Transcription
1. Introduction: Si vous voulez apprendre à lire de la musique, Cette classe est pour vous. Si vous êtes complètement nouveau dans la musique, ce cours vous donnera un bon début. Si vous jouez seulement à l'oreille, mais que vous voulez apprendre à comprendre la notation musicale, vous êtes au bon endroit. Je vais vous donner les outils. Si vous prenez des leçons de musique et que vous avez du mal à lire la notation musicale, ce cours vous aidera à vous mettre sur la bonne voie. m'appelle Angelica et je suis professeur de piano ici pour vous aider à atteindre vos objectifs. Dans ce cours, nous allons voir les noms des touches du piano. Le système musical, la lecture directionnelle et les intervalles, les notes marquantes,
les noms des notes de clé de aigus et de clé de basse, les valeurs de notes
simples et les seins, et les signatures temporelles simples. Pour que cette classe fonctionne pour vous, vous devez non seulement écouter, mais regarder et peut-être même prendre des notes. Vous aurez également besoin de faire les exercices que je suggère pour réussir à lire de la musique. Bonne chance. J' espère que ce cours vous sera utile dans votre voyage musical.
2. Clés sur le piano: À la fin de cette vidéo, vous apprendrez toutes les touches du piano et un moyen facile et rapide de les mémoriser, l'alphabet musical est simple. C' est juste les sept premières lettres A, B, C, D, E, F, G, et puis le cycle recommence à partir de F pour trouver les touches blanches sur le piano, utiliser les touches noires. Les Black Keys viennent dans un modèle de deux et trois pour trouver
C. Regardez les deux Black Keys et sur la gauche nous avons C.. Alors maintenant, nous allons trouver C en utilisant notre majeur et notre main détendue. Maintenant, vous pouvez le faire en jouant juste une note à la fois ou en le faisant dans un rythme. Pour trouver D regarder deux Black Keys et D juste au milieu, alors nous allons trouver tous les D. Pour le retrouver, nous regardons deux touches noires sur la droite, jouons tous les E. Maintenant, par les deux enfants noirs, nous avons trois notes ville. Maintenant, jouons ces trois notes en montant le piano, en chantant. Maintenant, regardons les trois clés noires pour trouver si nous allons regarder trois clés noires sur la gauche. Alors jouons à tous les F's. Pour trouver l'être, regardons trois abeilles de Maki sur la droite et jouons toutes les abeilles. Alors. Et les deux notes qu'il nous reste sont G et A et il y a juste au milieu des deux blocages G. Alors jouons à tous les Geets. Et donc par les trois noirs noirs, nous avons quatre notes et un B. Et alors jouons le FGB qui monte le piano. Maintenant, pour mémoriser ces notes, passez par ce processus quelques fois par jour pendant environ une semaine, essayez différents rythmes, essayez de dire les noms des lettres à haute voix et en rien de temps vous aurez toutes les touches du piano mémorisées.
