Transcripciones
1. Introducción: Bienvenido a muchos de su clase, ilustración hizo fácil cómo dibujar usando formas simples. En esta clase, vamos a repasar cómo rodar tres cartas. Y lo vamos a hacer usando formas simples. Vamos a empezar con el círculo habitual, cuadrado, triángulo a tus buscadores de gota y S-curvas. Y luego nos vamos a abstener de ahí. Al igual que ves en el video, puedes dibujar un zorro dormido con solo comenzar con formas
simples y luego refinas a partir de ahí el secreto. Empiezas simple de todos modos, más detalles y textura. Y refinas, refinas, refinas hasta tener algo con lo que estás contento. Te sorprenderás de cuánto puedes dibujar si comienzas a mirar las cosas a solo una colección de formas y líneas. Entonces si estás listo, sigamos adelante y empecemos.
2. Acerca de esta clase, configurar lienzo y elegir la paleta de colores: En este video, quiero mostrarte cómo configurar tu Canvas correctamente y también cómo descargar como una paleta de colores que te gustaría usar para tu diseño. Por lo que quería hacer las cosas un poco más sencillas porque voy a hacer mucho copiar y pegar,
pero quería asegurarme de que tengas la opción de un atajo para este diseño o para esta clase, voy a usar uno lona de tamaño que va a ser de ocho por diez. Es un tamaño de arte como un estándar. Entonces voy a dar clic aquí y un signo más. Y voy a dar click en este signo más aquí en el expediente. Y yo voy a elegir pulgadas aquí abajo, y son ocho por diez. Te va a dar 70 capas. En los 300 DPI, no
vas a usar casi tantos. Y puedes nombrar esto como baraja de cartas o tarot o cualquier cosa que quieras mantenerlo en su lista de Canvas no tiene que ser nada súper específico, pero voy a nombrar sólo una baraja de cartas. Está bien, crea. Ahora tienes tu a por diez aquí. Ahora quiero asegurarme de que recuerden si están planeando realmente dibujar una baraja de cartas, esta no es la dimensión. Esta dimensión si quieres imprimirla y colgarla en tu casa o regalarla, o si quieres incluso redimensionarla para que me guste una tarjeta de felicitación o algo más pequeño, pero eso no es una dimensión de baraja de cartas. Yo haría un poco de investigación en línea. Fácilmente puedes encontrar que no hay esas demencias para tarjetas e incluso los lugares que quieres enviar para imprimir hay impresoras que específicamente imprimen baraja de tarjetas y te dan las dimensiones ahí dentro. Entonces iba a ser en un tamaño más grande, algo cercano a como un cinco por diez, algo así. Por lo que será más o menos como dos cuadrados, No exactamente esa dimensión, sino algo más cercano a eso. Por lo que este es un ocho por diez es mucho más ancho que la tarjeta real. Pero si solo estás haciendo esto como RP, ocho por diez es lo que yo buscaría. Ahora bien, no tienes que hacer nada que sea demasiado específico para una tarjeta Terrell. Realmente puedes usar tu creatividad y hacer lo que quieras. Puedes hacer una baraja inspiradora de cartas donde solo tiras una y
tiene una cita inspiradora o simplemente la palabra. No tienes que hacer nada que ya se haya producido antes. Simplemente puedes usar tu imaginación y hacer tu baraja personal de cartas. O simplemente puedes hacer unos diseños que puedes colgar en tu oficina como una cotización inspiradora como abundancia o amor o amabilidad. La riqueza, la salud es algo que trae positividad a tu vida. Hay tantas otras cartas que no tiene por qué ser taro. De nuevo, puedes usar una carta de ángel, por ejemplo, donde puedes hacer tus propias cartas de juego si vas a entrar en esa ruta. Pero esto sólo va a ser específicamente para el arte. Entonces ya que voy a hacer tres diseños y todos son un por diez. No te voy a mostrar en el inicio de cada video que estoy abriendo un nuevo lienzo y voy a dar click aquí, y esto es un por diez y son 300 DPI. Abrí lienzo de talla única y voy a volver a mi galería. Así que dar click en galería. Voy a dar click en Seleccionar. Y voy a seleccionar esta obra de arte que
acabo de hacerlo por diez y voy a duplicar. Y voy a duplicar otra vez. Ahora tienes exactamente el mismo lienzo a por 103 veces. Entonces haz click en esta radiografía de aquí para salir de ahí. Y para hacerlo aún más fácil, apilar esos para que estén todos en un solo lugar. Entonces pones tu bolígrafo encima de uno, y cuando ves el tipo de aumentos de tamaño, te mueves al actuador uno y cuando ves que el fondo es azul, está apilado. Y luego haces lo mismo con los dos e entras en el tercero y apilados. Puedes seguir adelante y dar click en la pila y puedes ir y renombrar esto. Para que puedas cambiarle el nombre a baraja de cartas o baraja de cartas. Y tú tienes los tres. Y ahí. También puedes hacer esto si estás listo, tener los marcos en cada tarjeta y vas a
ver a qué me refiero una vez que empieces a ver mis clases, uso el mismo marco en cada tarjeta. Y si solo quieres agregar el marco primero, puedes hacerlo y luego duplicar el lienzo. Si no estás seguro de qué marco vas a usar un, solo
duplicas el lienzo en blanco. Siempre puedes empezar de nuevo también. Posteriormente. Cuando vayas a procrear, déjame salir de mi pila y abres tu lienzo. Vamos a abrir realmente un lienzo cuando descargues tus recursos. Entonces cuando descargues tu paleta de colores probablemente va a ir. Y en algún lugar por aquí, si estás descargando mi paleta de imagen, que es ésta es la que voy a estar usando, pero te voy a enseñar a descargar tu propia paleta de colores. Si descargas mis pinceles son pinceles de sello. Probablemente van a estar en la parte superior porque por lo general hay nombre, así que van a estar en la parte superior de tu biblioteca de pinceles. Otra cosa que quería mencionar es que no estoy eligiendo tarjetas de terror para ningún significado específico que sea. Yo elegí porque una tarjeta lagrimal, bueno, al
menos una baraja de cartas del tarot tienen un muy interesante al menos los arcanos mayores. Y no voy a entrar en explicar lo que eso significa sólo las 22 cartas y todas tienen una palabra voy a estar haciendo el mago, el lleno y el mundo. Y la razón por la que elegí esos, es específica y únicamente porque los uso como pronta. Eso es todo lo que puedes usar el mismo prompt que estoy usando o puedes elegir los otros. Hay otros 22 autos. Hay 22 cartas en la cuenta mayor de las tarjetas de terror, pero puedes usar cualquier cosa que puedas ir tema de sirena, puedes ir tema de ángel, puedes ir cualquier cosa que quieras. Entonces solo quería asegurarme de que cubramos esa parte también. También sólo quería hacerle saber que el 90% de esta clase se grabará pantalla. Para que no vean mis manos yendo a todas partes porque quiero asegurarme de que
no haya distracciones y no me interfiera la cámara, así que va a ser grabación de pantalla. Pero esta es la razón por la que estoy haciendo este video antes de que empezara la clase porque quería enseñar a configurar tu Canvas si querías duplicar, si quieres apilar em y así sucesivamente. Entonces esta es la razón por la que no vas a ver mis manos en ningún lado. Por lo que algunos conocimientos de procreate serán los mejores, pero todos los niveles son bienvenidos. Si eres principiante, siempre aconsejo ver mi clase anterior, que es la ilustración hecha simple Parte uno. Y voy muy despacio en ese curso o en cada paso. Entonces si te voy a enseñar a montar un lienzo va a ser muy lento y voy
a apuntar donde está
todo y mostrarte dónde están todos los ajustes y todas las herramientas para que no tengas que preocuparte por perderte. Pero éste será una grabación de pantalla. Entonces vas a ver las cosas apareciendo en la pantalla, pero no podrás ver mi mano en ningún lado porque es solo una pantalla. Entonces si lo eres, si crees que eso es un poco demasiado rápido para ti, siéntete libre de simplemente ralentizar el video. Eso se puede hacer en la cuota de habilidad. Simplemente puedes seguirlo y luego verlo de nuevo y hacer el diseño siguiendo el video en la segunda ocasión. Por lo que realmente depende de ti, lo que sea que se sienta más cómodo. También quería mostrarte cómo guardar
tu propia paleta de colores a partir de una foto que encuentres en línea. Por lo que tengo mi paleta de colores que estaré usando para esta clase aquí mismo. Y este es uno que también guardé por si cambio de opinión. Entonces esto es lo que hay que hacer. Entra, vamos a Pinterest,
y vamos a encontrar algo parecido al paisaje. Entonces aquí hay un montón de cosas coloridas. Elegí algo que tiene mucho morado, muchos colores Moody, y eres más que bienvenido para usar ese que guardé. Y éste da, cuando pongo paisaje, yo, me
da un montón de greens. Entonces si sigues buscando, podrías conseguir muchas puestas de sol y muchas flores. Por lo que te daremos un poco más de una variedad. Entonces éste, por ejemplo, es uno bonito que acabo de ver. Este. Si quieres usar este, esto es lo que hago. Yo la captura de pantalla. Presiona este botón Inicio. Y va a entrar en tu rollo de cámara. Puedes dejar que desaparezca, está bien. Y luego entras al círculo y luego en el signo más, crea nueva paleta. Y te dará una nueva cámara de teléfono en blanco si es miedo, tomada una foto con tu iPad. Nuevo desde archivo. Si tienes un archivo que tiene una paleta de colores ahí dentro y lo supiste por fotos. Entonces voy a entrar en mi foto para que haya un montón de fotos y no es
