Apprendre à jouer de la guitare : masterclass pour débutants

1. Intro: Salut, je m'appelle Jacob Lam. Je suis musicien, musicien et professeur de musique privé. Bienvenue au cours d'introduction à la guitare. Dans ce cours, nous allons passer en revue les accords, les notes simples, et un peu de technique et de théorie pour faire de vous le musicien le plus complet possible de la manière la plus rapide possible sans sauter aucun pas. Malheureusement, j'ai vu beaucoup de gens poser leur instrument parce qu'ils pensaient que la chanson qu'ils voulaient apprendre était trop difficile ou hors de leur portée. Au cours de mes années d'enseignement, je pense avoir trouvé le moyen le plus efficace de vous amener vers les chansons que vous voulez apprendre, de le faire rapidement et de le faire d'une manière qui soit même amusante. Chaque leçon de cette classe a pour but de vous faire jouer et profiter de votre instrument à travers les chansons que vous aimez le plus. À la fin de ce cours, vous devriez être en mesure de regarder deux, qu'il s'agisse de partitions, de tableaux d'accords ou de tabs. Et être en mesure de jouer facilement seul ou avec des amis autour d'un feu de camp. J' ai hâte de vous rencontrer et d'entendre vos projets. Alors commençons. 2. Parties de la guitare de la guitare: Avant de jouer de la guitare, nous allons en apprendre davantage sur les parties de la guitare. Et nous le ferons pour les guitares acoustiques et électriques. Mais ils partagent en fait beaucoup de choses en commun. Donc on va commencer par là. Maintenant, les parties de la guitare sont étrangement similaires aux parties du corps humain. Mais le haut vous avez la tête. La tête est attachée au cou, qui est la partie longue ici. Et le cou s'attache au corps de la guitare. Maintenant, sur la tête, vous avez six accordeurs qui sont attachés à chacune des six cordes. Bientôt, nous apprendrons à mettre notre guitare en accord. Sur le cou, vous avez ces barres métalliques horizontales appelées frettes, F, E, T, S. Maintenant, les frettes sont ce que nous pressons avec les doigts sur notre main gauche pour faire sortir différents hauteurs des cordes. Par exemple, si j'ai joué ma deuxième chaîne ici sans aucune des frettes enfoncées, juste une chaîne ouverte obtiendra ce ton. Maintenant sur la même corde, je peux appuyer sur différentes menaces pour faire monter le terrain. Sur le corps de la guitare. Nous avons ce qu'on appelle le pont, et c'est ce que les cordes filtrent. Maintenant, sur une guitare électrique, vous avez quelques choses en plus. Tout d'abord, sur le corps, vous avez ces micros. micros sont des aimants qui captent les vibrations des cordes pour le faire passer à travers un amplificateur. Nous avons aussi beaucoup de boutons et de commutateurs. Boutons de volume pour changer le volume de notre guitare. Et des boutons de tonalité pour changer les aigus à la base ou rendre la guitare plus boueuse ou plus aigüe. Voici notre mélangeur de pick-up. Ce que cela fait, c'est qu'il détermine quel pick-up écoute les cordes. On peut le régler à. Le pick-up le plus proche du pont. Le pick-up au milieu, ou le pick-up le plus proche du cou. Vous pouvez également avoir des paramètres entre les micros, ce qui permet aux deux micros d'écouter. Maintenant, la différence est que le pick-up le plus proche du pont a un Lee plus aigu et un son tinny. Il est souvent utilisé pour les solos de guitare. Et il descend jusqu'au pick-up le plus proche du cou, qui a un son plus boueux mais très complet à lui, qui ramasser que vous utilisez est très à la hauteur de la préférence. Enfin, l'une des dernières choses que vous pourriez trouver sur votre guitare électrique est un trémolo ou le nom de rue est un bar whammy. Maintenant, ce que fait la barre whammy, c'est qu'elle déplace le pont d'avant en arrière très légèrement pour changer la hauteur de vos cordes de guitare. On fera une démonstration de ça plus tard. 3. Technique de gauche et de droite: J' ai de mauvaises nouvelles et j'ai de bonnes nouvelles. La mauvaise nouvelle, c'est qu'il peut être assez facile de faire un accord ou une note mauvais quand vous le jouez. Mais la bonne nouvelle est qu'ils peuvent être assez faciles à faire un accord ou un son de note aussi bien. La différence est juste quelques petits conseils techniques qui vont revenir maintenant. Donc, quand nous arriverons à nos accords étaient les plus préparés que nous pourrions être, nous allons le rendre vraiment rapide et vraiment simple. On va commencer par la technique de la main gauche. Quand je vais appuyer sur une frette, où je vais en fait appuyer est juste un peu avant la barre de métal. Donc, par exemple, si je voulais appuyer sur la troisième frette, disons sur la corde haute E, je compterais trois barres métalliques, 123. Je bougeais ensuite mon doigt un peu derrière cette barre de métal et je jouais juste là. Si je joue trop loin, presque vers la deuxième barre de métal, ça va sembler un peu bourdonnement et j'ai peut-être dépressé beaucoup plus dur pour obtenir un ton propre à passer comme ça. Si j'appuie sur la troisième barre de métal, ça va sonner un peu en sourdine. L' endroit le plus clair où vous pouvez obtenir un ton est juste avant la barre métallique. Ensuite, ce que je veux appuyer, je vais m'assurer d'appuyer avec le bout de mes doigts et pas les coussinets de mes doigts. Maintenant, les coussinets le rendent vraiment, vraiment simple. C' est une erreur facile à faire, mais nous voulons jouer avec les conseils pour nous assurer que nos doigts ne gênent pas les autres cordes. Cela peut provoquer la rencontre accidentelle de certaines notes que vous voudrez peut-être briller à travers. Donc je vais appuyer près de la barre de métal et je vais appuyer avec le bout de mon doigt. Et le moyen facile de vous assurer que vous faites cela est de vous assurer que votre première articulation est sorti et ne jamais faire face à l'intérieur. La dernière chose avec cette main est que je vais garder mon pouce sur le dessus et qu'il va supporter le poids de mon bras pour que mon bras ne soit jamais fatigué. Alors je garderai mon poignet droit. Et cela fera de mon bras gauche la position la plus confortable qu'il puisse être. Ensuite, nous pouvons regarder la main droite. La main droite n'est pas trop difficile. Quand vous tenez votre choix et que vous voulez que vos doigts soient un peu un demi-poing. Vous allez placer votre PEC avec le plus pointu et le plus bas entre votre première articulation et le bout de votre doigt juste là. Alors posez votre pouce dessus. Donc, vous avez la partie pointue du Cochon qui colle. Les trois autres doigts vont sortir. Et il y aura une sorte d'ancre sur la guitare. Si vous volez libre sans ces trois doigts, il peut être difficile de viser et de savoir quelle corde vous allez frapper avec ces doigts mis à la terre et votre poignet agréable et bas, pas courbé. Il peut être beaucoup plus facile de viser avec votre main de cueillette. Maintenant, quand nous jouons des notes simples, nous allons utiliser notre poignet pour jouer les notes. Il peut être facile de vouloir utiliser votre coude ou même vos doigts. Mais nous voulons être sûrs d'utiliser notre poignet. C' est une sorte de mouvement nouveau et unique et prendre un peu de s'habituer au moins à ça pour moi. Mais au fil du temps, la mémoire musculaire s'installe et elle devient beaucoup plus naturelle de l'émotion. Si nous jouons des accords, des accords complets, qui sont beaucoup de notes en même temps, alors nous pouvons utiliser notre coude pour nous assurer que nous obtenons toutes les cordes que nous voulons. Lorsque nous jouons plusieurs cordes à la fois, il est plus utile d'utiliser notre coude lorsque nous jouons des cordes simples sont des notes simples. Nous voulons utiliser notre risque pour plus de petits mouvements méticuleux pour nous assurer que nous frappons la bonne chaîne et pas la mauvaise chaîne. C' est