Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. Estoy tan emocionado. Usted aquí a mis vidrieras más nuevas y procreate. Es Simone aquí de la vendimia en de caligrafía. En esta clase, te
voy a mostrar cómo convertir arte simple, cualquiera de tus arte y vidrieras bastante frescas e impresionantes y procrear con algunos pinceles , alguna textura que puedes hacer por, como animales. Se puede ver el antes, y después de que se pueden hacer flores, se pueden diseñar puertas de ventanas. Puedes hacer prácticamente cualquier cosa que quieras a cualquiera de tu arte también. Vamos a tener unos pinceles de textura cool para jugar con alguna textura, puedes aplicar a otros arte, formas
geométricas y ventanas también, que te sientas listo y empecemos.
2. Pactice de arte simple: Entonces vamos a empezar con algo realmente fácil sólo en el arte abstracto. Entonces vamos a abrir o a lona. Eso va a ser 10 por 10. Apenas el blanco 1 10 por 10 300 D. P. I y, um, puedes nombrar una vidriera y trabajo en pulgadas esas 10 pulgadas por 10 pulgadas. Simplemente voy a insertar un par de artes que encontré en Splash, pero sólo lo voy a usar como inspiración porque son bastante abstractas. Entonces son dos tipos diferentes de arte, así que no va a ser nada realmente parecido. Y elegí una para el color y la otra sólo para el estilo. Entonces voy a escoger algunos de estos colores aquí a través de la gota de color. Entonces tengo una paleta de colores en blanco, pero por rueda de poder y, uh, solo voy a poner mi dedo y uno de los colores que algunos de los colores que me gustan y con mi bolígrafo, acabo de tocar los cuadrados debajo la rueda, y así es como obtienes esos colores. Entonces sientes que si no has hecho esto antes, solo
pasas el dedo alrededor del arte y ves un poco se ve como una
lupa . Y cuando veas el día del color, quieres que solo, uh con tu bolígrafo, solo toca el cuadrado y el color irá ahí dentro. Se convierte en parte de tu palacio. Entonces ya tengo varios que voy a usar. Siempre consigo más de lo que necesito por si acaso. Entonces voy a hacer que te comas esa capa porque no la voy a usar y reducir la capacidad del arte que quiero usar como inspiración. Y en la capa superior, sólo
voy a empezar a dibujar. Entonces también estoy ahorrando blanco y negro por si acaso me voy a poner mi monoline. Adelante y empecemos con un cuadrado, que es como el marco, y estoy tan agradecida de las líneas rectas que puedes conseguir apropiado que solo sostengas tu bolígrafo y puedas decir que no soy muy bueno escribiendo o dibujando una muy recta línea. Tan agradecido por esa característica. Entonces tengo mi arte ahí dentro y solo dando la vuelta a la posición que me gusta, y solo voy a trazar para separar la sección del collar así que algo muy, muy fácil. No hay ningún secreto para ello en absoluto. Y se puede hacer esto con todo tipo de diferentes. Simplemente puedes dibujar flojamente flor o mariposa de pájaro. De hecho tengo una mariposa viniendo en el siguiente video, Um, pero puedes usar esto puedes usar para cualquier tipo de forma que quieras. Entonces solo quería empezar con las abstracciones porque es bastante fácil. Ahí está, uh ¿no lloramos ninguna Tailandia? Pongámoslo así. Si has visto mi clase anterior de física, ya
sabes, me gusta duplicar mucho porque me gustaría guardar mi trabajo en caso de que necesite volver atrás y rehacer. Reducir algo. Entonces voy a duplicar esto un par de veces. Quieres guardar y el otro porque lo vamos a usar para el sombreado. Entonces duplicé, como, varias veces, y voy a seguir adelante y añadir una textura. Entonces uno de mis pinceles de textura, no
estoy seguro de cuál voy a hacer. Uh, vamos a seguir adelante en pintura primero. Entonces modificé uno de más profundos crear pinceles acrílicos en, um, llamo al acrílico inoxidable solo porque da un poco de textura extra de la forma que me gusta. Entonces yo solo, ya
sabes, uno de los colores que elegí del problema solo voy a pintar a su alrededor. No tengo plan. Solo estoy cayendo unos colores y pintura y solo diviértete con eso. Simplemente elige los colores de la paleta y simplemente sigue adelante y póngalo en el lienzo. No hay ningún plan exacto. Sólo estoy haciendo lo que quiero. Y ahora bajo el cepillo mucho y el mismo pincel debajo de este tanto, solo
voy a suavizarlo un poco. No tenemos que hacerlo. Yo sólo quiero hacerlo sólo porque creo que la escuela. Pero absolutamente tengo que dejarlo de la manera que waas. En realidad voy a hacer algunos cambios al final, así que realmente no importa. Yo solo quiero mostrarte, ya
