Transcripciones
1. Introduccion: Todos. Bienvenidos a esta clase. En esta lección, pintaremos un faro sencillo
en acuarelas. Empezaremos con un boceto básico. Luego aplica capas de lavados suaves para
crear una profundidad y atmósfera. Aprenderás
a pintar el cielo, agregar luz y sombra
al faro. Trazos de pincel simples para
el paisaje circundante. Este es un gran
proyecto para la grandeza, y al final, tendrás una hermosa pintura de faro Y empecemos, todos.
2. Materiales/suministros: Saltamos a la pintura,
vamos a los suministros. El primero es un lápiz
mecánico, y también puedes usar un lápiz
gráfico. Y el siguiente es una goma de borrar. También puedes usar
un borrador tejido, y no tiene que
ser uno elegante Uno normal también funciona. Y la tercera es mi paleta, que pinta apretada. Y esta es una paleta sencilla
que tomo prestada de Amazon. Y nuevamente, depende de ti
y es tu preferencia, y puedes comprar cualquier paleta
que quieras de Amazon Y las otras acuarelas
que personalmente uso. Se trata de pinturas de acuarela Winsor Newton Professional
Grade. Entonces solo estoy mostrando los tubos. No quiere decir que estos son los colores que
voy a usar. Solo estoy mostrando esto con
solo propósito de referencia. Y también uso Guash, que para traer de vuelta
algunos de los ojales Y voy a mostrar en un par de mis tutoriales y un
par de mis proyectos. Y también puedes
comprobar oGuach puede ser bastante útil cuando estás
haciendo una pintura en acuarela El siguiente es obvio. Tengo un par de gama
de variedad de pinceles. Puedes comenzar desde cepillos
redondos hasta cepillos lengua de
gato
y cepillos planos. Nuevamente, no quiero ser específico con mis pinceles
porque como artista, desarrollas
tu propio juego de pinceles a medida que
creces como artista. Y el siguiente es un recipiente
de vidrio, o puedes usar cualquier
contenedor que quieras. Esto es solo para verter agua para mezclar nuestras
pinturas de acuarela con los pinceles. Y la siguiente es la cinta, y te voy a mostrar cómo esta
cinta puede ser bastante útil en nuestras clases para obtener estos bordes nítidos después de que nuestra pintura en
acuarela esté hecha. Yo uso un rack para limpiar el exceso de pintura que queda atascado en mi cepillo después de hacer el lavado. El último es el
cuchillo y que se utiliza
para utilizar técnicas de rascado que se pueden utilizar en la pintura en
acuarela
3. Papel y materiales para acuarela: El papel de color es esencial para
cualquier pintura acuática. Por eso mantuve esto como una sección separada por
su importancia en los suministros de acuarela. Mi favorito personal es papel
acuarela
Saunders Waterford, 300 GSM Col Press, y por eso digo
CP ahí y 300 Y esto es realmente importante
porque esto como nosotros para tener una mezcla muy agradable y también da unos colores
realmente vibrantes. Entonces el siguiente en mi arsenal
es el papel Bwan Watercolo. Es lo mismo. Ahora se
puede ver que es de 300 GSM, y esta es una superficie dura
prensada. superficie de la prensa
significa que no es nada, pero tiene un papel
más liso que un papel prensado en frío. Y por eso se llama HP en este papel de Boang Watercolo El siguiente son los arcos, y esto puede ser un
poco caro. Y esto también se
puede ver 300 GSM, y esta es una superficie rugosa. Como su nombre indica, la superficie del papel
es un poco rugosa, y dará
variedad de texturas.