3. Le système de musique: C' est le personnel de la musique. Il est composé de cinq lignes et de quatre espaces. Les notes sont placées sur les lignes de la portée et sur les espaces entre un et non sur une ligne. Le fantôme de ligne Grand à travers la note. Lorsque les notes sont placées espace ligne. Les notes passent à la note suivante, qui est le nom de la lettre suivante ou la touche blanche. Lorsque des notes sont placées. Ligne, on saute un non entre les deux comme ça ou comme ça. On descend. Une note est placée espace. Nous sauterons aussi une note entre les deux comme ça ou comme ça, ou comme ça. Il y a deux plus pour classer les notes. Une fente signifie que toutes les notes sur ce personnel seront nommées un poids de chirurgien ou plus. De quelle note nous commencerons puisque toutes les notes iront en ordre de toute façon. Travel club est pour les notes élevées sur le panneau. La ligne de fond commence à partir de E et si vous placez des notes en ligne, espace ligne et ainsi de suite, vous allez à la toute prochaine connaissance à chaque fois. Donc vous auriez B G hey sur So on Uh, club
basé est pour les notes basses sur le piano. La ligne de fond commence par G activé. Si vous placez des notes, ligne, espace de ligne et ainsi de suite, vous passerez à la toute prochaine connaissance à chaque fois. Donc tu l'auras. Rappelez-vous, dans l'alphabet musical, nous n'avons que sept lettres pour sept notes, puis après G, nous recommençons à partir d'une ligne ou d'un espace sur la portée pour une note spécifique sur le piano. Donc, c'est la clef de problème e à chaque classe de voyage de temps. Il est là à chaque fois. Quel que soit le type de note,
il pourrait s'agir d'un entier ou d'un aiguillage de maïs ou, d'ailleurs, n'importe quel autre type de note. La clef de basse G est juste là à chaque fois. Donc, peu importe le type de note que c'est, tant que c'est sur la ligne de fond de la base. En plus, ce sera un G, et ce sera en fait ce point particulier. Allons un peu plus loin. Le plus bas non, sur le personnel de la toux trouble est cet e. Et la note la plus élevée est ce F. Donc la fente de voyage couvre toutes ces notes et sur Lee ces notes sur Lee les notes entre ces deux notes e et F correspondent réellement sur la portée de la clef de aigus. La neige la plus basse sur le bâton de la clé de basse est ce tricheur le plus haut ? C' est un tout désactivé ? Ces notes écrites sur la portée de la clé de basse et sur Lee, les notes contenues dans ces deux notes correspondent réellement à cette base. Le personnel du club remarque que le piano a beaucoup de touches 88 pour être exact, et c'est beaucoup plus que leur plus là-bas. Alors où sont allés toutes les autres notes ? Évidemment, toutes les notes ne correspondaient pas à ces deux coups de couteau. Soto écrire les notes allant plus haut que le personnel ou plus bas que le personnel. Nous utilisons des lignes comptables. Je les considère comme de petites lignes imaginaires ou comme une continuation du bâton invisible. Les notes peuvent continuer à monter la ligne d'
espace, la ligne d'espace ou la ligne d'espace vers le bas sur chacune des portées. Ne vous inquiétez pas. Vous n'avez pas encore à mémoriser toutes ces notes et lignes comptables. Nous y arriverons dans l'une des prochaines leçons, mais allons un peu plus loin une note de musique doit vous dire deux choses que les notes à jouer et combien de temps orteil Tenir cette note. Vous pouvez savoir quelles notes jouer par où il se trouve. Sur le personnel de musique en haut, on est en bas. Vous pouvez dire combien de temps pour jouer une note par quel type de savoir. Note trimestrielle ISS. La moitié pas de note entière, etcetera. En outre, le rythme sera écrit de gauche à droite. Ce n'était qu'un bref aperçu de la façon dont les notes fonctionnent sur le personnel et le personnel. Nous allons aller en détail sur chacun de ces concepts et sur les notes et les valeurs des notes dans les prochaines vidéos, alors continuez à regarder.