beaucoup. Si j'étais de votre côté de l'écran, j'aurais besoin d'une liste. Alors faisons une liste. - Gauche. Jouez avec le bout de vos doigts. Appuyez près de la barre métallique, pas juste au-dessus. Gardez votre pouce sur le dessus du cou pour supporter le poids de votre bras et gardez votre poignet bien droit. Avec la main droite, nous allons tenir le pioche entre la première articulation et la pointe du doigt. Et utilisez nos trois autres doigts comme ancre sur la guitare pour nous aider à viser. Ensuite, pour les notes simples va jouer avec le poignet. Et pour les accords complets sont plusieurs notes à la fois. Nous utiliserons notre coude et toute la partie inférieure du bras. 4. Noms de la série des cordes: Différents tons dans l'alphabet musical ont des noms différents. Et nous avons nommé ces tons à partir des lettres de l'alphabet anglais, un à G. Maintenant, nous devons apprendre les noms de nos six cordes afin que nous puissions apprendre accords rapidement et facilement et commencer à jouer les chansons que nous aimons. Nous allons commencer avec la corde la plus épaisse sur le dessus. Cette chaîne est un E. La chaîne suivante vers le bas. Un a. la chaîne suivante vers le bas. C' est D ? Est-ce déroutant ? Eh bien, il y a en fait une phrase que nous pouvons utiliser pour se souvenir de chacune de ces chaînes beaucoup plus facilement. Maintenant, la phrase commence aussi avec la corde la plus épaisse, et il va, éléphants et les ânes poussent de grandes oreilles. C' est des éléphants. Et les ânes poussent de grosses oreilles. Maintenant, vous remarquerez peut-être qu'il y a deux 0. Il y a un E bas et il y a un E. Eh bien c'est parce qu'il n'y a que sept lettres dans l'alphabet musical , a, B, C, D , E, F, et G. Quand on arrive à g, on recommence avec a. exemples bas de lettres. Et nous avons quelques exemples plus élevés de lettres, ce qui peut sembler déroutant. Mais il y a en fait un moyen clair de les distinguer à la fois sur les partitions et sur les onglets. Pour les distinguer lorsque nous écrivons les noms des chaînes, la chaîne la plus épaisse est un E majuscule, tandis que la chaîne la plus fine est un e. minuscule . Et le moyen facile de se rappeler cela est de penser à la chaîne la plus épaisse comme la grande, épaisse et la fine chaîne que le plus petit, plus haut incliné et fragile ie ie. 5. Réglage de votre guitare de votre guitare: Parfois, même lorsque vous jouez la bonne chose, votre guitare peut sembler mal ou juste un peu éteinte, et ce n'est pas toujours de votre faute. Aujourd'hui, nous allons apprendre à régler les cordes pour être les notes qu'elles devraient être. Donc, cette question ne se pose jamais. Maintenant, rappelez-vous, les noms des cordes du plus épais au plus mince sont les éléphants et les ânes poussent de grandes oreilles. Donc je vais commencer par accorder ma corde la plus épaisse, les éléphants. Donc, ça devrait être une note E. Je vais ouvrir mon application sur mon téléphone ou ma tablette. Il y a beaucoup de grandes applications gratuites là-bas que vous pouvez trouver juste en cherchant tuner de guitare ou tout simplement tuner. Je vais commencer par ma corde E basse. Et vous remarquerez que si la note est trop basse, une aiguille sera trop loin vers la gauche. Si la note est trop élevée, l'aiguille ira trop loin vers la droite. Quand ma note est juste, l'aiguille sera juste au milieu avec une petite coche. Alors je vais jouer ma corde basse. Ici. C' est trop bas, donc c'est loin vers la gauche. Donc je vais détourner mes tuners loin de moi jusqu'à ce qu'on obtienne cette coche. Maintenant, je passerai à la chaîne suivante quand j'aurai cette coche verte. Ce n'est pas une ficelle, éléphants. Et maintenant, ça semble plutôt bon. Je vais passer aux ânes, la quatrième corde. Celui-ci est trop haut, donc je vais le tirer vers moi pour ramener cette note sur la troisième corde. éléphants et les ânes poussent. Gardez un œil attentif sur quelle chaîne se fixe à quel tuner nous allons dans cette forme à l'envers, U ou V. Je travaille loin de moi maintenant à l'accordeur le plus éloigné de la troisième corde. Et je les ramènerai vers moi. Sur la deuxième chaîne. Et la dernière chaîne, la chaîne la plus fine. Les oreilles hautes E, les éléphants et les ânes poussent de grandes oreilles. Donnez à chaque chaîne une vérification de plus. Et tu es prêt à partir. 6. Lire une image d'accords: Dans notre prochaine leçon, nous avons enfin la possibilité de jouer certains de ces accords dont nous avons parlé, beaucoup de notes jouées en même temps. Nous allons apprendre de ces images d'accords. Il est donc important de savoir comment les déchiffrer, mais c'est en fait assez simple. Cette image est comme si on regardait la guitare directement. On le regarde à plat. Donc tout le chemin sur la gauche sera votre chaîne la plus épaisse, la chaîne numéro six, ou la capitale E. Et tout le chemin sur la droite sera votre première chaîne, la chaîne la plus mince, la chaîne numéro un. Maintenant, ces chaînes s'exécutent verticalement vers le bas de l'image. Horizontalement le long de l'image vont être vos frettes. Et donc quand vous voyez ces points noirs sur l'image, là que vous allez placer vos doigts sur les frettes. Ainsi, par exemple, ici dans cette image, vous avez deux points noirs sur la deuxième frette, et ils sont au-dessus de la cinquième chaîne et la quatrième chaîne. Maintenant, sous l'image, vous trouverez quelques chiffres. Ce sont les doigts. Tu vas utiliser. Ton premier pointeur, ton deuxième majeur. Parfois, l'image aura votre troisième annulaire ou votre quatrième doigt. Donc, ce que nous allons faire est de prendre notre premier doigt et nous allons le mettre sur la deuxième frette de la cinquième corde. Notre majeur sera également sur la deuxième frette de la quatrième corde, cachée juste derrière. Les cercles ouverts en haut de l'image sont des cordes que vous allez jouer, mais vous n'avez pas besoin d'appuyer sur quoi que ce soit. Ces chaînes sont appelées chaînes ouvertes. Donc, quand vous grattez avec votre main droite, vous saurez à travers ces cordes, mais vous n'avez pas à vous soucier de toucher ou de pousser vers le bas sur ces cordes. Enfin, parfois une image aura un x sur une chaîne. Ce que cela signifie, c'est que votre main droite doit viser juste un peu pour commencer à jouer votre corde à partir de votre cinquième ou même de votre quatrième corde. Toutes les chaînes ne seront pas incluses. En haut de votre carte. L' image sera le nom de l'accord. Et il y a deux types d'accords avec lesquels nous allons travailler. Le premier n'est que la lettre du cordon. Ceci par défaut est appelé un accord majeur. Maintenant, les accords majeurs ont tendance à sembler un peu plus heureux comme ça. L' autre type d'accord est caractérisé par un peu de minuscules m à côté de la lettre. Maintenant, cela signifie mineur. Accords mineurs. Contrairement aux accords majeurs sonnent un peu plus triste. Nous avons donc des accords heureux majeurs et des accords tristes mineurs. Dans la leçon suivante, nous allons jeter un oeil à quatre accords assez simples et nous allons les parcourir. Vous n'avez pas encore à les mémoriser, mais nous allons commencer à travailler sur eux et nous garderons ces images de tomodensitométrie devant nous pendant que nous les pratiquons jusqu'à ce que nous soyons plus à l'aise avec eux. 7. Nos premiers accords (Em, G, C, D): Il est enfin temps de commencer à jouer de notre guitare. Nous allons commencer par apprendre quatre des accords les plus populaires utilisés dans les chansons aujourd'hui. Donc, à la fin de cette leçon, vous devriez être capable de jouer une énorme quantité de chansons, ce qui est super encourageant. C' est à seulement quelques minutes. Maintenant, les cordons peuvent prendre un peu de pratique et de temps et s' habituer à passer particulièrement entre les différentes formes. Ce n'est pas facile au