Transcripciones
1. Bienvenido a la situación de la situación de Pouring: Hola amigos y bienvenidos de nuevo a mis clases de Skillshare. Mi nombre es Brenda Dunn y voy en línea por Art in Jest. hoy nos vamos a sumergir en algunas de las trampas vertidas con las que podrías tropezar cuando tratas de hacer acrílico fluido. He impartido cientos de talleres de acrílico fluido, y he construido tres clases que abordan los problemas específicos que mis alumnos me han dicho que se topan. El primero de estas tres sesiones es todo sobre las opciones de
color y cómo puedes conseguir los poros más emocionantes, interesantes y reducir la posibilidad de Medina. Si eso te suena interesante, quédete.
2. Materiales: En primer lugar, hablemos de materiales. Por lo que para fines de este taller, todo lo que vas a necesitar son unas pinturas acrílicas fluidas. Puedes conseguir cualquier marca o cualquier tipo que te guste. Vamos a hablar un poco más sobre las pinturas de fantasía versus baratas, pero por ahora solo necesitas unas cuantas opciones de color diferentes. También vas a querer algo sobre lo que verter tu pintura. Tengo un lienzo 8 por 10. Podrás conseguir lienzos realmente baratos, incluso de lugares como la Dollar Store y funcionan muy bien para este tipo de ejercicio. En realidad también se puede pobre encima de pinturas viejas. Entonces si estás buscando una manera de reutilizar cosas de las que no estás enamorado. Esta es una gran oportunidad para hacer eso también. También voy a estar usando 310 tazas de plástico de onzas fluidas. Si tienes tazas reutilizables, eso es maravilloso. Se trata solo de pinturas acrílicas para que se puedan enjuagar con bastante facilidad. Ten unos cuantos de estos a la mano, al menos tres, y tengo unos palitos de paletas diferentes solo para revolver y mezclar mis pinturas. Un par de suministros opcionales para ir junto con esos mínimos desnudos son cosas como soporte medio. Hablaremos más de por qué esto importa más adelante. Pero por ahora mismo, si te has puesto a la mano, es una gran cosa ayudar a que tu pintura se mueva. También me gusta usar guantes de plástico solo para que pueda cambiar rápidamente de un esquema pobre o de color a otro. Estos son esenciales si estás en tu estudio en casa, siempre
puedes reventar al fregadero y dar tus manos como chatarra. Eso debería ser todo lo que necesitas para la lección número uno, teoría del color.
3. Conceptos básicos de rueda colorida: Estaba construyendo esta clase. Pregunté a las personas que habían tomado mis talleres antes qué tipo de problemas se estaban encontrando con su acrílico fluido. Tengo una pregunta realmente genial de Angie sobre qué colores funcionan juntos y por qué. Para responder a esa pregunta, vamos a abordar alguna teoría del color realmente básica. Vamos a pasar por las ideas muy preliminares detrás de la rueda de color. Vamos a hablar un poco sobre los colores primarios y terciarios y cómo tus opciones de color podrían contribuir a tener dinero en tus pobres. Por lo que frente a mí tengo las principales pinturas que hoy
voy a estar usando para nuestro taller. Notarás que todas estas pinturas están en la misma botella y eso es porque todas son del mismo tipo. Si tienes una mezcla de pinturas, eso también está bien. Vamos a hablar un poco sobre cómo hacer que jueguen muy bien juntos. Pero por ahora, en lo que estamos enfocados son solo los conceptos básicos de la rueda de color. Entonces ya verás que tengo los colores arreglados un poco sido orden Pantone, que es de la misma manera que aparecerían si estuvieran en un arco iris. Entonces si desenfocas tus ojos, amarillos, nos desvaneceremos un poco en verde, que se alimentará un poco en azul, que se convertirá en morado, rosa, rojo, naranja, y luego de vuelta otra vez. Dentro de esta configuración, también tenemos los colores primarios son tres primarias, que son azules, amarillos, y rojos, que se pueden mezclar para hacer cualquiera de los colores terciarios. Entonces si mezclas amarillo y rojo, amarillo, naranja, si mezclas azul y rojo, obtienes morado. Y si mezclas azul y amarillo, te pones verde. Tiene sentido hasta ahora. Entonces cuando estás mirando tu rueda de color, muchas
veces instintivamente queremos elegir colores que sean de cortesía. Los colores de cortesía son los que se sientan uno frente al otro en la rueda de color. Por lo que muchas veces te gustará muy instintivamente la idea de amarillo y azul juntos. Son muy gratuitos. Se sientan directamente uno frente al otro en la rueda de color. Pero esta puede ser una gran manera de conseguir una hermosa paleta. Pero podemos tropezar con problemas cuando mezclamos esos colores juntos.