4. Notes de référence: Notes de repère. Nous utiliserons les notes de repère pour mémoriser toutes les notes sur le personnel. Avec le système de repère, vous serez en mesure de trouver
rapidement toutes les notes sur le personnel en mémorisant initialement seulement plusieurs notes. Ce sont les notes marquantes que nous utiliserons. Rappelez-vous que chaque ligne et chaque espace représente une note spécifique sur le piano. C' est juste là, au milieu du piano, près de ce panneau. Et sur la portée, C
moyen semble très similaire, ou fondamentalement le même pour la clé de aigus et la clé de basse et a une petite ligne à travers elle. Pour la clef d'aigus, c'est juste en dessous de la portée. Et pour la clé de basse, c'est juste. La clef d'aigus G est située sur la deuxième ligne de la portée. Et une autre façon de se souvenir de G est la clef aigüe est aussi appelée une clef G-Clef. La Clef G cerne la deuxième ligne ou la ligne G. Et toute note sur cette ligne est un G. Chaque fois sur le piano, G se trouve juste ici. Alors voici le milieu C, et voici triplé G. Nous allons regarder ces notes de repère comme s'il y avait un miroir juste ici au milieu. Donc la note de repère suivante est la clé de basse. F est sur la deuxième ligne à partir du haut de la classe de base. Et une autre façon de se souvenir de cela est entre les deux points est la ligne F. Et toute note sur cette ligne F est toujours un F. Donc voici f sur le, Voici le milieu C, et il y a F. Revenons à la clef de aigus. Donc, la clef C est sur le troisième espace, 123. Et sur le piano, c'est la clef C. Alors voici la scène du métal. Il y a des problèmes G et triplé. Et jetons un coup d'oeil à ce miroir. Donc, les clés de basse C sont sur le troisième espace depuis le haut, 123. Donc, sur le piano et la clef de basse C est juste là. Voici le milieu C, puis le B et le C. et ensuite les aigus de la classe F. et c'est sur la ligne supérieure de la clef de aigus sur le piano. On joue ici. Donc voici triplé et haut F. Jetons un coup d'oeil à ce miroir. La clé de basse G est sur la ligne de fond. Et sur le piano, on le joue ici. Sous la note la plus basse sur la portée de la clé de basse. Donc, voici le milieu C, f. Nous avons juste deux notes de plus. La clé de aigus haute C est située sur la deuxième ligne du grand livre au-dessus de la portée de la clé de aigus. Et sur le piano est situé juste ici. Donc pour passer en revue, voici le C moyen que le gène triplé, aigus et le C. élevé Et en regardant à nouveau ce miroir, clé
basse C est sur la deuxième ligne du grand livre en dessous de la classe de base sur le piano. Il est juste là. Donc encore une fois, passons en revue. Il y a le C moyen, puis il y a F, C. Rappelez-vous que chacun de ces nœuds représente et note exacte sur le piano. Les notes marquantes sont très importantes car elles vous aident à comprendre le reste des notes sur le personnel de musique. Alors pratiquez ces notes, mémorisez-les. Si vous avez des cartes, choisissez ces notes et pratiquez-les jusqu'à ce que vous les ayez très bien. Vous pouvez aussi demander à quelqu'un de vous tester. Une autre chose que vous pouvez faire est de prendre du papier de bâton et d'écrire ces notes pour vous-même comme un rappel afin que vous puissiez regarder cela et vous aider à comprendre les notes dans un morceau de musique. Quand tu as des ennuis. Bonne chance, vous ferez bien.
5. La lecture et les intervalles directionnels: Il y a plus d'un moyen d'arriver à la note suivante. Ne vous méprenez pas. Vous avez besoin de connaître toutes les notes sur le personnel pour lire de la musique, mais vous devez aussi connaître la lecture directionnelle et les intervalles pour bien lire la musique, lectures
directionnelles signifient simplement que les notes montent ou descendent. Commençons par les touches du piano. Sur les touches du piano, haut est à droite. Donc, cela monte quand nous passons à droite et bas est à gauche. Et ça descend quand on se déplace vers la gauche. Donc voici haut comme un oiseau et bas comme en ligne. Maintenant, revenons au personnel. C' est la note qui monte. Voici les notes élevées. Et ce sont des notes qui descendent. Et voici la note la plus basse sur le code du personnel. C' est en haut et c'est en bas. C' est de haut en bas, haut en bas, haut en bas. De cette façon. Si vous commencez par E et montez une note, vous savez, si vous commencez par d et que vous montez une note, vous savez que la note suivante est si vous commencez par B et que vous passez à la note suivante, vous savez, vous devez voir. Mais que faire si les nœuds ne vont pas ? Espace de ligne, espace de ligne ? En musique, nous utilisons des intervalles pour