début. Mais très bientôt, vous remarquerez que vos transitions deviennent plus rapides et que vos doigts atterrissent plus précisément. Il y a donc quatre formes à apprendre. On va commencer par un des accords mineurs. Souvenez-vous que cela a un son plus triste, donc je vais jouer l'accord pour vous, vous dire son nom, le mettre à l'écran et nous le prendrons et note par note. Voici à quoi ressemble l'accord. C' est un accord mi mineur. Maintenant, quelque chose qui est important à noter est que la plupart des noms d'accords sont les mêmes que leur note de départ. Maintenant, c'est une phrase assez déroutante, mais en fait c'est très simple. Ce que cela signifie, c'est qu'un accord E commence par une note E. Un accord C commencerait par une note C et ainsi de suite et ainsi de suite. Donc nous allons jouer un accord en mi mineur dans notre première note est cette corde épaisse ouverte. Maintenant, voici la forme de l'accord. Tout ce qu'on a à faire, c'est prendre nos deux doigts et les placer. Notre premier doigt va aller sur la deuxième frette de la cinquième corde. Ce qu'on fait, c'est qu'on décompte les cordes, 12345, et on la place sur la deuxième frette juste avant cette barre de métal. Notre deuxième doigt va également aller sur la deuxième frette de la quatrième corde, tok, juste derrière le premier doigt. Maintenant, le reste des cordes, vous remarquerez avoir ce cercle ouvert au-dessus d'eux. Donc on va jouer ces ficelles, mais on n'a pas besoin d'appuyer sur quoi que ce soit. Ce que ça veut dire, c'est qu'on peut jouer à travers notre accord maintenant. Et on joue un accord en mi mineur. Encore une fois, le premier doigt sur la deuxième frette de la cinquième corde. Deuxième doigt sur la deuxième frette de la quatrième corde. Et c'est votre premier accord. Notre prochain accord va également utiliser toutes les cordes. Mais on va appuyer un doigt de plus qu'avec le mi mineur. Cette cour va être majeure, donc c'est un accord en sol majeur ou juste un accord en G. Voilà à quoi ça ressemble. Pour jouer l'accord G, nous allons commencer avec, bien sûr, une note G. Nous allons prendre notre majeur, notre deuxième doigt, et le placer sur la troisième frette de la sixième corde, la corde la plus épaisse. Donc on va compter les frettes, 1, 2, 3, et placer notre deuxième doigt juste un peu avant cette barre de métal. Maintenant, notre premier doigt va jouer la deuxième frette de la cinquième corde. Donc, nous avons le majeur sur la troisième frette de la sixième corde. Premier doigt sur la deuxième frette de la cinquième corde. Maintenant, nos trois prochaines cordes vont être ouvertes. Donc notre quatrième, troisième, deuxième corde sont jouées ouvertes. Donc, jusqu'à présent, voici notre accord. Nous avons encore une chose à faire. Nous allons prendre notre petit doigt et le placer sur la troisième frette de la première corde, la corde la plus fine. Donc, au total, nous avons le majeur sur la troisième frette, le premier doigt sur la deuxième frette de cette cinquième corde. Et le petit doigt sur la troisième frette de la toute première corde. Maintenant, voici notre accord complet. Le prochain accord que nous allons faire est aussi un accord majeur. Ça s'appelle un accord C. Et voici à quoi ça ressemble. On va griller celui-ci à partir de la cinquième corde. Donc, c'est la première fois que sont la main de cueillette devra viser juste un peu. Ce qu'on va faire, c'est prendre notre troisième doigt, notre annulaire, et le placer sur la troisième frette de la cinquième corde. C' est une note de C. Maintenant, nous pouvons compter à partir de la chaîne 1, ou comme nous sommes si bas aux cordes, nous pouvons compter à partir de la sixième chaîne, nous pouvons compter 65, puis compter les frettes, 1, 2, 3. Notre majeur, notre deuxième doigt, va jouer la deuxième frette de la quatrième corde. Donc nous avons cette note ensemble. Rappelez-vous si vos notes sortent bourdonnantes du tout. Appuyez bien et dur et assurez-vous que vous êtes près des barres métalliques, mais pas au-dessus d'eux. Vous voulez jouer avec le bout de vos doigts pour vous assurer qu'aucun d' entre eux ne touche les autres cordes et les met accidentellement en sourdine. Si j'ai trop aplati mon troisième doigt, les notes ne passent pas. Donc, je veux jouer avec le bout de mon troisième doigt pour vraiment laisser chaque note sonner. Maintenant, comme vous l'avez peut-être remarqué, la troisième chaîne est ouverte. Donc annulaire sur la troisième frette de la cinquième corde. Doigt du milieu sur la deuxième frette de la quatrième corde, une corde ouverte. Et puis notre premier pointeur va aller sur la première frette de la deuxième corde. Et enfin, notre première corde, cette haute E est ouverte. Un moyen facile de se rappeler où vos doigts vont pour cet accord est que votre troisième doigt va sur la troisième frette. Votre deuxième doigt va sur la deuxième frette, et votre premier doigt va sur la première frette. Et maintenant nous avons le dernier accord pour cette leçon avant de commencer à jouer des chansons avec ces quatre accords, cet accord est aussi un accord majeur. Nous avons donc appris un accord mineur et trois accords majeurs. Cet accord est un accord en ré majeur. Voilà à quoi ça ressemble. Maintenant, pour cet accord, notre main droite va viser un peu plus. Nous allons commencer à choisir à partir de la quatrième corde et vers le bas les sixième et cinquième cordes ne seront pas jouées du tout. Laissez-moi vous montrer une fois de plus et être belle et proche de la main droite. Pour notre main gauche, nous allons placer notre premier pointeur sur la deuxième frette de la troisième corde. Nous allons placer notre troisième doigt sur la troisième frette de la deuxième corde. Doigt. Deuxième frette de la troisième corde. Troisième doigt, troisième frette de la deuxième corde. Donc beaucoup du même nombre à différents endroits. Enfin, notre majeur va parler à travers ces doigts et jouer la deuxième frette de la première corde. Les accords que nous avons appris jusqu'à présent, notre mi mineur, G, C et D. À la fin de cette leçon, vous aurez quelques notes avec chacune de ces images de forme d'accord. Pratiquez les accords individuellement, mais pratiquez aussi les accords les uns après les autres. Voyez si vous pouvez commencer à obtenir des transitions entre les accords. Ensuite, nous allons commencer à apprendre une chanson en utilisant ces accords. 8. Première chanson : Viva La Vida: Maintenant que vous êtes plus à l'aise avec ces quatre accords, nous allons apprendre une chanson qui utilise chacun de ces accords. Maintenant, vous pouvez le reconnaître. C' est Viva la vita de Coldplay. Ce qu'on va faire, c'est de notre main droite, on va ronger chaque accord deux fois. Maintenant, voici un exemple de ce que cela devrait ressembler avec les accords à l'écran. La progression de ces accords est juste en dessous dans les notes de leçon. Je suis excité de vous entendre travailler sur cette chanson. Et ce qui est sympa dans cette chanson, c'est qu'elle est relativement répétitive. Donc, tant que vous vous sentirez un peu à l'aise avec ces accords, vous ne devriez pas avoir un temps trop difficile avec elle. 9. Nos prochains accords (E, Am, Dm): Vous avez maintenant quatre accords et une chanson avec ces accords. Et peut-être allé trouver des chansons par vous-même qui utilisent ces mêmes accords. Il y en a beaucoup là-bas. Maintenant, nous allons prendre trois accords de plus dans cette leçon. Mais la bonne nouvelle est que ces accords fonctionnent en grande partie hors de ceux que nous connaissons déjà. Nous avons une excellente base pour apprendre la plupart des autres accords. Ainsi, par exemple, le premier accord que nous apprendrons aujourd'hui est un accord E, qui est très similaire au mi mineur que nous connaissons. Maintenant, voici notre accord mi mineur. Voici notre accord majeur en mi. Avec une sensation beaucoup