Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis JD McNeil et bienvenue à la deuxième partie de mon animation de personnage. Siris dans cette classe utilisera le personnage de la première partie pour créer une
animation de cycle d'exécution en boucle . Nous commencerons par préparer le projet pour l'animation. Ensuite, nous allons passer à l'animation des jambes, bras et ensuite faire une animation de respiration clignotant, une sangle bombe tête qui se chevauche au lancement après les effets, et je vous verrai dans la vidéo suivante.
2. Matériel: soas faras matériaux dont vous aurez besoin pour cette classe. Il serait pratique d'avoir une forme de référence à utiliser lorsque vous avez affaire à n'importe quel type d'animation, en particulier l'animation de personnage. Une grande référence est Richard Williams Animation Survival Kit livre. Ce livre a tout ce que vous devez savoir sur l'animation des personnages, et il est un sauveur de vie. Vous pouvez également simplement enregistrer vous-même courir sur place ou marcher sur place, ou utiliser une vidéo que vous voyez en ligne sur YouTube. Mais il est toujours bon de savoir comment la marche ou la course va fonctionner dans le monde réel.
3. Préparation pour l'animation: Commençons à préparer notre projet pour l'animation. Et la première chose que nous voulons faire est de changer notre chronologie de secondes. Deux images et la façon dont nous allons le faire est que nous allons réellement aller à la barre de menu
et cliquer sur le fichier, puis nous choisirons les paramètres du projet et dans le style d'affichage temporel, nous pouvons le passer en images. Cliquez sur. OK, d'accord. Alors maintenant, passons dans le cadre 100 et ensuite nous allons définir ceci comme notre point d'entrée. Donc vous utilisez le Beaky pour ça ? Et cela le fera au début. Allons à l'image 1 24 et appuyez sur la touche N, et ce sera la fin. Et nous pourrions simplement le faire sur un cadre de plus, et nous avons les limites de l'endroit où va être notre projet. Retournons sur le cadre 100 et on va aller au coin droit et chercher un marqueur. Ça va être pour marquer les poses extérieures, et on peut double-cliquer sur ce premier marqueur, et on va le nommer contact gauche. Cela va être pour un contact messages et aller à l'image 102 Et puis nous allons faire glisser un autre marqueur. On y va. Double-cliquez, et ce marqueur sera appelé à gauche. Ce sera notre position vers le bas et on va prendre un autre marqueur et traîner dessus. Même chose. DoubleClick. Ce sera notre gauche entre les messages. Ok, 106 Faites sortir celui-ci. Double-cliquez, et ce sera notre pose de passe sont à gauche. On va continuer à traîner les marqueurs. Double-cliquez, Et ce sera la pose gauche vers le haut. D' accord ? Et puis exécutez Andre sur un autre orteil marqueur. 1 10 Celui-ci sera le deuxième entre le poste de notre gauche. Droit. Faites glisser le 1 12 Celui-ci va être le bon contact post Cliquez. OK, donc nous passons maintenant de l'autre côté. Et ce qui va finir par se passer, c'est qu'on va répéter exactement ce qu'on a fait juste de l' autre côté du corps. Donc nous allons traîner 14 et ce sera la pose droite vers le bas. D' accord ? Le prochain sera le droit entre la pose. Encore 11 18. Ce sera la bonne pose passée. D' accord. Et puis 20 Ce sera notre pose droite. D' accord. Et seulement deux autres à y aller. Nous avons notre deuxième droit entre la pose. Et enfin, on sera juste de retour là où on a commencé à 17 h 24 et celui-ci sera le poste de
contact de gauche . Et puis c'est là que le cycle recommencera. C' est maintenant que nous avons toutes nos poses configurées exactement comme nous les voulons. On sait où ils seront sur la chronologie. Donc ce qu'on va faire, c'est commencer à travailler sur nos poses du côté gauche.
