Adobe Photoshop pour les débutants : créer des miniatures YouTube professionnelles

1. Intro: Bonjour à tous et bienvenue dans ce cours qui va vous apprendre tout ce que vous devez savoir pour créer superbes miniatures YouTube avec Adobe Photoshop. Maintenant, je crée du contenu sur YouTube depuis plus de trois ans, et j'ai appris qu'à cette époque votre vignette est en fait la partie la plus importante de votre vidéo. Parce que lorsque vous y réfléchissez, si vous n'avez pas de vignette géniale qui incite les gens à regarder votre vidéo. Peu importe la qualité de votre vidéo. sera jamais vu si la vignette navigue sur un clic. Alors pourquoi ne pas aller de l'avant et rejoindre moi alors que je vous présente toutes les techniques essentielles d' Adobe Photoshop que tous les meilleurs YouTube sont utilisés aujourd'hui pour créer leurs miniatures. C'est suffisant de ma part et j' espère que je vous verrai à l'intérieur de la classe. 2. Projet de cours: Bon, alors bienvenue et merci de vous être inscrit à ce cours. Ce que je vais faire, c'est vous guider à travers tous les aspects que vous devez connaître pour créer une miniature étonnante qui se démarque sur YouTube. Juste un exemple de certaines choses que vous attendez voir dans cette classe. Je vais couvrir des choses comme découper votre image, ajouter des ombres et des traits pour faire ressortir votre texte. Et même comment blanchir vos dents pour vous donner le meilleur aspect possible pour cet écran d'accueil YouTube où vos vidéos seront vues. Maintenant, quand il s'agit du projet de classe, j'adorerais que, après avoir terminé de regarder la classe, vous publiiez une miniature que vous avez créée l'aide de certaines techniques démodées dans cette classe. Et je vais chercher à donner des commentaires sur autant que possible. Mais cela dit, c'est suffisant pour moi, c'est maintenant dans les modules. 3. Créer un projet: Dans ce module, je vais vous montrer comment configurer votre projet Photoshop pour vous assurer qu' il a la bonne taille pour une vignette YouTube. Et c'est vraiment facile à faire si vous chargez Adobe Photoshop, c'est ce que vous allez être présenté partout où vous le pouvez. Disposez de votre écran d'accueil avec quelques-uns de vos projets précédents. En gros, tout ce que nous allons vouloir faire est d'aller l'avant et de cliquer sur Créer un nouveau sur le côté gauche. Je vais donc y aller de l'avant et le faire. En gros, ce qui va vous être présenté c'est ce nouvel écran de document. Et essentiellement, tout ce que nous allons vouloir faire pour nous assurer d' avoir la bonne taille. Je l'ai déjà eu ici, mais ce que nous allons faire, c'est aller vers la droite. Et nous allons nous assurer que la largeur de notre projet sera 1 à 0 pixels, donc 1280 pixels. Ensuite, nous voudrons que notre hauteur soit de 720 pixels. Maintenant, il s'agit de la taille parfaite et la taille recommandée pour une miniature YouTube. Si vous deviez le faire plus gros, YouTube ne l'acceptera pas. Je ne sais même pas ce qui se passera s'ils font que votre miniature sera trop grande pour l'espace réservé sur YouTube de toute façon, et ça va paraître désordonné. L'essentiel que nous voulons nous assurer, c'est que la largeur de notre projet est de 1280 pixels et la hauteur de notre projet est de 720 pixels. Maintenant, avec les autres choses, je laisserais probablement ça. Je l'ai toujours laissé, je n'y ai jamais touché. Et ce que nous allons simplement faire à partir de là, cliquez sur Créer. Donc, si je fais cela, et ensuite, ce que vous verrez , c'est votre nouveau document où nous pourrons commencer à créer notre miniature. 4. Visite de l'interface Photoshop: Dans ce module, je vais vous donner un aperçu rapide des éléments essentiels que vous devez savoir sur l'interface Adobe Photoshop. Maintenant, je ne vais pas trop approfondir certains outils. Je vais juste vous montrer ce que vous devez savoir pour commencer à créer des miniatures YouTube. Et cela commence par ce grand écran blanc au milieu de notre écran, et c'est notre fenêtre de document. Donc, tout ce que vous voyez ici sera notre miniature. Nous pouvons effectuer un zoom arrière pour le rendre un peu plus petit. Donc, si nous concevons des appareils mobiles, nous pouvons voir à quoi cela ressemblerait sur un écran mobile. Nous pourrions effectuer un zoom avant pour nous assurer d'avoir la taille réelle. Mais en gros, c'est notre toile de travail où nous allons mettre toutes nos images et tous nos textes. Et c'est ce qui va être imprimé lorsque nous avons décidé d' explorer notre miniature. Maintenant, dans le côté gauche, nous avons notre liste d'outils que nous allons utiliser pour créer nos miniatures. Maintenant, je ne vais pas tous les examiner maintenant parce que chaque module sera séparé pour chacun de ces outils. Mais en gros, ces outils seront tous les différents outils que nous allons utiliser. Ensuite, en bas du coin inférieur droit de l'écran ici, nous avons notre section calques maintenant, dames est essentiellement ce qui rend Photoshop si bon. Disons donc que j'ai importé des textes dans Photoshop qui vont être comptés comme un calque. Disons que j'ai ensuite mis une image sur Photoshop, ce sera un autre calque. Et si je voulais que ce texte soit au-dessus de l'image, nous allons l' organiser en calques. Donc, un texte est au-dessus de l'image, ainsi de suite. Et c'est une partie très puissante de Photoshop, laquelle nous allons entrer dans le prochain module. Maintenant en haut à droite, nous avons notre sélecteur de couleurs maintenant nous pouvons faire nuances de couleurs, des dégradés et des motifs. Nous allons nous en tenir aux couleurs pour l'instant. Mais en gros, disons que nous voulions changer la couleur ou quelque chose, ou que nous devons le faire est de mettre en évidence ce calque et ensuite nous pouvons venir ici et choisir la couleur. Mais comme je l'ai dit, nous allons également avoir un module là-dessus. Au milieu du côté droit, nous avons notre section des réglages des propriétés et de la bibliothèque. Maintenant, les deux seuls que j'utilise vraiment sont les propriétés et les ajustements de la section Propriétés, c'est là que nous pouvons évidemment modifier la taille d'un élément. Disons donc que nous avons importé une image, que nous voulions la rendre un peu plus petite. Nous pourrions y aller de l'avant et le faire manuellement, mais je vais vous montrer comment le faire plus facilement . Ensuite, nous avons la section des ajustements où nous pouvons simplement faire des choses comme régler la luminosité ici, les contrastes que nous pouvons faire la saturation, nous pouvons également faire l'équilibre des couleurs de nos images. tellement d'ajustements différents que nous pouvons apporter. Nous allons passer en revue deux d'entre eux tout au long de la classe. Et enfin, sur la droite, voici la section bibliothèque. C'est donc ici que vous pouvez essentiellement importer images pour accélérer un peu votre flux de travail, mais nous n'allons pas nous concentrer là-dessus dans cette classe. Nous allons nous concentrer sur les bases fondamentales. Et enfin, en haut, nous avons la barre d'options. Maintenant, ça va ressembler exactement à ça. Si vous utilisez Adobe Photoshop pour Mac, si vous l'utilisez pour Windows, il peut sembler un peu différent, mais toutes les fonctionnalités seront présentes, mais ce n' est essentiellement qu' un présentation rapide de l'interface Adobe. Maintenant, si vous regardez toujours cela et réfléchissez, c'est très écrasant. Oui, c'est probablement la première fois que vous commencez. Mais ce qui est génial, c'est que nous n'avons pas besoin de la moitié de ce conduit pour créer des miniatures YouTube étonnantes. Et je m'assurerai couvrir définitivement toutes les informations que vous devez connaître sur ce logiciel tout au long de cette classe. Et à la fin, vous aurez une très bonne idée la façon de naviguer dans ce logiciel incroyable. Donc, c'est ça qui s'y met. 5. Comprendre les couches: Très bien, donc dans ce module, je vais passer par les calques, qui est essentiellement le composant principal de Photoshop, ce qui le rend si puissant. Et si vous pouvez utiliser correctement les calques, vous pouvez vraiment faire ressortir votre miniature. Et cela va vous donner beaucoup plus de clics sur YouTube. Et ce que j'ai ici, c'est une miniature que j'ai créée plus tôt pour ma propre chaîne. Et ce que nous allons faire, c'est passer par là, disséquer et simplement utiliser quelques exemples sur la façon dont couches fonctionnent réellement avec celle-ci. Maintenant, à droite