plus légère. Il y a une différence d'une note entre les accords mineurs et majeurs. Voici comment on va faire l'accord E. Nous allons prendre nos deux doigts du milieu et les mettre dans la même position pour notre accord en mi mineur, sauf que les deux premiers doigts utiliseront les deux secondes. C' est aussi une bonne façon de jouer votre accord en mi mineur à chaque fois. Donc, nous allons prendre notre deuxième doigt du milieu et l'appuyer sur la deuxième frette de la cinquième corde. Et notre troisième annulaire ira sur la deuxième frette de la quatrième corde. C' est notre forme en mi mineur avec nos deux doigts du milieu. Maintenant, la seule différence est que nous allons utiliser notre premier doigt pour appuyer la première frette de la troisième corde. Donc, au lieu d'une troisième chaîne ouverte, nous aurons ce terme. Et puis tout l'accord, mi mineur et E. Ensuite, nous allons apprendre un, un accord mineur. Et nous allons le prendre note par note. Mais il y a aussi un moyen très simple d'atteindre cet accord que nous allons passer après. D' abord, notre main droite va choisir de la cinquième corde vers le bas. On va sauter les six cordes. Encore une fois, nous allons utiliser nos deux doigts du milieu. Mais cette fois, notre deuxième doigt du milieu ira sur la deuxième frette de la quatrième corde. Notre troisième annulaire, nous parlerons derrière la deuxième frette de la troisième corde. Et notre premier pointeur ira sur la première frette de la deuxième corde. Et puis nous le jouerons de la cinquième corde ouverte à la première corde ouverte avec nos doigts enfoncés. C' est notre accord mineur. Maintenant, un moyen facile d'y arriver est à partir de l'accord E. Vous avez peut-être remarqué que c'est en fait la même forme que notre accord E, mais il est déplacé vers le bas d'un ensemble de cordes. Donc nous avons notre accord E. Et puis nous pouvons porter cette forme, déplacer chaque doigt vers le bas une ficelle. Donc, à partir d'un E, notre premier doigt passe de la troisième à la deuxième corde. Notre troisième doigt passe de la quatrième corde à la troisième corde. Et notre majeur se déplace de la cinquième corde à la quatrième corde d'avant en arrière, même forme. Et enfin, l'autre accord que nous allons apprendre est un ré mineur. Donc nous connaissons notre accord D. Maintenant, nous allons le rendre mineur, un ré mineur avec un sentiment plus triste et plus sombre. n'y a qu'une seule différence entre la deuxième frette sur la première chaîne et la première frette sur la première chaîne. Mais on doit bouger un peu les doigts. Alors voilà ce qu'on va faire. Notre deuxième doigt du milieu ira sur la deuxième frette. La troisième corde, au même endroit que notre accord D original, mais avec un doigt différent. Notre troisième doigt restera là où il va habituellement pour D, il jouera la troisième frette de la deuxième corde. Maintenant que notre premier doigt est ouvert, nous allons appuyer sur la première frette de la première corde. Nous avons appris maintenant mi majeur, mineur et ré mineur. De la même manière que la dernière fois. Apprenez chacun de ces accords individuellement et pratiquez les transitions entre eux. Et vous pouvez également pratiquer des transitions entre ces accords et notre dernier ensemble d'accords. Dans la leçon suivante, nous allons regarder une chanson qui utilise certains de nos nouveaux accords et certains de nos anciens accords mélangés. 10. Deuxième chanson : Crazy: Nous avons trois nouveaux accords ajoutés aux quatre que nous connaissons déjà. Maintenant, il est temps de pratiquer la chanson numéro deux. Maintenant encore une fois, vous pouvez toujours rechercher des chansons sur Google avec des accords spécifiques. Donc, vous êtes libre de pratiquer n'importe quelle chanson que vous voulez. Pour cette vidéo, nous allons pratiquer une autre chanson populaire, C'est fou. À présent, Charles Barkley. Voici le chœur de la chanson avec les accords à l'écran. Allons-y. Vous remarquerez avec notre main droite que nous allons un peu plus vite. Cette fois. Nous jouons chaque accord avec une descente, 8 fois 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, puis nous changeons l'accord auquel nous jouons. Encore une fois, tant que vous êtes à l'aise avec les trois nouveaux accords que nous avons, et certains des anciens accords nous utilisons un C ici. Tu devrais être bon d'y aller et de passer un bon moment. Je suis excité d'entendre. 11. Nos nouveaux accords (A, Bm): Nous sommes déjà à mi-chemin de nos vidéos d'accords, ce qui est super excitant. Aujourd'hui, nous ne travaillons que sur deux accords, un accord majeur et un accord mineur. Et nous commencerons par l'accord majeur. Et c'est un A par opposition à l'a mineur que nous connaissons déjà. Voici à quoi ressemble un accord. Maintenant, nous savons de mineur à majeur, il n'y a qu'une différence d'une note. Et donc nous allons commencer par notre mineure. Maintenant, la différence d'une note est que nous allons placer notre petit doigt juste au-dessus de l'endroit où se trouve notre premier doigt. Donc, nous allons prendre notre mineur et déplacer ce premier doigt sur la première frette. On va mettre notre petit doigt sur la deuxième frette. Donc nous avons tous nos doigts d'affilée. Sur la deuxième frette, notre majeur sera sur la deuxième frette de la quatrième corde. Notre annulaire sera sur la deuxième frette de la troisième corde. Et notre petit doigt sera sur la deuxième frette de la deuxième corde. Vous avez un mineur, un mineur et un major. Maintenant, une autre façon de jouer un major est avec l'autre ensemble de doigts sont premier, deuxième, troisième, au lieu de deuxième, troisième, quatrième sont deuxième accord aujourd'hui va être un accord mineur de B. Maintenant, il y a deux façons de jouer un accord mineur en B, mais nous allons commencer par le moyen le plus simple. Voici à quoi ressemble l'accord. Avec notre main droite. On va commencer cet accord à partir de la cinquième corde. Donc nous allons sauter la sixième corde, comme avec le a mineur et le a. Notre pointeur, le premier doigt sur la main gauche ira sur la deuxième frette de la cinquième corde. C' est une note B. Notre quatrième corde juste après, nous allons jouer, mais nous allons la laisser ouverte. Notre majeur ou notre deuxième doigt ira sur la deuxième frette de la troisième corde. dernier doigt sera mis vers le bas est le troisième doigt, annulaire sur la troisième frette de la deuxième corde. Un peu comme ce qu'on en fait dans un accord D. Notre première corde, la basse E, va juste jouer ouverte. Donc premier doigt, deuxième frette de la cinquième corde. Deuxième doigt, deuxième frette de la troisième corde. Troisième doigt, troisième frette de la deuxième corde. Et puis on jouera la quatrième première corde ouverte. On va travailler avec ces deux accords pour les mettre à l'aise. Et puis comme d'habitude. Et la prochaine vidéo, nous allons pratiquer une chanson qui utilise ces deux accords dedans. 12. Troisième chanson : Mettez le feu à la pluie: Avec nos deux nouveaux accords sous notre ceinture, nous pouvons maintenant passer à la pratique de la chanson numéro 3. Maintenant, celui-ci, je pense que vous le savez peut-être, il a mis le feu à la pluie par Adele. Voici maintenant les accords joués pour le chœur et mis en place sur l'écran. Que a et si mineur sont tous les deux incroyablement importants pour cette chanson. Tant que vous les avez un peu à l'aise, vous devriez être en mesure de travailler votre chemin à travers. Comme toujours, la feuille de cordon est ci-dessous et je suis impatient entendre vos projets dans les prochaines vidéos. On ne va pas passer en revue les accords tout de suite. C' est un peu plus tard. Nous allons passer en revue les modèles de strumming avec la main droite pour que vous puissiez jumeler un peu de rythme avec vos accords. 