necesario traer esto de ponerlo en tu procreate. Simplemente puedes tocarlo y traerá esos colores. Y así es que es muy similar al que voy a usar para este diseño. Entonces así es como lo haces. Lo guardas en tu rollo de cámara. Y cuando abres aquí, sabías por fotos, tocas la foto y traes esos colores, entonces ni siquiera cerebro a la imagen real y a tu procreate. Entonces eso es un ahorro de tiempo en lugar de poner la imagen aquí y durante el seleccionador de color, que tenías que hacer antes de la nueva actualización en el 5X. Por lo que ahora tenemos nuestra paleta de colores. Nosotros hemos montado nuestro lienzo. Este es el lienzo que estaba usando para hacer sellos de pincel. Entonces el lienzo que vamos a estar usando es el de la pila que está aquí mismo, baraja de cartas. Y también te mostré cómo duplicar uno en blanco si quieres hacer, si solo quieres duplicar ya con el marco. Por ejemplo, tengo un par de marcos aquí y los, todos esos pinceles, este es un conjunto que viene con la clase. Entonces digamos que queremos usar un marco diferente, cual tengo el marco para. Sólo tienes que tocar. Vas a ver el marco ahí dentro y solo
caben una pantalla que va a ser un poco demasiado grande. Y siempre puedes asegurarte de que sea un uniforme. Disminuir un poco el tamaño. Asegúrese de que su centro. Si quieres asegurarte de que está justo en el centro del lienzo. Se puede encender este imanes snappy y chasquear. Y te va a decir cuándo está en el mismo centro de la página. Entonces aquí mismo cuando veas esas dos líneas amarillas, así que esto es si ya lo has decidido, ese es uno de los marcos que quieres usar. Puedes seguir adelante y puedes copiar pulsando aquí, copiar y agregar a estos dos marcos. Entonces entras aquí y solo pegas en egos D exactamente el mismo tamaño y dimensión del primero. O si solo quieres, no quieres lidiar con un, solo quieres duplicarlo. Podrías llamar a select, click en uno de los que tienen el marco y dar click en duplicar. Y tienes las tres con el marco. Siempre puedes seleccionar este y luego eliminar porque hay una fama extra que no van a usar. Y entonces ya tienes aquí tres marcos en tu lienzo listos para ir. Si no estás seguro, si vas a usar este marco, no
tienes que hacer este paso. Yo sólo quería mostrarte un atajo. Entonces si estás listo, sigamos adelante y empecemos con nuestro primer video.
3. El boceto de sombrero de primer frío: Y este diseño, vamos a empezar con el sombrero lleno. Y va a ser por la terracota, la plena. Entonces vamos a empezar con el lienzo que monté al principio, un por bronceado. Y ahora vamos a buscar algo de inspiración en Pinterest. Y así solo escribes las cartas completas del tarot, inspiración del arte de la tarjeta del
tarot. Y vas a meter un montón de cosas ahí dentro. Y busco algo que se centre en el sombrero. Ahí hay un montón de sombreros realmente geniales. Este es uno de ellos, y me gusta mucho el yhat de tres puntos y ese es probablemente el que voy a buscar. Y sólo voy a usar formas simples ver para el boceto del sombrero. Entonces vamos a empezar con sólo la parte de cabeza que va justo encima de la cabeza donde sólo cabe en la escuela. Entonces es Chu Si formas una encima de la otra y luego conectas los lados. Y estoy usando sólo un lápiz 6B. Y me gusta la parte superior cuando como que baja un poco a la frente. Y luego estoy haciendo 21 en forma de C en el lado izquierdo, uno en la parte superior, y uno en el lado derecho. Ambas son curvas C. Y luego haré otra para conectarme para las tres. Entonces hago uno en el lado izquierdo, uno en el medio, y otro un array. Y luego hago otras curvas C solo para hacer ese tipo de triángulo curvo o un bordillo para ver forma si tú, si quieres, y no tiene que ser perfecto. Y esto es solo un boceto, así que solo sigues agregando esas curvas en ti realmente conectas los lados. Al igual que acabo de añadir un par de otros porque quería que el uno de los puntos del sombrero fuera un poco extra, poco más ancho, diría. Y también me gustan los lados de la cabeza. Algunos de ellos tenían cosas bajando con un pequeño adorno en la parte inferior, igual que los tres puntos del sombrero, y también a un aparte para el año. Y luego voy a añadir tres pequeños círculos en el medio donde se ven como piedras preciosas tal vez. Pero no voy a meterme en eso detallado en esos tres pequeños redondos o tres pequeños círculos. Entonces ahora que esbozamos, vamos a seguir adelante e ir delineando con la monoline. Pero primero solo quería enfatizar estos son todos ver, las curvas son solo diapositivas. Ellos, se empieza con, y así es como sencillo es y los lados del sombrero. Se les pide formas y líneas. Entonces todo es muy sencillo. Entonces CHC bordillos, en forma de S, ver formas o buscadores, los adornos son círculos, y eso es más o menos lo que tienes en todo este diseño, todo. Nada más. Y lo vas a complicar, comillas, agregando textura y otros detalles y líneas desiguales o regulares. Pero todo lo que uso aquí es sólo un líneas muy simples están en forma. Ahora quiero seguir adelante y bosquejarlo de nuevo solo para refinar un poco más. Y voy a empezar con la parte que va justo encima del cráneo. Y en lugar de las formas del mar, ahora estoy refinando para ser una curva en forma de C al final, lo que hace una forma de S. Y yo voy a hacer eso por los tres 1s. Entonces estoy empezando un poco más ancho en el espacio en la parte superior de la cabeza, y se conecta en la parte inferior con un poco de adorno. El de arriba a sube y luego se curva hacia abajo y dobla al final y va a caer frente al de la derecha. Entonces voy a borrar eso, esas líneas que se superponen, no
tienes que preocuparte ahora mismo si no quieres, este es solo el boceto más refinado y estoy agregando esos pequeños adornos al final. Ahora, puedo seguir adelante y sólo añadir esos pequeños círculos en la frente. Y si el boceto debajo de otra capa se está convirtiendo un poco distrayendo, puedes seguir adelante y desseleccionar eso para hacer que la capa o tu diseño sea un poco más limpia. Entonces yo solo, si ven aquí, solo
estoy borrando o borrando esa línea en el punto correcto de la cabeza porque está detrás de la media que está cayendo encima de una reunión apenas a un lado que hicimos en el boceto anterior. Entonces son como dos más delgadas, que dicen partes puntiagudas del sombrero que va por encima de las orejas. Por lo que también tiene los adornos en el, en el mismo fondo. Estoy borrando las líneas que se superponen. Y ahora vamos a elegir qué tipo de patrón vamos a hacer en la mano. Yo sólo elegí el zigzag porque siento que es muy circo y va bien con el sombrero lleno. Para que puedas hacer rayas si quieres. Puedes hacer cualquier otro patrón que te guste, círculos o cualquier otra forma. Siento que por lo que estoy tratando de lograr, el zigzagueante, que también representa triángulos, encaja realmente bien en este tema. Ahora que agrego el zigzag al boceto, voy a abrir otra capa encima de ella. En la capa de sombrero, voy a reducir un poco la opacidad porque voy a diseñar el banner. Y esta pancarta, es una opción para como pincel, un pincel de sello. Por lo que hay diferentes tipos de pancartas que puedes usar. No tienes que quedarte con este. Yo solo quiero enseñarte a dibujar tu propio Benner en caso de que quieran hacer esto. Así que diseñas formas 2S igual que yo hice y conectas hasta el final. Y ahora en el lado izquierdo, en el lado izquierdo del lado izquierdo del Benner, vas a escribir la letra m, igual que yo. Y cierras la forma así como así, como lo haces en un sólido m. Y luego conectas esos dos puntos
del lado izquierdo al igual que viste justo ahora mi pincel y pongo un pequeño letrero de mano apuntando hacia donde cierras la forma para dar la impresión de que la tela se está plegando de la pancarta o de cualquier material que esté plegando. Entonces vamos a ir al otro lado y vamos a hacer exactamente lo mismo. Por la parte que va eso está curviéndose hacia la izquierda. Diseñas otro em y cierras esa forma. Y entonces puedes realmente esas dos esquinas
ahí mismo para dar la ilusión de que la pancarta se está plegando. Ahora puedes escribir el completo en una capa diferente. Lees La caída en la pancarta. No tienes que tener bonito al escribir un think cuanto más orgánico, mejor. Por lo que también puedes agregar las letras con una función de texto y procrear bordes como escribirlo yo mismo. Ahora lo voy a refinar demasiado. Ya vas a ver al final se va a quedar muy orgánico, muy natural. No quiero que nada se vea súper perfecto. Y ahora tenemos el patín, el boceto listo para salir. Y luego nuestro siguiente video, vamos a seguir adelante y delinearlo y colorearlo.