ici, comme vous pouvez le voir, j'ai une liste de tous les différents calques qui composent cette vignette. Et la façon dont fonctionne le système de superposition dans Photoshop est vraiment simple. Maintenant, en gros, la façon dont il fonctionne est que plus l' élément est élevé dans cette liste de calques, plus cette image ou cette partie de texte sera prioritaire ou plus cette image ou cette partie de texte sera prioritaire. Comme vous pouvez le voir, celui en haut ici, nous avons étiqueté photo de moi et comme vous pouvez le voir, c'est une photo de moi. Et c'est la couche la plus avancée de tout mon document. Maintenant, la première chose que nous pourrions faire, nous pouvons complètement nous débarrasser temporairement de cette couche. Mais en cliquant sur cet outil d'IA ici, si je devais cliquer dessus, comme vous pouvez le voir, il va supprimer cette image. Je peux donc peut-être travailler sur une couche en dessous, mais nous ne voulons pas le faire. Nous voulons le ramener. Disons que nous voulions ramener cette image du côté gauche au-dessus d'une photo de moi. Parce que maintenant comme vous pouvez le voir ici par glissement, ça va être derrière moi parce que c'est un calque sous mon visage. Si nous voulions mettre cela au-dessus de mon visage et que nous voulions que je sois derrière cette image. Il suffit localiser l'image et notre section de calque, ce qui est fait ici. Nous faisons simplement glisser cette image ici jusqu' au sommet de nos calques. Et ce que vous remarquerez dès que je lâcherai prise, ça va placer cette image au-dessus de l'image de moi. Comme vous pouvez le constater, c'est parti et cela a été fait. Et c'est simplement comme ça que la superposition fonctionne dans Photoshop est très, très simple. Allons de l'avant et remettons ça derrière moi, juste ici. Et on va remettre ça en place. Disons maintenant que nous avons ces flammes ici et que nous voulions amener ces flammes devant l' image de l'endroit où il est dit retour moins 3 000 livres. Ce que j'ai en fait, c'est de multiples flammes ici. Donc, ce que nous pouvons réellement faire, c'est d'aller de l'avant et de supprimer temporairement celui-ci en cliquant sur l'outil pour les yeux. Ensuite, nous pouvons voir quelle flamme nous voulons ramener au sommet. Il y a donc un choix ici. Ensuite, je vais faire glisser cette flamme au-dessus de mon image dans le système de superposition. Ensuite, nous allons réactiver l'image. Et encore une fois, vous pouvez constater que notre flamme est au-dessus de notre image que nous regardions en premier lieu. Et nous pouvons le faire, mais c'est simplement une explication très simple sur le fonctionnement de la superposition. Et juste pour terminer ce module, ce que je vais vraiment faire est de minimiser toutes ces couches. Je vais donc m'en débarrasser à l'écran. Et puis je vais passer en revue chacun de ces éléments individuellement pour que vous puissiez voir comment il y a un clou amusant qui a été construit. OK, c'est cool. Nous avons donc notre toile vierge maintenant. La première chose que nous allons faire, c'est que nous allons ajouter notre arrière-plan de base, comme vous pouvez le voir ici. Donc, cela ajoute cette couche. À partir de là, nous avons notre contexte principal que j'ai ajouté. Cool, donc on a ça à partir de là. Nous allons ajouter nos flammes, ce que nous avons ajouté, nous avons plus de flammes pour le rendre un peu plus réaliste. Nous avons encore plus de flammes. On a encore plus de flammes sur le côté droit. On l'a plus plat. C'est donc notre section flamme. Ensuite, nous allons ajouter notre image sur le côté gauche. Nous allons donc aller de l'avant et permettre cela. À partir de là, nous allons ajouter nos textes. Donc, nous avons notre n maintenant et puis nous avons notre n, donc vous pouvez voir cela en train d'être ajouté. Et puis, enfin, nous avons l'image de moi. On va juste s' asseoir bien là-bas. Et si nous le voulions, nous pouvons simplement ajuster n'importe laquelle de ces sections comme bon nous semble, mais il s'agit essentiellement des calques et du fonctionnement des calques. Une partie très importante de Photoshop, je vous suggère vraiment avec votre propre projet de faire quelques textes et images simples, les amenant à l' avant et à l'arrière juste pour que vous puissiez comprendre le concept. 6. Outil de sélection rapide: Dans ce module, je vais vous montrer comment utiliser l' outil Sélection rapide pour pouvoir vous découper d'une image. Maintenant, c'est l'un des outils les plus couramment utilisés dans Photoshop car la plupart des miniatures, mais vous verrez que les meilleurs créateurs ne seront pas seulement des images d'arrière-plan. Normalement, ils se sont découpés et ils les ont placés au-dessus d'un autre contexte et de choses comme ça. Vous pouvez également utiliser cet outil pour découper un objet de quelque chose. Donc, si vous avez vu une image avec quelque chose que vous aimez vraiment à l'intérieur et que vous voulez simplement cet élément. Vous pouvez également le découper à l'aide de cet outil. Maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai cette photo de moi avec un fond clair maintenant je l'ai photographié contre mon mur maintenant c'est un très bon conseil, au fait, si vous voulez obtenir une bonne image de vous-même, que vous voulez simplement découper et mettre sur un fond différent. Prenez vos photos ou vos vignettes contre un mur transparent. Cela donne à Photoshop de bien meilleures chances d' obtenir un très beau recadrage de votre image. n'est donc qu'un petit conseil rapide. Mais en gros, avec l'outil de sélection rapide, tout ce que vous voudrez faire est de passer à gauche dans la barre d'outils et de survoler ce bouton juste ici. Et ce qui va arriver, c'est l'outil de sélection rapide. Donc, ce que nous allons faire, c'est cliquer dessus. Et puis simplement à partir de là, nous pouvons simplement commencer à cliquer avec le bouton gauche sur notre image. Et ce qu'il utilisera réellement des photoshops comme logiciel de reconnaissance et commence à déterminer où nous voulons réellement avoir nos frontières. Donc, si je clique simplement sur le bouton gauche ici et que je fais glisser ça vers le bas de mon visage. Comme vous pouvez le voir, la petite sorte de réponses que j'aime les appeler est en fait de déterminer automatiquement où se trouve le bord de mon visage. Maintenant, j'ai le doigt sur le bouton gauche tout le temps sur la souris. Si je devais aller jusqu'à mes oreilles, ça devrait simplement travailler le bord de mes oreilles comme vous pouvez le voir. Maintenant, ce que je fais ici, c'est construire un contour de mon image. Donc, si je descends jusqu'au bas ici et que je fais glisser tout ça là-bas. Maintenant, il suffit de vérifier cela. Cool. Ce que vous pouvez voir ici, c'est que mon image est maintenant entourée, comme je l'ai dit, de ces fourmis rampantes. Et c'est essentiellement ce que nous allons couper de ce contexte maintenant, pour pouvoir le faire, ce que nous devons faire est d'aller en haut ici et nous allons vouloir cliquer sur le Bouton Sélectionner et masquer. Donc, si j'y vais et que je fais cela, et essentiellement ce qui est réellement fait maintenant est donné comme un aperçu de ce qu'il va réellement recadrer. Et ce que j'ai fait, c'est utiliser le fond rouge juste pour voir les choses un peu plus claires. Mais s'il devait aller cliquer sur le, disons les fourmis qui défilent, vous pouvez voir les fourmis qui défilent juste là. Je ne savais pas vraiment qu'ils appelaient ça des fourmis marchandes. Vous pouvez le voir sur fond noir. Vous avez aussi le fond blanc ici. Vous avez du noir et blanc, ce que je ne vois pas vraiment pourquoi quelqu'un ferait. Vous l'avez aussi sur les couches , ce que nous n'allons pas faire. Mais j'ai vraiment aimé l'utiliser avec le fond rouge car c'est un très beau contraste. Donc, ce que nous pouvons essentiellement faire à partir d'ici, c'est simplement vérifier notre image juste pour assurer que nous recadrons complètement les choses. Maintenant, si ce n'est pas le cas, il ne faut pas s'inquiéter. Ce que vous pouvez simplement faire, c'est de passer à gauche et de cliquer sur cet outil de pinceau. Et ce que vous pouvez faire essentiellement si vous cliquez simplement sur le bouton gauche, vous pouvez simplement couper plus de votre image. Débarrassons-nous un peu de cela maintenant et je vais juste vous donner un meilleur exemple. Dites peut-être, comme vous pouvez le voir en haut ici, il y a en fait un peu de blanc dans ma racine de cheveux, ce qui dit que si je voulais supprimer cela, ce que je pourrais faire est de maintenir enfoncé le bouton Option qui va nous donner les inconvénients. Donc, en enlevant les choses, si on vous demande de maintenir mon clic gauche de la souris vers le bas et de passer le curseur là-bas, ce que je fais essentiellement, comme vous pouvez le voir maintenant, les rouges là-bas sont maintenant que j'ai pris ça hors du masque. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est aller de l'avant et débarrasser de ces déchets que je viens de faire en ce moment. Cool. Nous sommes donc presque dans un état où nous sommes prêts à masquer cette image et à l' enlever de son arrière-plan. Maintenant, il y a quelques autres choses que vous pouvez faire pour que cela soit encore meilleur. La première chose que nous pouvons faire est de changer bord de notre image un peu plus serré. On dit donc qu'il y a un peu de blanc sur le contour de mon image, qu'il y a, comme vous pouvez le voir, c'est très, très petit. Ce que nous pouvons réellement faire, c'est changer la limite si nous allons moins. Et ce que vous pouvez voir ici, c'est que si nous devions l'agrandir, vous pouvez voir le bord des images devenir de plus en plus blanc. Si nous devions obtenir un inconvénient ici, nous obtenons vraiment une belle coupe serrée sur notre image, donc ça va bien mieux paraître. Et puis une chose que nous pouvons faire aussi si je fais un zoom arrière, juste pour rendre cela un peu plus naturel, c'est juste d'augmenter la douceur de notre image, juste pour qu'il ne semble pas que je l' ai simplement coupée. dehors. Donc, si on jette un coup d'oeil, c'est très subtile la différence, mais en gros, tout cela ne fait que lisser les bords durs de mon image maintenant avec de la fièvre et du contraste, je ne m'embête pas vraiment avec ces deux-là, mais celui-ci ici, vous avez juste besoin jouer et jusqu'à ce que vous obteniez cet écran d'aperçu qui ressemble exactement à votre image. Maintenant, une fois que nous avons fait cela et que nous sommes prêts à partir, tout ce que nous avons à faire est d'aller de l'avant et de cliquer sur OK. Et ce que cela va faire, c'est de vous ramener à votre écran principal. Cependant, nous n'en avons pas encore fini parce que tout ce que nous avons ce moment, c'est simplement notre principale fourmis de marche. Encore une fois, nous devons maintenant faire un clic droit sur notre image. Ce que nous voulons faire, c'est passer à Layer via Copy. Et ce qui va essentiellement faire, c'est de faire une copie de notre nouvelle image découpée comme un autre calque. J'ai donc également fait Layer via Copy. Ce que vous pouvez voir à droite est notre image principale. Et puis, à partir de là, nous avons notre image récemment découpée sous forme de calque séparé. Maintenant, si je devais simplement aller de l'avant sur mon outil de sélection en haut à gauche ici, je peux cliquer sur le calque 1, qui est notre nouveau calque. Et je devais traîner ça loin. Comme vous pouvez le constater, nous avons créé un calque séparé maintenant pour pouvoir nous débarrasser de notre image d'origine, il suffit de cliquer, supprimer ou de cliquer sur l' œil de notre image principale. Et cela va nous débarrasser de notre image principale et nous laisser avec notre calque découpé, que nous pourrons ensuite mettre sur n'importe quel arrière-plan que nous voulons. Je vais juste aller chercher un arrière-plan maintenant. Juste une démo qui va bien, donc c'est juste la première que j'ai trouvée sur Google, mais comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant notre couche séparée sur son arrière-plan individuel. Nous pouvons voir que nos antécédents et en dessous de notre première couche. Mais si je devais peut-être en remettre un à nouveau, vais l'amener au sommet. Si je devais me débarrasser de notre calque, on va supprimer cela et avoir notre image originale. Si je devais ajouter le calque 1 puis supprimer le principal, nous avons maintenant notre image devant un arrière-plan funky, et c'est essentiellement comme ça que fonctionne l'outil de sélection rapide. 7. Ajouter du texte: Dans ce module, je vais vous montrer comment faire , c'est ajouter du texte à votre image. Et nous allons utiliser la même image de démonstration que celle utilisée dans le dernier module. Et l'ajout de texte est super, super simple. Tout ce que nous avons à faire, c'est de passer à notre barre d'outils sur le côté gauche. Et nous devons faire défiler vers le bas jusqu'au point où nous pouvons voir le T sur notre barre d'outils. Et comme vous pouvez le constater, il nous donne notre aperçu. Il s'agit de notre outil de type horizontal. Maintenant, tout ce que nous avons à faire, c'est d'aller l'avant et de cliquer dessus pour qu'il soit sélectionné. Déplacez le curseur de la souris au milieu de l'écran de nos documents et cliquez simplement n'importe où avec notre clic gauche. Et cela va faire apparaître notre texte à partir de là, ce que nous pouvons faire est d'aller de l'avant et de cliquer sur cette coche dans le coin supérieur juste pour confirmer que nous voulons ajouter cela à notre document. Ce que vous pouvez voir, c'est l'outil de calque interne en haut, nous avons notre nouveau calque de texte. Comme vous pouvez le voir, c'est défini par le T et nous avons exactement ce que dit notre texte, Loren Ipsum, qui n'est que quelques textes de démonstration. Ce que nous pouvons ensuite faire est d'aller de l'avant et de cliquer sur l'outil Déplacer et de le déplacer au milieu de l'écran, juste pour que nous puissions voir exactement avec quoi nous travaillons. Maintenant, si nous voulons pouvoir modifier ce texte, il suffit de double-cliquer sur le texte et, comme vous pouvez le voir, il est maintenant mis en surbrillance. Nous pouvons ensuite cliquer sur Supprimer, puis nous pouvons insérer ce que nous voulons dans ce texte. Je vais juste donner l'exemple pour l'instant et je vais le déplacer vers la gauche. Il suffit donc de cliquer sur ce texte et de le déplacer. N'oubliez pas que si vous souhaitez déplacer les textes, vous devez sélectionner l'outil Déplacer. N'essayez pas de le déplacer à l' aide de l'outil de texte, car si vous faites cela, il vous suffira d' ajouter d'autres textes dans un document, comme vous pouvez le voir ici. Allez-y et supprimons cela. OK, c'est cool. Nous avons donc maintenant nos textes. Bien sûr, une chose que nous voudrions peut-être faire est de modifier sa taille et de modifier le style de police. Ce sont des choses simples et simples que nous allons probablement vouloir faire maintenant pour pouvoir redimensionner le texte est super simple. Tout ce que vous faites, c'est cliquer sur le texte et vous pouvez voir ces points dans les coins. Et tout ce que vous avez à faire est de les survoler, cliquer avec le bouton gauche et, comme vous pouvez le voir, vous pouvez les faire glisser vers l'intérieur et l' extérieur pour agrandir le texte. Maintenant, une autre façon de le faire est de double-cliquer sur le texte et de voir la taille du texte ici. Donc, nous devons changer cela à 40. Ça va le rendre un peu plus grand. Si nous voulons aller de l'avant et le changer à 20, cela va le rendre un peu plus petit. C'est ainsi que vous modifiez la taille du texte. Maintenant, la prochaine chose que vous allez vouloir faire avec le Texas, bien sûr, change de couleur. Et encore une fois, c' est super simple. Il suffit de double-cliquer sur le texte une fois de plus, ce que vous allez voir en haut ici, c'est ce sélecteur de couleurs. Donc, si nous devions aller de l'avant et cliquer sur blanc parce qu'il est actuellement blanc pour le moment, cela va faire monter le sélecteur de couleurs. Maintenant, allons simplement de l'avant et sélectionnons une couleur différente. Évidemment, vous pouvez mettre des couleurs personnalisées. Vous pouvez aller de l'avant et consulter les bibliothèques de couleurs. Mais juste pour cette démo, nous allons créer quelque chose ici. Allons de l'avant et prenons un jaune et ajoutons ça là-dedans. C'est peut-être un peu trop sombre. Allons-y avec celui-là. Nous cliquons donc. Ok, comme vous pouvez le voir, ça changeait comme je le faisais. Faisons en sorte que ça soit un peu plus grand. Essentiellement, ce que j'ai fait, c'est rendre le texte jaune. J'en ai changé la taille. Maintenant, comme vous pouvez le voir en regardant ce texte ici, il ne me distingue pas vraiment par l'arrière-plan. On dirait qu'il s'enfonce un peu dans ce contexte, c'est pourquoi dans le prochain module je vais vous montrer comment ajouter un trait pour que ce texte se démarque un peu mieux. 