sabes, mi proceso, así que sólo lo voy a suavizar. Entonces hay una buena transición de un color a otro. Ahora bajo el borrador. Vamos a conseguir el cepillo duro, y yo sólo voy a conseguir el acceso que está fuera de esa plaza así que no hay nada en el exterior de mi supuestamente, ya
sabes, lienzo de
arte. Entonces tengo un lienzo en el Caimán. Por lo que sólo estoy consiguiendo el acceso fuera de la Plaza Negra. Voy a duplicar lo que acabo de hacer, y lo voy a guardar para más tarde, si
acaso como lo hago normalmente. Y voy a jugar un poco con el matiz y la saturación, y sólo voy a hacer un poco más vibrante. También me gusta jugar un poco con la capacidad, dependiendo de qué tipo de arte que esté haciendo o el propósito fuera del arte vitral. Pero éste, lo voy a dejar al 100%. Y ahora vamos a hacer algo de sombreado con los contornos también. Necesito dar un poco más de dimensión. Entonces vas a conseguir la capa inferior y vas a ir a hacer los ajustes, y solo vas a hacer un poco de desenfoque de movimiento. No digas alrededor del 15% a la derecha, y eso es lo que va a dar un poco más de muerte y a tu arte. Ahora, podrías parar aquí mismo, pero vamos a ir un poco más allá y añadir pincel de textura, y va a verse un poco así. Este ya tiene mi uno de mis pinceles ahí dentro. Pero quería mostrarte lo que la muerte esto y voy a ir con más detalle a todos estos modos de mezcla que ves ahora mismo a mi siguiente video y también tiene un paso a paso en el sombreado. Pero yo sólo quería tener una sensación, um, de cómo se ve en el solo un poco de arte simple. Entonces si estás listo, pasemos al siguiente.
3. Catador de sol de vidrio: De acuerdo, entonces en esta clase, vamos a hacer un captador solar para ser similar a un atrapasueños. Pero puedes hacer como animales o normalmente ves aves. Voy a hacer una mariposa. Entonces voy a entrar en el splash dot com porque esas fotos están libres de regalías. Se puede utilizar para personal o comercial. No tienes que dar crédito, pero es lindo si lo haces. Entonces sólo voy a buscar foto de mariposa. A mí me gusta este. Yo sólo voy a,
uh, uh, guardarlo en la pared de mi cámara. Voy a agregarlo a mi que vous talla lo a la talla que quiero hacerlo. Capacidad reducida de participación. Y me gusta trabajar del otro lado por alguna razón de este cuadro. Entonces voy a ser verdad, ¿verdad? No sé por qué, pero siempre me gusta trabajar de esa manera, y voy a rastrearlo, cerrar la mariposa y conseguir la monolina. Simplemente rastrearlo. No tienes que hacer nada perfecto porque los contornos se van a delinear va a representar metal. Entonces no va a ser al detalle en realidad va a ser bastante suave. Entonces solo traza. Yo estoy haciendo como algún estilo caprichoso. ¿ Ves a lo que me refiero al final? No voy a seguir el patrón de la verdadera mariposa que estoy usando. Solo estoy usando algo porque así es como imaginé que las vidrieras se
parecieran a la mariposa. Entonces solo quería hacer algún trabajo de línea fácil ahora que terminé el esquema Muy simple, Al
igual que lo ves va a duplicar bastantes veces. Sé que voy a necesitar al menos tres copias del mismo, así que solo para estar del lado seguro y busco una paleta de colores. No tengo nada planeado. Yo solo voy a usar colores mayormente más claros sólo porque vamos a estar usando mucho alguna máscara de
recorte. Y parecen mostrar mejor cuando usas colores más claros y vas a ver los efectos que puedes seguir adelante y también hacer un poco de edición por tu cuenta. Si no te gusta la forma en que la sombra, el sombreado del tono de orden, el valor de los colores que están usando. Por lo que ahora tengo mis copias extra. Voy Teoh, sólo quita la imagen real y voy a dar click a un par de los contornos. Simplemente guárdelo como un extra. Voy a seguir adelante y elegir mis colores. Voy a usar colores más claros para esto, pero voy a usar colores más oscuros para uno diferente. Y voy a entrar en la capa inferior y voy a llamar a iniciar calorías. Normalmente también coloreo el contorno de la capa inferior porque solo hago eso. No lo sé por alguna razón. Por lo que la capa inferior tampoco va a tener un contorno negro. Pero no se va a mostrar en un diseño final de todos modos, Así que no importa. No tienes que hacer eso. Yo sólo lo hago sólo porque me gusta. Entonces yo solo Joe viene un poco de pastel. Creo que eso es impresionante, baby coz y yo solo voy a ir y poner en cada uno de los sitios el mismo oops, del mismo color a cada lado que tardó un tiempo de fin. Después de eso, sólo