4. El sombrero de la Fool y el esquema de banner: Si estás listo, sigamos adelante y esbozemos el Hatton completo y el estandarte. Van a estar en dos capas diferentes. Por lo que abre una capa y puedes reducir la opacidad del sombrero para conseguir, para empezar. Y vamos a seguir adelante y alinear primero el sombrero. Entonces solo sigue el boceto más refinado que has hecho hasta ahora y eso es lo que vamos a seguir. Entonces todavía siguiendo el mar o como formas, si acabas de hacer las formas C para tu mano, eso también está bien. Entonces solo voy a delinear con la monoline lo que he hecho en mi anterior boceto. Y tratando de mantener los alineados lo más suaves que pueda, pero definitivamente no agregarle ninguna perfección. Porque aún quería lucir un poco vintage o un poco orgánico. Sé que dije eso mucho, pero realmente no me gusta cuando mis diseños se ven demasiado perfectos porque no parece un dibujo. Entonces voy a hacer que las líneas sean lo más suaves posible, pero no añadí ese elemento gráfico bidireccional. Entonces solo voy a acelerar este video para que no tengas que ver todo el asunto. Por lo que solo estoy esbozando lo que hice anteriormente. Ahora en una nueva capa, vamos a seguir adelante y bosquejar el banner, sólo tienes que seguir el boceto que hiciste anteriormente. Por lo que 2S forma uno encima del otro y vas a conectarte a ambos extremos. Y luego vamos a añadir la sólida forma M al final de la misma. Si no quieres diseñar el banner a mano, también
puedes usar los pinceles de paso que
soy, te he agregado. Y también hay diferentes formas de pancartas en los pinceles de sellos también. Entonces siéntete libre de usar eso. Voy a diseñar esta a mano porque voy a copiar de un diseño a otro para asegurarme de que los tamaños sean los mismos. Pero voy a explicar mejor en futuros videos en este momento. Yo solo estoy diseñando este banner a mano en agregado que estoy justo ahí al final. Olvidé cobrar para conectarme a las líneas o tal vez una carrera la por accidente. Pero ahora estoy conectando todas las dos esquinas a la parte inferior derecha, a la parte superior izquierda. Arriba a la derecha, abajo a la izquierda para depender de qué ángulo estés viendo. Pero ahora tenemos el esquema listo para salir. Vamos a añadir el color y el fondo.
5. El color de la Fool y el fondo: Ahora que tenemos el contorno listo para ir, estoy duplicando cada capa, una de la gorra llena, la capa para la mano completa en el banner, porque quiero que el contorno se separa de los colores que voy a agregar. Entonces tengo mi paleta de colores, que elegí. Y el comienzo. Y te mostré cómo guardar la paleta de colores que elijas. Cualquier imagen que encuentres en cualquier lugar de Pinterest o en splash si quieres solo un color, solo
puedes seguir las instrucciones del primer video. Entonces voy a ir con mi paleta de colores de mal humor, y voy a caer un color negro en mi sombrero. Yo quiero que las principales o el color base de mi sombrero sean negras. Y voy a usar ese patrón que mencioné en un video anterior sobre el zigzageo del patrón para el sombrero. El estandarte también va a ser negro. No tienes que usar colores negros. Puede usar colores más claros. Si quieres ir por Vintage, puedes ir por más como colores de otoño. Puedes ir por colores de bebé como rosa bebé o azul bebé. Realmente no importa lo que le dé la
sensación vintage es más de la textura y no tanto de los colores. Los colores ayudan. Pero no tienes que usar negro si no quieres. También estoy agregando negro a las piedras preciosas son esos círculos que en la frente y la frente, realidad
estoy cayendo un carbón, un gris más frío. Entonces es casi como un gris con el color azul, pero es gris. Y ahora voy a usar mi lápiz 6B y en realidad voy a ir por, creo que me gusta el gris más oscuro. Yo sólo estaba haciendo algunos experimentos, así que voy a mantener el gris más oscuro. Por lo que en una capa diferente por encima del sombrero, voy a añadir el patrón. Entonces abres una nueva capa encima del sombrero y voy a ir por algo como una bombilla a ras o un color rosado con el tono gris. Entonces va a ser algo muy sutil en voy a hacer el zigzagueante encima del sombrero. Estoy eligiendo el lápiz 6B que está debajo del bocetos en el pincel Biblioteca. Y voy a seguir adelante y sólo añadir esas líneas que se van a formar como mi zigzagueante. Y estoy usando tamaño reducido del lápiz porque no quiero que pase por encima de la línea. Entonces estoy encima del sombrero que está de color pero bajo el contorno. Así que recuerda hice una capa duplicada del contorno y
coloreé la parte inferior y luego la izquierda a la parte superior para agregar la, para mantener el contorno y no tener la estructura a con ningún color. Entonces estoy agregando el zigzaggy entre esas dos capas. Y lo hace. No estoy haciendo mi perfectamente, solo
estoy asegurándome de que como diseñé hacia el final de la parte puntiaguda del sombrero, mis triángulos se están cortando a la mitad. Por lo que todavía hay el mismo tamaño. Pero no vas a ver toda la forma a
medida que avanzas más allá hasta la punta misma del sombrero, si sabes lo que estoy diciendo. Entonces después de esto, sólo voy a colorear y voy a
acelerar un poco el video para que no tengas que ver todo el asunto. Después de colorear el sombrero, voy a colorear los pequeños adornos en la parte inferior o en la punta del sombrero. Y elegí otro rosa más oscuro o Ciruela. No sé exactamente cuál sería el nombre de ese color, pero estoy usando una paleta de colores limitada, como dije, lo haría y el inicio de esta clase. Entonces simplemente no me abruman con todas las opciones de color. Y creo que eso también deja más, le da al diseño más consistencia en cuanto a un pellet de paleta de colores, especialmente si estás diseñando toda una creación de cosas, que es una baraja de cartas. Por lo que estoy agregando también un poco diferente, un color diferente y detrás de la pancarta es casi como en la parte trasera de la pancarta, tiene un color diferente, por lo que es negro y un frente y algún tono de rosa en la parte trasera. Ahora voy a seguir adelante y cambiar el color de fondo y voy a ir ahora mismo, al
menos, siempre puedo cambiarlo más tarde con uno de los tonos azules que tengo en mi paleta de colores. Y también voy a añadir algo de textura que voy a usar otras tarjetas también, o al menos una variación de a. Así que en la capa muy inferior, abre una nueva capa y voy a conseguir uno de los pinceles debajo del probablemente artístico, una carpeta en una biblioteca de pinceles. Y voy a mezclar, me gustaría usar el cepillo del corazón y obtengo el tamaño más grande que tienen en. También mezcle diferentes colores. También estoy reduciendo la opacidad para que no se vuelva demasiado fuerte. Por lo que varios tonos de rosa o morado y no hay rima ni razón. Quiero algo que se vea un poco más abstracto. Entonces sólo voy a juntar esos colores. Una vez que haya terminado, lo voy a hacer, solo haz un poco de desenfoque gaussiano. Entonces nos gusta un poco, se vuelve muy sutil en el fondo. Una vez que terminan ese fondo y hago un desenfoque gaussiano, abrí una capa completamente nueva encima de esa capa, y hago lo mismo usando otra variación de rosa en una dirección diferente o un patrón diferente que estoy diseñando el anterior, luego todas esas capas Chu, voy a dar click en la parte superior y en la letra pequeña n, voy a jugar con el modo de mezcla. Entonces ahora mismo, estoy pasando por todos ellos y veo cuál me gusta. El mejor. Hotline y Vivid Light son uno de mis favoritos, pero suelo pasar por todas ellas y ver cuál tiene la mejor para lo que quiero usar. Entonces sigamos adelante y usemos Color Burn porque da un color un poco más profundo en el fondo. Y voy a usar esos fondos para las otras tarjetas también. Si sientes que el fondo es un poco demasiado oscuro porque tu diseño también es un poco oscuro. Abre una capa completamente nueva encima de una, usa un color más claro con el mismo pincel y haz exactamente lo mismo que hicimos antes. Elige el desenfoque gaussiano debajo del pequeño mágico de ahí mismo. Y va a fusionar todo. Y puedes hacer un poco de mezcla si quieres. Si estás satisfecho con lo que tienes en este momento, puedes parar aquí mismo. En lo que respecta al fondo. mí me gusta meterme un poco hasta encontrar ese fondo perfecto a