mesurer l'espace entre deux notes. Nous devons compter le premier noeud, dernier noeud et tous les noeuds entre les deux. Commençons par les intervalles sur les touches du piano. Sur les touches du piano, pour l'instant, nous n'utiliserons que les touches blanches. Donc c'est une seconde. En voici un troisième. En voici un quatrième. C' est un sixième, 12345671234123. Et ceux-ci peuvent être, ces intervalles peuvent monter ou descendre, partir de n'importe quelle note. C' est tout deuxième. Ce sont tous les tiers. Et encore une fois, il peut monter ou descendre. Peu importe, c'est toujours un quatrième. Il peut s'agir de jouer une note à la fois, ou de jouer ensemble. C' est encore un quatrième. Maintenant, revenons au personnel. Rappelez-vous que nous devons compter la première note, chaque note entre les deux et la dernière note. Pour lire les intervalles sur la portée, vous devez compter les lignes et les espaces. Donc, la ligne à l'espace suivant est une deuxième ligne, ligne d'
espace est un espace de ligne de troisième ligne est un quatrième. Et voici le vol. Je vais utiliser l'accès pour les notes que nous ne jouons pas. Voici un sixième et le septième et une octave. Faisons quelques exemples. Alors jetez un oeil au personnel. Et comptons 12345. C' est un cinquième. Et faisons un autre exemple. 123, c'est un troisième. Et notre dernier exemple, 1234567. C' est un septième. Pour pratiquer la lecture directionnelle à intervalles, regardez votre musique, faites une copie de votre musique et marquez-la. Regardez entre les deux notes. Est-ce que les notes montent ou descendent ? Quelle est la distance différente entre ces deux notes ?
6. Notes de Clef Treble: Notes de clé de aigus. Les notes principales de classe aigus vont du C moyen au F.
Évidemment, nous pouvons aller plus haut ou plus bas sur le personnel en utilisant les lignes du livre. Mais c'est pour une autre vidéo. Souviens-toi de ces notes historiques. Mettez les notes marquantes avec ce que vous avez appris dans la vidéo numéro trois sur le système de notes de musique et la lecture directionnelle et la vidéo numéro quatre. Et vous pouvez comprendre toutes les notes sur le personnel. Il suffit de compter les lignes et les espaces et de dire l'alphabet musical. Puisque c'est C, milieu C, ça doit être D et E et f. Maintenant, nous pouvons comprendre cela parce que nous avons de l'espace de ligne, de l'espace de ligne. Et pour examiner quand nous allons d'une ligne à l'espace suivant, nous allons à la note suivante, quand nous allons d'un espace à la ligne suivante, nous allons à la note toute suivante. Et si nous montons sur le personnel, cela signifie que nous allons à droite sur les clés. Donc encore une fois, c'est au milieu C. Ensuite, cela doit être dv, puis e, puis f et l'espace inférieur. Et puis G est notre prochaine note de repère sur la deuxième ligne. Donc juste à côté de G est un sur le deuxième espace. Et puis sur la ligne médiane, parce que c'est, ça vient juste après un et puis notre prochaine note de repère est sur le troisième espace. Et puis, bien sûr, après c, nous avons d
et e. Et puis notre prochaine note est F.
Donc c'est toutes les notes,
encore une fois, C, D, G. Et c'est que tant que vous vous souvenez des notes de repère, vous pouvez comprendre Amy note sur le personnel. Rappelez-vous que chaque ligne ou espace représente une note spécifique sur les touches du piano et une octave spécifique. Donc le centre C est ici, pas ici, pas ici. Et ce D juste en dessous de l'état-major est
juste ici, juste à côté du milieu C. Donc nous avons le milieu C et ensuite ce d juste à côté. Et donc ce ne sera pas ça. Ça va être le D juste à côté du milieu C. Et puis le E sur la ligne inférieure de la clef de aigus va être cet e,
le e qui est juste au-dessus du milieu c. Et puis le F sur le premier espace est le F juste au-dessus du milieu c. Et juste à côté de ce problème G. Et puis, bien sûr, il y a notre problème g dont nous avons déjà parlé dans les notes de référence. Et puis un, c'est un sur le deuxième espace comme juste ici. Donc c'est le a droit au-dessus du milieu c. Et puis le B sur la ligne médiane est le b qui est au-dessus du milieu c, et juste en dessous du trouble C. Et puis le aigu c est le
c juste au-dessus du c milieu . pour être celui qui est à côté du problème. Voir, car il est plus haut sur la pile. Écoutez, plus le bâton est élevé que non, plus il sera élevé sur les clés, ce qui signifie que c'est plus à droite sur les clés. Plus la note sur la portée est basse et plus elle
sera basse sur les touches ou plus à gauche sur les touches. Et puis ce e va être le
prochain, à côté des aigus c,
pas le, pas le milieu C.