4. Bocetaje: Entonces esta es una fase de boceto, y acuarela, tenemos que
tener un poco Entonces lo que quiero decir con eso, es
bueno tener un boceto porque el acuarela es conocido por la transparencia así que no
puedes ir a pintar Así que tenemos que asegurarnos de que tenemos el boceto
realmente como Entonces para este faro,
proporcionaré la referencia
en la sección de proyectos. Así que por favor
siéntete libre de comprobarlo. Y así es como se ve,
como se puede
ver en la pantalla. Y comencemos. Lo único que tenemos que
hacer cuando se trata
de faro es, um pensar en dónde
lo vas a pocionar Así que cada vez que
ración un faro, tal vez
lo repartamos como tal vez aquí. Entonces vamos a tener un
poco de primer plano, como puedes ver aquí Y esta es la línea
que la estoy estableciendo. La otra cosa que
voy a establecer es lo grueso que es nuestro faro. Estoy diciendo que esta es una parte inferior y esta va a ser
el grosor de la misma. Si ves la referencia, parece una forma de triángulo. Todo va así, como esta forma de triángulo. También puedes pensar así en
forma de V que va en la parte superior. Quiero asegurarme de
establecer eso. Y a veces no te
preocupes por ser precisos
a tu referencia. Esto lo
digo a mis alumnos cada vez que toman mis clases, no quedar atrapados con
exactamente por qué está ahí. Está bien dibujar y
pintar lo que quieras. Desde que establezco el lado, las dos líneas, y
va a haber una parte superior. Sólo estoy estableciendo
que hay dos aviones. Hay un
plano frontal y hay un plano lateral. Eso
quiero establecer. Cuando miro la referencia, esta línea va exactamente
eso. Así. Esto va aquí y
esto va aquí. Se puede ver que podemos crear estas dos formas realmente bonitas. Nuevamente, establezco
el primer plano. Lo que voy a
hacer es que voy a hacer esta línea que
va atravesando así. También podemos extender el
faro un poco más lejos. Yo creo esta composición realmente
agradable. Ese es nuestro punto.
Va a haber un poco de este primer plano Va a haber un
poco de corona media. Lo que voy a
hacer la corona media, voy a hacer
una línea como esta. Entonces va así
y va así. Ahora vamos a bloquear la parte
superior de la misma. A partir de aquí, va así. Como dije, no me preocupa estar
cerca de mi referencia. Siempre cambio todo
en mi referencia, está aquí, y esta es la parte que está
debajo de la casa. Aquí hay una ventana y también
hay algo que va del otro lado y
eso es una perspectiva. Ahí está la parte de parada
que cuelga así. Sólo estoy capturando la esencia. Se puede ver esa
luz afuera la estoy dibujando. Eso es muy
importante. También está esta pequeña ventana,
que es de este lado. Bloqueemos eso también. Mientras hago esto,
también estoy pensando en
mi perspectiva también. La perspectiva es realmente importante. Pero esto es para grandeza, no te
preocupes por
estar súper cerca tu referencia y
simplemente pinta libremente También está esto
, ¿cómo se llama? Aquí es donde la gente se pone de pie
y mira la vista, un escenario, y yo sólo voy a hacer eso. En la referencia,
hay una bandera canadiense. Voy a
ignorarlo totalmente y sólo voy a
conectar a este tipo con este tipo. Y yo sólo voy a poner uno
aquí y uno aquí. Piensa en la forma X y X, y va
a haber otra X, va a
haber otra X. Esto también va al otro lado. Hagamos eso y
lo mismo aquí también. Se puede ver que no podemos
bloquear la parte superior dos. Esto está apegado
al faro, sólo
voy a
añadir eso también. Va a haber uno aquí
y lo mismo aquí también. Esto también va así. También hay un detalle más que está debajo
del faro, podemos agregar eso también. Yo también conecta eso. Está adherida al faro. Ahí vas. Esta es la
entrada para el faro. Yo sólo voy a poner un poco
de esta forma rectangular aquí y también voy a poner una forma dentro y esta es la
puerta y se puede ver, ahí hay una cerradura
y esta también conectada a unida al
faro también. Vamos a agregar eso y puedes
conectar éste a éste. Ahí vas. Si ves
la referencia aquí, es un poco
diferente, pero que así sea porque va a
ser lo más simple posible. También noté que esto
podría estar un poco por dentro. Voy a poner
otra línea así. Podemos tener dos montañas, una, dos, hay una media tierra,
hay un fondo Esto es bosquejar. Se puede
ver que tenemos la forma grande. Estoy ignorando completamente
la bandera en la referencia. También está la parte
superior, que
también la estoy ignorando también Y vamos a aplicar el
primer lavado de este faro.