pesar de que todo es abstracto y solo estoy haciendo la cosa borrosa. Creo que éste es lo que me gusta hacer, pero no tienes que hacer tantas veces como yo. Se puede hacer una sola capa. Hice tres porque quería llegar al punto en el que sólo estaba contento con ello. Entonces una vez que estés contento con eso, vamos a seguir adelante y elegir el lápiz 6B. Y en una nueva capa encima del banner, vas a escribir el completo Porque esta es la tarjeta completa. O aunque sea solo un sombrero, no
tienes que usar los seis bps, por lo que puedes usar cualquier otro pincel si quieres. Me gustaría 6B porque tiene un poco de textura y
quiero mantener esto un poco vintage, un poco viejo de aspecto, pero siéntete libre de usar la monoline o cualquier otro pincel si quieres algo más pictórico, tú también puedes hacer eso. En nuestro siguiente video, vamos a añadir el marco y un poco más de detalles a la tarjeta.
6. El cuadro de adición de la Fool: Es hora de agregar algunos detalles finales a este diseño. Y vamos a añadir el marco ahora en o sombrero lleno. Y después de eso voy a añadir unas bolas de malabares alrededor del sombrero. Creo que parece apropiado para este diseño y va a ser algo muy sencillo. Y vas a ver cómo lo voy a hacer y darle un poco de profundidad o movimiento sin complicar el diseño. Entonces voy a agregar mi cuadrícula ahora mismo, cuadrícula
2D para que pueda tener líneas rectas y voy a dibujar esto a mano, pero vas a tener un sello de pincel. Y creo que lo mencioné en videos anteriores para que puedas agregar tu marco. No tienes que dibujar si no quieres,
pero sí te reto a dibujar tu propio marco si quieres usar uno diferente, todo lo que necesitas hacer es simplemente dibujar líneas rectas y sostener tu bolígrafo para que se encaje. Y va a ser una línea recta. Entonces en este momento sólo voy a agregar un marco usando la monoline. Y sigo guardando los mismos colores que usaba para el sombrero. Por lo que son PQ muy ligeros y dibujo un rectángulo muy suelto y luego me quedo con mi sartén y luego se romperá. Y luego sólo voy a redimensionarlo para asegurarme de que esté cerca del borde de la tarjeta. Una vez que haya terminado, voy a agrupar todas esas capas solo para el sombrero y el banner porque
quiero redimensionarlas y quiero redimensionarlas juntas. Entonces lo que haces es hacer clic en una capa y las todas las capas inferiores son las capas debajo de ella. También tienes que hacer clic y deslizar a la derecha muy ligeramente y se va a poner un tono más claro de azul. Eso significa que están apegados a, aún
no agrupados sino adscritos. Y están como pegados juntos, debo decir. Y luego puedes simplemente redimensionarlos, todos al mismo tiempo. Puede que no necesites cambiar el tamaño o reposicionar nada, pero tenía que hacerlo en este momento, momento solo estoy dibujando un círculo y duplicando las capas hasta tener la cantidad correcta. Esas son las pelotas de mis malabarismos que pasé alrededor del sombrero. Y lo voy a tener como el mismo rosa que ves o morado que dibujé los círculos voy a llenar de color y luego lo voy a delinear con un color más claro para que puedan pop en la tarjeta. Por lo que ahora mismo se puede ver mucho porque ese color de morado se mezcla con el fondo. Y sólo voy a agregar el mismo color y luego no alinearlo con un rosa más claro. Una vez que haya terminado de agregar ese rosa, voy a simplemente con mi lápiz 6B delinear esos círculos. Y voy a sumar una línea en el medio para la primera. Y luego voy a cambiar la dirección de la línea por las siguientes y todos van a tener una dirección diferente para esa línea en el medio. Eso es para dar la ilusión de que el balón realmente se está moviendo o es más de una bola. Por lo que está haciendo malabares varios y no tienen rima ni razón de dirección. Todos son como si solo fueran arrojados al aire. Voy a seguir adelante y añadir más detalles al marco. Entonces solo voy a agregar algunas líneas rectas hasta la parte superior. Y yo sólo voy a hacer la mitad. Voy a usar la monolina parecen espesor del pincel como el marco. Entonces solo voy a agregar cuatro líneas rectas con la del medio es la más grande, y luego voy a seguir adelante y duplicar esa capa, darle la vuelta. Podrías tener que rotarlo porque traté de darle la
vuelta y no se fue a la posición que yo lo quiero. Entonces tal vez tengas que hacer un poco de rotación y ahí, ahí vas. Una vez que tenga la posición correcta, puede que tenga que hacer un pequeño ajuste. Seguiré adelante y fusionaré esas dos capas para que el detalle esté solo en una y pueda duplicarlo de nuevo y moverlo al otro lado. Y entonces una vez que tenga eso, puedo duplicarlo de nuevo y mover ambos al fondo. Y entonces tendré el detalle y las cuatro esquinas de la tarjeta. Entonces tengo este justo aquí que solo estoy ajustando. Ahora voy a duplicar, voy a fusionar las capas. Y tengo un duplicado ahí mismo. Muévelo al otro lado y ajuste esto para que sea una preposición. Y podría duplicar uno extra solo para tener uno que no necesito usar o si necesito usarlo más tarde. Entonces fusiono esos dos en la parte superior, duplicados, volteados verticales, y solo para ponerlo en la parte inferior del marco para que estén todos Y en las cuatro esquinas ahora, hay dos opciones que puedes hacer aquí. Puedes enmascarar para hacer desaparecer esas líneas, o simplemente puedes borrarlo. Simplemente lo voy a borrar porque las arriba
están intactas y las puedo usar si quiero, en el próximo par de tarjetas o cualquier tarjeta, si voy a usar ese mismo tipo de diseño o el mismo tipo de marco. Sólo asegúrate de que si tu borrador, no lo
estás borrando demasiado o demasiado poco. Por lo que podría tener que acercar para ver si todo parece consistente. Ahora me acerqué y al detalle en la parte inferior solo para asegurarme de que todo se borre correctamente para que no aparezcan encima del banner que tiene que estar detrás de él. El estandarte lo está cubriendo. Entonces ahora lo que quiero hacer es añadir un poco de profundidad al sombrero. Entonces voy a entrar en la capa del sombrero negro,
