5 façons de créer des textures avec la peinture en techniques mixtes

1. Introduction: Salut, Froyle ici. Bienvenue dans mon studio. Je peins et expose depuis plus de 25 ans. A travers tous les styles et applications que j'ai explorés, j'ai trouvé que les médias mixtes et le collage sont mon préféré absolu. Après avoir fait de l'art moi-même, ma passion est de vous donner les moyens de créer de l'art, car l'art peut vous aider à explorer votre expression créative et à libérer non seulement votre imagination, mais aussi votre cœur. Dans ce cours d'art, je vais vous enseigner cinq de mes techniques préférées pour créer de la texture avec la peinture mixte. Je vais vous montrer comment créer un grand papier de collage avec du tissu blanc, ainsi que comment utiliser ce matériau simple pour de belles couches de texture. Ensuite, nous collectionnerons différents éléments de texte et explorerons l'abondance du rythme et des gels. Nous allons expérimenter l'utilisation de pellicule alimentaire pour la fourrure et je vais vous montrer la puissance des pigments en poudre. Vous allez adorer ça. Ce cours est adapté à tous ceux qui veulent apprendre de nouvelles techniques pour créer de la texture avec des peintures mixtes. Parfait pour les débutants. Je vais vous guider étape par étape à travers chaque technique, en vous montrant quels matériaux utiliser et comment obtenir les résultats souhaités. Si vous êtes plus avancé dans votre style de peinture, alors ce cours d'art vous inspirera, vous montrera de nouvelles techniques et vous aidera à explorer une approche différente et fraîche. À la fin du cours, vous aurez plus d'outils dans votre ceinture d'outils de création d'art et de nouvelles idées pour votre application de peinture. Ce que j'aime dans la peinture mixte, c'est les possibilités infinies d'exploration créative. Vous pouvez suivre exactement comme mon exemple, ou vous pouvez choisir vos propres couleurs et développer ces techniques dans votre propre style unique. J' adorerais voir ce que vous créez. Postez donc une photo dans la section du projet. Vous pouvez choisir l'une de ces techniques ou vous pouvez les embrasser toutes. J' ai hâte de vous montrer mes façons préférées de créer de la texture avec la peinture mixte. Alors rassemblons nos matériaux et faisons de l'art. 2. Liste de matériaux: Voici les matériaux fabuleux que je vais utiliser. Ne vous laissez pas intimider par cet énorme ensemble de nos fournitures parce que ce n'est vraiment pas intimidant du tout et vous n'avez pas à utiliser toutes ces choses et toutes ces couleurs. Je vais juste te montrer exactement ce que je vais utiliser. Également dans votre section Ressources, vous aurez une liste écrite complète de tout ce qui est ici. Je veux juste vous montrer aussi pour que vous sachiez ce qu'il faut chercher si vous vouliez acheter certains de ces matériaux. Maintenant, la première leçon que nous allons utiliser du tissu blanc. C' est fabuleux. Tu n'as pas à acheter ça. Vous pouvez utiliser du tissu blanc recyclé chaque fois que vous commandez quelque chose en ligne. Il est livré enveloppé dans du tissu ou il est livré enveloppé dans du papier brun garder cela aussi bien. C' est fabuleux. J'adore utiliser du tissu blanc recyclé. Avec le tissu blanc, j'aime personnellement utiliser ces encres. Vous n'avez pas à utiliser ces marques du tout. Je ne suis pas payé pour vendre ces marques. Vous pouvez utiliser toutes les marques que vous aimez. Mais j'utiliserai ces encres pour colorer le tissu. J' utiliserai aussi ces encres plus tard dans la peinture pour éclabousser avec les peintures acryliques. Ce sont les couleurs que je vais utiliser. Ils travaillent très bien ensemble. Ces nacrés sont absolument beaux, qui laissent une belle brillance. Ils sont aussi assez métalliques, les aiment. La section suivante après le tissu, nous allons utiliser du texte. Textes anciens de livres de la boutique d'épargne ou de la librairie d'occasion. Il est très bon marché quand vous achetez de vieux livres. Aussi, tous les autres textes que vous avez trouvés. Je crois que j'ai eu ça dans un magasin d'artisanat. En outre, le stock de cartes a du texte dessus. On va utiliser tout ça. Ceux-ci sont relativement peu coûteux à acheter ou à trouver. Vous pouvez trouver des livres d'occasion assez peu coûteux, même avec le stock de cartes. Il est livré dans de gros coussinets des grands magasins dans les sections artisanat et scrapbooking, alors jetez un oeil là-bas. Dans cette leçon, nous allons également utiliser un pochoir pour créer des textes. C' est un que j'ai. J' aime le script dessus et le texte. En outre, vous pouvez les ramasser de différents endroits mais je reçois pochoirs de StencilGirl ou de l'atelier de Crafter ou une centaine d'endroits différents, même les sites chinois ont des pochoirs très bon marché. Après le texte, nous allons utiliser de la pâte et des gels. La pâte et les gels que j'aime personnellement. J' aime coller les choses avec le support de gel mat. Encore une fois, vous n'avez pas à utiliser ces marques que j'utilise. Les marques de base Liquitex sont beaucoup plus abordables que la qualité professionnelle. Alors, surveille ça. Il y a aussi beaucoup d'autres marques qui utilisent le moyen mat. J' aime utiliser cela pour adhérer aux papiers de collage. J' aime aussi utiliser le gel brillant lourd pour quand j'utilise des pochoirs, il les rend épais et épais et j'aime la texture complète du corps des pochoirs quand vous le mettez dans un gel lourd. La marque Atelier, j'aime bien. Comme je l'ai dit, vous n'avez pas besoin d'utiliser ces marques, il suffit de chercher ce que la pâte ou le gel réel est qu'ils vendent. Maintenant, aussi dans la section pâte et gel, j'utiliserai la pâte de moulage lumière dorée. Celui-ci vous remettra quelques dollars. La marque Golden, j'adore ça. C' est fantastique. La texture est incroyable. Je l'utiliserais certainement. Je vais aussi utiliser la pâte craquelée dorée. Vous ne pouvez probablement pas trouver de pâte craquelée dans une autre marque, mais personnellement, pour ces deux types de pâte, j'aime vraiment les pâtes dorées. Aussi, je vais utiliser un moyen texturé grossier. C' est une base Liquitex. Encore une fois, il sera plus abordable que la marque d'artiste professionnelle. Essaie un peu. Essayez la pâte et les gels dans les marques les plus abordables, puis travaillez votre chemin jusqu'au Golden et voyez s'ils trouvent une différence et ceux que vous aimez. C' est la seule peinture dorée que j'utiliserai. C' est l'amende de bronze irisé. Tu dois avoir ça. Tu dois vraiment le faire. Vous avez besoin de cette peinture dans votre boîte à outils d'art parce que c'est incroyable. Je vais vous montrer très clairement pourquoi j'aime ça. C' est magnifique. Tu dois avoir ça. C' est tout