4. Elige tu paleta: En cualquier momento que elijas tus colores para acrílico fluido, ten en cuenta que se van a estirar muy delgadas sobre la parte superior de la otra en tu Lienzo. Parte de la belleza del acrílico fluido es que no
siempre tenemos una tonelada de control sobre adónde van nuestros colores. Pero esto también significa que si tomaste dos colores, ponlos en una taza y removidos. Si hacen marrón en tu copa, podrían hacer marrón en tus pobres. Una gran manera de probar una posible combinación de colores y ver si tiene un mayor riesgo de dinero. Para poner una pequeña cantidad de los colores que estás pensando en un policía. Y str, si se convierte en un color realmente aburrido, fangoso en la taza, no
significa que no puedas usar esta combinación de colores. Simplemente significa que necesitamos dar un par de pasos para aumentar las posibilidades de que
los colores se mantengan agradables y de alto contraste y se separen unos de otros. Hablaremos de técnicas para hacerlo en nuestra siguiente sección. Pero por ahora, solo ten en cuenta si quieres hacerte una pequeña prueba, toma los colores que estás considerando, ponlos en una taza y revuelve. Otra manera realmente genial de reducir la probabilidad de Medina en tus pobres es usar el blanco. Una de las razones por las que usamos bastante en acrílico fluido es porque va a jugar muy bien con casi cualquiera de los otros colores. No les va a embarrarse. En todo caso, va a hacer que sea un tono un poco más claro. Y puedes conseguir alguna variación realmente interesante en tus pobres por eso. Todas tus opciones de color. Entonces, ¿qué sale directamente de la botella? Estas son todas opciones de matiz. Tono solo significa el color real que nuestro ojo ve cuando miramos nuestra pintura. La otra cosa que puede tener un gran impacto en si tus colores juegan bien juntos es la saturación. saturación se refiere a la intensidad, tipo de la oscuridad o ligereza del color. Este es un descremamiento realmente básico sobre la teoría del color. Si quieres hacer una inmersión súper profunda, puedo vincularlos recursos en la descripción del proyecto de este curso. Pero por ahora, lo que quieres mantener un ojo fuera es si tus colores están realmente cerca en la oscuridad o la ligereza. Entonces si tengo un par de tonos tierra o un par de tonos más oscuros en mis pobres. O si voy por colores o más cerca del final pastel de las cosas, no
es que no vaya a conseguir un pobre interesante, es que los colores son tan parecidos que va a ser un poco más difícil de ver. La verdad es que la mayor parte de esto solo toma juicio y error. Entonces como una pequeña prueba introductoria, otra vez, toma los colores que estás pensando en usar. Pon una pequeña cantidad de ellas en la taza y str, si simplemente iluminan, aligeran, más profundo, se oscurecen, probablemente
estés en buena forma. Pero si tienes un color marrón o gris realmente fangoso, podrías encontrarte con eso en tus pobres. Otra cosa que siempre puedes hacer es asegurarte de que integres un poco de blanco solo para mantener las cosas brillantes y simples, sobre todo si estás usando un par de otros colores más arriesgados. Y lo último que yo sugeriría, sobre todo para empezar, es pegarse con un tres color pobre. Cada vez que añades otro color, aumentas la posibilidad de que esos colores se mezclen, desaturen entre sí y se vuelvan un poco más fangosos. Entonces sobre todo en las primeras etapas por probar algunas de estas técnicas, intenta apegarte a uno o dos colores con blanco tal vez como tercera opción, o p63 solo para pegarse a una paleta de símbolos. Esto también te ayudará a notar qué impacto tiene cada elección de color en tus pobres. Una vez que consigues hasta 456 colores más, se pone un poco difícil ver qué está pasando.
