10 choses plus faciles à dessiner dans le cours de design graphique Adobe Illustrator | Anne Larkina | Skillshare

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10 choses plus faciles à dessiner dans le cours de design graphique Adobe Illustrator

teacher avatar Anne Larkina, Graphic Designer, Adobe Max Speaker

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Apprenez à créer 10 choses plus faciles !

      0:53

    • 2.

      Quelques petites choses à savoir

      1:17

    • 3.

      Localisation et téléchargement des fichiers

      1:25

    • 4.

      Paramétrer votre espace de travail + paramètres de zoom

      7:04

    • 5.

      Configurer le fichier

      2:37

    • 6.

      Cloud

      6:45

    • 7.

      Soleil

      4:51

    • 8.

      Apple

      9:32

    • 9.

      Trèfle

      7:38

    • 10.

      Coccinelle

      7:50

    • 11.

      Cône de crème glacée

      11:13

    • 12.

      Tulipe

      9:23

    • 13.

      Arbre

      5:44

    • 14.

      Birdhouse

      8:13

    • 15.

      Arrosoir

      6:45

    • 16.

      Exporter et types de fichiers

      3:32

    • 17.

      Votre projet

      0:35

    • 18.

      Quoi ensuite ?

      0:22

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

286

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Vous sentez-vous intimidé par Adobe Illustrator ? Je sais que j'ai été submergé quand j'ai commencé !

Mon objectif est de vous familiariser avec Illustrator en créant 10 designs simples, sans rien savoir du programme. Je vous expliquerai comment les créer, étape par étape. Nous ajouterons ensuite quelques « extras » pour rendre les designs « pop », plus intéressants et professionnels.

Vous apprendrez à :

• Utilisez plusieurs formes et combinez-les  pour obtenir des résultats spécifiques avec l'outil de création de formes ;

• Choisir l'outil approprié pour un segment de design, en améliorant votre flux de travail

• Travailler avec les couleurs et les ombres pour créer de la profondeur et de l'intérêt

• Intégrez des raccourcis clavier pour accélérer votre flux de travail

À la fin du cours, vous apprendrez à créer 10 icônes professionnelles que vous pourrez utiliser dans vos propres projets. Plus important encore, vous serez mieux informé sur Illustrator et vous serez plus à l'aise pour vectoriser vos propres créations !

Adobe Illustrator et Adobe Photoshop sont des marques déposées ou des marques commerciales d'Adobe aux États-Unis et/ou dans d'autres pays.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Anne Larkina

Graphic Designer, Adobe Max Speaker

Enseignant·e

Anne Larkina is a graphic designer with a passion for design and training. Her goal is to help those who want to get started with a career in graphic design, so along with teaching on Skillshare, she also has a Youtube channel with graphic design tips and tutorials. 

Anne was a session speaker at Adobe Max in October 2017 and was invited to speak and show her design process at a 3-day Adobe Live event in November 2017. She also speaks at a local Adobe group a few times a year.

She has worked with many of the world's leading brands as a freelance graphic designer. Clients include:

Follow Anne at:

Twitter: @how2graphdesign

Facebook: facebook.com/GraphicDesignHowTo/

Illustrator Facebook Group: ... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Apprendre à créer 10 choses plus faciles !: Bonjour, je suis plus noir et je suis graphiste et illustrateur. Je suis professeur ici sur Skillshare depuis quelques années. Et vous pourriez aussi me connaître à partir de YouTube. J'ai une chaîne là-bas où j'enseigne petits tutoriels sur Adobe Illustrator, Photoshop et InDesign. Et je dirige également quelques groupes Facebook où j'ai aidé graphistes à résoudre les problèmes qui pourraient survenir aujourd'hui dans ce cours Je vais vous apprendre à dessiner dix choses plus faciles dans Adobe. Illustrator. Donc, oui, il y a en fait un autre cours que j'enseigne déjà sur la façon de créer un TIN, choses faciles que vous pouvez consulter. Celui-là est un peu plus facile que cette classe. Mais les deux cours ont vraiment pour but de vous rendre plus aise avec Illustrator dans leur bateau pour débutants. Mais si vous êtes un utilisateur intermédiaire ou avancé, je peux presque garantir que vous apprenez quelque chose dans ce cours. Très bien, commençons. 2. Quelques petites choses à savoir: Je veux passer en revue quelques petites choses avant de commencer le cours. abord, je fais généralement référence aux outils et à la barre d'outils par le raccourci clavier que vous pouvez y accéder. Si je dis prendre un outil, tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur votre clavier. Maintenant, lorsque je le ferai, je mentionnerai également le nom réel de l'outil, qui dans ce cas est l'outil de sélection directe. Et je vais vous montrer où le trouver dans la barre d'outils. Mais je veux que vous vous habituez vraiment à utiliser raccourcis clavier car c'est ainsi que vous pouvez prendre de la vitesse et Adobe Illustrator. De plus, si je dis, supprimons cela, je suis sûr que c'est probablement évident pour certains d'entre vous, mais appuyez simplement sur la touche Supprimer de votre clavier pour le supprimer. La dernière chose que je voulais mentionner, c'est les commentaires. Maintenant, à un moment donné de ce cours, on vous demandera de donner un avis. Et bien sûr, vous voudrez attendre de savoir si ce sera une bonne classe ou non. Mais si c'est le cas, laissez-moi un commentaire. Les critiques m'ont tellement aidé. Ils aident d'autres élèves à voir une classe. Ils m'ont aidé à savoir ce qu'il fallait améliorer et ils m'ont aussi aidé à savoir si je fais du bon travail ou non. Je voulais juste jeter ça là-dedans dans la classe. 3. Emplacement des fichiers et téléchargement: abord, vous voudrez télécharger les fichiers d'exercices afin de pouvoir suivre les étapes. Si vous faites défiler vers le bas sous la vidéo, vous pouvez voir ces quatre onglets ici sous projets et ressources, vous pourrez voir les ressources qui sont des fichiers d'exercices ici. Maintenant, ils ne ressembleront pas à ça parce que c'est en fait l'une de mes autres vidéos. Mais vous aurez tout ce dont vous avez besoin ici, sous le dossier Ressources. Ceux de cette classe se trouvent dans un dossier zip. Une fois que vous les aurez téléchargés, vous les verrez entrer dans votre dossier de téléchargements. Si vous êtes sur un Mac, vous pouvez le trouver rapidement sur votre Finder en cliquant sur Option Command L. Si vous êtes sur un PC et que je serai probablement ici quelque part dans vos favoris. Pour ouvrir un fichier zip, suffit de cliquer deux fois sur un Mac il suffit de cliquer deux fois sur un Mac et de créer un petit dossier contenant des fichiers à l'intérieur d'un PC. Il suffit de cliquer avec le bouton droit sur le fichier, puis de choisir Extraire ou Extraire tout. Et cela vous donnera un résultat similaire. Un autre dossier contenant quelques fichiers à l'intérieur. Dans ce dossier, nous avons un fichier complet de ce que vous apprendrez dans cette classe. De cette façon, vous pouvez vérifier votre travail par rapport au mien ou voir comment j'ai fait quelque chose si vous êtes aux prises avec cette partie. Il y a également une palette de couleurs de départ ici, qui s'ajoutera aux raccourcis clavier et ensuite . Et il s'agit d'une référence que vous pouvez imprimer en référence pendant la classe. 4. Configurer votre espace de travail et les paramètres de zoom: Si vous avez regardé mes dix premiers cours de choses faciles, la configuration Illustrator pour cette classe est exactement la même que celle-ci. Si vous avez toujours enregistré cet espace de travail, vous pouvez simplement choisir celui-ci et ignorer toute cette leçon. Mais si ce n'est pas le cas, je vais vous montrer comment le faire maintenant. Très bien, allons-y et ouvrons Illustrator. Nous viendrons ici pour en créer de nouveaux. Ensuite, je vais choisir Print. Et plus tard, nous viendrons ici pour créer afin d'obtenir le même point de départ. Je viendrai ici dans Windows, puis dans l'espace de travail, puis nous choisirons Essentials Classic. Continuez ensuite et revenez à nouveau dans Window Workspace, puis Reset Essentials Classic. Maintenant, votre espace de travail devrait ressembler beaucoup au mien, sauf qu'il s'agit peut-être des paramètres sombres. Si vous souhaitez utiliser le réglage de la lumière comme moi, vous pouvez accéder aux préférences Illustrator. Et puis Général, si vous utilisez un système Windows, cela se trouve probablement sous Modifier, Modifier les préférences. Maintenant, je vais venir ici à l'interface utilisateur et voici votre luminosité. Je connais beaucoup de gens aiment le décor sombre et c'est tout à fait très bien. n'y a pas de différence. C'est juste ma préférence pour le rendre léger. Et maintenant, nous allons descendre et appuyer sur OK. Ok, donc maintenant, nous avons tous un aspect similaire pour notre interface Illustrator. Je vais vous montrer comment personnaliser ça. Vous pouvez accéder aux panneaux, vous avez besoin d'un peu plus facilement. Ces outils sont ici votre barre d'outils. Et j'aime bien les sortir pour qu'ils soient assis ici. Cela me donne un peu plus d'espace en bas. Fais ça. Vous venez d'attraper le haut juste ici, puis de tirer comme ça. Ensuite, je les ai remis au même endroit. Ici se trouve votre panneau de contrôle. Maintenant, si vous ne voyez pas votre panneau de configuration pour une raison quelconque pendant la leçon, vous voudrez accéder ici au contrôle Windows juste ici. Et tous ces panneaux sont également disponibles en fenêtre. Tout d'abord, je vais ouvrir cette petite mouche. Je vais donc cliquer sur ces deux petites flèches pour agrandir les panneaux. abord, vous verrez un guide des couleurs et des couleurs, et j'aime bien ceux-ci ici en haut à droite. Je vais cliquer dans cette zone vide ici pour sortir ça comme ça. Et puis je cliquerai sur ce saut. Au lieu de cela, c'est juste là-haut. Lorsque vous survolez différentes parties, vous pouvez voir que vous obtiendrez des zones bleues. Et cela vous montre qu'il va s' enclencher entre ces endroits. Nous sommes allés jusqu' au sommet, vous verrez que vous avez un rectangle autour de tout. Mais si vous montez un peu plus haut, vous n'aurez qu'une ligne. Quand verrons-nous que cette ligne va se libérer de cette façon. Il s'accroche en haut à droite. Ok, ensuite, je veux aussi que mes échantillons soient ici. Je vais cliquer dans la zone vide, la retirer. Ensuite, je cliquerai sur ce haut ici, survolez la couleur jusqu'à ce que je reçoive la barre bleue , puis relâchez. Maintenant, pour ce jeu suivant, le dégradé de contour et la transparence. Je veux vraiment que la transparence soit séparée. Je vais cliquer avec le bouton droit sur le mot et retirer celui-ci et cela le séparera de son petit groupe. Ensuite, je me mettrai juste en haut et je le tirerai juste sous des échantillons comme celui-ci. Je veux que mes tableaux soient juste en dessous de la transparence. Je dois le retirer de ce groupe pour que je prenne le mot lui-même et il suffit de cliquer et de faire glisser. Montez ici en haut et survolez juste en dessous de la transparence, sous les tableaux d'art. J'aime la transparence align et Pathfinder. Je vais venir ici à Window et je peux choisir n'importe lequel d'entre eux. Je vais choisir une ligne ici. Il ouvrira ce petit groupe qui compte tous les trois. Je veux tout ce groupe sous des tableaux artistiques. Je vais donc monter jusqu'au sommet. Je clique puis je survole jusqu'à ce que je reçoive la ligne et que je relâche. Maintenant, je n'utilise pas beaucoup les propriétés des bibliothèques. Je vais entrer dans cette zone du groupe et juste le retirer. Et puis je cliquerai simplement sur le X pour m'en débarrasser. Si vous voulez les ramener, vous pouvez bien sûr aller sur Window et les trouver ici. Les propriétés sont ici. Ok, donc le côté droit de notre panel est tout monté comme je le veux. Maintenant, je vais travailler sur le côté gauche. J'aime bien que mon personnage et mon paragraphe soient ici, alors je vais aller à Window. Et puis ils sont un peu cachés. Vous devrez passer à taper, puis vous pouvez simplement choisir un caractère ou un paragraphe. Et il ouvrira cet ensemble. Je clique ici tout en haut, puis je survole en haut de cette colonne. L'AVC est déjà exactement là où je le veux pour qu'il soit parfait. Ensuite, je vais ouvrir mes liens. Je vais aller sur Window et les liens. Ceux-ci, je vais le mettre juste en dessous de mon AVC. Ensuite, je souhaite séparer mon apparence et mes styles graphiques. Je vais aller de l'avant et cliquer sur les styles graphiques et le retirer. Et puis je vais juste le mettre juste au-dessus de l'apparence. Maintenant, j'ai des couches et de l'exportation d' actifs ici, et je ne veux pas qu'aucune d'elles soit dans la colonne. Je clique ici et je le fais simplement glisser, puis je clique sur le petit X. Maintenant, j'utilise parfois des calques, mais pas si souvent. Quand j'en ai besoin, je clique sur F7 sur mon clavier et ça les fait apparaître, puis je peux appuyer sur F7 pour les désactiver. Ma configuration Illustrator est exactement ce que je veux. Je dois maintenant sauvegarder mon espace de travail. Nous allons accéder à l'espace de travail Windows. Et je vais choisir un nouvel espace de travail. Et j'appellerai mon nouvel espace de travail comme un. Maintenant, j'ai déjà un espace de travail nommé a, donc je vais simplement le remplacer en cliquant sur OK ? Maintenant que vous travaillez, vous risquez de sortir accidentellement certaines choses comme celle-ci. Vous déplacez peut-être des choses. Et quand cela arrive, il est difficile de se rappeler où ils étaient. Et c'est pourquoi les espaces de travail sont si géniaux. Pour tout réinitialiser, nous pouvons simplement accéder à Window Workspace, puis choisir notre espace de travail. Nous pouvons ensuite revenir à l'espace de travail et réinitialiser notre espace de travail. Et ça va tout remettre exactement là où il était. L'autre chose est un réglage de zoom. Lorsque j'appuie sur Z sur mon clavier, la façon dont j'aime zoomer consiste à dessiner une boîte autour de tout ce que j'ai pu voir mieux. Disons que c'est ici. Cela remplira mon écran que la façon normale que tout le monde aime zoomer avec le zoom animé. Pour y arriver, vous pouvez appuyer sur Commande K ou sur K sur votre clavier. Cela fera apparaître vos préférences. Une autre façon d'y arriver est d'accéder aux préférences Illustrator sur un Mac ou de modifier. Et ce sera le cas, je pense ici quelque part sur un PC. Une fois que vous êtes dans les préférences, vous pouvez venir ici à la performance. Et vous pouvez voir que le zoom animé sur mon système n'a pas été coché. Si vous voulez que votre Illustrator agisse comme le mien, vous pouvez également décocher le vôtre, mais si vous souhaitez obtenir un zoom animé, vous pouvez le vérifier. Voici donc quelle est la différence. Si je suis sur mon outil de zoom et que je veux peut-être voir la lettre C un peu mieux. Je clique sur la mer et je fais un zoom avant en faisant glisser vers la droite, ou je fais glisser le curseur vers la gauche pour effectuer un zoom arrière. 5. Configurer le fichier: Je suis ici dans Adobe Illustrator et je vais venir ici dans New File. Je vais choisir l'impression ici en haut. Et ensuite, ici, je vais le changer en pixels. Et j'ai mes planches artistiques de 500 sur 500. Et j'en ai fait dix car nous allons dessiner dix objets différents. Je veux que mon mode couleur soit RVB. Maintenant, quand je choisirai ça, je vais recevoir ce message d'erreur. La raison en est que pour l' impression veut généralement CMJN ici. Mais si vous souhaitez simplement l'imprimer chez vous sur une imprimante domestique, RVB est parfait et le RVB est également meilleur pour tout ce que vous téléchargez sur le Web. Si vous souhaitez créer une page de couverture Facebook ou quelque chose comme ça, RVB est le meilleur. Et maintenant, nous allons créer, pour mes tableaux artistiques, je veux qu'ils soient cinq colonnes et deux rangées. Je vais donc venir ici au panneau de mes tableaux d'art. Et au fait, tous ces panneaux se trouvent sous Fenêtre. Ils seront tous ici. Les plans de travail sont ici. Je vais juste venir à la volée et choisir de réorganiser toutes les planches d'art. Je veux cinq lignes et 20 pixels entre ça et ma mise en page, je vais choisir cette première. Il va donc passer en premier. Nous dirons, d'accord, maintenant pour me déplacer autour du tableau d'art, je peux simplement cliquer sur la barre d'espace et cliquer et faire glisser pour tirer le plan et arriver à un autre endroit. Je vais appuyer sur Z pour obtenir mon outil de zoom. Et je vais juste dessiner une boîte autour de ce premier tableau d'art. Maintenant, avant d'aller trop loin, passons aux échantillons. Je vais juste aller à l'avion et aller à Sélectionner tout ce qui n'est pas utilisé. Cela va sélectionner tous les nuanciers actuels et vous pouvez simplement les supprimer. les supprimerai et dira oui. Maintenant, si vous commencez un nouveau document, tous vos échantillons, nous reviendrons. Ne vous inquiétez pas qu'ils soient partis. Ensuite, nous allons charger cette palette de nuances à partir des fichiers d'exercices. Je vais donc aller au volant et choisir Open Swatch Library et une autre bibliothèque. Ensuite, je vais accéder à mes téléchargements sur Mac, vous pouvez simplement cliquer sur Option Command L. Et si vous êtes sur un PC, il sera probablement ici dans votre favori quelque part. Je vais entrer dans mes fichiers d'exercices et je vais choisir la palette de couleurs point ASE. Et je vais ouvrir ça. Cela va faire apparaître notre palette de couleurs. Et je vais juste cliquer ici sur Color Group One. Et cela ajoutera cela à nos échantillons. Nous pouvons donc voir toutes nos couleurs ici dans ce groupe de couleurs sous notre panneau d'échantillons. Et je vais simplement fermer la palette de couleurs. 