5. Firstwash: Así que vamos a aplicar nuestro primer lavado. En agua cerca, siempre
comienzas con el lavado más ligero. Entonces cuando veo la referencia,
el lavado más ligero es
el cielo por sí mismo, y esa es una forma más grande Entonces es mejor pintar primero
la forma más grande, luego podemos
construir lentamente nuestros pigmentos. Entonces cuando veo el cielo, es un nublado, a
pesar de que es un nublado. Entonces voy a usar serlem blue, y se puede ver que solo
tengo un poquito en mi paleta porque
uso mucho este color Entonces por eso lo tengo. Entonces vamos a
empezar desde arriba. Lo estoy
bajando lentamente . Voy a
tomar un poco de agua. Tomo un poco más sigo frotando el papel waterc y trayendo mi color
todo el camino hacia abajo. Se puede ver que
lo suave que es. Si no tienes suficiente color, solo ve y hazlo de nuevo y yo sólo voy a
traerlo así. También puedes usar tu pincel So para traer tus pigmentos también. Se puede ver que también
pasé por encima mi faro, pero está bien. Voy a mostrar una
técnica lo que podemos hacer. En la parte inferior, sólo
voy a ir así. Repasemos
todo para que sea fácil para
ustedes seguirlo. Menos bien pon un poco más de
color aquí también, tráelo todo el
camino hacia abajo porque el cielo está lanzando luz, la luz azul
a través de todo lo nuestro. Se puede ver que
hay ciertas partes que son blancas
en nuestra referencia. La parte blanca principal en nuestra referencia es
este tipo de aquí mismo. Voy a tomar un papel de seda y sólo voy
a aplicarlo así Y se puede ver que
sacamos esta muy bonita,
um, la parte blanca de
nuestro papel de acuarela. Lo conservamos. Hay una cosa
más que voy a hacer. Lo que esto hace es que se llama perspectiva
atmosférica. Voy a tomar
un poquito de azul
koba y un
poquito de azul serleu Dondequiera que esté el horizonte, sólo
voy a poner
algo como esto. Y pasando por encima de mi faro. Voy a sacar algo
de la pintura de mi pincel. Aquí es donde uso el rack como espectáculo en mis suministros de material. Sólo me voy a
quitar la pintura. Lo que voy a hacer es que
solo voy a licuar lentamente así y hay que
tener mucho cuidado
en esta mezcla Tendría que ser muy
sutil cuando lo haces. Si quieres, también puedes
poner algunas nubes como esta. Estoy usando lado de mi cepillo, y también puedes dar la