5. Combos de colores de bajos riesgo: Entonces hablemos de algunas de
las combinaciones de colores que tienen posibilidades ligeramente mayores de ejercitarse. En referencia a la pregunta de Angie, hay algunas opciones de color que son un
poco más fáciles de sacar grandes vertidos que otros. Te voy a dar algunos ejemplos basados en los colores que tengo aquí. Pero ten en cuenta que cada tipo de pintura es diferente y cada tipo de pobre es diferente. Por lo que puedes usar esto como un punto de salto, pero no dudes en probar un montón de colores diferentes y ver qué piensas. Y de nuevo, si consigues algunos poros que quizá sean más interesantes que otros, Esa es la belleza del acrílico fluido. Entonces una de las cosas que funciona realmente bien para conseguir algunos poros interesantes es recoger tonalidades similares, esas cosas que están en la familia azul, pero escogen dos saturaciones diferentes. Entonces un azul oscuro y un azul claro. Este es un gran lugar para empezar porque estos colores van a jugar realmente, muy bien juntos. Aunque estén estiradas gruesas y delgadas sobre la parte superior de la otra, no
van a enloquecer el otro color. Y de nuevo, para un tercer color, siempre se
puede tirar en blanco solo para conseguir un poco de variación. Si haces esto en cualquier parte de la rueda de color, cuando estás trabajando con dos tonos de color uno al lado del otro, probablemente
vas a conseguir un pobre bastante interesante, sobre todo como un lugar fácil para empezar. Este es un gran lugar para probar unos poros experimentales. También te da la oportunidad de probar tu pintura y ver qué colores funcionan mejor juntos. Como otra opción realmente fácil, intenta elegir cosas que están en una formación de triángulo en la rueda de color. Esto no es del todo tan seguro fuego, pero puedes encontrar algunas combinaciones de colores realmente emocionantes de esta manera. Entonces cosas como el magenta brillante que tengo aquí, ya sea uno de los azules y el amarillo y el azulado funcionarán muy bien en combinación. Hay un poco de contraste. Y si revuelves estos colores juntos, típicamente, jugarán bastante bien. Si en algún momento estás sintiendo un poco de decisión abrumar una gran base para empezar es volver atrás las buenas primarias viejas. Este es también un lugar fantástico para simplemente acostumbrarse a la forma en que los colores interactúan. Entonces si quieres eliminar todo ese cansancio de decisión, vuelve a lo básico. Toma tu azul, tu rojo, y tu amarillo lo más cerca posible de la saturación y matiz primarios. Y simplemente jugar con estos. Ten en cuenta, al igual que en la primaria, si tienes los tres colores primarios, tienes todo lo necesario para hacer cualquier otro color bajo el sol. Entonces si esto se siente como un montón de opciones, todo lo que tienes que hacer es volver a tus primarias, empezar desde la plaza uno y probar unas pocas más pobres solo con estas.