vamos a empezar a poner nuestras texturas y así no exigente. No estoy pensando demasiado en qué colores. Yo sólo voy a solo estoy agregando los colores más claros justo por aquí, nuestros propios pinceles que hice para las vidrieras. Algunos funcionan mejor que otros. Este es mi favorito. Voy a incluir en el aula, y espero que vivamos tanto como yo. Entonces sólo voy a elegir un gris medio sólo porque es sólo uno neutro. O a veces me voy un poco más ligero, y lo hago en una capa diferente fuera de lo que quería doler. Y eso es porque voy a usar mucho el moho bland. Entonces ves que la mantequilla encuentra una capa, y la otra capa es lo que estoy usando con el pincel de textura. Entonces sólo voy a hacer la primera pieza de la mariposa. ¿ Ya puedes ver? Eso tiene ese vidrio, de hecho, y hago una máscara de recorte sólo porque si sale fuera de mi diseño, desaparecerá. Entonces no va a estar en todas partes del campus y lo que sea extra, solo
usaré el borrador, y me borraron en la capa de la máscara y no tu diseño, sino el día de la capa. Te duele encima de tu diseño, por lo que el diseño de la mariposa no se ve afectado Esto es lo genial de la máscara de recorte sacando los extras por aquí porque voy a añadir una textura diferente para cada sección de la mariposa. Y por cierto, decidí ir por un color blanco en lugar de gris sólo porque sólo porque no hay razón en absoluto. Pero entro entre blanco y gris, y a veces ponen un azul ahí dentro porque tiene un gran de hecho por alguna razón. Y si hago un collar diferente, usualmente uso el modo de mezcla para tener un efecto diferente en él también. Entonces voy a usar un azul para éste, y se ve un poco desordenado. Entonces voy por encima del multiplicar oscuro y voy normalmente hacia reviso todos los modos de mezcla y veces voy a diferentes y elijo diferentes. Dependiendo de los efectos que me den, este se puso más como un efecto helado. Y no te olvides de por cada afectado que quieras hacerlo. Cada sección de las mariposas va a ser una capa diferente y vas a recortar enmascarar todas ellas. Parece que Alaba a realmente no lo es si estás haciendo la misma textura para diferentes partes. Entonces puedes usar la misma máscara de recorte fuera de curso a menos que quieras un efecto diferente usando la misma textura. Se está poniendo un poco más complicado, así que solo voy a usar una textura diferente para diferente en una capa diferente. Para cada sección fuera de la mariposa, así es lo mismo cada lado. Entonces no lo es. No va a ser, ya
sabes, por cada pieza pequeña, pero todo solo en un lado para que puedas ver aquí que el azul no conseguí ese
efecto súper morado , pero se puso un poco azulado, tipo de efecto helado, y puedes conseguir todos esos diferentes fax supercool de Messi alrededor con los
lóbulos cegadores de tus pinceles. Y creo que voy a hacer una clase sobre eso viniendo porque es demasiado divertido. Se pueden obtener tantos efectos diferentes. Simplemente es más o menos líos con los colores que está arriba y debajo de la capa con la que
estabas jugando. Este es un pincel diferente que hice. Son todos mis pinceles de pinceles de textura, así que son más
omenos como
patrones sin costuras o . Y es que sabes que puedes usarlo como pincel o simplemente pagando todo el lienzo y usarlo
como textura antes, es el efecto será el mismo. Así que como que hago una mezcla de ambos y simplemente jugando con los modos de fusión. Utilizo mucha quemadura lineal, multiplican, y también hago la que la más ligera, la lineal como la línea de pin sólo porque tienen tal en luminosidad en el extremo mismo. Ves algo de eso que da un extra, ya
sabes, en extra algo a tu diseño porque simplemente lo hace todo más ligero. No. De acuerdo, entonces todos los colores y texturas están en que quiero para esta mariposa. Entonces, mamá, va a colorear el contorno para un grado medio porque quería estar tan acabado así igual que un metal. Entonces voy a hacer el Va a ser la capa superior va a ser de plata y todavía voy a dejar los contornos negros por debajo porque voy a hacer el desenfoque gaussiano o el
desenfoque de movimiento sólo para dar la dimensión que es casi como en bossed de post. Entonces, ¿ves a lo que me refiero? Entonces solo estoy haciendo un billete tiza Noble con una plata más clara y una plata más oscura solo para parecer que hay algún reflejo fuera de la plata. No tienes que hacer eso. A veces ni siquiera hace tanta diferencia. Pero me gusta el detalle, así que hago un poco por si acaso, y si se acercan, en realidad se