13. Motifs de strums : 4 Beats): Nous avons la majorité de nos accords communs maintenant et une poignée de chansons que nous pouvons jouer sous notre ceinture, ce qui est passionnant. Maintenant, nous allons déplacer notre attention des formes d'accords de gauche vers les motifs de strumming de droite. Maintenant, les schémas de strumming sont différents traits vers le bas et vers le haut en utilisant différents rythmes qui correspondent le mieux à une chanson. Donc, pour nos besoins, nous allons marquer les coups en D et les coups en U. Maintenant, il y a deux types de chronométrages avec lesquels nous allons travailler. Quatre chansons. chansons ont quatre battements ou trois battements. Ce que cela signifie, c'est qu'une chanson peut se sentir très naturelle quand on compte jusqu'à quatre, 1, 2, 3, 4. Ou vous sentez plus naturel lorsque vous le regroupez en groupes de trois. Un 23, un 23. Dans cette leçon, nous allons passer en revue quelques schémas de strumming pour quatre chansons de beat. Dans la leçon suivante, nous allons nous concentrer sur trois chansons. Pour l'instant, nous allons plonger dans notre premier modèle de strumming. Maintenant, ici, nous avons notre premier schéma de strumming mesuré avec des coups de bas et des upstrokes. S' il y a un tiret, cela signifie que le changement sera relativement rapide. S' il y a une virgule, cela signifie que vous allez lui donner un peu plus d'espace pour respirer avant le prochain bas ou vers le haut. Maintenant, pour le timing et le comptage, nous allons mettre les quatre chiffres sous notre schéma de strumming. Nous pouvons également utiliser un métronome et des parties de la leçon afin que vous puissiez entendre le clic avec l'avion. On peut diviser ça en deux sections. Dans la première section, nous allons utiliser un accord G pour écouter. La première section descend, descend. C' est assez simple. La section suivante, nous allons vers le bas. Maintenant, vous remarquerez peut-être qu'il y a deux coups de hausse d'affilée. Et c'est intentionnel. C' est un peu bizarre de sauter les cordes pour remonter et remonter. Mais tu en auras le coup. Voici tout le schéma de strumming ensemble. En bas, en haut, en bas, en haut, en 12341234. Je vais ralentir ça un peu. Et quand deux répétitions du schéma de strumming sont terminées, changez, les tribunaux passeront de G à E mineur. Notre prochain modèle de strumming va juste être plus un mélange. Pour chaque temps, vous allez avoir une descente et une reprise avec un timing égal entre quelque chose comme ça. 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4. Vraiment simple et remplit beaucoup d'espace. n'y a pas beaucoup de place pour respirer, mais c'est bon à haute voix ou à certaines parties d'une chanson. Notre dernier modèle de strumming pour quatre battements va être un coup de descente sur 12. Et un coup vers le bas et vers le haut pour 34. Donc ce sera vers le bas, vers le bas, vers le haut, vers le bas, vers le haut. Laissez-moi vous donner un exemple. Il y a beaucoup de schémas de strumming que vous pouvez jouer sur quatre chansons de beat. Mais ce ne sont que trois pour vous aider à commencer. Donc vous pouvez prendre certains accords que nous avons déjà fait. Ou vous pouvez faire votre propre progression d'accords et pratiquer l'un de ces modèles de strumming dessus. Ensuite, nous examinerons les modèles de strumming pour les chansons à trois temps. 14. Motifs de strums : 3 Beats): Trois motifs de battement. Maintenant, comme nous l'avons mentionné la dernière fois, pour trois battements, nous comptons en groupes de 3123123123. Voici notre premier modèle de strumming pour une chanson en trois temps. Celle-ci, on va descendre, monter, monter. C' est tout ce qu'il y a. Voici les bas et les hauts sur l'écran, ainsi que les numéros de trois temps ci-dessous. En bas, en haut, en bas, en haut, en bas, en haut. 123123123123. Notre prochain modèle de strumming, tout comme avec les quatre, B, est un mélange à trois temps. Donc, pour chaque battement, on descend et monte. Également espacés. Comme ça. En bas, en haut, en bas, en haut, en bas, en haut, en bas, en haut, en bas. 23123 sont les trois derniers temps. Schéma de strumming pour cette leçon est probablement le plus compliqué. Le timing est un peu étrange. Celui-ci descend, en haut, en bas, en haut, et puis tu reviens sur le bas. Ça sonne comme ça. Et puis j'expliquerai pourquoi c'est si étrange. La raison pour laquelle celui-ci a tendance à faire monter les gens un peu , c'est que ça sonne quand on le fait assez longtemps, comme si ça monte, descend , haut, bas, haut, bas. Il est important de se rappeler que le, l' un de ce modèle de strumming vient juste sur ce mauvais temps. Tant que vous tombez dans ce battement avec la descente, vous devriez être bon d'y aller. Maintenant, nous allons le pratiquer un peu avec le motif de strumming sur l'écran. Et comptera aussi. En haut, en bas, en haut, en bas, en haut, en bas, en bas, en haut, en bas, en haut. 12312312312. Tout comme avec nos modèles de strumming 4 bits. Ce sont loin d'être les seuls modèles de strumming pour trois battements. Il y a beaucoup d'entre eux là-bas et beaucoup d'entre eux correspondent à trois chansons de beats d'une manière géniale. Ils ont chacun leurs propres caractéristiques et ils sonnent un peu différent des derniers. Différentes parties de chansons peuvent avoir des motifs de strumming différents sur elles. La dynamique est une partie importante de la guitare. Et différents modèles de strumming peuvent vraiment aider votre chanson à avoir des dynamiques variées tout au long. Dans la leçon suivante, nous allons revenir à quelques accords et nous allons parler d'accords de bar. Mais pour cette leçon, pratiquez ces trois rythmes de strumming avec certains des accords que nous connaissons déjà. Alors je te verrai dans la leçon suivante. 15. Accords de barrés 1 (6ème ficelages): Il est temps de passer à un type d'accord appelé accord de bar. Aujourd'hui, nous allons utiliser un accord de bar pour apprendre à la fois une forme F et une forme F mineure. Maintenant, les accords de bar sont des formes que nous pouvons apprendre qui sont mobiles de haut en bas du manche de la guitare. Donc, il y a un peu difficile, mais absolument très pratique en bas de la ligne. On va commencer par un accord E, et je vais vous expliquer pourquoi. Ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons déplacer notre accord E vers le haut d'une frette pour en faire un F. Le problème est que nous voulons que les autres notes bougent avec elle, mais les autres notes sont des chaînes ouvertes. Donc, ce que nous devons faire est de trouver un moyen d'amener toutes les cordes ouvertes d'une seule frette. Et nous le faisons en écartant notre premier doigt le long du manche de la guitare, puis en créant notre forme E sur le dessus. Donc, par exemple, jouons à nouveau notre forme E. Mais cette fois, au lieu d'utiliser notre deuxième, troisième premier doigt, nous allons utiliser notre troisième doigt et notre deuxième doigt. Donc troisième annulaire sur la deuxième frette de la cinquième corde. Notre pinky caché derrière elle sur la deuxième frette de la quatrième corde. Et notre majeur, notre deuxième doigt. Sur la première frette de la troisième corde. Il y a notre forme E, mais avec un ensemble différent de doigts. Maintenant, si on voulait le déplacer, on doit apporter les autres cordes avec. Donc nous allons prendre notre premier doigt et le barrer sur le côté et serrer bien et serrer pour qu'il couvre toutes les cordes qui étaient ouvertes. Donc, nous avons R et tout déplacé vers le haut d'une frette et interdit pour notre F. Maintenant, nous pouvons déplacer cela le long du manche de la guitare, cette même forme pour jouer différents accords avec la même forme. Pour l'instant, nous allons rester avec notre accord F. Les accords de bar peuvent être incroyablement difficiles et frustrants, mais pressez gentil et dur et assurez-vous d'utiliser le côté de votre premier doigt. Maintenant, on va transformer ça en fa mineur. Nous savons déjà que pour faire un accord majeur mineur ou un accord mineur majeur, il suffit de changer une seule note. Pour le faire avec l'accord de bar que nous allons lever complètement notre majeur. Maintenant, c'est plus un accord de fa mineur triste et sombre. Major. Et mineure. Lorsque vous jouez des accords mineurs et que votre deuxième doigt est plus libre, vous pouvez l'utiliser pour aider à pousser le premier doigt vers le bas. Quand tu joues un accord de bar. Pensez principalement à serrer votre premier doigt et votre pouce ensemble. Vous avez peut-être serrer plus fort que vous ne le pensez avoir besoin au début. Les accords de bar sont très difficiles à descendre et cela peut prendre un peu de pratique. Alors ne vous découragez pas si cela vous prend plus de temps que vous ne le pensez. Continuez à pousser, à essayer et à travailler avec les autres accords, apprenant des chansons que vous aimez. Maintenant, dans la leçon suivante, nous allons apprendre les formes majeures et mineures, à partir de la cinquième chaîne au lieu de la six cordes. 