Donc c'est le E qui est juste au-dessus des aigus C. Et puis il y a R, F.
Donc, encore une fois, toutes les notes sur le bâton de la clé de aigus sont justes ici. Entre ces deux notes, le milieu C et le haut f. Mais maintenant je veux que vous alliez plus loin et mémorisez chacune des notes sur
la portée de la clé de aigus en utilisant les notes de repère pour vous aider. Plus vous connaissez vos notes, plus il vous sera facile de lire de la musique. Maintenant que vous avez mémorisé les notes marquantes, mémorisez aussi les notes de clé de aigus. Si vous mémorisez ces nœuds, il sera tellement plus facile de lire de la musique. Tu ne le regretteras pas. Donc, prenez certainement un certain temps pour mémoriser ces notes. Si vous avez des cartes de notes de musique, alors prenez ces notes de clé de aigus afin que vous puissiez les pratiquer séparément et demandez à un ami de vous tester afin que vous puissiez obtenir encore mieux à mémoriser ces notes.
7. Notes de cléde Bass: Notes de classe de base. Les nœuds de clé de basse vont de la base G, milieu C. Voici les notes marquantes que nous avons apprises pour la clé de basse. Utilisez les notes repères et la lecture directionnelle de la ligne et de l'espace pour déterminer le reste des notes sur la portée de la classe de base. Puisque c'est g sur la ligne de fond de la clé de basse. La note sur l'espace suivant qui monte est un. Dans l'alphabet de musique après G vient a. Après a est B sur la ligne suivante. Et puis notre note de repère basée sur C après C est D sur la ligne médiane et 0s sur l'espace. Et puis f est un autre filet de repère. Ensuite, nous avons G sur l'espace supérieur et un sur la ligne supérieure. Et puis être au-dessus du personnel. Et nous sommes retournés au milieu C. Donc le milieu C est situé juste ici sur le hese lumineux où le panneau est au milieu. Et la base G est située. Si vous voyez qu'il y a un autre C ici, et puis le prochain G. Donc il y a notre base G. Donc commençons avec la base G Encore une fois. Basé g par rapport au C moyen est juste ici. Et puis voici ça sur l'espace inférieur. C' est juste à côté de ça. Gee, c'est en dessous du SI de base, et voir jusqu'où il est par rapport au C. moyen entend ça ? Et encore une fois, voir jusqu'où il est par rapport au siège du milieu. Donc ce n'est pas la méchante à côté du milieu C, c'est le B ci-dessous. Et puis l'SI de base est juste ici. Donc, le SI de base est la graine qui est en dessous, juste en dessous du milieu. Voici la base C. Ensuite, le d sur la ligne médiane de la clé de basse est le d qui est en dessous du milieu C. Ensuite, le E sur cet espace sera les 0 en dessous du milieu C. Ensuite,
la note f ou point de repère est le F en dessous du milieu C. Vous voyez comment les notes se
rapprochent, elles deviennent plus élevées sur le personnel. Et donc dans la clé de basse, quand les nœuds deviennent plus élevés sur le bâton, ils se rapprochent du métal. Tu vois, quand ils sont plus bas à la portée, que quand ils sont plus bas sur le bâton qui se rapproche de la base g, k. Continuons. Voici une autre synthèse génétique
qui est sur l'espace supérieur de la classe de base. Et c'est le g qui est en dessous du milieu C. Et puis le a sur la ligne supérieure est l'a en dessous du milieu C. Et puis le B juste à côté, au-dessus du bâton, justeau-dessus du bâton,
doit être juste à côté du milieu C. Comme une dernière leçon, mémoriser ces nœuds le plus rapidement possible afin que vous
puissiez les reconnaître rapidement lorsque vous lisez de la musique.