8. Stroke: Dans ce module, je vais vous montrer comment ajouter un trait à vos images et à votre texte pour les faire ressortir un peu. Nous allons donc d'abord l'ajouter à notre image. Et essentiellement pour ajouter un trait, il suffit de vous assurer que votre calque est sélectionné et que vous devez passer à votre calque sur le côté droit. Et si vous double-cliquez simplement à droite de votre calque, il se trouve juste dans la boîte ici. Cela fera ensuite apparaître nos options de style de calque. Maintenant, ce que vous pouvez voir sur le côté gauche, nous avons beaucoup d'options différentes, mais celle que nous allons voir c'est les options de trait. Donc, nous pouvons aller de l'avant et le faire, cliquez dessus et rien n'est réellement sélectionné pour le moment. Déplacons-nous un peu sur le côté gauche pour voir notre image. Si nous continuons simplement à activer le trait, ce que vous pouvez voir, cela ajoutera le trait de base à notre image. Donc, si je devais aller de l'avant et cliquer dessus , ce que vous pouvez voir, il y a un contour blanc de notre image. Maintenant, vous l'avez probablement vu dans de nombreuses miniatures YouTube différentes. Je vais lancer des démonstrations à l'écran en ce moment. Et pour l'essentiel, ajouter un trait à vos images ou à vos textes que nous allons faire, c'est juste les aider à se démarquer un peu mieux. Comme vous pouvez le voir, nous avons notre blanc autour de moi en ce moment. Ce que vous pouvez faire, c'est d'aller changer le positionnement du trait. Donc, pour le moment, il est dit que c'est à l'intérieur de moi. Donc, si nous devions aller cliquer sur l'extérieur, ça le met en quelque sorte à l'extérieur. Je ne sais pas pourquoi ça arrive parce que j'ai un peu masqué mon image, mais je vais vous montrer comment vous en débarrasser dans une seconde. Et ensuite, si nous voulons changer la taille de notre trait, nous pouvons simplement aller de l'avant et changer la taille. Pour le moment, il ne s'agit que de cinq pixels. Donc, si vous vouliez l' agrandir, nous pouvons y aller comme ça. Je ne pensais pas que ça ait l'air vraiment bien, mais normalement je reste autour de cinq ou six pixels lorsque je fais l' extérieur de mon image. Allons de l'avant et restons à ça. Bien sûr, si nous voulions changer la couleur, nous pouvons simplement passer au type de couleur. Nous pouvons aller de l'avant et sélectionner le rouge si nous le voulons. Nous avons donc mon contour en rouge, et c'est essentiellement comme ça que vous ajoutez un trait à une image. Maintenant, juste avant d' entrer dans le texte, je vais juste vous montrer comment supprimer ces petits traits ici. Parce que ce qui s' est passé , c'est que lorsque j'ai masqué l'image, je n'ai pas masqué l' extérieur de mon image là-bas. Et en gros, il s'agit de mettre un petit coup autour de petites particules maintenant, de pouvoir s'en débarrasser. C'est super, super simple. Tout ce que nous devons faire, c'est passer à cet outil de lasso ici. Ensuite, nous voulons aller de l'avant et sélectionner le calque qui les entoure. Donc, pour moi, je sais qu' ils sont définitivement sur mon calque d'image à partir du moment où j'ai masqué mon image avec l'outil de sélection rapide. Je vais donc choisir ça. Et puis tout ce que vous faites est de cliquer sur, Supprimer et wallah, ils sont complètement supprimés de votre document. C'est ce que nous avons fait maintenant. Allons de l'avant et faisons en sorte que ce texte se démarque un peu mieux avec un trait. Continuons donc et cliquons une fois de plus sur l'outil Déplacer. Nous avons donc le, nous avons mis l'outil Lasso hors de la route. Ensuite, nous allons vouloir aller de l'avant et cliquer sur l'un de nos textes. Commençons donc par l'exemple. Encore une fois, juste à droite de l'endroit où je suis, nous allons vouloir double-cliquer dessus. Et cela va à nouveau faire apparaître notre style de calques, déplacons cette boîte pour que nous puissions voir l' aperçu au fur et à mesure que nous effectuons nos modifications. Et continuons et cliquons sur Stroke. Ensuite, ce que vous pouvez remarquer ici, c'est que Photoshop se souvient notre dernier réglage de trait que nous avons fait sur notre image dans son application de la même manière. Cependant, je ne le veux pas comme ça parce que je n' aime pas vraiment la façon dont les couleurs s' affrontent en ce moment. Je veux juste que ce texte soit un peu meilleur. Donc, ce que je vais faire, c'est d' aller de l'avant et de sélectionner Couleur. Et je vais juste opter pour le noir. Et puis, ce que nous allons vouloir faire sur notre style de calque, c'est cliquer sur OK pour confirmer tout cela, je pense qu'il est assez évident de dire que ce texte en haut se distingue plus clair que cette partie de texte en bas. Et tout ce que j'ai fait, c'est ajouter un simple trait à ce texte. Maintenant, si je voulais copier cela sur ce texte ici, tout ce que je dois faire est d'aller de l'avant sur notre calque où l' effet de trait est ajouté. Si nous allons de l'avant et cliquez sur Option, puis cliquez sur Contour et faites-le glisser sur le texte vers le haut ici sur notre calque. Ce que vous pouvez voir, c' est qu'il ne fait que copier cet effet sur ce texte. Et ce que nous avons maintenant, c'est un coup sur nos deux textes. Et cela, bien sûr, se distingue beaucoup plus clairement que si je ne faisais supprimer le coup ici et celui-ci ici que ça. C'est donc comment ajouter un trait. Un moyen vraiment puissant de faire ressortir les choses un peu mieux. 9. Bordure: Dans ce module, je vais vous montrer comment ajouter une bordure à votre miniature pour qu'elles puissent commencer à regarder un peu quelque chose comme ça. Maintenant, ajouter une bordure que vous pouvez faire de différentes manières, mais je vais vous montrer j'ai mes miniatures, ce qui est personnellement le moyen le plus simple d'ajouter une bordure. Allons-y maintenant. Et en gros, tout ce que vous avez à faire c'est de vous diriger vers votre image d'arrière-plan. Il sera donc probablement le plus bas de votre ordre de superposition. Donc, pour moi, c'est ce fond vraiment coloré et vous allez vouloir assurer qu'il couvre toutes les différentes extrémités de l'écran. Donc ce que je dis, c'est que si c'est gros comme ça, ça ne marchera pas. Vous allez vouloir vous assurer que votre arrière-plan est juste les coins et vous assurer qu'il correspond parfaitement à votre document. Maintenant, si vous avez cela, c'est absolument génial. Vous voulez maintenant aller de l'avant sur votre image d'arrière-plan et double-cliquez dessus. Une fois de plus, le menu Style de calque s' affiche. Et tout ce que nous allons vouloir faire , c'est simplement déplacer cela dans un endroit agréable, c'est descendre et cliquer sur Contour. Maintenant, ce que vous pouvez voir s'est passé ici n'est rien. Et c'est parce que si nous allons de l'avant et que nous cliquons sur un trait, un trait est actuellement à l'extérieur de notre image, ce qui sera en dehors du document. Il suffit donc d'aller de l'avant et de cliquer sur l'intérieur. Ce qui a essentiellement fait, c'est ajouter notre frontière. Donc, si nous voulions le rendre un peu plus épais, nous pourrions aller de l'avant et le rendre aussi épais que nous le voulons et ne voulons pas qu'il soit aussi grand, mais nous voulons peut-être l'amener à environ 15 pixels. Il suffit de taper ça . On y va. Nous avons notre frontière. Maintenant, je pense que c'est vraiment bien. Bien sûr, si nous voulons aller de l' avant et changer la couleur, nous pouvons aller de l'avant et cliquer sur l'option Contour là-bas et cela nous amènera directement. Nous pourrions y aller de l'avant et ajouter une bordure rouge, qui n'a pas l'air très bien car elle se fond avec l'arrière-plan. Vous pourriez y aller avec du bleu, mais je vais vraiment m'en tenir au blanc parce que je pense que ça a l'air plutôt bien. 10. Rectangle: Dans ce module, je vais vous montrer comment utiliser l'outil Rectangle. Maintenant, en utilisant des rectangles, vous pouvez les utiliser pour toutes sortes de choses. Mais ce que j'ai vraiment aimé les utiliser, c'est si j'ai des textes où il n'y a aucun moyen faire ressortir ce texte. Je peux simplement le mettre à l'intérieur d' un rectangle juste pour le rendre un peu plus clair, offrir un exemple de vignette que j'ai faite dans le passé, juste pour que vous puissiez voir exactement comment j'ai fait cela. Et je vais vous montrer comment faire ça maintenant. Bon, donc encore une fois, nous allons vouloir passer à notre barre d'outils. Et ce que nous allons vouloir faire, c'est faire défiler