ce qu'il y a. Ces peintures d'artiste Reeves sont très abordables. Je les récupère de l'entrepôt fixe. Je vais utiliser une combinaison de ces beaux tons chauds. Ils sont absolument glorieux. Ils sont tous bien assis ensemble. J' utiliserai aussi la gamme Atelier de peintures en turquoise. La teinte blanche est comme un blanc nacré. C' est très sympa. Je vais l'utiliser dans un pochoir avec le texte. C'est fabuleux. Maintenant, la peinture acrylique est votre meilleur ami quand il s'agit de peinture mixte. Vous pouvez le rendre plus épais en ajoutant les gels et la pâte, ou vous pouvez le rendre plus mince en l'utilisant simplement comme glaçage. C' est fantastique. Je vais vous montrer plusieurs façons d'utiliser les peintures acryliques. Je n'utilise que des peintures acryliques. Aussi, nous allons utiliser du pigment en poudre. Dans la dernière section des cinq façons de créer de la texture, j'utilise ce beau cuivre que je pense qu'il s'appelle super cuivre. Cette or que je ne suis pas sûr de ce qu'est la marque, mais c'est Jacquard. Nous mettrons ce détail dans vos notes de classe dans la liste des matières. Je l'ai depuis si longtemps, je ne sais même pas ce qu'est la marque. Il ne vous coûtera pas cher d'acheter avec ces petits Jacquard, et il vaut bien l'investissement d'avoir un peu de jeu avec les pigments en poudre. Ils sont absolument époustouflants. Ils créent un résultat incroyable lorsqu'ils sont pulvérisés avec de l'eau. Vous allez aussi avoir besoin de quelques lingettes pour bébé pour nettoyer votre gâchis ou peut-être quelques tissus. Tu vas avoir besoin d'un flacon pulvérisateur. J' en ai à la fois un petit et j'en ai un plus grand aussi, et quelques pinceaux. J' aime avoir quelques tailles différentes de pinceaux pour quand je joue avec la peinture sur la toile. J' adore utiliser un couteau à palette. Comme vous pouvez le voir, celui-ci est mon préféré. C' est bien usé et un peu battu. Maintenant, l'autre chose que nous allons utiliser dans notre liste de matériaux est un emballage alimentaire ou un emballage Glad ou Saran en fonction d'où vous venez. C' est juste le film plastique que vous mettez sur la nourriture pour la garder fraîche. Nous allons l'utiliser pour créer de la texture avec nos belles peintures acryliques et nos encres. C' est un outil fabuleux pour créer de la texture. Je prends ça dans la cuisine. Ça va être incroyable. Comme je l'ai dit, ne soyez pas intimidé par toutes ces choses que j'ai sur la table. Je vais vous emmener étape par étape à travers chaque leçon sur cinq façons différentes de créer de la texture. Je vais vous montrer exactement comment je le fais, les matériaux que j'utilise pour que vous puissiez suivre ou vous pouvez choisir vos propres couleurs et créer avec votre propre style. J' espère que ce que je crée vous inspire vraiment. Ça va être très amusant. J' adore faire de la texture avec des peintures mixtes. Je pense que les possibilités sont infinies. Je vais travailler sur une toile pour vous montrer comment utiliser ces matériaux fabuleux et les textes que vous pouvez créer avec eux. Allons tout préparer. J' ai hâte de te montrer la suite. 3. Peindre le tissu blanc: J' aime absolument utiliser du tissu blanc pour créer de la texture. Il y a plusieurs façons d'utiliser le tissu blanc. C' est du tissu recyclé. Tout est froissé. Il a enveloppé quelque chose quand je l'ai acheté en ligne. J' adore utiliser des emballages en papier. La ressource est gratuite. J' adore les ressources gratuites. Le froissement et les lignes dessus n'ont vraiment pas d'importance. Ce n'est pas un problème. Il ajoute juste à la texture même s'il est déchiré ou s'il y a des trous dedans. Pas de drame du tout. Fantastique avec du tissu blanc recyclé. Je vais le mettre sur cette toile juste écrire ceci et vous verrez à quel point la texture sort belle. Je vais utiliser un support mat pour adhérer au tissu. Celui-ci que j'utilise est un Liquitex Basics, facile à pétiller. Vous n'avez pas besoin d'utiliser un support mat. J' aime juste l'utiliser parce que c'est doux. Ce n'est pas aussi collant que la colle et je préfère la brosser. Vous n'avez pas à vous inquiéter lorsque vous mettez du tissu blanc sur votre toile, qu'il se déchire ou s'il est froissé parce que vous l'utilisez pour créer de la texture. Juste une bonne quantité de colle adhésive ou de support mat et vous mettez ensuite votre mouchoir sur. Je n'aime pas avoir des bords tranchants avec mes mouchoirs. J' aime plus de lignes organiques alors j'arrache les bords tranchants. En fait, j'aime avoir l'aspect froissé du tissu. J' aime la texture. y a absolument aucun moyen que vous puissiez faire ça mal. C' est à vous de décider combien vous voulez utiliser. Vous pouvez chevaucher le tissu blanc. y a vraiment pas de mauvaise façon d'utiliser cela pour créer de la texture. C' est une excellente façon de commencer. Vous pouvez également taper le tissu sur les côtés de la toile afin que vous puissiez continuer, les couleurs autour des côtés, et c'est tout simplement absolument fabuleux pour la texture. Vous pouvez mettre une autre couche sur le dessus si vous en avez déjà un peu, cela rend juste la texture plus épaisse et crée plus de couches, ce qui la rend plus intéressante. Vous pouvez également utiliser du tissu blanc pré-peint. J' aime faire mon propre papier de collage, et le tissu blanc est l'une de mes façons absolument préférées de créer de beaux papiers à utiliser dans les peintures de médias mixtes. C' est du tissu blanc exactement comme ça, recyclé à partir de l'emballage, et puis j'ai ajouté ces belles encres sur le tissu blanc. Maintenant, lorsque vous faites cette procédure, assurez-vous de le mettre sur une nappe en plastique. Vous laissez tomber les encres et vous la vaporisez avec de l'eau. Ça a l'air absolument fabuleux. C' est l'une de mes façons préférées de créer du papier collage. Parce qu'une fois que vous en avez, c'est si facile à mettre dans votre peinture. Bien sûr, vous pouvez faire le tissu blanc avec n'importe quelle combinaison de couleurs. Personnellement, j'aime utiliser les encres acryliques parce qu'elles sont fortement pigmentées, ce sont des couleurs fabuleuses, et elles sont vraiment faciles à utiliser. C' est comme ça que je fais ce beau tissu comme ça. C' est une application très simple d'encres. Ou vous pouvez utiliser des peintures acryliques. C' est aussi fabuleux pour vider les encres des bouteilles. Si vous avez les petites bouteilles de liquide, c'est vraiment génial de vider les extrémités de ces bouteilles. Il fait du papier collage absolument fabuleux. Nous allons commencer cette belle peinture mixte avec le tissu blanc. Vous pouvez soit le mettre, puis le peindre, soit vous pouvez le pré-peindre et l'utiliser comme ceci. Vous voulez créer quelques