puede ver la diferencia. Entonces moví la versión negra, el contorno negro debajo, acuerdo, y se puede ver que hice un poco de usado tampoco. El movimiento difumina el desenfoque Goshen, y parece que le da apenas más dimensión. Más muerte. Y suelo hacer dos capas, una en dirección. Tan solo para que la parte borrosa esté por todas partes, solo que no en una dirección, sino para que puedas hacer los invitados borrosas Goshen porque eso va por todas partes. mí me gusta el desenfoque de movimiento a veces, pero depende de ti no lo es, ya
sabes. No tiene que ser uno u otro. Yo sí reduzco la capacidad, sin embargo, para lo que sea que las capas debajo. Sólo para que no sea cierto, Strike se ve un poco más realista. Si tan solo lo dejas así. El negro puro es solo que se ve demasiado. Pero de nuevo
, depende de ti. Me gustaría reducir a capacidades un poco más ligero. Y se ve más realista ahora para el más o menos. La última parte es solo un poco más de tiempo porque voy a añadir un reflejo al metal a la parte plateada. Entonces vas a conseguir un aerógrafo suave um, aproximadamente 10 a 12% de tamaño y apenas capacidad reducida Un poco. Imagen va a repasar la parte metálica muy ligeramente hasta que veas
aparecer un pequeño ist blanco . Uh, así que lleva un poco de tiempo. Es el color y un poco más de la mitad de la capacidad y alrededor de 12% de tamaño
cepillo suave . Y solo vas por todas partes a su alrededor justo en medio del contorno gris de tu diseño y solo va a parecer que son algún reflejo. Y no es solo metal plano en el vidrio estatal, sino que es más cómo explicar esta parte, sino en un poco más como mu tal, clich? Si eso tiene sentido para ti, no
agrego esto en cada vidriera diseñada. Depende de lo que sea. Yo no lo hago en Windows, y lo vas a ver más adelante el video futuro que tengo en esta clase. Pero lo hago en este porque se ve también más y yo entonces algo que es sólo una masa producida. Entonces solo estoy golpeando un poco el video, así que no tienes que verlo todo, pero vas a ver todo una vez terminado. Entonces tienes que, ya
sabes, pasar como, 10 minutos más de cualquier reflejo al metal. Si veo que algunas de las partes blancas son simplemente más blancas que otras, solo
voy y me pongo un pincel medio en un corredor y solo repaso el reflejo, solo todo. Entonces solo se ve parejo. No parece que solo haya una gran parte que sea blanca. Ahora estamos listos para sumar el fondo. Esa va a ser la parte final, y yo sólo voy a ir a chapotear y conseguir tal vez paisaje de paisaje verdor con algo de sol si puedo así que solo teclea en escape, supongo. A ver qué sale. Entonces después de desplazarme un poco, encontré algo que me gusta, y lo voy a insertar en el fondo de mi diseño. Yo sólo voy a, uh, hacer mucho más grande que mi lienzo sólo porque quiero sólo una parte específica de ese cuadro en mi diseño y lo conseguí de en Splash. Por lo que es una regalía libre de regalías puede utilizar para comercial y eran personales. Así que asegúrate de que no des fotos de Pinterest, y son tentadoras, pero pertenecen a alguien y a menos que tengas permiso, Así que solo estoy tratando de que sea el centro de diseño o cerca del rayo de luz, porque cuando reduzco la capacidad del vaso, va a dar la impresión de que el sol está pasando por él, y ese es todo mi punto. Entonces solo aguanta ahí mientras pongo todo en la posición que necesitan. Todo parece estar en el lugar correcto. Pero si muevo una cosa, tengo que mover todo. Entonces solo lo voy a dejar donde iss y reducir un poco la capacidad. Y se puede ver que algunas cosas te pueden gustar algunas de las hojas, muy poco se puede ver a través del cristal así que solo se puede dejar esta mariposa flotando
ahí dentro tiene que estar colgando de algún lugar. Entonces a pesar de que no vas a ver de dónde está colgando, solo
voy a dibujar cuerda, y va a ser muy delgada. Yo sólo voy a hacer con el mismo color el mismo grado que usé para el contorno de la Mariposa. Pero voy a usar un lápiz seis B sólo porque tiene un poco de textura. Entonces, ya
sabes, no
parece algo que obviamente es dibujado por alguien. Entonces solo estoy dibujando la cuerda que va a salir fuera del campus para que no veas el final de la misma y un poco de, Ah, gancho donde está unida la cuerda, y esa que puedes diseñar con monoline sentir uno porque está representando la pieza de una medalla de todos modos. Y ahí se iss tu hijo catcher frente a un bonito rayo verde de
árbol claro . Y se puede hacer eso con diferentes antecedentes. Eso está bien, se ve mejor. Creo que si tienes como el sol detrás de ellos, pero no tienes que hacerlo, y puedes hacer que el vaso se vea un poco a través para que el sol pueda atravesarlo y le dé un efecto mucho más agradable.