4. Animer les jambes de jambes partie 1: Très bien, préparez-vous à commencer à animer ce gars. Hum, je veux les redimensionner un peu, alors on va comme le corps et juste le balai jusqu'à, genre, je sais 80. C' est une assez bonne taille. Et mettons-les en place. Trouve un bon endroit pour um Ok, en fait, allons ah, pousse-le juste un peu plus de place. Ça a l'air bien. Maintenant, nous voulons mettre en place quelques guides pour notre personnage. Donc, si vos dirigeants ne montrent pas de groupe pour voir et montrer des règles et que nous voulons une règle pour sa position de
tête donc nous allons juste glisser celui-ci vers le bas à droite au-dessus de sa tête est et alors nous avons besoin d'un autre guide pour ses pieds où le sol va être. Donc si ce n'était pas là, traînez-le vers le bas et on y va. Donc maintenant que nous avons deux dirigeants, allons juste nous assurer qu'ils ont l'air bien, non ? Sinon, desséchez-le un peu plus que nous allons,
allons-y et commençons à animer. Donc quand vous allez à notre contact gauche et que la première chose que nous allons faire est de traîner sur notre
jambe gauche , aller au contenu entrer dans la forme, aller dans le chemin et ajouter un cadre clé. Ok, donc maintenant on doit garder pour lui pour le chemin et on va passer à autre chose et ajouter des cadres clés pour notre pied
gauche. Alors, on va au pied gauche et on va ajouter un cadre clé pour la rotation. Et puis nous voulons aussi ajouter un cadre clé pour le chemin comme ça. Ok, donnons-nous un peu plus de place. On voit ce qu'on fait. Nous voulons également ajouter une position. Cadre clé. Ok, donc maintenant pour la première pose, on veut sortir notre pied gauche devant notre personnage quelque part. Juste là. Don, on a notre place pour les pieds. Prendons notre chemin de jambe et bougeons notre cheville là où notre pied est. Donc, il zoomer et voir ce qu'on fait. Placez ça juste là et vous remarquerez qu'on a un coin pointu pour notre genou et que je veux autour d'un tuyau en caoutchouc. Regarde. Alors, allez vers le haut et choisissez Convertir l'outil Vertex et faites glisser cela hors. Et maintenant on a ce genre de tuyau en caoutchouc. Ok, nous allons retourner à notre outil de sélection et ajuster notre jambe. On y va. Et déplaçons notre pied un peu plus quelque part juste là, et réajustons notre chemin. Ok, on
y va. Juste ce genou un peu. Prends un peu de virage. D' accord. Maintenant, faisons la même chose que nous avons fait avec le pied gauche à notre pied droit et ajoutons quelques images
clés, une pour le chemin et ensuite nous devons ajouter une position et des cadres clés de rotation. Parfait. Et puis nous allons aller à la jambe droite, aller dans le contenu, aller à la forme, chemin et ajouter un cadre clé de chemin. Et en fait, on n'y pensait pas pour la pose de contact. Nous avons besoin d'avoir le talon sur le sol du pied avant. Allons-y et ajoutons une rotation à notre pied gauche comme ça. Et ce seront les poteaux de contact du pied gauche. Donc, revenons au pied droit et le pied droit va être en fait derrière le personnage et le genre de haut en l'air. Alors relevons notre jambe. J' ai le même problème avec nièce. Allons à notre outil Vertex et arrondissons juste comme ça. Parfait. Et puis on veut mettre cette jambe derrière le personnage un peu quelque part ici, et on va prendre ce pied. Mettez-le en place et le pied va en fait pointer genre presque tout le chemin vers le bas. Alors faisons tourner ça jusqu'au bout. Environ 142 140 degrés. Et ça a l'air assez bon pour notre premier post. C' est donc notre poste de contact. Maintenant passons à la pose vers le bas, et celui-ci allait en fait avoir besoin de juste le corps. Alors allons de l'avant et revenons au contact, cliquez sur le corps à une image clé pour la position, puis déplacés vers la pose vers le bas. La lutte descend 20 pixels, certains maintenant le décalage, impressionnant deux fois. Et maintenant, réajustons nos pieds pour s'adapter. Donc on va aller à notre pied gauche, et la première chose qu'on va faire est de se débarrasser de la rotation. On n'est plus en contact avec l'enfer qu'on a effectivement pris contact, donc le pied va être plat au sol, et on va le déplacer là où il est au niveau du sol. Alors
zoomez, remontez en place, et ça ne sera plus complètement dehors devant le personnage. Ça va revenir un peu parce que nous allons de l'avant sur l'étape que nous faisons. Donc, il le tire un peu en arrière. C' est comme si on n'ajustait pas le chemin. Donc, à une trame clé pour le chemin. Et puis allons à notre jambe et bougeons la cheville dans un endroit, puis ajustons le genou et il est un peu bas. Alors il va être plié. Maintenant, comme il se penche dans le pas, puis avec la jambe droite, il va commencer à se déplacer vers l'avant du personnage. Donc nous devons déplacer ce pied vers l'avant et ajuster la rotation un peu à droite, et en fait, nous allons déplacer le chemin et ajouter juste un peu de virage aux orteils parce qu'il commence à balancer son pied vers l'avant. Donc les orteils qu'on va se plier et on va juste la cheville en place. Ah, juste là. Parfait et s'ajuste. Ni six et il s'avance un peu. Et puis jetons un coup d'oeil à ce qu'on a. Donc nous