solo, no la de arriba que tiene el zigzag encendido I. Una vez que voy a dejar la capa, voy a duplicar en la de abajo. Voy a entrar en el voy a recolorear, me aseguro de que todo sea negro. Entonces entraré en el mágico y escogeré Desenfoque Gaussiano. Y, y sólo voy a hacer un poco de desenfoque ligeramente a alrededor del 8%. Y entonces solo reduzco la opacidad. Y luego parece que es casi como flotar en una tarjeta. No estoy agregando demasiada profundidad a estos diseños porque en
realidad quiero que se vean un poco planas porque es una carta después de todo, o al menos es una inspirada en las cartas de terror. Entonces no quiero nada como loco 3D nada. Pero pensé que un poco de profundidad en el sombrero o detrás del sombrero se verá realmente genial. Ahora encima del fondo mismo donde se ve el manchado todos esos colores que hicimos antes. Yo solo estoy haciendo un poco de tiza bonobo, capacidad
reducida por alrededor de un 50.5% y uso ese rosa y yo solo pongo un poco encima de esto, por lo que da un poco de textura, pero no demasiado. Entonces le voy a hacer esto a todas las cartas también. Ahora vamos a seguir adelante y duplicar ese gran rectángulo de ahí dentro. Y vamos a hacer un segundo marco 2A. Una vez que dupliques esa capa, vas a llegar a duplicar la duplicada y vas a seleccionar y simplemente disminuir un
poco el tamaño porque va a ser la interna, yo diría marco. Entonces el marco exterior es el que hicimos primero y luego el duplicado, vas adelante y disminuyes el tamaño y voy a borrar las esquinas que van por encima del detalle, las líneas que agregamos, solo agregarlo previamente. Simplemente no quiero que esas líneas se superpongan, así que vamos a dar un poco de un aspecto más limpio. Y después de eso, una vez que lo borres todo, hay un rincón aquí que necesito hacer. Si todo se ve bastante bien. Sí, no tengo que ajustar nada. Voy a por mi monoline. Esa es sólo la monolina que ajusté. Eso es sólo un montón de solo puntos ahí. Es mi Rusia punteada diría, y voy a añadir un tercer fotograma en la parte inferior de cada línea. Entonces es casi como otro interframe en, solo
voy a dibujar una línea, sostener mi banda. Y esa línea se romperá para ser muy recta. Y lo voy a hacer en los cuatro lados del rectángulo. Ves que éste se está superponiendo con una de las bolas de malabarismo, pero podemos seguir adelante y ajustar la posición de esos. Voy a reducir el tamaño de esas bolas como, como, como una capa, como una capa entera. Entonces, pero no va a ser suficiente para que siquiera te des cuenta que todo eso fue mucha reducción y tamaños solo para que
pueda reposicionarme y no se superpone con un marco. Nuevamente, si tu diseño no se superpone, no
hay nada que tengas que hacer. Puedes saltarte este paso y pasar a la siguiente parte, que es solo asegurarte de que todo se vea correcto. Todo está posicionado donde debe estar. Ellas si necesitas cambiar el tamaño de cualquier cosa o simplemente reposicionar tu diseño, puedes hacerlo ahora, pero si terminas, esta es tu tarjeta. Solo estoy acercando las bolas un poco más. Quiero asegurarme de que mi sombrero esté exactamente debajo de las bolas de malabarismo. Pero de nuevo, si no tienes que hacer eso, estás prácticamente hecho. Ahora sigamos adelante y saltemos a nuestro próximo video.
7. El boceto de tarjetas mundial: Ahora a mi cosa favorita para diseñar últimamente, que es un vaso de hora. Es así como decidí representar la tarjeta mundial en. Creo que es porque puedes dejar caer tantas cosas dentro de un vaso de una hora. Puedes ser tan creativo, es tan versátil, así que voy a ir con eso. Entonces lo primero que voy a hacer es entrar en mis guías de dibujo y convertir la simetría como cuadrante. Entonces entras al rancho y solo enciendes el guía y eliges la simetría y luego cuadrante. Y un reloj de arena para mí es como una copa de vino, igual que estoy dibujando aquí. Entonces si lo vuelves boca abajo es la otra mitad. Así que solo consigue dos copas de vino y las pegas juntas, una arriba, ¿verdad? El otro al revés. Y ese es tu vaso de hora y luego simplemente lo refinas a partir de ahí. Así que más o menos ver curvas en S-curvas y luego un pequeño círculo en la parte superior de la parte inferior o rectángulo para cerrar esas formas es muy fácil. Entonces ahora mismo tenemos la forma principal del reloj de arena y sólo vamos a cerrar la parte superior con ya sea un poco como una elipse, como un círculo aplastado juntos es habrá una elipse, como un círculo estrecho o una curva. Pero voy a hacer un poco de forma de triángulo, solo que no un triángulo, lo siento, rectángulos. Entonces solo agrego esas dos líneas lado a lado y luego en línea en la parte superior y una en la parte inferior. Entonces puedes refi de eso para que puedas ver el rectángulo largo. Y entonces sólo voy a añadir una pequeña curva al final de la misma, así que no es tan plana. Yo sólo quería agregarle alguna dimensión. Y, y ahora dentro de este vaso de hora, esto es sólo un boceto rudo, pero voy a hacer la parte superior. Yo voy a hacer el sol con las olas. Esto se convierte en la noche y las montañas. Entonces esos son los dos opuestos en el mundo. Entonces tienes un día soleado en el agua y luego el fondo tienes la noche con el universo y las estrellas con la luna, y luego las montañas. Entonces dos opuestos y, um, pero hay tantas cosas que puedes hacer. Una cosa convirtiéndose en otra. No tienes que hacer sólo arena. Se pueden hacer tantas cosas diferentes. Se puede hacer un poco de agua, regando una planta en la parte inferior. Por lo que el agua que baja desde arriba como una nube lluviosa y luego al fondo es como una pequeña flor o planta. Entonces vamos a abrir una nueva capa porque la simetría está encendida para el reloj de arena y sólo voy a añadir un círculo. Y ese va a ser mi hijo. Esa es la forma más básica. Y entonces para las olas es sólo un montón de C en forma de, así que no es perfecto. No voy a hacerlo, sólo voy a suavizar las líneas en el contorno final, pero ahora va a ser algo cercano a perfeccionar desde el sol, tengo los rayos saliendo que son sólo líneas rectas que salen del sol. Y ahora mismo no son muy simétricos. Ahí hay poco cricket porque esto es sólo un boceto. Pero una vez que estemos en el contorno real del diseño de wicking, adelante y tenerlo un poco más como calle. Entonces cerca de la mitad del reloj de arena, ahí es donde voy a empezar a añadir algunas estrellitas. Y luego para las montañas, todo lo que haces en sus dos triángulos suma simplemente haciendo líneas sueltas como la forma de un triángulo. Si solo quieres empezar con un triángulo, puedes hacerlo. Y luego encima de ella solo haces líneas irregulares. Esas van a ser nuestras montañas. Y luego estoy agregando la luna porque quiero representar la noche. Entonces una vez la forma y luego otra en forma de C porque quiero una luna media luna, luna
llena, ya tengo el sol, que es simplemente bonito círculo redondo. Por lo que la luna romperá un poco esa forma. Y luego para darle un poco de dimensión a las montañas, basta con añadir otra línea cercana al centro, que va a ser otra línea irregular. Y estoy agregando esas líneas ahí mismo
del lado izquierdo solo para ver cómo va a ser el sombreado. Pero no sumamos esos en la final, como los detalles finales para el diseño. Entonces sigamos adelante e iniciemos el esquema en el siguiente video.