belles formes. C' est un moyen très facile de commencer une peinture et c'est très efficace pour créer de la texture. Vous pouvez peindre le tissu blanc que vous avez collé sur votre toile, facile à porter. J' utilise juste une peinture acrylique. C' est facile à peindre. Quand vous le peignez, vous pouvez voir à quel point ces crevasses sont belles que le tissu a créé. La texture est absolument belle. Vous pouvez également utiliser les belles encres que j'aime mettre sur le tissu qui fonctionne directement sur la toile. Vous pouvez le faire aussi. Si vous ne voulez pas créer de tissu séparé, vous pouvez simplement créer le même effet directement sur la toile. Bleuez votre tissu vers le bas, puis ajoutez vos encres et vaporisez-le avec de l'eau. Il a le même effet et crée les mêmes belles lignes organiques comme lorsque vous créez le tissu séparément. Cela dépend de la façon dont vous voulez aborder votre peinture. Parce que j'utilise des peintures et des encres acryliques, tous fonctionneront très bien ensemble. J' adore le flux organique qui est créé avec le tissu lorsque vous le vaporisez avec l'eau et les encres. J' ai adoré la façon dont il va dans toutes les crevasses et les textures des tissus. Je pense que c'est mon look préféré. Je l'aime parce qu'il a l'air très vitrail comme. Je vais pulvériser ça avec de l'eau et ensuite je vais laisser ça sécher maintenant et ensuite on passera à la texture suivante. Maintenant, une fois que votre papier est parfaitement sec, vous voulez vous assurer au moins de le donner pendant la nuit et de le regarder le lendemain. Maintenant, parfois ça se détache vraiment, vraiment facile, en un grand coup, et c'est absolument fabuleux. Parfois, ce n'est pas le cas. Ne vous attardez pas si vos tissus deviennent inaudibles ou déchirent ou déchirent votre plastique, j'espère que vous y mettez une nappe en plastique. Sinon, tu ne vas jamais l'enlever. Parce que vous allez l'utiliser pour le collage de toute façon, donc si elle se déchire et qu'elle ne veut pas se détacher facilement, parfois cela est causé parce que vous mettez trop de peinture sur le tissu, trop d'eau sur le tissu ou le plastique que que vous avez utilisé est le fait de coller. Il y a quelques raisons différentes. Ne vous attardez pas à ce sujet. C' est du papier collage. Tu vas le déchirer de toute façon. Tu dois juste être patient et travailler sur ce plastique. Je vais utiliser certains de mes beaux tissus peints récemment faits sur cette peinture mixte. Maintenant, c'est parfaitement séché. Vous pourriez être en mesure de voir la texture qui avait la première couche de tissu blanc. J' ai aussi mis du tissu peint dedans , puis j'ai ajouté de la peinture sur le tissu blanc uni. Maintenant, si vous êtes un peu comme moi, vous pourriez ajouter un peu trop de peinture. J' ai tendance à être un peu lourd avec mon application de peinture. Maintenant, je vais juste mettre un peu de mon papier de soie nouvellement peint, et beau texturé sur le dessus de ça. Avec ce style particulier de peinture, vous pouvez simplement continuer à ajouter des couches jusqu'à ce que vous soyez heureux. n'y a pas un moyen de les gouverner tous. Si vous faites quelque chose dans l'une des couches et que vous décidez quand elle est séchée que non, ce n'était pas aussi génial que vous l'espériez, alors vous pouvez simplement créer une autre couche sur le dessus. Vous pouvez changer d'avis, vous pouvez réorganiser les choses. Vous pouvez simplement continuer à ajouter des calques jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat souhaité. Je suis juste en train d'ajouter un peu plus de tissu parce que j'ai réussi à peindre à peu près sur la plupart de celui-ci. Mais c'est bon. Tout cela crée une belle texture et c'est ce que nous jouons avec. Ne vous inquiétez pas. Si vous n'aimez pas quelque chose que vous avez fait dans un calque précédent, continuez à travailler dessus, et continuez à le parcourir jusqu'à ce que vous soyez heureux parce que toutes les belles couches contribuent à la composition. Je suis plus heureux avec ça. Cela ajoute juste un peu plus de texture, changement de couleur, et quand il sèche, ce médium mat sera complètement transparent. 4. Utiliser le collage de texte: L' élément suivant que nous allons utiliser pour la texture sans peinture mixte est le texte lui-même. J' aime utiliser de vieux livres avec du texte. Ils font une texture fabuleuse qui a l'air glorieuse. Vous pouvez réellement les peindre dessus. Vous pouvez ajouter d'autres calques au-dessus d'eux. Il y a aussi du papier cartonné que vous pouvez utiliser qui a du texte ou de l'écriture dessus, et aussi d'autres types de papier qui utilise du texte pour la texture. Je vais mettre quelques uns de ces éléments à côté de la toile. Je pense que je vais en utiliser un peu tous. Vous verrez à quel point il est beau pour ajouter de la texture à ce tableau. Je vais juste utiliser le gel mat pour coller ou ajouter ici les papiers à ma toile. Je reçois des textes de livres clairement anciens de la boutique d'épargne. C' est assez peu coûteux d'utiliser du texte. Vous pouvez les obtenir assez facilement dans les magasins d'occasion. Vous pouvez également, bien sûr, utiliser votre propre écriture sur la peinture. Ça a l'air fabuleux. La beauté de ce type de peinture est dans les couches, alors n'ayez pas peur de mettre couche sur couche. Vous pouvez toujours le changer plus tard au fur et à mesure que vous vous déplacez. Si tu n'aimes pas quelque chose, tu peux le changer. Si quelque chose ne fonctionne pas, nous pouvons peindre dessus ou vous pouvez collage dessus ou vous pouvez ajouter à cela. N' ayez pas peur de mettre les papiers et d'essayer ces idées parce que si vous ne l'aimez pas, vous pouvez toujours les changer sur la piste. Vous devez au moins obtenir les matériaux et les textures sur le canevas pour commencer, car alors vous pouvez changer ce qui ne fonctionne pas plus tard. J' aime utiliser une variété de texte et plusieurs calques parce que je pense qu'il semble fabuleux. J' aime juste arracher les bords durs, mais c'est moi. Tu n'as pas à le faire comme ça. Vous pouvez le créer comme vous le souhaitez. J' adore la texture de ça aussi. Je pense que c'est plutôt fabuleux. Je vais mettre ça juste au-dessus. J' aime les différentes polices et j'aime les différentes tailles du texte. Vous pouvez peindre sur le liner de texte, ou vous pouvez le laisser, juste cette couleur brute. Ne vous inquiétez pas pour les oopsies. On peut arranger ça, parfois ces choses arrivent. J' aime ça. J'aime les couches multiples, j'aime les différentes polices et les styles des différents textes. Je pense que ça a l'air bien. Je ne suis pas sûr si je vais peindre dessus ou juste le laisser dans sa couleur naturelle. De telles décisions en bas de la