vuelta a este faro y pareja aquí así y
dejárnoslo. Ahí vas. Creamos con éxito
un cielo realmente agradable así
como una
sutileza de Puedes seguir haciendo, pero
yo solo pararé aquí. Quiero que esto esté seco para que
luego podamos aplicar el otro
6. MidGroundWash: Mira que todavía está mojado.
No está lo suficientemente seco, pero voy a
empezar por el fondo. Cuando ves el
fondo, es este color verdoso el
que está en la parte posterior. Es como arbustos. Lo que podría hacer es comenzar con el primer plano y luego poco a poco
voy a ir acumulando Lo que podrías hacer es que
podrías ver este verde. Necesito mucho de eso. También hay un
par de rocas en el medio suelo en
primer plano lo siento, y puedes ignorarlo, simplemente
puedes hacerlo así Siento que esto no es
lo suficientemente grueso y esto es
bueno. Así. Se puede ver que uso verde y un poquito de azul en él. Yo sólo voy a
ir así. Pero como llega
al primer plano, voy a tomar un
poco de esta naranja y solo la
mezclaré con el verde También puedes tomar
¿cómo se llama? Esto se llama quemar Sienna, también
puedes hacer esto. Se puede ver que da
una mezcla muy agradable de esta mezcla verde con ella. Ahora puedo hacer
algo así. puede ver que
ya parece que
hay algunas rocas que
está en primer plano Ya que nuestro lavado es húmedo y también
puedes poner un par
de áreas como esta, porque una vez que lo termine, no
quiero ir
a pintar aquí. Por eso estoy haciendo mojado sobre mojado. Se puede ver que
no podemos conseguir esto. Lo mismo en
la parte de atrás, éste, voy a usar Lubra bone
tamber y sostén este verde Si quieres,
también puedes usar Lubra amarilla. Cualquier color que quieras, pero a menos que tenga que ser en
el color verde, por
eso importa. Yo sólo voy a
crear este color y lo voy a
combinar así. Se puede ver que mezclamos muchos colores
diferentes en él y también se
puede romper un
poco así. Puedes tomar un
poco más de esta madera ósea y también
puedes hacerlo. Crea esta forma redonda realmente
agradable, así que eso es lo que
estamos tratando de hacer. Yo voy a hacer lo mismo. Voy a tomar este
verde y voy a tomar este azul delgado esta vez y ya se puede ver que tenemos
un color diferente ahora. Sólo voy a combinar
esto con este tinte. Y asegurándose de preservar el borde para el
faro por sí mismo. Se puede ver que en
cuanto lo
agreguemos, ya no podemos averiguar el fondo del
faro. Voy a tomar libbra
de Ocre amarillo, y se puede ver la cantidad
de colores que estoy mezclando También puedes hacer por un color, no
tienes que hacer exactamente
qué color estoy usando. Sólo sé aventurero y no
te atascado con lo que estoy
haciendo y pintar libremente Esa es la parte más importante. Porque mientras
pintas acuarelas, lo único que
necesitas es la conferencia No necesitas
habilidades de pintura ni nada. Antes de que se seque,
voy a tomar un poquito de
Ultram francés y azul Sólo voy a ponerle un poco
a estos tipos así en la parte superior. Así. La otra cosa que voy
a hacer es donde sea que diferencie entre el
medio suelo y el fondo, sólo
voy a poner
algunos aquí así Ahora hay algunos arbustos. Ahora podemos ver que no
podemos separar el medio suelo y
el primer plano y el medio suelo Menos bien
lo que tenemos aquí ya nuestro lavado es húmedo y también
puedes poner par
de Esto también da parches
muy bonitos. Ahí vas. Ahora creamos con éxito el medio suelo y
el primer plano Voy a dejarlo secar
y volveremos y
empezaremos a agregar detalles
para el faro.