tout le bas et survoler celui-ci ici, vers le bas et survoler celui-ci ici, qui sera notre outil de rectangle. Pour pouvoir ajouter le rectangle dans notre document. Nous allons vouloir aller de l'avant et choisir cela. Maintenant, une chose que vous pouvez faire est cliquer avec le bouton droit de la souris et vous aurez d'autres options. Ellipsis, outil Triangle, outil ligne d'outil polygonal. Mais celui-là, nous allons juste vouloir utiliser le rectangle. Alors, allez-y et sélectionnez-le. Ensuite, ce que nous allons vouloir faire, c'est passer à notre document et nous allons vouloir cliquer avec le bouton gauche et dessiner autour de notre rectangle. Très bien, cool. Ce qui est fait, c'est qu'il est dessiné à partir d'un rectangle de base. Une chose que vous remarquerez probablement, c'est qu' elle est placée au-dessus de nos textes, ce qui n'est pas bon, mais en utilisant le système de superposition, nous pouvons corriger cela en une seconde. Mais tout d'abord, nous allons vouloir changer la couleur et la bordure de notre rectangle. Nous pouvons donc d'abord voir que cette couleur est actuellement verte, ce que nous ne voulons pas. Nous allons vouloir faire ressortir ce texte un peu. Nous allons donc vouloir le faire en tant que fond noir, disons. La première chose que nous allons vouloir faire est donc de passer à la section Apparence située sur le côté droit du rectangle. Et comme vous pouvez le constater, nous avons notre option de remplissage, qui sera notre option de coloration. Et nous allons vouloir aller de l'avant et cliquer là-dessus. Et allons de l'avant et utilisons-nous simplement ce noir récemment utilisé. Et comme vous pouvez le constater, il a changé la couleur en noir. Une chose que vous avez dit, c'est qu'il y avait aussi une frontière et nous allons vouloir nous en débarrasser. Nous allons donc vouloir enlever le coup. Nous allons donc aller de l'avant et cliquer sur un coup de clic. Et ensuite, nous allons vouloir cliquer sur ce bouton ici, qui signifie qu'il ne faut pas vraiment lui donner un coup. Donc, pas de couleur. Une fois que nous avons fait cela, cela s'est débarrassé des deux et nous avons maintenant notre rectangle noir, mais il est actuellement assis au-dessus des textes. Cela dit, ce que nous allons vouloir faire, c'est nous assurer que notre boîte noire est sélectionnée sur le côté droit. Et la raison pour laquelle il est assis au Texas parce qu'il est au sommet de notre système de superposition. Et tout ce que nous allons vouloir faire, c'est faire glisser cette zone sous le texte. Et comme vous pouvez le voir quel est notre texte au-dessus de notre rectangle. Maintenant, une chose que nous allons vouloir faire est de le resserrer un peu parce que les rectangles sont un peu trop gros pour ce texte, comme vous pouvez le voir, il est un peu plus gros sur le côté. C'est bon du haut et du bas, mais sur les côtés, c'est un peu trop gros pour pouvoir le faire. Nous voulons nous assurer que le rectangle est sélectionné. Et ensuite, nous allons vouloir faire des commandes et T. Et une fois que nous aurons fait cela, tout ce que nous faisons, c'est passer du côté droit et nous cliquons avec le bouton gauche et nous le faisons glisser vers l'endroit où nous voulons qu'il aille. Cela dit, comme vous pouvez le voir, il est emménagé. Ensuite, nous pouvons le faire glisser depuis le côté gauche et assurer que c'est le même que le côté droit. Et puis, boum, nous avons notre boîte noire avec notre texte. 11. Arrière-plan floue: Dans ce module, je vais vous montrer comment vous pouvez brouiller votre arrière-plan. Maintenant, c'est vraiment important si vous voulez une nouvelle fois faire ressortir une image. Maintenant, comme vous pouvez le voir dans cet exemple, nous avons deux calques, donc nous avons essentiellement mon image originale, puis nous avons le calque que j'ai découpé, qui n'est qu'une copie carbone de moi pointant à absolument nulle part sur cet écran. Et en gros, ce que nous allons vouloir faire, c'est que nous allons vouloir nous assurer que cet arrière-plan est complètement floue pour que l'image de moi se démarque vraiment du spectateur. en essayant examiner cela à partir de maintenant pour pouvoir le faire, la première chose que nous devons faire est nous assurer que l'arrière-plan est sélectionné. Nous allons donc choisir cette couche. Et nous pouvons le confirmer parce que c'est la boîte entière au lieu de l'image de moi-même. Allons de l'avant et choisissons cela. Et ensuite, ce que nous allons vouloir faire c'est que nous allons passer au sommet où se trouve le menu Options cette fois. Et nous allons vouloir cliquer sur le bouton Filtre. Donc, si nous continuons à cliquer sur Filtrer, puis nous pouvons faire défiler vers le bas et nous pouvons aller de l'avant et sélectionner Flou. Maintenant, il y a plusieurs options de flou, mais celle que nous allons choisir est la plus populaire, et c'est le flou guassien. J'espère que je l'ai dit correctement. Mais nous allons vouloir aller de l'avant et choisir cela. Et ce que vous pouvez voir instantanément, il vient d'ajouter un petit flou et il a fait apparaître ce menu Options de flou guassien. Et à partir de là, nous pouvons simplement contrôler la quantité de flou que nous voulons. Donc, si je devais tout baisser, ça éliminerait complètement le flou. Et puis, si je devais ouvrir ce site ou peut-être sept pixels, comme vous pouvez le voir, mon arrière-plan s'est floué, mais mon image ne l'a pas fait. Et comme vous pouvez le voir, si nous basculons simplement entre les deux, vous pouvez voir à quel point mon image apparaît un peu plus lorsque vous estompez l'arrière-plan. C'est donc un très bon exemple et c'est exactement comme ça que vous pouvez flouter les images et les flouter hors de l' arrière-plan d'une image dans Photoshop. 12. Ombre projetée: Bien sûr, dans le dernier module je vous ai montré comment souffler votre arrière-plan pour que votre miniature se démarque un peu plus. Dans celui-ci, je vais vous montrer comment ajouter une ombre portée à votre image pour que vous puissiez distinguer encore plus. Maintenant, les ombres portées sont vraiment bonnes si vous placez votre image sur un fond très lumineux. Donc, ce que je vais faire, c'est jeter une miniature que j'ai récemment créée, qui avait un fond très lumineux, je ne voulais pas flouter. J'avais juste besoin de me démarquer un peu plus devant. J'ai donc ajouté une ombre portée juste pour me séparer de l'arrière-plan. Et comme vous pouvez probablement le constater, cela a très bien fonctionné. Cela vous montre donc comment le faire. Et la première chose que vous voudrez faire est de sélectionner l'image à laquelle vous souhaitez ajouter l'ombre portée. Donc, dans ce cas, ce sera l'image de moi-même. Nous allons vouloir passer à notre section de calques sur le côté droit, nous allons vouloir nous assurer que je suis sélectionné. Et nous allons vouloir double-cliquer sur cette couche. Cela va ensuite faire apparaître les options de style de calque. Et comme vous pouvez le voir en bas à gauche, à droite en bas, nous avons notre option ombre portée. Alors, continuons et cliquons dessus. Et ce que vous pouvez voir, il est instantanément ajouté une ombre portée à notre image. Mais si nous voulons aller de l'avant et personnaliser cette ombre portée, nous pouvons aller de l'avant et cliquer sur l'option ombre portée. Il y aura différentes options sur ce que nous pouvons réellement utiliser. Tout d'abord, nous avons l'opacité, que nous pouvons modifier la dureté réelle de cette ombre portée, donc évolue pour en faire 100. Évidemment, vous pouvez voir qu'il fait vraiment, vraiment sombre, mais il est remonté jusqu'à ce qu'il était. Vous pouvez également modifier l' angle de l'ombre. instant, nous l'avons assez centré, mais si nous le voulions vers le côté gauche de nous, nous pouvons le déplacer vers la gauche et tout le monde pour changer la distance juste là. Vous pouvez voir qu'il se déplace vers la droite et vers la gauche ou où nous voulons l'avoir. Dans notre cas, nous voulons que cela reste bien centré. Nous allons donc simplement changer l'angle par rapport au centre et nous n'aurons rien sur la distance. Et puis, fondamentalement, la principale chose que vous contrôlerez probablement est la propagation et la taille. Donc, si nous augmentons la propagation en ce moment, nous pouvons voir l'ombre s'agrandir un peu. Ça n'a pas l'air trop beau, ça ne sait pas, ça a l'air un peu plus de caricature. Nous voulons donc ramener cela à la façon dont nous l'avons. Nous voulons vraiment garder cela beau et subtil