16. Accords de bar 2 (5ème ficelages): Il est temps d'apprendre les formes d'accords de barre R pour la cinquième chaîne. Ce qui signifie que notre main droite va commencer à choisir chaque accord de la cinquième corde vers le bas. Et la sixième corde ne sera pas jouée du tout. Maintenant, nous allons faire nos codes-barres à partir de la cinquième corde en apprenant un accord si majeur et un accord en C. mineur. Cela nous aidera à connaître les formes majeures et mineures des accords de barres de la cinquième corde. Commençons par un accord B. C' est très similaire à notre E et le déplacer vers le haut et apporter les cordes ouvertes avec nous. Sauf que cette fois on va faire ça avec un accord. Alors jouons un accord en utilisant le deuxième, le troisième et le petit doigt, comme nous l'avions appris. Maintenant, nous allons mettre cette forme en place deux frettes, donc chaque doigt monte deux frettes. Et nous allons utiliser notre premier doigt à nouveau pour barrer le second pour ça. Donc, c'est une forme difficile et le peu inconfortable, mais vous vous y habituerez. Heureusement, la forme mineure est un peu plus confortable. Nous allons prendre une, une forme mineure au lieu d'une forme et faire glisser ça vers le haut. Mais prenons note par note pour notre accord en do mineur, notre troisième doigt va saisir la cinquième frette de la quatrième corde. Notre petit doigt va attraper la cinquième frette derrière elle de la troisième corde. Notre majeur, notre deuxième doigt va saisir la quatrième frette de la deuxième corde. Et vous remarquerez que nous avons une forme mineure qui a glissé quelques frettes. Maintenant, pour apporter ces cordes ouvertes avec nous, notre premier doigt va barrer le troisième pour ça. C' est très similaire à notre sixième corde. Forme principale. Déplacé vers le haut d'une chaîne. Maintenant, tout comme les sixième formes de cordes, ces deux formes sont mobiles. Donc, c'est un do mineur. Mais je pourrais aussi en faire deux frettes pour être en ré mineur. Maintenant, on a un accord en ré mineur ici. C' est juste une autre façon de jouer le même accord. C' est la même chose avec les sixième formes de cordes. Je pourrais jouer le fa mineur que nous avions appris, ou le faire glisser pour jouer un mineur en sol mineur. Ce sont nos cinquième accords de barre de cordes. Dans la leçon suivante, nous allons apprendre une chanson qui nous aide à nous souvenir de ces formes d'accords de bar. 17. Fourth : Pratique de l'accord de bar: Maintenant, nous allons pratiquer une chanson en utilisant des formes d'accords de bar. Voici les quatre accords que nous allons faire. On va commencer par l'accord en fa majeur que nous venons d'apprendre. Ensuite, nous irons à un accord C, mais pas au C que nous connaissons. On va faire du C comme accord de bar. Maintenant rappelez-vous que ces formes sont mobiles. Donc nous allons commencer avec l'accord de bar B que nous venons d'apprendre. Et on va le déplacer d'une frette, donc ça commence sur la troisième frette. Même note de départ que l'accord C que nous connaissons tous. Nous allons donc de F à C. Maintenant, nous allons monter un jeu de cordes et jouer un sol mineur, comme le fa mineur, mais nous avons remonté deux frettes. Donc, il commence à partir de la même note que notre autre g commence. Et enfin, nous retournerons à un C. Donc, nous avons en F, C, en sol mineur. Revenir voir. Avec notre main droite, nous allons essayer ces modèles en utilisant l'un de nos modèles de strumming que nous connaissons maintenant. Donc, nous allons faire le premier modèle de strumming pour quatre temps que nous avons appris. Celle-ci était en bas, en haut, en haut, en bas, en haut, comme ça. Les feuilles de justice sont ci-dessous dans la description. J' ai hâte d'entendre vos projets et me souviens que les accords de bar ne sont pas la chose la plus facile, surtout en les combinant avec maintenant un motif de strumming main droite. A quelques choses difficiles pour votre cerveau à y penser à la fois. Tant que vos disques sont un peu à l'aise, vous obtenez les formes vers le bas et que vous êtes plus à l'aise avec les motifs de strumming, nous devrions être en mesure de travailler à travers. 18. Lire des ongles: Il est temps pour nous d'apprendre les onglets. Et il est important de faire la distinction entre la partition et la tablature, où la partition comporte cinq lignes. Ces lignes ne sont pas corrélées avec les cordes de la guitare. Et parfois mes nouveaux étudiants en guitare font cette erreur. partitions sont simplement un moyen de lire ou d'écrire la musique qui fonctionne pour n'importe quel instrument qui fait un ton. Vous pouvez lire des partitions avec une trompette ou la base, ou le piano ou la guitare, et cela reste le même pour chaque instrument. Maintenant, les onglets ont six lignes, et ce sont les six cordes de la guitare. Il est donc important de pouvoir les identifier et les mettre dans leur propre espace. Tabs, retournez les cordes de la guitare. Donc votre corde la plus épaisse est sur le fond et votre corde la plus fine est sur le dessus. Donc, nous avons faible à savoir, a , D, G, B, et le haut E. Au lieu d'utiliser des points et des notes sur les lignes comme la partition, est-ce, les onglets utilisent des nombres pour communiquer quelle note nous allons jouer ? Maintenant, ces chiffres sont très simplement la frette que nous allons jouer sur cette corde. Donc, si je vois un numéro trois sur la corde basse E, la corde la plus épaisse, je sais que ça veut dire que je vais jouer la troisième frette sur la corde la plus épaisse. Si je vois deux nombres sur l'autre, trois sur la quatrième, troisième chaîne. Ça veut juste dire que je vais jouer ces deux notes ensemble au lieu de l'une après l'autre. Nous pouvons également mettre des accords entiers sous forme d'onglets. Par exemple, voici un accord G à onglets. Il semble un peu différent de l'image du cordon à laquelle nous sommes habitués, mais c'est aussi une bonne façon de communiquer à quoi ressemble un accord. onglets sont assez faciles à lire et à créer une fois que vous les comprenez. Dans nos notes de leçon, nous avons quelques exercices pour vous permettre de pratiquer des onglets. Et si vous cherchez des onglets dans Google, je suis sûr que vous pouvez trouver beaucoup de solos de guitare qui peuvent vous intéresser qui sont déjà exploités. 19. 