Animer des vidéos d’explication d’entreprise 3D dans Blender et Premiere Pro

1. Explainer 3D Ad intro new: Bonjour, voilà. Bienvenue à la rencontre de trois D Corporate Es Prena At à Brenda et Premier Pro Et les explications de la méthode 3 D ajoutent à la demande dans le monde des entreprises, car elles commercialisent efficacement produits et des services de manière engageante Donc, ajouter une explication à vos compétences vous donnera une note supplémentaire dans votre admission en trois D et dans votre carrière créative en général Dans ce cours, je vais donc vous montrer étape par étape comment vous pouvez ajouter un jeu explicatif en trois D pour l'entreprise X, en commençant par diriger un script de voix off, assembler et modéliser un actif, puis assembler et prêter des clips vidéo dans Brander et les importer dans un double Premier Pro, en les éditant, en ajoutant une voix off et un Comme pour vous, pour cette classe, vous n'avez pas besoin de modéliser un actif ou un personnage, dans les ressources récentes se trouve ce fichier de marque, qui contient tous les actifs , le personnage et la scène que nous allons utiliser pour ajouter notre fiche explicative en trois D. Nous allons donc nous concentrer sur les clips de réunion et prêteur à Brander, que nous allons faire plus tard dans un Double Mais dans le premier cours vidéo, je vais vous montrer comment j'ai modélisé certains des actifs et comment utiliser mon personnage, qui se trouve dans la scène, comment utiliser sa fuite et comment y remédier. Alors, tenez-vous-en à ce cours, téléchargez les ressources pédagogiques, créons ensemble une vidéo explicative en trois dimensions et laissez un avis positif sur ce cours. Merci beaucoup. Allons-y. 2. Explainer 3D Ad L01 new1: Donc, la première chose à faire pour créer un explicateur en trois D d'entreprise, vous devez avoir un slip pour créer le script La société X peut donc soit vous donner le script, soit vous fournir uniquement le produit pour lequel elle souhaite que vous créiez une vidéo explicative. Vous devez donc comprendre, vous devez créer un script, et certains peuvent vous donner leur propre script, mais vous devez garder à l'esprit qu'une vidéo explicative ou une publicité explicative doit être aussi courte que possible, 25 Il faut faire en sorte que ce soit le plus clair possible. La première chose à faire est de trouver la voix du script. Pour cela, nous allons réaliser la vidéo explicative de l'entreprise X. La société X est la société de données, c'est vrai Ils veulent faire de la publicité pour leur pack de données et leur MFi. Le Mifi est le produit principal, et les packs de données sont les principales surfaces que nous allons promouvoir dans cette vidéo explicative J'ai donc écrit ce script à l'écran. Il dit que j'intègre le réseau à la traîne Wen Power cat, obtiens notre MFA avec des données gratuites et que je deviens instantanément une frite sociale Profitez de notre forfait social de 30 Go avec Free Word, SAP, Facebook et Twitter, ainsi que d'un pack bonus de dix Go. Avec notre vitesse préférée, rendez-vous sur le Web, sur les réseaux sociaux, diffusez et partagez du contenu avec Easy rat. C'est donc le clip de voix off que nous allons utiliser. Nous suivons phrase par phrase lorsque nous effaçons et assemblons les clips Nous allons donc commencer par la phrase numéro un de notre script de voix off, qui dit : « Je suis bloqué dans le réseau en retard en cas Nous devons donc admettre notre personnage, qui est dans la scène. Nous devons l'admettre et lui montrer qu'elle est coincée dans le non-réseau. Nous pouvons capturer autant de clips que possible pour la première phrase afin avoir un grand nombre de clips à utiliser dans Plemo Pro pour les éditer dans Plemer Pro Ensuite, après avoir compris le concept de la vidéo explana et éclairé le clip des versos Il est maintenant temps de commencer à modéliser l'environnement et l'actif que nous allons utiliser dans la vidéo explicative. C'est bon. L'actif et l' environnement que vous allez concevoir dépendent donc du concept ou de la vidéo explicative Donc, pour ce cours, nous avons ce bureau. Nous avons cette scène. J'ai modélisé tous les atouts de cette scène. C'est un peu le front office, non ? Nous voulons donc montrer ce pack de données aux employés de bureau, mais cela dépend du concept, n'est-ce pas ? De plus, pour l'actif, vous n'avez pas besoin de le modéliser vous-même. Vous pouvez très bien télécharger des ressources gratuites sur Internet. Tout d'abord, avant de poursuivre, je vais vous montrer comment j'ai créé certains éléments ou éléments présents dans la scène que nous allons utiliser pour réaliser notre vidéo explicative Je vais également vous montrer comment utiliser le personnage présent dans la scène, alors allons-y. C'est donc le vague f que nous allons trouver dans les ressources pédagogiques, que nous allons utiliser pour ajouter notre fiche explicative en trois D. Je vais juste expliquer un peu plus mon personnage. C'est le personnage que j'ai créé et que je l'ai élue moi-même. Je vais juste vous montrer comment l'utiliser et comment utiliser la ligue. C'est bon. J'ai créé cette ligue en utilisant deux ligues différentes. J'ai combiné Fast League et Metal League. Comme vous pouvez le constater, cela ne fait pas clignoter les couches de contrôle ici. Comme le métal fait retentir le contrôle. Celui-ci ne le fait pas parce que j'ai joint le métal pour faceter la fuite Ici, vous ne pouvez voir que les caractéristiques des facettes, mais je ne les utilise pas car elles confondent généralement tout Alors je l'ai juste léchée, puis j'ai combiné le métal à la fuite facettaire. Je n'ai pas ajouté l'explication, le support, les formes, et tout ça, je n'ai pas J'ai fini par une fuite. Si le module complémentaire Fact n'est pas installé sur votre ordinateur, il n'y a aucun problème. Nous pouvons toujours utiliser la fuite comme il se doit, car elle est rouge. Alors maintenant, je vais vous montrer comment utiliser les commandes. Lorsque vous passez en mode pause, c'est ici que vous sélectionnez les couches, les couches de transformation que vous souhaitez utiliser. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez placer les touches Shift et les sélectionner toutes. Vous pouvez simplement les sélectionner, puis vous pouvez sélectionner la couche que vous souhaitez utiliser. Par exemple pour la main. Vous pouvez le sélectionner et placer g pour vous déplacer. Tu peux voir. Si vous le souhaitez, vous pouvez activer le miroir ici. Laissez-moi m'isoler pour que vous puissiez voir clairement. Placez une barre oblique sur votre clavier pour isoler si vous ne savez pas comment isoler C'est le personnage. Vous pouvez sélectionner les couches à partir d'ici. Par exemple, pour le visage et le haut, il s'agit ici de cette première couche. Si vous souhaitez déplacer le plus haut, sélectionnez cette option. La couche suivante sert à faire une exfoliation faciale, non ? Si vous souhaitez fermer ou faire clignoter un œil, vous pouvez placer une couche G et des cercles et faire clignoter un œil comme ceci La troisième couche, celle-ci, est également destinée aux explosions détaillées. Cela aide à faire une explication détaillée sur le visage. Si vous voulez fermer complètement le plus haut, voici ce que vous devez faire. Nous avons cligné des yeux, comme vous pouvez le constater. Ici, sur la chronologie, par exemple, si vous souhaitez ajouter des clés automatiquement, vous devez activer ce roi automatique ou sorte que chaque action que vous effectuez sur le lien soit automatiquement ajoutée ici. Lorsque vous activez Autokin par exemple, nous sommes sur des skis à châssis Nous l'avons fait clignoter. Lorsque vous sélectionnez et ajoutez les clés, placez y pour ajouter les clés. Lorsque vous passez à l'image 55 et que vous commencez à apporter des modifications, les touches sont automatiquement ajoutées ici sur la chronologie. Lorsque vous cliquez sur Oui ici, sur 55, les touches sont automatiquement ajoutées. Je vais vous montrer comment faire clignoter un œil. Il suffit de tout sélectionner. Et placez G pour annuler la transformation que vous avez effectuée, donc replacez G. Toutes les couches sont revenues à leur position d'origine. Lorsque vous encadrez ce ski et copiez et collez le cadre monochrome 65, placez le contrôle pour copier et passez sur 65 et placez le contrôle pour coller Nous avons attiré l'attention. Comme vous pouvez le constater, lorsque nous jouons à l'admin, nous avons ceci. C'est pour le visage. De plus, si vous souhaitez ouvrir la bouche, c'est la première couche que vous pouvez utiliser. C'est ce que vous utilisez pour la chaîne. Placez-en trois à la lumière de la vue orthographique, placez cette couche faites-la pivoter et ouvrez la bouche comme Et celui-ci est pour les dents. Si vous voulez abaisser les dents pour les montrer, vous pouvez simplement les sélectionner et les abaisser. Ainsi, lorsque vous faites une pause, faites simplement attention au démarrage automatique. Parfois, si vous ne voulez pas que ce vous faites soit ajouté comme clé, vous devez le supprimer. C'est ainsi que vous faites l'expression du visage, ouvrez la bouche et d'autres choses. Même si vous voulez aller plus loin, les trois premières couches que vous utilisez. R. Pour le corps, c'est cette couche ici. Comme je l'ai dit au début, vous pouvez placer Shift et sélectionner toutes les couches si vous ne voulez pas vous perdre lors de ma réunion, il suffit de placer Shift, d' activer toutes les couches , de les activer toutes, et celle-ci est pour cette base. Alors maintenant, lorsque vous les activez toutes, vous pouvez commencer à disséquer les couches dont vous n'avez pas besoin pour ne pas vous perdre Par exemple, si vous ne vous accouplez pas sur le visage, si vous n'exprimez pas votre visage, vous pouvez sélectionner le point sur le visage, puis vous pouvez voir que les couches se trouvent sur cette couche visible ici Vous pouvez placer le shift et le dister. Également celui-ci, sélectionnez-le et venez ici et