8. El mundo añadir color y fondo: Ahora que tenemos nuestro boceto, sigamos adelante y abramos una nueva capa e iniciemos el proceso de contorno en tu boceto más adelante, vas a reducir la opacidad para que puedas bosquejar encima de ella. Y luego una vez que terminemos, podemos seguir adelante y anular la selección esa capa para que no la sigas viendo o incluso puedas eliminarla. Normalmente solo escondo un así en caso de que lo necesite para referencia más adelante. Por lo que sigue con la herramienta de simetría, sigue encendida porque quiero dibujar el reloj de arena bonito con los dos lados para tener exactamente el mismo tamaño. Voy a usar la monoline y voy a empezar desde la parte superior del lado izquierdo. Y va a dibujar en los cuatro lados al mismo tiempo. Por lo que dibujo en el lado izquierdo, en la parte superior izquierda, y todos los otros tres lados van a dibujar automáticamente también. Como pudiste ver, tenía un poco de línea extra superpuesta ahí dentro. Sólo tengo que agarrar el borrador y sólo lo elimino. Entonces estoy bastante conectando el tamaño superior con las líneas rectas masticadas. Entonces va a ser la cima. Y luego cierro la forma con la curva C. Entonces dos líneas planas en una curva C o una línea C en forma de C, como quieras llamarla. Y luego encima de eso, vamos a seguir adelante y empezar a añadir el diseño. Entonces la razón por la que quiero hacer en una capa diferente, es porque no estoy haciendo el sol en los cuatro lados
del lienzo así que no puedo usar la simetría. Entonces para el San, solo estoy haciendo un simple círculo y luego lo hace de manera diferente el océano. Recuerda que voy a hacer que el océano en su conjunto se forme. Entonces estoy siguiendo la forma del reloj de arena. No tiene por qué ser perfecto porque va a estar detrás del contorno del reloj de arena. En fin, solo quiero asegurarme de que esa forma esté cerrada, así que solo sigue la forma del reloj de arena. Y luego podemos colorear eso con el uso de la paleta de colores que elegiste. Puedes usar la misma que estoy usando, o que va a estar en un recurso o puedes usar tu propia paleta de colores. Ellos tienes en línea. Entonces ahora estoy agregando en una capa diferente, abrir una nueva capa y estoy agregando la luna. Por lo que 2i forma juntos para una luna creciente y
siempre puedes ajustarla lo delgadas o gruesas que quieres que sean. Voy a hacer la luna y el rosa más claro de mi paleta de colores, como puedes ver, han estado evitando usar muchos blancos. Entonces uso sólo un rosa muy claro o un rubor a veces, pero va a ser rosado y morado con gracia y algo azul. Entonces el océano, lo voy a colorear completamente por sí mismo. Y va a ser sobre un morado oscuro como una ciruela. Si conocieras Reino Unido, supongo que llamarías a esto berenjena porque parece un color de plan de huevo. También duplicé el contorno del reloj de arena porque
quería que el superior tuviera un color diferente de la parte inferior, por lo que la parte inferior no se va a mostrar. Por lo que quiero tener el contorno en la parte superior. Estoy coloreando el Sol y un más oscuro, también en un morado pero más claro que el océano. Y te voy a mostrar cómo vamos a hacer que ese pop. El sol mismo. Va a ser ese color, pero los rayos van a estar en tres colores diferentes. Entonces eso va a hacer que ese pop. Y estoy sumando los contornos ahora mismo. Las líneas rectas de los rayos del sol en va a ser un morado, un rosa, y un rosa más claro. Y si ves que no es recto, puedes seguir adelante y simplemente eliminarlo o simplemente volver atrás y hacer y luego simplemente hacer otro esquema. Y no estoy agregando todo con el espaciado perfecto en el medio. Sólo estoy agregando ese espacio negativo con otro color de la línea recta. Por lo que esos parecen que los rayos del sol apenas están brillando. Y de nuevo, no estoy haciendo esto para lucir perfecto si ves que todavía
hay mucho espacio entre los rayos solo agrega más líneas. Ahora en una nueva capa encima del océano o incluso puedes hacer en, encima de la luna, voy a elegir un rosa aún más claro y estoy usando la monolina y un pincel de tamaño muy pequeño. Y voy a añadir algunas estrellas y sólo van a ser algunos puntos. Voy a añadir unos pocos por ahora y luego añadimos más después. Y en una capa diferente, abre una nueva y vamos a hacer las montañas recordaron sólo dos triángulos hechos con líneas irregulares muy sueltas. Entonces si nunca, si nunca pudiste dibujar un triángulo bastante recto antes, eso es aún mejor porque va a funcionar a tu favor. Entonces solo haz dos triángulos. Lo estoy haciendo con un pincel diferente, pero lo voy a delinear otra vez con una monolina. Y luego haces esa línea recta en el medio, empujado hacia un lado un poco irregular y suelto. Cualquier zigzag un poco aún mejor. Vamos a colorear un lado de la montaña y el otro va a ser el todavía con el color morado. Entonces sólo para dar un poco de sombreado y un poco de profundidad, ya que necesitamos una forma cerrada de las montañas para poder hacer eso. Sólo estoy delineando otra vez con una monoline porque quiero que esas líneas sean más gruesas de todos modos. Una vez que hayas terminado con el contorno y cierres la forma de S, elige un lado que querrás agregar, el color más claro. Y estoy agregando al lado izquierdo y solo estoy cubriendo cualquier pequeño hoyo y el color que ven aquí. Y también los voy a esbozar. Línea media ahí mismo no tiene que ser perfecta porque puedes arreglarlo más tarde, pero quiero asegurarme de que sea una forma cerrada. De lo contrario, cuando caigas el color, entrará en toda la página y no quieres hacer eso. Entonces aquí está tu montaña. Y tiene el sombreado, que es un lado es el más claro, el otro es el más oscuro solo da la ilusión de luz reflejando o la luz lunar reflejando en la montaña. Nuevamente, estamos haciendo esto como más un diseño plano por lo que no necesitamos
agregar nada que vaya a parecerle 3D o demasiada dimensión. También los estoy refinando línea media en las montañas ahora mismo, pero eso es porque quiero hacerlo. No tienes que hacer eso. Si estás contento con la línea media que baja a la montaña, no
tienes que hacer ningún cambio. Yo sólo quería hacerlo sólo por mí. Después de eso, vamos a meternos en una nueva capa en la cima de la montaña y vamos a empezar a añadir algunos objetos, objetos
brillantes al cielo. Tan seco, elegí el pincel más fino debajo del boceto o el entintado. Y sólo estoy dibujando estrellitas. Y para eso vas a hacer una línea vertical y la cruzas con una horizontal. Cualquier nuevo cruzarlo con dos diagonales en cada lado diferente. Y puedes multiplicar esa capa o simplemente puedes seguir dibujando lo mismo. Y entonces estoy haciendo un planeta que es sólo un círculo de coloración. Y hago un anillo a su alrededor, que es sólo una elipse. Y solo tienes que sostener tu bolígrafo y se romperá así. Y será una línea bastante suave. Y yo estoy haciendo exactamente lo mismo de este lado. Dibuja el dolor de círculo, solo esboza un poco más para refinarlo. Entonces dibujé otro anillo a su alrededor, que es sólo una elipse. Y dibujo otro anillo del otro lado, haciéndolo un poco de planeta loco. Si quieres agregar más estrellas, puedes seguir adelante y hacer eso ahora mismo. También puedes aumentar el tamaño de tu monoline si estás usando monoline y agregar más puntos para hacerlo más como planetas más grandes o objetos más grandes. Y se puede simplemente, yo hago una variedad de tamaños ahí también. No hay rima ni razón. A mí me gusta hacer pequeños puntos diminutos y luego medianos y luego un poco más grande. Y agrego un poco al océano también. Pero eso no necesariamente tiene que ser ninguna estrella. Yo sólo quería tener la transición del océano al cielo de abajo. Está bien. Estamos prácticamente terminando con el diseño principal. Entonces si tienes alguna fuga que sea de baja capacidad puede seguir adelante y subirla al máximo donde está la opacidad normal. Vamos a empezar a trabajar en un fondo ahora mismo. Entonces quiero colorear la parte superior y la inferior donde realmente se encuentra el reloj de arena. Apagé el dibujo asistente, así que nada de simetría. Yo quiero hacer el fondo tan oscuro como las otras cartas. El negro va a ser un poco mucho. Por lo que todavía voy a usar probablemente el azul que usamos en tarjeta anterior. Ahora solo estoy redimensionando el reloj de arena otra
vez, es posible que no necesites hacer esto. Si lo haces, solo asegúrate de agrupar todas las capas del reloj de arena juntas. Y luego puedes seleccionar, click en seleccionar en la parte superior, y luego puedes redimensionarlo si es necesario. Ya que aún tenía algún espacio negativo o espacio vacío entre los rayos del sol, agarré a mi hija monoline Y acabo de añadir algunas líneas punteadas entre esos rayos del sol que veo que tiene suficiente espacio para que sumen el pop extra también. Y ahora voy a copiar el marco de a, de uno de los diseños anteriores. Y lo voy a pegar en esta capa porque quiero que el tamaño sea exacto igual, pero eres bienvenido usar el pincel de sello para los marcos si quieres. No tienes que copiar y pegar. Al igual que estoy haciendo algo copiarlo y pegarlo todos los elementos del anterior diseñados solo para asegurarme de que se coloquen correctamente y sea exactamente del mismo tamaño. Si quieres seguir esto, todo lo que tienes que hacer es entrar en el diseño anterior y entrar en la capa que quieres una copia. Haga clic en la capa, haga clic en copiar, vuelva a su diseño y haga clic en pegar en el rancho. No es necesario abrir una nueva capa. Se abrirá automáticamente uno nuevo y pegará el diseño por ti. También copio y pegué el fondo del anterior es exacto mismo proceso, pero yo agregué la tiza bonobo yo mismo. Así que fui encima de, fui a la capa del fondo y abrí una nueva capa en la parte superior y agregué la tiza bonobo. Si prestas atención, el fondo no es tan oscuro como el anterior. Y eso es porque reduzco un poco
la opacidad o simplemente me aseguré de que no esté
tan oscuro, para que el reloj de arena no se pierda y al color no se mezcla. Yo quiero que el reloj de arena salga un poco. Ahora estoy pegando la parte del marco que había del diseño anterior, esas pequeñas líneas que salen de la esquina. Y también estoy copiando el Banner y otra escritura, pero solo el banner entrando en el diseño anterior, copie esa capa y péguela en mi reloj de arena. Y luego voy a por mi lápiz 6B. Y yo sólo voy a escribir el mundo, que es la tarjeta mundial. Y si quieres hacer que esto se parezca, es más como una cosa de caligrafía o una caligrafía de imitación. Te metes en las líneas que escribes y simplemente, y las líneas un poco para que veas que todas las líneas que bajan cuando escribes, solo
te pegas en esa parte de la línea. Entonces parecía un poco una caligrafía, pero ahora tu tarjeta está lista y vamos a entrar en nuestro próximo video para el tercer diseño.