101 : étapes à moitié et à Half: Même si vous débutez à la guitare, un peu de connaissances théoriques peut avoir un impact énorme sur la façon dont vous jouez et sur votre confort au cou. Aujourd'hui, nous allons parler de demi-pas et de pas entiers. Une leçon très simple, mais elle débloque quelque chose pour nous appelé objets tranchants et appartements. Vous connaissez peut-être déjà les objets tranchants et les plats, et vous ne pouvez pas le faire. Et c'est bon. Mais la moitié et les pas entiers vont vraiment les expliquer pour nous. Un demi-pas sur le manche de la guitare est la plus petite quantité vers le haut ou vers le bas que vous pouvez déplacer une note. Ainsi, une demi-étape, par exemple, serait juste d'une frette à l'autre. Ou travailler vers le bas d'une frette vers une autre frette pourrait aussi être d'une chaîne ouverte à la première frette, ou l'inverse jusqu'à une chaîne ouverte. Une étape entière, comme vous pouvez l'imaginer, est de 2,5 étapes ensemble. Donc, vous sauteriez aux frettes, peut-être de la troisième frette à la cinquième frette, ou en descendant. Cela inclut également à partir d'une chaîne ouverte vers le haut. Chaque note de l'alphabet musical se distingue l'une de l'autre. Cela signifie qu'il y a une note mystérieuse entre eux en ce moment. Mais il y a deux séries de notes qui sont à mi-pas. B à C et E à F sont des demi-étapes naturelles. Ça veut dire que si on veut jouer une de nos cordes E, je jouerai l'E. le plus bas et ensuite je veux trouver une note F. J' ai juste besoin de monter un demi-pas de E à F. Ce que ce petit peu de théorie fait aussi pour nous, c'est qu'il nous permet de trouver toutes les notes de lettre sur tout le cou. Nous pouvons nous remonter et dire que E à F est un demi-pas. F à G est tout un pas. Donc on monte deux frettes. G à a est une autre étape entière. A à B, c'est tout un pas. Maintenant B à C est un demi-pas, et donc nous montons juste une frette, C à D, D à E, et à ce stade nous sommes arrivés à E. Un exemple plus élevé de e. Vous pouvez remarquer que les frettes ont des points sur les frettes impaires. pour vous aider à viser un peu mieux sans penser autant. Vous pouvez également remarquer qu'une frette plus bas a deux points au lieu d'un. Cette frette plus bas est le même nom de note que la chaîne ouverte. C' est un E. Et si j'appuie sur les doubles points, c'est aussi un E. Mais c'est un E une octave plus haut. Et dans cette classe, c'est un nouveau mot pour nous. Une octave est la même lettre à une hauteur différente. Vous pourriez avoir une octave, ou vous pourriez passer de cet E, une octave vers le bas. Vous pouvez vous entraîner à trouver les notes maintenant sur chaque chaîne, E, a, D, G, B, retour à e. Tant que vous vous souvenez que B à C et E à F sont vos demi-pas naturels. Et tous les autres jeux de notes sont à un pas. Cela signifie que maintenant vous pouvez commencer à partir de n'importe quelle chaîne et trouver toutes les notes sur cette chaîne. Dans la leçon suivante, nous allons parler de ce que sont les notes mystérieuses entre les étapes entières. 20. 102 : Sharps and Flats.: Alors que faisons-nous de ces notes mystérieuses entre les lettres ? Entre les étapes entières. Qu' est-ce qu'il y a entre a et B, ou qu'est-ce qu'il y a entre f et g ? C' est là que nous entrons dans quelque chose qu'on appelle les objets tranchants et les appartements. Un pointu est une note ou une lettre déplacée vers le haut d'un demi-pas, et un plat est une note ou une lettre déplacée vers le bas d'un demi-pas. Par exemple, nous allons travailler avec a et B. Si nous avons pris une note, nous avons un B. Un pas entier après cela. Un pointu est que si nous avons pris un a et l'avons déplacé d'un demi-pas entre a et b, nous pourrions appeler cela un pointu. Un pointu peut fonctionner pour que d'autres lettres aiment si nous prenions F et G, nous pourrions l'appeler F pointu entre eux. Et il est symbolisé par ce signe de livre à côté de la lettre. Maintenant, nous avons un autre type appelé un appartement, et c'est exactement le même mais opposé. C' est aussi à un demi-pas d'une note, mais c'est un demi-pas vers le bas. Donc, nous allons revenir à notre exemple a et b. Si on prenait un b et qu'on prenait un demi-pas vers le bas, on pourrait l'appeler « B » plat, mais attendez. C' est la même note qu'un pointu. Mais accroche-toi. C' est la même frette qu'on a joué. Eh bien, les objets tranchants et les plats entre deux notes peuvent partager une frette. Et que Fred a deux noms différents, ce qui semble déroutant. Mais ce ne sera pas si vous vous souvenez de cette règle. Ce que nous appelons cette frette, est déterminé par quelle direction nous en arrivons. Par exemple, si je joue un a et que je voulais le déplacer vers le haut, je l'appellerais un pointu. Si je joue un B et que je voulais le déplacer vers le bas, je l'appellerais un bémol. Je n'appellerais pas ça un pointu parce que je change la note B. Si vous pensez à notre alphabet musical, a, B, C, D, E, F, G, retour à a. Il doit y avoir un exemple ou une instance de chaque lettre. Donc, si je voulais changer mon B et le déplacer vers la première frette, je ne dirais pas un, un, un, B, C, D E, F G. Je devrais dire un, B plat, C, D, E, F, G. Je ne peux pas avoir deux A et sauter le be entièrement. J' ai besoin d'un de chacun. Note. Si vous pensez à nos demi-pas naturels, B à C et E à F, il n'y a rien entre eux sur la planche à fret, ce qui signifie qu'il n'y a pas de tranchant et de plat entre eux. n'y a pas de B pointu, il n'y a pas de C plat, il n'y a pas de E pointu. n'y a pas de F plat. Ce qui signifie qu'il y a 12 tons avec lesquels nous pouvons travailler. A, un pointu ou B plat. B, C, C pointu, ou D plat, D, D pointu, ou E plat, E, F, F pointu ou G plat. G, G pointu ou plat ? Et tu es de retour à la maison. Alors pourquoi les objets tranchants et les appartements sont-ils importants pour nous apprendre la guitare débutante ? Il y a deux façons de les utiliser. Nous pouvons les utiliser avec des notes simples. Si quelqu'un dit jouer une note en D, il est utile de savoir où c'est. Mais ça marche pour les accords. Eh bien. Par exemple, si nous prenons notre accord de bar et que nous jouons le F que nous avions, au lieu de déplacer une seule note vers le haut, nous pouvons déplacer l'accord entier d'une frette entre f et g, et avoir un cordon F tranchant, pas une note F tranchante et avoir un cordon F tranchant, , mais un cordon pointu en F. Si vous déplacez une note vers le haut et qu'elle devient nette, si vous déplacez une note vers le bas, elle peut devenir plate. De la même manière, si vous déplacez un accord vers le haut, il peut devenir pointu. Ou si vous déplacez un accord de G, on pourrait avoir un bémol. Vous pouvez également le faire avec des accords mineurs. Si je voulais jouer en fa mineur, je pourrais avancer ça d'un demi-pas. Et c'est un accord mineur en fa pointu. 21. Accords de puissance: Maintenant, nous allons parler d'un autre type d'accord appelé accord de puissance. Maintenant, les accords de puissance sont largement utilisés dans la musique rock. Et comme les accords de bar, une forme unique qui se déplace autour de la guitare. La bonne nouvelle est que c'est beaucoup plus facile que les accords de bar. Parlons donc de cette forme unique. Et comme démonstration, je vais le montrer à partir de la troisième frette de la sixième corde. Et puis nous parlerons de la façon dont il peut être déplacé n'importe où. Nous allons prendre notre premier doigt et le mettre sur la troisième frette de la sixième corde. Dans cet exemple, c'est là qu'un accord G commence habituellement. Ensuite, nous allons prendre notre troisième doigt, annulaire , et le mettre sur la cinquième frette de la cinquième corde. Et donc on a un problème entre les doigts et c'est une ficelle. Enfin, nous allons prendre notre petit doigt et nous allons le mettre derrière le troisième doigt sur la cinquième frette de la quatrième corde. Cet accord n'a pas d'exemple majeur ou mineur. C' est juste une forme qui fonctionne pour le sol majeur ou le sol mineur. Voici notre accord G, et voici notre accord de puissance à partir d'une note G. Nous pourrions également déplacer cette forme jusqu'à la cinquième chaîne en déplaçant chaque doigt vers le bas d'une chaîne. Ou on pourrait le déplacer vers le haut quelques frettes. Revenons aux quatre premiers accords que nous avons appris. C' est mi mineur, ré , C et G. Maintenant, nous allons transformer chacun de ces accords en exemples de cordon d'alimentation. Donc E, D, C et G. Ceux-ci peuvent être incroyablement utiles parce que c'est juste une forme que vous pouvez déplacer. Mais cela montre aussi l'importance de savoir où sont les notes sur le cou afin que vous puissiez savoir où un C est pour démarrer votre cordon d'alimentation à partir de là pour remplacer l'accord C. Et il en va de même pour les autres notes. Alors que vous travaillez avec des accords de puissance, assurez-vous d' être à l'aise avec l'endroit où les notes sont sur le cou, comptant en utilisant la moitié et les étapes entières. Enfin, cette forme d'accord de puissance fonctionne, à partir de la sixième corde et de la cinquième corde. Si vous jouez cette forme d'accord de puissance à partir de la quatrième corde, cela devient un peu étrange. Heureusement, nous avons toutes les notes dont nous avons besoin pour les 12 tons sur la sixième et la cinquième corde. 