7. Lavado de faros: Bien, entonces esto
parece que cuando está seco, se
puede ver que aunque
ponga mi mano, está bastante seca. Voy a tomar otro cepillo. Bloqueemos nuestro um, el faro por sí mismo. Y hay un poquito
de ella es una pintura blanca, pero se ve por
la no hay luz, y también estoy mezclando un
poco de calor en ella. Entonces es una especie de concepto
de colores cálidos y fríos. Voy a mezclar
aquí y se puede ver que estoy usando pintura blanca
e itbraf amarillo ocre, puedes usar cualquier pintura Si quieres,
también puedes poner Litbrasum azul. Voy a poner azul ibasium
porque ese es un color cielo y ya ves que
conseguimos esta mezcla muy bonita y
por eso la estamos haciendo Voy a aplicarlo aquí. Se puede ver que esto
es un poco de un valor un poco más grueso que nuestro cielo
y eso es lo que queremos. Sólo voy a ir
aquí y checar aquí y me aseguro de no
ir a mis ventanas. Nuevamente, estas líneas, lo que
agregamos para el faro, si no eres capaz de
hacer una línea recta, también
puedes usar tu regla también. Nuevamente, quiero que
esto sea sencillo. Por eso no usé una regla, pero por favor libre de usarla. Está bien porque cuando lo intentas por primera vez, está bien usarlo. Voy a tomar un poco
más y voy a tomar algunos más ocurren y un
poquito de solu azul También puedes usar mazorca azul. Voy a ir a nosotros un
poquito de mazorca azul. Tengo alguna variación de color en el faro sobre
la propia pintura blanca. Al hacer esto,
se puede ver que
separamos el cielo de
la luz de sí mismo. También va en la parte superior también. Déjame mezclar un poco más. A veces esto puede suceder, crees que te mezclaste lo suficiente, pero esta es otra
buena práctica mantener la consistencia
para tu pintura también. Y también va aquí también, y solo
lo combinaré así. Yo también puedo ir. Sólo voy
a pasar por esta puerta. Te mostraré en un
segundo por qué puedo repasarlo y también lo
mezclaré aquí mismo también. Lo mismo aquí también, y te
voy a mostrar por qué lo
repasé. Y solo estoy revisando otra vez y voy a
tomar esto también. Cuando hagas esto,
asegúrate de no pintar
sobre las ventanas. Las ventanas son este
tipo y este tipo. Hay dos ventanas pequeñas. Sólo voy a
combinarlo con aquí. También estoy repasando por
esto la etapa en la cima. Está bien hacerlo
y se puede ver eso. Ahora creamos esta caída realmente
agradable para el faro. Esta es la pintura blanca en sí y podemos dejarla como está. También hay un poco de coloración viniendo del cielo. Eso es lo que queríamos.
Vamos a agregar Esto está mojado. Vamos a agregar el
fondo en el medio suelo.
8. Detalles secundarios: Bien, ahora agreguemos las partes rojas y voy
y agrego las partes rojas. Entonces lo que hice es que usé
rojo cadmio y ubra este rojo Winsor, y uso azul Libra Y obtenemos este color. Seguí adelante y lo agregué. Y cuando hagas esto, asegúrate de que tienes que
mantenerlo realmente simple. Entonces solo estoy tratando de
agregar uno en la parte de atrás, esta x que está en la parte de atrás. Se puede ver que sólo estoy siguiendo las líneas
que están ahí, pero sin embargo parece complicado. También hice un par
aquí también. Ahí vas. También hay uno, que
tipo de va en la parte de atrás. Aquí y solo lo voy a
agregar así. Cuando hagas esto,
asegúrate de que solo estás pensando en la forma de yak. Eso es
lo que estaba tratando de hacer. Ahora vamos a centrarnos
en esta parte superior. Para la parte superior,
voy a usar tinte
neutro y también hay
rojo en mi pincel, está bien. Yo también usaré Lubraf
amarillo ocre. Voy a usar ocre amarillo. Lo
que voy a hacer es ir aquí. Voy a bloquear así a
este tipo. Se puede ver que creamos
esta forma oscura realmente agradable. También conecto la
parte inferior aquí también,
así que está sentada en la parte superior. Ahora voy a agregar las
ventanas para las ventanas. Voy a dejar un par de pedacitos
blancos como es
porque quiero
asegurarme de que agrega y se
puede ver eso. Con sólo añadir las dos líneas, ya
parece una ventana. Lo mismo aquí. Sólo voy a adjuntarlo aquí y sólo voy
a hacer uno más aquí. Ahí vas. Ahora puedes ver que podemos
crear esto realmente agradable. Lo que voy a hacer es