piste. Vous pouvez peindre vos zones de texte. J' ai ajouté certains de ces bronze doré irisé fin sur les zones de texte que j'ai posées. J' aime vraiment ça. Je pense que ça a l'air magnifique. Je suis content de la façon dont ça s'est produit. J' aime les différents types de textes et les différents styles d'écriture. Je pense que c'est beau. Il y a une autre chose que nous pourrions ajouter à la zone de texte. Nous pouvons utiliser du texte avec un pochoir. Cela crée juste un autre aspect différent de mettre du texte dans votre peinture. Je vais utiliser une teinte nacrée blanche de la marque Atelier. C' est juste un très beau blanc doux et je vais le mélanger avec du gel brillant lourd. Maintenant pourquoi j'aime utiliser ça, c'est parce que j'aime que mes pochoirs soient épais et élevés pour qu'ils aient plus d'impact texturé. Je viens de le mélanger ici sur ma palette très jetable, qui est essentiellement des petites assiettes latérales bon marché de la boutique Dollar, et c'est ce que je vais utiliser. Je vais utiliser ce pochoir de texte. ne sais pas d'où je l'ai eu. Je vais juste utiliser des parties du texte qui écrivent sur cette section du tableau. Je ne le fais pas, donc c'est lisible. Ça n'a pas d'importance pour moi si tu peux le lire ou non. Je vais juste faire une partie de l'écriture. C' est juste pour ajouter de la texture à la peinture, ce n'est pas pour créer un livre. Si vous voulez essayer cela avec un pochoir, ne pas insister sur les parties qui ont fonctionné et qui n'ont pas fonctionné parce que nous ajoutons simplement de la texture. On n'écrit pas un livre ici. J' utilise un couteau à palette quand je mets mes pochoirs parce que j'aime le gel épais que j'ajoute avec eux. Il est préférable de garder vos pochoirs à plat. Vous pouvez les enlever, mais toujours être un peu paresseux. Je ne l'ai pas tapé mais comme je l'ai dit, je ne suis pas inquiet du tout parce que je ne fais que créer du texte. Je n'essaie pas d'écrire quelque chose que tout le monde a besoin de lire. Enlevez la pression si vous le heurtez, ou si vous le balancez, ou si vous le gâchez, ne vous inquiétez pas à ce sujet. On pourra le réparer plus tard. On peut peindre dessus si tu n'aimes pas ça. Tu vois, j'aime juste ce petit message là. Je pense que ça a l'air génial. C' est intéressant. Vous pouvez essuyer certains si vous n'aimez pas particulièrement où il est allé, vous pouvez utiliser juste une lingette pour bébé et essuyer un peu si elle n'est pas allée exactement où vous le voulez ou si elle ne regarde pas comme vous le souhaitez. J' enlève juste ces petites splotches ici. Maintenant, quand cette moitié aura séché, je vais ajouter un peu plus sur cette moitié, mais ça doit être séché pour pouvoir remettre le pochoir sur le côté, ou tu le taches. Je sais que ça attend que les choses sèchent. J' aime les parties tango des mots et que tu ne peux pas le lire. Personnellement, j'aime ça, comme je l'ai dit, c'est juste pour l'élément textural. Il existe d'autres façons différentes d'utiliser le texte. Vous pouvez l'utiliser à partir de tous les livres, vous pouvez l'utiliser à partir de stock de cartes, vous pouvez l'utiliser à partir d'autres éléments texturaux comme ce texte imprimé sur, je pense que c'était comme un fond de tissu que j'ai trouvé quelque part, probablement dans un magasin d'artisanat, et vous pouvez l'utiliser avec des pochoirs. Vous pouvez également écrire, bien sûr, avec un stylo, ajouter votre propre texte. Vous pouvez le faire aussi. Il vous suffit de vous assurer que chaque couche est sèche avant d'ajouter la couche suivante. Eh bien, ça a l'air bien. Ça va sécher. Je vais ensuite le mettre de ce côté. Ensuite, nous allons passer à la prochaine leçon. 5. Une abondance de pâtes et gels: Il y a une abondance de pâtes et de gels sur le marqueur. J' aime absolument utiliser des pâtes et des gels pour la texture parce qu'il y a tellement de possibilités de ce que vous pouvez faire. Maintenant, j'utilise le support de gel mat comme vous l'avez vu pour coller sur les papiers collage du texte. Je l'utilise toujours. J' utilise le Liquitex Basics parce qu'il est plus abordable et qu'il fonctionne très beau. Vous avez également vu dans la leçon précédente, j'ai utilisé le gel brillant lourd mélangé avec la peinture blanche pour créer le pochoir de texte. J' aime absolument que quand je fais des pochoirs et je veux qu'ils soient gentils et épais et élevés. C' est un gel agréable et épais qui se lève et ajoute beaucoup d'encombrement à la peinture. J' adore utiliser ça. Utilisez-le tout le temps pour les pochoirs. Vous pouvez également obtenir, bien sûr, belle, encore plus, pâte texturée. Il s'agit d'un support de texture de cours de la marque Liquitex Basic. Si vous pressez un peu et que vous le sentez dans vos mains, vous pouvez sentir à quel point il est épais et voir à quel point il est graveleux. C' est presque comme s'il y avait du sable dedans. C' est absolument fabuleux. J'adore ça. J' aime beaucoup de texture épaisse. À l'autre extrême, vous trouverez en fait avec la marque dorée qu'ils ont une belle pâte de moulage légère. Ce produit particulier, si vous le sentez dans vos doigts, est beau et doux et crémeux. En fait, c'est comme de la crème, juste ne la mange pas. C' est très léger. Vous pouvez même sentir la différence dans le poids physique du produit. J' adore l'utiliser pour les pochoirs. Je l'ai mis dans un avion et je l'ai peint plus tard. J' ai adoré faire ça. C'est ce qu'on va faire. Mais je veux que vous jetiez un oeil à toutes les pâtes et gels qui sont si possibles parce que c'est vraiment sans fin ce que vous pouvez créer et que vous n'êtes limité que par votre imagination. Vous pouvez rendre votre peinture plus épaisse, épaisse, pleine d'éléments textuels. Vous pouvez obtenir des pâtes de fibres, vous pouvez obtenir des perles de verre. Tu peux avoir du sable. Vous pouvez obtenir toutes les textures dans les pâtes et les gels. Maintenant, les pâtes sont blanches ou opaques. Avec la marque dorée, c'est le polymère mélangé à la poussière de marbre qui leur donne un aspect légèrement blanc cassé. Lorsque vous les mélangez avec de la peinture, ils rendront la peinture un peu plus légère. Sachez juste que la pâte rendra votre peinture un peu plus légère. Les gels ne changeront pas trop la couleur de votre peinture parce qu'ils sèchent en fait transparent. Je sais qu'il a l'air opaque et blanc en ce moment, mais ce n'est pas le cas. Il va sécher complètement transparent étant un gel. C' est la plus grande différence que je pense entre la pâte et le gel. La pâte et le gel sont tous deux à base de polymère comme votre peinture acrylique. C' est juste que la pâte leur a ajouté d'autres morceaux comme de la poussière de marbre. On va faire quelques choses avec ça. Maintenant, j'adore