8. Valeurs et reposes de noter: Dans cette vidéo, nous allons parler des valeurs et des repos de Nope. Chaque note vous indique non seulement quelle note jouer sur les touches, mais aussi combien de temps il faut tenir cette note. L' emplacement des notes sur la portée vous indique la
note à jouer et c'est vers le haut ou vers le bas. La valeur de note ou le type de note vous indique la durée de conservation de cette note. Regardons quelques valeurs de notes communes. C' est une note entière. Il obtient quatre battements pour des notes entières comme ça. 234343. Pour 234. C' est une demi-note. Il obtient deux battements pour les demi-notes sonnent comme ça. 1221212. Et c'est un quart de note. Un quart de note obtient un battement. Quatre notes de quart sonnent comme ça, 1111. Et enfin, c'est une huitième note et 2 huitième notes ressemblent à ceci. Et la huitième note obtient un demi-battement. Donc pour les huitièmes notes sonnent comme ça. Maintenant, dessinons un graphique pour nous aider à visualiser cela. Nous commencerons par toute la note. Une note entière obtient quatre battements. Si nous divisons la note entière en deux, nous obtenons une demi-note. Une demi-note obtient deux battements. Si nous divisons la demi-note en deux, nous obtenons un quart de note, et la note du quart obtient un battement. Maintenant, nous avons quatre billets de trimestre. Si nous divisons le quart en deux, nous obtenons une huitième note. Donc maintenant, nous avons 8 huitième notes qui obtiennent un demi-battement chacune. On peut continuer. Si nous divisons une huitième note et demie, nous obtenons une 16e note, puis une 32e note, puis une 64e note, et ainsi de suite. Maintenant, applaudissons et comptons à travers ce graphique. Nous commencerons par toute la note, 12341234123412. Ou ce graphique couvre beaucoup de valeurs de note, mais il y en a peu d'autres que nous allons examiner. Les notes pointillées. Lorsque vous voyez un point par la note correspond à la valeur de note plus la moitié de la valeur de note. Donc, une demi-note en pointillés est une demi-note plus la moitié d'une demi-note, ou deux battements plus un temps, ce qui équivaut à trois battements. Ça veut dire qu'une demi-note en pointillés obtient trois battements. Une note de quart en pointillés est une note de quart plus la moitié d'un quart, ce qui équivaut à 1B plus un demi-battement, et équivaut à 1,5 battements. Cela signifie qu'un quart de note en pointillés reçoit 1,5 perles. Et une huitième note en pointillés est une huitième note plus la moitié d'une huitième note, ce qui équivaut à la moitié de v plus un quart de battement et égale aux trois quarts d'une plage. Donc, une huitième note pointillée est égale aux trois quarts d'un battement. C' est tout avec des valeurs de note pour l'instant. Vraiment vite, passons aussi sur les repos. Le repos est un moment de silence. Le type de repos vous indique combien de temps ce silence. Voilà tout un repos. Il obtient quatre battements. Un repos entier ressemble à un gentleman avec le chapeau ou un chapeau de magicien. Donc, un repos entier est égal à une note entière. Voici la moitié de repos et il obtient deux battements. On dirait un gentleman avec le chapeau. Donc, un demi-repos est égal à une demi-note. Et voici un quart de repos. Il équivaut à un temps et est égal à un quart de note. Et voici une, une poussée et son égal à un demi-battement. Et c'est égal à la fin de la huitième note. Et voici un 16ème pressé, c'est égal à un quart de temps et à une 16ème note. Ce sont les repos les plus communs que vous verrez. Vous pouvez également voir un repos avec un point, auquel cas, en appliquant les mêmes règles qu'avec les notes pointillées, nous avons passé en revue toutes les valeurs de base des notes et des repos. Il y a des valeurs de note plus avancées que nous n'avons pas passées en revue. Je vais les laisser pour un autre cours.