venons de là, passons à leur apparence maintenant. Mais nous sommes en chemin ici, faire fuir ce personnage. Alors maintenant, allons à notre première position entre deux pour notre côté gauche, zoom arrière pour voir la pleine image et ensuite nous allons monter 10. Alors maintenez le décalage et appuyez une fois et maintenant nous allons bouger. Sont la jambe gauche juste un peu plus centrée et nous avons déménagé vers le haut. Donc, nous devons remettre le pied en place à nouveau. Donc c'est au niveau du sol, et ça va être plus vers le centre de notre personnage alors qu'il fait un pas en avant . Je n'ai toujours pas ajusté le chemin pour ce pied. Alors allez et faites juste un cadre clé. Même chose pour la rotation. Nous allons juste utiliser la trame clé actuelle. Maintenant, nous allons remettre cette cheville en place, orteil le talon du pied et le genou va être plié mais plus vers le centre du corps, et la même chose va se passer maintenant avec le pied droit, c'est va venir vers le centre et faire son chemin pour marcher devant lui. Alors nous allons déplacer ce genou plus vers le centre comme ça, nous allons commence à sortir. Jambes qui reviennent. On y va. Donc maintenant c'est une sorte de ceci est entre notre bas et notre pose de passe. Bon, alors ramenons le pied à la cheville. Harry, vas-y et on va le faire tourner un peu plus vers l'avant parce qu'il commence à sortir pour faire le pas car il se balançait bien, pourrait cliquer sur le chemin. Et nous allons juste plier ce pied un peu plus parce qu'il balance la jambe
vers l' avant ces orteils, on va se plier un peu juste pour ajouter un peu d'exagération à ça. Bon, voyons ce qu'on a. Donc il marche, et ça commence à paraître un peu mieux. Ok,
ça commence déjà à ressembler à une course. Ça commence à ressembler à un peu de mouvement, accord,
5. Animer les jambes de jambes partie 2: Mais maintenant on va faire la pose passée où la jambe va, la jambe droite va passer la jambe gauche. Tory, remonte à l'endroit où on a commencé avec notre taille. Donc la tête devrait être au niveau de ce guide supérieur. Allons bouger. Notre pied est laissé pied bas, retour en place. On a remonté 10 autres. Donc le pied doit revenir. Donc, il est au niveau du sol et revenir en arrière sorte de commencer à aller derrière le personnage. D' accord ? Juste comme ça. D' accord. Et quand le pied revient, il va commencer à monter sur ses orteils. Pendant que tu pousses à te pousser vers l'avant, on va monter un peu et tourner vers le bas. Remontons un peu ce pied dans un endroit. On va juste le chemin pour plier les orteils un peu. Donc ça a été les orteils en haut. Ici, nous allons avec le pied un peu plus, tourné vers le bas un peu plus, Donc nous avons l'air de commencer à aller sur les orteils avec le point médian juste un peu , et nous y allons. Réglons la jambe pour qu'elle corresponde. Il va presque commencer à pousser pour cette étape. Le bon pied va commencer à le faire devant notre personnage maintenant. Alors poussons le genou vers l'avant encore plus. On y va. Juste un peu. Allons sortir la cheville juste un peu. Commencer à aller de l'avant, pousser vers l'avant juste là. D' accord. Avec le genou un peu. Très bien, attachons ce pied. N' amenez pas le pied jusqu'à la cheville et le pied va commencer à sortir comme mais avant avec le premier poste de contact, nous arrivons à l'il nous sommes venus à l' enfer. Donc maintenant, nous devons commencer à nous balancer pour pouvoir commencer à mettre son talon dans le pas pour le contact. Et ajustons un peu le chemin. Je vais balancer ces orteils un peu plus. Étaient en plein essor de la jambe maintenant, à droite. Voyez ce qu'on a là. D' accord ? J' ai commencé à avoir l'air bien. Droit ? Donc nous avons notre post passé. La jambe droite passe maintenant la jambe gauche, ce qui va nous amener dans la pose vers le haut où il va être au-dessus de la ligne, sa jambe, et ça veut dire que la jambe arrière pousse le personnage vers le haut. Alors zoomez, allez jusqu'à déplacer, appuyez deux fois et ça va nous donner 20 pixels vers le haut. Et ajustons cette jambe gauche pour accueillir les poteaux. Et maintenant, la jambe arrière va pousser presque tout droit. Donc le Bagni va être complètement droit, alors mettons-le pied en place. Il va être plus derrière le personnage maintenant et un peu plus sur les orteils. Même celle de Maura. Ça pousse, et ça a été un peu plus ces orteils. Notre personnage est vraiment en train de repousser le sol maintenant comme ça un peu plus. Ok, juste là. Ok,
ça a l'air bien. Rattachons cette cheville au talon et donnons cette jambe presque parfaitement droite . On va laisser un peu de virage. Faisons cette jambe presque parfaite. Presque parfaitement droite, et nous allons et c'est notre opposition pour une jambe gauche. Maintenant, nous pouvons faire, c'est descendre et ajuster notre jambe droite, et nous allons juste monter, même Maurin, à l'avant du personnage maintenant alors qu'il se prépare pour cette étape. Donc il a poussé ce genou encore plus et dehors devant lui et la cheville un peu plus. Certains aiment ça juste là. Très bien, et allons à notre pied. Même chose. Déplaçons le pied en place quand nous allons l'attacher à l'endroit où se trouve