4. Ventana de vidrio: De acuerdo, Tan mal Siguiente pieza va a ser una ventana de cristal. Entonces voy a abrir mi lienzo, que sigue siendo de 10 por 10. 10 300 bp. Simplemente me gusta antes, y voy a solo creo que voy a usar la simetría para este. Entonces lo voy a encender para que sólo pueda dibujar un lado de la ventana o de la puerta. Sea lo que sea que prefieras dio, vamos a conseguir algo de inspiración en Splash solo para ver qué tipo de ventanas me gustaría ir y vinieron colores y todo eso. No tengo una paleta de colores acariciados en mente en este momento. Yo sólo voy a ir con unos colores brillantes porque quería ser un poco más oscuro, más brillante será más oscuro y vibrante al mismo tiempo, si eso tiene sentido, vale. Creo que quiero esta ventana aquí, así que voy a hacer ah, captura de pantalla y sólo añadirla a mi lienzo para poder trazar sobre un hago algunos cambios en el futuro. Probablemente lo haré, pero quiero usar este solo como inspiración. Además, solo
puedo rastrearlo. Entonces si vas a rastrear algo, solo consigue la forma correcta. Acabas de abrir una capa encima de ella. Se reduce la opacidad del cuadro cualquiera que sea el que paseaste lona de ocho años y con la monoline, sólo
voy a ir a hacer sólo una simple línea y no tiene por qué ser perfecto. Probablemente cambiarlo porque ya tengo en mente una forma de ventana diferente. Pero voy a usar este sólo para empezar. No, solo
estoy jugando con las formas que gané en el cristal de la ventana. Entonces debo no tener un plan. No estoy seguro de qué voy a terminar haciendo. Simplemente haciendo un poco de trabajo de línea y ver lo que se ve. Bien. Entonces voy a eliminar un montón de veces y rehacer es comida gratis libre para jugar antes que tengas un trabajo final hecho. Y hasta que estés contento con cualquier línea formas geométricas o si quieres algo que sea más de lado Kirby. Si quieres algunas figuras como pájaros o flores, eso
también está bien . Tengo otra forma que hice con flores y libélulas, y probablemente puedas postear en un proyecto para que puedas tener una idea de cómo se ve. Entonces solo voy a ir y seguir con, como, formas
simples. Entonces no me quedo con esta maldición ¿La atención de clase es demasiado larga para que veas? No. - Está bien . ¿ Crees que estoy contento con las formas y el trabajo de línea que tengo en este momento? Yo sólo quería algo simple para poder mostrarte cómo aplicar los pinceles de textura en
este en algunos efectos que me gustan mucho. Entonces voy a duplicar. Borré el borrador en bruto que estaba debajo del que solía retrazar. Entonces voy a duplicar un par de veces, guardar una para después en caso de que tenga que volver atrás y rehacerlo si no me gusta lo que
tengo y no soy, solo
voy a empezar a agregar algo de color. Entonces tengo un montón de paletas de colores aquí que usé en proyectos pasados, y voy a ir por el recto brillante. Sigo diciendo bien, pero es vibrante. Quiero colores vibrantes, aunque sea un poco en el lado más oscuro. Yo quiero esa sensación de mal humor porque eso es lo que me recuerda a las ventanas de la iglesia y eso está ahí. Mayormente gafas de hospedarse. Bueno,
así que sólo voy a ir a mi paella de color aquí en el fondo. Voy a establecer su defecto para que pueda tener la rueda y sólo dejar caer los colores en cada lugar de la ventana que quiera. Entonces voy a hacer algunos morados y rosados y blues, y, uh, veamos cómo va. - ¿De acuerdo ? Color Zion, voy a seguir adelante y usar la última capa encima de Bueno, voy a abrir una capa encima de la última y usar mi cepillo de textura mi favorita, la tradicional vidriera teñida. Y yo sólo voy a ir y sólo usar, como, un color neutro. O puedo ir blanco. En realidad, blanco se ve mejor, así que sólo voy a ir por todas partes. No voy a usar la textura de una y toda la ventana, pero eso es que empiezo con una, y luego seguiré adelante y haré ediciones después. Entonces máscara de recorte, simplemente no sale fuera de mi diseño, porque voy a tener un fondo diferente. Y quiero que eso se vea blanco como una ventana blanca o transparente. Entonces voy a hacerlo. Pero la gota blanca del color blanco en esa sección también. Entonces quiero un fondo negro o un fondo oscuro, porque voy a añadir algo de luz en la parte de atrás. Entonces estoy jugando con las tazas de mezcla y probablemente me vaya con el restar. Sí. Entonces esto agrega exactamente, de hecho, que me gusta porque trae ese campo de iglesia o histórico. Es un Así que voy a,
