore une fois, avec l'érable, il suffit de s'assurer qu'ils sont correctement placés. Après celui du milieu, vous en avez deux sur les côtés en forme de descente. Et puis nous en avons une juste perpendiculaire, puis vers le haut. Donc, je ne sais pas comment je l'appellerais, mais vous pouvez voir la forme, vous la comprenez, et c' est essentiellement la forme de l'érable. Nous allons laver notre pinceau puis utiliser notre rubis, pour que la couleur rouge commence par un très long dépliant Et vous pouvez voir que j' utilise beaucoup d'eau pour mélanger ajouter un peu d'orange au cadmium , puis le mélanger. Ajout de quelques lignes le long du bord pour les détails. La suivante, encore une fois, avec notre orange au cadmium, est très longue et suit une étape similaire. Maintenant, nous revenons à notre rubis, notre carmin, mais montrez-en un que vous voulez Et celles-ci vont être plus courtes. Vous pouvez voir à quel point c'est beaucoup plus court que le premier que nous avons fait. Ajoutez un peu d'eau puis faites la plus courte. Et voilà. C'est la moitié de la feuille d'érable, suivant exactement les mêmes étapes sur le côté gauche. Répétons la même chose l'autre côté pour l'autre branche. Ensuite, en le laissant sécher complètement, nous allons utiliser notre stylo pour simplement ajouter la tige et les veines, car je ne pense pas que, dans ce cas, il soit vraiment nécessaire d'ajouter les veines parce qu'elles ne seront pas souillées. Vous pourriez tout aussi bien faire la veine principale, et c'est suffisant. Pouvons-nous vraiment avoir un automne sans quelques baies ? Nous allons donc faire quelques baies musquées rouges à ramer commençant par notre tige, et nous allons simplement planifier la destination de nos baies Ce sera juste plus facile une fois que nous aurons commencé à peindre. Il suffit de tracer une ligne droite et vous verrez comment je fais des tranches à partir de là. Et c'est là que chacune des baies va être connectée. Utiliser carmin comme lors de notre premier enterrement Pendant qu'il est encore humide, ajoutez de l'orange au cadmium pour la technique Bytont Et la prochaine baie sera la moitié. Vous pouvez voir comment ça passe juste en orange. Revenons en arrière et reprenons le carmin, et nous allons faire la prochaine baie C'est trois quarts avec un peu de retard. Ici, on peut passer au rubis juste pour une couleur rouge plus foncée. Quatre. La prochaine baie utilisant de l'eau claire, nous allons simplement retirer un peu de cette peinture pour obtenir une baie au fond. Si vous voulez qu'il soit encore humide, ajoutez un peu d'arbuste et continuez à le peindre Ajoutez du carmin, continuez avec une autre baie. Mmm, hum. Maman, hum. Maman, hum. Mm. Mmm, hum. Maman, hum. Maman, hum. Maman, hum. Mm. Mm. Mmm. Une fois que nous aurons fini avec les baies, nous ajouterons nos feuilles. C'est très simple. Donc, en utilisant le vert, nous allons simplement créer une feuille incurvée. C'est très simple. Utilisez de l'eau claire et mélangez le reste. le cas des baies, la feuille est essentiellement la même de chaque côté. Vous allez donc me voir faire ça. C'est la même forme. Vous allez juste vous assurer de les faire des deux côtés, à droite et à gauche. Une fois qu'il est sec, ajoutons quelques détails en décrivant la baie principale qui se trouvait sur le dessus Ensuite, nous allons simplement ajouter notre petite zone verte juste pour montrer le bas de la baie. Il n'est pas nécessaire de tout décrire, mais seulement certaines d'entre elles qui se sont complètement intégrées. D'accord. Et puis en ajoutant la veine principale pour les feuilles. M. 4. Érable, chêne blanc, glands et plus: Mmm, hum. Peignons maintenant une simple citrouille orange. Celui-ci est donc assez simple. Vous allez utiliser de l'orange cadmium pour former le centre, puis ajouter un peu de jaune cadmium. Cela donne une belle ombre à la citrouille et la rend simplement plus tridimensionnelle. Ajoutez beaucoup d'eau pour estomper les couleurs. Une fois cela fait, nous pouvons continuer et ajouter la section suivante de citrouille avec une orange cadmium plus foncée. Mm. Mm. Au fur et à mesure que je passe à l' arrière, je lui donne une couleur encore plus profonde. Et vous pouvez voir comment j'ai laissé ces petits espaces entre les couches pour les contours. Et c'est aussi simple que cela. Nous allons le laisser sécher un peu, puis nous allons utiliser notre stylo