Adobe Premiere Pro - Projets de cours

1. PROJET DE CLASSE : TRUE DETECTIVE: Voici donc l'introduction de True Detective de HBO. Il est sorti il y a quelques années, mais c'est une excellente introduction à la superposition d'images. J'ai donc créé quelque chose de similaire, et il y a une, deux, trois, quatre, cinq couches différentes ici. Vous avez le corbeau, vous avez la fille au premier plan et une fille au second Maintenant, si je l'ouvre, vous pourrez voir chaque couche, puis dans la corbeille de mon projet, vous pourrez voir tous les différents fichiers que j'ai utilisés. Le premier en haut est le titre. Le second est le look d'un film grunge. troisième est représenté par les corbeaux, le quatrième est l'image de la fille en gros plan, et le dernier représente une fille sur le quai Au dessus de l'eau. Pour ce faire, je vais décocher les quatre couches supérieures N'oubliez pas que l'appareil photo regarde toujours du haut vers le bas. Si l'opacité n'est pas transparente, elle ne montrera pas celles du dessous. Lors de mon premier clip vidéo, j'ai simplement ajouté de la luminosité et du contraste, ce qui est un filtre. Vous pouvez trouver ci-dessous tous ces dossiers de filtres. Puis j'ai légèrement modifié l'échelle. J'ai donc ajouté deux images clés. La première est que cela commence à 100 %, puis j'en reprends environ neuf autres. Ensuite, je règle également la luminosité et le contraste. Vous pouvez ajouter des images clés pendant que vous regardez cette vidéo, afin de pouvoir changer constamment la couleur au fur et à mesure qu'elle se déplace. Par exemple, je peux saisir la luminosité et l'augmenter complètement, puis dans le même clip vidéo, elle diminue pour que vous puissiez y jouer avec différents effets. C'est bon. Je vais les retirer. Vous pouvez toujours appuyer sur la commande Z pour revenir en arrière et les retirer. Maintenant, en vérifiant cela dans la deuxième couche, regardons la fille ici. Maintenant, j'ai ajouté le noir et blanc. Je suis donc allée ici pour contrôler l'image, et j'ai juste saisi ce filtre. J'ai eu l'impression qu'il y avait trop de couleur là-dedans. Ils ont donc ce look délavé et j'ai donc ajouté du noir et blanc. Maintenant, si j'utilise ce curseur, je peux l'ouvrir un peu plus sur le côté et en bas pour l'allonger Et j'ai ajouté ces images clés. Donc, si l'image clé est située tout en haut, cela signifie que la vidéo sera affichée dans son intégralité, et si elle est en bas, cela signifie que rien ne sera affiché. En regardant la troisième couche avec les corbeaux, c'est pareil. Si la couche d'opacité est entièrement inférieure, vous ne pourrez voir aucune de ces vidéos Et si c'est tout en haut, alors vous verrez tout. Vous pouvez donc ajouter ces images clés et jouer avec les niveaux d'opacité pour obtenir le look souhaité. Maintenant, pour cela, il s'agit d'un fichier de texture, et ce que j'ai fait, c'est que j'ai un clip vidéo d'un look de film, un clip vidéo d'un look de film, et je viens de le télécharger sur un site boursier libre de droits Maintenant, je ne peux exporter qu'un seul cadre parce que je veux juste l'image, je ne veux pas qu'elle bouge, et maintenant j'ai cette texture. Je peux donc l'utiliser comme couche supérieure. Réduisez l'opacité à peu près à mi-chemin, pour que j'en comprenne un peu Ils ont cette texture de verre dans leur clip, et j'utilise quelque chose de similaire. Ensuite, si vous venez ici pour mettre en perspective et que vous ajoutez ce filtre en trois D, vous pouvez le retourner sur le côté Je vais l'agrandir un peu qu'il ne sorte pas de l'écran. Et cela ajoute une triple dimension à l'ensemble de la séquence. Je peux ajouter une image-clé au début, puis en la faisant pivoter, je peux l' augmenter et ajouter une autre image-clé à la fin de la vidéo Vous le voyez bouger légèrement. S'il y a trop de texture, vous pouvez saisir toute la poignée de la couche d'opacité et la réduire. Je n'ai pas encore ajouté d'images-clés, mais maintenant, ajoutez-en quelques-unes et je peux augmenter celle du milieu, afin d'obtenir une variante entre l'image affichée à l'écran et l'image hors écran. Et je vais l'allonger. Il correspond donc aux autres clips. Et je peux ajouter autant d'images clés que je le souhaite et les faire entrer et sortir autant que je le souhaite. Encore une fois, plus l'image-clé est haute, plus la vidéo est affichée, et plus l'image-clé est basse, plus elle ne sera pas Maintenant, j'y ai ajouté un peu de mise à l'échelle. Vous le voyez démarrer puis avancer un peu. Généralement 5 %. Si je commence à 100, il se peut que je ne le porte qu'à 105, ce qui serait suffisant pour montrer un peu de mouvement. Maintenant, pour ce dernier, j'ai ajouté ce titre, et vous pouvez également ajouter cette perspective en trois D, filtre tridimensionnel de base, et vous pouvez ajouter un cadre clé sur cette partie pivotante Et décidez dans quelle mesure vous voulez le faire pivoter. Ils le font à peine, peut-être 10 % ou moins, et cela montre juste un petit mouvement différent d' une simple image plate. Maintenant, ils ont fait autre chose, ils ont ajouté de l'espacement entre les lettres Ce que vous pouvez faire, c'est que cette police n'avait normalement pas cet espace. Vous pouvez donc cliquer entre chaque lettre et appuyer une fois sur la barre d'espace. L'autre chose que vous pouvez faire est que si vous n' aimez pas un espace de lettres complet, vous pouvez surligner la zone entre les deux lettres et vous pouvez choisir votre propre taille d'espace en ajustant simplement la police. C'est donc à peu près la base, et vous pouvez utiliser cet effet de superposition dans n'importe laquelle de vos vidéos pour le rendre un peu plus avancé 2. LEÇON 30 FX - RÉVÉLATION DES TITLES: Il s'agit d'un groupe en publicité avec Tiffany Haddish, et vous voyez le titre se révéler au milieu de l'écran Nous allons donc faire deux choses. Nous allons le faire apparaître, puis ajouter ce graphique vert. Tout d'abord, nous allons simplement taper « groupe et j'ai essayé de trouver la position correspondante, et nous allons donc le placer au centre. Ensuite, nous allons faire glisser le recadrage. Et si nous allons en bas et que nous le soulevons, vous le verrez disparaître. Lorsque nous utilisons cette coordonnée y pour le mouvement, nous pouvons le voir se révéler. Comme il doit être un peu plus bas, je vais trouver où se trouve cet endroit. est donc vers 476 que je veux que cela se termine, donc je vais y ajouter un cadre clé. Je voudrais le commencer un peu plus bas sur l'écran où il est recadré, puis quand je le jouerai, il se révélera tout seul Maintenant, pour la deuxième partie, vous pouvez créer un carré, et vous pouvez faire correspondre la couleur à l'aide du compte-gouttes et vous pouvez sélectionner le groupe d'origine sur la gauche pour qu'il corresponde à cette couleur Placez-le en dessous et roulez-le sur le bout pour qu'il ait la même longueur. Et une fois que ce groupe sur le titre se révèle, vous pouvez agrandir le graphique vert. Alors je jouais avec ça et j' essayais de le chronométrer. Je vais donc commencer ce mouvement vers l'avant, puis ajouter une image clé lorsqu'elle