uh, uh, bajar la opacidad, sólo una pequeña base. Entonces no es demasiado brillante, y voy a empezar a añadir diferente textura a diferentes secciones también. Entonces para las secciones que quieres una textura diferente, vas a ir en la misma capa fuera de la textura que usan para toda la ventana y simplemente levantar ese día de sección. Se quiere utilizar una textura diferente. No entres en la capa de diseño. Te metes en el jugador de máscara de recorte, y yo solo soy una carrera solo un par de áreas que quiero algo que quiero usar una textura
diferente. Voy a ir por la helada, que es mi segunda favorita, y voy a ir por los lados. Pero te sientas libre de usar una textura diferente. Sólo estoy usando los que vienen a la mente en este momento. No. Y como recordatorio, si no estás seguro de cuáles son los barcos de mezcla ahí en la capa justo al lado de la
marca de verificación y solo tienes que hacer clic en eso y puedes ir en los fondos. El fondo son todas las categorías, y luego cada categoría tiene una lista del hecho de que se puede utilizar no de global. De hecho, que estoy usando para esta ventana es el tema bajo la categoría de diferencia en la parte inferior que puedes ver. Pero puedes usar absolutamente diferentes cheques, diferentes efectos para diferentes secciones de la ventana. Tan solo asegúrate de tener cada sección y una capa diferente para que puedas hacer ese efecto. Y no afecta a las otras partes de las ventanas por lo que puedes tener diferentes efectos que solo tiene que estar en diferentes capas. Y no estoy completamente vendido en ese rojo justo en medio. Entonces voy a tratar de que sea un poco más ligero. Y acabo de cambiar todo el color de la ventana y me gusta más esto, Así que en realidad voy a guardar el original encendido, por si acaso estoy realmente duplicado eso en la galería, así que me quedaré con mis capas. Ahorré en un Jeep J. Paige, si
acaso quiero hacerlo. Úsalo. Ya sabes que está listo para ir en un también va a duplicar. Entonces guardo mis capas y luego voy a usar. Voy a cambiarlo a ese color rosa porque en realidad me gusta más. Entonces vamos a duplicar este signo bendito seleccionado duplicado, y usted puede hacer eso por cualquiera de su arte. A eso, no
estás seguro si quieres conservar el original, solo
estás duplicado y conservarlo y podrás decidir dónde quieres hacer más adelante. Entonces quiero en realidad esta nueva selección de cuello, y voy a quedarme con ésta, y conozco la luz. Es porque es tan vibrante. A veces no se pueden ver los detalles, pero si se acercan, se va a poder ver toda la textura. Entonces voy a añadir una luz detrás de la ventana, así que voy a elegir el cepillo suave, el grande, y voy a seguir, volver atrás. Voy a entrar en un retrasador debajo del diseño, y voy a hacer sólo un pequeño punto y sólo voy a Teoh, alejarme. Lo lograremos. Baker simplemente realmente grande el tamaño del campus, y voy a reducir la capacidad para que no sea demasiado brillante y poner la ventana, pero la ventana ya estaba encima. Acabo de dar click. Por lo que vuelve a aparecer, y eso da un poco de luz agradable, luz
brillante detrás de la ventana. Absolutamente me encanta ese efecto, y sólo voy a la capa encima del diseño. Voy a hacer un poco de desenfoque de movimiento por lo que da que profundidades de como la parte negra se ve como metal en la parte superior del vidrio que está sosteniendo el vidrio unido y se puede ver