sélectionnez-le. Pour cela, sélectionnez-le Et là où le point est rempli comme ça, c'est là que la couche est décalée et découpée afin que vous ne puissiez vous qu'aux couches importantes que vous souhaitez utiliser et rencontrer le collecteur, Comme vous pouvez le constater, tout fonctionne parfaitement bien. OK, donc tout tourne autour du personnage. Laissez-moi vous montrer comment j'ai créé d'autres choses. Mais si vous souhaitez l'utiliser dans votre projet personnel, pas de problème, vous pouvez l'utiliser dans votre projet personnel et non pour quoi que ce soit, c' est-à-dire générer des revenus. Pour tout ce qui génère des revenus, vous pouvez contacter l'utilisateur en retard sur mon e-mail, This is Mila three@gmail.com. C'est bon. C'est mon e-mail. Vous pouvez m'envoyer un e-mail et recevoir une lettre à l'utilisateur dans le cadre du projet commercial. La lettre de projet qui génère des revenus, d'accord. Et aussi, si vous savez comment changer de vêtements, vous pouvez changer nos vêtements et nos cheveux si vous le savez et en faire votre propre personnage, n'est-ce pas ? Merci beaucoup OK, les gars, maintenant que vous savez comment utiliser personnage présent dans la scène, nous allons passer à notre prochaine vidéo où je vais vous montrer comment j'ai modélisé une partie de l'actif, n'est-ce pas 3. Explainer 3D Ad L02 new: Dans ce cours vidéo, je vais maintenant vous montrer comment j'ai modélisé et fabriqué une partie du placage en acide de la scène Pour la plupart d'entre vous qui débutez dans la modernité. Je vais juste vous montrer brièvement comment j'ai fabriqué certaines des choses ici. Et aussi, je vais vous montrer comment ajouter le clip vidéo diffusé sur correctement le clip vidéo diffusé sur l'écran, sur l'ordinateur portable ou sur le téléphone. Alors maintenant, laissez-moi vous montrer comment j'ai fabriqué une partie de l' acide présent dans la scène. Commençons par l'ordinateur portable. Voici donc le simple ordinateur portable lophle que j'ai fabriqué . C'est très simple. J'ai juste commencé avec le cube, je l'ai fait frater. Et puis dupliqué pour créer ce moniteur. C'est très, très simple. Je vais juste vous montrer comment ajouter le clip diffusé à l'écran. Je vais également vous montrer comment ajouter le clavier. Nous allons juste faire les choses rapidement. C'est une question très simple. C'est une perche, tu te souviens. Nous ne voulons pas compliquer les choses sur place, d'accord Pour ajouter le clip à l'écran afin de pouvoir le lire, vous devez d'abord sélectionner l'écran, d'accord. Placez le contrôle plus un sur votre clavier pour accéder à la vue autographe arrière , puis sélectionnez l'écran a sur l'ordinateur portable, accord. Comme ça. Je pense que nous serons notre zone d'écran. Nous allons dans le panneau des matériaux ici, ajoutons du nouveau matériel, puis nous allons placer sur Assigner. Nous avons assigné ce nouveau matériau à l'écran, renommons-le en tant que scleen Voici notre échelle. Ouvrons le nouveau panneau et changeons-le en Sada Sur le Sada ou, nous allons ajouter une texture d'image. Connectez ensuite la couleur à la couleur de base. Sélectionnez cette texture d'image et placez la commande si vous avez activé le node angler Je suis sûr que vous savez comment activer le Node Angler. I pour ajouter le mappage et les coordonnées de texture. Nous allons maintenant ajouter le clip vidéo qui doit apparaître à l'écran. C'est bon. Vous cliquez ici et ouvrez le clip vidéo et nous allons à l' endroit où se trouve le clip vidéo. Le clip vidéo se trouve également dans la leçon Sources. Vous pouvez l'obtenir dans les sources des leçons. Voici le clip vidéo qui figurera sur l'image ouverte de Scle Place Il est parfaitement adapté à l'écran. Ouvrons la nouvelle fenêtre et faisons-en un éditeur UV. UV ou celui-ci. C'est l'UV que j'ai fabriqué plus tôt. Ce que vous faites alors que le clip est toujours sélectionné, vous devez être dans la vue autographe arrière, puis passer sur U V ici et placer le projet depuis la vue, à droite Lorsque vous cliquez sur le projet depuis la vue, dans l'éditeur UV, nous allons ouvrir le clip vidéo que nous venons d' ajouter. C'est bon. Alors venez ici sur le souffleur d'images et sélectionnez le clip vidéo que nous avons ajouté. Donc celui-ci. Nous allons donc maintenant arranger ces UV pour les adapter au clip vidéo Sélectionnez un endroit pour le redimensionner et redimensionnez-le sur l'axe X. Comme ça. Comme vous pouvez le voir, le clip vidéo est affiché à l'écran. Maintenant, pour le faire jouer à l'écran, il suffit de fermer cette fenêtre. Nous n'en avons plus besoin. Il s'agit de la texture de l'image. Cochez donc ici sur la chair cyclique et aussi sur le décompte de la chair, et sur les flammes ici, vous devrez ajouter les flammes plus tard dans la chronologie Nous avons 250 flammes. Il y a 250 flammes ici et entrez. Lorsque vous commencez à jouer, le clip vidéo s' affiche à l'écran, n'est-ce pas ? Comme vous pouvez le voir. Réduisons simplement le spéculaire. C'est bon. C'est ainsi vous ajoutez le clip d'image à l'écran. Ajoutons maintenant le clavier ici. Nous allons utiliser le même processus placez sept sur votre clavier, passez en mode édition. C'est donc dans cette zone que le clavier va se trouver. Sélectionnez les visages ici et là. Très bien, et allez, matériel. Cliquez sur Ajouter un nouveau matériau. Placez-le sur un nouveau clavier, tapez et placez-le sur un panneau. Nous allons ajouter une texture d'image, une texture d'image, connecter la voiture à la meilleure voiture et placer le contrôle. Ouvrons ensuite le clavier. C'est le clavier que nous allons utiliser. Ici aussi, comme les axes sont toujours sélectionnés, nous passons en U V jusqu'ici, puis nous passons en mode de sélection des sommets, nous passons sur U V et nous plaçons le projet depuis la vue Ouvrons ensuite le clavier que nous venons d'ajouter à la texture de l'image ici. C'est le clavier, ouvre-le. Maintenant, placez-le sur votre clavier, sélectionnez tous les inconvénients et alignez-le sur ce clavier supérieur, c'est un gros clavier, Comme vous pouvez le constater, le clavier semble être à l' envers sur l'ordinateur portable. Nous allons donc le localiser, le vétérinaire est là, à 180 declas , et l'aligner parfaitement comme ceci Voilà notre ordinateur portable. Lorsque nous allons dans l'éditeur de shedder, réduisez le spéculum ici OK. C'est ainsi que vous ajoutez le clavier Low Pod et la texture d'image du clavier, et c'est ainsi que vous ajoutez le clip vidéo à l' écran de l'ordinateur portable. Sur le matériau du clavier, assurez-vous de connecter l'Alpha à la normale pour obtenir ce contraste. Avant de continuer, ajoutons une émission à l'écran ou à l'ordinateur portable afin qu'elle puisse donner une sorte de lumière à l'écran. Sélectionnez le matériau pour l'écran ici et entre le PS df et le matériau de sortie, nous allons placer le plan mixte à droite. Donc search mix Sader celui-ci, puis connecter le découpeur à la surface ou à la Ici, sur le deuxième shader, nous allons ajouter des émissions, celle-ci Ensuite, sur CRA, nous allons dupliquer ce clip vidéo Litem Veuillez décaler D et dupliquer ce clip vidéo. C'est bon. Ensuite, nous allons relier la couleur à la couleur ou à l'émission, comme ça. Comme vous pouvez le constater, la différence. L'écran ou l'ordinateur portable émet maintenant de la lumière. Vous pouvez réduire ou augmenter la force ici. Réduisons-le un peu à 0,6. Et c'est très bien. Pour ce projet, ce n'est pas grave, mais vous pouvez ajouter d'autres détails si vous voulez le rendre plus détaillé pour le rendre réaliste, mais cela prend du temps. Pour ce projet, je peux déplier juste pour ajouter une texture d' image comme celle-ci Nous ne voulons pas perdre trop de temps. Bien, revenons à autre chose et voyons comment nous les avons fabriqués. Pour ce qui est ici, celui-ci, j'ai également commencé par le cube. J'ai fabriqué le cube, je l'ai aplati et je l'ai transformé en rectangle, puis j'ai ajouté le bois à partir du matériau b fourni avec Brenda À propos de ce tableau, il est également très simple. la même manière que j'ai créé ce livre, de la même manière que je l'ai fait sur une table ici. Pour l'image, il suffit d'ajouter le cube, de le rendre plat, de le placer, puis d'ajouter une structure d'image comme ça. Pour le sulfa, vous ajoutez également un cube. Vous ajoutez un ivo, vous le dupliquez, puis vous ajoutez un matériau noir Comme vous pouvez le constater, c'est le pôle bas pour l'instant, il n'y a rien à voir là-dedans. Donc, derrière, il y a l'avion. Cet avion émet de la lumière qui vient de la fenêtre. Lorsque vous optez pour le prêteur, la lumière qui vient de l'extérieur, cette lumière, elle vient de cet avion Donc, pour que cet avion émette de la lumière, il suffit de l'émettre sur des matériaux. Permettez-moi de vous montrer une photo d'ici. Lors de l'émission ici, l'émission est généralement noire, donc elle n'émet pas de lumière lorsqu'elle est noire. Lorsque vous augmentez cette valeur à un, elle est maintenant en blanc, puis vous augmentez la force d'émission, sorte qu'elle passe à 20. Le matériau de cette boîte est également réglé sur du PS dF translucide, sorte que lorsque la lumière vient de l'extérieur, une partie de celle-ci peut traverser le chat, je pense qu'il n'y a pas grand-chose. Ce sont tous des livres. Il suffit de créer un avion, de le dupliquer. C'est très simple à faire, même pour les papiers qui sont sur la table. Ce n'est qu'un avion. Je les ai juste cramponnés et mis ici. Ce téléphone est également très simple, l'avons fait avec l'ordinateur portable. Juste un cube transparent à gratter. Comme vous pouvez le voir, quelqu'un peut voir qu'il y a un téléphone. C'est un projet à basse altitude. Inutile de compliquer les choses. Et aussi, lorsque vous ajoutez beaucoup de choses, de matériaux, de choses réalistes , le prêt sera lent J'ai donc décidé de le rendre aussi simple que possible, non ? Donc pour le moment, je vais vous montrer comment j'ai modélisé le Mifi Le