que también conectaré el fondo aquí también. Se puede ver que podemos agregar
las ventanas. Lo mismo. Quiero asegurarme de que las líneas sean un
poco más rectas, que también haré lo mismo
en la parte inferior Y puedes ver que en
cuanto lo
agreguemos, podemos crear esta cosa
realmente bonita. Voy a tomar un poco
más de agua y tomar un poco de ella y se
puede ver que es
realmente, muy ligero. En la parte inferior, podemos hacer esto. Y se puede ver que
parece una puerta en la parte inferior. Hay una cosa más que
quiero hacer aquí es que voy a tomar una
libra de este serlem azul Ya que
aquí hay una forma de herar a oreja, me voy a unir así a ella Entonces está adherida
al faro. Lo mismo que la pared, sólo
voy a hacer eso. Una vez que agregues esta forma, limpia tu cepillo porque quiero
asegurarme de que este sea más suave. Porque en Worcas no
vemos tanto de nuestras sombras. Todo va a ser más suave. Queremos asegurarnos de que
esto se vea más suave. Tan pronto como lo hacemos más suave, se
puede ver que creamos este plano lateral para la puerta y el
plano lateral para la parte superior. Se puede ver que
creamos esto realmente bonito, las ventanas así
como esta cosa. Siento que las ventanas
se secaron bastante. Lo que podría hacer es que puedo tomar un poco de tinte más neutro y también podemos ir de nuevo para
que sea un poco más oscuro. Hay un poco más de
contraste en las ventanas. Se ve muy bien. Voy a tomar esto. También veo un par de estas partes
oscuras aquí. Vamos a agregarlo
así, y ahí tienes. También hablé de
las ventanas aquí. Para las ventanas, yo también
quiero hacer eso. Voy a tomar
un tinte neutro. Yo también quiero tomar un
poco de este azul, y voy a
crear este azul. Voy a ir a la cima aquí. Y voy a
agregarlo. Estos son los detalles de las ventanas. Otros detalles,
solo estamos llenando el vacío. Con solo agregarlo,
puedes ver que
también puedes ver el otro lado
del faro el otro lado
del faro y asegurándote de que no haya trozos
blancos colgan de la parte
roja, ahí tienes. Ya creamos estos detalles realmente
bonitos. En la siguiente sección,
iremos y agregaremos algunos valores más oscuros
para hacer que las cosas destaquen.
9. Cómo añadir contraste: la última sección, podemos agregar estos tonos rojos
así como las ventanas. A este le agregamos
otro valor más oscuro
para hacer que las cosas destaquen. Voy a tomar este rojo y
este tinte neutro y rojo. Asegúrate de que no haya tanta
agua y
asegúrate de que esté un poco
cremosa, así conseguimos el valor. Estoy comprobando la referencia y estoy comprobando que aquí esté
un poco más oscura. Yo sólo lo agregaré aquí. También estoy agregando la
parte inferior de así como así. Ahora podemos ver que da
este aspecto tridimensional. Por eso vamos tras. Yo solo lo conectaré en
la parte superior y en la parte inferior, en el lateral, y ahí tienes. Ahora voy a hacer lo mismo
por esta pieza en la parte superior. solo agregar eso,
puedes ver que podemos crear esto realmente buenos valores
hacedor allí También agregaré el pomo de la puerta
usando este valor más oscuro. También me voy si lo ves,
es realmente referencia de slina Voy a añadir la separación de este rojo de este
lado y de este lado. Ahí vas. Se puede ver
que podemos crearlo. Lo mismo aquí también. También agrego este
así, y ahí tienes. Lo que podemos hacer es que también
siento que quiero separar este avión y este
avión, ahí tienes. Puedo crear otra
sombra más oscura debajo de ella. Ya se ve
tridimensional, y eso es lo que busco. A lo mejor sólo voy a añadir uno más
así. Ahí vas. Ahora creamos los
valores más oscuros y mientras estamos aquí, antes de ir a
agregar los detalles, hay un
detalle más que voy a agregar es solo esta
ventana de vidrio que está frente a nosotros. Para eso, estoy usando serlem blue y sólo voy
a repasarlo así Voy a ir este azul
igual que voy a
tomar azul solium Voy a tomar azul serleum, y sólo voy a ir
a pintarlo así Sólo voy a restregarlo. Así. Lo tomo así. Ahora no tiene sentido, pero una vez que se seca, nos
da un tinte muy bonito de un vaso que está sucediendo. Menos voy a hacer esto
del otro lado también. Sólo voy a hacerlo así.