9. Les lignes de barres, mesures et les signatures de temps: Dans cette vidéo, nous allons en apprendre davantage sur les lignes de barres et les mesures, puis aller plus loin pour parler simples signatures temporelles pour diviser les notes et les rendre plus faciles à lire. Nous utilisons des lignes de barres. J' ai mis en évidence les lignes de barre en bleu ici. Entre chaque deux lignes de barre est une mesure que les rythmes et la musique sont organisés en mesures. Vous pouvez considérer les lignes de barre comme des murs et la mesure comme la pièce dans laquelle les nœuds seront placés. Dans la plupart des chansons, chaque mesure aura la même quantité de temps. Et maintenant, nous allons passer quelques signatures de temps simples pour comprendre combien de battements devraient être dans chaque mesure, vous devez regarder la signature temporelle. Voici deux signatures temporelles simples pour quatre fois en 34 temps. Le chiffre supérieur vous indique combien de battements seront dans chaque mesure. Et le numéro inférieur vous indique quelle note, quel type de note obtient un battement. Ainsi, par exemple, dans 44 temps, il y aura quatre battements par mesure. Et le quart va obtenir un battement, le quart parce que c'est un quatre. Cela signifie que dans chaque mesure, les battements s'additionnent jusqu'à quatre comptes. Voici quelques exemples. S' il y a quatre notes de quart dans la mesure, c'
est-à-dire que chaque note de quart est égale à un temps, c'est-à-dire un plus un plus un plus un plus un est égal à quatre battements. Nous compterions ça comme 1234. S' il y a 2,5 notes dans la mesure, une demi-note obtient deux battements. Donc c'est deux plus deux, c'est égal à quatre battements. Nous compterions ça comme deux, 34. Et s'il y a la demi-note et deux notes de quart, c'est deux battements pour la demi-note, et un plus un pour chaque quart de note, ce qui équivaut à quatre battements. Et nous compterions ça comme 1234. Maintenant, remarquez que je compte jusqu'à quatre à chaque fois parce que quand en 44 temps, puisque chaque mesure obtient quatre battements, nous comptons chaque mesure à quatre. Et après la ligne de barre, nous commençons à compter à nouveau à partir d'un car c'est une nouvelle mesure. Et encore une fois, nous devons compter jusqu'à quatre battements. Passons à 34 fois. En 34 temps, les trois sur le dessus signifient que nous obtenons trois battements dans chaque mesure. Les quatre en bas signifient que chaque quart de note obtient un battement. Rappelez-vous s'il y a les quatre au bas de la signature temporelle chaque fois que cela signifie que la note du quart reçoit un battement. Cela signifie que dans chaque mesure va ajouter jusqu'à trois battements. Voici quelques exemples. Dans notre premier exemple, il y a des notes de trois trimestres. Donc c'est un plus un plus un, ce qui équivaut à trois battements. Et nous compterions ça comme. 123. Dans notre deuxième exemple, nous avons deux billets de quart et un quart de repos. Ainsi, chaque quart de note obtient un battement, et le quart de repos reçoit également un battement de silence. Donc c'est un plus un plus un équivaut à 23 battements. Nous compterions ça comme 123. Et dans notre dernier exemple, nous avons deux notes trimestrielles et huitième notes. Ainsi, chaque quart de note est égal à 1B et chaque huitième note est égale à un demi-battement. Donc, c'est un plus un plus la moitié plus la moitié est égale à trois battements à nouveau. Et nous compterions ça comme 123. Et, ou on pourrait, j'utilise et de compter les perles de huitième note. Donc, l'autre façon de compter qui est en fait compter les extrémités à chaque fois comme des espaces réservés. Donc, ce serait l'autre exemple, 123. Et de cette façon, vous êtes sûr de tenir les billets du quart assez longtemps. Maintenant, jetons un oeil à une vraie chanson. Quelle est la signature temporelle dans la chanson ? Combien de battements par mesure avons-nous ? Alors, combien de comptes chaque mesure jusqu'à ? Maintenant, je suis allé dans les comtes ici à titre d'exemple. Alors jetez un oeil à ça. Et je vais juste compter et applaudir