la cheville et commençons à le faire tourner encore plus avant devant le personnage parce que nous sommes
toujours en train de préparer cette pose de contact. On était sur le chemin. Et le pied va en fait commencer à devenir droit maintenant parce qu'on arrive. Alors ajustons notre chemin. Pointez ici pour rendre le pied presque parfaitement droit. D' accord. Et jetez un oeil. Ok, maintenant on a notre poste. Ses entre les deux sont le bon contact et sont en place. Donc nos personnages vont commencer à descendre un peu. Donc zoom arrière,
maintenez la touche Maj enfoncée, appuyez sur. Une fois au clavier, je nous mettrai à mi-chemin. Et c'est en fait un point dans la course où les deux pieds finissent par être hors du sol même temps, donc cette jambe arrière va se lever. Alors donnons un coup de pied à cette jambe arrière derrière le personnage et le genou. C' est comme ça aussi. Attrapons le pied et apportons-le dans un endroit. C' est comme ça. Zoom avant. Donc tu vois ce qu'on fait ici et on va positionner ça juste en place, faire pivoter le pied derrière lui, et on va commencer sans plier les orteils, Atos. Alors allons sur notre chemin et redressez ce pied comme ça et juste un peu. On y va. Juste ces tangentes. Poignées occupées juste pour obtenir le pied droit. Alors on y va. Maintenant, on a le pied droit. Je ne vois pas que le mouvement arrive aussi. Donc c'est juste à venir. Certainement un coup de pied derrière lui comme ça. D' accord et d'accord. Maintenant, avec la jambe droite, celle-ci va juste commencer à sortir un peu plus devant eux. Alors, déplacez le genou
vers le haut, déplacez la jambe devant lui un peu plus. Ici, nous allons et le pied va être va revenir attacher à la partie de la cheville . D' accord ? Et puis prenons le chemin et, en
fait, redressez ce pied. On n'en a plus besoin. Les hommes ? Tu vois, on y va et on va juste mettre ce pied bien droit. Vas-y. Juste les poignées plus achalandées et on y va. Donc maintenant on a cette pose enfermée. Jetez un oeil. On a touché cette partie où ? Les deux pieds. Donc ça commence les deux pieds du sol. D' accord, ça a l'air bien. Ok, donc maintenant, nous allons travailler sur le poste de contact brillant, et en fait, ce sera exactement la même chose. La pose de contact gauche était juste avec la jambe droite devant maintenant. Donc nous allons déplacer notre personnage vers le bas à la position de départ avec son niveau de tête sont le pied droit va être il va faire face vers le haut. Donc il est frappé qu'il va se lever, et il va juste venir claquer devant eux étaient en cours d'exécution. Donc c'est ouais, c'est juste des claquement devant eux juste ici. Il va pointer pour s'assurer qu'il est au niveau du sol. Pas de trame clé de chemin. Cliquez donc sur le cadre clé de chemin. Déplaçons le pied là où il va au premier niveau avec le sol et nous allons et puis bougeons l'enfer à sa place. D' accord. Un peu d'un léger virage vers elle. Pas beaucoup. On y va. Droit. quelque sorte. Voyez ce qui se passe ici. Il descend. Bon, maintenant, allons à l'adresse. La jambe gauche. La jambe gauche va monter encore plus haut derrière lui maintenant, alors attrapons le pied gauche. Apportez-le. Encore plus haut. Des coups de pied derrière lui. Faites pivoter ça un peu plus. Allez sur notre chemin. Droit. Prenez la forme. Prends le chemin. Amenez la cheville jusqu'au talon du pied, comme nous l'avons fait avant. C' est comme ça et on va mettre le genou en place, et il y a notre bonne pose de contact. Donc toutes les poses à partir d'ici maintenant sont le miroir exact de ce que nous avons fait sur le côté gauche. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais aller vite à travers l'animation de cette partie juste pour l'accélérer. Tu n'as pas à me regarder faire exactement la même chose que je viens de faire avec l'autre pied. Je vous encourage à essayer de le faire tout seul à ce stade. Regardez-en ce que vous avez fait avant et mettez-le en miroir de l'autre côté. Et vous pouvez en quelque sorte me regarder passer par le processus maintenant de comment j'y arrive, ce que je fais, c'est littéralement exactement les mêmes poses encore une fois. Alors donne-lui un coup toi-même. Et, euh, je te vois à la fin de cette vidéo à la maison. Ne
rentre pas . Bon, donc maintenant que toutes les poses de l'air fait pour le côté droit, nous venons en fait Teoh le contact gauche à nouveau, qui est là où est notre boucle. Donc, nous allons juste mettre en évidence la gauche, pose le message de contact gauche, copier avec le contrôle ou la commande, voir, puis le coller avec la commande V Et juste faire cela avec toutes les poses afin que nous obtenions que a laissé le poste de contact exactement comme il était sur la toute première image sur laquelle nous avons travaillé. Et maintenant, nous avons un cycle de course avec juste défaite. Et ce que nous pouvons aller de l'avant et faire maintenant est en fait sélectionner toutes les images clés et la tête F 9 sur le clavier. Donne-toi Eazy E. Et maintenant, nous avons un beau cycle de course facilité avec les jambes. D' accord. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à animer les bras et voir comment ceux-ci fonctionnent avec notre cycle de course.