Mifi est donc le sujet principal de cette vidéo explicative. J'ai donc fait en sorte de le rendre plus réaliste. Permettez-moi donc de vous montrer rapidement comment j'ai fabriqué le Mifi. J'ai donc placé Shifty A, j'ai ajouté un avion, j'ai réduit la taille. Ensuite, j'ai ajouté l'image de différence, ai réduite, puis je les ai sélectionnées comme ceci Ensuite, j'ai aligné le plan avec la forme ou le Mifi dans l'image de référence J'ai ajouté le modificateur solidifié, j'ai augmenté l'épaisseur. J'ai ajouté le lissage automatique de la forme. J'ai appliqué le modificateur Solidfi. Ensuite, j'ai ajouté l' image du reflet pour la vue latérale, et j'ai modélisé la forme du Mfi comme dans l' Donc, après avoir ajouté tous les matériaux, voici le M. Je viens d' ajouter l'image s, la même image de ference que celle que j'ai ajoutée ici J'ai donc sélectionné les faces supérieures, toutes les faces supérieures, puis je suis passé en U V et j'ai projeté à partir de la vue. Ensuite, j'ai aligné le set supérieur pour qu'il s'adapte à cette zone du Mifi Sur ce bouton, j'ai ajouté le cercle et je l'ai extrudé à l'intérieur, puis j'ai ajouté deux matériaux différents ce côté et de l'autre côté Pour cette petite lampe, j'ai ajouté de petits avions. Lorsque vous passez en mode bordé, vous pouvez voir que ce sont des plans, avec des matériaux différents. Lorsque vous placez l'enfer, vous pouvez le sélectionner comme vous pouvez le voir, c' est l'avion, puis j'ai ajouté une émission. Et ici, pour ce qui est de l'intensité d'émission, je l'ai réglée sur dix, et ici, pour ce qui est de l'émission, je mets la couleur pour faire briller, comme si j'émettais une sorte de lumière verte C'est le MFI À notre retour, c'est notre MFI OK, tout tourne autour de cette vidéo. C'est ainsi que j'ai créé cet actif, plus tard dans la scène. Je suis sûr que la plupart d'entre vous savent comment modéliser la plupart de ces actifs, plus tard dans la scène, n'est-ce pas ? Dans la vidéo suivante, nous allons donc commencer à animer et éclipser ce que nous allons écrire dans Adobe Premier 4. Explainer 3D Ad L03 new: Comme je l'ai dit plus tôt, nous allons commencer par montrer notre personnage Stuck en dehors du réseau. D'accord. Nous allons lui montrer, nous allons admettre qu'elle est coincée hors réseau, comme si elle attendait impatiemment que le réseau se charge sur son D'accord. Nous allons donc aller vite et suivre le mouvement de la caméra. Le mouvement de la caméra servira de point de départ à notre vidéo Eplener lorsque nous montrerons à l'écran ce qui n'est pas lié au réseau , puis nous capturerons notre personnage, juste l'explosion faciale de notre Nous continuons donc à créer des clips. Nous devons créer autant de clips que possible, que nous utiliserons ensuite dans une Premiere Pro. Alors allons-y. Bonjour, les gars. Commençons par la première étape. Tout d'abord, nous allons capturer l'écran ou l' ordinateur portable pour montrer ce qui n'est pas le réseau. Nous allons éviter notre M fi, qui entrera plus tard dans la scène, le sélectionner et le déplacer de ce côté. Ajoutons d'abord la bosse à l'écran ou à l'ordinateur portable. Accédez à l'éditeur Seder ici, ouvrez l'éditeur Sder. Ensuite, connectez l' alpha à la normale ici, afin que nous puissions avoir ce contraste. Fermons-le et revenons à la scène. abord, nous allons commencer à capturer l'ordinateur portable et nous allons admettre certaines actions du personnage. La caméra est là, placez-en une sur le clavier. Ouvrons la nouvelle fenêtre. Ici, nous allons placer le champ de vision de la caméra lentement afin de pouvoir voir lorsque nous positionnons notre caméra. Il suffit de le déplacer un peu vers le bas comme ça. Ici, localisez-le comme ça. Mais avant d'aller où que ce soit, venez ici avec la caméra qui règle la longueur 04, c'est 50 millimètres. Et nous allons activer la profondeur de champ ici. Notre profondeur de champ est de 10 mètres. Réduisons-le à quatre. Ensuite, arrêtons-le F, mettons-le sur l'un d'eux. J'ai réglé l' objet de mise au point sur l'ordinateur portable. C'est ici que vous définissez l'objet de mise au point pour l'appareil photo. Vous pouvez simplement faire une recherche sur l'ordinateur portable ici ou vous pouvez utiliser le sélecteur et choisir l'objet dans le péché sur lequel vous voulez que la caméra se concentre et F stop, je l'ai réglé sur 1,9 pour avoir cette faible profondeur de champ Augmentons un peu comme ça. Je pense que c'est parfait maintenant. Ce que nous voulons capturer ici, c'est montrer l'absence de réseau directement sur l'ordinateur portable. Nous allons déplacer la caméra vers l'écran ou l'ordinateur portable. Notre cadre de départ sera le cadre 50. Tapons le cadre 50 ici au début, et notre cadre final est 15150 ici Nous allons déplacer notre caméra vers l'écran ou l'ordinateur portable. là où il se trouve. Il suffit de placer n et de passer au panneau de transformation ici. À cet emplacement, place pour insérer la nouvelle image-clé et faire un don, place pour insérer la nouvelle image-clé. Passons maintenant au cadre 110 ici. Repositionnez ensuite l'appareil photo vers l'écran ou vers l'ordinateur portable ou, comme ça, tournez-le un Rapprochez-le de l' ordinateur portable pour que ce qui est affiché à l'écran puisse s'afficher. Insérons la nouvelle clé à partir d'ici. Vous ouvrez la transformation et vous la placez en haut ici et, lors de la rotation, vous la placez en hauteur. Comme vous pouvez le voir, l'écran ou l'ordinateur portable est flou. Nous devons faire en sorte de rester focalisés tout au long du mouvement de la caméra. Pour ce faire, venez ici sur Focus Object et ajoutez l'ordinateur portable. Remettez l'objet de mise au point sur l'ordinateur portable. Au fur et à mesure que la caméra bouge, l'ordinateur portable restera focalisé. Lorsque nous jouons à la machine à lignes, nous obtenons ceci. Nous allons simplement ajouter un peu de rotation à la caméra. Comme vous pouvez le voir, la couche finale du métier à tisser. Étendons le métier à tisser jusqu'à b, sélectionnons-le et passons en mode DD, sectionnons ce xe et plaçons e pour trot sur l' Revenons au mode objet et revenons à notre appareil photo. Placez sept sur votre clavier pour apparaître dans la vue orthographique supérieure Ici, nous allons faire pivoter notre caméra comme ça, puis nous ajouterons une nouvelle image clé. Placer en rotation et ajouter une nouvelle image-clé. Une fois placés, nous avons cet amion, et nous le préparerons plus tard Déplacez cette flamme principale à 130. OK, donc ne vous inquiétez pas, nous ajoutons tous les clips dans Premier Pro et nous nous assurons que tout s'additionne. Après avoir fait cette simple admission pour la caméra, ajoutons maintenant quelques actions pour notre collectionneur. Comme je l'ai dit plus tôt, nous voulons montrer à notre collectionneur qui attend avec impatience le réseau Nous allons donc admettre qu' elle a posé sa main sur la table du bureau. Cachons certains éléments de la scène, comme le métier à tisser, cachons le métier à tisser Venez ici avec la collection sur le métier à tisser, cachez-la simplement dans le belvédère, et même l'avion la cache dans le Ce canapé, vous pouvez également le cacher. Lorsque nous plaçons le contrôle trois et que nous passons à la vue orthographique de gauche, nous pouvons voir clairement notre collecteur Également sur cette bio, cachons les extras. Nous allons donc maintenant sélectionner la jambe et passer en mode pose. Faisons d'abord la pose, sélectionnons cette case pour l'ouest, positionnons-la simplement comme ceci Pliez-le un peu pour qu'elle puisse regarder sur l'ordinateur portable et posons sa main sur la table. Nous le fabriquons pour qu'il soit sur la table de bureau comme les autres. Faisons comme moi. Cachons l'ordinateur portable pour que nous puissions le voir face et tournons simplement la main comme ça Placez g plus y pour déplacer légèrement la main vers l'arrière. Faisons-la pivoter et tournons-la vers l' avant comme ça Discutons la foule un peu comme ça. Levons le pouce comme ça. Je pense que c'est parfait comme ça. Lorsque nous passons à la vue de face, l'ordinateur portable l'a activé. Cochez cette case pour l' ouest et faites-la simplement glisser dans l'axe Z pour qu'on la localise et qu'on la fasse apparaître sur l'ordinateur portable Je pense que c'est trop, ok. Quand nous passerons à la revue autographique de gauche, faisons-le plier un peu, juste comme ça, et rapidement, nous allons la mettre en pause plus tard Mais pour l'instant, cette pause montre qu' elle attend impatiemment le réseau sur l'ordinateur portable Oui, un peu d' aveu pour que ce soit réaliste. Désactivez le meunier ici sélectionnez ce type principal pour la main, faites-le pivoter comme suit, puis placez la touche Shift et sélectionnez cette articulation pour les doigts Faisons-les pivoter, puis rendons-les droits comme ceci. Faisons de cette fenêtre notre vue de dessus lorsque nous avons croisé les doigts. Nous allons maintenant taper le deuxième et le troisième doigt du pouce. Nous allons les laisser s'asseoir sur la table du bureau, d'accord. Sélectionnez-les dans leur articulation et répartissez-les comme ceci. Après avoir fait cette pause, je suis sûr que quelqu'un peut voir qu' elle attend quelque chose sur l'ordinateur portable. Nous allons continuer à faire la mention et à ajouter l'image-clé. Pour l'instant, nous allons simplement nous concentrer sur les doigts et activer ici afin que chaque modification que nous apporterons au cas où nous oublierions d'ajouter l'image-clé soit automatiquement ajoutée Nous le rendons aussi simple que possible. Activez la conversation, et passons au mode objet, et comme la jambe est toujours sélectionnée, venez ici sur l'objet, venez sur l'admission changez les Ks et sélectionnez l' emplacement, la rotation et l'échelle Revenons au mode pose. Sectez et placez pour insérer le cadre clé pour toutes les couches. L'image clé a été ajoutée, la première image clé. Passons maintenant à la vue solide afin de ne pas