utiliser des pochoirs avec des pâtes et des gels, et j'aurai mes pochoirs de partout. Je vais, tout d' abord, utiliser ce pochoir. C' est comme des roches et des lignes, et mettons juste un peu de pâte à mouler. J' aime utiliser personnellement un couteau à palette avec mes pochoirs. Je ne suis pas trop délicate dans l'ensemble du processus parce que je sens que je peux toujours le réparer plus tard si quelque chose arrive et que je n'aime pas ça. J' aime utiliser un couteau à palette. Je l'ai juste mis directement sur le pochoir, retirez-le. Voila, voilà. Lorsque vous utilisez la pâte tout seul avec un pochoir assurez-vous de la laver immédiatement ou la pâte collera au pochoir et vous ne la retirerez jamais. Si vous n'aimez pas un aspect de quelque chose que vous avez mis, vous pouvez simplement l'essuyer facilement tout de suite pendant qu'il est encore humide. Vous pouvez contrôler et déplacer les choses jusqu'à ce qu'elles sèchent. Une fois qu'il sera sec, vous ne pourrez pas le déplacer, mais vous pourrez le sculpter pendant qu'il est encore mouillé. Maintenant, lorsque la pâte est entièrement sèche, alors vous pouvez peindre dessus. Vous pouvez également ajouter la peinture acrylique directement aux pâtes et gels et les utiliser de cette façon. Vous n'avez pas besoin d'utiliser tout le pochoir. Vous pouvez utiliser seulement une partie du pochoir pour mettre certaines formes et créer cette texture. J' adore la pâte de moulage légère parce qu'elle est douce, elle est belle à utiliser, elle est agréable à travailler avec, et elle a un bel élément texturé. Comme je l'ai dit, vous pouvez mélanger la pâte et le gel avec la peinture acrylique. Je vais mettre une partie de la pâte de texture de cours avec cette peinture. Voyez à quel point c'est grossier. C' est plutôt cool, ou on peut même l'entendre. On dirait que tu mâches du sable. Voyez comment il a fait la couleur s'allumer. La pâte le fera. C' est vraiment une façon amusante de créer de la texture à l'aide des pâtes et des gels. Celui-ci est génial. Vous pouvez faire votre propre en mettant différents éléments, mais j'ai juste aimé utiliser ceux qui sont si facilement disponibles. Vous pouvez entendre la fabuleuse texture grineuse dans cette pâte particulière. C' est comme broyer sur du sable. C' est fabuleux. Vous pouvez créer plus de texture sur votre peinture, en y ajoutant d'autres éléments. C' est la pâte de texture de cours que vous pouvez entendre. Si je mets ça et puis si je veux créer plus de formes ou de texture ajoutée, il y a cette belle couverture épaisse de milieu à utiliser comme base. Vous pouvez utiliser des plaques de texture fantaisie comme ça. Vous poussez le motif dans la peinture pour créer cet élément texturé. quel point ça a l'air ? Mais si vous n'avez pas de véritables plaques de texture fantaisie comme celle-ci, vous pouvez utiliser vos propres plaques de texture comme un morceau de papier bulle. Il fonctionne absolument fabuleux pour créer des marques de texture. Poussez-le dans la peinture, retirez-le, et voilà, de belles marques de texture. Il y a une infinité de façons de créer des marques de texture sur votre peinture en utilisant des pâtes et des gels et quelque chose avec lequel créer une marque. C' est un morceau de papier texturé, juste du papier ordinaire, mais il y a ce fabuleux tissage, que j'aime. Quand vous mettez ça dans la peinture, regardez à quel point ça a l'air fabuleux. J' adore ça. Il y a des possibilités infinies pour créer de la texture avec votre peinture en utilisant des pâtes et des gels et quelque chose qui fait une marque. C' est en fait un liner de tirage. J' aime vraiment ça. J'aime le modèle qu'il fait. Poussez-le dans votre peinture alors qu'elle est encore humide, et vous avez toutes ces belles marques et éléments. Jetez un oeil autour de votre endroit et retirez les choses qui, selon vous, vont créer de belles marques de texture. Avoir un jeu, trouver des textures que vous aimez, trouver des choses que vous n'auriez même pas pensé, des papiers texturés, dessiner un liner. C' est tellement sans fin ce que vous pouvez utiliser pour créer de la texture sur votre peinture que vous avez juste à être prêt à essayer. Lorsque le lieu de moulage léger est complètement sec, vous pouvez le peindre. Il vient vraiment bien peint. C' est un beau médium. Très facile à utiliser et il a des effets fabuleux. Bien sûr, vous pouvez utiliser la pâte de moulage légère déjà mélangée avec vos peintures acryliques et la mettre à travers un pochoir ou l'ajouter à votre peinture de cette façon. C' est complètement à vous de décider. 6. La magie de l'épine de clichés: moment, vous pourriez penser qu'il est étrange que j'ai un enveloppement accroché sur la liste des façons de créer de la texture pour votre peinture à médias mixtes, mais c'est un travail absolument fabuleux. Je mets de la peinture, de la peinture acrylique, je n'ai pas mis de pâte ou de gels dans celui-ci, bien que vous puissiez le faire, mais je ne l'ai pas fait. Je le mets juste dans un code couleur profond. C' est Reeves, trouvez cette peinture. C'est très abordable. Je l'ai reçu de la papeterie d'entrepôt, qui est à cinq minutes à pied de chez moi. C' est une marque de peinture très économique, donc c'est idéal pour expérimenter et créer des peintures qui vont utiliser beaucoup de peinture, donc vous n'allez pas insister sur combien cela coûte parce que cela étouffe vraiment votre créativité, pénible ou d'autres choses comme ça, je voudrais le faire. Maintenant, c'est un peu de bronze. Un bronze préféré, Reeves, la même marque, mais dans un bronze. Oui, et peut-être un peu trop, mais c'est comme ça que ça se passe. Soyez assez libéral en mettant votre peinture sur cette technique particulière. Ce que nous allons faire est de créer une texture incroyable l'aide de la peinture acrylique et des encres avec la pellicule alimentaire. Tu mets ta peinture, puis tu veux mettre des encres. J' utilise les encres de la marque Liquitex. J' aime ce bronze particulier couleurs plutôt magnifique vraiment tout ce qui est avec un mélange me rend heureux et c'est un magenta. Mettez ces belles couleurs riches sur. Alors ce que vous devez faire est de lui donner un peu d'eau pour le faire bouger. Difficile d'utiliser le tissu blanc, sauf qu'il est sur le tableau. Ceux-ci vous peignez le citron squeezy. Ensuite, on va mettre la pellicule alimentaire. Tu veux t'assurer d'en avoir une bonne partie. Vous voulez couvrir la surface de votre peinture. Maintenant, il y a deux façons de le faire. Vous pouvez le laisser juste s'asseoir là et se froisser lui-même ou vous pouvez le déplacer et aider à le froisser parce que les froissements sont ce qui va créer la texture. Maintenant, malheureusement, cela doit vraiment sécher complètement. Ensuite, ce