ça pour que tu vois comment ce rythme se réunit ici. Et rappelez-vous après chaque ligne de barre, nous commencerons à compter à nouveau à partir d'un, car chaque mesure additionne jusqu'à trois, donc nous comptons jusqu'à trois. Et après la ligne de barre, nous commençons à partir d'un. Aussi, si vous essayez de compter quelque chose et que vous savez, vous devriez compter jusqu'à trois et vous voyez une ligne de barre et vous n'êtes pas encore arrivé, vous savez que vous avez fait une erreur quelque part, quelque part. Voici donc l'exemple. Un, N2 et N3, N1, N2,
N3, N1, N2, N3,
N1, N2, N3, N. Remarquez comment chaque mesure, les battements s'additionnent jusqu'à trois. Maintenant, pour mettre en pratique ce que nous avons appris aujourd'hui, les mesures, les lignes de barre, et surtout comprendre la signature temporelle et le comptage. Jetez un oeil à une chanson simple, quelque chose qui est en 44 temps ou 34 temps, puis essayez d'écrire dans les comptes 123 ou 1234. Ou s'il y a huitième notes aller 1234 et,
et juste s'entraîner à écrire dans ces comptes, entraîner à compter à voix haute et à applaudir comme je l'ai fait.
10. Projet de cours - Appliquer ce que vous avez appré: Pour le projet de classe, je veux que vous appliquez tout ce que vous avez appris jusqu'à présent. Trouvez une chanson simple pour un guide, quelque chose de niveau 3 ou plus facile. Ou comme certains livres peuvent appeler de la musique facile ou des pièces élémentaires. Quelque chose comme celui que nous avons utilisé lors de la dernière session. Ou même plus facile que ça. Faites une copie afin que vous puissiez le marquer pour une autre option, vous pouvez marquer votre copie sur l'ordinateur avec votre choix d'application. Il y a quelques bons morceaux de musique de l'époque classique, romantique et baroque. C' est sur I MSRP.org. Lorsque vous avez votre copie de musique, suivez ces instructions pour le projet de classe. Numéro un, encerclez la signature temporelle. Et remarquez combien de battements il y a par mesure. S' assure qu'il y a un quatre au bas de la signature temporelle. Numéro deux, à droite, dans les comptes pour les deux premières lignes de musique, Suivez la partie de la musique qui se déplace ou a des valeurs de note plus petites, ou écrivez les comptes pour chaque portée ou chaque main. Numéro trois, ligne 34 de la musique met en évidence toutes
les notes marquantes dont nous avons parlé au cours de la session sur les notes Landmark. Nombre pour l'instant, à droite, dans les noms de lettres de chacun des noeuds de la ligne 34. Donc, les noms des lettres de chacune des notes de la ligne 34, à fois pour la clé de aigus et la clé de basse. Et numéro cinq, prenez une photo de votre produit final et posté dans cette classe. Tu as fait du bon travail. Merci beaucoup d'avoir participé au projet de classe.
11. Merci de nous avoir regardé !: Merci d'avoir travaillé dans ce cours. Je suis sûr que vous êtes plus proche de vos objectifs musicaux. Si vous avez aimé ce cours, suivez-moi pour d'autres cours comme celui-ci. J' ai l'intention d'ajouter un cours approfondi sur le rythme et bien d'autres cours qui se concentreront sur la vue, la musique, les concepts de lecture. Merci, et j'espère vous revoir bientôt.
Angelika Yevstratenko, Practical Piano Tips