9. El boceto de la tarjeta magia: Nuestro diseño final va a ser el mago marcado. Entonces para eso, quería diseñar una varita mágica porque es solo un objeto que reenvié o ISOC con el mago. Entonces, en una nueva capa, tenía bosquejo algunos de los, algunos de ellos antes, pero voy a empezar todo de nuevo sólo para que puedan ver el proceso. No es más que un triángulo sino uno muy flaco. Y entonces lo que haces es simplemente esbozar con líneas irregulares o muy sueltas. Por lo que uno puede tener diferentes formas. Se puede tener líneas de barco muy irregulares son de línea muy suelta. Y luego para este le estoy agregando un detalle como, como un, una cuerda está alrededor solo para fines de decoración. Por lo que le vamos a agregar un poco más de textura en el, en el contorno real. En para este, quiero agregar un cristal a la parte superior de S, Así que no sé si ésta debería ser la parte inferior de la 1.La parte superior, la punta del uno, pero no importa. Es mi varita y voy a dibujar como quiera. Y el cristal es sólo la colección de líneas rectas, irregulares, todavía rectas pero no hay líneas de dirección realmente establecidas. Entonces, y te voy a mostrar cómo dibujar un cristal muy sencillo. Entonces una vez que decidas si quieres agregar un Wanda de cristal o más travieso, lo que vas a hacer es que vas a caer cuatro líneas en forma de triángulo, 1234 con las dos medias un poco más largas que la de los lados. Y luego conectas esas líneas con la recta. Y luego haces otros cuatro en la parte inferior, conectándose en la parte inferior. Ese es tu cristal. Puedes dejarlo como está, o puedes hacer en la parte superior de plano. Y para eso acabas de conectar esas líneas de la forma que estoy haciendo ahora mismo, como tú para dibujar en un círculo o un cuadrado. Ya que una líneas rectas será más como un cuadrado o un rectángulo. Y luego solo borras las líneas en la parte superior y en el centro. Y ahí tienes tu propio cristal con la parte superior plana. Si quieres contestar, solo tienes que seguir adelante y dibujar de nuevo cuatro líneas. Yo lo estoy haciendo con el lápiz 6B One 234. Los dos medios son más largos que los de lateral. Y luego conectas esas líneas agregando tres líneas, rectas. Y luego justo en la parte inferior de ese triángulo, agregas cuatro líneas más. Y puedes conectarte a la parte inferior o dejarla plana también en la parte inferior, y solo conectas las inferiores también. Entonces el primero, lo
conecto en la parte inferior, así que hazlo como un cristal puntiagudo en la parte inferior. Este, quiero hacer un halagador. Por lo que solo conecto esas líneas con una línea diferente. Podemos seguir adelante y añadir el piso a la parte superior otra vez. Por lo que casi te gusta que estás cortando la parte superior con tu lápiz. Entonces conecta esas líneas en tres líneas en el frente y luego tres líneas en la parte trasera. Y enganche su goma de borrar. Borra el muy tocado la punta de a, y luego las líneas en medio del círculo o un cuadrado o forma que acabas de dibujar. Ahora tienes dos estilos diferentes de cristal y vamos a añadir algo similar a la misma parte superior. Ahora puedo seguir adelante y aislar esos dos cristales que acabo de mostrarles cómo completar. Entonces yo soy justo lo que la herramienta de lasso, solo
voy a cortar y pegar y eso los va a poner en otra capa. Cortar y pegar. Y luego acabo de anular la selección de esa capa, lo siento, desaparezco, pero sigue ahí si la necesito. Ahora estoy consiguiendo mi boceto para el uno y solo estoy redimensionando de dos un poco más pequeño. Voy a añadir algún efecto en la parte superior de la varita, como es hacer algo de magia. Pero eso va a ser en su siguiente, en el siguiente video con el contorno. Voy a añadir un poco de lo que estaba pensando. Wow, así que va a ser algo así como arremolinar con estrellas o levantar o algo así. Ese es mi resplandor un poco y le agregan unas estrellas a su alrededor. Hay mucho que se puede agregar. Simplemente, puedes sumar tierra que puede tomar todo el fondo de la tarjeta. Puedes agregar solo estrellas, puedes agregar pequeños rayos. De verdad depende de ti. Y luego vamos a añadir la pancarta y añadir el nombre demolición. Y como por ahora, probablemente
sepas que muchos de estos elementos sólo
vamos a copiar de tarjeta anterior, por lo que se mantienen del tamaño verdadero a la tarjeta. Y eso va para el banner que podemos copiar de un diseño anterior. También, el marco, que vamos a hacer, nuevo, sólo un rectángulo, rectángulo como el marco exterior, las líneas en las cuatro esquinas. Y luego agregamos el rectángulo más pequeño como un marco interior. Y luego las líneas punteadas que teníamos en el otro diseño también. Entonces esto es más o menos lo que se me ocurrió para el boceto. Ahora sigamos en nuestro próximo video y lo delineemos y añadamos un poco de color.