6. Combos de colores de alto riesgo: Hablemos un poco de combinaciones de colores más riesgosas. Entonces digamos que has corrido por unos poros primarios y realmente
estás queriendo probar algunas combinaciones más emocionantes. Absolutamente puedes hacer eso. Y hay algunas cosas que podemos hacer para tratar de conseguir un realmente emocionante para, aunque tus opciones de color sean un poco más difíciles de trabajar. Por lo que algunas de las cosas que surgen mucho en acrílico fluido son realmente hermosas. Metalicos y tonos tierra. Los metalicos son magníficos. Pueden ser muy divertidos para trabajar, pero ten en cuenta que debajo cosas como el oro, cobre y el bronce hay tonos de marrón. Debajo cosas como el platino y la plata hay tonos de gris. Entonces cuando los pones en un poro, aumentan la posibilidad de dinero y otros colores. Una de las cosas que puedes hacer para evitar que eso es otra vez, solo usa algo realmente iluminador y complementario, como un blanco y un amarillo con tonos cálidos. Y si estás usando colores más fríos o metalicos, lo
mismo, pero prueba el blanco y el azul como tus tonos de cortesía. Inténtalo y usa los metalicos un poco con moderación al principio, solo para que veas el impacto que está teniendo en tus pobres. No es que no puedas usar metalicos, son increíbles. Es solo que tienes que ponerte un poco de práctica ahí dentro, asegurándote de que simplemente no saturen D todos tus otros colores. Algunas de las otras combinaciones que pueden resultar hermosas pero son un poco más
complicadas, son cosas como mencionamos, colores de cortesía. Entonces cosas como el rojo y el verde, pero también colores que son realmente cercanos y la saturación. Por lo que estos dos tonos en particular son un poco más oscuros. Cualquier cosa en la familia tono tierra se pone un poco más lodo desde el principio. Entonces si quieres ayudarte con eso, intenta poner un color vibrante realmente brillante como tercera opción, solo para que esté iluminando el tono de los otros dos colores en tus pobres. Y de nuevo, como siempre, si quieres darte algo que sea un poco de apuesta más segura, prueba a usar el blanco como tu otra opción. Lo mismo, si estás usando colores que
tal vez harían marrón si se agitan juntos. No hay problema, Puede ser un poco más difícil trabajar con, pero solo intenta unos poros diferentes poniendo la pintura en proporciones variables. Entonces si quieres ver tal vez un montón de tono púrpura aparecen en tus pobres. Intenta poner blanco encima del morado en el policía, o intenta poner mucho morado y solo una pequeña cantidad de amarillo. Hablaremos un poco más de ratios, pero estas son grandes formas en las que puedes mitigar algunas de las opciones de color más arriesgadas. Y de nuevo, mucho de ello es juicio y error.
7. Cómo probar tu paleta: Entonces con todo lo dicho, teoría del
color todavía puede ser un poco abrumadora y no
necesariamente se traduce de inmediato en tomar buenas decisiones de color. Entonces te voy a dar un ejercicio rápido que puedes hacer para probar manejo prácticamente cualquier paleta que te voy a recomendar, sobre todo para empezar trabajando con una paleta de tres colores, principalmente porque esto solo te da menos variables. Y sobre todo
al principio, cuantas menos variables haya, mejores serán sus posibilidades de éxito. Así que adelante y elige tus tres colores. Yo recomendaría hacer una de ellas blanca. Nuevamente, sobre todo temprano. Y prueba esta prueba de paletas súper sencilla. Lo que vas a hacer es tomar cualquier Lona o pedazo de papel y vas a hacer una pirámide de color en miniatura. Esto va a replicar un poco cómo se ve realmente la rueda de color. Y te va a dejar ver cómo tus colores se impactan entre sí. Así que elige cualquiera de tus tres colores, solo haz un poco de ese color en la parte superior de tu superficie. Y luego vas a tomar el color número 2. Y vas a poner un poco de ese color abajo en una de las esquinas. Y una vez que hayas hecho eso, vas a tomar el color número 3 y vas a poner un poco de blob cualquier esquinas opuestas. Entonces una vez que hayas terminado, deberías tener algo que se parezca un poco a un triángulo con tus tres colores. Lo que quieres hacer es simplemente mezclar cada uno de tus colores entre sí para que veas cómo se van a impactar entre sí. Entonces en este momento, solo estoy mezclando el azulado sobre el blanco. Y no es de extrañar que todo lo que hace se aligere. El sistema azulado dice que es impactante, un revolucionario, sólo me va a dar una idea de la gama de tonos que podría ver cuando estos dos colores interactúan en mi forma. Voy a repetir ese proceso con el magenta. Y de nuevo, en un giro impactante de
los acontecimientos, el blanco sólo va a aligerarlos y alegrarlos un poco gentil. Entonces sé con seguridad si estos dos colores interactúan, voy a conseguir algunos rangos en tonos rosados, saber dinero, nada de preocuparse. La variable más interesante para esta particular paleta de tres colores es cómo interactúan el magenta y el azulado. Entonces lo que voy a hacer es simplemente trabajar estos dos colores entre sí. Y puedo ver que prácticamente hacen algunos tonos de una especie de morado lila. Ahora esta es una gran prueba que ver con cualquiera de tus opciones de color antes de ponerlas en tus pobres. Porque si ves un realmente fangoso o del, color en esta pequeña rueda de color mini, probabilidades son que sea posible que aparezca en tus pobres. Si tienes una sección que realmente no te gusta, intenta intercambiarla por un color diferente. Entonces si realmente no estoy disfrutando lo que está pasando hacia la sección magenta. A lo mejor escojo un color diferente como
el morado y repite exactamente la misma prueba hasta que este lienzo esté cubierto de colores que me gustan. Esta es una prueba que hacemos todo el tiempo en pinturas acrílicas de mayor escala. Y no hay razón para que no puedas aplicar exactamente
la misma prueba de paleta a cualquiera de tus esquemas de colores antes de ponerlos en tus pobres.