22. Coupes chaudes: Alors que nous arrivons à la fin de notre classe, nous allons en fait parler d'une des choses que vous devriez faire avant de jouer de la guitare. Et ce n'est que des échauffements. Les échauffements réchauffent vos doigts et sont prêts à jouer. Mais ce qu'ils peuvent aussi faire est d'exercer vos doigts d'une manière unique que la pratique régulière et le jeu ne le font pas. Cela signifie que lorsque vous rencontrez quelque chose de plus unique et que jouez vos doigts sont déjà prêts à le faire. Par exemple, notre premier échauffement va simplement utiliser tous les doigts, quatre doigts sur quatre frettes. Donc nous allons prendre notre premier doigt et le mettre sur la première frette de la sixième corde. Alors ce que nous faisons, c'est travailler notre chemin jusqu'à 1234. Et nous le faisons pour chacune des cordes. Donc, je passerais à la cinquième chaîne, 1, 2, 3, jusqu'à la quatrième chaîne, 1, 2, 3, 4. Je finirais ça. Maintenant que je suis en haut, je vais revenir en bas 4321 et descendre à la deuxième corde, 4, 3, 2, 1, bas de chacune des cordes. Jusqu' à ce que j'atterrisse au même endroit que j'ai commencé. Notre prochain échauffement est entièrement conçu pour renforcer la force des doigts et c'est un peu douloureux. Mais je remarque au moins une grande différence dans mon jeu quand je fais cet échauffement par rapport à ce que je ne fais pas. Ce qu'il vous faut, c'est une minuterie. Et vous allez commencer votre minuterie et vous allez appuyer sur les frettes aussi vite que vous le pouvez depuis vos deux premiers, votre deuxième doigt, comme ça. Toutes les frettes que vous choisissez sont bien. Nous ne sommes pas préoccupés par les tons, étions préoccupés par le mouvement des doigts. Regardez votre minuterie et vous pouvez commencer par le faire pendant peut-être 10 secondes. Ensuite, passez à votre deuxième doigt et appuyez sur le troisième. Après 10 secondes, troisième doigt et appuyez sur le quatrième. Ensuite, vous pouvez jouer avec différentes combinaisons de doigts, un à 32 à quatre, ou un à quatre. Vous remarquerez à la fin, après avoir fait assez de ces dans une rangée que vous êtes bras commence à brûler, mais c'est bon. C' est pour ça que c'est pour ça. Il renforce la dextérité et l'endurance dans votre main afin que vous puissiez continuer à jouer sans que vos muscles des doigts ou vos muscles des bras deviennent fatigués. Une fois que vous vous sentirez à l'aise pendant 10 secondes, vous pouvez passer le temps à 15, 20 ou même 30 secondes si vous êtes audacieux. Notre dernier échauffement, comme le premier, est destiné à habituer nos doigts et notre esprit à des combinaisons étranges. Comme le premier échauffement, nous allons utiliser quatre doigts et les appliquer à quatre frettes d'affilée. Sauf que cette fois, je vais peut-être commencer sur la cinquième frette. Donc le premier doigt sur le cinquième, second sur les sixièmes, troisième sur le septième, le huitième sur le huitième. Maintenant, tu n'as pas besoin d'aller dans une rangée comme ça. En fait, c'est ce qu'est cet échauffement, quatre. Et vous pouvez également jouer cet échauffement depuis n'importe quelle position de départ. Tout ce que vous allez faire, c'est numéroter vos doigts, puis choisir une combinaison. Par exemple, peut-être que je vais aller 1324, ce qui signifie avec mes doigts, je jouerais avec le premier, troisième, deuxième, quatrième. Et puis je travaillerais mon chemin vers les chaînes en utilisant cette combinaison sur chaque chaîne. Quand j'arriverai au sommet, je ferai la même combinaison, rampant sur le chemin du retour. Ensuite, vous choisissez une autre commande, peut-être 4312. Avant de jouer. Prenez cinq à dix minutes de travail à travers différents échauffements pour préparer vos doigts pour votre séance d'entraînement. Vous pouvez remarquer une grande différence dans votre jeu après que vous vous êtes réchauffé par rapport à ne pas vous échauffer du tout. 23. Choix alternative: Maintenant, nous allons apprendre quelque chose qu'on appelle la cueillette alternative. Et comme vous pouvez le deviner d'après le titre, cela a tout à voir avec la main droite et comment il choisit avec nos modèles de strumming ont été bien répété, grattant vers le bas et grattant vers le haut. Mais maintenant que nous connaissons quelques échauffements, C'est une excellente occasion pour nous de nous entraîner à ramasser des notes simples vers le bas et vers le haut. C' est un choix alternatif. C' est plus facile au poignet et vous pouvez jouer beaucoup plus vite et plus fluide que de simplement ramasser. Donc, par exemple, prenons cet échauffement, le premier échauffement où nous allons juste, 1, 2, 3, 4. Je vais mettre mon premier doigt sur la première frette de la sixième corde, et je vais tout chercher au début. Maintenant, nous allons essayer une autre cueillette. Toutes les autres notes qui descendent et remontent. Vous ne pouvez aller si vite avec des coups de bas. Mais quand vous commencez à aller et venir, cela ouvre tout un monde de possibilités. Et c'est beaucoup plus facile au poignet. Au fur et à mesure que vous apprenez et progressez pendant que vous faites les échauffements et que vous apprenez quelques chansons avec des onglets, pratiquez ces chansons maintenant avec un choix alternatif, c'est une grande habitude d'entrer dans. 24. Projet final: Nous sommes arrivés jusqu'à la fin de notre classe, et il est donc temps de travailler sur un projet final. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est rassembler tout en une seule chanson. Voilà ce que je veux que tu fasses. Choisissez quatre accords, les quatre accords que vous voulez, et faites une progression d'accords avec eux. Ensuite, choisissez un motif de strumming et jouez ces quatre accords avec ce motif de strumming. Voyez si vous pouvez le répéter trois fois d'affilée. Maintenant, c'est le projet. Mais si vous vous sentez ambitieux et que vous avez un moyen d' enregistrer quelques instances de votre guitare sur elle-même. Peut-être ajouter un peu d'une mélodie que vous pensez bien. Quelques notes simples sur vos accords avec choix alternatif. Cette partie du projet est entièrement facultative. Mais que vous fassiez des accords ou que vous fassiez des accords et une mélodie, je suis très excité d'entendre ce que vous venez avec. 25. Synthèse: Nous avons atteint la fin de notre classe. J' espère que vous avez appris quelque chose et que vous êtes beaucoup plus à l'aise à la guitare. Tu es prêt à sortir et à confiture avec des amis. Il y a beaucoup d'informations là-bas. Donc, si vous avez des questions, s'il vous plaît contactez-nous. Je suis heureux de répondre à n'importe quoi. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' adorerais que vous laissiez un commentaire, un commentaire, et amusez-vous.