car nous voulons le rendre aussi naturel que possible. Et enfin, ce que nous avons ici, c'est évidemment la taille. Ainsi, vous pouvez littéralement étaler la taille autant que vous le souhaitez en ce moment, c'est bon. Ce n'est pas génial, mais j'aime rester agréable et serré à mes sujets. Donc ça aide vraiment à sortir de l'arrière-plan. Donc c'est juste en hausse un peu la propagation, c'est en hausse l'opacité un peu plus. Je me lève donc un peu plus et je pense que c'est à peu près suffisant. Allez-y et cliquez sur OK, et ce que je peux faire sur le côté droit est inversé cette ombre. Nous pouvons donc vraiment voir la différence que cela fait en m'aidant à me démarquer de l'arrière-plan. 13. Glow extérieur: Dans ce module, ce que je vais vous montrer, c'est comment ajouter une lueur extérieure à votre sujet pour le faire ressortir sur un fond sombre. Donc, ce que j'ai fait dans le dernier module, nous allons vous montrer comment ajouter une ombre portée. C'est peut-être que le fond était clair. Vous voulez que votre image se démarque. Dans ce cas, si nous avons un fond sombre et que nous voulons que notre image se démarque, ce que nous pouvons faire est d'ajouter une lueur extérieure à l'image. Pour ce faire, cela va ressembler beaucoup à l'ajout d'une ombre portée. Et comme vous pouvez le constater, nous avons toujours notre ombre portée ici pour mon dernier module, ce que nous allons faire, c'est que nous allons désactiver cela dès maintenant en cliquant sur l'outil pour les yeux. Ensuite, nous allons vouloir aller de l'avant et cliquer une fois de plus sur notre calque que nous voulons ajouter notre lueur extérieure. Et puis, comme vous pouvez le voir, juste au-dessus de l'ombre portée, nous avons notre option de lueur extérieure. Allons de l'avant et choisissons cela. Ce que vous pouvez voir cette fois c'est ajouté une lueur extérieure, cela ressemble beaucoup à un trait, mais la différence entre cela, c'est que, comme vous pouvez le voir, il a un peu d'effet de lueur. Il ne s'agit pas seulement d'une ligne dure dans tout le sujet. Il a juste un peu de lueur, presque comme une ombre. Mais ce n'est pas tout à fait une ombre, car on ne peut pas contrôler à quel point elle sera éloignée du corps. C'est agréable et centré. Et encore une fois, nous pouvons personnaliser la dureté et la taille que nous voulons rapprocher cet extérieur. Nous pouvons aller de l'avant et cliquer sur Outer Glow. Et encore une fois, nous avons les options de tartinage et de taille pour que nous puissions l'agrandir un peu. Nous pouvons rendre l' étalement un peu plus important. Mais ce que vous pouvez voir ici, c'est que si nous avions un fond sombre et que nous voulions que notre sujet s'en retire, nous pouvons ajouter une lueur extérieure blanche pour vraiment aider notre image à sortir du arrière-plan. Une chose que vous pouvez faire est de cliquer sur la boîte blanche dès maintenant et vous pouvez modifier la couleur de cette lueur extérieure. Donc, si je voulais la lire, j'avais peut-être un fond bleu et que je voulais lire pour me démarquer dans mon image, je pourrais simplement y ajouter une lueur extérieure rouge. Et une fois de plus, nous pouvons modifier le dimensionnement et modifier l' opacité de celui-ci également. On peut donc juste le faire planer comme ça. Il y a tellement d'options différentes que vous pouvez utiliser avec cela, mais c'est vraiment une bonne fois, pour vous aider à faire ressortir votre image. Maintenant, l'utilisation d'un blanc sur ce fond n'est probablement pas si efficace. Et une chose que vous pouvez même faire avec cela est d'y ajouter une lueur extérieure noire. C'est donc très similaire à l' ajout d'une ombre portée, mais vous n' avez tout simplement pas autant de contrôle sur le sujet que l'ajout d'une ombre. Une fois de plus, j'ai ajouté une lueur extérieure noire ici. Allons simplement changer cela en bleu ou quelque chose comme ça pour qu'il corresponde presque aux couleurs que j'ai en arrière-plan. Et puis rendons cela un peu plus petit, juste pour rendre cela un peu plus naturel. Encore une fois, juste pour vous montrer la différence entre les deux, vous avez l' image standard, puis vous avez ajouté une lueur extérieure, il suffit de lui donner un peu plus de caractère et fait qu'il se distingue un peu plus. 14. Correcteur localisé: Dans ce module, je vais vous montrer comment utiliser l'outil de guérison ponctuelle. Maintenant, il est essentiellement utilisé pour supprimer tout ce que vous voulez sur votre visage ou dans une image. Disons donc que vous avez fait un saut ou que vous avez peut-être une marque sur vous voulez qu'il se débarrasse de cela dans Photoshop. Et en gros, si vous voulez l'utiliser, vous allez vouloir passer à la barre d'outils sur le côté gauche et faire défiler vers le bas jusqu'à ce que vous voyez cela ressemble presque un style de gomme à effacer. va être l' outil de brosse de guérison des taches et éduquer, disons que juste pour la démo, il vous montre exactement comment ça fonctionne. Nous allons donc vouloir aller l'avant et sélectionner cela et nous allons nous assurer que l'outil pinceau de guérison des taches est sélectionné. La prochaine chose que nous devons faire est de sélectionner la couche sur laquelle nous voulons effectuer cette action. Donc, dans mon cas, je vais vouloir enlever certaines choses de mon visage. Allons de l'avant et sélectionnons le calque 1 et laissez-moi simplement zoomer un peu plus. Cool et c'est aussi facile que d'y aller. Comme vous pouvez le voir, j'ai une légère marque sur le dessus de ma tête et je clique dessus. Et ce qu'il va faire, c' est presque prendre ce qu' sur votre visage ou un échantillon de votre visage. Et il va simplement le remplacer à l'aide son type d'apprentissage automatique IA. Comme vous pouvez le voir, c'est mon teint en ce moment, si je clique sur cette marque ici, comme vous pouvez le voir, il est juste complètement supprimé en fonction de ce à quoi Adobe pense que l'image va ressembler autour d'elle. Faisons donc quelques autres exemples. Allez avec mon petit endroit ici. Boom, je l'ai enlevé. Nous allons juste nettoyer un peu plus comme ça. C'est très bien. Je pourrais aller de l'avant et enlever ça ici. En bas, ici. Ce n'est qu'un exemple de moi qui m'enlève des choses. Vous pouvez littéralement enlever n' importe quoi d'autre. Disons donc de passer à ma main aussi. Allons ici. Vous pouvez voir que j'ai quelques choses en main, alors nous voulons simplement les enlever. Si vous voulez être un outil très simple et rapide que vous pouvez utiliser simplement pour vous débarrasser de tout ce qui est petit sur une image que vous ne voulez pas être présentée. Comme je l'ai dit, il n'est pas nécessaire de l'utiliser sur votre visage. Il peut être utilisé sur n'importe quoi. Un bon exemple que j'ai eu récemment est que j'ai pris une très bonne photo de vignette, mais j'ai réalisé que j'avais dépensé un peu de sauce tomate sur mon pull et que je voulais vraiment garder la photo. Ce que j'ai fait, c'est que je viens de retirer la sauce tomate à l'aide de la brosse à cicatrisation des taches et tout allait bien. Oui, un excellent outil. 15. Smart Objects: Dans ce module, je vais vous montrer une fonctionnalité très rapide et puissante de Photoshop qui vous permettra de gagner tellement de temps lorsque vous créez des textes et des rectangles et que vous essayez de les mettre tous les uns sur les autres et des choses comme ça. Maintenant, comme vous pouvez le constater, nous avons notre couche de texte individuelle et nous avons notre couche rectangulaire individuelle. Maintenant, disons que nous voulions bouger les choses maintenant pour pouvoir le faire maintenant. Et ce que je devrais faire, c'est soit sélectionner le texte, sélectionner le rectangle et le déplacer individuellement. Maintenant, cela semble être un peu dur et si nous pouvions le faire si nous pouvions choisir le texte et que pouvions choisir le texte et nous maintenions la commande enfoncée , puis sélectionnez le rectangle qui serait sélectionnez-les tous les deux , puis vous pouvez les déplacer comme ça. Mais encore une fois, c'est encore un peu trop dur. Ce que nous pouvons réellement faire, c'est créer quelque chose appelé objet intelligent et c' est vraiment très facile à faire, il suffit de sélectionner les éléments que vous souhaitez convertir en objet intelligent. Donc, dans notre cas ce sera ce morceau de texte et le rectangle suivant, passons à nos calques sur le côté droit et sélectionnons un rectangle, qui est celui-ci. Ensuite, nous sélectionnerons les textes. Nous maintenons donc la commande pouvoir sélectionner les deux en même temps. Nous allons ensuite cliquer avec le bouton droit de la souris , puis cliquer sur Convertir en objet intelligent. Allons-y et faisons-le. Ce que vous pouvez voir, c'est qu'il est essentiellement combiné ces deux couches en un seul, que nous pourrions ensuite étiqueter du texte dans un enchevêtrement d'épave. Et maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est déplacer cela quand vous le souhaitez et vous n' avez pas à vous soucier de sélectionner plusieurs choses. Nous avons maintenu que c'est ce que nous voulons avoir comme objet et nous pouvons simplement le déplacer. Vous n' allez plus vouloir faire cela pour tout ce que vous créez. Mais dans ce cas, nous avons créé un rectangle et y avons mis du texte. C'est un très bon cas pour créer un objet intelligent et cela va vous faire gagner beaucoup de temps lors de création de ces miniatures complexes. 