8. Ejemplos: Por lo que todo eso todavía puede sentirse como mucha toma de decisiones y nada reemplazará el beneficio de solo un montón de prueba y error hasta que veas combinaciones que te gusten. Pero para darte un poco de cabezazo, voy a poner algunos ejemplos en la pantalla. Así que por aquí verás algunos ejemplos de combinaciones de colores que se mantuvieron muy vibrantes y funcionaron muy bien juntas. Hay mucha distinción y separación entre los colores y todavía se pueden ver todos los tonos realmente claramente. Por aquí. Voy a poner algunos ejemplos de colores que tal vez se pusieron un poco más lodo, ya sea porque se mezclan o se desaturan unos a otros. Y simplemente estaban realmente cerca en tono. Por lo que fue un poco más difícil ver esas distinciones. También enlazaré algunos discos de diferentes talleres en la descripción para esta clase. Si quieres ver cientos de ejemplos de opciones de color que los estudiantes han probado para decenas y decenas de talleres diferentes. Ve a comprobarlo. Es una gran manera de ver cómo los colores podrían impactarse entre sí sin tener que pasar realmente por tu pintura.
9. Prepara tu espacio de trabajo: De acuerdo, ya es suficiente teoría. Vamos a ensuciarnos las manos. Hablando de ensuciarnos las manos, me dieron preguntas de un par de personas, freír y Cynthia ambos preguntaron sobre cómo reducir el desorden para que estés más inclinado a sacar tus vertidos de pintura. Una de las cosas que puedes hacer tan súper simple es cubrir tu estación de trabajo. Esto se puede hacer con una bolsa de basura. Puede ser una gota barata. Puedes conseguir manteles de plástico que puedes reutilizar una y otra vez. Pero lo que quieres hacer es proteger la superficie en la que estás trabajando porque los poros sí se ensucian bastante rápido. La otra cosa que puedes hacer, si quieres dar un poco de seguro agregado que vas a poder contener. El pintura es más bien bandeja que es un poco más grande que el tamaño de tu Canvas. mí me gusta conseguir estas bandejas para hornear de papel de aluminio que tienen en tiendas de dólares,
panaderos no son particularmente caras y son una gran manera de asegurarse de que el escurrimiento termine en tu bandeja en lugar de en tu piso. El otro cosa que puedes hacer es tomar copas pequeñas, copas
pequeñas o boosters o cualquier cosa que simplemente elevará tu lienzo. Y lo que vas a hacer es ponerlo en tu bandeja para que cuando termines, seas pobre. Puedes descansar tu lienzo para que sea elevado. Esto significa que todo el escurrimiento va a salir de tu lienzo, pero no va a pegarlo a la superficie en la que estás trabajando. Cualquier combinación de estos te va a ayudar a reducir el desorden en tu espacio o en tu estudio. Y eso te va a hacer más propensos a querer sacar estas cosas y jugar. La otra cosa que haré a menudo, sobre todo cuando estoy cambiando entre diferentes poros, es usar guantes. Ahora bien, estas no son la opción más amigable con el medio ambiente, lo admito. Entonces si estás trabajando en un estudio en casa y tienes un fregadero cerca y solo puedes lavarte un poco las manos. Eso también funciona. También puedes conseguir solo guantes de plato, cosas que van a encajar, y solo ser un poco de principio después de que hayas terminado. Para efectos de este ejercicio, sólo