que vous faites c'est que vous retirez votre emballage adhésif et toutes les crevasses et belles lignes et textures des peintures et du séchage des encres créent toutes les marques. Je sais que c'est très simple, mais c'est très efficace. J' adore la texture qu'il crée. Vous pouvez mettre quelque chose de lourd dessus, tout ce que vous faites pour lui crée une texture différente. Si vous mettez un livre lourd sur le dessin de ce portefeuille, il créera une texture différente si vous ne l'avez pas fait. Plus vous jouez avec elle, plus les couleurs et les encres se mélangeront. Il crée juste ces belles lignes et marques texturales dans un paysan très organique. J' adore, la seule partie que je n'aime pas à propos de cette technique est d'attendre qu'elle sèche. Maintenant, j'ai dans le passé arraché la pellicule avant que cette section ait séché et cela crée un aspect texturé différent, assez étonnant vraiment. Si vous devenez impatient et que vous voulez l'arracher, vous allez créer une marque texturale différente. Souviens-toi que si tu le clignote comme ça, il est tout à fait possible que tu retournes dans tous les sens. Vous voulez le faire dehors ou d'une façon ou d'une autre qui scintille dans les murs de votre maison parce que quelqu'un ne sera pas content de ça. Il est là. Rejoignez-moi pour voir comment les encres se fondent. C' est bon, je ne m'inquiète pas pour ça. Il a un beau regard en soi. Regarde ça, c'est plutôt sympa. La belle partie de la création de ceci est que vous ne savez pas tout à fait ce que vous allez obtenir. Il peut être décevant si ça ne se révèle pas comment vous le voulez, mais parfois ces choses qui se passent ici, ça peut sembler absolument incroyable. J' ai laissé ça quelques jours. Maintenant, je vais éplucher le papier adhésif et j'espère que vous serez en mesure de voir la texture incroyable. Maintenant ce n'est pas complètement sec, ce n'est pas le cas, mais je pense que c'est assez sec pour que vous puissiez voir ce que je suis [inaudible] avec la belle texture. Il est séché à quelques endroits, pas tous, mais je pense que c'est bon. Vous avez beau, ces lignes sont là. Ça vient de la pellicule et des lignes ici. Il crée une texture vraiment intéressante. Quand cela sera complètement séché, alors nous verrons ce que nous pouvons faire ensuite avec cette zone. Cette section supérieure ici n'est pas encore sèche, donc je ne peux pas vraiment le toucher, mais je vais juste ajouter un peu de bronze en bas ici pour qu'il lie la couleur dedans. ne sais pas encore ce que je vais mettre en bas ici, mais ce sera beau. Je vais juste ajouter un peu de bronze en attendant que cette section sèche. C' est le bronze doré, irisé, très bien. J' adore cette couleur, vous devez avoir cette couleur dans votre kit. C' est essentiel à votre vie d'avoir cette couleur. Si vous remarquez, je pulvérise effectivement avec de l'eau parce que le pigment dans le bronze libère de la patine, qui est comme un grain turquoise léger, cuivre et bronze âge comme il devient une petite ou à ce sujet. Cette couleur de peinture particulière fait que lorsque vous vaporisez avec de l'eau donc c'est assez fascinant. Tu vois comment ça libère la patine et la couleur turquoise comme si elle était vieillissante, j'aime ça. Ce n'est pas sec, mais ça ne m'empêche jamais de jouer avec les choses. Je veux mélanger cette section ici dans cette section ici. Je mélange de la même couleur dans les zones de bronze. Vous pouvez voir à quel point cela semble fabuleux car il libère la couleur de la patine. C' est assez fascinant et vous pouvez y voir la belle texture enveloppante qu'il est fait. Ce n'est pas complètement sec, mais ça ne m'empêche jamais de piquer sur les choses. Je voulais ajouter une partie de la même couleur dans cette zone avec le bronze afin qu'il se mélange plus. Comme vous regardez de plus près, vous pouvez voir à quel point cette texture d'enveloppement alimentaire devient fabuleuse. 7. Puissance de pigments alimentée: Bien qu'il y ait tellement d'eau sur la toile, c'est l'occasion idéale de mettre du pigment en poudre. Maintenant, vous devez être prudent avec le pigment en poudre. Tu dois t'assurer de ne pas le respirer pour commencer. Ce que j'aime faire personnellement, c'est simplement le toucher dans ces zones où il y a beaucoup de liquide ou d'eau et ensuite lui permettre de se déplacer librement comme il veut couler. J' adore utiliser du pigment rembourré parce qu'il crée des textures incroyables, hautement expérimentales. Vous ne pouvez pas contrôler exactement à quoi il va ressembler et vous avez juste à expérimenter pour obtenir exactement ce que vous aimeriez que ce soit. Maintenant, j'aime juste taper dessus comme ça. Je l'ai sur un couteau à palette et j'aime juste tapoter pour qu'il tombe soigneusement dans les endroits que je veux qu'il soit. Bien sûr, vous pouvez imaginer parfois que cela réussit et parfois ce n'est pas le cas. Vous ne voulez pas en mettre trop, c'est le truc, c'est de mettre un peu, pas trop, alors vous devez juste être très prudent quand vous le mettez sur votre peinture. C' est comme ajouter de l'épice à la cuisine, un peu est incroyable, trop et vous ne pouvez pas l'avaler. N' insistez pas si ça ne fait pas exactement ce que vous voulez qu'il fasse. Maintenant, alors je vais lui donner un peu de spray avec de l'eau parce qu'il déplace autour de sorte qu'il ne s'assoit pas juste dans les marques de blobby. Comme il sèche, comme avec la peinture, il va créer un look différent et jusqu'à ce qu'il sèche, vous ne serez pas vraiment sûr à 100 % si vous êtes satisfait ou non. Donnez-lui un spray, espérez le meilleur, et voyez comment il se produit quand il sèche. Il crée une belle texture. Celui que j'utilise n'est qu'un pigment en poudre d'or, ça s'appelle l'or riche. Je ne suis vraiment pas sûr de ce qu'est la marque parce que je l'ai depuis si longtemps. Comme vous pouvez le voir mon petit déflecteur est un peu battu, donc vous avez seulement besoin d'un peu à la fois et il ajoute juste une texture incroyablement différente à la peinture. Bien sûr, cela doit être fait sur le dessus des zones où vous avez peint, puis laissez-le sécher et voir à quel point il pourrait être beau. Le pigment en poudre avec l'eau coupera dans toutes les crevasses de la texture que vous avez déjà créée avec l'enveloppe alimentaire. Voyez comment maintenant il est en train de courir dans toutes ces belles lignes et crevasses que l'enveloppe alimentaire a fait. Ensuite, avec l'acrylique épais et la peinture en bronze que j'ai mis, le pigment rembourré va être tout simplement magnifique. J' aime vraiment cette zone où la patine a été libérée de la peinture en bronze. Tu vois tout le vert dans ce coin ? Je pense que ça a l'air absolument fabuleux. Je vais améliorer cela en mettant