faire chuter notre point de vue. Ce que nous voulons admettre, c'est que ces deux doigts se cognent sur la table. Allez sur FM numéro 54, puis la première articulation de ces deux doigts est constituée de deux cercles, et faites-les pivoter jusqu'à ce qu'ils soient lixiviés à la surface de la table Ensuite, insérez le cadre clé. L'image clé sera automatiquement ajoutée parce que nous avons activé l'auto k. Maintenant que ces deux images sont toujours sélectionnées, dupliquez cette première image, cette première image, placez le décalage D et mettez-les sur 58. Nous avons cet aveu. Sur le premier cadre, sélectionnez ce doigt, le quatrième doigt à partir du pouce, et faisons-en un mot pour qu'il emboîte le pas aux autres doigts Faites-le pivoter comme ça. Passez au cadre 54 et abaissez-le un peu, juste comme ça. Sélectionnez maintenant les trois , les cercles. Sélectionnez cette image clé 158 et supprimez-la. Sélectionnez les premières touches, placez touche d sur duri et apportez-les sur le cadre e. Nous avons ce m. Désactivons le Je veux juste déplacer ce crayon vers le doigt ici Maintenant, réglez la fuite et revenez en mode pose et voilà, veuillez déplacer et frapper cette articulation pour les trois doigts, ici, celle-ci Ensuite, encadrez les images-clés. Ici, sur la chronologie. Et placez la touche d pour les dupliquer toutes, ou vous pouvez placer le contrôle C pour les ou vous pouvez placer le contrôle C pour N'oubliez pas que nous plaçons quatre cadres entre chaque image-clé. Lorsque nous jouons l' animation, nous avons ceci. Explorons cette image-clé, puis sélectionnons-la ici et plaçons g pour les déplacer ici sur deux ou six comme ça Nous pouvons maintenant sélectionner cette image clé jusqu'à l'image 58, puis placer shifty d pour tout dupliquer comme de la lumière, puis dupliquer Continuez à lubrifier jusqu'à atteindre le cadre clé numéro 200. Assurez-vous simplement de laisser quatre images clés entre les deux. C'est bon. Maintenant, je pense que nous en avons fini avec les doigts. Faisons simplement mentionner quelqu'un avec son visage, placons-en un dans la vue orthographique de face Ici, c'est la couche où vous modifiez les couches de transformation, comme je vous l'ai montré au début. Si vous ne savez pas lequel correspond à s, nous pouvons simplement les activer tous pour ne pas vous tromper. Activons le premier, celui-ci, veuillez le déplacer et le sélectionner. Si vous le sélectionnez simplement, toutes ces zones séparées seront déssélectionnées. C'est bon. C'est pour le plus haut niveau. Passons au mode de prévisualisation du matériau pour que nous puissions nous rencontrer pour la phase, vous devez être encore plus méticuleux. Sélectionnez la deuxième couche ici, sélectionnez-la, puis placez Shift et sélectionnez la troisième couche. Il s'agit de la couche de transformation de la phase. Maintenant, sélectionnez. Sur notre premier cadre, placez-le en plaçant votre casa sur le visage Lorsque vous le placez, passez au cadre numéro 54, O Cadre numéro 54 insérez le nouveau cadre clé ici Ce sera le cadre de la clé de verrouillage. Passons maintenant au numéro d'image , puis commencez à faire clignoter en haut Assurez-vous d'avoir activé le miroir ici. La touche automatique étant activée, les clés sont automatiquement ajoutées. Fais le transport comme ça. Assurez-vous simplement qu'il est complètement fermé. Je pense que nous avons fait le plus gros lot. Nous avons maintenant déplacé quatre cadres. Nous allons passer à l'image 62, strictement O, et arriver ici sur 54, sec t k à partir d'ici, et placer le contrôle C pour copier et arriver à l'image numéro 62, puis contrôler V pour coller Lorsque nous jouons au démon, le numéro de cadre est deux, c'est-à-dire le double du numéro 54 Nous pouvons maintenant copier cette clé d'ici. Placez le contrôle C pour faire face et passez à l'image numéro 85 et placez contrôle V. A pour répéter la même action, le même lien b. Placez G et déplacez-les plus loin de ce côté. Je le fais parce que nous allons prendre autant de photos que possible avec la même rapidité et la même machine. Tout le monde passe également ici, contrôle V. Faisons quelque chose pour la bouche. Ouvrons un peu la bouche comme ça. Faisons la bouche un peu comme elle aime quelque chose comme ça. Dupliquez ce cadre clé. Je pense que nous en avons fini avec le visage. Je veux juste cette simple expression faciale. Il n'y a rien Une simple expression faciale. Après cela, nous allons exporter ce clip, juste ce clip, nous allons l'exporter. Sauvegardez-le, et activons le métier à tisser et tous les actifs cachés Activons-les. Ouvrez cette fenêtre. Passons à l'objet et sauvegardons notre projet. Passons maintenant aux paramètres du prêteur ici. Nous avons configuré notre agent prêteur sur les cercles et les plongeurs sur le calcul par GPU Si vous avez une carte graphique sur votre ordinateur, vous devez la configurer pour le calcul par GPU Mais vous pouvez également utiliser l'ordinateur si ce n'est pas d'abord bien. IV va exporter rapidement, d'accord. Sur l'échantillonnage ici, définissons les matériaux. OK. Avant de définir les informations ici, désactivons simplement tous les actifs dans la vue du prêteur qui ne sont pas visibles dans ce clip à droite pour accélérer un peu le prêteur Sélectionnez tous ces éléments qui ne sont pas visibles. Cache-les. Vous devez vous cacher à la fois dans la fenêtre d'affichage et dans le prêteur. Le prêteur, c'est ce petit appareil photo au bout du compte. Tu dois les cacher. Activez le long bad. Allons y jeter un œil. Essayons de faire du bruit et voyons comment cela va se passer. Placez-en sept, dupliquez cette lumière ici et apportez-la quelque part ici pour que nous puissions avoir suffisamment de lumière. Baissons un peu sa force 2100 Sur le prêteur, nous allons utiliser le densa et régler le nombre maximum d'échantillons à 75, ici, lumière 75 Il est maintenant temps de faire le rendu du clip vidéo. Venez ici en sortie, sélectionnez le dossier de sortie ici, lequel vous souhaitez enregistrer la vidéo. Nous allons sélectionner ce dossier comme dossier de sortie. Ici, en PNG, passez en F F Peg Video, et lors de l'encodage sur le conteneur, passez à peg f, celui-ci ici. Nous allons maintenant exporter la machine et. Faisons en sorte que le cadre final soit 18, tapez 18 ici afin de réduire le nombre d'images et de nous assurer que vous enregistrez la progression au cas où le fichier se réduirait Ici, pour ce qui est de la gestion des couleurs, réglez l'apparence sur un contraste élevé. OK, alors prêtons maintenant la vidéo. Venez ici sur Lender, Lender and Machine. C'est bon. Il s'agit de la vidéo qui a été exportée. Nous allons travailler dessus dans Premier Pro. Après avoir exporté le clip que nous avons créé, nous allons maintenant continuer à capturer d'autres photos pour notre personnage. 5. Explainer 3D Ad L04 new: Après avoir créé le clip vidéo que nous venons de voir dans notre vidéo précédente, nous allons maintenant continuer à capturer d'autres clips, juste pour notre première phrase, qui dit : « Je rentre dans le no network Alors maintenant, nous allons capturer l'explosion faciale de notre personnage pour la montrer en train de regarder sur l'ordinateur portable, C'est ce que nous allons capturer. Avant d'aller plus loin, assurez-vous que sur ces lumières, vous devez activer les ombres, n'est-ce pas ? Vous activez les ombres sur une autre lumière, c'est vrai. Accédez au réglage de l'éclairage ici et activez l'ombre. Maintenant, sélectionnez la caméra, et nous allons supprimer toute cette flamme clé ici. Celui que nous avons créé, dt, et place sept pour passer à la vue orthographique supérieure, sélectionner la caméra et la déplacer vers l'avant, placer G, la faire pivoter et la faire clignoter devant comme ça Cachons le lot et ces autres choses. Nous allons utiliser la croix moyenne pour ne pas correspondre à notre personnage comme ça Positionnez simplement la caméra comme ceci, et passons au réglage de la caméra. Cliquez sur l'appareil photo ici et lancez la mise au point sur l'objet, retirez l'ordinateur portable et modifiez la distance de mise au point à 1,9 mètre pour que notre personnage soit net Augmentons le point F, puis activons l'objet situé derrière le collecteur afin qu'il puisse apparaître sur la photo, à la fois dans la vue et dans le prêteur Nous avons cette photo. Il suffit de sélectionner la caméra et de la déplacer de ce côté. Déplaçons maintenant notre tonne dans l'axe plus x afin qu'elle puisse couvrir la fenêtre. Pour bloquer la lumière qui vient de l'extérieur. Nous allons faire quelques aveux pour la tête, suspecter la jambe, passer en mode pause et sélectionner ce transformateur, celui-ci ici La principale transformation du corps. Commençons par poser notre collectionneur. Nous ne faisons que poser la tête. Nous voulons juste la nouvelle animation pour la tête. Mettons des lacets. Après le clignotement, le clignotement passe à 58. Activons la touche automatique, actionnons la première touche de contrôle des flammes et collons les skis démoniaques ici Nous allons passer six images. Nous déplaçons cette couche ici pour le cou, et c'est sur cela que nous allons nous concentrer. Nous avons déjà créé le cadre clé pour cela et amorti la flamme sur les skis à cadre. Voici le cadre clé DIN. Faisons de même pour celui-ci, pour le cou. Appuyez sur cette flamme et collez-la sur le châssis des skis. Lorsque nous passerons au cadre numéro six, nous pourrons commencer à apporter des modifications. Je veux juste baisser la tête un peu comme ça. Il y a juste un problème pour la main. Nous pouvons le réparer. Passons au mode objet, sélectionnons le haut et passons au mode bord. Désactivez ce roi automatique et sélectionnez les ensembles ici, puis organisez-les simplement. Fais-les ressortir un peu comme ça. Revenons au mode objet et revenons au mode pose. Alors mets-la. Sélectionnez cette option en transformant le pour le sh. D toutes ces flammes Q plus tard, d. Maintenant, la tête se déplace un peu vers le haut. Sur le