16. Tourbe de blanchiment des dents: Ce module est un peu un module bonus. Et en gros, ce que je vais faire, c'est de vous montrer une astuce rapide sur la façon de blanchir vos dents autant que vous le souhaitez afin que vous puissiez vous démarquer un peu plus sur votre Miniatures YouTube. Bien sûr, si vous avez déjà du TPP blanc brillant, cela ne s'applique probablement pas à vous. Mais si vous jetez un coup d'œil à mon image, je n'ai pas les dents les plus larges, donc c'est quelque chose que j'aime faire dans mes vignettes juste pour me sentir un peu plus confiant quand je me sens un peu plus confiant . publiez mes miniatures là-bas. Et c'est vraiment simple à faire. Maintenant, la façon dont nous allons faire cela est que nous allons devoir passer à notre barre d'outils. La première chose que nous devons faire est de sélectionner l'outil lasso et de choisir autour de nos dents. Laissez-moi donc aller de l'avant et sélectionner l'outil Lasso ici. Ensuite, je vais zoomer un peu sur mon visage. En gros, ce que je vais faire, c'est que je vais dessiner un contour de mes dents. Laissez-moi juste le faire. Il n'a pas besoin d'être complètement parfait. Mais aussi bien que vous pouvez l'obtenir. On y va. Nous venons de les rejoindre. Cool. Nous avons donc nos fourmis qui défilent autour de nos dents. Maintenant, la prochaine chose que nous devons faire est descendre ici dans le coin inférieur droit. Évidemment, nous devons nous assurer que nous avons sélectionné le bon calque, ce que j'ai déjà fait. Nous devons entrer dans ce cercle ici et nous devons aller de l'avant et cliquer dessus. Et puis, à partir de là, nous devons sélectionner l'option de saturation. Donc, nous allons de l'avant et le faisons. Et ce que cela va faire, c'est ajouter une couche de saturation au-dessus de notre calque que nous avons ici. Cool. Comme vous pouvez le voir en bas du côté droit, nous avons maintenant quelques options. Nous avons notre préréglage, nous avons où nous voulons, le maître. Et puis, bien sûr, combien de saturation et de légèreté nous voulons réellement ajouter. Maintenant, ce que nous allons vouloir faire, c'est que nous allons devoir filtrer ça pour trouver tous les jaunes de notre image. Donc, ce que nous allons faire, c'est que nous allons cliquer sur l' endroit où il est écrit Maître. Ensuite, nous allons vouloir descendre et sélectionner les jaunes. Et tout simplement ce que cela va faire , c'est tout ce que j'essaie de changer. Cela ne va changer que tout ce qu'ils ramassent qui est légèrement jaune, ce qui ressemble bien sûr un peu à mes dents. Donc, tout ce que je vais faire, c'est passer à la section saturation et la baisser. Et si vous regardez mes dents, vous pouvez les voir devenir beaucoup plus blanches. Comme vous pouvez le voir quand je le baisse, mes dents deviennent blanches. Si je remonte jusqu'au bout, vous pouvez voir à quel point il a l'air jaune. Je ne recommanderais probablement pas de le faire. Mais tournons la saturation jusqu'au bas. Maintenant, si vous vouliez devenir encore plus blanc, vous pouvez passer à cette section de légèreté. Et avec cette barre, tu peux tourner ça droite et ça va juste le rendre plus lumineux. Maintenant, une chose que je vois que je recommande est d'essayer de le rendre aussi naturel que possible. Pour moi, ce n'est pas vraiment naturel pour moi. En gros, ce que j'aime faire, c' est d'avoir environ 25 sur la légèreté et un peu moins sur la saturation. Mais lorsque vous reculez et que nous activons et désactivons la saturation, vous pouvez voir la différence qu'elle peut réellement faire des dents TO. Maintenant, comme je l'ai dit, c'est une préférence très personnelle. Vous n'êtes pas obligé d'aller de l'avant et de le faire. C'est juste quelque chose que j'aime faire qui renforce complètement ma confiance lorsque je publie mes miniatures sur Internet. Voilà comment ajouter de la blancheur à vos dents. Et juste une petite astuce cool. 17. Commencez à finir la création de miniatures: Dans ce module, je vais redessiner une miniature du début à fin en utilisant autant de techniques que j'ai démontrées dans cette classe. Et en gros, ce que nous avons, c'est mon image de démonstration que j'ai déjà importée. J'ai donc mon point de départ et ce que je vais faire, c'est créer une vignette pour mon cours de partage de compétences, qui est YouTube pour les débutants. Et ça saute tout droit dedans. Je vais juste passer par là et je vais juste vous donner des commentaires sur ce que je fais. J'espère que vous pourrez me voir mettre en pratique toutes les différentes choses que j'ai enseignées tout au long de ce cours. La première chose que je vais faire est donc masquer mon image. Allons de l'avant et sélectionnons l'outil de sélection rapide. Et nous devons nous assurer que mon tir à la tête est sélectionné. Donc cette couche, et nous allons rapidement aller de l'avant et le faire. Nous allons donc zoomer un peu. Cool. Nous y sommes donc allés un peu. On va donc aller moins fantastique. Nous devons nous assurer que cette oreille est couverte, ce que nous avons fait. Cela semble correct, donc nous allons continuer et cliquer sur Sélectionner le masque. Je vais zoomer un peu ici et nous allons juste nettoyer et tester ça. Ensuite, nous allons changer le bord dans un petit peu. Nous allons le lisser. Allez-y et cliquez sur. Ok, je vais cliquer avec le bouton droit sur Calque via Copier. Ensuite, nous savons que notre couche est placée au-dessus de notre couche d'origine et qu'elle est cool. En fait, je veux garder l' arrière-plan dans celui-ci, mais je vais le flouter un peu. Je vais donc m'assurer de sélectionner le calque d'arrière-plan. En fait, permettez-moi d'aller de l'avant et de renommer cela en arrière-plan. Ne me confondez pas. Maintenant, je l'ai sélectionné. Je vais aller de l'avant et sélectionner un filtre. Je vais aller de l'avant et sélectionner Flou puis flou guassien. Allons-y pour environ 7. Echelle pour environ 56. Pas six n'ont l'air bien. Ça a l'air un peu naturel. Ça n'a pas l'air trop floue, mais ça m'a fait sortir un peu, ce qui est bien. La prochaine chose que je souhaite faire est ajouter une ombre portée à mon image. Je vais donc passer à mon calque. Je vais double-cliquer dessus et je vais sélectionner l' ombre portée. Cool. Allons de l'avant et personnalisons un peu cela. Faisons en sorte que ça se passe un peu. Baissez un peu la taille. Je ne veux pas que ça soit trop dur. Je veux qu'il soit très, très subtil. Laissez-moi juste vérifier le bleu. Ce que je peux faire, c'est utiliser cet outil pipette et il correspondra à ce qui se trouve sur cet écran ici. Comme vous pouvez le voir. Maintenant, je pense que c'est plutôt cool parce que ça correspond à l'arrière-plan. Et cela apporte un joli petit peu de marque dans cette vignette. Allez-y et cliquez sur OK là-dessus. Je suis très content de ça. Cool. Nous avons donc utilisé l'ombre portée. Le prochain. Nous allons vouloir ajouter du texte. Je vais donc aller de l'avant et utiliser l' outil de type horizontal en bas ici et le sélectionner. Maintenant, je vais vouloir y aller et le modifier. Nous allons donc l'appeler YouTube pour débutants. Fantastique. Maintenant, je vais avoir ça en bas ici, passant par-dessus mon corps en bas. Je ne veux pas que ce soit dans mon visage, mais ce n'est pas trop beau pour le moment. Alors, allons de l'avant et assurez-vous que c'est au centre en utilisant cette ligne rose qui apparaît, qui m'avertit juste que je suis au centre. OK, cool. Allons de l'avant et changeons la couleur de celui-ci en blanc. Donc, double-cliquez dessus et cliquez sur la zone colorée haut et changez cela en blanc et en bâton de tâche. Et puis je vais vouloir aller de l'avant et prendre un rectangle pour le mettre autour. Allons-y et faisons-le. Nous avons donc notre rectangle. Je veux changer cela en rouge pour correspondre à la marque YouTube car il s'agira d'une classe YouTube ou d'une miniature liée à YouTube. vais enlever le coup parce que je ne voulais pas avoir ça là-dedans. Et la prochaine chose que je dois faire, bien sûr, c'est passer à mes couches. Il suffit de minimiser cela pendant une seconde. Et je veux déposer ce rectangle derrière YouTube pour les débutants car il va s'asseoir à l'intérieur. Cool. Maintenant, une chose que je peux probablement faire est de le répartir sur tout l'écran juste pour m' assurer que le texte est assez grand et que les gens peuvent voir même lorsqu'il est sur un appareil mobile. C'est donc étalé le rectangle un peu plus que nous. Cool. Et ensuite, ce que nous pouvons faire , c'est sélectionner notre texte via la commande T. Et ensuite, rendons ce texte aussi grand que possible dans cette zone. Fantastique, cool. Maintenant, ce que je vais faire c' est de rendre cela un peu plus grand. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire est d'ajouter une ombre portée à mes textes pour qu'elle se démarque un peu plus dans cette boîte rouge. Allons de l'avant et sélectionnons l' ombre portée sur le texte. Maintenant que l'on est un peu trop léger, je veux que ce soit un peu plus dur que cela, alors nous allons le faire. Oui, ça a l'air bien. Vous voyez à quel point c'est la différence entre le fait de se démarquer. s'agit donc que d'une légère ombre portée. Quand je remonte vraiment cette ombre portée, on voyait à quel point ce blanc apparaît sur ce fond rouge. Allons-y et passons juste à l'égalité. Nous ne voulons pas couvrir tout le fond rouge, mais j'ai toujours été un peu inutile de le faire fonctionner. Je veux dire, ça a l'air plutôt bien. Je suis plutôt content de ça. Donc, la prochaine chose que nous pouvons faire juste pour y mettre un peu de spin supplémentaire est de mettre un trait blanc autour de la boîte rouge. Peut-être que ça pourrait bien paraître. Allez-y et cliquez sur Contour. Maintenant, c'est trop gros, alors mettons ça à l'extérieur. Laissons tomber ça à 56, c'est peut-être bon. Six vont bien. Cool. Donc, on dirait vraiment que ça vient de me surgir. Je ne sais pas si je suis trop enthousiaste à l'ombre maintenant si je reviens et que je modifie ça, peut-être devrais-je la rendre un peu plus petite. Allons baisser la taille. Juste à la tartinade un peu. Maintenant, c'est beaucoup mieux. Cool. Maintenant, si nous revenons pour minimiser cela, nous pouvons voir que cela dit YouTube pour les débutants à des kilomètres de là maintenant. Donc, même si c'est sur un petit appareil, nous pouvons vraiment lire cela. Je suis donc vraiment content de ça. Cool. Alors, quelle est la prochaine étape ? Je veux ajouter quelques images. Permettez-moi de me rendre sur Google. Cool. Donc, il suffit de sauter ça parce que je ne voulais pas que vous l'attendiez. Nous avons donc notre image ici, alors faites-la glisser dans notre document. On y va. Il va falloir travailler avec ça. Nous allons donc le faire sur la taille relative en cliquant dessus. Et c'est faire glisser ça vers le bas. Posez-le à droite de nous. Et ce que je voulais faire est légèrement incliné, sinon ça semble un peu gênant. Cela a l'air un peu de 2D en ce moment, bien sûr. Allons de l'avant et ajoutons une lueur extérieure à cela. Allez-y et cliquez sur Outer Glow. Je ne veux pas que celui-ci soit bleu. En fait, je veux que celui-ci soit blanc parce que nous avons un peu trop de bleu à notre image maintenant. Allons de l'avant et changeons ça en blanc. Et je veux rendre cela un peu dur et sinon on a l'impression qu'il dans la lumière qui se fond dans le mur derrière moi pour que l'on soit beaucoup mieux. C'est donc un peu plus en hausse. Bien, j'aime bien ça. Alors, allons maintenant chercher une autre image. Nous voulons donc avoir une photo d'un manteau d' appareil photo. Nous l'avons donc ici. Faites-le glisser dans notre document et c'est un peu trop grand, j'ai vraiment aimé cette image là-dedans. Et voyons l'autre côté. Donc, en fait, juste l' angle, les gars, tout ce que vous avez à faire est d'avoir votre image prête à redimensionner et déplacer votre souris vers la droite. Et comme vous pouvez le constater, il y a ces deux flèches sinueuses ici. Cela signifie que vous pouvez cliquer, cliquer avec le bouton gauche, puis vous déplacer vers le haut ou le bas, ce qui va incliner l'image. Allons-y et faisons-le. Et il est remonté sur le côté ici, utilisez les lignes roses Adobe Photoshop vous assurer qu'elle est à la même hauteur que l'autre icône. Peut-être allons-y un peu plus petit. Allons donc l' aligner. On y va donc. Nous avons cette ligne pour dire que son niveau fait glisser ça. Magnifique. Allons faire apparaître ça là-dedans. Ce que je vais faire, c'est ajouter le même effet lumineux à cet appareil photo que sur le bouton de lecture YouTube. En fait, je veux le rendre un peu plus grand car le journal YouTube est beaucoup plus grand que la caméra. Allons-y et ajoutons ça là-dedans. Maintenant, ce que je veux faire si je veux m'assurer que j'ai exactement la même quantité de lueur sur le bouton Lecture, c'est tout ce que je dois faire, c'est de venir au bouton de lecture de la section calque. Et je dois aller de l'avant et sélectionner la lueur extérieure. Ensuite, je dois maintenir Option enfoncée et simplement glisser la lueur extérieure sur mon calque de caméra. Et cela va ajouter exactement le même éclat à cela. Maintenant, que reste-t-il ? Je sais ce qui reste. Allons-y, blanc et ces dents. Nous allons donc choisir l'outil Lasso. Cela permet de s'assurer que notre couche est sélectionnée en premier. Nous allons donc choisir notre outil lasso calque, cela va de l'avant et dessinez. C'est un peu trop rude, celui-là. Allons de l'avant et dessinons autour de nos dents. Et puis allons ajouter notre couche de saturation, passer du maître au jaune. Et faisons glisser notre saturation vers le bas pour rendre ces deux pinces un peu plus blanches et ajouter un peu de légèreté. Fantastiques et jolies fausses dents blanches pour que tout le monde puisse voir. Maintenant, je pense que c'est à peu près tout. Ok, ce que nous allons faire rapidement pour finir ça, allons simplement ajouter tous les calques juste pour que vous puissiez voir comment cette miniature est complètement construite. Donc, cela ajoute le contexte maintenant, bien sûr, cela va être floue. Mais quand on a mis le calque que j'ai découpé au-dessus de ça, il est évident que je sors maintenant avec le fond flou derrière moi. J'ai aussi mon ombre portée. Allons y ajouter mon blanchiment des dents. On y va. Allons y ajouter le rectangle. Maintenant, j'aurais pu évidemment créer celui-ci avec ici comme objet intelligent, mais je ne l'ai pas fait celui-ci avec ici comme objet intelligent, pour cet exemple, si c' est aller de l'avant et ajouter le texte avec l' ombre portée là-dedans. Allons de l'avant et ajoutons cette première image du bouton de lecture YouTube. Et nous allons enfin ajouter la deuxième image de l'appareil photo. Et on y va. Il y a notre miniature qui a l'air professionnelle, va se démarquer. Si nous effectuons un zoom arrière, nous pouvons voir que même si nous voyions cela sur un téléphone portable, nous serions en mesure de dire à quoi ressemblerait cette vidéo. Et c'est juste à mon avis que ça se distingue. C'est donc moi qui crée une vignette YouTube du début à la fin en utilisant à peu près tous les différents outils dont nous avons parlé dans cette classe. 18. Le mot de la fin: C'est donc la fin du cours. J'espère que vous avez réussi à apprendre tous les outils essentiels que vous devez connaître pour commencer à créer superbes miniatures pour vos vidéos YouTube. Quelques dernières choses. Tout d'abord, n'oubliez pas de publier vos propres travaux dans la section projets et ressources. Et je ferai de mon mieux pour obtenir commentaires dès que possible . Et ensuite, si vous avez apprécié ce cours, j' apprécierais vraiment que vous me suiviez sur Skillshare, vérifié mes autres cours et soyez prêt car je lancerai beaucoup d'autres cours. au cours des 12 prochains mois. En dehors de cela, j' espère vraiment pouvoir vous revoir bientôt, que ce soit à nouveau sur Skillshare ou peut-être même votre propre vidéo YouTube se démarque maintenant sur l'écran d'accueil de YouTube. Merci d'avoir regardé encore une fois. Et comme je l'ai dit, j' espère vous voir bientôt.