6. Cloud: Maintenant, nous sommes prêts à créer nos formes, allons créer chaque forme simple, puis cela vous montrera quelques façons d'ajouter des intérêts, car ces formes simples peuvent parfois paraître un peu plane ou ennuyeuses sans quelque chose de plus. La première chose que nous allons créer, c'est un cloud. Je vais toucher L sur mon clavier. Cela m'amènera à l'outil Ellipse, qui se trouve juste ici. fait, il se trouve sous l'outil Rectangle. Maintenant, je vais maintenir la touche Maj et cliquer et faire glisser pour créer un cercle. Ensuite, je cliquerai sur D sur mon clavier pour obtenir un fond blanc et un contour noir. La raison pour laquelle je fais cela est parce que parfois vous n'aurez pas de remplissage ou de AVC, donc vous ne le verrez peut-être pas du tout. Je voulais donc m'assurer que vous aviez le même remplissage et le même coup que moi. Et puis je vais appuyer sur V pour obtenir mon outil de sélection ici. Je vais cliquer et faire glisser la souris en maintenant la touche Option ou Alt, et cela fera une copie. Donc, quand je serai libéré, j'en aurai deux. Je veux que vous fassiez quelques cercles différents pour former ma forme de nuage. J'aime que ceux qui se trouvent au bas du nuage soient plus petits. Pour le rendre plus petit, je vais aller dans un coin comme celui-ci. Maintenant, si vous ne voyez pas ce cadre de sélection, vous pouvez accéder à View Show Bounding Box. Le mien dit cache-toi parce qu' il est déjà allumé, mais le vôtre serait ici aussi. Ensuite, nous voulons aller droit sur le bord, maintenir la touche Maj et Option ou Alt enfoncée, et simplement faire glisser Maj ou redimensionner proportionnellement. Et Option ou Alt redimensionnera à partir du centre. Je vais encore le rendre un peu plus petit, je garde juste le quart de travail cette fois-ci. Maintenant, je clique sur celui-ci et maintenez Option ou Alt pour l' amener ici. Et puis je prendrai celui-là. C'est tout avec mon outil de sélection ici. Maintenez Option ou Alt enfoncée pour en faire une copie ici. Puis peut-être encore une de ces plus grosses. Et je vais remplir les espaces avec des cercles plus grands. Ensuite, je veux faire un cercle plus grand. Je vais donc maintenir Maj et Option ou Alt. Et il suffit de le faire comme ça. Peut-être que je vais le tirer ici et je maintiendrai Option ou Alt. Pour en faire un dernier. Nous avons un tas de cercles qui forment notre forme de nuage. Je vais peut-être remonter un peu ça. Je vais tout sélectionner en dessinant simplement une boîte autour de mon outil de sélection. Maintenant, nous allons les combiner pour former une seule pièce au lieu de tous les cercles. Mais je pense que c'est une bonne idée de garder vos dessins originaux sur le côté. Je suis allé tenir Option ou Alt. Et je vais cliquer et faire glisser pour en faire une copie ici hors du tableau d'art. Il est agréable de conserver vos pièces originales et de cette façon, si vous voulez changer quelque chose, c'est facile à faire. Une fois que nous les avons combinés, ils ne seront plus faciles à changer. Ok, donc je vais sélectionner tous ces éléments et ensuite je vais appuyer sur le Maj M sur mon clavier. Shift M va nous amener à l'outil de création de formes. Et vous pouvez voir une petite vidéo de son fonctionnement et c' est drôle qu' ils aient dessiné le Cloud deux. Maintenant que cet outil fonctionne, vous pouvez cliquer et faire glisser sur toutes les pièces que vous souhaitez connecter. Mais je vais vous montrer une autre façon car nous avons tellement de pièces qui pourraient prendre un certain temps. Je vais tenir le quart de travail et dessiner une boîte autour de ça. Et il les combinera tous. Très bien, donc je vais cliquer sur mon Cloud et je vais l'agrandir un peu en maintenant la touche Maj et en faisant glisser un coin. Je vais juste le centrer dans l'espace. Ensuite, je vais venir ici à mes échantillons et je vais choisir la couleur grisâtre bleu très clair. Nous allons cliquer sur celui-là et ensuite je cliquerai X pour amener mon coup à l'ami qui l'active en quelque sorte. Et je vais toucher le point d'interrogation ou barre oblique pour me débarrasser de l'accident vasculaire cérébral. Donc, si nous cliquons sur le côté, vous pouvez voir notre forme de nuage. Maintenant, pour ajouter quelques intérêts à cela, je vais ajouter une petite ombre juste en dessous. Pour ce faire, je vais en faire deux exemplaires et les placer sur le dessus. Ensuite, nous en découperons une partie et vous serez laissé avec une ombre. Cliquons donc sur notre Cloud. Je copierai avec la commande C ou le contrôle C. Collez devant avec la commande F ou le contrôle F, puis collez à nouveau devant la commande F ou le contrôle F. Vous avez donc trois copies et elles sont juste au-dessus de chacune d'elles autres. Je vais simplement cliquer sur celui-ci et le décaler un peu. Je vais appuyer sur E sur mon clavier pour obtenir ma transformation gratuite, c' est-à-dire ici. Et je vais juste compenser ça. Si nous arrivons directement sur la pièce maîtresse et que nous maintenons Option ou Alt, nous obtenons une sorte de décalage qui peut être intéressant. Et colorions simplement ceci quelque chose de différent. Je vais donc appuyer sur X pour faire le plein devant ici. Et puis je vais juste le rendre jaune pour que nous puissions voir ce que nous faisons. Nami, on va toucher L sur mon clavier et dessiner un petit morceau pour remplir cette forme ici. Je vais cliquer et faire glisser. Je tiens Shift. Maintenant, je vais sélectionner les deux pièces en maintenant Maj enfoncée et en cliquant sur les deux. Je vais revenir sur mon outil Shape Builder ici et je vais connecter ces pièces en faisant simplement glisser les deux. Maintenant, je vais appuyer sur V pour obtenir la sauvegarde de mon outil de sélection. Je vais donc déplacer ça jusqu'à ce que j'ai une forme solide en dessous. Ce n'est pas grave si ça se croise, je pense juste que c'est un peu plus beau si ce n'est pas le cas. Maintenant, je veux juste avoir cette forme pour l'ombre. Je vais cliquer sur le jaune. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée et je clique sur la partie suivante vers le bas. Nous avons toujours le Cloud complet sous ces deux pièces. Ensuite, je vais utiliser le même outil de création de formes. Alors Shift M sur votre clavier. Ensuite, je vais en supprimer des parties en maintenant Option ou Alt enfoncée et en faisant simplement glisser les parties que je ne veux pas. Maintenant, il me reste cette petite forme en dessous. Très bien, donc maintenant nous avons forme complète de notre nuage et nous avons une ombre. Faisons de l'ombre une couleur un peu plus foncée. Je vais appuyer sur V sur mon clavier et ne sélectionner que cette pièce. Et puis je vais venir ici et choisir le bleu clair. Maintenant, nous avons un petit nuage gris qui a un peu d'intérêt à cause de l'ombre. Bon, alors sauvegardons notre dossier. Je vais toucher Shift Command S. C'est Shift Control S sur un PC. Et je vais créer un nouveau dossier pour nos créations afin de les garder bien organisées. Je vais donc venir ici à New Folder sur un PC, vous pouvez simplement appuyer sur Shift Control. Cela devrait créer un nouveau dossier ici même dans cette fenêtre. Et je mets ça sur mon bureau sur un Mac, cette commande Maj. Et si vous voulez le faire de cette façon, je vais juste appeler mon dossier dix. Des choses faciles le créeront, et j'appellerai aussi le fichier et les choses faciles. Maintenant, votre format sera Adobe Illustrator et vous n'avez pas besoin de le modifier, il suffit donc de le laisser car l'IA va enregistrer. Toutes ces choses vont bien. Donc, je vais dire OK. Ensuite, je vais cliquer ma barre d'espace pour cliquer et faire glisser le curseur vers le tableau d'art suivant. 7. Soleil: Maintenant, nous allons dessiner un soleil pour faire cela. Je vais toucher L sur mon clavier. Ça va me donner l'outil Ellipse. Et je vais simplement cliquer et faire glisser un cercle juste au milieu de mon tableau d'art. Et je suis en train de tenir le quart de travail pour obtenir un cercle parfait. Je vais toucher V et je le déplacerai vers le haut pour le centrer. Et bien sûr, je veux qu'il s'agisse d'une couleur jaune, alors je vais venir ici et choisir jaune dans ma palette de couleurs. Maintenant, les rayons du soleil les plus éloignés, je vais faire un coup. Je vais donc cliquer sur le coup et mon apparence juste ici. Comme je l'ai déjà dit, tous ces éléments sont disponibles ici, sous Fenêtre. Et je vais cliquer sur la partie Stroke ici. Mon accident vasculaire cérébral, je veux qu'il soit orange. Je cliquerai dessus, puis je viendrai ici et j' augmenterai le coup. Je veux en faire 14. Maintenant, nous allons venir ici dans mon panneau Stroke et je vais apporter quelques changements. On dirait donc des rayons du soleil. Je vais double-cliquer sur le mot pour avoir le plus d'options. Vous pouvez simplement continuer à double-cliquer sur le mot contour et vous finirez par finir par le faire. Je veux en faire une ligne pointillée. Vous pouvez donc voir que nous commençons à avoir un lever du soleil maintenant, ce qui est plutôt génial. Nous pouvons changer le tableau de bord et l'écart pour avoir un aspect différent. Si nous voulons qu'ils se répandent vraiment, nous pouvons augmenter ce tiret. Si nous voulons fermer ensemble, nous pouvons le réduire. Nous pouvons également faire en sorte que le tableau de bord reste le même, mais ensuite l'écart augmente ou diminue. Je mets en évidence cela et j'utilise mes flèches haut et bas ou touche Maj enfoncée et j' utilise mon haut et bas pour le faire sauter encore plus loin. Je pense que je vais le garder à 11 h 13 et je veux que ma course soit un peu plus longue. Je vais donc faire la même chose, mettre en surbrillance cette zone dans le poids du trait, puis maintenez la touche Maj en utilisant mes touches fléchées haut et bas pour allonger ces rayons beaucoup plus longtemps. Maintenant, comme vous pouvez le constater, moitié du coup vient à l'intérieur de notre soleil et nous ne voulons pas cela. Je vais donc cliquer sur mon apparence. Je vais me déplacer un peu et je vais venir ici. Il s'agit d'une zone vide du contour et cliquez dessus et faites-le glisser pour qu'il passe sous ce remplissage. Maintenant, cette zone de remplissage se trouve devant les traits d'orange et elle la couvre. Et si nous voulions changer notre AVC, nous pouvons simplement revenir ici, passer à notre AVC et l'augmenter encore plus. Si nous voulons changer notre tiret et notre écart, nous pouvons toujours changer cela tant que nous le laissons non élargi. Maintenant, je veux vous montrer quelque chose. Si vous appuyez sur Commande Y ou Contrôle Y sur votre clavier, vous n'avez qu'un cercle. Vous ne pouvez plus voir ces rayons. Allons sur Commande Y ou Contrôle Y pour revenir. Si vous vouliez réellement modifier et peut-être allonger celle-ci, vous devez vous étendre. Vous allez donc ici pour agrandir l'apparence de l'objet. Et faisons-le simplement. Je vais me défaire ici dans une seconde pour vous montrer ce qu'il fait. Ce qui s'est passé, c'est qu'il a divisé ces deux pièces. Maintenant, si nous allons de l'avant et nous agrandissons encore une fois, nous effectuons le remplissage et le trait. Vous pouvez voir maintenant que nous sommes en mesure de modifier ces petites pièces séparément. Je vais juste défaire tout ça. Je voulais juste vous le montrer parce que c'est une option. Mais si vous décidez de le faire, allez-y et faites une copie sur le côté. De cette façon, vous avez toujours vos paramètres de course et aussi faciles à modifier. Bon, maintenant je vais ajouter un peu d'ombre à cela, même manière que nous l'avons fait. Je vais faire deux autres copies de ce cercle. Ensuite, je vais en découper une partie. Je vais donc copier, je clique ici, puis je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Maintenant, ce n'est pas vraiment important que nous ayons ce coup ici, mais je n'en ai vraiment pas besoin. Je vais donc cliquer et faire glisser ça à la corbeille. Cela ne va pas changer notre apparence car celui qui est en dessous l'a toujours. Mais maintenant, je n'ai qu'un cercle jaune à l'intérieur. Et je vais le copier et le coller à nouveau devant. Nous avons donc maintenant trois exemplaires, deux qui sont des cercles jaunes, et un à l' arrière un cercle jaune avec ce trait dessus. Je vais juste saisir ce cercle jaune avec mon outil de sélection. Le premier, je vais changer la couleur pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Je vais appuyer sur X pour mettre ma facture en avant et je la remplacerai par cette couleur verte. Je vais tenir le quart de travail et sélectionner celui qui se trouve juste en dessous. Ensuite, je vais appuyer sur Shift M pour récupérer mon Shape Builder juste ici. Et je vais maintenir Option ou Alt et faire glisser la partie que je ne veux pas. Maintenant, il me reste ce petit morceau. Je vais appuyer sur V pour le sélectionner. Ensuite, je vais venir ici et choisir la couleur orange. Cela a ajouté un peu plus de profondeur à notre Soleil. Cela l'a rendu un peu plus intéressant. Juste à ce moment-là, j'appuie sur la commande moins ou sur Contrôle moins pour zoomer. Bon, passons au troisième panneau. Je vais toucher Z et dessiner une boîte autour de celle-ci. Ensuite, j'utiliserai ma barre d'espace pour le centrer sur mon écran. 8. Apple: Pour le prochain design, je vais dessiner une pomme. Je vais frapper L sur mon clavier. Je vais aller chercher cette couleur rouge. Maintenant. Je vais juste cliquer et faire glisser un grand cercle. Je maintiens Shift pour limiter les proportions. Et puis je vais prendre ce cercle. Je vais maintenir Option ou Alt, et cela fera une copie et faites-le glisser ici. Et ce sera donc 1,5 de notre Apple. Je vais appuyer sur V pour revenir sur mon outil de sélection. Je vais sélectionner les deux pièces, puis je frapperai Maj M pour le créateur de formes. Et je vais les dessiner tous les deux. Maintenant, je veux que cette pièce soit en quelque sorte arrondie ici. Je vais appuyer sur P , puis sur la touche moins pour accéder à mon outil Supprimer le point d'ancrage, je vais juste cliquer dessus et cliquer sur celui-ci. Et cela nous laisse plus de ce que vous attendez d'une pomme. Je vais appuyer sur mon clavier pour accéder à ma sélection directe ici. Je vais juste tirer ça jusqu'à ce qu'il soit plus arrondi ici. Je peux également appuyer sur Shift S pour accéder à mon outil lisse situé sous votre crayon. Et avec l'outil lisse, nous pouvons simplement passer quelques fois sur cette partie et la lisser. Très bien, je pense que c' est vraiment joli. Je vais appuyer sur V pour revenir sur mon outil de sélection et faire baisser un peu ça. Et puis je vais appuyer sur O pour obtenir mon outil Reflect. Celui-ci se trouve juste en dessous de votre outil Rotate. Je pense que j'ai réfléchi le long de cet axe. Je vais donc le poser ici. Je vais maintenir Option ou Alt enfoncée et cliquer sur. Je suis allé réfléchir le long de l'axe vertical. Et puis je vais cliquer sur Copy. Et maintenant, vous pouvez vraiment commencer à voir notre Apple se réunir. Ensuite, je cliquerai sur V pour obtenir tout mon outil de sélection et sélectionner les deux. Puis appuyez sur Shift M pour revenir sur mon créateur de formes, maintenez Shift et dessinez simplement une boîte autour de tout. Ensuite, je vais appuyer sur V pour le centrer dans cet espace. Maintenant, je vais appuyer sur un pour sélectionner cette pièce, maintenir la touche Maj et sélectionner celle-ci. Ensuite, vous obtenez ce petit point blanc bleu à l'intérieur et c' est un widget d'angle. Nous pouvons donc simplement le sélectionner, puis l' insérer un peu