sketch 2 de la flamme, placez cette couche à la place g de l'épaule et déplacez-la un peu vers le haut, comme ça La clé est automatiquement insérée sur le Skitter Two. Maintenant, nous avons ce petit mouvement lorsque nous jouons l'admission. Cela montrera que notre collectionneur n'est pas débutant. Maintenant, dupliquons cette première flamme, plaçons le contrôle C, et allons-y sur 73, 72, et appuyons sur Ctro sur votre clavier pour passer afin que nous puissions avoir cette admission Ce simple aveu. Vous pouvez également jouer avec la main. Cette transformation pour la main, celle-ci, vous l'activez d'ici sur cette couche. Vous n'avez même pas besoin de les maîtriser. Vous pouvez vérifier lequel est lequel, comme le suivant concerne les doigts, vous pouvez simplement les vérifier. Vous pouvez également jouer avec la main comme avec le mouvement de la main. Déplaçons également cet embout léger. La transformation de cette main est arrivée. Maintenant, lorsque vous sélectionnez Copiez la première image-clé ici et collez-la dans l' image 65 ci-dessous. Ensuite, lorsque vous arrivez ici sur 73, sélectionnez cette couche et placez g plus y pour la faire reculer un peu comme ça. Maintenant, lorsque vous jouez l'animation, nous pouvons avoir ce mouvement de la main. Déplaçons ce cadre clé vers la main ici. Ce simple mouvement de la main montrera à quel point nous faisons une très grande différence. Nous allons prêter ce clip. Notre flamme de départ est 45, et notre cadre final est 75. Nous allons utiliser ce même paramètre. Passons au X pot. Le contenant est sur piquet . Tout est Sasser tel qu'il était Sélectionnez ensuite le fd et nous sauvegardons nos tracés. Ensuite, on passe en mode objet. Donc tout va bien. Passons au prêteur ici, passons au prêteur, au prêteur et OK, voici donc la vidéo que nous avons exportée. Après avoir fait ces introductions, les clips de nos personnages et maintenant la scène, nous allons maintenant vous présenter le principal atout, le M fi, dont nous voulons faire Ouvrez le nouveau fichier Brander, pas celui-ci, sur lequel nous travaillons Ouvrez le nouveau fichier Brender, puis nous allons copier le Mifi et le coller dans ce fichier Brender Ce dossier insipide sera notre dossier de marque d'actifs. C'est là que nous allons faire autre admission pour notre vidéo explicative Dans l'introduction de MFi, c'est là que nous allons créer les icônes pour Facebook, Twitter et WhatsApp, pour les packs de données de 30 Go et 10 Go, d'accord Il suffit donc d'ouvrir le nouveau fichier Brander. Supprimez le cube, revenez à notre projet, sélectionnez le MFi. Cliquons sur votre souris et copions l'objet. À droite, vous revenez au nouveau fichier de marque, puis allumez, cliquez sur votre souris, puis collez l'objet. Voici notre M fi, placez le décalage S et la section sur le sa pour qu'il passe à l'origine du mot, à droite. Le texte se trouve également ici. Maintenant, placez G plast pour le déplacer vers le haut, quelque chose comme ça. Ensuite, ajoutons l' arrière-plan en haut, plaçons le décalage A, ajoutons un plan et redimensionnons-le. Placez G plus y pour le déplacer sur l'axe y, placez rapras x et tapez ninted glist pour le faire pivoter comme ça Comme notre Mfa est petit et que c'est le seul de la scène, nous pouvons l'agrandir un peu pour qu'il apparaisse clairement sur l'appareil photo Déplaçons l'avion un peu vers le haut et ajoutons le matériau à la toile de fond. Cliquez sur vous ici et nommez-le comme matériau de toile de fond. Sélectionnez la meilleure voiture ici. Je veux juste que la couleur ressemble à ceci. Ouvrons la nouvelle fenêtre. Cette fenêtre sera la vue de notre caméra. Sélectionnez cette caméra et positionnez-la à l'avant ou devant le stylo. Veuillez r pour le faire pivoter. Juste comme ça. OK, mettons cette fenêtre dans la vue du prêteur. Ce que je veux, c'est mettre cette lumière derrière le Mpi ici. Avant d'en ajouter d'autres, faisons simplement l' admission de notre Mifi Sélectionnez le Mifi et accédez à l'objet. Venez à l'admission, et changez d'ici. Sélectionnez l'emplacement, la notation et l'échelle. C'est bon. Ensuite, il suffit d'afficher la chronologie ici sur la première image, placer sur le clavier pour ajouter l'image clé, sélectionner cette image-clé et de la mettre sur Fm 40, puis de sélectionner le mifi et de le déplacer Il suffit de le déplacer sur le dessus de l'appareil photo comme ceci, puis de le placer pour insérer le nouveau cadre clé. Lorsque vous placez le jeu, nous pouvons avoir cette envie, activons la conversation ici Sur le cadre 40, nous pouvons faire pivoter notre M fix pour qu'il soit ainsi. Maintenant, nous pouvons passer au sketch, passer à 70, le déplacer vers le bit et le faire pivoter comme ça Après cela, nous allons ajouter trois lampes. Notre cadre final sera de 75, donc tapez 75 ici. Placez Shift S et casa dans la sélection, puis placez Shift A et ajoutez un empt ici Comme celui-ci, sélectionnez la caméra et le décalage de position, puis sélectionnez le champ vide , placez Control P et cliquez sur l'objet. Maintenant, lorsque vous tapez ce champ vide, vous faites également pivoter la caméra. Sélectionnez ce M fi, lorsque vous le sélectionnez, placez le décalage A, allumez la lumière et ajoutez un éclairage à trois points. Ici, nous pouvons accéder à la vue du prêteur, et commençons à définir notre écriture Baissons-le un peu et passons au pouvoir, passons à 200 Même celui-ci. Passons à 300. Celui-ci à 300 également. Essayons d'activer l' autre écriture, qui est en retard. Réduisons-le à 500. Nous avons cet aveu. Faisons une image Q sur 75 et rapprochons un peu notre Mf de l'appareil photo Sélectionnez ce cadre de don sur 70 et déplacez-le sur Sister Five afin que nous puissions avoir cette admission. Maintenant, changeons la couleur de fond. Essayons quelque chose de brut comme celui-ci, mais n'hésitez pas à créer le vôtre pour essayer le vôtre Je pense que nous en avons maintenant terminé avec l'admission de notre Mifi. Ce n'est que l'admission d' introduction. Nous allons ajouter d'autres éléments à notre projet principal. Nous allons exporter ce projet. Sauvegardons-le. Diminuez la puissance de 200 pour qu'elle ne s'éteigne pas ou. OK, je pense que c'est une lampe comme celle-ci. Disons que Decles Fess sur matériaux du M Fi, Decles OK, pour que ça brille. Maintenant, passez au paramètre du prêteur C. OK, nous allons utiliser secos et configurer les divs sur le calcul par GPU et utilisons Denise Sur le nombre maximum d'échantillons, utilisons 100, puis sur les propriétés de sortie, modifions le paramètre. Ici, en PNG, choisissez la vidéo FF Peg, et lors de l'encodage sur le conteneur, passez à Peg four. Les autres choses sont exactement les mêmes. Choisissez la photo sur laquelle vous souhaitez que la vidéo apparaisse, allumez le nom ici et acceptez. Avant de commencer à exporter, assurez-vous de pouvoir partir vous-même , même si votre projet , même si votre projet échoue. Même ici, vous pouvez le sauvegarder et le croiser pour le moment. Alors maintenant, venez ici sur Linda, Linda et M. Linda et ici. Voici donc notre vidéo exportée. Après avoir exporté cette vidéo, nous allons la modifier pour qu'elle fonctionne correctement dans Premier Pro. Nous allons ajouter quelques graphismes, comme le dit notre script de voix off, pour obtenir notre MFi avec Dans Premier pro, nous allons ajouter quelques ltings, comme des données gratuites, et également sur ce même clip vidéo C'est ici que nous pouvons présenter les graphismes de l'entreprise X. Comme vous pouvez le constater, comment cela se passe, nous pouvons facilement placer des graphiques quelque part pour l'entreprise et diriger d'autres activités, d'accord. Dans notre prochaine vidéo, nous allons donc continuer à créer d'autres clips, n'est-ce pas ? 6. Explainer 3D Ad L05 new: OK, donc les gars, dans cette vidéo maintenant, nous allons admettre que notre personnage a placé le MFi, juste pour l'allumer Nous allons simplement montrer la main posée sur le Mifi, puis nous l'admettrons plus tard, assise sur le fauteuil, excitée Maintenant qu'elle a obtenu le Mifi et le réseau fonctionne et apprend parfaitement, nous allons lui montrer qu'elle est enthousiaste Nous allons admettre qu'elle aime ça, ouah. C'est bon. C'est ce que nous allons admettre, simplement possible. Nous ne voulons pas compliquer les choses, mais c'est un bon début. Allons-y. Sélectionnez le mFi plus g plus y et plus g plus x pour le rapprocher de l'arrière ici. Nous allons placer le dos de notre personnage sur le MFi. Sélectionnez la jambe et passez en mode pose Nous devons supprimer ces clés que nous avons ajoutées plus tôt pour cette main. Veuillez déplacer et sélectionner cette articulation pour les os des doigts, sélectionner toutes ces touches ici et supprimer. Notre cadre de départ sera le cadre 75. Allumez le feu 75. Et notre cadre final sera de 100. Nous le voulons juste et nous l'avons fait placer sur le MFi. Réglons d'abord la caméra P ouvre la nouvelle fenêtre ici, et passons à l'objet ici. Sélectionnez l'appareil photo, allumez-le positionnez-le et voyons comment vous allez prendre cette photo. Mais n'hésitez pas à le capturer à votre façon. Pour votre projet, vous pouvez le capturer à votre façon. Pour moi, je vais le dire comme ça. Je veux ce genre de chance. Après avoir placé l' appareil photo comme ça, passez au réglage de l'appareil photo ici, puis à la profondeur de champ et réduisez la distance de mise au point. Maintenant, sélectionnons le pied sur cette fenêtre pour qu' il soit dans le champ de vision de la caméra. Disons-le un peu pour que notre plante apparaisse en arrière-plan. Nous allons coupler cette main ici sur le bouton ou sur le Mfi Sélectionnez l'étape, allez sur le p et faites en sorte que notre cadre de départ soit à partir de 72. Et notre objectif final, faisons-le 85. Ici, dans l'image 74, sélectionnez toutes ces unités de transformation, cochez-les toutes, et placez I pour insérer la nouvelle image clé Activez maintenant le k automatique ici, puis passez à