6. Animer les bras partie 1: Bon, donc nous avons nos jambes maintenant animées. Jetons un coup d'oeil à ce qu'on a eu jusqu'à présent. Ça a l'air bien. Maintenant, nous allons commencer à travailler pour faire bouger nos bras. Ok, donc maintenant vous pouvez tout sélectionner, vous
frapper sur le clavier, et ça va tout réduire pour montrer juste les images clés. Et on pourrait commencer à mettre en place des cadres clés pour les armes. C' est comme le bras gauche et tourner vers le bas petite flèche ici et même pour la main et pour la main. On va faire un cadre clé de position. Et pour le bras gauche, nous allons faire un cadre clé sur le chemin du bras. Nous allons également faire une position, un cadre
clé et un cadre clé de rotation sur la manche. Bon, c'est bon pour le côté gauche. Frappe-toi sur le clavier et allons de l'avant et commençons à mettre en place notre première pose pour notre
côté gauche . Nous allons sélectionner le chemin juste une sorte de clic sur le côté un peu et cliquer sur le petit point sur l'épaule qui nous donnera accès à cela, et vos bras vont en face de vos jambes. Donc, si votre jambe gauche est en avant. Ton bras gauche va être à l'envers. Donc nous voulons déplacer ce bras vers l'arrière comme ça. Et déplacons la main vers l'arrière juste là. Gardez-le connecté. Et la main est gênante maintenant, donc on va en fait ajouter un cadre clé de rotation. Donc, si vous appuyez sur Ault et
que vous êtes, vous obtiendrez une trame clé de rotation et ensuite tournerons cette main. On y va. Et maintenant, nous devons faire la manche. Donc, prenons la rotation sur le manchon, tourné en place, et nous devons également déplacer la position un peu vers le bas. On y va, et il y a notre contact du côté gauche. Pose pour le bras. Passons maintenant au côté droit. Faites défiler vers le bas lorsque vous avez configuré les mêmes images clés que celles que nous avons faites pour le côté gauche. Alors prenez la main gauche et faisons un Ault p modifier notre qui nous donnera ah, rotation et position cadre clé, puis sur le bras. Nous allons tourner vers le bas jusqu'à la couche de bras et à un cadre clé de chemin, puis sur la manche, nous allons faire un cadre clé de position et de rotation. On y va. Très bien, toi sur le clavier. Petit effondrez-le vers le bas. Et maintenant, nous pouvons commencer à positionner notre bras droit. Alors sélectionnons. Ok, alors sortons un peu la main, parce que la main va être devant. D' accord ? Prenez le chemin pour le bras, cliquez dessus, attrapez l'un des points et tirons ce bras vers l'avant devant lui. Juste comme ça. Juste le coude. Un peu. D' accord. Et la même chose pour la manche. Faisons tourner la manche un peu juste là, et il ne doit probablement pas être légèrement déplacé vers le bas. Zoom avant. Donc tu vois que tu fais là, on y va. Et il y a cette manche, accord ? Et ça va être notre contact. Pose pour les bras. Donc à droite, les
bras devant, les bras
gauche à l'arrière. Ok, maintenant passons au poste bas. On va commencer à déplacer le bras gauche vers l'avant dans le bras droit vers l'arrière. Alors d'abord, attrapons la main, commençons à la faire tomber, accord ? Et cliquez sur, il suffit d'ajouter un cadre clé. On ne va pas le faire pivoter, puis aller vers le bras et ajuster le bras avec le risque
vers le bas, je vais déplacer le coude vers le bas et vers l'arrière un peu comme ça, juste là à un cadre clé pour la position et la rotation sur la manche. Et puis montons au bras gauche. Avançons un peu cette main vers l'avant et vers le bas un peu. C' est comme ça, un cadre clé pour la rotation, et ensuite on ira sur notre chemin de bras. Cliquez dessus. Il a attrapé le coude, et nous pouvons maintenant déplacer le poignet un peu vers l'avant. Juste ce coude un peu plus bas. On y va, et on pourrait commencer à voir à quoi ça va ressembler. C' est juste un peu de mouvement au début, tout comme les jambes. , ok Ok, ok, donc maintenant faisons notre pose entre le bas dans le passé, donc ils étaient bas du coude vers le bas extrémités un peu. Déplacez le reste vers le bas. Ce qui va être presque parfaitement droit comme nous sommes sur le chemin de la pose passée et puis nous allons saisir la main, le
déplacer en place peut avoir besoin d'être tourné un peu. Faisons tourner un peu vers le bas. Juste et on y va. Et maintenant, réparons ce manchon. Faites pivoter ça vers le bas, mettez-le dans un endroit. Très bien, on