sera complètement là. Mais tu ne peux pas y voir. Nous devons donc descendre jusqu'en bas et réduire l' opacité à environ 63 % Et remarquez également sur la gauche que l'arrière-plan est un peu flou Donc, si nous introduisons le filtre de flou Gauten, je peux peut-être augmenter ce chiffre à environ 14 %, et nous verrons qu'il est légèrement flou, mais nous voulons qu'il soit flou une fois que le graphique vert apparaît. Nous allons donc nous assurer qu'il est nul avant que cela ne Très bien, ce n'est donc qu' un moyen rapide de révéler un titre et d'ajouter un graphique transparent vert. 3. Déception Tout Skillshare: Jetons un coup d'œil à Deception. C'est une nouvelle série qui sort sur ABC cette semaine et vous pouvez réduire la résolution à moitié au lieu d'être complète si c'est déjà le cas. Ce fichier de projet contient un certain nombre de commandes . Examinons chaque couche et, en gros, elle contient plusieurs couches Nous allons donc activer chacune d'elles pour voir ce qui se passe ici Le premier est Sundays at 109 central, puis le logo ABC, puis la carte à jouer, le titre de la tromperie Nous avons deux couches de fumée, puis nous avons notre personnage principal, puis nous avons le titre sur fond blanc. Allons-y et je vais recréer à nouveau dans la même chronologie séquentielle Normalement, vous devriez commencer une nouvelle chronologie de séquence, mais je vais le faire juste à côté du projet original. Le premier est l'arrière-plan, et c'est un BG blanc, c'est ainsi que je l'ai intitulé. Si vous deviez le recréer, vous saisiriez ce carré dans le tuileur et créeriez ce carré, puis vous le feriez glisser dans séquence de votre projet Maintenant, le suivant est le Blue Smoke, vous devriez donc pouvoir le télécharger. Et ce n'est que de la fumée bleue. C'est un clip. Et je vais le faire glisser et couper le bout. Ensuite, ce que je veux faire, c'est enlever le fond, la couleur noire. Si je passe en revue deux effets, je trouve le dossier sous la touche et j'appuie simplement sur la touche de couleur. Si je fais glisser ce filtre, puis que je passe aux commandes des effets, si j'utilise ce compte-gouttes et que je sélectionne la couleur noire, cela supprimera la couleur Vous pouvez maintenant désactiver la tolérance de couleur , puis ajuster le bord Jusqu'à ce que tout le noir disparaisse. Maintenant, la couche suivante que je veux apporter est mon personnage principal. Maintenant, c'est un fichier Photoshop. J'ai déjà préparé le contexte pour vous. Si vous le faites glisser, il n'y a plus rien derrière eux, car cela a été fait dans Photoshop. Maintenant, la couche suivante est à nouveau constituée de fumée bleue, mais au lieu de simplement la faire glisser et de recommencer les commandes, je vais copier ce que j'ai déjà fait, puis je le collerai là où se trouve le marqueur Si je sélectionne la piste vidéo 4 et que je décoche Videotrack 1, je peux la replacer. Maintenant, ce que je veux faire, c' est simplement le réduire. Et abaissez-le. Remarquez qu'il y a ces bords durs parce que la fumée s'échappe du cadre. Si vous passez à une échelle uniforme et que vous décochez cette case, vous pouvez commencer à jouer avec la perspective Ce que je vais faire, c'est l'élargir un peu et allonger le haut. Et essayez de le faire paraître un peu différent de ce qu'il y a à l'arrière, afin de pouvoir sélectionner ce que vous voulez qu'il soit. Maintenant, si vous l'étirez jusqu'au bout, vous pouvez vous débarrasser de ces lignes, mais si vous ne le pouvez pas, vous pouvez le faire en accédant aux commandes d'effet situées sous le dossier de transformation, commandes d'effet situées sous le dossier de transformation, vous pouvez recadrer Si vous sélectionnez la partie supérieure, vous pouvez descendre un peu pour vous débarrasser de cette ligne. Ensuite, si vous passez à Edge Feather, cela vous permettra de redimensionner le Maintenant que la fumée ressemble exactement à ce qu'elle est à l'arrière, parce que nous l'avons dupliquée, je vais découper la partie avant couper la partie arrière et la déplacer simplement parce que je ne veux pas qu'elle soit exactement la même que la partie arrière Vous avez suffisamment de vidéos pour le faire. La prochaine chose que j'ai faite a été créer un titre avec le titreur Adobe. J'ai choisi la police dark metal qui s' y trouvait déjà car elle était étroitement liée au titre d'ABC. Ce n'est pas exactement pareil, mais je l'ai ajouté et cela m'a donné une option pour le dégradé linéaire. Pour cela, je vais choisir une autre couleur afin que nous puissions voir quelque chose de différent. Mais j'ai sélectionné le dégradé linéaire, puis j'ai sélectionné le blanc et le gris pour répartir les deux couleurs sur le titre. Maintenant, si je fais un X, cela changera le titre original et le remettra dans la corbeille du projet , puis je pourrai le faire glisser dessus. La couche suivante que je souhaite ajouter est la carte à jouer. Si vous le faites glisser, vous pouvez le placer au-dessus du calque suivant et dont l'arrière-plan a également été retiré dans Photoshop. Vous n'avez pas à vous soucier de saisir quoi que ce soit. Ensuite, je placerai le logo ABC sur le dessus. Je vais utiliser la position pour placer le logo dans le coin droit en ce moment, sous les commandes d' effet, juste pour m'en débarrasser. Mon dernier titre est Sundays at 109 Central, et ce sera ma dernière couche. N'oubliez pas que la caméra regarde toujours du haut vers le bas, sorte que la couche supérieure sera placée au-dessus de tout ce qui se trouve en dessous. Si vous n'aimez pas ce titre, vous pouvez en choisir deux autres dans cette fenêtre de titre. Voici les principes de base pour les assembler . Dans la leçon suivante, nous verrons comment les animer. Maintenant, cliquons sur le titre de Deception et je veux utiliser les coordonnées x et y pour le faire apparaître à l'écran Au tout début, j' ai cette image clé là où je l'ai hors de l'écran. Enfin, la dernière chose que je veux, c' est que ça ralentisse un peu. J'ai trois images-clés que je peux placer près ou loin de mon image-clé initiale, ce qui m'indique à quelle vitesse ou à quelle vitesse elles apparaîtront à l'écran Vous pouvez le voir lorsque je déplace le cadre clé du milieu vers l'arrière. Voulons-nous qu'il se mette en marche rapidement puis ralentisse ou voulons-nous qu'il se mette en marche lentement ? Ensuite, je veux recadrer les lettres au fur et à mesure qu'elles apparaissent à l'écran. Je vais ajouter ce filtre de recadrage. Si je le fais glisser sur le titre, puis que je passe aux commandes des effets et que je déplace la tête de lecture à peu près au centre, je vais faire passer le chronomètre à zéro pour Mais quand il arrive, je veux qu'il soit complètement recadré Je vais le recadrer jusqu'à 81 % environ. Maintenant, alors qu'il passe de 81 à zéro, zéro n'est pas du tout recadré Maintenant, il recadre chaque lettre. Maintenant, allons-y, adaptons et animons cette carte à jouer Réduisons-le à environ 23 %. Au tout début, j' y ajouterai une image-clé pour la position et également pour l'échelle Au moment où elle atteindra le milieu de la vidéo, je veux qu'elle soit