l'image 80. Désignez cette couche comme couche principale pour la main, sélectionnez-la uniquement et placez g plus x pour la déplacer ici. Le cadre Q a été automatiquement ajouté. Utilisons la rotation pour celui-ci. Maintenant, il suffit de l'énoncer un peu, comme je le fais, et de le positionner sur le M fi. Ces trois doigts vont être pliés. Sectez le joint et pliez-le comme ça. Sectez la main principale et déplacez-la vers haut. Vous pouvez les plier manuellement une par une, comme ceci. Assurez-vous simplement qu'ils semblent naturels et réalistes. Pas comme ça. Modifions-le un peu. Et positionnons-le ici. Maintenant, lorsque nous jouons l' animation, nous avons ceci. C'est à partir de 80, sur 85. Sectez cette LED, fabriquez-la et placez la main ici sur le bouton ou sur le Mf comme ça. Lorsque vous jouez l' admin, vous avez ceci. Exportons donc cette animation, mais vous pouvez faire un effort supplémentaire et faire quelque chose de différent pour votre produit étudiant, n'est-ce pas Exportons-le. Ajoutons simplement le mobilier de bureau celui-ci en arrière-plan pour qu'il apparaisse. C'est bon. Bien, faisons en sorte que notre cadre final soit 72 afin réduire le nombre d' images afin que vous puissiez le prêter en premier Prêtons maintenant ce clip avec le même réglage. Après avoir exporté ce clip, admettons maintenant notre personnage assis sur la chaise Nous devons admettre qu'elle est excitée. Réglons donc d'abord l'appareil photo. Donc, cet aveu, notre cadre final sera de 150, et notre cadre de départ sera de 92 lumières, 92 ici. Sectez la caméra et positionnez-la devant le personnage de cette façon. Comme toujours, vous pouvez le faire à votre façon, et activons Loom celui-ci, et nous allons l' obliger à s'asseoir dans le fauteuil, à sélectionner le fauteuil, à le déplacer sélectionner le pied et à passer en mode pause Placer pour sélectionner, sortir p r et out g. Pour annuler toute la position. Passons au mode objet. Placez-en sept pour être dans la vue autographique supérieure, puis placez G et déplacez la jambe et lui ici près de la chaise Passons au mode pose. Sélectionnez cette boîte principale pour les déchets et faites-la s'asseoir. La peau dépasse fortement la peau. Passons donc au modificateur Oder. Ajoutons un modificateur de solidification. Ajoutez un modificateur solidifié. Vous pouvez le placer au-dessus, puis taper zéro ici. OK maintenant, sélectionnez la jambe. Revenons ensuite au mode pause. Nous allons donc la rencontrer enthousiastes, non ? Maintenant qu'Internet est en train de charger sur son ordinateur portable, nous devons la montrer enthousiaste. Nous allons donc prendre une photo d'elle excitée. Continuez donc à faire la pause en premier. OK. Vous devez donc sélectionner plus de couches ici pour la main. Vous devez activer celui-ci. C'est aussi celui-ci, d'accord. Nous allons croiser les doigts et le pouce levé le symbole au-dessus du cou, et nous allons créer une expression faciale excitante. Veuillez déplacer et sélectionner cette articulation pour les doigts, puis commencez à les plier. Juste comme ça, d'accord. Je suis sûr que vous pouvez voir ce que je fais. OK, donc pour le Thump Sect et Lott comme ça. Faisons-le comme si. OK. Je ne fais que suivre ce que je fais. Et puis la tête , abaisse-la un peu. Je pense que ce p va bien. Passons à l'objet. Sélectionnez l'appareil photo et accédez au réglage de l'appareil photo. Ici, pour vous concentrer, sélectionnez le personnage, récupérez le haut-parleur et définissez le personnage Puis, sur F stop, décrétez l'arrêt F. Ensuite, après l'avoir posée, faisons le montage simple et réglons le montage à la machine. Revenez au mode pause. Définissez cette couche et désactivez-la ici afin que nous n'en restions qu' à celle-ci Pour le premier, activez cette couche ici, celle-ci, afin de créer un twist avec lequel nous pouvons jouer avec suffisamment de couches. Pour cela, faites une pause, placez simplement un sur votre clavier pour sélectionner toutes les couches et ajoutez une touche. Placez I pour ajouter le cadre clé. Maintenant, allumons cette flamme essentielle, Dr. Nous allons passer à l'image 100 et créer une image k cassée, et également activer le k automatique ici, à partir de 92, abaisser la main sur un bit. Ensuite, quand vous arrivez de 100, déplacez-les vers le haut et faites quelque chose comme ça. Sélectionnez-le et séchez-le, déplacez-le ainsi que les épaules. Tu peux les déplacer comme ça. Lorsque vous passez à la flamme numéro 18, abaissez la main. Comme ça, et on peut aussi baisser un peu l'épaule. Lorsque nous prions la mation, nous avons ceci. Ici, dans l'image-clé numéro un, deux. Gardons simplement la main dans les cheveux pour avoir une clé de maintien ici. Passons maintenant au plus vite . Cachons un peu les dents Sur le cadre K numéro 98, apportons quelques modifications, des modifications minimales, d'accord. Donc, la plupart du temps, lorsque vous créez une animation, vous avez besoin d'une ou huit vidéos de référence. C'est bon. OK, c'est sur 98, et sur l'image-clé numéro 102, nous allons fermer la bouche un peu, alors sélectionnez Ce que je veux faire, je veux faire quelque chose comme elle a dit, oui, ou quelque chose comme wow. Sur l'image-clé numéro 16, nous allons ouvrir grand la bouche avec enthousiasme. Nous pouvons faire un petit sourire. Exagérons un peu. J'ai fait en sorte que le tang se vante à cause de l'ombre, mais vous pouvez le remplacer par deux fils ou deux Continuons à définir la pause et la tête qu'elle fléchit également. Faisons 96, disons-le clairement. Sur le FM numéro 16, puis mettez-le comme ça. Ici, fermons un peu la bouche sur le cadre 112. Sélectionnez cette couche pour le menton et fermez légèrement la bouche. Ici, sur Frame 98, vous pouvez sélectionner cette couche comme couche principale pour l'épaule et simplement déplacer légèrement vers l'arrière, comme ça. Pour qu'il s'ensuit, copiez le cadre clé et collez-le par centaines. Sur l'image clé numéro 16, vous pouvez l'amener comme cet embout pour que nous puissions faire bouger le bode Maintenant, après avoir fait cette admission, nous allons l'exporter correctement. Faisons en sorte que le cadre final soit F 116. Même s'il sort en premier, nous allons l'ajouter un peu à Premier Pro. Passez maintenant en mode objet et sauvegardez le fichier. Alors venez ici pour l'exportation et l'admission des prêteurs. Maintenant, après avoir créé ce clip, n'hésitez pas à jouer avec le personnage, vous pouvez même l'étendre et créer une autre animation, n'est-ce pas ? Juste pour créer plus de clips avec lesquels vous pouvez prier dans Premier Play. Ainsi, par exemple, vous pouvez prier avec la main et augmenter le calendrier et le pot. 7. Explainer 3D Ad L06 new: Les gars. Dans cette vidéo, en tant que zone d'actifs, nous allons créer l' icône WS up Facebook et X, qui est Twitter, et nous allons également créer les trois Dtor pour données de huit Go et le bundle bonus de dix Go Nous allons les créer et ne pas les satisfaire, d'accord. Alors allons-y. Nous allons donc créer l'icône à partir d'ici. Nous commençons par ajouter l'image iferens. Placez le décalage S et quant à l'origine du mot. Placez-en un sur votre clavier, placez shift A et ajoutez une image Leaflens Allons là où nous étions celui-ci. Chargeons-la sous forme d'image de différence. Ensuite, activons le x vers A, plaçons plus x et tapons moins neuf pour le faire tourner. Placez le shift A, passez au maillage et ajoutez-en un second. Sélectionnez le cercle et apportez-le ici. Placez un pour l'agrandir. Placez un tube pour passer en mode t, et placez E plus S pour extruder à l'intérieur redimensionner et photographier au centre Maintenant, lorsque vous passez en mode objet, placez la touche D pour le dupliquer pour Facebook. Mets-le là. Sélectionnez celui-ci et sur ce panneau, ouvrez-le dans le Shader, puis placez-le ici et ajoutez la texture de l'image Recherchez la texture de l'image, celle-ci, et placez le contrôle T. Ici, nous allons ouvrir l'image de référence que nous venons d'éroder celle-ci. Ouvre-le. Ensuite, sélectionnez le plan et passez au mode, passez au mode, sélectionnez tous les plans et venez ici sur U TV et placez-les sur le projet depuis la vue. Maintenant, changez cette fenêtre en U V. Ensuite, voici les inconvénients de l'UV, arrangez-la avec l'icône T. Nous allons faire de même avec cette icône pour Facebook. Dans cette fenêtre, cliquez sur le Shader da, placez une nouvelle annonce sur la texture de l'image Placez le contrôle t, sectionnez-le et passez en mode bordé, réglez tous les problèmes, appuyez sur U V et cliquez sur le projet depuis Ouvrez l'image ici, l'image de référence, puis allez sur le bord en U V ici, et alignez les points avec l'icône Facebook ici, comme ça C'est très simple. Passez en mode objet. Ajoutons donc cette image de référence pour le moment. Voici le plan de notre icône. Nous allons simplement ajouter le modificateur Solid Fi. Venez ici sur les modificateurs et ajoutez un modificateur solid fi. Sur le décalage, tapez zéro. O type d'épaisseur 0,7. Ensuite, appliquez ici la teinte Auto Smooth. Faisons de même avec Twitter. Ajoutez un modificateur de solidification de type zéro sur le décalage et sur le type d'épaisseur 0,7 Ensuite, cliquons et ajoutons une teinte lissée automatiquement. Voici les icônes de Twitter et Facebook, à droite. Maintenant, effaçons celui de AS Celui-ci, renommons-le en X. Je ne sais pas pourquoi ils ont changé Twitter en x. Maintenant, ajoutons-les pour le moment. Maintenant, ajoutons-les pour le moment Placez une vue orthographique comme ami et placez le décalage A et ajoutez une image d'inférence Cette fois, nous ajoutons celle pour quoi, celle-ci, image. Agrandissez-le, puis placez le décalage A pour ajouter un cercle. Celui-ci. Faisons-le donc tourner sur l'axe X, tapez neuf t, S pour l'effrayer. OK, juste comme ça. Et puis tapez pour passer en mode bordé. Cliquons sur votre bouche et subdivisons. Maintenant, sélectionnez ce s ici et déplacez-les, alignez-les avec cette forme, comme