y va. Cool, c'est ça. C' est notre position pour le côté gauche. Voyez ce que ça fait. J' ai raté le duvet pose manches. Prenons juste le premier cadre. Copier coller. Et on y va. C' est réparé. n'y a pas beaucoup de changement entre la pose un et deux, donc cela pourrait être simplement copié et collé. Et ça a l'air bien. Bon, alors maintenant faisons du bon côté. Ok, donc maintenant le bon côté va commencer à redescendre. Donc, il a bougé cette main vers le bas et vers l'arrière, tourné un peu. Prenez le chemin pour le bras Blick, saisir le poignet, mettre en place, saisir le coude, redresser avec des poignées plus achalandées et le ramener un peu. Commençant à se rapprocher du corps. Parfait. Et puis la manche. On va juste tourner hors de l'existence. On ne le verra plus. On y va. air bien. C' est vrai ? Maintenant, nous pouvons travailler sur la pose passée. Maintenant, c'est là que les bras vont commencer à se passer l'un l'autre juste comme les jambes commencent à se
passer. Donc on va déplacer ce poing droit jusqu'au corps. Il va se faire tourner un peu. Vous n'avez pas à le faire tourner ici, mais je le fais juste pour savoir comment la main bouge et même chose avec le bras. On va juste retirer ça et ça va sortir du chemin. Je vais juste faire de l'essence là où la main est là. Juste une sorte de façonner le bras, comment je pense que ce serait et nous allons faire tourner la manche juste un peu et un peu la déplacer dans un endroit juste pour garder tout comme il devrait, comment ça se passerait. Ok, ok, allons juste vérifier et voir à quoi ça ressemble. D' accord. Ça a l'air bien. Faisons notre côté gauche. droite. Déplacez la main vers l'avant, car la jambe droite commence à aller de l'avant, même que le bras gauche. On va juste la rotation sur la main. Attrape le reste. Mettez-le dans un endroit. C' est comme ça juste le coude en avant un peu. Là, nous allons et gardons encadrés les manches. Et maintenant, nous avons un mouvement assez beau jusqu'à présent, bras ou la surdité se balançant l'un sur l'autre. Et quand on arrivera au poste, les bras allaient être que les bras vont être passés les uns les autres. Alors allons de l'avant et commençons à faire notre poteau gauche vers le haut. Je vais commencer à déplacer le bras gauche devant le corps maintenant pour correspondre à la jambe droite. C' est comme ça. Tournez un peu la main. Prenons le chemin et remontons-le avec le poignet et mettons-le en place. Juste un occupé poignées un peu parfait juste là. Et maintenant, nous pouvons nous ajuster. Notre manche a tourné vers le bas, et ça a l'air bien.
7. Animer les bras 20 partie, 2: d' accord. Le bras commence à l'orteil. Je commence à aller de l'avant et faisons du bon côté. Maintenant, attrape les poings. Va commencer à revenir tout le chemin du retour et le chemin que le bras va faire de même. Commencez à revenir tout le chemin du retour. Commencez à voir le coude surgir un peu derrière lui. Va te mettre. Un ami clé pour les manches. Ami clé pour la rotation de la main. Je ne vais pas changer ça maintenant. D' accord, d'accord. Replaçons un peu la main droite pour ça pour la pose entre le haut dans le contact, parce que maintenant nous sommes presque au bon contact, et le bras droit va être complètement derrière le corps. Donc on va juste voir le coude un peu, hum, un peu plus. Trouve une bonne pose ici et on y va. D' accord ? Continuez à offrir les manches. On ne peut pas le voir de toute façon, et je vais réajuster ce coude un peu plus. Apportez-le. C' est trop bas. Montons la main. Apportez-le. On y va. Ok, maintenant, ça a l'air mieux. En fait, c'est juste cette pose. Qui, hein ? En fait, c'est juste cette pose. Un peu plus bas, juste un peu plus. Apportez-le un peu plus ici. ça a Maisça al' en transe. On y va. C' est une meilleure transition. Alors maintenant, la main sort de derrière son dos. Oui. On y va. C' est mieux. D' accord. Parfait. Maintenant, faisons la pose de la main gauche, et ça va le rendre presque complètement dehors devant le corps. Maintenant, allons de l'avant et attrapons la main, déplace-la un peu plus devant le corps. On va faire tourner un peu. Déplaçons le reste à l'endroit. J' allais monter un peu et les manches qu'on peut tourner un peu et bouger dans un endroit comme ça, accord ? Et en fait, je suis juste là. Je vais juste ce cadre clé. Son bras devient un peu bizarrement court quand il arrive. Alors allons-y et juste ça un peu plus. On y va. Ok, déplacons cette main un peu plus pour le contact pour le bon contact, et ce sera encore la pose de contact complète. Tout comme le poste de contact gauche était juste sur les côtés opposés. Perrigo bras tout le haut et en place. Tournez la manche, droite, à
droite,