vamos a intercambiar entre guantes. Pero de nuevo, ten en cuenta que no tienes que hacer eso. Por sólo un paso a paso sobre acrílico fluido en sí. Aquí hay un montón de tutoriales realmente increíbles. Voy a correr rápidamente por un método que me gusta usar que vamos a dar vuelta a unas cuantas veces que ayuda con cosas como conseguir la consistencia correcta en tu pintura, aumentar las posibilidades de las células, cosas así. Pero ten en cuenta que hay un montón de métodos por ahí y hay un montón de increíbles artistas de medios mixtos haciendo tutoriales paso a paso realmente en profundidad. Te voy a dar el formato que vamos a estar usando para nuestro proyecto de clase hoy. Pero no dudes en probar tantos enfoques diferentes como quieras. Encontrarás uno que funcione para ti. No están bien ni mal. Son sólo un montón de formas diferentes de hacer lo mismo.
10. Mezcla de pintura: De acuerdo, Entonces para una demostración, voy a pasar por una combinación de colores de fuego realmente segura solo para demostrar algunos de los principios de la teoría del color de los que hemos estado hablando. Para que veas que los dos colores que he escogido son el azulado y el magenta. El azulado es un poco más pastel y el magenta tiene una saturación brillante realmente agradable. Estos dos suelen trabajar muy bien juntos. Hay mucho contraste, pero cuando se estiran unos sobre otros, tienden a hacer un tipo de tono púrpura realmente agradable. Entonces eso va a funcionar súper bien. Al ser mi tercer color, estoy usando sólo para esperar porque este es el más seguro con cualquier combinación de colores. Entonces para ilustrar que nos vamos a apegar a lo básico. También voy a usar un poco de este medio y de cada color. Y vamos a volver a las ratios y cómo mezclar la pintura en nuestra siguiente sección. Pero por ahora sólo nos vamos a centrar en los principios del color. Y a medida que pasemos por esto, voy a vomitar algunos ejemplos más en la pantalla de combos de color que son bastante de bajo riesgo, bastante seguro fuego. Y de nuevo, realmente es solo ensayo y error. Entonces lo que quiero hacer es tomar tal vez un par de cucharadas de pintura y ya es acrílicos fluidos, así que tiene un flujo bastante agradable hacia ella. Pero sólo para asegurarme de que tengo mucho movimiento, voy a volcar un par sano de cucharadas de medio en cada color también. Y luego me voy a llevar mi pequeño palo de revuelo y voy a
mezclar vigorosamente mi color hasta que me haya deshecho por completo de todo rastro del medio. En nuestra sección de manejo de pintura. En el próximo taller, vamos a hablar un poco más sobre el impacto de este tipo particular de mezcla. Pero por ahora, todo lo que quiero hacer es asegurarme de que todo el medio esté completamente integrado en la pintura por lo que no debería haber rayas visibles de blanco. Nada de esto debería parecer pegamento. Todo ello debe estar completamente mezclado. Y voy a repetir ese paso para los tres colores.