ceci. Après cela, sélectionnez et placez E et S pour entrer au trot. Encore une fois, E place S pour agrandir et pour majeur au centre. Passez en mode objet sur cette fenêtre ouverte sur le shader Eta et ajoutez une nouvelle image Contrôle des lieux. Ouvrez l' image pour voir ce qui se trouve ici. Lorsque vous revenez ici, passez en mode bordé, sélectionnez O, passez à UV et cliquez sur Projeter depuis Ve, à droite. Lorsque vous passez au bord UV ici, alignez simplement le Vss avec l'icône Ws, comme ceci Les deux ne convenaient pas parfaitement. Passez en mode objet ici et ajoutez le modificateur de solidification. Tapez zéro ici, et ici, tapez 0,7, à droite. Très bien, voici notre icône pour Facebook, Twitter et Les et agrandissez-la. Cette icône les définit toutes et les place pour apporter une nouvelle correction et lui attribuer un nom Nous pouvons le fermer ici. Nous pouvons maintenant créer le texte en trois D pour bundle de données de 30 Go et de dix Go, n'est-ce pas ? Placez sept sur votre clavier pour passer à la vue de dessus, puis placez la touche A et passez au texte ici. Appuyez dessus pour accéder au mode, puis tapez simplement GB. Si vous le souhaitez, vous pouvez apporter quelques modifications à partir d' ici sur les propriétés du texte et ici sur le paragraphe. Maintenant, nous allons juste le faire comme ça. Passez en mode objet, et maintenant nous pouvons le convertir en maillage, passer ici sur objet, puis sur cont et le convertir en mese Après la conversion en maillage, nous allons ajouter un modificateur asdf, ajouter un modificateur aid fi, ici tapez un, et sur l' épaisseur, tapez 0.2 Ajoutez maintenant une teinte pour lisser. Nous pouvons maintenant ajouter un matériau. Réduisez le retard. Je veux qu'il brille. Plus g plus x pour le déplacer ici, puis le masquer. Ajoutons-en un nouveau, dix Go. Convertissons-le en maillage. Nous ajoutons un modificateur de solidification et ajoutons un matériau. Nous allons maintenant animer cela. Délimitons-les, agrandissons-les un peu, et alignons-les comme ceci Réduisez les lognes pour qu'ils brillent comme ça Récupérons ensuite l'image de fond. Et puis ici, on peut ajouter la caméra. La caméra est déjà là, sélectionnez-la, activez-la et pleuvrez. Cette icône semble trop grande. Nous allons simplement les réduire , les sélectionner et ici, les sélectionner et ici, passer à la case de sélection et placer S pour les réduire. Alignez la caméra et placez-les toutes dans le champ de vision de la caméra. Ajoutons l' image de fond que nous allons utiliser pour faire la différence en tant que partenaire. Placez-en une et placez le décalage A, ajoutez une image et voilà, l'image sous forme de plan, sélectionnez cette image et importez-la , positionnez-la jusqu'à ce qu' elle s'intègre parfaitement ici sur le panneau de vision de la caméra sur la gauche. Cette image ici, nous allons juste l' utiliser comme image de référence. Très bien, lorsque vous rencontrez l'icône, lors de l'exportation, nous allons la désactiver Nous allons simplement exporter l'icône seule, nous allons essayer de l'exporter avec un arrière-plan transparent. La vidéo, nous allons la mixer en pro, celle que nous allons exporter ici. Commençons donc par m. Voyons comment nous pouvons ici sélectionner toutes les icônes. Et mettez-les dans le champ de vision de la caméra. Cachons ça. Utilisons les deux, les deux à loter, et faisons-les tourner comme des lys pour qu'ils puissent avoir des likes. Déplacez-les vers la gauche de ce côté. Ensuite, sélectionnez celui-ci pour Twitter et Facebook et réduisez-les un peu. Nous pouvons les agrandir un peu, les sélectionner, les noter et les aligner comme ceci. Ce que nous allons faire, nous allons tous les faire comme s' ils venaient de là. Alignons simplement correctement la caméra. Retrouvez-le un peu. Je pense que maintenant c'est plus simple, laissez-le simplement le réduire un peu. Commençons maintenant à tracer la flamme principale. Sélectionnez tout l'objet, puis venez ici sur l'objet et admission et modifiez le paramètre K, réglez-le sur l'emplacement, l' emplacement et l'échelle. Nous allons sélectionner celui-ci et définir l'image clé. Mettons-le sur le cadre 25, plaçons-le, puis passons au 15. Ce que je veux admettre, c'est que ce gB viendra d'abord du Mifi et viendra ici Quand ils disent et libèrent ce qui se passe, Facebook, c'est là que ça va augmenter Sur 15 ici, il suffit de le ramener ici et de le réduire un peu. Activons un cadrage hors clé, puis faisons-le tourner un peu comme ceci Dans la première image clé, sélectionnez-la et réduisez-la. Au fur et à mesure que vous le redimensionnez, amenez-le là où se trouve le Mfa et réduisez-le à zéro, n'est-ce pas ? Lorsque vous jouez l'animation, vous pouvez l'avoir. Sur l'image-clé numéro 15, copiez Controls, et collez-la sur le contrôle 25 V. Déplaçons cette image-clé numéro 35 à 43 afin d'augmenter la durée ici Celui-ci, déplaçons-le à l'image-clé numéro 30. Ici, le 22, on peut situer celui-ci un peu comme ça. Ici, sur 45, déplaçons-le un peu vers le haut en G Plast, et réduisons-le un peu On peut avoir ça et Masion. Ici sur 50, nous pouvons simplement copier ce cadre Q et coller, ici sur contro V et ici sur contro Ici, sur Flame 50, nous pouvons le faire pivoter comme ceci, copier le contraste de la flamme clé et coller sur des skis et sur 70 Nous pouvons avoir cette admission. C'est trop rapide. Supprimons ces autres touches, puis déplaçons les touches de ce côté et alignons-les comme suit. Copiez celui-ci, contrôlez-le et collez-le sur Flame 75, à droite. Nous avons cet aveu. Ici, nous pouvons le localiser. Nous allons le définir. Passons maintenant à ces icônes. Ils vont apparaître sur eux, alors sélectionnez-les tous. Cachons maintenant le premier Go pour qu'il ne nous dérange pas. Sur l'image-clé 30, nous allons sélectionner une par une et insérer des images-clés Sélectionnez les blancs de l' image-clé inst et de l'image-clé encart Twitter Activez le 30 g b, sélectionnez-les tous et amenez cette image-clé à l'image 45 Ici, dans l'image-clé numéro 30, nous allons les réduire à zéro et les laisser partir de l' endroit où se trouve le Mfa, puis les sélectionner toutes comme ça C'est bon. Nous allons simplement ajouter quelques images clés supplémentaires ici. Faisons en sorte que notre image-clé finale soit 85, alors tapez 85 ici, euh. Ici, sur l'image-clé numéro 55, vous pouvez simplement l' ouvrir un peu et la mettre en lot, puis copions cette image-clé pour cinq Copiez-le et collez-le sur Ski Five. Contrôlez V pour que nous puissions avoir cette fin. Nous allons faire de même avec ce qui est. Et Twitter fait de même. Juste comme ça, comme tu peux le voir. Très bien, maintenant copiez les flammes principales et faites en sorte que l'animation soit lessivée à la fin de la chronologie Copiez Ok flame et sélectionnez k flammes placez le vecteur V et réglez-le automatiquement. Nous pouvons donc avoir une transition fluide en matière d'admission, d'accord. Faites de même pour toutes les icônes et aussi pour les 30 Go, réglez le tout automatiquement, réglez le vecteur sur automatiquement. Nous allons étendre notre chronologie et l'ajouter à Frame 150, Type 150 ici. Copiez ensuite les images clés jusqu'à la fin de la chronologie pour toutes les icônes. Même pour les 30 Go, il suffit de répéter l'animation. Maintenant, nous allons également viser les dix Go. Les dix Go vont sortir sur moi au lieu de 95. Apportez-le ici et éloignez-le un peu. Nous allons maintenant passer à l'image huit ici, sélectionner les dix gB et passer à l'image huit ici. Ici, vous pouvez le localiser, le réduire à zéro et le déplacer là où se trouve le Mifi pour que nous puissions avoir ce principal Encadrez un seul f, sélectionnez-le, déplacez-le légèrement vers le haut et faites-le pivoter. Sélectionnez toutes ces images-clés , dupliquez-les et faites-les atteindre à la fin de la chronologie afin que nous puissions avoir cette admission Sélectionnez toute cette image-clé, placez le vecteur et utilisez-le automatiquement OK. Juste ce simple aveu, désactivons l' avion qui se trouve derrière nous. Nous allons essayer d'exporter la vidéo transparente de sorte que lorsque nous passerons à Plemer plow, nous ajouterons simplement ces icônes, suivant la voix off de la Ajoutons maintenant l'éclairage. D'après ce métier à tisser, nous avons ces trois lampes Nous allons les régler exactement comme ces lumières afin de ne pas créer un éclairage différent ou de les régler toutes et de copier un objet. Accédez ensuite à cet autre fichier, cliquez légèrement et collez l'objet, à droite. Juste ce qu'il faut. Placez G et commencez à les positionner comme ceci. qui concerne le réglage du rendu, passez ici à la gestion de la voiture, réglez l'apparence sur un contraste élevé. OK, arrangez l'éclairage. Cette fenêtre est en mode Prêteur. Sauvegardons nos fichiers PGS et exportons ce clip vidéo Maintenant, pour exporter la vidéo sans arrière-plan, vous devez venir ici sur Lender, puis ici pour filmer, puis cocher ici sur transparent Lors de l'échantillonnage, l'échantillon Mac est de 100, la direction de la voiture le réglera sur un contraste élevé et à la sortie, sélectionnez le fder dans lequel vous souhaitez stocker votre fichier Laissez-le comme vous voulez et acceptez tous les paramètres ici. Le conteneur est activé au format f sur FF MP Video, puis venez ici sur Lender, Lender et Mission Lender and Mission, OK, après avoir admis l'icône, je suis sûr que nous avons maintenant suffisamment de clips avec lesquels nous pouvons jouer dans Ado Premier Pro Au cours suivant, dans la prochaine vidéo, nous allons ouvrir Ad Premier Pro et commencer à assembler les clips, à travailler dessus et à créer les graphismes. Les graphismes simples, et non ? 