allez sur le côté droit et on va remonter un peu plus. Un peu de rotation. Ayez le chemin pour le bras. Déplacez le coude un peu derrière lui. Mais le poignet où il va. Réparez un peu ces poignées plus achalandées autour, et on y va. Ok, ajoutons des cadres clés pour les manches. Et c'est la première moitié de notre cycle de course pour les mains. Donc, comme les jambes, je vais te défier de faire la seconde moitié de tout ça tout seul. Je vais juste avancer rapidement pour que vous puissiez toujours me regarder le faire. Mais c'est un bon moyen pour vous de regarder en arrière ce que nous avons fait pour la première moitié et simplement reproduire Mirror pour l'autre côté de la maison. Ne t'en fais pas vieux. Bon, maintenant que nous avons fini, allons de l'avant et faisons comme nous l'avons fait. Les jambes et nous allons copier les poses de contact gauche et les coller dans le
poste de contact gauche à la fin ici et la même chose pour le côté droit. On y va. Je vais juste juste un peu ce bras ici. Je n'aime pas comment ça remonte au poste. On y va. C' est mieux. Et parfois tu dois faire ça. Vous devez juste continuer à peaufiner jusqu'à ce que vous ayez la pose que vous aimez. Ça ressemble à un bon cycle de course. Alors allons-y. Mettez en surbrillance toutes ces images clés avec gauche et droite et F 9 sur le clavier pour
les faciliter . D' accord. J' ai remarqué des problèmes bizarres avec les manches, alors on va juste aller entre les poses ici et juste un peu, euh et se débarrasser de certains de ces endroits bizarres où on peut voir le ton de la peau entre eux , Comme ici, juste en train d'aller sur les
pieds, mettre ça en place et réparer ça. Et parfois ces petites choses bizarres se produisent comme ce gagnant animant toutes sortes de pépins
bizarres peuvent arriver. Ah, 1.000.000 choses différentes et vous le corrigez comme vous allez. Donc il va regarder à travers ça et voir où vous ne pouvez pas avoir ce mot a un
peu été décalé , mais allons juste de l'avant et juste nettoyer ça un peu. Ici. Euh, juste là. D' accord. D' accord. On y va. OK, donc dans la prochaine vidéo, on va juste faire quelques touches de finition. On va ajouter une ombre sur le sol qui bouge pendant que les personnages courent. Bon, donc c'est cette partie de la dernière vidéo, on va juste faire quelques touches finales. On va respirer avec la bouche, un clin d'œil, bouger la tête un peu pendant qu'il court à une ombre et d'autres
choses vraiment cool . On se verra alors.
8. Touches finales: mais en ce moment, nous avons un cycle de course. Allons-y et faisons une petite tête Bob pendant qu'il court, , parce que toutes les parties de ton corps bougent quand tu bouges que rien ne reste
complètement immobile. Donc ce qu'on va vouloir à Dio, c'est en fait saisir sa tête et y ajouter un cadre clé de
rotation . Il en est ainsi sur le clavier. Cliquez sur le petit, euh ,
cliquez sur Verrouiller, et nous allons aller jusqu'au cadre haut et juste le ramener un
peu . Donc quand il est debout, sa tête revient. Quand il frappera, contact de Head reviendra à la normale. Quand il sera à nouveau levé, sa tête va revenir en arrière et entrer en contact. Sa tête va devenir normale. Maintenant, prenons toutes ces images clés et F 9 d'Eazy E sur le clavier et jetons un coup d'
oeil . Maintenant, nous avons juste un petit rebond de la tête pendant qu'il court, juste ajouter un peu plus de caractère à la course, accord, et puis allons de l'avant et faisons une animation de respiration avec sa bouche. Alors attrapons ce masque buccal qu'on a fait et on va le glisser
dedans et dehors, comme, comme, peu comme s'il respirait pendant qu'il court. Allons au poste de contact. Zoom avant pour que nous puissions voir ce que nous faisons et que nous voulons commencer avec un peu plus large. Nous allons ajouter un cadre clé, donc la balance et allons à la pose passée et la poêle et cette poêle vers le bas un peu que donc il est grand et il descend. Et c'est des marchandises. Allez la copie de la poste de contact à partir de la gauche, Contact et coller. Ça ira dans le passé. Copiez la pose passée, collez-la, allez à la dernière pose de contact, copiez la pose de contact et collez-la comme ça. Assez simple. Mettez tout en évidence. F nine Easy Jetons un coup d'oeil rapide. Bon, cool. Alors maintenant, il respire. Ok, ça a l'air bien. Maintenant, faisons-le clignoter et clignoter est assez facile. On va juste tourner les yeux de l'ouverture au clignotement. Alors allons à la pose passée et, bien frapper tout crochet trop droit pour les couper et le claquer juste là. Tout le support gauche pour couper le clignotement et sortons vers le L à un support droit autel. Sélectionnez sont les yeux ouverts et dupliquer le contrôle ou la commande D puis le crochet gauche pour le mettre en place sur le L à l'endroit où notre tête de jeu est droite. Et maintenant on a un clin d'œil. Très bien, on va avoir une animation cool qui va ici. Alors maintenant je pense qu'il est temps d'ajouter l'ombre sur le sol. Et ce qu'on va faire pour ça, c'est un outil pour les lèvres, et on va s'assurer que rien n'est sélectionné en bas. Et là où se trouve le sol, faites glisser cette ellipse quelque chose comme ça. Un peu trop, donc on dirait qu'il est plat sur le sol comme ça, accord ? Et nous allons changer la couleur pour sélectionner l'arrière-plan et le rendre un peu plus sombre, juste comme ça, accord ? Et puis on va aller de l'avant et le glisser en dessous du personnage. Maintenant que c'est en bas,