un peu de peinture acrylique là juste pour souligner qu'un peu plus. De plus, je ne me souvenais pas du nom de marque du pigment d'or, mais j'ai celui-là à vous montrer. C' est une marque Jekyll, absolument belle, super cuivre, regardez ça, des couleurs glorieuses. Je mettrai le nom des marques et des peintures que j'utilise dans ce projet en matérialiste dans votre section ressources, alors assurez-vous d'avoir un coup d'oeil à cela. Si vous vous demandez ce qu'est le pigment en poudre, il sera là dans vos notes et vous pouvez les acheter relativement facilement. Rappelez-vous, ne l'inhalez pas quand vous l'utilisez parce que ce ne sera pas bon pour vous. Je vais verser un peu de ce beau cuivre dessus, alors que je tombe dans cette peinture turquoise. Comme je l'ai dit, il fonctionne mieux si vous avez de la peinture humide ou de l'eau, ou même un milieu, vous pouvez utiliser un milieu de gel avec le pigment en poudre et cela fonctionne très bien aussi. Je vais juste ajouter un peu plus de turquoise dans cette zone et ensuite je vais probablement déposer un peu de cuivre, le beau cuivre. Cette turquoise est une couleur assez transparente, donc je fais une couche de peinture vraiment légère dessus. Vous pouvez toujours apprécier toutes les belles couches en dessous. C' est la beauté d'une peinture de médias mixtes est beaucoup de couches qui créent de l' intérêt et de la texture et vous continuez à travailler dessus jusqu'à ce que vous soyez heureux. Je vais maintenant déposer certains de ces beaux cuivre, regarde cette couleur, oh mon Dieu, c'est juste glorieux. Mettez-le un peu sur mon couteau à palette, puis déposez-le. Parfois, ça va exactement où je veux et parfois ça ne le fait pas. Ce pigment en poudre de cuivre est juste vraiment glorieux. Donnez-lui un peu de spray, donnez-lui un peu de mouvement. Comme je vous l'ai montré, une partie du pigment se déplace et se fond avec la peinture et d'autres reste dans son aspect poudré qui est tout simplement magnifique. J' aime la différence, j'aime ce qu'il fait avec la texture et nous verrons comment ça sèche. 8. Juste un reste: Je vais juste ajouter une de plus de ces belles pâtes. C' est la pâte craquelée dorée. C' est juste une consistance glorieuse. Regarde ça. On dirait de la crème fouettée, c'est magnifique. Il fait ce qu'il dit qu'il va faire, il crée des fissures. Vous pourriez penser que c'est vraiment étrange que je voudrais créer des fissures, mais ça fait une très belle texture. J' ai un petit monticule de substance meringuée sur l'assiette. Un petit peu de turquoise que j'ai utilisé tout au long de la peinture. Je vais le mettre sur cette autre zone turquoise parce que je pense qu'il a juste besoin d'un peu d'une couleur allégée. Il se mélange bien avec de la peinture. Vous pouvez également l'utiliser complètement uni et blanc. Tu n'as pas à le mélanger avec de la pipe. Maintenant, plus vous mettez sur la pâte craquelée, plus les marques de texture et les fissures seront grandes. Il faut quelques jours pour sécher. Tu vas devoir être patient. La chose est avec cette application particulière et le style de création d'art, si quelque chose ne fonctionne pas comme vous l'espériez, vous pouvez simplement peindre directement sur le dessus. Vous pouvez ajouter un collage, vous pouvez ajouter un autre calque. La beauté de travailler avec une approche de médias mixtes comme celle-ci est que vous n'avez vraiment pas à être coincé avec ce que vous avez fait. Si quelque chose n'a pas marché, si je n'aime pas la couleur, si ça ne va pas comme je veux, je peux juste la changer. Je peux mettre une autre couche de peinture dessus. Je peux y ajouter des couleurs, des papiers. Il y a tellement de façons de réparer votre peinture mixte si elle ne s'est pas déroulée exactement comme vous le souhaitez. Ne stress pas. Permettez-vous de créer librement. Si ça ne marche pas, il y a des façons de réparer votre peinture une fois qu'elle est sèche. Maintenant, si ça ne marche pas comme je l'espère, alors je vais juste peindre sur le dessus ou même collage un morceau de papier dessus. Vous devez être courageux, avoir du courage et vous permettre de faire des erreurs. Maintenant, je dois laisser ça sécher, et on verra à quoi ressemblent les fissures. J' espère que la turquoise foncée viendra à travers les fissures et que cela le rendrait très intéressant et très texturé. On verra si mon idée marche ou pas. Regarde, comme cette pâte craquelée s'est avérée fabuleuse. J' adore ça. C' est la texture qu'il crée. Plus la quantité de pâte est épaisse, plus les fissures sont grandes. Voir la plus petite quantité de pâte crée des fissures plus petites, mais je pense que c'est absolument fascinant. Il crée une texture intéressante. Maintenant, vous pouvez ajouter la peinture dedans, 10 pour cent de peinture à la pâte craquelée, ou vous pouvez attendre qu'elle sèche et peint sur le dessus. Totalement fascinant, ajoute une autre texture intéressante à votre peinture. Je pense que c'est merveilleux. 9. Une leçon de composition: Tous les éléments texturaux sont maintenant en place. Nous avons le tissu blanc qui est peint et ajouté qui prend quatre styles de texte différents dans cette zone ici. Ensuite, nous avons la belle pâte et gels avec la pâte de moulage légère, le milieu de texture grossière et la pâte craquelée à l'air fabuleux. Ensuite, nous avons la belle zone d'emballage propre avec la peinture acrylique et le pigment en poudre. Ça a l'air glorieux. Bien que d'avoir un coup d'oeil à toutes les couleurs, je pense peut-être, je dois éclaircir. Je vais mettre quelques zones d' encre argentée nacrée en haut juste pour alléger l'ambiance. Ensuite, je vais modifier certaines des couleurs. Toutes les couches que vous ajoutez à votre peinture contribuent aux belles textures. Ne vous inquiétez pas si vous n'aimez pas quelque chose dans votre peinture, vous pouvez le changer. Vous pouvez y ajouter. Vous pouvez créer une autre mise en page ou vous pouvez corriger les couleurs. Si ça ne marche pas pour vous, vous devez continuer à travailler dessus jusqu'à ce que vous soyez heureux. Je suis vraiment heureux avec les papiers et les textures sur cette section supérieure. Je vais juste l'alléger en mettant des encres FW Pearlescent. C' est la même encre que j'ai mise dans le tissu au début. Absolument belle. Je veux juste adoucir cette zone et peut-être courir quelques gouttes vers le bas juste pour créer un peu plus d'un flux. J' adore ces encres. Ils sont si polyvalents. Vous pouvez les utiliser pour tant de choses. Si vous faites quelque chose comme ça et que vous en mettez trop, vous pouvez simplement l'essuyer à nouveau. Pas de soucis du tout. Je vais laisser ça courir et voir à quoi ça ressemble si c'est le résultat réel que j'aimerais. Ça a couru partout et je l'aime