8. Explainer 3D Ad L07 new: Donc, les gars, dans cette vidéo, nous allons maintenant passer à Premier Pro. Nous allons commencer à mixer les clips pour ajouter le son, la voix off, des graphismes audio et des éclairages, n'est-ce pas ? Alors allons-y. Maintenant, nous avons ouvert un Double Premier Pro, et derrière celui-ci se trouve notre sclipt Et j'ai enregistré le son, la voix off audio, même si ce n'est pas ce métier, mais c'est celui que nous allons utiliser. Ce script se trouve donc également dans les leçons. Vous le trouverez dans la leçon Dsuces afin que vous puissiez enregistrer votre propre audio. Ouvrons donc Able Premier Pro. Nous allons donc récupérer nos clips et les copier ici, les clips que nous avons émis par Brenda Passons donc à l'endroit où se trouvent les clips. Voici notre clip. Sélectionnons tous les clips vidéo et ajoutons-les à la chronologie ici. Nous allons donc sélectionner celui qui s'est révélé parfait, non ? Celui qui va avoir du sens. Celles qui n'ont pas de sens, nous les supprimons. Après avoir mis les clips ici, nous allons maintenant ajouter d' abord l'audio, n'est-ce pas ? Comme je l'ai dit, j'ai enregistré mon audio. Vous pouvez également l'utiliser. C'est dans les sources des leçons. Ajoutez donc le son, la voix off audio. Donc, pour sélectionner ou dans Premier Pro, vous placez A et vous les placez de ce côté. Je suis sûr que vous savez comment ajouter Premier Pro. Maintenant, après avoir ajouté les clips, vous ajoutez le son et vous commencez à aligner en suivant le son. Commençons par écouter le son de manière à ce que vous entendiez. Si vous êtes coincé dans un réseau à la traîne, optez pour notre MFi avec des données gratuites et devenez instantanément un Profitez de notre forfait social de 30 Go avec Wasupp Facebook et Twitter gratuits , ainsi que d'un pack bonus de dix Go Avec la rapidité que nous souhaitons, essayez la plateforme de médias sociaux Web, diffusez et partagez du contenu en toute simplicité. Très bien, vous avez donc ajouté le son. Nous allons commencer par la première phrase de notre script, qui dit : êtes-vous coincé dans un réseau en retard en cas de coupure de courant, n'est-ce pas ? Nous allons commencer par les clips, celui que nous avons montré notre collectionneur bloqué dans le réseau no. Voici les clips. Nous allons le mettre d'abord ici. Êtes-vous coincé dans le réseau Lagging. Puts, procurez-vous notre MFi avec des données gratuites. OK. Mettons d'abord les clips en ordre, puis ajoutons un autre son par lettre. Cela aura du sens si nous ajoutons autre son et un autre effet, n'est-ce pas ? Nous avons donc celui-ci, celui qu'elle était en train de placer sur le MFi, nous pouvons le mettre ici aussi, où la voix off dit «  get our MFi » diminue simplement la vitesse pour la rendre un peu Nous allons en écrire sept ici. C'est ce que nous allons faire avec la plupart des clips. Là où il est dit, procurez-vous notre MFi avec des données gratuites, c'est là que nous allons présenter le Mifi Nous devons obtenir le clip du Mf, celui-ci , et le mettre ici. Il suffit de l'aligner correctement. Donc, ce que nous faisons, nous alignons simplement les clips et nous allons commencer à les modifier. Passons donc à la vitesse du ski. D'accord, il y a maintenant un problème Notre icône n'a pas été exportée avec un arrière-plan transparent, n'est-ce pas ? Nous allons donc simplement utiliser la touche chroma. Et puis j'ai découvert que pour exporter la vidéo avec un arrière-plan transparent dans Brander, il fallait utiliser des images de séquence Vous devez exporter sous forme d'images de séquence. Ensuite, vous devez vous procurer un autre logiciel pour transformer les images de la séquence d'images en GIF en clip vidéo. Et nous n'avons pas le temps pour cela. Nous allons donc simplement utiliser la touche chroma. Nous allons le mettre ici. Nous avons donc besoin que la photo soit en arrière-plan ici. Cette image que nous utilisions pour animer ces icônes, n'est-ce pas ? Je suis sûr que vous avez exporté ce genre de photo. Ce n'est donc pas le cas, voici la photo. Je l'ai également inclus dans les ressources de la leçon. Vous pouvez également l'utiliser et le mettre ici. C'est vrai. Sélectionnez ces clips , puis cliquez ici sur l'effet vidéo, puis sur Key et obtenez Cara Key. Placez-le ici sur le clip, puis ici sur Cara, sélectionnez ce sélecteur et choisissez le cara noir Sur la tolérance Cara, incluez la valeur, classez-la à 50 Ensuite, une fois sur l'âge, ajoutez-le un peu à trois. Essayons maintenant d' ajouter du son. Il y a du son dans la leçon et dans les sources. Il y a un son que j'ai émis et que j'ai préparé pour cela. Importez le son, mettez-le ici. Essayons d'ajouter l' autre son, celui-ci. Juste la première partie de ce son. Juste la première partie. Ajoutez simplement la transition rapprochée à ce son, même ici au début. Pour que ça puisse commencer comme ça. Je commence dans le réseau Lagging lorsque Power C obtient notre MFi avec des données gratuites et devient instantanément une frite sociale. Profitez de notre forfait social de 30 Go avec Free WTS up, Facebook et Twitter, c'est tout. accord, donc ce clip l' était aussi pour ce clip, mais vous pouvez toujours revenir à Brenda, le créer , exporter et prêter le nouveau clip Ajoutons une lame à cette image. OK. C'est tellement flou ici. Ajoutons la première lame à celle-ci et incluons simplement la valeur ici comme ça, c'est logique Ajoutons un effet sonore de transition. Celui-ci, ici. Amenons-le ici. Vous pouvez dupliquer ce son et l'apporter même ici. Appuyez dessus pour dupliquer dans Premier Pro et amenez-le là où le MFi entre en scène, ici même Je l'utilise dans le réseau Login en Pos. Obtenez notre Mpi avec des données gratuites. Donc, ici sur ce clip, vous pouvez accéder à des données gratuites. Les données gratuites, et c'est aussi là que vous pouvez mettre l'introduction à l'entreprise x pour les données de l'entreprise font la vidéo explicative pour, vous pouvez mettre le chargement et une autre, Je l'utilise dans le réseau Login en Parks. Accédez à notre Mpi avec des données gratuites et devenez instantanément un acteur social f. Profitez notre forfait social de 30 Go avec Free Was up, Facebook et Twitter sous forme de pack bonus de dix Go, avec notre souhait de rapidité, notre vol vers le Web OK, voici comment cela s'est passé, mais je veux que vous terminiez mais je veux que vous terminiez la dernière partie ici où il est dit, avec notre souhait de vitesse, fuite vers le Web, plateforme de réseaux sociaux, diffusion et partage de contenu avec Easy, avec notre type de vitesse souhaité, fuite vers le Web, plateforme de réseaux sociaux, plateforme de réseaux sociaux, diffusez et partagez du contenu en toute simplicité. Donc, comme je l'ai dit, j'ai le dossier insipide qui contenait le livre mat et un iPhone Laisse-moi l'ouvrir et te le montrer. Je veux que vous admettiez, pour la dernière partie, que vous admettiez l'iPhone et l'ordinateur portable et prêtiez les clips à mettre ici sur cette phrase La dernière phrase ici. C'est l'aveu que nous allons faire. C'est le genre d'aveu que vous allez faire. Vous pouvez prier et créer quelque chose de différent, aller encore plus loin et être plus créatif, n'est-ce pas ? Donc, ce que je veux, c'est que vous puissiez ajouter le plan vidéo sur l'écran ou l'ordinateur portable et aussi sur l'écran ou le téléphone. OK, je ne vous en ai pas dit un peu plus sur ce téléphone. Laissez-moi isoler pour que vous puissiez le voir. C'est donc le corps principal qui se trouve derrière lorsque vous placez G et y et que vous le déplacez vers l'extérieur. Il s'agit d'un protecteur en verre. est sur cet écran que vous allez ajouter le plan du clip vidéo. Il suffit de remplacer le matériau de ce protecteur d'écran par du verre. Supprime celui-ci. Retirez ce matériau et ajoutez-en un tout. Ajoutons un transparent ici et supprimons le SDF principal Supprimez le SDF principal. Vous pouvez simplement ajouter un film transparent au protecteur d'écran et retirer le principe BS dF. Maintenant, il faut ajouter le clip vidéo à l'écran. Il suffit de venir ici avec ce matériau pour le trou en papier pour l'écran. Celui-ci s'appelle Hot Paper, et dans l'éditeur Shader, il suffit de retirer ce matériau, ce papier troué, qui se trouve ici et de le remplacer par le clip vidéo Accédez maintenant aux sources de leçons où se trouve le clip vidéo, à droite. Voici le clip vidéo, ouvrez-le. Donc, ici, cochez un cycle et cliquez sur Seulement la chair et sur le cadre, vous pouvez taper la flamme plus tard dans la chronologie, donc tapez 150 flammes et entrez et faisons passer la flamme finale à 200 Imaginons le plan du clip vidéo à l'écran. Vous pouvez ajouter de la netteté à l'écran. Entre les deux, ajoutez le mix Shader Sder Search mix Shader, celui-ci, puis connectez ce visage Ensuite, sur cet autre Sder, retirez-le et ajoutez des émissions. Celui-ci, et maintenant, dupliquez ce même matériel, cette vidéo, placez le décalage D et apportez-le ici. Associez la couleur à cette couleur. Ici, lors de l'émission, vous pouvez augmenter l'intensité pour donner cette luminosité. C'est bon. Voici comment vous ajoutez le clip vidéo, et je vous l'ai montré dans un premier temps et je vous l'ai montré d' abord sur l'ordinateur portable. est la même chose. Et c'est E pour l'écran, c'est vrai. Donc, même pour l'ordinateur portable, tu vas faire de même ? Voici donc l'écran, n'est-ce pas ? Le matériel pour l' écran est-il prêt ici, n'est-ce pas ? Donc, ce que vous allez faire, c'est simplement ajouter le clip vidéo ici. Vous allez retirer ce matériau. Juste comme ça, puis ajoutez le clip vidéo que vous allez créer. Tu peux tout couper. accord ? Pour cela, je viens d'ajouter le clip vidéo. Celui que j'ai mis au téléphone est celui dont j'ai ajouté les sources dans la leçon. Vous allez exporter ce clip vidéo, et vous pouvez aller sur Gram et ajouter d' autres graphiques en fonction de la phrase de notre script. Je vous remercie donc beaucoup. Je l'utilise dans le réseau L lagging quand Poka, qui obtient notre Mifi avec des données gratuites et instantanées, devient une pâte à frire sociale Profitez de notre forfait social de 30 Go avec Free Was up sur Facebook et Twitter sous forme de pack bonus de dix Go OK, les gars, merci beaucoup d'avoir regardé ce cours.