11. Divierto: Después de haber tomado un sano par de cucharadas de mi medio de elección, y he mezclado los tres colores realmente vigorosamente para que tengan una agradable consistencia uniforme. Voy a seguir adelante y hacer un vertido realmente sencillo, sucio, pobre y sucio si no te resulta familiar, solo significa que vamos a poner los tres colores en la misma taza. Ahora, una de las preguntas que me sale mucho a las que
vamos a volver es la indagación sobre si poner colores en diferentes órdenes o no y el policía hace la diferencia? Y la respuesta probablemente no sea, pesar de que realmente, realmente queremos que importe. Por lo general es solo hasta el azar. Pero si estás en la fase de experimentación, te animaría a tomar algunas copas más pequeñas y poner tus colores en tres tazas más pequeñas en diferentes órdenes y solo hacer un par de mini copas volteretas con diferentes colores de orden sólo para ver el impacto que tiene. Es un gran experimento y es súper divertido de hacer. Entonces lo que voy a hacer es tomar mi blanco y sólo voy a poner ese corte abajo y voy a llover número de color a mi azulado en el blanco. Y de nuevo, cavaremos un poco más en el manejo de la
pintura y cómo integrar los tres colores. Pero por ahora, la parte que importa es que tengo bastante peso en este pobre, para que cuando mi realmente bonito alto contraste azulado y magenta entren
ahí, hay mucha ligereza para que ambos de esos colores reboten. Eso va a ayudar a que toda la variación en esta guerra sea realmente, realmente visible. Va a ayudar a prevenir ese dinero con el que algunas personas decían que estaban luchando. Entonces tengo los tres colores en una taza. Y para este pobre, en realidad vamos a saltarnos la silicona por completo. No nos vamos a preocupar demasiado por fomentar las células. Simplemente nos vamos a centrar en el contraste de color. Entonces tengo los tres colores. Un carbono, en realidad puedes ver si miras la tos, hay una definición muy clara entre los tres colores. Si lloviznas una delgada línea de pinturas que simplemente las están tirando entre sí. Eso va a ayudar mucho con mantener tus colores un poco separados. Y cuando vuelvas la tos vas a conseguir un poco más de una distinción clara otra vez, eso va a ayudar a prevenir a Medina. Sí. Entonces, cuando estés vertiendo, asegúrate de sostener tu taza desde un poco de altura. Trata de rociar una fina línea de pintura en la taza sólo para que lo obtienes, idealmente este tipo de helado se divide en tu taza. Es muy bonito.
12. Copón de taza: ¿ Qué vas a hacer? Muy directo hacia adelante. Yo sólo voy a voltear mi lienzo. Y me voy a llevar mi cosita y voy a dar la vuelta todo el asunto al revés. Y para esa prevención de desorden por la que estaban preguntando Fry y Cynthia, vamos a mantener todo el asunto en estas pequeñas copas y en esta bandeja para que nada se escape de tus tripas en la superficie de trabajo. Y sólo por una medida añadida, todavía tengo esta hoja de gota. Y luego voy a dar un toque realmente suavemente en el trasero de esta copa. Estoy haciendo esto realmente suavemente porque quiero mover la pintura desde el fondo de la taza al lienzo. Pero nuevamente, para fomentar la separación entre colores y evitar Medina. Yo quiero hacer esto realmente con suavidad y poco a poco. Si soy realmente rudo con esto o corrí en la parte trasera del policía, va a todo tirado y es más probable que tu pintura se mezcle en ese proceso. Así que tómate un par de minutos, toca el bote en la copa, viéndote una pequeña canción, tómate un poco de tiempo haciendo rima de guardería a través del alfabeto dos veces. Siempre que vayas, haz solo sigue tocando el trasero del camino. ¿ De acuerdo? Entonces voy a recoger la copa y voy a tratar de recogerla y tirarla directamente desde el centro. Lo siguiente que va a ayudar un poco con la distinción de color es evitar inclinar o inclinar el lienzo de inmediato. Entonces tomo mi pequeña taza, sostengo derecho y sólo voy a esperar un minuto, apretar la taza y dejar que toda esa bondad GUI salga y salte sobre el lienzo. Y debido a que está goteando de la taza en esa hermosa gota de pintura, en realidad
vas a conseguir mucha distinción de color