trop autour. Et puisque nous avions tous les deux sélectionnés à arrondi les deux. Maintenant, cela regarde un peu large, donc je vais le sélectionner avec mon outil V, celui-ci ici, l'outil de sélection, je vais aller droit sur cette poignée et maintenir Option ou Alt pour l'apporter dans. L'option ou Alt se redimensionne à partir du centre. C'est plutôt joli. Maintenant, je vais faire une petite tige et une feuille. Pour ce faire, je vais appuyer sur P sur mon clavier. Et ça va me donner l'outil stylo. Et je vais juste cliquer ici, puis cliquer et faire glisser pour créer une jolie petite forme de tige. Maintenant que nous avons le remplissage rouge, c'est un peu bizarre de le remplir . Je vais appuyer sur le Maj X. Maj X basculera votre remplissage en un trait. Ensuite, je vais appuyer sur V pour revenir à mon outil de sélection, je vais appuyer sur Z pour zoomer, et maintenant je vais appuyer sur X pour mettre mon trait au premier plan. Je suis prêt à rendre ça brun. Maintenant, je vais frapper Shift W. Shift W est l'outil largeur et c'est juste ici. Et la façon dont ils l'utilisent consiste à trouver un point, un point d'ancrage, puis à cliquer et à faire glisser. Et je vais aussi cliquer et faire glisser un peu ça. Vous pouvez également ajouter des points d'ancrage ici au milieu. Mais si vous faites cela, ça peut devenir assez fou. J'ai donc essayé de m'en tenir aux points d'ancrage qui existent déjà. Je vais donc revenir sur mon outil de sélection. Je vais remonter un peu et je vais l' envoyer derrière Apple pour que nous puissions appuyer sur le support gauche de Maj Command ou sur le support gauche Maj Control. Vous pouvez également venir ici pour vous opposer, organiser et renvoyer. Maintenant, je vais faire le même processus pour créer notre feuille. Je vais donc appuyer sur P pour accéder à mon outil Plume, je cliquerai ici et je clique et fais glisser. Cliquez ensuite pour faire valoir un point. Je vais faire ça vert. Je vais donc venir ici à mes échantillons et choisir la couleur verte. Maintenant, je vais appuyer sur Maj W pour accéder à mon outil de largeur. Je vais commencer à droite sur ce point d'ancrage et cliquer et faire glisser. Maintenant, ces deux points à la fin auront probablement l'air d'être pointus, mais je doute qu'ils le soient. Zoomons très près. Je vais appuyer sur Z sur mon clavier. un zoom avant et oui, nous devons vraiment faire valoir ces points. Alors Shift W pour revenir sur mon outil de largeur. Je vais cliquer, faire glisser et tirer ces derniers jusqu' au point d'ancrage. Ensuite, j'utiliserai mon outil à main pour venir ici. C'est la barre d'espace, et je ferai de même ici. Ensuite, je commanderai moins ou Contrôler moins pour revenir, je vais appuyer sur V pour obtenir mon outil de sélection et je vais juste faire baisser ça un peu plus loin, puis je vais le faire pivoter. Je vais toucher R sur mon clavier. Cela m'amènera à l'outil Rotate juste ici. Ensuite, je vais cliquer droit sur ce point d'ancrage. Quand je fais cela, il est là où il va tourner. moment, il va tourner d'ici. Ensuite, je cliquerai et je glisserai ailleurs. Et il va tourner vers le haut. Et c'est très bien. Je pense que j'ai besoin de l'agrandir un peu , alors je vais toucher V, prendre un coin et maintenir Shift. Et je vais le déplacer un peu plus loin. Je vais commander moins ou Contrôler moins pour zoomer. Et maintenant, notre pomme est terminée, mais je veux quand même ajouter une jolie petite ombre. Oh, non, on dirait que celui-ci a été changé à un moment donné. Je suis une berline par accident, alors je vais cliquer dessus. Je vais appuyer sur X pour le ramener à l'avant et le remettre en orange. Maintenant, je vais ajouter une ombre à cela et peut-être un point culminant ici. Je vais donc cliquer sur la copie de forme de pomme, puis je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Vous devez écrire l' un sur l'autre. Et puis, en fait, je veux que la partie supérieure de cette ombre soit un grand cercle comme ce que nous avons ici. Je vais donc frapper L sur mon clavier. Ça va me donner l'outil ellipse. Je vais commencer jusqu'ici. Je suis allé juste là bas . OK. J'ai mon plus grand cercle et ce qui montre maintenant ce petit morceau ici va être notre ombre. Je vais appuyer sur V pour revenir sur mon outil de sélection. Je vais tenir Shift et attraper cette pomme. J'ai la première copie de la pomme et du cercle. Je vais cliquer sur Shift M pour revenir à l'outil de création de formes. Et je maintiens Option ou Alt et glisserai sur ces deux pièces. Et maintenant, il ne me reste plus que l'ombre sur la pomme. Je n'ai pas d'échantillon rouge plus foncé, mais c'est la couleur que je veux faire. Je vais donc vous montrer comment ajouter une nuance. Je commence généralement par une couleur la plus proche de ce que je veux. Ensuite, je crée une nouvelle nuance. Je vais faire glisser ces curseurs pour obtenir un ton rouge plus foncé. Ça a l'air plutôt bien. Et je dirai, d'accord, vous pouvez voir qu' il a été ajouté juste ici, puis cliquez simplement sur l'échantillon plus sombre. Maintenant, j'ai remarqué ici dans Illustrator 2022 que parfois cela ne fonctionne pas. Donc, si vous rencontrez des problèmes ou que recoloriez une partie de votre illustration pour une raison quelconque, enregistrez simplement votre travail, puis rouvrez-le et cela devrait résoudre le problème. Maintenant, si vous pensez que c'est trop sombre, vous avez toujours le rouge en dessous. Je vais défaire. Nous pouvons modifier l'opacité ici pour obtenir une couleur plus claire. Je vais venir ici à l' opacité et aux changements à 70 ans. Maintenant, si vous ne dites pas ce panneau, venez ici dans Windows et c'est le panneau de configuration ici. C'est vraiment joli. Nous allons donc ajouter un point culminant maintenant. Maintenant, vous remarquez probablement que je viens de cliquer sur accident et de faire glisser un peu ça. Vous pouvez toujours appuyer sur Command Z ou Control Z pour annuler la dernière chose que vous avez faite. Et ensuite, vous pouvez continuer à défaire les choses. Si vous continuez à appuyer sur Command Z ou Control Z, vous pouvez le faire dix fois de suite pour revenir quelques étapes. Très bien, choisissons la pomme. Je vais copier et coller devant commande F ou Control F. Et ensuite je vais juste appuyer sur Maj et Option ou Alt et le redimensionner et le réduire. Maintenant, ce n'est pas exactement aligné, mais ça n'a pas vraiment d'importance. Mais j'aurais pu faire comme un chemin décalé pour le rendre parfait, mais je n'ai pas vraiment besoin de parfait pour le moment. Le fait qu'il ne soit pas parfait n'est pas un problème. Je vais choisir le blanc. Je vais appuyer sur le Maj X pour changer mon remplissage en trait. Je vais augmenter mon AVC de beaucoup. Je vais appuyer sur Z sur mon clavier pour zoomer ici. Maintenant, je ne veux vraiment que ce petit morceau ici. Je vais utiliser mon outil, la sélection directe. Je vais d' abord cliquer dessus, puis revenir et cliquer sur ce chemin. Et maintenant, je n'ai sélectionné que cette petite section. Je vais donc le couper avec Command S ou Control X. Ensuite, je vais juste appuyer sur Supprimer sur mon clavier et je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Maintenant, je vais simplement utiliser mes touches fléchées pour me déplacer ça encore et en bas un peu. Je veux que mon accident vasculaire cérébral soit arrondi. Je vais donc revenir dans mon panneau Stroke et je choisirai le casquette et le coin. Je vais aller de l'avant et sélectionner ce point d'ancrage et utiliser mes touches fléchées pour le déplacer un peu. Et ce point fort est un peu trop fort. Je vais donc atteindre l'opacité et la ramener à 70 %. Donc, ajouter ces petits détails, je suis vraiment une grande différence. Je vais les cacher avec Command Z ou Control Z. Vous pouvez voir comment ça n' est pas aussi agréable. Ok, donc je vais afficher avec Option Command 3 ou Alt Control D sur PC. Et vous pouvez voir que l'ajout de ces deux petites choses lui donne vraiment plus de profondeur et d'intérêt. Je vais effectuer un zoom arrière avec Command moins ou Control moins et passer au quatrième tableau. Et disons simplement si avec Command S ou Control S. 9. Shamrock: La quatrième chose que nous allons dessiner, c'est un trèfle. Pour ce faire, nous allons commencer par le cœur. Ensuite, nous allons les assembler. Je vais donc appuyer sur M sur mon clavier pour accéder à mon outil de rectangle juste ici. Je vais tenir le quart et dessiner un rectangle. Et bien sûr, j'ai fait passer mon Shamrock au vert, donc je vais mettre mon remplissage devant en appuyant X pour basculer mon remplissage vers l'avant. Et puis je vais cliquer sur ma couleur verte. Maintenant, je vais faire pivoter ça, donc je vais appuyer sur R sur mon clavier pour accéder à mon outil de rotation. Et je vais cliquer et faire glisser la touche Maj enfoncée. C'est comme un diamant. Maintenant, je vais appuyer sur P sur mon clavier pour accéder à mon outil stylo. Et je vais maintenir Option ou Alt, passer juste sur cette ligne, puis maintenir touche Maj pour l'arrondir comme un Caffa par cœur. Et je suis de retour sur mon outil V cette façon et l'outil de sélection, pour juste le centrer un peu mieux. Je vais réfléchir à cela. Pour ce faire, je vais appuyer sur O sur mon clavier, ce qui me donnera un reflet juste ici. Et je vais poser mon ancre juste ici en bas. Je vais également maintenir Option ou Alt en premier avant de cliquer ici. Et cela va faire apparaître ma boîte de dialogue Reflect. Nous voulons un reflet vertical et nous voulons le copier. Je vais aller de l'avant et appuyer sur Copy. Et maintenant, nous avons la première feuille de notre trèfle. Je vais donc les sélectionner avec mon outil de sélection. Et il existe deux façons de les combiner, Vs avec l'outil de création de formes. Mais je voulais aussi vous montrer le Pathfinder. Il fonctionne vraiment de la même manière que le constructeur de formes. Je vais choisir mon premier mode de forme ici. C'est celui-là juste ici. C'est ce qu'on appelle Unite. Ces deux pièces sont jointes. Maintenant, je vais maintenir l' option et le rendre un peu plus petit. Et puis je vais copier et coller devant la commande F ou le contrôle F. Et puis je cliquerai sur R pour obtenir notre outil de rotation, je vais simplement cliquer sur ce point d'ancrage inférieur et ensuite je commencerai en traînant jusqu'à ce que je sois juste ici. Et maintenant, je vais refléter ça ici. Je vais appuyer sur O sur mon clavier, ce qui me donnera ce reflet. Je vais maintenir Option ou Alt enfoncée et cliquer à droite au milieu, puis en faire une copie. Ok, donc on est assez proches. Je ne veux pas autant d'espace entre eux. Je vais donc cliquer sur les deux et les déplacer un peu avec mes touches fléchées. Et je pense en fait que cela devrait être un peu plus tourné vers le bas. Je vais donc toucher R sur mon clavier. Cliquez ici pour définir mon point d'ancrage, puis déplacez-le un peu vers le bas. Je ferai la même chose ici. Ok, ça a l'air bien. Nous voudrons probablement en faire une copie au cas où nous voudrions l' ajuster ultérieurement, maintenez Option ou Alt et apportez-le ici. Ensuite, nous sélectionnerons ces trois éléments et nous passerons en mode Shape Unit. Maintenant, nous avons encore besoin d'une jolie petite tige là-dessus. Je vais appuyer sur P sur mon clavier et je vais cliquer au centre. Ensuite, je viendrai ici, peut-être juste ici. Cliquez et faites glisser le curseur. Nous avons donc besoin que ce soit un accident vasculaire cérébral. C'est le même problème que celui que nous avions auparavant. Nous avons un remplissage, mais il essaie de deviner où se trouve cette autre partie de la ligne. Je vais donc appuyer sur le Maj X pour changer le remplissage et le trait. Ensuite, je viendrai ici dans mon panneau Stroke. Je vais juste rendre ça un peu plus grand, mais je vais aussi élargir cette partie. Je vais frapper Escape pour sortir du poids. Et puis je frapperai Shift W. Je vais prendre le point d'ancrage et le rendre beaucoup plus épais ici. Et je n' aime pas vraiment cet angle. Je vais utiliser mon outil, la sélection directe, et cliquer à droite sur le point d'ancrage. Et on va attraper cette poignée et la remonter un peu. Ça a l'air vraiment joli. Je l'aime beaucoup mieux. C'est donc notre trèfle de base. Ajoutons donc un peu plus d'intérêts en ajoutant une ombre portée ici à celle-ci. Je vais sélectionner tous les éléments de mon outil Sélection. Je vais le copier et je vais coller devant la commande F F ou Control F. Et maintenant c'est juste une ligne ici, donc nous devons l'agrandir. Donc, ça va jusqu'à la fin pour vous montrer ce que je veux dire, je vais appuyer sur la commande Y ou le contrôle Y. Et vous pouvez voir que cette tige n'est tout simplement pas développée pour le moment. Je vais appuyer sur la commande Y ou le contrôle Y pour revenir, j'ai toujours sélectionné le même, celui en haut. Et je viendrai ici pour m' opposer, élargir l'apparence. Nous pouvons maintenant voir qu'il a été étendu à toute cette forme. Maintenant, je vais l'unir par Pathfinder. heure actuelle, nous avons deux exemplaires, l' un sur l'autre. Le trait en dessous a toujours ce trait qui descend au milieu et celui en haut a été élargi. Je vais maintenant en faire une autre copie. Je vais donc copier avec la commande C ou contrôle C et coller devant la commande F ou contrôle S. Je vais changer la couleur jaune ou quelque chose pour que nous puissions mieux voir. Et je vais faire passer ça un peu plus loin. Je vais sélectionner le jaune, je vais maintenir la touche Maj enfoncée et sélectionner le vert suivant vers le bas. Ensuite, je vais utiliser mon outil Shape Builder. Alors, Shift M juste ici. Maintenant, j'ai passé cette partie verte, cette partie verte là-dedans, mais je ne veux pas celle-ci. Je vais donc maintenir Option ou Alt et m'en débarrasser. Parfois, il peut être un peu difficile dire ce que vous voulez garder, mais vous vous y habituerez. J'ai quelques problèmes ici et un peu ici, alors je devrai probablement résoudre. Mais allons de l'avant et créons une nouvelle nuance d'un vert un peu plus foncé. Je vais donc créer une nouvelle nuance. Si je maintiens l'option et la commande enfoncées sur un PC qui est Control et Alt, vous devrez maintenir enfoncée , puis cliquer sur les curseurs. Ils vont tous bouger et faire un ton sombre. Je pense que celui-là a l'air plutôt bien, alors je dirai , d' accord, et il l'a ajouté ici dans mes échantillons. Bon, allons zoomer pour réparer ces pièces. Je frappe Z sur mon clavier. Et pour corriger celui-ci, je vais cliquer sur un pour obtenir mon outil de sélection directe. Je vais aller juste sur ce point. Je vais le ramener jusqu'à ce pli. Et puis je cliquerai sur celui-ci. Et je vais juste utiliser mon widget de coin pour compléter ça. Idem ici, je cliquerai sur le bord puis cela me montre où se trouvent les points d'ancrage. Je vais cliquer dessus et le faire glisser jusqu'à ce point. Maintenant, quand j'ai fait cela, vous pouvez le voir déplacer cette partie et vous pouvez voir ce qu'il y a en dessous. Je vais annuler la commande Z ou le contrôle Z. Et je vais ajouter un point d'ancrage ici qui gardera tout ici de la même façon. Je