plus proche du premier plan Je vais l'agrandir, puis à la fin de la vidéo, elle repartira vers sa main. Si je voulais rester au premier plan un peu plus longtemps, garderais ces positions et je les étendrais Je vais garder la même position et la même échelle. Maintenant, pour un effet plutôt sympa, si vous passez ici sous Effets dans le dossier Distort, vous pouvez saisir une épingle d'angle Si vous placez ce filtre sur la carte à jouer, la prochaine chose que vous pouvez faire est d'aller en haut à gauche pour régler l' épingle d'angle pour qu'elle aille vers la gauche ou vers la droite. Cela fausse la perspective, ce qui la rend plus tridimensionnelle Maintenant, on le voit se plier un peu. Au fur et à mesure que nous effectuons nos ajustements pour chacune d'elles, l'image clé sera ajoutée pour nous, ou nous pouvons créer nos propres images-clés en insérant ce point d'image clé Pour le prochain, ce que je veux faire, c'est que mon acteur passe un peu au second plan. Je vais le commencer à une échelle supérieure, puis le réduire légèrement. Je vais placer cette image clé à la fin de la vidéo pour qu'il bouge constamment tout le temps. Nous ne voulons pas trop le déplacer. Nous voulons juste un rythme lent et régulier. Si vous souhaitez y ajouter une autre animation, vous pouvez le faire sur le logo ABC, et il vous suffit de verrouiller l'échelle et la position où il se trouve actuellement, ainsi que l'image clé de rotation. Maintenant, si je le fais glisser hors de l'écran en plaçant une image-clé au début de la vidéo, je vais utiliser l'outil de rotation pour le faire pivoter plusieurs fois J'utiliserai le numéro de rotation, et je le garderai à zéro. Mais au tout début, je vais le faire pivoter deux fois et il y place l'image-clé pour moi Mais maintenant, lorsqu'il apparaît à l'écran, il roule. Maintenant que nous le regardons à nouveau, nous pouvons voir que chaque couche d'animation est programmée, et voilà. J'espère que vous pourrez en tirer des leçons, et je vous verrai à la prochaine. 4. Leçon Jeep Tous: Très bien, alors allez-y et ouvrez la publicité pour le Jeep Wrangler 2018 que vous auriez dû pouvoir télécharger , glissez-la dans votre corbeille de projets et double-cliquez dessus Et je vais aller jusqu'à la fin de cette publicité, si vous voulez tout regarder, vous pouvez, mais il y a cet effet qui donne l'impression que la voiture s'arrête ou que la vidéo s' arrête ou à la toute fin, cela la vidéo s' arrête ou à la toute fin, commence comme si vous découpez l'image Voyez comment il contient quelques images différentes. Et tout ce qu'il faut, c'est qu'ils le coupent puis le placent sur l'image existante. Maintenant, vous utiliserez souvent Photoshop pour ce genre de choses, mais Premier le fera pour vous avec quelques outils. L'un d'eux est le recadrage. Et en plaçant la vidéo par-dessus l'autre. Vous pouvez également y ajouter des filtres pour l'autre effet. Et la dernière partie, c'est qu'ils découpent des images, et ça fait des allers-retours entre le noir et la vidéo. Je vais donc vous montrer comment zoomer sur la séquence et utiliser la lame de rasoir, et nous allons découper des cadres pour cela Alors allons-y et commençons. Maintenant, je vais juste intégrer ce clip vidéo des 4 dernières secondes ma chronologie. Donc, si vous utilisez le point de repère, il surlignera cette zone en gris et vous pourrez le faire glisser ici. Alors ralentissons un peu et voyons ce qu'ils ont fait. Nous avons donc le logo Jeep, puis le cadre suivant, il se rapproche de plus en plus, puis ils l'ont coupé, puis il y a deux logos l'un au-dessus de l'autre, puis il se duplique et ce genre de choses, et un peu de couleur est Je ne vais pas passer en revue toutes les images. Je vais passer par quatre ou cinq étapes, puis vous vous y habituerez, et j'ajouterai un autre effet de filtre que j'ai trouvé plutôt cool qu'ils n'aient pas utilisé. qui est cool, c'est que si vous passez sur cette icône de caméra, vous pouvez cliquer dessus et elle sera exportée là où se trouve le marqueur dans la chronologie de votre séquence, elle l'exportera sous forme d'image. C'est ce que nous allons faire avec ce logo Jeep. Si vous passez le marqueur sur le logo de cette jeep puis que vous appuyez sur cet appareil photo, vous pouvez renommer votre fichier et il l'exportera pour vous Et une fois que vous l'avez exportée, vous pouvez la faire glisser, et vous avez maintenant cette image. Je l'ai donc appelé Jeep Pick. Donc, si vous le glissez, nous pourrons maintenant découper cette image. Et si nous l' avons sous forme d'image c'est parce que les vidéos bougent constamment. Nous avons juste besoin de ce logo pour pouvoir commencer à y ajouter des effets. Donc, ce que nous allons faire avec cette photo de jeep, c'est utiliser l'outil à lame de rasoir Je voudrais le découper en dix sections peut-être. Il suffit donc de prendre la lame de rasoir et environ toutes les 20 ou 30 images, procéder à une coupe Et cela nous permet d'accéder à chaque partie de cette image afin d'y ajouter un effet. Maintenant, cliquez sur le deuxième clip, puis passez aux commandes d' effet, et vous pourrez ajuster son emplacement. Voilà notre premier effet. Ils n'ont fait que zoomer légèrement et le déplacer vers le bas. Nous avons donc nos première et deuxième images juste là. Voilà donc la vidéo originale. Première seconde, première seconde. Et revenons voir ce que nous avons fait. Nous avons le premier et le second. Ce ne sera pas exactement pareil, mais vous voyez l'idée. Ils n'ont fait qu'y avoir deux images, une, deux, une, deux. Passons maintenant à notre troisième image et voyons si nous pouvons y ajouter un effet. Ils en ont donc un, deux et trois. La troisième image est donc à droite, et le fait que Jeep est une marque déposée est maintenant inversée vers le haut Et on dirait qu'ils y ont ajouté un peu de couleur. Je vais donc réutiliser les commandes d' effets. Je vais utiliser le mouvement, et je vais utiliser la mise à l'échelle pour l' agrandir un peu, et la position est aussi que je l'ai à 9:38 611 Alors je le déplace vers le bas. Maintenant, je vais ajouter cet effet. Vous allez passer aux effets, puis à la canalisation et à l'arithmétique et vous en emparer Ensuite, il vous donne quelques options ici. Tu peux jouer avec ça. Pour cela, j'ai sélectionné et, maintenant, je peux ajuster les valeurs rouge, vert et bleu jusqu'à ce que j'obtienne la couleur que j'aime. J'en ai environ 163 sur le rouge et 255 sur le vert et le bleu, qui me donne quelque chose de similaire à ce qu'ils avaient. C'est bon. J'en ai un, deux et trois. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire est de copier ceci, celui que je viens de créer, et je veux le coller à nouveau sur la piste vidéo suivante. Je peux donc activer la troisième piste vidéo. Donc, pour copier et coller, vous pouvez simplement utiliser le clavier et appuyer sur Ctrl C ou sur la commande C, puis sélectionner la piste où vous voulez la placer avec cette bascule bleue, puis appuyer sur Ctrl V, et je la colle sur la piste vidéo 3 J'ai maintenant la deuxième image, qui est la même que la première image que nous avons déjà modifiée. Je voulais ressembler à ça avec Jeep comme marque déposée. J'ai donc cette deuxième image ici. Je vais copier-coller une troisième image. Appuyez sur la commande C, puis sur la commande V, et la vidéo sera collée dans la couche identifiée et elle indiquera où se trouve le marqueur Je vais passer ici aux effets vidéo, à la transformation et au recadrage et placer l'outil de recadrage au sommet. Je vais lui donner une couleur différente juste pour voir la différence entre l' image 1 et l'image 2 parce qu'elles sont exactement les mêmes, puis je vais la réduire. Je fabrique une couleur différente. Maintenant, je peux voir que je vais le remettre en question. Je vais recadrer le bas. Et recadrez le haut. Et recadrez la gauche et recadrez la droite. Maintenant, nous avons ce petit E, et je peux y placer ce E. Je vais en enlever un peu plus , puis changer de couleur pour me rapprocher du bleu. Je vais ajouter cet autre petit effet ici, Gach et blur Et je peux légèrement brouiller les choses. C'est un bel effet. Je ne sais pas s' ils étaient flous, mais je vous donne juste quelques options Nous en avons un, deux et trois. Et nous revenons à l'original et ils en ont un, deux et trois. Maintenant, numéro quatre, ils ont coupé la dernière lettre, et voyons ce que nous pouvons faire. Élargissons-le. Maintenant, comment pouvons-nous retirer la dernière lettre ? Nous allons passer aux effets transformer et saisir cet outil de recadrage, faire glisser dessus, et nous allons recadrer le côté droit. Voilà. Maintenant, je vais ajouter ce filtre arithmétique de canal, et je vais sélectionner et, et je vais changer la couleur C'est bon. Il y a donc un léger bleu là-dedans Vous pouvez donc voir comment cela commence à se mettre en place ici. C'est essentiellement ce qu'ils ont fait, c'est qu'ils ont juste eu plusieurs images, ils les ont recadrées ajouté de la couleur, les ont positionnées ou les ont superposées , puis ils ont compressé le fichier Passons à notre cinquième image. T. Nous pouvons voir qu'ils ont deux images ici, et elles sont beaucoup plus grandes. Allons-y et intensifions-le. Et nous avons besoin d'une deuxième image, donc je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et copier, puis je vais la coller en cochant la case V 3. Cliquez sur la commande C, puis sur la commande V, et la vidéo sera collée dans la couche identifiée et elle indiquera où se trouve le marqueur Je vais le déplacer pour voir les deux parce que j'ai deux images exactement identiques, donc je dois en déplacer une. Maintenant, si je recadre le haut, en ajoutant cet outil de recadrage Je peux le recadrer, puis maintenant je peux l'agrandir ou l' agrandir et maintenant nous avons quelque chose de similaire à ce qu'ils avaient. Passons au canal, puis à l'arithmétique, faisons-le glisser dessus et voyons si nous pouvons changer la couleur Je vais sélectionner et ajuster à nouveau la couleur. Il vous donne quelques options sur la façon de changer les couleurs, et si vous n'aimez pas la couleur sélectionnée, vous pouvez également choisir autre chose. C'est bon. C'est donc assez proche. Comme je l'ai dit, ça n' allait pas être exact. J'essayais juste de te donner une idée. Maintenant, il y a un autre effet cool qu'ils n'ont pas eu là-dedans, mais je voudrais vous le montrer très rapidement. Et je crois que j'ai déjà vu Jeep le faire auparavant, c'est je vais ajouter ce reflet d'objectif et qu'il est sous-généré dans le bac à effets, puis il met le reflet d' objectif pour nous, et je vais l'animer Si j'active l'image clé ici à 768, quatre et deux, puis que je passe au début de la vidéo, je peux la déplacer vers la gauche, puis je passe à la fin de la vidéo et je la déplace vers la droite Cela animera ça en passant comme ça. C'est un autre effet sympa que vous pourriez peut-être y ajouter. 5. Interview audio JT: Allez-y, prenez ce clip d' interview et apportez-le. Il y a beaucoup de bégaiement, de pensées et d' autres choses de ce genre Vous pouvez donc le faire avec n'importe quel clip audio pour supprimer les ums, les z et autres choses de ce genre. C'est donc vraiment le but ici. Alors que nous écoutons ceci, je veux identifier de quoi il s'agit. Nous voici dans la jungle New York, un endroit légendaire où l'immobilier, les affaires et la créativité de Licha Kes et Swi Beats se rencontrent Ils sont tout simplement géniaux ces deux-là. Et j'adore l'espace. Tu as passé du temps ici. Vous l'avez fait. Eh bien, vous avez travaillé avec J sur Magna Carta et ici. Oui, je l'étais donc le premier que j'ai vu est là, environ 17 secondes plus tard. Et je veux juste nettoyer un peu son son. Je veux donc supprimer cela. Maintenant, lorsque je supprime la vidéo et l'audio, je peux cliquer avec le bouton droit de la souris, puis appuyer sur Ripple Delete Mais cela crée un saut. Nous allons donc couvrir ces découpes avec une autre image. Voyons si nous pouvons trouver le prochain ici. L'album. J'ai co-écrit quelques chansons là-dessus. C'est bon. Maintenant, cette section n'est pas claire quant à ce qu'il dit, et vous devez également vous demander ces informations sont pertinentes ou non. Et je pense que nous pouvons nous en passer, et cela lui donne l'air un peu plus professionnel. avons donc supprimé, puis nous allons cliquer avec le bouton droit sur cet espace et le supprimer par ondulation Et on peut même remonter un peu plus loin. Je vais donc découper cette section et la déplacer vers arrière, puis cliquer avec le bouton droit de la souris et supprimer pour terminer, puis nous finirons recouvrir d' une autre image Maintenant, pour être encore plus précis, je voudrais zoomer sur la chronologie, et nous recherchons vraiment ces lacunes. Je veux combler cet écart, puis je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et appuyer sur Supprimer. Eh bien, vous avez travaillé avec Jay sur la Magna Carta ici ? Beaucoup de choses se sont passées dans le studio, madame. L'album de Bance. Mmm, hum. Je veux dire, aviez-vous vraiment besoin de commencer par Dave Straight Hop Avec Jay sur la Magna Carta ici ? Oui, je l'étais, il s'est passé beaucoup de choses dans le studio, madame L'album de Bance. Maman, hum. J'ai co-écrit quelques chansons là-dessus. Je veux dire, avais-tu vraiment dû commencer par Dave Straight Hop ? Eh bien, vous avez travaillé avec Jay sur la Magna Carta ici ? Beaucoup de choses se sont passées dans le studio, madame. L'album de Bance. Mmm, hum. Tu dois vraiment t'arrêter dans cette ligne droite. Maintenant que je n'ai aucune image à saisir pour apporter, je vais juste vous montrer une astuce que vous pouvez utiliser avec les séquences existantes. Je vais utiliser mon marqueur d'entrée et sortie pour simplement récupérer une section de la vidéo, et je vais masquer ces coupures Remarquez que je n'apporte que la piste vidéo. Cela me donne cette option. Je peux sélectionner la vidéo ou l'audio avec ces deux icônes. Nous ne voulons pas d' autre piste audio. Je vais maintenant passer aux commandes des effets, puis je vais simplement zoomer et prendre une photo de l'intervieweur ou de Justin Timberlake Maintenant, si je passe aux effets dans le dossier de contrôle d'image, je peux