pour simplement décrire certains détails et ajouter la tige. M. Mmm. Un autre arbre d'automne courant va bien, et nous allons faire les feuilles pour celui-ci En utilisant le stylo pour simplement dessiner notre tige, nous allons avoir trois feuilles différentes pour elle, pour sa forme. Nous commençons donc petit par un petit, puis nous en allongeons la longueur, puis nous revenons à petit. Vous pouvez voir ce que je fais là-bas, et cela ne fera que faciliter les choses lorsque nous commencerons à peindre. Pour commencer, utilisons le vert pour commencer à dessiner le contour. Tout ce que je fais, c'est suivre la longueur de la ligne que nous venons de tracer et ajouter une courbe douce en haut. Vous pouvez donc voir que nous faisons essentiellement des vagues d'une certaine manière. Et c'est un moyen facile de peindre ces feuilles. Maintenant, alors que nous allons changer de couleur pour obtenir une belle teinte automnale, nous allons ajouter une teinte différente. Pendant qu'il est encore humide, prenons du rouge, rouge rubis, et ajoutons-le simplement en bas pour obtenir un effet automnal. Procéder de la même façon pour les deux autres feuilles. Cette fois, nous pouvons changer de couleur. C'est donc à vous de décider si vous ne voulez pas tout faire en vert, vous pouvez commencer par le rouge, ajouter un peu de vert, pouvez vraiment jouer avec. L'essentiel est de bien choisir les moutons et d'obtenir les couleurs de l'automne. Mm. Une fois que vous êtes satisfait des feuilles finales, laissez-les sécher. Ensuite, à l'aide de notre stylo, nous allons simplement passer en revue les lignes au cas où elles s'estomperaient et les rendre un peu plus claires. Passons maintenant à nos glands. Passons maintenant à nos glands. J'ai donc choisi l'une des balises de base avec quelques feuilles, et nous recommençons par la tige. Cela nous donne juste une bonne base de référence pour savoir où tout va. H. En commençant par le rouge rubis, je vais faire une longue ligne pour la feuille. Et puis en utilisant de la crème, en ajoutant les détails latéraux de la feuille. Donc, les extensions suivent une forme de pétoncle. Et comme il est encore humide, vous pouvez constater que la technique mouillé sur mouillé donne de beaux résultats. Maintenant, les balises sont si faciles à peindre. Quand j'y ai pensé pour la première fois, j'ai pensé que ce serait difficile, mais c'est en fait beaucoup plus simple que vous ne le pensez. Allez-y et avec votre numéro, un arbre cuit à l'eau très allégé, dessinez de la peinture sur le capuchon du bacon Et nous optons simplement pour une forme en demi-cercle. Ensuite, utilisez notre brun, qui va être utilisé pour peindre le gland en forme de U. Une fois que c'est sec, nous allons utiliser notre stylo pour marquer nos détails. Donc, des lignes fines sur la courbe du gland, en ajoutant un petit point en bas, en faisant la même chose pour l'autre, des courbes le long du bord Et puis en bas. Pour les casquettes, nous allons juste faire des croix. Vous pouvez donc voir comment je fais juste palern puis je le raye. Et cela donne la texture dont vous avez besoin pour un gland. C'était tellement simple. Nous allons donc maintenant passer à la suivante, qui est notre Birch. Désolée. Des feuilles de bouleau, oui. OK, donc les feuilles de bouleau, la raison pour laquelle je voulais le faire est que la forme des feuilles est un peu différente. Ce qui a tendance à se produire , c'est que parfois toutes ces feuilles se ressemblent. Ainsi, lorsque nous le peignons, tout se ressemble. Nous voulons donc avoir différentes variétés et formes. En outre, en plaçant les feuilles de bouleau, vous pouvez voir comment une tige vient de faire ressortir deux feuilles différentes. Le placement est donc également important. Nous allons donc commencer par notre vert et créer une forme large qui se connecte simplement à une pointe. Tu peux voir comment ça se passe. On dirait presque un diamant. Utilisez de l'eau claire et mélangez-la. Et pendant qu'il est encore humide, nous allons ajouter de belles couleurs pour une technique humide sur mouillé. Tu peux vraiment t' amuser avec ça. Je fais juste en sorte que les choses soient très simples. J'utilise donc l'ombre brûlée pour ajouter des crevettes plus profondes le long du bot Continuez ces étapes pour les feuilles restantes, formant un V allongé comme un diamant, puis en utilisant simplement de l'eau et en les étalant avec la technique humide sur humide, en ajoutant plusieurs couleurs à la feuille pour lui donner cette sensation automnale M. M. Mm . Mm. Une fois que les feuilles seront complètement sèches, nous reprendrons l' extrait et ajouterons quelques détails supplémentaires. On ajoute donc la veine principale , puis quelques veines étendues le long du bord. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. C'est donc notre avant-dernier tableau, et je pense que c'est le plus intéressant et je pense que le plus important d'une certaine manière, nous allons faire des tournesols J'ai donc commencé avec notre couleur marron foncé pour faire le cercle au centre. vais avoir un grand cercle, et j'aime bien l'ajouter sous forme points car cela lui donne un peu de texture. Au milieu, nous allons ajouter notre rouge anglais. C'est donc une légère teinte rouge qui transparaît, ce qui est vraiment joli Lavez votre pinceau, puis nous allons prendre notre jaune de cadmium, et nous allons commencer à peindre nos pétales un par un. Commencez par une fine ligne , puis tirez-la doucement en forme de diamant allongé. Continuez ainsi jusqu'au bout. Au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers le bas de la fleur, nous allons passer à des pétales plus courts. Et au fur et à mesure que nous progressons, passons aux plus longs. Cela donne donc l' impression que la farine est pliée, ce qui est un peu plus réaliste. M. Maintenant, essayons le tournesol qui est légèrement tourné vers la gauche. Pour cela, nous allons faire la partie arrière du tournesol puis la partie avant. Donc, en dessinant nos losanges pour les pétales, vous pouvez voir que j'ai fait un demi-cercle, juste la Pour la moitié inférieure ou la face avant que nous pouvons voir, je vais juste faire quelques pétales. Donc, juste trois. J'ai laissé cet espace au milieu pour le centre de notre fleur. En utilisant Ingles Shred, nous allons juste remplir le centre Si vous avez de la peinture sur vos pétales et qu'elle fond un peu plus que vous ne le souhaitez, lavez simplement votre pinceau, utilisez un pinceau sec et soulevez simplement cette peinture, la couleur indésirable Faisons un autre bouton de tournesol. Ce sera un tournesol très proche, il n'est donc pas encore complètement fleuri. Dans le processus. Et pour cela, nous allons juste placer quelques pétales juste au-dessus, et c'est tout. Nous pouvons utiliser un peu de brun pour montrer qu'il ne fait que jeter un coup d'œil, mais qu'il n'est pas complètement ouvert Avec de la crème, nous allons ajouter nos feuilles. Ce que j'aime faire, c'est m'assurer que les feuilles sont reliées aux fleurs, donc il suffit de les garder très près des fleurs principales. Mm. Mm. Ajoutez un bourgeon, ce qui est assez facile à faire, une ligne allongée puis un cercle, faites glisser la bosse pour le bourgeon vais le laisser sécher, puis à l'aide de mon stylo, je vais juste tracer quelques contours le long du bourgeon pour lui donner cette texture. M. C'est notre dernier tableau, et il m'a fallu un certain temps pour comprendre à quoi je voulais qu'il ressemble. C'est notre pomme de pin. Donc, pour la pomme de pin, je passe à l'ombre, en utilisant simplement une couche très légère avec beaucoup d'eau mélangée et en peignant simplement la forme d'un œuf, une forme d'œuf inversé Vous pouvez voir ce que je fais ici. C'est un peu évident. Allez-y, ajoutez un peu d'anglais au fur et à mesure que nous montons vers le haut. Maintenant, pour le bord, nous allons faire pétoncles comme des arêtes très pétoncles Vous voyez comment je m'y prends, en ajoutant des formes avec notre rouge anglais. Laissez-le sécher, puis nous passerons à une autre couche, qui décrira les détails de nos pommes de pin. Prendre un brun foncé. Nous allons créer ces formes. Vous pouvez voir en quoi c'est un peu, je ne sais pas comment les décrire, mais un peu comme des patchs. Donc, le long du bord, ça va juste pénétrer à l'extérieur. Mais au centre, nous allons le mettre plus en évidence. Ce ne sont pas de vrais cercles, juste une forme très irrégulière. Et cela correspond vraiment à ce que nous recherchons. En ce qui concerne le bord, vous pouvez simplement l'étendre. Vous n'avez pas besoin de tout décrire. Continuez à les ajouter. Et au fur et à mesure que nous avançons vers le haut, nous allons le raccourcir et le rendre beaucoup plus petit. M. Hmm, hmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Maman, hum. Mmm, hum. Remarquez qu'au fur et à mesure que nous montons, nous le réduisons simplement, comme je l'ai mentionné. Maintenant, étendons-le et peignons notre branche. Et voici notre pomme de pin terminée. Voici nos beaux et amusants éléments d'automne. J'espère que vous les avez vraiment appréciés. Ensuite, nous allons les combiner et jouer avec eux pour créer des projets intéressants. 