10. El color y el fondo magia: Estamos listos para empezar a delinear nuestras tarjetas de mago. Entonces con una monolina y una nueva capa encima de ese boceto, sigamos adelante y añadamos líneas irregulares muy sueltas siguiendo la forma del uno a. Entonces es más o menos como se asemeja a una rama, como una rama de árbol porque muchos de ellos parecen una, sólo una rama de árbol rota. Entonces siempre podemos seguir esa línea de pensamiento si eso te hace más fácil, o simplemente puedes dibujar ese triángulo flaco que te mostré en un video anterior. Ahora vamos a sumar una nueva capa o cristal. Entonces recuerda esas cuatro líneas. Entonces uno, y voy a sostener mi bolígrafo para que la línea se rompa. 234. Observe que las líneas a un costado de la izquierda y la derecha, siguen el borde o lo suficientemente ancho para seguir el borde de la 12 porque quiero asegurarme de que parezcan insertadas en la parte superior de la 1D. Y luego conectas esas líneas. Y luego agregas tu línea recta al fondo del cristal. Agrega esas cuatro líneas ahí dentro. Y luego parecerá que tu cristal está insertado en la varita. Puedes parar aquí mismo, o puedes aplanar la parte superior de tu cristal igual que te mostré en un video anterior. Entonces estoy agregando esas tres líneas que encierran la forma. Y voy a borrar la misma propina. Ese borrador era realmente grande, así que reducido el tamaño está usando una monolina. Borro la misma punta del cristal y
siempre se puede reajustar o rediseñar la misma parte superior del cristal. Unos cuantos se meten con la línea, así que no te preocupes demasiado por eso ahora mismo. Y luego borras también el mismo centro. Por lo que no hay líneas superpuestas. Entonces eso es lo que va a mostrar una parte superior muy plana del cristal. Ahora en una capa diferente, nueva capa encima de la una, voy a agregar formas C alrededor de aquella en la que parece anillos, pero están destinados a ser más como cuerdas, como cuerdas apretadas por todas partes desde arriba al fondo. Y lo estoy haciendo muy delgado en la parte superior y luego engrosar el pedacito de la línea cerca de la parte inferior. Entonces voy a sumar una más aquí. Y todos estoy usando monoline. Y ahí tienes. En ocasiones puedes terminar el como un pequeño arco, como un poco apretado si quieres escribir la cuerda. Yo no estoy haciendo eso. Solo estoy agregando solo líquido se ve como anillos en ahora vamos a empezar a agregar color. Mi uno tendrá dos colores, el contorno y el color central. Entonces voy a duplicar ese diseño. El de abajo, ese es el que voy a añadir el color y el de arriba va a ser el diseño, el color de contorno. Por lo que el top va a ser casi como un Mocha muy Live. Y el centro es casi como una crema, como un beige o cremas. Entonces ese es el color que elegí para mi varita. Y el cristal va a estar en la paleta de colores rosa. En cada cuadrado o cada forma dentro de ese cristal va a ser de un color diferente. O sea, ahí van a ser sólo tres colores, pero no van a estar uno al lado del otro. Por lo que estoy agregando un par de rosas más ligeras. Después un par de rosados más oscuros y algunos en la forma morada. Esto es para dar la ilusión de que la luz se está reflejando de alguna manera. Entonces si miras un cristal, si realmente pones atención a una imagen de un cristal, ves que cada lado del cristal que se ha cortado tiene una diferente,
por alguna razón, la, la luz,
la fuente de luz interfiere con lo que se ve, cuál es el color de la misma. Entonces eso es lo que estoy tratando de lograr aquí. No estoy pensando demasiado en ello. Solo estoy agregando diferentes colores y no están uno al lado del otro. Entonces elige tres colores. Y eruditos adultos en cada una de las casitas. Ahora estoy agregando el, cambiando el color de fondo y sigo por el azul, al
igual que los diseños anteriores que utilizamos. Y quería añadir algunos efectos especiales encima de la varita, como si estuviera haciendo algo de magia. Entonces voy a abrir una nueva capa, poner en la parte superior. Y tengo un pincel que es mi sello de pincel de estrellas. Y me convertí en más de como un, no un patrón, pero más de como sólo un montón de estrellas. Ponlos juntos. Entonces es como un grupo de estrellas y solo estoy haciendo un suelo un par de veces. También cambio el efecto
del pincel donde las estrellas van a ser todas diferentes colores. Entonces si ves en la parte superior derecha, elegí un rosa, pero todas mis estrellas son colores diferentes. Y ahora voy a añadir un efecto a un que es la floración es una de las nuevas características de procreate 5X. Por lo que haces clic en la varita mágica hasta arriba a la izquierda, baja a la lista y elige azul, y luego haz clic en capa. Y te deslizas hasta que veas el efecto y cuánto quieres, voy a ir bastante alto a entre 80, 90%. Sé que voy a volver a las estrellas y añadir más efectos a la web. Pero antes de hacer eso, quiero asegurarme de que tenga los antecedentes en su lugar. Entonces yo si añado algún efecto, quiero asegurarme de que se va a mostrar. Entonces voy a ir a mi tarjeta anterior y voy a copiar el Antecedentes. Copiar, dar click en mi capa y basta con dar click en copiar. Vuelve a tu nuevo diseño que estás haciendo en este momento y haz clic en pegar y se va a agregar automáticamente a cualquier capa, luego se reduce la opacidad. Si crees que eso es demasiado fuerte. Ahora puedo seguir adelante y hacer cambios a mi estrella. Entonces lo que hice es simplemente agarré cualquier morado y caí en una de las estrellas. Y como la mayoría de ellos están conectados, la
mayoría van a cambiar. Los colores te van a cambiar en. Ese morado dio un poco de pop extra. Y reduzco un poco la opacidad porque era un poco demasiado. Y aquí hay algunas estrellas que quedan sobrantes. Entonces voy a agarrar ese morado y tirarles algo de color individualmente. Entonces elegí un beige o algo amarillo apagado como blanquecino, amarillo
pálido, diría. Y acabo de añadir unas estrellas extra encima de ese morado sólo para dar un pop extra. Una vez que esté contento con cómo se ven las estrellas, voy a seguir adelante y tomar mi tarjeta anterior y copiar los marcos. Puedes usar el pincel de sello. No tienes que copiar. Pero sólo voy a copiar porque es del tamaño exacto que quiero usar, pero siempre puedes ajustarlo si usas este pincel fino no es gran cosa. Entra en tu diseño actual y haz clic en pegar si es la capa, si la capa termina arriba, sólo tienes que llevarlo a la parte inferior. Y si necesitas ajustar el, CUALQUIER tamaño de tu diseño ahora es el momento donde tal vez el banner es un poco grande, así que podría disminuir el tamaño de Nabeel. No tienes que hacerlo. Estoy renombrando mi capa así que sé que es un marco si necesito hacer algún cambio ya que el color es muy ligero una vez que abrí mis capas, es un poco desafiante de ver. Ahora estoy agarrando el lápiz 6B y sólo voy a escribir encima del banner en una nueva capa, voy a escribir du mago. Y una vez que termine de escribir al mago, solo
voy a repasar las líneas y cada línea que
anote, sólo voy a hacerlo un poco más grueso. Por lo que da la ilusión de que está en estilo de caligrafía. Una vez que termine, voy a agarrar la tiza bonobo. Y encima de mi capa de fondo, voy a elegir el mismo color son suficientes blanco. Y probablemente voy a repasar eso más tarde solo para darle un poco de textura. Una vez que terminas, estás listo. Esa es tu tarjeta de mago.
11. Proyecto de clase: Ahora que has completado esta clase, es hora de tu proyecto de clase. Puedes seguir adelante y ya sea seguir y publicar donde
has creado en clase o puedes hacer algo completamente diferente. Espero que sean capaces de aprender un montón de cosas divertidas. Se pueden utilizar diferentes indicaciones del DAC arancelario, o bien se pueden utilizar tarjetas completamente diferentes. Puedes usar las tarjetas de ONG, puedes usar solo unas tarjetas de cotización inspiradoras. Si quieres ir aún más lejos, puedes crear tus propias cartas de juego. Me encantaría ver todas las diferentes cosas que se pueden hacer con eso. También tengo otras clases de ilustración. Esta es la segunda parte de mi ilustración hecha fácil usando formas simples. Si quieres echar un vistazo a la primera parte,
solo entra en mi perfil en cuota de habilidad. También tengo otras clases ahí dentro. Si te interesa. Me encantaría saber de ti. Si publicas algo en las redes sociales hace debería atacarme. Me encantaría comentar. Si tienes alguna pregunta puedes ponerte en contacto conmigo ya sea vía share de habilidad o redes
sociales o mi sitio web o mi información de contacto está en mi perfil. Y si tienes alguna retroalimentación, me encantaría escuchar eso de ella también de ti. Si disfrutaste de la clase y aprendes mucho, por favor déjala unas buenas críticas de otras personas pueden encontrar este curso. Y espero verte la próxima clase. Adiós.
Simone Sloan, Calligrapher, Letterer, Mix Media Artist