eso y también reduje un poco la capacidad. Entonces hago dos capas de esa en cada dirección, una bajando a la derecha y la otra bajando a la dirección de risa. Entonces tenemos la profundidad en cada dirección que tú y yo todavía tenemos la capa intacta. El trabajo de línea en la parte superior, por lo que le da al diseño un poco de nitidez extra y esto es todo. Ya terminamos con la ventana y pasemos al siguiente video
5. Lección extra: Entonces ahora tengo la lección extra para ustedes chicos. Entonces vamos a empezar con algunas letras. No quería escribirlo yo mismo sólo para subir ahorrar a veces. Así que acabo de agregar el texto del per create y solo asegurarme de que elijas las
opciones de esquema . Entonces elige un fondo que tenga esa opción. Y acabo de hacer un simple amor l o en la parte superior ve al fondo y guardo algunas copias. Y también gasam arte como inspiración que obtuve de Splash y tal vez podría de Pinterest. Pero no voy a copiar esto. Yo sólo voy a usar como inspiración. Entonces voy a copiar sólo un par de elementos y voy a cambiar el color para que
veas el amor va a estar encima de ese arte y voy a En lugar de dejar caer color aquí, voy a pintar con un pincel que modifiqué de. El acrílico es vidrieras acrílicas. Así que hice un par de copias al costado ahí y puse un poco abajo, y solo voy a elegir uno de esos colores en esa paleta provoca. Simplemente son realmente traídos vibrantes. También voy a cambiar el color del contorno de la misma capa que estoy pintando solo para que no se empañe negro y a todos los demás colores de pintura. Ya ves, cuando usas el acrílico, como
que mancha el contorno o lo que sea que el dolor esté a su alrededor. Entonces solo quiero usar algo que sea similar a lo que ya estoy pintando, que no se mezcle el negro con él. Entonces vas a elegir las vidrieras acrílicas. Y también voy a tener eso como un pincel de regalo para que lo pruebes más tarde y solo elijas un par de colores y yo solo voy y empiezo a pintar. Entonces y usualmente me mantengo un poco más oscuro en los bordes. Entonces lo vas a ver al final de donde es un poco de bordes largos oscuros, porque eso es lo que recuerdo de vidrieras para ser cuando yo estaba creciendo. Y como me duele, podrías ser capaz de ver algunos de los seres de contornos verdosos mucho que intuir, lo cual está totalmente bien. Esa fue en realidad mi intención. Simplemente no quería mucho los frijoles negros,
porque simplemente no se ve bien, y eso sólo le agregaría un poco de sombra extra de un color diferente. Pero sigue dentro de la paleta de pintura que elegí. De acuerdo, así que la llamo todas las partes que quería colorear algunas partes. Yo lo dejé claro a propósito porque voy a poner algo en el fondo para que puedas ver el efecto del cristal, y vamos a trabajar con la capa texturizada en lugar de un pincel de textura. Y se puede ver que ahora mismo, como hago la máscara de recorte, voy a reducir un poco la capacidad. Y también voy a incluir una textura,
textura en la clase, la cancha, para que también la puedas usar. También sigo jugando con el modo de mezcla, así que voy a repasar cuál me gusta más. Normalmente lo guardo un múltiplo, y eso no cambia demasiado el color. Simplemente lo hace un poco más vibrante, así que sólo voy a mantenerlo en eso. Ahora voy a traer las letras, el amor, y no voy a pintar esa parte. Yo sólo voy a caer un poco de color. El estrato de textura que voy a usar tanto para la parte de pintura como para la parte de letras, por lo que van a ser dos capas de máscara de recorte una para cada una, y se van a mezclar y convertir en colores diferentes que lo puedas ver en este momento. Y también voy a hacer jugar con los modos de fusión también. Entonces eso es lo que va a dar los diferentes colores. Entonces solo estoy jugando con los modos en este momento, y parecen siempre gravitar hacia la multiplicación o diferencia o restar debajo oscurecido o debajo de la diferencia. Así que siéntete libre de empezar a jugar y ver cuál te gusta. Lo mejor que a todos me gusta A veces cambiaron de opinión después de que pensé que me gustaría algo mejor Así pero creo que estoy bastante cerca de lo que quiero. Y yo sólo una capacidad Christie un poco. Entonces es un ver a través porque quiero poner fondo. Vale, ahora esta es la combinación de colores que me gusta con los efectos y de los