récupérer le filtre noir et blanc. Certains diront que je ne veux pas avoir une photo de Justin assis là pendant qu'il parle, mais de temps en temps , nous voyons quelque chose de créatif comme ça. Mais le principal, c'est que je couvre le saut. Lorsque vous nettoyez votre fichier audio, il regarde autre chose, et cela empêche également le public d' écouter la piste audio Mais cela arrive tout le temps. Les gens ne parlent pas clairement du début à la fin. Maintenant, le style de l'interview était un peu différent, il était un peu plus brut, mais si vous vouliez le nettoyer et le raccourcir, vous feriez comme ça. Ce que je recherche, vous pouvez le voir sous forme d'onde audio dans la piste audio. Vous pouvez déjà y voir les lacunes sans même l'entendre. Donc, le simple fait de combler une grande partie de ces lacunes, tant que vous masquez votre coupure dans la vidéo, fonctionne. Maintenant, il dit deux fois la même chose. Je suis venu pour faire une fonctionnalité sur Je suis venu faire une fonctionnalité sur. Je veux donc voir si je peux mélanger ces deux mots. Et souvent, vous pouvez vous en tirer comme ça. Tout d'abord, nous allons utiliser Ripple Delete pour nous débarrasser de cet espace supplémentaire Ensuite, pour combler cet écart, je vais augmenter cette vidéo d' une piste et réduire le son d'une piste. Et si vous utilisez le marqueur, vous pouvez ramener cette vidéo juste pour qu'elle chevauche quelques images, afin qu'elle ne soit pas trop abrasive Et au fur et à mesure que vous le survolez, vous pouvez mélanger les deux mots. Il est venu faire un article sur J est venu faire un article sur J est venu faire un article sur. Ainsi, lorsque nous le rejouons, il joue beaucoup plus proprement. Et c'est un peu plus intéressant car cela permet de passer à d'autres parties qui aident à raconter l'histoire. 6. Ouvreur de Netflix Wild West: Je voulais vous montrer comment j'ai conçu cette introduction, et je ne vais pas y aller étape par étape dès le début. Voici un résumé de ce qui a déjà été réalisé. Vous avez tous ces clips vidéo ici, et vous en avez quelques-uns qui ont un feu qui brûle du papier, puis la vidéo apparaît en dessous. Ensuite, vous avez également certaines de ces images de film gravées. Et je baisse simplement la poignée d'opacité de la vidéo pour que nous puissions voir à travers elle Maintenant, si je change simplement cette vidéo où j' ai ces poignées d'opacité et que je regarde les clips très simples, j'ai celui-ci, où le papier brûle au milieu, et en dessous, et en dessous, le moulin à vent apparaît Lorsque vous recevez ces clips vidéo, ils ont déjà été enregistrés là où se trouve le canal Alpha et cela permettra une autre vidéo de s'afficher en dessous. Si vous allez dans ce dossier de préréglages Lumetri, je trouve ceci, qui est le film délavé Sina Space 100 Je le fais glisser et ça me donne un look vintage. J'ai ajouté une carte pour une autre couche, et ce que j'ai fait, c'est que, encore une fois, j'ai abaissé la poignée d'opacité pour que je puisse voir à travers elle Vous pouvez y ajouter ces images-clés et les supprimer. Ensuite, j'ajoute cet effet de film. Au fur et à mesure que je descends un peu, nous avons l'autre article qui est en feu La chaîne Alpha est intégrée cette vidéo et j'ai le titre qui apparaît en dessous. Il y a une autre vidéo là-dedans, c'est ce papier froissé. J'ai le titre par-dessus le papier froissé. contient tellement de commandes Cette introduction contient tellement de commandes que j'ai compressé le fichier avant d'ajouter les titres, car j'ai ajouté images clés, des animations et des effets de flou aux titres Ce que j'ai fait, c'est que j'ai simplement compressé ma vidéo et je l'ai réintégrée dans le projet, et maintenant j'ajoute ces titres. Pour ce qui est des titres, j'ai ajouté cet effet, qui est simplement Gahen Blur Vous pouvez le trouver dans la section des effets avec le dossier Flou et Netteté, puis faites simplement glisser Gahen Blur puis faites simplement glisser Gahen Fini, vous pouvez le faire monter ou le baisser et vous verrez toutes ces images-clés Chaque fois que je le rends flou ou non flou, il ajoute une image clé, puis je change de position à gauche et Maintenant, l'autre chose que vous pouvez faire est qu'une fois ces commandes configurées dans votre titre, je dupliquerai ce titre et je l'ai mis une fois de plus dans la chronologie de la séquence Cela donne un autre effet lorsque nous voyons un titre au recto et l'autre derrière. Il ne s'agit donc que d'un bref résumé. Si vous décidez de le construire, j'ai les clips vidéo avec le feu et aussi le film. Et ce que vous pouvez faire, c'est les placer dans la chronologie de la séquence et simplement jouer avec les poignées d' opacité C'est l'essentiel de ce projet. Si vous n'avez rien fait dans ce cours, je ferai cette leçon un peu plus tard, car j'aborderai plus en détail certains des autres cours, et lorsque vous arriverez à celui-ci, vous n'aurez plus besoin de toutes les procédures étape par étape pour le terminer. C'est vrai. Voici donc un bref aperçu de façon de produire une intro pour quelque chose comme Netflix ou l'une de vos séries YouTube 7. OCEANS 8 LEÇON 1 Skillshare: C'est bon. Le nouveau film Oceans Eight va donc sortir, et il y a une bande annonce où Sandra Bullock parle et où les côtés droit et gauche se rétrécissent Je veux donc vous montrer très rapidement comment procéder, puis placer la vidéo en arrière-plan. Donc, ce que je vais faire, c'est supprimer la première section et je peux l' utiliser puisqu'elle n'est pas modifiée, puis nous appliquerons cet effet à celle-ci afin que je puisse vous montrer comment procéder Vous allez donc passer aux effets, descendre le dossier de transformation, recadrer et simplement le faire glisser vers cette section de la vidéo. Ce que nous voulons faire, c'est supprimer le côté gauche et le côté droit. Je l'ai à environ 25 % pour les deux, donc vous pouvez taper 25 % pour la gauche et la droite, et c'est notre point de destination. Nous y ajouterons deux images clés à ce stade de la vidéo. À peu près à mi-chemin de la vidéo, cela s'arrêtera là. Maintenant, au début de la vidéo, cet effet de recadrage sera nul Les deux cadres clés indiquent les points où cette récolte aura lieu. Maintenant, si vous vouliez que cela ralentisse un peu, vous auriez ces 25 %, ces deux images clés plus loin dans la vidéo. Si vous vouliez que cela aille plus vite, vous devriez simplement obtenir ces 25 % peut-être à mi-chemin de la vidéo. Voyons maintenant si nous pouvons prendre une autre section de la vidéo et je vais juste la placer derrière cette piste vidéo. Je vais augmenter la séquence de Sandra Bullock jusqu'à la deuxième piste vidéo et placer la bande annonce du film sur la piste vidéo 1 Et je vais passer un peu à la fin et passer à la première partie de la vidéo. Je veux trouver un endroit où je puisse voir ce qui se passe derrière. Ensuite, je vais ajouter cet effet colorisant pour que nous puissions le voir un peu mieux Ce n'était pas exactement comme ça dans la bande annonce, mais il y a beaucoup de rouge dedans. Si je passe à la chaîne, que je saisis l'arithmétique, que je