realmente genial porque una caída desde diferentes puntos. Y esta es otra forma de conseguir algunos efectos realmente geniales. Y tú eres pobre. Puedes exprimirlo, puedes sacudirlo. Simplemente puedes pasar el rato aquí por un minuto, pero date un segundo para que tu taza deje de gotear idealmente antes de hacerle algo al Canvas. Entonces voy a tratar de ser paciente con esto. Vamos a pasar el rato, vamos a dejar que gotee. Y cuando se detiene, eventualmente lenta pero seguramente en una voltereta esta al revés y dejarla a un lado. Ahora, la parte más difícil del acrílico fluido es cuánto queremos jugar con él. Y el mayor peligro para que tus pobres tengan muchas distinciones interesantes es sobre inclinarse. Entonces, cuando estás trabajando en lienzos especialmente al principio, puede
ser realmente tentador tratar de sobrecargar la pieza en la que estás. Entonces una de las cosas que te recomendaré, sobre todo en las primeras etapas, es tener tres o cuatro de estos yendo al mismo tiempo, hacer un montón de poros, llenar un montón de policías, y tener unos cuantos en rápida sucesión para que no termines trabajando demasiado la pieza con la que estás sentada. Puede ser increíblemente tentador porque es súper satisfactorio y divertido. Pero cuanto más rodamos la pintura alrededor del lienzo,
más en realidad estamos alentando a que se mezcle y eso puede contribuir a Medina, sí. Entonces lo que voy a hacer es recoger mi lienzo y voy a empezar a propina hasta y cambiar este cuerpo de pintura alrededor justo lo suficiente para cubrir el lienzo. Y voy a tratar de hacer esto lo más rápido
posible sin dejar que ninguna de las esquinas se vaya completamente desnuda. Ahora algunos artistas me mezclaron realmente les gusta dejar algunos rincones expuestos. A ellos les gusta ver el camino que tomó la pintura y mucha elección del artista, si estás en ese efecto, ve por ello. Pero como puedes ver, deberías tener mucha y mucha pintura. Es una especie de suministros Actividad Codiciosa. Así que asegúrate de que tienes mucho mezclado y solo propina e inclina y estira hasta que tengas tu mayoría de Canvas cubierta cuando estés contento con cómo se ve y tienes algunas de las cosas divertidas en el centro. Idealmente, deberías ver que tenemos algunas distinciones
realmente grandes, muy claras entre ese azulado. Se puede ver el tipo magenta de asomarse por la parte inferior y en cualquier lugar que la pintura haya mezclado. En lugar de conseguir dinero, tendemos a conseguir un color púrpura realmente hermoso porque resulta que azulado y magenta, poco
haremos un color lavanda, que es impresionante. Cuando estés contento con cómo se ve tu Lienzo, puedes ponerlo abajo en tus tazas handy-dandy y simplemente correr los dedos por
las esquinas para que te deshagas de cualquier pequeño exceso de goteo. Y luego le vas a dar un minuto a tu pintura para asentarse. Bueno en absoluto estallan las pequeñas burbujas. Y eso es todo lo que tienes que hacer para conseguir un alto contraste realmente hermoso, emocionante. Muchas, muchas células, un poco de diversión pobre, ¿verdad?
13. PROYECTO DE CLASE: Por lo tanto, para la descripción de tu proyecto, intenta hacer una pobre de tres colores. Y si quieres elegir uno de los ejemplos
de combos de color realmente exitosos, absolutamente puedes. Este es un gran lugar para empezar. Pero también te animaría, solo por experimentación, a probar algunas de las combinaciones más riesgosas también, solo para que veas qué afecta están teniendo esas opciones. Porque este es un proyecto que es un poco codicioso en suministros y materiales. Usa cualquier método de vertido con el que estés cómodo. Si quieres seguir junto con lo que he hecho, puedes. Pero si hay otros acrílicos fluidos, 100 unos con los que realmente quieres ir. Eso también está totalmente bien. El objetivo de este proyecto es probar la diferencia entre una combinación de colores de alto riesgo y una combinación de colores de fuego seguro. En nuestra próxima sesión, vamos a estar buscando un poco más en el manejo de la pintura y los métodos. Entonces siéntete libre de quedarte por eso que no sea eso, muchas
gracias por unirte a mí. Y cuando termines, asegúrate de poner tu proyecto en la sección de proyectos de la clase. Me encantaría ver lo que hiciste. Muchas gracias por ver y los veré en las próximas 15 carreras.
Brenda Dunn, I make things. I also make things happen