botes de mezcla de sangre que me gustan, Así que voy a fusionar ambos contornos juntos el amor
y el arte, y voy a hacer un par de copias guardar una si necesito para más tarde. Si necesito volver a algo y voy a hacer el desenfoque de movimiento, siempre
pruebo Goshen. Gaussian Blur también, Pero yo él realmente la mayor parte del tiempo no me gusta el efecto que me da porque me gusta
mover las cosas alrededor. Entonces me gusta más el movimiento uno. Entonces te voy a mostrar la diferencia aquí, Al igual que el desenfoque gaussiano es simplemente no Si
lo mueves, simplemente no da esa profundidad que necesito. Entonces sólo voy a hacer el desenfoque de movimiento en su lugar. Sí, esto es mucho mejor. A mí me gusta el desenfoque de movimiento. Definitivamente mejor que el desenfoque gaussiano. Entonces ahora es el momento de sumar nuestros antecedentes. No, vamos a ir en salpicaduras que de costumbre conseguir o fondo. Simplemente teclea en paisaje
soleado, verdor
soleado, montañas soleadas, puesta de sol, amanecer cualquier cosa que tenga ah, una pequeña matriz de sol de rayo de luz en el fondo para que podamos dar un poco extra efecto especial. Ahora tengo mis antecedentes. Lo puse a caber a lona. Por lo que sólo fue puesta de sol. Podría ser un amanecer. No estoy seguro. Entonces voy a poner eso detrás de todo el trabajo. Um, partir de la primera capa desde abajo y se puede ver que ya se puede ver el fondo a través de la obra a través de las vidrieras porque es un poco transparente. Entonces solo voy a reducir el tamaño de un poquito para que puedas y solo voy a darle la
vuelta un poco como su posición. Por lo que parece que está colgando de algún lugar. Ahora tenemos que hacer que esto se vea un poco más realista. Entonces te metes en la capa del fondo en la imagen con el sol, y vas a conseguir tu herramienta de lazo, y vas a hacer que ese cuadrado sea del tamaño de tus vidrieras. Vas a deslizar con tus tres dedos, copiar y pegar, y esa copia real va a ir a una capa diferente, y vas a ir a esa capa en los ajustes y hacer un poco de Goshen borrosa hasta le pegas un poco de fondo borroso. Entonces creo que fui al,
como, como, 20% la última vez, así que
veamos, vamos a hacer se puede ver la borrosa que está detrás de las vidrieras, para que en realidad
puedas elegir hasta dónde quieres llegar. Creo que voy a dar vueltas entre 18 y 22 y se puede ver que todavía se puede ver el fondo detrás del cristal. Pero está borrosa un poco porque es a través del cristal. Ahora sigamos adelante y otro gancho. Esa es la parte menos. Sigo diciendo. Esa es la última parte. Pero te prometo la parte menos. Es el gancho y la cuerda para colgarlo. Entonces puse el gancho un poco a la izquierda porque el letrero es un poco. No es recto colgando de la parte superior con laterales, por lo que puede ser un gancho justo en medio de la plaza. Entonces puse un poco en el lado izquierdo para que tenga más sentido ahí. No tienes esa es tu vidriera colgando de la parte superior, pero sé de dónde está colgando, pero se ve bastante guay con el sol en la parte de atrás, así que espero que hayas disfrutado de la lección. Siguiente video es el proyecto de clase
6. Proyecto de clase: tiempo para poner a prueba tus habilidades. Así que adelante y agarra algunos de esos pinceles y las capas de textura van a crear algo impresionante publicado en un proyecto puede hacer tus flores. Se puede hacer letras. Animales Solo usa tu imaginación. Hay tanto que puedes crear y usar las vidrieras de hecho, y va a ser impresionante. No puedo esperar a verlo publicado en los proyectos. Y si de verdad te gusta esta clase, si aprendes mucho del hombre, solo dale un pulgar arriba para que otras personas puedan verlo. Espero que realmente lo disfrutemos y nos vemos la próxima vez.
Simone Sloan, Calligrapher, Letterer, Mix Media Artist