la fais glisser vers la couche inférieure de la vidéo et que je sélectionne et, puis je peux augmenter la valeur rouge à 255, et maintenant je peux voir le rouge en arrière-plan C'est un effet plutôt cool. La prochaine chose qu'ils ont faite, c'est qu'ils avaient une petite bordure autour des deux images. Si je vais déposer un nouveau titre existant, je peux créer une bordure qui ira sur le bord . Je vais simplement faire glisser cet outil rectangulaire, créer une petite bordure et changer la couleur noir, puis si je passe au projet, je peux le faire glisser dessus. Maintenant, l'astuce consiste à animer cette ligne à la même vitesse. Ce que je dois faire, c'est trouver le point où ça s'arrête. Maintenant, pour obtenir un meilleur ajustement, je vais déplacer la barre de titre au-dessus de la vidéo de Sander Bullock, et je vais commencer par ma position principale puis je vais la faire glisser hors l'écran au tout Au début de la vidéo, elle sort de l'écran et à la fin de ce mouvement, elle reste exactement là où se termine le carré. Permettez-moi de supprimer un peu ce titre pour qu' il soit clair dans l'ordre. Ensuite, je vais dupliquer cette ligne et la faire glisser dessus. À la partie du carré où elle se termine et ajoutez-la à la chronologie de la séquence, et maintenant j'ai ma deuxième ligne, et je vais faire la même chose. Là où il s'arrête, j'y ajouterai mon cadre clé de position, puis je ferai glisser ce rectangle hors de l'écran. Permettez-moi d'ajouter la position, puis au début de la vidéo, je veux qu'elle disparaisse de l'écran, donc je vais simplement la faire glisser, et maintenant, lorsque je passe en revue l'ensemble de la vidéo, vous pouvez voir qu'elle suit le même chemin. 8. Leçon finale 3: C'est bon. Donc, si vous êtes déjà allé dans un ancien magasin de la Navy, c'est comme un magasin de skate surf, et ils ont des écrans leurs écrans qui diffusent des vidéos En regardant ces clips ici, vous avez quatre ou cinq images principales, puis j'ai ce fichier de texture. Si vous tapez une texture sur un site libre de droits, vous obtiendrez des images vraiment géniales Il y a donc soit des images de textures soit des clips vidéo de textures différentes. J'en ai un ici. Ensuite, j'ai aussi ces points que je vais vous montrer pour ajouter une texture à votre clip vidéo. Vous voyez ici qu'il y a cette couche de brume qui ressemble à huit pièces formant un damier Ensuite, j'ai exporté cette vidéo et j'ai ajouté quelques effets supplémentaires. Ensuite, j'utilise l'ancien logo Navy ai saisi le blanc et je l'ai placé au-dessus de la vidéo Regardez les différentes couches ici, les couches supérieures. N'oubliez pas que la caméra regarde toujours de la couche supérieure vers le bas, sorte que tout ce qui se trouve en haut bloquera ce qui se trouve en dessous. Si je désactive cette option, nous les supprimerons toutes. Maintenant, vous regardez ma vidéo principale de mon gars au chapeau rouge, puis j'ai ajouté cette texture, qui est un tas de points, puis je peux la redimensionner nous les supprimerons toutes. Maintenant, vous regardez ma vidéo principale de mon gars au chapeau rouge, puis j'ai ajouté cette texture, qui est un tas de points, puis je peux la redimensionner ma vidéo principale de mon gars au chapeau rouge, puis j'ai ajouté cette texture, qui est un tas de points, ou l'agrandir, changer les couleurs dessus et supprimer le blanc, et c' est ce que j'ai fait ici J'ai ajouté une touche de couleur à cette couche supérieure. Tout d'abord, laissez-moi vous montrer ce que c'est. Si je l'agrandis, vous verrez que ce n'est qu' un tas de points. Vous pouvez ajouter cet effet de mise à l'échelle pour agrandir les points. Je l'ai aimé plus petit, alors je l'ai reproduit huit fois. Mais vous pouvez voir que même si vous ne faites qu'un demi-écran, c'est quelque chose de plutôt cool et je ne l'ai pas inventé, je l'ai juste copié par quelqu'un d'autre qui le fait, et c'est une façon d'habiller votre vidéo et de faire quelque chose que les autres ne savent peut-être pas faire. Lorsque j'ai saisi ces filtres d' effets, j'ai simplement saisi le filtre de couleur et je l'ai fait glisser sur cette couche, puis j'ai utilisé le compte-gouttes, j'ai retiré le blanc, et cela m'a permis de voir à Et si vous ramenez cette tolérance de couleur jusqu' à 255, le blanc disparaîtra. Et laissez-moi le faire exploser ici pour que vous puissiez voir ce que j'ai fait. Si j'utilise juste ce compte-gouttes, j'appuie sur le blanc et j' ajoute cet effet Je l'ai désactivée, vous pouvez voir qu'elle supprimera le blanc pour que vous puissiez voir à travers Vous pouvez ensuite le réduire ou l'agrandir. Maintenant, je l'ai fait pour chaque couche individuelle. J'ai utilisé la mise à l'échelle en mouvement, je l'ai simplement copiée, collée et déplacée pour créer un effet en damier avec les huit couches J'en ai fait pivoter deux pour que le modèle ait une variation. Mais vous pouvez augmenter ou diminuer la taille. Ce bouton d'échelle uniforme, si vous vouliez l'étirer sans qu'il s'agisse d'un carré, vous auriez des commandes individuelles sur la largeur et la hauteur. Donc, si vous décochez cette case, vous pouvez l'étirer. J'ai maintenu la même proportion, mais c'est ce que cela signifie. Ensuite, la couche supérieure est l'ancien logo Navy, et j'ai ajouté un effet de touche de couleur, le même filtre, le filtre de couleur, et j'ai simplement utilisé ce compte-gouttes, je l'ai placé sur le blanc et j'ai supprimé la tolérance de couleur pour éliminer le blanc Nous sommes donc en mesure de voir à travers cela. Si vous vouliez éliminer le bleu, vous utiliseriez le compte-gouttes pour sélectionner le bleu, retirer la couleur, la tolérance au bleu et vous pourriez l'inverser comme ça si vous le souhaitez Maintenant, en zoomant un peu plus près, si vous prenez ce curseur et que vous zoomez, j'ai ajouté de nombreux sauts, donc ce n'est pas continu J'ai retiré des séquences, donc voilà, il ne s'agit pas d' une vidéo en continu. Vous voyez comment ces vidéos sont découpées en petits morceaux. Cela ajoute un petit effet nerveux. Ensuite, un autre filtre que j'ai ajouté était celui de la luminosité et du contraste. J'ai augmenté le contraste, puis j'ai également ajouté ce filtre arithmétique C'est l'un de mes filtres préférés. Si vous avez regardé l'un des autres cours, vous verrez que je l'utilise beaucoup. C'est juste un moyen rapide d' ajouter de la couleur sans utiliser les roues chromatiques et les effets Lumetri Vous pouvez en obtenir un peu plus, Flavor rapidement. Vous voyez, j'ai ce look vert, orange et rose avec cet opérateur OR. Ça s'appelle. L' opération est XOR Il y a d'autres effets , comme et vous pouvez y ajouter la valeur rouge, la valeur verte et la valeur bleue. Mais au fur et à mesure que vous déplacez ces valeurs vers le haut ou vers le bas, vous pouvez jouer avec elles pour obtenir un look original, et je les ai simplement utilisées et je les ai fait paraître là L'autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez réellement changer la couleur pendant la lecture de la vidéo si vous ajoutez des images clés. Donc, environ une seconde plus tard, j'ai, vous