vais donc toucher P plus. Et cela me donnera l'outil Ajouter un point d'ancrage, qui est juste ici. Je vais cliquer juste en dessous du point d'ancrage. Et puis je cliquerai sur un pour revenir sur mon outil de sélection directe. Et nous pouvons cliquer à nouveau sur cette pièce et réessayer. Maintenant, ce point d'ancrage maintient toutes ces pièces dans la même position. Et cela a vraiment bien fonctionné. Très bien, Commandons moins ou Contrôler moins pour effectuer un zoom arrière. Très bien, et c'est notre trèfle. Je vais aller de l'avant et sélectionner toutes ces pièces et les regrouper avec la commande G ou contrôle G. Tout cela remonte et faire de même avec tous les autres objets que nous avons créés. Je clique sur Command G ou Control G. après avoir sélectionné toutes les formes qu'il contient. Je vais juste centrer celui-ci dans cet espace. Maintenant, si vous souhaitez qu'il soit complètement centré dans l'espace, vous pouvez vous rendre ici dans le panneau Aligner et accéder au volant et choisir Afficher les options ici. Ensuite, vous verrez une ligne à écrire ici en bas. Vous pouvez choisir d' aligner sur le tableau d'art. Nous allons donc cliquer dessus. Ensuite, je peux choisir le centre d'alignement horizontal et le centre d'alignement vertical. Maintenant, c'est parfaitement centré dans cet espace, bien que honnêtement il semble un peu haut parce que cela le jette un peu. Très bien. Maintenant, avant d' aller trop loin, nous allons le dire avec Command S ou Control S. 10. Coccinelle: La cinquième chose que nous allons dessiner, c'est qu'une dame supplie de le faire. Je vais appuyer sur L sur mon clavier pour accéder à l' outil Ellipse juste ici. Et cette fois, je vais cliquer et faire glisser un ovale pour ne pas avoir besoin de maintenir la touche Maj. C'est à peu près juste. Je veux que ma couleur soit rouge plus clair. Je vais donc cliquer sur celui-là. Maintenant, je vais copier et coller à l'avant avec la commande F ou le contrôle F. Et puis je vais enfoncer Maj et Option ou Alt, Maj et Alt pour réduire le cercle. Et je vais utiliser cette couleur ici, qui n'est pas tout à fait noire, mais elle est proche. Ensuite, j'obtiendrai tout mon outil de sélection. Et je vais maintenir Shift pour déplacer ça sur le même plan. Je vais bien le dire ici. Ensuite, je vais renvoyer à l'arrière avec Maj Command et crochet gauche. Je pense que je vais cliquer ici sur cette poignée et juste en parler un peu. Peut-être que nous allons le rendre un peu plus gros aussi. Et j'utilise mes touches fléchées pour augmenter ça. Maintenant, nous avons la tête de coccinelle et le corps de la punaise. Maintenant, je vais dessiner une antenne et quelques jambes de ce côté. Nous allons juste dupliquer cela et mettre ça ici de l'autre côté et juste les refléter. Je vais donc appuyer sur P sur mon clavier pour obtenir mon outil de stylo. Je vais commencer par ici , cliquer une fois, puis revenir ici, puis cliquer et faire glisser. On y va. Et j'ai fait ça comme un coup plutôt que comme un remplissage. Je vais donc appuyer sur le Maj X, qui va changer de trait et de remplir. Je vais augmenter mon poids sur cet accident vasculaire cérébral. Et ça a l'air plutôt bien. Maintenant, dans le coin de la cabine, je vais reprendre mon outil de sélection, puis je vais utiliser cette même forme pour faire les jambes. Je vais donc appuyer sur V pour revenir sur mon outil de sélection. Et je vais maintenir la touche Option ou Alt enfoncée et je clique et glissez-la pour en faire une copie. Maintenant, je vais appuyer sur R sur mon clavier pour accéder à mon outil de rotation. Et je vais juste faire tourner ça comme ça. Je vais appuyer sur V et le sélectionner , le déplacer un peu vers le bas et le faire pivoter un peu plus. Maintenant, je suis de retour sur mon outil V. Je vais tenir Option ou Alt. Ajoutez une autre jambe ici. Et cette fois, je veux fixer mon point d'ancrage ici. Ensuite, je vais simplement remonter ça comme ça. Et puis, pour le dernier, je ferai la même chose. Je vais appuyer sur R pour le faire pivoter dans l'autre sens. Je vais appuyer sur V pour revenir sur mon outil de sélection. Et je vais le placer juste là. Je vais maintenant sélectionner ces deux formes avec mon outil de sélection. Et je vais les amener à l'avant, qui est Shift Command et le support droit ou le support droit Shift Control sur un PC. Vous pouvez également accéder à Object, Arrangement et Bring to Front ici. Maintenant, je ne veux sélectionner que les jambes et les antennes. Pour ce faire, je vais dessiner une boîte autour de tout avec mon outil de sélection. Ensuite, je maintiendrai Shift. Et je vais dessiner ici une boîte qui touche simplement ces deux pièces qui vont les désélectionner. Maintenant, j'ai juste les pièces dont j'ai besoin. Je vais copier la commande C ou le contrôle C, coller devant la commande F ou le contrôle F. Fit O pour obtenir mon outil Reflect. Si je descends ici au centre, vous ne devriez pas voir un petit point d'ancrage. Je vais m'en servir. Je vais maintenir Alt ou option enfoncée, et je cliquerai là pour définir le point d'ancrage. Je vais faire un reflet vertical. Et avec Preview activé, vous pouvez voir ce qui va se passer maintenant lorsque j'ai fait une copie avant de faire cela, je ne veux pas cliquer sur Copier cette fois, je veux juste cliquer sur OK, j'ai cliqué sur V pour revenir sur mon outil de sélection et maintenant je vais tout sélectionner et simplement déplacer vers le bas pour le centrer dans l'espace. Je suis allé dans ce cercle qui a l'air d'être un peu divisé ici. Je vais juste tracer une ligne qui va d'ici à ici. Je vais le faire avec mon outil à stylo. Je vais donc appuyer sur P sur mon clavier. Je vais commencer un peu au-dessus du milieu du clic. Et puis je vais passer un peu au-delà du cercle en maintenant Maj et cliquer à nouveau. Assurez-vous maintenant de ne pas cliquer et glisser. Parce que si c'est le cas, vous obtiendrez quelque chose comme ça et vous n'en voulez pas. Je vais annuler et je maintiendrai la touche Maj enfoncée et je clique une fois. Maintenant, j'ai un dossier là-dessus, mais vous ne pouvez même pas le voir parce qu'il n'y a rien à remplir. Je vais donc appuyer sur le Maj X pour passer à un trait seulement. En ce moment, il est rouge. Je vais frapper X pour faire passer mon AVC à l'avant. Et puis choisissez le noir. Et je vais appuyer sur Maj W pour obtenir mon outil de largeur. Je vais aller juste sur ce point d'ancrage , puis je vais tenir quart de travail et le sortir juste ici. Maintenant, appuyez sur V pour revenir sur mon outil de sélection. Je suis allé en bas pour être arrondi pour correspondre à ce cercle. Je vais utiliser ce cercle, en fait une copie pour créer un masque qui encerclera cette forme. Et je vais vous montrer ce que je veux dire. Je vais donc copier ceci avec la commande C ou le contrôle C. Je vais cliquer dessus et je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Je voulais changer la couleur de ceci pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Je vais donc appuyer sur X pour mettre le remplissage devant, puis le rendre jaune. Maintenant, ce sera mon masque et il disparaîtra complètement une fois que je le masquerai avec cette forme. Lorsque nous utilisons un masque, nous voulons que la partie du masque soit au-dessus. Et puis vous avez fait quoi que ce soit votre masquage à l'intérieur pour être en dessous de sa masse peut être un peu délicat là-bas. l'une des choses les plus difficiles mon avis, l'une des choses les plus difficiles à comprendre dans Adobe Illustrator. Alors, supportez juste avec moi. Nous allons cliquer dessus. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée et je clique à droite au milieu de cette autre pièce. Ensuite, je vais aller à l'objet, couper le masque et faire que vous puissiez également appuyer sur Command sept ou Control sept. C'est donc le résultat souhaité. Cette pièce est contenue par ce cercle. Maintenant, il va en dehors de ce cercle, mais vous ne pouvez pas le voir parce qu'il est juste ici. Et c'est une bonne chose. Je vais commander moins de zoomer. Et maintenant, la dernière étape notre coccinelle consiste à ajouter quelques pois. Je vais frapper L sur mon clavier. Maintenant, je n'ai qu'un accident vasculaire cérébral. Je veux passer à un remplissage avec Shift X. Et maintenant, nous allons simplement maintenir touche Maj et dessiner un petit pois. Je vais zoomer avec mon outil Z, puis je vais enfoncer Option ou Alt et faire quelques copies de ce cercle. Ajoutons maintenant un peu d'ombre à lui. Je vais utiliser mon outil de sélection. Maintenant, nous ne sélectionnons pas le masque. La masse n'a pas de remplissage ni de contour, mais si vous deviez sélectionner directement sur le bord, vous auriez probablement sélectionné le masque dès maintenant. Et vous pouvez le dire ici. Si vous l'avez sélectionné, allez-y et cliquez simplement avec le bouton droit sur la zone rouge. Et cela veillera à ce que vous ne sélectionniez que le cercle rouge derrière le masque. Bon, je vais donc copier ça. Je vais cliquer dessus , puis je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Je vais maintenir Option ou Alt. Et je vais juste en faire une copie. Je vais faire de cela une couleur différente que vous puissiez voir ce qui se passe. Et je vais sélectionner les deux pièces de mon outil de sélection. Ensuite, je vais toucher Shift M, qui est mon Shape Builder. Je vais maintenir Option ou Alt et faire glisser ces deux pièces. Nous avons maintenant une petite zone d'ombre pour notre coccinelle. Je vais faire de ça un rouge plus foncé. Maintenant, vous remarquerez que cela couvre certaines choses que nous voulons réellement voir en dessous. La façon de résoudre ce problème est donc en mode de fusion d'opacité. Si nous cliquons sur le mot opacité ici dans le panneau de contrôle, nous pouvons passer ici à la normale. Ce sont vos modes de fusion et choisissez Multiply. Lorsque vous utilisez l'un de ces modes de fusion, il réagit avec tout ce qui se trouve en dessous. Il peut créer de très beaux effets. Maintenant, c'est un peu trop sombre. Maintenant. Je vais réduire l'opacité de cette ombre à 70. Très bien, je pense que ça a l'air vraiment beau et ça les fait paraître un peu 3D pour, OK, laissez-nous économiser et ensuite nous passerons au numéro six. 11. Cen de crème à glace: Pour le numéro six, nous allons faire un cornet de crème glacée. Pour faire la crème glacée elle-même, je vais utiliser beaucoup de cercles. Je vais appuyer sur L sur mon clavier et je clique et je glisserai en maintenant la touche Maj enfoncée pour créer un cercle parfait. Maintenant, je vais changer de couleur en violet. Et je veux faire beaucoup de petits cercles ici. Si pour les crêtes situées au fond du cornet de crème glacée, je vais les rendre d'une couleur différente pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Maintenant, je vais maintenir Maj et Option ou Alt pour en faire une copie. Et la copie sera sur le même plan. Si je maintiens Maj, je vais le faire avec le premier, puis j'appuierai sur la commande D ou le contrôle D pour en faire plus. Et ce que cela fait, c'est qu'il duplique la dernière chose que vous avez faite. C'est plutôt sympa. Je vais en faire un de plus et je vais tout sélectionner , puis maintenir la touche Maj et désélectionner celle-ci. Je veux les déplacer jusqu'ici. Je maintiens la touche Maj et j'utilise mes touches fléchées, puis je laisse la touche Maj et utilise mes touches fléchées. Je pense que c'est joli ici. Maintenant, pour la zone du cornet de crème glacée, je vais utiliser un rectangle. Je vais appuyer sur M sur mon clavier pour accéder à mon outil de rectangle. Et je vais juste dessiner un carré parfait tenant Shift. Et puis je vais appuyer sur R sur mon clavier pour l'outil de rotation, je clique et je glisserai, puis je maintiens touche Maj pour qu'elle se mette en place. Maintenant, lorsque je reviendrai sur mon outil de sélection, j'aimerais les presser. Mais quand j'ai essayé de le faire, mon encadré ne me permet pas de le faire. Le cadre de sélection tourne avec l'objet. Et c'est parce que c'est une forme, c'est toujours un rectangle. Nous voulons en faire un chemin composé. Donc pour ce faire, je vais aller à l'objet du chemin composé et faire. Et cela réinitialise notre cadre de sélection est un peu difficile à expliquer avec un chemin composé, mais il le change en un autre type d' objets qui peut réinitialiser le cadre de sélection. Quoi qu'il en soit, apportons ces deux côtés. Je vais maintenir Option ou Alt pour l' apporter des deux côtés. On y va. C'est une très bonne forme de cône là. Et puis je vais frapper P moins. Cela m'amènera à mon outil Supprimer le point d'ancrage juste ici. Et je vais cliquer droit sur ce point d'ancrage pour me débarrasser de ce point d'ancrage supérieur. Maintenant, je vais cliquer et faire glisser ça vers le haut. Et évidemment, il faut qu'il soit un peu plus grand. Donc, je vais faire ça juste ici et ensuite je vais le déplacer vers le bas. Je vais manger mon cornet de crème glacée dans une main légère. Je l'enverrai à l'arrière avec le support gauche de la commande Maj ou le support gauche Shift Control sur un PC, je voulais lui envoyer ces choses. Donc, ce côté se détache exactement de la même quantité que ce côté. Pour ce faire, je vais sélectionner toutes les pièces bleues, maintenir, Maj et désélectionner ce que je ne veux pas. Et puis je vais regrouper ces commandes G. Maintenant, Illustrator, nous les reconnaîtrons comme un groupe d'objets au lieu d'objets uniques. Et maintenant, je peux sélectionner les trois. Je vais venir ici dans mon panneau d'alignement et choisir le centre d'alignement horizontal. Il les a légèrement déplacés. Mais sur le vôtre, vous remarquerez peut-être que vous avez besoin d'un peu plus, quelque chose comme ça. Prenons toute cette forme et maintenons Maj et Option ou Alt. Et je vais en faire une copie sur le côté. Maintenant, je vais choisir uniquement la partie crème glacée. Je vais appuyer sur Maj M pour obtenir mon créateur de formes, puis je vais maintenir la touche Maj enfoncée et je glisserai sur les parties supérieures comme celle-ci. Je vais maintenir Option ou Alt enfoncée et cliquer sur cette partie inférieure. N'oubliez pas que vous pouvez annuler si nécessaire. Je veux vraiment cette couleur, alors je vais utiliser ma pipette pour la sélectionner. Je vais me frapper sur mon clavier. Je cliquerai simplement sur cette couleur et elle fera aussi cette couleur. Ok, donc maintenant nous avons deux pièces, cette pièce et cette pièce. Maintenant, lorsque je sélectionne le haut de la crème glacée et que je zoome avec mon outil Z. Je remarque que j'ai des choses bizarres en bas. Je vais donc aller sur mon Pathfinder et choisir le mode de forme unir. Cela permet de s'en débarrasser. Je vais appuyer sur Command Z ou Control 0 pour pécher comme tableau d'art dans l'espace. Maintenant, ça a l'air bien, mais je pense que j'ai fait le tour de ce bord juste ici. Je vais cliquer sur un pour accéder à mon outil Sélection directe. Je vais cliquer à droite sur ce point inférieur. Et puis je vais utiliser ce widget de coin pour l'apporter un peu. Maintenant, je veux faire une texture de cône gaufré qui va à l'intérieur ici. Pour ce faire, je vais venir ici sur mon outil de ligne, le maintenir enfoncé, puis choisir un outil de grille rectangulaire. Et nous pouvons cliquer sur Entrée ou Retour pour voir les options. Pour un diviseur horizontal j'en veux cinq et pour les diviseurs verticaux j'en veux aussi cinq. Je vais donc dire, OK, maintenant je vais cliquer et faire glisser la forme de la grille. Je vais appuyer sur D sur mon clavier pour lui donner un fond blanc et un contour noir. Et je pense que je vais augmenter cela à six ou deux. Ça a l'air plutôt bien. Maintenant, je vais me débarrasser du remplissage qui est devant moi. Je vais appuyer sur la barre oblique inverse ou la touche de point d' interrogation pour m'en débarrasser. Maintenant, je veux que cela corresponde à ce même angle. Je vais donc le faire pivoter en appuyant sur R sur mon clavier. Pour obtenir mon outil Rotate, puis maintenez la touche Maj enfoncée pour le faire accrocher. Je vais avoir le même problème avec le cadre de sélection. Je suis prêt à appuyer sur Command ou Control a sur un PC, ce qui me donnera un chemin composé. Vous pouvez également accéder au chemin composé de l'objet et faire pour y arriver. Maintenant, je vais redimensionner ça. Des choses bizarres se produisent avec cet outil. Parfois, ces triangles n'existent pas vraiment. C'est donc un peu bizarre que ce soit définitivement un problème d'illustrateur. Ne laissez pas cela vous déranger. Je vais faire entrer les côtés en maintenant Option et me mettant sur cette poignée, puis en les faisant glisser comme ça. Et je vais l'agrandir un peu. Il remplit donc toute la zone du cône. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement le même angle, mais essayez simplement de le rapprocher et d' ignorer définitivement tous ces triangles bizarres qui se produisent. J'ai fait de cette grille un brun plus foncé, alors je vais appuyer sur X sur mon clavier pour faire passer mon coup devant. Et je vais choisir ma couleur marron plus foncé. Maintenant, je veux masquer ça ici. Je vais sélectionner mon cône et l'arrière-plan. Je vais le copier. Je vais cliquer ici. Et puis je vais coller devant. Je vais changer la couleur de ça. Faisons le vert. Et je vais compenser cela parce que je ne veux pas que mes grilles s' étendent jusqu'aux bords, un cône. Je voulais qu'il soit quelque peu décalé au centre. Je vais donc venir ici pour Effect Path, Offset Path. Cette boîte de dialogue s'affiche. heure actuelle, vous pouvez voir qu'il est décalé dix pixels en dehors de la zone de sélection. Et nous voulions être un nombre négatif, donc il sera décalé à l'intérieur. Si je frappe négatif dix puis que je frappe tabulation, vous pouvez voir où ça va tomber et ça a l'air plutôt bien. Nous dirons donc, d'accord, mais si nous effectuons un zoom avant, vous verrez que cette forme triangulaire est en fait là où se trouve la forme. Nous avons besoin des formes qui existent ici pour qu'elles correspondent à ce que nous voyons, nous devons venir ici pour nous opposer, développer Apparence et maintenant cela correspond à la zone verte. Ce sera mon masque, et ça va être à l'intérieur ma masse, le masque doit toujours rester sur le dessus. Et vous devez sélectionner les deux. Et puis j'irai à l'objet, à l' écrêtage du masque et à faire. Maintenant, si nous voulons déplacer cette grille à l'intérieur, nous pouvons utiliser notre outil de sélection de groupes, qui se trouve juste ici. Et nous pouvons cliquer dessus une fois et cliquer dessus deux fois. Et puis on peut le déplacer ici, ces triangles sont très étranges. Je pense que je l'ai corrigé et comme je l'ai fait, j'ai sélectionné ceux qui étaient à l'intérieur en cliquant une fois, puis en cliquant à nouveau, puis je les ai rejoints avec Command J ou Control J. et j'ai frappé cela quelques uns et maintenant, ça semble fonctionner. D'accord. Je vais venir ici à la course et arrondir le casquette et le coin de ceux-ci parce que j'ai eu cette petite chose sortait et ça résoudra ça. Voyons à quoi ça ressemble. Je pense que ça a l'air bien, mais je dois mettre la crème glacée sur le dessus. Je vais donc appuyer sur le support droit Shift Command ou sur le support droit Shift Control sur un PC. Je pense que je vais me débarrasser de cette pièce ici. Je l'ai sélectionné en cliquant avec le bouton droit dessus avec mon outil qui est la Sélection directe, puis le supprimant. Je vois que j'en ai un ici aussi. Je vais supprimer ça pour cette petite pièce. Je vais juste le traîner ici. Ça a l'air plutôt bien en ce moment. Mais je veux utiliser certains de ces cercles pour ombrager cette petite partie de notre crème glacée. Je vais cliquer dessus. Ils sont déjà groupés. Je vais maintenir Option ou Alt enfoncée et je fais simplement glisser une copie exactement là où elle était auparavant. Et je vais l'amener à l'avant avec le support droit Shift Command ou le support droit Shift Control sur un PC. Je vais zoomer avec mon outil Z. Je vais maintenant combiner cela en une seule forme. Je vais donc appuyer sur Shift M pour obtenir mon créateur de formes et simplement les faire glisser sur toutes. Maintenant, je vais copier, coller devant la commande F ou le contrôle F. Je vais changer ma couleur en vert. Et je suis prêt à déplacer ça un peu plus loin. Cette partie bleue plus foncée est la partie que je veux garder enfoncée Maj et sélectionner la deuxième partie bleue. Et puis je vais appuyer sur Shift in pour que mon générateur de formes maintienne Option ou Alt pour supprimer des parties de celui-ci. Je vais juste traîner à travers ça. Maintenant, j'ai fait de cette petite partie bleue la plus violette. Je vais donc cliquer sur l'échantillon violet, puis je vais ajouter une nouvelle nuance. Je vais maintenir l'option et la commande, c' est-à-dire Alt et Control sur un PC, puis cliquer sur un curseur pour faire un ton clair. Tout cela semble juste, et je dirai, d' accord, vous pouvez voir qu'il a été ajouté ici. Maintenant, je veux mettre un petit point culminant ici. Je vais donc copier cette forme avec la commande C ou le contrôle C. Je vais cliquer dessus. Et puis je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Je maintiendrai Option ou Alt et apporterai ça un peu. Nous allons maintenant faire le même processus que sur Apple. Je vais toucher le Shift X pour avoir juste un accident vasculaire cérébral et je vais changer le coup en autre chose. Maintenant, je veux juste ce petit morceau ici donc je vais y aller avec mon outil, l'outil de sélection directe. Cliquez dessus, coupez-le avec la commande X ou le contrôle X, supprimez tout le reste, puis collez-le devant avec la commande F ou le contrôle F. Je vais augmenter la taille de cela. Et je pense que je veux que ce soit la couleur pourpre plus claire que nous avons faite. Je cliquerai dessus et je vais aller l'avant et faire le tour du cap et du coin. Maintenant, c'est un peu trop long à mon avis, je vais en effacer une partie. Je vais donc appuyer sur le Shift E pour que mon outil de gomme soit juste ici. Je vais augmenter la taille de ma gomme en appuyant sur la touche de support droite. Et puis je vais juste faire glisser dessus pour effacer des pièces. Maintenant, on dirait qu'il va effacer la crème glacée, mais elle ne devrait pas, elle ne devrait effacer que cette chose que vous avez sélectionnée. Et peut-être que nous allons le rendre encore plus grand. Je vais juste déplacer ça pour qu' il soit un peu plus centré dans la région. Ça a l'air bien. Ensuite, je vais tout sélectionner et le regrouper avec la commande G ou le contrôle G. Ensuite, je viendrai ici pour aligner puis aligner horizontalement et verticalement. Et cela s'alignera sur le tableau d'art lui-même. Très bien, donc notre cornet de crème glacée est à peu près Denton. Allons de l'avant et économisons avec Command S ou Control S. 12. Tulipe: Enumérez sept, nous allons dessiner une tulipe pour faire la partie supérieure que je vais obtenir sur mon outil Stylo. Je clique sur P sur mon clavier et je cliquerai une fois et je viendrai ici et je commencerai à cliquer et à faire glisser. Et ça a l'air plutôt bien. Maintenant, je vais obtenir mon outil de largeur en appuyant sur Maj W sur mon clavier. C'est juste ici. Et puis je vais juste cliquer et faire glisser un pétale. Maintenant, je veux qu'ils arrivent à un point précis. Je vais donc zoomer et je cliquerai sur cette partie ici et je l' amènerai complètement. Et même avec ici. Maintenant, il y a des points arrondis parce que mon accident vasculaire cérébral a autour de la cabine. J'ai aimé ce qui ressemble, mais si ça ne vous plaît pas, vous pouvez le changer en casquette et coin. On lui a dit de le rendre plus pointu. Maintenant, je suis allé cette partie du pétale pour être un peu plus large de ce côté, mais pas de ce côté-ci. Je dois aller juste sur ce point d'ancrage et ensuite sortir ici comme ça, maintenir Option ou Alt et ramener juste ce côté. C'est plutôt joli. Je voulais être rouge plus clair. Je vais cliquer dessus. Maintenant, je vais étendre cette situation, car pour l' instant , tout ce que nous avons vraiment n'est qu'une ligne. Je clique sur Commande Y ou Contrôle Y pour saisir un mode d'aperçu. Je vais venir ici pour m' opposer, développer Apparence. Et maintenant, la forme de la tête a été élargie et on peut la manipuler pour ressembler un peu plus à une tulipe. Je vais toucher un sur mon clavier. Je vais aller juste ici et il y a trop de points ici. Je ne pense pas que nous en ayons besoin. Je vais donc frapper Shift S. Je vais juste les lisser. Shift S est votre outil lisse et vous pouvez simplement parcourir la ligne encore et encore jusqu'à ce qu'il soit lisse. Maintenant, nous allons revenir sur mon outil, la sélection directe. Je cliquerai sur ce point inférieur et je vais saisir cette poignée et la déplacer comme ça et peut-être déplacer celle-ci un peu vers le bas. Changer les poignées. C'est assez délicat au début, mais vous y prendrez le coup et plus vous le faites souvent. Ok, je vais cliquer dessus et ensuite j'utiliserai mon outil de sélection. Je vais juste sortir du coin et faire pivoter ça. C'est une autre façon de faire pivoter. Nous avons donc le premier pétale de notre fleur. Maintenant, je vais le copier et le refléter ici. Je vais donc appuyer sur O sur mon clavier. Je vais maintenir Option ou Alt et cliquer ici juste ici sur ce point, nous ferons une réflexion verticale, puis nous copierons. Je pense que je vais juste faire pivoter celui-ci avec notre outil. J'ai mis mon ancre ici en cliquant une fois, puis je vais juste tirer cette pièce ici. Ensuite, je vais sélectionner mon outil Sélection, l'outil V. Je vais sortir et les faire pivoter un peu comme ça. Ensuite, je veux aussi un petit pétale de fleurs ici. Je vais appuyer sur P sur mon clavier. Je vais commencer par ici. Et je vais maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer à nouveau ici. Je vais changer mon remplissage en un coup. Ensuite, je vais obtenir mon outil de largeur avec Shift W, celui-ci juste ici. Et comme nous n'avons pas de point d' ancrage au milieu, je vais simplement cliquer et faire glisser pour en créer un. Je vais le récupérer sur mon outil de sélection. Et je vais renvoyer ça à l'arrière avec crochet gauche de Maj Command. Maj Control Support gauche sur un PC, je vais changer ce trait en rouge plus foncé, et j'utiliserai mes touches fléchées pour le déplacer vers le centre. Je vais zoomer avec Command moins ou Control moins. Je vais le sélectionner et le centrer dans la zone. Et maintenant, je vais faire la tige. Je vais cliquer sur P sur mon clavier. Je vais commencer par ici, cliquer une fois, puis cliquer et faire glisser, puis cliquer une fois vers le bas. Je vais appuyer sur le Maj X pour obtenir un trait plutôt qu'un remplissage. Je vais augmenter le poids à environ 12 et je vais rendre la tige verte. C'est un peu trop plié. Je vais donc cliquer sur ce point d'ancrage, puis prendre une poignée et la redresser. Nous pouvons également utiliser l'outil Smooth Shift S pour passer en revue cela afin d'obtenir quelque chose d'un peu plus naturel. Très bien, maintenant je vais prendre cette tige et l'envoyer à l'arrière avec le gauche de la commande Maj ou le support gauche Shift Control sur un PC. Et maintenant, il est temps de faire les feuilles. Je vais en fait utiliser ma tige pour créer mes feuilles. Je vais donc copier, coller devant la commande F ou le contrôle F, puis appuyer sur R sur mon clavier, venir ici pour définir mon point d'ancrage. Je vais juste mettre ça ici comme ça. Ensuite, je cliquerai sur Maj W pour obtenir mon outil de largeur, je vais cliquer à droite au milieu et le retirer. Je vais venir ici de près avec mon outil Z. Ensuite, je cliquerai sur Shift W et je reprendrai cet outil et je les tirerai. Maintenant, je ne veux pas que mon autre feuille ressemble exactement à celle-ci. Je vais donc y aller et dessiner une feuille par ici. Je vais appuyer sur P sur mon clavier. Je cliquerai une fois. Ensuite, je cliquerai à nouveau. Et je vais finir ici et cliquer et faire glisser. Je vais appuyer sur Shift S pour mon outil lisse et le lisser un peu. Je vais appuyer sur Maj W pour accéder à mon outil de largeur. Je veux commencer à ce point d'ancrage et sortir ça. Je vais m'assurer de zoomer et de les tirer. Commande moins pour effectuer un zoom arrière. Ensuite, je cliquerai sur un pour sélectionner mon point et assurer qu' ils sont alignés ici. Je vais zoomer avec Command moins ou Control moins. Ok, maintenant, ajoutez-y quelques intérêts. Je vais ajouter une autre copie de cette feuille juste en haut, puis faire une petite ligne juste au milieu de celle-ci. Je vais donc le copier et je le collerai devant. Je vais faire une nouvelle couleur verte, un vert plus foncé. Je vais donc prendre ce vert et choisir un nouveau. Je vais maintenir l'option et la commande ou Alt et Control sur un PC. Et faites un ton sombre, disons, Ok, maintenant je vais utiliser mon outil de largeur, Shift W pour les tirer, peut-être même un peu plus. Et ensuite, je ferai la même chose ici. Copiez le collage devant, passez au vert plus foncé, puis Maj W pour obtenir l'outil largeur et les insérer. C'est plutôt joli. Maintenant, je veux créer une ombre pour différencier ces deux pétales. Je vais cliquer dessus. Je vais copier et je le collerai devant. Et puis je vais encore coller devant. Nous en aurons donc trois exemplaires au-dessus. Ensuite, je vais le déplacer un peu. Je vais changer la couleur de celle-ci. Maintenant, il est difficile de dire ce qui se passe, mais je veux faire une ligne ici pour différencier celle-ci de celle-ci. Je vais zoomer. Je vais choisir ces deux-là et les cacher avec le commandement ou le contrôle trois. Maintenant, je n'ai que ces deux formes, alors travaillez avec. C'est un peu plus facile à utiliser. Maintenant, je veux que cette pièce s' aligne plutôt bien avec celle-ci. Je vais donc juste monter sur une poignée d'angle et la faire se chevaucher et s'aligner. Maintenant, je vais sélectionner cette pièce, maintenir la touche Maj et sélectionner celle-ci. Ensuite, je vais utiliser l' option de maintien de mon outil de création de formes et passer en revue toutes les pièces que je ne veux pas. Il me reste donc ce petit morceau. Je vais le rendre rouge plus foncé. Nous