10. Detalles terciarios: Así que ahora podemos agregar el vaso. Se puede ver que en estos momentos se ve
como un vaso. Ahora lo que podemos hacer
es, vamos a terminar agregar los detalles
para el faro. El faro se ve
muy bien de forma. Nuevamente, puedes
dejarlo como está. No tienes que hacer
más detalles, pero voy a añadir
un detalle más, que tipo de estalla
todo más. Voy a tomar permitir ocre, y
ya hay un suero azul en mi paleta También puedes hacer eriumblueo. Depende de ti. Así podrás mezclar ambos y asegurarte de que mi consistencia es un
poco más ligera, no tan gruesa y puedes
ver que es casi como el agua. Lo que podemos hacer es empezar a agregar líneas
de abajo hacia arriba. Yo solo lo haré desde aquí. Y asegúrate de usar
un cepillo fino para ello. Otra vez, si no estás haciendo
una línea recta, está bien. Se puede ver que también estoy mezclando un poco de este azul
también para tener un poco de variación de color en mis paneles. Este el faro están hechos de tablones,
tablones de Sólo estamos haciendo
estallar un poco más. Nuevamente, este paso es opcional. Se puede dejar como está. Intentando un poco aseado. Esto es muy divertido
de hacer. Pero de nuevo, cuando lo estoy haciendo, también estoy pensando en la perspectiva también, cómo van a ir estas líneas. Cuando lo haces, tal vez te pongas torcido y no te
asustes y dejes que sea Una cosa cuando enseño a
mis alumnos es simplemente
dejar ir el dolor, no preocuparse por ser las
líneas rectas, no todo para que sea perfecto. Se puede ver que mientras estaba tomando hice algún lío ahí. Es muy agradable. Lo
dejaré como está. No me va a importar. Una vez que lo terminemos, iré y quedaré con los puntos y aquí es donde están los puntos de contacto en la tabla lateral de este tipo
conectando en el costado Eso también te da este detalle
realmente bonito. Verás en un segundo
una vez que se seque, yo sólo voy a ir aquí
también y hacer lo mismo. Ahora podemos ver que da un detalle realmente bonito
para faro. Yo también voy a hacer
lo mismo de este lado. Podria como vamos y terminarlo. Este también lo haré un
poco más rápido. También puedes conectarte
de este tipo a este chico también y
no tienes que ser perfecto, pero asegúrate de alguna manera, manteniendo las
proporciones de alguna manera. Pero de nuevo, como dije, no
tienes que ser perfecto. Este también es un
faro sencillo, que se supone que es. Pero solo les estoy enseñando a
ustedes cómo también
podemos mejorar su aspecto también. Esta es tu sección de bonos. Y si quieres, puedes agregar esto
y puedes
dejarlo y puedes
terminar la pintura. Al día siguiente, puedes ir y
agregar esto una vez que tengas tiempo. Pero esto le da un detalle
muy bonito para faro seguro. También voy a hacer un par de faros en el
futuro en la clase Les voy a mostrar chicos
Esta es una simple. Voy a estar haciendo muchas series de
faro y paisaje. Una vez que ustedes se
sientan cómodos con esto, también pueden ir y
revisar el avanzado también,
ya viene en el futuro. Se puede ver lo bonito
y bonito que se ve. Voy a tomar un
poco más aquí. Sólo voy a añadir lo
mismo que
hicimos del otro lado. Ahí vas. Ahora podemos agregar estos detalles
y puedes ver ese aspecto
realmente bonito una vez que añadimos esto. Podemos detenerlo aquí. Nuevamente, esta es una sección bonus y puedes parar
en la misma. Lo que voy a
hacer es que te lleves bon amber o Cipea.