savez, ces valeurs pour le rouge, le vert et le bleu mais je veux les modifier une seconde plus tard, et quand la vidéo reprendra, les couleurs apparaîtront comme je les ai programmées à ce moment-là, afin que vous puissiez les faire changer. En gros, je fais cet effet d'un bout à l'autre. J'ai mes sauts. L'autre chose que je vais faire, c'est prendre une section individuelle et je vais simplement utiliser la mise à l'échelle et l'agrandir. Non seulement il saute parce qu' il manque des parties de vidéo entre les deux, mais il la fait exploser pendant une seconde. C'est juste une autre façon créative de prendre des vidéos existantes et d' en tirer le meilleur parti. La dernière chose que j'ai faite, c'est que je voulais plus de contrôle, et vous pouvez compresser la vidéo, l'aplatir pour en faire une dernière pièce et la réintégrer dans votre projet Vous pouvez donc accéder au fichier Export Media, puis simplement cocher cette case pour que soit placé dans votre corbeille de projets. Ensuite, ce deuxième clip de la chronologie, je le capture avec tous ces effets. De plus, lorsque votre ordinateur commence à s'enliser, parfois, si vous savez que vous avez terminé, vous pouvez simplement compresser le fichier vidéo avec tous les effets déjà présents, puis recommencer, et c'est beaucoup plus facile Ce que j'ai fait, c'est apporter cette peinture grunge, Red Motion Il s'agit d'un fichier de texture que j'ai téléchargé sur un site libre de droits, et je peux l'intégrer à la vidéo et réduire la gestion de l'opacité à peu près à mi-chemin Vous avez maintenant ce mouvement qui passe par-dessus les effets que j'ai déjà ajoutés. L'autre chose que vous pouvez faire est baisser ou de le monter, puis d'utiliser ce filtre XOR pour le faire passer au violet ou au bleu ou à la couleur de votre choix Et puis, lorsque vous regardez la vidéo finale, vous pouvez y voir tous les effets. En gros, il y a une poignée d'effets. J'ai utilisé la lame de rasoir pour sauter. J'utilise le XOR, qui était le filtre arithmétique, puis j'ai ajouté cette couche de points et ajouté peu de mise à l'échelle. C'est à peu près ça. 9. LEÇON DE L'ANIMATION EN PLAN 2 RÉVISÉE: Pour commencer, vous allez choisir un nouveau projet. J'ai appelé ce plan Animation, puis vous allez importer le dossier contenant tous les actifs. Vous pouvez simplement le faire glisser où qu'il se trouve sur votre ordinateur. C'est bon. Commençons. Mon fichier de travail va avoir un aspect légèrement différent car les titres que j'ai déjà créés sont déjà créés. Je vais donc double-cliquer sur ma carte ici. Ça y est. Et je vais le saisir avec cet outil manuel, et je vais juste l' intégrer à ma chronologie, je voulais que ce soit ma première couche inférieure, je vais l'intégrer à la première vidéo. Nous avons notre carte et ce moment, lorsque nous l'apportons , elle est trop grande. Passons aux contrôles d'effets, et commençons ici au début de ce clip. Voici notre clip, et nous voulons nous assurer que ce marqueur, j'appelle un marqueur, se trouve au début. Lorsque je commencerai cela, je veux qu'il soit étendu. Je le veux juste ici. Mais allons-y 60. Maintenant, les États-Unis ne sont pas à l'écran, donc je vais utiliser mes coordonnées x y je vais prendre mes coordonnées x et je vais les déplacer. Nous allons commencer par les États-Unis. Nous sommes à 13 h 60. J'aime bien où c'est 601360. Ce que je vais faire, c'est activer l'animation, également connue sous le nom d'ajout d'une image clé J'ajoute un cadre clé pour la position, donc vous le voyez là. Ensuite, je vais ajouter un cadre clé pour l'échelle. Échelle, souvenez-vous qu'il y a entrée et sortie et que la position est x et y. Maintenant, à ce stade de la vidéo, elle va rester là jusqu'à ce que j'ajoute une autre image clé. ce moment, je maintiens le bouton gauche de la souris enfoncé et pendant que je passe la souris, elle ne bouge pas. Au bout d'une seconde, je veux que la carte bouge. Je vais aller de l'avant et le déplacer. Je vais le mettre ici. Ensuite, au fur mesure que j'avance un peu plus, je veux qu'il arrive en Égypte. Ici, je veux que ce soit l'Égypte. C'est peut-être un peu trop loin. Je veux peut-être l' Égypte juste là. Maintenant, je reviens au début et j'ai ma carte qui bouge. Maintenant, ajoutons l'avion. Viens ici, clique dessus et fais glisser le plan jusqu'à la deuxième couche. Maintenant que vous voyez, cela donne l'impression que l'avion se déplace, et c'est juste sur la carte que nous avons ajouté ces boutons animés, donc c'est Maintenant, mon avion va dans la mauvaise direction. Passons aux effets et aux effets vidéo, puis passons à la transformation, puis transformation sélectionnons le retournement horizontal et amenons-le ici, puis il le retourne Maintenant, mon avion ne part pas là où il doit commencer. Ce que je vais faire, c'est le réduire. Je veux qu'il soit un peu plus petit. Je vais le ramener à 50, disons, puis je vais appuyer sur mon image-clé d'échelle, activer/désactiver l' image-clé d'animation, ce qui le place juste là à ce moment-là Ensuite, la position à ce moment-là est fausse, donc je veux utiliser ma coordonnée de position x y, et je veux l'avoir ici même à Los Angeles. Il est environ 1h22 environ 120, puis je vais en parler, je vais commencer ici Je pourrais aussi peut-être être un peu plus petit. Je pense que ce sera peut-être un peu plus petit dans la version finale, mais vous pouvez décider à quel point vous voulez être petit. Permettez-moi de sélectionner mon bouton de position ici. C'est verrouillé. Comme j'ai fait une erreur ici et que je voulais être un peu plus petite, je peux le sélectionner, le surligner à nouveau, le supprimer et dire que je le voulais vraiment à 40 ans. Maintenant c'est un peu plus petit. Maintenant, comme la carte se déplace, elle donne l' impression que mon avion est en mouvement. Donc, ce que je vais faire, c'est faire défiler la page jusqu'en Égypte. À ce moment-là, à peu près là où ma carte s'arrête, je veux que l'avion soit déjà en Égypte. Je vais travailler avec mon point de destination. À ce moment-là, je suis toujours surligné dans l'avion. Je veux que l'avion soit en Égypte. Je vais utiliser mon outil de coordonnées x Y et je vais faire passer l'avion en Égypte. Mon numéro est le 773, puis je voudrais le faire tomber. Juste là. Je vais le faire descendre juste en dessous pour que nous puissions toujours voir l'Égypte sur la carte. Je l'ai aux numéros 773 ou 373. Nous commençons ici avec l'avion, puis nous avons un atterrissage en Égypte juste là. Maintenant, l'autre chose que j'ai faite, est de redimensionner l'avion et de le faire croire qu' il grossissait. À peu près au milieu, je l'ai fait monter en puissance. Je vais aller de l'avant et à ce moment-là. Je vais le mettre à 100. OK. Ensuite, il passe de 40 à 100, et quand il arrivera en Égypte, je veux qu'il redescende à 40. Ici, je peux en choisir 40. Maintenant, une autre chose que vous pouvez faire si vous n'aimez pas cet outil de curseur est de simplement cliquer dessus et taper 40, puis d'appuyer sur Retour sur le clavier et vous l'avez maintenant à 40 Ensuite, vous pouvez l'ajuster. Il s' aligne en même temps