allez-y et nommez-la ombre,d'
accord ? Maintenant que c'est en bas, allez-y et nommez-la ombre, Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va l'escalader au fur et à mesure que les jambes étaient en train d'entrer et sortir. Alors nous allons le mettre à l'échelle et un peu plus loin. D' accord, d'accord. Il suffit d'ajuster l'ombre à une sorte de match avec les jambes sont qui semble bon. Très bien, j'ai air bien. Allons à la pose. Et revenons un peu à l'échelle. Alors l'échelle pour correspondre à l'endroit où se trouvent les pieds. D' accord. air bien. Jetez un coup d'oeil à la façon dont il bouge avec le personnage. Ok, plutôt bien. Allons aux messages de contact. Et encore une fois, nous allons juste mettre l'ombre à l'échelle pour correspondre aux jambes. D' accord ? D' accord. Allons à la pose r une et copions-la de notre pose et allons à notre pose et copiez-la de notre opposition et la même chose avec la gauche. Contact. Il suffit de saisir la pose de contact, copier et de coller une fois de plus. Et en fait, prenons la copie de pose de contact gauche et collez-la dans la gauche. Contact posé pour s'assurer que ces air bouclent parfaitement. Alors il n'y a pas de changement. C' est l'aperçu. Ça a l'air bien. Appuyez sur t sur le clavier et réduisons la transparence. Un peu de l'ombre. D' accord, d'accord. Maintenant, on va créer une nouvelle composition, et on va faire ça 800 par 600. Appelons le final et continuons et cliquez. OK, d'accord. Et nous allons prendre notre principal, et je vais prendre notre animation principale et la glisser dans notre chronologie et tous nos marqueurs. Tenez et venez quand nous dragons la composition. Donc on peut juste retourner à où sont les marqueurs où ? Et nous pouvions voir où tout était aligné. Maintenant, nous pouvons mettre notre entrée et sorties en place, Alors appuyez sur le clavier et et sur le clavier à la fin Ici, nous allons. Maintenant, nous pouvons jouer notre animation. Tu le vois ? D' accord, ça a l'air plutôt bien. Alors allons chercher notre arrière-plan de notre animation principale et le placer dans notre
composition finale pour que les effets que nous allons appliquer n'affectent pas notre arrière-plan. Et maintenant, nous pouvons verrouiller ce calque et faire un clic droit sur la composition d'animation principale et aller dans les styles de calque, Ombre
interne. D' accord. Et faisons quelques changements ici, donc je vais aller superposer les orteils et on va changer la couleur des orteils comme une couleur de
type lumière du soleil jaunâtre . C' est comme si ça avait l'air bien. L' opacité sera à 100%. Et on va faire le type d'angle qui vous semble le mieux. Je vais juste juste juste ça jusqu'à ce que j'aime qu'il ait 146 degrés et qu'on va juste la distance pour aimer, un six et un peu s'étouffer pour étouffer combien de lumière est là et ajuster un peu la taille, et on va ajouter du bruit. Et, hum, à 6% sur le bruit, accord, donc ne veux pas que l'ombre soit affectée. Revenons donc dans l'animation principale et découpons l'ombre d'ici avec Commander Control X et passons dans la finale et collez-la simplement et faites-la glisser sous notre composition
d'animation principale . Et maintenant, l'ombre au sol n'est plus affectée par le style de calque d'ombre interne que nous avons fait . Alors allons-y. Je vais juste juste la taille un peu plus dessus, peut-être plus comme un neuf. Et je vais ajuster un peu l'angle. Je n'ai pas aimé la façon dont ça ressemblait à 134 et je pense que c'est bien. Très bien, et nous l'avons là. Un cycle d'exécution terminé.
9. Conclu: J' espère que tu t'es amusé à animer ce cycle de course en boucle. Il était vraiment cool de construire un personnage uniquement en utilisant des effets après et de le prendre tout le
long du processus d'animation final sans utiliser de plug-ins tiers ou de
logiciels supplémentaires . Ce n'est que la pointe de l'iceberg quand il s'agit d'animation de personnages, alors soyez à l'affût d'autres formations à venir bientôt. Je te verrai ça.
JD McNeil, Sr. Motion Graphics Designer