Cualquiera de los dos funciona. Voy a tomar
un poco de este Cboblu
también puedes usar algo
llamado Ambra ámbar, puedes ver el Nuevamente, este es el paso extra
para potenciar nuestro faro. Esta es una sección de bonificación. Esto es sólo para separar, cómo se llama de nuestros
antecedentes al primer plano Esto también agrega un poco de detalle para enmarcar
nuestro faro. Voy a hacer algo un
poco en ángulo, no yendo todo de
la misma manera,
algunos más pequeños, otros más gruesos
y otros más altos o
en algún lugar más cercano también. También puedes asegurarte de que
hay un chapuzón detrás de él. Voy a añadir uno más aquí, y también voy a añadir
uno más aquí también. Dar forma un poco mejor. Esto es sólo una forma que
vamos a hacer. Esa es la
parte importante, y ahí tienes. Ahora lo que voy a hacer es que
voy a conectar todo
esto juntos. Voy a tomar este pincel
muy delgado, lo que he estado usando
para hacer los detalles. Entonces eso, así. También conecta a este tipo con
este tipo y este tipo con
este tipo y este tipo con este tipo y este
tipo con este tipo. También puedes conectar a este tipo que va por debajo de
él así. Ahí vas. También puedes tener
algo así. Y se puede ver
que podemos crear este detalle anomal, que
está sentado en la parte superior Hay un último
detalle más que podemos agregar
también es tomar a este chicos aquí y agregarle un par
de rayas como esta Lo que esto hace es que muestra
el plano del faro. Lo mismo aquí también. A lo mejor voy a hacer uno aquí. Ahí vas. Sólo lo
dejaré como está. Con el mismo,
voy a agregar este detalle dentro y también voy a
agregar algo aquí también. Ahí vas. Ya ves que creo que
voy a llamar a esto hecho. No quiero añadir
más detalles. A lo mejor solo voy a agregar algo de
Dara vale así. Que rompe la parte, ¿algo? Este, puedes
agregarlo. Esto son como la sección de bonus y
voy a poner algunas aves. Cualquier pintura que haga,
pongo algunas aves. Eso es algo que hago con
mi esto está cerca del paisaje marino, solo
estoy creando algunos cuerpos. Ahí vas. Ahora bien, ¿qué puedo crear este detalle realmente bonito?
11. Pintura final: Veamos la pintura final, y creamos este sencillo faro
usando detalles mínimos. Nuevamente, también revisas
la sección de bonos para agregar más detalles si lo deseas. La razón es que graba
mi papel de acuarela siempre es solo para obtener estas páginas
muy bonitas Entonces voy a tomar este lado. Se puede ver que da un borde nítido
muy agradable, y se ve bastante genial. Y esa es la razón por la
que suelo hacerlo. Y también hay una
cosa más que tienes que hacer en la pintura es no
olvidarte de firmarla. La mayor parte de la pintura que hago,
por lo general me olvido de firmarla. Pero éste, vamos a firmarlo. Ahí vas. Y así es
como se ve nuestra pintura.
12. Conclusión: Tú por
acompañarme en esta clase. En esta lección waterclo, espero que hayan disfrutado pintando el faro y aprendan
algunas técnicas nuevas Recuerda, la práctica es clave, así que siéntete libre de volver a visitar
el proyecto en cualquier momento Sigue experimentando con tus waterclos y no
olvides
divertirte con él y publicar
tus pinturas y proyectos
en la sección de proyectos, para que te pueda dar algunos
comentarios Apy pintura, y
te veré en la siguiente lección.
Dinesh Subramanian, I love painting!!