là où la carte s'arrête. Pour ce faire, il suffit de le sélectionner et de le déplacer. Cela vous donne une idée de base de la façon d'animer quelque chose. Allons-y. Cela commence à Los Angeles et s'y termine. Maintenant, je tiens le bouton gauche enfoncé de la souris. Cela vous donne cette vue en temps réel. Adobe a installé cette lecture virtuelle. C'est ce qu'on appelle un moteur de lecture Mercury. Ils l'ont fait il y a quelques années, ce qui est vraiment cool. Cela vous permet de voir les choses en temps réel. Voilà. Maintenant, allons-y et ajoutons les nuages. Je suis en mode effets, changeons ou nous sommes en mode effets, il suffit donc de cliquer pour revenir au projet La prochaine chose que nous devons trouver est la vidéo panoramique. Je vais le saisir et intégrer à la troisième couche vidéo. Permettez-moi d'utiliser la molette de la souris pour aller un peu plus haut. Maintenant, remarquez, souvenez-vous que la caméra regarde toujours du haut vers le bas, donc nous ne pourrons rien voir en dessous. Si je le retire, je vois l'avion et si je le remets là, je ne vois rien. C'est ce qu'on appelle une poignée d' opacité. À l'heure actuelle, j'ai cette ligne en haut et donc si je fais passer ce pointeur dessus, cela me donne la possibilité d' utiliser ce que c'est. C'est ça qui me donne cette poignée de contrôle de l'opacité. Juste au moment où je l'ai mis là. Si je maintenais le bouton gauche de la souris enfoncé, je peux tout faire baisser si vous voulez juste avoir cette couche nuageuse à ce moment-là. Maintenant, je voulais qu'il apparaisse et disparaisse, donc je peux commencer par cela, puis je vais utiliser cette option d' ajout et de suppression d'un image-clé. Maintenant, si vous ne le voyez pas, c' est parce que vous ne l' avez pas complètement ouvert. Ils font ce truc là où ils n'apparaissent même pas. Tu vois qu'il n'y a rien là tant que tu ne l'as pas ouvert. À peu près ici, ça s'ouvre. Il faut qu'il soit au moins aussi haut pour qu'il apparaisse. Maintenant que c'est fait, je vais continuer et ajouter mes images-clés. Ce que cela fait, c'est presque comme une punaise et cela permet d'insérer cette commande à un moment précis Je vais ajouter un autre cadre clé ici et peut-être un autre ici et un autre ici, puis je pourrai les ajuster. À ce stade, lorsque l' avion s'élève vers le ciel, je peux le déplacer vers la gauche ou vers la droite ou je peux le faire monter jusqu'en haut. N'oubliez pas que lorsque je monte, cela bloque ce qui se trouve en dessous. À ce stade, je peux maintenant voir que c'est ce que je veux Je l'ai donc là et le temps qu'il redescende en Égypte, j'ai besoin que ces nuages disparaissent. C'est comme ça que je le fais. Vous pouvez jouer avec cela pour voir quelle quantité d'image cloud vous voulez ou ne voulez pas. Quand il arrivera, je vais aller de l'avant et le faire descendre complètement pour qu'il n' y ait pas de nuages. Maintenant, une autre chose que vous pouvez faire est de voir ce clip vidéo est très long et parfois j'aime qu'il soit propre. Je peux donc le retourner et cela me donne un autre outil. Maintenez le bouton gauche la souris enfoncé et je peux le faire entrer jusqu'au bout. Pour la partie suivante, nous allons créer ce rectangle orange. Vous allez déposer un nouveau titre hérité. Vous pouvez ensuite le renommer ici. J' aime généralement travailler plus vite , donc je n'aime pas m' arrêter pour le renommer Elle, puis sélectionnez cette icône d'affichage de la vidéo d'arrière-plan. Si vous voulez venir ici, sélectionnez l'outil rectangle, et je suis passé à peu près ici. Je maintiens le bouton gauche de la souris enfoncé , puis je me donne ce rectangle. Vous avez quelques options ici. Je voulais de l'orange pour que tu puisses sélectionner la couleur et la choisir. Ensuite, je voulais aussi pouvoir y voir clair. J'ai sélectionné l'opacité ici à environ 88. Maintenant, je l'ai aussi animé. Ce qu'il a fait, c'est à peu près ici. Je suis entré dans le cadre. Ce que je vais faire, c'est sélectionner ce titre 5. À ce stade, je ne veux pas que cela apparaisse à l'écran, mais je veux qu'il apparaisse juste là. J'aime l'échelle, j'aime la position. Je vais procéder et activer ces images-clés à ce moment-là Mais ici, à ce stade la vidéo au début de notre vidéo, nous ne voulons pas que cela apparaisse à l'écran. Ensuite, il ne nous reste plus qu'à ajouter notre titre final. Je vais aller ici et déposer un nouveau titre, puis le titre six ou peut-être que vous voudriez l' appeler Los Angeles. Accédez à l'outil de saisie, sélectionnez-le. Los Angeles. Ça va être trop gros. Je vais réduire la taille et obtenir mon outil de sélection pour pouvoir le placer où je veux. Peut-être que je n'aime pas cette couleur. Ce que je vais faire, c'est mettre en évidence tout cela, puis choisir la couleur que j'aime, appuyer sur le bleu. Alors maintenant j'ai du bleu. Je vais décrocher mon prochain titre, qui était au nombre de deux, Return Cairo, Egypt. Ensuite, pour cela, vous pouvez faire défiler et choisir une police différente qui correspond. Je crois que c'est Bud Mo que j'ai choisi. Ensuite, juste au-dessus, après avoir choisi la couleur, vous pouvez sélectionner l'outil central, qui la centrera, puis vous pourrez l'agrandir. Utilisez l' outil de sélection pour le faire apparaître un peu afin de faire de la place pour le dernier titre. Pour le dernier titre, sélectionnez simplement ce t, puis vous pouvez commencer à taper 69 20 miles et le surligner, ou vous n'en aurez pas besoin si vous souhaitez sélectionner certaines des valeurs par défaut d' Adobe en bas de la page Une fois que vous en avez trouvé un qui vous plaît, vous pouvez le surligner , le centrer et l'agrandir légèrement, puis utiliser l'outil de sélection pour le placer juste en dessous. Le titre de celui-ci est Los Angeles. Maintenant, si je fais juste un x, il l'enregistrera comme ça, et il est ici, et je le fais simplement glisser vers le haut. Voici la vidéo 5, puis Los Angeles, le Caire, en Égypte, 69 à 20 miles. Maintenant, nous voulons que notre titre apparaisse pour que nous puissions sélectionner l' échelle et la position, et je veux qu'il apparaisse comme ça. Je vais aller de l'avant et l'étendre. Il est à 262, mais quand il arrive, il arrive et correspond à l'orange. Vous allez juste récupérer le son et l'apporter ici. Ensuite, il y a l'avion qui vole. Je vais le prendre et l'apporter ici. Lorsque vous jouez avec ceux-ci, vous pouvez décider du niveau de bruit ou douceur que vous souhaitez donner à ce moteur à réaction. C'est donc le même principe que celui qui régit l' opacité sur la vidéo, et peut-être voudriez-vous qu'elle devienne un peu plus forte à mesure qu'elle se rapproche Ce que vous faites, c'est ajouter votre image clé là où vous le souhaitez, ici même. De plus, si vous avez besoin de zoomer un peu plus pour être plus précis, appuyez sur le curseur situé en bas Cela vous donne un peu plus de contrôle lorsque vous ajoutez ces points et uniquement des images clés en peu de temps. Maintenant, à la fin, vous devriez peut-être faire disparaître le jet lorsqu'il atterrit, y placer une image-clé , puis réduire complètement le son