vraiment. La chose à propos de la composition que vous voulez penser avec votre peinture, c'est que vous voulez repeindre certaines des formes et des couleurs. Si vous remarquez dans le tableau sur lequel je travaille, j'ai la turquoise, une version plus légère de la turquoise, la couleur méta profonde, et le bronze. J' ai répété ces couleurs quelques fois dans la peinture parce que cela aide à renforcer la composition. Maintenant, je cours la perle d'argent dans cette section pour unir plus de ces formes avec le fil commun de la belle perle d'argent. Il a déjà la méta profonde dans ces couleurs et le bronze, comme il l'a fait ici. Ça va juste regrouper ces zones. J' aime la façon dont ces zones ont l'air. La belle nacrée court dans toutes ces formes des pochoirs. Ça a l'air fabuleux. Cette section supérieure ici a l'air super. J' adore cette section du bas. C' est intense. J'adore ça. Maintenant, je dois faire quelque chose avec cette section ici pour la rendre plus uniforme avec les autres domaines. J' ajoute certaines de mes couleurs ici pour vraiment regarder et penser à ce qui va fonctionner pour dessiner ces deux sections ensemble. C' est une partie du bronze. Ce sont les couleurs de ma palette avec lesquelles j'ai travaillé. C' est le bronze irisé doré. Celle-là, c'est le bronze des Raves. Vous pouvez voir à quel point ces deux bronzes sont différents. C' est plus un bronze antique et il y a plus d'une base orange. Ensuite, nous avons la méta profonde et le magenta. Ce sont les couleurs avec lesquelles j'ai travaillé, plus la turquoise. Si vous utilisez des couleurs similaires tout au long de votre peinture, il va tout tirer ensemble, plus d'une composition uniforme. Parfois, vous avez juste à jouer un peu avec ce que vous voulez qu'il ressemble. Si ça ne va pas exactement comme vous voulez, alors il vous suffit de peindre dessus et de le changer. Parfois, vous ne savez pas ce que vous voulez jusqu'à ce que vous commenciez à le mettre sur votre peinture. Alors c'est soit, ça a l'air bien ou, diable, non, à quoi je pensais ? Parfois, c'est juste le seul moyen d'aller de l'avant. J' aime cette turquoise pâle sous le bronze. J' utilise un peu une combinaison des deux. Parce que lorsque nous descendons plus loin vers cette fin, ces couleurs sont beaucoup plus chaudes. Ce que je fais est appelé le scumbling et c'est juste quand vous mettez une couche légère sur la texture pour l'améliorer avec un pinceau sec. Bien que je vais probablement y ajouter de l'eau parce que j'aime mélanger mes couleurs. Mais c'est un excellent moyen de mettre la peinture sur les surfaces de texture. Je vais ajouter une partie de cette belle turquoise claire dans cette zone ici. C' est une zone très texturée. Il y a la pâte texturale du cours dessus. C' est celui qui a l'air de craquer sur le sable. C' est fabuleux. J'adore ça. Comme vous pouvez le voir, ajouter plus de peinture pour ajuster les faits saillants les belles textures. N' ayez pas peur d'essayer d'autres couleurs ou de changer la façon dont votre pâte de texture a séché parce que vous pouvez simplement peindre dessus si votre idée ne fonctionne pas. Toutes mes idées ne fonctionnent pas et parfois je dois y retourner et changer les choses, et c'est bon. C' est ce qu'est la créativité. Il suffit d'avoir le courage d'essayer de s'attaquer à l'aventure et de voir où elle vous mène. Voyez comment vous pouvez voir la turquoise plus foncée vient à travers et il rend la texture fabuleuse comme celle-ci. Vous pouvez voir le turquoise clair qui passe à travers, donc il le mélange plus ensemble. Je vais étendre cette couleur un peu dans la pâte craquelée parce qu'elle a la même couleur en dessous. Tout va se fondre très bien juste pour que les bords ne soient pas si durs. J' aime avoir les autres couleurs regardant à travers les textures. Absolument fabuleux. C' est ce que vous voulez pour une peinture mixte. Vous voulez beaucoup de textures, un élément intéressant pour elle. Vous pouvez continuer à changer les formes jusqu'à ce que vous soyez heureux. Je vais juste ajouter quelques gouttes d'encre et le bleu galactique. Celui-ci est dans le papier de soie en haut. Ajoutez également le plus petit peu de cette belle cascade verte parce qu' il est dans un petit morceau de tissu en haut aussi. Il va ensuite ramener cette couleur dans cette section du tableau parce qu'il a juste besoin d'un peu. Aimant les formes de cette plaque de texture que j'ai poussé dans le milieu grossier. Je vais mettre un peu d'argent dedans, continuer par le haut. Tout a l'air plutôt fabuleux. Maintenant, il va sécher plus léger. Comme il sèche, il ne sera pas aussi intense dans ses couleurs car il va tremper dans la pâte de texture donc je ne peux pas attendre qu'elle sèche et voir à quoi elle ressemble. J' adore cette section avec la pellicule alimentaire et le pigment en poudre. Ce sont des couleurs absolument magnifiques. Je vais juste déposer un peu de ce beau bleu galactique et vert dans les zones en bas ici pour que tout continue dans le schéma de couleurs. Bien sûr, pas trop serait bon. J' ai tendance à avoir un peu à la fin. Pas trop, juste un peu pour continuer ces couleurs directement vers le bas de la toile. Toutes ces couleurs fonctionnent vraiment bien. Je vais juste devoir attendre qu'elle sèche pour voir à quel point elle a vraiment l'air. Amusez-vous avec toutes ces belles façons de créer de la texture. J' adorerais voir ce que vous créez. 10. Jusqu'à la prochaine fois: Merci de vous joindre à moi pour cette aventure créative. J' espère vraiment que vous avez apprécié le cours d'art, et que vous avez appris quelque chose d'inspirant. Laquelle de mes techniques vous a plu le mieux ? J' aimerais voir une photo dans la section du projet. Donnez-moi un cri si vous avez des questions ou si vous êtes coincé sur quelque chose qui ne fonctionne pas aussi bien que vous le souhaitez. Il y a toujours un moyen de tout réparer. Vous pouvez en savoir plus sur qui je suis sur mon site web, froyleart.com, et bien sûr vous pouvez me trouver sur Facebook et Instagram. Vous pouvez également rejoindre mon groupe Facebook privé, Creative Adventures Making Art, et nous pouvons continuer la conversation pour parler de tout ce qui est créatif. Je vais mettre les liens dans la section des ressources, ainsi que la liste des matériaux. Peut-être que vous n'avez pas à utiliser tous les matériaux que j'ai utilisés, mais je veux vous montrer exactement les fournitures d'art, donc si vous voulez obtenir les mêmes résultats, vous savez comment le faire. Jetez un oeil à mes autres cours de Skillshare. J' ai un certain nombre de techniques différentes et de demandes en attente pour vous d'essayer. J' adore créer ces cours d'art pour toi. Rejoignez-moi à nouveau dans le studio, et la peinture heureuse.