devons maintenant ramener les autres pièces. Nous pouvons appuyer sur Option Command 3 ou Alt Control D sur un PC. Maintenant, cette pièce est devant, je dois donc sélectionner mon ombre et ma pédale et les regrouper avec la commande G ou le contrôle G. , puis les amener à l' avant avec le support droit Maj Command ou Maj Control. support droit. Je vais zoomer pour voir ce que nous avons. Très bien, j'aime bien ça, mais il faut réparer le fond. Je vais appuyer sur Z et zoomer vers le bas et voir ce que nous pouvons faire. La première chose que je vais faire est de sélectionner l'ensemble, maintenir Option ou Alt, puis de le faire glisser hors du tableau d'art pour que nous puissions avoir ces pièces au cas où nous aurions besoin d'être plus légères. Maintenant, je vais sélectionner le bas. Je vais développer Object, Expand Apparence. Cela a élargi notre largeur. Si je touche la commande Z ou le contrôle Z, vous pouvez voir que nous avons juste la ligne au milieu, mais une fois que j'ai étendu, je vais refaire. Il s'est étendu jusqu'à ce que l'on peut voir, sauf cette ligne ici. Le trait ne s'est pas développé, nous devons donc revenir à Object, développer et choisir cela. Et maintenant, nous pouvons étendre cet accident vasculaire cérébral. Nous dirons donc, d'accord, maintenant tout a été élargi. Je vais zoomer ici en bas. Et je pense que le moyen le plus rapide de résoudre ce problème serait de sélectionner les couleurs vertes, le vert plus clair, et de créer une forme à partir d'elles. Je vais le faire, je vais appuyer sur V et sélectionner cette touche verte Maj et sélectionner les deux autres. Ensuite, venez ici sur Pathfinder et unissez-vous avec ce mode de forme. Et puis nous avons perdu le détail ici. Nous voudrons donc le renvoyer. Support gauche de la commande Maj ou Maj Control Gauche. Et je vais zoomer ici. Et maintenant, nous pouvons facilement résoudre ce problème. Je peux frapper P moins et m'en débarrasser. Ensuite, sélectionnez ces deux points d'ancrage avec l'outil a, la sélection directe. Et cliquez sur l'un et faites-le glisser vers le haut pour qu'il se trouve dans la forme que nous voulons arriver moins ou Contrôler moins pour effectuer un zoom arrière. Je pense que nous en avons fini avec celui-là. Je vais sélectionner tout cela avec ma sélection directe et regrouper avec la commande G ou le contrôle G. Très bien, sauvegardons notre travail avec Command S ou Control S. 13. Arbre: Le huitième dessin est un arbre et illumine le Nuage. Celui-ci est également composé principalement de cercles, mais je voudrais aussi faire un tronc et quelques membres pour cela. Commençons donc par les cercles. Maintenant, je veux que mon arbre soit d'un vert plus clair. Je cliquerai sur celui-ci ici dans le panneau de mes nuanciers. Et puis je vais commencer à dessiner des cercles. Pour l'extérieur de mon arbre. Je vais frapper L sur mon clavier. Et le problème avec les arbres, c'est que vous voulez que vos grands cercles soient plus au sommet. J'ai dessiné celui-ci en maintenant Maj et maintenant je vais maintenir Option ou Alt et faire des copies de ce cercle. Maintenant, je vais faire une version plus petite. Je vais les amener comme ça. Et enfin, je vais faire une intraveineuse comme version plus petite du cercle. Et puis je vais juste appuyer sur Maj et Option ou tout pour redimensionner à partir du centre. Je pense que je vais rendre ces trois là un peu plus gros. Je pense que j'ai rendu ces parties un peu plus inégales. Et je vais remonter celui-là. Nous avons donc créé tous nos cercles. Je vais les sélectionner, les regrouper avec la commande G ou le contrôle G, puis en faire une copie ici pour ne pas les perdre. instant, je vais tout sélectionner, appuyer sur Maj M sur mon clavier pour l'outil de création de formes, puis maintenez la touche Maj enfoncée et dessinez simplement une boîte sur tous ces éléments. Maintenant, nous avons la partie supérieure de notre arbre, mais c'est beaucoup trop gros. Je vais donc appuyer sur V sur mon clavier pour accéder à mon outil de sélection. Je maintiens la touche Maj et Option ou Maj et Alt pour redimensionner à partir du centre. La prochaine étape consiste à dessiner le coffre. Je vais appuyer sur P sur mon clavier et je veux commencer par ici. Je cliquerai une fois, puis je reviendrai ici et je cliquerai à nouveau. Je vais toucher le Shift X pour avoir un accident vasculaire cérébral seulement. Ensuite, je cliquerai sur mon coup. Je vais venir ici et le rendre brun. Et maintenant, nous allons travailler avec l'outil largeur. Je vais donc appuyer sur la touche Maj W et je cliquerai dessus et je le fais glisser. Et maintenant, nous devons créer des branches, donc je vais toucher P sur le clavier. Je fais surtout des lignes droites quand je fais ça. Je ne veux pas me connecter ici, alors je vais frapper Escape. Ensuite, je commencerai à dessiner d'ici. Je vais encore frapper Escape, et je vais créer une nouvelle succursale ici comme ça. Ensuite, je vais cliquer sur Escape pour libérer cette partie. Très bien, je vais commencer celui-là. Je vais venir ici et monter ici comme ça. Appuyez sur Escape, partez d'ici et descendez ici comme ça, puis appuyez à nouveau sur Escape. Et puis je viendrai de cette partie de l'arbre. Faites une petite branche ici, touchez Escape. Ensuite, venez ici. Sur ce dernier, je vais faire un peu de courbe, puis je frapperai Escape. Donc maintenant, toutes nos branches sont dedans et nous devons maintenant utiliser l'outil largeur pour rendre certaines pièces épaisses et d'autres pièces. Ensuite, je vais zoomer avec mon outil Z. Je vais sélectionner ma première branche, puis je vais cliquer sur Maj W pour mon outil largeur. Et je vais commencer juste au milieu et je les retirerai un peu. Et ça peut être un peu délicat. Maintenant, le problème des arbres, c'est les branches vont toujours du plus épais à la base à la fin des extrémités. Vous devez donc faire attention à cela lorsque vous créez vos branches. Maintenant, si l'un d'entre eux se met en travers de cette manière, sélectionnez-le avec votre outil V et masquez-le avec la commande trois. Sélectionnez ensuite ce sur quoi vous souhaitez travailler. Appuyez sur Shift W et partez de là. Je vais sélectionner ma nouvelle succursale. Hit Shift W commencera à ajuster celui-ci. Ok, en passant à la suivante avec mon outil V, je vais appuyer sur la touche Maj W et continuer. faut aussi cacher celui-ci avec la commande ou le contrôle trois. Ensuite, pour afficher, je vais juste dans Object, Show All ici. Vous pouvez également appuyer sur la commande Option trois sur un Mac ou Alt Control trois sur un PC. Je vais appuyer sur le Shift W pour commencer par celui-ci. Ensuite, je vais aller chercher celui-là. Je vais utiliser mon outil, la sélection directe pour déplacer ça un peu. Il semble un peu décentré. Notre arbre a l'air bien, mais il y a des choses que je dois nettoyer. Par exemple, ici, ce n'est pas tout à fait correct ? Je vais donc faire une autre copie de mon arbre, maintenir Option ou Alt et le poser ici. Et puis pour celui-ci, je vais aller dans Object, Expand Apparence. Cela a élargi tous mes coups. Maintenant, je n'ai plus accès à la largeur. Je vais zoomer sur cette pièce juste ici. Je vais appuyer sur mon clavier pour obtenir la sélection directe. Je vais cliquer avec le bouton droit sur ce point et simplement le faire glisser. Je vais mettre celui-ci ici. Maintenant, ils ne viennent pas non plus à des points, mais ça ne me dérange pas vraiment sur un arbre. Je pense que nous sommes plutôt bien. Je vais donc zoomer. Et maintenant, ajoutons un peu d'ombre ici. Nous ferons le même processus que nous l'avons fait avec beaucoup de nos autres illustrations. Je vais copier ceci, coller deux fois devant avec la commande F ou le contrôle F. , puis je déplacerai un peu celle-ci vers le haut. Je vais changer la couleur de celle-ci. Oui. Peut-être à peu près comme ça. Je pourrais juste le faire un peu aussi. Ensuite, je sélectionnez-le en maintenant Maj et sélectionnez-moi celui qui se trouve en dessous. Ensuite, je cliquerai sur Maj in, j'enfoncerai Option ou Alt pour supprimer ces pièces supplémentaires. Ensuite, il me reste juste ce petit morceau ici. Et ce petit morceau, je vais rendre le vert plus foncé. Notre arbre a fière allure, donc je vais tout sélectionner et grouper. Et je vais faire des économies avec Command S ou Control S. 14. Birdhouse: Bon, maintenant, nous sommes prêts pour notre neuvième chose. Je vais cliquer sur ce plan de travail et appuyer Commande 0 ou Control Zero pour centrer ce tableau sur mon écran mémoire neuf va être un petit nichoir. Pour ce faire, appuyez sur M sur notre clavier pour accéder à notre outil rectangle. Et je vais simplement dessiner un rectangle tenant Maj. Je vais maintenant utiliser mon outil, ma sélection directe, pour sélectionner ces deux points. Et je suis allé les redimensionner et les agrandir un peu. Je vais toucher S sur mon clavier et cela m'amènera à l'outil de balance. Et puis je vais juste cliquer au centre pour y fixer mon point d'ancrage. Et puis je peux maintenir Shift et les agrandir un peu. Ensuite, je passerai à mon outil V, mon outil de sélection. Je vais juste baisser ça. Prochaine. Je veux ajouter un point au milieu où se trouve cette poignée. Je vais appuyer sur P sur mon clavier et je vais cliquer ici, là où ils se croisent. Pour le centre, je cliquerai une fois et cela ajoutera le point. Maintenant, je vais obtenir mon outil, la sélection directe ici. Et je vais cliquer et faire glisser pour monter en haut de notre petit nichoir. Si vous vouliez avoir le même remplissage et le même trait, appuyez simplement sur D sur votre clavier, vous obtiendrez un remplissage blanc et un contour noir. Maintenant, nous n'avons pas vraiment besoin des contours noirs, donc je vais toucher X pour l' amener au front juste ici. Et puis la barre oblique inverse ou touche de point d' interrogation pour s'en débarrasser. Maintenant, j'ai un remplissage blanc. Je vais toucher X pour mettre ça au premier plan. Et je vais rendre notre champ bleu. Maintenant, je suis allé des pièces séparées pour le toit et la base. Je vais récupérer tout mon outil , ma sélection directe. Je vais cliquer sur ce point. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée et je cliquerai sur ce chemin. Vous devez être sur la bonne voie pour que cela fonctionne. Ensuite, je vais copier. Et maintenant je n'ai que ces deux lignes sélectionnées et cette ligne sélectionnée, je vais cliquer dessus et ensuite je vais coller devant la commande F ou le contrôle F. Et maintenant vous pouvez voir ces deux lignes les segments que j'ai copiés. Je vais toucher le Maj X, ce qui change mon remplissage en un trait seulement. Ensuite, je vais frapper X pour faire passer mon accident vasculaire cérébral devant. Vous pouvez également cliquer dessus , puis je cliquerai sur le bleu foncé. Maintenant, nous allons passer à mon accident vasculaire cérébral. Vous pouvez cliquer dessus plusieurs fois si vous ne voyez pas toutes vos options, je vais mettre en évidence le poids. Et puis j'utiliserai mes touches fléchées et je décalerai la flèche pour le faire sauter beaucoup plus loin. Je vais apporter les côtés dans mon bleu, donc je vais tenir Option et Alt. Et je vais juste presser ça un peu. Maintenant, je vais ajouter un petit cercle ici, alors je vais appuyer sur L sur mon clavier pour accéder à mon outil Ellipse. Et je vais cliquer et faire glisser. Je veux que ce cercle soit gris plus foncé. Je vais donc appuyer sur X pour mettre le remplissage à l'avant. Et je vais cliquer dessus. Maintenant, je vais cliquer et faire glisser dessus et maintenir la touche Alt ou Option pour en faire une copie. Et puis je vais enfoncer Maj et Option ou Alt pour le rendre beaucoup plus grand. C'est le trou dans lequel le petit oiseau va pénétrer. Et enfin, nous avons juste besoin d'un perchoir ici. Je vais donc appuyer sur M sur mon clavier pour obtenir mon outil rectangle. Et je vais juste dessiner un petit perchoir ici. Ok, donc nos formes de base sont faites. Ajoutons maintenant un détail pour le rendre un peu plus intéressant. abord, je vais tout sélectionner avec mon outil de sélection, puis je vais le centrer avec l'alignement horizontal juste ici. Au fait, si vous ne voyez pas ce panneau sous le contrôle de la fenêtre ici, j'aime ajouter des formes de fleurs. Donc, tout ça, je vais cliquer dessus. Ensuite, je vais venir ici à mon apparence et double-cliquer dessus. Je pense que je voulais changer le remplissage en bleu foncé. Je vais ajouter un trait jaune à cela. Maintenant, dans le panneau Apparence, je vais cliquer sur Stroke. Et cela nous donnera quelques options. C'est vraiment semblable à aller simplement dans votre panneau Contour. Je vais choisir une ligne pointillée et je suis allé augmenter l'attente pour voir ce que nous avons ici. a l'air plutôt bien. Je vais faire le tour de la casquette et du coin et je vais le rendre un peu plus grand. Je vais augmenter la taille de l'écart. Je vais peut-être rendre ce tiret encore plus petit. C'est plutôt joli. Maintenant, je veux mettre mon coup derrière mon remplissage ici pour que seulement la moitié de cela se manifeste. Je clique sur cette zone vide et fais glisser le contour sous le remplissage. Et en fait, cela ne se présente pas très bien. Donc, je vais aller de l'avant et rendre ça blanc. Et je vais aller de l'avant et rendre ça blanc aussi. Je vais aller de l'avant et ramener mon remplissage à l' avant en frappant X. Et je vais faire du blanc à nano. Je vais cliquer sur ce coup. Je veux mettre un petit détail pointillé ici. Pour ce faire. Je vais faire un autre coup juste au-dessus de cet accident vasculaire cérébral. Je vais donc cliquer dans cette zone vide et la tirer vers le bas sur ce petit carré avec le plus dessus, et cela le dupliquera. Maintenant, j'ai deux traits bleus la même taille l'un sur l'autre. Je vais essayer ce jaune plus orangé et je vais réduire la taille de ce coup. J'utilise simplement mes touches fléchées avec ceci en surbrillance ici. Et ça a l'air plutôt bien. Maintenant, nous allons passer à mon panneau Contour, choisir une ligne pointillée. Je vais arrondir le cap et le virage , puis je vais augmenter l'écart entre eux. D'accord, et j' aime vraiment ça. Notre apparence dit deux coups l'un sur l'autre. Et je veux en fait appliquer cela à cette ligne ici aussi. J'ai donc besoin de retirer mon style graphique. Je vais juste saisir le mot lui-même et le retirer. Ensuite, je double-clique dessus maintenant pour obtenir cette apparence, qui est ici, dans mes styles graphiques, suffit de cliquer sur ce petit carré et de le faire glisser. Et maintenant, je peux cliquer dessus et appliquer ce style graphique. C'est ainsi que l'apparence et les styles graphiques fonctionnent ensemble. Vous pouvez créer une apparence complète ici , puis l'appliquer à d'autres formes et objets. Maintenant, si vous n'aimez pas comment cela surplombe, ces deux traits sont liés ensemble dans la même apparence. Vous devrez donc élargir l'apparence pour les séparer. Et dans ce cas, il sépare en fait des parties de ce chemin. Nous pouvons simplement sélectionner celui-ci et le supprimer, puis le sélectionner et le supprimer. Je vais aller de l'avant et élargir l'apparence ici. Cliquez sur celui-ci avec ma sélection de groupe ou ma sélection directe et supprimez-le. Si vous aimez ça, regardez mieux, vous devrez d'abord élargir votre apparence. Maintenant, allons-y et ajoutons un peu d'ombre ici. Pour ce faire, nous pouvons prendre cette forme, copier et la coller devant. Nous pouvons faire un autre cercle comme nous l'avons fait sur la pomme. Je vais donc appuyer sur L sur mon clavier et dessiner un grand cercle juste là. Ensuite, je vais enfoncer la touche Maj et sélectionner cette pièce, puis je cliquerai sur Maj M pour obtenir mon créateur de formes. Je suis allé maintenir Option ou Alt pour supprimer ces pièces. Maintenant, je veux que cette pièce passe devant le bleu clair, mais derrière ces deux autres. Pour ce faire, je vais le couper avec Command X ou Control X. J'utiliserai mon outil de sélection de groupe pour sélectionner le bleu clair. Et puis je vais coller devant. C'est donc juste au-dessus du bleu, mais pas au-dessus de ces autres pièces. Je vais choisir ce bleu plus foncé pour mon ombre. Et en fait, je pense que je veux qu'il soit au-dessus de ces pièces. Je voulais mettre en avant avec le support droit Command, c'est le support droit Control sur un PC. Ensuite, je déplacerai cette autre pièce ici dans une minute. Je vais changer mon mode de fusion pour le multiplier ici. Ensuite, je vais aussi faire de l'opacité 70 %. Maintenant, ces pièces sont regroupées, je dois donc les dissocier avec Maj Command G ou Shift Control G sur un PC. Je veux mettre ces pièces au premier plan. Je voulais dessiner une boîte autour cette partie était l'outil de sélection , puis maintenez la touche Maj et désélectionnez cette pièce bleue plus claire. Ensuite, j'appuierai sur le support droit Maj Command ou sur le support droit Shift Control sur un PC, ce qui l'amène à l'avant. Et tout cela est pareil ici. Je vais sélectionner tous ces éléments en dessinant une boîte. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée et les désélectionner , puis les amener avant avec le support droit Maj Command ou le support droit Shift Control. Je vais m'opposer à arranger et à mettre en avant. Maintenant, c'est encore trop sombre, donc je vais cliquer dessus et je vais le ramener à environ 30 %. Voyons à quoi ça ressemble. Je pense que c'est bien mieux. Sélectionnons tout ici et groupons avec la commande G ou le contrôle G. Et ensuite, nous dirons avec Command S et Control S. 15. Peut arroser: Très bien, nous sommes enfin prêts pour le numéro dix. Cliquons sur notre dernier tableau d'art, puis cliquons Commande 0 ou Control Zero pour le centrer sur l'écran. Pour le numéro dix, nous allons dessiner un arrosoir. Je vais appuyer sur M sur mon clavier pour accéder à mon outil de rectangle. Et je vais juste dessiner un rectangle ici. Je vais changer la couleur. Je vais donc venir ici et je vais choisir cette couleur orange. Je vais maintenant utiliser mon outil, l'outil de sélection directe, pour sélectionner ces deux points d'ancrage en haut. Et ensuite, je vais mettre à l'échelle ça. Nous allons donc appuyer sur S , puis sur Entrée ou Retour. Donc, apporter à mon outil d'échelle juste ici et entrer ou revenir fera apparaître les options. En fait, s'il y a des options sous l'une de ces options, vous pouvez toujours cliquer sur cet outil , puis appuyer sur Entrée ou Retour pour afficher les options. Maintenant, cela va augmenter de 130 degrés. Je suis devenu un peu plus petit. Je vais donc mettre 80 % et je cliquerai sur Tab pour le faire prévisualiser. Je pense que c'est très bien. Nous dirons donc, d'accord, maintenant je suis allé dans les deux coins inférieurs pour être arrondis. Je vais donc sélectionner les deux avec l'outil a, la sélection directe. Je vais dessiner une boîte autour d'eux. Et puis je vais utiliser ces petits widgets d'angle pour les arrondir. Maintenant, c'est un peu grand pour moi. Je vais donc avoir tous mes outils de sélection. Et je vais juste l' écraser un peu. Ensuite, nous voudrons faire la poignée. Pour ce faire, je vais appuyer sur L sur mon clavier et je suis allé maintenir la touche Maj et dessiner un cercle juste ici. Maintenant, je vais le copier et coller derrière avec la commande V ou le contrôle V. et je vais changer la couleur celle que nous avons placée en dessous. Donc je vais le rendre rouge juste pour qu'il apparaisse. Maintenant, je vais maintenir Maj et Option ou Maj pour le redimensionner pour qu'il soit un peu plus grand. Maintenant, cela le règle, le rend parfaitement égal tout autour et c'est bon. Peut-être voulez-vous que ce soit de cette façon que vous puissiez faire le chemin d' effet , puis Offset Path. Et cela vous donnera exactement la même chose autour de toutes les pièces. Mais ça ne m' inquiète pas trop, mais je voulais juste vous le faire savoir. Maintenant, je veux sortir cette pièce de la pièce derrière elle. Je vais donc sélectionner les deux. Je vais appuyer sur Shift M pour obtenir mon Shape Builder. Je vais maintenir Option ou Alt pour frapper cette pièce. J'ai choisi cette poignée pour être de la même couleur. Je vais donc utiliser mon outil pipette me frappant sur mon clavier. Ensuite, je vais simplement sélectionner ce jaune et il va changer mon objet sélectionné par ce jaune. Très bien, je vais faire pivoter cette pièce pour que je touche R sur mon clavier. Je vais juste cliquer et faire glisser jusqu'à ce que ce soit à peu près où je veux et que ça soit plutôt bien. Maintenant, appuyez sur V pour accéder à mon outil de sélection. Je vais juste remonter un peu ça. Nous avons notre poignée et maintenant nous avons besoin de notre petit bec verseur. Automatisez que je vais appuyer sur P sur mon clavier. Je pense que je vais commencer par ici. Et je vais le faire monter à peu près dans cet angle. Je ne clique qu'une seule fois, puis je clique à nouveau. Si vous cliquez et faites glisser le curseur, vous n'obtiendrez pas de résultat similaire. J'ai un remplissage jaune là-dessus et je dois passer à un trait pour que je touche le Maj X. Et maintenant, nous avons un peu de trait là-dessus. Prenons notre outil de largeur. Je vais toucher Shift W pour obtenir ça. Je vais venir ici jusqu' à ce point d'ancrage, et je vais juste sortir ça, ce qui me semble un peu large. Donc je vais tenir l'option et juste apporter ce côté dans Alt sur un PC. C'est un peu mieux. Maintenant, pour le bec verseur, je vais faire la même chose. Je vais appuyer sur P sur mon clavier. Et je vais juste cliquer une fois, puis cliquer à nouveau. Et puisque la dernière chose que j'ai faite c'est que ça va aussi me faire un coup ici. Je vais appuyer sur la touche Maj W pour obtenir mon outil de largeur. Et je vais juste sortir ça. Je vais utiliser mon outil de sélection et je vais juste cliquer et faire glisser un peu ça vers le bas. Nous avons la forme de notre arrosoir. Ajoutons maintenant quelques détails. Je vais faire un zoom arrière. Je vais saisir tout ça avec mon outil Sélection maintenant Option ou Alt et le faire glisser hors l'écran parce que je veux agrandir ces pièces. Je suis allé en voir une copie ci-dessous. Maintenant, sélectionnons ces deux-là et allons dans Object Expand Apparence. Maintenant, je suis allé réparer cette partie ici. J'ai zoomé avec mon outil Z. Et maintenant, je vais sélectionner avec mon outil, ma sélection directe. Je vais aller juste sur ce point d'ancrage et je le tirerai juste pour l'aligner un peu mieux ici. Je vais commander moins ou Contrôler moins pour zoomer. Ok, maintenant j'ai un peu de forme ici. Je veux ajouter à part où l'eau sort. Je vais zoomer un peu plus avant. Je voulais donc tracer une ligne ici, et je vais le faire avec mon outil à stylo. Je vais donc appuyer sur P sur mon clavier, ce qui m'amènera à mon outil de stylo juste ici. Et je vais commencer un peu ici. Et puis remontez jusqu'ici. Cliquez et faites glisser le curseur pour obtenir une forme comme celle-ci. Je vais appuyer sur Escape pour libérer cette épingle. Et puis je vais frapper le quart X pour nous donner un coup. Je vais le changer en rouge, mais je pense que je vais le rendre orange dans une seconde. Je vais toucher Shift W, ce qui nous donnera notre outil de largeur. Je vais juste rendre ça un peu plus épais. Et puis je vais aller jusqu' au bout et les rendre un peu pointus. Vous pouvez effectuer un zoom avant pour voir ce que vous faites un peu mieux. Ok, ça a l'air bien, mais je pense que je vais passer à une orange. Je vais créer une nouvelle nuance en cliquant sur celle que je veux, en créant une nouvelle, puis en maintenant l'option et la commande, c' est-à-dire Control et Alt sur un PC. Et faire de ce ton un ton sombre dira, accord, ça a l'air bien. Je vais commander moins ou Contrôler moins pour zoomer. Et maintenant, j'aimerais trois petits trous où l'eau sort. Je vais donc frapper L sur mon clavier. Et je vais juste dessiner trois petits cercles. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée et sélectionner chacune d'elles avec mon outil V, qui est l'outil de sélection. Et je vais changer mon coup fond en appuyant sur la touche Maj X. Maintenant, je vais les faire pivoter. Je vais donc appuyer sur R sur mon clavier et les faire pivoter vers l' endroit où ils devraient être. Maintenant, je pense que je suis allé ajouter une fleur au milieu. Je vais tenir Shift et dessiner un cercle parfait. Je vais faire du centre de ma fleur cette couleur orange. Je vais donc m'assurer que mon remplissage est sélectionné, puis je viendrai ici à l'orange que j'ai faite et je cliquerai dessus. Ensuite, je vais ajouter un trait blanc à cela et je l' augmenterai à environ 22. Je cliquerai sur mon panneau Contour , puis je vais faire une ligne pointillée. Je veux m'assurer que le capuchon et le coin sont arrondis. Je vais changer mon tableau de bord en un et l'écart peut être de 20. Ensuite, je vais faire apparaître mon apparence. Et je vais faire glisser ce trait sous mon remplissage. Et maintenant, nous avons notre arrosoir. Je vais tout sélectionner et le regrouper avec la commande G ou le contrôle G. 16. Exporter et types de fichiers: Maintenant, nos nouveaux objets sont créés. Bon, alors allez-y et enregistrez votre document avec Command S ou Control S dans vos fichiers. Vous voudrez toujours conserver ce document d'IA. Ne le jetez pas. Très bien, je vais vous montrer comment les exporter. Tout d'abord, vous voudrez probablement centrer chacun d'eux sur le tableau artistique. Pour ce faire, accédez à votre panneau Aligner et assurez-vous qu'il est configuré pour s'aligner sur le tableau d'art. Ensuite, choisissez le centre d'alignement horizontal et le centre d'alignement vertical. Et je vais y aller de l'avant et le faire avec tous ces éléments. Si vous n'avez pas regroupé vos objets, assurez-vous d'abord de le faire. Je pense que nous l'avons fait avec la plupart des 7. Je vais d'abord les exporter sous forme fichiers PNG avec un arrière-plan transparent. Pour ce faire, je vais venir ici pour Exporter et exporter des fichiers pour écrans. Je vais cliquer sur les tableaux d'art et vous pouvez voir le tableau d'art maintenant, je vais m'assurer que tous nos cochés ont maintenu Shift et cliquez sur ce dernier, puis je changerai mon emplacement d'exportation. Je vais donc cliquer sur ce petit dossier. Je veux le mettre ici en dix choses faciles. Je veux créer un nouveau dossier et l'appeler PNG va créer cela. Je vais choisir ça. Et maintenant, je vais venir ici et changer mon format en PNG. Et je veux cliquer sur ce petit équipement ici. Sous PNG, je veux que mon anti-crénelage soit optimisé pour l'art , car tout cela est de l'art. Il n'y a aucun texte dedans. Ensuite, la couleur d'arrière-plan, je veux qu'elle soit transparente pour enregistrer les paramètres. Et maintenant, je peux exporter des tableaux d'art. Quand je le ferai, j'obtiendrai ce petit dossier avec un x et voilà tous les dessins. Chacun possède son propre dossier. Je vais cliquer sur ma barre d'espace sur un Mac pour les prévisualiser. Sur un PC. Je ne pense pas vraiment qu' il soit possible de le faire, mais on peut probablement les voir très bien sans le faire. Maintenant, si vous vouliez les imprimer, votre meilleure option serait probablement un PDF. Donc, tout ce que vous avez à faire dans ce cas, c'est bien de Fichier, Enregistrer sous et de choisir PDF ici. Je vais mettre ça dans le même dossier. Je vais enregistrer la valeur par défaut d'Illustrator. Et je vais enregistrer un fichier PDF. Je vais aller de l'avant et supprimer ces autres ici car nous avons toujours notre fichier AI et nous pouvons simplement ouvrir si nous voulons y revenir. Et maintenant, j'économiserai quand je viendrai ici et que je regarderai mon fichier dans Acrobat, c'est ce que nous obtiendrons. Chaque dessin se trouve sur une page différente. Ceux-ci sont en fait enregistrés à environ sept pouces sur sept pouces. Très bien, je vais fermer ce fichier et rouvrir mon fichier Illustrator. Disons maintenant que nous voulons avoir un tableau d'art avec les dix choses que nous avons voulu faire et que je vais toucher Shift O, ce qui m'amènera à mon outil de tableau d'art juste ici. Et je vais juste dessiner un tableau d'art et couvrir complètement tous les objets. Je veux m'assurer qu'aucun de ces autres objets l'extérieur ne le touche comme ce cornet de crème glacée. Je vais revenir sur mon outil de sélection. Je vais juste éloigner toutes ces choses. Maintenant, lorsque je vais dans Fichier, Export et Export for Screens, vous pouvez voir celui qui contient dix objets ici. Je vais tout désélectionner , sauf celui-là. Je vais changer de position. Je vais le mettre dans le dossier PNG, donc ce sera avec les autres que nous avons créés. Et je vais le choisir et exporter Artboard. Donc, quand je vais regarder ça, il a été ajouté à la fin. Et maintenant, tous mes créations sont ici. Maintenant, si vous vouliez un fond blanc, vous pouvez simplement exporter au format JPEG et c'est exactement le même processus. Il vous suffit de changer votre format ici en JPEG. 17. Votre projet: Très bien, c'est maintenant l' heure de votre projet. J'aimerais que vous dessiniez quatre dessins et ajoutiez quelque chose d' intéressant à chacun d'eux. Essayez de trouver des façons d' utiliser des formes pour créer vos designs qui ne sont pas comme nous l'avons fait dans cette classe avec le Cloud. Nous venons de dessiner un tas de cercles , puis de les combiner tous pour créer le Cloud. Utiliser des formes est le moyen le plus simple de construire un objet si vous avez besoin d'inspiration pour savoir pourquoi créer, essayez de travailler autour d'un thème comme des vacances, ou peut-être de différents fruits ou animaux. Et une fois que vous l'avez créé, téléchargez-le simplement dans la section de votre projet sur Skillshare. J'ai hâte de voir ce que vous créez. 18. Que faire ensuite ?: Très bien, si vous êtes prêt à approfondir Adobe Illustrator, récupérez certaines de mes autres classes, par exemple, créer un jeu d'icônes de café dans Adobe Illustrator ou prendre de la vitesse et Adobe Illustrator, bien que celui-ci soit plus destiné aux étudiants de niveau intermédiaire. Très bien, merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. Et si vous avez une seconde, laissez-moi un commentaire. Ça aide tellement. Merci.