5. Projet 1 - Magie de la citrouille: Pour notre premier projet, j'ai collé toute ma feuille avec du ruban adhésif, puis j'ai utilisé un très gros pinceau J'ajoute de l'eau pour peindre un beau fond. Nous commençons donc par une technique humide sur humide, en nous assurant que le papier est vraiment humide. Ainsi, lorsque nous ajoutons nos couleurs, cela se mélange très bien. Une fois que vous avez fait des allers-retours et que vous vous êtes assuré que votre papier est absorbé par l'eau, nous pouvons commencer par ajouter notre couleur. Maintenant, je sais qu'au centre, je vais avoir mes éléments. Je vais donc m'assurer que lorsque j'ajouterai les couleurs, je les ajoute sur le bord de la feuille. Donc, en utilisant ce gros pinceau, vous pouvez utiliser un pinceau plus petit. C'est bon. J'ai juste trouvé que c'était un peu plus facile. Je vais commencer par du carmin, puis un peu d'orange cadmium sur les bords Vous pouvez voir comment j' essaie de ne pas le mettre au milieu juste pour éviter, vous savez, que les éléments centraux ne soient détruits. Tapotez doucement sur votre pinceau pour obtenir des éclaboussures lorsque le papier est mouillé, car lorsqu' il se mélange et sèche, il devient beaucoup plus clair, et vous pouvez voir à quoi cela ressemble Très intéressant Je suis passé à mon pinceau le plus fin, et je vais juste passer par-dessus le bord avec les couleurs foncées pour qu' elles soient beaucoup plus voyantes lorsque nous retirerons notre Donc, il suffit de le passer en revue, de le rendre très grossier. Il n'a pas besoin d' être vraiment réparé, et jouez avec le drap. Pendant que cela sèche, réfléchissons à des idées sur ce que nous pouvons ajouter au centre. Peut-être que nous pouvons ajouter deux citrouilles, des feuilles de bouleau et des glands ou des pommes de pin, ou peut-être que nous pouvons faire des Réfléchissez simplement à quelques idées sur l'apparence que vous souhaitez lui donner. En général, on se concentre sur un élément principal. Donc, si les tournesols doivent être au centre de l'attention, tout ce qui les entoure sera plus petit Si l'on veut se concentrer sur les citrouilles, alors tout ce qui les entoure sera plus petit Il suffit de garder cela à l'esprit et de créer quelques idées. Vous pouvez même planifier des stages, peut-être en n'ayant pas tout à faire juste en bas de la page, mais mettant au milieu de la feuille avec des notes et tout le reste, si vous voulez dire joyeux Thanksgiving, joyeux automne ou un court, quelque chose comme ça Mmm, hum. Une fois que vous avez décidé quelles seront vos coordonnées , assurez-vous que votre drap sèche complètement. Vous pouvez le laisser sécher pendant la nuit qu'il soit vraiment homogène. Ensuite, nous commençons par nos éléments. Je vais donc me concentrer principalement sur les citrouilles pour celui-ci Je commence par notre orange et notre jaune, exactement comme nous nous entraînons, nous comportons et peignons ma citrouille principale. Je l'ai gardé un peu vers la gauche, donc j'ai de la place pour un deuxième. Mmm. Mm. Mmm. Mm. Mmm, hum. Mmm, hum. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm. Je vais passer à la prochaine citrouille avec de l'ombre, donc en faire une citrouille blanche. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm. Maintenant, pour quelques petits éléments, je vais aller de l' avant et faire des glands. Je pense que ce serait un bon ajout à ce que nous avons. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Ajoutons quelques baies sur le côté gauche. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mm. Mmm. Mm. Mmm, hum. Mmm, hum. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm. Mm. Mmm. Mm. Mmm, hum. Mm. Mmm, hum. Mm. Mm. Mm. Mm. Maman, hum. Mm. Mm. Mmm. En regardant le collage, j'ai l'impression qu'il y a des espaces vides que j'aimerais remplir. Donc, un peu en haut, il y a beaucoup de zones vides en plus du bas. Je me demande donc si je devrais créer des feuilles de plage ou jouer avec d'autres éléments foliaires que nous avons. Je pense que ce serait mieux d'ajouter quelque chose de différent. Planifions donc nos feuilles et ensuite nous pourrons commencer à peindre. Mmm, hum. Mmm, hum. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm, hum. Mmm. Mmm. Mm. Mmm. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mm. L'avantage de connaître les éléments, c'est que vous pouvez jouer avec eux autant que vous le souhaitez. Vous pouvez vraiment ajouter des détails. Vous pouvez ajouter différents types de feuilles. Alors j'ai fait le bouleau. Vous pouvez ajouter : désolé, j'ai fait les feuilles de plage. Tu peux aussi faire du bouleau. Vous pouvez jouer avec les feuilles de marronnier d' ou y ajouter un champignon Donc, juste des choses différentes. Ils ont tous le même thème, donc il y a tellement de flexibilité. Je vais ajouter des étoiles avec mon stylo, des cercles pour compléter le look. Une fois que tout est complètement sec, suffit d'utiliser notre embout et il suffit d'utiliser notre embout et de le retirer, en faisant très attention. Ouais. Et voici notre dernier tableau. Regarde comme c'était amusant. Maintenant que vous connaissez les éléments, il suffit de les assembler. 6. Projet 2 - Tournesols: Que diriez-vous d'une autre expérience et d'expérimentation avec nos éléments ? commençant par notre base, en utilisant de l'eau claire, en ajoutant simplement beaucoup d'eau, en la laissant pénétrer dans le papier avant de commencer avec notre arrière-plan. Pour celui-ci, je vais opter pour notre couleur orange cadmium, donc orange très foncé, en passant juste par-dessus les bords . Maintenant, laissons tomber un peu de jaune cadmium pour redonner cette tomber un peu de jaune cadmium sensation automnale . Tapotez doucement votre pinceau avec le jaune pour obtenir de belles textures, des détails en arrière-plan. Maintenant, je vais utiliser mon pinceau fin et recouvrir à nouveau le bord avec le jaune, juste pour m' assurer que le tout s' éclaircit un peu plus une fois qu'il sèche Nous allons maintenant le laisser sécher complètement. Et une fois que c'est sec, nous pouvons commencer à peindre nos éléments. Donc, pour celui-ci, je vais ajouter la citrouille et le tournesol comme éléments principaux Ce seront nos points focaux, puis nous aurons d'autres détails à ce sujet. Commençons donc par notre potiron orange, Mmm. Nous allons maintenant peindre notre tournesol sur le côté. Nous allons faire une série de tournesols, donc nous en avons un plein, un autre à moitié, avec quelques bourgeons qui poussent Mmm. Mm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm. Mmm, hum. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Mmmmm Mmm. Mmmmm Mmm. Mmm. Mmm. Utilisez votre stylo vert et ajoutez vos coordonnées pour la citrouille une fois qu'elle est sèche. Maintenant que nous avons nos deux principaux éléments, nous pouvons ajouter quelques détails. Peut-être voulons-nous ajouter une feuille, un champignon un gland ou tout ce qui est très automnal Dans ce cas, j'ai décidé d'opter pour des feuilles d'érable afin que nous puissions avoir un ensemble de feuilles d'érable de chaque côté. Mmm, hum. Mm. Mm. Mm. Mm. Mm. Et puis quelques feuilles de bouleau. Il y a donc une variété de feuilles qui apparaissent, ce qui va donner une très belle apparence à notre peinture. Mmm. Mm. Mm. Mm. Mmm. Une fois que vous avez ajouté les nervures de la feuille, nous pouvons ajouter un cercle simple, quelques étoiles pour terminer notre peinture. Si vous souhaitez ajouter un manteau à encadrer, c'est également une très bonne idée. Je voulais en quelque sorte rester simple, juste pour que ce soit l'automne. Mais je pense qu'un jour, j'aimerais avoir une veste écrite sur le dessus et la faire encadrer. Et je trouve que c'est un super cadeau, même automnal, pour quelqu'un, un très beau cadeau de Thanksgiving, quelque chose de spécial qu'il peut garder. L'effet aquarelle le rend simplement plus clair et plus spécial H. 7. Merci de vous être renseigné: J'espère que vous avez apprécié ce cours. Je voulais vous proposer quelque chose de rapide et amusant, un tas d'éléments avec lesquels vous pourrez jouer, et que vous pourrez vraiment apprécier et créer tant de pièces cet automne. Déposez vos projets dans l'onglet des projets. J'adorerais les voir, ainsi que vos critiques et témoignages C'est très important pour moi d'y jeter un coup d'œil. Restez dans les parages pour mes prochains cours.